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Luz del Alba Villasis Pérez

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Luz del Alba Villasis Pérez

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Luz del Alba Villasis Pérez

INTRODUCCIÓN ..........................................................................................................................................................4
TALLAS PARA ADULTO ................................................................................................................................................5
REGLA DE CORTE O REGLA ELE ...................................................................................................................................6
REGLA DE SASTRE-MODISTA ......................................................................................................................................6
REGLA RECTA ESCOLAR ..............................................................................................................................................6
REGLA CURVA O FRANCESA........................................................................................................................................7
PAPEL ..........................................................................................................................................................................7
PLUMA, LÁPIZ Y MARCADOR ......................................................................................................................................7
LINEAS GEOMÉTRICAS INDISPENSABLES PARA LA ELABORACIÓN DE TRAZOS Y CONFECCIÓN DE PRENDAS DE
VESTIR. ........................................................................................................................................................................8
ÚTILES PRINCIPALES PARA CORTE Y CONFECCIÓN.....................................................................................................9
BREVES DATOS HISTÓRICOS SOBRE EL ORIGEN DE LA MAQUINA DE COSER. ........................................................ 10
LA MÁQUINA DE COSER .......................................................................................................................................... 12
ACCESORIOS ............................................................................................................................................................ 13
DIBUJOS DE AGUJAS ........................................................................................................................................... 14
PIES ESPECIALES....................................................................................................................................................... 15
LAS FIBRAS TEXTILES ................................................................................................................................................ 16
FIBRAS PROCEDENTES DEL REINO ANIMAL Y VEGETAL .......................................................................................... 18
ETIMOLOGÍA DE LA PALABRA TECNOLOGÍA............................................................................................................ 19
LO QUE NOS ENSEÑA LA TECNOLOGIA DE LA INDUSTRIA DEL VESTIDO................................................................. 20
CUELLO .................................................................................................................................................................... 21
TIPOS DE MANGAS .................................................................................................................................................. 23
MANGAS Y PUÑOS .............................................................................................................................................. 23
CUELLOS................................................................................................................................................................... 24
TIPOS DE ESCOTES ................................................................................................................................................... 25
MANGAS .................................................................................................................................................................. 27
VESTIDOS ................................................................................................................................................................. 29
TÉCNICAS DE ALTA COSTURA .................................................................................................................................. 30

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FUNDAMENTO DE SU ARTE ................................................................................................................................ 30


UN BUEN ACABADO ............................................................................................................................................ 31
VISTAS ................................................................................................................................................................ 31
LOS REMATES ...................................................................................................................................................... 31
SILUETAS.............................................................................................................................................................. 32
COSTURA FRANCESA........................................................................................................................................... 32
CUELLO ................................................................................................................................................................ 32
PINZAS ................................................................................................................................................................. 33
TABLAS ................................................................................................................................................................ 33
VISTAS ACABADO CON EL BORDE ...................................................................................................................... 34
GUARDIANES DE LA FORMA ............................................................................................................................... 34
VOCABULARIO DE LA MODA ................................................................................................................................... 35
TRAJES REGIONALES DEL ESTADO DE TABASCO ..................................................................................................... 39
TRAJE REGIONAL FLOREADO .............................................................................................................................. 39
TRAJE REGIONAL AZUL ....................................................................................................................................... 40
TRAJE REGIONAL BLANCO .................................................................................................................................. 41

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INTRODUCCIÓN

En este libro nos adentraremos en dar las herramientas de Corte y Confección para

cubrir las necesidades habituales de costura, que se plantean en la vida cotidiana, desde

aprender los más básicos arreglos a poder hacer tus propios modelos.

Permite a quien lo practica, crear, fomentar su imaginación y servir como alternativa a

la presencia de las grandes tecnologías en nuestro estilo de vida, teniendo incluso una

connotación terapéutica en personas con disfunciones concretas a distintos niveles.

Es una actividad rica porque es creativa, entretenida, educativa, con aplicaciones

terapéuticas y posibilita a aquellas personas muy interesadas el poder desarrollar una

actividad profesional.

La creación de moda abarca una amplia gama de técnicas distintas, en el taller de

Corte y Confección conoceremos todas ellas, pero nos centraremos en hacer patrones y en la

confección de prendas.

Nos acercaremos a la creación de moda, comprendiendo todo el proceso al unir teoría

y práctica, de esta forma hacemos de la costura algo lúdico y creativo que además de llenar

un tiempo de ocio, se convierte en una actividad provechosa.

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TALLAS PARA ADULTO


TALLAS
DESCRIPCIÓN

A.ESPALDA 34 (27) 36 (18) 38 (19) 40 (20) 42 (21) 44 (22)


C.BUSTO
76 (19) 84 (21) 92 (23) 100 (25) 108 (27) 116 (29)
C.CINTURA 56 (14) 64 (16) 72 (18) 80 (20) 88 (22) 96 (24)
C.CADERA
86 (21.5) 94 (23.5) 102 (25.5) 110 (27.5) 118 (29.5) 126 (31.5)
L. TALLE
36 38 40 42 44 46
L. FALDA 54 56 58 60 62 64
L. CADERA
19 20 20 20 20 20
ALTO TALLE 29 25 26 27 28 29
A.SISA
17 18 19 20 21 22
L. MANGA 17 18 19 20 21 22
A.MANGA
27 28 29 30 31 32
L. ESPALDA
13.5 14 14.5 15 15.5 16

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REGLA DE CORTE O REGLA ELE


Esta se utiliza para trazar líneas rectas de mayor dimensión,
también para marcar el ángulo recto que sirve de base, para
iniciar cualquier trazo. Su graduación es en centímetro.

REGLA DE SASTRE-MODISTA
Este tipo de regla tiene como característica principal su
curvatura larga y ligera, puede utilizarse para trazar las
líneas en curva muy suave, por ejemplo, la línea de cadera.

REGLA RECTA ESCOLAR


Se recomienda esta regla por ser manejable, sirve
para unir y marcar líneas de mayor tamaño.
Ejemplo: el hombro.

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REGLA CURVA O FRANCESA


Esta regla por su forma tan especial se asemeja a un
seis, es sumamente para marcar líneas curvas un poco
más cerradas, como las que trazaremos en escotes o
las sisas de cualquier patrón.

PAPEL
No hay tipo de papel determinado para utilizar el trazo del patrón,
el más común es el conocido como papel miero, aunque si no dispone
de éste siempre y cuando tenga una superficie lisa donde destaque
los trazos y medidas que vayan anotando. Puede ser papel estraza,
manila, bond, de emboltura, etc.

PLUMA, LÁPIZ Y MARCADOR


Utilice el que sea más cómodo de manejar, solo procure nitidez y
firmeza en las anotaciones.

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LINEAS GEOMÉTRICAS INDISPENSABLES PARA LA


ELABORACIÓN DE TRAZOS Y CONFECCIÓN DE PRENDAS DE
VESTIR.

Línea recta horizontal ________________

Línea Curva Línea Quebrada

Línea Mixta

Línea Recta Línea Vertical

Línea Recta Inclinada

Bisectriz

Vértice hacia arriba

Vértice hacia abajo

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ÚTILES PRINCIPALES PARA CORTE Y CONFECCIÓN

Escuadra

Aguja

Dedal

Alfileres

Tijeras para corte

Regla de medir pequeña de 30cm

Carretillas para calcar

Cintas métricas

Hilos

Regla Curva

Greda

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BREVES DATOS HISTÓRICOS SOBRE EL ORIGEN DE LA


MAQUINA DE COSER.

El primer intento conocido en un dispositivo mecánico para coser fue por el alemán
nacido Charles Fredrick Wiesenthal, que estaba trabajando en Inglaterra. Se le concedió
británica de Patentes N º 701 en 1755 para un doble señaló aguja con un ojo en un extremo.
Esta aguja fue diseñada para ser pasado a través de la tela por un par de dedos mecánicos y
comprendidos por el otro lado por un segundo par.

Este método de recrear la mano de coser método sufrido el problema de la aguja


pasando a través de la trama, en el sentido de toda la longitud del hilo tenía que hacer lo
mismo. Las limitaciones mecánicas significan que el hilo tuvo que ser breves, que necesitan
frecuentes paradas para renovar el suministro.

La primera máquina de coser fue concebida y patentada en 1790 por el inventor


británico Thomas Saint. La máquina de Saint, que estaba diseñada para coser piel y tela,
usaba un único hilo y formaba una puntada en cadena. No se usaba aguja sino una lezna
para perforar el material que se estaba cociendo. Otro mecanismo colocaba el hilo a través
del agujero, tras lo cual una vara parecida a una aguja con un punto hendido llevaba el hilo a
través de la parte inferior, donde un gancho recogía el hilo y lo llevaba a la parte delantera
para la siguiente puntada. Cuando el ciclo se repetía se formaba un segundo bucle con el
primero en la parte inferior de la prenda, creando así una cadena y el cierre de la puntada. Sin
embargo, la máquina de Saint nunca pasó del prototipo.

La primera máquina práctica de coser fue la fabricada en 1829 por el sastre francés
Barthélemy Thimonnier. Éste empleaba una aguja en forma de gancho que se movía hacia
abajo mediante un pedal y volvía a su posición inicial mediante un muelle. Al igual que la
máquina de Saint, ésta producía una puntada en cadena. Cuando Thimonnier instaló 80 de
sus máquinas en una empresa de confección, los sastres de París lo llevaron a la quiebra y
terminó por morir arruinado en Inglaterra.

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La primera máquina de puntada cerrada fue creada por el inventor estadounidense


Walter Hunt hacia 1834. La máquina, que empleaba al mismo tiempo una aguja con un ojo en
la punta y una lanzadera oscilante, no se patentó en el momento de su invención, de forma
que cuando más tarde Hunt intentó obtener una patente, su petición fue desatendida por
motivos de abandono.

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LA MÁQUINA DE COSER

La máquina de coser un dispositivo


capaz de funcionar mecánicamente o
electromecánicamente, el cual sirve
fundamentalmente para producir uniones
entre los tejidos, con el empleo del hilo.

Lo que hace este dispositivo es,


justamente, efectuar una puntada especial
que se diferencia de aquella que se puede
realizar a mano. En este caso, se utiliza por
lo general más de un hilo, incluso hay
modelos en los cuales se han llegado a
usar más de cuatro. En lo que respecta a la
cantidad de puntadas que pueden
efectuarse, esta opción es más que valiosa ya que brinda la posibilidad de realizar una amplia
gama de puntadas, ya sea de las rectas o bien de aquellas que cuentan con ciertos patrones
definidos.

En su constitución pueden valerse de medios que les sirven para ciertos


procedimientos tales como el arrastrar, sujetar o bien el hecho de mover la tela por debajo de
la aguja de coser. Dicho movimiento es lo que genera el patrón de dicha puntada. Por otra
parte, los modelos de máquinas de coser caseros y también los modelos industriales no
dudan en emplear una puntada conocida como “doble”, debido a que para la misma tienen
que utilizar, claro está, dos hilos.

Pero en el caso de los modelos industriales es mucho más común la utilización de una
puntada conocida como “remallada”, la cual se efectúa por la acción de otra máquina: la
remalladora.

Por otro lado, los modelos más antiguos podían producir cadenetas. En cuanto al
mecanismo mediante el cual el tejido es deslizado, cabe decirse que el mismo puede ser una
guía de labor o bien un control de los patrones. Cualquiera sea el caso, muchas máquinas de
coser están capacitadas para realizar distinto tipos de puntadas, como el caso de las que
generan atractivos bordados. Asimismo, muchas poseen un marco que les permite sujetar el
trabajo que están llevando a cabo.

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ACCESORIOS
Aguja:

Es de gran utilidad conocer las características de las agujas como son: su forma, su
punta (de la forma de la punta depende el uso que se la vaya a dar y el tipo de tela a coser), el
ojo también tiene gran importancia con relación al hilo a utilizar.

Las agujas se clasifican de acuerdo al tipo de medida que utilizan las compañías de
máquinas de coser; el número de tipo asignado por las compañías que fabrican las agujas,
clasifica a agujas con respecto a su ojo, acabado, ranura, punta, tronco, talón y longitud total.

La medida se refiere al diámetro del tronco, del hilo que se puede utilizar y del ojo de la
aguja. Estos datos varían de acuerdo a los fabricantes de agujas. La identificación completa
para una aguja consiste del número de estilo y el número de medida. Prácticamente todos los
fabricantes graban el número de medida en el talón de las agujas.

Existen dos categorías de agujas:

• Agujas de una punta.


• Agujas de dos puntas.

La aguja de doble punta, llamada también aguja flotante, consta como su nombre lo indica
de dos puntas, tronco y un ojo en el centro del mismo. Es lanzada a través de la tela, cada vez
que está en movimiento, para formar puntadas, esta aguja trabaja como una lanzadera en un
telar y su uso es muy raro.

Las agujas de ganchillo tienen un ganchillo en vez de ojo, para llevar el hilo a través de la
tela, constan de las siguientes partes: talón, tronco, punta, gancho y boca o pico del gancho,
este pico permite que el hilo entre con facilidad. Estas agujas pueden tener los mismos usos
que las agujas con ojo.

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DIBUJOS DE AGUJAS

Aguja Punta Afilada Agujas dobles y triples

Aguja Punta de Caña Aguja Punta Roma

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PIES ESPECIALES
El pie para la cremallera esta diseñado para coser muy cerca de un borde bultado en costuras
rectas, y puede colocarse a la izquierda o a la derecha de la aguja. El pie para dobladillo va
formando un dobladillo estrecho y lo cose en una sola operación bien a costura recta o con
puntada decorativas. También se puede usar para aplicaciones de volantes y encajes y
funciona mejor con telas ligeras.

Pie para Cremallera Pie para Dobladillo

Pie para Francés Pie de Rodillo

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LAS FIBRAS TEXTILES

Fibra es cada uno de los filamentos que, dispuestos en haces, entran en la


composición de los hilos y tejidos, ya sean minerales, artificiales, vegetales o animales; fibra
textil es la unidad de materia de todo textil. Las características de una fibra textil se concretan
en su: flexibilidad, finura y gran longitud referida a su tamaño.

Las fibras que se emplearon en primer lugar en la historia del textil fueron las que la propia
naturaleza ofrecía; pero aunque existen más de 500 fibras naturales, muy pocas son en
realidad las que pueden utilizarse industrialmente, pues no todas las materias se pueden hilar,
ni todos los pelos y fibras orgánicas son aprovechables para convertirlos en tejidos. El
carácter textil de una materia ha de comprender las condiciones necesarias de resistencia,
elasticidad, longitud, aspecto, finura, etc. En la naturaleza, y con la única excepción de la
seda, las fibras tienen una longitud limitada, que puede variar desde 1 mm, en el caso de los
asbestos, hasta los 350 mm de algunas clases de lanas, y las llamamos fibras discontinuas.
Químicamente podemos fabricar fibras de longitud indefinida, que resultarían similares al hilo
producido en el capullo del gusano de seda y que denominamos filamentos; estos filamentos
son susceptibles de ser cortados para asemejarse a las fibras naturales (fibra cortada).

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1. FIBRAS DE ORIGEN VEGETAL. Fibras vegetales son las fibras naturales extraídas del reino
vegetal y en todas sus formas como semillas, tallos, hojas, frutos y raíces y
procesadas de manera de obtener los productos de aplicación textil. El hombre
prehistórico comenzó a cultivar la tierra para procurar alimento y protección.
Fueron las fibras vegetales las que permitieron cubrir esas expectativas.

2. FIBRAS DE ORIGEN ANIMAL. generalmente fibras proteicas. El ser humano las ha utilizado
desde tiempos prehistóricos. o Pelos: la más importante es la lana de oveja, cabra, (el
mohair es de cabra de Angora; el cachemir es de cabra de Cachemira), de diversos
camélidos (llama, camello, vicuña, alpaca), conejo, por su buena hilabilidad (capacidad
para formar hilos). o Seda: el único filamento continuo producido por la naturaleza es
elaborado por la larva del gusano de seda. En la actualidad se investiga sobre la seda
de araña, en particular sobre la araña de la seda de oro. Cuero: el pellejo de un animal
destinado al curtido.

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FIBRAS PROCEDENTES DEL REINO ANIMAL Y VEGETAL

*ALGODÓN

*LINO

*YUTE

*HENEQUEN

*CÁÑAMO

*LANA

*SEDA

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ETIMOLOGÍA DE LA PALABRA TECNOLOGÍA

En cuanto a su origen etimológico, la palaba tecnología significa, el estudio de la


técnica. Proviene del griego "τεχνολογία" (tejnología), que se compone de "τέχνη"
(téjne), que significa "técnica, arte, oficio", y "λόγος" (lógos), "estudio, tratado"

Por lo tanto los significados de vocablo tecnología son los siguientes:

a) Estudio de la técnica del arte o discurso de la ciencia.

b) Estudio de la maquinaria, herramientas, útiles, materiales, instrumentos, operaciones y


procedimientos especiales del oficio, arte o industria.

c) Tratados de los nombres procedimientos técnicos para la realización de la ciencia,


artes, industrias u oficios.

d) Conjunto de los conocimientos propios de oficios mecánicos o arte industrial.

e) Tecnología y técnicas de cualquier industria.

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LO QUE NOS ENSEÑA LA TECNOLOGIA DE LA INDUSTRIA DEL


VESTIDO

La introducción de los adelantos tecnológicos en esta industria ha sido definitivo ya que


a partir de la invención del ordenador, se han podido desarrollar una serie de herramientas
que facilitan y ahorran tiempo tanto en el diseño como en el proceso producción de textiles y
en la confección de las prendas a partir de ello.

Las compañías textiles generan cientos de documentos en un solo día, como órdenes
de compra, facturas, patrones de diseño, etiquetas, para lo cual la tecnología documental
proporciona soluciones ágiles que permiten diseñar y generar toda clase de documentos en
un tiempo mínimo. Con el software, los documentos generados deben ser enviados a multitud
de proveedores, fabricantes o distribuidores con los que la empresa textil trabaja y, en
consecuencia, dispone de múltiples canales de comunicación, por lo tanto, automatizar estos
procesos con software documental es de vital importancia, con el fin de reducir los costos.

Para este oficio es una base muy importante, y por esta razón se le conoce el primer
capítulo de nuestra enseñanza.

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CUELLO

Este es una de las pautas para terminar si el cuello está bien o mal hecho, todo
los que tengan picos o aberturas. Estas son algunas formas que tienen:

*CUELLO DRAPEADO O DE CAPUCHA

*CUELLO PLANO

*CUELLO CON PIE

*CUELLO VUELTO

*CUELLO CON CHALINA

*CUELLO ALTO DOBLADO AL BIES

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*CUELLO SMOKING

*CUELLO
DESMONTABLE

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TIPOS DE MANGAS

Parte de una prenda


de vestir que cubre el brazo,
parcialmente o hasta la
muñeca. La manga se ha
prestado a múltiples
variaciones y ha sido para
sastres y modistos una
constante fuente de
inspiración.

MANGAS Y PUÑOS
Para facilitar la
confección y mangas
pegadas reglan sesgadas y muchas más: muchas de las formas empleadas para el cuello
pueden también usarse para puños facilitando su confección en las mangas pegadas o con
mucho vuelo en el hombro, se aplican dos hileras para distribuirlos bien y como medida de
seguridad para el caso de que se rompa una. Si la corona de la manga solo requiere de un
embebido trate de acomodarlo con el dedo a medida que se cose, si aún se requiere más por
ser demasiado grande la corona de la manga usar alfiler para tirar de una s, cuantas puntadas
si de lo contrario la corona es demasiado pequeña simplemente corte las puntadas de 5 cm
más o menos ciertos materiales como el terciopelo grueso, el vinilo, el cuero y el ante sintético
no admiten embestidos en el lugar de ellos se elimina un poco de vuelo en la corona de la
manga cogiendo de un estrecho pliegue en el patrón por encima de la muestra antes de cortar
el material para evitar que se formen pliegues en la corona de las mangas comprobar que el
borde cortado no se extienda más allá de la sisa.

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CUELLOS

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TIPOS DE ESCOTES

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MANGAS

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VESTIDOS

LINEA VERTICAL LINEA HORIZONTAL LINEA DIAGONAL

ESTAMPADOS RAYAS VERTICALES

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TÉCNICAS DE ALTA COSTURA

Alta costura (del francés Haute Couture) se refiere a la creación de prendas exclusivas
a la medida del cliente. La «Alta costura» es moda hecha a medida, de forma artesanal
realizada manualmente, con escasa intervención de la máquina de coser desde el principio
hasta el final, con telas de alta calidad, caro e inusual. Es cosida con extrema atención al
detalle y acabada por los costureros con más experiencia y capacidad, los cuales suelen usar
técnicas manuales que consumen mucho tiempo.

La traducción literal de la palabra couture es “confección”, pero también se puede


referir a la moda, al coser, o a la costura. Comúnmente se usa también como abreviación de
haute couture y se refiere a lo mismo en espíritu. La traducción literal de haute es “alta”. Una
prenda de alta costura normalmente se realiza para un cliente, confeccionada
específicamente con las medidas y para las posturas corporales de quien la usará.
Considerando la cantidad de tiempo, dinero, y habilidades que implica cada pieza completada,
se dice que las prendas de alta costura «no tienen precio». No todas las piezas de alta
costura están orientadas a la venta; a veces, se diseñan y construyen para la pasarela, como
una exhibición de arte.

FUNDAMENTO DE SU ARTE
El nombre Haute Couture proviene del francés donde haute significa alto o elegante y
couture significa costura. El término Haute Couture o Alta Costura se utiliza para referirse al
negocio de diseñar, confeccionar y vender indumentaria hecha a medida y generalmente por
encargo.

El Alta Costura es, a grandes rasgos, una sumatoria de atributos tales cómo: técnica,
calidad, artesanía y exclusividad.

Todo esto permite obtener trajes perfectamente confeccionados tanto del derecho
como del revés, debiendo prestarse igual atención a todos los detalles que conforman la
prenda.

En cuanto a cánones vestimentarios, cabe destacar que la premisa más importante de


Él Alta Costura es la ausencia de código de uso, lo que la distingue del resto de los rubros
existentes.

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UN BUEN ACABADO
La alta costura, se basa en las técnicas de acabados que conocen y siguen los
diseñadores famosos y son los que logran la transformación ya que las cosas pequeñas
producen grandes diferencias. Las mayoría de las técnicas de los acabados de Alta Costura
son usados para el interior dela prenda y no para ser vistos por los demás. Los acabados de
Alta Costura son simples y sencillos, detalles ocultos y son los que le dan calidad a las
prendas.

La costura a mano desempeña una función importantísima en la alta costura, ya que si


se prescinde de ella es imposible hacer una prenda. Los acabados de alta costura son los que
determinan la calidad y aumentan el lujo de la prenda.

VISTAS
Una vista bien colocada hace mucho a favor del aspecto y la comodidad
de las prendas, las vistas, remates, los bordes, las telas doblándolas hacia
el interior ocultando pero al prepararlas y coserlas hay que poner especial
cuidado en que queden bien planas y no formen arrugas en las prendas.

 Vistas en forma
 Vistas sin cortar
 Vistas en bies

LOS REMATES
Cada tela y cada proyecto tienen sus específicos y no siempre vale la misma solución.
Como siempre, la mejor manera de elegir el remate
adecuado es hacer pruebas. Y no está escrito por ley que
una prenda tiene el mismo tipo de remate en todas las
costuras

Hay tipos de remates de mangas, dobladillos de


mangas, pasacintas postizo en la boca manga, pasacintas
elástico con cabecilla, pasacintas elástico, remate con un
volante, remate con vista postiza.

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SILUETAS
Es cierto que cada mujer es un mundo y
hay un sin fin de formas y curvas diferentes que
nos hacen únicas y especiales, sin embargo, por
lo general existen 6 tipos de silueta.

La diferencia está determinada por el


equilibrio entre la zona superior y la zona inferior,
la cintura, el tamaño del busto y las caderas.

 Las líneas horizontales ensanchan y las verticales alargan.


 Los colores claros y brillantes dan volumen mientras que los oscuros adelgazan.
 Los drapeados, pliegues y fruncidos generan volumen.
 Las prendas cruzadas acentúan las curvas.
 Las telas delgadas restan volumen y las gruesas tienen el efecto contrario.
 El tamaño de los estampados deben ir en proporción con el tamaño de tu
cuerpo.

COSTURA FRANCESA
La costura francesa presenta un acabado muy pulido y resistente, se puede realizar en
cualquier tipo de tejido, pero es imprescindible en tejidos muy finos y/o transparentes o que se
deshilachen con facilidad, por eso se utiliza mucho en lencería. Los bordes de la tela quedan
escondidos en el interior de la costura y eso, además de hacerla muy pulida, la hace muy
resistente

CUELLO
Es la pieza de tela recta o con forma que va cosida al escote de la prenda y rodea el cuello de
la persona.

Podemos encontrarnos con las siguientes clases de cuellos:

• Cuellos planos.
• Cuellos semiplanos.
• Cuellos con pie.

Considerando que la forma de un cuello es prácticamente un rectángulo. Podemos nombrar a


cada uno de sus lados o componentes de la siguiente manera:

- Borde: es la parte exterior del cuello.


- Pegadura: es la parte por la cual el cuello se une al escote.
- Punta: es la unión del borde con la pegadura y varía según el tipo de cuello, el
modelo y la moda.

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- Línea de centro: es la línea que divide al cuello en dos partes, normalmente


simétricas. Se puede situar en el Centro - espalda o en el Centro - delantero.

PINZAS
Es un agregado en el patrón o molde resultado de diferencias y amplitudes que
luego se entallan, eliminan o trasladan.

En el caso de la pinza de costado se presenta por la diferencia de talles delantero


y espalda, en el talle delantero y espalda para amoldar u hormar una prenda a las
curvas del cuerpo humano. Al coser se define en el vértice disminuyéndola a nada.
Se diferencia por ejemplo de un pliegue o prense ya que este aunque genera
volumen no horma o amolda la prenda.

TABLAS
Las medidas dadas en una tabla para telas de tejido plano o las medidas anatómicas
tomadas a una persona utilizadas para realizar patrones en tejido plano no se pueden utilizar
para trazar patrones para tejido de punto, si se quieren confeccionar prendas que queden al
cuerpo. Se deben hacer patrones con medidas disminuidas según el porcentaje que tenga la
tela en su estiraje.

Para esto es necesario estudiar su porcentaje de rebote, es decir la tela se estira a una
distancia hasta donde se deje llevar, sin permitir que se distorsione o se achique en sentido
horizontal y al soltarla, vuelva a su estado inicial conservando la normalidad, sin que su
estado natural se altere.

Algunas telas fabricadas en maquinas tricotosas para tejido de punto no se pueden


estirar, por ejemplo telas de algodón(cotton) puro sin mezcla, como la franela o lanilla, al
estirarse demasiado pierden su fuerza natural y se estropea la tela o la prenda. El estiraje de
las telas debe ser natural, al conocer el porcentaje de estiramiento se puede saber si la tela
tiene una elongación mínima, media o máxima.

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VISTAS ACABADO CON EL BORDE


Las vistas están situadas en zonas que son susceptibles de ser vistas aun llevando la
prenda puesta, de ahí su nombre. Por esta razón, esas zonas deben tener una porción de
tejido del derecho para preservar la estética del modelo. Además, ayudan a pulir el borde de
zonas curvadas y dan consistencia, ayudando a que
la prenda tenga estabilidad.

Las vistas pueden estar integradas en la


prenda (como solapas de chaqueta), o estar cortadas
aparte.

GUARDIANES DE LA FORMA

La costura es el método por el cual se unen dos o más telas al perforarlas y entrelazar
un hilo a través de ellas, normalmente con ayuda de una aguja. También puede usarse para
unir pieles, lona u otros materiales flexibles. Su empleo es casi universal entre las poblaciones
humanas y se remonta a los tiempos paleolíticos

La costura es un arte usada principalmente para producir ropa y artículos para la casa,
tales como cortinas, ropa de cama, tapicería y mantelería. La mayoría de las costuras en el
mundo industrial son hechas con máquinas de coser. Para confeccionar un pantalón vaquero,
por ejemplo, son necesarias más de cinco máquinas de coser diferentes.

Algunas personas cosen ropa para sí mismas y para su familia. Más a menudo las
costuras caseras son para reparaciones tales como remendar una costura rasgada o
remplazar un botón perdido. Una persona que cose para vivir es conocida como costurera,
modista o sastre.

La costura «sencilla» se hace por razones funcionales: hacer o remendar ropa. La


costura «ornamental» es principalmente decorativa, e incluye técnicas tales como fruncido,
nido de abeja, bordado y aplicaciones.

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VOCABULARIO DE LA MODA

El lenguaje del mundo de la moda está plagado de extranjerismos y tecnicismos que


aparecen con frecuencia en los medios de comunicación debido a la multitud de eventos y
encuentros que se celebran en este sector y a la expansión de la prensa especializada.

Por ello, la Fundéu BBVA ha elaborado este documento, en el que se recogen y


explican términos específicos relacionados con la moda; se ofrecen recomendaciones
lingüísticas en los casos en los que puedan existir dudas y se dan alternativas en español
para evitar el uso abusivo de extranjerismos. Este glosario se concibe como una guía para el
uso del léxico de este ámbito y no pretende agotar las posibilidades que puedan surgir, ya
que, además de los términos que se recogen en esta recopilación, existen otras alternativas
usadas en distintos países.

Se recuerda que, si el término se considera válido en español, se escribe en redonda y


no es necesario resaltarlo ortotipográficamente. Pero, si se decide optar por un extranjerismo
no adaptado a la ortografía española, lo apropiado es resaltarlo en cursiva o, si no se dispone
de este tipo de letra, entrecomillarlo. Por ejemplo (la subraya resalta los términos que se están
ejemplificando):

La moda andrógina mezcla prendas masculinas y femeninas hasta difuminar su


frontera.

Como el charol está de moda, se hace casi vital exponer los limites en los que se encuentra el
estilismo.

• Ad lib. Dicho de la ropa informal, cómoda, de colores claros, hecha con tejidos
naturales. Un ejemplo de ropa o moda ad lib es la ropa ibicenca.
• Babydoll. Tipo de vestido mini con corte debajo del pecho. Denominado también de
premamá.
• Backstage. Situado entre bastidores o entre bambalinas, que se produce detrás del
escenario.
• Bandeau. Bandó. Banda sin tirantes que se usa como top, sujetador o bikini.
• Birkin. Modelo de bolso que toma el nombre de la cantante Jane Birkin.
• Blazer. Chaqueta deportiva, con origen en la indumentaria marina y deportiva.
• Bling bling. Moda acuñada por el hip-hop, caracterizada por el uso en exceso de
prendas de bisutería y otros ornamentos.
• Book. Libro de fotografías que reflejan la trayectoria profesional de un artista,
modelo, etc., y suele presentarse como parte de su currículo.
• Bouclé. Hebilla (del cinturón, del zapato).

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• British. Dicho de la típica ropa de cuadros, al estilo británico.


• Casual. Dicho de la ropa informal.
• Catwalk. Pasarela.
• Celebrity. Celebridad, famoso.
• Chal. Prenda de vestir femenina, mucho más ancha que larga, generalmente de
seda o de lana, y que se lleva sobre los hombros como abrigo o como adorno.
• Chantillí. Encaje de bolillos de malla hexagonal. Su plural es chantillís.
• Cheap chic. Ropa barata a la moda.
• Chic. Elegante, distinguido y a la moda.
• Choker. Gargantilla, collar.
• Colección Crucero o Cruise Collection. Colección de temporada interestacional,
es decir, no es de temporada invernal ni veraniega.
• Cool. Moderno, a la moda, a la última.
• Coolhunter. Rastreador o cazador de tendencias.
• Cuña. Plataforma completa y compacta que suele elaborarse en corcho o madera.
• Customizado. Adaptar o transformar un producto o servicio (preferentemente de
forma casera) al gusto o las necesidades del usuario, personalizando la nueva
prenda.
• Denim. De tela vaquera.
• Desestructurado. De la prenda que ha sido pensada y hecha de una forma que no
es la que por naturaleza pide.
• Doctor Bag. Bolso que emula a los viejos maletines de los doctores.
• Escote balconette. Escote que reproduce un sujetador en el exterior del vestido.
• Eyeliner. Lápiz de ojos, delineador de ojos.
• Fashion victim. Persona que sigue las tendencias de la moda al pie de la letra.
• T-shirt. Camiseta.
• Fashion. Moda.
• Hit. Éxito.
• Flip flop. Calzado ligero consistente en una suela de goma que se sujeta al pie con
dos tiras que pasan entre los dedos. Conocido también como hawaianas.
• Foulard. Fular. Tela. Pañuelo para el cuello o bufanda de seda.
• Fourreau. Prenda de vestir ajustada, parecida a un vestido, que se pone sobre un
pantalón o una falda.
• Front row. Primera fila.
• Glam rock. Estética relacionada con el tipo de música rock, caracterizada por la
ropa y el maquillaje extravagantes.
• Glam. Glamouroso.
• Glamour. Tipo de belleza muy elegante y sofisticada.
• Grunge. Estilo que se caracteriza por la ropa suelta y los vaqueros rotos.

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• Heroin chic. Estética de los años noventa que se caracteriza por tener la piel pálida
y ojeras, inspirada en la drogadiccion.
• Jacquard. Tela con motivos geométricos de distintos colores.
• Jogging. Chandal.
• Kitten heel. Tacón fino y bajo, llamado también tacón chincheta.
• Leggings. Malla ceñida al cuerpo desde la cintura a los tobillos.
• Línea A. Corte de un traje que reproduce la forma de un trapecio.
• Lúrex. Fibra sintética, elástica y brillante, formada por un hilo de aluminio recubierto
de una lámina transparente de plástico de diferentes colores.
• Manoletinas. Zapatos bajos, de punta redondeada, parecidos a los que usan los
toreros. También se les llama “bailarinas”.
• Manolos. Zapatos de la marca Manolo Blahnik.
• Mary Jane o Merceditas. Zapatos con tira o pulsera abrochada a un lado del
empeine.
• Masstige. Prestigio para las masas.
• Mitones. Guantes de punto que dejan al descubierto los dedos.
• Monogram. Logo de la firma entrelazado o estampado en sus prendas y
complementos.
• Mule. Calzado descubierto por el talón, que se sujeta al pie por su parte delantera,
como los zuecos, pero sin la necesidad de tener la suela de madera.
• Must have (de la temporada). Prendas o accesorios imprescindibles en cada
temporada.
• Naif. Que representa la realidad afectando la ingenuidad de la sensibilidad infantil y
se caracteriza por una gran simplicidad en las formas y el uso de colores muy vivos
• Naked Bag. Bolso de plástico, original de Chanel.
• Nude. Color carne o maquillaje.
• Outfits. Accesorios.
• Oversize. Talla grande.
• Pailletes. Lentejuelas.
• Patchwork. Tejido hecho por la unión de pequeñas piezas de tejido cosidas por los
bordes entre sí; con él se confeccionan colchas, tapices, alfombras, etc.
• Peep-toe. Zapatos cerrados, abiertos por delante y enseñan los dedos del pie.
• Personal shopper. Asistente de imagen personal.
• Pin-up. Icono sexual.
• Preppy. Característico de un niño bien.
• Retro. Anticuado, de un tiempo pasado, que lo imita o que lo evoca.
• Shooting. Sesión fotográfica.
• Shopping. Dicho de la acción de ir de compras.
• Shorts. Pantalón muy corto, usado principalmente para practicar deportes.
• Showroom. Sala de exposición y venta.

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• Slim. Delgado, fino, esbelto.


• Sneaker. Zapatilla deportiva.
• Stilettos. Zapatos de señora con un tacón de 10-12 centímetros. Llamados también
tacones de aguja.
• Strapless. Sin tirantes.
• Street style. Estilo de la calle.
• Style. Estilo, manera, modo.
• Superposiciones. Dicho de las prendas puestas una encima de otra.
• Top-model. Supermodelo.
• Total look. Vestir de la misma marca o del mismo color por completo.
• Trendsetter. Marcador de tendencias, persona que pone de moda una manera de
vestir o una prenda.
• Trendy. Persona a la moda, vanguardista, moderno.
• Tweed. Tejido de lana virgen escocesa, que es de textura irregular y peluda y tiene
un aspecto rústico pero suave al tacto; se caracteriza por su jaspeado y por ser un
tejido cálido, fuerte y resistente al desgaste.
• Vintage. Tendencia estética que consiste en mezclar prendas de años anteriores y
de gran calidad con elementos actuales.

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TRAJES REGIONALES DEL ESTADO DE TABASCO

TRAJE REGIONAL FLOREADO


El clima ha determinado en gran parte la
vestimenta de las mujeres tabasqueñas. Esta tierra
cálida y soleada hace necesario el uso de telas
ligeras y en tonalidades neutras, y a la vez inspira con
su colorido natural el diseño de bordados.

En el caso de la indumentaria de las mujeres,


esto se traduce en el tradicional traje floreado, que
consta de una falda amplia de percal o zaraza que
termina arriba del tobillo con una arandela recogida o
plegada. Debajo, a la usanza antigua, se usan
enaguas o un fustán blanco con encajes que aumenta
el volumen de la falda. El torso va cubierto por una
blusa blanca de cuello ancho bordada con los colores
pertenecientes a cada región de Tabasco (azul,
verde, rojo y amarillo).

Los accesorios son opcionales, aunque


normalmente se porta un pañuelo rojo al lado derecho
de la cintura y un rebozo de color brillante, a juego
con la falda. Para la danza usan zapatos negros y
cerrados, con tacón.

El peinado es el toque final para este bello


ensamble: un turush o chongo adornado con un lazo
de colores vivos, que combine con la falda y el
rebozo. Las más detallistas agregan un tulipán rojo o
amarillo del lado derecho de su cabeza, acompañado
por cuatro peinetas de colores.

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TRAJE REGIONAL AZUL


Aunque para la mayoría de las tabasqueñas el traje floreado sea suficientemente
elegante para considerarse de gala, las mujeres de este estado cuentan en sí con un vestido
formal “oficial”, que fue instaurado por Carlos A. Madrazo Becerra, un gobernador tabasqueño
de mediados del siglo pasado.

Becerra tuvo la idea de que


se creara un vestido de gala a
partir de la combinación de los
trajes autóctonos de las mujeres
de la región. Con esta premisa, el
diseñador Ramón Valdiosera se
basó en el de Tamulté de las
Sabanas y tomó el azul de
Tacotalpa para crear una obra de
arte textil.

La base de este vestido es


una falda azul marino con pretina
ancha y doble bordado, además
de cuatro pasadas con la tira
bordada y un remate de cintas de
colores azul, verde, amarillo y rojo.
Tiene corte en línea “A”, y la parte
frontal es ligeramente más corta
que la trasera, que lleva ocho
tablones encontrados. Debajo de
la falda se visten enaguas o fustán blanco con encajes. La blusa es blanca y va bordada en
punto de lomillo, aderezada con un rebozo del mismo color que el moño de la cabeza. El
peinado y los accesorios son los mismos del vestido convencional. En los años noventa se
implementó el uso del mismo traje de gala pero blanco.

Estos y otros trajes de mujer se pueden conseguir en varias tiendas de artesanías. Sin
embargo, una de las máximas representantes de las tiras bordadas y de la vestimenta
tabasqueña es María Esperanza Pérez Tosca. Esta diseñadora textil, originaria de Nacajuca,
se ha encargado de crear los vestidos de varias ganadoras del concurso la Flor de Tabasco.
Su más reciente logro fue proporcionarle el vestido a la ganadora de la edición 2014, Daniela
Martínez, así que si lo que buscas es un recuerdo original y bien hecho, las creaciones de
Esperanza Pérez son la respuesta.

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TRAJE REGIONAL BLANCO


Podemos describirlo de la siguiente forma: falda amplia de percal o zaraza (o cualquier
tela afín), que termina con Olan muy recogido o plegado, al que se llama arandela, la que
debe tener arriba lo que se llama guardapolvo.

Debajo de la falda se lleva enaguas o fustán blanco con encajes, que hace más bonita
la figura por sus amplias y hermosas proporciones.

La blusa o camisa blanca, lleva una tira bordada en punto de lomillo de colores alegres
y variados con dibujos de flores y animales; se puede bordar sobre fondo negro o de cualquier
otro color. Esta camisa blanca, lleva mangas cortas con un cuadro en la parte inferior de cada
manga

Como accesorios del vestuario, se usa un pañuelo paliacate rojo prendido del lado
derecho de la cintura por una punta y colgando lo demás sobre la falda; este pañuelo le sirve
a la bailadora para guardar su dinero y secarse el sudor. También lleva rebozo de color vivo y
brillante que combine con el tono predominante de la falda. Los zapatos son negros, de
taconcitos y cerrados.

El peinado es para atrás, recogiendo el pelo en la parte posterior de la cabeza, para


formar un turux, (en otras latitudes se le llama chongo). Cerca del turux, del lado izquierdo, se
coloca un lazo de color vivo y brillante que combine también con el tono predominante de la
falda. De este mismo lado izquierdo de la cabeza un poco más adelante y sobre la oreja, se
prenden un tulipán rojo y del lado derecho de la cabeza, arriba de la oreja, se colocan 4 o 5
peinetas de colores.

En el cuello lleva collares o cadenas de oro o dorados y adorna sus orejas con argollas
de oro o doradas.

No está de más decir que la zaraza o el percal de la que está confeccionada la falda,
tiene que ser "floreado", o sea, estampado con flores de brillantes colores. Queremos hacer
hincapié en que la falda del traje regional femenino de Tabasco es larga, pero sin arrastrar en
el suelo; debe llegar hasta el llamado huesito, dejando descubiertos los pies.

Tiene la parte delantera lisa con dos pinzas, una de cada lado, y todo lo demás
recogido, para lograr el efecto de una especie de colita en la parte trasera. La arandela nunca
debe quedar arriba de la rodilla, sino debajo de ella. La blusa de la tabasqueña lleva un
cordón corredizo, por dentro, a todo lo largo del cuello, que permite recogerlo y formar el
escote al gusto de quien la porta.

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TRAJE REGIONAL BLANCO

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