You are on page 1of 3

 

Overview 

Summarize what is going on: 
 
The audience will be learning how to play familiar songs on ukulele, as well as sing along to them. Using the 
slides we have created, the audience will learn chords with tablature notation.  They will follow the slides to 
recognize chord changes and read lyrics.   

Rationale 

Why does this experience matter? 
 
This experience matters because this will allow everyone to learn familiar songs on an instrument that not 
many people are familiar with. It will allow the audience to channel their musical abilities within them. This is 
a simple way to make music and have fun! Not only that, but it also allows us as educators to expand our 
knowledge of teaching.  

I Can Statements (learning goals) 

● Extrapolate meaningful learning goals related to your acquisition goals here. (Reference a related  VA 
or  Core Arts standard  here in parenthesis with VA 2.2.2 or CA 2.3.1, numbers indicate the actual 
standard numbers) 
● (VA HGI.11):  I can play different songs in different styles using tablature notation. 
● (VA HG! 16): I can make it through a song looking at it for the first time. 
 
 

Materials 

● A: Ukulele 
● B: Voice 
● C: Song/Chord Slides 
● D: Projector 
● E: Computer 

Detailed Process 

Time Required   
5 mins  1) Greet everyone and distribute ukes.   
   
3 mins  2) Introduce JMU people to crowd. (Name ,something interesting,etc.)  
   
5 mins  3) One JMU student will lead the group through learning the four most common 
  chords that we’ll be using: C, G, Am, and F 
  a) Teacher will describe how the colored stickers correspond with different 
  chords 
  b) Starting with C, teacher will demonstrate each chord and participants will 
  repeat 
  c) The group will go back and forth between C and G a few times to get used 
  to how that change feels 
  d) The group will play C, G, Am, F on loop 
  e) During this portion of the process, whoever is not leading will be floating 
  around, demonstrating and helping out 
   
3­5 Minutes  4) One JMU student will lead the group through learning strumming patterns 
  a) On C, the teacher will demonstrate a few different ways to strum (with side 
  of thumb, with thumb and pointer finger together, any other preferred 
  strumming technique) 
  b) The group will strum Down, Up on repeat 
  c) The group will watch the leader strum Down, Down, (pause) Up, Down, Up, 
  on repeat and repeat 
  d) The leader can repeat this process with any number of strumming patterns 
   
2 min/chord  5) Whichever JMU person completed the slides for selected song will take the lead for 
  the song while the others will float around and address questions, play, and provide 
  assistance for anything/anyone that needs it.  
   
5 min.  6) Start with teaching how to play the chords involved with each song as they appear, 
  through demonstration and explaining the tab notation. *note: this step may vary in 
  length as the process repeats and chords are reused.*  
   
  7) Work on transitioning in between different combinations of the possible chords by 
3­5 min/song  calling out the different chords verbally and pointing to the board while using the 
  strumming pattern associated with each song to hopefully allow better fluency when 
3­5 min/song  we run the whole song. *Like the previous step, this one can also vary in length if 
progressions become familiar.* 
8) Run Song. Push through if possible. If it falls apart, restart at the top of section to 
regroup. 
9) Possibly run song again, if participants wish and time allows.. 
10) Repeat steps 3­10 as time allows. 
 
 

Assessments 

Develop specific assessment mechanisms to help you chart the growth of individual students related to each 
specific learning goal (I can statement). Actually make some assessments in these forms: 
● Checklists 
● Rubrics 
● Self­assessments 
● Performance assessments with clear criteria for how you are assessing  
Checklist 
● Participants can play the proper chords and switch between them. 
● Participants can echo strumming patterns 
● Participants can sing the melody 
● Participants can can sing and play whole songs 
Performance Assessment: 
● Steady Tempo: Did the ensemble maintain a steady pulse, as observed from the leader position? 
● Clear strumming pattern: Observed from the front of the room, did the ensemble have clear rhythm or 
was there general sonic confusion? 
● Correct chords with in­time changes: Observe whether chord changes occurred as indicated in the 
slides. 
● In­tune and in­time singing: Did the singing somewhat resemble the real song? Were people able to 
match pitches?  

Extensions: 

● Experiment with songwriting 
● Experiment with vocal harmony 
● Experiment with different strumming patterns 
● Create a song mashup if the chords are similar 

Adaptations 

Size  We have different size ukuleles, which will be available to those who may need a different 
size.  
 

Color  On the ukuleles, there are stickers that coordinate with particular chords. These colors also 
match the chords on the slides.  
 

Pacing  Pacing will be determined by observing the group. If we notice people that may perhaps be 
showing signs of being lost or confused, we can stand next to the person/people confused 
and offer guidance in a respectful way.  
 

Modality  All the songs we will be doing will incorporate major and minor chords.  
 
 
Include any visual aids or manipulatives here.    

You might also like