EL ARTE DEL ROCOCÓ

CONTEXTO.- Nace en Francia a principios del siglo XVIII y se desarrolla durante los reinados de
Luis XV y Luis XVI; el nombre rococó proviene de “rocaille (piedra)” y “coquille (concha)”, los
cuales son elementos muy importantes para la ornamentación de dicho arte. Ha sido
considerado como la culminación del Barroco, sin embargo, es un estilo independiente que
surge como reacción al barroco clásico impuesto por la corte de Luis XIV .Se difundió
rápidamente por otros países europeos, sobre todo en Alemania y Austria y se seguirá
desarrollando hasta la llegada del Neoclasicismo.

CARACTERISITICAS:
 Destaca la decoración que era asimétrica y libre.
 Formas irregulares, onduladas y un gran gusto por los materiales naturales como por
ejemplo las piedras marinas, las formas vegetales o las conchas.
 Anti formalista e individual, que se caracterizaba por los colores suaves, claros y muy
luminosos.
 Todas sus obras pintorescas se caracterizaban por estar inspiradas en los cuerpos
desnudos, el arte oriental, la naturaleza y la mitología además también se pueden
observar representaciones de temas amorosos y galantes.
 Es un arte mundano, sin conexión con la religión, que trata temas de la vida diaria, no
simboliza nada social ni espiritual, sólo superficialidad.
 Es un arte frívolo, exclusivo de la aristocracia.
 Convierte en un foco de inspiración a la mujer, la cual representa de manera sensual y
muy bella.

TIPOS DE ARTE:
a) Arquitectura.- Una de las características del estilo rococó en la arquitectura será
la marcada diferencia entre exteriores e interiores, siendo el interior un lugar de
fantasía y colorido, mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad.

Representantes:
 GERMAN BOFFRAND
Obra: “Hotel Soubiese” (1734)

Exterior Interior
  ROBERT DE COETTE
Obra: “Galería dorada del Hotel de Vrilliere París”

 EMMANUEL HÉRÉ DE CORNY

Obra: “Plaza Stanislas - Nancy” (1752)

b) Pintura.- Llegó a su máximo esplendor en la década de 1730. Llamada Pintura Galante

y no pintura rococó ya que este término engloba el contexto estético en que se
encontraba. Hay grandes obras con representaciones de fiestas campestres y galantes,
con aventuras cortesanas y amorosas y sobre todo con historias pastoriles.

Representantes:
 JEAN ANTOINE WATTEAU
Obra: “Embarque a Citerea”

 JEAN HONORE FRAGONARD

Obra: “El Columpio” (1767)
  FRANCOIS BOUCHER
Obra: “El Baño de Diana”

EL ARTE BARROCO
CONTEXTO.- El barroco surgió a principios del siglo XVII en Italia periodo también conocido en
este país como “seincento” desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa durante
mucho tiempo el término “barroco” tuvo un sentido peyorativo, con el significado de recargado,
engañoso, caprichoso hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX.

CARACTERÍSTICAS:
 Caracterizado por el dinamismo.
 Se imponen las líneas curvas, el desequilibrio y la busca de ilusión óptica y el engaño.
 Caracterizados también por dar efecto y provocar al espectador y formar contrastes.
 Sentido del movimiento, la energía y la tensión.
 Es un arte naturalista.
 Intensa espiritualidad aparece con frecuencia en las escenas de éxtasis, martirios y
apariciones milagrosas.

TIPOS DE ARTE:
a) Arquitectura.- El barroco se inicia en roma alrededor de los papas como grandes
mecenas .la arquitectura prevalece sobre cualquier otra manifestación artística
escultura y pintura colaboran en el efecto plástico del conjunto.

Representantes:
 LOUIS LE VAU:
Obra: “Palacio de Versalles”

 JULES HARDOUIN - MANSART

Obra: Cúpula de los Inválidos (1446 -1708)
Pintura.- La pintura barroca es la pintura relacionada con el movimiento cultural barroco. El
movimiento a menudo se le identifica con el absolutismo, la contrarreforma y el renacimiento
católico.

Representantes:
 CLAUDIO LORENA
Obra: El triunfo de Neptuno

 GEORGE DE LA TOUR
Obra: San Sebastián llorando por Santa Trene