Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson Hoofdstuk 1 Vroege jaren van de cinema 1880s-1904

AM&B:

American Mutoscope & Biograph. Een filmmaatschappij gebaseerd op eigen uitvindingen van filmtechniek, van uitvinder en oprichter William Kennedy Dickson, een uitvinder welk voorheen had gewerkt voor Edison. Voorheen American Mutoscope Company, veranderde zijn naam in 1899 omdat het niet alleen de Mutoscope, maar inmiddels ook de Biograph had. >>>> In 1908 ging D.W. Griffith bij ze in dienst ( Big ASS regisseur) In 1878 vroeg de gouverneur van Californi of Muybridge voor hem wilde bewijzen dat een paard tijdens het rennen op een gegeven moment alle vier de voeten van de grond heeft. Hij gebruikte 12 cameras en bewees het hiermee. Hij ging niet zozeer verder met fotografie, eerder met het bestuderen van beweging bij dieren. Belangrijke filmmaker, silent era, films; Life of an American Fireman, The Great Train Robbery. Werkte een tijd voor Edison en maakte de eerste narratieve film. Gebruikte editingtechnieken; Crosscutting & Continuity editing.. The Great Train Robbery; tableaushot | Life of.. 2x zelfde
vanuit twee locaties getoond, buiten huis en binnen huis.. na elkaar

Eadweard Muybridge:

Edwin Porter:

Emile Reynaud:

Uitvinder Praxinoscope, 1877 (optisch speeltje), volgens sommige een verbeterde versie van een Zootrope. Dankzij prismatische spiegels kon een scherper en vooral rustiger beeld worden verkregen dan met de vroegere apparaten. Bovendien verloren de kleuren niets van hun intensiteit. Reynaud gaf vanaf 1892 regelmatig tentoonstelling van projecties met zijn praxinoscope, maar ging uiteindelijk failliet.. Fransman die genspireerd was door Muybridge. Maakte fotos van vogels met een photographic gun in 1882. Hij was ook de eerste die flexibele filmstock en een mechanisme van fotografische beweging combineerde. Kan gezien worden als vader van chronophotografie; Hij maakte opeenvolgende foto's om beweging zichtbaar te maken. Bekende regisseur, DE tovenaar van de cinema, film: Voyage dans la lune in 1902. Gebruikte specialeffects, was voorheen een goochelaar, dus daar wat van meegenomen. Raakte door gebroeders Lumire genteresseerd in medium film, maar deze weigerden hem een projector te verkopen voor zijn shows. Via de Engelsman R.W. Paul kreeg Mlis illegaal toch een projector, gebaseerd op de technologie van de kinetoscoop van Edison. Aldus kon Mlis op 5 april 1896 in zijn theater filmvoorstellingen geven. Uitvinders Cinematographe; s werelds eerste projectieapparaat, & regisseurs van de eerste films, met oa: La sortie de lUsine Lumiere a Lyon, LArroseur Arrose, Repas de bebe. In 1894 werd ze gevraagd een Kinetoscope te maken die goedkoper was dan die van Edison, ze kwamen met de kleine elegante Cinematographe met 35mm film en filmde 16fps. Deze kon en opnemen en projecteren..

Etienne Jules Marey:

Georges Melis:

Louis & Auguste Lumire:

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com

Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson

R.W. Paul: In 1894, werd hij benaderd door twee Griekse zakenmensen die wilde dat hij kopien maakte van een Kinetoscoop, welk ze van Edison hadden gekocht. Hij weigerde eerst, daarna vond hij tot zijn verbazing dat Edison de uitvinding niet had gepatenteerd in Groot-Brittanni. Getriggerd kocht Paultje een exemplaar van de Kinetoscoop, met de bedoeling het uit elkaar en het opnieuw te creren naar een Engelse versie. Hij fabriceerde een aantal, waarvan hij er onder andere een verkocht aan Georges Melis. Samen met partner Dickson uitvinder van de Kinetoscope in 1891. Edison had al de succesvolle phonograph ontwikkeld. Met flexibele filmstock van Kodak maakte hij de Kinetoscope, die hij in tween sneed en perforeerde met vier gaatjes aan de zijkanten. Dit systeem is de basis voor de huidige 35mm films stock. Alleen Edison schoot op 46fps, veel sneller dan nu. In hun studio Black Maria maakten ze alle films. Hij patenteerde alles heel streng en heeft zn hele leven lang anderen aangeklaagd die betere versies van zijn uitvinding maakten. J

Thomas Edison:

Hoofdstuk 2 internationale uitbreiding van cinema 1905-1912

9-foot-line: In plaats van 6 tot 12 voet van het object, stond de camera nu 9 foot er vandaan, wat de acteur vanaf zijn heupen liet zien. Belangrijke stap binnen de klassieke narratieve vorm Editing wat ervoor zorgt dat n ruimte wordt opgebroken in kleinere ruimtes, dus bv closer naar de actie een cut maken Eigenlijk hetzelfde als match on action, dus dat in het ene shot een actie plaatsvindt en in de tweede diezelfde actie verdergaat. Belangrijke regisseur; Lonedale Operator ; veel gedaan voor narratieve structuur in films zoals we dat vandaag de dag kennen Dat je te zien krijgt waar de personage in de film naar zit te kijken Een bedrijf dat zich uitbreidt binnen 1 sector van de filmindustrie, als wanneer een productiebedrijf een andere opslokt en verwerft

Analytical editing: Contiguity editing: D.W. Griffith: Eyeline match:

Horizontale integratie:

Intercutting: Latham-loop:

Als er in de actie heen en weer wordt gecut MPPC had hier een patent op. Uitvinding van Latham die er door middel van de loop in de filmstock voor zorgde dat het flexibeler werd en op die manier niet zo snel scheurde. Hierdoor konden langere films worden gemaakt. Motion Picture Patents Company, in 1908 opgericht geleid door Edison en AM&B om dat eeuwige gezeur om patenten een beetje te reguleren. Ze wilden zoveel mogelijk in handen krijgen en vormen eigenlijk een oligopolie. Hier werden de onafhankelijken boos om.

MPPC:

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com

Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson

Path: Was samen met Gaumont n van de twee grootste filmbedrijven binnen de industrie. Het was n van de eerste bedrijven die verticaal integreerde, en ook nog eens horizontaal. Het was een gigantisch bedrijf met veel theaters en regisseurs. Bepaalde elementen van de ontwikkelde filmstock in een chemisch bad worden gelegd om kleur toe te voegen. Kleuren waren vroeger ter verduidelijking van het narratief.

Tinting en toning:

Verticale integratie: Dat je de productie, distributie en exhibition van een film beheerd.

Hoofdstuk 3 Klassiek Hollywood en WOI 1913-1919

Block Booking: Het beschikbaar stellen van stel 100 films per jaar, en de theaters dan verplichten om ze af te mogen spelen anders kregen ze niks, Afilms en B-films zo samen verkocht. Of je nam alles of je kreeg niets Een manier van editen in het klassieke Hollywood systeem waarbij de illusie gewekt moet worden dat er niet gecut word, vloeiende overgangen Verschillende scripts werden gebruikt tijdens het maken van een film. Degene die gebruikt werd tijdens het filmen zelf was het continuity script: hierin werd de actie opgebroken in verschillende, genummerde shots. Populaire film uit Itali, met een femme fatale, zogenaamde divas

Continuity editing:

Continuity script:

Divafilm:

Hoofdstuk 4 Frankrijk in de 1920s

Photognie: citaat: a term that indicates something more complex than an objects simply being photogenetic. Louis Delluc noemt het: to define that quality that distinguishes a film shot from the original object photographed. Point of view shot, shot waarin je ziet wat de protagonist ziet imposition = last/oplegging. Het is in het frans impressionisme laat maar zeggen dat je een shot ziet van een vrouw die aan een rivier denkt, en dat je dan die rivier door het beeld ziet komen. Dus een dubbel beeld Het idee van de impressionisten dat emoties, rather than stories, should be the basis for films. Ik quote: the rhythm arises from the careful juxtaposition of the movements within the shots and the lengths of the shots themselves.

POV-shot: Superimposition:

Visual rhythm:

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com

Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson

Hoofdstuk 5 Germany in the 1920s

Die Brcke: Opgericht in 1906 met onder andere Kirchner en Heckel. Was n van de twee belangrijke schilders groeperingen van het expressionisme in die tijd (daarom snap ik ook niet waarom we Der Blaue Reiter niet hoeven te kennen..) Belangrijke expressionistische filmmaker. Maakte Metropolis.

Fritz Lang:

Hoofdstuk 6 Soviet Cinema in de jaren 20

Agit vehicles: Voertuigen die films lieten zien in de SU. Dit was voor de countryside laat maar zeggen, waar soldaten zaten en mensen die niet van hun plek af konden. Belangrijke regisseur binnen de Soviet Montage. Hij was redelijk radicaal. Ook een constructivist, en daarom vond hij de documentaire erg belangrijk voor sociaal belang. De basis van cinema was volgens hem life caught unawares. Tegenovergestelde van overlapping. Een deel van een evenement wordt eruit geknipt zodat het event ingekort wordt en veel korter duurt dan in het echt. Klacht tegen de Soviet Montage films dat ze te complex zouden zijn voor het grote publiek en dat de filmmakers meer genteresseerd zouden zijn in de filmstijl dan in correcte ideologie. Theorie van Eisenstein. Door middel van collision montage voorzag Eisenstein de intellectuele montage. Dus het creren van effecten door middel van conflict: het samenvoegen van shots die in eerste instantie niks met elkaar te maken lijken te hebben en dan moet het publiek het zelf maar aan elkaar gaan linken. Vijfjarenplan Meegevochten in de revolutie. Het combineren van engineering en artistic work vond hij alles behalve tegenstrijdig en hij probeerde door middel van film er een brug tussen te slaan. Hij kwam met het idee van Intellectual Montage en het Collision Montage. Nonactors casten die door middel van hun uiterlijk meteen een bepaalde sociale stand of bevolkingsgroep kunnen representeren.

Dziga Vertov:

Elliptical editing:

Formalism:

Intellectual montage:

New Economic Policy: Sergei Eisenstein:

Typage:

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com

Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson Hoofdstuk 7 late silent era in Hollywood 1920-1928
Charles Chaplin: Lord of the comedy. Hij is misschien wel het bekendste typetje (tramp in slapstick films) en maakte heel veel films in de jaren 20. Maakte zelf ook films maar die waren toch minder succesvol. Filmstock wat alleen gevoelig is voor de kleuren paars, blauw en groen. Dit was de oude manier van filmen. >> Geel en rood leken bijna zwart. Kwam na de ortho stock. Was een verbetering aangezien alle zichtbare kleuren nu geregistreerd konden worden. Probleem was alleen dat het ontzettend duur was en ook nog eens niet erg gevoelig voor licht waardoor je ontzettend veel licht nodig had voor een fatsoenlijk beeld.

Orthochromatic stock:

Panchromatic filmstock:

Picture Palace:

Bijzonder sjieke theaters waarin films werden afgespeeld. Er waren twee soorten design: conventional (leken op theaters met veel barok en atmospheric (met een neppe lucht) >> Ze waren bedoeld om beschermheren te trekken

rococo)

Hoofdstuk 8 International trends of the 1920s

Film Liga: Joris Ivens: Germaine Dulac: Een filmclub in Amsterdam voor documentaire makers. Joris Ivens was een mede oprichter Mede oprichter van de Film Liga dus. Maakte belangrijke art films zoals Regen en De Brug. Was eerst een Franse impressionist, toen werd hij een surrealist. Hij maakte The Seashell and the Clergyman, wat een combinatie was van het Franse impressionisme (de cinematografie) en de gekke narratieve vorm van het surrealisme. Ging later ook nog van die vage Cinema Pur films maken. Beginnend regisseur toen hij in 1928 met Dali Un Chien Andalou maakte. Hij was dus een surrealist die in Frankrijk voor Epstein had gewerkt. Hij was gek op moderne pozie. Hij maakte nog een film met Dali, LAge dOr. Dadaist; Maakte die vage films waarin je draaiende schijven zag met teksten samen met Duchamp. Verder is zijn bekendste film Retour a la raison. Maakte Nanook of the North in 1922. Dit was een documentaire, een stijl die heel rap opkwam in die tijd. Flaherty bleek alleen alles in scene te hebben gezet en raakte zijn geloofwaardigheid kwijt.

Luis Bunuel:

Man Ray:

Robert Flaherty:

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com

Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson Hoofdstuk 9 De introductie van geluid
Multicamera shooting: Dat n scene door meerdere cameras wordt gefilmd om daar later in te gaan knippen. Dit door de beperkte mobiliteit van de toentertijd zware en niet geluidloze cameras.

Academy Ratio:

1.33 staat op 1, ook wel aspect ratio

Hoofdstuk 10 The Hollywood studio system 1930-1945

2-strip Technicolor: Manier van kleur filmen in de jaren 20, alleen het was heel erg duur en de kleuren waren vaak erg roze/oranje en groenachtig blauw. 3-strip technicolor: Een stip voor elke primaire kleur. Het kostte ontzettend veel, maar het resultaat werd als zo goed ervaren dat men bereid was zoveel geld ervoor te betalen. Paramount, Loews/MGM, 20th Century Fox, Warner Bros en RKO

Big Five/Majors:

Little Three/Minors: Universal, Columbia en United Artist Deep focus: MPPDA: Alles blijft in focus in het frame, voor en achtergrond Motion Pictures Producers and Distributers of America. Was bedoeld om censorship van buiten tegen te houden. Maar ze werden bekend door hun self-censorship door middel van de Production Code/Hays Code. Ze werden tegengewerkt, maar op een gegeven moment was de boete zo hoog als je zonder stempel zat dat de filmmakers zich er maar aan hielden. Bestaat uit een projector gericht op de camera Misschien wel het beroemdst door zijn hoorspel op de radio die nationale paniek veroorzaakte omdat men dacht dat de wereld werd overgenomen door aliens (War of the Worlds). Hij was niet alleen acteur, hij maakte ook films. Zijn bekendste is Citizen Kane (1941) en die maakte hij vanuit RKO (waarschijnlijk het beste wat RKO ooit heeft voortgebracht). Als je als acteur in een auto zit met een scherm achter je waarop de zogenaamde omgeving waarin je aan het rijden bent wordt afgebeeld.

Optical Printing: Orson Welles:

Rear Projection:

Hoofdstuk 12 Cinema and the state 1930-1945

Cinnecitta: White Telephone films: Cinema City; een studio complex in Itali ; nadat de andere studios waren afgebrand. Stond in Rome. Romantische melodramas in de Italiaanse film met een glossy en modern decor.

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com

Termen & Namen - Tentamenstof - Deel A Bordwell & Thompson Hoofdstuk 16 Postwar europese cinema, neorealisme 1945-1959
Arriflex: Fiaf: Camera van Duitse afkomst waarmee je 35mm films kon maken buiten de studio om. Werd veel gebruikt omdat hij zo compact was. Federation of Film Archives. Al opgericht in 1938 maar kwam tot zijn recht in de jaren na 1945. Was n van de gevolgen van de nieuwe waardering voor de Europese film na WOII. Duidelijk einde, iets wat niet zo was in het neorealisme, omdat daar het plot samenhing niet door een oorzaak-gevolg relatie maar meer door een samenloop van omstandigheden zoals in Ladri di Biciclette.

Plot linearity:

Hoofdstuk 20 New Waves and Young Cinemas 1958-1967

Cahiers du Cinma: Tijdschrift; Alle regisseurs binnen de New Wave waren critici van dat blad voor ze films gingen maken. Ze vonden dat een regisseur een persoonlijke visie op de wereld moest uiten in zijn of haar film Reflexivity: Net als in de schilderkunst moest de film terugwijzen naar zijn eigen materiaal, structuur en geschiedenis

Onderdeel studie Media & Cultuur aan de UvA Mediageschiedenis 2011/2012 Copyright Dropbox Media&Cultuur @ www.doublemindsproductions.com