DI-GESTIÓN #23

2 SECCIÓN

- Boletín de Gestión Cultural y Comunicativa -

Universidad Nacional de Colombia
Sede Manizales
2017

https://www.facebook.com/DiGestion1/

boletingcc_fadman@unal.edu.co

http://www.fadmon.unal.edu.co/inicio/departamentos/ciencias-humanas.html

Fotografìa de portada: Obra de Manuela Jaramillo, “EL QUE DEVORA LA CARNE”, falso
sarcófago y disección, cortesía de la artista.
DI-GESTIÓN #23
SECCIÓN 3

ABREBOCAS
4
E-D-I-T-O-R-I-A-L
Gestión cultural y comunicativa
Jaime Buitrago Alba
5
I-N-V-I-T-A-D-O
6
P-E-R-F-I-L
Sebastián Quintero Cacería de rupturas
Filosofía y letras Manuela Jaramillo

8
D-E-A-F-U-E-R-A
10
A-S-I-S-T-I-M-O-S
12
E-N-T-E-R-E-S-E
Un pueblo, cinco sentidos, De la poética del gestor y Pensar y crear el espacio
siete artes. otros golpes. Convocatoria

13
R-E-C-O-M-E-N-D-A-D-O
14
E-S-C-A-L-E-T-A
16
A-G-E-N-D-A
Desprogramate con El refinado arte Peguese al parche
el desprograme de provocar

DI-GESTIÓN #23
4 E-D-I-T-O-R-I-A-L

LA GESTIÓN CULTURAL
Y COMUNICATIVA
Por Jaime Buitrago Alba Ph.D. en Estudios Culturales Latinoamericanos

La cultura siempre debe ser comunicada, a

“ Se puede afirmar partir del principio básico de que cada grupo

humano, para afirmar su identidad,
que no existe cultura necesita ser conocido y reconocido por
los otros, mediante la expresión de las
sin comunicación similitudes y diferencias. Por otra parte, los
procesos comunicativos siempre se deben
ni comunicación sin analizar dentro de contextos culturales muy
cultura. ” específicos, lo que permite a los integrantes
de los diversos grupos humanos, manifestarse
colectivamente e identificarse.

La correspondencia entre gestión cultural Por lo anterior, es importante destacar la

y comunicación, que identifica al pregrado
no es gratuita, improvisada, ni acomodada por
determinados intereses. Los dos conceptos
forman una relación inseparable, constituida
desde las construcciones colectivas más
primigenias de las relaciones humanas,
donde siempre estuvieron implicadas la
cultura y la comunicación. En ese sentido,
se puede afirmar que no existe cultura sin
comunicación ni comunicación sin cultura.
relación muy estrecha y complementaria entre
la gestión cultural y la gestión comunicativa.
Y ¿qué significa esto? Significa que existe
un campo temático muy importante por
desarrollar que se puede denominar la
gestión comunicativa de la gestión
cultural. En este sentido los diversos
grupos humanos requieren generar procesos
de gestión comunicativa, conducentes a
visibilizar, informar y comunicar sus propias
producciones culturales.

DI-GESTIÓN #23
I-N-V-I-T-A-D-O
SECCIÓN
EL HOMBRE Y SU REAFIRMACIÓN COMO
EL ANIMAL CAPAZ DE INVESTIGAR
Película “El nombre de la rosa”, basada en una novela
con el mismo nombre del escritor Umberto Eco, una
novela histórica ambientada en los inicios del siglo
XIV, tiempo un poco oscuro y misterioso por el que
pasó la religión.
En necesario partir de la idea sobre la diferencia marcada
entre los “pensadores” de esa época (religiosos) y el
pensamiento establecido por la filosofía aristotélica
y que de cierta forma invitaba a la búsqueda de la
verdad y el conocimiento lejos de lo divino, o más bien
de las revelaciones divinas, esta filosofía aristotélica
claramente contradecía los principios fundamentales
de los religiosos y su fe. Uno de los temas principales y en
el cual me voy a centrar de la película, es la desesperada
misión del monje ciego por esconder un libro prohibido,
la poética de Aristóteles, el cual solo llevaría al hombre
a alejarse de lo divino, pues sus temas principales, la
risa y la comedia, no son bien vistos por los religiosos
de la época. Por eso es que he decidido relacionar este
corto ensayo con lo expuesto por Hugo de San Víctor en
el Didascalicon: Del arte de leer; y como este propone
una nueva forma de leer, cosa que en esa época hubiese
sido fundamental para permitir un acercamiento a la
literatura no solamente divina, sino a esa literatura del
universo.
San Víctor dice: “También es propio de su naturaleza
investigar lo desconocido a partir de lo conocido, y
quiere conocer no solo si algo existe, sino también que
es, como y de qué forma es, e incluso por qué es”. (p. 21),
esto refiriéndose a la naturaleza curiosa del alma y la
cualDI-GESTIÓN #23
no se limita a las cosas divinas.
5 5
Por Juan Sebastián Quintero Gonzalez
El monje ciego, el encargado de los secretos
guardados en la biblioteca dijo: “Nuestra misión no
es investigar, sino preservar el saber” argumento
que claramente esta muy alejado de lo que plantea
San Víctor, considerando que el contradice de
forma concreta y precisa eso que este personaje
mal humorado y “cegado por la fe” creé.
Por otro lado está el papel de fray Guillermo el cual
considero yo, ocupa el papel de lo plasmado por
San Víctor, teniendo en cuenta que este personaje
sabe que el conocimiento y la búsqueda del saber
no solo se basa en lo que para algunos es divino,
más bien, que esa búsqueda independiente del
conocimiento y la verdad reafirma esa necesidad
del individuo por la sabiduría y como el fray
mismo dice : “la capacidad de reír del hombre:
entendiendo que aunque no se puede definir al
hombre como el animal que ríe, sin embargo es
el único animal capaz de hacerlo”; de igual forma
es el único capaz por la naturaleza que lo premio
de investigar e ir en búsqueda del conocimiento. A
esto podemos sumarle una relación existente entre
la ceguera literal del personaje y la ceguera por la
fe, considerando que justo el encargado del libro
prohibido y causante de tantos males y muertes,
tiene ambas cegueras, lo cual es igualmente grabe
ante los ojos de San Víctor, pues para él “una
cosa es no saber y otra, muy distinta, no querer
saber”, pues el no querer saber se reduce a un acto
voluntario por negar eso que nos afirma humanos,
el hecho de buscar siempre conocimiento que nos
llene.
 6 P-E-R-F-I-L

CACERÍA DE RUPTURAS
Nos acercamos a conversar con Manuela Jaramillo Jaramillo,
estudiante de Artes Plásticas de la Universidad de Caldas.

Primero lo primero…

Me llamo Manuela Jaramillo

Jaramillo, nací en Manizales
un 11, después de 11 años de
que mis papás no quisieran
tener más hijos.

El arte para mí es una cacería de

rupturas; todo lo que se rompe
entra en un final que desencadena
un nuevo principio y este al
mismo tiempo nuevos finales, es
un ciclo que por momentos se
vuelve muy monótono, pero que
inevitablemente sucumbe en todo
lo que nos rodea.

Fotografìas cortesìa de la artista.

Sobre tu propuesta artística...

Yo diría que mi trabajo ha estado vinculado a ese final de

las cosas, a la muerte en sí desde lo político hasta lo auto
referencial reafirmando todo como un juego en el que
existen conceptos como el azar, el vacío, lo invisible, el reflejo,
y la muerte misma. Me gusta creer que el material puede
ser cualquiera incluso si desconozco su manejo siempre y
cuando me brinde lo que necesito especialmente en textura,
color y fuerza, he sido muy cautelosa con la fotografía y el
vídeo, son dos técnicas que respeto muchísimo y que hasta
ahora son las que más me han servido para desarrollar mi
trabajo.

“AY QUÉ PEREZA” libro en colaboración con Mateo Quintero. 365

días de una relación en técnica mixta.

DI-GESTIÓN #23
P-E-R-F-I-L 7

Y, ¿en qué más andas?...

Yo soy como una lombriz que intenta meterse

por todos lados en busca de algo, siempre
tengo conmigo una necesidad de escribir y
lo hago en todos lados, me gustaría escribir
libros, hacer libros, ilustrar libros. Tengo un
proyecto que se llama la casa naranja que
se ha ido convirtiendo en un espacio cultural
más “pop up”, un espacio que lo que busca
es ser casa de cualquier proyecto que articule
el arte y las nuevas metodologías. También
está THE END o hecho a mano izquierda, una
marca que desarrollo junto a Dr malalinea en
donde usamos nuestra gráfica en accesorios y
vestimenta cotidianos como pines de madera,
camisetas, bolsos, stickers, etc. “PERICIA” 5x5. Agujero en pared.

Si pudieras crear una pieza con alguna

persona o artista, ¿quién sería?

Louise bourgeois porque fue la primera cosa del

arte que conocí desde pequeña, su trabajo me
impactó, yo sentía que era yo 30 años mayor,
sus textos, sus poemas, sus instalaciones, sus
pinturas, el color rojo que predomina en todo su
trabajo, la muerte y la figura materna, esa señora
solo habla de ella misma sin tapujos y nunca le
dio vergüenza, yo quisiera destaparme así en esta
ciudad tan goda.

“NN” Bolsa de basura. 5 m alto x 3 m ancho.

Los invitamos a la exposición DEMO de

Manuela Jaramillo Jaramillo el 20 de
Abril en la Pinacoteca del Palacio de
Bellas Artes, Universidad de Caldas a
las 7 pm dentro del ciclo expositivo
DI-GESTIÓN #23 Archivo Adjunto.
8 D-E-A-F-U-E-R-A

El séptimo arte se toma Pensilvania, Caldas.

UN PUEBLO, CINCO SENTIDOS,

SIETE ARTES
Pensilvania fue el lugar en el que se reunieron cientos de cinéfilos caldenses
para disfrutar del Festival de Cine de Pensilvania, que del 13 al 19 de marzo
ofreció al público una variada programación.

Fue una semana en la que se proyectaron cortometrajes y películas colombianas a

las que todos podían tener acceso, pues a pesar de la lluvia y el frío, los amantes del cine y del
festival llenaban el auditorio. Claro que la opción de cine al aire estuvo presente y las pantallas
se trasladaron al parque principal y otros punto de encuentro para los habitantes del municipio,
que no tuvieron excusa para no disfrutar del cine y los talleres programados.

DI-GESTIÓN #23
D-E-A-F-U-E-R-A 9

“El festival ya tiene un

posicionamiento fuerte en el
municipio y la región, ya se sabe
que hay festival, la gente lo pide
y cada vez tiene un público más
nutrido y diverso, así que las nuevas
generaciones van formándose más
en todo esto que tiene que ver con
los audiovisuales y formándose
como público también” Asegura
Alejandro Cardona (pepe),
fundador y organizador del festival.

Durante toda la semana, también se

realizaron talleres teórico prácticos
que iban desde la construcción
de un guión, la producción de un
cortometraje y la posproducción
de programas televisivos. En estos
talleres participaron jóvenes
estudiantes interesados
en incursionar en el campo
de la producción audiovisual.
Este componente académico
del festival cada vez toma más
fuerza, y sus organizadores están
trabajando con las instituciones
educativas, ofreciendo a las nuevas
generaciones la oportunidad de
acercarse al tema de la producción
audiovisual.

Afiche oficial del Festival de Cine de Pensilvania 2017

Los talleristas que ya habían participado en otras versiones manifiestarón que después de 9 años de
creación, las generaciones actuales se han interesado mucho más por el tema audiovisual y han empezado
a participar de manera más activa durante toda la semana que dura el festival. Pero no es para
menos, pues en este municipio caldense han nacido proyectos como Piexita Studio, una productora que
deja por lo alto el talento que puede salir de la región caldense.

Definitivamente Pensilvania es un municipio que acoge y disfruta procesos artísticos y culturales que más
allá del entretenimiento le brindan a los más jóvenes la posibilidad de emprender nuevos caminos
en el mundo de las cámaras, las ideas y la creatividad.

DI-GESTIÓN #23
10
POÉTICA DEL
DE LA
GESTOR Y OTROS GOLPES
La experiencia de gestores culturales en el
Octavo Festival Internacional de Poesía de Manizales
La celebración de la semana mundial de la poesía, inició
el 21 de marzo, equinoccio de primavera, retorno de
Perséfone al seno de su madre Démeter; el llamado de la
naturaleza a los oídos fríos por el invierno. La Fundación
Cultural La Nave de Papel, con una tripulación de
estudiantes de Gestión Cultural y Comunicativa, y, el
capitán y poeta Carlos Mario Uribe, fueron acompañantes
del despertar de un nuevo ciclo de la naturaleza y del
sentir humano.
Desde nuestra vinculación con el
8º Festival Internacional de Poesía
de Manizales pudimos vivenciar
de cerca el quehacer de nuestra
profesión que, en ocasiones,
parece alejarse de la realidad cuyos
detalles, aunque “pequeños”,
parece que opacan la totalidad de la
gestión.
DI-GESTIÓN #23
A-S-I-S-T-I-M-O-S
Por Juanita Marín y Cristhian David Martínez
A medida que avanzaba el evento, el equipo
iba tornándose más audaz para resolver
problemas, que por parecer ínfimos no son
tratados en nuestras clases, dificultades
propias del hecho mismo del contacto
con lo humano, desde los poetas hasta
los asistentes, pasando por los miembros
del equipo logístico, todos precisaban de
atención, gentileza y afán.
Don Danilo, y su amable servicio en el
transporte de los poetas y de nosotros como
equipo, doña Lucero, que sonriente nos
recibía en la puerta del Hotel Tamarú, los
meseros y cocineras del Hotel Escorial que nos
brindaron a lo largo de la semana momentos
de satisfacción con platos deliciosos, las risas
y euforias compartidas con los poetas que
nos asombraron, al romper con el estereotipo
del poeta bohemio e intelectual, no porque
no lo fueran, sino porque en la convivencia
se desnudaron ante nosotros matices de sus
personalidades tan distintas y distantes entre
sí.
A-S-I-S-T-I-M-O-S 11

Sin embargo, y a pesar de todo

lo maravillosa que resultó esta
experiencia, nos vimos enfren-
tados a tener una buena can-
tidad de asistentes de pie, con
disgustos y quejas, a invitados
molestos por la lentitud en el
servicio de alimentación, a co-
rreos fallidamente enviados que
eran de suma urgencia, a la llu-
via innegociable que espantaba
a los curiosos, a discusiones en-
tre nosotros de cómo debía ha-
cerse esto o aquello, momentos
en los que se da uno cuenta que,
debemos encarar como gestores
culturales el hecho de que gran
parte de nuestra labor es invisi-
ble para el público cuando esta
sale a cabalidad y que uno de
los mismos ínfimos detalles que
mencionamos anteriormente
pueden resultar en un voz a voz,
comparable a una bola de nieve.

Afiche oficial del Festival Internacional de Poesía de Manizales 2017

De manera que, compañeros, desde nuestra experiencia nos

permitimos extenderles la invitación a que se dejen golpear
por la gestión cultural, los asistentes, los invitados, los
patrocinadores, y golpeen también con fuerza la escena
cultural.

DI-GESTIÓN #23
12 E-N-T-É-R-E-S-E

PENSAR Y CREAR
EL ESPACIO
Segundo Festival Internacional de Arte Contemporáneo de Manizales

El Festival Internacional de Arte Contemporáneo Convocatoría abierta hasta el

de Manizales es un proyecto del Departamento de 26 DE JUNIO DE 2017
Artes Plásticas de la Universidad de Caldas
que busca generar un espacio en el que se incentive
la producción, circulación y reflexión en torno a ¿Quienes pueden participar?
las experiencias estéticas que caracterizan el arte
contemporáneo desde el debate, la coproducción, Investigadores, artistas plásticos, visuales,
la multidisciplinariedad y el intercambio activo teóricos del arte, gestores, diseñadores,
de saberes entre los distintos actores del campo, comunicadores, docentes, curadores,
tanto en ámbito local como en el nacional e estudiantes, egresados y todos aquellos que
internacional. se desempeñan en áreas afines al arte.

El tema del festival este año aborda el espacio

desde las relaciones que tejemos cotidianamente ¿Qué actividades realiza el festival?
al transitarlo y habitarlo, enfatizando en tres líneas
temáticas: las topofilias, que se refieren a los La convocatoria está abierta para obras para
afectos y relaciones poéticas con el territorio; espacio urbano, obras para salas de exposición,
las utopías o distopías, es decir lo que residencias artísticas, laboratorios de creación
deseamos o no deseamos ser y como el arte y propuestas teóricas.
puede acercarse a lo imposible; y por último,
las estetopías, como los espacios que han
sido “embestidos” artística o estéticamente.

Para más información puedes encontrar

la convocatoria del festival en su página
de facebook Festival Internacional
de Arte Contemporáneo de
Manizales o solicitarla al correo festival.
artecontemporaneo@ucaldas.edu.co.

DI-GESTIÓN #23
R-E-C-O-M-E-N-D-A-D-O
DESPROGRAMATE CON
EL DES-PROGRAME
Magazín cultural de la ciudad de Manizales
El Des-Programe, una iniciativa de Natali Santa,
estudiante de Gestión Cultural y Comunicativa,
Juan Sebastián Quintero, estudiante de Ingeniería
Industrial y el comunicador Augusto Ramírez López,
quienes de manera independiente han decidido
mostrarle al público las diversas actividades que
hay en la ciudad por medio de un Magazín
Cultural que innova en su presentación,
atractiva para todo el públicos joven interesado
en la movida cultural de la ciudad y el eje cafetero.
DI-GESTIÓN #23
13
Esta propuesta nace el 26 de septiembre de
2016 como contenido para el canal online
Cerros en la Web, en vista de la necesidad
de informar y compartir las actividades
y proyectos culturales que se gestan en la
ciudad. Actualmente el magazín se transmite
por el canal “El DesPrograme” en la plataforma
de Youtube en el que ya tienen 43 capítulos,
cuenta con màs 3.616 visitas y 64 seguidores.
El magazín trabaja de la mano con el Centro
de Producción Audiovisual de la Universidad
Nacional sede Manizales - CEPA.UN- e integra a
algunos de los estudiantes de Gestión Cultural
y Comunicativa a su equipo de trabajo en el
marco de laboratorio experimental en
el que pueden desarrollar sus habilidades
en el campo de la producción audiovisual.
Los invitamos a que se desprogramen con esta
iniciativa y se enteren de la movida cultural de la
ciudad:
youtube Eldesprograme
instagram @Eldesprograme
Facebook @Desprograme.
14
E-S-C-A-L-E-T-A

EL REFINADO ARTE DE
PROVOCAR
Por Augusto Ramírez López, cinéfilo, comunicador social y periodista.

La escaleta, en cinematografía, es la lista escueta de escenas que componen la

historia, es el paso intermedio entre la sinopsis del argumento y el guión literario.
No contiene diálogos y sirve para hacerse una idea general de la película.

Esta escaleta, la columna de Di-gestión, es un La belleza en The Handmaiden

acercamiento al mundo del audiovisual desde una
mirada despreocupada que pretende estar a medio
camino entre leer la sinopsis y ver la película, o entre ver
la película y hablar de ella. Y qué mejor momento para
inaugurar esta Escaleta que el surcoreano Chan-wook
Park y su película The Handmaiden: un thriller psicológico
que juega con la mente del espectador de una manera
tal que prácticamente nos cuentan la historia tres veces,
las tres con visiones completamente diferentes y que
nos permiten jugar con nuestros propios pensamientos
tratando de descifrar quién es quién.
El erotismo en este filme está presente por toda la cinta,
como si nos hablaran del Marqués de Sade, los relatos
que comparten de un grupo de hombres adinerados
nos ponen a pensar la sexualidad desde lo visceral, o la
relación lésbica entre Sook-Hee y Hideko que ha sido
criticada por su punto de vista masculino nos saca por
momentos del motivo central de los protagonistas: un
robo, que a medida que nos adentramos en la trama
no parece tan simple, al punto de que todos pueden ser
ladrones y todos pueden ser las víctimas.
es ese velo que cubre lo oscuro y
sucio del ser humano.
Tanto la belleza de sus decorados y
fotografía como la belleza misma de
sus protagonistas y sus relaciones nos
seducen a un mundo obsceno donde
fácilmente nos podemos reconocer.
Terminamos siendo parte de la
obra y ese es el mayor atino que
puede tener el arte, hacer partícipe al
espectador y fundir la idea del artista y
la idea de quien la ve en una sola. En
este caso una película oriental que
nos lleva a un viaje por mansiones y
bibliotecas lujuriosas donde un robo es
solo una excusa para adentrarnos en un
juego: lo único que queremos es quitar
ese bello velo que esconde a los seres
humanos y descubrir realmente
cómo somos.

DI-GESTIÓN #23
E-S-C-A-L-E-T-A 15

The Handmaiden se estrenó en 2016 y está basada en la novela inglesa

Fingersmith de Sarah Waters, ha ganado alrededor de 30 premios en
diferentes festivales de cine y está considerada por muchos críticos como
uno de los mejores filmes del año pasado.

Chan-wook Park, su director, es reconocido por la trilogía La Venganza:

Sympathy for Mr. Vengeance (2002), Oldboy (2003) y Lady Vengeance (2005),
además por su excelente trabajo dirigiendo a Mia Wasikowska, Matthew
Goode y Nicole Kidman en Stoker, un filme que seguramente estará muy
pronto a Escaleta y cuya banda sonora recomiendo de antemano.

DI-GESTIÓN #23
16 A-G-E-N-D-A

PEGUESE AL
PARCHE
Algunas de las actividades culturales programadas para el
mes de abril

5 de abril 8 de abril
Café Multilingüe “libertad de expresión” Picnic de Dibujo - La Caja Producciones.
Encuentro cultural e idiomático alrededor de Sesiones de experimentación y exploración de
un café. la ciudad a través del dibujo
Lugar: Universidad de Caldas Biblioteca Lugar: Parque de las garzas - Palermo
edificio central Hora: 3:00pm
Hora: 6:30 pm

5, 12, 19 y 26 de abril 19 de abril

Filosofía en la ciudad.
Tertulia Literaria
Un espacio para reflexionar sobre los sucesos
“homenaje a 100 años de soledad”
de la inevitable relación entre el hombre con
Lugar: Biblioteca JF Kennedy
el mundo.
Hora: 6:30 pm
Lugar: Universidad de Caldas sede
Palogrande.
Hora: 6:00 pm

6, 20 y 27 de abril 20 - 28 de abril
Exposición
Tejiendo palabras
Habitares Urbanos “Juan Pablo Ceballos”
Taller para personas con necesidades de
Lugar: Centro Colombo Americano Galería de
educación.
Arte
Lugar: CEDER
Hora: 7:00 pm
Hora: 3:00 pm

DI-GESTIÓN #23
SECCIÓN 17

Boletín Di-gestión
Coordinadoras: Natalí Santa
Andrea Ospina

Comite Editorial: Sandra Velásquez

Camila Hernandez
Alejandro Marín
Fredy Antonio Rincón
Juanita Marín
Cristhian David Martinez
Augusto Ramirez

DI-GESTIÓN #23