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ANALISIS

Poemario simbólico (los reyes rojos).

José María Eguren ocupa un lugar importante dentro del desarrollo de la


tradición poética contemporánea. La obra del poeta barranquito constituye un
verdadero avance con respecto de la poesía modernista imperante en su
tiempo y prepara el camino hacia la poética vanguardista de las primeras
décadas del siglo XX no es casualidad que autores como César Vallejo y José
Carlos Mariátegui hayan podido vislumbrar el carácter renovador de su poesía
y el universo singular y misterioso que encierra su obra. En las siguientes
líneas vamos a examinar una de las características más resaltantes en la
poesía de Eguren, la cromaticidad, el uso de los colores, y nos vamos a limitar
al análisis de Simbólicas.

El color en Eguren no es un adorno estilístico como en la poesía modernista,


sino un elemento fundamental de su arte poética. El mismo autor lo afirma en
uno de sus artículos: “La poesía es música, colorido e imagen; arte inmediato
cuanto funde estos valores en un solo movimiento…” (Eguren 1959: 62).

En Motivos estéticos, el poeta fue uno de los primeros en reconocer la calidad


de pintores como Picasso, Chirico, Ernst, Dalí y Chagall.

Los reyes rojos

Desde la aurora de oro azulinas.


combaten dos reyes rojos, Por la luz cadmio,
con lanza de oro. airadas se ven pequeñas
Por verde bosque sus formas negras.
y en los purpurinos cerros Viene la noche
vibra su ceño. y firmes combaten foscos
Falcones reyes los reyes rojos.
batallan en lejanías

Como se puede apreciar en las palabras resaltadas, los colores frecuentes


utilizados por el poeta son el rojo, el dorado y el negro, y en menor medida, el
verde y el azul. El color rojo, que es un color primario que nos remite a la vida,
es el color de la sangre, pero también de la violencia, la amenaza, el combate;
de la vida inquieta, agitada y turbulenta.( NUÑEZ, Estuardo.1932 La poesía de
José María Eguren. Lima: Compañía de Impresiones y Publicidad Editores).

Eguren asocia estas dos ideas: rojo/violencia o rojo/combate. Así, por ejemplo,
tenemos en el poema Los reyes rojos: “Desde la aurora/combaten dos reyes
rojos/con lanza de oro” o en: “Viene la noche/y firmes combaten foscos/los
reyes rojos”.

El color amarillo, dorado u oro es utilizado por Eguren para personificar a la


naturaleza, la materia y la energía, es decir, la aurora, el oro, la luz y las llamas.
En el poema Los reyes rojos, leemos en la primera estrofa: “Desde
la aurora/combaten dos reyes rojos/con lanza de oro”; o en la segunda estrofa
del poema Las torres leemos: “Áureas lejanías…;/las torres monarcas/se
confunden/en sus iras llamas”. Nótese que en ambas estrofas las palabras
resaltadas nos remiten a la naturaleza, al amanecer, al alba, pero también a la
luz, la energía, la materia. Por otro lado, en los primeros versos de las estrofas
mencionadas se utilizan las palabras “aurora” y “áureas”; y en los últimos
versos las palabras “oro” y “llamas”, estableciendo una relación
naturaleza/materia o naturaleza/energía.

El color negro representa para Eguren no solamente la obscuridad, sino


también la muerte, la lejanía y la soledad. Podemos apreciar el color negro
ligado a la lejanía y a la soledad. En el poema Los reyes rojos leemos:
“Falcones reyes/batallan en lejanías/de oro azulinas”. Aquí el color final
utilizado es el color azulino, un color próximo al negro, un color que anuncia la
noche, la oscuridad.

De esta manera, podemos concluir que José María Eguren no utiliza el color
para adjetivar ni para adornar, como fue el caso de la poesía modernista, sino
que es un elemento fundamental de su arte poética que configura su expresión
verbal y le otorga un valor estético superior a la poesía modernista de la época.
En este sentido, Eguren representa un avance en la poesía contemporánea, en
comparación con la obra poética de Darío y Chocano, y prepara el camino para
las propuestas de los poetas vanguardistas, que vieron en el autor de La
canción de las figuras a un maestro y poeta incomprendido, debido a la
temprana irrupción de su genio creativo. (EGUREN, José María.1974 Obra
poética completa. Lima: Editorial Milla Batres).

Todavía hay discrepancias sobre el significado del poema debido a su


hermetismo ya que no llegamos a descifrar claramente el mensaje del poema.
Comprendemos que se trata de la lucha entre dos reyes, pero no conocemos la
razón de este combate, tampoco sabemos en qué lugar se desarrolla ni en que
época histórica se desarrolla, podríamos encontrarnos tanto en un combate
medieval como en pleno siglo XIX. Lo único que sabemos es que este combate
tiene lugar durante un día ya que empieza "desde la aurora" en el primer verso
y termina con la llegada de "la noche" en el verso 13. Vemos el rojo y el negro
como colores de los reyes. Colores que nos remiten a la sangre, las heridas y la
muerte de los combatientes. También está el dorado que nos hace pensar en la
riqueza y el lujo de los reyes. Nos ha llamado la atención el oxímoron de la luz
cadmio porque el cadmio es un metal oscuro, gris, mientras que la luz es algo
resplandeciente. Colores vivos y pasteles propios del modernismo. También
palabras cultas y arcaísmos como "falcones" o "foscos".
Lo que si llegamos a entender es la pelea entre dos reyes. El mundo fantástico
permite a los reyes escapar de este mundo horrible de la guerra hacia un
mundo más agradable y bonito. Creemos que esto establece una gran paradoja
porque estamos hablando de la guerra que es la más triste y dura realidad y al
mismo tiempo todo ello tiene lugar en un mundo maravilloso y lleno de colores.
El mensaje que nosotras entendemos es la necesidad de huida de los reyes
hacia un mundo fantástico, lejano de la guerra que nos permita escapar del
horror. La obra de Eguren es considerada como un intento de “unir lo espiritual
con el misterio de la materia”, en palabras de Ricardo Silva Santisteban, principal
editor de su obra.

El simbolismo francés no nos da la clave del arte de Eguren. Se pretende que en


Eguren hay trazas especiales de la influencia de Rimbaud. Mas el gran Rimbaud
era, temporalmente, la antítesis de Eguren. Rimbaud, en una palabra, era un
ángel rebelde. Eguren, en cambio, se nos muestra siempre exento de satanismo.
Sus tormentas, sus pesadillas, eran encantada e infantilmente feéricas.
(Mariátegui [1928], 1991: 297).

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