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Shamadi Lopera Yepes

Desarrollo de las actividades de la clase 28


Empfindsamkeit

Sonata en Re mayor K. 119

Me parece que esta pieza posee ideas muy originales que resaltan el estilo compositivo de
Scarlatti y lo más interesante es que tiene una sonoridad con mucha variedad y contraste.
Podemos observar que la obra posee una influencia española que Scarlatti añadía a muchas
de sus piezas, denotando así un estilo único que se aleja en cierta medida de la sonoridad
barroca. Un elemento del lenguaje musical que usa el compositor para recrear características
españolas es la aparición de células rítmicas “ostinati” (en este caso hay una clara aparición
que va desde el compás 18 al 27) que recuerdan al pulso de la guitarra flamenca o a las
castañuelas percutidas continuamente, además desde el punto de vista de la sonata usa la
forma binaria equilibrada, estableciendo la tónica al inicio con los acordes arpegiados y que
luego es confirmada inmediatamente después por las escalas ascendentes y finalmente por
una cadencia en los compases 14 al 16. Ya cuando se hace la transición a la dominante se
presenta en modo menor (cosa peculiar ya que normalmente se haría en modo mayor) y a
medida que se va desarrollando la melodía en la dominante menor, Scarlatti inserta
disonancias que van ganando fuerza mediante acordes de 5 y 6 notas y trinos que aparecen
más a menudo. De hecho esta pieza da la sensación de que en cierto punto queda un vago
recuerdo de la tónica, dando a entender que Scarlatti tenía una extraordinaria habilidad para
la modulación y para transportarnos a universos diferentes en una única obra.

Sonata en La mayor H. 186 Wq. 55 – II

Esta pieza me dirigió inmediatamente a la época del romanticismo ya que posee una
figuración rítmica propia del estilo musical usado en aquella época con células irregulares y
puntilladas que le dan a la música un carácter inquieto y que impulsa la ansiedad y demasiada
expresividad. Vemos que en algunos pasajes hay unas secuencias ascendentes que van
ganando demasiada energía y también el bajo en este caso presenta una naturaleza linear más
acompañante y menos contrapuntística e independiente, haciéndose muy evidente entonces
la transición del estilo barroco al estilo galante. Con respecto a la forma sonata vemos que
pertenece a la forma de movimiento lento en el cual el módulo faltante es el desarrollo y
también otra característica que Bach emplea para potenciar el aspecto sentimental, es que
toma elementos de la ópera que los incluye en forma de dialogo musical o recitativo para
crear melodías más vibrantes y emocionantes.

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