Apreciação Musical para a inserção de música clássica para os alunos

A estratégia didática começa com uma aula de relaxamento, onde os alunos, deitados e de olhos fechados,
escutam ao som do piano, obras consagradas de Mozart, Bach, Beethoven, Chopin e por fim, a Rapsódia húngara
n.º 2 de Franz Liszt.

Nas aulas seguintes, os educandos assistem a quatro desenhos animados. Os dois primeiros possuem como trilha
sonora a Rapsódia húngura n° 2, de Franz Liszt. Durante a execução do primeiro desenho (The Cat Concerto –
Tom e Jerry), o professor solicita aos alunos que relatem por escrito como funciona um piano¹.

No segundo desenho (Concerto na Marra – Pica-Pau), o professor faz pausas durante a apresentação para que os
alunos tetem identificar cada um dos instrumentos musicais apresentados.

No terceiro desenho (Miniaturas Musicais – Andy e Pica-Pau), sobre a biografia de Chopin, onde são executadas
peças do mesmo, o professor faz também pausas durante a apresentação a fim de comentar acontecimentos
importantes ocorridos na vida do músico.

No quarto desenho (The Band Concert – Mickey e Donald), onde se executa a William Tell Overture, os alunos
relatam por escrito como funciona uma orquestra (qual é função do regente, que tipos de instrumentos podem
existir, que instrumentos possuem som grave, que instrumentos possuem som agudo,etc).

Em continuidade ao processo de aprendizagem, os educandos aprofundam seus conhecimentos sobre biografias

de alguns músicos clássicos por meio de leitura e interpretação de textos contidos na “Apostila de Iniciação
Musical”.

Por fim, a turma assiste a um filme biográfico sobre algum dos músicos estudados (sobre Mozart, o filme
“Amadeus”, sobre Chopin, o filme “A Noite Sonhamos", sobre Beethoven, o filme “Minha Amada Imortal”) e
apresenta um relatório sobre o mesmo.
THE CAT CONCERTO²

É um curta de animação e 29º animação da série Tom & Jerry, produzido em cores em 1946 e lançado em 1947
pela Metro-Goldwyn Mayer. A animação foi produzida por Fred Quimby e dirigida por William Hanna e Joseph
Barbera, com supervisão musical de Scott Bradley e animação de Kenneth Muse, Ed Barge e Irven Spence. Foi
vencedora do Oscar de melhor curta de animação em 1946. Em 1994, após uma votação de profissionais da
indústria de animação, foi eleita para a listagem 50 Greatest Cartoons na posição número 42.

CONCERTO NA MARRA

É mais um desenho hilário do Pica- Pau (1954) onde ele é afinador de pianos. Surpreendido, se torna refém de um
ladrão de bancos que se esconde dentro de um piano. Pica-Pau é obrigado a tocar e fica impossibilitado avisar um
guarda atrapalhado sobre o esconderijo do ladrão.

MINIATURAS MUSICAIS

É uma série de filmes de curta-metragem da animação, 6 no total, produzidos por Walter Lantz Productions, de
1946 à 1948. A base original dos desenhos são histórias orientadas por música, com a ação dos personagens
acontecendo sincronizadamente com a música tocada durante o enredo do filme, que é geralmente uma orquestra
sinfônica. Diferentemente da série Swing Symphonies (uma outra série de desenhos animados baseados em
música produzidos por Walter Lantz), os desenhos da série Musical Miniatures foram todos baseados em música
clássica, enquanto que os da série Swing Symphonies usam músicas mais de estilo boogie-woogie e jazz. Outra
diferença é que nos desenhos da série Musical Miniatures aparecem personagens famosos de Lantz, como Andy
Panda, Pica-Pau e Leôncio, enquanto que na série Swing Symphonies isso quase não ocorre.

O Trabalho de Walter Lantz e sua equipe dirigida por Dick Lundy, com enredo escrito por Ben Hardaway e Milt
Schaffer, a animação de La Verne Harding e Les Kline, produção musical de Darrell Calker, e, para isso, contando
com o inestimável apoio de dois pianistas, Saidenberg e Rebner, foi concluído em 1947 e inspirado no filme de
1945, sobre a biografia de Chopin, produzido pela Columbia Pictures SONG TO REMEMBER (A NOITE
SONHAMOS).

Mesmo que o próprio Lantz, não tivesse declarado a alguns amigos sua intenção de viabilizar um desenho
estrelado pelo Pica-pau e Andy Panda baseado na película, ele deixou rastros muito nítidos que inspiraram a sua
produção.

Primeiro, pode-se observar que as obras executadas pelos protagonistas da película, são predominantemente
aquelas mais destacadas no filme, com exceção da abertura do desenho (Polonesa Militar- Op40 n.º1) e a terceira
musica executada (3. Ecossaisses Op.72 n.º3).

Segundo, as outras musicas, são a rigorosamente as que tiveram mais destaque no filme, tendo apenas a inversão
na ordem entre a Fantasia Improviso- Op 66 e a Polonesa Heróica, Op 53.

Terceiro, o solo a quatro mãos da Polonesa Heróica executado por Andy e Pica-Pau, foi inspirado na cena do filme
quando Chopin encontra-se com Listz e os dois executam em perfeita harmonia a referida obra de Chopin, então,
recém chegado a Paris.

Quarto, a execução da Fantasia Improviso-Op 66, no filme, representou o desrespeito dos ouvintes na sala de
jantar do Duque da cidade de Chopin, posto que enquanto, Chopin a executava com maestria, os presentes só
estavam preocupados em encher seus estômagos e bater talheres, a resposta de Lantz, como crítica à atitude dos
participantes do jantar, teve como vitima um dos ouvintes que tentava abrir um pacote de guloseima que acabou
colocado em grilhões pelos outros presentes, pois o mínimo barulho estava perturbando a apreciação da musica
executada.

Quinto, a obra, por final apresentada no desenho (Scherzo n.º 2), teve seu enredo inspirado em um comentário
jocoso feito por um dos colaboradores de Lantz, Schaffer, quando junto a outros da equipe, que lembravam da
cena do filme onde tal obra era executada. Nela Chopin executava tal obra em total escuridão, sem que os
presentes soubessem que era ele que estava ao piano, quando quase ao final da sua apresentação, uma mulher
entra na sala onde ele tocava, com um candelabro repleto de velas acesas, o qual, colocado sobre o piano,
iluminou o ambiente revelando para a surpresa de todos, Chopin ao Piano. O Referido colaborador referiu-se
mais ou menos assim para o grupo: -... Vocês já imaginaram o tamanho do incêndio se ela escorregasse e deixasse
aquelas velas caírem...

Sexto, poderíamos dizer que tal colaborador, não esteve longe da verdade, pois durante as gravações do filme,
durante as tomadas da referida cena, quase ocorreu um incêndio de verdade nos estudios da Columbia Pictures. O
motivo; um dos encarregados da cenografia, que se encontrava ligeiramente alcoolizado, iniciou um principio de
incêndio quando no set de gravações, após ter acendido e fumado um cigarro, antes de iniciar uma das tomadas,
anunciada pelo diretor do filme, lançou-o aceso para uma lata que estava cheia de pedaços de filme e papéis,
começando daí o principio de incêndio que, após o susto, foi rapidamente controlado e debelado pelos presentes.

Sétimo, as cenas de sofrimento do Andy executando sem parar essa musica, enquanto tudo, inclusive o piano,
queimava a sua volta, foi tambem inspirada nas cenas finais do filme, onde Chopin doente, espelhando
sofrimento, não deixava de expressar seu virtuosismo.
Outros rastros de inspiração podem ser perscrutados por quem se debruçar em comparações com os dois
trabalhos artísticos, os quais, em cada um de seus espaços, são e serão fantásticos. Bravo!!!
THE BAND CONCERTO

É um famoso desenho animado da Walt Disney, produzido em 1935, em que Mickey Mouse é o regente de uma
orquestra.
A orquestra do Mickey tem a seguinte programação: Goofy ( clarinete ) e um caráter semelhante ( Gideon cabra ?)
( trombone ), Clarabelle Cow ( flauta ), Horace Horsecollar ( percussão ), Pedro Pig ( trompete ) e Paddy Pig ( tuba
).
A orquestra está executando a William Tell Overture , mas, em seguida, Pato Donald (em sua terceira aparição em
um desenho animado Mickey) aparece vendendo sorvete. Uninvited, Donald leva a sua flauta e distrai a banda
tocando na Turquia no Straw . Mickey tenta se livrar de Donald, destruindo a sua flauta, mas despeja o Pato tem
abundância de flautas substituição à mão. Uma abelha mischievous também perturba Donald e do resto dos
músicos.

Como o desenho continua, banda Mickey joga "A Tempestade" a partir da abertura que, aparentemente, convoca
um tornado real, levando a platéia e Donald a correr por suas vidas. Donald acaba sendo trançadas em um par de
árvores. Apesar de ser varrida para o ar, a banda continua a jogar de qualquer maneira, mesmo apesar de ser
arremessado contra uma árvore. Donald joga " a Turquia na Palha "novamente com outra flauta, terminando a
nota final após o outro membro da banda lança uma tuba em cima dele.

A versão do Guilherme Tell Overture desempenhada neste cartoon é um pouco abreviada. Também é notável por
ser jogado fora de ordem, começando com o Lone Ranger Finale, continuando com o des Ranz Vaches "Daybreak"
movimento ", e terminando com o Prelude e movimentos como o Storm escurecer o céu e o furacão varre os
músicos para o ar .

O cartoon é um dos mais conhecidos do Mickey e notável por ser o primeiro oficial filme de Mickey Mouse em
cores . (Ele já havia aparecido em cores nos dois minutos de curto Parade of Award Nominees o (1932), que nunca
foi destinado ao público em geral.) É um dos mais conhecidos Diz-se que quando o maestro Arturo Toscanini na
primeira vez que viu o desenho em um cinema, ficou tão encantado que correu até a cabine de projeção e
perguntou o projecionista para executá-lo novamente.

Em 1994, foi votado em três das 50 melhores desenhos animados de todos os tempos pelos membros do campo da
animação (que foi também o desenho da Disney só para acabar no top 10 da lista). Além disso, de acordo com
Leonard Maltin , em um comentário para este filme quando foi incluído em um dos Walt Disney Treasures , The
Band Concert foi refeito (um pouco) anos mais tarde como Symphony horas .

No desenho da guerra de 1942, todos juntos, Mickey e sua banda inteira do cartoon é visto no desfile.

No jogo de vídeo na área da Disney Castle Garden em Kingdom Hearts II , há uma topiary escultura de todos os
personagens da banda além de Mickey, Donald e Pateta.

A Concert Band também foi a base, e o título do nível secreto no jogo, Mickey Mania : As Aventuras de Mickey
Mouse Timeless (para Super Nintendo , Sega Genesis , Sega CD e PlayStation (como Mickey's Wild Adventure ).

Este desenho também foi a inspiração para o Walt Disney World Resort Magic Kingdom show de PhilharMagic
Mickey .
O curta foi um dos muitos apresentados no 50° aniversário do Pato Donald.

O Concerto da Banda é o tema principal para a nova atração, Silly Symphony Swings no Disney's California
Adventure.

MOZART

Compositor austríaco (1756-1791) Representa, com Haydan, o ponto culminante da música no século XVIII; com
Bach e Beethoven, a mais pura expressão do gênio musical. Exemplo notável de precocidade criativa: aos 3 anos
de idade recebia lições de piano, ministradas pelo pai; aos 4 fez sua primeira composição; aos 7 tocava órgão,
cravo e violino. Apresentou-se ao público pela primeira vez aos 6 anos na Universidade de Salzburgo. Mozart
escreveu mais de 600 composições. Aos 35 anos de idade, minado pela tuberculose, sofreu um ataque de paralisia,
vindo a morrer no dia seguinte. Morreu na mais extrema miséria e foi enterrado em vala comum.

BACH

Johann Sebastian Bach nasceu em 21 de março de 1685 em Eisenach, na região alemã da Turíngia. Descendente
de uma linhagem de músicos de talento foi educado por um irmão mais velho e tornou-se violinista e organista.
Em 1717, foi nomeado diretor da orquestra do príncipe Leopold Von Anhalt, em Kothen. Bach foi um dos
primeiros- senão o primeiro- compositores de concertos para instrumento de teclado e orquestra, assim como o
primeiro a utilizar o cravo para a execução de uma das partes melódicas em música de câmara. A imensa obra
composta por ele representa uma síntese dos principais estilos, formas e tradições nacionais das gerações
precedentes, além de ter levado a sistematização dos princípios tonais que dominaram a música ocidental até o
final do século XIX. Bach morreu em Leipzing em 1750, praticamente cego. Sua perda foi lamentada como a de
um grande organista e cravinista e não mereceu mais que uma ligeira nota de falecimento.

BEETHOVEN

Compositor alemão (Séc. XIX), de remotas origens flamengas, filho de um músico boêmio que o quis amestrar,
quando criança, para explorá-lo como menino prodígio. Descrito como o maior do século XIX, sua influência
superou a de qualquer outro compositor. Autor de obras grandemente valorizadas como a 9° Sinfonia e Pour
Elize. O mais importante a destacarmos a é que Beethoven era surdo. Essa doença, embora a maldição de sua vida
ajudou-o providencialmente a alcançar as alturas de uma música abstrata, além de toda beleza sensorial. Morreu
com apenas 57 anos de idade, deixando uma enorme contribuição para o mundo da música³.