Professional Documents
Culture Documents
dr Maja iri
nezavisna kustoskinja
curator@majaciric.com
Apstrakt: Pod pretpostavkom da kolektivne afilijacije kustosa ne proizvode promenu, niti al-
ternativne politike mogunosti, ve odravaju postojeu hegemoniju i osnauju postojeu in-
stituciju umetnosti, ovaj rad ima za cilj da teoretizuje odnos izmeu afilijacije kustosa i izloba
koje prave. Primer koji u ispitati je 54. Oktobarski salon u Beogradu 2013. godine. Cilj je da
se ukae na injenicu da uprkos neogranienim potencijalima koje umetnost prua, pripadnost
kustosa odreenoj drutveno kulturolokoj zajednici utie na izlobu, na odnos izneu kustosa i
odabranih umetnika.
U ovom radu bie ispitan odnos izmeu afilijacije i kustosa, tj., kustoskih praksi i kritikih
koncepata kao to su pripadnost, polje i njihova meusobna povezanost. Osnovna teza artikuli-
sana je oko injenice da kustoske prakse jesu vrsta izvoenja veze u smislu da odnos koji kustosi
zauzimaju naspram razliitih afilijacija, a koji se reflektuje kroz usvajanje vrednosti afilijacije,
ima efekat na kustosku praksu, tj., na izlobu. Tezi da se izloba shvata kao iskaz u muzeolokom
diskursu, koji se sastoji od produktivne tenzije izmeu slika, legendi i fizikih pozicija (Mike Bal
/Mieke Bal/) pridodajemo tezu da je izloba i iskaz u kulturolokom smislu.
Kustoska agentura u polju vizuelnih umetnosti povezana je sa pojmom autor, koji konstitui-
e privilegovani momenat individualizacije u istoriju ideja, znanja, literature, filozofije i nauke.1
Upravo zbog toga to izlobe podrazumevaju epistemoloki karakter, koji nastaje kao efekat ku-
stoske agenture, trebalo bi ih razumeti i kao politike, u smislu da se usled agenture nekog kustosa
autora projektuje odreena simbolika vizija sveta, kao mogue politiko imaginarno koje utie
na difuziju umetnikog dela, u odreenom drutveno-teorijskom kontekstu.
1
Michel Foucault, What is an Author, https://wiki.brown.edu/confluence/download/attachments/74858352/
FoucaultWhatIsAnAuthor.pdf?version=1&modificationDate=1296272754000
48
DISKUSIJE / DISCUSSIONS | ART+MEDIA
Tezu Maksa Vebera (Max Weber) da se karakteristike vere mogu transformisati u uslove eko-
nomskog, linog i drutvenog ponaanja,2 ovde transformiem u tezu da se drutveno-politike
karakteristike, manifestovane uverenjima i pripadnou kustosa, kao i lina uverenja, mogu tran-
sformisati u izlobene prakse. Dakle, ako je, po Veberovoj teoriji stratifikacije, vlasnitvo i njegov
nedostatak osnovna kategorija svih klasnih situacija, ovde se zalaem za to da je kulturoloka
drutveno-politika pripadnost, ili nedostatak te pripadnosti, kao specifine vrsta vlasnitva, os-
nova za izlobene prakse. Kulturna afilijacija se ogleda u znanju, informacijama i mreama, koji
utiu na same izlobene prakse, tj., na finalni rez. Izlobene prakse su u zavisnosti od zakona
funkcionisanja i transformacije polja3 i pod uticajem su borbe oko legitimiteta koja utie, manje
ili vie, na mogunosti da one budu realizovane. Pod izvoenjem afilijacije podrazumeva se uticaj
kulturoloko-drutvene pripadnosti koja moe uticati na finalni rez, tj., na realizaciju neke izlobe,
odabir teorijsko-metodoloke aparature, selekciju umetnika i medijaciju izlobe, a koji reflektuju
institucionalnu, politiku i estetsku poziciju kustosa. Sa druge strane, ako se afilijacija shvati kao
potreba da se pripada nekoj grupi ili kao odnos aktera u okviru nekog polja, pripadanost istovre-
meno podrazumeva unapred prepoznate vrednosti i afilijacije koje se oitavaju u svojoj slinosti.
Studija sluaja
49
ART+MEDIA | asopis za studije umetnosti i medija / Journal of Art and Media Studies Broj 6, oktobar 2014
meunarodni skup Drug-ca ena koji je organizovala arana Papi. Dole su feministkinje
iz Italije, Francuske, SAD, Engleske, a sa srpske strane predstavnice su bile arana Papi, Rada
Ivekovi, Branka Bogdanov, Sonja Drljevi, Borka Pavievi, Jasmina Teanovi, Sofija Trivunac,
Lidija Sklevicki, feministkinje iz Zagreba, Ljubljane, Sarajeva.4 Potpuno negirajui ovde pomenu-
tu istoriju femnizma u regionu, Red Min(e)d kolektiv se, istovremeno, u svom iskazu distancira i
od upliva feminizma u interpretaciju radova, na taj nain laiki ignoriui i istoriju i teoriju femi-
nizma. Umesto da su u 54. Oktobarski salon ukljuene feministike i post-feministike teorije na
nain da one utiu na model izlobe, kolektiv se feminizmom samo povrno i nominalno pozaba-
vio, samim tim distancirajui se od geo-politikog, istorijskog i teorijskog utemeljenja feminizma.
Izloba ne korspondira sa aktuelnostima iz domena feministike teorije, pri emu je afilija-
cija sa teorijom realizovana bez dubinskog itanja u odnosu na kontekstualno specifine uslove.
Kako je navedeno u jednoj od krtika, 54. Oktobarski salon polazi od vremenski neogranienog
projekta istog kolektiva Living Archive (ivi arhiv) koji se bavi (ne)mogunostima probijanja
kroz okotale institucionalne i patrijarhalne modele proizvodnje znanja. Kako stoji u kritici,
mogunost poraza vlastite feministike agende otvaraju ve u startu, dovodei u zagradu (a
time i u pitanje) mogunost probijanja patrijarhalnih modela, umjesto da insistiraju na njegovoj
nunosti.5
Uprkos dobrim vizuelnim radovima (Jasmina ibi, Maurizio Lazzarato, Hito Styerl, Ivana
Smiljani, Marko Peljhan/Matthew Biderman, Flaka Haliti itd.), 54. Oktobarski salon karakterie
problematian kustoski koncept, zbog pogrenog nominalnog utemeljenja, a koji je rezultirao
izostankom performativne metodologije kustoskih praksi. Kustoskinje se otvoreno pozivaju na
metodologiju ivog arhiva i na feministiku metodologiju. Meutim, izloba je klasinog tipa i
ne prua mogunost za interakciju, osim ako se se pod interakcijom ne podrazumeva listanje
dostupne literature ili uestvovanje u periodinim diskusijama, dok pri spominjanju feminizma
izostaje preciznost, ime se ignorie mnogostrukost feminizama. Pod izgovorom zauzimanja
veze naspram feminizma, RedMin(e)d zastupa raznolike drutvene probleme, ali se ta raznolikost
ne posreduje u modelu izlobe.
Tematski, izlobu ine radovi koji problematizuju raznolike teme, a koje prevazilaze femini-
zam, tj., koji razmatraju: marginalne grupe, pozicije moi unutar sveta umetnosti, ukljuenost i
iskljuenost generalno, dekonstrukciju norme na razliitim podrujima, simptome neoliberalnog
kapitalizma, nasilja na raznim nivoima (psihiko, fiziko, u ratu, u psihijatrsijkim bolnicama,
auto-nasilje,), telom, socijalizacijom, urbanizmom itd. Povezivanjem sa mnogim traumatinim
mestima, marginalizovana su istorijska dostignua feminizma, u smislu da je feminizam danas i
zastupnik politika osnaivanja i ujedinjenja. Iako su pojedinani radovi atraktivni i provokativni,
izloba ne deluje kao smislena atraktivna i provokativna celina.
Status pojedinanih radova gubi se usled konteksta u koji su oni smeteni, u smislu da ih de-
gradira odsustvo odnosa prema adekvatnom kustoskom modelu koji bi idejni koncept pribliio
publici i profesionalnim kanonima. Pod kustoskim kanonom ovde se podrazumevaju i praktini,
tj., produkcijski standardi za realizaciju neke izlobe, ali i konceptualni, u smislu da kustoska
praksa treba da stvori razliku u odnosu na teorijski, umetniki i prostorni kontekst u kojem de-
luje. Tamo gde je kanon bilo neophodno potovati na primer, u domenu produkcije ostvaren
je minimum, a prostor zgrade Kluza tautoloki je trertiran, bez svesti o identitetu prostora koji je
inom privatizacije postao simbol neoliberalizma.
4
Lina Vukovi i Sofija Trivunac, Feministika grupa ena i drutvo, AC, http://www.womenngo.org.rs/
zenski-pokret/istorija-zenskog-pokreta/216-feministicka-grupa-zena-i-drustvo
5
Ivana Hanaek i Ana Kutlea, Nitko ne pripada tu vie nego Zepter, Kulturpunkt.hr http://www.kulturpunkt.
hr/content/nitko-ne-pripada-tu-vise-nego-zepter
50
DISKUSIJE / DISCUSSIONS | ART+MEDIA
Kustoska praksa Red Min(e)d kolektiva ne pravi razliku, ne odlikuje je perfromativna afilija-
cija, jer ne unosi promenu. Ona ne stvara intervenciju na nivou modela izlobe, niti u odnosu na
post-jugoslovenstvo, niti na vizuelne umetnosti i feminizam. Pedeset etvrti Oktobarski salon ne
prua novi pogled ili alternativnu zonu vidljivosti, niti je efekat savremene geo-politike, teori-
jske ili kulturno-istorijske afilijacije, ve upravo perpetuira stereotipe o fiktivnoj regresiji srpskog
drutva.
Kolektiv se nizom parakuratorijalnih aktivnosti razliitih formata6 obraa publici kako bi je
involvirala u govor okruenja izlobe, te, na taj nain, utemeljila mesto pripadnosti. Meutim, ako
heterogenost formata postaje tobonja, izmicanje tradicionalnoj salonskoj izlobi iz perspektive
publike ne znai gotovo nita.7 Ako naslov sugerie da bi trebalo da pripadamo tu vie nego bilo
gde drugde, onda pristajemo da pripadamo skrajnutoj poziciji, koju kustoska praksa perpetuira
tako to koncept nije pribliila publici. U ovakvoj postavci, kustoskinje svesno il nesvesno zloupo-
trebljavaju svoju poziciji moi pri konceptualizaciji difuzije epistemologije koju ta izloba generie,
kako kroz materijalni tako i kroz diskurzivni prostor. Kustoska agentura kao kritiko-programska
aktivnost moe da podraava ili da ukae na mogunost redefinicije svakog od svojih utemeljenja.
Ako je kustoska agentura zasnovana na kritikom performativnom gestu, onda ukazuje na greku
u postojeoj institucionalnoj strukturi, a ako je u stanju da projektuje sasvim novi horizont, onda se
moe odrediti kao gest zasnovan na kritinosti, to ovde nije sluaj.
Kao to se vidi na primeru 54. Oktobarskog salona, paradoks pripadanja ogleda se u injenici
da upravo povran i nominalan odnos prema pripadnosti podrazumeva ili ograniava eksperi-
mentalne modele delovanja ili mogunost da se pitanje postavi iz drugaijeg ugla. Reimaginacija
javnosti nije ostvarena, jer, samo ako se pri osmiljavanju postavke kustosi pozivaju na umetnike
teorije da bi uspostavili nove odnose izmeu naizgled udaljenih i nekompatibilnih umetnikih
objekata,8 onda moe biti rei o pripadanju odreenom teorijskom reimu. Onaj kustoski pristup,
koji se oslanja na povran ignorantski odnos prema teoriji (teoriji kustoske prakse, feministikoj
teoriji), poput 54. Oktobarskog salona, nema za cilj unoenje razlike.
Ovde u pretpostaviti da je pripadnost nekoj grupi preduslov za participaciju u svetu umetnos-
ti. Prema Maslovljevoj (Abraham Maslow) hijerahiji potreba, samo-aktuelizacija je mogua samo
ako su zadovoljene fizioloke, sigurnosne i potrebe pripadnosti. Dakle, aktuelizacija ostvarena
kroz izlobenu aktivnost je mogua samo kada se kustos ve nalazi u okviru nekog polja i kada
ima osnovnu mogunost participacije u borbi za legitimitet njegovih stavova. Kulturni centar
Beograda, kao institucija koja je organizator Oktobarskog salona, legitimisala je paradigmu oko
RedMin(e)d kolektiva. Izbor RedMin(e)d kolektiva, ija je kustoska praksa nekritina, konzervira
arhaino polje odnosa, tj., transforimie sva dostignua koja su profesionalci u polju umetnosti
ostvarili u poslednjih deset godina kako bi izbegli marginalizaciju srpske kulturne paradigme.
Meutim, pripadnost interpretiramo na osnovu teze an Lika Nansija (Jean Luc Nancy),9
prema kojoj je nemogue zamisliti formu dijaloga koja bi izazvala esencijalizovani identitet i
prema kojoj etika zajednica ne moe biti realizovana kroz komunikativnu interakciju. Kreativni
gestovi funkcioniu kao glasovi prekida i destabilizuju mitske artikulacije zajednice i dekonstruiu
6
Arhiv video radova i raznovrsne dokumentacije nazvan perpetuum mobile, audio/video kabina u kojoj se sni-
maju razliiti diskurzivni sadraji i tako odmah dokumentira ono to nastaje tijekom Salona, digitalna rerna gdje
se materijali ureuju i digitaliziraju, zatim itaonica i forum kao poprita diskusija, predstavljanja, razgovora, i
napokon kustoska kola, radionica kuriranja u polju suvremene umjetnosti. Ibidem.
7
Ibidem.
8
Culture Management, 2008, Vol. 1, No. 1, 78.
9
Jean Luc Nancy, The Inoperative Community, MinneapolisLondon, University of Minnesota Press, 1991.
51
ART+MEDIA | asopis za studije umetnosti i medija / Journal of Art and Media Studies Broj 6, oktobar 2014
totalitarne figuracije.10 Ako se integrie ova teza, onda nije mogue govoriti o uniformnom efektu
pripadanja zajednici na izgled izlobe, jer bi osnovni kanon trebalo da bude usmeren ka dekon-
strukciji totalitarne figuracije. U tom smislu, kustoske prakse ne bi bile kontaminirane proiz-
vodnjom politike inercije, ve bi bile praksa koja je zasnovana na znatielji mesto na kojem
vrednosti nisu unapred definisane, mesto koje je otvoreno ka nepoznatom, drugaijem i eksperi-
mentalnom. Kustoski model koji bi upisao u sebe glasove prekida destabilizovao bi mitsku ar-
tikulaciju zajednice i dekonstruisao totalitarnu figuraciju. Ipak, paradoksalno, prekid u 54.
Oktobarskom salonu je efekat inercije, pri emu je internalizacija postojee drutveno-politike-
teorijske paradigme ostvarena kao ekces koji ukazuje na neutemeljenje u adekvatnoj kustoskoj
metodologiji. Umesto da se izvri prekid sa povrnim tumaenjem optih globalnih problema, to
bi bio preutni kanon avangardne kustoske prakse, ovde je postojee stanje ignorisano, a izloba
nije Imagined Community11, u koji bi trebalo da uvek bude integrisan i n/nepredvidiv faktor.
Na ovom primeru uoena je afilijacija prema poziciji koju srpska scena ima u hegemonistikoj
instituciji umetnosti, ime je pokazan njen uticaj na drutvenu stratifikaciju.12 To je ostvareno
na nain da je perpetuirana regresivna pozicija tamo gde lokalna kultura deluje kao subjekat
zapravo se pokazao afinitet ka auto-kolonizaciji ve postojeim pozicijama, ali i tuim vredno-
stima, poevi od naslova, do samog pozicioniranja izlobe naspram regresivnih interpretacija
feminizma, te izbora umetnika i rasporeda njihovih radova u prostoru.
Razlika koju svaka kustoska praksa treba da uzme u obzir je razlika izmeu vrednosti original-
ne afilijacije i njena (ne)mogunost da razmotri i ponovo osmisli vrednosti afilijacije u kontekstu
izlaganja. Ta razlika se moe odrediti kao osveeno kustosko teite, koje onemoguava gublje-
nje i udaljavanje od sopstvenog centra utemeljenog u kritinosti. Sluaj 54. Oktobarskog salona
je specifian, jer uvrstiti nfaktor u ovom sluaju znai potpuno povrno pristupiti nasleenim
geo-politikim, teorijskim i umetnikim postulatima. To nije vie ni samo mesto (geo-politike,
feministike) traume, ve govor o pervertiranju traume, ali i o njenom potpunom negiranju; to
nije vie ni mesto umetnosti, to je mesto degradiranja estetike; to nije vie mesto (kustoske, teo-
rijske) ekspertize, to je mesto plutanja po povrini, to je mesto potpunog nerazumevanja teorije,
tragova, recidiva i teorija, utemeljenih na sopstvenim nesigurnostim u teorijsku misao. Pripadati
tu znailo bi pripadati izgubljenom teistu u produkciji, teitu u ideologiji. Paradoksalno je da
kustoske prakse koje deluju kao reprezentacija, umesto kao intervencija, kradu od drutva deo
traume koje ono neminovno iznedri, te je 54. Oktobarski salon specifian primer gde povrno
usvajanje vrednosti afilijacije ne donosi promenu niti ukazuje na nove horizonte.
Ako su izlobe primarno mesto razmene u politikoj ekonomiji umetnosti, gde je znaenje
konstruisano, odrano i povremeno dekonstruisano,13 onda se kustoska praksa, bilo da je kritika
ili nekritika, tj., bilo da redistribuira odnose izmeu moi ili da je apologetska, moe smestiti u
kontekst industrije kulture, u poimanju Teodora Adorna (Theodor W. Adorno) i Maksa Horkhaj-
mera (Max Horkheimer), a, takoe, i tumaiti kao mona alatka upotrebe umetnikih izraza kao
ideolokih i politikih instrumenata. One deluju u polju moi, tj., u prostoru odnosa moi izmeu
kustosa agenata koji imaju simboliki kapital i institucija koje poseduju mo neophodnu za okupi-
ranje i distribuiranje dominantnih pozicija u razliitim poljima. I kustoske prakse i pozicije u okvi-
ru institucija moi istovremeno involviraju dva razliita, ali veoma mono povezana koncepta: sa
jedne strane lokalno-globalni drutveni prostor, a sa druge, specifinije drutveno polje umetnosti.
10
Terms of Belonging. A residency, exhibition and forum addressing the future of being together http://www.
termsofbelonging.org/statement.
11
Benedict Anderson, Imagined Communities, London, Verso, 2006.
12
Max Weber, op. cit.
13
R. Greenberg, B. W. Fergunson, S. Nairne, Thinking About Exhibitions, Routledge, London 1996.
52
DISKUSIJE / DISCUSSIONS | ART+MEDIA
14
Ovde se misli na izlobe o kojima je bilo rei u tekstu Mika uvakovia, Serbia as a Symptom of the Balkans: Inter-
nationalism & Globalization, East European Film Bulletin, http://eefb.org/essays/serbia-as-a-symptom-of-the-balkans
53
ART+MEDIA | asopis za studije umetnosti i medija / Journal of Art and Media Studies Broj 6, oktobar 2014
itd.).15 Dvostruki poredak u polju, tj., utemeljeni poredak u polju, sa pravilima igre koja su ima-
nentna igri, i znanje i priznanje (illusio) igre nametnuti su onima koji u njoj uestvuju.16
Na 54. Oktobarskom salonu mo je demonstrirana u obliku odsustva kritike agenture, na-
spram kulturno istorijskog trenutka delovanja izlobe. Meutim, paradoks je u injenici da se
ovde ne radi ni o propitivanju moi, ve o ouvanju institucionalnih sadraja, tj., hegemonisti-
kog poretka u svetu umetnosti, koji bi lokalnu sredinu marginalizovao. Agentura RedMin(e)d ne
izaziva lokalni poredak u polju, ve ga balkanizuje tako to ga pozicionira u okviru marginalne
i degradirane pozicije sveprisutne hegemonije zapadnog sveta umetnosti. 54. Oktobarski salon
ne svedoi o evoluciji kustoskih praksi u okviru geo-politikog entiteta, niti o zastupanju borbe
protiv legitimiteta stereotipa.
Izborom ovog projekta na konkursu za idejno reenje 54. Oktobarskog salona ukazano je na
to da su u post-jugoslovenskom kontekstu institucije izgubile sopstveno (idejno, produkcijsko,
pa i terorijsko) teite, a da nisu u stanju da savladaju problematinost odsustva performativ-
ne afilijacije, niti da ga barem problematizuju. Kustosi, koji ulaze u polje umetnosti/intelektu-
alno/kustoskih praksi, koje namee specifine odreenosti, moraju da se povinuju pravilima i
regularnostima koje to polje namee u odreenom prostorno-vremenskom okviru. Meutim,
RedMin(e)d kolektiv je odstupio od utemeljenja kustoske prakse, kako na nivou koncepta, tako i
na nivou produkcije. Estetski, produkcijski i teorijski umovi nastaju usled neperformativnosti,
jer je intervencija u bilo kom vidu izostala.
Da su kustoskinje podelile izlobu prema segmentima, i svaki od delova povezali i odredili
naspram feminizma, onda bi afilijacija bila utemeljena, a kustosko teite osveeno. Meutim,
povezivanje radova razliitih tematika i odnosa prema feminizmu u jednu celinu, ukazuje na
odsustvo kustoskog modela koji bi dobrim radovima omoguio dodatnu vrednost i uinio da
izloba deluje vie nego kao jednostavan skup raznolikih radova.
Literatura:
54
DISKUSIJE / DISCUSSIONS | ART+MEDIA
Vukovi, Lina i Sofija Trivunac, Feministika grupa ena i drutvo, AC, http://www.
womenngo.org.rs/zenski-pokret/istorija-zenskog-pokreta/216-feministicka-grupa-zena-
i-drustvo
Weber, Max, Religious affiliation and social stratification summary, The Cultural Studi-
es Reader, http://culturalstudiesnow.blogspot.com/2014/02/max-weber-religious-affiliati-
on-and.html
Summary: Under the assumption that collective affiliations of curators and alternative political
possibilities that they are generating do not produce a change, but preserve the existing hege-
mony and reinforce the existing relations within the institution of art, this paper aims to examine
the relation of the affiliation of particular curators to the type of exhibitions that they are making.
The case study that will be examined is the 54. October Art Salon in Belgrade 2013.The aim is
to point to the fact that despite the limitless potential that art provides, the affiliation affects the
exhibition making, the relation of a curator and the selected artists.
55