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Los lugares de lo contemporáneo: MAXXI

entre arquitectura y arte


AUTOR Igor Wolfango Schiaroli FECHA Martes 26 de agosto de 2014
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MAXXI
Museo dell Arti del XXI secolo (Roma - ITALIA) Zaha HADID

Maxxi .

El Museo Nacional de Artes del Siglo XXI , más conocido por el


acrónimo Maxxi , es una estructura particular para la ciudad de Roma , ya que
fue especialmente dedicado a la creatividad y el arte más moderno y contemporáneo que en
2000, como sugiere el mismo nombre.

El museo está ubicado en el distrito de Flaminio de Roma y está gestionado por una
fundación que ha sido especialmente creada por el Ministerio de Patrimonio Cultural ;

Espacios : las armas a las artes

La historia del MAXXI comienza en el otoño de 1997, cuando el entonces Ministro de


Cultura Walter Veltroni obtuvo del Ministerio de Defensa la venta de una gran
área en el distrito Flaminio de Roma , ocupada por garajes y pabellones del antiguo cuartel
de Montello en desuso. tiempo, con el objetivo de crear un nuevo museo dedicado al arte
contemporáneo nacional .

El área de tres hectáreas , entre Via Guido Reni, Via Masaccio y avenue Pinturicchio, se
encuentra en una importante área urbana de la capital, afectada por otras
intervenciones de arquitectura y remodelación urbana como el Auditorio de
Renzo Piano, la Agencia Espacial Italiana Massimiliano Fuksas , el puente peatonal sobre
el Tíber.
En este contexto, la posición del MAXXI se erige como un elemento clave en el tejido de las
actividades culturales en el que emerge un sistema que se extiende desde el Foro Itálico y Villa
Glori en las laderas del Monte de Parioli .

The OPERA
- Una obra de 150 millones de euros

La historia del museo

La idea de un centro de arte contemporáneo en Roma se fundó en 1998 con la transferencia


del antiguo cuartel militar de Montello .

En 1998, el Ministerio de Patrimonio Nacional y Asuntos Culturales anuncia un concurso


internacional de ideas para el diseño del " Centro Nacional de Arte Contemporáneo ".

En 1999, Zaha Hadid , nacida superestrellas en Irak , pero luego naturalizado británico, ganó
el concurso para el proyecto con una idea que hace multidisciplinar entre otras
cosas, proporcionar un espacio adecuado para la experimentación y la innovación en las
artes y de la ' arquitectura . En 1999, el Ministerio de Patrimonio y Cultura ha comenzado con la
primera restauración de algunos edificios de la antigua Montello cuartel que
debía mantenerse en el proyecto de Zaha Hadid.

Entre las 15 propuestas seleccionadas para la segunda etapa , ganó el proyecto


la arquitecta anglo- iraquí Zaha Hadid , elegida por su capacidad para integrarse en el tejido
urbano y la creatividad de la propuesta de solución arquitectónica .

El trabajo, en colaboración con Patrik Schumacher y Gianluca Racana , se construyó en una


parcela de 29 mil metros. Las áreas exteriores son de 19,640 metros. El área de exhibición
de 10 mil metros.
La inauguración fue en 2010 , tomó diez años para ver el MAXXII , por lo que hay
varios cambios en el proyecto , antes de llegar a una decisión final.

El
mismo Hadid describe su trabajo : "Nuestro proyecto propone un campo casiurbano , un mundo
en el cual bucear en lugar de un edificio como un objeto firmado . El Campus
está organizado , y se navega , sobre la base de derivas direccionales y distribución
de densidad , en lugar de puntos clave.

Esto es indicativo de todo el carácter del Centro: poroso , un lugar donde sumergirse, extensión
espacial . La circulación, tanto externa como interna , sigue la deriva general de la
geometría. Es ' importante señalar aquí y ahora que la premisa del proyecto conduce a no tener
en cuenta el valor del espacio de exposición inspiró el edificio objeto . "

El Centro se convierte en MAXXI

La actividad cultural -un significativo conocido como "El Centro del Centro antes " - comenzó en
diciembre de 2000 y continuó a lo largo de los años con una serie de propuestas
destinadas no solo a la promoción y difusión de la cultura contemporánea en Italia, sino
también principalmente a la adquisición - incluso a través del instrumento
de competencia - obras de arte y arquitectura para la creación de las colecciones de los
dos museos istituendi .
El 20 de
marzo de 2003 , con la ceremonia de la “ colocación de la primera piedra“, que da el inicio oficial
de las obras de construcción del museo. Para la ocasión, la incipiente institución toma
su nombre nuevo y definitivo : MAXXI - MUSEO NACIONAL PARA LAS ARTES DEL SIGLO XXI que
encarna la idea del proyecto cultural del futuro museo .

Descripción de la estructura y colecciones .

El edificio es una composición de líneas que se cruzan y se unen entre sí, en una forma que de
inmediato cautiva al visitante una visión de dar la idea de algo futurista .

El complejo Maxxi consta de dos museos separados : el Maxxi dedicado al arte y dedicado a la
arquitectura, además de su auditorio, biblioteca especializada , un bar - restaurante,
galerías establecidas para las exposiciones temporales y actividades educativas de los
más diferentes .

Incluso la plaza que está frente a la entrada , espaciosa y luminosa, ha sido diseñada
para acomodar varios eventos.

Algunos romanos piensan que es un lugar donde se reúnen con elegancia y


lo consideran un símbolo nacional para el arte moderno . Las colecciones permanentes no son
muy completas pero crecen a diario gracias a nuevas adquisiciones y la promoción de artistas
jóvenes.

El trabajo actualmente más en boga es el de Anish Kapoor ,


Gerhard Richter, Francesco Clemente desde el punto de vista de la pintura y el arte en general ,
y la arquitectura está bien representada por miembros de prestigio
como Carlo Scarpa, Aldo Rossi y Pierluigi Nervi .

DÓNDE

Dirección: Via Guido Reni, 4 en Roma

Teléfono: (+39) 06.39967350

Horario: Martes - domingos de las 11:00 a de las 19:00 , jueves 11:00-22:00

Entradas: € 11 (€ 7 reducido)

Sitio web: www.fondazionemaxxi.it


Introducción

El museo MAXXI en Roma, de Zaha Hadid, ha recibido el Premio Stirling correspondiente a


2010, premio que se otorga a un edificio construido o diseñado en Gran Bretaña o a un
edificio construido en el resto de Europa pero realizado por arquitectos cuya sede principal se
encuentre en el Reino Unido.

En 1998 la arquitecta ganó el concurso internacional para desarrollar el nuevo museo


dedicado a la arquitectura y el arte contemporáneos con un proyecto innovador que se
adecuaba al contexto urbano, un proyecto cuya resolución arquitectónica está formada por
una estructura de cemento con un techo de cristal.

El Museo Nacional de Arte del Siglo XXI, MAXXI, perteneció al Ministerio para la Herencia
Cultural Italiana, posteriormente se convirtió en fundación, y debió seguir un largo proceso
hasta su finalización, constantemente amenazado con cortes presupuestarios, sobrevivió a
cuatro ministros de Cultura de diferentes partidos y varias crisis políticas y económicas. “Fue
muy duro, pero valió la pena”, resumía Hadid, el día de su inauguración.

Situación

Este nuevo museo se levanta en un terreno ocupado originalmente por una fábrica de
automóviles y posteriormente por unos cuarteles de la armada y que recién en 2003 fueron
cedidos por el Ministerio de la Defensa para construir el museo. En la calle Via Guido Reni
nº4, Roma, Italia, cercano a la Villa Olímpica y al Auditorio de la Música en Roma del
arquitecto Renzo Piano

Concepto

La idea de un “campus urbano” es realizada con una mezcla de edificio tradicional cuyo
concepto es sobrepasado por los espacios interiores que se amplían para poder incluir la
ciudad entera. …”Concebí el MAXXI como un campus urbano, organizado en función de
derivas direccionales, flujos, campos de fuerza y distribución de densidad, en vez de hacerlo
por determinados puntos clave”, explicaba Hadid.
La complejidad de las formas, su contorno sinuoso y la variación y superposición de las
dimensiones determinan un conjunto espacial complejo y una estructura funcional. Las
grandes paredes son lo mas representativo de este nuevo edificio, son paredes curvas que
pueden ser usadas para ser expuestas en el interior, pero también en el exterior, con
murales, proyecciones o instalaciones. Todo versa en torno a una existencia interior-exterior.
El concepto de este proyecto se basa en la idea de “regar” el ámbito urbano con grandes
superficies de visualización lineal, tejiendo una densa textura de los espacios interiores y
exteriores.

Descripción
Exterior

Pese a lo grandioso de su estructura, distribuida en 29.000 metros cuadrados de terreno de


los cuales 21.000 corresponden a espacio expositivo, y a sus formas sinuosas el edificio no
sólo se integra armónicamente en el entorno, sino que le da vitalidad a todo el barrio,
después de un siglo de uso militar. En sus jardines abiertos descansa la Calamita Cósmica
de Gino de Dominicis, esqueleto humano de 24 metros, con nariz de Pinocho.

Desde el exterior impacta el gran cuerpo rectangular que sobresale de la estructura


horizontal y las suaves superficies de concreto sin ventanas que conforman sus paredes
exteriores conjuntamente con los suelos, del mismo material, por encima de los cuales pasan
enormes huecos de hasta 45 metros de ancho o su enorme voladizo de 20bmetros hacia el
exterior, cerca de la entrada principal.

Interior

Una vez dentro sorprende el entramado de rampas y pasarelas entrelazadas a diversas


alturas y muchas veces suspendidas en el vacío que conectan salas con paredes onduladas,
que se repliegan sobre si mismas con aperturas tanto hacia el exterior como hacia el interior.
Pese a parecer una obra faraónica, su diseño ha sido pensado siguiendo criterios ecológicos
y sostenibles. Los espacios, fluidos y flexibles gracias a un sistema de paneles móviles,
gozan de luz natural, calibrada mediante un sofisticado mecanismo, según las épocas del
año y las condiciones meteorológicas. El hormigón de tacto sedoso que reviste todas las
paredes se combina con cristal y acero, otorgando a los espacios la neutralidad necesaria
para que las obras sean las verdaderas protagonistas.

Como ya ha hecho en algunas de sus obras Hadid utiliza elementos estáticos para crear
energía y fluidez a través de volúmenes colocados aparentemente al azar en determinado
espacio. En el Museo Nacional de Arte este recurso arquitectónico fue utilizado en el atrio de
la entrada, la cafetería, la librería o el puesto de venta de tickets parecen ubicados al azar en
el enorme hall de recepción, con escaleras o corredores que parten en diferentes direcciones
indicando que hay más por descubrir.
Espacios

Con sus cuatro plantas el MAXXI está lleno de moviendo a través de sus paredes onduladas
y escaleras que parecen comenzar o finalizar en ningún sitio, ubicando al visitante en un
ambiente futurístico y flotante que ofrece múltiples itinerarios posibles permitiendo recorrer
todo el museo sin pasar por el mismo camino.

 Planta baja

Un amplio vestíbulo de gran altura da acceso a las diversas salas expositivas, al auditorio, a
la bibliomediateca y a la sala de archivos de arquitectura. En este hall el visitante dispone de
un guardarropa, una cafetería y un puesto de información y venta de tickets. En su estructura
se engloban dos museos, el MAXXI de arte y el MAXXI de arquitectura.

corte

 Plantas 1º-2º-3º

Estas plantas están completamente dedicadas a salas de exposición. Todas las plantas
cuentan con aseos adaptados.

Una de las características fundamentales del proyecto, consiste en el uso de las paredes
como elementos espaciales. Los interiores de las galerías, casi lineales, están delimitados
por paredes paralelas que siguen el movimiento longitudinal del edificio, en otras ocasiones
por paneles móviles

En palabras de Zaha Hadid: “Uno de los aspectos interesantes del museo de Roma, es que
no se trata solamente de un objeto, sino de un programa al cual le puedes agregar
elementos. No es solamente un museo sino que un Centro. Lo diseñamos tejiendo una
textura muy densa de espacios interiores y exteriores, lo que produce una mezcla
provocativa de galerías temporales y permanentes, unidas a galerías comerciales, que irrigan
un plano urbano en el que se encuentran superficies lineales para las muestras. Se pueden
hacer conexiones entre la arquitectura y el arte y los puentes los van conectando y lo
transforman en una muestra unificada”.

En el exterior, un paseo peatonal, bordea los edificios y penetra bajo los volúmenes en
voladizo, recuperando la conectividad, entre las calles, que estuvo interrumpida por casi un
siglo con la construcción militar previamente existente en el lugar y que se demolió para dar
paso al museo

Estructura

El diseño de Zaha Hadid presenta un gran reto estructural, una estructural parecida a la de
las galerías, alargados espacios lineales con paredes y suelos de hormigón realizados in situ
con techos parcialmente acristalados que las convierten en algo parecido a canales con
tapas de vidrio. Alan Jones, ingeniero estructural que participó en el proyecto dice que
estructuralmente, la construcción funciona como la pasarela de un edificio,…”sólo los suelos
y las paredes proporcional estabilidad estructural, no el techo…”

La estructura también comprendió grandes vacíos que tuvieron que ser rellenados con
refuerzos, barras de acero con densidad superior a los 300kg/m3. Al reducirse el número de
articulaciones fue necesario incrementar el vertido de hormigón en 70 metros a lo largo por 9
de alto, una planta completa, lo cual requirió 260m3 de hormigón in situ. El encofradofue
fabricado en Alemania, en paneles modulares de 9 metros de largo por 2,4 de alto que se
ensamblaron en el lugar y que fueron unidos utilizando rayos láser para asegurar las
superficies planas en el momento del vertido. El vertido en estas zonas consistió en una
mezcla líquida de hormigón autocompactante, un agregado fino de piedra caliza en polvo y
un aditivo de resina epoxi, que se dejó asentar uniformemente por la misma fuerza de
gravedad y que fue vaciado alrededor de las barras de refuerzo.

Mientras que el hormigón se vierte, los paneles de encofrado son controlados con
nanómetros para comprobar las protuberancias. Por último, como el vertido de concreto tiene
que secarse lentamente y de forma pareja, sin riesgos de sobrecalentamiento, se tuvo que
tener en cuenta que la temperatura exterior no superara los 25º, en el clima mediterráneo
de Roma estas condiciones solo se pueden dar de noviembre a abril.
Declaración de zona sísmica

En 2003, Roma fue oficialmente catalogada como zona sísmica, lo que requirió que la
estructura del museo fuera totalmente revisada y en algunos casos reformada. Varios juegos
de pistones hidráulicos vinculados con el movimiento de las juntas debieron ser incorporados
dentro de las paredes y suelos de concreto y se desecharon las juntas de movimiento de
5mm por otras menos visibles de 3mm, entre otras medidas.

Materiales

En su imponente estructura destacan el hormigón, el acero y el cristal. El hormigón no sólo


recubre paredes y suelos, sino que también fue utilizado en la realización de algunos
elementos funcionales y decorativos como el mostrador del hall de entrada realizado en
hormigón y fibra de vidrio. El hormigón visto es el elemento dominante en el diseño de Hadid.

Las paredes de concreto fueron tratadas con un acabado “fairface” de primera calidad para
que resultaran suaves, sin burbujas de aire, al igual que los orificios resultantes de los
tornillos o las juntas expuestas del vertido, lo menos rústico posible, según el gusto de la
arquitecta.

Planchas de yeso conectadas con las paredes de concreto crean las cavidades que
contienen los complejos sistemas mecánicos y técnicos del museo.
Techo

El sistema utilizado en el techo es un elemento particularmente complejo, tanto tecnológica


como mecánicamente. Está formado por un acristalamiento exterior, complicados sistemas
de sombreado con diferentes tipos de persianas y un sistema de luz artificial, un sistema de
control de temperatura y humedad y resistentes guías para poder colgar pesados paneles. El
aire acondicionado se encuentra en el vacío creado entre la piel superior del doble
acristalamiento y el techo de cristal inferior.

Las palas verticales que caracterizan el sistema del techo están realizadas en acero y
recubiertas con un material de acabado. El cristal está protegido exteriormente con una malla
de acero que tamiza la luz y facilita el mantenimiento. Todas las columnas verticales,
incluyendo las columnas que soportan el voladizo son de acero.
Ficha técnica

Arquitecto: Zaha Hadid Architects


Ubicación: Flaminio, Roma, Italia
Cliente: Ministerio de Patrimonio y Actividades Culturales de Italia – Fondazione MAXXI
Ingenieros: Anthony Hunts Associates OK Design Group
Luces e iluminación: Equation Lighting
Año de encargo: 1999
Año de finalización: 2009
Área construida: 27,000 sqm

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