EDITORIAL

VOLVER A LOS ORÍGENES

…sabemos que poco, muy poco queda de nuestra cultura autóctona y no vamos a perder el tiempo en lamentarlo,
pero aquella vieja lágrima que ha cantado un poeta melancólico y sutil, la lágrima ardiente de la raza vencida,
todavía cae silenciosamente sobre nuestro corazón y lo hace estremecer al recordar cómo se rompieron las entrañas
palpitantes de nuestros abuelos bajo los cascos del caballo de Cortés (…) Idealistas que os empeñáis en la salvación
de la República, volved los ojos al suelo de México, a los recursos de México, a los hombres de México, a nuestras
costumbres y nuestras tradiciones, a nuestras esperanzas y nuestros anhelos, a lo que somos en verdad…
Antonio Caso, Antología filosófica

En Archipiélago hemos bregado más de 25 años en ese sentido. Rescatar, preservar y desarrollar la identidad e
integración cultural de los pueblos de Nuestra América ha sido la utopía que nos ha hecho caminar hasta llegar a este
número 100 de la revista, una edición que en aquel entonces ninguno de los amigos que nos habíamos congregado en
torno a ese propósito, imaginábamos. El editorial del número uno, publicado en mayo de 1995, era muy claro al respecto.
En el primer párrafo, proclamábamos:

Archipiélago. Revista Cultural de Nuestra América, esfuerzo editorial independiente marcado por la idea de servir a
las mejores causas latinoamericanas y caribeñas, se propone contribuir a detonar un movimiento cultural en la región
que, abierto al mundo, reivindique nuestras raíces y tradiciones y las proyecte hacia el futuro que aguarda a la vuelta
del milenio. Un movimiento imaginativo que desacralice la cultura y la extienda para todos, que profundice en la
crítica y anime el debate, medidas todas ellas necesarias para encontrar las propuestas que nos inserten en mejores
condiciones —materiales y espirituales— en el presente y el porvenir.

Temas relacionados con los planteamientos anteriores han estado contemplados siempre en las ediciones de Archipiélago,
dándole originalidad a la revista. En esta edición presentamos varios ejemplos notables, cuyos títulos son explícitos y su
trascendencia evidente. Del doctor Enrique Graue y Díaz González publicamos el primer capítulo de su libro Historia de
la oftalmología en México, titulado: “La oftalmología entre los indígenas del Anáhuac en la época prehispánica”; del
antropólogo Félix Báez-Jorge publicamos su ensayo “El Guadalupanismo y la identidad nacional”; de la promotora
cultural Liliana Luna aparece la reseña de la obra de teatro “Axolotl y la aventura del cacao perdido”, que se escenifica en
el lago de Xochimilco de la ciudad de México; y del abogado boliviano Raúl Pino-Ichazo Terrazas publicamos el texto
“La autenticidad de Túpac Katari”, caudillo indígena que junto con Túpac Amaru lideró las mayores rebeliones
anticolonialistas en el territorio incaico, el Tahuantinsuyo, a finales del siglo XVIII.

Los orígenes. Principios de 1992. Comenzábamos. Nos preocupaba la deshumanización de la cultura, propiciada entre
otras causas por el desarrollo acelerado de la tecnología, lo cual ya preveía Erich Fromm, quien en su libro La revolución
de la esperanza (1972) se preguntaba si vale la pena el esfuerzo de hallar el camino que reconcilie la tecnología con el
humanismo. El tiempo pasó. La globalización, el neoliberalismo y sus designios se han impuesto. A lo largo de todos
estos años se ha generado una sociedad deshumanizada, banal, en la que el poder, el dinero y el consumo de bienes
materiales son la meta, mientras los valores del espíritu y la cultura se relegan. Se lee cada vez menos. Los mass media
marcan la pauta. En uno de los números pasados citábamos a Frei Betto, quien decía: “¿Por qué el arte es considerado
como mera mercancía, tanto en su producción como en su consumo, y no como creación capaz de suscitar en nuestra
subjetividad valores éticos, perspectiva crítica y apetito estético?”

Pero no todo está perdido. En este número 100, Archipiélago rememora el tiempo en que los jóvenes estudiantes recorrían
como viento huracanado las calles y plazas de las más diversas ciudades, lanzando consignas en contra de una sociedad
podrida, represiva, intolerante, injusta, en la que privaban las ríspidas aristas del autoritarismo, la simulación, la corrupción y
la impunidad. Un profundo anhelo de cambio los animaba. El movimiento había estallado en París, en el mes de mayo de
1968. Hace 50 años. La juventud al frente de las buenas causas. México lo habría de vivir intensamente en los siguientes
meses. “La lucha continúa”, fue uno de los grafitis más significativos en las calles parisinas. En eso estamos.

CVPR / ABRIL 2018

1
 Número 100 / Año 25 / abril-junio 2018 1 EDITORIAL
CONCEPTO EDITORIAL Volver a los orígenes
Alonso Aguilar Monteverde in memoriam (México), Fernando Aínsa
(Uruguay), Ricardo Alegría in memoriam (Puerto Rico), Rodolfo
Alonso (Argentina), Salvador Altamirano (México), Federico Álvarez 4 PENSAMIENTO
(México), Victor Arias (México), Manlio Argueta (El Salvador), Oscar Asterión colonizado
Arze Quintanilla (Bolivia), Félix Báez-Jorge (México), José Luis José Ramón Orrantia Cavazos (México)
Balcárcel (Guatemala), Rubén Bareiro in memoriam (Paraguay), Luis
Ramiro Beltrán in memoriam (Bolivia), Javier Bolaños (Costa Rica), Donald Trump y la sombra de la guerra fría
Guadi Calvo (Argentina), Tomás Calvo Buezas (España), Julio Carrasco Luis T. Díaz Müller (Chile)
(México), Susy Castor (Haití), Horacio Cerutti (Argentina), Jorge Identidad y gestión local de la información
Cervantes (México), Javier Covarrubias (México), Alfonso Chase (Costa
Rica), José Luis Dicenta (España), Theotonio dos Santos in memoriam Daniar Chávez Jiménez y Vianney A. González Lluna (México)
(Brasil), Efraín Enríquez Gamón (Paraguay), Roberto Fernández Retamar
(Cuba), Carlos Flores Marini in memoriam (México), Laura Fuentes 21 MEMORIA
(Costa Rica), Galo Galarza (Ecuador), Patricia Galeana (México),
Eduardo García Aguilar (Colombia), Felipe Garrido (México), Juan París mayo 1968. Cincuenta años del
Hadatty in memoriam (Ecuador), Alberto Híjar (México), Saúl Ibargoyen movimiento estudiantil
(Uruguay), Waldo Leyva (Cuba), Alirio Liscano (Venezuela), Jorge Germán Cáceres (Argentina)
Mansilla (Bolivia), Pablo Maríñez (República Dominicana), Ricardo
Melgar (Perú), Estela Morales (México), Gustavo Moré (República
Influencia de la Revolución Mexicana sobre la
Dominicana), Agustín Navarro (México), María Salvadora Ortíz (Costa Revolución Cubana
Rica), Vicente Quirarte (México), Eduardo Reyes Langagne (México), Luis Enrique Domínguez Vázquez (Cuba)
Roberto Reyes Mazzoni (Honduras), Angel Rodríguez Kauth (Argentina),
Fernando Salinas in memoriam (Cuba), Vania Salles in memoriam (Brasil),
Mirar al futuro: XIX Congreso
Adalberto Santana (México), Alexandre Santos (Brasil), José Saramago del Partido Comunista de China
in memoriam (Portugal), Roberto Segre in memoriam (Argentina), José Sergio Rodríguez Gelfenstein (Venezuela)
Steinsleger (Argentina), Luis Toledo Sande (Cuba), Jorge Turner in
memoriam (Panamá), Gustavo Vargas in memoriam (Colombia), Gustavo
Vega Delgado (Ecuador), Carlos Véjar Pérez-Rubio (México), Gustavo 28 CIENCIA Y TECNOLOGÍA
Viniegra (México), Lauro Zavala (México) La oftalmología entre los indígenas del Anáhuac
DIRECTOR GENERAL en la época prehispánica
Carlos Véjar Pérez-Rubio Enrique Graue y Díaz González (México)
EDICIÓN
Sylvia Morales, Virginia Salvatierra y Yanna Hadatty 32 LETRAS
DISEÑO Algunas hipótesis sobre el boom de la
Israel Barroso Salgado. Palabra en Vuelo, S.A. de C.V. minificción en Iberoamérica
ADMINISTRACIÓN Lauro Zavala (México)
Kaarina Véjar Amarillas Camilo José Cela y el amargo cáliz de la
PROMOCIÓN
Guerra Civil española
Bernardino Arana, Germán de la Vega, Jesús González Aguilar, Gustavo Rubén Giorgi (Argentina)
Mario Casasús y Cristóbal León Un pesito
ASESOR JURÍDICO María Antonia Borroto (Cuba)
Guillermo de la Rosa Poesía latinoamericana
ARCHIPIÉLAGO en red electrónica Saúl Ibargoyen (Uruguay), Beatriz Schaefer Peña (Argentina),
e-mail: elaleph@archipielago.com.mx Ulises Varsovia (Chile)
web: www.revistas.unam.mx; www.archipielago.com.mx
Corresponsales: Adriana Almada (Paraguay), Luis Bedoya (Costa 40 AUDIOVISUALIDAD
Rica), René Capriles (Brasil), Juan David Cupeles (Puerto Rico), Milena
Hadatty (Alemania), José Kameniecki (Argentina), Leo Lobos (Chile),
Pantallas: espectáculo y narrativa
Rubén López Rodrigué (Colombia), Floriano Martins (Brasil), Alfredo Alfonso Gumucio (Bolivia)
Mora Witt (Ecuador), Héctor Pablo Pereyra (EUA), José Marcial Ramos
Guedez (Venezuela), Efer Arocha, Liz Urdanivia-Wong y Mario Wong
(Francia), Manuel Zárate (Panamá). 42 ARTES ESCÉNICAS
Axolotl y la aventura del cacao perdido
ARCHIPIÉLAGO. Revista Cultural de Nuestra América
Revista publicada por Archipiélago A.C. Oficinas: Torre II de Humanidades, Liliana Luna (México)
Piso 1, Cubículo 9, Ciudad Universitaria - UNAM, C.P. 04510, Ciudad de
México. Tels.: (55) 5622 1904 / (55) 5277 8182 44 MÚSICA
Todos los derechos reservados. Certificado de Licitud de Contenido
No. 5512 otorgados por la Comisión Calificadora de Publicaciones y La música en García Márquez
Revistas Ilustradas. Certificado de Reserva de Derechos al Uso Exclusivo Rubén López Rodrigué (Colombia)
001949/94 otorgado por la Dirección General de Derechos de Autor.
Certificado de circulación, cobertura y perfil del lector folio 00612-RHY
emitido por y registrado en el Padrón Nacional de Medios Impresos 49 TRADICIONES
de la SEGOB. El Guadalupanismo y la identidad nacional
Impresión: ActiPrint, S.A. de C.V. Félix Báez-Jorge (México)
5 de Febrero 444, Ciudad de México. Tels: 5519 1335/5519 6518
ISSN-1402-3357 / Número de ejemplares: 2,000

2
 Esta publicación, que constituye un instrumento importante
de integración cultural latinoamericana cuenta con el respaldo de la
representación de la UNESCO en México

Nuestra Portada. Teotihuacán, Edo, de México.

Fotografía: Jesús Ochoa
Archipiélago es una coedición del Centro de
Investigaciones sobre América Latina y el Caribe - CIALC de la
Universidad Nacional Autónoma de México
Dr. Enrique Graue Wiechers
Rector
Dr. Domingo Alberto Vital Díaz
Coordinador de Humanidades
52 AMERINDIA
La autenticidad de Túpac Katari Mtro. Rubén Ruiz Guerra
Raúl Pino-Ichazo Terrazas (Bolivia) Director del CIALC

53 AFROAMÉRICA
Rostros de Jamaica

54 LATINOAMÉRICA
Poética de los lenguajes simbólicos del Caribe
Claudia Fernanda Barrera Castañeda (Colombia)

58 AMBIENTALIDAD
Soberanía y recursos naturales: el caso de Panamá
Manuel F. Zárate P. (Panamá)

63 ARTES PLÁSTICAS
Del bisturí al pincel
Juan Antonio Flores Lara (México)

67 HUMOR
Madre Tierra-Madre Vida
Paulino García Rosas (México)

68 CONFINES LATINOAMERICANOS

69 CONVOCACIÓN LATINOAMERICANA

70 SUMARIO/SUMÁRIO/ABSTRACT/SOMMAIRE

74 TEJIENDO LA RED

78 ARCHIPIÉLAGO EN LOS LIBROS

3
PENSAMIENTO
ASTERIÓN COLONIZADO
José Ramón Orrantia Cavazos
Quisiera pensar la figura del Minotauro como
representación de la condición colonizada. Siendo mito
fundacional de la civilización occidental, mitifica una
negación que sirve de fundamento al nuevo tipo de
civilización ateniense: el Minotauro es lo olvidado, lo
excluido de la narrativa fundacional, representa aquello
que se quiere dejar atrás y que se pretende velar, esconder,
ocultar; es una afirmación de la propia identidad que
requiere un sacrificio: el sacrificio del otro, el tildado de
bestia, irracional, mal nacido. El ser taurino es
estigmatizado porque es fácil deshumanizarlo, al grado que
permanece sin nombrar en la mayoría de las fuentes: tanto
en Ovidio como en Higinio, el foco de atención es siempre
Teseo, “el que dio gobierno a Atenas”. Sólo Apolodoro lo
menciona por nombre: Asterión, como su abuelo, para
después continuar con una narrativa épica centrada en el
héroe, en el griego: Teseo.
Es precisamente esta omisión la que hace a la condición de
Asterión representativa de la condición colonizada, una
condición de subalternidad, pues Asterión no tiene control
sobre ella. Representado como producto de la insensatez
de Minos, de la venganza de Poseidón y la lujuria de
Pasifae, la condición de la bestia no sólo es origen, sino
también destino, destino inescapable que soporta de
manera pasiva.
Y he aquí la relevancia de dos bellas narrativas
contemporáneas del mito de Asterión: la de Borges en su
4
cuento La casa de Asterión, en la que el argentino no sólo
lo nombra, sino que lo humaniza al hacernos partícipes de
su pensamiento momentos antes de ser asesinado por el
hijo de Egeo: nos hace ver sus expectativas y, lo más
paradójico (y doloroso), nos muestra la intención de
Asterión de llegar a conocer a su victimario; la otra, la
magnífica ópera de Harrison Birstwistle “El Minotauro”,
una versión trágica de la historia épica, contada desde la
perspectiva del Minotauro. En ella, la bestia es
representada como ser sufriente por su condición: ruge de
angustia desde su oculta y negada humanidad mientras el
coro lo alienta a destazar a sus jóvenes y bellas víctimas,
tal cual se supone que lo haga, tal cual lo hace. Al
representar a la bestia acongojada, el cantante no
pronuncia palabra alguna: hace ruidos y muge, es un
bárbaro que, careciendo de lenguaje (griego), de palabra
(logos), carece a su vez de razón. No podemos escuchar su
voz humana más que en sueños, mientras duerme a la
mitad del laberinto y en soledad.
La voz del excluido se construye para no poder comunicar:
ni en el cuento de Borges ni en la ópera conoce Asterión el
lenguaje de su victimario, no puede dirigirse a él. Peor aún,
la bestia no puede dar cuenta de su condición, de su
contradicción. En la ópera, una imagen distorsionada de sí
mismo reflejada en un espejo le recuerda: “Cuando sueñas,
sueñas sólo con el laberinto”. En el cuento, Asterión no se
defiende contra Teseo cuando éste lo aniquila; muy por el
contrario, lo esperaba con ansiedad y especulaba sobre su
encuentro, como si Teseo se hubiese convertido para
Asterión en esencia, en ideal, en maestro, en verdad.
Esa es la tragedia de Asterión, su exclusión: la tradición ha
olvidado su humanidad junto con su nombre, y es su
brutalidad la que se recuerda y vuelve a contar una y otra
vez. Asterión es el arquetipo del excluido, el oprimido, el
colonizado, marcado como bestia, absolutizado como
irracional, incivilizado, ignorante, diferente, el otro,
porque no puede hablar, porque no puede dirigirse al
victimario, porque no conoce su lenguaje. La narrativa se
construye de tal manera que oculta la injusticia detrás de
su condición, el hecho de que él es siempre pasivo y nunca
autónomo, paciente y nunca agente, objeto y nunca sujeto,
que su sufrir es lo que han hecho de él y no producto de su
propio actuar. Así, la pregunta es: ¿es posible para
Asterión hacer que Teseo lo escuche?
¿Puede hablar el sujeto subalterno?
Las retóricas elitistas tienen como función (explícitamente
o no) hacer pasar el origen del subalterno –su condición de
oprimido, de excluido, de subordinado– como destino.
Como ejemplo podemos tomar los cientificismos sociales
que pretenden justificar la diferenciación social mediante
explicaciones sociológicas de corte positivista o las
variantes fascistas o neo-liberales del darwinismo-social;
los cientificismos genético-raciales, cuya justificación de
las diferencias se basa en la biologización de determinadas
aptitudes intelectuales y morales, con lo cual la
subordinación toma un cariz de inescapabilidad genética; y
la estrategia retórica más peligrosa de todas: la
normalización de la subordinación, de la violencia, de la
exclusión y de la opresión, así como de la dominación
ideológica, llevada a cabo por las legiones de medios de
(des)información masiva y por la ridiculización de
posturas críticas y movimientos de demanda a través de su
banalización en programas de mala comedia faltos de
creatividad o a través del troleo reproductor de posiciones
privilegiadas, autoerigido en protector de la libertad de
expresión. La naturalización y la normalización de la
subordinación –de la subalternidad–, si se asumen,
condenan a Asterión al laberinto y al sacrificio.
Así, es pertinente el cuestionamiento de si es posible
romper la condición colonizada, la condición subalterna, y
cómo hacerlo. Gayatri Spivak, mujer india de un país
post-colonizado y tercermundista, plantea la cuestión de la
siguiente manera: ¿puede hablar el sujeto subalterno? Es
decir, ¿puede crear una narrativa propia desde la cual se
haga de un lugar de enunciación para ser escuchado? El
subalterno carece de un lugar de enunciación y no puede
articular el texto de la opresión. El subalterno no sólo es
oprimido, sino también dominado ideológicamente: carece
de una historia propia, pues no es capaz de producir una
narrativa de ella. Esto es lo que Spivak llama “violencia
epistémica” que, sumada a la opresión y explotación,
Asterión es el arquetipo del excluido,
el oprimido, el colonizado, marcado
como bestia
produce al sujeto dominado, sujeto a una narrativa ajena.1
Así, la dominación ideológica es dominación hermenéutica
en cuanto afecta la construcción de sentido, la
interpretación de la realidad y la narrativa histórica. La
dominación, de esta forma, funciona mediante la
desarticulación discursiva, para que no soñemos más que
con el laberinto.
Spivak responde a su pregunta negativamente, debido a
que el subalterno no sólo no tiene lugar de enunciación,
sino que desconoce el lenguaje del opresor, del dominador
(de los intelectuales occidentales, en sus palabras). Según
ella, aprender dichos lenguajes saca al subalterno de su
contexto (nativo), por lo que abandona tal condición a
través de la asimilación con los lenguajes del opresor y, si
bien deja de estar silenciado, reproduce sin embargo la
violencia epistémica sobre los subalternos.2 ¿Es posible,
entonces, la producción de una narración subalterna y
contra-hegemónica?
La pregunta, que va tomando matices de caleidoscopio,
devela otra importante faceta: Asterión debía aprender a
hablar griego para salvar el pellejo. Pero si entendemos, a la
manera de Gramsci, el lenguaje como ensamblaje de
nociones y conceptos determinados, caemos en cuenta de
que Asterión no habría logrado hablar con Teseo, sino
reproducir el texto de la opresión, aprender a recitarlo. Por
eso la pregunta inicial no es si puede el Minotauro hablar
con Teseo, sino si puede hacerlo escucharlo: no sólo es que
Asterión pueda hablar griego, sino que Teseo comprenda
los bufidos. El gran problema de la violencia epistémica, de
la dominación hermenéutica, no es sólo la incapacidad de
habla del subalterno, sino también la sordera del
dominador, sordera que no se debe necesariamente a mala
fe, sino a grandes tapones de cerilla que determinadas
estructuras sistémicas han fosilizado en sus oídos.
El concepto de sentido común gramsciano refleja este
problema de manera iluminadora: el sentido común es una
construcción histórica incoherente (aunque no irracional),
en el sentido de que incluye elementos ideológicos que se
1
Cfr. Gayatri Spivak, “¿Puede hablar el sujeto subalterno”, Orbis Tertius, año 3, no. 6,
1998, 13-21. Spivak juega con dos sentidos de subject en inglés, diciendo que occidente
desea conservarse como el único subject, entendido tanto como sujeto como tema. Me
parece que, de forma similar a como Heidegger habla del Dasein como ser arrojado
en-el-mundo al cual está sujeto (sujeción retomada por Foucault), también podríamos
pensar en el sujeto colonizado como sujeto a una determinada forma de co-estar, a una
interpretación del mundo impersonal que regula toda interpretación. Es decir, que se
está sujeto a una narrativa ajena en la que sin embargo nos movemos, produciendo una
oposición de sentidos que, no obstante, arroja luz sobre la condición colonizada.
2
Ibidem: 27 ss.
5
oponen entre ellos o se oponen a las condiciones
materiales mismas, pero que pueden convivir por su falta
de sentido crítico.3 La dominación ideológica se muestra
como una relación pedagógica, como dominación
pedagógica: “la relación educativa es siempre una
relación política, esto es, tiene que ver con la construcción,
apropiación y distribución del poder”.4 Y esto se logra a
través de lo que Gramsci denomina estructura material de
la ideología, que es todo lo que puede influir sobre la
opinión pública, directa o indirectamente: legislación,
prensa, bibliotecas, escuelas, clubs, teatros, arte,
arquitectura, música, nombre de calles, museos, y todo lo
que pueda influir sobre la visión o concepción que un
público tenga de sí mismo y de su funcionamiento.5
La narrativa dominadora se construye sobre esta base
material de carácter ideológico para ocultar las condiciones
materiales de la opresión. Así, el subalterno carece de una
pedagogía propia que responda a dichas condiciones
materiales, es pedagógicamente pasivo y se conforma a la
ideología subrepticiamente impuesta por medios
educativos. De esta manera, el status quo se mantiene
inalterado y las relaciones opresivas se reproducen a la par
que se recita el texto de la opresión. El oprimido
“hospeda” al opresor en él.6 En la ópera de Birstwiste,
Asterión escucha a un coro –que funciona como voz
interna– incitándolo a destazar a sus víctimas a la vez que
le impide olvidar su condición subordinada: “¡Mal hecho,
mal suceso, mal nacido, innatural, indigno de piedad, de
amor, profanador, deforme, defectuoso, malformado,
malévolo, maligno! ¡Habla, anormal!” Y Asterión
responde como se esperaba, y toda expectativa previa se
fosiliza en su predicha realización como profecía
autocumplida.
Este entramado ideológico –aquel status quo cristalizado
pedagógicamente– que funciona como dispositivo de
ocultamiento implica que la lucha ideológica debe
emprenderse conjuntamente con un esfuerzo de
modificación de las condiciones materiales de opresión, de
las actividades y relaciones políticas y sociales. Tener
conciencia de las relaciones establecidas entre el hombre
como individuo con los demás hombres y de éstos con la
naturaleza tiende a modificar estas relaciones, pues en
tanto que conocidas, cambian de aspecto. La praxis
significa que el hombre se transforma a sí mismo en su
propia acción de transformación de su mundo: “Existir,
humanamente, es ‘pronunciar’ el mundo, es transformarlo.
El mundo pronunciado, a su vez, retorna problematizado a
3
Cfr. Antonio Gramsci, La Alternativa Pedagógica, México, Fontamara, 1992, p.
240; Antonio Gramsci, Antología, México, Siglo XXI, 2010, pp. 354 y 365, 489; Luis
Rigal, “Gramsci, Freire y la educación popular: a propósito de los nuevos movimientos
sociales”, en: Pedagogía de la Praxis y Políticas Culturales en América Latina,
Argentina, Noveduc, 2012, pp. 128-132.
4
Op. Cit., Rigal, p. 124.
5
Op. Cit., Gramsci, 1992, pp. 93-99.
6
Cfr. Paulo Freire, Pedagogía del Oprimido, México, Siglo XXI, 1991, pp. 36-37.
6
los sujetos pronunciantes, exigiendo de ellos un nuevo
pronunciamiento”.7 Para Paulo Freire, esta pronunciación
transformadora, esta praxis, es acción que deben llevar a
cabo los oprimidos: tanto percepción-interpretación de la
realidad concreta como percepción-interpretación de la
percepción anterior que descubre las relaciones dialécticas
entre dimensiones de la realidad.8 Según Gramsci, praxis
es unión entre acción y reflexión que transforma al mundo,
y en este mismo sentido Freire entiende la conciencia
como intencionalidad, como voluntad que cuestiona el
sentido común acrítico y le da coherencia a sus elementos.
La praxis, así, permite contrarrestar la violencia epistémica
a través de la creación de posibilidades de articular nuevas
narrativas, las cuales a su vez tienden a transformar el
mundo y las condiciones materiales que las narrativas
opresivas legitiman.
La praxis, entonces, tiene un doble carácter que nos evita
caer en dos mistificaciones de carácter opuesto: la liberal,
según la cual el individuo se libera a sí mismo a través de
su acción espontánea, creativa y resiliente; la
estructuralista, según la cual no hay agencia ni acción
transformadora, sino sólo ímpetu estructural dentro del
cual se mueve el individuo cual engrane. Este doble
carácter de la praxis corresponde con dos maneras de
injusticia: la opresión y la dominación.
Por un lado, la opresión es una injusticia de tipo estructural
que grupos específicos sufren a causa de las prácticas
comunes de una sociedad, pues éstas les imponen límites
sistémicos resultado de las prácticas comunes, de los
mecanismos de mercado, de las normas no cuestionadas,
hábitos, creencias y símbolos, estereotipos, asunción de
reglas institucionales y demás. Esto significa, además, que
no toda forma de opresión es producto de acciones
intencionales por otro grupo, sino que se reproducen
sistemáticamente a través de las prácticas, valores e
instituciones políticas, económicas y culturales.9 Por otro
lado, el que la violencia sea epistémica significa que no
sólo se ejerce a través de una estructura, sino que es
también ideológica. Esto es, la dominación puede ser vista
como el carácter ideológico de la opresión, pues implica
un fallo de la gente en la capacidad de juzgar y, por tanto,
determinar las condiciones de sus acciones: falta de
auto-determinación.
De acuerdo con lo anterior, es necesario aclarar que no
podemos dar por sentada la visibilidad de estas relaciones:
las relaciones de opresión y dominación no son evidentes.
Las ideologías a través de las cuales se ejerce la
dominación fijan la significación en la interpretación de las
condiciones de opresión y realizan un acto de ocultamiento
7
Ibidem, p. 100.
8
Ibidem, p. 141.
9
Cfr. Iris Marion Young, Justice and the Politics of Difference, EUA, Princeton
University Press, 1990, p. 38.
no sólo para el oprimido, sino que el opresor también vive
bajo este encantamiento. Las ideologías imponen pautas de
conducta, prescriben comportamientos, roles y finalidades
a los grupos oprimidos, pero también son reproducidas
inconscientemente por los grupos opresores.

La praxis se desenvuelve entonces en dos ámbitos: 1) la

transformación de las condiciones materiales de la
opresión; 2) a través de una crítica de los recursos
ideológicos de la dominación. Es acción y reflexión que
transforma al hombre y al mundo (tanto materialmente
como la visión que se tiene de éste). El análisis estructural
es tan fundamental para su transformación como lo es un
acercamiento crítico a la conciencia y acción humanas.10
Así, la posibilidad de tomar conciencia de las
contradicciones estructurales, de hacer un análisis crítico
de una realidad concreta (de mi realidad concreta) depende
de la posesión de determinadas herramientas técnico-
políticas (technai) con las cuales elaborar y dar sentido a
las experiencias transmitidas. Es decir, contar con un
instrumento técnico-político que no sólo permita al
subalterno tener una voz para ser escuchado y escuchar,
para contraponer su concepción del mundo con otras (es
decir, deliberar), sino que también lo posibilite ejercer la
capacidad analítica y dialéctica para ad-mirar su entorno y
cambiarlo, así como para decodificar las retóricas de
ocultamiento.
afectivamente en la construcción de su propia realidad y de
la creación de un espacio de enunciación. Pero tal espacio
Así, estas technai son herramientas hermenéuticas de
no puede ser nunca concebido por el simple ejercicio
re-construcción o reinterpretación de la identidad, de la
individual o aislado de un ciudadano: la reconstrucción de
narrativa histórica y de la función social, política y/o
la narrativa histórica, la re-significación de la identidad, el
económica. En suma, estas herramientas técnico-políticas
ejercicio de la política en tanto que praxis, requieren de un
permitirían al oprimido, al subalterno, la edificación de un
ejercicio comunitario, de una actividad conjunta de los
lugar de enunciación propio. Por el contrario, no poseer
miembros de una comunidad, quienes persiguen un bien
estos instrumentos o no advertir que no se poseen, no
común democráticamente definido a través de
plantearse siquiera el problema de no tenerlos, de
procedimientos de participación y comunicación de sus
adquirirlos, implica una imposibilidad técnica de realizar
intereses y propósitos.
determinadas operaciones, de adquirir control sobre las
propias acciones, de devenir autónomo, lo cual cristaliza la
Entonces, ¿puede Asterión hacer a Teseo escucharle? Sí,
situación de opresión o desigualdad de las clases
siempre y cuando pueda reconstruir su historia
subalternas. Ahora bien, la adquisición de estas
hermenéuticamente mediante una techné política, y en
herramientas no ocurre espontáneamente ni se desarrolla
comunidad con otros subalternos con quienes construir una
naturalmente. Una cultura democrática no surge de la
narrativa de sentido de su identidad y de su condición
formalización jurídica de una constitución democrática.
material de oprimido. De otra manera, estaremos ante el
Castoriadis es contundente al respecto: “No puede haber
típico relato épico de Teseo que exalta al héroe e invisibiliza
sociedad democrática sin paideia democrática”.11 Si todo
el drama trágico (en sentido de ineludible) de Asterión. Sin
Estado establece un rapport pedagógico, creando los
aquella condición, los diálogos de toda puesta en escena de
ciudadanos que requiere a través de la reproducción
supuesta comprensión entre Teseo y el Minotauro podrán
estructural de las relaciones sociales, económicas y
ser sintetizados en una sola palabra: palabrería.
políticas, es pedagógicamente que se crean los ciudadanos
democráticos. Una paideia política, entonces, es aquella
José Ramón Orrantia Cavazos. Mexicano. Doctor en Filosofía por la UNAM.
que empodera a los ciudadanos al proveerlos de las Maestro en Humanidades por la UAM y Licenciado en Filosofía por la UAM.
herramientas técnico-políticas para participar efectiva y Profesor de asignatura en la Facultad de Química, UNAM, y en la ENAH. Las
investigaciones que realiza se enfocan en el tema de la educación para el ejercicio
10
Cfr. Henrry Giroux, Teoría y Resistencia en Educación, México, Siglo XXI, 1997, p. 89. de una ciudadanía democrática y en la relación entre ciencia, tecnología, sociedad
11
Cornelius Castoriadis, Ciudadanos sin Brújula, México, Ediciones Coyoacán, 2005, p. 156. y sus implicaciones dentro de una democracia.

7
 D O N A L D
Y LA SOMBRA DE LA GUERRA FRÍA
Luis T. Díaz Müller
I. Antecedentes
El cambio de centro de gravedad del mundo está
provocando una reconfiguración del Nuevo Orden
Mundial: del Atlántico al Pacífico. El Siglo de China.
Especialmente, con la retirada de Estados Unidos: el
proteccionismo y la deuda del sueño americano. El Nuevo
Orden Global empezó a configurarse a partir del término
de la Segunda Guerra Mundial. En el proceso de la Guerra
Fría, con un alto costo político, económico y militar para
los superpoderes en conflicto, se produjeron
contradicciones fundamentales entre los poderes al Este y
al Oeste de la Puerta de Brandenburgo. Vigencia de la
doctrina de las zonas de influencia, planteada por George
F. Kennan, embajador de Estados Unidos en Moscú
durante los inicios de la Guerra Fría.
1. Una primera contradicción tuvo que ver con la emulación
y competencia entre los bloques. Sin dejar de mencionar
el Movimiento de los No Alineados expresado en la
Conferencia de Bandung de 1955: el mariscal Tito, el
presidente Nasser, el primer ministro Nehru.
2. Una segunda interacción conflictiva se expresó en la
competencia entre el modelo transnacional de desarrollo
dirigido por Estados Unidos y la economía centralmente
planificada al interior del bloque soviético: los planes
quinquenales y el autoritarismo del Partido Comunista de
la Unión Soviética: Stalin, Khruschev, Brézhnev,
Kosygin. Una fuerte pugna entre conservadores y
reformistas que culminó con el desmembramiento de la
órbita dirigida por la URSS: la caída del Muro de Berlín,
la reunificación de las Alemanias y el tránsito de las
antiguas democracias populares hacia el reino del
mercado: la Doctrina Sinatra. Una incógnita nebulosa de
las transiciones de la democracia: las grandes
transiciones, las transiciones en América del Sur y
Europa del Este.
8
La crisis cubana de octubre de 1962, en torno a la isla
caribeña,1 en plena Guerra Fría, puso en su máximo estado
tensional al frágil contrapeso de poderes entre las
superpotencias. Los “13 días que conmovieron al mundo”,
como Robert Kennedy tituló su libro sobre esta cuarentena,
que puso al mundo al borde de la Tercera Guerra Mundial:
“Nikita, Nikita, lo que se da no se quita”, gritaron los
cubanos cuando la URSS decidió retirar los misiles
enclavados en la isla.
La intervención de Hungría (1956), Checoslovaquia o la
Primavera de Praga (1968), y Polonia, para abatir al Sindicato
Solidaridad, dirigido por Lech Walesa, Premio Nobel,
representaron la vigencia de Brézhnev o de la Soberanía
Limitada: la posibilidad de Moscú de intervenir en los países
socialistas que plantearan intentos de apertura democrática o
exigieron libertades al interior del bloque:2 la Kominform y
las victorias de Emile Zatopek en las Olimpiadas, la Stasi y la
Cheka de Lavrenti Beria, “la vida de los otros”.
La guerra de Vietnam, en el Sudeste Asiático, resultó ser el
talón de Aquiles de la política exterior y militar
estadounidense3 tras el incidente simulado de las
torpederas del Golfo de Tonkin: el deus ex machina para
permitir la intervención estadounidense que requería una
declaratoria previa constitucional de guerra de acuerdo con
el orden jurídico estadounidense. El fracaso de Vietnam o
Síndrome de Vietnam impactó en todos los ámbitos al
sistema global estadounidense, preludio de su deterioro
imperial: un caso clínico,4 el inicio del declive relativo
impulsado por Nikita Khrushchev en el Vigésimo Sexto
Congreso del PCUS abrió las puertas a una política de
distensión de las relaciones internacionales, especialmente
1
Cf, Graham Allison y Phillip Zelikow, Essence of decision: Explainning the Cuban
Missile Crisis, 2nd Ed., New York, Longman, 1999.
2
Cf, David Remnick, La tumba de Lenin Los últimos días del imperio soviético, Madrid,
Debate, 2010.
3
Cf, Henry Kissinger, World Order, New York, Penguin Press. 2014
4
Cf, Robert A.Caro, The years of Lyndon Johnson. The passage of power, New York,
Vintage Books, 2012.
con la Doctrina Nixon y el discurso de la isla de Guam
(enero 1969), en que Nixon planteó una imaginaria
concepción pentapolar del mundo.
La Guerra Fría fue benéfica, en cierto modo, para las
grandes potencias. En el caso soviético, porque le permitió
afianzar, no sin contradicciones –como en Hungría y
Checoslovaquia (1956 y 1968)–, su hegemonía autoritaria
al interior del bloque: la URSS necesitaba de una política
expansionista a efectos de su legitimación interna,5
especialmente por los conflictos con las minorías. La
debacle de la URSS en la carrera por la III Revolución
Industrial provocó el desplome del bloque: la
imposibilidad de competir con Occidente. Esto es, la
incapacidad de la URSS para acceder a la modernización,
a las políticas de industrialización, a la apertura
democrática y el respeto de las minorías. Una transición
mundial hacia una III Revolución Científica y en el camino
a una Nueva Civilización:6 la Sociedad del Conocimiento.
II. La Guerra Fría estadounidense
y el Consenso de Washington de 1991
En el contexto estadounidense: el Plan Marshall, doctrina
de las zonas de influencia formulada por George F.
Kennan, la Doctrina Truman y la política de la contención,
constituyeron la base de la política exterior estadounidense
en el periodo de la Guerra Fría. No es para menos, la
propia guerra de Corea (1950-1953), en torno al Paralelo
38, iluminó lo que era la política de bloques: una guerra y
una división hasta el día de hoy.
La Alianza para el Progreso (1961) formulada por el
presidente John f. Kennedy constituyó la respuesta de
Estados Unidos ante el triunfo de Fidel Castro en Cuba: la
Guerra Fría en Latinoamérica a 90 millas de Miami.7
Anteriormente, ilusiones que matan, existió el Punto
Cuarto, una ayuda existencial irrisoria proclamada por la
Administración Eisenhower y Foster Dulles.
Kennedy y Lyndon Johnson plantearon la política de la
Nueva Frontera y la defensa de los Derechos Civiles. El
debate televisivo Nixon-Kennedy aseguró la victoria
demócrata en tiempos en que los medios de comunicación
empezaban a gravitar en las elecciones. La crisis de los
misiles de octubre de 1962 en torno a la isla de Cuba puso
al mundo al borde de una tercera guerra. A partir de este
momento histórico puede decirse que empezó el proceso
de la distensión internacional (suavizar, relajar) y la
colaboración entre los bloques hasta llegar al año-mágico
de 1989: la profundización de la Globalización Neoliberal.
5
Cf, Gaddis Lewis, George F. Kennan, An American Life, New York, Penguin Press, 2011.
6
Cf, Jeremy Rifkin, La tercera Revolución Industrial. Con el poder lateral está
transformando la energía, la economía y el mundo, Grupo Planeta (GBS), 2011.
7
Cf, Joseph Fontana, Por el bien del imperio. Una historia del mundo desde 1945,
Barcelona, Paidos, 2011, Pasado y Presente, p. 365.
La transición del modelo transnacional del desarrollo al
sistema de la Globalización Neoliberal encontró su
respaldo en el Consenso de Washington de 1991:
desregulación de los mercados,8 privatizaciones, reducción
del gasto público en derechos sociales: salud, vivienda,
educación, empleo, pobreza, deuda externa e interna, lo
que trajo consigo la derrota del Estado de Bienestar: el
Estado-Desertor.
La caída del Muro de Berlín en 1989, la reunificación de
las Alemanias y el derrumbe del bloque soviético
sembraron la semilla de un Nuevo Orden Global:9
En primer lugar: de la bipolaridad a la multipolaridad. Esta
concepción de las zonas de influencia se venía ensayando
desde la concepción Nixon-Kissinger y las tesis de la
Comisión Trilateral encabezada por el gobernador de
Nueva York, Nelson Rockefeller, en 1973: Estados
Unidos, Europa y Japón.10
En segundo lugar: las concepciones de multipolaridad en
el Nuevo Orden Globalizado. Realmente, se trata de
observar distintos escenarios mutantes y dinámicos del
Orden Global en un mundo de transformaciones
vertiginosas a raíz del cambio tecnológico. Rumbo a la
desigualdad de la Sociedad del Conocimiento y de la
Información: Nuevas Tecnologías y TIC’s.
En tercer lugar: se analiza el grupo de las BRICS en el
sistema multipolar. A partir de la Teoría de los Grupos se
pretende discutir y analizar el papel de las potencias
emergentes desde una concepción neo estructural del
subdesarrollo.11
Cuarto asunto: la Epistemología de la Globalización.
Entendida como el análisis de las bases fundantes de este
proceso: dimensiones, estructuras, características y futuros
problemas.
Quinto: una visión global de las tendencias que podrían
marcar la evolución global hacia el año 2050. Estos son los
temas clave que proponen como objeto de análisis.
América Latina en el Nuevo Orden Global se ubica en una
jerarquía desigual, subordinada y dependiente. La región
causa elevados niveles de recesión, incertidumbre, pobreza
y corrupción. El tránsito de las dictaduras militares a las
democracias de mercado no disminuyó la desigualdad:
¿Qué futuro para las mayorías, si los gobiernos militares
hubieran tenido éxito económico? Su inmersión en el
8
Ibídem.
9
Cf, Jorge Semprún, Pensar en Europa, Barcelona, Tusquets, 2006.
10
Cf, Luis T. Díaz Müller, América Latina; Relaciones Internacionales y Derechos
Humanos, México, Fondo de Cultura Económico, 1991.
11
Cf, Roman Van Rossem, The world system paradigm as several theory of
development: a cross-national test, American Sociological Review, USA, Vol. 61, N°3,
June, 1996, pp. 508-527.
9
Nuevo Orden Global depende, en gran parte, de las
exportaciones. El extractivismo y el monocultivo
aumentan la brecha de la dependencia. El escaso éxito de
la política de industrialización por sustitución de
importaciones no permitió una mayor independencia
política y económica en América Latina.12 Estos temas se
venían planteando desde la creación de la CEPAL en 1948.
Por otra parte, el Sistema Interamericano ha sido
instrumento hegemónico de Estados Unidos desde la
formulación de la Doctrina Monroe en 1823.13 La doctrina
del Panamericanismo o Interamericanismo fraguó una
alianza dependiente entre las regiones del continente: fue
el caso de la Alianza para el Progreso de 1960. Este
Interamericanismo se dio en un contexto iniciado con la
Doctrina Monroe y la política estadounidense de anexiones
territoriales: el Corolario Poek. Por otra parte, los
esquemas de integración pretendieron cobijar a la región
mediante la unidad de los grupos: desde la ALALC hasta
la Alianza del Pacífico. Una compleja trama de esfuerzos
unionistas, muchas veces penetrada por la inversión
extranjera en forma de Conglomerados Transnacionales.
En la actualidad, se discute la vigencia o no del Acuerdo
Transpacífico (TPP) sin Estados Unidos: la “doctrina
Gelatina de Donald Trump”.
III. La polémica por un Nuevo
Orden Global: de la bipolaridad a la
multipolaridad
El periodo dual de Guerra Fría constituyó una paz
simulada denominada habitualmente Equilibro del Terror.
En este lapso, se dio el proceso de descolonización,
especialmente en la década de los sesenta, en los países del
Tercer Mundo: Asia, África y América Latina. El Derecho
de la Descolonización y de autodeterminación de los
pueblos constituyó un nuevo régimen jurídico a través del
Derecho Internacional del Desarrollo.
El tránsito del modelo transnacional de Desarrollo al
periodo de la Globalización Neoliberal (Washington,
1991) significó una ampliación del sistema internacional
de mercado hegemónico. La travesía de los
Conglomerados Transnacionales14 por el mundo constituyó
la base del nuevo régimen internacional con pretensiones
globales. El profesor Philip Jessup escribió su “Derecho
Transnacional” (1956), en el que da cuenta del carácter
monopólico de los Conglomerados vis-à-vis la planeación
soviética altamente centralizada:15 las situaciones
transnacionales. Nuevos actores y sujetos del Derecho y
del Sistema Internacional: la Humanidad, las minorías, los
12
Cf, Mark Aguirre, Una América Latina inconveniente, Barcelona, El Viejo Topo, 2013.
13
Cf, Gordon Connell-Smith, El sistema Interamericano, México, Fondo de Cultura
Económica, 1982.
14
Cf, Alejandro Tetelbaum, Al margen de la ley: Sociedades transnacionales y derechos
humanos, Bogotá, ILSA, 2007.
15
Cf, Philip Jessup, Derecho Transnacional, México, Trillas, 1967.
10
grupos de presión internacional, los movimientos sociales
de los indignados, los trabajadores migratorios,16 iluminan
nuevas tendencias, transiciones, procesos y paradigmas.
Una nueva reconfiguración mundial protagonizada por el
Océano Pacífico.
En América Latina se dieron distintas variantes de las
transiciones a la democracia, verbi gratia: Argentina
(1976-1983) con la vuelta a formas democráticas a partir
del gobierno del presidente Raúl Alfonsín17 como lo relata
en sus memorias, y las leyes de Perdón y Olvido y
Obediencia Debida que constituyeron temas polémicos
hasta el día de hoy. Asimismo, el plebiscito del NO al
gobierno de Augusto Pinochet (1988)18 iniciado con el
golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, dio paso a
un periodo de transición formal hacia una democracia con
altibajos: la anomia política, la abstención. No está de más
destacar la interacción de la Guerra Fría y los “años
felices” de la economía mundial entre 1947 y 1973, que
significó, por ejemplo, la recuperación europea de
posguerra: los inicios de la Unión Europea con De Gaulle,
De Gasperi, Adenauer, Spaak, el Plan Schuman y el Plan
Monnet, la Comunidad Económica del Carbón y el Acero
(CECA). Una Europa con pretensiones comunitarias
absolutamente distinta de la Europa Alemana de que habla
Ulrich Beck en su último y postrer libro:19 el creador de la
Teoría del Riesgo (Munich, 2015).
Por lo tanto, la polémica por un Nuevo Orden Global se
relaciona más bien con las distintas interpretaciones y
formas de salir de la crisis, como apunta Alain Touraine:20
antes y después de la Gran Crisis de Wall Street de 2008.
A decir verdad, la Guerra Fría, el Orden Internacional
Hegemónico Estadounidense y el Modelo de la
Globalización Neoliberal, constituyeron distintos periodos
o fases del sistema internacional-global desde el término
de la II Guerra Mundial, y fueron cimentando un Orden
Global en Emergencia, incierto, al completar el presidente
estadounidense Donald J. Trump su primer año de
gobierno. Las grandes transiciones: del Atlántico al
Pacífico, de la Sociedad Industrial a la Sociedad del
Conocimiento, demuestran los profundos cambios en la
sociedad global del siglo XXI: la emergencia macro-
regiones y naciones emergentes como los países BRICS.
En medio de las transiciones se ubica el paradigma
neoliberal globalizador, que camina al mismo tiempo que
el declive del poderío estadounidense. Hace unos años se
hablaba de los tigres asiáticos: Hong Kong, Malasia,
Singapur, Corea (NICS), países que habían accedido y
logrado ventajas en conectividad, industrialización y
16
Cf, Sakia Sassen, Inmigrantes y ciudadanos: De las migraciones masivas a la Europa
fortaleza, Madrid, siglo XIX, 2013.
17
Cf, José María Fanelli, La Argentina y el Desarrollo Económico en el siglo XXI,
Madrid, Siglo XXI, 2012.
18
Cf, Carlos Huneeus, El régimen de Pinochet, Santiago, Sudaméricana, 2000.
19
Cf, Ulrich Beck, Una Europa Alemana, Barcelona, Paidós, 2012.
20
Cf, Alain Touraine, Después de la crisis, México, F.C.E., 2013.
adquisición de Nuevas Tecnologías. Un bloque regional
premonitorio del poderío que adquirió el Sudeste Asiático.
Hoy en día, tenemos a los países emergentes o los BRICS,
no son todos los que están, y se vislumbra una nueva
discusión profunda sobre la Modernidad y la
Modernización:21 Brasil, Rusia, India, China y Sudáfrica.
Se da, además, un nuevo despertar de Japón después de la
denominada crisis asiática de 1997.
IV. Crisis de Wall Street: la debacle
de los Simpson
El tránsito hacia un nuevo orden multipolar,22 sin Estados
Unidos. La crisis de 2008 o de Wall Street representó el
parteaguas en la evolución del paradigma neoliberal
globalizador: el fracaso del Consenso de Washington.
Aunque, relativizando la argumentación, puede afirmarse que
hay países que han mejorado su situación interna e
internacional: sería el caso de Brasil, un país del grupo de los
BRICS, o Chile, con relativa estabilidad económica, crisis
política tras el triunfo del segundo gobierno de Sebastián
Piñera y enorme desigualdad. Escribe Alain Touraine:
De la megacrisis que inició en Estados Unidos en 2007
y 2008 lo que más nos preocupa es un carácter global,
que explica la destrucción de todas las instituciones que
antaño transformaban las situaciones económicas en
elementos de una vida social controlada por el Estado.
La mayoría de los observadores piensa que se trata de
una crisis importante del capitalismo, no la primera
sino la más grave desde aquella de 1929, de la cual
nadie ha olvidado sus devastadoras consecuencias
sociales. Otros han anunciado, en tono apocalíptico, el
aterrador final del capitalismo. Algunos, incluso han
hablado del final de la economía de mercado.23
La crisis de 2008 inició meramente la debacle a escala
global. Si bien empezó como una crisis financiera o crisis
de Wall Street, expresada en la crisis de las hipotecas
subprime o hipotecas-basura, se expandió a todo el mundo.
En Estados Unidos afectó a la familia Simpson, es decir, a
la clase media estadounidense, que ahora empieza a
recuperarse: la tasa del crecimiento del PIB del país para
este año 2018 se calcula de 3%.
V. La literatura de la crisis
La crisis de 1929 trajo consigo una literatura de primer
nivel. Es el caso de la “generación perdida”: the lost
generation. William Faulkner, Ernest Hemingway, John
Dos Passos con su trilogía Paralelo 42, Manhattan
21
Cf, Zygmunt Bauman, Tiempos líquidos: Vivir en una época de incertidumbre,
México, Tusquets, 2da. Edición, 1999.
22
Cf, Charles W., Kegley Jr. y Gregory A. Raymond, El desafío multipolar: la política
de las grandes potencias del siglo XXI, España, Almuzaea, 2008.
23
Cf, Alain Touraine, Después de la crisis, Op. cit., p. 17 y ss.
Transfer y El Gran Dinero, la poetisa Gertrude Stein,
Thomas Wolfe, F. Scott Fitzgerald y El Gran Gatsby,
Erskine Caldwell, Truman Capote, James Baldwin, dan
cuenta en sus relatos de la debacle de 1929.24 La
desesperanza, escribiría José Donoso.
Los efectos de esta crisis global produjeron también valiosas
obras para el estudio de la Economía. Es el caso de John
Maynard Keynes. Un actor que marcó una época en el
análisis de la crisis de la evolución de las sociedades. El
economista británico regresó al tapete de las discusiones con
la crisis financiera de 2008: el colapso del banco de
inversiones Lehman Brothers se expandió a todo el mundo y
produjo numerosos estudios sobre las crisis financieras. Se
habla de una Revolución Keynesiana.25 Una de las obras
importantes de Keynes: “Teoría general del empleo, el
interés y el dinero” y el “Tratado sobre el dinero” pretenden
explicar el funcionamiento económico de las sociedades.
Estudiando el caso de Gran Bretaña a fines de la década de
1920, analizó el estancamiento, la deflación, el nivel de
precios y las profundas contradicciones a saltos del
capitalismo. La vigencia del patrón-oro y la teoría
cuantitativa del dinero constituyeron sus preocupaciones
intelectuales permanentes. Estas ideas se volvieron a discutir
en la actualidad, con la crisis de 2008 y los estudios de Paul
Krugman, Joseph Stiglitz, Alain Touraine, Jorge Eduardo
Navarrete, José Antonio Ocampo, Manuel Castells y otros.
Llama la atención el libro de Keynes: Las consecuencias
económicas de la paz (Cambridge, 1919) en que plantea
24
Cf, William Faulkner, et al., Crónicas de Norteamérica, Buenos Aires, Editorial Jorge
Álvarez, 1967.
25
Cf, Joseph A. Schumpeter, Presentación de Paul Samuelson ¿Puede sobrevivir el
capitalismo: La destrucción creativa y el futuro de la Economía Global?, Madrid,
Capitán Swing, 2002. En especial: Paul M. Sweezy, La Teoría de la Innovación del
profesor Shumpeter, pp. 17 y ss.
11
que lo importante no es exigirle reparaciones a los
alemanes, más bien se trata de discutir la crisis europea.26
Viene a cuento con la idea del gobierno griego de exigir
reparaciones de guerra a Alemania por los daños de la II
Guerra Mundial. Las deudas o reparaciones de Alemania
que vienen desde la I Guerra Mundial todavía estaban
pendientes hasta la década de los noventa.
Otro autor connotado es Karl Polanyi: la Teoría de la
Destrucción Creadora. En sus libros La gran transformación
y El sustento del hombre, K. Polanyi marca las pautas para
una teoría de la transformación, una forma de civilización
que todo lo destruye; y, al mismo tiempo, todo lo transforma
en una nueva concepción del Desarrollo.27.
En el fondo, estos autores reflexionan sobre el modelo de
desarrollo posterior a la guerra y a la crisis general de 1929.
Bien interesante resulta en Lord Keynes la cuestión de la
intervención económica y política del Estado, que muchos
autores emparentan con la política del New Deal planteada
por el presidente F. D. Roosevelt a partir de 1933.
Subsecuentemente, con la política de la Buena Vecindad
para América Latina, la región especialmente subordinada
durante la II Guerra Mundial por la vía del precio de las
materias. Por esos años empiezan a renovarse las teorías
sobre la industrialización, que en la región latinoamericana
26
Cf, John Maynard Keynes, Las consecuencias económicas de la paz, Barcelona,
Crítica, 1987 en español. Ver: Capítulo V, Reparaciones, pp. 75 y ss.
27
Cf, Eric Hobsbawn, Un tiempo de ruptura: Sociedad y cultura en el siglo XX,
Barcelona, Crítica, 2014. En especial: “La cultura del mundo burgués”, pp.69 y ss.
12
encontrarían eco en los pensamientos de la CEPAL (1948)
con Raúl Prebisch, Jorge Graciarena, Aníbal Pinto, Celso
Furtado, Jorge Ahumada, Enzo Faletto, Osvaldo Sunke: la
fórmula de la industrialización por sustitución de
importaciones (ISI), el esquema centro-periferia y la
aplicación de reformas agrarias y tributarias.28 El brasileño
Celso Furtado constituye un buen ejemplo de la literatura
económica en Latinoamérica. En una palabra, plantea las
cuestiones de la transición entre el estructuralismo y la
teoría del desarrollo: subdesarrollo estructural, desequilibrio
externo, industrialización, el milagro brasileño, la moderna
dependencia, la creatividad.29 Un proyecto de Desarrollo
para los sesenta y los setenta.
VI. Un mundo multipolar
desequilibrado: complejidad y
globalización
La reciente obra de Henry A. Kissinger, World Order
(2014), volvió a plantear el tema de la estabilidad,
legitimidad y los distintos niveles del Orden Global.
Kissinger, con un pasado intervencionista (Chile, 1973),
cuando fue Secretario de Estado del presidente Nixon
diseñó la concepción pentapolar del poder mundial, tema
que trató en su tesis doctoral en Ciencia Política en la
Universidad de Harvard: “Un mundo restaurado”, a
28
Cf, Ricardo Bielschowsky, (Comp.), 60 años de la CEPAL, Buenos Aires, Siglo XIX,
2010.
29
Cf, Carlos Mallorquín, Celso Furtado: Un retrato intelectual, México, UACM,
Colección Pensamiento Propio, 2013.
propósito del balance de poder planteado por el Príncipe de
Metternich en relación a la Santa Alianza de 1815. En la
actualidad, analiza nuevamente estas concepciones en su
libro China y en World Order.30 Kissinger retoma la
noción de Orden Mundial estable. La crisis de 2008
constituyó un paradigma, un régimen inestable, una nueva
economía, e hizo trizas las nociones y enfoques sobre la
crisis31 existente hasta el momento; lo que ocupa a
Kissinger son las nociones de estabilidad, paz y
legitimidad del Orden Mundial. A. F. K. Organski, por su
parte, sugiere una teoría de las transiciones en el Orden
Mundial estratificado, que cobra importancia en el diseño
jerárquico del siglo XXI.
Es el caso de la Europa Comunitaria que saltó por los aires
con la crisis del Euro. Se habla de una Europa Alemana (U.
Beck) para referirse a la Ingeniería Merkel y su capacidad
para empujar a la región europea con sus políticas de
austeridad: Grecia es buen ejemplo. La destrucción
económica, política y social de un país. Una nación
condenada a la miseria. Otro buen ejemplo, con diversas
variantes, es la Europa del Este, la antigua Europa
Comunista bajo la férula de Moscú.32 La inmensa nebulosa
dejada por la desintegración e inestabilidad de la URSS no
termina de recomponerse ni de legitimar un proyecto o
proyectos nacionales de desarrollo. Como bien se dice, lo
peor de los países que integraban la antigua URSS se dio en
la época del post-comunismo: los Estados Nebulosos
ex-comunistas sumidos en la ruina absoluta,33 sin destino. Un
vacío de poder, un hinterland enclaustrado. La debacle del
bloque soviético para resolver el desafío de la III Revolución
Industrial le llevó a la ruina: en términos de comercio se
produjo un rápido deterioro de la balanza comercial:
Hungría, v.gr., perdió 50% en términos de comercio entre
1938 y 1989.34 El servicio de la deuda, la desaparición de
créditos y el aumento de las tasas de interés a un 14-16%
contribuyeron a la desaparición de los Estados-Satelitales
convertidos en Estados Nebulosos. El fracaso trajo consigo
la transformación, mercantilización y privatización de las
sociedades del Este, que condujo a una apertura de
relaciones con Europa: el Consenso de Washington de 1991,
el tratamiento de shock, la baja de la producción industrial.
Rusia, por ejemplo, con Boris Yeltsin, sufrió una inflación
de 2000% en 1992, el PIB cayó en 50%.35
La Doctrina Sinatra, “cada país transita a su manera”,
provocó una anarquía que se reflejó en la miseria de la
30
Cf, Henry Kissinger, World Order, Penguin Press, New York, 2014. En especial p.
173 y ss.
31
Cf, Paul Krugman, ¡Detengamos esta crisis ya!, Barcelona, Crítica, 2012.
32
Cf, Iván T. Berend, Europa desde 1980, México, F.C.E., 2013. En especial pp. 152-
209.
33
Cf, David Remmick, La tumba de Lenin: Los últimos días del imperio soviético, Op.
cit., p. 737 y ss.
34
Cf, Iván T. Berend, Op. cit, p. 185.
35
Cf, Anders Aslund, Sergei Guriev y Andrew C. Kuchins (ed.), Rusia after the global
crisis, Washington Peterson Institute, 2010.
población.36 Los tigres del Báltico: Estonia, Letonia y
Lituania, se sumieron en una recesión prolongada. Con la
crisis, Europa Occidental-Fortaleza no pudo albergar ni
apoyar los balbuceos para salir de la crisis de los Estados
Nebulosos o antiguos países del bloque soviético: un reto y
un desafío para las concepciones clásicas del Estado-nación
desde el modelo de Weismar hasta el modelo de Jürgen
Habermas en la década de los 90: como es el caso griego.
VII. América Latina y el Nuevo Orden
Global
El libro de Zbigniew Brzezinski, Strategic Vision, de 2012,
plantea la profundización de la crisis de América en el
contexto del Poder Global.37 En este sentido, Brzezinski
analiza las emergencias del Poder Global, el ascenso de
China y el futuro del mundo hacia 2050. Sugiere que
América (Estados Unidos) debe adoptar un rol dual:
promotor y garantizador de la unidad en el Este. Al mismo
tiempo, balanceador y conciliador entre los superpoderes
en el Oeste:38 legitimidad y estabilidad del Orden Mundial
en la misma senda planteada por Kissinger. La victoria
electoral, discutida, del presidente Trump, cambió como
una gelatina el rumbo un tanto caótico del Orden Global.
Con esta misma idea, George W. Bush propuso en su
discurso: “Un nuevo orden mundial” (1991) una especie de
recetario de la política exterior estadounidense, parecida al
New Deal, sofisticada y cambiante, ante el abismo de
declinación estadounidense, discurso que no llegó a buen
puerto. Hillary R. Clinton escribe en sus memorias:
Nuestra primera tarea era reafirmar a Estados Unidos como
potencia del Pacífico, sin crear una confrontación
innecesaria con China. Fue por eso que decidí usar mi
primer viaje como Secretaria para cumplir tres objetivos:
visitar a nuestros aliados asiáticos clave, Japón y Corea del
Sur; establecer contacto con Indonesia, una potencia
regional emergente y el hogar de la ANSA; y comenzar
nuestro crucial compromiso con China.39
América Latina se inscribe desigualmente en la repartición
del mundo. El ascenso de China en desmedro de Estados
Unidos abre las puertas a una distribución multipolar en la
que los países subdesarrollados aparecen profundamente
postergados: la desigualdad de América Latina, África y
algunos países asiáticos. La inserción de la región en el
contexto de la globalización neoliberal aparece como una
imbricación subordinada, asimétrica, desigual, atrasada,
con fuerte hegemonía de Estados Unidos. Mientras tanto,
36
Cf, Luis T. Díaz Muller, El mundo al instante. Globalización, Desarrollo y Derechos
Humanos, México, UNAM, 2014, en prensa.
37
Cf, Zbigniew Brzezinski, Strategic Vision. America and the crisis of the Global
Power, New York, Basic Books, 2012.
38
Ibídem, p. 185.
39
Cf, Hillary Rodham Clinton, Hard Choices, New York, Simon and Schuster, 2014,
pp. 44, 53.
13
China aumenta su presencia en la región: “Muchos
expertos afirman que China desplazará a Estados Unidos
en el tamaño de su economía y eventualmente en su poder
económico e incluso en importancia para la seguridad
mundial”.40
El triángulo Estados Unidos, China, América Latina se
inclina en favor del coloso del Sudeste Asiático. China tiene
un importante superávit comercial con Estados Unidos y
compra importantes empresas estadounidenses. La necesidad
de recursos naturales le ha llevado a acuerdos comerciales en
materia de hierro y soja con Brasil; cobre con Chile; energía
con Venezuela. ¿Una alianza de China con América
Latina?41 Un juego de alianzas. El crecimiento promedio de
China es de 10% de PIB anual. Sus principales problemas
están constituidos por la vigencia de los Derechos Humanos,
la rivalidad con Rusia, el tema medioambiental, la clase
media, las tensiones con Japón. Una alianza con América
Latina tendría obstáculos en el plano de la cultura:42 las
diferencias culturales constituyen una barrera importante en
las relaciones bilaterales. Brasil podría ser el país puente
entre ambas regiones: ambos países pertenecen al Club de los
BRICS. Por lo tanto, el modo de inserción de Latinoamérica
en la globalización neoliberal es profundamente dependiente.
Diversificar la dependencia al abrir mejores y mayores
relaciones y mercados con China puede ser una puerta
abierta hacia el futuro. Los BRICS y las integraciones
regionales tienen la palabra.
VIII. El desequilibrio provocado
por Estados Unidos a partir de 2017
Los sistemas mundiales hasta finales del siglo XX
adoptaron la forma de imperios. La revolución industrial-
capitalista que llegó al término de la I Guerra Mundial,
configuró el primer mundo capitalista: la máquina de
vapor, la locomotora, el barco, la explotación, la Inglaterra
Victoriana. Este sistema-mundo proviene de Inglaterra, de
los escritos de Charles Dickens, Adam Smith, David
Ricardo, Carlos Marx. Un capitalismo en desarrollo y
productor de innumerables desigualdades. Un modelo en el
que los mercados nacionales constituyen la piedra angular
del sistema: Estado-Nación figuraba como actor central en
el tránsito del feudalismo al capitalismo. Empezaba la riña
entre el Estado y el Mercado. Aunque son
complementarios, se trata de una “complementariedad
simulada” en la que cada cual trata de imponerse en las
relaciones económicas y sociales.43 El New Deal del
40
Cf, Guadalupe Paz y Riodan Roett, (ed), La presencia de China en el hemisferio
occidental: Consecuencias para América Latina, Buenos Aires, Editorial del Zorzal,
2009, p. 295 y ss.
41
Cf, Bárbara Stallings, El triángulo entre Estados Unidos, China y América Latina:
consecuencias para el futuro, en Guadalupe Paz y Riordan Roett (ed), Op. cit., p. 293
y ss.
42
Ibídem
43
Cf, Luis Carlos Bresser-Pereira, El asalto al Estado y al Mercado: Neoliberalismo y
Teoría Económica, Buenos Aires, Nueva Sociedad, No. 221, mayo-junio de 2009, p. 83
14
presidente F.D. Roosevelt (1933) representa el mayor
ejemplo de este asalto al Estado que culminó con el
Consenso de Washington: la privatización de la vida, la
tecnología como cambio de las relaciones cotidianas: el
celular de Google, los drones, las casas inteligentes.
El análisis de los sistemas mundiales permite conocer la
evolución de los imperios-mundiales: el imperialismo
británico, el imperialismo estadounidense, y la batalla por
el sistema-imperio global del siglo XXI: la pugna por el
control y la hegemonía de la reorganización del Nuevo
Orden Mundial. ¿Una nueva Guerra Fría? En la actual
transición mundial, la batalla es por el destino global: la
hegemonía sobre el mapa del orbe en el desplazamiento
del centro de gravedad hacia el Sudeste Asiático. ¿Después
del Neoliberalismo?
Eric Hobsbawm escribe sobre la Era de los Extremos y del
corto Siglo XX: de Sarajevo (1914) a Sarajevo (1989). Por
tanto, el futuro Imperio Global por venir estaría atravesado
por seis grandes temas, según el historiador: la guerra y la
paz; el futuro de los imperios; la naturaleza y el cambio
climático; los nacionalismos; la democracia liberal; y la
violencia y el terrorismo político.44 Un complejo haz de
temas-fuerza en que la discusión recién se inicia. En el
marco, dice Hobsbawm, de la constante aceleración de la
especie humana para modificar el planeta mediante la
tecnología y la actividad económica. En segundo lugar: la
Globalización. Esto es, un mundo convertido en una unidad
de unidades interrelacionadas y libres de las fronteras
locales: un mercado global libre.45 Constituye el contexto
del sistema-mundial: la comprensión del Tiempo-Espacio.
Estos factores provocan una profunda inestabilidad en el
caminar de la Globalización. La ecuación Desarrollo-
Subdesarrollo vuelve al escenario de la discusión en la
medida que se plantean nuevas alternativas de Desarrollo a
escala global: desarrollo humano, sustentable, inclusivo,
bajo el nombre de Desarrollo Alternativo. La
recomposición mundial emergente, en tránsito, apunta
hacia un nuevo modelo aún nebuloso en el que el tema de
la Ecología Política aparece como una cuestión central.
Hacia Otro Desarrollo por inventarse. Racionalizar lo
irracional. Aparecen imbricados los conceptos de Nuevo
Orden Global, Nuevo Modelo de Desarrollo y Sistemas
Mundiales. Esta nueva propuesta vendría a continuación
de la Globalización Neoliberal en declive. Se trata de un
conjunto de Transiciones reunidas en un nudo de
problemas. Valga el ejemplo: el tránsito de la URSS hacia
una democracia de mercado está salpicada de avances y
retrocesos, de corrupción e ineficiencia, de vuelta a los
autoritarismos.46 Lo que Michael Gorbachov no pudo
y ss.
44
Cf, Eric Hobsbawm, Guerra y Paz en el Siglo XXI, Barcelona, Crítica, 2007, p. VVI.
45
Cf, Ibídem, p. VIII.
46
David Remnick, Op. cit.
resolver fue la cuestión del Estado: fue el tránsito del
autoritarismo del PCUS hacia una democracia de mercado.

Un nuevo Orden Multipolar: los Sistemas Mundiales y un

Nuevo Modelo de Desarrollo. No son, ciertamente, los
Objetivos de Desarrollo del Milenio. Un modelo de
desarrollo por aproximaciones sucesivas y una sumatoria
de propuestas parciales: el Banco del Sur, la Tasa Tobin, la
renegociación de la deuda interna y externa, los
desgravámenes fiscales, los procesos de integración, el
ingreso básico universal. Para empezar. Immanuel
Wallerstein escribe sobre las nociones de procesos y
transiciones. De una economía-mundo capitalista a un
orden social mundial.47 Un sistema social estratificado y en
emergencia. Este autor, al escribir sobre los sistemas-
mundo, habla sobre diversas evoluciones de la Humanidad.
La Globalización consiste en una trayectoria a largo plazo
del sistema-mundo. La Globalización o las globalizaciones
constituyen ofertas de modelos de desarrollo a escala
global: el espíritu de Davos o el espíritu de Porto Alegre.48
Como contrapunto: una globalización solidaria ante el paralelos: Conglomerados Transnacionales, movimientos
ocaso de la Globalización Neoliberal, fracturada con el sociales, sociedad civil internacional, instituciones.
retiro de Estados Unidos, pero no de las grandes
Corporaciones. La situación interna en Estados Unidos, con las elecciones
de medio término, permiten pensar en un deterioro de la
IX. Los escenarios del Orden Global: calidad de la democracia. La crisis de la democracia se
Trump y la política del aislamiento refleja allí en la permanente tensión entre el Poder
Ejecutivo y el Poder Judicial a propósito del programa
Después de la II Guerra Mundial se produjeron ciertos DACA, que deja en la indefinición a los niños nacidos en
acontecimientos relevantes en el Orden Internacional: la Estados Unidos con la expulsión de sus padres. El
Guerra Fría y el año de 1989: el comienzo de la época problema de las deportaciones provoca grandes protestas
actual de la Globalización, el año 2008 con la crisis actual de la sociedad civil, particularmente en las ciudades
especialmente financiera, truncada por el acceso del santuarios: San Francisco y Nueva York.
gobierno de Estados Unidos del presidente Donald J.
Trump: la Doctrina Gelatina. Las negociaciones del TLCAN no le van a la zaga. En
discusiones específicas en el sector automotriz, y una
2017: la victoria de Trump y el retorno de aquel país al clausula propuesta por Estados Unidos de terminación
proteccionismo: America First. El Foro Económico automovilística del Pacto o Tratado de Libre Comercio
Mundial (Davos, euro, 2018) reforzó la idea de libre (TLCAN) de 1994. La amenaza de Trump de retirarse del
comercio con el rechazo de Estados Unidos. acuerdo.

En 2018 emerge un Orden Global incierto y fracturado. Su
mayor expresión se presenta en la frontera de México: el
Muro propuesto por Trump y los Dreamers a través del
chantaje de la opción: el Muro versus los Dreamers.
El escenario del Orden Global futuro, ya sin Estados
Unidos, en la presencia de los Conglomerados
Transnacionales, y con la renovación del Acuerdo
Transpacífico entre 11 países, nuevo sistema que, en
principio, se presenta como hegemonizado por Rusia,
China, Japón y los países emergentes y los poderes
47
Immanuel Wallerstein, El capitalismo histórico, México, Siglo XXI, 2010, p. 87 y ss.
48
Cf, Immanuel Wallerstein, La decadencia del poder estadounidense, México, Era,
2005, p. 264.
En este contexto global, sumado a las tensiones de las
Coreas y la propia del Norte con amenazas nucleares en el
gobierno de Trump proveen una amenaza global sin
precedentes. Una Era incierta, en la que la Democracia, la
Paz y el Desarrollo Sustentable quedan fuera de la escena.
Luis T. Díaz Müller (Concepción, 1948). Abogado chileno, nacionalizado
mexicano. Ex diplomático del Servicio Exterior de Chile. Ex profesor del
Instituto de Estudios Internacionales de la Universidad de Chile y de El Colegio
de México. Doctor en Relaciones Internacionales y en Derecho por la UNAM.
Doctorado en Bioética, Facultad de Medicina, UNAM. Diploma de la Academia
de Derecho Internacional, La Haya. Consejo Directivo del CLAIP, IRIPAZ y
del IPRA, Oslo, Noruega. Profesor del Instituto Interamericano, Costa Rica, y
del Comité Jurídico Interamericano, Rio de Janeiro. Autor de 11 libros en las
áreas de Derechos Humanos, Política Internacional, Integraciones Económicas
y Ciencia y Tecnología.

15
 IDENTIDAD Y GESTIÓN LOCAL
DE LA INFORMACIÓN
Daniar Chávez Jiménez y Vianney A. González Lluna
La idea de generar un periódico comunitario y de
participación ciudadana en espacios urbanos que conviven
con espacios semiurbanos o rurales, nace originalmente
como un medio de información y difusión promovido por
miembros de las distintas comunidades donde estos se
insertan. El proyecto1 intenta que los periódicos puedan ser
dirigidos y construidos bajo la responsabilidad de los
distintos actores sociales y culturales de los municipios
(universidades públicas –cuando las hay–, casas de cultura,
asociaciones civiles, colectivos y miembros de la
comunidad que no pertenecen a ninguna de las anteriores),
con el objetivo de estructurar un proyecto que permita a
los pobladores de estos espacios expresar ideas, manifestar
quejas, exponer dudas y proponer soluciones a los
problemas comunes enfrentados; que compartan, también,
su conocimiento, su experiencia y sus necesidades para
conservar y construir así, de forma sostenida, el patrimonio
del cual son depositarios. Aunado a estos factores es
importante destacar cómo, también a través de estos
medios impresos, se puede rescatar el concepto de
ciudadanía, impulsar la libertad de expresión y darle
prioridad al derecho y al acceso a la información de todos
los ciudadanos.
Hoy en día, como explican López y Morillo, la cultura y el
acceso a la información no forman parte de un debate
ciudadano real, sino son “productos de una industria
cultural […] dirigida a consumidores y contemplada
fundamentalmente bajo los parámetros de la oferta y la
demanda. De la soberanía del ciudadano se pasa a la
soberanía del consumidor, deslegitimando cualquier
tentativa de formulación de políticas públicas relacionadas
con la cultura y el acceso a la información”.2 ¿Qué quiere
decir esto? Que la opinión y la información que vemos en
los medios de comunicación día con día no es producto de
un diálogo social, sino “’la manifestación de una línea
1
Este proyecto nace de la colaboración entre un proyecto de investigación titulado:
“Memoria histórica en Jiquilpan, Michoacán. El Archivo Histórico de la UAER y los
procesos de interculturalidad”, de la Unidad Académica de Estudios Regionales de
la Coordinación de Humanidades de la Universidad Nacional Autónoma de México,
el seminario de Investigaciones Interdisciplinarias para el diseño de la Universidad
Intercontinental y la red de vinculación comunitaria Ecodiálogos.
2
Pedro López López y María Jesús Morillo Calero, “Derecho a la información y
democracia en el marco de la globalización neoliberal: bibliotecas, archivos y medios de
comunicación de masas”, en Pedro López López y Javier Gimeno Perelló, Información,
conocimiento y bibliotecas en el marco de la globalización neoliberal, Biblioteconomía
y Administración Cultural 119, España, Ediciones Trea S. L., 2005, p. 16.
16
editorial fijada por [un] equipo editorial y, en última
instancia, por [un] consejo de administración […]’. La
pretensión de aparecer como portavoces de la opinión
pública es, por tanto, una fábula”.3
Por ello, la propuesta que se presenta con la creación de los
periódicos comunitarios y de gestión local de la
información, no sólo se relaciona con la mediación material
de un instrumento impreso, sino que estructura una red de
colaboraciones que permiten la visibilidad de realidades
desde la perspectiva de sus participantes directos,
destacando, principalmente, la función informativa de los
medios de difusión impresos “en tanto que provee a los
ciudadanos noticias, datos, análisis y opiniones sobre
asuntos de interés público”,4 fortaleciendo procesos
comunitarios relacionados con la conservación de la
memoria histórica local, el usufructo con responsabilidad
del patrimonio cultural, natural y biocultural y, finalmente,
la creación de nuevas dimensiones de procesos de
autogestión de la información y el conocimiento, así como
potenciar el derecho y acceso a ellas.
En dirección a la construcción del significado de esta
estrategia de mediación, los periódicos de participación
comunitaria tienen una orientación sociocultural que parte,
presumiblemente de sistemas, subsistemas y funciones,5 es
decir, de actividades socialmente definidas como lo son la
fenomenología, las tradiciones, los hábitos de lectura o la
cultura escrita, con elementos o tecnologías adaptadas a las
circunstancias locales como la oralidad y las
representaciones materiales (en concordancia, por
supuesto, con las nuevas tecnologías de la información y la
comunicación), donde se da una integración entre la forma
y la estructura de géneros discursivos particulares, tales
como los argumentos estéticos y los materiales, así como
el análisis epistémico e iconológico.
El tema de los hábitos de lectura y cultura escrita, en los
ambientes principalmente rurales, pero también
semiurbanos, representa un obstáculo para la participación
de varios sectores, pues los grupos poblacionales están
determinados por su capacidad de dominar el lenguaje para
3
Ibidem, p. 40.
4
Op. cit., p. 38.
5
Enrique Dussel, 14 tesis de ética. Hacia la esencia del pensamiento crítico, Colección
Estructuras y Procesos. Serie Filosofía, Madrid, Editorial Trotta, 2016, p. 45.
interactuar con su comunidad, así como comprender
cabalmente los discursos de los distintos sectores, mismos
que son los que aportan sus particulares maneras de
entender y explicar su visión del mundo.6 Sabemos que en
los entornos rurales, semiurbanos y en ocasiones también
urbanos, las actividades lecto-escritoras no suelen ser
imprescindibles para sus actividades cotidianas. ¿Cómo
podríamos incentivar la participación de estos grupos para
realizar una dinámica de preservación del patrimonio a
través de la escritura y el relato de sus tradiciones? ¿Cómo
podría consolidarse este acto sin perturbar su cotidianidad?
¿Cómo generar el acceso a la información y al
conocimiento sin caer en la construcción artificial de
opiniones que pretenden ser generalizadas y comunes para
todos los sectores sociales?
Como explican Sádaba y Roig, la “opinión pública” se
construyó “modelando socialmente a un público que de
forma pasiva consume contenidos prediseñados, emitidos en
una sola dirección, sobre los que no está en condiciones de
poder elegir, modificar o devolver transformados al emisor
original”,7 una emisión de información monopolizada “por
el Estado o el mercado que construyen una realidad
‘objetiva’ oficial, impuesta a la opinión pública sobre un
modelo comunicativo jerárquico, vertical y comercial.8
Un factor importante para superar estas deficiencias, podría
estar situado desde la formación de docentes a nivel
primaria, mismo que reduzca los prejuicios de las reglas
lingüísticas (en la formación inicial a la lectoescritura),
lideradas por los grupos dominantes (en ámbitos urbanos),
6
Daniel Cassany, Tras las líneas. Sobre la lectura contemporánea, Barcelona,
Anagrama, 2006, p. 33.
7
Igor Sádaba Rodríguez y Gustavo Roig Domínguez, “Las otras voces de la red.
Comunicación política y contrainformación global”, en Pedro López López y Javier
Gimeno Perelló, Op. cit., p. 108.
8
Ibidem.
así como establecer una relación empática sobre lo que
implica la oralidad del entorno, arraigando al estudiante de
educación básica,9 factores que, cuando están ausentes,
influyen de manera directa en la marginación y la
exclusión que afrontan muchas comunidades en nuestro
país y que afectan directamente sus derechos civiles y
territoriales, su seguridad pública, alimentaria y de salud,
así como el derecho a la educación, a la vivienda digna o al
desarrollo económico y laboral, como bien lo ha expresado
César Augusto Ramírez, y que además, recientemente, ha
mostrado también una brecha importante en la exclusión
tecnológica y digital.10
Por ello, y tal como sostienen Sádaba y Roig, es
importante que estos proyectos se construyan a través de
modelos organizativos que incluyan “prácticas
asamblearias, flujos de información horizontales,
cooperación descentralizada y trabajo en red”,11 mismos
que, por supuesto, sólo serán posibles si se goza de
autonomía económica e informativa y, ante todo,
organización comunitaria, es decir, capacidad autogestiva.
En la actualidad, se pretende que la escritura ofrezca una
representación al lector y que sirva de instrumento para
delimitar un fenómeno lingüístico y cultural que
identifique comunidades a través de las ideas; ponemos
como ejemplo los dos productos editoriales que se
impulsaron a través del presente proyecto de investigación:
La Marcha (2013-2016), en Malinalco y sus alrededores, o
Chapálico (2017), en Jiquilpan y sus alrededores, que en
9
Emilia Ferreiro, Cultura escrita y educación, Espacios para la lectura, México, FCE,
2014. .
10
Andrés Fernández Ramos, “Empoderamiento de comunidades indígenas a través de
la alfabetización informativa”, en César Augusto Ramírez Velázquez, Información y
comunidades indígenas, México, Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas y de la
Información, UNAM, 2016, p. 53.
11
Igor Sádaba Rodríguez y Gustavo Roig Domínguez, Op. cit., p. 108.
17
sus planteamientos originales se establecieron como una
inquietud vecinal para difundir el patrimonio histórico de
las respectivas localidades –una ubicada al sureste del
Estado de México y colindante con el estado de Morelos, y
la otra en el occidente Michoacano, en la región de la
Ciénega–, ambas de publicación trimestral.
La estrategia gráfica del periódico, en ambos casos, apela a
los referentes que tienen los lectores y colaboradores sobre
una gaceta informativa, con un formato estandarizado,
pocas páginas, sustratos económicos, pero sobre todo, una
diagramación que resulte familiar y accesible para
fomentar la autogestión del proyecto a mediano plazo, bajo
parámetros establecidos sobre la estructura, la
diagramación, la tipografía, la composición y la iconología
o la gestión de las imágenes.
La razón de ser de la aparición de estos periódicos
comunitarios en espacios rurales, semiurbanos y urbanos
surge simultáneamente con la preocupación que generan
los nuevos usos del territorio que están experimentando
nuestras sociedades modernas, tanto en México como en
América Latina y otras partes del mundo. X. Llano
describe el fenómeno de la siguiente manera:
Tales como la aparición de problemas en las grandes
aglomeraciones urbanas –saneamiento y depuración de
aguas, contaminación atmosférica y acústica, escasez
de zonas verdes, paro endémico–; la toma de
conciencia “ecológica”, que alerta de los peligros que
para el mantenimiento y desarrollo de los recursos
naturales tiene un éxodo rural continuado, y
fundamentalmente la aparición de una nueva
competencia por los usos del suelo entre las actividades
agrarias tradicionales y otras que hasta finales de la
década de los años setenta estaban restringidas al
18
ámbito urbano, como sucedía con las industriales,
residenciales y de ocio.12
Dentro de esta perspectiva, el planteamiento de ambos
periódicos es hacer una reflexión cotidiana sobre esas
eventualidades; los materiales editoriales son generados
desde la Investigación Acción-Participación (IAP), por lo
que incluyen en todo momento a la comunidad,
permitiéndole participar de forma activa en la
comunicación de actividades, relatos, documentación de
ideas, retos que generen una mejor integración con su
entorno y la conservación del lenguaje, las tradiciones y
las perspectivas de desarrollo comunitario. También es
fundamental, en sus objetivos, fomentar la responsabilidad
social y actuar en consecuencia sobre el impacto
ambiental; difundir la investigación interdisciplinaria,
regional y transdisciplinaria (diálogo de saberes) bajo los
parámetros de la IAP, transformando lo que
tradicionalmente la academia consideró objetos de
observación e investigación, en sujetos de participación en
la construcción del conocimiento y la información.
Esta mediación parecería ambiciosa, sin embargo, se ha
convertido en una estrategia eficiente para formular
mejores sistemas de organización en cuatro dimensiones
del orden material de la moral ;13 el de los contenidos, el
de la razón, el formal y el de la factibilidad y, en otro
sentido, debe servir también para mitigar las
preocupaciones medioambientales y sociales, para ello, es
importante dirigir esfuerzos de forma estratégica e
incluyente y consolidarlos en la conservación del medio
12
X. Llano, La biblioteca en el medio rural: Reflexiones, Ediciones Trea. Gijón, 1997,
p. 15. Una evaluación previa sobre la importancia de la transformación y los nuevos
usos del territorio y su impacto en las bibliotecas rurales puede leerse en “La biblioteca
rural: el legado Schneider”, en Daniar Chávez, Luis Mario Schneider: Gambusino de la
cultura mexicana, Universidad Autónoma del Estado de México, 2015, pp. 149-157.
13
Enrique Dussel, Op. cit., p. 51.
ambiente, en conjunto con la participación para el
desarrollo de las comunidades en temáticas sociales, éticas
y de transparencia, mismas que implican un cambio de
pensamiento para generar arraigo del concepto de
desarrollo sostenible. Para entender esto, habría que
enfocarnos en tres ámbitos fundamentales: el contexto
ambiental, el social y el económico, determinando así los
efectos de habitabilidad, viabilidad y equidad.
La línea editorial está estructurada a partir de distintas
disciplinas y se ha acercado a la comunidad con ópticas
diversas para fortalecer el discurso inicial, haciendo
inferencias, descodificando hábitos y entendiéndolos para
que la comunidad se lea a sí misma y recupere un valor
semántico común.
En otro sentido, ha sido muy importante delinear el perfil del
editor como mediador cultural en búsqueda de la
conformación de nuevas estrategias editoriales en donde se
insertan los periódicos comunitarios para integrar así el
ideario comunitario, fortalecer iniciativas en apoyo a las
tradiciones de los pueblos, y fomentar oportunidades de
desarrollo cultural, en un esfuerzo de hacer funcionar el
periódico como un instrumento de gestión y vinculación
entre actores sociales diversos, porque como lo han
expresado López y Morillo, siguiendo a Gil Calvo, “el
derecho a ‘informar’ libremente, que identifica y caracteriza
a la prensa, sólo es un derecho secundario e indirecto, al
estar derivado del prioritario derecho a ‘informarse’
libremente, del que son titulares los ciudadanos”.14
Esta vinculación y acceso a la gestión local de la
información, puede permitir que la sociedad se apropie de
sus contenidos y actividades y se convierta en un actor
activo en la construcción del conocimiento y de la difusión
cultural. Las ideas son fuente de legitimidad y base de la
constitución de la comunidad integradas por características
semejantes como el idioma, la religión, las actividades o la
identidad territorial. Los autores que escriben para este tipo
de espacios, así como los promotores culturales, los
divulgadores y los editores, deben constituir su interacción
comprendiendo que la industria editorial y el estudio de los
hábitos lectores se muestran por sectores y que estos están
rodeados de actividades alternativas que generan
respuestas a todas las inquietudes sociales que, por
principio, deben ser autogestionadas.
Cada unidad textual cumple con funciones concretas que
forjan en el lector una apropiación identitaria y
autoreferencial, con la finalidad de establecer roles de
participación en la construcción de una red que se describe a sí
misma y que, además, requiere de la reactualización constante
14
Pedro López López y María Jesús Morillo Calero, Op. cit., p. 45.
15
Mercedes Patalano, “Prólogo”, en Rosa Monfasani, Bibliotecarios, usuarios y gestión
del conocimiento, Biblioteca Alfagrama, Buenos Aires, Alfagrama Ediciones, 2013, p. 14.
de nuestros saberes, fomentando el respeto a la diversidad y a
la pluralidad en contra de la mundialización de la cultura.
Los proyectos mencionados han demostrado ser un medio
informativo objetivo y confiable derivado de contenidos de
divulgación cultural y social, cuyos principios parten,
como lo ha manifestado la declaración de la Federación
Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y
Bibliotecas a través del Comité de Libre Acceso a la
Información y la Libertad de Expresión, que tanto el
derecho a saber, como la libre expresión, son dos derechos
fundamentales del mismo principio. Para ello, los
periódicos comunitarios han fortalecido con sus
actividades y objetivos, las siguientes funciones:
• Ser promotores de la vinculación entre los diversos
actores de los municipios y dotar así de voz a los que
no la tienen.
• Ser un medio de difusión imparcial que dé a conocer
el trabajo que se realiza en el municipio por todos los
actores sociales y culturales y dialogar con las
opiniones encontradas.
• Llegar a las comunidades que se encuentran alejadas
de la cabecera municipal, así como difundir el trabajo
que se realiza en estas localidades y conocer los
esfuerzos similares que se realizan en otras partes de
nuestro país, donde la relación universidad-
autoridades-asociaciones civiles-comunidad está
teniendo impactos positivos en los esfuerzos que
promueven los procesos de formación, capacitación y
autogestión comunitaria.
• Crear y consolidar hábitos de lectura, fomentar el
diálogo intercultural y comunitario, facilitar el acceso
y el derecho a la información, impulsar el
conocimiento de los patrimonios culturales, naturales
y bioculturales de las distintas regiones.
En el entendido, como ha explicado Patalano, que la
“información representa el factor de cambio que posibilita
el acceso al conocimiento y a la generación del nuevo
saber”,15 así como del diálogo, el trabajo consensuado y el
crecimiento comunitario.
Daniar Chávez Jiménez (Ciudad de México, 1975). Mexicano, licenciado
en Lengua y Literaturas Hispánicas por la UNAM; maestría en Letras por el
Centro de Investigación y Docencia en Humanidades del Estado de Morelos;
Diploma de Estudios Avanzados por el Departamento de Literatura Española e
Hispanoamericana de la Facultad de Filología de la Universidad de Salamanca
y doctorado en Letras Latinoamericanas por la UNAM. Es investigador en la
Unidad Académica de Estudios Regionales de la Coordinación de Humanidades
de la UNAM y profesor invitado de la Escuela Nacional de Estudios Superiores
de Morelia de la misma institución. Ha publicado artículos en revistas de
investigación y divulgación nacionales e internacionales.
Vianney A. González Luna (1978). Mexicana. Diseñadora gráfica, editora
y maestra en Diseño y Producción Editorial por la Universidad Autónoma
Metropolitana. Ha colaborado y editado libros para distintas instituciones,
principalmente para la Comisión Nacional para el Conocimiento y Uso de la
Biodiversidad y el Fondo Editorial Estado de México. Es profesora-investigadora
de la Universidad Intercontinental.
19

PARÍS MAYO 1968
CINCUENTA AÑOS DEL
MOVIMIENTO ESTUDIANTIL1
Germán Cáceres
Uno de los hechos más relevantes que condujeron al
mayo francés de 1968 lo provocó el cine. En febrero de ese
año, el Ministro de Cultura, André Malraux, destituye a
Henri Langlois como presidente de la Cinemateca
Nacional Francesa, entidad que este último había fundado
en 1936 con la colaboración del realizador Georges Franju
y del crítico Jean Mitry. El prestigio intelectual de
Langlois era enorme, ya que su cinemateca fue
fundamental para la historia del cine y, además, había
apoyado incondicionalmente la Nouvelle Vague.
Destacados cineastas formaron un comité y salieron en su
defensa; entre ellos estaban Alexandre Astruc, Claude
Berri, Robert Bresson, Claude Chabrol, Georges Franju,
Abel Gance, Jean-Luc Godard, Joris Ivens, Chris Marker,
Alain Resnais, Jacques Rivette, Eric Rohmer, Jean Rouch
y François Trauffaut. El 22 de abril Malraux no tuvo otra
alternativa que reponerlo en su puesto, pero ya era
demasiado tarde.
Un mes antes, un grupo de ocho estudiantes de la Facultad
de Nanterre, al frente de los cuales se hallaba Daniel Cohn-
Bendit “Dany le Rouge” reaccionaron ante el arresto de seis
miembros del Comité Nacional de Vietnam y crearon el
Movimiento 22 de Marzo. El 3 de mayo los estudiantes de
Nanterre ­“los enragés” marchan a la Sorbona para celebrar
un mitin de protesta, al que asisten todos los responsables
estudiantiles, sindicales y políticos. El rector, desconcertado,
manda cerrar la universidad, mientras la policía penetra en
ella y arresta a los dirigentes del movimiento. A partir de ese
momento comienza la incontenible protesta estudiantil, que
se desarrolló sobre todo en el Barrio Latino y fue ferozmente
reprimida por la policía.
Una particularidad del mayo francés fue que los obreros se
unieron a los estudiantes: el martes 14 de junio, en las
proximidades de Nantes, ocuparon la fábrica de Sud Aviation
y, pasando por encima de sus sindicatos, las plantas Renault
en Cleon, Flins, Le Mans y Boulogne Billancourt fueron a la
huelga y, al día siguiente, 15,200 trabajadores se encerraron
1
Una primera versión de este artículo fue publicada en el número 60 de Archipiélago
(abril-junio 2008), en el que conmemoramos los cuarenta años del movimiento
estudiantil parisino.
MEMORIA
en la fábrica Renault y secuestraron a sus directores. El 19 de
mayo se había producido un hito histórico: en adhesión a la
revuelta de obreros y estudiantes, cineastas conducidos por
Trauffaut y Godard impidieron que se desarrollara el
tradicional Festival de Cannes.
Además de marcar hechos políticos como las guerras de
Argelia –que sensibilizó a la sociedad francesa– y de
Vietnam, el análisis del mayo del 1968 baraja una lista
interminable y compleja de conceptos: que fue una
respuesta al estructuralismo, al que se consideraba
reaccionario; que estuvo imbuido del espíritu del
espartaquismo alemán, al frente del cual militaron Rosa
Luxemburgo y Karl Liebknecht; que se inspiró en las ideas
del filósofo Henri Lefebvre y en el pensamiento de la
escuela de Frankfurt, sobre todo en Herbert Marcuse...
También es indudable que la rebelión desconfiaba de las
ciencias sociales: así, el Movimiento 22 de Marzo señalaba
que “Uno encuentra sociólogos en la propaganda, en las
mil formas de condicionamiento del consumidor”.
Pero la influencia mayor la aportó el situacionismo, un
movimiento utópico alimentado por el Dadá y el
surrealismo, que se desarrolló a partir de los años cincuenta
y que proponía recuperar la libertad a través de la
construcción de situaciones, o sea de un “juego de
acontecimientos”. Guy Debord, su máximo exponente,
exponía en La sociedad del espectáculo (1967) que la
alienación emanada del capitalismo no sólo englobaba el
trabajo sino toda la actividad humana, cuyas relaciones se
habían asimilado a la circulación de mercancías y se
identificaban en forma pasiva con el espectáculo ofrecido
por los medios de comunicación. Por eso había que cambiar
la vida creando situaciones, para romper la rutina diaria y
dejar fluir las propias emociones. Debord afirmaba, con Gil
J. Wolman, que “Puede decirse que son bastante raras las
personas que viven (siquiera sea esa pequeña parte de su
vida en que se les permite alguna elección) en armonía con
sus sentimientos y con sus juicios”. De allí que en las
paredes parisinas de 1968 se escribiera el graffiti: “Mira tu
trabajo: la nada y la tortura participan de él”.
El lunes 6 de mayo de 1968, Malraux (que participó con
Mao en la revolución china, luchó en el bando republicano
21

La Sorbona sitiada. Fotografía: Carlos Véjar Pérez-Rubio
El Boulevard de Saint Germain. Fotografía: Carlos Véjar Pérez-Rubio
durante la guerra civil española y militó en la resistencia
francesa, además de ser autor de la célebre novela La
condición humana (1933), director de la película L´espoir
(1938), y crítico de arte en Las voces del silencio (1951)
mantuvo un diálogo esclarecedor con Max Torres, del que
fue amigo en “los tiempos de la Guerra de España”. En esa
conversación se puede captar la confusión, sorpresa e
incomprensión que había sobre los sucesos que estaban
ocurriendo en París. Se sabe que el mayo francés se
desarrolló después de un período de diez años de
crecimiento económico bajo la administración del General
De Gaulle. Éste logró someter la rebelión dando mejoras
salariales para aplacar a los obreros, disolviendo la
Asamblea Nacional y convocando a elecciones legislativas
anticipadas para el 23 de junio, las que ganó con amplitud.
Pero antes de un año, nuevas votaciones obligaron a De
Gaulle a retirarse de la vida política.
Al mayo del 68, aunque fue atravesado por un nutrido
componente de tendencias políticas y filosóficas, no se le
puede aplicar un modelo de análisis integrador que lo
explique e interprete. Toda reducción a una línea de
pensamiento preexistente no hace más que convertirlo en un
estereotipo. Nicolás Casullo, además de referir que el suceso
sólo ocasionó una muerte, “casi accidental”, menciona una
frase del sociólogo Edgard Morin: “Lo decisivo de Mayo
del 68 es lo que resulta difícilmente explicable”.
Ante todo, no fue una revolución, sino una revuelta, como
lo afirma ahora su líder máximo, Daniel Cohn-Bendit, que
22
El mayo del 68 parisino fue el
epicentro de la agitación estudiantil
y de la toma de conciencia de
las nuevas generaciones que,
desencantadas, rechazaban el estado
de cosas de un mundo sumido en
profundas contradicciones
es representante ecologista (Grupo de los Verdes) en el
Parlamento Europeo: “La revuelta fue una forma de
expresión política, pero su objetivo no era tomar el poder
político como tal. De hecho, su esencia existencial lo hizo
políticamente intraducible”. El historiador Eric Hobsbawm
–citado por Diego Igal– apuntó: “La rebelión de los
estudiantes occidentales fue más una revolución cultural,
un rechazo de todo aquello que en la sociedad
representaban los valores de la clase media de sus padres”.
Y el prestigioso sociólogo Manuel Castells –que participó
de joven en la agitación del 68– acota que: “…la
estabilidad de las instituciones que rigen nuestros destinos
no se basa en la adhesión de los ciudadanos al modelo de
sociedad y de vida nuestra de cada día, sino a la
resignación acerca de su inevitabilidad”.
El mayo del 68 fue una explosión generacional, el de una
juventud que quería cambiar la vida y superar esa existencia
cargada de tedio y rutina que proponía la sociedad de
consumo (de allí el eslogan: “No queremos un mundo donde
la garantía de no morir de hambre supone el riesgo de morir
de aburrimiento”). Anhelaba la felicidad, el apego a ideales,
a la utopía como meta vital (“Olvídense de todo lo que han
aprendido. Comiencen a soñar”, reza otro graffiti).
Rechazaba el control mediático y la sociedad del
espectáculo a la que aludía Debord. Y a partir de esa lucha
se intensificaron la defensa de los derechos humanos, las
posturas antiautoritarias, el feminismo, el respeto a las
minorías, la protección del medio ambiente, la participación
ciudadana, la liberación sexual y el protagonismo juvenil.
Como expresó Juan Gelman en el discurso pronunciado al
recibir el Premio Cervantes, el 23 de abril de 2008: “Jamás
será posible terminar con la utopía, recortar la capacidad de
sueño y de deseo de los seres humanos”.
Germán Cáceres. Escritor argentino. Entre sus libros, pueden citarse El checo,
la giganta y el enano (1974), Cuentos para mocosos y purretes (1980), Los
pintores mueren del corazón (1985), Matar una vez (1992), Soñar el paraíso
(1996), Vamos a Manhattan (1999) y Entre dibujos, marionetas y pixeles (2004).
Colabora con la Fundación Ciudad de Arena dedicada a la difusión del género
fantástico y con varios medios impresos y publicaciones virtuales. En 1997
fue incluido en la antología Cuentistas Argentinos de Fin de Siglo, de Editorial
Vinciguerra. Ha recibido diversos reconocimientos de la Sociedad Argentina de
Escritores (SADE) y en 2002 fue premiado en el concurso de cuentos “Atanas
Mandadjiev”, celebrado en Bulgaria, por lo que se le otorgó el título de Gran
Maestro del Relato Policial.
 INFLUENCIA
DE LA REVOLUCIÓN MEXICANA
SOBRE LA REVOLUCIÓN CUBANA
Luis Enrique Domínguez Vázquez
El año 1910, en el que se cumplía el centenario de la
independencia de México, vio el surgimiento de un nuevo
movimiento político y social, que luego se convertiría en la
primera gran revolución del siglo XX y de nuestra
América: la Revolución Mexicana. Iniciada por la
perentoria necesidad de poner remedio a los males que
aquejaban a la sociedad mexicana de aquel entonces,
significó un cambio profundo de las estructuras
económico-sociales, estableciendo además nuevas bases
para el desarrollo de la nación. El proceso iniciado el 20 de
noviembre de 1910, de manera similar a otros
movimientos de esta índole, dejó huella en el imaginario
revolucionario del continente, el cual se ha manifestado en
los diferentes procesos posteriores a dicha Revolución. Un
ejemplo significativo es su influencia en el proceso
revolucionario cubano que triunfó en 1959.
El contexto en el que se desarrolló el proceso
revolucionario mexicano, si bien posee características
propias derivadas de la estructura socio-económica
existente al momento de su inicio, también comparte
rasgos comunes con los contextos de otras naciones
latinoamericanas. En primer lugar, podemos señalar la
figura del dictador, representado en este caso por el general
Porfirio Díaz, el cual había asumido el poder en 1876 tras
el triunfo de la Rebelión de Tuxtepec, es decir, que para el
momento en que se inicia la revolución llevaba más de
treinta años de gobierno dictatorial.
Figuras similares a las del general Díaz se aprecian en
distintos períodos de la historia latinoamericana. Jefes
militares convertidos en caudillos, con un pasado
destacado en contiendas militares contra ocupantes
extranjeros y que asumen el poder mediante elecciones
más o menos transparentes o levantamientos armados. Los
gobiernos de este corte derivan generalmente hacia
sangrientas dictaduras, como fue el caso del gobierno
porfirista y el encabezado posteriormente por el general
Victoriano Huerta. En el caso de Cuba, pueden tomarse
como ejemplo los gobiernos de Gerardo Machado (1925-
1933) y el segundo de Fulgencio Batista, quien tomó el
poder a través de un golpe de estado el 10 de marzo de
1952 y sería derrocado en 1959, al triunfo de la revolución.
Esta clase de gobiernos generó una fuerte oposición por
parte de diferentes sectores de la sociedad, lo cual
desencadenó movimientos que devinieron en auténticas
revoluciones populares. En los mismos se destaca la
participación del campesinado, en conjunción con sectores
urbanos como obreros, intelectuales, empleados de
diversos tipos y la pequeña y mediana burguesía.
La Revolución Mexicana comienza a partir del lanzamiento
del Plan de San Luis por parte del político coahuilense
Francisco I. Madero, candidato presidencial frustrado en las
elecciones de 1910, de posición moderada, que convocaba a
tomar las armas en contra del una vez más reelecto don
Porfirio. Al triunfo de la primera etapa de la revolución y el
derrocamiento del dictador, se convocó a nuevas elecciones,
en 1911, en las que resultó avasallador el triunfo de Madero.
“Sufragio efectivo. No reelección”, fue la máxima de su
campaña. El gobierno encabezado por el líder coahuilense
promovió el ascenso de nuevas figuras que desplazaron a los
viejos jefes políticos de la época de Díaz y realizó cambios
en el sistema electoral a fin de hacerlo más transparente y
democrático. Sin embargo, la falta de transformaciones más
profundas dieron al traste con la opción moderada y
significaron la vuelta al estado de cosas precedente, con el
golpe de estado del general Victoriano Huerta, gestado y
apoyado por cierto en la Embajada de Estados Unidos. Esto
propició la radicalización del movimiento revolucionario,
que se evidenció en el levantamiento popular que siguió a la
implantación de esa nueva dictadura y en el ascenso de
figuras procedentes del campo, como Emiliano Zapata y
Francisco “Pancho” Villa. “Tierra y libertad”, fue la
consigna del primero. Nuevos objetivos se suman a los
planes revolucionarios, como las reivindicaciones agrarias y
las reclamaciones contra las instituciones gubernamentales y
los capitalistas foráneos.
Esta transformación en el programa revolucionario es
comprensible si se toma en cuenta la situación imperante en
México en el plano económico y social. Para el año 1910,
la mayor parte de las tierras cultivables se encontraban en
manos de hacendados latifundistas y se encontraban sin
explotar. El gobierno de Díaz favorecía a esos grandes
hacendados y gravaba a los pequeños propietarios con altos
impuestos, situación que no varió de forma significativa
luego de su salida del poder. Además, era práctica frecuente
23
que las leyes de la nación no se aplicasen dentro de las
haciendas, donde los campesinos se encontraban en una
situación que recordaba a la de los siervos feudales. Por
estos años también comienza la explotación petrolífera por
parte de compañías extranjeras, entre las que destacan la
Standard Oil y la Royal Dutch Shell, que actuaban bajo la
protección del gobierno. La presión y el soborno de
funcionarios gubernamentales era un medio aplicado por
estos monopolios en la búsqueda de condiciones más
ventajosas para la extracción de crudo, siempre en
detrimento de los intereses nacionales y de los trabajadores.
Salvando la distancia temporal y el hecho de que su
estructura se pudiese considerar como algo más moderna,
debido al mayor desarrollo de las relaciones de tipo burgués,
la Cuba pre-revolucionaria presentaba un panorama similar.
La mayor parte de los pequeños agricultores cubanos
trabajaban tierras que desde el punto de vista legal no eran
suyas, a pesar de ser ellos quienes las trabajaban y bajo la
constante amenaza del desalojo. Casi la totalidad de las
mejores tierras se encontraba en manos de compañías
norteamericanas que controlaban la mayor parte de la
producción azucarera –uno de los renglones más importantes
de la economía cubana–, y de un pequeño grupo de grandes
propietarios locales vinculados al capital extranjero, mientras
que la inmensa mayoría del campesinado vivía sumida en la
más profunda miseria. Otros sectores, como la minería de
níquel y la refinación de petróleo, se encontraban también en
manos del capital norteamericano. Tanto Cuba como
México, con los principales resortes de sus economías
controlados por el capital extranjero, eran meros productores
de materias primas, dependientes de Estados Unidos en el
plano económico.
De ahí que se adviertan ciertas similitudes entre las
soluciones empleadas por ambos procesos revolucionarios
a problemas muy semejantes entre sí. En los dos casos, al
asumir el poder gobiernos más consecuentes con sus
postulados políticos y las demandas populares, se llevaron
a cabo reformas agrarias; y dos leyes promulgadas por
ambos gobiernos revolucionarios fueron de gran alcance:
la nacionalización de los hidrocarburos en México por
parte del presidente Lázaro Cárdenas en 1938, y la
nacionalización de la industria dedicada a la refinación de
crudo en Cuba, en 1969, ante la negativa de los
monopolios extranjeros de refinar el petróleo soviético. En
ambos casos la cuestión petrolera contribuyó a profundizar
la confrontación con el capital extranjero, representado
fundamentalmente por empresas norteamericanas.
Otra característica común a ambos movimientos fue su
marcado carácter antiimperialista, propiciado en menor
medida por la necesidad de solucionar el problema
presentado por la dependencia económica respecto del
capital extranjero, y en una mayor dimensión por los
24
antecedentes históricos de las relaciones entre las dos
naciones y su vecino norteño. En este sentido, el caso
mexicano ofrece algunos de los ejemplos más dramáticos,
con la guerra de 1847, que le costó al país la pérdida de
más de la mitad de su territorio –Texas, Arizona, Nuevo
México y California–, a lo cual se suma la injerencia
norteamericana durante el desarrollo de la misma
revolución, cuando facilitaron el derrocamiento y posterior
asesinato del presidente Francisco I. Madero y realizaron
dos invasiones armadas al país, Veracruz en 1914 y
Chihuahua en 1917.
En el caso cubano cabe tener en cuenta la intervención
norteamericana en la guerra de independencia en el año
1898, que trajo consigo la ocupación de la Bahía de
Guantánamo –la cual continúa hasta nuestros días– y la
inserción de la Enmienda Platt dentro del articulado de la
primera Constitución en 1901, que regulaba las relaciones
con Estados Unidos. Dicha enmienda se mantuvo vigente
hasta 1934, convirtiendo a la isla en un protectorado
norteamericano.
Por supuesto, las características comunes anteriormente
establecidas no significan que el proceso revolucionario
cubano haya sido un calco exacto de la Revolución
Mexicana. Ambas empresas revolucionarias estuvieron
sujetas a un sinnúmero de condicionantes que
determinaron sus particularidades. En primer lugar, como
ya se ha dicho, tanto la Revolución Cubana como la
Mexicana respondían a la necesidad de resolver los
acuciantes problemas que aquejaban a sus respectivas
sociedades. Las masas populares acudieron a la vía
revolucionaria cuando no quedaba ya otra forma de
solucionar sus dificultades.
En Cuba, una vez lograda la victoria en 1959, se procedió
al ajuste de cuentas a los más connotados criminales de
guerra, dentro de los marcos proporcionados por el
derecho en juicios de carácter público, a pesar de las
campañas norteamericanas que pretendían hacer creer lo
contrario. Además, si bien existían diferencias de criterio
entre los grupos que combatían a la dictadura batistiana,
las contradicciones entre las fuerzas revolucionarias no
alcanzaron el nivel que se evidenció en México, donde las
diferentes facciones revolucionarias combatieron entre sí,
en ocasiones con más fiereza que contra las fuerzas leales
al antiguo régimen depuesto.
Algo que influyó de forma decisiva en el desarrollo de
ambas revoluciones fue el contexto internacional en el que
se desenvolvieron. En el caso mexicano, su etapa principal
se desenvolvió en el período comprendido entre las dos
guerras mundiales, el cual estuvo signado por el
recrudecimiento de las contradicciones entre las potencias
imperialistas no satisfechas con el resultado de la
contienda precedente y la pugna entre ellas por el dominio
de mercados, zonas de influencia y fuentes de materias
primas. Hay que subrayar además el despertar de las
fuerzas revolucionarias, inspiradas en el pensamiento
socialista a raíz del triunfo de la Revolución Bolchevique
en Rusia, en 1917. Si bien México sufrió presiones
externas por parte de la Gran Bretaña y Estados Unidos, en
última instancia el vecino norteño favoreció dentro del
campo revolucionario a aquellas fuerzas que le eran más
afines y al momento de volverse en contra de la
revolución, si bien lo hizo de forma directa y
particularmente intensa durante sus dos intervenciones
militares, esta tuvo una duración relativamente corta y sin
el alcance necesario para lograr mayores repercusiones en
el desarrollo del proceso revolucionario.
En contraste, el proceso revolucionario cubano se
desarrolló en el período posterior a la lucha armada y en
pleno auge de la “Guerra Fría”, etapa caracterizada por la
confrontación ideológica entre el bloque socialista y el
bloque capitalista y la política de contención del
comunismo aplicada por los líderes estadounidenses, en
consonancia con lo expresado en la Doctrina Truman. La
presión norteamericana sobre Cuba fue mayor que la
ejercida sobre México, aunque tuvo un carácter indirecto
de acuerdo con la lógica de lo que en inglés se denomina
“proxy war”. La administración Kennedy implementó el
plan concebido durante el gobierno de Eisenhower para la
invasión mercenaria por Bahía de Cochinos, el
financiamiento y equipamiento de grupos
contrarrevolucionarios, los intentos de asesinato contra los
principales líderes revolucionarios y la implantación del
bloqueo económico y financiero contra Cuba, lo cual
contribuyó a acelerar el proceso de transformaciones de
carácter socialista en el país. Las relaciones comerciales y
de cooperación con la Unión Soviética y el campo
socialista significaron un alivio frente a la hostilidad
manifiesta de Estados Unidos, y durante un tiempo
permitieron soportar las presiones yanquis, hasta que
estalló la crisis del socialismo y el posterior colapso de la
URSS y sus aliados europeos, nueva coyuntura que obligó
a la revolución a readaptarse a las nuevas condiciones a
costa de grandes sacrificios. Además, la desaparición de la
confrontación entre bloques no significó un cambio de la
postura de Estados Unidos hacia Cuba y su revolución.
Otro punto de contraste lo proporciona el alcance de las
acciones de las fuerzas reaccionarias, que en el caso de
México lograron recuperar brevemente el poder a través de
la dictadura de Huerta; posteriormente la contrarrevolución
se redujo al plano regional, como en el caso de la Guerra
Cristera a mediados de los años veinte. En el caso cubano,
las fuerzas contrarrevolucionarias no llegaron a
consolidarse como una alternativa al poder revolucionario
y fueron barridas con relativa rapidez. La vieja élite de la
etapa pre-revolucionaria fue eliminada de la escena en el
plano socio-clasista y posteriormente decidió abandonar el
país frente a las transformaciones de carácter socialista,
mientras que en el caso de la Revolución Mexicana ocurrió
de manera distinta. Aquí la mayor parte de la antigua clase
dominante sobrevivió a la lucha, aunque como en el caso
de los hacendados saliera de ella bastante debilitada. A
pesar de que algunos de ellos pudieron recuperar el control
de sus propiedades, otros las perdieron a manos de los
campesinos sublevados. De todas formas, fueron
despojados de su tradicional poder político y la clase
terrateniente fue masivamente expropiada por el
cardenismo.
De los análisis anteriormente expresados se desprende que
ambos procesos guardan una estrecha relación entre sí, en
tanto los dos debieron dar solución a problemas de índole
similar. La Revolución Mexicana, con sus postulados
agraristas y de reivindicación nacional y la nacionalización
de los principales recursos naturales, sirvió de ejemplo en
cierto sentido a la Revolución Cubana. Incluso los factores
de diferenciación entre ambos procesos evidencian un
cierto nivel de conocimiento y estudio del caso mexicano
por parte de los revolucionarios cubanos, a fin de evitar
errores y desaciertos, como el fraccionamiento de las
fuerzas revolucionarias, el retorno de la dictadura con el
fracaso del primer gobierno revolucionario o los brotes de
violencia descontrolada. La Revolución Mexicana fue en
muchos sentidos una fuente de inspiración y experiencia
importante para el proceso revolucionario cubano.
Luis Enrique Domínguez Vázquez. Cubano, licenciado en Historia por la
Universidad de La Habana (2016). Profesor de la Universidad de Artemisa.
Ha participado como ponente en seminarios juveniles martianos nacionales y
en el Coloquio Internacional La constitución de Querétaro en su centenario;
significación histórica y lecciones de la Revolución Mexicana para América
Latina, organizado en La Habana por la Asociación de Historiadores
Latinoamericanos y del Caribe del 6 al 8 de febrero de 2017.
25
 MIRAR AL FUTURO
XIX CONGRESO DEL PARTIDO
COMUNISTA DE CHINA
Sergio Rodríguez Gelfenstein
Tal vez como nunca antes, el más importante evento
interno de China ha despertado un interés superlativo fuera
de sus fronteras. Ello lo atestiguan los más de 1800
periodistas de todas las regiones del planeta que estuvieron
presentes en Beijing entre el 18 y el 24 de octubre del año
pasado, a fin de reportar la gran cantidad de
acontecimientos vinculados a esta magna cita durante esos
días. Aunque todavía en muchos casos prevaleció una
visión peyorativa en Occidente, que sigue intentando
observar y evaluar el desarrollo de los hechos ocurridos en
China desde su propia óptica y no desde la de un país que
ha construido su realidad desde una lógica que se sustenta
en una civilización distinta, ajustada a una cultura, una
tradición y unas costumbres milenarias. El XIX Congreso
del Partido Comunista de China (PCCh) se transformó en
un suceso de una importancia tal, que superó los límites
del país para comenzar a ser considerado una circunstancia
de interés para toda la humanidad. Ello tiene que ver con la
creciente trascendencia de China en la vida política,
económica y social y la influencia que pudieran proyectar,
en el transcurrir de cualquier país, las decisiones que se
tomaron durante el cónclave.
No había pasado un mes desde el 20 de septiembre, día en
que, durante su comparecencia ante la Asamblea General
de las Naciones Unidas en New York, el presidente de
Estados Unidos, Donald Trump, se había permitido una
altisonante diatriba en la que “decretaba”, con cierto dejo
de solemnidad, el fracaso del socialismo en el mundo
como opción de futuro distinta para la construcción de una
nueva sociedad, más justa, más equitativa, más solidaria y
sustentable en el planeta. En su Informe al Congreso, el
Secretario General del PCCh, Xi Jinping, se encargó de
desmentir a Trump, al confirmar que el proceso que China
comenzó a construir tras la revolución de 1949, liderado
por Mao Zedong, continuado en 1978 tras la aprobación de
la política de reforma y apertura bajo conducción de Deng
Xiaoping, tendrá su punto más alto cuando a mediados de
siglo, en 2049, al conmemorarse el primer centenario de la
fundación de la República Popular, se habrán creado las
condiciones para que China sea un “país moderno,
próspero, fuerte, democrático, culturalmente avanzado,
armonioso y hermoso” y que será socialista.
26
Sin embargo, previo a ello, China conmemorará otro
centenario. En 2021 se cumplirá también la primera
centuria de la fundación del Partido Comunista, efeméride
que será celebrada haciendo el último esfuerzo para
eliminar la pobreza del país asiático, permitiendo que
China pueda ser considerada un país de desarrollo medio o
como ellos mismos lo califican, una “sociedad
modestamente acomodada”. La lucha contra la pobreza ha
cubierto parte importante del esfuerzo del gobierno chino
desde el año 2013, cuando Xi Jinping accediera a la
presidencia. La ambiciosa meta de sacar de la pobreza a 10
millones de ciudadanos por año, para llegar a 2020 con el
objetivo cumplido, se ha ido verificando con suma
eficiencia, para lo cual se han conjuntado los esfuerzos del
PCCh con los del Estado y la sociedad, lo cual le permitió
a Xi confirmar en su Informe al Congreso que sin duda
alguna, se llegará exitosamente a la meta planteada.
Hay dos diferencias sustanciales entre los procesos de
reforma iniciados prácticamente en la misma época en la
Unión Soviética y en China, mientras el país euroasiático
comenzó su transformación desde la esfera política, China la
inició desde la económica. Sus líderes entendieron que sin
poseer un potencial económico, tecnológico y financiero, iba
a ser imposible producir los necesarios cambios políticos en
su sociedad o, dicho en otras palabras, sin construir la base
económica, material y tecnológica del socialismo, era
imposible hablar de éste, mucho menos construirlo. Con
aciertos y errores, algunos muy graves, como ellos mismos lo
han reconocido, el PCCh se ha dedicado a eso durante los
últimos 68 años. Los resultados están a la vista. En el Informe
al XIX Congreso, Xi ha venido a confirmar que el proceso de
transformación estructural de la sociedad podrá comenzar en
breve, desmintiendo con ello las opiniones agoreras que
afirmaban que China estaba en camino de regresar al
capitalismo. Se trataba de crear las condiciones para alcanzar
el socialismo, jugando con las reglas capitalistas, por la
sencilla razón de que aún son las que imperan en el planeta,
pero aprendiendo de ellas, extrayendo lo positivo y
desechando la putrefacción que generan, lo cual también ha
sido preocupación de primer orden del presidente Xi, tanto en
la conducción del Estado como del Partido, al dar una batida
contundente y frontal a las prácticas de corrupción y otras
deformaciones que aquejan a todos los gobiernos del mundo
y de las que China no ha estado exenta. La otra diferencia
entre los procesos socialistas de
los dos países ha sido la firmeza y
lealtad a los principios de los
dirigentes. Mientras en la Unión
Soviética, Gorbachov y Yeltsin
escucharon los “cantos de sirena”
que le auguraban un gran futuro a
su país subordinado a Estados
Unidos y a Occidente, los
dirigentes chinos fueron capaces
de resistir tales tentaciones y
persistir en la línea trazada de
construir el “socialismo con
peculiaridades chinas”, hoy
confirmadas por Xi, quien además
ha aportado sustantivos elementos
de carácter teórico que constituirán a partir de ahora, y sin
duda alguna, fuente importante de estudios de la base teórica
para la edificación del socialismo en cualquier país del
mundo. En este sentido, Xi ha recurrido al marxismo-
leninismo para afirmar que el problema principal que afronta
China, de cara al futuro, es la superación de lo que ha
denominado la contradicción fundamental de la época para
su país, que ha identificado como la que se produce entre el
desarrollo desequilibrado y las necesidades de sus
ciudadanos, y ha asegurado que de su superación dependerá
en gran medida el cumplimiento de las tareas del PCCh en el
porvenir. Se trata, ni más ni menos, de que China deberá
hacer los ajustes necesarios para cumplir la máxima marxista
de que la economía en el socialismo debe producir “de cada
quien según su capacidad”, y distribuir “a cada cual según su
trabajo”. Habiendo afirmado Xi que esta es la contradicción
fundamental de la época, no cabe duda de que el PCCh y el
Estado chino bajo su liderazgo se abocarán con la mayor
energía posible a la resolución de este problema.
Después de finalizado este XIX Congreso y tras conocer el
Informe de Xi Jinping al mismo, es menester afirmar que
los ciudadanos del mundo podemos mirar el futuro desde
una perspectiva más promisoria. Cuando ningún analista
pone en duda que China será la primera potencia mundial
y sólo titubean en ponerse de acuerdo en cuando se
producirá tal situación –que varía al diferir en la
metodología que se use–, Xi nos ha venido a decir que
China no tiene aspiraciones hegemónicas ni expansionistas
y así ha sido hasta ahora. No hay ningún país en el mundo
que pueda afirmar que ha recibido una inversión china o ha
establecido acuerdos de cooperación o intercambio en
materia comercial, financiera, tecnológica o de otro tipo, a
cambio de instalar una base militar en su territorio,
subordinar sus fuerzas armadas a la lógica militar de China
o formar parte de bloques militares bajo mando chino para
intervenir en los asuntos internos de otros países, lo cual
no deja de ser una novedad trascendente en la historia de la
humanidad. Sin embargo, Xi ha afirmado que el Ejército
Popular de Liberación (EPL) –las fuerzas armadas chinas–
continuará acelerando su modernización bajo liderazgo del
PCCh, para que a mediados de siglo sea un potente
instrumento de defensa y disuasión ante cualquier intento
de retrotraer los objetivos del Sueño Chino. Para ello, el
PCCh trabajará para que el EPL llegue a tener una
capacidad y una fortaleza de nivel mundial.
En cuanto al otro gran tema sobre el que se habla mucho
de China: cuál es su real compromiso con el medio
ambiente, en una actividad paralela al Congreso el ministro
de Protección Ambiental Li Granje dio una conferencia de
prensa en la cual informó que la búsqueda de un desarrollo
que respete al ambiente es una prioridad del gobierno de
Xi Jinping, buscando bajar la contaminación y aumentando
la superficie de árboles sembrados. Así mismo, China se ha
planteado reducir las partículas finas peligrosas PM2.5 del
nivel actual de 47 microgramos por m³ a 35 microgramos
por m³ en 2035, para continuar reduciendo esa cifra a fin
de llegar al año 2050 con un 80% de días de buena calidad
del aire en las 338 ciudades del país, que están siendo
monitoreadas por ese ministerio.
Creo que en estas líneas se puede tener una imagen
sintetizada de los mayores logros del XIX Congreso del
PCCh, pero no los únicos. La elección de un nuevo Comité
Central que ha designado a los miembros del Buró
Político, sus integrantes permanentes y la Comisión
Central de Control, y que ha reelegido a Xi Jinping como
Secretario General, ha marcado el inicio de una nueva y
promisoria época para China y para el mundo.
Sergio Rodríguez Gelfenstein. Venezolano. Graduado en la Escuela de Estudios
Internacionales de la Universidad Central de Venezuela, con maestría en
Relaciones Internacionales en la misma Casa de Estudios. Ha realizado su carrera
profesional como asesor y consultor en relaciones internacionales. Fue Director
de Relaciones Internacionales de la Presidencia de la República Bolivariana de
Venezuela y Embajador de Venezuela en Nicaragua. Ha enfocado su estudio
a los problemas de América Latina y el Caribe, en particular a sus relaciones
internacionales. Es profesor-investigador del Centro de Estudios Sociales y
Políticos (CEPSAL) de la Universidad de los Andes (ULA) en Mérida, y del
Instituto de Altos Estudios Diplomáticos Pedro Gual en Caracas.
27
CIENCIA Y TECNOLOGÍA
LA OFTALMOLOGÍA
ENTRE LOS INDÍGENAS DEL ANÁHUAC EN LA ÉPOCA PREHISPÁNICA1
Enrique Graue y Díaz González
En realidad muy poco se ha escrito sobre ello y los datos
que obtuve los he extractado de publicaciones dispersas y de
manuscritos de conquistadores y de los frailes eruditos que
los acompañaron durante la conquista y después de ella.
Es por ellos: Fray Bernardino de Sahagún, Bernal Díaz del
Castillo, las Cartas de Relación de Hernán Cortés, dirigidas
al Rey de España, y otros más, que sabemos algo de lo
relacionado con la medicina pre-hispánica. Tomaremos
como ejemplo de medicina precortesiana, a la medicina
ejercida en la Gran Tenochtitlán, la medicina Tenochca o
Azteca, que fue en cierta forma (como toda su cultura) una
mezcla de las ideas de los pueblos conquistados y con ello,
una especie de síntesis histórica de los mismos. Fue esta
medicina, la que mayor difusión alcanzó, y de ella es de la
que se conservan datos más precisos. La religión abarca la
vida íntegra del azteca. Los frutos de la enfermedad son
dos: la voluntad de un dios ofendido y la malevolencia o
enemistad de otro hombre que se vale de un hechicero o de
un brujo con poderes sobrenaturales para enfermar al
enemigo (nahual y mal de ojo). Los médicos eran los
encargados de neutralizar el maleficio y de aplacar a la
deidad ofendida. De ahí que la terapéutica iba acompañada
de conjuros y maniobras mágicas. La diosa de la medicina
en general era TZAPOTLATENEM, pero además tenían
un Dios o Diosa para cada función u órgano, gozando,
como es la regla de todos los pueblos primitivos, de gran
favor y popularidad todo lo relacionado con la fertilidad,
los nacimientos y los padecimientos ginecológicos.
Según Sahagún, los vendedores de remedios tenían en los
tianguis un sitio especial y ahí había yerbas medicinales,
raíces, flores y también piedras y sustancias minerales, así
como productos del reino animal: carne de jaguar entre otros
e insectos, que por cierto utilizaban para algunas “oftalmías”.
La medicina se ejercía en los templos y era patrimonio de
la casta sacerdotal, como en la Babilonia, siendo posible
1
Capítulo primero del libro Historia de la Oftalmología en México, del Dr. Enrique
Graue y Díaz González (Laboratorios Sophia, S. A., Guadalajara, Jal. México, 1973).
Dicho libro fue proporcionado a Archipiélago por el Dr. Rafael Sánchez Fontán,
Presidente del Patronato de la Asociación para Evitar la Ceguera en México (APEC),  Esculapio; aún hoy los herbolarios conocen secretos
28
que en los “Teocallis” mexicanos, al igual que en
Memphis, se guarden recetas sagradas que aún no han
salido a la luz, pues mientras más estudiamos las analogías
de los conceptos indígenas médicos con los del antiguo
oriente, las semejanzas entre ellos son más precisas. Es un
hecho que, entre los toltecas la medicina era un arte
sagrado, y esto desde antes de la fundación de Tolla (Tula).
Asimismo en México, como entre los caldeos de
Babilonia, no sólo había curanderos “benéficos”, sino
también “malignos”: encantadores, traficantes de filtros
venenosos y embrujantes, y, por supuesto dados a las
prácticas de hechicerías.
Los nahuas amaban apasionadamente a la Naturaleza y sus
observaciones e investigaciones de siglos les habían
permitido crear toda una enseñanza. En realidad tenemos que
creer que eran una raza superior: entregados a sus propios
recursos, con sólo sus tradiciones y sin guías llegaron a
dominar ciencias que nos revelan su maravilloso genio: sus
progresos en la Astronomía, la Botánica y la Medicina
fueron tan extraordinarios que, para algunos historiadores
jamás raza alguna fue mejor dotada. Lo cierto es que si bien
los españoles aportaron con la conquista inapreciables bienes
en el orden moral, en cambio en Historia Natural los
conquistadores “hubieran ganado mucho tomando a los
indios como sus maestros”. La mejor prueba de ello es que
aunque terminó el imperio Azteca, el “arte médico indígena
sobrevivió a la ruina de Tenochtitlán”.
El estudio en detalle de la medicina indígena pre-
Colombina ofrece algunas dificultades, pues para darse
idea de los antiguos métodos curativos hay que abrirse
camino a través de un complejo tejido de ceremonias
religiosas y de supersticiones. Es fantástico adentrarse un
poco en lo que podríamos llamar el “Código de la Magia
Médica” y ver las similitudes que se presentan con otras
razas y en otros países y darnos cuenta así de cómo el ser
humano ha tratado siempre de penetrar en el porvenir, de
comunicarse con un mundo invisible y de conjurar las
influencias ocultas a las cuales imputa todas sus miserias.
Lo cierto es que según refieren los cronistas de aquella
época, los aztecas poseían maravillosamente la ciencia de
religiosamente guardados y transmitidos de padres a hijos.
No saben ustedes los ratos agradables que he pasado
leyendo y releyendo libros de Historia y de Cronistas como
Bernal, Sahagún y Motolinía entre otros y además aquellos
sobre Herbolaria y Plantas Medicinales Autóctonas, que
me han ilustrado tanto sobre el tema, que en realidad no sé
cómo hacer para condensarlo en unas líneas, pues una de
las fases más brillantes de la cultura nahua, como nos lo
revela el Dr. Del Paso y Troncoso sobre la “Botánica
indígena”, es que los aztecas, desde mucho antes de la
conquista, reunían las plantas, ensayaban sus virtudes y las
agrupaban según sus propiedades médicas o sus afinidades
botánicas. Y, ¿qué decir de las supersticiones y de los ritos
mágicos?, ¿y qué de los amuletos y pronósticos?

Concretándonos a lo nuestro, diremos que los

conquistadores españoles, que en realidad no fueron sino
un puñado de guerreros rudos, incultos y atraídos por el
afán de aventura y de codicia, no trajeron prácticamente
consigo ningún Servicio Médico, ni mayor cantidad de
medicinas, y desde luego ningún remedio especial para las
afecciones de los ojos, remedios que, por lo demás apenas
existían en Europa. Es así que durante la Guerra de
Conquista, los españoles dependieron casi exclusivamente
para sus curaciones de los conocimientos médicos y aún
quirúrgicos de los pueblos por ellos sometidos, quienes lo
hicieron tan bien y sabiamente que un buen número de
españoles que hubieran sido tenidos como perdidos por los
sabios de ultramar, debieron su vida a los médicos indios,
Ciego mostrando una marcada angustia en su rostro. Figurilla en
entre cuyas manos las heridas les cicatrizaban rápidamente. terrracota de Jaina
El mismo Motolinía dice maliciosamente que los heridos
curaban más rápidamente no sólo porque los médicos
indígenas “eran extraños a todo interés personal y por lo numerosas en la Costa del Pacífico. Otro detalle interesante
tanto no alargaban las curaciones, sino por su larga es que tanto en la capital azteca como en Cholula, Texcoco
práctica y la ingeniosa aplicación de los remedios del y Tlaxcala había, como lo atestiguan Sahagún, Hernández,
país”. El hecho es que si su mérito no hubiera sido Monardes y otros, verdaderos hospitales y asilos donde se
incontestable, Cortés no hubiera rogado al Emperador en hacía medicina y cirugía.
una histórica carta a él enviada en el año de 1522, QUE
NO DEJARÁ PASAR A AMÉRICA A NINGÚN En náhuatl, la palabra “ixtli” significa: ojo; y “tollin” es el
MÉDICO DEL VIEJO MUNDO. tallo de un junco que es llamado también “tule”. Una de
las medicinas que vemos con frecuencia descritas en los
Entre los nahuas la organización del Cuerpo Médico está códices aztecas para las oftalmías es el “ixtollin”, o sea el
un poco envuelta en tinieblas. Sabemos que en ciertas jugo del tallo de ese junco que se empleaba para curar
familias la profesión de la medicina pasaba de padres a algunos padecimientos oculares.
hijos, pero no es seguro que formara una casta propiamente
dicha. Las “pictografías” nos hacen pensar que entre los Entre las cucurbitáceas había una, llamada “Tlamayalotli”,
pueblos del Anáhuac la medicina era especializada, de corteza amarilla y carne blanquizca que usaban también
representándose al especialista de ojos aplicando algún mucho en inflamaciones oculares.
zumo vegetal o en la actitud de reclinar una catarata como
en los papiros egipcios. Cada especialista tenía su nombre Estos y otros cientos de vegetales figuran en el Códice
para ser designado, y, según Gilberti, al médico de los ojos Mendocino. Una de las obras más ilustrativas sobre los
se le designaba con el nombre de “tzinangaricuhperi”, medicamentos indígenas y que fue publicada en tres
palabra de origen tarasco o purépecha, lo que nos hace tomos, la realizó el Dr. Nicolás Monardes, sevillano
pensar que tal vez las enfermedades oculares, que en ilustre. Pero indudablemente quien emprendió, por encargo
realidad eran pocas en la Meseta Central, hayan sido más del Rey Felipe II una obra gigantesca acerca de “Los

29
Remedios y de la Historia Natural del Nuevo Mundo”, fue
el Dr. Francisco Hernández, quien murió en 1587 dejando
una obra de 24 libros y 10 tomos con estampas de plantas
medicinales y un atlas zoológico, hechos por él mismo en
la Ciudad de México.
Yo creo, y así lo he proclamado en algunos escritos, que el
tracoma en México es de origen milenario, de carácter
endémico aunque siempre con aspecto de menor gravedad
que el llamado “mal Egipcio”, tal vez por cierta propia
inmunidad de nuestra raza o por sus prácticas de higiene y de
limpieza. En apoyo de ello tenemos el que a la llegada de los
españoles (venidos la mayor parte del sur de España y por
tanto gente en contacto con moros, y no muy dados a las
prácticas de higiene) tienen que haber venido algunos
tracomatosos, y sin embargo no hubo epidemia alguna, como
sucedió por ejemplo con las epidemias de viruela, cólera,
fiebre amarilla, peste bubónica y el sarampión, enfermedades
para las cuales los naturales no presentaban inmunidad o
resistencia orgánica alguna, y que según cálculos estadísticos
de los historiadores acabaron con más de la mitad de los
poblados y tribus, cooperando ello enormemente a que los
peninsulares pudieran colonizar sin trastornos y
pacíficamente a la Nación, considerando los españoles a
estas dolencias por ellos diseminadas (y así está consignado
en algunos libros), como una “bendición especial mandada
por Dios para que su estirpe superior pudiera establecerse
fácilmente en el Nuevo Continente”, y las dieron en llamar
también “pestilencias prodigiosas de los indios”.
Pues bien, en las Historias de la Conquista, no está
consignado que los españoles hayan encontrado muchos
ciegos. Sin embargo el cuadro de la conjuntivitis granulosa
o tracomatosa está bastante bien descrito por Fray
Bernardino de Sahagún e incluso nos narra que se le
llamaba “tzicalitl”, y se la trataba frotando las conjuntivas
tarsales con una hierba áspera llamada “cacamalinalli”, y
se lavaban los ojos después con “pulque”. Ocaranza señala
también que a las granulaciones de los párpados las
trataban con medios quirúrgicos. A los oculistas que
quitaban las granulaciones se les daba el nombre genérico
de “teixpatique”.
Por otra parte señalan los códices una enfermedad ocular
que bien pudo ser la Conjuntivitis Primaveral, ya que según
decían la producía el Dios del Calor y de la Primavera “Xipe
Totec” y les daban a estas enfermedades diversos nombres
difíciles de interpretar, con apelativos indígenas que
significaban algo así como: enfermedad de los “sapos” o de
las “gallinas”, o bien enfermedad del “espejo”.
Contra los dolores de los ojos en general, los médicos
indígenas prescribían: purgantes, lavados de la cabeza y
sangrías. Como colirio era muy usado el vino de agave
(pulque) serenado al aire libre durante la noche; además
30
también colirios de aceite de amapola (chicalotl) y el jugo
de los capullos de mezquite (mizquitl).
Los baños de vapor, haciendo uso del “temazcalli” para
hacer sudar a los enfermos era un remedio muy popular
para todas las enfermedades, ya que según decían
evacuaban humores gruesos y tenacers y
descongestionaban todos los órganos.
No dejan de ser curiosos y así los anotamos, los nombres
indígenas de algunas partes del ojo. He aquí algunos: Las
cejas: “tixquamul”. Párpados: “tixquenpal”. El borde
ciliar: “tixquatol”. Los puntos lagrimales: “tixcuilchil”. La
conjuntiva: “toztacauh”. El iris: “totlitocah”. La pupila:
“toteouh”, y el Ojo: “ixtelolotli”. Y, por último las
lágrimas: “Ixcuitlatl”. Los Oculistas: “teixpati”.
En cuanto a los padecimientos oculares, es también curioso
anotar los nombres con que los designaban, lo que nos
indica asimismo que los conocían como entidad
patológica, sabían sus síntomas y, lógicamente, los
trataban de curar.
Así tenemos, que a los ciegos, en términos generales, los
llamaban “ixpopoyoti”, pero cada ciego podía serlo por
alguna causa especial, y entonces se les daban nombres
diferentes: por ejemplo, si la ceguera había sido producida
por un rayo, se le llamaba “ixmimicquiliztli”. Se había sido
producida por un cuerpo extraño: “tleixtlaltemiliztli”.
Si la ceguera era la resultante de una oftalmía purulenta, se
les daba el nombre de “ixtepella”, y resulta curioso saber
que con este mismo nombre se designaba al que no veía
por sufrir “cataratas”. En cambio, al ciego, o débil visual
por leucomas corneales se le llamaba “ixayapachiuhqui”.
A las neuralgias oculares o jaquecas se les designaba como
“ixcocoliztli”. Las blefaritis recibían el nombre indígena
de “ixtenchichipeliuiliztli”, y a las perrillas en general con
el de “ixtomoniliztli”, y a los bizcos o estrábicos con el
nombre de “ixnecuiltic”.
A las ojeras les daban una gran importancia, como signo
de otras enfermedades y tenían un nombre especial, el de
“ixtecocoyouiliztli”.
En cuanto a los tratamientos en sí, las medicinas fueron
muy numerosas y había una serie de colirios para el “mal
de ojo”, a base de jugos, hojas, látex, raíces, yemas tiernas
de plantas, flores y cataplasmas.
Los pteriogiones pretendían destruirlos con un colirio
especial preparado con el jugo de “chichicaquilitl”, y las
“nubes de la córnea” con el jugo de “tlatlayotli”. En cuanto
a las cataratas el tratamiento médico era un colirio a base
de la raíz del “cocoztic”, así como también la resina del
árbol “piru”, macerada en leche humana y serenada, para
poner de ello una gota dos veces al día.
Debemos agregar que, para la aplicación de estos
remedios, dados por los sacerdotes-médicos o médicos-
brujos, o de los hechiceros, de los cuales había varias
categorías o especialidades en los maleficios mismos; los
más temidos eran aquellos con el poder de transformarse
en animales “nahuallis”; podemos afirmar que con
seguridad las medicinas eran acompañadas de exorcismos,
pases, ensalmos e invocaciones a los dioses tutelares. Es
por ello que también en la mayor parte de las tribus
mexicanas se usaban “amuletos” que portaban como
sagradas reliquias para ahuyentar los maleficios y evitar así
las enfermedades,
Para dar fin a esta primera parte, diremos que el hombre
primitivo no era de ninguna manera un ser caótico, apenas
diferente de los animales, y recordemos al mismo Hipócrates,
quien nos dejó escrito en su “Medicina Antigua”: “A este
respecto yo digo que no debemos rechazar la medicina
antigua porque no tuviera fundamentos adecuados, porque no
consiguiera resultados exactos en todo, sino que hemos de
admirarla porque fue capaz de alcanzar una gran exactitud en
el razonamiento, y porque sus descubrimientos, hechos desde
un estado de gran ignorancia, se hicieron de modo adecuado,
y no por casualidad”.

Díaz González, libro publicado de Valenciana IAP, del que

A través de la visión el ser
humano es capaz de entender el
medio que lo rodea, de
relacionarse con él y
transformarlo. Sin ella, la
evolución no habría sido posible.
Por ello es que todas las
civilizaciones han procurado
mejorar y mantener la visión de
sus miembros. La historia de la
oftalmología prehispánica es por
demás interesante y apasionante,
razón por la que nos enorgullece
que Archipiélago reproduzca en
sus páginas un fragmento de la
Historia de la Oftalmología en
México del Dr. Enrique Graue y
en 1973, mismo que sigue
vigente 45 años después.
 
El Dr. Enrique Graue y Díaz
González nació el 26 de mayo de
1913 en la Ciudad de México.
Hijo del Dr. Enrique Graue
Glennie, un prominente
oftalmólogo de finales del siglo
XIX e inicios del XX, y María
Luisa Díaz González. Terminó
sus estudios de Medicina en 1937
en la Universidad Nacional
Autónoma de México, para
después especializarse en
oftalmología en el Hospital de
Nuestra Señora de la Luz, en
Washington y Nueva York. 
Durante su vida profesional se
dedicó en cuerpo y alma al
Hospital Nuestra Señora de la
Luz, hospital que fue fundado en
1876 y que su padre había
dirigido de 1912 a 1924. Un
apasionado de la oftalmología, de
su enseñanza y de su progreso,
dirigió el Hospital de la Luz de
1951 hasta 1976 y fue presidente
de su patronato hasta el día de su
muerte, el 9 de agosto del 2003.
En 1976 funda el Instituto de
Oftalmología Fundación Conde
también fue presidente de su
patronato. Ambas instituciones
empeñan todos sus recursos y
esfuerzos a cuidar de la salud
visual de los más necesitados, a
enseñar el arte y la ciencia de la
oftalmología en todas sus ramas
y a la investigación y desarrollo
de nuevo conocimiento. Por sus
pasillos, consultorios y
quirófanos, centenas de miles de
mexicanos reciben atención
anualmente, y en sus aulas se ha
formado la mayor parte de los
oftalmólogos de México. Su
influencia puede sentirse en gran
parte de América Latina.
 
Sin embargo, su gran pasión fue
su familia, que formó con su
esposa Virginia Wiechers. Juntos
supieron transmitir la pasión de
servir a través del cuidado de los
ojos a dos de sus hijos y tres de
sus nietos, que hoy suman más
de 120 años en la historia de la
oftalmología mexicana.
Dr. Enrique Graue Hernández

31
LETRAS
ALGUNAS HIPÓTESIS SOBRE EL BOOM DE LA
MINIFICCIÓN EN IBEROAMÉRICA
Lauro Zavala
El punto de partida de estas notas es la convicción de que
la minificción es un género literario distinto del
minicuento, pues en lugar de simplemente contar una
historia en pocas líneas, la minificción propone una serie
de estrategias para una relectura irónica o poética de la
tradición literaria y extraliteraria.
Lo anterior puede ser reformulado en términos más
técnicos, señalando que mientras el minicuento tiene un
inicio catafórico (es decir, que anuncia lo que va a ser
narrado), un tiempo secuencial, un lenguaje literal, un
narrador confiable y un final epifánico, anafórico y
concluyente, en cambio la minificción tiende a ser lúdica,
alegórica e intensamente intertextual, y en su interior los
rasgos señalados del cuento clásico aparecen en forma de
simulacro.
Al estudiar este género resulta notable el desarrollo que ha
tenido a lo largo del siglo XX y las primeras décadas del
siglo XXI en la región iberoamericana, incluyendo España,
Brasil y Portugal. Este hecho se refleja incluso en el hecho
de que existen importantes estudios y antologías de la
minificción hispanoamericana publicados en Italia,
Alemania, Corea, Tailandia, Japón, Francia, Australia y
Nueva Zelandia, en todos los cuales se señala la calidad y
la abundancia de los textos de minificción producidos en la
región hispanoamericana.
En este trabajo presento tres tipos de hipótesis que podrían
explicar el surgimiento y desarrollo de la minificción en
Iberoamérica durante el siglo XX y principios del XXI.
Estas hipótesis son de tres tipos. Primero presento algunas
hipótesis sobre los antecedentes literarios que podrían
explicar la tradición de la cual se derivó el género en la
región. En seguida presento algunas hipótesis de carácter
extraliterario que pueden haber contribuido al surgimiento
de este género literario en la región. Y por último, algunas
hipótesis para responder a la pregunta: ¿Por qué ahora? O
más exactamente, ¿por qué ha sido hasta la última década
del siglo XX cuando empezó a ser estudiado este género de
manera sistemática, a pesar de que muchos de sus más
notables autores empezaron a producir su obra desde las
primeras décadas del mismo siglo XX.
32
Relectura irónica de la tradición
literaria y preliteraria
1. Relectura irónica de los bestiarios surgidos durante la
Colonia
El antecedente más antiguo ligado directamente con la
escritura de la minificción se encuentra en los bestiarios
fantásticos surgidos durante la Colonia. Aquí es necesario
recordar que cuando los cronistas de Indias escuchaban las
descripciones de sus informantes indígenas acerca de la
fauna local, estos cronistas españoles se encontraban en la
necesidad de realizar una doble traducción. Es decir, una
traducción de una lengua a otra, y del conocimiento de la
fauna europea a aquello que parecía ser producto de la
imaginación. Estas descripciones poéticas de animales
inexistentes son el antecedente de una tradición literaria
que está ausente en la escritura europea y en el resto del
mundo. Y este antecedente explica que los bestiarios
fantásticos en Hispanoamérica sean de carácter poético
(como los de Arreola, Borges, Cortázar y muchísimos
otros), mientras que los bestiarios europeos son de carácter
peyorativo. En lugar de mostrar seres humanos
bestializados, los bestiarios hispanoamericanos son una
poetización de las bestias reales o imaginarias.
2. Relectura irónica de la literatura universal y de mitos
preliterarios
Otro antecedente preliterario que aparece con frecuencia en
la minificción contemporánea se encuentra en los mitos de
carácter universal, entre los que ocupa un lugar central el
mito de la Cenicienta, que de acuerdo con diversos
testimonios antropológicos es el mito más universal en
todas las culturas, hasta el grado de realizarse con
regularidad diversos encuentros internacionales de expertos
en estudios mitológicos, con el fin de estudiar la diversidad
de manifestaciones que tiene este mito universal. Aquí sólo
es necesario recordar la conocida serie de parodias que
propone Ana María Shua en su Casa de geishas.
De manera simultánea, algunos materiales de la literatura
europea han sido releídos en forma irónica por numerosos
escritores hispanoamericanos, entre los que sin duda
destaca el trabajo de Marco Denevi y sus Falsificaciones.

Carlos Fuentes, 1980
3. Relectura irónica de las vanguardias de entreguerras
En todos los estudios sobre la evolución del género se ha
señalado que tal vez el antecedente más inmediato de la
minificción posmoderna, por su carácter experimental, se
encuentra en las vanguardias históricas del periodo de
entreguerras. Ya ha sido señalado el hecho de que, a pesar
de que esta tradición está generalizada a todo el mundo
occidental, sin embargo estas vanguardias tienen un
desarrollo espectacular y muy propio de la lengua española
en la región hispanoamericana, precisamente al defender la
autonomía lingüística y cultural de la región. Tan sólo la
escritura de autores como Macedonio Fernández,
Felisberto Hernández y Oliverio Girondo, entre muchos
otros, es suficiente para documentar la importancia literaria
de este periodo en la historia de la minificción.
4. Relectura irónica de la narrativa intimista del medio siglo
En contraste con el tono lúdico e innovador de las
vanguardias de entreguerras, en la primera mitad del siglo
XX se escribió también una narrativa formalmente
tradicional, centrada exclusivamente en el contenido, como
es el caso de la narrativa de la Revolución Mexicana. En la
década de 1950 se llega al punto de una casi total ausencia
de humor, ironía y parodia en la literatura hispanoamericana.
El tono dominante es el intimismo de la literatura de medio
siglo, como puede observarse en cuentistas mexicanos tan
destacados como Elena Garro, Carlos Fuentes, Inés
Arredondo y Juan García Ponce. Y es precisamente la
ruptura con esta vena trágica lo que define a la llamada
literatura de la Onda. El empleo del lenguaje cotidiano y el
uso de los giros coloquiales, la escritura irónica, la
experimentación genérica y el inicio de una conciencia de
género con sentido del humor es lo que define las rupturas
de la narrativa de los años sesenta (José Agustín, Jorge
Ibargüengoitia, René Avilés Fabila, Rosario Castellanos), y
es el antecedente de las formas de intertextualidad y
metaficción que son característicos en la ficción y la
minificción de las décadas siguientes.
5. Relectura irónica de la novela del boom en la década de
1960
Es necesario recordar que el boom de la novela
hispanoamericana recibe este nombre precisamente porque
fue, además de un importante momento literario, un
notable fenómeno en el mercado editorial internacional. En
cambio, lo que podríamos llamar el boom de lo breve es de
carácter silencioso, ocurre sólo en las bibliotecas y es de
naturaleza estrictamente literaria. Y una de sus
características consiste, precisamente, en proponer una
relectura irónica de algunas de las características de esa
narrativa, como el realismo mágico y lo real maravilloso,
aunados al compromiso militante y las reivindicaciones de
clase. En muchas de las minificciones posmodernas
contemporáneas se ironizan algunos de estos rasgos que,
en su momento, produjeron un mercado internacional de
consumo de esta imagen hispanoamericana para la
exportación.
Tendencia al empleo lúdico de la
palabra oral y escrita
1. Tendencia al empleo de un lenguaje metafórico (albures,
adivinanzas, etc.)
En la vida cotidiana de la región hispanoamericana es
ampliamente conocida la presencia de palabras con doble
sentido. En México, el empleo de estas palabras está
asociado a lo que se le conoce como albures, es decir,
duelos verbales de agresividad sexual (de carácter
metafórico) en los que alguno de los interlocutores gana al
conocer más palabras con doble sentido. Tal vez esta
tradición es una variante regional de los juegos verbales de
extrema brevedad que existen en todas las lenguas, como
es el caso de los trabalenguas, los palíndromos, los apodos,
las adivinanzas rimadas y los desafíos lógicos.
2. Tendencia al humor frente a tragedias colectivas (chistes
crueles)
Otra tradición extraliteraria de extrema brevedad en la
región hispanoamericana es la tendencia a inventar y
33
socializar rápidamente chistes anónimos cuando ocurren
tragedias colectivas. Esta clase de humor es similar en su
estructura a los chistes políticos sobre personajes públicos,
y que ya ha sido objeto de estudio sociológico y lingüístico
en las últimas décadas. Las estrategias lingüísticas del
chiste cruel son similares a las utilizadas por el llamado
lenguaje juvenil, que refleja una actitud hacia las
instituciones establecidas, es decir, lo que Wittgenstein
llamaba una metáfora como forma de vida.
3. Tendencia a la democratización didáctica y sorprendente
de la alta cultura
Esta es una de las hipótesis más interesantes, pero que
requiere ser explorada con mayor detenimiento. Una
posible razón del surgimiento de la minificción en la
región iberoamericana se puede explicar por la vocación
democratizadora que han tenido los líderes morales en la
región, quienes se han opuesto críticamente a la herencia
de una tradición impuesta, que originalmente se presentó
en el ámbito religioso. Frente a la cultura oficial, que
propone su visión hierática de la historia colectiva, los
escritores hispanoamericanos, precisamente al pertenecer a
una élite intelectual, se han integrado a una larga tradición
democratizadora de la cultura, incluyendo la cultura
universal.
Contexto cultural. ¿Por qué ahora?
Sensibilidad de lectores de la década de 1990 en adelante
(frente a una escritura surgida en la década de 1930 y
desarrollada en la década de 1960).
1. Estética del trailer cinematográfico (inicio anafórico y
final catafórico)
Entre los elementos específicos de la cultura mediática
contemporánea se encuentran los medios audiovisuales. Y
en particular, la experiencia de ver cine está acompañada
por un género de brevedad extrema que cumple una
función estratégica en el proceso comunicativo de la
industria cinematográfica. Este género es el llamado
trailer, que consiste en el material audiovisual que se
proyecta en la sala de cine anunciando un próximo estreno.
Precisamente por su función deíctica, es decir, transitiva
(pues no es un material autónomo), el trailer tiene siempre
las características de la minificción, y en algunos casos
incluso llega a tener la estructura de una narrativa clásica.
2. Estética del spot televisivo (político o comercial)
Sin duda el género de minificción audiovisual que tiene
mayor presencia en la cultura contemporánea, y cuyos
efectos son más contundentes es el spot, que puede tener
una naturaleza política o comercial. Mencionemos el caso
34
de las elecciones presidenciales del año 2006 en México,
cuando el candidato que tenía una ventaja de más de 30 por
cierto de la intención del voto por sobre su opositor, se
derrumbó en menos de tres semanas debido a una campaña
de spots políticos por televisión que lograron su efectividad
no tanto por el contenido de la campaña (a todas luces
absurdo), sino por la fuerza persuasiva de sus recursos
audiovisuales. Éste es un terreno que requiere mayor
atención, y que puede ser estudiado con los recursos
utilizados para el análisis de la minificción literaria.
3. Estética del cine posmoderno (hibridación genérica,
metaficción generalizada)
El cine posmoderno consiste en una yuxtaposición de los
componentes formales del cine clásico y los componentes
del cine moderno, vanguardista y antinarrativo. Estas
formas de cine han ejercido una fuerte influencia en las
otras formas de arte, especialmente en el terreno de la
narrativa metaficcional y la hibridación genérica. Las
llamadas nuevas olas del cine europeo de los años sesenta
(Jean-Luc Godard en Francia; Rainer Werner Fassbinder
en Alemania; Michelangelo Antonioni en Italia) y las
formas experimentales del cine independiente
estadounidense (John Cassavettes y otros) prepararon el
camino para las formas de experimentación que también se
produjeron, de manera militante, en Hispanoamérica.
4. Estética del hipertexto (narratividad interactiva)
La interactividad de los medios digitales es un elemento
omnipresente, y cuyos efectos durante las últimas décadas
han propiciado que sea hasta ahora cuando se reconoce la
importancia de la narrativa mínima, pues su naturaleza
recombinable (como el ADN) parece corresponder con la
lógica de estos medios. Por supuesto, el libro coexiste con
los medios digitales, y la minificción coexiste con el
cuento y la novela, pero estos últimos ahora pueden ser
leídos como géneros subsidiarios de la minificción.
5. Estética de la balada (narrativa fractal, alternativamente
autónoma y serial)
Hablar de la vida cotidiana urbana es hablar de los medios
electrónicos (especialmente radio y televisión), y en ellos la
balada (romántica o de otra naturaleza) ocupa un lugar
central. Por supuesto, la letra de toda balada siempre tiene
un componente poético esencial al género, y estos materiales
pueden ser estudiados como un subgénero de la minificción
contemporánea. Las baladas son fractales, es decir, son
materiales simultáneamente autónomos y seriales. Esto
significa que una balada, como una minificción, difíclmente
existe en un vacío total, sino que se integra a una serie,
aunque puede ser disfrutada de manera independiente de la
serie a la que pertenece virtualmente.
6. Estética de la brevedad extraliteraria (influencia
de solapas, reseñas, viñetas)
Entre los principales géneros extraliterarios de
brevedad extrema que tienen una naturaleza
funcional (es decir, cuya naturaleza no es
necesariamente lúdica, como los palíndromos o las
adivinanzas) se encuentran las solapas, las reseñas
bibliográficas y las viñetas. Estos géneros
extraliterarios parecen haber desplazado, en
muchos casos, la experiencia original de la lectura
literaria o la fruición musical o cinematográfica.
Al no poder leer todos los libros que nos interesan
y al no poder ver todas las películas que nos
podrían interesar, debemos conformarnos con la
lectura de estos materiales, que así terminan
teniendo una relativa autonomía estética.
7. Estética de la novela sincopada (capítulos
elípticos pero sin autonomía narrativa: entre
novela fragmentaria y cuentos integrados)
La frontera entre el todo y las partes se encuentra en
el centro de la estética contemporánea, y pone en la mesa
de discusión la distinción entre fragmentos y detalles, es
decir, entre unidades narrativas que tienen nostalgia de
totalidad (como es propio de la estética moderna) y
unidades narrativas totalmente autónomas (como es propio
de la estética clásica). La novela sincopada es aquella
cuyos capítulos pueden ser leídos en uno u otro sentido, y
cuyas primeras manifestaciones se produjeron ya en la
década de 1930 (Cartucho de Nellie Campobello) y que
tiene casos tan notables como Pedro Páramo (1954) de
Juan Rulfo y La feria (1962) de Juan José Arreola, para no
salir del ámbito de la literatura mexicana.
8. Estética del detalle (nostalgia de totalidad desplazada
por autonomía del fragmento: caso extremo: novela a
través del teléfono celular)
La estética del detalle ha llegado a extremos sorprendentes
en la narrativa contemporánea, como es el caso de las
primeras novelas que se dan a conocer, antes de su versión
impresa y encuadernada en forma de libro, por medio de la
transmisión en teléfono celular. La novela más exitosa en
Japón a principios del año 2006 fue leída en los aparatos
celulares de las amas de casa, que después lo adquirieron
en su presentación más convencional. Este tipo de
fenómenos anuncia la importancia que está adquiriendo en
los medios digitales la estética del detalle.
Conclusiones preliminares
Para explicar el reconocimiento que ha tenido la
minificción literaria en Iberoamérica durante las últimas
dos décadas es necesario añadir, a todas las condiciones
literarias, preliterarias y extraliterarias que se han señalado
hasta aquí, la función que han tenido otros factores
contingentes, como la difusión editorial, la investigación
académica, la organización de congresos nacionales e
internacionales y la existencia de revistas especializadas en
el estudio del género, en los cuales se difunden los
resultados de estas mismas investigaciones. Y tal vez vale
la pena enfatizar que todo esto ha ocurrido poniendo la
atención en la minificción iberoamericana.
Quiero cerrar estas notas señalando el interés que puede
tener el estudio de la escritura muy breve en la tradición
europea y oriental, donde al parecer esta forma de escritura
es muy frecuente entre los filósofos, como es el caso de
Ernst Jünger, Jacques Derrida, Walter Benjamin, Theodor
W. Adorno, Ludwig Wittgenstein y muchos otros.
La minificción literaria, entonces, parece ser parte del
patrimonio cultural de la región iberoamericana, y la
reflexión sistemática sobre este género puede ser una de las
contribuciones más originales en el contexto de la teoría
literaria contemporánea, rebasando el ámbito de lo
estrictamente literario.
Lauro Zavala (México, 1954). Mexicano, doctor en Literatura Hispánica por El
Colegio de México, comunicólogo y crítico literario. Profesor-investigador en la
Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco y en la Facultad de Filosofía
y Letras de la UNAM. Es autor de numerosos libros sobre teoría literaria, museos
y análisis cinematográfico, entre los que destacan Material inflamable (Reseñas
y crítica cinematográfica); Elementos del discurso cinematográfico; Cartografía
del cuento y la minificción; Paseos por el cuento mexicano contemporáneo; El
dinosaurio anotado (Edición crítica de “El dinosaurio” de Augusto Monterroso);
y La minificción bajo el microscopio. Ha presidido la Asociación Mexicana de
Teoría y Análisis Cinematográfico / SEPANCINE. Es miembro del Concepto
Editorial de Archipiélago.
35
 CAMILO JOSÉ CELA
Y EL AMARGO CÁLIZ DE LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA
Gustavo Rubén Giorgi
Mateo 26.36-46; Marcos 14.32-36; Lucas 22 39-46.
A las cinco y cuarto de la mañana del 18 de julio de 1936,
desde Las Palmas de Gran Canaria, el general Francisco
Franco hizo público el manifiesto que señalaría el inicio
del alzamiento militar en la península contra la II
República Española.1 Ese día la Iglesia Católica Romana
celebra a San Camilo. Como la “fiesta brava” de los toros,
esta “fiesta” estaba llamada a ser tan profundamente
española y sangrienta, como abrumadora por su saña,
encono y brutalidad.
Si es cierto que todos tenemos signado un destino, el de
Camilo José Cela fue indudablemente el de
consustanciarse con la Guerra Civil Española de un modo
tal que desplazó de su vida cualquier otra vivencia
personal, artística o política; y si es cierto –como recuerda
Borges– que el nombre es arquetipo de la cosa, esta
dolorosa hipóstasis debió comenzar cuando con el crisma y
las aguas bautismales recibió entre otros siete y como
primero, el nombre del santo patrono de los enfermos y los
enfermeros.
Aunque la obra literaria de Cela es amplia, rica y variada,
parece posible considerar la trilogía de novelas compuesta
por su primer libro, La familia de Pascual Duarte (1942),
La Colmena (1951) y Vísperas, festividad y octava de San
Camilo del año 1936 en Madrid (1969), como un ciclo
orgánico y testimonial de supremos valores estéticos.
Previsiblemente, el tratamiento de un tema tan arduo y
controvertido no podía transcurrir con placidez, sobre todo
si tenemos en cuenta el estilo del escritor y su talante
descomedido y provocador.
La familia de Pascual Duarte sorprende por su madurez
(inesperada en un joven de 25 años) y por la convicción
con la que aborda un drama rural describiéndolo sin
concesiones ni eufemismos. Resulta sencillo encontrarle
linaje a esta primera novela excepcional en otros ámbitos
del arte
1
Cf. Hugh Thomas, La Guerra Civil española, Hyspamérica, Madrid, 1980, Tomo 2,
pp. 29/31.
36
español: allí está Federico García Lorca, cifrando en
dramaturgia la premonición de la lucha fratricida,2 como lo
hacen los versos de Antonio Machado3 o la pintura
surrealista de Salvador Dalí.4 Igual de fácil es dar por
cierto que la recién llegada es una prosa castiza, lujosa,
plena de reminiscencias del Siglo de Oro, cuya riqueza en
vocablos e irreprochable sintaxis la hace particularmente
apropiada para modular las ideas y los dictados del
corazón.
La colmena se publicó por primera vez en Buenos Aires
porque –dicen– la censura halló inaceptables las
referencias a la sexualidad que Cela, paradójicamente
censor él mismo entre 1943 y 1944, entendió pertinentes.
Es posible que haya sido así, pero no deja uno de pensar
que la causa del veto fue su crudo relato de la miseria, la
abyección y el hambre que señorearon la posguerra
española. Para 1963, cuando le levantaron la prohibición,
España había superado la penuria económica y el libro
perdió, digamos, alguna cotidianeidad.
La colmena, como toda obra de arte mayor, da la
engañosa sensación de ser un libro de escritura sencilla y,
como en La familia de Pascual Duarte, la elección del
estilo no es uno de sus méritos menores: los personajes
pululan penosamente en un Madrid agostado por las
privaciones y la chatura de la vida en un estado policial,
haciendo lo que de ellos se espera. Como entre las abejas,
hay organización y reina, trabajadores y zánganos,
miserables, especuladores y vigilantes de un orden que
parece destinado a no cambiar jamás. Siempre hemos
creído que la poesía y el cuento, por su naturaleza
ontológica, reflejan momentos señalados de la vida,
espasmódicamente; en cambio la novela requiere como
condición de eficacia la creación de psicologías, lo que no
es sencillo. ¿Cómo encomiar entonces, suficientemente, a
un libro que en 300 páginas hace inolvidables a 296
personajes imaginarios y 50 reales, 346 en total?5
Habiendo retratado el primer franquismo y asomándose a
los prolegómenos de la guerra, Cela se sabía sin embargo
2
Bodas de sangre (1931).
3
Proverbios y cantares, LIII.
4
Construcción blanda con judías cocidas (Premonición de la Guerra Civil española), 1936.
5
Cf. José Manuel Caballero Bonald, cita al prólogo de La colmena, Hyspamérica, Ed.
Orbis, S.A., Buenos Aires, 1983.
en deuda, así que apuró el cáliz de su tema hasta las heces.
El resultado fue Víspera, festividad y octava de San
Camilo del año 1936 en Madrid, un trabajo de aparente
búsqueda experimental, pero que una vez leído deja lugar a
la seguridad de que difícilmente fuera escribirlo de otra
manera que como un monólogo desarticulado,
omnisciente, abigarrado e inconexo, como las peores
pesadillas. Se trata de un libro autobiográfico, si por tal
cosa entendemos lo que debió sentir entonces Cela, mozo
de 20 años, ante el espanto seguro de la contienda y la
perspectiva terrible de perder la vida en la flor de la edad.
Su prólogo nos habla menos del escritor que del hombre:
“A los mozos del reemplazo del 37, todos perdedores de
algo: de la vida, de la libertad, de la ilusión, de la
esperanza, de la decencia. Y no a los aventureros foráneos,
fascistas y marxistas, que se hartaron de matar españoles
como conejos y a quienes nadie había dado vela en nuestro
propio entierro.”
Ofende al buen sentido una simplificación tamaña, como la
de poner en pie de igualdad el ataque a un gobierno
legítimo por el militarismo, la plutocracia y el fascismo,
con la heroica ofrenda de la vida por la libertad que
hicieron los integrantes de las Brigadas Internacionales,
muchísimos de los cuales ni siquiera eran comunistas. Y
esto no significa desconocer que entre los valedores de la
República hubo carniceros como Andre Marty o que en el
seno de aquella se dirimieron crueles conflictos entre
stalinistas y trotskistas. Cela volvió sobre el tema una
década después:
La dedicatoria de mi novela no gustó a casi nadie, pero
la mantengo, porque tampoco la puse para que gustase
a nadie, sino para que a alguien, a lo mejor, le
remordiera un punto la conciencia. No me hago
excesivas vanas ilusiones.
De las guerras suelen escribir los turbios oficinistas de
la retaguardia, esos azuzadores de los más ruines y
venenosamente domésticos instintos, y no los claros
soldados que, salvo casualidad milagrosa, van para
muertos.6
Cuesta no ver en estas palabras una defensa de lo que en la
Argentina llamamos la “teoría de los dos demonios”; duele
comprobar que el genial escritor, llevado de sus
convicciones conservadoras, pone la culpa del baño de
sangre por igual en los que se aliaron a Hitler y Mussolini,
sometieron por el terror a la población civil y bombardearon
Guernika y en los que quisieron cambiar para mejor a una
sociedad en algunos casos semifeudal. Tal vez pareceres
como el suyo fueron los que allanaron el camino de la
6
Camino para la paz - Los historiadores y la Guerra Civil, Hyspamérica, La guerra
civil española, Tomo 6, p. 378, Discurso de la quiebra.
7
Vísperas, festividad y octava de San Camilo en Madrid 1936, Epílogo.
llamada “Transición”, en las que, vaya a saberse si España o
su clase política o parte de su pueblo, canjearon democracia
política y bienestar por impunidad para unos crímenes que
agravian la conciencia de la humanidad.
Camilo José Cela describió como nadie el drama de
1936-1939 y sus consecuencias hasta la desaparición física
de Franco. Lo hizo a su manera, escribiendo la mejor prosa
posible y sin ahorrar provocaciones y polémicas, tal vez
para no hacerse cargo de algunos episodios lamentables de
su pasado. En su descargo, vaya este párrafo que lo
muestra en toda su magnífica dimensión de artista y de ser
humano signado por la mayor de las tragedias de la historia
milenaria de su patria:
(…) a Buda y a San Francisco para perfeccionarse sólo
les faltó ser cachondos, si algún día el hombre sigue las
huellas de Buda y de San Francisco y renuncia a la
falsa riqueza de los bienes materiales y fortalece su
espíritu en la humildad sin menosprecio del sexo, ese
día la humanidad estará salvada y se reirá de las guerras
y de las revoluciones, de las policías y las leyes, de los
funcionarios, los reglamentos y los mecenas, lo que
ignoro es si llegará alguna vez ese día bienaventurado,
debemos mirar el porvenir con los ojos de la esperanza,
nadie puede quitarnos la esperanza, no quiere decirse
pero la esperanza es como un cascabel que espanta a la
muerte, como una flauta mágica que ahuyenta a la
muerte, luchemos cipote en ristre contra los mitos que
atenazan al hombre, las banderas los himnos las
condecoraciones los números las insignias el
matrimonio los platos regionales el registro civil, tu y
yo tenemos el deber de luchar contra los artificios que
adulteran al hombre, que dan color de muerte a su
existencia y sequedad de esparto a su conciencia (…)7
Camilo José Cela, como tantos, tenía veinte años cuando lo
mandaron al matadero. Pero, como a Unamuno, le dolía
España, y no trepidó en empinar su cáliz las veces como
fuera necesario. Escribió –envenenándose– la fiesta
propiamente dicha y aún sus vísperas y más aún la octava,
para que nadie dudara de su compromiso. Allí residen su
pasión y su grandeza.
Gustavo Giorgi (Buenos Aires, 1955). Escritor argentino, abogado por la
Universidad de Buenos Aires. Entre sus obras, cabe citar: Cuentos de la
resignación (1997), El profeta y el traidor (2000); los poemarios El último
bien (2001), El retorno de Hipsipila (2005) y Acechanza de reflejos (2009);
las colecciones de ensayos Aunque sean los papeles rotos de las calles y La
biblioteca de los libros asesinos (2005 y 2012). Fue traducido al italiano en la
Antologia della Poesia Argentina Contemporanea (2007). Ha dado conferencias
sobre cine, historia y literatura en el interior y exterior de la Argentina. Integró
el plantel de colaboradores de la revista Proa, fundada en 1922 por Jorge Luis
Borges, publicando cuentos, ensayos y poemas. Fue dos veces jurado en el género
Novela para la Faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores (SADE).
37
 UN PESITO
María Antonia Borroto

Los chiquillos apenas oyen otras voces ajenas a las suyas: sólo él
distingue al padre que, como siempre, lo llama en lo mejor del
juego.

El niño recoge trompo y pita, y hecho un bólido en­tra en la casa.

Descalzo, suciote y con un short deshi­lachado, extiende la mano.

—Un pesito al cinco, anoche soñé con unas monjas, y quién sabe.

Pasa veloz por donde juegan sus amigos. Apenas los mira: no puede
detenerse ni dejar caer el peso: moneda amarilla que tal vez se
transforme en otras setenta monedas amarillas. El niño casi nunca
elige el número: si de él dependiera pediría mariposa o marinero.
Aunque también la niña linda, tan inquietante. Cómo hay mujeres;
están la monja, la viuda, la mujer santa y la mala... Todo está lleno de
hembras, a diferencia de su casa, con solo dos hombres, él y su papá.

Se cruza con un gato: a lo mejor cambie la monja por el gato.

Huidizo el minino, como la suerte: si le pone el peso al gato y sale
el cinco, el padre lo mata; si no lo hace y sale el cuatro, el
remordimiento. Si tuviera otro peso... Pero hoy solo tiene uno, y no
puede dividirse: o la monja o el gato. Tiene que decidirlo rápido,
antes de llegar a casa de la China.

La China es buena gente. Vive sola y es muy discreta, no solo apunta,

también soba el empacho, por las pier­nas, por donde duele tanto
pero cura más. El niño lo sabe bien: cada vez que come plátanos
verdes fritos tiene que ir corriendo donde la China. Hasta le ha
puesto su pesito a los plátanos, pero nada, solo sirven para enfer­
marlo. Pero cuando va como ahora, tranquilo, pues salvo la duda
nada le duele, la China repite lo mismo: “Ay, muchacho, no sé
cómo te atreves. Que tu papá no se en­tere: fíjate que él es militante
del Partido, y le pueden hacer mucho daño si saben que en su casa
alguien jue­ga”. El niño la mira en silencio. Sólo quiere salir rápi­do
de allí, dejar el peso, volver con sus amigos y con el trompo que,
como la suerte, gira sin parar.

María Antonia Borroto Trujillo (Camagüey, 1973). Periodista y profesora cubana.

Licenciada en Comunicación Social; Master en Cultura Latinoamericana; Doctora en
Ciencias de la Comunicación por la Universidad de La Habana. Ejerció durante diez años
el periodismo desde las páginas del semanario Adelante, en Camagüey. Textos suyos han
aparecido en el Anuario del Centro de Estudios Martianos y en revistas cubanas como
Casa de las Américas, La Gaceta de Cuba y La Siempreviva. Su libro Julián del Casal:
modernidad y periodismo obtuvo mención en la categoría de ensayo sobre tema artístico
literario en la 55 Edición del Premio Casa de las Américas. Ha obtenido en dos ocasiones
el premio Razón de Ser, de la Fundación Alejo Carpentier. Es miembro de la UNEAC y
Miembro de Honor de la Asociación Hermanos Saíz.

38
 POESÍA
MUCHAS OES
LATINOAMERICANA
Saúl Ibargoyen

A P. N. PASOS
Ulises Varsovia
“Puedo escribir los versos” más últimos del año
o soñarlos como un flujo de sudor sonoro Silenciosos pasos ¿O el que en mi
o un caudal de mariposas que huyen de alguien que en puntillas adolescencia
o una lengua de rota mujer que inéditos dolores azotan merodeando en mi interior, susurraba quedo
o un arroyo de aguas miserables a mediados del otoño. en mi angustiado sueño,
adonde la ciudad oscuramente ha bebido en la noche vertical?
cada noche ¿Quién eres, extraño ser
o un sencillo montón de hojas sin su otoño tan parecido a mí, Afuera el leve silbido
o un discurso de sólido aire tan parecido a nadie, del viento depredador,
fuera de todo silabario y de acentos puntuales con tu faz sumergida arrebatando vidas
o un perro para sí que corta las calles desnudas en niebla y amnesia ? de una enferma población,
reciclando nuevos olores y pétalos de sombra
o los claros pezones de la musa carnal Afuera el viento rapaz, y adentro el débil rumor
o un gorrión que reduce su ausencia afuera las hojas tristes de alguien que insistente
en medio del viento amarillo que no cesa pidiendo asilo en tierra, rondando a faz velada,
o un meneo de camisas y calzones huyendo hacia la muerte. a faz de niebla y amnesia.
como estandartes del trabajo y la paciencia
o un grito de no escuchado por quien lo gritó al morir ¿Eres acaso, di, Alguien parecido a mí,
o las bocas incompletas y los huérfanos vientres aquel que en mi infancia alguien parecido a nadie.
o los versos que jamás escribiremos poblaba mis noches
gimiendo su iracundia y su indomable silencio.    de una presencia gris ?

Montevideo, 31/12/16

THÁNATOS Saúl Ibargoyen (Montevideo, 1930). Escritor y editor uruguayo-mexicano.

Beatriz Schaefer Peña
Como si fuera una quimera
se hace visión en su ángel detenido.
Tiene el color tardío con que, a veces,
recordamos los sueños.
Tú eres la presa, la cita de ese instante.
No más el resplandor opacado por la nube
ni el ronronear de las incertidumbres.
Ajeno de la luz,
solo querrás entrever el precipicio
donde te espera el sello de su abrazo
y el figurado rostro que elegiste
para ponerle una máscara a ese miedo.
Inútil ya tu antiguo interrogante.
Solamente su esfinge y su armadura.
Fue presidente de la Asociación de Escritores de Uruguay y es miembro de la
Academia Nacional de Letras de Uruguay. Es autor de una vasta obra literaria,
recogida en la antología titulada El poeta y yo. Poemas y cuentos suyos han
sido traducidos a 13 idiomas. Con el poeta argentino Jorge Boccanera, publicó
tres antologías de poesía latinoamericana. En 2002 recibió en México el
Premio Nacional de Poesía “Carlos Pellicer” y en 2004 el Nacional XXXIV
Juegos Florales de San Juan del Río. Fue subdirector de la revista Plural en su
segunda época y editor de la Revista Mexicana de Literatura Contemporánea.
Es miembro del Concepto Editorial de Archipiélago.
Beatriz Schaefer Peña (Buenos Aires, 1938). Escritora argentina. Publicó
en poesía: Mi jardín tiene estrellas; De ángeles y designios; Revelaciones y
Artificios; El fuego y los vestigios (Faja de Honor de la Sociedad Argentina
de Escritores, 1998), En la Alta Noche; y en narrativa: El cielo prometido y
otros cuentos y Tejedores de Palabras. Su poesía está traducida al italiano,
portugués y catalán.
Ulises Varsovia (Valparaíso, 1949). Poeta chileno, residente en Saint-Gall,
Suiza. Entre sus libros, cabe citar: Jinetes Nocturnos (1974), Capitanía del Viento
(1994), Madre Oceánica, Valparaíso (1999) y Ebriedad (2003). Recientemente
se publicó en España su Antología Esencial y Otros Poemas (1974-2005) por
la Asociación Cultural Myrtos.

39
AUDIOVISUALIDAD
ESPECTÁCULO Y NARRATIVA
Alfonso Gumucio
Cuentan que Henri Langlois (fundador de la Cinemateca
Francesa en 1936, que salvó durante la Segunda Guerra
Mundial varios clásicos de la cinematografía mundial
escondiéndolos en la tina de baño de su casa) prefería ver
las películas sin sonido para apreciar mejor sus cualidades
visuales y abstraerse de los efectos sonoros.
Puede parecer un ejercicio extremo e incluso un rechazo
del cine sonoro y del efectismo que puede otorgar a una
secuencia banal una tonalidad de terror o de comedia, pero
la anécdota tiene algo de cierto, a juzgar por una
experiencia cinéfila reciente.
Es innegable que una obra cinematográfica se aprecia
mejor en una gran pantalla, pero a veces el tamaño de la
pantalla engrandece obras que sólo destacan por su
espectacularidad y cuyo contenido puede ser muy pobre.
Ver cine en una pantalla pequeña, por las circunstancias o
por decisión, suele despojar a las obras de la parte
artificiosa y dejar en la retina y en la cabeza lo esencial
para un análisis crítico.
Tuve hace poco una experiencia de ese tipo en un vuelo de
nueve horas entre Bogotá y Barcelona, que me permitió
ver en hilo cuatro películas que tenía en mi lista de
pendientes: La forma del agua de Guillermo del Toro;
Coco de Lee Unkrich; La hora más oscura de Joe Wright;
y Dunkerque de Christopher Nolan. Me hubiera gustado
ver también Tres anuncios por un crimen de Martin
McDonagh y The post de Steven Spielberg, todas ellas
nominadas al Oscar, pero será en el viaje de regreso.
Lo que me interesa comentar aquí es la percepción
diferenciada que puede tener un espectador que ha visto
esas películas en una gran pantalla y en la pantalla
individual (pequeña pero de muy buena calidad) del
Boeing 787 Dreamliner de Avianca.
40
A pesar de mis propios pronósticos, quizás influenciados
por lo que había leído y escuchado, La forma del agua no
me pareció la mejor obra entre las cuatro mencionadas.
Ciertamente hay un trabajo de fotografía y de escenografía
que podría apreciarse mejor en una gran pantalla, pero la
historia con ecos de “la bella y la bestia” resulta un tanto
banal, a pesar de los esfuerzos de hacerla “políticamente
correcta”: una suerte de alegoría contra la discriminación,
contra los científicos y militares que obran en la oscuridad
de bunkers subterráneos y los buenos sentimientos de las
personas sencillas y algo marginales. Lo que la pantalla
pequeña retiene es la calidad de la fotografía y la poética
del relato.
Coco, el largometraje de animación que tanto éxito de
taquilla ha tenido, es sin duda una bella obra para niños y
para adultos, y esta vez no sólo por la espectacular técnica
utilizada en los dibujos, sino por la historia, que al final es
lo que mejor queda en la pantalla chica. El rescate de la
tradición mexicana del Día de los Muertos a través de una
historia en la que se teje el amor por la música, las
relaciones familiares, las tradiciones que se heredan de una
generación a otra, los falsos y los verdaderos héroes
populares, entre otros temas, destacan más allá de las más
vertiginosas volteretas visuales. Es un film cuyas luces y
sombras se graban en la mente.
Fue bueno ver La hora más oscura antes de Dunkerque,
porque la segunda resulta casi incomprensible sin la
primera, a menos que uno conozca bien la historia de la
Segunda Guerra Mundial. El film describe un periodo
relativamente breve en la vida política de Winston
Churchill, que asciende al puesto de Primer Ministro en
mayo de 1940, como resultado de una negociación in
extremis entre la derecha conservadora en el poder y la
izquierda laborista en la oposición. Contrariamente a lo
que se cree, Churchill resulta gobernando para la izquierda
de su país, hostigado permanentemente por la derecha que
pensaba deshacerse de él rápidamente. Dotado de un
 Dunkerque de Christopher Nolan
extraordinario olfato político que no va en detrimento de
su sinceridad, Churchill atraviesa horas de gran soledad
cuando sus propuestas no convencen, pero esas mismas
propuestas son las que devuelven a Inglaterra su dignidad
y la preparan para lo peor que vendrá después: el
bombardeo de Londres.
La extraordinaria actuación de Gary Oldman destaca en
muchas escenas, pero en particular en aquella donde
decide ir solo al metro subterráneo de Londres para tomar
el pulso de la población y ratificar de esa manera sus
propias intuiciones: el pueblo británico está en contra de
cualquier pacto con Hitler y prefiere resistir hasta el final
para preservar su dignidad y su soberanía.
Esta obra, de las cuatro que pude ver en el vuelo
trasatlántico, es la que mejor se sostiene porque su fuerza
no radica en la espectacularidad de las imágenes, sino en la
historia, en los diálogos, en las situaciones y en las
actuaciones, sin desmerecer la fotografía, el montaje, la
escenografía, el vestuario, la música y otras cualidades.
Después de ver a Churchill en la cuerda floja y salir airoso
como el más experimentado equilibrista (aunque no será
premiado por ello en las siguientes elecciones, sino
derrotado por la derecha), Dunkerque aparece como una
película de guerra convencional, donde lo espectacular
prima sobre la historia.  Una historia que no entenderíamos
bien sin conocer primero lo que muestra La hora más
oscura, la difícil decisión de regresar a Inglaterra a 300.000
soldados de la Fuerza Expedicionaria de Inglaterra,
acorralados en Dunkerque y en Calais, en Francia. No es
una fuerza menor, pero ha sido derrotada militarmente y
moralmente por el avance del ejército alemán.
Las cuatro o cinco historias personales que se desarrollan
en paralelo sin llegar a entrelazarse completamente a lo
largo del film, enriquecen sin duda el relato, pero no llegan
a desplazar la espectacularidad visual de las batallas, las
batallas de aviones y toda la parafernalia de guerra.
Quizás si viera estas películas de nuevo, en una pantalla
grande, mi opinión cambiaría en alguna medida, pero la
experiencia de verlas en una pantalla individual (que es la
forma de visionar films que tiene un crecimiento más
rápido, gracias a las nuevas tecnologías), me permite
concentrarme en la historia y no en lo espectacular. Y en
esa comparación sale ganando el espesor histórico y
cultural de La hora más oscura y también de Coco.
Alfonso Gumucio Dagron (La Paz, 1950). Boliviano, escritor, periodista,
cineasta, fotógrafo y especialista en comunicación para el desarrollo. Tiene
veinte libros publicados (poesía, cuento, testimonio, y ensayo), los más recientes
de ellos Cruentos (2012) y El ingeniero descalzo (2014). Su testimonio sobre el
golpe militar de García Meza, La Máscara del Gorila (1982), obtuvo en México
el Premio Nacional del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Ha dirigido
una docena de películas documentales sobre temas sociales y culturales. Su
trabajo en comunicación lo ha llevado por América Latina y el Caribe, África,
Asia y el Pacífico Sur. Una primera versión del presente artículo fue publicada
en el diario Página Siete de Bolivia el 1º de abril 2018.
41
ARTES ESCÉNICAS

AXOLOTL
Y LA AVENTURA DEL CACAO PERDIDO

Liliana Luna

En la época prehispánica había un dios al que todo mundo

temía, se llamaba Mictlantecutli, mejor conocido como el
Dios del Inframundo. Esta deidad robó a los hombres uno
de sus tesoros más grandes… el cacao. En este recorrido
de leyendas en Xochimilco y su zona lacustre conocerás
la historia y degustarás cacao y café.

Sube a la trajinera y deja que la noche le dé un toque

sombrío a los canales, pues mientras los recorres en
completa oscuridad te contarán sobre el cacao y el café. El
recorrido no es de miedo, al contrario, degustarás café
orgánico y chocolate mientras llegas a la chinampa
natural, donde presenciarás la puesta en escena de la
leyenda.

Verás por primera vez cómo todo el pueblo cayó en

el caos más completo gracias al Dios del Inframundo, en
este recorrido de leyendas en Xochimilco con cacao y
café. Conocerás lo que hicieron Quetzalcóatl y el joven
dios Axolotl para traer de vuelta la sagrada semilla.
Además, conocerás un poco más sobre el ajolote, su
importancia, cuidado y protección.

Bajo la dirección de José Luis Huerta, con actores y

actrices altamente profesionales, Catarsis Producciones
inicia la temporada del 27 de abril al 12 de mayo, con
funciones especiales dobles, en el Embarcadero “Belem
de las Flores”, Centro Histórico de Xochimilco, Ciudad de
México.

La obra rescata nuestras raíces

prehispánicas a través del

42
patrimonio cultural intangible y la importancia de
preservar a nuestro mítico ajolote, que desde hace años
está en peligro de extinción. Por medio de la música, su
sorprendente escenografía y su excelente vestuario
multicolor, nos lleva por esta divertidísima leyenda apta
para toda la familia, que nos narra como el dios Axolotl,
por instrucciones de Quetzalcóatl, tiene que traer de vuelta
el cacao que está en manos del temible Mictlantecutli.

Axolotl y la aventura del cacao perdido es más que un

espectáculo cultural, porque integra un recorrido eco-
turístico acorde al tema del cacao y la degustación del
mismo y del café orgánico y gourmet.

Este espectáculo tiene como objetivo directo, rescatar,

promover y difundir a las nuevas generaciones y al público
en general nuestras raíces y tradiciones, para que conozcan
la riqueza cultural intangible y tangible de este bello
patrimonio cultural a nivel mundial que es Xochimilco, así
declarado por la Unesco en 1987.

Evocamos las tradiciones orales de nuestro pueblo, eso es

lo que la hace completamente atractiva, ya que es una
historia original, pues es nuestra propia versión donde
integramos al Ajolote para que la gente conozca la
importancia de este anfibio, su cuidado y su protección.
Catarsis Producciones estrena la puesta en escena este
viernes 27 de abril a las 18:00 hrs., en el Embarcadero
“Belem de las Flores”, ubicado en calle Violeta s/n esq.
Canal de Circunvalación en el Barrio de Xaltocan, Centro
Histórico de Xochimilco, Ciudad de México.
turística en Xochimilco con un hermoso recorrido eco-
turístico por sus bellos canales, degustando productos de
primerísima calidad como son el chocolate y el café
orgánico y posteriormente se llega a la chinampa donde se
desarrolla la puesta en escena, que estelarizan el majestuoso
“Quetzalcóatl”, el temible “Mictlantecutli” y el intrépido
“Axolotl” interpretando a estas deidades en el mismo orden
Manuel Ruiz Loya, Alfredo Guerra y Raúl Meléndez.

Liliana Luna produce y coordina el proyecto, en conjunto Este es un evento muy completo de 150 minutos, el
con José Luis Huerta. Ella realiza la promoción, difusión y espectador aborda en el Embarcadero “Belem de las
logística que se maneja dentro del embarcadero.  Flores” una trajinera en excelentes condiciones y parte en
un recorrido de 45 minutos, llega a una chinampa hermosa
La obra está escrita y dirigida por José Luis Huerta, autor donde se encuentra el escenario completamente natural y
también de “La leyenda del Nahual” y “Sobrenatural”, pueden presenciar la puesta en escena de 45 minutos. Al
quien comenta que han creado un proyecto hermoso en toda término puede convivir con los actores y regresa al mismo
la extensión de la palabra, por un lado reactiva la actividad embarcadero del que partió.

43
MÚSICA
LA MÚSICA en García Márquez
Rubén López Rodrigué
Siempre hemos pensado que la música y el arte en
general nos salvan de la locura. En la infancia nuestros
oídos encantaban tras la banda de guerra y andar al compás
de ella. Tan de gusto nuestro es la música clásica lo mismo
que el tango, la salsa y el vallenato aunque, por supuesto,
la primera es más sublime en el sentido de ser el punto más
elevado de lo que está abajo. Casi sin darnos cuenta, en el
cine hemos escuchado las grandes orquestas del mundo y
lo mejor de la música clásica. Un cantor de porro y
fandango, del que no recordamos su nombre, dijo: “La
vida sin música sería un cementerio con muertos que
caminan y miran, pero que no sienten”.
El grupo literario La Cueva
Alfonso Fuenmayor, en Crónicas sobre el Grupo de
Barranquilla, libro donde radiografía el grupo que
introdujo de pies y manos a García Márquez en la
literatura, cuenta que la vida bohemia de los miembros de
La Cueva fue amenizada por la música. Estos libertinos,
invadidos por la solitaria de la literatura, se encontraban en
sitios públicos como el Café Colombia, casi enseguida de
la Librería Mundo, o el Café Roma que era un patio dotado
de mesas y sillas cobijadas por la sombra de matarratones,
no tenía puertas y por ende estaba abierto las 24 horas del
día. En aquella ciudad de la costa colombiana del Caribe,
Gabo era el menos bebedor de todos, no era mujeriego,
vivía al día, tenía más plata un preso y andaba con un
mamotreto debajo del brazo. Ese mamotreto, al que
titulaba “La Casa”, dio vida a sus primeras obras donde
florece el pueblo mítico de Macondo.
Aquellos bohemios irreverentes, nombremos al dramaturgo
catalán Ramón Vinyes, Germán Vargas, Alfonso
Fuenmayor, Álvaro Cepeda Samudio y otros del grupo La
Cueva (nombre tomado de un bar donde se reunían a
menudo), hicieron posible que los ojos negros de García
Márquez degustaran a los más grandes escritores
anglosajones del siglo veinte, entre ellos Virginia Woolf,
Joyce, Faulkner y Hemingway a quien leía como un vigía
desde su torre. Por entonces, el joven escritor cataquero
laboraba, con la mirada puesta en el futuro, en el periódico
El Heraldo, donde tenía una columna titulada La Jirafa
44
(“quizás el único mamífero que no hace ruido alguno
porque tiene atrofiadas las cuerdas vocales”, solía decir)
por la que recibía tres pesos de pago. Plinio Apuleyo
Mendoza, en su libro El olor de la guayaba, basado en una
extensa entrevista con Gabo, subrayó sobre su novela La
hojarasca: “Aquel primer libro lo escribió de un jalón, con
un silencioso frenesí, trabajando noche tras noche en la
desierta redacción de El Heraldo de Barranquilla, a la hora
en que callaban los linotipos y en la planta baja se oía el
quejumbroso jadear de una rotativa. Sobre los escritorios
vacíos, giraban, inútiles para apaciguar el calor, las aspas
de los ventiladores. Lejos, las cantinas de la Calle del
Crimen enviaban su música de arrabal”.
Bolero y vallenato
En Barranquilla, años cincuenta, el bolero era para la oreja
melodiosa del joven García Márquez una forma práctica,
eficaz, que no se satisface con aburrir el gusto de los
admiradores sino que penetra más hondo y se deja dar
oídos, no como una simple melodía sino como una
combinación musical con fines prácticos. En sus memorias
decía que “El bolero es la vida”. Pero de qué gustaba más,
¿del bolero o el vallenato?
Como en la leyenda donde los animales al oír la flauta del
Pastor lloran dulces lágrimas, García Márquez hilvanó lo
siguiente: “Muchos lectores me preguntan sobre la relación
de mis libros con la música. Yo mismo, más en serio que
en broma, he dicho que Cien años de soledad es un
vallenato de 400 páginas y que El amor en los tiempos del
cólera es un bolero de 380. En algunas entrevistas de
prensa he confesado que no puedo escribir con música
porque le pongo más atención a lo que oigo que a lo que
escribo. La verdad es que creo haber oído más música que
libros he leído, y pienso que no me queda mucho por
escuchar desde Juan Sebastián hasta Leandro Díaz”.
En la biografía que Dasso Saldívar le consagró, Viaje a la
semilla, escribió sobre su gusto por el vallenato: “Esa
música le era tan indispensable para vivir como el mismo
aire del Caribe. No sólo para vivir, para escribir”. En
efecto, sus libros están atravesados como un hilo rojo por
referencias a la música del Valle de Upar, su apego por ese
ritmo estaría enlazado a la forma de concebir el mundo en
sus obras. En Cartagena, en un artículo del diario El
Universal, mencionó por vez primera los acordeoneros,
cantores y compositores, al tanto que revelaba su pasión
por la música vallenata. Describió el acordeón como un
“instrumento proletario” que ha arraigado entre nosotros,
dentro del folklor nacional, al lado de las gaitas y tamboras
costeñas y junto a los tiples de Boyacá, Tolima y
Antioquia. A renglón seguido, escribió de manera
contundente: “No sé que tiene el acordeón de
comunicativo que cuando lo oímos se nos arruga el
sentimiento”. Y concluye anotando que “aquí lo vemos en
manos de los juglares que van de ribera en ribera llevando
su ardiente mensaje de poesía”.
En su prolija labor, por la que transitan con igual belleza
sus obras, no podían faltar la documentación de sus libros
y el interés por el vallenato, un género narrativo que desde
sus orígenes se dedica a contar historias reales. “Sin lugar
a dudas, creo que mis influencias sobre todo en Colombia,
son extraliterarias. Creo que más que cualquier otro libro,
lo que me abrió los ojos fue la música, los cantos
vallenatos. (…). Esos vallenatos narraban como mi abuela,
todavía lo recuerdo”. Sí, como la abuela Tranquilina
Iguarán con su cara de palo. Siendo apenas un niño había
conocido el acordeón en las festividades del 20 de julio,
día de la Independencia Nacional. Mucho tiempo después,
incluyó en sus memorias una imagen de la infancia que se
había grabado a fuego en su retina: “Me empeñé en que mi
abuelo me comprara un acordeón pero mi abuela se
atravesó con la monserga de siempre de que el acordeón
era un instrumento de guatucos”.
El joven García Márquez ya designaba con la expresión
“música vallenata” a la música costeña de acordeón. En su
columna de El Heraldo nombró varios de los modestos
juglares que un día la harían famosa; casos de Rafael
Escalona, Emiliano Zuleta y Crescencio Salcedo. Él mismo,
a través de su obra, tendría un rol decisivo en la expansión
pública de aquellos ritmos que terminaron por convertirse en
símbolo nacional luego de haber tenido su cuna entre
juglares campesinos. El crítico de ojo de lince Jacques
Gilard, un acuciado francés recopilador de la obra de García
Márquez, le atribuyó la difusión de la palabra “vallenato”.
El vallenato mezcla tres vertientes culturales: lo europeo
con el acordeón, lo africano con el tambor y lo indígena
con la guacharaca hecha de caña. Estos tres instrumentos
encarnan las tres etnias que corren por nuestra sangre: el
negro, el indígena y el español; significa el encuentro, la
conciliación de tres culturas que en un comienzo fueron
inversas. El vallenato es un hijo de la cumbia que nació en
el río Magdalena donde esclavos africanos fueron traídos
con cadenas; en la región de los Andes también moraban
indios Caribes. Si en nuestra región Caribe el esclavo fue
tanto negro como indio podemos decir que lo esencial está
ahí, todos tenemos esa mezcla aunque nuestros ojos se
nieguen a ver la verdad por la miope educación que nos
impartieron.
En la novela El general en su laberinto, sobre el Libertador
Simón Bolívar, García Márquez escribió: “El general tiene
una reputación de gran bailador y algunos de los comensales
recordaron que en su última visita había bailado la cumbia
como un maestro”. La gaita y la cumbia son los antecedentes
de nuestro porro y del ritmo vallenato. Como un
reconocimiento a la composición Sierva María, una canción
vallenata que interpretó Alejo Durán, le puso ese nombre a la
protagonista de su novela Del amor y otros demonios.
El vallenato era como una nueva alborada de la lírica
popular que no desprecia ninguna palabra por cuanto todas
tienen igual valor y eficacia. Relatando el pulso de la vida
en historias individuales de fábula o de ensueño, narrando
la siniestra realidad de provincias malogradas por los
poderes centrales, con los oprobios cotidianos que gemían
en los acordeones, esas canciones reflejan el alma sencilla
de la nación colombiana atravesada por tierras de prodigio
y de magia, de fértiles campos de labranza y vastas
praderas que se asocian a una ardiente voluptuosidad;
canciones incluidas, años después, en una de las grandes
epopeyas literarias del siglo veinte: Cien años de soledad.
Con su oleaje melódico y rítmico, que conquistó la media
luz de los clubes sociales, el vallenato no es para la oreja
exquisita de los intelectuales, quienes no suelen admitir lo
que somos. La salsa ha cedido terreno ante su empuje que,
de acuerdo con los especialistas en el tema, mezcla cuatro
ritmos con el mismo clima, si bien con diferente pulsación:
la puya, el merengue, el paseo y el son. Vallenato, porro y
cumbia son del mismo color o mestizaje, hacen parte de un
mismo sentimiento, ¿sentimiento que no tiene nada que ver
con un sentimentalismo llorón? Del valle de Upar, en las
estáticas extensiones del Magdalena, en contraste con los
blues de los esclavos negros, el vallenato con su nostalgia
de la miel de frutas tropicales es un poco más joven y de
cara más alegre, puesto que el individuo ya no es esclavo
sino trabajador de campo. Esa lírica popular, cantándole al
amor más borrascoso que los raudales del Amazonas,
acoge el paisaje como espejo y proyección de los
sentimientos humanos.
En la parranda vallenata un grupo de amigos se reúnen bajo
un palo de mango en el patio de sus casas y, acompañados
por sus instrumentos musicales, se cuentan sucesos
cantando: un lirio rojo, el paisaje sabanero, la muerte de un
amigo, el murmullo de un río, la mujer que conoció en los
sabanales… Porque en su esencia el vallenato narra lo que
sucede por sencillo o elemental que sea, exalta lo común, lo
habitual, lo cotidiano. En ese sentido tenemos una fuerte
tradición, pero lo que improvisaron los juglares con sus
45

Gabriel García Márquez en 1992 cantando vallenatos acompañado del acordeón del
llamado Rey del vallenato, Julián Rojas.
cantos casi nunca lo hemos valorado en la práctica.
Preferimos cavilar como piezas de museo, campesinos con
su música de gente humilde, y la cuestión es que si no
valoramos lo nuestro no maduramos cual vinificación en su
larga y lenta sazón de la uva.
Esta desairada música ha logrado imponerse a pesar de los
desprecios, estimulada por el fulgor del Festival de la
Leyenda Vallenata que desde 1968 se realiza cada año en
la ciudad de Valledupar. En uno de los festivales se realizó
el Primer Foro Internacional sobre la Vida y Obra de
García Márquez, cuyo objetivo era reunir a los más
importantes gabólogos del mundo (entre ellos Raymond
Williams), que ya pasaban de la centena, para que
revelaran los secretos o, dicho en otras palabras, sacaran a
relucir el verdadero rostro tras la máscara escritural de este
narrador colombiano.
La canción vallenata, dotada de sencillez y fuerza poética,
desató un entramado de goce en medio de la
incertidumbre, fue cual lluvia de flores amarillas sobre los
espíritus marchitos de una patria torturada por la violencia,
martirizada por guerras civiles reflejadas en el espejo de
los conflictos sociales, personales y familiares. En el
limitado y monótono repertorio musical de las gentes
terminaron por incluirse aquellas composiciones de alegre
desenfado con un mismo colorido: una misma onda de
inspiración, una misma intención afectuosa, un mismo
propósito de crítica social. Y adquirió ribetes universales
puesto que en un café de Lisboano era extraño oír con la
piel La brasileña, en Buenos Aires escuchar con los
propios ojos las imágenes del desconsolado merengue
Honda herida, y el propio García Márquez en una estación
de tren de Checoslovaquia dejó de ser todo ojos para ser
todo oídos al escuchar las notas de Miguel Canales. Las
tres canciones fueron creadas por Rafael Escalona.
La amistad con Escalona
Heriberto Fiorillo, en su libro La Cueva. Crónica del Grupo
de Barranquilla, nos cuenta cómo se conocieron en esta
ciudad costera a la que, en el año 1950, había llegado el
46
compositor con el fin de conocer a García Márquez: “Un
gran amigo común, el médico y también escritor Manuel
Zapata Olivella, le había hablado maravillas acerca de este
admirador suyo que se sabía al pie de la letra y cantaba,
mejor que muchos, todas sus canciones”. Por teléfono
acordaron encontrarse en el Café Roma donde Gabo le
tarareó una canción, El hambre del liceo, que le recordaba
sus privaciones de estudiante de bachillerato en un colegio
de Zipaquirá. En la misma conversación Escalona le platicó
de su gente, de aquella novia inolvidable a quien una tarde
le pidió, con palabras cantadas, que se pusiera el mismo
trajecito de flores moradas, dos mariposas y un pajarito.
Sobre el más inspirado cultor de esta música, García
Márquez escribió columnas y artículos cuando ambos eran
unos solemnes desconocidos. En El Heraldo publicó un
artículo, con el fin de dar una visión duradera, en el que lo
apreciaba como un caro poeta, que poetiza como un sol
rojo, digno de agradecerle “su diaria tarea de belleza”. En
su columna “La Jirafa” escribió sobre el realismo del
compositor: “No hay una sola letra en los vallenatos que
no correspondan a un episodio cierto de la vida real, a una
experiencia del autor. Un juglar del río Cesar no canta
porque sí, ni cuando se le viene en gana, sino cuando
siente el apremio de hacerlo, después de haber sido
estimulado por un hecho real. Exactamente como el
verdadero poeta. Exactamente como los juglares de la
mejor estirpe medieval”. En otro homenaje, escribió: “El
caso de Escalona es distinto, porque es quizás el único que
no conoce la ejecución de instrumento alguno, el único que
no se convierte en intérprete de su propia música”.
Un mes después del primer encuentro en Barranquilla,
Escalona invitó a su nuevo amigo a Valledupar. En la
semana de visita en la ciudad le sirvió de guía como el
titileo de una luciérnaga, “mostrándole una parte del
mundo fascinante pero real, donde había perros
convertidos en héroes de relatos verídicos con trasfondos
de celos y tormentos; donde a los curas sensuales y
pecaminosos los hacían desterrar a punta de versos
implacables; (…) donde una campesina noble y servicial
se convertía en emperatriz de un territorio por la sola
gracia del cariño de sus súbditos; donde, en fin, la
cotidianidad de la vida no era sino el origen de la poesía”,
según escribió Consuelo Araujonoguera en su biografía del
compositor bajo el título de El hombre y el mito.
Fueron varias las invitaciones de Escalona a García
Márquez a fin de que se deleitara con las parrandas de los
amigos acordeoneros de aquel y se regocijara por el canto
de pájaros alborozados en las fiestas patronales de los
caseríos de la costa, donde moraban compadres del
compositor. Cuando celebraron el primer Festival
Vallenato, el encantamiento de Gabo lo hizo quedar hasta
que el evento concluyera, en la onda del Ríete ahora, que
luego llorarás. Y Escalona afirmó: “Su entusiasmo por los
vallenatos está expresado en sus libros, con ellos abarca
todo el folclor. Como él mismo dice, lo que yo expreso en
cuatro estrofas él lo hace en cuatrocientos y pico de
páginas, pero él eligió una forma mejor orientada, más
profunda y filosófica de contar las cosas. Aunque para mí
sus libros seguirán siendo un vallenato”.
La apoteosis de la música de acordeón, lo mismo que de
Rafael Escalona y de la mitología vallenata, se forjó en las
páginas de Cien años de soledad, obra en la que García
Márquez inmortalizó a Francisco el Hombre, arquetípico
acordeonero cuya leyenda afirma que tuvo un duelo con el
diablo. En esta, su novela cumbre, le dedicó treinta páginas
al acordeón y la parranda, es la obra donde más se siente el
latir del acordeón, la caja y la guacharaca. Aureliano
Segundo Buendía cumple el sueño que el niño Gabito no
pudo realizar: llegar a ser un virtuoso del acordeón:
“Aureliano Segundo tocó en el acordeón por última vez las
canciones olvidadas de Francisco el Hombre, pero ya no
pudo cantarlas”.
Rafael Escalona, autor de muchas canciones como La casa
en al aire, creada con materiales de ensueño, le gustaba oír
cantar al amigo con su cara de cantante mexicano: “Gabito
es de los tipos que mejor canta un vallenato”. Y aseveró
que no tuvo ninguna influencia en la música vallenata sino
que fue al contrario: la música de acordeones dejó una
huella imborrable en la vida y obra del escritor. Juntos
viajaron por los departamentos del Magdalena, César y la
Guajira: “Nos íbamos por las caserías, las veredas, los
pueblos y ahí cantábamos, a él le encantaba cantar, él canta
mejor que nadie. Gabito era tímido sin ser tonto (…) y me
pedía que le presentara a los viejos para que le contaran
cuentos”. Y es que hacía parte de su genialidad no
percibirse como una figura famosa sino como un escritor
que se asombraba cual niño ante el comportamiento
humano, disponiendo del tiempo de un transeúnte acucioso
para ver lo que la rutina no permite apreciar y luego narrar
liándose a golpes con las palabras musicales.
Siendo intérprete de vallenatos, García Márquez disponía
de un extenso repertorio que tarareaba en voz baja en cafés
y loncherías. Una noche que se prolongó hasta la
madrugada con la humedad del rocío, en el cuarto de un
hotel pobretón de Valledupar, cantó muchos vallenatos de
Escalona y de otros grandes compositores como Leandro
Díaz. Este último, “el ciego que veía con los ojos del
alma”, fue autor de La diosa coronada, melodía que sirve
de epígrafe a El amor en los tiempos del cólera y dice: “En
adelante van estos lugares: ya tienen su diosa coronada”. Y
luego afirma: “Dos días después bajaron a la llanura
luminosa, donde estaba asentada la alegre población de
Valledupar. Había peleas de gallos en los patios, músicas
de acordeones en las esquinas”.
Lo que más gustaba Escalona, que no le ponía cadenas al
pensamiento creador, era componer canciones de
jornaleros, hecho que resultó en escándalo y vergüenza
para su propia familia. Fueron tales los reproches, que
nunca quiso aprender a tocar el acordeón, componía sus
canciones silbadas y tenía que enseñárselas a algún
acordeonista amigo para así poder escucharlas. Con todo,
la incursión de un bachiller en el vallenato tradicional
significó un componente culto que ha sido definitivo en su
evolución. Sucesos como los que cantaba era lo que García
Márquez quería poner en letras de molde.
Con Zapata Olivella realizaron parrandas y sancochos en los
que atestaban de preguntas al compositor, que dónde quedaba
el tamarindo que un día se secó porque un cura le orinó el
tronco, que contara cómo componía sus canciones y el porqué
de ellas. En una discusión Gabo sostenía la no existencia de
Francisco el Hombre, mientras Escalona porfiaba que sí
existió y su nombre era Francisco Enrique Moscote Daza, de
la provincia de Padilla y Valledupar. “Nuestra amistad era
más abierta que un cura confesor”, escribió Escalona.
Sobre las dotes narrativas del gran romancero de este
tiempo hay que decir que, como gran cronista musical de
su tierra maravillosa, relata en sus canciones la geografía,
apunta sus ríos, señala su topografía, relaciona su fauna,
establece sus cultivos, cuenta sus municipios, narra su vida
diaria, implanta sus orígenes históricos, ensalza las
realizaciones de sus hombres, enseña la manera de viajar
de un sitio a otro, habita sus valles y montañas con los
personajes que habrán de inmortalizarlo, hace chanzas de
las necedades amorosas de las gentes y orea en público su
vida pasional. Pero en su vida particular tampoco encubre
su condición de ser humano con las falencias que le son
propias, un romanticismo que vivió y padeció pues en el
curso de los años su amor estuvo signado por el sello de la
brevedad de la flor. Entonces vislumbró que la realidad es
el hombre mismo. Eso mismo hace un escritor de novelas,
que puede hacer llover flores amarillas.
Desde su infancia Gabito había escuchado música de
acordeón, y no sólo había aprendido a cantar con
sentimiento los vallenatos de Escalona, sino que había
escrito sobre aquel tipo de música. En una entrevista, dijo:
“Cuando nosotros llegamos a mi pueblo, Aracataca estaba
llena de acordeoneros (…). Ese día oímos vallenatos en
cantidades. Recuerdo que Armando Zabaleta, que no fue
invitado, se presentó con su conjunto, como siempre
echándole vainas a Escalona. (…) Así empezaron los
festivales vallenatos. Después (con humor) a las gentes de
Valledupar les dio celos y organizaron lo que ahora es el
festival. El vallenato se comercializó y degeneró”.
Heriberto Fiorillo afirma, en el citado libro, que García
Márquez al hablar de los paseos vallenatos experimentaba
47
emociones irresistibles. Y (añadimos) también cuando sus
canciones le subían del corazón a los labios. Y agrega:
“Del buen vallenato pues, Gabito lo supo todo sobre su
música y las historias que narraba. Conoció a los grandes
creadores, cultivó una bella amistad con el mejor y
escuchó a sus mejores intérpretes. Cantó como uno de
ellos las canciones que le llegaron al alma y memorizó las
tonadas que le arrugaron el sentimiento. Sólo le faltaba
componer una pieza y lo hizo: un vallenato de quinientas
páginas. Cuando uno sabe esto, entiende por qué es Rafael
Escalona la persona que él más admira”.
La cuestión del ritmo
En toda la obra literaria de García Márquez influyeron sus
encuentros con el hombre raizal de la Costa Caribe, lo
popular y el folclor vallenato, tanto como pudieron
contribuirla las obras de Faulkner, Kafka, Hemingway,
Truman Capote o Virginia Woolf. Tales influencias le
permitieron forjar en el crisol literario y soñar con la magia
que encerraban esos territorios, lo que después sería
conocido como “el realismo mágico”.
Luego de la publicación de su magna novela Cien años de
soledad se fue de México a vivir en Barcelona. Mientras
en su estudio escribía El otoño del patriarca escuchaba el
tercer concierto para piano de Béla Bártok. Años después,
unos músicos lo visitaron en su casa y le revelaron que El
otoño… tenía la misma estructura de esa pieza musical. En
una entrevista dijo: “La mayor sorpresa me la llevé en
Barcelona cuando dos jóvenes músicos me visitaron
después de leer El otoño del patriarca, cuya estructura les
parecía inspirada en la muy compleja del Concierto para
piano número 3 de Béla Bartók. Llevaron gráficos
demostrativos que a ellos les parecían terminantes. No los
entendí, por supuesto, pero me sorprendió la coincidencia
de que en los casi cuatro años en que escribí el libro estaba
muy interesado en aquellos conciertos, y sobre todo en el
tercero, que sigue siendo mi favorito. Quiero decir con
todo esto que no me sorprende ahora si un músico de
méritos grandes cree encontrar elementos de composición
musical en El coronel no tiene quien le escriba, que es el
más simple de mis libros. Es cierto que lo escribí en un
hotel de pobres de París, en condiciones espartanas,
mientras esperaba una carta con un cheque que nunca
llegó. Mi único consuelo era la música de un radio
prestado. Pero ignoro por completo las leyes de la
composición musical, y mal podría escribir un cuento con
una estructura diatónica deliberada”.
Los vallenatos no serán los valses de Viena, pero esto no le
impidió a García Márquez afirmar, aludiendo a El otoño
del patriarca: “Creo que más que cualquier otro libro lo
que más me abrió los ojos fue la música, los cantos
vallenatos. Me llamaba la atención sobre todo la forma
48
como ellos cantaban, como relataban un hecho, una
historia. Después comencé a estudiar el romancero y
encontré que era la misma estética”.
Recordando su afirmación que ya la coma no es un signo
ortográfico sino más bien fonético, que las comas no deben
ser gramaticales sino respiratorias, escribió sobre ese signo
de puntuación de capital importancia para él: “Las comas
son esenciales, porque imponen un ritmo a la respiración
del lector y manejan sus estados de ánimo. Es lo que
llamamos las comas respiratorias que pueden permitirse
inclusive trastornar la gramática a cambio de preservar el
acto hipnótico de la lectura”. Desde su primera obra La
hojarasca hasta el menos calidoso de sus libros (en nuestro
concepto el último, Memoria de mis putas tristes) está
sometido a ese rigor armónico en el que prima la coma
respiratoria sobre la coma gramatical. Sólo que concebía
que a los escritores intuitivos como él, con su visión
beatífica que contempla el mundo a través de miles de
ojos, no les conviene “explorar demasiado estos misterios
técnicos, pues en este oficio de ciegos no hay nada más
peligroso que perder la inocencia”.
Sabemos de la importancia de la musicalidad para los
escritores. No hay que desconocer el extraordinario sentido
musical de García Márquez, que degustaba lo que escribía
en el papel; es cierto que en lengua española nadie maneja
mejor el ritmo y la sonoridad. En torno a esto, dijo de
pincelada: “Creo, eso sí, que un relato literario es un
instrumento hipnótico, como lo es la música, y que
cualquier tropiezo del ritmo puede malograr el hechizo. De
esto me cuido hasta el punto de que no mando un texto a la
imprenta mientras no lo lea en voz alta para estar seguro de
su fluidez”.
Novalis escribió que la asimilación del gran ritmo permite
asociar los pensamientos más elevados con las vibraciones
musicales y formar órdenes ricos y variados, hecho que
confirma la antigua leyenda órfica sobre los milagros del
arte sonoro. Con todo, creemos que hay que sustraerse a la
sugestión sonora de las palabras y que la decadencia del
estilo comienza cuando se admite la supremacía de la
sugestión musical; pues la cualidad esencial de lo que está
bien escrito es la precisión, o sea llamar las cosas por su
nombre, sin vaguedad alguna.
Rubén López Rodrigué (Santa Rosa de Cabal, 1956). Escritor y editor
colombiano, con diplomado de la Universidad de Antioquia. Fue fundador y
editor de las revistas OASSYS y Rampa. Tuvo una columna en El Muro, la guía
cultural de Buenos Aires. Fue integrante del taller literario de la Biblioteca
Pública Piloto de Medellín. Hizo parte del staff de la revista literaria Oxigen
de España y de la revista Francachela de Argentina-Chile. En la actualidad es
corresponsal en Colombia y colaborador de la revista Archipiélago de México
y de Resonancias de Francia. Es autor de los libros Contra el viento del olvido
(en coautoría con William Ospina y John Saldarriaga), La estola púrpura, Las
heridas narcisistas de la humanidad, El carnero azul, Flor de lis en el País de
la Mantequilla, y Gorito el abusón.
 TRADICIONES

EL GUADALUPANISMO
Y LA IDENTIDAD NACIONAL

Félix Báez-Jorge ha sido considerada por Octavio Paz4 “refugio de los

desamparados”, “escudo de los débiles”, “madre de los
La Virgen del Tepeyac se convierte en referente huérfanos”: los indios y los pobres de México. Guadalupe-
fundamental de la identidad nacional al triunfo de la Tonantzin, de acuerdo con esta argumentación deviene
revolución de Independencia iniciada en 1810, intermediaria, “la mensajera entre el hombre desheredado
precisamente bajo la protección simbólica de su imagen. y el poder desconocido, sin rostro: El extraño”.
Dotada de renovada vitalidad, que lo mismo se nutre en el
ámbito de lo profano o en la dimensión sagrada, en esta La emergencia de la conciencia nacional en México está
singular mariofanía se reformuló la arcaica devoción estrechamente vinculada con la enorme influencia de la
prehispánica en torno a las diversas advocaciones de la religión en la sociedad novohispana. A principios del siglo
Madre Tierra (Tonatzin, Cihuacóatl, Xochiquetzal…). XIX el mito guadalupano (sorprendente construcción
Como lo he señalado en otro estudio,1 su configuración ideológica de indios, criollos y mestizos) fue el referente
sincrética articula elementos de distinta naturaleza, primordial de su identidad social. Con razón David A.
procedentes de diversos momentos de nuestro proceso Brading5 ha indicado que el guadalupanismo, el
histórico, fenómeno que explica la vitalidad y plasticidad neoaztequismo y el repudio a la conquista, son los temas
numinosa que le han permito transponer límites temporales que caracterizaron al patriotismo criollo, fluyendo
y geográficos. Lejos está el culto guadalupano de directamente hacia el nacionalismo mexicano. Para los
debilitarse (o extinguirse), como lo ha imaginado Jacques criollos, la epifanía del Tepeyac se asociaba en los
Lafaye.2 Su vigencia se ancla en la notable eficacia principios del siglo XVIII al pasado autóctono, equiparado
significante que le es atribuida por millones de devotos,
constatada cotidianamente en los planos de la salud, el
trabajo, la vida familiar y las lealtades nacionales. Núcleo
sagrado en el que concurren la religión oficial entreverada
con los cultos populares, la Virgen de Guadalupe es para
los mexicanos poderoso cohesionante interno, sustento de
la alteridad que opera como mediador simbólico entre sus
diarios avatares y la formulación imaginaria que ellos
desarrollan, incorporando a su icono venerado sus
representaciones fantásticas y sobrenaturales, llegando
inclusive al fanatismo.

Definida como madre de los mexicanos, la guadalupana se

constituye en “la expresión nacional más evidente” de uno
de los arquetipos de mayor extensión en la historia de la
humanidad, como lo advierte Roger Bartra,3 quien explica
el culto a la Virgen asociado “a la sombra que lo
acompaña”, las diosas indias, la madre indígena, la
Malinche. Identificada como imagen tutelar al lado de
Hidalgo (“el padre de la patria”), la epifanía del Tepeyac

1
Félix Báez-Jorge, La parentela de María: cultos marianos, sincretismo e identidades
nacionales en Latinoamérica, México, Universidad Veracruzana, 1999 (segunda edición).
2
Jacques Lafaye, Quetzalcóatl y Guadalupe. La formación de la conciencia nacional en
México. México, FCE, 1971.
3
Roger Bartra, La jaula de la melancolía. Identidad y metamorfosis del mexicano, 4
Octavio Paz, El laberinto de la soledad, México, FCE, 1986.
México, Grijalbo,1987. 5
David Brading, Los orígenes del nacionalismo mexicano, México, SEP-Setentas, 1973.

49

al esplendor grecolatino. Esta formulación ideológica fue
resultado de la prioritaria necesidad de fundamentar una
organización política diferente a la colonial.
El papel de mediador simbólico que cumplió la Virgen de
Guadalupe al iniciarse la Independencia de México sería
fundamental para la concertación política de los diferentes
grupos sociales de Nueva España. Reconocida inicialmente
como “madre de los indios” al momento de su aparición
supuestamente milagrosa en el Tepeyac, es posteriormente
reclamada por los criollos en tanto gracia concedida a la
“nación indiana”. Al mediar entre Dios y los hombres,
entre el rey y los americanos, y entre los criollos, mestizos
e indios, Guadalupe-Tonantzin se constituyó en el
necesario referente político para vincular una sociedad
heterogénea con base en una vieja devoción compartida. El
viejo mito de profunda raigambre autóctona y popular se
transfiguró en centro de la ideología insurgente como
resultado de la coyuntura política que vivía Nueva España.
Su metamorfosis de imagen sagrada en bandera de lucha
fue la consecuencia final de este complejo proceso de
intermediación simbólica.
Fue en 1821 que, en su condición de emperador del
Anáhuac, Agustín de Iturbide (el controvertido militar de
origen vasco) acudió al Tepeyac y, rodeado de los
principales jefes del Ejército Trigarante (“Religión, Unión,
Independencia”), la declaró patrona de la nación. Así, una
fantasía imaginada por los teólogos mexicanos de finales
del siglo XVIII se tornaba realidad. Recordemos al
respecto (siguiendo lo indicado por Elisa Vargas Lugo6)
dos audaces composiciones iconográficas, pintadas con
base en el Apocalipsis de San Juan, que se conservan en el
Museo de la Basílica de Guadalupe. En primer lugar, un
lienzo anónimo que representa la epifanía guadalupana con
sus cuatro supuestas apariciones y San Juan escribiendo en
una isla el Apocalipsis. Se figura también el águila
heráldica de los aztecas parada sobre el nopal devorando
una serpiente (Patmos-Tenochtitlán, llamó Lucía García
6
Elisa Vargas Lugo, Estudios de pintura colonial hispanoamericana, México, UNAM
(colección 500 años después), 1992.
50
Noriega a esta representación). El otro lienzo (atribuido a
Josefus de Ribeira Aragomanis) incluye también el ave
heráldica “como sustento de la representación pictórica del
proceso aparicionista”, y presenta a la Virgen en compañía
de dos figuras femeninas, representaciones alegóricas de
América y Europa. La mujer-Europa se pintó en actitud de
coronar a la epifanía guadalupana, en tanto que la
femenina-América pronuncia la frase: Non
fectitaileromninationi. Finalmente, la Virgen de Guadalupe
(México) había ganado la batalla a Nuestra Señora de los
Remedios (España), nombrada por el virrey Venegas
Generala de los Ejércitos Realistas, en noviembre de 1811.
Respecto a la identificación de la Virgen de Guadalupe con
la nación mexicana, es de interés destacar que aun el
gobierno liberal de Juárez (que suprimió varias fiestas
católicas) reconoció su significación e importancia social.
El propio Juárez firmó el decreto que autorizaba la
continuidad de la celebración el 12 de agosto de 1859.
Ignacio Manuel Altamirano abunda sobre este tema, poco
conocido por los fieles de nuestros días:
Al triunfo del gobierno constitucionalista de Juárez, vino
en 1861 la famosa crisis de la nacionalización de bienes
eclesiásticos. Entonces se denunciaron y se duplicaron
muchas alhajas en los templos, pero el santuario de
Guadalupe fue exceptuado […] El gobierno de Juárez, fiel
a las tradiciones liberales de los mexicanos, se mostró
respetuoso a la Virgen de Guadalupe, aunque sin hacer
peregrinaciones a la villa ni otras manifestaciones devotas
como los gobiernos precedentes.7
En un ensayo fundamental para comprender la
significación del guadalupanismo mexicano, Eric Wolf8
demuestra cómo el mito del Tepeyac se transformó en un
instrumento político, mediatizando las antiguas imágenes
autóctonas de la Madre Tierra (con sus connotaciones
selénicas y de fertilidad). Mediador simbólico privilegiado
entre los hombres y las instancias celestes e infraterrestres,
la Virgen de Guadalupe es definida por Wolf como
“representación colectiva” por excelencia de la sociedad
mexicana. Constituida en centro numinoso en el que
convergen las alegrías y frustraciones de los mexicanos,
Guadalupe-Tonantzin recibe anualmente decenas de miles
de peregrinos procedentes de todas las entidades del país,
devotas multitudes que acuden en pago de promesas,
petición de favores milagrosos y agradecimiento a la
atención de sus ruegos.
La significación de la epifanía de Guadalupe en la sociedad
chicana trasciende el territorio californiano y el ámbito
7
Ignacio Manuel Altamirano, “La fiesta de Guadalupe”, en Paisajes y leyendas.
Tradiciones y costumbres de México, México, Porrúa, 1974.
8
Eric Wolf, “The Virgin of Guadalupe: A Mexican 1972 National Symbol”, en Lessa,
W. y E. Z. Vogt (editores), Reader in Comparative Religion. An Anthropological
Approach, Nueva York, Harper and Row, pp. 149-153, 1973.
estricto de las confrontaciones político-sociales. Su fuerza
simbólica ha marcado la cultura de los chicanos en
diferentes planos, y particularmente en la plástica. La
mariofanía del Tepeyac se figura de manera sorprendente.
Aparece como karateca defendiendo los derechos de los
chicanos; transfigurada en hermosa mujer que domina una
serpiente, o bien parada sobre el rostro de Emiliano
Zapata, rodeada de César Chávez, monumentos
arqueológicos mexicanos, el Che Guevara, y el logotipo de
la United Farm Workers of America (UFW), como se le
aprecia en el mural del Parque Chicano de San Diego,
California. En la ciudad de Los Ángeles, el culto
guadalupano alcanza dimensiones masivas, floreciendo
como semilla en el fértil espacio del hogar. Los diarios
mexicanos hablaron en diciembre de 1993 de un mural
chicano en el que, remedando la idea de La Piedad de
Miguel Ángel, la Guadalupe se figura sosteniendo a un
joven pandillero muerto.
La presencia cotidiana de la devoción popular incorpora
con amplitud la condición de deidad sincrética que
caracteriza a la devoción mariana del Tepeyac. Remite,
desde luego, a las imágenes litográficas que, con fines
protectores, los choferes mexicanos colocan en el interior
de sus vehículos, contrapunto ideacional de irresponsables
comportamientos en la conducción. Se documenta,
también, en su uso como emblema identificativo de clubes,
asociaciones, grupos musicales, tiendas, restaurantes,
carnicerías cantinas, farmacias, calles y avenidas, escuelas,
sin olvidar los cientos de personas y comunidades que
llevan su nombre siempre repetido. Así, es difícil imaginar
un segmento de la compleja cultura mexicana (entendida
en toda su intricada configuración) en el que esté asunte la
fuerza simbólica y el sustrato numinoso de la Virgen de
Guadalupe. Madre Tutelar de los mexicanos, icono de
9
Guillermo Tovar de Teresa, Pegaso, Vuelta, Ediciones Heliópolies, México, 1993.
múltiples valoraciones, síntesis de historia y fe, la imagen
venerada en el Cerro del Tepeyac permitió a los mexicano,
como bien lo ha expresado Guillermo Tovar de Teresa,9 la
fuerza de sublimación necesaria para resolver no sólo un
conflicto de identidad, también “la superación de todas las
vejaciones y desórdenes del tiempo y los europeos […]”.
Por lo mismo, más allá de sus connotaciones
supuestamente milagrosas, el culto guadalupano debe
examinarse en su condición de formidable construcción
ideológica sobre la cual ha pendulado la historia mexicana.
Obra de hombres al fin, el guadalupanismo mexicano
encierra valores de bondad y redención al lado de
formulaciones políticas de interés grupal y partidario.
Fenómeno social de infinita complejidad en el que la
intimidad emocional se articula con los planos regionales y
nacionales en su sentido más amplio.
El proceso de reformulación simbólica de la Virgen de
Guadalupe en la historia de México es, ciertamente,
paradigmático: de imagen implantada por la Iglesia colonial
pasa a ser la Virgen India, transformándose después en la
imagen protectora de los criollos en la lucha independentista
y, finalmente, en Patrona de México. Posteriormente,
manejada con habilidad en los más altos planos de la
jerarquía católica se proyectaría como Emperatriz de
América, contextuada en un intenso tráfico comercial.
Félix Báez Jorge (Xalapa, 1946). Antropólogo mexicano, doctor en Historia
Contemporánea por la Universidad del País Vasco. Profesor e investigador del
Instituto de Investigaciones Histórico-Sociales de la Universidad Veracruzana.
Fue recientemente Director del Instituto Veracruzano de la Cultura (IVEC). Es
autor de numerosa obra, de la cual cabe destacar los libros La parentela de María.
Sincretismo, cultos marianos e identidades nacionales en Latinoamérica (2000),
Los Oficios de las Diosas. Dialéctica de la religiosidad popular en los grupos
indios de México (2000), Los disfraces del diablo (2003), Olor de Santidad, San
Rafael Guízar y Valencia: articulaciones históricas, políticas y simbólicas de
una devoción popular (2006), y el más reciente, Cempoala, escrito con Sergio
Vásquez Zárate. Es miembro del Concepto Editorial de Archipiélago.
51
 AMERINDIA
LA AUTENTICIDAD DE
TÚPAC KATARI
Raúl Pino-Ichazo Terrazas
Al caudillo aymara Túpac Katari (1750-1781) no lo
identificamos con las innumerables vicisitudes que afrontó
en su vida, sino por su indeclinable convicción por la
libertad y la equidad de su pueblo. Su lucha se inicia con
la reivindicación de sus derechos de cacique, por su sangre
real inca. Este propósito lo conduce a Buenos Aires, para
exponer directamente al Virrey José de Vertiz las
injusticias y vejámenes que sufrían los indios en el Alto
Perú (Bolivia). En estos esfuerzos, las autoridades
españolas y el Corregidor de Chayanta le obstruyen toda
posibilidad de alcanzar justicia. Katari, dimensionando esa
mentalidad abstrusa dominante en la jurisdicción de la
Audiencia de Charcas, no logra un ápice de avance en
favor de su raza ni reivindicación a sus derechos del
cacicazgo, siendo este el segundo tema de su estancia en
Buenos Aires, pues para él los derechos humanos de los
indios eran objeto de vida. En esa Audiencia, tras una
detallada y circunspecta exposición del martirologio de
sus congéneres, obtiene una orden escrita y firmada por el
Virrey para investigar sus denuncias y ratificar sus
privilegios y atributos del cacicazgo.
Como es recurrente en nuestra turbulenta historia, los
traidores y enemigos suyos esbozan quejas sin
fundamento al Corregidor, quien sin investigar ni
solicitar pruebas convincentes, lo apresa. Los indios, al
conocer esta arbitrariedad, abandonan sus labores y
liberan a su caudillo. Katari promete a los indios equidad
en el cobro de los tributos y la anulación de la mita, cruel
invención de los españoles. Fiel a su palabra, aun sin
estar confirmado en sus derechos al cacicazgo pese a su
gestión ante la máxima autoridad, se dedica a la
recaudación de tributos con equidad para entregarlos a
los Oficiales reales de Potosí, y cuando se presenta para
redimir lo recolectado, es nuevamente detenido.
52
Katari permaneció en la cárcel de Potosí, y este es el punto
de inflexión para racionalizar sobre la cadena de
maquinaciones en la justicia para mantener a este patriota
indio preso. Luego se precipitan los eventos en Pocoata,
donde se celebraba una feria con cantos, bailes y
costumbres tradicionales. El Corregidor provoca el
estallido de la revolución india, cuando al ser requerido
por Tomas Achu para liberar a Katari lo asesina de un tiro.
Conmocionados los indios por esta muerte liberan a su
líder, que ya erigido en Gobernador dirige una inspección
en sus dominios, situación aprovechada por los Oidores,
que sentían un odio feroz al indio alzado y recurren a la
traición para aprehenderlo, cuando Katari y su séquito
circundaban Aullagas. Temiendo les arrebataran a su
preso en el camino, lo maniatan y en la cuesta de
Chataquillo lo arrojan al precipicio, para terminar con su
vida. El determinante error de Túpac Katari fue esperar las
órdenes de Túpac Amaru, alzado en el Perú, perdiendo
tiempo y dilatando la revolución, que hubiera dominado
fácilmente a Chuquisaca y luego a Potosí, Oruro,
Cochabamba y La Paz. Otro mundo habría surgido.
Raúl Pino-Ichazo Terrazas (La Paz, 1946). Boliviano, abogado corporativo,
catedrático y escritor. Doctor Honoris Causa. Posgrados en Interculturalidad
y Educación Superior. Entre sus libros publicados cabe citar Adiós a las
drogas, recomendado como texto para escuelas y colegios por el Ministerio
de Educación de Bolivia.
 AFROAMÉRICA
AFROAMÉRICA MÉXICO, A.C. Los buques negreros transportaron con los hombres, mujeres y niños
La Tercera Raíz africanos, sus dioses, creencias y tradiciones, que configuraron
Luz María Martínez Montiel LA TERCERA RAÍZ DE AMÉRICA
Presidente

ROSTROS de
JAMAICA

Fotografías tomadas del libro Asociación de Estados del Caribe, Zona de Cooperación (Londres, Trinidad, 2000)

53
LATINOAMÉRICA
POÉTICA DE LOS
LENGUAJES SIMBÓLICOS
DEL CARIBE
Claudia Fernanda Barrera Castañeda
Édouard Glissant, pensador, novelista y poeta
martiniqués ha visto la organización social del Caribe como
una integración de las múltiples inmigraciones que ha
tenido ese lugar del mundo. De ahí que los componentes de
las construcciones sociales hayan sido producto de los
diferentes pueblos que desde el siglo XVI irrigaron la zona.
De su pensamiento, así como de la obra de Antonio Benítez
Rojo, se mostrará el Caribe como una unidad.
La simbología de los lenguajes poéticos se encuentra
fundamentalmente ligada a las características comunes que
han progresado paulatinamente en relaciones de
poblaciones que han ido aportando paso a paso las
manifestaciones ligadas a sus tradiciones, formas
culturales, creencias, expresiones simbólico-religiosas y
arraigos de expresividad surgidas de sus propias
tradiciones. Dicha multiplicidad constituye el Caribe por
sus capacidades poéticas, que a través de sus
singularidades presentan características comunes. Las
riquezas culturales tienen por un lado lo específico de cada
pueblo y cada singularidad a su turno contiene algo que le
pertenece a toda la cuenca del Caribe. Estos aspectos
comunes de la mirada geopolítica y cultural son los que
permiten pensar el Caribe de forma global.
La colonización de españoles, franceses, ingleses,
portugueses y holandeses aporta con la escritura un rasgo
dominante, mezclando a sus idiosincrasias y a sus idiomas
diversos factores ligados a sus intereses económicos para
la explotación del Caribe. En el siglo XVI trajeron el
comercio de esclavos, y con ello, los rasgos culturales de
las civilizaciones negras del África. Por su parte, los
tainos, arahuacos y caribes ya diezmados, pero habitantes
primigenios; así como la deportación de los culíes hindúes
en el siglo XIX y la llegada de comerciantes asiáticos y del
Medio-Oriente, contribuyeron a nuevos componentes de
reorganizaciones sociales. Cada inmigración traía su
propia expresión vital y con ella, complejas
particularidades, que ligadas a los intereses económicos
aislados produjeron separaciones irreconciliables. Sin
embargo, el Caribe ha ido forjando, con la oralidad,
54
capacidades poéticas únicas, alcanzando registros
artísticos desde los relatos musicales hasta las literaturas
resultantes del complejo mundo simbólico, conformado de
sus múltiples relaciones.
Identidad Rizoma
Inspirado en el pensamiento de Deleuze y Guattari, Glissant
presenta la “identidad rizoma”como aquella que permite
dejar de lado la identidad raíz, única y excluyente, para
incluir de manera gráfica las raíces que se abren y se
contraen con las inmigraciones y sus resultados. Este
concepto de “rizoma”1 viene de la biología respecto de
plantas, como por ejemplo, los manglares cuyas raíces se
interconectan entrando en relación, a diferencia de las
plantas con raíz única. En la identidad raíz permanece la
exclusividad y el predominio de un pueblo que privilegia su
exclusividad. Las raíces se alargan, de tal manera que
buscan una profundidad hacia su propio territorio, pero sin
relacionarse con sus partes. De esta manera, la “identidad
rizoma” resulta de las inmigraciones que han ido llegando al
Caribe trayendo sus culturas y los rasgos característicos de
cada individuo, grupo social y étnico, pobladores del Caribe.
En el siglo XVI el mar Caribe se denominaba mar del Perú,
la antesala del continente y el corazón de la producción
triangular más importante de los siglos XVI, XVII y XVIII
respecto de la producción del monocultivo de la caña de
azúcar y sus mieles. De esta manera, no sin un sinnúmero
de circunstancias históricas, el aumento de la población
esclava traída del África había crecido considerablemente
en las Antillas o en el “Caribe”, como se le llamó
finalmente en el siglo XVIII, gracias al poderío económico
inglés, que se impuso sobre el español y el francés.
Constituida la gran productividad tanto del comercio de
esclavos, como de la explotación de la caña de azúcar, la
última parte del siglo XVIII y comienzos del XIX se
encuentra marcada por las resonancias internacionales que
incidirían de manera estructural en el Caribe. Los hechos
históricos de la independencia de las trece colonias
1
Gilles Deleuze, Félix Guattari, Mille plateaux Capitalisme et schizophrénie 2, Paris,
Les éditions de minuits, 1980, p. 13.
norteamericanas, la revolución francesa, en toda Europa la
revolución industrial y sobre todo, la primera revuelta de
los esclavos en Haití, acontecida en 1791 en Bois-Caimán.
Entendido esto, desde la conquista “La Historia”, con H
mayúscula, la formulará el paradigma del pensamiento
eurocéntrico, que impulsa el desconocimiento de la historia
de los pueblos colonizados y la comprensión del mundo de
los caribeños. Estrategia de separación que los países
colonizadores ejercen sobre esta región del mundo,
antesala de las Américas y territorio para adquirir poderío
en lo internacional y en la propia zona americana. Pero lo
que interesa de esta historicidad es, como ya se dijo, la
búsqueda de la identidad rizoma, en la cual los imaginarios
de las múltiples inmigraciones pasan a tener el impacto
necesario en la creación de las ricas conformaciones
étnicas. Así el repertorio simbólico se gesta de variados
fragmentos culturales, producto de los pueblos de
inmigrantes. Esta identidad rizoma de los diversos grupos
raciales y sociales nos permite pensar en estas culturas
ligadas a la tradición oral, propiciando los sincretismos que
dan como resultado novedosas expresiones recopiladas en
la multiplicidad de las artes. La oralidad representa
entonces un bastión de la cultura caribeña plasmada en el
relato, el cuento, los mitos, las narraciones y junto a ella, el
surgimiento de la tradición de las literaturas. Los creoles,
los idiomas de los países colonizadores y los lenguajes
ancestrales han hecho posible el escribir literario, a través
de la tradición del barroco.
Con la esclavitud se genera en toda la zona el cimarronaje,
una forma de escapar a las brutalidades de la esclavitud y
de los amerindios desposeídos, pero también la forma más
peligrosa de subsistir ante los códigos de negros que
legislaban penas brutales contra aquellos que no se
sometiesen a la esclavitud como pilar de la sociedad
caribeña. La colonización y su llegada de las dominaciones
foráneas a la zona hacen posible, como se ha expresado, la
estructura que ha determinado históricamente a las
sociedades del Caribe: el predominio de los dominantes
hacia los dominados, no importando las transiciones y las
descolonizaciones en algunas zonas hasta la actualidad.
Podríamos preguntarnos si el Caribe sigue irrigado de su
pasado ligado a la colonización y a la esclavitud, y de
dónde proviene una morbidez en los ultrajes de sociedades
ancladas en exclusiones o racismos. Las herencias feudales
de España, Francia y Portugal católicas, con los rasgos
excluyentes de la cultura anglosajona de estirpe
protestante, han permitido el sometimiento de la tenencia
de las tierras y los privilegios de clase y raza, para que se
sigan propiciando desórdenes alienantes de sociedades
ajenas a su propia autonomía.
Esta multiplicidad de grupos sociales, si bien por una parte
construyen incesantes relaciones, por otra y de manera
constante han heredado las tradiciones esclavistas y las
dificultades ligadas a la explotación de la zona, las formas
más duras de exclusión, racismos, machismos y violencias
ligadas al sometimiento psíquico y económico, ya sea de
forma brutal o soterrada en la corrupción, como forma de
hacer subsistir un poderío astuto y sagaz de unos grupos
sobre los otros, con el único fin de sometimiento
económico y social.
Si se parte de la identidad rizoma para llamar la atención
de la poética de lenguajes provenientes de los sincretismos
culturales y las mezclas expresivas, es sin duda alguna por
la riqueza cultural y creativa con la que cuenta el Caribe. A
partir de dicha identidad, según Glissant, “la creolizacion”
juega un papel fundamental en su ontología sobre la
“Relación” con r mayúscula.2 El “Todo-Mundo” consolida
los múltiples sincretismos. De los rasgos característicos
surgidos de la multiplicidad de pueblos inmigrantes surgirá
la poética simbólica de características únicas, por medio de
las cuales se puede pensar un Caribe en su globalidad. En
su libro Philosophie de la relation (Filosofía de la
relación), la creolización se entiende:
Como algo inexpresable de lo que comparten las
culturas entre ellas, con prolongaciones inesperadas e
inciertas que se llevan a cabo por trayectoria y no se
fijan, para distinguirla de los simples híbridos. La
creolización viene del resultado de las deformaciones
de un idioma dominante que en un lugar y en tiempo,
encuentra nuevos modos de expresión y habla en
léxicos y sintaxis, transmutando así por Relación, la
unión con lo nuevo, en fulguraciones y aperturas en
cuanto a mezclas continuamente inesperadas. Es un
proceso y no una fijación.3
De ahí que sea posible continuar la integración de la
diversidad cultural en las riquezas gestadas y expresadas
en las artes y en la etnografía.
La etnografía, como un conocimiento de la historicidad del
Caribe, nos permite preguntarnos si estos pueblos acaso
tendrán una Historia basada en documentos o en archivos.
¿Podemos más bien hablar de acontecimientos, de una
etnografía capaz de integrarse, que se involucra y conoce a
partir de una experiencia propia y de sucesos particulares,
a través de sus tradiciones, sus vivencias y de las formas
culturales desde mitos, ritos, el arte y las sacralidades de
los pueblos que poblaron esta zona? Su estética y sus
fuerzas poéticas surgen de manifestaciones artísticas con la
2
Édouard Glissant, Philosophie de la relation, Poésie en étendue, Paris, Gallimard,
2009, pp, 72-79, Aquí presenta el autor el pensamiento de la Relación creando el
imaginario de aceptación de la diferencia y se opone a las relaciones jerarquizadas. No
hay Relación en las imposiciones de poder. La identidad rizoma es fundamento de la
Relación como una crítica a la visión sistemática de la Historia. (Los subrayados y las
síntesis son mías).
3
Édouard Glissant, Poétique de la relation, Poétique III, Paris, Gallimard, 1990, p. 64
(la traducción es mía).
55
 danza y sus
vestidos, atuendos
para las fiestas de
los diversos
carnavales y
escenarios
musicales.
Ante la adversidad,
la poética también
ha surgido para la
libertad. Por
ejemplo, los
cimarrones, trazaron
los caminos, planos
y trazos dibujados
en las cabezas para
comunicar “los
senderos de la
huida” en las
Édouard Glissant
trenzas de las
negras esclavas.
Estos ingeniosos tejidos se orientaron hacia la
consolidación de la fuerza social, política y comunitaria,
hacia el camino de la libertad. Los negros que se
escapaban encontraban en estos mapas, bien ajustados, una
nueva tierra más allá de la esclavitud. Muchas veces, el
infortunio truncaba sus sueños por la mano del amo, quien
los castigaba con mutilaciones o con la vida misma para
enseñarles a los otros que el escapar se pagaba caro y
sobre todo, que la sumisión era el único destino para los
pueblos esclavizados.
De los desafueros de la esclavitud y nuevas formas de
violencia, ante la precariedad y las exclusiones, la estética
afirma las capacidades poéticas del Caribe, orientando
procesos materializados en la música, en la sensibilidad de
una espiritualidad creadora de nuevos sentires, de
composiciones pasionales, y en la construcción de nuevos
imaginarios dirigidos desde este “lugar-común” como
pivote del mecanismo social para reivindicar las
diferencias y la poética de lo diverso.
El Caribe es pues capaz de integrar las singularidades de
los pueblos dejando a un lado los Universales propios de
Occidente. Este lugar del mundo, con su mar, sus
archipiélagos, sus islas y la cuenca de los continentes, se
ha forjado con la majestuosidad de nuevas cosmovisiones
gestadaas a partir de las inmigraciones, de universos que
entran en “Relación”. Si bien la oralidad es una
característica propia de los lenguajes del decir y el escribir,
el ritmo permea cuanta forma artística y poética esté ligada
a las expresividades en Relación. Así surge el ritmo, otra
característica de los lenguajes que dialogan y varían los
componentes de las creaciones en la polirritmia.
56
El polirritmo
El ritmo o la rítmica se concretiza en el maravilloso
lenguaje de la musicalidad de las cosas que existen en el
Caribe, los colores y las formas más variadas de los
escenarios montañosos o marinos lo contienen y, sobre
todo, lo accionan. A partir de la pluralidad de ritmos, es
decir, de vibraciones que componen la amplia gama
musical de esta “Región del mundo”, han nacido el
mambo, la salsa, la champeta, la cumbia, el zouk, la bossa
nova, el reggae y el vallenato, entre muchos otros. La
polirritmia se ha seguido conjugando y formando en las
composiciones y manifestaciones de polifonías ante los
acontecimientos de la tan anhelada libertad, en la búsqueda
de una identidad oen las manifestaciones religiosas, como
por ejemplo del vudú o de la santería, sin olvidar el
candomblé en el Brasil. Sin los cantos y las danzas no
existen los ritos de alabanzas afro-caribeñas, para
demostrar la devoción hacia las deidades veneradas.
El ingenio de esta identidad rizoma nos permite presentar
también los aspectos del sincretismo de variados lenguajes,
desde los creoles, forjados en la dura lucha “del inmigrante
desnudo” –como lo llamara Glissant–, es decir, el esclavo
africano que al sobrevivir tuvo que nombrar de nuevo las
cosas. La polirritmia de los cuerpos pertenecientes a dichas
tradiciones orales no sólo puede apreciarse en los creoles,
idiomas surgidos de los cuerpos esclavizados, sino en la
consolidación de las danzas como reapropiación de los
cuerpos despojados de sus dioses y de su universo sagrado.
La etnografía desde el Caribe hará oposición a una ratio
occidental que no le ha permitido conocer su propia
historia, sus culturas y formas simbólicas singulares a
partir de las particularidades de esta Nueva Región del
Mundo. El Gran Caribe polirrítmico e histórico se extiende
en relaciones, con el fin de crear una cosmovisión desde la
oralidad con la música y las danzas.
Oralidad y literatura
La literatura del Caribe surge de la extraordinaria mezcla de
la oralidad y la escritura. Las expresiones rítmicas de los
idiomas cuentan relatos, leyendas y mitos con los cuales los
africanos, amerindios y colonos se apegaron a sus antiguas
creencias y formas de vida. La colonización hizo bien su
trabajo al atacar directamente los símbolos y los mitos con los
cuales llegaron las culturas esclavizadas. Si bien las ciencias
humanas aportarán al pensamiento del Caribe los aprendizajes
de la cultura occidental, en la literatura se hará evidente la
fuente de compilación de la tradición occidental, recopilando
elementos de gran valor pluricultural desde fuentes antropo-
sociales e históricas, reconstruyendo mitos etnográficos y
plasmando en el imaginario el sincretismo del ritmo y de las
expresiones de los idiomas caribeños de la literatura del
Caribe. Si existe una particularidad en ellos, en donde se ha
forjado su propia estética, es en el ritmo. El tam-tam de los
ritmos de la cadencia ha mostrado en el barroco múltiples
sincretismos que garantizan los contrastes, la ironía, el humor,
entre otros elementos, tanto locales, como universales. He ahí
el genio de los ritmos literarios plasmados en lo universal, en
donde conviven la magia y lo real.
La literatura ha creado y preservado mitos, el genio del
Caribe, con sus autores, ha puesto en alto este arte
occidental, este rico arte, revelado tanto a nivel local, como
universal. De ahí se han derivado los géneros de la poesía
y la dramaturgia, así como las expresiones únicas de lo real
maravilloso y del realismo mágico. Porque en el Caribe la
magia circula en lo cotidiano y el barroco de su expresión
es un espíritu, como lo asegura Alejo Carpentier,4 y no un
estilo literario o artístico.
En cuanto al pensamiento del Caribe, su gran
posicionamiento surge de su comprensión simbólica. Los
símbolos del sincretismo nacen de lo sagrado, el lenguaje
de mitos, las fábulas, la poesía, las artes y los ritmos
llevados a considerables expresiones siempre
diversificadas, creando el escenario para darle sentido a la
interpretación de su historia. Por esto pensadores como
Édouard Glissant y Antonio Benítez Rojo, entre otros, nos
hacen ver que la racionalidad es permeada por los lenguajes
simbólicos que caracterizan este lugar del mundo. Su gran
complejidad se debe a su diversidad cultural y a sus
variadas conformaciones históricas. En el Caribe se rompen
los paradigmas cientificistas y unívocamente racionales,
puesto que en el diario vivir la literatura cuenta con su
pensamiento, mitos que expresan la conformación de sus
mágicos escenarios, siempre mutables.
Sin embargo, no se trata de abandonar la racionalidad, sino
de darle “a los múltiples lenguajes simbólicos del Caribe”
las interacciones con la racionalidad y la ciencia, con el fin
de ir gestándolos desde el quehacer filosófico. En este
punto, la premisa es la siguiente: Al recuperarse el
misticismo de los lenguajes sincréticos y míticos se dan a
entender las necesidades históricas de los grupos sociales.
De ahí que sea necesario que las expresiones artísticas se
mezclen al pensamiento para reactualizar la historia que no
se ha contado, la historia de las singularidades negadas.
En el pensamiento del Caribe convergen la literatura y el
ensayo filosófico frente a la tradición ortodoxa de “la
filosofía”; el ensayo filosófico contiene la rítmica de los
idiomas creando los componentes de la magia, irrigado por
el imaginario del mar y de la naturaleza, que vibra en los
colores de los archipiélagos y del continente. El
“pensamiento del Caribe” organiza formas simbólicas con
el fin de cuestionar la filosofía estrictamente racional e
4
Ver entrevista “A Fondo”, 1977. http://www.rtve.es/alacarta/videos/a-fondo/entrevista-
alejo-carpentier-fondo-1977/1067330/ Consultado el 15 de mayo de 2013.
instrumental de la cultura occidental. En este sentido, los
pensadores del Caribe son poetas, no entendiendo por ello
inscritos en el género literario de la poesía, sino en el genio
creativo y dinámico de contar con una estética del lenguaje
singular, para transmitir pensamiento para la comprensión
de cada una de las culturas locales, mezclando nuevas
interpretaciones de sociedad en una historicidad-cultural.
Los lenguajes simbólicos, unidos al pensamiento, permiten
que las expresiones artísticas y las narraciones establezcan
un equilibrio para la comprensión de la realidad. Por esto,
el símbolo en el Caribe debe ser replanteado desde un
enfoque histórico, con el fin de mirar de donde proceden
los diversos lenguajes mitológicos, para establecer lazos
con el presente. Las ciencias sociales deben tener en cuenta
el pensamiento de las tradiciones orales, con el fin de
recomponer el tejido de sus propias culturas, para que la
historia, los lenguajes míticos, las tradiciones simbólicas y
culturales, generen nuevas formas de conocimiento
autónomo y creaciones para el Caribe y el mundo.
La oralidad, los polirritmos y la poética de los sincretismos
culturales son parte de la composición de nuevos valores.
Las capacidades poéticas y simbólicas establecen fuerzas
identitarias para forjar un poder propio sobre las micro-
políticas, con el fin de consolidar las bases de escenarios
que establezcan y consoliden nuevas comprensiones, tanto
epistemológicas como vivenciales, para que las relaciones
se amplíen en la fragmentada región. Con la Relación, el
aumento de solidaridad y de nuevas expresiones, la
globalidad alcanzará nuevos posicionamientos
comunicacionales, para que el Caribe logre integrar desde
sus capacidades poéticas, objetivos comunes de apoyos
compartidos. El ultraje de las travesías aún no termina, el
naufragio de las separaciones constantes hechas por los
intereses económicos, se encuentran frente a la propuesta
de la Relación del Caribe, que en su drama, vive a espaldas
de sus propias historias, acallada por la incesante
depredación de círculos que giran en torno a los privilegios
colonizadores. Los legados de Glissant o el de Benítez
Rojo reclaman de nuevo el llamado histórico de una
memoria que busca sus independencias entre las múltiples
identidades que se reconocieran en la visión de un mundo
que se vuelca a la integración de sus propias culturas,
aunando esfuerzos para que aquellos lugares que la
colonización separó, busquen su identidad y su propio
reconocimiento en sus historias entrelazadas.
Claudia Fernanda Barrera Castañeda (Bogotá, 1965). Filósofa colombiana.
Realizó sus estudios de magister y doctorado en la Universidad de París 8.
Es profesora-investigadora de la Universidad del Atlántico en Barranquilla,
Colombia. Sus áreas de trabajo son la filosofía política y social, teoría crítica de
la sociedad, filosofía contemporánea francesa, pensamiento y cultura del Caribe
francófono. Participó como investigadora en el CIALC (Centro de Investigaciones
sobre América Latina y el Caribe) de la UNAM, en donde publicó el ensayo: “El
imaginario antillano: conquista del anticolonialismo para el siglo XX” (2016).
Actualmente colabora nuevamente en un proyecto sobre Haití.
57
AMBIENTALIDAD
SOBERANÍA Y RECURSOS NATURALES
EL CASO DE PANAMÁ
Manuel F. Zárate P.
Al revisar nuestra gesta por la soberanía, es decir la lucha de
nuestro pueblo por el ejercicio de su autoridad sobre el
espacio histórico social, económico y cultural en el que
desenvuelve su existencia, si son tres los fundamentos de este
concepto, a saber: territorio, pueblo y poder, interesa
preguntarse cuánto hemos ejercido nuestro poder de pueblo
sobre el destino de los recursos naturales de la nación,
riqueza material del territorio, y cuánto han pesado estos
recursos en la trama de las relaciones sucesivas de
dependencia que han configurado al país que nos damos hoy.
Al respecto, de todos los componentes naturales que nos
caracterizan, creo no equivocarme si afirmo que el agua ha
sido el recurso más prominente en el desarrollo histórico
nacional; no solamente por su carácter multifuncional,
económico, social y ecológico, sino especialmente por su
extraordinaria dimensión en el mapa de la estrecha
geografía del territorio, y por su denso uso en la
explotación de la posición geoestratégica del istmo. Vale
entonces tomar como eje de análisis este factor ambiental.
Es un recurso que al analizarlo en su relación con nuestra
sociedad, no sólo nos revela múltiples facetas y enseñanzas
del camino recorrido por la nación, sino también las
importantes tareas que están aún pendientes en la ruta
hacia el pleno ejercicio de nuestra soberanía y
fortalecimiento de la independencia nacional, en el
concierto de las naciones.
Hoy día hemos ganado la soberanía jurisdiccional sobre
todo el territorio nacional con la firma y ejecución de los
Tratados Torrijos Carter, un indicador inequívoco de
cuánto ha madurado la conciencia nacional de los
panameños. Pero conviene preguntarse si habremos
alcanzado con ello la soberanía sobre los recursos
naturales, especialmente sobre el recurso estratégico del
agua. Es una interrogante a la que debemos una respuesta
diáfana, porque puede estar marcando desafíos que no
estamos percibiendo y que por tanto, corren el riesgo de
quedarse marginados de la agenda de discusión que exige
hoy la nación. Por ejemplo, escuchamos hablar a menudo
de “garantizar nuestra soberanía alimentaria”; y pregunto:
58
¿será esto posible sin garantizar la soberanía efectiva sobre
nuestras aguas y tierras?
Ejercer la soberanía sobre el territorio de un país, es ejercer
inevitablemente la autoridad suprema y libre del Estado-
nación sobre todos los recursos desplegados a lo largo y
ancho de sus fronteras, con el fin de ponerlos al servicio
del desarrollo con equidad y la vida digna de sus
ciudadanos. Sin embargo, esto no es lo que se percibe en el
cotidiano acontecer nacional. Al contrario, lo que
observamos cada vez con mayor claridad y fuerza, es la
riqueza natural ubicada en el centro de múltiples conflictos
sociales por efecto de su desposesión, a consecuencia de
un modelo socioeconómico excluyente de desarrollo, que
no recoge el compromiso soberano del ciudadano común.
Es precisamente este asunto el que queremos desempolvar
con la presente exposición.
Al abordar nuestra historia nos encontramos que el agua,
como recurso natural, jugó un papel de primer orden desde
el más temprano periodo de los pobladores del istmo, siendo
dominante para ese entonces el medio natural en el sistema
ambiental, debido al escaso nivel de desarrollo de las fuerzas
productivas. Está documentado hoy que fue un recurso que
condicionó de manera sustantiva las estructuras productivas,
e hizo organizar el territorio a lo largo de las grandes
cuencas,1 mediante fajas de orientación Sur-Norte que
tomaron en consideración la disposición natural de los
“pisos ecológicos”2 característicos de nuestra geografía. En
dichos pisos, los nativos encontraron todos los suministros
vitales; y afloró siempre cierta armonía entre el metabolismo
social y el orden ecológico, en sus relaciones con éstos.
Debido a la abundancia hídrica y a la densa red territorial3
de drenajes naturales,la práctica en el tiempo llevó a la
1
En los petroglifos encontrados de la cultura Barriles, provincia de Chiriquí, cuenca
media del río Chiriquí Viejo (la N° 102), se pueden observar estampados mapas muy
precisos de una cuenca, con rutas y marcas de sitios para usos específicos a lo largo de
sus diversos pisos ecológicos.
2
Panamá, por su ubicación en la zona de convergencia intertropical y la conformación
de su sistema montañoso, posee cuatro pisos ecológicos que se extienden en un
alineamiento Norte-Sur, los cuales son: piso macrotérmico o de tierra caliente, el piso
subtropical o faja de café (900-1800 msnm), el piso mesotérmico o de zona templada y
el piso frío o microtérmico (2500-3400 msnm).
3
Panama gestiona 52 cuencas hidrográficas, corriendo sus ríos casi paralelos a una línea
sociedad originaria hacia una organización económico-
social primitiva, desarrollada en torno a la producción
“pluvioagraria”, en la que privó la cultura de “aguas libres”
(presente todavía en nuestros indígenas), el policultivo y el
aprovechamiento de los bajos valles de las cuencas para
los asentamientos, de las terrazas ribereñas para la
producción agrícola y los espejos estuarinos para la pesca,
de la flora y fauna silvestre para obtener suministros
medicinales y proteínas, y de los cursos fluviáticos como
carreteras para organizar una conectividad, que les
permitió entre otras cosas establecer comunicaciones
estrechas entre el Caribe y el Pacífico, a través de múltiples
rutas. Bajo esta cosmovisión y el ejercicio soberano sobre
los recursos –entendidos como bien común–, prevaleció el
“valor de uso” del agua y la tierra, alcanzando la primera
valores míticos además del bioético.
Son estas las características principales del país, cuando
entran los vientos de la colonia hispánica con el primer
proceso de globalización del mundo, designando al istmo
cintura de América, como el nodo central de la expansión
colonial continental y del trasiego mercantil Atlántico-
Pacífico; es decir, como puente de un mercado de alta
intensidad y de escala intercontinental, desconocido a los
pobladores. Para la nueva función regional, Pedrarias
Dávila (1519) es enviado al área por la Corona con el fin
de rediseñar el espacio social y económico existente,
dando paso a otra organización territorial distinta
estructuralmente. Se implanta en particular una política
sobre la geografía y sus recursos, que anula el criterio de
“cuenca” como espacio de vida, desarticulando la
organización Sur-Norte anterior, y desconoce la distinción
originaria entre el agua y la tierra, como “valores de uso”,
al simplificarlos en un solo concepto mercantil: “tierra”, de
forma que al atribuir la propiedad de ésta, se produce por
derivación la apropiación de la otra.
Castillero Calvo, historiador nacional, manifiesta que “la
geografía panameña quedó organizada en torno a dos
ciudades terminales en cada mar (Nombre de Dios y
Panamá), y un interior apendicular que le serviría como
proveedor de alimentos”.4 La ciudad se hizo entonces el
principal instrumento de articulación geográfica.
Dos aspectos subrayamos en el ámbito ambiental y
territorial. El primero es que al esquilmar el poder soberano
de los pueblos nativos sobre sus recursos, ese “interior
apendicular” del que se nos habla transformó el paisaje
mediante la especialización agrícola y pecuaria, trastocando
los esquemas tradicionales de los usos del suelo y el agua.
Norte a Sur en dirección a sus costas. Francia tiene siete veces el territorio nacional y
le toca gestionar sólo ocho cuencas. Si nos trasladamos de frontera a frontera, de Este a
Oeste, encontraremos en promedio un río o quebrada por cada 3,7 km.
4
Castillero Calvo, “La Alimentación de Panamá en tiempos de crisis, Siglos XVI a
XIX”, ponencia en el Seminario Estado actual de los estudios sobre Panamá, celebrado
en Cartagena de Indias del 27 al 28 octubre, 2008.
La matriz biodiversa del medio y el mosaico del policultivo
dieron paso a la homogenización paisajista, y el sistema
rotatorio de “roza y quema” a los grandes predios de
ecosistemas simplificados. El acaparamiento indiscriminado
de tierras, el pastoreo extensivo junto a la deforestación y la
pluviocultura en el uso del suelo diezmaron seriamente el
ambiente, con especial prominencia en los cuerpos de aguas
naturales por estar sometidos a las prácticas antrópicas
como partes del suelo.5 A su vez, el despojo de los medios
de producción desplazó a los pueblos originarios rebelados
contra el sistema hacia las cordilleras y macizos,
convirtiéndose en custodios de las cuencas medias altas y
zonas de recargas de acuíferos.
El segundo aspecto es que la red múltiple transístmica de
rutas prehispánicas se redujo a una sola, alrededor del
Chagres, estratégica y dominante, sembrando en la historia
la interoceanidad istmeña que vemos aún en nuestros días.
El río Chagres se convierte a partir de la fecha en eje
articulador importante del proceso de estructuración de la
nación panameña.
Lograda la independencia de España, Panamá cae bajo la
férula del poder centralista bogotano y sus guerras; y
durante los primeros 20 años no llega a reponerse de la
crisis que le sigue al año 1818, producto de la caída del
transporte de la plata de México y Perú. En este periodo, el
país no consigue por lo mismo madurar un proceso de
integración encaminado a la implantación territorial de las
relaciones capitalistas de producción, conservando de
hecho las viejas estructuras coloniales. La parálisis casi
total de la economía corrió hasta los años siguientes a
1842, cuando gira su rumbo con la llegada de los primeros
“vapores” a nuestras costas.
Para estos momentos el expansionismo capitalista
norteamericano ha calibrado ya ampliamente la
importancia estratégica del istmo, e incursiona en el
territorio con la construcción del ferrocarril transístmico
imponiendo sus intereses y valores. Este injerto del
modernismo –retratado en un canal seco que utiliza el
alineamiento de la ruta del Chagres–, para resolver un
asunto de integración y soberanía nacional de los EEUU,
no de Panamá, tornó la Capital en cosmopolita, incrementó
el mercado alimentario del corredor transitista –con
implicaciones indiscutibles en la frontera agrícola
heredada–, y causó transformaciones relevantes en el orden
ambiental. Subrayamos como ejemplos de esto último la
conquista de la cúspide más baja de la divisoria continental
de las Américas (hoy corte de Culebra), mediante la
5
Sin duda, el principal agente de cambio fue el ganado vacuno. Cuenta Castillero
Calvo que “la población vacuna llegó a representar hasta diez veces la población
humana”. Para finales del siglo XVIII el país contabilizaba unas 193.000 cabezas, lo
que significaba ya un importante consumo de agua. A su vez, el principal impacto en
la agricultura provino de las grandes extensiones de la “caña de azúcar” para la miel y
azúcar, además del arroz y el maíz, este utilizado intensamente para alimentar las miles
de mulas del transporte del oro y plata continental.
59
ingeniería civil, y la transformación de la Bahía de Limón,
en la que se logra incorporar una isla al suelo continental
para levantar en su seno una nueva ciudad. También nacen
las primeras iniciativas agroindustriales en el campo, con
esquemas de monocultivos extractivistas intensivos en
donde asoman intentos ya del uso de agroquímicos y el
manejo hidráulico.
Pero ¿cómo se hace todo esto, en un país que ha
demostrado madurar una personalidad propia? Se hace
sobre la base del despojo impuesto, de la concesión de
tierras y aguas y hasta la propia soberanía de la provincia
istmeña, hecha al tenor de sendos convenios y acuerdos
suscritos de manera directa entre EEUU y el poder
bogotano de Nueva Granada, por encima de la oposición y
alertas de connotados panameños, entre los que vale
mencionar a Don Justo Arosemena6. Así llegamos
finalmente a la separación de Colombia (1903) bajo el
compromiso colonial de la construcción del canal acuático,
marcado por los intereses geopolíticos norteamericanos. Se
está para ese entonces en la fase naciente del capitalismo
imperialista. Y la pregunta es: ¿qué significó para el país
esta monumental obra, desde el punto de vista
socioeconómico, político y ambiental?
Abreviando, al producirse dos desembocaduras del río
Chagres, una hacia el Caribe y otra hacia el Pacífico
mediante la retención de sus aguas en el embalse del
Gatún, se introdujo en la naciente República un patrón de
relaciones ambientales, sociales, económicas y políticas
que no había madurado en la agenda de la conciencia
nacional. El Canal de Panamá insertó una “Sociedad
Hidráulica” de hecho, sobre la “Pluvioagraria” que había
presidido el proceso de desarrollo de la nación hasta ese
momento, introduciendo una incongruencia que domina
todo el siglo XX y reordena al país de la forma singular en
que aún hoy se nos presenta.7
El cambio más visible se percibe en la esfera de la ecología
política: transformar una provincia colombiana en una
República dependiente, bajo la fórmula de un Estado
bicéfalo que hizo de la zona colonial un “primer mundo”
sustentable, incrustado en un “tercer mundo” insustentable
cual fue el resto del país. Esto porque el agua de la vía y
6
El 17 de noviembre de 1850, en un artículo aparecido en “El Panameño”, Don Justo
Arosemena, ante las críticas publicadas en diarios norteamericanos contra la Cámara
de la Provincia de Panamá por sus posiciones de defensa a la soberanía, manifiesta: “lo
que vemos en todas esas publicaciones es la convicción de que el Istmo es una tierra
de conquista. Los americanos miran al país como suyo el día que lo deseen, y esperan
desearlo cuando se penetran que es la mejor vía entre los dos océanos”…
7
No está demás citar en este marco el criterio de K. A. Wittfogel, en su obra “Las
Civilizaciones Hidráulicas”, cuando plantea que “allí donde la agricultura requirió de
trabajos sustanciales y centralizados para el control del agua, los representantes del
gobierno monopolizaron el poder y el liderazgo político, y dominaron la economía
de sus países”, con lo cual se gestaron Estados caracterizados por una estructura
política vertical, autoritaria y despótica. En éstos –agregaba–, “los mecanismos de
gestión estatal y control social hidráulicos eran tan fuertes, que operaban con éxito en
áreas marginales, carentes de las grandes obras hidráulicas que persistían en las áreas
nucleares del régimen”.
60
territorios adyacentes fueron organizados para incrementar
la renta de la mercancía producida y transportada del
mundo industrializado, mediante la reducción de sus
tiempos de retorno y no, por ejemplo, para modernizar la
producción agraria con sistemas intensivos y de escala8 a
través del desarrollo capitalista de las fuerzas productivas.
Aun así, corresponde señalar que la obra separa
nuevamente como figuras económicas distintas, el recurso
agua del recurso tierra –aunque sólo a nivel local–, no para
asumir el líquido en los límites del “valor de uso”
primitivo, sino para hacerlo una mercancía. El canal
interoceánico hace por primera vez del agua una mercancía
de escala en Panamá, que nunca pagó como materia prima.
Los EEUU gozaron durante todo este periodo de una
concesión ilimitada sobre las aguas y tierras auxiliares por
medio del Tratado Hay-Bunau Varilla, lo que les aseguró
el uso permanente del recurso que hace funcionar la vía. Se
les otorgó a perpetuidad una franja de diez millas de ancho
a ambos lados del Canal, con las aguas concurrentes y
tierras necesarias para la construcción, mantenimiento y
operación de la vía. Pero hubo más… el Artículo II les
concedió, también a perpetuidad, “el uso, ocupación y
control de cualesquiera otras tierras y aguas fuera de la
zona descrita” que pudieran ser necesarias y convenientes.
Esto es lo que eliminan los Tratados Torrijos Carter al
devolverle al país la jurisdicción sobre el territorio
canalero, sacar las bases militares norteamericanas y
nacionalizar la entidad administradora de la vía. Sin
embargo, también es cierto que tales instrumentos
alcanzaron a resolver sólo un aspecto de las relaciones de
dependencia tejidas alrededor del emporio. El proceso que
se desarrolla entre 1970 y 1981, bajo el liderazgo del
general Omar Torrijos, llega a extirpar las formas
semicoloniales incrustadas en la nación –como eran los
enclaves bananeros– y las coloniales, pero no liquida las
formas neocoloniales, que encuentran una sólida
plataforma jurídica en el Tratado de Neutralidad
Permanente del Canal de Panamá y entran al recinto
panameño por la puerta ancha del modelo neoliberal de
desarrollo, con la invasión norteamericana de 1989.
Este cuadro trae efectos complicados en lo ambiental, por
la herencia de las percepciones distintas de la naturaleza
respecto a la explotación del territorio, asociadas a
intereses antagónicos. Si bien el Tratado revela nuevos
retos que obligan a reordenar las fronteras internas, estas
visiones enfrentadas, envueltas a la fecha por el manto
neoliberal que priva, dan por resultado una recomposición
que dista mucho de resolver la articulación armónica
necesaria del espacio territorial. El país se divide hoy en
8
M. F. Zárate (2001), “Aproximaciones al tema del agua y desarrollo en Panamá”.
Mesa Redonda: “Agua, Ambiente y Desarrollo en Panamá” organizada por la Sociedad
Audubón de Panamá.
una serie de reservas que no son más que enclaves de
explotación para el libre mercado neocolonial,
traslapándose muchas veces unas con otras: reserva
agrícola ganadera, reserva de aguas, reserva de bosques,
reserva turística, reserva minera, reserva indígena –fuente
de mano de obra barata– y así hasta reserva de la vía
interoceánica; todas finalmente subsidiarias de la economía
transitista canalera, pero cada una respondiendo a intereses
y recetas contradictorias de manejo, muy alejadas de una
visión integral de país y sobre todo, de la necesidad de
recuperar el equilibrio territorial ante las deformaciones
acumuladas durante el siglo XX, y garantizar el desarrollo
sostenible que aspiramos.9 ¿Y qué decir del poder soberano
sobre los recursos naturales? Veamos esto tomando el agua
como eje de análisis, y haciendo un ejercicio económico
que nos permita dimensionar el problema.
no es todo, pues si consideramos el destino del consumo de
De la disponibilidad anual de agua que tiene Panamá,10 la electricidad producida observaremos que en su gran
estamos utilizando apenas el 23,7%, distribuido de la mayoría se va a una economía de servicios básicamente
siguiente manera: uso energético 87,4%; transporte por el improductiva.
Canal de Panamá 9,6%; seguridad alimentaria 1,6%,
consumo humano 1,2%; industria y otros rubros 0,2%. En El agro. Tomemos el caso del contrato-ley con el Estado
otras palabras, las actividades de mayor uso son del tipo de “Banapiña” en Barú, Chiriquí. En la región, una
“no consuntivo”,11 de la misma manera que los hectárea puede producir aproximadamente 2.400 cajas de
“consuntivos” de la industria y la actividad agraria ocupan banana al año, que a un precio aproximado de B/. 27,00 la
un rango casi insignificante. Veamos qué pasa con las tres unidad en el círculo de distribución del país de destino,
principales actividades. En el uso energético, por ejemplo, hace un total de B/. 64.800,00. Ahora bien; el contrato
caso Barro Blanco, se utiliza un caudal de 50,3 m3/s y se establece que el Estado alquilará sus tierras a B/. 187,50 la
paga una tasa anual por el derecho de uso de solo B/. hectárea/año, y concederá el derecho de agua bruta de
14.173,49. Pero sucede que a las turbinas generadoras las riego a razón de B/. 1,00 por hectárea/año, incluyendo el
mueve la energía del agua, lo que significa que de acuerdo monto las instalaciones hidráulicas y sus servidumbres
a la eficiencia de la obra, 1 kW/h necesitará cierto volumen adyacentes tanto en terrenos estatales como privados. Es
del líquido en caída. Para Barro Blanco, el cálculo dio que decir que nuestros recursos de tierra y agua serán
generar 1 kW/h, necesita la energía cinética de 12,7 m3 de asignados a la empresa a un costo total de sólo B/.188.50
agua en caída. Si a esa cantidad de agua le pusiéramos la la hectárea/año. Pero hay más. Dice el contrato que la
tarifa utilizada por la Autoridad del Canal de Panamá empresa dispondrá de 4,2 m3/hora de agua por hectárea,
(ACP), para hidroeléctricas con turbinas de pasada, de B/. durante todo el periodo seco, o sea un consumo anual
0,00022 por m3 de agua, el proyecto debería pagar un total aproximado de 3.528 m3. Aplicada una tarifa –por lo
de B/. 348.275,70 al año,12 adicional al derecho de uso. ¡Eh bajo– de B/. 0,005 el m3, esto representa un valor de B/.
aquí el despojo! Un fenómeno que al final del camino se 17,64. Quiere decir que en la matriz de 5.000 ha que espera
presenta en forma de conflicto social. explotar la transnacional, solamente en materia de agua de
riego habrá un total de B/. 88.200,00 que debiera pagarse
Y bien; sumemos todas las hidroeléctricas existentes y al tesoro nacional, mientras que se contempla la irrisoria
tendremos la dimensión de esta desposesión del recurso. Y suma de B/. 5.000,00. Y no está de menos agregar que
según el acuerdo suscrito, el Estado tendrá además la
9
Reconocemos en este marco los sanos intentos que hace el Min Ambiente por articular obligación de garantizar esas aguas.13 Sin duda un despojo
con mayor visión sistémica estos espacios, lo cual se aprecia de alguna manera en sus
planes de seguridad hídrica, conservación de bosques, manejo de recursos marino-
no sólo del recurso hídrico, sino también del suelo.
costeros, etc. Sin embargo, cuando nos aproximamos a las líneas rectoras del Estado,
como las contenidas en el Plan Estratégico Nacional con Visión de Estado 2015-2030,
nos encontramos que no hay ningún enfoque de territorio en su visión del desarrollo,
Y ahora el Canal… Cuando se analizan las funciones del
por lo que el ordenamiento de los espacios sigue llanamente los patrones dictados por el agua en la actividad del transporte por la obra, se destacan dos
libre y absoluto mercado.
10
Panamá tiene aproximadamente una disponibilidad de agua de 132.971,4 Mm3/año.
11
Este término trae confusión en mi criterio, porque no es exacto. Lo que sucede en 13
El Tratado colonial Hay-Bunau Varilla contempló la asignación por Panamá de todos
el fondo es que el consumo debido a la actividad realizada no destruye la masa del los ríos y tierras necesarios a la operación de la obra canalera, pero no asumió, ni nunca
agua; pero aunque esto ocurra, lo cierto es que se están adquiriendo o transformando aceptó el compromiso de “garantizar” el caudal de aguas necesarias. Esto, para los
otras cualidades del recurso. Consumir es finalmente servirse de una cosa, material o diversos proyectos es hoy día competencia del Ministerio de Ambiente, que lo asigna
inmaterial, para satisfacer una necesidad. no por ley, sino por decretos resolutivos administrativos y contratos, pues está sujeto a
12
El kW/h producido pagaría B/. 0,00279 en agua a la nación. muchos factores naturales.

61
planos que se articulan en el tránsito de los barcos: uno
horizontal expresado en “valor de uso” y otro vertical
expresado en “valor de cambio”. Hay en el movimiento
horizontal valor de uso, porque no hay intercambio de materia
entre el barco y su medio; particularmente la nave usa su
propia energía. En ese escenario se paga entonces un derecho
por el uso de las ventajas comparativas del país a través del
concepto de “flete”, porque no hay consumo de agua, sino
“servicio de paso”que le ahorra costos a la carga mercantil. El
precio en ese sentido se relaciona con el volumen de carga y
el mercado internacional de transporte marítimo.
En cambio, en las esclusas, el movimiento es vertical y en
este caso sí hay consumo del agua. Cada barco necesita
alrededor de 196,560 m3 de agua para subir y bajar las
escaleras hídricas, independientemente de su tamaño y
cantidad de carga. Este consumo de agua no es para destruir
su masa, sino para adquirir la energía hidráulica
incorporada, que es intercambiada con el barco. Así la
energía liberada por ese m3 del recurso tiene en su haber
materia prima, trabajo humano y costos de infraestructura;
y por tanto lleva un auténtico valor mercantil que hoy día
no se computa. Si se calcula para esta cantidad un precio,
que puede rondar B/. 0,02 por m3, cada barco debería pagar
un adicional al flete de B/. 3.931,20, lo cual podría estar
significando un ingreso anual al tesoro de B/.
54.525.744,00, cifra que debiera ir a un fondo de desarrollo
de la cuenca y la sostenibilidad del agua. Todo parece
indicar que esto no se cobra, por lo que hay que descontarlo
sencillamente de los excedentes entregados al fisco.
Como dijimos, tomaríamos de ejemplo el agua; pero
podríamos haber tomado otros del mismo perfil como son,
para muestra, el saqueo en la minería –que habla mucho de
lo que da, mientras calla lo que se lleva y más aun, lo que
nos deja–, la extracción silenciosa de nuestros recursos
biogenéticos, la explotación extractiva insostenible de
nuestras riquezas marino-costeras, o la conversión
especulativa del suelo cultivable en suelo urbano por la
presión de un capital financiero transnacional “poco
bendito”, etcétera.
Ante esto, lo importante es que emergen a la fecha claras
respuestas populares, movimientos que expresan de alguna
manera esa aspiración legítima de recuperar nuestra
soberanía sobre los recursos naturales, haciendo efectiva la
soberanía territorial. Es el resultado de un ambientalismo
diferente al tradicional urbano, de capas medias, pues este
viene creciendo desde las bases profundas populares de
nuestra nación y en el terreno de una nueva disputa que
apunta en esencia al perfeccionamiento de nuestra
democracia e independencia nacional.
Así nos es posible registrar hoy que un sindicato de
trabajadores agrarios se haya podido levantar contra la
62
privatización de uno de los grandes emporios bananeros de
Bocas del Toro, cuando aún nos golpeaban las resacas de
la invasión del ’89, y tomar para sí la riqueza que ellos
mismos habían labrado durante décadas. Actualmente, la
cooperativa de trabajadores COBANA es una de las
empresas agrarias exportadoras más sobresalientes del
país, en términos de explotación agrícola, comercialización
y sostenibilidad ambiental. Cabe rescatar también, en el
tema, el significado de las palabras de Monseñor Carlos
Ma. Ariz cuando en representación de los habitantes de la
llamada “Región Occidental de la Cuenca del Canal”
denunció, en contra de la Ley N° 44 de 1999, que ésta
anticipaba bases para la expropiación de tierras de los
campesinos, sin tomar en consideración sus derechos,y
señalaba seguidamente que era “éticamente inaceptable”
despojarlos de las mismas…
En asamblea general sostenida en Natá de los Caballeros,
en enero de 2015, los afectados por las más de 70
hidroeléctricas concesionadas en el país expresaron en una
proclama consensuada:“de esto resulta un desarrollo
anárquico e irracional en el país, basado en la dinámica
ciega del mercado y no en las necesidades de la sociedad y
las limitaciones de la naturaleza”; y reclamaron entre otras
aspiraciones al gobierno nacional, establecer una base
normativa nacional para favorecer –dicen– “las
condiciones para que organizaciones productivas
comunitarias (cooperativas, empresas asociativas, etc.),
puedan hacer gestión del agua, reteniendo el valor
producido por su trabajo para reinvertir en su propio
desarrollo”. Esto es reivindicar soberanía; y es lo que ha
nacido del barro mismo de nuestro pueblo y crece con
buen nutriente a pesar de las muchas incomprensiones…
Quiero cerrar esta intervención con unas palabras del poeta
Alfredo Cuervo Barrero, en su poema “Queda Prohibido”.
Y dicen: Queda prohibido llorar sin aprender / Levantarte
un día sin saber qué hacer / Tener miedo a tus recuerdos
(…) Creo que a la altura en que se encuentra nuestra
historia, es suficiente lo aprendido para hacerle galas
meritorias a su memoria. Nos queda sí, cambiar las
lágrimas vertidas por las lecciones aprendidas; y abrir con
éstas los horizontes de un mañana que nos lleve a alcanzar
ese Panamá soberano, que todos nos merecemos.
Manuel F. Zárate P. (Ciudad de Panamá, 1946). Científico panameño. Realizó
estudios superiores de Matemáticas en la Universidad “Louis Pasteur” de
Estrasburgo, Francia, y un postgrado en “Teoría de la Cultura” en la Universidad
de Lomonosov, Moscú. Desde 1995 se dedica a la investigación y consultoría
ambiental, ocupando actualmente el cargo de Gerente General de la empresa
de consultoría Planeta Panamá Consultores, S.A. Es miembro de la Cámara
Panameña de Empresa Consultoras Ambientales (CAPECA), de la cual fue
su primer Presidente; miembro del Centro Internacional para el Desarrollo
Sostenible (CIDES), de la Global Water Partnership (GWP) y del Comité de
Científicos de la Ciudad del Saber con sede en Panamá. Ha escrito artículos
científicos sobre diferentes temas ambientales. Obtuvo Mención Honorífica
del Premio Nacional a la Excelencia Investigativa Ambiental del año 2006. Es
corresponsal de Archipiélago en Panamá.
 ARTES PLÁSTICAS

Juan Antonio Flores Lara

¿Se nace con una vocación para ser o hacer algo en la vida?
O, ¿eso es algo que se cultiva con los años y, en algún momento, cobra forma concreta?;
O, ¿se hace imposible de realizar por causas ajenas a la voluntad?
¿Existe algún impulso inconsciente que se lleva por un camino?
O, ¿todo sucede porque uno se lo propone?

A esta exposición se unen diferentes disciplinas, la medicina y la pintura, las cuales tienen conceptualmente en común el
arte; pero siempre hay que pensar y actuar bajo estas ideas. El trabajo nos da identificación, nos une a la sociedad y nos
libera de la esclavitud. El trabajar da salud, nos da un sitio buscando una identidad en las bellas artes, y la pintura es una
de ellas. Tratamos de hacer así un lenguaje que nos identifique y que nos comunique con el presente y con el futuro,
analítico y creativo. Son los valores de la autenticidad y honradez los que nos mueven para hacer nuestro trabajo. Esta
obra expuesta la dejo para que la juzguen los lectores de Archipiélago, y espero que sean benévolos. Veamos.

Colores animados en obras recientes de Juan Antonio Flores Lara

Berta Taracena
Historiadora y Crítica de Arte mexicana

Pintor por vocación, Juan Antonio Flores Lara ha sabido para integrar con ellos composiciones significativas,
acuñar un lenguaje visual expresivo, fino y sabio a la vez, alegres y sorpresivas, como lo comunica al espectador
debido a su inspiración que nunca cede y por propia Blanco diván, El rufián, Jugando con la fantasía, Lucero,
manera de concebir la pintura. Rino y otras pinturas.

Su dibujo siempre es acertado en tanto que su color reúne
fuerza y sutileza, mientras que su talento para organizar
arquitectónicamente sus pinturas es el de un artífice
comparable a los mejores por su densidad y equilibrio.
La candorosa tranquilidad de sus conceptos, igual que su
sentimiento poético y humano de las cosas, no son muy
comunes entre los artistas de hoy en día, que se han
olvidado de la simplicidad emocionante de lo auténtico y
de los intrínsecos esplendores de la plástica que si
componen la obra de Flores Lara. Dentro de su lenguaje
visual este artista destaca por atribuir importancia al objeto
en sí mismo, aun a las cosas más simples y sencillas, según
podemos ver en pinturas como Recuerdo, Rezumbando el
ritmo, El poeta, Ya te conocía, La enseñanza del pajarito y
otras obras que destacan por la brillante materia de su
colorido y la magia de su contenido.
Es posible decir que la manera de pintar de Flores Lara
reconstruye hoy en día no sólo la forma y el color sino,
avanzando un poco más, incluso la manera de ser, según
ocurre en obras como: ¿Y tú no sabias bailar?, Juntos
contra el mundo, Circulo armónico, Amanecer, Ola
fantástica, y varias más, que revelan que, mientras trabaja,
descubre cosas que lo maravillan y le causan gran placer.
En resumen, Flores Lara ama la representación de paisajes,
cosas y gentes, en todos sus detalles y animados colores,
sin preocuparse de las transformaciones y deformaciones
causadas por la luz y sus reflejos, o por el movimiento y el
ritmo y otros factores, ya que lo mueve esa profunda
comprensión que tiene de la vida, mezcla de sensibilidad y
experiencia que nada tiene que ver con modas pasajeras ni
con tendencias efímeras y virtuales, que aniquilan el
entusiasmo por el arte, tan frecuentes hoy en día.

Igualmente sobresale en el arte de Flores Lara su cualidad

para reunir gran cantidad de detalles ocultos y minuciosos,

63
 Sueño, 2012. Óleo sobre tela, 70 x 100 cm

Juntos contra el mundo, 2002. Óleo sobre tela, 100 x 60 cm

El espejo, 2003. Óleo sobre tela, 70 x 100 cm

El rufián, 2003. Óleo sobre tela, 100 x 70 cm

64
 Locura de amor, 2008. Óleo sobre tela, 70 x 100 cm

Escondida, 2011. Óleo sobre tela, 100 x 70 cm La divina garza, 2008. Óleo sobre tela, 100 x 70 cm

65

Amanecer, 2005. Óleo sobre tela, 100 x 70 cm
Aristocracia, 2002. Óleo sobre tela, 60 x 100 cm
Confusión, 2009. Óleo sobre tela, 70 x 100 cm
66
Expresividad e imaginación en
su obra plástica
Mario Gallardo
Pintor y Crítico de Arte cubano 
El maestro Juan Antonio Flores Lara, ha seleccionado de
su producción plástica actual varias obras que integran la
exposición que presenta, se observan a todas luces los
deseos del artista por denotar en las piezas elegidas la
frescura, expresividad e imaginación de los temas.
Estamos ante un creador talentoso que tiene un lenguaje
peculiar. Sus trabajos en esta etapa encuentran nuevos
horizontes que abren espacios y caminos en su inquietante
búsqueda; es el mundo en que se siente compensado por
los resultados obtenidos de su obra, sobre todo, lo más
reciente, donde muestra de manera sugerida imágenes que
relaciona con lo erótico, plasmadas con fina sensibilidad y
cuidadosa interpretación; lo mágico de la fantasía y la
idealización de lo real se funde en una estética de lo bello
con brillo de luz y poesía.
El maestro Flores Lara juega con el color bañando su
paleta con manchas que vibran de ricos matices, los
esparce y frota con ímpetu sobre la tela.  Durante este
proceso va depurando y desapareciendo lo dibujado,
trazando planos que esquematiza, simplificando los
elementos que estaban, para transformarlos en una esencia
de formas.
Con su gesto creador no busca la imitación, sino la
autodefinición. En consecuencia, no es posible encasillarlo
en una escuela determinada. No descarto en su obra
influencia en lo aprendido y que algo se le quedase del arte
moderno. Creo que toda creación se debe trabajar con una
forma abierta, así lo experimenta el maestro Juan Antonio
Flores Lara en la libre expresión de su arte.
Juan Antonio Flores Lara (Ciudad de México, 1937). Mexicano. Médico
Cirujano por la Facultad de Medicina de la UNAM, especialista en Cirugía Plástica
y Reconstructiva. Ha desarrollado una destacada carrera en esta profesión, teniendo
su base actualmente en el Hospital General de México “Dr. Eduardo Liceaga”,
de la ciudad de México. Como artista plástico, participó en 1997 en su primera
exposición colectiva y en 2001 montó su primera exposición individual, las
cuales se han multiplicado a lo largo de los años en muy diferentes sitios del país.
 HUMOR

MADRE TIERRA - MADRE VIDA

Paulino García Rosas (Ciudad de México, 1961). Caricaturista mexicano. Estudió en el Taller de Gráfica Popular y en la Academia de San Carlos. Desde 1981
se ha desempeñado como dibujante, diseñador de estampados, ilustrador realista, ilustrador de libros infantiles y diseñador gráfico en diferentes editoriales.
Actualmente desarrolla una serie de colecciones de caricaturas editadas en su empresa Concepto Creativo Editorial.

67
 CONFINES LATINOAMERICANOS

NUESTRA
AMÉRICA
UNIDAD EN LA DIVERSIDAD

Sembradío de choclo, Mara, Perú. Fotografía: Jesús Ochoa (Venezuela)

Salto Eutobarima, Gran Sabana, Venezuela. Fotografía: Román Rangel

(Venezuela)

Cartagena de Indias, Colombia. Fotografía: Jesús Ochoa (Venezuela)

Glaciar Perito Moreno, Argentina. Fotografía: Jesús Ochoa (Venezuela)

Torre Colpatria, Bogotá, Colombia. Fotografía: Jesús Ochoa (Venezuela)

Imágenes tomadas del libro Volver a mirar. Colores de Latinoamérica. Fotografías de J. Ochoa, A. Cottin, O. Luque y A. Ornelas. Prólogo de Mario Chacón.
Ediciones Tecolote, México. Primera edición: 2009.

68
CONVOCACIÓN LATINOAMERICANA

69
SUMARIO
Carlos Véjar Pérez-Rubio
DONALD TRUMP Y LA SOMBRA DE LA GUERRA FRÍA
“El cambio de centro de gravedad del mundo está provocando una
reconfiguración del Nuevo Orden Mundial: del Atlántico al Pacífico”, nos
dice en este artículo Luis T. Díaz Müller. Es el Siglo de China, afirma el
historiador chileno. Y después de hacer un recuento histórico a partir del
término de la Segunda Guerra Mundial, centra sus reflexiones en la
transición del modelo transnacional de desarrollo a la globalización
neoliberal, y los problemas y contradicciones que ha generado la política
proteccionista y agresiva de Donald Trump, a partir de su triunfo electoral.
INFLUENCIA DE LA REVOLUCIÓN MEXICANA SOBRE LA
REVOLUCIÓN CUBANA
Luis Enrique Domínguez Vázquez, historiador cubano, realiza en este
artículo un análisis comparativo entre ambas revoluciones, en las que
encuentra una estrecha relación a pesar de haberse desarrollado en
diferentes periodos históricos, en tanto las dos debieron atender y resolver
problemas similares. Según el autor, la Revolución Mexicana, con sus
postulados agraristas, su reivindicación nacional y la nacionalización de los
principales recursos naturales, fue en muchos sentidos una fuente de
inspiración y experiencia importante para el proceso revolucionario cubano.
MIRAR AL FUTURO: XIX CONGRESO DEL PARTIDO COMU-
NISTA DE CHINA
El papel de China en el mundo contemporáneo es interesante y controver-
tido. El presidente Donald Trump está preocupado y molesto por ello. El
intelectual venezolano Sergio Rodríguez Gelfenstein realiza en este
artículo una introspección del más importante evento interno del gigante
asiático, celebrado en octubre pasado, en el cual Xi Jinping, Secretario
General del PCCh, afirmó que en 2049, al conmemorarse el primer
centenario de la República Popular, China será un “país moderno,
próspero, fuerte, democrático, culturalmente avanzado, armonioso y
hermoso” y que será socialista.
POÉTICA DE LOS LENGUAJES SIMBÓLICOS DEL CARIBE
La filósofa colombiana Claudia Fernanda Barrera Castañeda explica en
este artículo de qué manera la literatura ha creado y preservado mitos en
el ámbito del Caribe. Tomando como referencia a los autores caribeños
Édouard Glissant, de Martinica, y Antonio Benítez Rojo, de Cuba, nos
habla de la extraordinaria mezcla de intercambios entre la oralidad y la
escritura que se ha desarrollado en dicha región, cuyas riquezas culturales
mantienen lo específico de cada pueblo y a la vez algo que le pertenece a
todos, lo que permite pensar la cuenca caribeña de forma global. Es el
sincretismo.
.
ALGUNAS HIPÓTESIS SOBRE EL BOOM DE LA MINIFICCIÓN
EN IBEROAMÉRICA
Este género literario, el cual es distinto del minicuento, ha tenido un notable
desarrollo a lo largo del siglo XX y las primeras décadas del siglo XXI en
Iberoamérica, manifiesta en este ensayo el comunicólogo y crítico literario
mexicano Lauro Zavala. Ello se refleja incluso, nos dice, en el hecho de que
existan numerosos e importantes estudios y antologías publicados sobre el
tema en diversos países, en los que se destaca la calidad y la abundancia de
los textos de ese género producidos en la región. La minificción literaria es
parte sin duda de nuestro patrimonio cultural.
SOBERANÍA Y RECURSOS NATURALES: EL CASO DE PANAMÁ
El tema del agua y de los recursos naturales en general del istmo es
tratado en este artículo por Manuel F. Zárate P. “El canal interoceánico
hace por primera vez del agua una mercancía de escala en Panamá”,
afirma el científico panameño, quien luego agrega: “El agua ha sido el
recurso más prominente en el desarrollo histórico nacional; no solamente
por su carácter multifuncional, económico, social y ecológico, sino
especialmente por su extraordinaria dimensión en el mapa de la estrecha
geografía del territorio, y por su denso uso en la explotación de la
posición geoestratégica.”
70
SUMÁRIO
Mariela Andrade
DONALD TRUMP E A SOMBRA DA GUERRA FRIA
“A mudança no centro de gravidade do mundo está causando uma
reconfiguração da Nova Ordem Mundial: do Atlântico para o Pacífico”,
diz Luis T. Díaz Müller neste artigo. É o século da China, diz o
historiador chileno. E depois de fazer uma recontagem histórica do final
da Segunda Guerra Mundial, ele enfoca suas reflexões sobre a transição
do modelo transnacional de desenvolvimento para a globalização
neoliberal e os problemas e contradições gerados pela política protecio-
nista e agressiva de Donald Trump, desde o seu triunfo eleitoral.
A INFLUÊNCIA DA REVOLUÇÃO MEXICANA NA REVOLU-
ÇÃO CUBANA
Luis Enrique Domínguez Vázquez, historiador cubano, faz uma análise
comparativa entre as duas revoluções neste artigo, onde encontra uma
relação estreita entre ambas, uma vez que as duas tiveram que enfrentar
e resolver problemas semelhantes, mesmo que tenham se desenvolvido
em diferentes períodos históricos. Segundo o autor, a Revolução
Mexicana, com seus postulados agrários, sua reivindicação nacional e a
nacionalização dos principais recursos naturais, foi em muitos aspectos
uma fonte de inspiração e importante experiência para o processo
revolucionário cubano.
OLHAR PARA O FUTURO: XIX CONGRESSO DO PARTIDO
COMUNISTA DA CHINA
O papel da China no mundo contemporâneo é interessante e controverso.
O presidente Donald Trump está preocupado e descontente com isso. O
intelectual venezuelano Sergio Rodríguez Gelfenstein faz neste artigo
uma introspecção do evento interno mais importante do gigante asiático,
celebrado em outubro do ano passado, no qual Xi Jinping, Secretário
Geral do PCC, afirmou que em 2049, ano em que será comemorado o
primeiro centenário da República Popular, a China será um país
“moderno, próspero, forte, democrático, culturalmente avançado,
harmonioso e belo” e será socialista.
POÉTICA DAS LÍNGUAS SIMBÓLICAS DO CARIBE
A filósofa colombiana Claudia Fernanda Barrera Castañeda explica neste
artigo como a literatura criou e preservou mitos no âmbito do Caribe.
Tomando como referência os autores caribenhos Édouard Glissant, da
Martinica, e Antonio Benítez Rojo, de Cuba, nos fala da extraordinária
mistura de trocas entre oralidade e escrita que se desenvolveu naquela
região, cujas riquezas culturais mantêm a especificidade de cada cidade e
ao mesmo tempo algo que pertence a todos, o que nos permite pensar
sobre a bacia do Caribe de maneira global. É o sincretismo.
ALGUMAS HIPÓTESES SOBRE O BOOM DA MINIFICÇÃO NA
IBEROAMÉRICA
Este gênero literário, que é diferente do miniconto, teve notável
desenvolvimento ao longo do século XX e nas primeiras décadas do
século XXI na América Latina, nos revela o crítico literário e comenta-
rista mexicano Lauro Zavala neste ensaio. Isso se reflete inclusive, diz
ele, no fato de existirem numerosos estudos e antologias importantes
publicados sobre o assunto em vários países, onde são destacadas a
qualidade e a abundância de textos desse gênero produzidos na região. A
minificção é, sem dúvida, parte de nossa herança cultural.
SOBERANIA E RECURSOS NATURAIS: O CASO DO PANAMÁ
O tema da água e dos recursos naturais em geral do istmo é abordado
neste artigo por Manuel F. Zárate P. “O canal interoceânico faz da água,
pela primeira vez, uma mercadoria de escala no Panamá”, diz o cientista
panamenho, que acrescenta: “A água tem sido o recurso mais proemi-
nente no desenvolvimento histórico nacional; não apenas por seu caráter
multifuncional, econômico, social e ecológico, mas especialmente por
sua extraordinária dimensão no mapa da estreita geografia do território e
por seu uso denso na exploração da posição geoestratégica “.
SOMMAIRE
Christiane Ramonbordes
DONALD TRUMP ET L’OMBRE DE LA GUERRE FROIDE
“Le changement du centre de gravité du monde est en train de provoquer une
reconfiguration du Nouvel Ordre Mondial: de l’Atlantique au Pacifique”,
nous dit dans cet article Luis T. Diaz Müller. C’est le Siècle de la Chine,
affirme l’historien chilien. Et après un résumé historique depuis la fin de la
Deuxième Guerre Mondiale, il focalise ses réflexions sur la transition du
modèle transnational de développement à la globalisation néolibérale, et les
problèmes et les contradictions qu’a généré la politique protectionniste et
agressive de Donald Trump, depuis son triomphe électoral.
INFLUENCE DE LA REVOLUTION MEXICAINE SUR LA
REVOLUTION CUBAINE
Luis Enrique Dominguez Vázquez, historien cubain, fait dans cet article
une analyse comparative des deux révolutions, entre lesquelles il trouve
une étroite relation bien qu’elles aient eu lieu à des époques historiques
différentes, car les deux ont dû affronter et résoudre des problèmes
similaires. Suivant l’auteur, la Révolution mexicaine, avec ses postulats
agraires, sa revendication nationale et la nationalisation des principales
ressources naturelles, a été à bien des égards une source d’inspiration et
une expérience importante pour le processus révolutionnaire cubain
REGARDER VERS LE FUTUR: XIX ème CONGRES DU PARTI
COMMUNISTE DE CHINE
Le rôle de la Chine dans le monde contemporain est intéressant et
controversé. Le président Donald Trump en est préoccupé et ennuyé.
L’intellectuel vénézuélien Sergio Rodriguez Gelfenstein mène dans cet
article une introspection de l’évènement interne le plus important du géant
asiatique, commémoré en octobre dernier, dans lequel Xi Ping, Secrétaire
Général du PCCh, a affirmé qu’en 2049, lors de la commémoration du
premier centenaire de la République Populaire, la Chine sera un “pays
moderne, prospère, fort, démocratique, culturellement en avance,
harmonieux et beau”, et qui sera socialiste.
POETIQUE DES LANGAGES SYMBOLIQUES DES CARAIBES
La philosophe colombienne Claudia Fernanda Barrera Castaneda explique
dans cet article de quelle façon la littérature a créé et préservé des mythes
dans les Caraïbes. En se référant aux auteurs caribéens Edouard Glissant
de Martinique et Antonio Benítez Rojo de Cuba, elle nous parle du
mélange extraordinaire d’échanges entre l’oralité et l’écriture qui s’est
développé dans cette région, dont les richesses culturelles maintiennent la
spécificité de chaque peuple et dans le même temps quelque chose qui
appartient à tous, ce qui permet de penser au bassin caribéen de manière
globale. C’est le syncrétisme.
QUELQUES HYPOTHESES SUR LE BOOM DU MINIROMAN EN
AMERIQUE LATINE
Ce genre littéraire, qui est différent de la mininouvelle, a connu un développe-
ment notoire tout au long du XX ème siècle et dans les premières décennies
du XXIème siècle en Amérique latine, manifeste dans cet essai le communi-
cologue et critique littéraire mexicain Lauro Zavala. Cela se reflète,nous dit-il,
également dans le fait qu’il existe de nombreuses et importantes études et
anthologies publiées sur ce thème dans divers pays, d’où se détachent la
qualité et l’abondance des textes de ce genre publiés dans la région. La
minifiction littéraire fait partie sans aucune doute de notre patrimoine culturel.
SOUVERAINETE ET RESSOURCES NATURELLES:
LE CAS DU PANAMA
Le thème de l’eau et des ressources naturelles en général de l’isthme est
traité dans cet article par Manuel F. Zàrate P. “Le canal interocéanique
fait pour la première fois de l’eau une marchandise d’ampleur au Panama”,
affirme le scientifique panaméen, qui ajoute: “L’eau a été la ressource la
plus proéminente dans le développement historique national; non
seulement de par sa nature multifonctionnelle, économique, sociale et
écologique, mais aussi tout particulièrement de par sa taille extraordinaire
sur la carte de l’étroite géographie de ce territoire, et pour son usage
important dans l’exploitation de sa position géostratégique”.
SUMMARY
Silvia Elguea Véjar y David Stea
DONALD TRUMP AND THE SHADOW OF THE COLD WAR
“The change in the center of gravity of the world is causing a reconfigura-
tion of the New World Order: from the Atlantic to the Pacific,” Luis T.
Díaz Müller tells us in this article. It is the Century of China, says the
Chilean historian. And after making a historical recount from the end of
the Second World War, he focuses his reflections on the transition from
the transnational model of development to neoliberal globalization, and
the problems and contradictions generated by the protectionist and
aggressive policy of Donald Trump, from his electoral triumph.
INFLUENCE OF THE MEXICAN REVOLUTION ON THE
CUBAN REVOLUTION
Luis Enrique Domínguez Vázquez, Cuban historian, makes in this article
a comparative analysis between both revolutions, in which he finds a
close relationship despite having developed in different historical periods,
while the two had to address and solve similar problems. According to the
author, the Mexican Revolution, with its agrarian postulates, its claim to
the nationalization of the principal natural resources, was in many ways a
source of inspiration and important experience for the Cuban revolution-
ary process.
LOOK AT THE FUTURE: XIX CONGRESS OF THE COMMU-
NIST PARTY OF CHINA
China’s role in the contemporary world is interesting and controversial.
President Donald Trump is worried and upset about it. The Venezuelan
intellectual Sergio Rodríguez Gelfenstein analyzes in this article the most
important internal event of the Asian giant, celebrated last October, in
which Xi Jinping, Secretary General of the CPC, affirmed that in 2049,
when commemorating the first centenary of the People’s Republic, China
will be a “modern, prosperous, strong, democratic, culturally advanced,
harmonious and beautiful country” and it will be socialist.
POETRY OF THE SYMBOLIC LANGUAGES OF THE CARIBBEAN
The Colombian philosopher Claudia Fernanda Barrera Castañeda
explains in this article how literature has created and preserved myths in
the Caribbean. Taking as reference the Caribbean authors Édouard
Glissant, from Martinique, and Antonio Benítez Rojo, from Cuba, tell us
about the extraordinary mixture of exchanges between orality and writing
that has developed in that region, whose cultural riches maintain the
specificity of each town and at the same time something that belongs to
all, which allows us to think about the Caribbean basin in a global way: it
is syncretism.
.
SOME HYPOTHESES ON THE BOOM OF “MINIFICATION” IN
LATIN AMERICA
This literary genre, which is different from the “very short story,” has had a
remarkable development throughout the twentieth century and the first
decades of the 21st century in Latin America, as manifestes in this essay by
the Mexican literary critic and commentator Lauro Zavala. This is reflected,
he says, even in the fact that there are numerous important studies and
anthologies published on the subject in various countries, highlighting the
quality and abundance of texts of this kind produced in the region.
“Literary minification” is undoubtedly part of our cultural heritage.
SOVEREIGNTY AND NATURAL RESOURCES:
THE CASE OF PANAMA
The topic of water and natural resources, in general, of the isthmus is
addressed in this article by Manuel F. Zárate P.: “The interoceanic canal
makes water for the first time a commodity of scale in Panama”, says the
Panamanian scientist, who then adds: “Water has been the most
prominent resource in Panama’s national historical development, not only
for its multifunctional, economic, social and ecological character, but
especially for its extraordinary dimension in the narrow map of the
geography of the territory, and for its dense use in the exploitation of its
geostrategic position.”
71
 l a re d
do
en
Teji
Jiquilpan, Michoacán, México, 18 de enero 2018
Estimado Carlos: Quiero seguir contribuyendo con tan importante
proyecto como es Archipiélago Acabo de concluir un artículo sobre
periódicos comunitarios en espacios semi-urbanos y rurales que tienen
mucho que ver con el trabajo de vinculación comunitaria que realizamos
a través de la Universidad y que tiene una fuerte visión latinoamericana
con respecto al derecho y el acceso a la información.  De momento, te
mando el ejemplar que estamos estrenando en Jiquipan, mismo que es
parte del proyecto.  Un fuerte abrazo.  contribuyeron a la cultura nacional. Esta ley tiene su historia porque se
Daniar Chávez  y Escritores de Cochabamba y se escogió el 12 de mayo porque esa fecha
Mérida, Venezuela, 22 de enero 2018
Querido Carlos: Con dos publicaciones de mi autoría hemos iniciado la
editorial digital “El mordisco de la ballena”: El rey Buscón y El techo de
la ballena. Antología y crítica. Una manera, la mía, de afrontar las
dificultades presentes. Anexo dos promocionales de los libros. Cuento
contigo, hermano. Un fuerte abrazo.
Edmundo Aray
Ciudad Juárez, Chihuahua, México, 22 de enero 2018
Carlos: Me es gratificante recibir tus letras y sobre todo la revista,
¡gracias!, cada vez es más interesante su contenido, diversidad de temas
y la calidad de los autores. Con mucho gusto le participaré a la Dra.
Vaneza Chávez. Me despido con un fraternal abrazo,
Federico Ferreiro Sáenz
Puerto Vallarta, Jalisco, México, 27 de enero 2018
¿Qué tal? Me permito hacerles llegar algunos poemas de mi creación,
esperando puedan tener una posibilidad de publicación en su medio. En
otro archivo, va una semblanza curricular mía. Quedo muy atentamente,
con mis mejores deseos para su proyecto editorial.
Aleqs Garrigóz
Buenos Aires, Argentina, 20 de enero 2018
Querido Carlos: Recibí el nº 98, que mucho te agradezco. Pero no deja de
sorprenderme que un colombiano (el pueblo que hablaba magníficamente
uno de los mejores castellanos del mundo) comience titulando su artículo
“Español, lengua mía”. Te adjunto tres trabajos al respecto (tengo más).
Tú dirás. Abrazo,
Rodolfo Alonso
Buenos Aires, Argentina, 3 de febrero 2018
Querido amigo. Hace un par de días recibí por correo el sobre
conteniendo Archipiélago núm. 98. Gracias por ello. Advierto un trabajo
de Santana: El pensamiento del Che, por lo que le daré el ejemplar a
Martín Guevara (hermano menor de Ernesto), quien, regresando del
exilio, creó la editorial Nuestra América, donde edito. A propósito, otro
compañero, Néstor Medina, ex exiliado que vive en Cuernavaca, donde
yo viví, publicó un libro sobre el Che que presentamos junto a otro
compañero en la Gandhi de esa ciudad. Gracias de nuevo. Abrazote,
José Antonio Cedrón
74
La Habana, Cuba, 15 de febrero 2018
Estimados  colegas y amigos: Ante todo, un saludo muy cordial desde el
Centro de Estudios Martianos. En el adjunto pueden encontrar el primer
aviso de la convocatoria al  Coloquio Internacional “140 años del paso de
Martí por Santander, 1879-2019.” El mismo tendrá lugar en octubre de
2019, en esa hermosa ciudad del norte de España. Ruego lo circulen entre
sus contactos interesados en la obra del prócer cubano. Afectuosamente,
Marlene Vázquez Pérez
Cochabamba, Bolivia, 19 de febrero 2018
Estimado Carlos: Me es muy grato enviarte la Ley 988  de 1º de
noviembre de 2017  firmada por el presidente Evo Morales Aima. La
mencionada Ley es muy importante porque decreta el Día Nacional de la
Escritora y el Escritor Boliviano; declarando el día 12 de mayo de cada
año como  reconocimiento a las escritoras y a los escritores que
debió fundamentalmente al trabajo de casi dos años de la Unión de Poetas
coincide con el nacimiento de Ricardo Jaméis Freire, considerado como
uno de los poetas más importantes del movimiento modernista en lengua
española, junto a Darío, Lugones, Herrera y Reissig, y con la muerte del
gran crítico y narrador Carlos Medinacelli que nació en Sucre el 30 de
enero y falleció en La Paz el 12 de mayo de 1949, uno de los escritores
muy apreciado por sus comentarios críticos. Esperando su divulgación a
través de Archipiélago. Me es grato enviarte un cordial abrazo,
Oscar Arze Quintanilla
Ciudad Juárez, Chihuahua, México, 21 de febrero 2018
Querido Carlos: No sé si estás enterado que acá en la UACJ, cada año se
entrega un premio para obra publicada, una vez para crítica literaria y otra
para ensayo político (que abarca temas de educación, sociología, etc). Ya
ha salido la convocatoria y quiero entregártela por este medio, para que
por favor la hagas llegar a quien creas conveniente. Recibe un abrazo,
Margarita Salazar
Xalapa, Veracruz, México, 22 de febrero 2018
Estimado Carlos, te envío con un atento saludo el texto que me
solicitaste para el número 100 de Archipiélago, que corresponde a los
meses de abril-junio. Espero que sea de tu interés. Un abrazo.
Félix Báez-Jorge
Querétaro, Querétaro, México, 22 de febrero 2018
Muy bien Carlos. Me daré una vuelta al Sanborns en cuanto salga el 
No.99, para pedirles que lo pongan a la vista. También les pediré a mis
alumnos que lo compren. Espero estar en México para festejar el No.
100!  Yo salgo a París el 14 de junio, daré una charla en una galería
parisina acerca de mi último libro (Urbanismo en Querétaro). Y repartiré
algunos ejemplares de Archipiélago. Me pondré de acuerdo con nuestro
corresponsal en París, Efer Arocha. Un abrazo,
Jesús González Aguilar
Recife, Brasil, 25 de febrero 2018
Recebi, Carlos. Parabéns pelo excelente trabalho que você faz em prol
da integração cultural dos nossos povos. Abraços do amigo,
Alexandre Santos
San Juan, Puerto Rico, 25 de febrero 2018
Amigo y hermano Carlos: Bety viene a mediados de marzo, sería bueno
envíes con ella los últimos números, que yo repartiré acá. María Teresa
Machado, que escribió la reseña del libro de poesía de Juan Casillas
Álvarez, desea seguir escribiendo reseñas para la revista. Yo le entregué el
número donde aparece su artículo y le encantó Archipiélago, le encargué
que buscara suscripciones entre los amigos y en la universidad donde
trabaja. Un abrazo solidario,
David Cupeles
Villahermosa, Tabasco, México, 25 de febrero 2018
Tocayo, me da gusto que se haya llegado a 99 ediciones, es toda una
hazaña. Leí la lista de los colaboradores y me sorprendió que casi todos
proceden de diversos países de Latinoamérica. Esta es la confirmación
de la labor expresada en el título de la revista: Archipiélago. Te felicito y
me da gusto también porque aparece el tocayo Salvador Altamirano. Te
mando un saludo afectuoso,  les vaya muy bien con ese histórico número. Ya tengo un par de ideas
Carlos Ríos Garza
Montevideo, Uruguay, 27 de febrero 2018
Querido Carlos: Recibí a través del correo el número 98 de Archipiélago
y hoy veo que anuncias la aparición del 99. Estamos próximos a celebrar
el redondo número 100. Felicitaciones amigo y a todos quienes te
acompañan en esta formidable tarea. Te mando un gran abrazo,
Galo Galarza
Santo Domingo, República Dominicana, 27 de febrero 2018
Hola querido tocayo: Gracias mil por este nuevo envío y  felicitaciones
por el nuevo número. Te tengo por aquí la reseña de mi libro (Voces con
caudal: entrevistas y crónicas) que te haré llegar pronto, así como un
ejemplar del mismo. Abrazos caudalosos​,
Carlos Enrique Cabrera
La Habana, Cuba, 3 de marzo 2018
Hola Carlos: Recibe mis saludos y felicitaciones por otro número de
Archipiélago. Imagino que los artículos de Martinez Heredia y en
especial de Eusebio Leal son excelentes, alguna vez espero poder ver los
artículos en la revista. Saludos, felicitaciones y éxitos.
Víctor Marín
La Habana, Cuba, 4 de marzo 2018
Querido Carlos: Acuso recibo de este anuncio de Archipiélago
99. Lamento no poder reciprocarte con Unión que está atrasada por
causas ajenas a nuestra voluntad. Me interesan varios textos con temas
más que sugerentes. Un abrazo,
Nancy Morejón
París, Francia, 5 de marzo 2018
Querido Carlos: Gracias por este avance de lo que será el número 99,
como incluir una pródiga nota sobre El poder ciudadano. Ahora que
salió en Lima El Perú en la memoria del renacimiento, presto te haré
llegar un ejemplar. Adjunto por ahora la Hoja de Novedades del libro,
pues el aporte de América al concepto de Humanidad resultará de interés
a la lectoría de Archipiélago. Un abrazo,
Edgar Montiel
San José, Costa Rica, 8 de marzo 2018
Querido Carlos: Muchas gracias por el envío de los nuevos números de
ArchipíeLAgo. Siempre nos impresiona su capacidad de producción tan
rápida y de números cada vez más hermosos. En nuestra revista, estamos
preparando el segundo número para este 2018, dedicado al tema
“Creación artística sobre el paisaje en Centroamérica y el Caribe”. El
editor invitado es el Dr. José Falconi, de Harvard University. Este
número es muy importante para nuestro proyecto editorial, dado que este
año la revista cumple sus primeros 15 años. Me gustaría consultarte si
nos podrías recomendar colegas tuyos o especialistas en temáticas afines
al paisaje en Centroamérica y el Caribe, a quienes pudiéramos invitar a
enviar sus textos. Me despido con un gran abrazo y mis mejores deseos,
Soili Buska
San José, Costa Rica, 10 de marzo 2018
Querido don Carlos: Qué alegría recibir el número 99 de Archipiélago.
Supongo que todo el equipo editorial estará trabajando con emoción para
preparar el número 100 de la revista. Desde ya, mis mejores deseos para
posibles para el artículo que quiero enviar. Estoy tratando de convencer a
mi gran amigo Rodolfo Jiménez Solé para que se anime a mandar un texto
también. Un abrazo agradecido,
María Esther Montanaro
Barranquilla, Colombia, 12 de marzo 2018
Querido Carlos: Mil gracias por el PDF de este número espléndido que
es el 99. Estaré muy complacida en hacer parte del ejemplar 100. Mil
gracias por tenerme en cuenta. Me gustaría, si estás de acuerdo, hablar
un poco sobre el Caribe y aspectos que me parecen pueden ayudar a dar
una visión sobre su pensamiento y sus orígenes respecto de la oralidad,
la etnografía y el ritmo. De mi viaje hacia a París se hará poco a poco,
todo a su debido tiempo. Abrazos,
Claudia Barrera
Cuautla, Morelos, México, 14 de marzo 2018
Querido amigo Carlos: En febrero te envié el link de El Universal donde
salía citada la revista Archipiélago como coeditora de mi nuevo libro: El
archivo inédito de Jesús Sotelo Inclán. Quiero proponerte una breve
entrevista con el único editor independiente que no cerró su editorial
durante las dictaduras sudamericanas. Es una historia increíble que debemos
difundir. Alcides Abella publicó la segunda novela de Juan Rulfo (El gallo
de oro), por eso necesito que salga la portada de la edición uruguaya, para
que lean lo lejos que llegó Rulfo en la década de 1980. Un abrazo,
Mario Casasús
San Juan, Puerto Rico, 15 de marzo 2018
Saludos amigo y hermano Carlos: Vi la revista número 99, está muy
elegante y con artículos muy interesantes. Vi que le publicaste un artículo a
Moncho sobre la vida y música de Rafael Hernández, está lo más interesante
y es bueno recibirlo, así lo reparto a los amigos que siempre desean ver y
leer Archipiélago.  Te felicito por esa labor titánica de tantos años, cada vez
la calidad va mejorando y los artículos también. Adelante hermano y te
seguimos apoyando. Por acá anda el amigo poeta uruguayo-mexicano Saúl
Ibargoyen, voy a tratar de verlo en una de las presentaciones.
David Cupeles
San José, Costa Rica, 21 de marzo 2018
Estimado Dr. Véjar: Es un gusto comunicarnos con usted de parte del
Programa Repertorio Americano, del Instituto de Estudios
Latinoamericanos de la Universidad Nacional de Costa Rica, para
presentarle parte de las iniciativas que estamos impulsando de cara a la
celebración, el próximo año, del centenario de la revista Repertorio
Americano, editada por don Joaquín García Monge. Le agradeceremos que
haga lectura de la carta adjunta y que nos remita sus impresiones. Saludos,
Andrés Mora Ramírez
75
 IV CONFERENCIA INTERNACIONAL
POR EL EQUILIBRIO DEL MUNDO
El Proyecto José Martí de Solidaridad Internacional, auspiciado por la UNESCO, fue creado en 2003 al ser
aprobado por la Conferencia General de esa organización internacional, y cuenta con el apoyo de la
Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI) y otras
instituciones internacionales. Este Proyecto es coordinado por la Oficina del Programa Martiano de Cuba.
Desde sus inicios, el Proyecto José Martí ha propiciado un gran movimiento internacional dirigido a
expandir el legado del Apóstol y Héroe Nacional cubano, lo cual se aprecia en su capacidad de
convocatoria y en el número de actividades que, vinculadas a éste, tienen lugar en las más diferentes
regiones y países, incluido el otorgamiento del Premio Internacional José Martí de la UNESCO.

En esta ocasión, se convoca a la IV Conferencia Internacional POR EL EQUILIBRIO DEL MUNDO, que se
celebrará en el Palacio de Convenciones de La Habana, entre los días 28 al 31 de enero de 2019.

Entre otros temas, serán debatidos en este foro mundial:

• La importancia del diálogo intercultural. • El papel de la juventud, los estudiantes y de sus

• El papel y los desafíos de los nuevos
movimientos sociales.
• La lucha por la Paz.
• La solidaridad como baluarte de la convivencia.
• La necesidad de detener la destrucción
incesante de ecosistemas vitales para la
existencia de nuestra especie.
• Los riesgos y las esperanzas que ofrece el
desarrollo tecnológico y científico.
• El acceso a la educación y la cultura para el
ejercicio de derechos humanos básicos en las
circunstancias del siglo XXI.
• La lucha contra todas las formas de
discriminación – de género, raza, credo, edad y
condición social – que legitiman la desigualdad
y criminalizan la lucha por la justicia social.
• El rol de las organizaciones femeninas en la
transformación social. El derecho de la mujer en
la sociedad.
organizaciones; su inserción en los procesos de
cambios.
• Las organizaciones religiosas, el ecumenismo,
su aporte a la paz y al mundo terrenal que
anhelan los seres humanos de buena voluntad.
• Las poblaciones indígenas y las minorías
étnicas: la necesidad de políticas de inclusión y
respeto, frente a la exclusión y la marginación.
• El consumo de estupefacientes y el narcotráfico:
causas, consecuencias y enfrentamiento a ese
flagelo generalizado.
• El fomento de la democracia participativa como
medio para la construcción de sociedades
nuevas
• La necesidad de enfrentar al terrorismo en todas
sus formas.
• La justicia como valor universal de paz.

Llamamos a todos los intelectuales progresistas en el mundo, a los educadores, artistas, escritores y
periodistas; a todos los luchadores sociales, a los dirigentes sindicales, de partidos políticos, de
organizaciones juveniles, femeninas, campesinas, indígenas, y profesionales, y a las organizaciones no
gubernamentales movidas por principios de justicia y equidad; a las universidades y otras instituciones
educacionales, científicas, religiosas y culturales; a los gobiernos integrados por personas de buena
voluntad, a difundir y a tomar parte en esta cita que se convoca a la luz del pensamiento de José Martí y
que pretende crear una conciencia mundial contra los males que aquejan a la humanidad hoy y que ponen
en riesgo la propia existencia de nuestra especie.

Para conocer informaciones adicionales y establecer contactos con el Comité Organizador del evento, los interesados
pueden establecer comunicación directa por los correos electrónicos: hpardo@cubarte.cult.cu y jmarti@cubarte.cult.cu
y también por los telefax (537) 833 9818 y (537) 836 4756; y por los teléfonos (537) 838 2233 / 838 2297 / 838 2298.
Puede consultar, además, el sitio web de este foro: http://www.porelequilibriodelmundocuba.com

76
ARCHIPIÉLAGO EN LOS LIBROS
Kaarina Véjar Amarillas
De recuerdos e invenciones, el más reciente libro de cuentos
de Rosamar Sánchez Lara (Ediciones Corunda, Ciudad de
México, 2017), con hermosas ilustraciones de Salvador
Pinoncelly, contiene una unidad que reside en algo harto
difícil y a la vez sencillo: la honestidad, el encuentro de la voz
propia con la pluma, que descubre la madurez de un estilo y
la revelación de una intimidad enamorada. Los motivos, los
personajes, hablan siempre de ese erotismo impecable y
exacto; no lo que se muestra, ni lo que se enuncia, sino lo que
se insinúa y queda suspendido cuando la frase ha terminado.
Al cumplir 90 años de existencia, el Instituto Panamericano de
Geografía e Historia presenta su publicación 552 (IPGH, Ciudad
de México, 2018) denominada Una historia de 90 años, de
Héctor Oscar José Pena. El autor hace un recorrido de la vida de
este organismo, los antecedentes históricos de su fundación, que
se remontan a 1898, y la gestión de los representantes de los
estados miembros a través de todo este tiempo. Cuenta con un
extenso anexo donde destacan documentos como listados de
ex-presidentes, premios otorgados, publicaciones, cursos,
resoluciones vinculantes y actualizaciones, estatutos, la reseña
del edificio que ocupa en la Ciudad de México, entre otros
muchos testimonios documentales.
El Instituto Cubano del Libro con la Editorial Letras Cubanas
(La Habana, Cuba, 2017), ha reeditado el libro de ensayos
Poética de los altares y otros ensayos, título que recoge
varias piezas –ensayos breves, discursos, viñetas y
semblanzas– escritas por Nancy Morejón a lo largo de varias
décadas, consagradas a la importancia del componente
africano en la cartografía ético-cultural cubana, caribeña y
americana. Este conjunto de trabajos invita al lector a meditar
sobre los orígenes y destinos de la cultura cubana en su
proyección universal.
Los primeros dos fascículos de la colección Pilares de la
ciencia (Gobierno del Estado de Yucatán, Secretaría de
Investigación, Innovación y Educación Superior de Yucatán y
la Universidad Autónoma de Yucatán, México, 2017), están
destinados a reconocer la obra de figuras originarias del
estado de Yucatán, cuyas aportaciones en el ámbito científico,
en diferentes épocas y circunstancias, sirvieron de cimiento
para la formación de instituciones y centros de investigación
nacionales e internacionales, así como de universidades de
prestigio. El primer fascículo está dedicado a Don Joaquín
Dondé Ibarra, pionero de la farmacéutica y la historia natural,
presentado por Manuel A. Baeza Bacab; y el segundo, a Don
Narciso Souza Novelo, pionero de la radiología en su estado
natal, presentado por José Luis Domínguez Castro y Carlos
Peniche Ponce.
El historiador panameño, Olmedo Beluche, presenta su libro
Historia agraria y luchas sociales en el campo panameño
78
(Colección de Estudios Interdisciplinarios del Centro de
Investigaciones de la Facultad de Humanidades de la Universidad
de Panamá, Panamá, 2017), el cual constituye un aporte a la
reflexión sobre uno de los mayores problemas que afectan a la
sociedad de ese país: la crisis de la agricultura. El autor sostiene
que se ha puesto en riesgo la seguridad y soberanía alimentaria
panameña como producto del modelo neoliberal impuesto
durante los últimos 30 años, lo que ha fomentado el carácter
monopólico de la zona de tránsito sobre el conjunto de la
economía, así como la competencia desleal de las importaciones,
y que esta situación ha llevado a la crisis a la mayoría de los
productores, aumentando el carácter dependiente del país.
El economista y filósofo peruano Edgar Montiel nos presenta
El Perú en la memoria del Renacimiento. La alteridad
americana en la forja de la humanidad (Universidad de San
Martín de Porres, Perú, 2017). En este libro el autor rescata
del olvido informes al rey, cartas privadas de conquistadores,
gacetas y opúsculos de España, Italia, Alemania, Francia e
Inglaterra, que fueron los primeros en dar al mundo la noticia
de la “conquista del Perú”, la caída del Imperio inca y la
ejecución arbitraria de Atabaliba. Fechados a principios del
año 1534, estas novedades marcaron el momento de acceso
del Perú al imaginario europeo. Y un detalle alucinante que
avivó la imaginación fue la travesía oceánica de las carabelas
llevando el oro de los incas a Europa, ese botín con que
Atabaliba pagó su rescate para escapar de la muerte.
La era de la juventud en Argentina (FCE, Argentina, 2017) es
la obra más reciente de la historiadora Valeria Manzano,
quien nos presenta un análisis riguroso e innovador acerca de
la posición crucial de los jóvenes en las dinámicas de
modernización sociocultural. La autora afirma: “En calidad de
estudiantes, consumidores y productores culturales, habitantes
de una nueva sociabilidad y forjadores de nuevos hábitos
sexuales, los jóvenes se convirtieron en portadores y en
destinatarios de la modernización”. Durante la última
dictadura militar, cuando el término “cambio” asociado a los
jóvenes es remplazado por las palabras “orden” y “caos”, la
era de la juventud llega a su fin.
El lamento de El Zopilote (F&G Editores, Guatemala, 2017),
es la segunda novela de Braulio Salazar Zelada, que en
palabras de la socióloga guatemalteca Denise Phé-Funchal:
“Tiene la estructura de un laberinto hechizado, tramos con
tope, largos caminos que por momentos parecen no conducir
a ningún lado, espectros que asaltan sin aviso y la esperanza,
la eterna y apetecida esperanza de liberarse de sí mismo. Un
recorrido por la guerra guatemalteca, por las huellas que dejó
en el protagonista y que pueden extrapolarse a la sociedad
violenta que aún parece no comprender que hablar, narrar,
relatar, inventariar los fantasmas colectivos e individuales
puede ser un camino para la paz que no termina de llegar”.