Análisis comparativo de producciones estéticas

Fecha de pre-corrección -casos seleccionados, bibliografía posible: 16/4

Etapas y/o culturas: Prehistoria, Mesopotamia, Olmecas, Mayas, Moche - u otras culturas pre-
coloniales-.
Fecha de entrega: 23/4, ENTREGAR IMPRESO
Máximo 3 integrantes.

Grupos de no más de tres integrantes.

Seleccionar dos objetos/productos, pertenecientes a dos culturas diferentes (uno de cada

cultura) y compararlos entre sí, según se detalla:
• Breve contexto histórico-geográfico de cada uno (con citas bibliográficas correctamente
realizadas).
Desarrollo de la comparación, relacionando los conceptos con los textos de referencia y
utilizando textos complementarios. Ítems a tener en cuenta: en lo formal (materiales utilizados,
forma, color, textura, tamaño, otros); en lo funcional (uso o destino que se deduce –según los
textos de referencia- que habrían tenido los objetos analizados). No olvidar incorporar en el
texto imágenes pertinentes.
• Entregar en la fecha pautada un informe escrito realizado por el grupo (evitar copia o
plagio), con las referencias bibliográficas citadas correctamente (cita textual o paráfrasis) y
Bibliografía al final de trabajo. Puede utilizarse información de internet sólo si es extraída de
páginas apropiadas (pertenecientes a museos, universidades o revistas culturales, con autor
reconocido).
• El informe escrito: mínimo 3 pág., máximo 5 pág. A4. Sin contar las imágenes.

Posibles “objetos” analizables: esculturas, piezas cerámicas, pinturas, piezas de orfebrería

(ornamentales, por ej.), ajuares funerarios, textiles, máscaras, templos, etc.
Períodos abordables: Prehistoria, Egipto, Mesopotamia, Arte Precolonial americano

Bibliografía sugerida (consultar en cada caso):

Curtis, Gregory: Los pintores de las cavernas. El misterio de los primeros artistas. Introducción
y Cap. I "El bifaz seductor". Pág. 11 a 57. Turner Noema. Madrid. 2006. (Ejemplar en biblioteca)
Dragoski, Graciela y Mandrini, Raúl: El arte precolombino. Introducción. El Paleolítico. Centro
Editor de América Latina, Bs. A.s. 1976.
Hauser, Arnold: Historia social de la literatura y el arte. Editorial Guadarrama. 15ª edición. Pág.
41 a 76. Cap. II. “Antiguas culturas urbanas orientales”. 1979. (Ediciones varias, PDF)
Kubler; George: Arte y arquitectura en la América precolonial: los pueblos mexicanos, mayas y
andinos. Editorial Cátedra, Madrid. 2003 (ejemplar en biblioteca).

51
Introducción

En este trabajo realizado por Santino Paglialunga y Francisco Ortega

centraremos nuestra investigación en la zona mesopotámica y egipcia para
profundizar e investigar acerca de dos objetos que seleccionamos a raíz de una
consigna. En el cual compararemos el arte sumerio y egipcio de las figuras
basándonos en características claves como el tamaño, material, uso del objeto y
que representaba en aquel entonces. Para ello reunimos información de
múltiples sitios web, libros y apuntes tomados en las clases de Historia General
del Arte de la Universidad Nacional de Rio Negro. Además, utilizaremos textos
de Arnold Hauser (Historia General de la Literatura y el Arte tomo 1: Tiempos
Prehistóricos) y Dana Arnold (Una Brevísima Introducción a la Historia del Arte).

52
1
Arte neo-sumerio: Retrato de Gudea sentado (siglo XXII aC.) Paris, Musée du Louvre

Gudea fue un gobernante de Lagash, durante el renacimiento sumerio, su gubernatura duro

unos 15 años y durante ese tiempo construyo templos, palacios y edificios para la tranquilidad
de su provincia. Gudea fue reconocido por su piedad y eficacia al gobernar.
Propiedades y datos de la escultura:
Material: Diorita.
Cronología: 2120 aC.(Periodo Neosumerio).
Estilo: Arte sumerio (Mesopotamia).
Técnica: Escultura en bulto redondo.
Altura: 46 cm.
Ancho: 33,2 cm.
Representación del gobernador patesi Gudea (finales del tercer milenio) de la ciudad-estado de
Lagash. Esta figura se elaboró como una ofrenda para el dios "Ningishzida".2
El personaje aparece sentado con las manos recogidas de manera irreal, ya que si uno intenta
copiar la posición con nuestras propias manos es imposible, esto nos dice que esta escultura
esta idealizada.
La postura que tienen sus manos nos sugiere piedad y bondad, justamente la misma que tuvo
en su época de gobernado, según lo que se sugiere en los datos del Musee Du Louvre. Aunque
también puede ser la actitud de humildad ante tal dios que se quiere expresar en la escultura,
ya que para el artista esta misma escultura le llegara a dios.
Lleva un turbante en su cabeza.

1
Maravillas del arte, historia del arte: De los Sumerios a los Persas texto de Francisco Abate
pág. 59
2
https://www.louvre.fr/en/oeuvre-notices/gudea-prince-lagash-seated-statue-dedicated-god-ningishzida

53
Su finalidad es religiosa y tiene un carácter votivo.
La figura es pequeña, su rostro aparece de forma esquematizada e idealizada (este
esquematismo destaca sobre todo en la realización de manos, pies). esta figura a simple vista
no es muy expresiva, no tiene muchos detalles que llamen la atención más que su vestimenta
donde se muestra un brazo moderadamente musculoso y en su túnica una escritura de
carácter jeroglífico pictográfico, donde se expresa lo que Patesi hizo por su pueblo (sistemas
hidrófugos, templos y sus bondades mientras fue gobernador).

54
 3

Arte egipcio: Estatua-cubo de Nimlot II

3
Maravillas del arte, historia del arte: Arte Egipcio texto de Francisco Abate pág. 128

55
Nimlot II, fue sumo sacerdote de Amón en Tebas, gobernador de Tebas y de Heracleopolis, en
el periodo de la Dinastía XXII del antiguo Egipto.4

En esta escultura podemos ver que lo "anatómico" no es tan importante como lo pictográfico,
aunque sabemos que esta escultura pudo tener detalles policromados que se perdieron por el
paso del tiempo. Apreciamos el típico código de imagen del pelo redondo y en la barbilla una
especie de barba postiza propia de personas con poder en ese entonces.
Este tipo de estatuas eran creadas para tumbas donde el alma del difunto podía reposar
sentado o erguirse cuando quisiera, el pedestal tenía grabados jeroglíficos con información
acerca del personaje representado q en este caso es Nimlot II, vemos que hay un personaje
esculpido en la parte frontal de la escultura (este personaje era Nimlot II) portando un bastón
con una cabeza de perro en su extremo superior, este detalle nos dice que era un báculo
relacionado con Seth o Set, deidad de la fuerza bruta, de lo tumultuoso, lo incontenible. Señor
del caos, dios de la sequía y del desierto en la mitología egipcia, aunque al ser un bastón
también se puede relacionar con saber mover el ganado, que en síntesis es lo que hacen los
que tienen más poder social, guían al pueblo hacia donde sea mejor. Este personaje luce un
sombrero gigantesco lo que nos dice que podría haber sido un sacerdote o un príncipe,
justamente según Kenneth Anderson Kitchen en la página "narmen" sugiere que Nimlot II fue
príncipe y sumo sacerdote de Amón. El personaje este también esta echo con el código de
imagen característico del Egipto, como la vista de perfil, el doble pie izquierdo, rasgos faciales
idealizados, etc. esta escultura también posee escritos pictográficos del lado izquierdo y
derecho, y un segundo personaje esculpido, este no tiene bastón ni sombrero que le dé
carácter de importancia sin embargo sabemos por su barbilla postiza q fue alguien con cierto
poder social. Por su apariencia podría ser la representación de una momia, aunque pareciera
tener unas manos sosteniendo un anj o ank, el cual simbolizaba la vida, el aire y por extensión
el agua (la fuente de vida) así como la vida eterna y la fuerza vital para los difuntos.
Ocasionalmente, también aparece en manos de los miembros de la realeza siempre que se
representen una vez fallecidos, tras haber sido juzgados por sus actos terrenales y
considerados capaces de habitar en el Más Allá.5

Ambas esculturas
Estas esculturas tienen un carácter funerario. una echa para recordar los hechos de una
persona que murió y enviarla a los dioses para ser glorificada y otra echa para que un alma
repose cuando plazca y que esa misma alma reconozca quien fue con solo ver su estatua,
estas creaciones me llamaron la atención al principio por su parecido geométrico, pero al
indagar más visualmente y tras investigar más sobre ambas, me di cuenta de cuán importante
es la vida después de la muerte para cada cultura:
una pensando en el estar después de la muerte y lo material que se lleva el difunto al más allá
y otra pensando el llevar al difunto con los dioses entregando su representación en forma de
escultura como ofrenda, además al comparar ambas creaciones podemos ver lo idealizada que

4
“Nimlot II, fue sumo sacerdote de Amón en Tebas, gobernador de Tebas y de Heracleopolis,
en el periodo de la Dinastía XXII del antiguo Egipto.”
www.narmer.pl/dyn/aaen.htm Kenneth Anderson Kitchen
5
http://amigosdelantiguoegipto.com/?page_id=12465

56
es el arte egipcio y como una escultura del arte sumerio mucho más antigua puede tener
algunas similitudes como los ojos almendrados o la intención de que la escultura sea lo más
compacta posible, algo que está ligado a las intenciones de que estas creaciones perduren en
el tiempo por ser representaciones de personas importantes en su época

Citas:
1“Nimlot II, fue sumo sacerdote de Amón en Tebas, gobernador de Tebas y de Heracleopolis,
en el periodo de la Dinastía XXII del antiguo Egipto.”
www.narmer.pl/dyn/aaen.htm Kenneth Anderson Kitchen
2 http://amigosdelantiguoegipto.com/?page_id=12465
3 https://www.louvre.fr/en/oeuvre-notices/gudea-prince-lagash-seated-statue-dedicated-god-
ningishzida

http://amigosdelantiguoegipto.com/?page_id=12465
https://www.youtube.com/watch?v=CvqKMb8kpdI
http://www.egiptologia.org/mitologia/panteon/seth.htm
Maravillas del arte, historia del arte: Arte Egipcio texto de francisco abate pág. 128
Maravillas del arte, historia del arte: De los Sumerios a los Persas texto de francisco abate pág. 59
https://www.louvre.fr/en/oeuvre-notices/gudea-prince-lagash-seated-statue-dedicated-god-ningishzida
Una Brevisima Introduccion a la Historia del Arte Pag. 18 a 85
Historia General de la Literatura y el Arte tomo 1: Tiempos Prehistoricos. Pag. 11 a 34
www.narmer.pl/dyn/aaen.htm https://www.youtube.com/watch?v=CvqKMb8kpdI
http://www.egiptologia.org/mitologia/panteon/seth.htm
Maravillas del arte, historia del arte: Arte Egipcio texto de Francisco Abate pág. 128
Maravillas del arte, historia del arte: De los Sumerios a los Persas texto de Francisco Abate
pág. 59
https://www.louvre.fr/en/oeuvre-notices/gudea-prince-lagash-seated-statue-dedicated-god-
ningishzida
Una Brevísima Introducción a la Historia del Arte Pág. 18 a 85
Historia General de la Literatura y el Arte tomo 1: Tiempos Prehistóricos. Pág. 11 a 34
www.narmer.pl/dyn/aaen.htm

57