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http://dx.doi.org/10.5209/ARIS.55645
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Universidad de Valladolid (Espaa)
E-mail: inesor@mpc.uva.es
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Universidad Complutense de Madrid (Espaa)
E-mail: lola.lolamarin@gmail.com
Cmo citar: Ortega, I.; Marn, L. (2017) La educacin galerstica como campo emergente de la
educacin artstica en contextos no formales. Arte, Individuo y Sociedad 29(3), 501-517.
1. Introduccin
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Este trabajo fue defendido en la Facultad de Educacin de la Universidad Complutense de Madrid en enero de
2016.
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Tomando como referencia el mismo informe, un 33,2% de espaoles visit un museo en el ltimo ao, frente a
un 12,7% que acudi a una galera.
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Me parece que una de las razones fundamentales del compromiso artstico es empujar
los lmites de lo que puede hacerse y mostrar a los dems que el arte no consiste solamente
en la fabricacin de objetos para colocar en galeras; que puede existir con lo que est
fuera de la galera una relacin que es importantsimo explorar (en Ardenne, 2006, 27).
2. Hiptesis de trabajo
3. Galeras de arte
Segn Daz, una galera de arte comercial es una empresa cultural en cuyo
establecimiento se exhiben, promocionan y venden obras de arte []. Su funcin
es la gestin cultural y econmica a la vez. La galera es un negocio, su finalidad
es la rentabilidad econmica (Daz, 2017, 43). Adems, las galeras de arte
contemporneo cumplen un papel artsticamente relevante por el apoyo que ofrecen
a los artistas con los que trabajan, facilitando su produccin, la conexin de sus obras
con un pblico potencialmente interesado y la difusin de las mismas, aunque no a
un nivel de divulgacin, sino dentro de sus propios circuitos (Hernndez, 2003). Los
fondos que exhiben estn en permanente renovacin, lo que contribuye a hacer de
ellas entornos artsticos vivos, aspecto que guarda cierta relacin con el papel clave
de las exposiciones temporales de los museos. Sin duda, stas constituyen elementos
esenciales de atraccin de pblico, aunque algunos autores alerten, ante la obsesin
por los resultados cuantitativos, del peligro de una actividad ms bien irreflexiva,
inscrita en un modelo de consumismo cultural (Rico, 2002, De la Villa, 2003, y
Puiggrs, 2005).
Las galeras, en Espaa, renen una serie de caractersticas prototpicas:
generalmente, se ubican en locales de pequeo tamao o tamao medio, son
empresas familiares que cuentan con una plantilla reducida, en la que el director
ana las funciones de marchante y comisario, y se suelen ubicar en grandes ncleos
de poblacin, donde hay presencia de turismo. Debido a las limitaciones de espacio y
de presupuesto, los montajes expositivos son austeros, alejados de los criterios de la
museografa didctica (Santacana y Serrat, 2005). Por ello, podra decirse que existe
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En el mismo estudio tambin se mencionan aspectos negativos, como el cansancio, el aburrimiento, la densidad,
las aglomeraciones o la exigencia intelectual. Los factores relacionados con la masificacin de personas no
tendran incidencia en el mbito que nos ocupa.
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una cierta esttica galerstica, desornamentada, casi asctica, cuyo mximo exponente
sera el cubo blanco, pretendidamente asptico pero cargado de connotaciones
sacralizantes y poseedor de un aura de elitismo social (ODoherty, 2011, 71). No
obstante, coincidimos con Fontal en que, pese a sus limitaciones, todos los espacios
pueden considerarse educativos, pues siempre poseen una mnima intencionalidad,
aunque no sea de manera consciente (Fontal, 2005, 283). En el caso de las galeras
de arte contemporneo, esta intencionalidad, que intuimos levemente pedaggica,
funciona a nivel de sugerencia, lo que se refleja no slo en la exposicin de obra,
sino en las publicaciones: notas de prensa, folletos y catlogos, que son elaborados
en torno a las distintas exposiciones6.
Entre las potencialidades de la galera como espacio artstico podramos mencionar
el contacto directo con los artistas, con lo que ello conlleva por la posibilidad de
interlocucin entre los creadores y el pblico, la predisposicin del personal de la
galera para ayudar al visitante, la constante renovacin de los fondos, la gratuidad de la
visita, las publicaciones y la preocupacin por la proyeccin nacional e internacional
de sus artistas, donde cobra gran importancia la asistencia a ferias y las propuestas
de compra a instituciones, hasta el punto que, segn Gonzlez (2001), uno de sus
objetivos fundamentales es abrirse a nuevos mercados. En opinin de Hernndez,
su concepcin como tienda tambin facilita el acceso (2003). No obstante, en este
estudio se considera que las galeras, al hallarse fuera de los circuitos de ocio cultural
masivo, atraen a un tipo de pblico muy concreto, distinto del que eventualmente
acude a los museos como parte de los recorridos diseados por los turoperadores.
Entre las debilidades, puede mencionarse que las galeras de arte ostentan bajos
porcentajes de actividad econmica en relacin con otros sectores comerciales, estn
sometidas a una elevada fiscalidad, una de las ms altas de Europa, y se concentran
en las reas urbanas de las principales ciudades. Adems, no reclaman el acceso
del pblico, a lo que se suma lo limitado de sus acciones de difusin y tal vez una
falta de definicin de objetivos, funciones y caractersticas distintivas en un sentido
ms ambicioso o alejado de su papel tradicional, para tratar de captar a un pblico
amplio. Tambin se considera un gran inconveniente el escaso reconocimiento de
la funcin que desempean en la promocin y difusin de las artes, cuando algunas
galeras de nuestro pas han tenido un papel histrico en la trayectoria de grandes
artistas, han introducido y dado a conocer las corrientes artsticas internacionales y
desarrollan una estratgica labor de mediacin, como agentes culturales, entre los
artistas y las instituciones7.
Tal vez ahora, y por la particular situacin de crisis que estamos viviendo, as
como por la existencia de una masa de poblacin, fundamentalmente joven, que
manifiesta actitudes de participacin, inquietudes culturales y trata de conquistar
nuevos espacios de ocio y relacin social, nos encontremos en un momento idneo
para una reorientacin del modelo tradicional de galera. Desde un punto de
vista sociolgico, la aceleracin del ritmo de vida parece conllevar una tendencia
inercial de aumento de la actividad durante el tiempo de ocio, bien como reflejo del
consumismo y el apresuramiento actual (Setin y Lpez, en guila, 2005), bien como
forma de contrarrestar el sentimiento de prdida de oportunidades en una sociedad
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Algunas de ellas incluso realizan publicaciones peridicas, por lo que tienen una lnea editorial propia.
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Recientemente se ha publicado la interesante biografa de la galerista Soledad Lorenzo, escrita por Antonio
Lucas y Mariano Navarro, que ilustra esta labor.
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4. Metodologa de investigacin
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Engage es la asociacin nacional britnica para la educacin en la galera, www.engage.org. En ella encontra-
mos todas las galeras, museos y espacios de arte que incluyen la educacin artstica en su programacin. Ga-
lleryguide Europa es una gua con todos los espacios de arte que forman parte del circuito artstico de Europa.
Kunst es una gua centrada en galeras y centros de arte de Berln, mientras que Galerie Berlin Mitte se centra
solo en los espacios de arte de dicho barrio.
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5. Investigacin
Las galeras que cumplen los indicadores citados anteriormente son once. Sus nombres
son: Bay art Gallery (Gales), Black Swan Arts (Londres), The Changing Room
Stirlings Contemporany (Escocia), Chapel Gallery (Londres), Chisenhale Gallery
(Escocia), Ffotogallery (Escocia), Northern Gallery for Contemporary Art (Gales),
October Gallery (Londres), Oriel Davies Gallery (Gales), Photographersgallery
(Londres) y, por ltimo, Serpentine Gallery (Londres). Como se ha indicado con
anterioridad, este ltimo centro difiere de la tipologa de las galeras espaolas,
principalmente por sus dimensiones, pero fue incluido en el estudio por considerarla
una galera pionera y un referente a tener en cuenta debido a la preocupacin que
manifiesta por el pblico.
En estas galeras encontramos una gran variedad de actividades, predominando los
talleres (de dibujo, de artista, de experimentacin, de cine y talleres interdisciplinares),
las visitas guiadas a las exposiciones, las charlas, los seminarios de arte y los cursos
de fotografa. Todas estas propuestas se destinan a pblico general: nios, familias,
adultos, profesores, escuelas y universidades. A continuacin destacamos algunas de
las actividades que se realizan en distintas galeras y que proporcionan una muestra
de su forma de trabajo, as como una sucinta descripcin de las caractersticas ms
importantes de cada uno de ellos.
Black Swan Arts (Londres), cuenta con una trayectoria artstica y didctica
prolongada. En los aos ochenta fue un centro de arte, surgido de la iniciativa
particular, cuyo objetivo era hacer frente a los altos ndices de paro, crear un lugar de
encuentro para los jvenes y proporcionar espacios de trabajo y exhibicin asequibles
para artistas y artesanos emergentes. En la actualidad rene varios espacios,
repartidos en diferentes edificios, que forman un conjunto orgnico: galera, estudios
artsticos, cafetera, tienda y un espacio al aire libre. Se financia a travs de la venta
de obra, ventas en tienda y tambin a travs del apoyo econmico de voluntarios.
De sus actividades didcticas destacamos sus talleres destinados a nios, planteados
como un juego entre diferentes disciplinas. Todas sus actividades son impartidas
por artistas y artesanos locales en una sala especfica de la galera. La institucin
proporciona los materiales necesarios para su desarrollo.
Chisenhale Gallery (Londres) cuenta con una gran superficie en un antiguo
edificio industrial. ste se divide en distintos espacios: galera, un espacio dedicado
a la danza y otro a las artes plsticas. Tambin tiene una larga trayectoria, de ms
de treinta aos, y desde sus inicios centr su actividad en promocionar a artistas
emergentes o poco representados, manteniendo un espritu un tanto alejado de las
convenciones, pues persigue una interrelacin entre disciplinas artsticas que pueda
originar ideas novedosas. Adems, busca una internacionalizacin de sus actividades
a travs de la colaboracin con artistas y entidades forneas. Se sostiene con los
ingresos que genera a travs de las ventas y con el apoyo privado, aunque tambin
acude a convocatorias pblicas para captar fondos. Destacamos su proyecto Hlice,
destinado a un pblico joven, que consiste en la realizacin de talleres y visitas a
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Las actividades se adaptan a todos los pblicos: nios, adultos, familias y centros
educativos, y se realizan tanto dentro como fuera de su espacio (Fig. 4). Dispone
de salas de exposicin, una sala polivalente, biblioteca-sala de conferencias y un
patio al aire libre, y se financia principalmente a travs de las ventas y el alquiler de
espacios.
Oriel Davies Gallery (Gales) es una galera pblica, fundada en 1982. Dispone
de amplios espacios de exposicin, cafetera, tienda y espacio para realizar talleres,
adems de una zona al aire libre que se utiliza tanto para la exhibicin de obra como
para el descanso de los visitantes. De su programacin, llama la atencin la actividad
que permite a los asistentes aprender cmo es el montaje de una exposicin y en qu
consiste el trabajo de comisariado. Esta propuesta, destinada a jvenes, acerca al
visitante al arte contemporneo involucrndolo plenamente, como partcipe de cada
fase del montaje.
Nuestro estudio nos ha permitido no slo conocer qu se est haciendo en las galeras
de Gran Bretaa, desde el punto de vista didctico, sino tambin aproximarnos a
estos espacios y determinar qu rasgos los diferencian de las galeras de nuestro
pas, perfilando un posible camino para la evolucin de las mismas. Tambin, hemos
podido establecer una categorizacin institucional. De este modo, definimos cuatro
tipos de galeras: el primero sera el espacio privado que expone y comercia con
obra de artistas actuales, el segundo, el espacio privado financiado a travs de venta
de obras artsticas, pero apoyado por donaciones, el tercer tipo, la galera pblica
sin nimo de lucro, normalmente de mayores dimensiones, con tienda y cafetera,
y financiada por entidades a travs de donaciones, y el cuarto tipo, el espacio
expositivo que forma parte de las universidades. Como vemos, cada una de estas
tipologas exhibe una modalidad de financiacin distinta, pero ello no impide que se
busquen otras vas para lograr ingresos, como el alquiler de espacios, la captacin de
subvenciones, los ingresos a travs de ventas en tienda y cafetera, o la organizacin
de eventos, todas ellas prcticas habituales en museos e instituciones culturales.
En Espaa, desde hace unos aos, comienzan a coexistir espacios privados que
muestran y venden obras de arte actual con otros que adems disponen de cafetera
y tienda donde venden reproducciones, obra original y artculos relacionados,
como revistas especializadas y objetos artsticos (Miscelnea en Barcelona, La
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Un caso paradigmtico sera el de la exposicin de Haim Steinbach, en 2014, comisariada por Emma Enderby
y en la que el pblico visitante poda intervenir.
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fiambrera en Madrid). A travs de ellos, podemos ver cmo algunas galeras estn
ampliando su campo de accin y generando una oferta complementaria a la visita
de exposiciones. Observamos tambin, en un estudio anterior (Marn, 2010), cmo
los propios galeristas ven en este nuevo modelo (exposicin + venta + didctica) un
camino adecuado y necesario que poco a poco va extendindose. Como ejemplos,
podemos citar Arteko en San Sebastin y Aleph en Ciudad Real.
Por lo que se refiere al estudio realizado sobre las galeras britnicas, de l emergen
algunos rasgos interesantes. Un aspecto llamativo es que las galeras que desarrollan
una labor didctica son instituciones maduras, con varias dcadas de trayectoria.
Realizando un anlisis cronolgico, vemos que la fundacin de la mayora de ellas
tiene lugar en un periodo que abarca desde comienzos de los setenta hasta mediados
de los ochenta, lo que coincide con una poca marcada por el paro y la conflictividad
social en el Reino Unido. En esos mismos aos, en el mundo del arte internacional,
se observa un cuestionamiento del concepto de obra como objeto (de consumo) y, en
consecuencia, de la galera como lugar en el que exhibir tales objetos (para su venta);
pensemos en la esttica banal del Povera o en la fra modulacin del Minimal, en los
sesenta, o en la inconmensurabilidad del Land Art y en la culminacin procesual del
Arte Conceptual de los setenta (Ferrier, 1993). La relacin entre el arte y el mercado
se vuelve problemtica y, en ese contexto, la galera se convierte en un espacio-
gueto, un recinto de supervivencia, que sirve para preservar la posibilidad del arte,
pero que, al mismo tiempo, lo hace difcil (ODoherty, 2011,75). Indudablemente,
factores como el clima social y cultural actuaron como agentes modeladores de
estas galeras, de modo que muchas de ellas se erigen como instituciones privadas,
presididas desde su origen por una actitud activista, experimental o, al menos, de
servicio a la comunidad, lo que trasciende su funcin puramente comercial10.
Al intentar resultar organismos relevantes para las comunidades en las que se
insertan, las galeras britnicas seleccionadas se han centrado en el aprovechamiento
de sus principales recursos y de los rasgos diferenciales que poseen frente a
otros entornos artsticos, como los museos. En nuestra opinin, estos aspectos
diferenciales son la actividad expositiva, tremendamente dinmica y ligada a las
ltimas tendencias, y la relacin, con frecuencia estrecha, con los artistas con los que
trabajan. Su oferta didctica, adems, tiende a buscar relaciones horizontales, creando
un clima de colaboracin entre los visitantes y los creadores a los que representan.
Todo ello en un ambiente acogedor y de cercana, lo que sin duda es ms fcil de
lograr en una entidad de pequeo tamao, o tamao medio, en la que las personas
se conocen y mantienen largas y provechosas colaboraciones a lo largo de aos, que
en el entorno de los museos, generalmente ms institucionalizado. La estructura y
organizacin de las actividades es similar, pero ms flexible, y se caracteriza por
su economa de medios. Algunas de las acciones requieren escasa planificacin
para el pblico, presentndose como una invitacin a la que el visitante puede
sumarse en el momento. Entre las actividades y propuestas que se han registrado,
podemos mencionar las charlas, foros, encuentros (temticos o multidisciplinares),
proyecciones, seminarios de arte, cursos sobre arte y tcnicas artsticas, talleres,
talleres de artista, visitas guiadas y excursiones. La metodologa de trabajo se basa
en la experiencia, el descubrimiento y la reflexin crtica, generalmente compartida.
En Espaa, el concepto de fundacin privada y las obras sociales de los bancos y cajas parten de presupuestos
10
similares.
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Otro rasgo interesante es que la oferta tiende a desbordar los lmites fsicos de las
galeras, de modo que pueden producir eventos expositivos dentro y fuera de su sede,
a veces en forma de exposiciones itinerantes, y actividades didcticas en su propio
espacio, pero tambin fuera de l (bajo demanda). Por ltimo, resulta destacable
el hecho de que parte de sus actividades se centren en las visitas a otros espacios,
incluidas otras galeras o estudios de artistas, lo que tiende a crear y consolidar
redes de trabajo muy flexibles y a generar una oferta completa, dirigida a todo tipo
de pblico. En este sentido, se percibe un afn por mostrar el mundo del arte a
todas las personas y desde mltiples lugares. Incluso, se promueve una visin casi
desde dentro de la galera, lo que, desde nuestro punto de vista, alcanza su mxima
expresin en las actividades de comisariado compartido, que intencionadamente
buscan la mirada cmplice del espectador.
Para que esta notable capacidad de adaptacin sea posible, existen otros factores
imprescindibles, como el alto grado de profesionalizacin y de especializacin
que poseen las plantillas, y la ampliacin, casi orgnica, del espacio til del que
disponen. Esto ltimo constituye una diferencia notable con respecto a las galeras
que desempean una labor exclusivamente comercial, pues la existencia de una
programacin paralela implica la necesidad de espacios de socializacin, si bien no
pensamos que se trate de una relacin causa efecto; sino, ms bien al contrario,
de la materializacin de una necesidad primaria, inscrita en la historia de estas
entidades desde su primera andadura, necesidad a la que se han ido plegando como
organismos casi mutantes, que solapan unas actividades con otras, transformndose
y reinventndose continuamente. Para finalizar esta reflexin sobre el espacio, tal vez
la expresin ltima de esta expansividad sea la proliferacin de plataformas virtuales
interactivas, las cuales contribuyen a diluir an ms los lmites. Precisamente por su
filosofa abierta, invitadora, la oferta didctica de las galeras se orienta de manera
clara a fomentar la creatividad, desarrollar el pensamiento crtico y explorar nuevas
formas de mirar y reflexionar sobre la existencia, con el fin de que el pblico se
sienta invitado a participar de distintos modos. En palabras de Obrist, codirector
de Serpentine queremos acercar el arte a aquellos visitantes que normalmente no
vendran a una galera de arte (Obrist, 2012). En ltima instancia, se pretende una
fidelizacin de visitantes y la formacin de nuevo pblico, con lo que ello conlleva de
transformacin personal y social. De la educacin galerstica destacamos la mirada
mltiple, secuencial, cambiante y rpida, no revestida de grandes aspiraciones,
escasamente reflexiva sobre su papel institucional, que no social, exenta de cualquier
compromiso discursivo, y materializada en un espacio totalmente hbrido, donde se
entrelazan los aspectos culturales y educativos con las aspiraciones comerciales y,
por qu no, con el consumismo ms sibilino.
Referencias
guila, C. (2005). Del ocio y la posmodernidad. Apunts. Educacin Fsica y Deportes, vol.
1, nm. 79, 101-106.
Antnez, N. vila, N. y Zapatero, D. (Eds.) (2008). El arte contemporneo en la educacin
artstica. Madrid: Eneida.
Ardenne, P. (2006). Un arte contextual. Creacin artstica en medio urbano, en situacin, de
intervencin, de participacin. Murcia: Cendeac.
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