República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria

Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”
Escuela de Arquitectura
Barinas, Edo. Barinas.

CONSERVACIÓN Y RESTURACIÓN DE
MONUMENTOS.

Prof: Arq. Zuñiga Juan Carlos. Alumna: Rodríguez Daniela.

Materia: Conserv. y restauración de monumentos. C.I: V- 25.078.867.
Especialidad: Arquitectura. Sección: A6 Semestre: VIII.

Noviembre 2018
CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE MONUMENTOS
 La conservación y restauración de bienes culturales es una actividad profesional
dedicada a fomentar la permanencia de aquellas manifestaciones culturales y artísticas, al
protegerlas y rescatarlas responsablemente de manera que, se logren transmitir a
generaciones futuras al asegurar su uso actual y al respetar su significado histórico, artístico
y social. La toma de decisiones en ambos casos se apoya en un proceso completo de
investigación y diálogo multidisciplinario.
La conservación involucra Gestión e investigación del patrimonio cultural
empleando "cualquier método que resulte eficaz para mantener el bien cultural lo más
cercano a su estado general Sin embargo la definición actual de la conservación se ha
ampliado y de manera más precisa se ha descrito como la gestión ética. El conservador
aplica algunas pautas éticas. Tales como:
 Mínima intervención.
 Materiales apropiados y métodos que apunten a ser reversibles para reducir
los posibles problemas futuros.
 Documentación completa de todos los trabajos realizados.
Para que el conservador aplique sus conocimientos profesionales, deben tener en
cuenta las opiniones de la parte interesada; los valores, el significado del objeto, y las
necesidades físicas del soporte o material que está confeccionado, con el fin de determinar
una apropiada estrategia de conservación.
La restauración hace referencia a todas aquellas acciones aplicadas de manera
directa a un bien individual y estable que tengan como objetivo facilitar su apreciación,
comprensión y uso. Estas acciones solo se realizan cuando el bien ha perdido una parte de
su significado o función a través de una alteración o un deterioro pasados. Se basan en el
respeto del material original.
CONSIDERACIONES INICIALES
La identidad cultural de un grupo o comunidad se define por diversos aspectos en
los que se manifiesta como los instrumentos de comunicación, la lengua, relaciones
sociales, ritos y ceremonias, comportamientos colectivos, sistemas de valores y creencias.
El patrimonio cultural se refiere a todo aquello que el hombre produce con su ingenio el
cual agrupa en un acervo que transmite a las generaciones futuras y que al formar un
patrimonio común, son la clave para distinguirse de cualquier otro grupo social, es por ello
que proteger aquello que se produjo se traduce en cuidar los testimonios de su identidad. El
patrimonio cultural se divide en patrimonio cultural tangible y patrimonio cultural
intangible, dentro del primero se desprenden los bienes culturales muebles y los bienes
culturales inmuebles, los cuales son preocupación directa de la conservación y la
restauración.
Los bienes culturales muebles son aquellos que por sus características se pueden
desplazar, es decir trasladarse de un lugar a otro gracias a sus dimensiones o peculiaridades
de manufactura. Dentro de estos bienes se pueden encontrar diversos objetos o artefactos
como obra pictórica, escultórica, gráfica, bibliográfica y hemerográfica, material
fotográfico, textiles, mobiliario, objetos ornamentales, entre otros.
Los bienes inmuebles al contrario de los anteriores, son aquellos que no pueden ser
desplazados y tienen una situación fija, este compuesto por conjuntos arquitectónicos, obras
de ingeniería, monumentos revestidos de valor arqueológico, histórico, arquitectónico,
artístico o científico. Dentro de ellos se desprenden los bienes inmuebles por destino, que
son aquellos elementos que están estrechamente vinculados al edificio histórico en el que se
encuentra, como pintura mural realizada directamente sobre los muros, techos o bóvedas;
pintura sobre lienzo o tabla adosadas a las paredes, también incluye retablos, relieves,
pisos, techos, vitrales, puertas y ventanas, fuentes, cruces atriles y esculturas adosadas a la
arquitectura.
CONSERVADOR O RESTAURADOR
La conservación, actividad del conservador-restaurador, consiste en el examen
técnico, la preservación y la conservación/ restauración de los bienes culturales: El examen
es el primer paso que se lleva a cabo para determinar la estructura original y los
componentes de un objeto, así como el alcance de los deterioros, alteraciones y pérdidas
que sufre y la documentación sobre los descubrimientos realizados. La preservación es la
acción emprendida para retardar o prevenir el deterioro o los desperfectos que los bienes
culturales son susceptibles de sufrir, a modo de control de su entorno y/o tratamiento de su
estructura, para mantenerlos el mayor tiempo posible en una condición estable. La
restauración es la actividad llevada a cabo para rendir identificable un objeto deteriorado o
con desperfectos, sacrificando el mínimo de su integridad estética e histórica.
La conservación restauración de bienes culturales requiere de una formación
específica que permita aplicar los tratamientos necesarios a los bienes, de forma que se
garantice su transmisión al futuro con la mayor de las garantías. Para ello, existen centros
específicos de formación donde los estudiantes adquieren los conocimientos y habilidades
necesarias.
ALTERACIONES DEL DETERIORO DE LAS OBRAS DE ARTE
Son pocos los materiales estables (resistentes a la desintegración o alteración
química) que componen las obras de arte y otros objetos artísticos. Por ejemplo, las pinturas
al óleo tienen tendencia a secarse, lo que produce cambios en el color o escamas. Las
materias orgánicas como la madera y el marfil se contraen o se dilatan según la humedad de
la atmósfera.
Cuando estos cambios se hacen visibles, el deterioro ya está avanzado. Las causas
principales de estas alteraciones poco deseadas se deben a exceso o defecto de humedad,
luz, calor o frío, a un ambiente contaminado, a plagas, a descuidos, al contacto con objetos
contaminados y a la incompatibilidad entre algunos materiales.
Si el ambiente es demasiado húmedo, la madera se hincha y el papel se ablanda y
proporciona condiciones favorables para el desarrollo de hongos en los materiales
orgánicos. Si es excesivamente seco, la madera y el marfil se comban y se rajan, mientras
que el cuero y el papel se quiebran.
La radiación ultravioleta, presente en la luz natural y en la artificial, decolora las
acuarelas y los tejidos y acelera su deterioro fotoquímico; también destiñe el papel. La
congelación y el sobrecalentamiento pueden ocasionar la fractura de piedras, escayola o
yeso y vidrio.
Los insectos, los roedores, los hongos y las bacterias pueden destruir las materias
orgánicas como los tejidos, el cuero, el papel y la madera. Los objetos que están en
contacto con materiales químicamente inestables pueden dañarse, como por ejemplo un
dibujo sobre un buen papel montado en un marco de pasta de madera, o los colores de un
collage que se oscurecen por la oxidación de una cola de mala calidad. Muchos materiales
se alteran por oxidación o por reacción a los contaminantes del aire. Por ejemplo, en un
ambiente cargado de sulfuro (resultante de quemar combustibles fósiles) las superficies de
piedra caliza, mármol y escayola (donde se pueden pintar frescos) pueden sufrir una
reacción química transformando la calcita en yeso que se dilata y se desconcha o se
descascara.