1) Mencione las distintas vanguardias artísticas trabajadas y las innovaciones aportadas.

¿En qué fueron rupturistas?

Para empezar, todas las vanguardias (quizás excluyendo al expresionismo) tienen en común lo
siguiente: la forma antecede al contenido. Es decir, se rompe con las formas tradicionales
(academicistas principalmente) de concebir el arte.

El cubismo, en primer lugar, innova principalmente en lo que respecta a las perspectivas,

integrando en un solo plano todas las formas posibles de ver una figura, lo que resulta en un
desafío para el espectador a la hora de componer las figuras (véase Nodezhda Udaltsova, Juan
Gris, Pablo Picasso). A su vez, se le atribuye a esta vanguardia el nacimiento del collage, la
síntesis de elementos impropios de la pintura en un plano, popular en la época del “Cubismo
sintético”.

El dadaísmo se caracteriza por ser anti-arte, así incorporando elementos inusuales en las obras
artísticas. Además, artistas como Marcel Duchamp proponen la revalorización del arte con
obras como “La fuente” presentando objetos mundanos desde una nueva perspectiva.
Durante este período, se populariza aún más el uso de collages por artistas dadá como Hannah
Hoch o Tristán Tzara introducido por los cubistas.

El fauvismo basa sus obras alrededor del color, antecediendo a la forma y a la línea
claramente. A grandes rasgos, es la expresión mediante el color, otorgado por el artista de
manera impulsiva y que en su mayoría no respetaba el color original de las figuras pintadas
(Véase “El puente” de Henri Matisse o “Jaula de fieras” de Maurice de Vlaminck) Es
espontáneo en sus formas, maneja la mancha como su herramienta principal, visible en las
pinceladas fuertes de los artistas.

El surrealismo propone la valorización de la realidad inconsciente (conforme a los

descubrimientos de Freud sobre el inconsciente humano). Juega con lo imposible en la vigilia
pero lo factible en el inconsciente y además reclama que el mundo de la vigilia normaliza
construcciones sociales pese a su incoherencia (véase la serie de cuadros “La traición de las
imágenes” de René Magritte)

El expresionismo finalmente, es la vanguardia que se preocupa más por la temática, naciendo

en respuesta del impresionismo. El expresionismo plantea un cambio de foco en lo que
respecta a lo artístico, despreocupándose de representar la realidad tal cual es. En cuanto a
innovaciones técnicas, la pincelada cargada y los colores fuertes son sus herramientas
expresivas, los sentimientos trágicos se hacen visibles a través de estos elementos. Artistas
como Van Gogh o Munch son representativos de esta vanguardia por la expresividad de sus
obras.

2) Explique los principios de la Bauhaus y de la concepción de Le Corbusier. Relacione.

Creada en Weimar en el año 1919, la Bauhaus se funda con la intención de ser un centro de
enseñanza artística, englobando todo lo que tuviera que ver con arte (arquitectura, diseño,
escultura, pintura, fotografía, dibujo, teatro, etc). El ideal artístico que servía como eje
principal de toda obra propuesto por la Bauhaus era “la forma sigue a la función”

Este ideal es compartido por el arquitecto suizo Le Corbusier, quien planteaba que la casa era
“la máquina de habitar”, y como máquina de habitar debía tener las proporciones perfectas
para el cuerpo humano, retomando así el ideal clásico de concebir la arquitectura en relación
directa con las proporciones humanas. Así, establece el “modulor”, un sistema de medidas en
relación a las proporciones del ser humano.

Su arquitectura se caracteriza por el máximo aprovechamiento del espacio, manejando

elementos como los pilotes para aprovechar la planta baja de sus edificios, permitiendo así la
circulación de personas o su utilización como estacionamiento. El espacio “natural” que
ocupaba el edificio en el terreno también debía ser justificado, para ello incorporó el uso de
terrazas-jardines, aprovechando así el espacio sobre el edificio además de beneficiarse de las
propiedades de aislamiento térmico de tener un jardín por encima de la construción. Procuró
además, mediante ventanas alargadas que ocupaban todo el ancho del edificio, el máximo
aprovechamiento de la luz diurna. ¿Su material de elección a la hora de construir? Hormigón
armado, que facilitaría enormemente sus proyectos constructivos.

En definitiva, los espacios propuestos por Le Corbusier son claros, luminosos, espaciosos y
fáciles de entender. Su arquitectura está plenamente pensada para servir al hombre.