You are on page 1of 1

Lowe.

De la linealidad a la multiperspectividad
Históricamente cuando se paso de la sociedad burguesa a la sociedad burocrática del consumo controlado se produjo un cambio
fundamental en términos de percepción. Quiebre de un periodo a otro.
Literalidad—> sociedad burguesa. Supremacia visual y la razón objetiva. Concepcion causa efecto, conexión lineal entre uno y el
otro.
La ideología burguesa planeo al tiempo y al espacio objetivos como el limite de la percepción
Con el capitalismo corporativo esta linealidad se ve descompuesta.
3 relaciones se ven alteradas. Relación entre producción y consumo, entre economía y estado, estructura económica e ideologia.
El consumo se vuelve manipulable. El gobierno desempeña un rol en el mercado generando un sector publico de la economía que
se complementa con el sector privado. La ideología gracias a los medios de comunicaron facilito el funcionamiento del capitalismo.
Multiperspectividad: la acceptation de diferentes relaciones perspectivas dentro de una sola disciplina. Refleja la nueva estructura
de la sociedad burocrática de consumo controlado. Este nuevo campo perceptual esta constituido por una cultura electronica
sobrepuesta por una cultura tipográfica por la extrapolación del oído y la vista, etc.
Se cae el modelo de tiempo espacio e individuo, como coordenadas absolutas de percepción que heredamos de la sociedad
burguesa, para introducir una nueva forma de percepción multiperpectiva.
-Espacio Temporalidad del film-
Encarnacion multipesrpectividad.
La cinematografía creo una realidad nueva, una estructura de tres niveles: el sonido y la imagen/ la cámara y la edición/
especialidad y temporalidad(espacio tiempo vivido del publico)
Realidad fílmica puede ser mas arrebatadora que la realidad de todos los dias.
Fiz - Imagenes de la arquitectura de la gran ciudad
Critica positiva vs critica negativa de la ciudad
Tiempo entre guerras: 2 tendencias respecto a la ciudad. Arte respecto a la ciudad.
Dadaísmo. Fotomontajes, el rascacielos, metropolis, lo industrial, el paradigma de la ciudad, la mecanización.
Con la revolución industrial el hombre metropolitano se enfrenta a una acumulación de estímulos, en virtud de ello la aparición
del montaje no es una mera respuesta a las posibilidades técnicas y estéticas de la fotografía, sino un correlato artístico acorde
con las experiencias perceptivas y emocionales de una realidad cambiante.
Hopper: anonimato adentro de la ciudad. Alienación La arquitectura resulta de la mirada mas pictórica y filosófica. La arquitectura
del funcionalismo apela a la racionalidad. La pintura de la mirada critica sobre la ciudad, el hombre robot, da lugar al
funcionalismo. Surge de ahi y después se transforma en una mirada critica a la emoción a través de la razón. Escuela democracia,
marxista.
El funcionalismo reacciona frente a la ciudad con la razón.
El triunfo de la reproducibilidad sobre la obra tradicional y la singularidad de cada edificio. Reflejo artístico de la racionalidad
dominante, ausencia de ornamentación, la expansion del espacio urbano, homogeneidad del trabajo pictórico.
El fluir de las impresiones ha quedado congelado por las reacciones de la razón. La fenomenología impresionista y la percepcion
han sido desplazadas por la abstracción impersonalizada y el espitiru objetivo de la fotografía y la reproducibilidad. Arquitectura
de reproductibilidad.
HOBSBAWM
Relación entre las artes y la sociedad (conferencia con especialistas en arte).
Vanguardas 1905-1965
-Olian a muerte inminente
-En el fondo hablaban de la máquina/ de la modernidad/ de la rev. industrial. Y compartían una preferencia por las lineas rectas
1er fracaso
No había ninguna lógica que condicionara las nuevas formas de expresión, por eso convivían escuelas y estilos efímeros. Los
artistas podían cambiar de estilo como de ropa
La modernidad reside en los tiempos cambiantes no en las artes que tratan de expresarlos.
2do fracaso
Limitation técnica: vanguardias—> lucha contra la obsolencia tecnológica.
(Fotografía único quiebre de representación) La pintura y la escultura pierden importancia.
Vanguardias buscaban el modo de derribar las barreras entre color, sonido, forma, palabra. Buscan unificar las artes. (Espectáculos
multisensoriales)
Surrealismo—> fuente no inminentemente visual
Cubismo fotográfico —> “cuando la inspiración era directamente cubista como es el caso de rotchenko la fotografía comunica el
sentido de la innovación con mas eficacia que la pintura de picasso. El fotomontaje iba a revelarse como una fuerte herramienta
de propaganda.
La revolucion del arte del siglo XX no la llevaron las vanguardias sino que se dio fuera del ámbito arte. Esa revolución fue obra de la
lógica combinada de la tecnología y el mercado de masas—> democratización del consumo estético. la revolución se dio gracias al
cine”
Las vanguardias no fueron revolucionarias porque lo revolucionario fue la comunicación de masas y la publicidad de los nuevos
objetos. Las vanguardias solo lo pusieron en arte —> Relacion benjamín, se pierde el aura y deviene la era de la reproducibilidad
técnica. Hobsbawm pone el foco en esta misma era.
A partir del pop art no les interesaba revolucionar el arte sino declararlo en banca rota. (El arte conceptual y el dadaísmo trataban
de abolir el arte o resaltar su nimiedad) Aceptaban el mundo, pero sabían que en la sociedad de consumo no había lugar para el
arte visual tradicional, excepto como forma de ganar dinero

You might also like