TEORIAS DEL ARTE CONTEMPORANEO

Contenido de la ficha a entregar:

NOMBRE DEL ESTUDIANTE: Santiago Araque Córdoba

TITULO DEL TEXTO: Arte y Cultura – Pintura tipo norteamericano

AUTOR Y FECHA DE PUBLICACION: Clement Greenberg – 1961

1. Se plantea de alguna forma que la pintura es la más viva de todas las artes de vanguardia, en general
por su amplio desarrollo y exploración, se hace entonces un enfoque que sitúa exactamente el arte
norteamericano. En Nueva York nuevos artistas se dan a conocer, siendo calificados de varias formas
entre ellas: expresionismo y/o impresionismo abstracto, algo que fijo la vista Europea de una forma mas
seria, aunque fuera esta más deplorada que elogiada, por otro lado se habla de que se logro centrar el
arte de estos tiempos en Norteamérica gracias a la aparición de artistas como Picasso, el Federal Art
Project, nuevos estudiantes de arte y en general oportunidades de trabajar sin restricciones, se menciona
la influencia que tuvo en cubismo con algunos artistas abstractos y por último se habla de obras como
Newman, el marco es la pintura en si misma y de alguna manera trata de escapar de lo objeto, para hablar
de si misma, se hace la pregunta: ¿cómo podemos definir donde empieza lo decorativo diferenciado de
lo pictórico?

Pintura Norteamericana

Se plantea de alguna forma que la pintura es la

más viva de todas las artes de vanguardia, en
general por su amplio desarrollo y exploración, se
hace entonces un enfoque que sitúa
exactamente el arte norteamericano abstracto

Desarrollo: Interrogante:

Nuevos artistas de NY no son considerados como movimiento
o escuela ya que proceden de varias divergencias estilísticas,
sin embargo, estos cuadros sorprenden por su espontaneidad
anárquica, se habla de que se logro centrar el arte de en
Norteamérica gracias a la aparición de artistas como Picasso,
el Federal Art Project, nuevos estudiantes de arte, y en
general oportunidades trabajar sin restricciones. Se logra que
Kooning tenga la posibilidad de ser visto porque de alguna
manera es un arte difícil de comprender, esto permite que
artistas como Pollock tenga una nueva oportunidad. Se
menciona bastante la influencia que tuvo el cubismo en el arte
abstractos
Se habla de obras como las de Newman, en donde se
puede apreciar una misma rebelión ante el caballete,
ante el delimitante del ‘’cuadro’’, el marco es la
pintura en sí misma y de alguna manera trata de
escapar de lo objeto, para hablar de sí misma, por
otro lado, se hace la pregunta: ¿cómo podemos
definir donde empieza lo decorativo diferenciado de
lo pictórico?
Conclusiones:

Particularmente me gusta cómo se analizan diferentes obras porque me

permite personalmente abrirme y poder apreciarlas mejor, detallando
aspectos como las sombras, el manejo del color, el manejo que puede
tener la dimensionalidad de una superficie plana, además de que no se
plantean conclusiones si no más bien herramientas de discusión que
permiten el planeamiento de preguntas y el conocimiento de como se
generaron algunas de estas vanguardias y como una potencia puede
reunir el arte por mas abstracto que sea