As linguagens

das imagens

morte e vida severina

PROFESSORES
Bruno Alvarez Língua Portuguesa
Francis Wilker Artes Cênicas
 Sinopse do Programa
Morte e Vida Severina é um livro onde a saga
do sertanejo nordestino é contada em dramáti-
cos versos que revelam o duro percurso entre
o sertão e o litoral, entre a morte evidente e a
esperança. É fundamental para os estudantes
de Ensino Médio. Por isso a TV Escola produziu
Morte e Vida Severina em Desenho Animado, o
casamento perfeito entre o texto forte de João
Cabral de Melo Neto e o traço árido do artista
João Falcão. No programa “Sala de Professor”
os convidados reúnem conhecimentos de Língua
Portuguesa e Artes Cênicas para desenvolver um
trabalho que estimula a produção de textos e a
adaptação para diferentes linguagens artísticas.

Apresentação
O filme em linguagem de animação inspirado no
poema Morte e Vida Severina é uma excelente
ferramenta para os professores de Língua Por-
tuguesa e de Artes Cênicas desenvolverem seus
conteúdos em parceria. A Língua Portuguesa
tratará dos aspectos formais do texto e do vídeo,
aprofundando-se na verificação dos usos e das
funções das figuras de linguagem nas duas obras.
O campo da Arte explorará as questões concei-
tuais relacionadas à arte engajada e à construção
de sentido nas diferentes linguagens artísticas a
partir da combinação de signos e elementos pró-
prios de cada linguagem.
Um olhar para o filme
a partir da língua portuguesa
Ao analisar os elementos que compõem o Morte e
Vida Severina em desenho animado e o poema no
qual o vídeo foi baseado, podemos considerar, do
ponto de vista da Literatura, ao menos dois conteú-
dos a serem trabalhados em sala de aula. Primeiro,
o trabalho poético de João Cabral de Melo Neto e
sua dimensão no panorama literário brasileiro; pos-
teriormente, o papel crucial exercido pelas figuras de
linguagem, tanto na criação das duas obras, quanto
na transposição de uma produção para outra.
A partir disso, o professor poderá abordar na ati-
vidade conceitos como figura de linguagem,
adaptação literária e comparação intertextual.
Nesse sentido, pode-se propor aos alunos do 2º
ano do ensino médio que comparem as obras, em
um verdadeiro trabalho de Literatura Comparada
(tão prescindido nas escolas brasileiras). O objetivo
é fazê-los conhecer a poesia cabralina, retomar
conhecimentos a respeito das figuras de lingua-
gem e, por consequência, avaliar os processos
que permitiram a adaptação de uma obra literá-
ria em um desenho animado.
Como primeira etapa, o professor poderá iniciar
uma discussão sobre poesia:
O que é poesia?
Em que momentos ela ocorre em nossas vidas?
O que é um poema?
Qual a diferença entre os dois termos?
A fim de aproximar-se com mais facilidade do uni-
verso cultural do aluno, será interessante apresentar
uma música. Preferencialmente uma canção que
contenha traços similares aos de Morte e Vida Seve-
rina. A música Eduardo e Mônica, da banda Legião
Urbana, traz uma narrativa característica, que poderá
servir de mote para uma comparação intertextual.
sala de professor
Seria interessante que, após uma breve análise
da letra da música, o professor expusesse, lado a
lado, excertos dos dois textos, como segue:
Eduardo e Mônica – Legião Urbana
[...]
Eduardo e Mônica
um dia se encontraram sem querer
E conversaram muito mesmo pra tentar se conhecer
Um carinha do cursinho do Eduardo que disse
“Tem uma festa legal, e a gente quer se divertir”
Festa estranha, com gente esquisita
“Eu não tô legal, não aguento mais birita”
E a Mônica riu, e quis saber um pouco mais
Sobre o boyzinho que tentava impressionar
E o Eduardo, meio tonto, só pensava em ir pra casa
“É quase duas, eu vou me ferrar”
Eduardo e Mônica trocaram telefone
Depois telefonaram e decidiram se encontrar
O Eduardo sugeriu uma lanchonete
Mas a Mônica queria ver o filme do Godard [...]
Morte e vida severina
João Cabral de Melo Neto
Agora afinal cheguei
nesta terra que diziam.
Como ela é uma terra doce
para os pés e para a vista.
Os rios que correm aqui
têm água vitalícia.
Cacimbas por todo lado;
cavando o chão, água mina.
Vejo agora que é verdade
o que pensei ser mentira
Quem sabe se nesta terra
não plantarei minha sina?
morte e vida severina 3
Algumas das relações possíveis – podendo ser Em uma segunda etapa, deverá ser observado o
acrescentadas outras – vêm na tabela abaixo: papel das figuras de linguagem na construção de
textos com função poética. Para isso, é funda-
formalidade informalidade mental que se pressuponha tal conhecimento, isto
(“está”, “há”) (“tá”, “tem”) é, os alunos já devem ter aprendido as figuras de
linguagem, de modo que agora tal atividade servirá
redondilhas maiores versos livres apenas como revisão, ou ainda como uma prática
da teoria adquirida.
regionalismo temática urbana
Uma revisão das figuras de linguagem, divididas
Ao final desta etapa, sugerimos a exibição do de- nos quatro grupos em que geralmente são sepa-
senho animado. radas, também seria conveniente neste momento.

Figuras sonoras Figuras de palavra

assonância comparação
aliteração metáfora
onomatopeia metonímia
paronomásia catacrese
sinestesia

Figuras DE CONSTRUÇão Figuras de pensameno

anacoluto antítese
anáfora paradoxo
elipse eufemismo
hipérbato ironia
pleonasmo gradação
polissíndeto personificação

Seria importante que o professor avaliasse, ao lado
dos alunos, quais as ferramentas utilizadas para a
construção da imagem e de símbolos nos poemas
de Cabral, dado o papel fundamental que exercem. É
nesse sentido que se estudará a importância do uso
de figuras de linguagem, sobretudo da metáfora, que é
encontrada em Morte e Vida Severina com frequência.
O professor deverá apontar a importância de cons-
truções como:
Serra
magra e ossuda e paisagem defunta (prosopopeia),
Somos muitos Severinos (metonímia),
o sangue
que usamos tem pouca tinta, ave-bala,
só os roçados da morte
compensam aqui cultivar, quem sabe se nesta terra
não plantarei minha sina (metáfora),
é tão bela como um sim
numa sala negativa (antítese),
entre outros muitos exemplos.
É essencial que o professor explicite que o apelo
da imagem e da plasticidade, bem como a multipli-
cidade de sentidos proporcionada, deve-se ao uso
constante das figuras de linguagem que reforçam
a temática profundamente associada à miséria, e
principalmente à morte.
O filme – do qual os trechos escolhidos já foram
apresentados aos alunos – também faz com que se
destaquem elementos da narração e, naturalmente

4 morte e vida severina sala de professor

(uma vez que se trata de uma obra audiovisual),
dos recursos imagéticos elaborados por Cabral.
Poderá ser feita uma análise do uso das figuras de
linguagem no filme, tanto com relação à adaptação
daquelas já presentes no poema para o desenho
animado, quanto na criação de novas, basea-
das, de modo apropriado, na estética do poema
e em suas ideias centrais. Poder-se-á chegar à
conclusão de que tais recursos expressivos são
fundamentais para a adaptação da linguagem do
poema para outra: a do desenho animado.
Ao longo de Morte e Vida Severina em desenho
animado são percebidos, principalmente, dois
procedimentos básicos no que tange ao uso das
figuras de linguagem. São eles, possivelmente, as
principais ferramentas para a transposição dos gê-
Figura 1: Imagem representada da bala-ave.
Nesta última etapa, caberá ao professor analisar com os alunos como são trabalhadas as figuras de
linguagem no filme, tanto as que são originadas no texto, quanto aquelas criadas especialmente para
o desenho animado. É possível, para que se tenha uma visão mais objetiva desta atividade, construir
coletivamente uma tabela como a seguinte:
trechos
Metáfora
Morte e Vida Severina
serra/ magra e ossuda
paisagem defunta
Somos muitos Severinos
o sangue/
x
que usamos tem pouca tinta
ave-bala x
tão bela como um sim/
numa sala negativa
sala de professor
neros: por um lado, o autor do filme recria imagens
produzidas por Cabral, como a metáfora da bala-ave
(Figura 1). Por outro lado, o processo de releitura é
bastante criativo, já que não se limita a representar
aquilo que já aparecera no texto original.
É interessantíssimo o procedimento de apro-
priação da temática do texto com o fim de se
produzirem novas e belíssimas imagens, como
se vê na Figura 2, em que se personificam pás
utilizadas na escavação de covas, o que está
profundamente associado à ideia de morte que
permeia o texto de Cabral. Certamente tal figu-
ra de linguagem, associada aos efeitos sonoros
que, ao acompanharem a cena, apelam à dra-
maticidade, torna o filme muito mais expressivo,
representando de maneira original, visto que tal
imagem não se encontra no poema.
Figura 2: Imagem das pás. Figura de linguagem
criada pelo autor do desenho.
figuras de linguagem
Comparação Personificação Metonímia Antítese
x
x
x
x
x
morte e vida severina 5
 MATERIAL
Caderno ou folhas de fichário;
Lápis, caneta, borracha;
Livros com o poema ou equipamento para
reprodução de cópias;
Equipamento para exibição do documentário.
veja mais
Aula A linguagem figurada dos textos poéticos, de Mirian Chaves Carneiro. Disponível em: <portaldopro-
fessor.mec.gov.br/fichaTecnicaAula.html?aula=21853>.
Um olhar para o filme
a partir das artes cênicas
A obra Morte e Vida Severina, tema do filme em ques-
tão, pode ser “olhada” de diferentes perspectivas a
partir das Artes Cênicas. Do ponto de vista da história
do teatro brasileiro, a montagem desse texto feita pelo
TUCA -Teatro da Universidade Católica de São Paulo,
em 1965, com coordenação de Roberto Freire e mú-
sicas de Chico Buarque alcançou bastante sucesso
e representou o Brasil no festival de Teatro de Nancy,
na França, onde foi agraciada com o primeiro lugar.
Depois disso, realizou temporadas em outras cidades
da Europa. Pesquisar um pouco da encenação dessa
obra de João Cabral já coloca em discussão questões
como: arte e engajamento social; recursos de ence-
nação; relação entre a poesia e a cena, entre outras.
O filme proposto é uma excelente oportunidade
para o professor de Arte desenvolver os conceitos
de: paisagens sonoras, estruturas corais e mo-
nológicas, dimensão acústica e arte engajada.
As atividades aqui propostas são convergentes
6 morte e vida severina
ETAPAS
Leitura comparativa de trechos selecionados de
Morte e Vida Severina, de João Cabral de Melo
Neto, e de Eduardo e Mônica, da Legião Urbana;
Apresentação de trechos do documentário;
Estudo da importância das figuras de linguagem
– especialmente as figuras de palavra – na constru-
ção dos sentidos do texto e do desenho animado.
com competências e habilidades propostas na
Matriz de Referência para o ENEM 2011 para a
área de Linguagens, destacamos a competência
de área 4 - “Compreender a arte como saber
cultural e estético gerador de significação e in-
tegrador da organização do mundo e da própria
identidade”, e a sua habilidade H12. Sugerimos a
seguir três exemplos de atividades que podem ser
desenvolvidas pelo professor de Arte.
Atividade 1
As muitas maneiras de dizer
Iniciaremos o trabalho da disciplina com a música
Eduardo e Mônica, do grupo Legião Urbana. A par-
tir da letra da música, sugerimos que o professor
experimente com os alunos outras possibilidades
sonoras e de registro vocal para expressar a histó-
ria dos jovens Eduardo e Mônica.
sala de professor
 Algumas possibilidades práticas
Experimentar dizer o texto da música como
quem conta uma história; como quem diz um
poema; como quem está dando uma aula;
como quem está lendo uma receita culinária;
como quem está dando ordens a um exército;
como quem está rezando uma missa, etc.;
Criar paisagens sonoras (utilizando recursos
vocais, corpo, objetos) a partir das imagens
que a letra da música sugere. Ex.: “festa es-
tranha” - quais sons poderiam ajudar a com-
por essa imagem sugerida pela música?
O que está em jogo nessa atividade?
Trabalho com diferentes registros vocais para
a cena;
Discussão sobre as possibilidades de inten-
ção com que um texto é dito;
Reflexão sobre a dimensão acústica da cena e
os diversos recursos sonoros que podem “atuar”
quando criamos/analisamos um trabalho cênico.
Ao final da proposta, você encontrará na bibliogra-
fia mais sugestões de leituras que podem contribuir
na discussão desse3s temas.
Atividade 2
As muitas vozes do texto / da cena
Analisar uma obra de arte envolve reconhecer as
diferentes “vozes” ali presentes. No caso do teatro,
poderíamos pensar na “voz/traços” da cenografia,
das sonoridades, do texto, da ação dos atores, do
ponto de vista da encenação do diretor, etc. No
caso de um texto que é utilizado para uma cena,
várias são as variáveis que precisamos compre-
ender, como: conhecer o seu contexto; identificar
os diferentes personagens; perceber as princi-
pais ações presentes; visualizar as paisagens/
cenários descritos; distinguir as características
desses personagens; destacar a citação de ou-
tras obras e referências, etc.
sala de professor
Algumas possibilidades práticas
Realizar uma leitura coletiva do texto Morte e
Vida Severina procurando incorporar o trabalho
realizado na atividade anterior. Desse modo,
um grupo pode ler e o outro tem como objeti-
vo criar a atmosfera sonora da passagem que
está sendo lida. Ex.: coro de rezadeiras; sertão
durante a noite; homens trabalhando na terra;
chegada de Severino na cidade, etc.
Realizar uma leitura procurando explorar as
possibilidades de monólogo e coro que o tex-
to apresenta. Nesse caso, dependendo do
interesse do professor é possível fazer uma
discussão sobre a função de um coro, como
esse recurso coral aparece no teatro, onde os
alunos já viram ações de um coro, etc.
Após essas atividades, é fundamental que o
professor possa conversar com os alunos sobre
aspectos do texto: quem, quando, onde, o quê.
Seguem alguns exemplos:
• Quais personagens podemos identificar?
• Onde se passa a ação?
• Quais as principais ações narradas?
• Há diferentes vozes na narrativa?
• Que aspectos sociais estão presentes no texto?
• Que imagens apareceram na cabeça de vocês
durante a leitura?
• Alguém fez uma associação entre o texto e
algum fato ocorrido no país?
• Alguém fez uma associação entre o texto e
alguma história bíblica?
Professor, esse é o momento de abordar a relação
entre o poema de João Cabral e os Autos, como
o Auto da Compadecida, de Ariano Suassuna.
Embora com características formais diferentes, os
dois textos apresentam questões relacionadas ao
regionalismo (Nordeste) e uma dimensão trans-
cendente/religiosa que talvez possa ser notada
no próprio “triunfo da vida” diante de um cenário
social bastante desafiador.
morte e vida severina 7
 O que está em jogo nessas atividades?
Reconhecer características textuais;
Análise de um texto para a cena;
Perceber o funcionamento de estruturas co-
rais e monológicas dentro na cena;
Identificar como um texto pode fornecer “pis-
tas” para todos os criadores envolvidos em uma
montagem teatral (atores, diretor, cenógrafo, fi-
gurinista, sonoplasta/músico, iluminador, etc.);
Talvez possa ser interessante contar para a turma um
pouquinho sobre a primeira montagem desse texto e
as reverberações provocadas por ele. Não deixe de
trazer nos momentos de avaliação outras percepções
que possam ir além das competências cognitivas. Ex.:
a turma está conseguindo trabalhar em grupo? Estão
exercitando a capacidade de falar e ouvir? Conseguem
ouvir e respeitar os diferentes pontos de vista trazidos
pelos colegas? Descobriu algo sobre você nas ativi-
dades e discussões que fizemos até agora? Alguma
discussão que fizemos se relaciona com o conteúdo
de outra disciplina que vocês estão estudando?

Refletir sobre o contexto social de uma obra Nosso papel é sempre o de buscar e em uma
artística. oportunidade educativa, dar luz para o desenvol-
vimento das quatro competências!

Atividade 3 – Os universos da arte e os sentidos gerados

O objetivo aqui é ajudar os alunos a perceber como
um tema pode ser tratado de diferentes modos
no rico universo da arte. Como cada linguagem
artística se expressa a partir de uma “gramática
própria”? Como um discurso pode ser transposto
para outra linguagem? Que sentidos podem ser
gerados? Como a produção artística dialoga com
a realidade social e política que a cerca?
Depois disso, mostre uma pintura de Cândido Por-
tinari e explore as impressões e percepções deles.
Como essa obra dialoga com tudo o que foi discu-
tido até agora? Que características encontramos
nessa pintura? O que chama a atenção de vocês?

Algumas possibilidades práticas

Mostre três cenas do filme em desenho e dis-

cuta as características que eles percebem. Su-
gestões de perguntas para fomentar a conver-
sa: Qual a diferença entre ler o texto e ver esse
desenho? Que elementos a equipe que criou o
desenho utiliza? Como se dá a relação com o
espaço no desenho? Com luz e sombra? Com
a voz e a sonoridade? Como o corpo é traba-
lhado no desenho? Como o leitor/espectador
é “demandado” no texto e aqui no desenho?
Depois de ter explorado um pouco a linguagem
do desenho, mostre uma cena da série feita em
1981 pela TV Globo a partir do poema Morte
e Vida Severina, disponível em: <http://www.
youtube.com/watch?v=REbI_nS_12M>. Retirantes (1944) – Cândido Portinari
Que diferenças vocês percebem entre o texto,
o desenho e a série para a TV? O que está em Após a conversa sobre a obra de Portinari, mostre
primeiro e segundo plano? Como a câmera guia um trecho do espetáculo “Sebastião”, da companhia
o nosso olhar? Onde encontramos mais subje-
tividade e abstração, no desenho ou na série? brasiliense de dança contemporânea baSiraH, criado
a partir de fotos do fotógrafo Sebastião Salgado.

8 morte e vida severina sala de professor

 Pesquisar no youtube
baSiraH dança Sebastião
baSiraH dança Sebastião (parte 2)
Após o vídeo, comente as características verificadas
na linguagem da dança.
• O que os movimentos dos intérpretes nos
provocam?
• O que somos capazes de “ler” nas imagens
propostas por esses corpos?
• Como se dá a relação com o espaço?
• E com a luz?
• Que demandas são postas ao espectador
nesse tipo de trabalho?
• Como as sonoridades estão presentes?
• Em que superfície os bailarinos estão dançando?
Depois desse “passeio” feito por diferentes lingua-
gens, procure discutir com a turma que questões
sociais estão presentes em todas as obras analisadas:
• De qual povo e país elas estão falando?
• Que discurso esses artistas estão colocando
nos seus trabalhos?
• Como essas obras nos afetam?
Pergunte aos alunos sobre o tema dessas duas fotos. O que elas dizem? Alguém sabe a que se referem?
Depois disso, revele que são imagens encontradas na internet sobre o massacre de Eldorado do Cara-
jás, ocorrido em 1996, no Pará.
Relacione as fotos ao trecho de Morte e Vida Severi-
na: “É a terra que querias ver dividida, é a parte que
te cabe deste latifúndio”. O que significa olhar para
essas fotos e ler a frase? O que essa nova combi-
nação de elementos produz para quem lê? Vejam
sala de professor
A partir dessa conversa procure traçar uma refle-
xão sobre a produção artística e o contexto social
e político onde ela é produzida.
Além disso, essa pode ser uma rica oportunidade
para falar sobre arte engajada. Que característi-
cas têm essa produção? Uma relação possível
é com a própria época em que o TUCA montou
Morte e Vida Severina, no contexto da ditadura
militar no Brasil. Este momento trazia forte par-
ticipação do movimento estudantil e de artistas,
onde os CPC - Centros Populares de Cultura, da
UNE – União Nacional dos Estudantes procura-
vam criar espaços de discussões e produções
artísticas mais politizadas. Talvez seja importante
não firmar um juízo de valor entre a produção
artística de caráter engajado e aquela de cará-
ter mais “essencialista”. Mesmo sem trazer um
discurso social explícito, tendo como objetivo a
“arte pela arte”, a produção de uma obra de arte
nunca está “descolada” de um contexto histórico,
social, político e psicológico ao qual foi criada.
Para alimentar essa discussão com temas sociais
mais atuais, o professor pode mostrar as duas
imagens abaixo e perguntar como elas dialogam
com o texto de João Cabral de Melo Neto.
que uma obra de arte é feita de escolhas e de um
discurso que vai sendo elaborado processualmen-
te, um processo que está cheio de referências, de
idas e vindas, de elementos mais objetivos e outros
mais subjetivos e de influências de toda ordem.
morte e vida severina 9
Para concluir esse momento, pergunte aos alunos:
Como a arte dialoga com as questões sociais de
nosso tempo? Vocês conhecem alguma música,
MATERIAL
filme, livro que aborde essas questões? Procure
ouvi-los, deixe que tragam para a sala de aula o seu TV e vídeo;
repertório; tente gerar análises sobre essas referên-
cias tendo como foco elementos da linguagem e não Vídeos da internet previamente gravados;
juízo de valor (se é uma obra de arte maior ou menor, Cópias do texto Morte e Vida Severina.
boa ou ruim). Por fim, o professor pode mostrar o tra-
balho de um artista chamado Rapadura Xique Chico,
que faz uma inovadora combinação entre elementos
da cultura popular nordestina e o rap.

veja mais
Pesquisar no youtube

RAPadura (Norte Nordeste me Veste) A série “Salto para o futuro” apresenta cinco pro-
gramas dedicados à linguagem teatral e práticas
pedagógicas. Disponível em: <http://tvescola.
mec.gov.br/index.php?option=com_zoo&view=i-
O que está em jogo nessas atividades? tem&item_id=4770>.
Especificidades das diferentes linguagens ar-
tísticas;
As diversificadas possibilidades artísticas para
tratar um tema;
A relação entre arte e contexto social e político; ETAPAS
Arte engajada;
As muitas maneiras de dizer;
A combinação de diferentes signos para a
As muitas vozes do texto / da cena;
elaboração de um discurso;
Os universos da arte e os sentidos gerados.
Dimensão processual da criação artística.

UMA CONVERSA
ENTRE AS DISCIPLINAS

A proposta aqui apresentada traz um trabalho cola-
borativo entre os professores de Língua Portuguesa
e Arte (Artes Cênicas). O principal objetivo é criar
um espaço privilegiado para que os jovens possam
colocar em prática os conhecimentos e habilidades
trabalhadas nas aulas anteriores, em que o filme
Morte e Vida Severina foi o “disparador temático”.
Desse modo, nas próximas atividades os alunos po-
derão aplicar suas aprendizagens e descobrir outras,
em um exercício concreto no qual terão de trabalhar
em equipe, planejar, executar e avaliar suas ações.
Na perspectiva da disciplina de Língua Portugue-
sa, eles serão convidados a produzir textos e a
fazer uso das figuras de linguagem. Já nas Artes
Cênicas, encenarão os textos produzidos fazendo
uso de diversificados signos na busca de constru-
ção de sentidos.

10 morte e vida severina sala de professor

 Etapa 1: Aquecendo
os motores poéticos
O professor de Língua Portuguesa pedirá para que
os alunos tentem responder a questão abaixo por
meio de uma fotografia – a ser trazida na aula se-
guinte – que pode ser tirada com o próprio celular.
Caso prefira, o aluno poderá desenhar ou fazer
uma colagem:
Onde vejo encanto e espanto
nas ruas por onde ando?
Na aula seguinte, todos apresentarão suas ima-
gens e comentarão o que motivou suas escolhas.
Em seguida, o professor perguntará quais as cinco
imagens que foram mais instigantes, e mais sensi-
bilizaram a turma. A partir das escolhas, os alunos
formarão cinco times de trabalho.
Dentro do time, cada aluno terá cinco minutos
para produzir um breve texto sobre o que ele sente
quando olha para essa imagem. O professor preci-
sa orientar o compartilhamento dos textos dentro
de cada time. O próximo passo será a produção
de um único texto para todo time, com os pontos
mais importantes dos textos e as figuras de lingua-
gem de cada integrante do grupo.
Importante frisar que os alunos devem guardar
todo esse material que está sendo produzido, pois
será utilizado na aula de Artes Cênicas também.
Após um breve aquecimento físico, o professor de
Artes Cênicas pedirá para que os alunos experimen-
tem movimentos a partir das fotos escolhidas na aula
de Língua Portuguesa. Durante o trabalho, o pro-
fessor poderá sugerir comandos que afetem ritmo,
velocidade, peso, deslocamentos, etc. A seguir, cada
aluno escolherá os três movimentos mais importan-
tes durante sua pesquisa de movimento e criará com
eles uma “frase de movimentos”, um em seguida do
outro. O ideal é que todos possam mostrar sua “frase
de movimentos”. O professor poderá dar retornos,
destacando qualidades de movimento e sugerindo
outras variantes para os alunos melhorarem a quali-
dade do trabalho. Em seguida, o professor orientará
os alunos na escolha de uma frase do texto que pro-
duziram na aula de Língua Portuguesa. O próximo
sala de professor
passo será expressar a frase em movimentos e inte-
grar a frase escolhida no texto.
Outros dois exercícios podem ser realizados ainda
nesta etapa: no primeiro, os jovens criam improvi-
sações a partir das imagens, experimentando os
diferentes tipos de falas e situações. No segundo,
eles trabalham com objetos em uma roda. Nesse
último exercício o professor colocará uma garra-
fa com água ou qualquer outro objeto no centro
da roda, e os alunos precisam ir ao centro e criar
um uso diferente para esse objeto. Por exemplo,
o objeto pode ser um sapato e alguém pode de-
monstrar sua utilização como se fosse um celular.
Etapa 2: Grupos de trabalho
em processo de criação
Nessa etapa os grupos criam um experimento cê-
nico a partir do texto produzido, experimentando
criar uma encenação do mesmo. Será fundamental
a participação dos dois professores que circularão
pelos grupos lançando perguntas, ajudando-os a
planejarem o que pretendem fazer.
Os professores precisam saber reconhecer os
diferentes potenciais presentes no grupo. Por
exemplo, um aluno pode não desejar participar
da atividade como ator, mas trabalharia, por
exemplo, na trilha sonora da apresentação. O
grupo deve se atentar para os diferentes ele-
mentos que compõem a cena: texto, figurino,
cenário, objetos, maquiagem, trilha sonora, ilu-
minação, atuação, coreografias, etc.
É importante o incentivo a cada grupo, estimulando o
aprofundamento na linguagem que se deseja expres-
sar. Desse modo, pode ser que um grupo prefira fazer
um vídeo, outro trabalhe apenas com movimentos
corporais, outro com manipulação de objetos, etc.
Etapa 3: O encontro com o público
Sugerimos que os professores combinem com o
colégio uma data para a apresentação dos grupos.
Essa pode ser uma atividade que envolva toda a
morte e vida severina 11
escola no exercício da apreciação estética. Apoie
os grupos no tão esperado momento da apresen-
tação. É fundamental contextualizar na reunião de
coordenação pedagógica qual foi o ponto de par-
tida do trabalho e as aprendizagens em questão.
Para a avaliação, sugerimos que os professores
fotografem as apresentações.
Propomos que a avaliação das atividades seja
realizada em uma aula que reúna os dois profes-
sores e os grupos. Para iniciar, peça para que os
grupos se reúnam e coloque no centro da roda a
foto escolhida pelo grupo, o texto produzido e a
foto da apresentação. Peça para que observem
os três materiais produzidos e tentem responder a
questão: O que eu aprendi nesse processo?
Os integrantes precisarão escolher um relator para
responder a pergunta do grupo e durante o processo é
importante que anotem em uma folha todas as outras
questões que surgirem. Após cerca de vinte minutos
de conversa, abra novamente para uma plenária com
os relatores de cada grupo as questões levantadas.
Nesse processo, é fundamental que os professores
valorizem as conquistas de cada grupo, ajude-os a
identificar as diferentes aprendizagens e habilidades
exercitadas e também aponte os desafios para que os
alunos saibam onde podem e devem avançar.

SUGESTÕES DE LEITURA E OUTROS RECURSOS

Livros e Revistas
BOAL, Augusto. Jogos para atores e não atores. 12ª ed. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2008.

BOGARTE, Anne. A preparação do diretor: sete ensaios sobre arte e teatro. Tradução Anna Viana. São Paulo:
Editora WMF Martins Fontes, 2011.

CORADESQUI, Glauber (org.). Teatro na Escola: experiências e olhares. Brasília: Fundação Athos Bulcão, 2010.

DESGRANGES, Flávio. A pedagogia do teatro: provocação e dialogismo. São Paulo: Editora Hucitec: edições Man-
dacaru, 2006.

MARTINS, Marcos Bulhões. Encenação em jogo: experimento de aprendizagem e criação do teatro. São Paulo:
Hucitec, 2004.

SALLES, Cecilia Almeida. Redes da criação: construção da obra de arte. 2ª ed. São Paulo: Editora Horizonte, 2008.

SALLES, Cecília Almeida. Gesto inacabado: processo de criação artística. São Paulo: Annablume, 1998.

SEABRA, Aline, et al. (org.). Concreto em 7 atos. Brasília: Organização Cultural Filhos do Beco, 2011.

SPOLIN, Viola. O jogo teatral no livro do diretor; tradução Ingrid Dormien Koudela e Eduardo Amos. São Paulo:
Perspectiva, 2008.

SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro; tradução Ingrid Dormien Koudela e Eduardo Amos; 4ª ed. São Paulo:
Perspectiva, 2003.

12 morte e vida severina sala de professor

 Um documentário da TV Escola. Um ponto
de partida para grandes trabalhos com os
alunos. Assim é o Sala de Pofessor. O progra-
ma incentiva os professores de Ensino Médio
a desenvolverem projetos que mudem a roti-
FOTO na em sala de aula. Em cada programa, dois
professores convidados criam um projeto a
partir de documentários exibidos na TV Es-
cola. São sempre propostas e experimentos
inovadores, que podem ser reaplicados em
qualquer escola do país.

Os trabalhos apresentados são detalhados

em dicas pedagógicas como essa e ficam
disponíveis no site da TV Escola. Os profes-
sores também podem usar as artes criadas
para o programa: são animações, tabelas,
mapas e infográficos que tornam os con-
teúdos mais visuais e interativos. As dicas
pedagógicas e as computações gráficas fo-
ram transformadas em fascículos interativos
para tablets. E o professor também pode
navegar pelo material extra do programa no
blog do Sala. Para ter acesso a esses pro-
dutos, acesse o site tvescola.mec.gov.br ou
curta a fan page da TV Escola no Facebook.

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