Por amor al Arte

De dnde vendr el dicho por amor al arte? Antes, un artista necesitaba del auspicio de la corte y sus caprichos para sobrevivir. O de la iglesia, para crear. A finales del s.XIX, los artistas decidieron separarse del mecenazgo de la nobleza, para as poder liberar su discurso y expandir su arte sin ninguna limitacin impuesta por sta. As por ejemplo artistas como Modigliani, pusieron de moda el concepto del artista pobre, incomprendido, que renuncia a todo, casi incluso a comer o a ser feliz con tal de crear y de poder hacerlo en libertad. Impuso la moda, en su generacin y en las consecuentes, del artista desaliado, ebrio, apasionado, viviendo siempre al extremo, en la eterna montaa rusa de ir de la euforia de la creacin a la sima de la depresin. Todas estas ideas que no dejan de ser romnticas y extremas, tuvieron un sentido y una razn histrica de ser, completamente comprensible, justificable, incluso necesaria. Principalmente, devolvieron la autonoma y la libertad al artista, (y frutos de este proceso son las obras maestras de Picasso, de Modigliani, de Van Gogh, entre tantos otros). Despus, con el boom del capitalismo, donde cada hombre y mujer tiene el derecho y la posibilidad de avanzar hasta donde sus capacidades y oportunidades se lo permitan, la visin del arte ha cambiado de muchas maneras. Pero visto de otro modo, podra ser tambin que el arte ha dado toda la vuelta para volver a donde mismo, con sus pequeas variantes. En la actualidad ya no es la nobleza sino las instituciones quienes han condicionado y pretendido dar pauta a la creacin en una entidad, quienes pretenden decidir qu se hace y qu no, qu es bueno, y qu no, qu prospera y qu no, siempre a la sombra de los intereses polticos en turno. Como el impulso dialctico lo dicta, en el arte se oscila, estticamente hablando, entre lo dionisiaco y lo apolneo, comprendiendo lo apolneo como la bsqueda de la belleza equilibrada, mesurada y racional y lo dionisiaco como su diametral opuesto. La dinmica que se crea entre estos dos impulsos bsicos es la que ha propiciado todas las variantes que se observan en la historia del arte hasta la fecha. Pero el impulso dialctico en la actualidad tambin se encuentra en relacin a cosas muy concretas, como la de estar con la institucin o en contra de ella. Una gran parte de los artistas de la generacin de los 60s y 70s comulg con sta ltima opcin, alejndose radicalmente de las instituciones, lo cual, entre otras cosas, dej importantes vacantes dentro de stas; vacantes que evidentemente tuvieron que ser llenadas, en mayora, con personas cuyo conocimiento de las necesidades especficas de los hacedores de arte, su visin y su capacidad de gestin quedaban flojos dentro de la necesidad real de la cultura. Para los artistas de mi generacin, el panorama que se nos hered es dual como todo: por un lado, est el terreno ganado en pro de la libertad en la creacin. Por otro, muchos son los problemas derivados del reflejo de lavarse las manos de la poltica y las instituciones que nos legaron las generaciones pasadas; muchos los problemas derivados tambin de la falta de capacidad en los puestos culturales. Y nos surge la pregunta: por qu hay tan poca participacin activa de los artistas, ya sea directa o indirectamente, aportando y planeando de manera consistente a las polticas culturales? Ser porque renunciaron en su momento a esos derechos/obligaciones, consecuentes a su ideologa romnticamodiglianescahippie? Es realmente factible que seamos los artistas quienes, sin descuidar la creacin, participemos vivamente en el futuro que nos atae, que demos en conjunto la pauta que debe seguir la cultura? Cunto faltar para que se posicionen profesionales de la promocin cultural que generen un puente eficaz entre artistas e instituciones? En contraste con esto, para gente de mi generacin se vuelve cada vez ms absurdo desperdiciar los impuestos que nuestros padres, abuelos, tos, vecinos pagan

anualmente, en sustentar artistas y proyectos pantalla que existen slo en las estadsticas de las instituciones o bien, en caso de ser reales, que dejan mucho qu desear artsticamente... La lnea de accin se nos muestra bastante clara: Si tengo un buen proyecto, si tengo un buen trabajo artstico yo merezco ejercer esos recursos. Te vas a morir de hambre deca apurada mi madre cuando vea mi inclinacin y mi deseo de dedicarme a las artes. Y conforme va pasando el tiempo, sigo sintiendo, cada vez con ms claridad dentro de m: mam, quiero dedicar mi vida al arte y no tengo por qu morirme de hambre: eso es un privilegio y un derecho que t pagaste; para eso est ese gran fondo que han creado entre t y todos los trabajadores miembros de la sociedad mexicana, todos aqullos que merecen gozar de su inversin tributaria recibiendo, entre otras cosas, cultura de calidad. Yo me pregunto, si existen tantos buenos proyectos en Mxico, por qu invertir en los malos? Por qu no matar dos pjaros de un tiro, llenar estadsticas, si quieren, pero con verdaderos proyectos de calidad? Por qu tienen que ser meln o sanda? O no ser ms bien que, volviendo a la capacidad de los servidores pblicos, toman lo primero que se les cruza enfrente, sin criterio para discernir bueno o malo? Si acaso fuera esto ltimo, entonces ir a ponerles mis proyectos enfrente. Comprendo que no vendrn a tocarme la puerta. Y si no lo fuera, de todos modos lo har, de todos modos voy a reclamar mi herencia: ese 30% de su salario de maestra de primaria que mi madre ha invertido mensualmente desde hace 30 aos en la caja de ahorros SAT, que asciende a poco ms o menos del milln de pesos, sin contar los intereses, y que nos corresponde a nosotros sus hijos. Y adems, hasta ahora mi intuicin y mi inteligencia me dicen que puedo hacer eso y seguir siendo libre de todos modos, tal como lo queran los artistas decimonnicos. Y despus de eso qu? Adems de esta gran empresa, a mi generacin y las venideras nos corresponde, creo yo, otra an ms grande, y es la dignificar el oficio del artista frente la sociedad. Hacer comprender que, an sin maletn ni corbata, el artista es un trabajador ms, que labora como el que ms (incluso durante ms de las 8 horas diarias que marca la ley) que paga impuestos como el que ms, que contribuye al engrandecimiento de la sociedad como el que ms. Que cumple en sta una labor importantsima y necesaria. Que paga renta, colegiaturas, que desea su casa propia, que le gusta comer en un buen restaurante; que aunque no cifre en ello la realizacin de su vida, tampoco est peleado a muerte con una XTrail. Es decir, que no come aire. Es decir, que al artista de mi generacin le toca hacer que el dicho por amor al arte no sea ms sinnimo de: no te pago lo justo por tu trabajo, de: no reconozco tus 8, 10, 15 aos de estudios de formacin y tus otros tantos de experiencia, que en otras disciplinas representaran miles en honorarios, y en la artstica apenas un par de cientos; de: hazme esta chambita de cuates, de: te utilizo para catapultarme a la candidatura, te utilizo para atraer clientes a mi negocio pagndote una bicoca, que al cabo t eres superman, t no comes ni pagas colegiaturas de tus hijos, t no aspiras a una vida cmoda. A ti con un par de chelas y un micrfono te mareo. Pero eso es algo que hay que conquistar, es una gran faena cambiar la direccin de una inercia de siglos, es una lucha que debemos emprender cada uno desde el propio ejercicio artstico. Simplemente dejar de perpetuar estas prcticas. georginanavarro@hotmail.com
G e o r g i n a N av ar r o n ac i e n 19 8 0, e s Li c e n c i a d a e n Da nz a E s c n i c a , di pl o m a d a e n ge s ti n y pr o m o ci n cul t ur al y a ct ua l di r e c t o r a de l a

C o m p a a de D an z a y Ar t e E s c n i c o de C ol i m a, as c o m o b ai l ar i na y c o r e gr af a de d an z a co n te m p o r n e a.