CORPO DE BOMBEIROS MILITAR DO DISTRITO FEDERAL DIRETORIA DE ENSINO E INSTRUO CENTRO DE ASSISTNCIA AO ENSINO COLGIO MILITAR DOM PEDRO II

ARTES CNICAS EDUCADORA: MRCIA LIMA

RENASCIMENTO E O TEATRO Renascimento ou Renascena so os termos usados para identificar o perodo da histria da Europa, quando diversas transformaes em uma multiplicidade de reas da vida humana assinalam o final da Idade Mdia e o incio da Moderna. Apesar de estas transformaes serem bem evidentes na cultura, sociedade, economia, poltica e religio, caracterizando a transio do feudalismo para o capitalismo e significando uma ruptura com as estruturas medievais, o termo mais comumente empregado para descrever seus efeitos nas artes, na filosofia e nas cincias. O Renascimento cultural manifestou-se primeiramente na regio italiana da Toscana, tendo como principais centros as cidades de Florena e Siena, de onde se difundiu para o resto da Itlia e depois para praticamente todos os pases da Europa Ocidental. A Itlia permaneceu sempre como o local onde o movimento apresentou maior expresso. O Renascimento no Teatro O Renascimento foi marcado por um teatro erudito, imitando modelos greco-romanos, muito acadmicos, com linguagem pomposa e sem originalidade. Mas, em vrios pases, o teatro popular manteve viva a herana medieval. As peas eram cheias de ao e vigor, e o ser humano era o centro das atenes. Houve uma busca em recriar o drama clssico, no s porque as formas e os mtodos no eram verdadeiramente compreendidos, como tambm poderiam ser adotados e aplicados a prticas e tcnicas contemporneas. O teatro Renascentista adquiriu uma forma completamente nova reabilitando alguns aspectos da poca clssica vindo a ser conhecido como Neoclassicismo. As primeiras peas eram em latim, baseadas nos modelos romanos apesar da teoria dramtica ter sido redescoberta atravs da Potica de Aristteles, filsofo grego. Estes dramas no envolviam formas religiosas ou quaisquer prticas populares, sendo eminentemente de cunho acadmico e pouco energtico, quase sempre representado por sociedades acadmicas ou em festivais de corte. As formas e as regras desenvolvidas neste perodo fincaram as formas do drama europeu por alguns sculos. O teatro renascentista foi desenvolvido a partir da atividade de ensino promovido por sociedades acadmicas fundada para esse propsito. Outra caracterstica marcante deste perodo foi o Humanismo, que um mtodo de aprendizado que faz uso da razo individual e da evidncia emprica para chegar s suas concluses. Sendo assim, o teatro do Humanista se esforou para encarar a herana medieval, relacionando-a com a nova e contrastante teoria da arte da Antiguidade, preparando, assim, uma base intelectual e teatral para o novo esprito da renascena. Um dos conceitos mais importantes da arte Renascentista era a verossimilhana, a aparncia da verdade. Desta forma os contedos de Plautus ( teatrlogo romano) serviram de base a dois dos dramaturgos da Renascena Italiana do sculo XVI: Ludovico Ariosto e Angelo Beolco que usam situaes do cotidiano italiano nas suas peas dando-lhes um tom mais realista e natural obtido a partir da observao direta das pessoas. Outro gnero das artes cnicas com grande popularidade entre a nobreza italiana no final do sculo XVI era a forma pastoral, um gnero de dramatizao clssica sofisticada em cenrios onde imperavam ninfas, mgicos e pastores.

As elaboradas exibies cnicas e histrias alegricas combinados com a tentativa de recriar as produes clssicas levam criao da pera no final do sculo XVI. A pera rapidamente se tornou popular e com um grande poder poltico. Era dada uma grande importncia aos aspectos visuais da pera, no s ao nvel dos atores como do cenrio, podendo ser exploradas novas perspectivas. medida que o cenrio se tornava mais opulento tambm a forma do espao se ia alterando para melhor o acolher. Enquanto a elite da poca Neoclssica se dedicava ao drama, o pblico em geral via-se envolto pela commedia dellarte. De origens humildes este tipo de representao passeou por toda a Europa perdendo-se no sculo XVIII, no entanto influenciou no s o teatro de marionetes, como tambm as prprias obras de Molire, considerado o maior dramaturgo francs. As peas de Molire so, na sua maior parte, comdias nas quais satiriza os hbitos e costumes das classes mais elevadas. Os seus dramas, no entanto so pincelados por certa amargura. Molire foi tambm um ator de interveno do seu tempo que tentou modificar os hbitos e vcios que povoavam o estilo francs, sobrepondo-se mesmo a Racine e Corneille ( ambos dramaturgos franceses). Segundo suas prprias palavras: "Talvez no se exagerasse considerando a comdia mais difcil que a tragdia. Porque, afinal, acho bem mais fcil apoiar-se nos grandes sentimentos, desafiar em versos a Fortuna, acusar o Destino e injuriar os Deuses do que apreender o ridculo dos homens e tornar divertidos no teatro os defeitos humanos". Depois de vaguear pela Frana com a sua companhia de teatro, Illustre-Thtre, Molire foi recebido na corte de Lus XIV em 1658 comeando a elevar as suas farsas a sofisticadas comdias sociais, colocando-as a par da tragdia. Durante alguns anos partilhou o teatro Petit Bourbon com uma companhia de atores de commedia dellarte liderados por Tibrio Fiorillo (ator italiano), tendo sido muito influenciado pelo seu estilo realista. Mais tarde deslocou-se para o palcio real onde criou textos para serem representados nos grandiosos festejos de Versailles, eventos estes que incluam ballett, peas de teatro, fogos de artifcio e banquetes teatrais, bem ao gosto de Lus XIV (o Rei Sol). Lus XIV tambm criou academias de teatro msica e dana, salientando-se em 1669 a criao da Academia Real de Msica. Ao contrrio do drama continental autoconsciente criado e apresentado para uma audincia elitista o drama ingls trouxe consigo formas de uma vibrante forma de teatro popular de improviso, que emerge de vrias outras formas populares do sculo XVI. Populares, para uma audincia que tambm era popular, sob o olhar atento de uma Gr-Bretanha em mutao poltica e econmica. Numa altura em que a lngua inglesa era tambm alvo de alteraes, autores como Thomas Kyd e Christopher Marlowe fizeram nascer uma pica dinmica e um drama complexo que, culminaram no trabalho do grande gnio do teatro ingls, William Shakespeare. As peas empregavam uma atuao clssica e uma estrutura de cena onde se utilizavam o verso e a prosa (emprstimos teatrais de Sneca ( escritor romano que influenciou a tragdia na dramaturgia europia renascentista), Plautus( teatrlogo romano) e da commedia dellarte), combinando e articulando diferentes cenrios. Cobriam ainda grandes reas espao-temporais, misturando personagens ligadas corte com elementos sobrenaturais. O uso da msica e da dana era aliado a violentas cenas sanguinrias, nomeadamente representao de batalhas. Os temas da tragdia abordavam aspectos histricos em detrimento das reas da mitologia, sendo muitas vezes utilizados para fazerem o ponto da situao em que se encontrava a sociedade britnica. Nesse tipo de teatro, o clima era mais temperado e as peas eram geralmente representadas em reas abertas, em teatros circulares ao ar livre. O palco era uma plataforma que convergia numa espcie de orquestra por detrs da qual se acomodava o pblico. Este tipo de palco permitia um movimento fludo e um maior contato entre os atores e a audincia. Esta simplicidade cnica representava um grande desafio para o dramaturgo, uma vez que tanto a linguagem como o enredo tinham que ser suficientemente bons para captar a ateno dos espectadores fazendo-os usar a imaginao. Nas pocas mais frias as peas eram representadas em teatros privados (a sua estrutura circular de duas ou trs galerias era permissiva a vrias movimentaes), para uma audincia mais elitista.

O estilo destas peas Elisabetanas era algo herico e exagerado, tal como as peas em si, no entanto na poca de Shakespeare atores como Richard Burbage (da companhia de Shakespeare), tornam-se mais comedidos, com um estilo mais natural. Atitudes estas que se refletem nos famosos monlogos de Hamlet, onde, num cenrio mnimo, se apela imaginao daqueles que assistem. Na companhia teatral de Shakespeare, os Chamberlains Men (mais tarde conhecidos como Kings Men), os atores possuam o seu prprio espao, guarda-roupa, livros e os seus lucros eram divididos entre todos. Outras companhias pagavam rendas e recebiam salrios de um empresrio. Os ensaios no eram muito freqentes e, porque na altura os textos no eram imediatamente impressos, a cada ator, era dado o respectivo texto - as falas com as deixas mais importantes - num documento manuscrito. No teatro Elizabetano no havia espao para atuaes femininas, sendo estes papis representados sempre por figuras masculinas que se serviam da caracterizao, do disfarce, para melhor convencer o pblico. O teatro Europeu do sculo XVIII era nico e essencialmente um teatro de atores, dominado por representaes individuais onde os textos eram elaborados de acordo com as caractersticas e talento de cada ator em particular. Tendo sido rescritas muitas obras clssicas de forma a irem ao encontro das capacidades e gostos pessoais de cada ator. At as peas de Shakespeare foram muitas vezes alteradas tornando-se mesmo irreconhecveis do seu sentido original: ao Rei Lear e Romeu e Julieta foram atribudos finais felizes.

William Shakespeare - Biografia e obras

Shakespeare considerado um dos mais importantes dramaturgos e escritores de todos os tempos. Seus textos literrios so verdadeiras obras de arte e permaneceram vivas at os dias de hoje, onde so retratadas freqentemente pelo teatro, televiso, cinema e literatura. Nasceu em 23 de abril de 1564 na Inglaterra. No ano de 1591 foi morar em Lodres em busca de oportunidades na rea cultural. Comea a escrever sua primeira pea, Comdia de Eros, em 1590 e termina 4 anos depois. Nesta poca escreveu aproximadamente 150 sonetos. Embora seus sonetos sejam at hoje considerados os mais lidos de todos os tempos, foi na dramturgia que ganhou destaque. No ano de 1594, entrou para a companhia de Teatro de Lord Chamberlain, que possua um excelente teatro em Londres. Neste perodo, o contexto histrico favorecia o desenvolvimento cultural e artstico, pois a Inglaterra vivia tempos de ouro sob o reinado da rainha Elisabeth I. O teatro deste perodo, conhecido como teatro elisabetano, foi de grande importncia. Os textos de Shakespeare fizeram e ainda fazem sucesso, pois tratam de temas prprios dos seres humanos, independente do tempo histrico. Amor, relacionamentos afetivos, sentimentos, questes sociais, temas polticos e outros assuntos relacionados condio humana so constatantes nas obras deste escritor. No ano de 1610, retornou para sua cidade natal onde escreveu sua ltima pea, A tempestade, terminada somente em 1613. Em 23 de abril de 1616 faleceu o maior dramaturgo de todos os tempos, de causa ainda no identificada pelos historiadores. Principais obras: COMDIAS: O Mercador de Veneza, Sonho de uma Noite de Vero, A Comdia de Erros, Os dois fidalgos de Verona, Muito barulho por coisa nenhuma, Noite de Reis, Medida por Medida, Conto de Inverno, Cimbelino, Megera Domada e a Tempestade. TRAGDIAS: Tito Andrnico, Romeu e Julieta, Jlio Csar, Macbeth, Antnio e Clepatra, Coriolano, Timon de Atenas, O Rei Lear, Otelo e Hamlet. DRAMAS HISTRICOS: Henrique IV, Ricardo III, Henrique V, Henrique VIII.