Universidad Nacional de La Plata

Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación

Departamento de Letras

M ateri a d e g rad o

T Í T UL O : L i teratu ra G ri eg a Cl ási ca

Año lectivo: 2018

Régimen de cursada: Cuatrimestral (Segundo cuatrimestre)
Profesora titular a cargo de la asignatura: Graciela C. Zecchin de Fasano
Profesores a cargo de las distintas unidades: Juan Tobías Nápoli, Claudia N.
Fernández, María Inés Saravia, María Cecilia Schamún,
Pilar Fernández Deagustini, María Inés Moretti, Sofía
Zamperetti y Luz Mattioli.
Adscripta Alumna: Antonella Peralta Garay

FUNDAMENTACIÓN

La propuesta programática de Literatura Griega Clásica ofrece al alumno de

la carrera de Letras que opte por esta asignatura un itinerario proficuo por un
archivo cultural que se ha caracterizado por atravesar las más diversas épocas
históricas, ya sea desde la institución de una verticalidad paradigmática, ya sea
como objeto de juicio crítico. Su valor, considerado algunas veces icónico, otras
veces severamente polemizado, sin duda, ha recibido diferentes significados y
funciones, hechos que le han conferido a esta literatura un carácter de archivo
imprescindible.
Por esta razón, el programa propone el estudio de los textos significativos
con el fin de proveer acceso no sólo al corpus de la Literatura Griega Clásica, sino
también para producir una reflexión sobre su incidencia en creaciones posteriores.
El programa se vertebrará a partir de dos ejes. Por un lado, se abordará el
estudio de una selección de obras griegas puestas en relación con los contextos
de producción, ejecución y recepción. En este sentido se hará hincapié en el
carácter particular que el mito y su performance adquieren dentro de la literatura
griega, a modo de un archivo dentro de ella misma, así como también se insistirá
en las particularidades de la “textualización” de una literatura en la que oralidad y
escritura convivieron diacrónicamente. El eje de análisis a este respecto será una
reflexión sobre los diversos géneros discursivos, con especial atención a aquellos
que, acuñados por los griegos -como la épica, la tragedia y la comedia- continúan
siendo en la actualidad objeto de debates en cuanto a su categoría dentro del
desarrollo conceptual de “género literario”. En relación con este aspecto, se
impone una revisión crítica de Poética de Aristóteles que acompañará el desarrollo
de cada unidad temática.
Por otro lado, como segundo eje, se realizará un recorrido por una serie de
lecturas complementarias de textos vinculados por su contenido temático, o mítico,
o por su género discursivo, etc. a los textos matriculares griegos, en especial de
autores argentinos o latinoamericanos, de modo que la experiencia del alumno
respecto del archivo que esta literatura representa no resulte aleatoria ni
hipotética, sino una experiencia concreta de lectura. Para tal fin, se han
incorporado en cada unidad lecturas sugeridas, que no serán objeto de análisis
exhaustivo en clase, sino más bien utilizadas como motivación para ulteriores
reflexiones del alumno. En esta tarea colaborará la adscripta a la cátedra.

1
OBJETIVOS
- Conocer y valorar los fundamentos teóricos que permitan ordenar el ejercicio de
la actividad analítico-literaria del alumno, atendiendo a las cuestiones esenciales
que plantean las manifestaciones literarias de los antiguos griegos, en especial
con relación a los géneros discursivos.
- Conocer y valorar críticamente las condiciones de producción, ejecución y recepción
del corpus de obras propuestas para análisis, con especial atención al poeta, su
público y la relevancia social de su producción.
- Conocer y valorar críticamente el papel de la literatura griega en las literaturas
posteriores, así como su contacto con las literaturas orientales.
- Propiciar el debate de las posiciones teóricas y críticas que han surgido, tanto a
partir de Poética de Aristóteles como a partir de cada obra propuesta para análisis.
- Propender al desarrollo de un pensamiento crítico autónomo para abordar el estudio
de otras obras del mundo antiguo.

CONTENIDOS

Tema 1
Literatura griega clásica: conceptos generales. Los contextos de producción de
la literatura griega: “textos orales” y “textos escritos” en el mundo griego antiguo.
La transmisión de los textos clásicos. La creación literaria: del aedo al poeta.
Performance y contextos de ejecución: el agón como eje. Incidencia político-social
de la literatura en el mundo griego. La concepción evolutiva de períodos y géneros
discursivos en la Grecia arcaica y clásica. Breve referencia a la época postclásica.
Perspectivas críticas de referencia endofórica y exofórica: los casos de Odisea,
Ranas de Aristófanes y la Poética de Aristóteles.

Bibliografía obligatoria Tema 1

(la marcada con asterisco es de lectura obligatoria para trabajar en los prácticos)
ARISTÓTELES, Poética.
*MIRALLES, C. (1988) “Introducción”, en J.A. López Férez (ed.), Historia de la
literatura griega, Madrid: 9-29.
WERNER, Ch. (2014) “Introduçao”, en Werner, Ch., Battistin Sebastiani, B. &
Dourado-Lopez, A.O. (ed.) Gêneros poéticos na Grécia Antiga:
confluências e fronteiras, Sâo Paulo: 11-22. (Se ofrecerá a los alumnos
una versión en español para uso interno de la cátedra).
*ZECCHIN DE FASANO, G. (2001) “Mythos, epos y ainos las formas discursivas de
Odisea y el género épico”, Synthesis, Vol. 5: 45-57.
http://hdl.handle.net/10915/8574

TEMA 2
La épica griega. Definición. Elementos compositivos. Autores. Tiempo, espacio y
acontecimiento en la construcción del relato épico. Características y
procedimientos de la épica homérica. Métrica, Personajes y Temas.
Sistematización de los últimos enfoques críticos.

TEMA 3
Interpretación y análisis de Odisea de Homero. El proemio. Diseño temporal y
narración: Analepsis y prolepsis en el relato de Odisea. Los núcleos compositivos.
Lo insular, lo doméstico y lo ajeno. Temas y personajes. Odiseo como “héroe
atípico”. Estudio especial de los cantos 9-12 de Odisea.

Lecturas Complementarias: “Circe” de J. Cortázar y “El desterrado” de J. L.

Borges

Bibliografía obligatoria Temas 2 y 3

2
(la marcada con asterisco es de lectura obligatoria para trabajar en los prácticos)

*MIRALLES, C. (1990) “Introducción” en Homero.Odisea, Barcelona, 5-45 (TP.1)

*ZECCHIN DE FASANO, G.C. “Odisea 13, 256-351. Paralelismo situacional,
reconocimiento y biografía apócrifa” en Synthesis Vol.3: 33-43. Disponible en
http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/8595 (TP.3)
*ZECCHIN DE FASANO, G.C.(2007) “La isla y el exilio: lenguaje y recuperación de la
“civilización” en Odisea” en A. M. González de Tobia (ed.) Lenguaje,
discurso y civilización. De Grecia a la Modernidad, La Plata: 199-212.
(TP.2)
*BLANCHOT, M. (1959) “El canto de las Sirenas. I. El encuentro con lo imaginario”,
en El libro que vendrá; Caracas: 7-16. (TP.2)
*HOMERO, Odisea. (TP 1 y 2) (Se sugiere utilizar la traducción de Luis Segalá, que
ha sido editada por varias editoriales, entre ellas Ediciones B, Barcelona,
1990).
HOMERO, Ilíada. (Se sugiere utilizar la traducción de Luis Segalá, que ha sido
editada por varias editoriales, entre ellas Ediciones B, Barcelona, 1990, o
bien la ed. de Biblioteca Clásica Gredos, Madrid, 2008, con traducción de
E. Crespo Güemes)
KIRK, G. S. (1985) “HOMERO” en EASTERLING, P.E. Y KNOX B.M.W. (eds.)(1985)
Historia de la literatura clásica, Tomo I: Literatura Griega, Madrid; título
original: The Cambridge History of Classical Literature. I: Greek Literature,
Cambridge, pp.56-123.
FERNÁNDEZ DEAGUSTINI, M. del P. (2010) El espacio épico en el canto 11 de
Odisea, La Plata.
FRÄNKEL, H. (1993) Poesía y filosofía de la Grecia arcaica, Madrid: 25-137.
MIRALLES, C. (1990) “Introducción” en Homero. Ilíada, Barcelona: 5-60.
VERNANT, J.- P. (2001) Mito y pensamiento en la Grecia antigua, Barcelona: 21-88.

Tema 4
La Tragedia Griega. La tragedia griega clásica como fenómeno único, original y
complejo. Definición de tragedia según la Poética de Aristóteles: preceptiva,
autoridad e influencia. “Tragedia en acción”: organización y desarrollo de la
competición dramática, características físicas del teatro y generalidades de la
puesta en escena.

Bibliografía obligatoria Tema 4

ARISTÓTELES. Poética. Edición recomendada: Losada, Buenos Aires, 2003,
traducción de E. SCHLESINGER.
DE ROMILLY, J. (2011) La tragedia griega, Madrid: 15- 52.
LÓPEZ FÉREZ, J. A. (1990) “Tragedia griega y pensamiento”, Epos 6: 13-36.
VERNANT, J. P.- VIDAL NAQUET, P. (1972; 2002) Mito y tragedia en la Grecia antigua
I, Barcelona, Buenos Aires: 11-43.
WINNINGTON INGRAM (1985) “Tragedia”, en P.E. EASTERLING & B.M.W. KNOX
(eds.) Historia de la literatura clásica, Tomo I: Literatura Griega, Madrid:
288-313.

Tema 5
Esquilo. Aristófanes como primer crítico de la tragedia esquilea. La obra
conservada de Esquilo en el marco de su producción atestiguada. Características
artísticas más sobresalientes: lenguaje “denso”, “inmovilidad escénica”,
espectacularidad, “coralidad”, temas centrales, composición en “trilogías ligadas”.
Conceptos clave: díke/hybris, eusébeia/asébeia. Un criterio de periodización:
primera y segunda fase, ¿“fase madura”?

Bibliografía obligatoria Tema 5

Lectura de Los siete contra Tebas, Agamenón, Coéforas y Euménides.
Edición recomendada para las tragedias de Esquilo seleccionadas:
Esquilo. Tragedias. Presentación de ADRADOS. Traducción de PEREA MORALES,
Gredos, 2010.

3
ADRADOS, F. R. (1975; 1980) La democracia ateniense, Madrid: 99-158.
ADRADOS, F. R. (1980, 81) “Esquilo, hoy”, Revista de la Universidad
Complutense (recogido en Cuadernos de la Fundación Pastor, Madrid
1981: 9-46).
*ALSINA, J. (1968) “Etapas en la visión trágica de Esquilo”, Boletín del Instituto
de Estudios Helénicos 2.1: 9-16.
LÓPEZ FÉREZ, J. A. (1990) “Tragedia griega y pensamiento”, Epos 6: 13-36.
*MIRALLES, C . (1968) Tragedia y política en Esquilo, Barcelona: 27-56; 95-110.
NUSSBAUM, M. (1995) “Esquilo y el conflicto práctico” en La fragilidad del bien.
Fortuna y ética en la tragedia y la filosofía griega, Madrid.
*VÍLCHEZ, M. (1997) “Introducción general” en Esquilo. Tragedias, I. Los Persas,
Madrid.
WINNINGTON INGRAM, R. P. (1985) “Esquilo” en EASTERLING & KNOX (eds.)
Historia de la literatura Clásica. Tomo I: Literatura Griega, Madrid: 313-
327.

Tema 6
Coéforas de Esquilo. El significado de Coéforas dentro de Orestía. Su
importancia como pieza medial en la trilogía esquilea. El rol del coro en
Coéforas: palabra y acción. La mirada trágica: democracia, política y justicia.
Tensión dramática: el reconocimiento de Orestes. El lenguaje del suplicante en
Coéforas. Conmoción, mentira y matricidio: análisis y comentario de los versos
653-718. El concepto de justicia en Coéforas: relaciones y diferencias con las
piezas de apertura y de cierre de la trilogía: Agamenón y Euménides.

Lectura Complementaria: El Reñidero de S. de Cecco

Bibliografía obligatoria Tema 6

DE SANTIS, G. (2003) “Coéforas” en Cosmos y justicia en la obra de Esquilo.
Imágenes literarias y argumentación, Córdoba.
*GALLEGO, J. (1999) “El pensamiento trágico de la política democrática. El
acontecimiento de una nueva justicia en la Orestíada de Esquilo”,
Gerión 17: 179-211.
*GALLEGO, J. (2000) “Figuras de la tiranía, lo femenino y lo masculino en la
Orestía de Esquilo”, Stud. Hist. Ha. Antig. 18: 65-90.
GUZMÁN GUERRA, A. (2005) “Esquilo: el creador de la tragedia. Una trilogía
micénica: Orestea (‘Agamenón’, ‘Coéforos’, ‘Euménides’)” en
Introducción al teatro griego, Madrid.
*HERRERAS, E. (2008) “La idea de Justicia en la obra de Esquilo”, Daímon.
Revista de Filosofía 45: 55-70.
*VAQUERA MÁRQUEZ, E. (1988) “La sangre: un motivo recurrente en la
Orestíada de Esquilo”, Habis 18-19: 79-85.

Tema 7
Sófocles. Sófocles y el género de la tragedia. Características de las obras
conservadas. Problemáticas de su teatro. Ambigüedad en el lenguaje e ironía
trágica. Coherencia y continuidad en el teatro de Sófocles. Creación y diseño de
caracteres: el héroe trágico sofocleo. Recepción del teatro de Sófocles.

Tema 8
Edipo Rey de Sófocles. Estructura y composición. Distintas consideraciones del
héroe trágico de Sófocles. La transgresión de los límites. Rupturas y marginalidad.
Consideración de los coros. Relación con otras tragedias del autor. Temas y
motivos recurrentes en la obra.

Tema 9
Filoctetes de Sófocles. Características estructurales de la tragedia. Modelos
heroicos épicos y su problematización trágica. Entramado de emociones heroicas:

4
su importancia en el diseño de los personajes y de la acción de la tragedia.
Retórica y persuasión.

Lectura Complementaria: Antígona Furiosa de G. Gambaro.

Bibliografía obligatoria Temas 7, 8 y 9

SÓFOCLES. Edipo Rey, Antígona Filoctetes y Áyax.
EASTERLING, P. E. (1990) "Sófocles", en EASTERLING, P. E. KNOX, B. M. W. (eds)
Historia de la literatura clásica, T. I. (Primera edición en inglés: Cambridge
1985), Madrid: 327-349.
GALLEGO, J. (2012) “La democracia ateniense en el desierto de Lemnos. El
Filoctetes de Sófocles y la política del dêmos”, Lógos y Arkhé. Discurso
político y autoridad en la Grecia antigua. Buenos Aires: 69- 102.
LENS TUERO, J. (1995). “El tipo psicológico del político en las Historias de
Heródoto, el Filoctetes de Sófocles y los Relatos Persas de Ctesias”, en
Synthesis, Vol. 2, La Plata: 3-22.
NELLI, M. F. (2003) “El discurso de la persuasión en Filoctetes de Sófocles.
Lenguaje y manipulación”, en Circe, Vol. 8, Universidad Nacional de La
Pampa: 241-253.
NELLI, M. F. (2008) “Los conceptos de verdad y falsedad en Filoctetes de
Sófocles”, en Synthesis, Vol. 15, La Plata: 95-106.
http://hdl.handle.net/10915/8743
SARAVIA DE GROSSI, M. I. (2005/2006) “Un discurso ineficaz en Neoptólemo”, en
Circe, Vol. 10, Universidad Nacional de La Pampa: 247-260.
SARAVIA DE GROSSI, M. I. (2007) “Los espacios en Filoctetes de Sófocles”,
publicación digital en las Actas del Cuarto Coloquio Internacional: Lenguaje,
Discurso y Civilización, La Plata.
SARAVIA DE GROSSI, M. I. (2014) “Edipo Rey de Sófocles. Una lectura del Estásimo
IV”, Argos 37: 119-140.
SARAVIA DE GROSSI, M. I. (2017) “La Pervivencia de la Épica Homérica en Edipo
Rey de Sófocles”, Synthesis 24 (1). Disponible en:
HTTP://WWW.MEMORIA.FAHCE.UNLP.EDU.AR/ART_REVISTAS/PR.8010/PR.8010.PDF
SCHLESSINGER, E. (2006) El Edipo Rey de Sófocles, La Plata (Primera edición
1950).

Tema 10
Eurípides. Su teatro. Biografía. Actividad teatral e innovaciones: prólogos,
discursos retóricos, canto coral, escenas individuales, comicidad, deus ex
machina. Características generales de su obra. Distintas periodizaciones
propuestas. Estructura de las tragedias conservadas. El tópico del destino y la
libertad y su incidencia en el decurso dramático.

Tema 11
Medea de Eurípides. Lectura y análisis filológico-literario. Datación de la obra. El
mito de los argonautas antes de Eurípides y su proyección en las literaturas
modernas. La novedad del episodio de Corinto. El sentido de la tragedia.
Estructura compositiva. El discurso de Medea y una respuesta a la ética socrática.
La libertad para el mal. La importancia de Atenas. Mito y culto de Medea.

Lectura Complementaria: La frontera de David Cureses.

Bibliografía obligatoria Temas 10 y 11

EURÍPIDES. Obras seleccionadas: Medea, Hipólito, Hécuba, Electra, Orestes,
Ifigenia en Áulide y Bacantes.
JAEGER, W. (1967, 1ª edición en 1933) “Eurípides y su tiempo”, en Paideia. Los
ideales de la cultura griega, México, Libro II, IV: 78-97.
KNOX, B.M.W . (1990) “Eurípides”, en P. E. EASTERLING & B.M.W. KNOX (eds.) Historia
de la literatura clásica, Tomo I: Literatura Griega, Madrid; título original: The
Cambridge History of Classical Literature. I: Greek Literature. Cambridge,
1985: 349-373.

5
LÓPEZ FÉREZ, J. A. (1988) “Eurípides”, en J. A. LÓPEZ FÉREZ (ed.) Historia de la
literatura griega, Madrid: 352-9.
MEDINA GONZÁLEZ, A. Y LÓPEZ FÉREZ, J. A. (Traducción, estudio preliminar y notas)
(1991) Tragedias I, 2ª reimpresión, Madrid.
NÁPOLI, J. T. (Traducción, estudio preliminar y notas) (2007) Eurípides I. Alcestis,
Medea, Hipólito y Andrómaca, Buenos Aires.
NÁPOLI, J. T. (2003) “El discurso de la nodriza en el prólogo de Medea de Eurípides
y la cuestión del amor”, Synthesis, Vol. 10: 55-76.
http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/8653
SCHAMUN, M. C.. (2001) “Agón Lógon en Medea de Eurípides, vv. 446-626”,
Synthesis, Vol. 8: 137-153. http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/8627
SCHAMUN, M. C. (2004) “Rechazo de la bárbara del ámbito de la pólis”, en Anales
de Estudios Clásicos y Medievales, volumen I, Centro de Estudios Clásicos
& Medievales, Facultad de Humanidades, Universidad Nacional del
Comahue (Neuquén): 287-299.
SCHAMUN, M. C. (2007) “Cortesía trágica en Medea de Eurípides”, en Actas del III
Coloquio Argentino de la IADA “Diálogo y Contexto”, IADA (Asociación
Internacional del Análisis del Diálogo) y Facultad de Humanidades y
Ciencias de la Educación de la Universidad Nacional de La Plata: 691-699.

Tema 12
La Comedia. Periodización y características: antigua, media y nueva. Estructura
formal y funcional de la comedia antigua: comedia y política, comedia y sociedad.
La performance cómica. El héroe cómico.

Tema 13
Aves de Aristófanes. Las fuentes míticas: gigantomaquia, titanomaquia y el mito
de Tereo. Roles y actantes: la pareja cómica. La escena: actores y objetos
teatrales. Cuestiones éticas y estéticas: el antihéore cómico. El hombre cazador
de aves. Caída de los dioses. Utopía, eutopía, metatopía y distopía en Aves. Las
lecturas políticas y escapistas.

Lectura Complementaria: Salto al cielo de Mauricio Kartún.

Bilbiografía obligatoria Temas 12 y 13

(la marcada con asterisco es de lectura obligatoria para trabajar en los prácticos)

*FERNANDEZ, C. (1994) “Una lectura de los objetos teatrales de Aves de

Aristófanes”, Synthesis 1; 75-92. Disponible en
http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/8668
*GONZÁLEZ DE TOBIA, A. (1994) “Composición de espacios para una utopía en Aves
de Aristófanes”, Synthesis 1; 93-113. Disponible en
http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/8669
*ARISTÓFANES, Aves.
HANDLEY, E. W. (1990) “Comedia”, en P. E. EASTERLING & B. M. W. KNOX (eds.),
Historia de la literatura clásica, Tomo I: Literatura Griega, Madrid.
GIL FERNÁNDEZ, L. (1996) Aristófanes, Madrid. (pasajes a determinar en la
cursada).

RÉGIMEN DE CURSADA Y SISTEMA DE PROMOCIÓN

La materia puede aprobarse según dos modalidades:
1) Cursada regular con examen final: para rendir el examen final los alumnos
deben haber cumplido con la asistencia al 75 % de los trabajos prácticos y la
aprobación de dos parciales correspondientes a los temas desarrollados en los
mismos. Será obligatoria la lectura de la totalidad de la bibliografía consignada en
cada una de las unidades, además de la bibliografía complementaria que se
recomendará al final de la cursada.

2) Promoción sin examen final: es obligatoria la asistencia al 75 % de las clases

6
teóricas y prácticas, la aprobación de dos pruebas parciales correspondientes a
los contenidos de las clases teóricas y prácticas con nota seis o más de seis y la
elaboración de un trabajo final breve cuyo tema se concertará con los docentes de
la cátedra, quienes recomendarán la bibliografía ampliatoria, en caso de ser
necesario. Se sugerirá a los alumnos la presentación al equipo docente de un
tema e hipótesis de trabajo de hasta 300 palabras una vez finalizada la cursada y
posteriormente la entrega del trabajo final, según las indicaciones que se
brindarán a lo largo del curso.

BIBLIOGRAFÍA AMPLIATORIA
Tema 1
DEPEW , M. & OBBINK, D. (2000) “Introduction”, en Matrices of Genre: Authors,
canons, and Society, Cambridge (Mass.); 1-13.
PORTER, J. (2005) “What is ‘Classical’ about Classical Antiquity? Eight
Propositions”, Arion 13.1; 27-61.
PORTER, J. (2003) “Classical genre in theory and practice”, en R. COHEN & H. W HITE
(eds.) Theorizinggenres II. New Literary History, v. 34, n. 3; 383-408.
ROSENMEYER, Th. “Ancient Literary Genres: A Mirage?”, en LAIRD, A. (ed.) (2006)
Oxford Readings in Ancient Literary Criticism, Oxford; 421-39.
TRÉDÉ, M. (1997) “Introduction. De l’oral à l’écrit: la transmisión des textes
anticues et leur interprétation”, en S. SAÏD, M. TRÉDÉ & A. LE BOULLUEC
(eds.) Historie de la littérature grecque, Paris; 6-8.

Temas 2 y 3
CALLEN KING, K. (1987) Paradigms of the War Hero from Homer to the Middle
Ages, Berkeley.
CROTTY, K. (1994) The Poetics of Suplication, Ithaca.
DE JONG, I. J. F.(2001) A Narratological Commentary on the Odyssey, Cambridge.
DE JONG, I. J. F. (2012) Space in Ancient Greek Literature. Studies in Ancient
Greek Narrative, vol. 3. Mnemosyne supplements. Monographs on Greek
and Latin language and literature, 339, Leiden.
FINLEY, M. (19962) El mundo de Odiseo, México.
FERNÁNDEZ DEAGUSTINI, M. del Pilar (2008) “El espacio metaperformativo en
Odisea 11”, Synthesis nro.15, año 15; 107-131.
FORD, A. (1992) Homer: The Poetry of the Past, Ithaca.
GRIFFIN, J. (1984) Homero, Madrid.
HORNBLOWER, S. & SPAWFORTH, A.(1996) The Oxford Classical Dictionary, Oxford.
JAEGER, W. (19857) Paideia, Madrid.
JUDET DE LA COMBE, P.(2017) Être Achylle ou Ulysse?, Paris.
LYNN-GEORGE, M. (1988) Epos: Word, Narrative and the Iliad, Atlanta.
MIGUEZ BARCIELA, A. (2014) La vision de la Odisea, Madrid.
MIRALLES, C. (1992) Come leggere Omero, Milano.
MURNAGHAN, S. (1987) Disguise and Recognition in the Odyssey, Princeton.
NAGY, G. (19913) The Best of Achaeans. Baltimore and London.
NAGY, G. (1996a) Poetry as performance: Homer and beyond, Cambridge.
PUCCI, P. (1987) Odysseus Polutropos, New York.
RODRÍGUEZ ADRADOS, F., FERNÁNDEZ-GALIANO, M., GIL, L. & LASSO DE LA VEGA, J. S.
(1963) Introducción a Homero, Madrid.
SCHEIN, S. L.(ed.) (1996) Reading the Odyssey. Selected Interpretative Essays,
Princeton.
SEGAL, Ch. (1994) Singers, Heroes, and Gods in the Odyssey, Ithaca.
TOOHEY, P.(1992) Reading Epic, New York.
TRACY, S. (1990). The Story of the Odyssey, New Jersey.
VIDAL NAQUET, P. (2000) El mundo de Homero, Buenos Aires.
ZECCHIN DE FASANO, G. (1994) “Composición y voz narrativa en el canto 1 de
Odisea”, Synthesis, Vol.1: 33-42. http://hdl.handle.net/10915/8665
ZECCHIN DE FASANO, G. (2002) “Temor y Compasión en los Poemas Homéricos”,
Synthesis Vol. 9: 109-128. http://hdl.handle.net/10915/8641
ZECCHIN DE FASANO, G. C. (2002) “Néstor: Memoria Épica y Nóstos en Odisea

7
 3.103-200”, Circe, Nro. 7: 301-320.
ZECCHIN DE FASANO, G. C. (2004) “Fronteras sociales de la Odisea”, Synthesis Vol.
11: 145-162. http://hdl.handle.net/10915/8692
ZECCHIN DE FASANO, G. (2004) Odisea: Discurso y Narrativa, La Plata.
ZECCHIN DE FASANO, G. C. (2006) “Espacio privado, espacio social y distancia en
Odisea”, Synthesis Vol. 13: 113-122. http://hdl.handle.net/10915/8717
ZECCHIN DE FASANO, G. C.(2007) “Moralidad y poder: la representación de las
clases sociales en Odisea”, en Actas de las III Jornadas de Estudios
Clásicos y Medievales, La Plata: 97-113. http://hdl.handle.net/10915/41402
ZECCHIN DE FASANO, G. C. (2008) “Exilio y fuga: resonancias de Odisea en Borges
y Bioy Casares”, en María Minellono (Comp.) La distorsión del espejo.
Estrategias de la representación en textos de Literatura Argentina y
Comparadas, La Plata: 337-350.

Tema 4
GOLDHILL, S. (1990) “The Great Dionysia and Civic Ideology” en W INKLER, J.-
ZEITLIN, F. (eds.) Nothing to do with Dionysos?, Princeton: 97-129.
MALHADAS, D. (2003) Tragédia grega. O mito em cena, SP.
PADEL, R. (1992) “Making space speak” en W INKLER, J. AND ZEITLIN, F. (eds.)
Nothing to do with Dionysos?, Princeton: 336-365.
REHM, R. (1992) Greek Tragic Theatre. Theatre Production Studies, London.
REHM, R. (2002) The Play of Space. Spatial Transformation in Greek Tragedy,
Princeton.
TAPLIN, O. (1978) Greek Tragedy in Action, London, Methuen.
SWIFT, L. (2016) Greek Tragedy. Themes and Contexts, London.
WILES, D. (1997) Tragedy in Athens. Performance Space and Theatrical Meaning,
Cambridge.

Tema 5
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Dra. Graciela C. Zecchin de Fasano

Ensenada, 31 de mayo de 2018

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