Affi Chistes

Raymond Hains Les noms des nouveaux ralistes clats au verre cannel, 1960 4me de couverture du catalogue de l'exposition
ralise la galerie Apollinaire, Milan, mai 1960
Dossier pdagogique Les Nouveaux ralistes : les affichistes

[le langage]
Muse des beaux-arts 20, quai Emile Zola 35000 Rennes
Dossier ralis en 2006
Nous remercions chaleureusement Madame Valrie Lagier ainsi que le FRAC Bretagne, qui, par la rdaction des notices d'uvres et d'une partie des textes contenus dans ce dossier ont collabor la mise en place de cet outil pdagogique.
Muse des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org
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SOMMAIRE
CONTEXTE HISTORIQUE Dada La typographie Les affiches Les nouveaux ralistes Les lments constitutifs du langage Chronologie LES SIGNATAIRES DE LA DECLARATION DU NOUVEAU REALISME Yves Klein Arman Jean Tinguely Daniel Spoerri Martial Raysse Franois Dufrne (biographie et textes) Raymond Hains (biographie et textes) Jacques Villegl (biographie et textes) NOTICES DES UVRES DU MUSEE DES BEAUX-ARTS . Jacques Villegl, Les Nymphas, 1957 . Raymond Hains, Affiches lacres sur tle, 1959 . Jacques Villegl, Boulevard du Montparnasse, 1964 . Franois Dufrne, Th + odorat ... qui sbaudit ? - Nono !, 1973 OUTILS PEDAGOGIQUES - Matriel pdagogique Valise des mots (prt destination du Premier degr) Quatre panneaux de prsentation (prt destination du Premier degr) Valisette " Les avant-gardes au XXe sicle " (prt destination du Second degr) - Animations proposes aux coles maternelles et lmentaires - Parcours-dcouverte " Le paysage urbain " destin aux collges et lyces PROPOSITIONS PEDAGOGIQUES A destination des coles maternelles et lmentaires BIBLIOGRAPHIE - OUTILS MULTI MEDIA
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CONTEXTE HISTORIQUE
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Dada
La guerre de 1914, par sa brutalit et son absurdit, provoque chez de nombreux artistes europens des ractions de violente contestation. Les formes classiques d'expression artistique se rvlent pour eux impuissantes donner une vision du monde, alors boulevers par la guerre. En 1916, des artistes, crivains, musiciens se runissent sous le nom de Dada, invent par l'un d'eux, Tristan Tzara. Les premires rencontres ont lieu Zurich au cabaret Voltaire. A la mme priode, New York devient aussi une ville d'accueil pour les dadastes. Ds la fin de la guerre, Dada essaime dans d'autres mtropoles europennes : Berlin, Cologne, Hanovre, Paris. Tous ces artistes expriment par leurs uvres un, mme dsir de puiser dans la ralit la plus banale, d'utiliser des matriaux ordinaires ou rcuprs. Les limites entre les diffrents genres artistiques, peinture, sculpture, photographie, musique, criture volent en clat. A l'image du chaos qui semble s'tre empar du monde occidental, la fragmentation des images, des matriaux, des mots et des sons devient lment de base de ralisations aux formes multiples : collages, assemblages, photomontages, installations, pomes phontiques. Enfin, le hasard et le non-sens interviennent largement dans la cration des uvres. Ecoutez " Dritter teil " de Kurt Schwitters sur http://www.ac-creteil.fr/crdp/artecole/de-visu/mzk-ap/mzk-ap-exemples.htm [2' 43''] Grande figure du dadasme, il labore au cours des annes vingt des posies sonores bases sur le rapprochement incongru de lettres ; sorte de collage vocal, ces compositions sont un cho ses crations Mertz.
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La typographie
Ds la fin du XIXme sicle, des crivains cherchent dpasser le sens direct des mots pour envisager l'criture comme un tout, phontique et visuel. Ainsi le pote Stphane Mallarm lorsqu'il crit Un coup de d jamais n'abolira le hasard insiste sur l'importance des blancs autant que sur celle des surfaces imprimes ; il surveille les alignements, la disposition des lignes et des caractres, leur paisseur. Cette conception reprsente en quelque sorte l'un des actes de naissance de la typographie moderne. Celle-ci devient l'architecture de la page : la rpartition des blanc et des noirs doit favoriser la lecture tout en crant une composition originale. Pour cela, le dessin des caractres (paisseur, taille) et leur utilisation (espacement des lettres, des mots, des lignes, des paragraphes et rapport du texte au format de la page) sont essentiels. La typographie est une discipline importante car elle est aussi l'origine de la publicit contemporaine. Les premires annes du XXme sicle marquent le dbut d'une priode trs favorable au dveloppement de cette activit. En effet, travers l'Europe, plusieurs mouvements artistiques remettent en cause les formes et les moyens traditionnels de l'art. Bon nombre d'artistes s'efforcent de briser les frontires entre les diffrents domaines de l'activit humaine. Le pote russe Maakowsky dclare alors : " L'art ne doit plus rester confin dans les sanctuaires de la mort que sont les muses. Il doit se diffuser partout, dans les rues, les tramways, les usines, les ateliers, chez le travailleurs. " Cet tat d'esprit pousse les crateurs collaborer avec les diteurs ou les industriels. El Lissitsky, Schwitters, Rodtchenko, Van Doesburg, Arp et bien d'autres participent la conception de livres, de catalogues, de publicit ou mme laborent des rgles de base pour une bonne typographie ; par exemple, Kurt Schwitters crit dans sa revue Merz : " Dans certaines circonstances la typographie peut aussi tre de l'art " " Les parties non imprimes de la page imprime constituent galement des valeurs positives pour la typographie " " Qualit des caractres signifie simplicit et beaut. La simplicit inclut les notions de clart, d'vidence des formes correspondant aux besoins, d'limination de toute fioriture superflue "
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Les affiches
Dans l'antiquit dj, on connat l'usage d'avis placards sur les murs pour informer la population. Cependant la diffusion en grande quantit de textes parfois illustrs s'est faite avec l'apparition de l'imprimerie au XVme sicle. L'Eglise, les souverains, tout comme les commerants, les artisans reconnaissent trs vite les avantages de cette nouvelle technique et l'utilisent abondamment. Des tracs sont ainsi rgulirement diffuss pour influencer l'opinion publique autant que pour l'informer. Durant la deuxime moiti du XXme sicle, le dveloppement de la socit industrielle, la production en quantit de toutes sortes de nouveaux objets, mais aussi d'importants bouleversements sociaux et politiques favorisent une expansion extraordinaire de l'affichage urbain. " L'affiche publicitaire est fille de la rvolution industrielle et sa prolifration est le reflet des transformations conomiques et sociales de l'poque. " Pierre Restany Les affiches deviennent un baromtre des vnements et des rapports sociaux, conomiques, politiques et culturels. " L'affiche est en quelque sorte l'histoire au jour le jour et constitue le seul vrai journal du monde par son caractre direct, son texte volontairement concis destin tre vite lu et frapper l'opinion. " Marc Vincent Peu peu, les affiches envahissent les murs des villes et modifient notre environnement. Afin d'organiser ces placardages sauvages, diffrents moyens sont utiliss. En 1881, par exemple, une loi importante est vote le 29 juillet : elle interdit l'affichage libre et impose de coller les affiches sur des emplacements rservs cet effet. Ceux-ci peuvent tre de simples panneaux ou de vritables petites constructions (kiosques, colonnes Morris). L'importance de la publicit dans le paysage urbain est telle, dj dans les premires annes du XXme sicle qu'elle suscite l'enthousiasme de certains. L'crivain Blaise Cendrars adresse ainsi ces rflexions au clbre crateur d'affiches Cassandre : " La publicit est la fleur de la vie contemporaine ; elle est une affirmation d'optimisme et de gaiet ; elle distrait l'il et l'esprit. Avez-vous dj pens la tristesse que reprsentaient les rues, les places, les gares, le mtro, les palaces, les dancings, les cinmas, le wagon-restaurant, les voyages, les routes pour automobiles, la nature sans les innombrables affiches, sans les vitrines, sans les enseignes lumineuses, sans les boniments des hauts-parleurs, et concevez-vous la tristesse et la monotonie des repas et des vins sans les menus polychromes et sans les belles tiquettes ? Oui, vraiment la publicit est la plus belle expression de notre poque, la plus grande nouveaut du jour, un art. " Au lendemain de la deuxime guerre mondiale, la priode de reconstruction des annes cinquante, puis le boom conomique des annes soixante acclrent prodigieusement l'invasion des murs de la ville par les affiches publicitaires. Les vnements politiques majeurs ou les conflits sociaux sont galement propices l'closion de campagnes d'affichage.
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Les nouveaux ralistes
Le jeudi 27 octobre 1960, huit artistes et un critique se runissent au domicile de l'un d'eux pour signer une dclaration qui propose une dfinition commune de leur pratique artistique. Le Nouveau Ralisme nomm par le critique Pierre Restany est n. " Les Nouveaux Ralistes ont pris conscience de leur singularit collective. Nouveau Ralisme = nouvelles approches perceptives du rel. " Les signataires de ce manifeste sont Arman, Dufrne, Hains, Klein, Raysse, Spoerri, Tinguely, Villegl et Restany. Plus tard, Csar, Rotella, Niki de Saint-Phalle et Christo se joignent au mouvement. Arman, Villegl, Dufrne, Restany et Hains chez Yves Klein, Ces artistes rejettent chacun leur manire le travail 14 rue Campagne Premire, Paris, le 27 octobre 1960. du peintre. Ils prfrent puiser dans le monde quotidien de la socit de consommation, particulirement prospre durant les annes de reconstruction de l'immdiat aprs-guerre. La ville est leur terrain de prdilection. Ils s'approprient ainsi toutes sortes d'objets banals, uss ou de matriaux rcuprs qu'ils soumettent diverses manipulations : Dcollage : Dufrne Hains Rotella Villegl Compression : Csar Accumulation : Arman Empaquetage : Christo
Muse National d'Art Moderne, Paris
" Ce qui est la ralit de notre contexte quotidien, c'est la ville ou l'usine () L'appropriation directe du rel est la loi de notre prsent. Certains artistes actuels ont pris sur eux d'en assurer le parti pris. Ce sont des naturalistes d'un genre spcial : bien plus que de reprsentation, nous devrions parler de prsentation de la nature moderne. Il y a en effet dans toutes ces expressions objectives une vidente et inexorable finalit : celle de nous faire poser un regard neuf sur le monde (...) Le monde du produit standard, de la poubelle ou de l'affiche est un tableau permanent. " Pierre Restany
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Les lments constitutifs du langage
Franois Dufrne, Raymond Hains et Jacques Villegl sont communment regroups sous la dnomination d'" Affichiste ". Ce terme est adopt par Raymond Hains et Jacques Villegl ds 1949 alors qu'ils commencent rcolter des affiches lacres par des mains anonymes. Cependant, l'ensemble de ces artistes s'est intress d'autres domaines artistiques visuel, sonore et littraire. Les rencontres et collaborations entre ces artistes rvlent des proccupations communes telles que le Lettrisme, la posie sonore et les idaux politiques. Elles contribuent l'laboration de pratiques artistiques originales face au contexte artistique de l'immdiate aprs-guerre.
Photo Andr Morain
Dufrne, Villegl, Rotella, Hains la soire "Posie Sonore Posie Action" de l'atelier d'Annick Le Moine en 1976.
Le recours aux expositions collectives et l'adhsion au mouvement Nouveau Ralisme en 1960 favorisent la diffusion et la promotion de leurs activits et rpondent la ncessit d'exercer et d'affirmer leur position sur la scne artistique nationale et internationale, alors monopolise par les membres de l'Ecole de Paris, le No-Dadasme et le Pop-Art. Cependant le Nouveau Ralisme et les diffrentes manifestations qui l'accompagnent orientent et minimisent la perception des travaux de Franois Dufrne, Raymond Hains et Jacques Villegl. En 1963, la dissolution du Nouveau Ralisme ne modifie en rien la poursuite artistique des dcollagistes. Ainsi, en 1969, Jacques Villegl labore un nouveau langage partir des " signes sociopolitiques ", Raymond Hains approfondit et conceptualise ses expriences photographiques vers 1976. Avec l'avnement du Minimalisme, de l'Arte Povera, du Land Art et de l'Art Conceptuel, la fin des annes 1960, la pratique du dcollage d'affiches lacres et le Nouveau Ralisme en rgle gnrale, passent sans transition du statut d'avant-garde celui de rfrence historique.
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A seize ans, Franois Dufrne rejoint le mouvement Lettriste fond en 1945 l'initiative d'Isidore Isou. Il se destine alors la posie phontique qui a pour particularit d'utiliser le mot non pas pour son sens grammatical ou conceptuel mais pour sa seule sonorit. En 1952, il cre, avec Marc'o et Yolande du Luart le Soulvement de la Jeunesse, un journal politique rvolutionnaire et fonde l'Internationale Lettriste qu'il quitte l'anne suivante car jug trop conservateur. Il se consacre ce qu'il appelle les crirythmes " ultralettristes ", forme de musique concrte cre directement et sans partition au magntophone. L'artiste offre une nouvelle structuration du langage o les mots donnent naissance des calembours, contreptries... dans des associations verbales et musicales. Ds son adhsion au groupe des Dcollagistes, il cherche, par les revers d'affiche, traduire visuellement ses proccupations potiques. Franois Dufrne, travers ses diffrentes activits artistiques, a toujours voulu combattre l'arbitraire des rgles du langage afin de mettre en vidence les possibilits illimites qu'il peut offrir. L'intrt de Jacques Villegl est veill, lorsqu'en 1969, il voit les murs du mtro parisien se couvrir de graffiti lors de la visite de Richard Nixon De Gaulle. Il dcouvre un nouveau systme d'criture qui s'labore progressivement dans l'espace public. Les graffiti font appel un code de lecture spcifique, dans lequel interviennent des donnes politiques, sociales, religieuses, conomiques... Aprs s'tre appropri ce mode d'expression anonyme, Jacques Villegl recense, juxtapose et combine ces graphismes sur des toiles et des affiches. Il invente alors un nouveau langage. Ainsi le graphisme change de statut : sa valeur plastique est rvle et modifie le regard que l'on porte habituellement sur lui. Cependant, l'intention de Jacques Villegl n'est pas d'lever un art de la rue au rang de grand art. Il met simplement en vidence un nouveau langage qui, outre les messages qu'il vhicule, possde une indniable valeur plastique. Jacques Villegl souhaite questionner ces formes d'expression anonymes qui sont autant de discours. Il dmontre en effet que tout systme d'criture constitue une forme de pouvoir.
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Chronologie
1945 : Rencontre de Raymond Hains et de Jacques Villegl l'Ecole des Beaux-Arts de Rennes 1946 : Dufrne rejoint le groupe lettriste. Premires photographies hypnagogiques de Raymond Hains. 1947 : Villegl collecte des fragments du mur de l'Atlantique. 1949 : Premires collectes d'affiches lacres par Hains et Villegl Paris. Rotella compose ses premiers pomes phontiques. 1953 : Premiers collages de Rotella partir d'affiches lacres. Rupture de Dufrne avec les lettristes et premiers crirythmes ultralettristes enregistrs au magntophone. Raymond Hains et Jacques Villegl publient Hprile clat, d'aprs un pome de Bryen. 1954 : Rencontre de Dufrne avec Hains et Villegl. Vostell ralise ses premiers dcollages d'affiches. 1957 : Premire exposition des affiches lacres de Hains et Villegl, galerie Colette Allendy, intitule Loi du 29 juillet 1881. Dufrne ralise ses premiers dessous d'affiches lacres. 1958 : Vostell ralise son premier happening de rue, Le thtre est dans la rue Paris. 1959 : Premire Biennale de Paris. Dans la salle des Informels, Hains expose la Palissade des emplacements rservs, Villegl des affiches lacres, et Dufrne occupe le plafond avec des dessous d'affiches. 1960 : Signature de la Dclaration Constitutive du Nouveau Ralisme. Arman, Raysse, Klein, Tinguely, Spoerri, Hains, Villegl, Dufrne se rassemblent autour du critique Pierre Restany. Csar et Rotella les rejoignent presque aussitt. Vostell rencontre les " affichistes " qui refusent de l'intgrer au groupe des Nouveaux-Ralistes. 1961 : Rotella ralise ses premiers reports photographiques sur toile. 1963 : Dissolution du groupe des Nouveaux-Ralistes. 1964 : Dufrne expose le Mot Nu Mental. Raymond Hains clate les affiches de la Biennale de Venise. 1969 : Premiers graphismes socio-politiques de Villegl. 1973 : Dufrne ralise des dessous de stencils, et les premires bibliothques en ouate de cellulose. 1982 : Mort de Franois Dufrne.
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LES SIGNATAIRES DE LA DECLARATION DU NOUVEAU REALISME

(du jeudi 27 octobre 1960)
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Franois Dufrne (Paris, 1930 - Paris, 1982)
Ds 1946, Franois Dufrne qui se destine la posie phontique, rejoint le Mouvement Lettriste n Paris en 1945. Sept ans plus tard, aprs avoir prsent en 1952 Tambours du Jugement Premier (film imaginaire sans cran ni pellicule) au festival de Cannes, il quitte cette cole afin de prolonger les concepts symboliques surralistes de posie vers une volution linaire. Aprs cette rupture, il invente ce qu'il appelle les " crirythmes ultralettristes " (musique concrte vocale cre directement et sans partition au magntophone) et les pomes " infralettristes " comme dans Le Tombeau de Pierre Larousse. En 1957, trois ans aprs sa rencontre avec Raymond Hains et Jacques Villegl, l'artiste commence son activit de dcollagiste en travaillant sur les envers d'affiches, ce qui le distingue de ces deux compagnons. En fonction du dos d'affiche et de l'effet recherch, Dufrne intervient par dcollage ou grattage successifs, ou se livre des collages. Parfois, il n'apporte aucune transformation. La pice matresse de son uvre plastique reste probablement le Mot Nu Mental de 1964. Franois Dufrne est le co-fondateur et le co-signataire du Manifeste des Nouveaux Ralistes en 1960.
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" Franois Dufrne : le Mallarm de l'aprs-demain d'un phonme " R. HAINS
Raymond Hains, entretien.

Franois Dufrne avait un nom qui t'intressait plusieurs titres je crois ? Un jour, du vivant de Dufrne, j'ai rencontr Wolman et sa femme sur la place de Vence o pousse un grand frne. On s'est dit en regardant la plaque qui donnait son nom " Tiens, c'est drle, on est place du Frne ". Sur la place, tu as aussi le Muse Carzou (qui nous ramne aux fresques qu'il a peintes au caf du Dme) et, chose curieuse quand on sait l'amiti que Grard Matisse portait Dufrne, on aperoit dans le lointain la chapelle de Matisse. Evidemment n'importe qui peut appeler la place du frne, place Dufrne, mais quand tu sais que le nom de l'htel " Au Lion d'or ", qui se trouve de l'autre ct de la place, signifiait autrefois " au lit on dort ", la place du frne devrait tre la place Franois Dufrne avec, pourquoi pas, un Muse Dufrne... J'ai d'ailleurs pris des photos de la plaque indiquant le nom de la place. Mais lui aussi s'intressait son nom, puisqu'un jour il avait dcid d'acheter un parapluie en frne et qu'il avait pris l'habitude de nous appeler ses vieilles branches, quand il parlait de ses amis, Villegl et moi ! Le fait que Dufrne tait n rue Vercingtorix, est une chose laquelle j'ai attach de l'importance plus tard, au moment de la constitution du groupe des Nouveaux Ralistes (quand on a sign la dclaration, Csar tait Londres) puis lors de l'exposition chez Eric Fabre, en photographiant la plaque de la rue Vercingtorix, que l'on a ensuite montr dans l'exposition du Marquis de Bivre. Avec le Marquis de Bivre on a compris l'importance des calembours. Mais lorsqu'il crivait, Dufrne utilisait surtout les allitrations ; il n'a jamais vraiment crit en prose. Mme son article " Demi-tour gauche, pour un cri automatique " n'est pas un simple texte en prose et c'est cela qui mon avis, le distingue des autres lettristes... et nous ramne la lettre I du pot lait et la laiterie du Marquis de Bivre. Cela me fait penser un journaliste que Villegl et moi connaissions, un ami des druides. Il disait qu'il fallait boire de l'hydromel et il passait rue de Tolbiac, rue Vercingtorix, en disant " Buvez gaulois, buvez de l'hydromel et pas du coca cola " ! II a par ailleurs publi un livre assez intressant sur le culte d'Apollon qui a surpris beaucoup de gens. Au Muse de Saint-Malo j'ai aussi dcouvert les navigations d'un malouin nomm Dufresne avec un S. Ce Dufresne avait dcouvert l'Ile Maurice qui aurait pu devenir une le anglaise cause d'une frgate d'Angleterre qui avait failli arriver avant et qui finalement tait arrive 1/4 d'heure aprs... Si donc Dufresne n'tait pas arriv pour planter le drapeau fleurdelys sur l'Ile Maurice, cela aurait compltement chang le destin de Paul et Virginie, et celui du docteur Allendy qui tait natif de l'Ile Maurice. Quant Raymond Radiguet il avait juste titre coutume de dire que l'Ile Maurice c'tait aussi l'Ile de France, sachant qu'elle avait port ce nom au XVIIe sicle et que son anctre illustre, Josphine de Beauharnais tait elle-mme originaire de l'lle Maurice. Quand as-tu entendu parler du lettrisme ? En 1947, j'avais lu un grand article sur le lettrisme par Gaston Criel - que j'ai eu l'occasion de revoir par la suite et qui a crit une petite plaquette sur le jazz, l'poque o l'on commenait en parler. Dans cet article il donnait des extraits d'un pome d'Isidore Isou qui m'avait beaucoup intress. Et j'ai l'impression que ce premier contact avec la posie phontique s'est fait dans un train entre la Bretagne et Paris, peut-tre avec Villegl qui achetait toujours beaucoup de revues et de journaux.
Muse des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org > 14
Dufrne avait lui aussi lu cet article. Il m'a racont plus tard, qu'en dcouvrant en 1946 des pomes d'Isou, il s'tait dit " mais c'est cela que je rvais de faire ". Il crivait des pomes depuis son plus jeune ge et, l'poque, il avait 16 ans et tait encore lve au Lyce Louis le Grand. Il avait alors crit Isou qui lui proposa de participer aux manifestations lettristes et d'adhrer au groupe lettriste. En ce qui me concerne, j'ai assist une soire qui devait tre le deuxime ou le troisime rcital lettriste. Venons-en ta rencontre avec Dufrne... C'tait en 1954. Je suis parti du Caf Moineau avec le fils d'un pasteur, Andr Conord, un de ses anciens amis de lyce. Comme il avait rendez-vous avec Dufrne, je l'ai accompagn. On a remont pied la rue Guynemer, on est arriv au caf du Dme boulevard du Montparnasse o Dufrne tait en train de lire Marx. Car depuis quelques temps il s'tait plong (pour des raisons sentimentales) dans les ouvrages de Marx et d'Engels. Peu de temps aprs Franois m'a prsent au mme caf Yves Klein qui revenait du Japon. Comme j'tais un peu fatigu du caf Moineau, j'tais content de connatre Dufrne et Klein, qui taient sobres ! et qui avaient des proccupations passionnantes. La posie lettriste t'intressait parce que tu y voyais un rapport avec les ultra-lettres ? J'tais passionn par la posie et la littrature. Quand je suis arriv Paris, j'ai assist la soire d'Artaud au Thtre du Vieux Colombier, avant mme d'avoir entendu parler du lettrisme. Mais les premiers pomes lettristes que j'ai lus m'ont fait dcouvrir la posie phontique. Ce qui m'intressait chez les lettristes c'est le ct potique et parfois exotique des mots qu'ils choisissaient. Je me suis intress la question des lettres clates en faisant de la photo. Les verres cannels m'avaient procur une sorte de vertige, regarder les lettres dformes. * Dufrne lui, trouvait que les premiers pomes d'Isou avaient un ct un peu impressionniste et il voulait se dbarrasser de cet aspect du lettrisme. Il se rapprochait davantage de Wolman qui ce moment-l avait rompu avec la posie d'Isou en crant la Megapneumie. Dufrne proposait aussi tout un programme qu'ils avaient publi dans le Soulvement de la jeunesse " le plan Dufrne de la rforme de l'enseignement ", un texte plutt drle. Il y avait mme le Doyen du Collge Philosophique qui avait crit un texte dans ce numro... Lorsque j'ai dcouvert la glossolalie en lisant un livre chez Villegl, puis le livre de Philippe de Flice " Foules en dlire, extases collectives " cela m'a tout de suite sduit. Flice voque ces danses collectives que ce soit en Afrique ou ailleurs pendant lesquelles les gens en transe rptent un mot ou poussent des cris inarticuls. J'avais signal ce livre Dufrne notamment parce que Flice avait reproduit phontiquement certaines " phrases " prononces pendant ces sances de danse collective. Je savais comme Dufrne que Debord avait fait un film qui s'appelait " Hurlements en faveur de Sade ", ce qui m'a videmment fait penser au tableau du Marquis de Sade devant la Bastille, de Man Ray. Comme cela tombait au moment des Colloques de la Biennale, j'ai commenc faire plein d'lucubrations, j'ai pens des palissades en faux bois... Mais maintenant je vois plutt la palissade en palissandre comme une palissade polissonne. Dufrne avec ses activits potiques n'avait-il pas une situation un peu part au sein du Nouveau Ralisme ? Peut-tre s'est-il intress aux affiches parce qu'il aimait retourner les mots... Je pense qu'il a t proccup par le rapport entre ses envers d'affiches et sa posie notamment lorsqu'il a fait le Mot Nu Mental. Il s'est servi ce moment-l des envers d'affiches auxquels on l'identifiait dsormais et il y a dcoup des lettres pour former le Mot Nu Mental.
* Raymond Hains m'a conseill d'ajouter un petit " asterix " pour qu' mes risques et prils je parle d'Hprile clat.
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Il a toujours cherch ce lien, ce rapport entre la parole et ses uvres. Pour la Cantate des Mots Cams, Raph le Directeur de la galerie Pav l'a encourag faire quelque chose d'original pour l'illustrer. On ne peut pas sous-estimer le rle qu'a jou Restany pour le Nouveau Ralisme, mais je ne le vois toujours pas comme un groupe. On peut avoir des liens avec des artistes autres que les Nouveaux Ralistes. Au moment de la signature du Manifeste, j'avais l'impression d'assister un petit coup d'tat. Mais cela ne me drangeait pas dans la mesure o ce genre de rencontres m'intressait. En revanche, j'ai t un peu du quand j'ai vu l'invitation de la galerie J - que l'on inaugurait - et le titre de l'exposition " 40 au-dessus de Dada ". Le coup de revolver sur le mot Dada avait un petit ct jeunot avant-garde, qui se rapprochait bien plus des situationnistes. Je me souviens que pendant la prparation de l'exposition c'tait la bousculade, la galerie tait trs petite, il n'y avait pas assez d'espace. Dufrne avait fait une uvre trs grande La brche pour Brecht qui a t perdue depuis et qui remplissait une partie de la galerie, de mon ct j'avais d renoncer prsenter cette exposition une palissade qui aurait fait suite celle de la Biennale. On assistait la naissance du phnomne d'appropriation des monochromes par Yves Klein, du plein par Arman... et des envers d'affiches par Franois Dufrne. Tout coup Dufrne a bnfici de ce que j'appelle un droit d'aubaine sur les envers d'affiche. Mais je crois que cette histoire d'appropriation vient de Restany. Quand il dit " prendre une affiche dans la rue, c'est le geste immdiat de l'appropriation directe ", je dirais qu'il s'agit plus d'une question d'identification que d'appropriation. En tous cas, c'est intressant d'y penser par rapport aux petits drapeaux de Remo Bianco. Aujourd'hui on pourrait dire que Restany a plant un petit drapeau sur un groupe d'artistes, que cela n'a rien de gnant, mais que l'on n'est pas forc pour autant de se sentir appropri. Dans toute l'histoire du Nouveau Ralisme, il y a eu des affaires de cohabitation. Certaines personnes se sont arrach des choses et d'autres se sont cantonnes dans une seule chose : Klein la monochromie, Spoerri les tableaux-piges (on a ce propos jamais beaucoup parl du Crotisme, de Jacqueline Rossignon et du premier tableau crotiste que Dufrne m'avait offert et qui annonait en mme temps les tableaux-piges)... et maintenant Buren avec ses bandes. Or il est vident qu'on russit plus facilement quand on ne s'occupe que d'une seule chose. On aurait trs bien pu imaginer un artiste qui se serait spcialis dans les persiennes ou dans les radiateurs. On pourrait dire, chaque fois que l'on voit des persiennes, " c'est un Tel qui a fait a "... L'histoire du Nouveau Ralisme c'est une histoire d'identification qui continue m'intresser beaucoup. On s'aperoit aujourd'hui qu'il est peut-tre temps d'crire des prfaces pour Flix Potin. Sans parler du pome des grenouilles qu'avait cit Apollinaire lors de sa confrence au Thtre du Vieux Colombier, dans lequel Aristophane avait transcrit (en grec videmment) le coassement des grenouilles. C'est ce moment-l que je lui ai parl d'un disque que j'avais entendu chez des amis Saint-Brieuc, I'Orestie de Darius Milhaud, un chur parl trs tonnant. J'ai voulu l'imiter avec une seule voix, pour expliquer Dufrne ce que cela donnait... Il tait malade de rire. J'avais aussi achet un lectrophone, c'tait le dbut des disques microsillons. On pouvait passer les 78 tours, changer la vitesse des disques... A cette poque-l, on s'tait d'ailleurs amus enregistrer avec Klein et Eliane Brau, un petit disque qu'on devait envoyer Dufrne. Je m'amusais aussi faire ce que Brion Gysin appelait le " cut-up ", je dformais les mots en passant les disques l'envers, je changeais les vitesses... Et je faisais couter Dufrne qui venait rue Delambre des disques africains, des disques pygmes, des disques d'Australie et du Dahomey, et des berceuses touareg. Et puis un jour, Dufrne a pris la lettre une dclaration d'Artaud disant : " on ne sait plus crier en Europe ". En 53, il a annonc sa dcouverte du " crirythme ". Je lui aurais facilement dit qu'il fallait faire de la gymnastique aller crier en plein air - et c'est pour cela que j'aimais ces disques avec des cris
naturels - mais le crirythme c'tait la preuve mme qu'on ne pouvait plus crier en ville. Aprs il s'est achet un petit magntophone qui tait une espce de casserole et il a cri devant un micro. Il aimait d'ailleurs beaucoup la radio et les enregistrements. Il aurait trs bien pu au lieu d'aller au ministre, travailler pour la radio, faire des missions littraires. La posie lettriste pour moi c'est ce qui correspondrait la peinture abstraite ; je pensais d'ailleurs : si des peintres font des vitraux (et mme des peintres peu pratiquants comme Fernand Lger) pourquoi ne verrait-on pas des Petits Chanteurs la Croix de Bois rciter des pomes lettristes Notre-Dame ? C'est " La Golonne Fantome ", son premier envers d'affiche... Je ne sais pas s'il s'appelle comme a... De mon ct, j'ai aussi ramass un envers d'affiche, un curieux estampage de briques. Mais d'une manire gnrale je trouvais les envers trop proches de la peinture informelle. Ce que Dufrne appelait les dessous d'affiches, ce n'tait pas exactement des envers d'affiches mais plutt des estampages, ce que l'on trouve au dos des affiches. Il en a tir un parti extraordinaire avec des couleurs o l'on retrouve un peu le got qu'il avait pour Bonnard et la peinture figurative que prsentait son pre, les Van Gogh qu'il avait eu vendre et les collections d'uvres qu'il voyait chez les amis de son pre. Grce lui il connaissait aussi l'poque Camoin, Marie Raymond, la mre de Klein, les fils Pissarro... Il est cependant possible que les tles galvanises m'aient intress davantage en voyant le parti que Dufrne tirait des envers d'affiche. Cependant, les affiches qui ont t prsentes ce moment-l, sont probablement ce qu'il y a de plus proche du Nouveau Ralisme. Il y avait une certaine complicit entre toi et Dufrne notamment avec la palissade que tu as prsente la Biennale de 59 ? Un jour il est arriv en me parlant d'une " Palissade en palissandre pour les Cendres de Sade " et d'une " Palissade palissons pour Lissac Frres et polisseurs "...
Extrait de Franois Dufrne, Cahiers de l'Abbaye de Sainte Croix, Les Sables d'Olonnes, 1988 Muse des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org > 17
COMPTINES Comptinuum I 1958 - 1969

LITTRAIRES Mort Vie - mots ravis Qui empchera l'heure de me leurrer, le gemme de gmir le thym de tinter l'emblme de blmir le phare d'effarer l'cart d'quarrir la rue de ruer le Caire de qurir la chair de chrir la plage de plagier la haine de hennir le thme de t'aimer ? ou mme de gmir le thym de tinter l'emblme de blmir le phare d'effarer l'cart d'quarrir la rue de ruer le Caire de qurir la chair de chrir la plage de plagier la haine de hennir le thme de t'aimer ? et mme... * La sur d'Ane poil Sardonique, au ple, En sourdine appelle La sardine opale Et danse la sardane De Sardanaple.
Vie Pre Mort sre Vie mre Vie ragots Mort dorure Vie ngre Vie rage Vie DANGER Mort ose Vie scie Mort gant Mort gaine Vie serre Mort bide Mort dent Mort haine Go mort Vie rides Vie Go ! Art Mort Vie laine Mort fil Mort veut Vie gt re - mort Vie bis Remets MORT Mort fine Vie chnouf. * Artaud du Tarot Artaud du Marat Artaud tu m'as eu Artaud tu m'auras Artaud des tarahumaras
Extrait de Franois Dufrne, Cahiers de l'Abbaye de Sainte Croix, Les Sables d'Olonnes, 1988
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Extraits de : Texticules ou Fodrakjlanot sella (Dclarations de futilit publique).*

- Ce monde doit tre bien malade. Depuis le temps qu'on le dit r-alit ! - Les fiches mcanographiques ont, elles aussi, des trous de mmoire. Vacance du souvenir. - Que l'ouvrage de Pnlope ne soit qu'un tissu de mensonge, voil sur quoi l'amant table. - Le Pre de Pound tait contrleur des Poids et Mesures. - Elle est de SOFIA ? Quelle Bulgarit. - A Paul Armand Gette On ne peut pas dire : sur pattes comme lors de tes lectures publiques, tu n'es pas court, Gette (variation, cela, sur le thme bien connu : je suis tt mat). - C'est dimanche que lundi gne car, on a beau avoir dimanche devant soi, on n'a pas, pour autant, dix bras. - Et puis ne jamais rien prter, pas mme attention (celle l on ne vous la rend jamais). - Inutile de recommander ceux qui alimentent le Thtre de Boulevard un projet absurde : le canal Yonne-Escaut. - Projet d'action : Aller Ussel et en repartir en marchant. - Du d coudre au d cousu. Projet d'objet : un d pliant (touristique). - Perhapsychology : Que Loques cite Annie, Ben (1) ne nous le reprocherait srement pas, mais serait bien capable, en se le grattant, de trouver Loques si pute !...
(1)
Ben Vautier, l'Artiste. Et le meilleur critique franais actuel.
* Cahiers loques. Paris 1983.
Extrait de Franois Dufrne, Cahiers de l'Abbaye de Sainte Croix, Les Sables d'Olonnes, 1988 Muse des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org > 19
Zoom Franois Dufrne : L'inconnue (srie l'art c'est le vol) 1961 (Collection Ginette Dufrne, Paris) Mot Nu Mental 1964 (Collection Ginette Dufrne, Paris) Le Pop ? Tintin ! 1964 (Collection particulire, Rennes) Encore 1965 (FRAC Bretagne)
Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html
Les Flons de la rue Gt-le-Cur 1972 (FRAC Bretagne)
Th + odorat... qui sbaudit ? - Nono ! 1973 (Muse des beaux-arts, Rennes)

Notice page 43 de ce dossier
La Bibliothque Go 1975 (FRAC Bretagne)
Cantate des mots cams 1977 (planche 11) (Galerie de Paris)
Sites Internet pour plus d'informations : http://www.dufrene.net/francois (site trs bien document consacr au travail de l'artiste) http://www.ubu.com/sound/dufrene.html (site avec les crations sonores de l'artiste)
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Raymond Hains (Saint-Brieuc, 1926 - Paris, 2005)
En 1945, il s'inscrit l'Ecole des Beaux-Arts de Rennes o il fait la connaissance de Villegl. Ds le mois d'octobre, il s'installe Paris et travaille la revue de photographie France Illustration. Ses premiers travaux artistiques utilisent l'appareil photographique muni d'un objectif en verre cannel, produisant des images abstraites, qu'il expose notamment la librairie des Nourritures Terrestres Rennes. La mme anne, il dcolle sa premire affiche lacre (avec Jacques Villegl), boulevard du Montparnasse Paris. Il collabore jusqu'en 1954 avec Villegl la ralisation de films abstraits (il porte un intrt particulier la dconstruction du langage). En 1959, il expose la premire Biennale de Paris o il prsente une palissade de chantier recouverte d'affiches dchires qui fait scandale. A partir de cette poque, Hains va s'intresser la question des noms propres en crant des uvres qui fonctionnent par association d'ides. L'anne suivante, il signe le Manifeste du Nouveau Ralisme aux cts de Klein, Tinguely, Csar, Arman. Hains va dlaisser les affiches partir de 1964. A partir de 1976, Hains travaille essentiellement sur le langage et les lieux au travers de photographies dans lesquelles l'aspect pratique a laiss place une dmarche plus conceptuelle.
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Photo Galerie Patricia Dorfmann
Texte de Christian Schlatte ENTRETIEN AVEC RAYMOND HAINS DIT 1 Le cri pur de ma raison-tique ? Ou, peut-tre mieux, le cripure de ma raisontique ? Ne pourrait-on pas donner ce titre ma contribution l'exposition de la Vieille Charit ? Hommage Cripure, le surnom donn par ses lves au professeur de philosophie du roman de Louis Guilloux, Le Sang noir. Cripure parlait souvent de Kant et de la Critique de la raison pure, le vritable modle de Guilloux tait Georges Palante. Hommage, galement, puisque l'on est Marseille, Marcel Marchal qui a jou le rle de Cripure. On pourrait montrer les chelles optomtriques, la couverture d'Hprile clat sur mail, le Martini dform ; d'un autre ct, nous aurions des documents de cette poque. Et puisque Franois Dufrne est reprsent par la Cantate des mots cams, je pourrais, en hommage cette fois son pome le Tombeau de Pierre Larousse, montrer le Larousse dform par les verres cannels. Les hasards des rditions viennent de faire dcouvrir ou de rappeler Raymond Hains un trait d'esprit, une attitude du jeune Nietzsche face aux Grecs : Nous autres, philologues... . Raymond Hains propose immdiatement un titre pour une exposition qui aurait pu avoir lieu et sur laquelle il a beaucoup travaill : Nous autres, philologues de La Garenne-Lemot . Nous sommes alors dans la fabrique du sculpteur Lemot Clisson, qui est la terre d'Olivier de Clisson, mais Clisson est aussi une uvre littraire de Napolon Bonaparte. L'on sait, par un tmoignage de Renouvier, que Lemot est parti en Italie avec le sculpteur Calamar ; Olivier de Clisson, lui, nous amnerait aux aboyeuses de Notre-Dame-du-Roncier, Josselin, et donc des questions de glossolalie ; mais rcemment aussi les lettristes, potes de la lettre, ont expos dans la demeure de Lemot. Raymond Hains s'intresse aux noms propres, aux noms de pays, aux circonstances et leurs rapprochements ; il en retire des trangets, elles sont quelquefois inquitantes , quelquefois bizarres, elles nous ramneraient , dit Hains qui use du conditionnel, car au fond, avant d'approfondir, il ne sait jamais o exactement pourrait conduire cette exprience du monde, celle de ces vnements, celle de ses lectures, de ce quoi il a assist. Il y a cependant des moments absolus ou primordiaux, mme si l'on ne peut les classer - mme s'il le faut toujours (Hains se rgle ici sur une page de La Pense sauvage de Lvi-Strauss) : il y aurait, le 13 janvier 1947, Antonin Artaud au thtre du Vieux-Colombier, c'est Tte--Tte : le retour d'Artaud le momo, Contre-mre et Patron minet, la Culture indienne, l'inconditionn. Hains est dans la salle, il en retient le cri, celui qui dit on ne sait plus crier en Europe . L'impression faite par Tte--Tte sur Hains lui fera diffrer la proposition de Colette Allendy, celle de rencontrer Antonin Artaud. Mais Hains gardera d'Artaud une marque beaucoup plus durable qu'il voque pour expliquer un peu ce qu'il fait artistiquement, vit, lit, prouve, son usage du monde et des vnements : Quelquefois, dit l'auteur du Pse-Nerfs, c'est la vie elle-mme qui est plus surrelle que tout surralisme. DIT 2 Les verres cannels... J'ai dcouvert les verres cannels dans l'atelier de vitrerie de mon pre qui s'appelait Fernand Hains ; il m'avait dit : " Il y a des verres qui pourront peut-tre te servir ". J'avais dj commenc faire des photos, je dcouvris dans cet atelier du verre soleil, du verre goutte d'eau, du verre cathdrale. J'ai ramass un morceau de verre cannel avec des taches de peinture, et c'est en regardant la Chimre d'Arezzo - sa reproduction dans un livre des ditions Alpina - que j'ai eu une sorte de vertige n du passage des lettres du lisible l'illisible. J'aurais pu appeler ce vertige la lettre et le nant. Mais j'avais lu aussi dans le livre de Prinet 1 une phrase qu'il rapportait de Paul Valry : " Enfin, Daguerre vint... au moment o la photographie apparut, le genre descriptif menaait d'envahir les
lettres..." On se trompe lourdement en rduisant Raymond Hains une figure calembouriste. Assurment, il accorde son importance au marquis de Bivre, mais ce marquis qui crivit l'article kalembour dans L'Encyclopdie de Diderot ne peut en aucune faon se rduire cette activit. Le calembour est une figure, celle du mot d'esprit et de ses rapports avec l'inconscient , selon le titre de l'ouvrage de Freud. Raymond Hains a sorti la page 59 de ce livre o Freud cite un mot d'esprit du marquis, celui de sa rponse Louis XV lui demandant de faire un mot d'esprit sur lui-mme : le courtisan rpondit par ce bon mot : Le roi n'est pas un sujet . Le calembour, simple effet de surface, marque du mot d'esprit, ne doit pas dissimuler les forts du langage, les problmes de la langue . Puisqu'il faut ici aller vite mais qu'il faut aussi esquisser ce point de vue partir duquel Raymond Hains serait un peu plus prs, je proposerai une page d'Exil, celle o Saint-John Perse nous apprend beaucoup sur lui mais qui ici pourrait servir d'claireur. Y revenant, souvent je me demande si un peu de la ralit Hains ne s'y claire point : [...] l'homme mi-nu poursuit un singulier dessein o les mots n'ont plus prise... voyageur la nomnie dont la conduite est incertaine et la dmarche aberrante ; voici que j'ai dessein d'errer parmi les plus hautes tranches phontiques : jusqu' des langues trs lointaines, jusqu' des langues trs entires... comme ces langues dravidiennes qui n'eurent pas de mots distincts pour " hier " et pour " aujourd'hui ". Nous remontons ce pur dlice sans graphie o court l'antique phrase humaine ; nous nous mouvons parmi les claires lisions, des rsidus d'anciens prfixes ayant perdu leur initiale, [...] nous nous frayons nos voies nouvelles jusqu' ces locutions inoues, o l'aspiration recule au-del des voyelles et la modulation du souffle se propage au gr de telles labiales mi-sonores, en qute de pures finales vocaliques . uvres potiques, I, in Exil, Gallimard, 1953, pp. 276-277.
(Exil fut publi pour la premire dans la revue Poetry de Chicago en mars 1942.)
O sommes-nous donc avec Raymond Hains ? Quelquefois, l'impression d'tre dans un jardin ; jardin trs particulier, celui du Songe de Poliphile, un jardin hermneutique qui bruisse de toute la culture hermtique. Les artistes sont-ils des " abstractions personnifies " ? Une question de Raymond Hains qu'il faudrait clairer de ses gnalogies successives : celle des Grecs et des Latins dans leur tendance commune personnifier des abstractions (cf. le beau livre de Jean Seznec, La survivance des dieux antiques dans l'humanisme et dans l'art de la Renaissance, 1940 ; rdition Flammarion, 1980). Celle aussi des sries Jupiter, Mars, Quirinus et des Mythes romains de Georges Dumzil que lisait Hains en 1949 et dont Villegl parle dans son Urbi & Orbi (p. 40). DIT 3 Si on pense, la fois, que Francis Ponge a crit Pour un Malherbe, que je suis all couter sa Tentative orale 2 - peut-tre la mme semaine o j'ai entendu Isidore Isou pour la premire fois la Salle des Socits Savantes 3 (o j'ai vu Franois Dufrne pour la premire fois en compagnie de Gabriel Pomerand en 1947) -, on a alors, d'un ct, la posie phontique des lettristes, mais, de l'autre, on a Francis Ponge qui parle la langue franaise, de la langue latine et de " la raison au plus haut point ". Mais on a encore un troisime ct avec l'article de Jean-Paul Sartre, L'homme et les choses, ou commentant Le Parti pris des choses o Ponge revient sur cette assimilation des mots une coquille scrte par l'homme et " s'enchante d'imaginer ces coquilles vides aprs la disparition de notre espce, aux mains d'autres espces qui les regarderaient comme nous regardons les coquillages sur le sable ". Situation, I, Essais critiques, Gallimard, 1947, pp. 251-252. Ce que je retirais l'poque de ces manifestations et de mes lectures tait le plaisir d'entendre parler une langue sans chercher en comprendre les significations ou le sens. Le texte de Sartre m'avait intress et j'avais t frapp par la Tentative orale, mais je ne savais pas encore qui tait Francis Ponge. Raymond Hains est un hermneute hermtique au sens de la tradition, celle qui se lve avec Aristote et le premier livre de l'Organon, celle de la tradition que Yates, une des lectures de Raymond Hains, a clair de ses lumires ; celle moins connue d'une autre lecture, Les kabbalistes chrtiens de la Renaissance de Franois Secret qui a traduit le livre de Georges Weill sur Guillaume de Postel, une
autre rfrence de Hains. De la frquentation de Raymond Hains, on retire une impression tenace, celle pour assigner un lieu littraire, dont on ne peut se dprendre en lisant A la recherche du temps perdu. L'ide qu'il y a des cts dans l'uvre littraire - qui est la vraie vie - et que, parce que nous sommes rentrs par ce ct qui a nom, pour Proust, Guermantes et Swann, nous avons vu des choses que nous n'aurions pas vues en entrant par l'autre ct et rciproquement. Cette entre explique, aussi, ce qui est souvent dit par le narrateur de la Recherche, ceci je ne devais le comprendre que beaucoup plus tard . Certes, il faut du temps pour s'accommoder au monde en gnral, ce temps est celui d'une vie. Un jour, Raymond Hains m'a dit quelque chose comme la vie est bien curieuse, on a le temps de lire quelques livres et c'est dj fini... , on a peine le temps de dbrouiller quelques histoires . Un dit de Raymond Hains s'accompagne de la reconnaissance qu'il est ncessaire parce qu'il est le seul pouvoir le continuer ; ces rebondissements sont incontrlables et imprvisibles : une lecture, un vnement, une rencontre, un dtail d'actualit (dont il faut toujours tenir compte), tel est le karos de Raymond Hains et la ncessit de se rgler sur son tat du moment - ce dont il veut parler, ce qu'il veut faire, ce qu'il vient de lire, de voir, son rapport au monde dans l'instant prsent font qu'il dira certaines choses et en taira d'autres. Mais qu'en toute occurrence, il faut savoir que rien, absolument rien, ne pourra tre considr comme clos et achev. Ainsi, par exemple, la Biennale de Lyon, Raymond Hains montre une photographie o l'on peut lire Papa ; il la choisit, outre sa relation entre la sculpture de Louis XIV par Le Bernin et celle de Lemot sur la place Bellecour, parce que ce nom est celui de jeune fille d'une amie. Travaillant sur la glossolalie, ce parler en bouche, que l'on connat travers l'Eptre aux Corinthiens mais qui dborde largement ce cadre chronologique (voir la note sur l'Hymne Apollon de l'homride dans les notes accompagnant l'entretien avec Isidore Isou), je fus conduit relire l'Agamemnon d'Eschyle. Clytemnestre se prpare rencontrer pour la premire fois la captive Cassandre ; elle avertit le chur de ses inquitudes et de ses exigences, elle l'coutera si elle n'a pas un langage inconnu et barbare, comme l'hirondelle (vers 1050-1053). Cassandre rassure le chur, Je sais pourtant assez bien parler le grec (vers 1254). Le coryphe pourtant l'interroge : Quel art de la parole t'inspire ainsi ? Mais qu'a donc dit Cassandre, comment a-t-elle parl ? Cassandre crie : Rien ne peut rendre ces onomatopes du grec, ces lambeaux de phrase, ces visions de cauchemar o l'histoire des Atrides dfile... (A.J. Festugire, L'enfant d'Agrigente, Les les d'or, 1950). Or, par quoi commence cette longue incantation en glossolalie que crie Cassandre, elle crie : Papa (vers 1256). Derrire ce nom de jeune fille d'une amie de Raymond Hains, secondaire dans le choix d'une photographie, l pour dmler une question de cheval de bronze et de marbre, celui du Louis XIV du Bernin et celui de Lemot, se dissimulait pour mieux se lever la guerre de Troie et Troyes, les prtendues origines troyennes de Rome, l'Iliade et l'Odysse, l'Enide de Virgile, l'opra de Berlioz, Les Troyens, le nouvel opra Bastille, l'affichiste Cassandre et la Cassandre d'Homre et Eschyle, son cri dans l'histoire qui commenait par Papa. Avec ce cri, c'tait tout un pan de l'histoire de Raymond Hains et de ses thmes qui se trouvait brutalement convoqu, ramen brutalement la surface d'une photographie. Les visiteurs de la Biennale croyaient voir, parce qu'ils taient Lyon, le socle de la sculpture du Louis XIV de Lemot, il voyait celui du Bernin ; pourtant la vido, elle, montrait les passants de la place Bellecour regardant la sculpture de Lemot et se reposant au pied du socle de son Louis XIV. Papa est un exemple d'une approche, cette fois sotrique, d'une photo de Raymond Hains. Son hermneutique est rcurrente, il faut connatre le papa de Cassandre, la traduction de ce cri par Eschyle, l'uvre est alors rvle au sens photographique que Marcel Proust donnait ce verbe. Papa est en abrg ce qui est une proccupation constante de l'uvre de Raymond Hains : des choses bizarres naissent de rencontres, d'claircissements qui se produisent plus tard, toujours au fil des concidences auxquelles il faut tre attentif si l'on veut les surprendre dans leur tranget.
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DIT 4 Ce qui est bizarre, ce sont les choses auxquelles je pensais... Lorsque je faisais mes premires photos en 1946, j'imaginais un rapport possible entre ces photos et une prface en lettres dformes. J'avais l'intention d'crire un texte moi-mme ou d'en demander un Charles Estienne. Il aurait t reproduit en franais et en anglais, le texte aurait eu une partie lisible et une autre dforme, de plus en plus illisible. Cela ne s'est jamais fait. Mais j'ai rencontr Camille Bryen chez Colette Allendy en 1948 la suite de mon exposition Photographies Hypnagogiques ; je lui avais offert son nom en lettres dformes comme je le fis Villegl, Goetz et quelques autres. C'est ce moment-l que Bryen m'a propos de dformer son petit pome Hprile 4. On en a parl au moins pendant deux ans. Bryen voulait devenir un pote volontairement illisible. Dans sa prface Hprile clat 5, il crit : " Vive le courant d'air de l'illisible, de l'inintelligible, de l'ouvert. " Mais, d'un autre ct, ce qui m'intressait c'tait aussi bien le lisible que l'illisible. Mme si cette poque je m'enchantais de la sensation d'entendre une langue, un pome, de la glossolalie 6 sans savoir ce que cela voulait dire. J'tais dans cet tat d'esprit au dbut des annes 50. Je remarquais que Matisse, Lger, Manessier dcoraient des chapelles, faisaient des vitraux ; je me demandais pourquoi alors les petits chanteurs la Croix de bois ne faisaient pas de la glossolalie : j'imaginais des petits chanteurs lettristes ! L'Eglise acceptait des vitraux faits par des peintres abstraits, ne devrait-on pas accepter alors qu'un pote lettriste puisse rciter un pome phontique dans une chapelle ? Plus tard, m'intressant la langue des oiseaux et la kabbale phontique, je me disais : " L'Eglise rencontrant ses problmes de passage de la messe dite en latin la messe dite en franais, c'est bizarre qu'elle ne pense pas la dire en javanais ou en toute autre langue inconnue de ses fidles. " Je m'enchantais de ne pas comprendre ; c'tait la musique des langues qui m'intressait. Il y avait des pomes d'Isidore Isou que j'aimais beaucoup, comme : " Guianne ! liquidanne liquidanne barre " 7. Franois Dufrne, lui, considrait sa Danse de lutins 8 comme une uvre de jeunesse, il cherchait autre chose. Il trouvait cette phontique trop impressionniste, comme si l'on parlait phontiquement d'un tableau abstrait, tait la comparaison qu'il prenait. Il prfrait la mgapneumie de Gil Wolman dont il se rapprocha. J'avais racont Dufrne la confrence d'Antonin Artaud au Vieux-Colombier et imit pour la lui faire comprendre les cris d'Artaud ; un ami de Saint-Malo m'ayant fait dcouvrir le chur de l'Orestie de Darius Milhaud, je l'avais galement imit. Dufrne en riait beaucoup. J'avais achet un magntophone - l'poque il tait grand comme cette table ! - mais je n'ai jamais t capable de m'en servir ; Dufrne ne voulait pas entendre parler de magntophone. Mais un jour il a dcid du contraire et a commenc travailler ses Crirythmes. D'un autre ct, il m'est arriv avec Dufrne ce qui m'est arriv avec Daniel Spoerri. Aprs L'Entremets de " La Palissade " de l'Encyclopdie " Clarts " prsent au salon Comparaison en 1960, j'avais tendance regarder les vitrines des charcuteries et en considrer les tranches de saucisson comme des uvres tachistes. Finalement, lorsque Spoerri s'est mis faire de la cuisine et que, d'autre part, j'ai trouv la phrase du marquis de Bivre : " Nous mangeons des chevaux tout crus fur leur parole ", Vercingentorixe, vers 26, ces deux faits conjugus m'ont dlivr de la tentation de m'intresser la gastronomie. Avec Dufrne, c'est un peu pareil, outre ce que je viens de raconter, j'avais trouv boulevard Raspail un magasin qui vendait des 78 tours dits par le muse de l'Homme, j'y avais achet notamment des chants pygmes pour la chasse l'lphant ; j'aurais pu m'orienter vers ce type de recherche phontique, potique ou musicale, voie qu'allait prendre Dufrne. Voie d'autant plus facile pour moi que j'avais avanc un certain type de recherche par un premier disque, puis un second fait avec Yves Klein, que nous avions envoy Franois lorsqu'il tait au Maroc. Peut-tre est-ce, comme Spoerri pour la cuisine, Dufrne qui m'a dlivr de la tentation phontique.
Extrait de Posure et Peintrie, d'un art l'autre, Muses de Marseille, RMN, 1993, pp. 267- 272
1 Combien de descriptions exotiques ont t crites dans un fauteuil, d'aprs des photographies ? Le 29 juin 1858, Flaubert, par exemple,
prparant Salammb, demandait Feydeau d'aller lui acheter, rue de Richelieu, une vue de Medragen, prs d'Alger. Mais le jeu tait dangereux et bientt, d'allie, la photographie devint rivale. Elle engage cesser de vouloir dcrire ce qui peut de soi-mme s'inscrire , disait Paul Valry qui notait cet vnement de l'histoire littraire : Au moment o la photographie apparut, le genre descriptif commenait d'envahir les lettres. Enfin Daguerre vint Le pote ne dissimule pas sa joie. Jean Prinet, L a photographie et ses applications, P.U.F., 1945, p. 86.
2 Francis Ponge, Tentative orale, in Le grand recueil, tome II, Mthode, Gallimard, 1961. 3 Salle des Socits Savantes, Quatrime manifestation lettriste sur le thme, Conclusions sur la pgre littraire de la Rsistance et du
surralisme.
4 Hprile, pome phontique (16 lignes) de Camille Bryen, est publi en 1950 par P.A.B. Als. 5 Hprile photographi la chambre cannele par Raymond Hains et Jacques de la Villegl est publi sous le titre Hprile clat par la
librairie Lutcia en 1953.

6 A cette parole en langues , selon la dfinition de Paul dans son Eptre aux Corinthiens, il faut ajouter deux livres rfrences pour
Raymond Hains : celui de Thodore Flournoy, Des Indes la plante Mars, 1899 (tude d'un cas de somnambulisme avec glossolalie l'tude d'Hlne Smith) ; celui de Philippe de Flice, Foules en dlire, extases collectives, Albin Michel, 1947. A titre d'exemple de glossolalie, celui de la page 179 : Schua ea, schua ea O tschi biro tira pea Akki lungo ta ri fungo.
7 Ce pome fut publi dans la revue Fontaine (cf. note suivante) sous le pseudonyme de Jrme Arbaud. Il est en effet d'Isidore Isou. Son
titre est Rituel somptueux pour la slection des espces. Guianne ! liquidanne liquidanne barre liquidinne liquidinne bine guyangosson gyarre guyangossonne .............. in Prcisions sur ma posie et moi, Dix pomes magnifiques, 1947-1950. Aux Escaliers de Lausanne.
8 Franois Dufrne, Danse de lutins. Dolce ; dolce Yase folce Dolce, dolce, Yoli deline... Premier pome lettriste publi dans la revue Fontaine, n 62, 1947.
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hprile clat
nous sommes saturs de communiqus, de lectures, d'humanisme. vive le courant d'air de l'illisible, de l'inintelligible, de l'ouvert ! en crivant hprile en mots inconnus, je criais organiquement sans rfrence au vocabulaire - cette police des mots... aujourd'hui, grce raymond hains et jacques de la villegl, les deux christophe colomb des " ultralettres ", voici le premier livre heureusement illisible. un amricain invente une machine lectronique destine rien. moi-mme fus l'inventeur d'objets inutiles. hprile clat, nouveau degr potique, fait rapparatre le non-humain inexplicable travers le machinisme dpass. le premier pome d-lire. camille bryen
l'intrusion du verre cannel

nous n'avons pas dcouvert les ultra-lettres. nous nous dcouvrons plutt en elles. l'criture n'a pas attendu notre intervention pour clater. il y a des ultra-lettres l'tat sauvage. notre mrite - ou notre astuce - c'est d'avoir vu des ultra-lettres, l o nous tions habitus voir des lettres dformes. enfin nous nous servons de trames de verres cannels qui dpossdent les crits de leur signification originelle. - par une dmarche analogue, il est possible de faire clater la parole en ultra-mots qu'aucune bouche humaine ne saurait dire. le verre cannel nous semble l'un des plus srs moyens de s'carter de la lgret potique. hprile clat est un livre bouc-missaire. raymond hains jacques de la villegl
en voyant dbarquer christophe colomb, les indignes se dirent : " alors sommes-nous dcouverts, cette fois-ci ? ". anecdote chre camille bryen
dans la posie
Extrait de Posure et Peintrie, d'un art l'autre, Muses de Marseille, RMN, 1993
Zoom Raymond Hains : Le Codex hypnagogique 1948 (Collection de l'artiste) Cet homme est dangereux 1957 (Collection Ginette Dufrne, Michel Marcuzzi, Paris) Affiches lacres sur tle 1959 (Muse des beaux-arts, Rennes) Affiches pour la biennale de Venise 1968 (FRAC Bretagne)
Consultables sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html
Consultable sur http://www.mbar.org/collections et notice page 41 de ce dossier
Palissade Sainte Radegonde 1974-1988 (FRAC Poitou-Charentes) Saint Jacques de Compostelle 1995 (FRAC Bretagne)
uvres de Raymond Hains et de Jacques Villegl : Ach alma manetro 1949 (MNAM, Paris)
Consultable sur http://www.centrepompidou.fr (rubrique Ressources en ligne, Collection en ligne)
Hprile clat 1953, Librairie Luttia, Paris (Documentation MNAM, Paris) Sans titre (planches de Pnlope) 1950-1953 (FRAC Bretagne)
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Jacques Villegl (n Quimper, 1926)
En 1944, Jacques Villegl entre l'Ecole des Beaux-Arts de Rennes o il se lie d'amiti avec Raymond Hains. En 1947, il commence Saint-Malo une collecte d'objets trouvs : fils d'acier, dchets du mur de l'Atlantique... Deux ans plus tard, il s'installe Paris et dcide alors de limiter ses appropriations aux affiches lacres. En 1957, lors d'une exposition chez Franois Dufrne, l'artiste dfinit sous l'appellation gnrique de " Lacr Anonyme " les diffrents inconnus qui contribuent modifier le sens premier de l'affiche. En 1993, Villegl expose la Biennale d'art contemporain de Lyon des graphismes socio-politiques peints. Commenc en 1969, ce travail fut ponctu par une intervention directe dans l'espace public en 1982 : Rennes et Paris. Des panneaux d'affichages habituellement rservs la publicit furent utiliss pour prsenter les symboles socio-politiques dcouverts ou invents par Villegl.
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BIENNALE DE LYON 1993
A LA CROISE DES ECRITURES

Quand l'homme a voulu des hommes-dieux, il a fallu qu'il entasst des gnrations en une personne, qu'il rsumt en un hros les conceptions de tout un cycle potique. J. Michelet Avant-propos l'uvre de Vico, 1827
Walker Evans, lecteur de Baudelaire, de Flaubert, commena diriger l'objectif de son appareil photographique dans le flux de la ville amricaine en pleine expansion conomique la veille du Krach de 1929. Il le dirigea sur le peuple anonyme qui va et vient, sur ce qu'il regarde, sur ce qu'il voit aux fentres, dans la rue, autour de lui, sur ce qu'il porte, transporte, sur sa manire de se dplacer. L'auteur de l'Idiot de la Famille, Jean-Paul Sartre, dans une impulsion antiproustienne en cette dcennie qui inaugura la semaine des congs pays, s'exclame : Finalement tout est dehors, tout, jusqu' nous-mme : dehors, dans le monde, parmi les hommes. Ce n'est pas dans je ne sais quelles retraites que nous nous dcouvrirons : c'est sur la route, dans la ville, au milieu de la foule, chose parmi les choses, homme parmi les hommes. L'uvre slective d'affiches lacres que, dans un mme esprit extraverti, j'ai rassembl, depuis 1949, m'a sembl tre une trace murale de cet homme des foules que, subjugu, Edgar Poe suivait au milieu des Eupatrides et de l'ordinaire banal de la socit. C'est Libert de Parole (6-7 mai 1969) au Thtre du Vieux Colombier, que j'exposai une premire fois un graphisme politique qui m'avait surpris le 28 fvrier prcdent, pour attirer l'attention de tous sur une autre trace mtis de la socit marginalise. De Gaulle recevait alors Nixon, sur le mur d'un couloir de mtro j'avais donc vu : les de l'ancien parti socialiste, la gaullienne, la nazie, la celtique inscrite dans le des mouvements Jeune Nation, Ordre Nouveau, Occident, etc... puis nouveau les dynamiques et barreuses de Tchakhotine indiquant sans autre commentaire le nom du prsident amricain. L'impact des idogrammes politiques ainsi assembls primait sur tous les autres slogans anti-yankees de l'heure. Les A encercls, les N zbrs, les O coups en quatre, les S stris, les I doublement barrs, les V toils, la courbe des G, faucille des soviets inverse, broche du marteau, les S redoubls inscrits comme deux clairs parallles,... ces surcharges emblmatiques des bas-fonds parisiens gnralisent la gurilla des symboles qu'avait imagine en 1931 le chef de la propagande du Front d'Airain lorsqu'il pour les jeunes ouvriers socialistes en opposition la des Chemises Noires 1. conut les L'criture latine, par amalgame, au sens alchimique du terme, avec ces idogrammes fasciste, capitaliste, socialiste, communiste ou gauchiste s'inscrivait en filigrane dans les pages blanches de l'histoire. Cette invention graphique sur laquelle, en bon ravisseur, j'ai spcul, est millnaire. En 1854 le Pre Raphal Garrucci a relev et dcrit un emblme amoureux grav sur une muraille de Pompi : Psyc dans un cur, une feuille de vigne dont le sein intrieur est form par les lignes sinueuses de l'Y . Mais elle est devenue, aprs l'aimable rvolution portugaise des illets du 25 avril 1974, internationale. L'exploration du visualisme fit fleurir sur les btiments publics et les murs de cltures le graphisme des combinateurs populaires. E.M. de Melo e Castro 2, un proche de Fluxus, un releveur de traces de civilisation aurait peut-tre dit Walter Benjamin, attentif la chose politique dans son incidence quotidienne tudia et releva photographiquement des centaines d'exemples de ces ensembles combinatoires en s'interrogeant sur l'art populaire et l'ignorance cratrice que dfendait le napolitain Giambattista Vico - Scienza Nuova ?, 1725 - dans l'intention de restituer au gnie des masses tout ce dont on faisait honneur quelques individus. C'est de cette nergie populaire contenue sous une oppression cinquantenaire que tmoignera l'explosion subite : le pays, les routes, les villes, les villages furent couverts d'inscriptions d'un jour l'autre et, dans une nation d'analphabtes, on est pass trs
rapidement un climat o la lecture de ces inscriptions et de leurs interventions rciproques devenait vidente et active . N'est-ce pas, en effet, un exemple de ce que formulait celui dont les tudes comparatives enthousiasmrent le jeune Michelet concevant une philosophie de l'histoire : Vico ? Sans doute celui-ci penserait-il de nos jours que ces idogrammes dtourns dialectiquement ont t employs par un peuple muet, leur utilisation rejoignant l'usage primitif des hiroglyphes. Aussi bien les affrontements naissent et se dveloppent entre des classes et des gnrations qui parlent des langues diffrentes ; en consquence chacun restant sourd l'autre, elles sont pour ainsi dire muettes et contraintes de se faire entendre par signes. Ainsi Vico expliquait-il l'origine, lors des guerres entre clans ou nations en formation, des armoiries, des armes et des emblmes de familles. N'est-ce pas lors de leur dcadence dans les Temps Modernes que les armes deviendront parlantes ? Raymond Abellio pour sa part, s'inquitant de la fin des sotrismes et rapportant que Gide se demandait navement comment les chrtiens pouvaient adorer un , oppose l'idogramme, langage des structures et des nombres, au symbole imag, dvergondage de I'imagination. Le langage des mots par l'criture alphabtique serait, quant lui, le lien entre l'image symbolique et l'idogramme qui, dans son abstraction dernire, nous offre en quelque sorte un concentr de rvlation ou de connaissance. Dans ses entretiens Sur l'Art et la Vie (1936), un philosophe comme Herman de Keyserling aurait-il enseign cette concentration 3 typographique et manuscrite anonyme europenne que j'ai releve en 1969 ? A ses yeux et-elle t doue des mmes vertus que l'idogramme chinois qui, pensait-il, pouvait en cinquante pages rincarner la volumineuse Critique de la Raison pure sans omission aucune 4 ? C'est que, disait-il, tout idogramme, en tant que symbiose de relation, implique par la simple juxtaposition avec d'autres idogrammes la teneur de pages entires . Et il ajoutait : L'idal de toute littrature devrait tre analogue . Autant mon apptence morale fut merveilleusement aiguise, comme aurait dit l'observateur de l'Homme des foules, par la gnralisation tous azimuts de cette gurilla des critures, ralit sociale, autant m'a vite lass la graphomanie paritale des taggers du subway new-yorkais puis des graffeurs europens qui investissent un espace par un comportement gocentrique, par une signature qu'ils pensent magnifies. Leur expression graphique dans laquelle se ressentent tous les tics individuels s'est, en consquence, strotype encore plus rapidement que la peinture gestuelle de l'abstraction lyrique, autre saturation des nergies psychiques. Au cours de ma premire mise au point, en 1958, sur la lacration d'affiches, j'voquais la manifestation spontane, par la suite, en diapason lors du regroupement des nouveaux ralistes, Pierre Restany parla d'expressivit directe. Depuis ce temps, les graffitis suscitent l'expression mdiatique, dmocratie directe, j'aimerais pour ma part employer propos des graphismes socio-politiques les termes que Francis Ponge, pote cherchant tablir un lien entre connaissance intuitive et connaissance discursive, utilisait lorsqu'il devait discourir en socit. Il avait l'habitude de ne pas prparer son intervention, comptant que de son rapport avec le public se crerait spontanment une communication directe. M'appliquer retranscrire au pinceau, au feutre, la bombe, ces signes de la spontanit populaire, n'est-ce pas de ma part me contredire ? Ravisseur d'affiches lacres n'ai-je pas pris et gard depuis plus de quarante ans mes distances envers les peintres et leur mtier ? Peut-tre, toutefois tout en ayant ce comportement de distanciation vis--vis de la peinture-transposition je me suis refus ds l'origine tablir toute chelle de valeur entre l'objet cr, le banal ready-made et l'objet trouv dans sa plnitude. L'artiste coordinateur des fantasmes et de l'efficacit de la socit, mme s'il ne prend pas des Esseintes pour modle, fait sien le mensonge la Diderot avant-got de l'artifice baudelairien pour un droit d'afficher les contradictoires, nul homme ne devant s'enfermer dans un caisson tanche. J'espre que le regardeur sera plus sensible aux constantes de ma vision, de mes intentions, qu'aux contradictions que j'assume dans la mise en uvre de la transcription et de la prsentation de ces idogrammes enchevtrs brouillant l'criture.
Les scripteurs anonymes, pour leur part, n'ont aucune ambition personnelle et stylistique, simplicit que je partage. Ils ne recherchent, en masquant les slogans, les noms des puissants, nullement l'lgance du trait mais une certaine efficacit contestataire. Pour ma part, tmoin, je cherche faire connatre la gurilla des signes avec l'application du dessinateur de planche encyclopdique et de l'archaque teneur de livre d'ordre, et de registre commercial. La manire par laquelle je deviens l'intermdiaire, (c'est des intermdiaires que nat l'impuret), est en la matire secondaire. Si je parviens mettre en valeur ces cryptogrammes controversant les manipulations des leaders de tout poil, les informations truques, dvoyes, l'usage massif des techniques de communication, commencerais-je prcher la surraction ?
..
1
Pr. Serge Tchakotine, Le Viol des Foules, Paris, 1939, rdition Gallimard, 1972. La tactique de Tchakotine tait de lutter contre la propagande d'intimidation avec les mmes armes que l'adversaire ; ainsi aux cris de Heil Hitler rpondront Freiheit et au salut nazi celui du poing lev. Il accusa d'avoir de mauvais rflexes ceux qui tel Heartfield dnonant les atrocits et l'esprit d'agression des fascistes servaient objectivement (inconsciemment) et par l mme l'esprit de la propagande combattre. E. M. De Melo e Castro, Pode-se escrever com lsto, Colquion , n32, Fondation Catouste Gulbenkian, Lisbonne, 1977.
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Du haut de son criture (Paris, Gallimard, coll. Ides, 1973) Etiemble jugeait la dscriture de Hprile Eclat comme une incarnation digne de Vichnou, une illustration du nihilisme gnralise qui, tout autant que la relativit gnralise, peut-tre plus encore, marquera le XXme sicle, et dont il semble que les camps hitlriens de concentration n'aient pas puis l'horreur . Je lui ddie en retour par le biais de son jeu de mots, si mauvais que je dois le souligner, les citations qui prcdent, et la suivante d'un universitaire dijonnais qui poursuit le mme discours du mythe d'Hprile avec toutefois une dsesprance nuance : ... picturalement disloqu, Dionysos nage au sein de puzzles de toute sorte dans lesquels s'exerce sa frnsie : il plonge dans le chaos pour rechercher les remembrements et les synthses inoues que, pense-t-il, tous les gouffres abritent. (Jean Brun, Le Retour de Dionysos, Paris, Ed. Le Berger et les Mages, 1976). Donc sans d-Kanter Kant son auteur, aurait dit, peut-tre, un onomaturge de mes amis, Franois Dufrne.
Extrait de A la croise des critures (texte de Jacques Villegl), Biennale de Lyon 1993 Muse des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org > 32
Zoom Jacques Villegl : Les Nymphas 1957 (Muse des beaux-arts, Rennes)
Notice page 40 de ce dossier
Tapis Maillot 1959 (MNAM, Paris)

Consultable sur http://www.centrepompidou.fr (rubrique Collection en ligne)
Rue de Tolbiac - Le crime ne paie pas 1962 (FRAC Bretagne)

Boulevard du Montparnasse 1964 (Muse des beaux-arts, Rennes)
Consultable sur http://www.mbar.org/collections (rechercher : La Villegl) et notice page 42 de ce dossier
Rue de l'Echaud Saint-Germain, Paris 1965 (FRAC Bretagne) Lycanthrope 1992 (FRAC Bretagne)
Site Internet pour plus d'informations : http://bi.adagp.fr (banque d'images de l'ADAGP : entrer le nom de l'artiste)
uvres de Jacques Villegl et de Raymond Hains : Ach alma manetro 1949 (MNAM, Paris)
Consultable sur http://www.centrepompidou.fr (rubrique Ressources en ligne, Collection en ligne)
Hprile clat 1953, Librairie Luttia, Paris (Documentation MNAM, Paris) Sans titre (planches de Pnlope) 1950-1953 (FRAC Bretagne)
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Yves Klein (Nice,1928 - Paris,1962) Yves Klein a grandi dans un milieu artistique, ses parents taient peintres. Cependant il n'a suivi aucune formation spcialise. Pendant plusieurs annes, il se consacre l'tude et la pratique du judo ; il passe mme un an au Japon pour se perfectionner. Aprs quelques tentatives d'enseignement de cette discipline Madrid, puis Paris, il dcide de s'intresser exclusivement la peinture. Ses premires uvres sont des toiles monochromes (rouge, orange, jaune, bronze, vert ), de dimension rectangulaire, uniformment peintes au rouleau et montes sur des panneaux de bois aux bords arrondis. Soucieux d'liminer toute interprtation dcorative de son travail, Klein met au point vers 1955 une couleur trs particulire et la fait breveter en 1960 sous le nom d'International Klein Blue (IKB). La composition de ce bleu outremer permet au pigment d'apparatre sous sa forme la plus pure. L'artiste dclare alors : " Je cherche montrer la couleur " ; il affirme la volont " d'atteindre ce degr de contemplation o la couleur devient pleine et pure sensibilit ". Il peint aussi en bleu des matriaux bruts (tubes, tiges de bois, fil de fer), des objets (paravents, ponges, globes terrestre, moulages de plaire...). Klein poursuit sa recherche d'une expression de la sensibilit pure qui " imprgne l'univers " par des actions plus radicales : en 1958, la galerie Iris Clert il organise l'exposition le Vide. Les visiteurs sont convis pntrer dans un espace entirement peint en blanc, l'exception des fentres recouvertes de l'International Klein Blue. Cependant Yves Klein utilise d'autres moyens pour incarner cette notion de sensibilit picturale ; il fait appel des modles, vritables pinceaux vivants qu'il enduit de peinture au cours de sances publiques. Ces femmes plaquent ensuite leur corps contre des feuilles de papier, ne laissant plus visible que la trace de leur prsence. Le critique Pierre Restany baptise ces uvres, les Anthropomtries. A partir de 1960, les quatre lments fondamentaux de la nature deviennent pour l'artiste les matriaux privilgis de son travail. La terre est symbolise par l'or dont des feuilles recouvrent diffrents supports ; des monochromes exposs l'extrieur enregistrent les traces laisses par le vent et la pluie ; enfin, le feu, par l'usage de brleurs gaz, provoque l'altration de toiles et de cartons. La carrire d'Yves Klein est prmaturment interrompue par sa mort suite une crise cardiaque en 1962. Zoom Yves Klein : Monochrome bleu sans titre (IKB 63), 1959 (Collection Van Abbemuseum, Eindhoven) Anthropomtrie de l'poque bleue 1960 (MNAM, Paris) " Klein et ses femmes pinceaux " Performance la Galerie internationale d'art contemporain, le 9 mars 1960 : Anthropomtries et Symphonie monotone. Symphonie d'environ 20 minutes, compose sur une seule note et pour une dizaine de musiciens. Ecoutez-la sur http://www.ac-creteil.fr/crdp/artecole/de-visu/mzk-ap/mzk-ap-klein.htm [1'00""] Peinture feu sans titre (F2), 1961 (Collection particulire, Suisse) L'Arbre, grande ponge bleue (SE 71), 1962 (MNAM, Paris)
Arman (n Nice en 1928, mort aux EU en 2005) Arman peint des uvres abstraites jusqu'au milieu des annes cinquante, puis dlaisse compltement la peinture pour s'intresser l'objet. Sa premire exprience, radicale, consiste marquer la surface d'une srie de toiles avec un tampon encreur. Les traces des cachets recouvrent ainsi tout l'espace la manire du all over pratiqu par Jackson Pollock. La rptition est galement l'lment essentiel qui dclenche la production de ces oeuvres. Trs vite, Arman choisit d'utiliser directement les objets plutt que leur empreinte. Ceux-ci sont gnralement usags voire rduits l'tat de dchets. " J'affirme que l'expression des dtritus, des objets possde sa valeur en soi, directement, sans volont d'agencement esthtique les oblitrant et les rendant pareils aux couleurs d'une palette ; en outre, j'introduis le sens du geste global sans rmission ni remords. Dans les inutiliss, un moyen d'expression attire tout particulirement. mon attention et mes soins ; il s'agit des accumulations, c'est--dire la multiplication et le blocage dans un volume correspondant la forme, au nombre et la dimension des objets manufacturs. " Il ralise ainsi des accumulations de toute sorte d'objets ; la plus spectaculaire est sans doute celle qu'il prpare pour la galerie Iris Clert en 1960 : prenant le strict contre-pied d'Yves Klein qui avait auparavant conu le vernissage du Vide, Arman remplit compltement l'espace de la galerie de dtritus. Il intitule l'exposition le Plein. Selon la mme logique, il produit la srie des " poubelles ". Des dchets en vrac sont entasss dans des cuves en plexiglas. L'artiste a plusieurs faons de concevoir ses accumulations : elles peuvent tre libres, structures, visses, soudes, prises dans le bton, fixes sur du plexiglas ou mme encore moules dans du bronze. A ce got de la collection, il oppose des gestes beaucoup plus violents : les objets sont soumis la destruction, la brlure, le dcoupage. Ces sries sont nommes les colres.
Zoom Arman : Portrait-robot d'Yves Klein, le Monochrome 1960 (Collection particulire) Le Plein, la Galerie Iris Clert Reconstitution ralise par le MNAM, Paris, 1994 La poubelle de Jim Dine 1961 (Collection Sonnabend, New York) L'Affaire du courrier 1961-62 (Collection particulire, Rueil) Le Village de grand-mre 1962 (Galerie Beaubourg, Vence, Marianne et Pierre Nahon) Chopins Waterloo 1962 (MNAM, Paris)
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Jean Tinguely (Fribourg, 1925 - Berne,1991) Jean Tinguely s'est toujours intress aux machines et au mouvement. Ds la fin des annes 30, il s'amuse construire, dans la fort de Ble des mcanismes simples : " Alors, j'ai commenc faire une chose trs bizarre : plusieurs samedis et dimanches de suite j'ai commenc construire de jolies petites roues en bois, bricoles comme a le long d'un ruisseau (...) J'ai fait jusqu' deux douzaines de petites roues dont chacune avait sa propre vitesse, et parfois celte vitesse tait variable selon la vitesse de l'eau, variable elle aussi. " Ses premires machines, au dbut des annes 50, sont des tableaux dont les formes gomtriques sont animes par un moteur. Tinguely refuse l'ide d'une uvre stable et ternelle. Il prfre insister sur le caractre alatoire et prcaire de toute composition. Le mouvement, la machine, le hasard et l'phmre sont les principaux matriaux de son travail. En 1959, il conoit les Mta-matics, vritables machines dessiner. Ces drles de mcaniques, de dimensions et d'apparences variables, rclament la complicit du visiteur qui peut en rgler le fonctionnement (choix de l'outil, du papier, de la fluidit de la couleur) et la vitesse. Ces machines deviennent de plus en plus grandes et complexes au fil du temps. Elles sont faites de divers matriaux : lments mcaniques, objets quotidiens, bruits, gaz (...) Elles tentent d'englober l'univers tout entier. Tinguely dclare d'ailleurs en 1966 : " L'art est total car il peut tre fait de n'importe quoi : pierre et ptrole, bois et fer, air et nergie, gouache, toile et situation, imagination et enttement, ennui, bouffonnerie, colre, intelligence, colle et fil de fer, opposition et appareil photo. " Certaines machines donnent lieu des vnements spectaculaires, proches du happening : il s'agit d'immenses mcaniques qui s'autodtruisent sous les yeux du public, au milieu de projections, d'explosions et de bruits impressionnants. Zoom Jean Tinguely : Mta-matic n8 (Mta-Moritz) 1959 (Stockholm, Moderna Museet) LHommage New York (photo David Gehr) installe dans le jardin de sculptures du Museum of Modern Art de New York le 17 mars 1960 ; cette occasion, Marcel Duchamp a compos un de ses plus beaux aphorismes : " Si la scie scie la scie Et si la scie qui scie la scie Est la scie que scie la scie Il y a Suissscide mtallique ". Baluba XIII 1961 (Wilhelm-Lehmbruck Museum der Stadt, Duisburg) Rotozaza I 1967(Collection Bndicte Pesle, Paris) Fontaine Stravinsky 1983 (place Stravinsky, Paris) en collaboration avec sa compagne Niki de Saint-Phalle
Daniel Spoerri (n Galati Roumanie - en 1930) Daniel Spoerri a exerc toutes sortes d'activits : danseur, metteur en scne de thtre, pote, cuisinier... Son travail d'artiste dbute en 1959 lorsqu'il invente les tableaux-piges. Il les dcrit luimme ainsi : " des objets trouvs au hasard, en ordre ou en dsordre, (sur des tables, dans des botes ou dans des tiroirs), sont fixs, pigs tels quels. Par exemple, les restes d'un repas sont colls sur la table mme o le repas a t consomm et la table est accroche au mur. " Spoerri ne modifie pas les objets ni leur agencement ; il les fait seulement passer du plan horizontal au plan vertical provocant ainsi un sentiment d'tranget, un regard nouveau chez le spectateur : " les tableaux-piges sont une information, une provocation, une indication pour l'il de regarder des choses qu'il n'a pas l'habitude de voir " Par cette appropriation du rel, l'artiste refuse l'ide d'une cration individuelle ; il considre ses uvres comme les instruments d'une " leon d'optique " qui permet au spectateur de transformer sa vision du monde. A la suite des tableaux-piges, d'autres formes de manipulation des objets ont t utilises par Spoerri : les tableaux-puces, ventaires d'objets du march aux puces prlevs sans subir aucune modification, les dtrompe-l'il, tableaux souvent classiques et figuratifs, sur lesquels il fixe un objet bien rel venant transformer et perturber l'image, les collections, dmonstration de l'volution d'un objet travers le temps. Ustensiles de cuisine, chaussures, outils... sont ainsi accrochs au mur ; le visiteur peut les utiliser.
Zoom Daniel Spoerri : Salle III de l'exposition Dylaby Dynamisch Labyrinth 1962 (Stedelijk Museum, Amsterdam) " Pendant la manifestation de groupe Dylaby (dynamic labyrinth) au muse Stedelijk Amsterdam en septembre 1962, j'ai transform 2 pices du muse. Dans l'une, transforme en labyrinthe obscur, les spectateurs taient soumis des expriences sensorielles (surfaces chaudes et humides, diffrents sons, odeurs et textures varies) exactement comme s'ils taient aveugls par les lunettes noires plantes d'aiguilles, ils devaient faire appel leurs sens pour apprhender l'environnement. Dans l'autre salle un des principes du tableau-pige (le changement de plan) fut appliqu l'ensemble de la pice qui renfermait une exposition de peintures fin de sicle et des sculptures. Des tableaux furent accrochs sur le vritable plancher de faon le transformer en mur ; les sculptures furent poses sur l'un des vritables murs de faon le transformer en plancher et les autres murs se siturent en rapport avec le nouveau sol. " La Douche (dtrompe-lil) 1962 (Collection Arturo Schwarz, Milan) Repas hongrois (tableau-pige) 1963 (MNAM, Paris)
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Martial Raysse (n Golfe-Juan en 1936) Aprs avoir commenc des tudes de lettres, Martial Raysse dcide de se consacrer la peinture. Ses premires oeuvres sont des toiles plutt traditionnelles mais partir de 1957, il labore des sculptures avec des fils de fer, des dchets trouvs dans des terrains vagues. Petit petit ces lments de mtal sont remplacs par des morceaux de plastique, puis par des assemblages d'objets neufs, puiss directement dans les vitrines des magasins . " Ce qui m'intresse, c'est la profusion colore de l'article en srie, l'afflux quantitatif des talages, la mare de produits neufs dans les grands magasins. L'art actuel, c'est une fuse dans l'espace. Les Prisunics sont les muses de l'art moderne. (...) J'ai eu l'ide trs simple de prsenter des objets tels qu'ils taient car ils exprimaient notre monde. Je ne faisais plus de sculpture avec des objets trouvs dans les talages des Prisunics, c'est l'talage lui-mme qui tait la sculpture. " On a coutume de rassembler cette srie d'uvres sous le titre de Hygine de la vision. Martial Raysse s'intresse aussi l'imagerie publicitaire, aux strotypes et aux artifices que produit la socit de consommation ; il choisit les images anonymes des pin-up de magazines, des objets clinquants de bazar ; il utilise galement les techniques de la publicit : agrandissements photographiques, couleurs fluorescentes et criardes, nons des enseignes lumineuses. " J'ai dcouvert le non. C'est la couleur vivante, rare couleur par-del la couleur. La plume et le pinceau sont dpasss. Le non exprime plus fidlement la vie moderne, il existe dans le monde entier." Ses sujets de prdilection, au dbut des annes soixante, tournent autour de la station d'un idal fminin. Il combine ainsi un thme traditionnel de la peinture et l'une des proccupations essentielles de la plupart des magazines de mode qui vantent allgrement les mrites de toutes sortes de cosmtiques. Les uvres de Martial Raysse oscillent sans cesse entre une fascination pour les mirages de la socit de consommation et une dnonciation de ses clichs.
Zoom Martial Raysse : Etalage, hygine de la vision 1960 (Collection particulire) Etalage de Prisunic, Hygine de la vision n1 1961 (Collection Sophie et Bob Calle, Paris) Souviens-toi de Tahiti 1963 (Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek) America, America 1964 (MNAM, Paris)
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NOTICES DES UVRES

DU MUSEE DES BEAUX-ARTS
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Jacques MAHE DE LA VILLEGLE (Quimper, 1926) Les Nymphas novembre 1957

Affiches lacres maroufles sur toile 38,5 x 247 cm acquis en 1997
Jacques Mah de La Villegl conoit son travail comme celui d'un collectionneur, qui prlve et choisit chacune de ses " uvres " dans la ralit en raison de ses qualits plastiques ou par la force de son message, dtourn ou tlescop. Les Nymphas de 1957 est probablement l'uvre la plus importante de la priode de " La lettre lacre " qui, de 1949 1962, runit des affiches o la lettre, rendue illisible par les lacrations, devient un lment purement abstrait. Entirement typographiques, les affiches de cette courte priode, recouvertes et dchires chaque jour, rvlent leurs multiples couches semblables et dcales, dans un dialogue souvent monochrome. C'est avec Les Nymphas que ce jeu de la lettre illisible approche de plus prs la peinture abstraite. Les grandes lettres bleues dansent dans l'il du spectateur comme les nymphas dans les toiles liquides de Monet, dans un format gigantesque qui n'est pas sans rappeler cette uvre exceptionnelle. Les nouveaux concepts typographiques qui marquent l'affiche ds 1964 rendent les collectes de Villegl radicalement diffrentes. L'homognit de l'criture disparat, l'impression de all-over qui marque Les Nymphas ne se retrouvera plus jamais. Boulevard du Montparnasse de 1964, prsent dans les collections du muse permet de saisir cette volution et de montrer deux moments de l'art de Villegl.
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Raymond HAINS (Saint-Brieuc, 1926 - Paris, 2005) Affiches lacres sur tle 1959
Affiches lacres sur tle 100 x 100 cm acquis en 1990
Breton d'origine, Raymond Hains dcouvre en 1949, avec son ami et compatriote Villegl, le pouvoir suggestif des affiches lacres. Las des techniques traditionnelles de la peinture, tous deux inventent un nouveau mode de production artistique, qui n'est pas sans voquer la dmarche de Marcel Duchamp. En effet, les affichistes prlvent dans l'univers urbain des uvres toutes faites , des affiches dchires par des mains anonymes. Choisis et recadrs par l'artiste, ces fragments du rel s'lvent alors au rang d'uvres d'art. C'est en 1957 que Raymond Hains dniche, dans les entrepts Bompaire Paris, une srie de panneaux de tle galvanise, rouille et recouverte d'une multitude de couches d'affiches maltraites par les intempries. Date de 1959, c'est donc sa priode de tlard , comme l'appelle Hains, qu'appartient l'uvre du muse. Les caractristiques plastiques de ces tles, o l'affiche n'est prsente que par lambeaux, les rapprochent en apparence des peintures abstraites lyriques si prises dans les annes cinquante. On y retrouve un mme souci de la matire riche, un got pour une abstraction hasardeuse, o les formes, les couleurs organisent la surface sans aucun schma gomtrique. Mes uvres existaient avant moi, mais on ne les voyait pas parce qu'elles crevaient les yeux , dit-il. On reconnat l le got de Raymond Hains pour une certaine provocation, qui se traduit entre autres, partir de 1963, par un recours aux jeux de mots, aux bouts-rims et autres calembours.
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Jacques MAHE DE LA VILLEGLE (Quimper, 1926) Boulevard du Montparnasse 1964

Affiches lacres maroufles sur toile 97 x 130 cm acquis en 1980
Villegl, originaire de Bretagne, participe avec son ami Raymond Hains l'aventure du Nouveau Ralisme laquelle il apporte un mode de cration original : la collecte d'affiches lacres, choisies, recadres et maroufles sur toile. Les affiches politiques, o les messages se tlescopent par le seul jeu des lacrations, celles o les lettres perdent leur lisibilit force de superpositions, toutes ces uvres qui doivent leurs qualits plastiques aux lacrateurs anonymes deviennent le sujet des collectes de Villegl. Promeneur infatigable et patient observateur, Villegl donne toujours ses affiches lacres la date et le lieu de leur prlvement. C'est le cas ici avec ce Boulevard du Montparnasse, drob son lieu d'origine le 4 juin 1964. Les dchirures rvlent diffrentes strates de papiers aux couleurs vives et aux messages publicitaires privs de leur sens initial. Les lettres et les mots (OLYMP... VEAU P... CONTRE LE...) n'existent plus qu'en qualit de formes colores qui participent bien involontairement la composition de l'image. Traces d'archologie urbaine, fragments d'histoire quotidienne de la rue, les affiches lacres ainsi lues par l'artiste pour leurs valeurs esthtiques entrent dans le monde de l'art et renouvellent le langage abstrait, lui ajoutant une pointe d'humour.
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Franois DUFRENE (Paris, 1930 - Paris, 1982) Th + odorat... qui sbaudit ? - Nono ! 1973
Affiches lacres maroufles sur toile 114 x 146 cm acquis en 1995
Pote lettriste, Franois Dufrne occupe une place particulire au sein du groupe des Affichistes. Il est le seul en effet exploiter le dessous des affiches lacres, et donner un titre ses uvres qui rvle son got pour les jeux de mots. Th + odorat... qui s'baudit ? - Nono ! montre l'attention particulire que Dufrne accorde dans son uvre au motif de la lettre, rendue illisible parce qu'il n'en montre que l'envers, proccupation qui trouve un parallle dans la posie phontique qu'il pratique tout au long de son parcours, o la valeur expressive des sons prime sur le sens des mots. Cette uvre de 1973 est proche plastiquement des effets obtenus par les stencils et dessous de stencils qu'il collecte la mme anne dans les bureaux du Ministre o il travaille, et expose la Galerie Weiler.
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OUTILS PEDAGOGIQUES
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MATERIEL PEDAGOGIQUE en prt aux tablissements scolaires (Premier degr)
Valise des mots (dimensions : 53 x 34 x 16 cm) Le langage et ses jeux de mots ont intress les trois affichistes reprsents au muse, cette valise des mots propose donc dapprofondir par le jeu leurs expriences linguistiques.
Franois Dufrne joue avec les mots et leur sens. Sur le principe de son Mot Nu Mental, les enfants de classes lmentaires composent des mots en combinant dautres mots dune ou de deux syllabes. Pour les enfants de classes maternelles, le jeu consiste dchiffrer des rbus. La valise comporte aussi un livre dAlain Finkielkraut sur les mots-valises, ainsi que La belle lisse poire du prince de Motordu, de Pef. Raymond Hains dcompose les affiches, les codes barres ou les crits potiques en regardant travers ses verres cannels. Grce diffrents verres, les enfants dforment le nom de Hains, le nom et les codes barres de clbres gteaux nantais, ainsi que Hprile, un pome de Camille Bryen. Jacques Villegl cre un rpertoire de graphismes sociopolitiques en notant les graffiti recouvrant les murs (le signe : $, dollar , est mis pour la lettre S). Dans un premier temps, la valise pdagogique permet aux enfants de raliser des mots croiss avec ces lettres bizarres. Dans un second temps, les enfants utilisent un jeu de dominos dont les points habituels ont t remplacs par ces graphismes socio-politiques.
Rservation au 02 23 62 17 41, tous les vendredis de 8h45 11h45 et de 13h30 16h30. Prt d'une dure de 10 jours.
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MATERIEL PEDAGOGIQUE en prt aux tablissements scolaires (Premier degr)
Quatre panneaux de prsentation (dimensions : 100 x 60 cm, chaque)
Utiliss en classe, ces panneaux permettent de prsenter aux enfants les diffrents travaux de Raymond Hains, Jacques Villegl et Franois Dufrne. Les trois affichistes reprsents au muse des beaux-arts de Rennes ont travaill sur les affiches lacres, mais aussi sur de multiples supports et de diffrentes manires sur le vocabulaire, les signes ou l'criture. > " Quand la rue entre au muse " Les affiches rcoltes l'origine dans les rues deviennent des uvres d'art. > Raymond Hains Vision dforme de codes barres ou d'crits potiques. > Jacques Villegl Nouvel alphabet cr par les graphismes socio-politiques. > Franois Dufrne Jeu sur les mots, leur sens et leur sonorit. L'emprunt de ces panneaux peut tre complmentaire celui de la Valise des mots (page prcdente).
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MATERIEL PEDAGOGIQUE en prt aux tablissements scolaires (Second degr)
Les avant-gardes au XXe sicle (dimensions : 36 x 27 x 12 cm) Pour apprhender les uvres (analogies, construction...) dans les salles du muse avec les lves de collges et lyces, cette valisette est un vritable appui destin aux enseignants souhaitant faire vivre leurs lves une visite diffrente et trs bien documente.
C'est avec la fin du XIXe sicle et le dbut du XXe sicle que la notion d'avant-garde est ne, synonyme de modernit et de rupture. Car l'volution de la peinture depuis les Impressionnistes s'est faite par rvolutions successives. () Les annes soixante inventent le Nouveau-Ralisme, o l'artiste, s'inspirant de Marcel Duchamp et ses ready-made, fait entrer sur la scne artistique les productions manufactures et l'univers urbain qui l'entoure. Ainsi, les affichistes, Hains, Villegl et Dufrne, collectent les affiches lacres par les passants anonymes, uvres collectives lues et leves au rang d'uvre d'art par le seul choix de l'artiste.
NB : Dcouvrez une valise pdagogique sur les Affichistes (histoire et mouvement artistique) au FRAC Bretagne Chteaugiron (02 99 37 37 93)
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ANIMATION Les affichistes coles maternelles et lmentaires, par Carole Houdayer
Grande section-CE2 Dcouverte de l'appropriation du rel par les artistes du Nouveau Ralisme. Par un jeu de questions-rponses, les enfants dcrivent les uvres des trois affichistes reprsents au muse des beaux-arts de Rennes. Durant ces 30 minutes de description, diffrentes notions sont abordes : matriau, paisseur, couleurs primaires, vocabulaire, titre explicatif ou non... et surtout lieu de collecte. Ensuite, les enfants remplissent un document pdagogique sur lequel ils reprent les outils utiliss par les affichistes ainsi que les panneaux d'affichage, sources de collecte. Ensuite, les enfants, en connaisseurs, retrouvent le nom de l'artiste ayant cr une uvre reproduite dans le document pdagogique. Dans un dernier temps, partir des mots " dchirs " du Boulevard du Montparnasse, les enfants crent leur propre affiche aux crayons pastels. En fin d'heure, un jeu de dtail est mis en place : chaque enfant tire un dtail (d'une des trois uvres du muse) et va se placer face l'uvre correspondant son dtail.
CM1-CM2 A travers les rues de la ville, parcours imaginaire jalonn d'nigmes.
Un jeu de dtail permet de rpartir les enfants en trois groupes diffrents : en tirant un dtail dans une bote, l'enfant se place face l'uvre correspondant. Les trois groupes ainsi constitus remplissent un questionnaire sur le Nouveau Ralisme. Ensuite, ils accdent au jeu (sorte de jeu de l'oie) sur un grand plan de la ville de Rennes, chaque groupe dplace une petite automobile travers les rues en rpondant diffrentes questions concernant leur artiste (pour faciliter les rponses certaines questions, une feuille " indices " leur est donne).
Rservation des animations au 02 23 62 17 41, le lundi, le mercredi, le jeudi et le vendredi toute la journe.
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PARCOURS DECOUVERTE Le paysage urbain collges et lyces,
Le paysage urbain, comme le paysage en gnral, entre tardivement dans la reprsentation picturale. La cit des hommes devient alors le dcor de l'vnement sacr ou mythologique. Dans les pays du Nord o les peintres mettent en scne la vie quotidienne, le dcor urbain prolonge naturellement la scne. Sous l'influence des cartographes et des voyageurs, la reprsentation des villes devient plus prcise. Il y a des villes frquentables et d'autres qui le sont moins : Venise, Sodome, Babylone, Jrusalem. Les architectures ont certes souvent une valeur documentaire mais il faut aussi les voir comme des mtaphores clairant le propos de l'uvre.
Mis en place par Andre Chapalain, professeur d'arts plastiques dtache de l'Education Nationale.
Ce parcours-dcouverte de 4 pages (1Mo) permet aux enseignants de faire des collections permanentes un outil pdagogique. Accompagn d'une fiche d'exploitation utilisable par les lves, il est une piste de travail labore partir d'un regroupement d'uvres sur un thme. Simple d'utilisation, le parcours-dcouverte vous permet d'organiser une visite au muse (avec les lves) de faon tout fait autonome ! 1. tlchargez, 2. imprimez, 3. photocopiez Pour tlcharger cet outil, il suffit de se rendre sur le site Internet du muse : www.mbar.org/telechargement ou/et www.mbar.org/services (rubrique Supports pdagogiques, parcours dcouverte)
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PROPOSITIONS PEDAGOGIQUES
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Propositions pdagogiques cole maternelle et/ou lmentaire ateliers l'cole
[Travail sur la notion d'affiches lacres] Rcuprez des affiches sur les panneaux d'affichage libres (choisissez les affiches avec de multiples couches superposes, le rsultat final n'en sera que plus intressant). Divisez ces immenses affiches en morceaux de 40 x 40 cm environ, et demandez aux enfants de choisir le morceau qu'ils souhaitent lacrer ( la fin de l'atelier, ils se rendront compte que le morceau choisi en fonction de l'existence de telle ou telle image, ne laisse plus apparatre cette image !) Chaque lve doit dfinir un sens de lacration pour son affiche (vertical, horizontal, diagonal) ensuite, le travail de lacration-dcouverte commence ! (attention, veillez ce que les enfants ne dchirent pas compltement leur affiche). Enfin, les artistes signent et datent leur travail.
[Travail d'aprs Franois Dufrne, Mot Nu Mental, 1964] Il s'agit dans un premier temps de couvrir plusieurs feuilles de papier d'un grand nombre de lettres majuscules au feutre ou au marqueur, afin qu'elles soient visibles sur l'envers. Puis, dans le revers de chacune des feuilles, de dcouper ou de dchirer les lettres d'un mot choisi, en utilisant une feuille par lettre. Il est intressant pour chaque lettre de jouer sur les dcoupes (qui peuvent tre linaires comme le M de Mot, et les dchirures comme dans le T de Mental). Le Mot Nu Mental de Dufrne est gigantesque, comme son nom l'indique ! Pourquoi ne pas raliser des associations de ce type ? Quelques exemples :
GRAND
PETIT
minuscule
calligraphi
rond
[Travail d'aprs Franois Dufrne, La Bibliothque Go, 1975] Sur une feuille de papier calque, photocopier le motif de la bibliothque voquant les reliures des livres. Les enfants colorient une reliure sur deux afin de crer le motif suivant : Mais, mme aprs cela, leur bibliothque sera vide. Il faut donc la remplir en plaant derrire des cartes de gographie ou tout autre document, visible en transparence derrire les reliures des livres. Il s'agit donc pour chacun de crer sa propre bibliothque : bibliothque d'art, bibliothque culinaire
bibliothque de jardinage Muse des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org
bibliothque de livres de cuisine > 51
d'aprs Franois Dufrne, La Bibliothque Go, 1975
Ouate de cellulose sur fond de carte gographique maroufle sur toile 116 x 89 cm Collection du FRAC Bretagne, 2004
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[Travail d'aprs les verres cannels de Raymond Hains] Il s'agit, grce des verres cannels de diffrents types, de dformer des lettres, des mots, des morceaux de textes ou d'images la manire de Raymond Hains. Il vous faut donc vous procurer des verres dformants, disponibles dans des miroiteries, et si vous souhaitez garder la trace des clatements, vous pouvez utiliser du papier photosensible ou papier solaire.
[Travail d'aprs Jacques Villegl, La Gurilla des critures, 1981] Photocopiez La Gurilla des critures (simplifie) et demandez aux enfants d'agrmenter chaque lettre d'un graphisme particulier. Ensuite, ils criront leur prnom avec leur propre alphabet.
d'aprs Jacques Villegl, La Gurilla des critures, 1981
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BIBLIOGRAPHIE OUTILS MULTIMEDIA

(le Nouveau Ralisme)
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> Bibliographie jeunesse Revue DADA, Yves Klein, N121, ditions Mango (septembre 2006) Revue DADA, L'art dans la rue, N119, ditions Mango (avril 2006) Sophie Curtil, Milos Cvach, L'art par 4 chemins, Milan jeunesse, 2003 Vronique Antoine-Andersen, Rgis Fellner (illustrations), L'art pour comprendre le monde, Actes Sud junior, 2003 Elizabeth Amzallag-Aug, Bleu zinzolin et autres bleus, Collection Zigzart, Editions Centre Pompidou, dcembre 2002 Marie Dchery, Dcouvre la magie de l'objet avec Arman, Editions du Chne, Hachette Livre, 1995 Marie Dchery, Dcouvre la matire avec Csar, Editions du Chne, Hachette Livre, 1994 Catherine Prats-Okuyama, Kimihito Okuyama, Yves Klein, LArbre, Grande ponge bleue, L'art en jeu, Centre Georges Pompidou, 1994 Jol Martin, Rmy le Goistre, Contreptarades, Seuil, 1994 Le travail des sculpteurs, Les racines du savoir, Arts, Gallimard Jeunesse, 1993 Pef, Dictionnaire des mots tordus, Gallimard, 1983 Pef, La belle lisse poire du prince de Motordu, Gallimard, 1980
> Bibliographie adulte Stphanie Lemoine, Julien Terral, In Situ, ditions Alternatives, 2005 Claude Mollard, Les nouveaux ralistes, Dcouvrons l'art, XXe sicle, Cercle d'art, 2002 Michael Archer, Lart depuis 1960, Thames & Hudson, 1998 Catherine Francblin, Les nouveaux ralistes, Editions Du Regard, 1997 Pierre Restany, 60/90 : trente ans de nouveau ralisme, Editions La Diffrence, 1990 > Monographies Nicolas Charlet, Yves Klein, Editions Adam Biro Philippe Forest, Raymond Hains un romans, Gallimard, 2004 Ilana Corna, Raymond Hains, Ides et calendes, 2004 Raymond Hains, Marc Dachy, Langue de cheval et facteur temps : entretien au caf du Palais, Reims, le 8 avril 1998 dans l'aprs-midi, Actes sud, 1998 Arman, Beaux-arts magazine (Hors srie), 1998 Niki de Saint-Phalle, Tableaux clats, Muse d'art moderne de la ville de Paris, Editions de la Diffrence, 1993 Niki de Saint-Phalle, Mon secret, Editions de la Diffrence
> Vido Alain Vollerin, Michel Ragon, Histoire des arts plastiques de 1945 nos jours, Mmoire des arts, Lyon ( 5 volumes - environ 54 min. chacun) Marc Petitjean, Csar, Centre Georges Pompidou, RMN, Srie Mmoire, 1995 (45 min.) Alain Jaubert, Klein, Editions Montparnasse, ARTE, RMN, Palettes, 1997 (30 min.) > CD-Rom Arman, collectionneur d'art africain, Hypervision, Arte ditions, Srie Passion Collection, 1996 > Liens Internet Jacques Villegl : http://bi.adagp.fr (banque d'images de l'ADAGP : entrer le nom de l'artiste) Franois Dufrne : http://www.dufrene.net/francois (site trs bien document consacr au travail de l'artiste) http://www.ubu.com/sound/dufrene.html (site avec les crations sonores de l'artiste) Arman : http://www.arman-studio.com
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> Service culturel Andre Chapalain, conseiller-relais Carole Houdayer, animatrice > Informatique documentaire Jean-Charles Subile > Atelier photographique Patrick Merret > Bibliothque Batrice Lambart Marie-Jose Ttrel
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Raymond Hains Les noms des nouveaux ralistes clats au verre cannel, 1960 4me de couverture du catalogue de l'exposition

ralise la galerie Apollinaire, Milan, mai 1960

Dossier pdagogique Les Nouveaux ralistes : les affichistes

Muse des beaux-arts 20, quai Emile Zola 35000 Rennes

Dossier ralis en 2006

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Les nouveaux ralistes

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Les lments constitutifs du langage

Photo Andr Morain

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LES SIGNATAIRES DE LA DECLARATION DU NOUVEAU REALISME

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Franois Dufrne (Paris, 1930 - Paris, 1982)

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" Franois Dufrne : le Mallarm de l'aprs-demain d'un phonme " R. HAINS

Raymond Hains, entretien.

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COMPTINES Comptinuum I 1958 - 1969

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Extraits de : Texticules ou Fodrakjlanot sella (Dclarations de futilit publique).*

Ben Vautier, l'Artiste. Et le meilleur critique franais actuel.

* Cahiers loques. Paris 1983.

Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html

Les Flons de la rue Gt-le-Cur 1972 (FRAC Bretagne)

Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html

Th + odorat... qui sbaudit ? - Nono ! 1973 (Muse des beaux-arts, Rennes)

La Bibliothque Go 1975 (FRAC Bretagne)

Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html

Cantate des mots cams 1977 (planche 11) (Galerie de Paris)

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Raymond Hains (Saint-Brieuc, 1926 - Paris, 2005)

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Photo Galerie Patricia Dorfmann

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librairie Lutcia en 1953.

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l'intrusion du verre cannel

Consultable sur http://www.mbar.org/collections et notice page 41 de ce dossier

Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html

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Jacques Villegl (n Quimper, 1926)

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BIENNALE DE LYON 1993

A LA CROISE DES ECRITURES

Tapis Maillot 1959 (MNAM, Paris)

Rue de Tolbiac - Le crime ne paie pas 1962 (FRAC Bretagne)

Boulevard du Montparnasse 1964 (Muse des beaux-arts, Rennes)

Consultable sur http://www.mbar.org/collections (rechercher : La Villegl) et notice page 42 de ce dossier

Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html

Consultable sur http://www.fracbretagne.fr/collection.html

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