TALLER DE FOTOGRAFA 2017

IES RODOLFO WALSH

KAREN MOLINA

La cmara lcida. Nota sobre la fotografa

En el presente trabajo, se abordar la obra La cmara lcida. Nota sobre la fotografa

de Roland Barthes. Se considera pertinente intentar, en un principio, mostrar todos los temas
que se podran estudiar a partir de la obra, es decir, diversas perspectivas y planteamientos
que se irn exponiendo junto con un breve resumen del mismo. Adems, se mostrar a lo
largo del desarrollo que el motor de la obra es la relacin de la fotografa con la muerte.

Roland Barthes es un acadmico muy reconocido por ser crtico literario, escritor,
ensayista, y semilogo francs. Naci el 12 de noviembre de 1915 en Cherburgo. Fue uno de
los principales representantes de la nueva crtica estructuralista. Su obra se caracteriza
inicialmente por la reflexin sobre la condicin histrica del lenguaje literario. Intent
demostrar la pluralidad significativa de un texto literario y la sobrevaloracin del texto en
lugar del signo. Entre sus obras ms conocidas se encuentran "Mitologas", "Ensayos
crticos", "Roland Barthes por Roland Barthes" y "Fragmentos de un discurso amoroso".
Falleci el 25 de marzo de 1980 en Pars.

El libro La cmara lcida. Nota sobre la fotografa se caracteriza por la bsqueda

del desciframiento del signo expresivo, entendida como mecanismo productor de sentido,
adems reflexiona sobre el valor de la imagen, la fotografa, la memoria, sin embargo, se
aleja notablemente de un estudio tcnico de fotografa. Interesante resulta hablar del lenguaje
plurisignificante que posee el texto y las imgenes, porque su articulacin permite que, en
muchos casos, la imagen narre lo no dicho por el texto, o la palabra dice lo no considerado
por la imagen. Las distintas imgenes personales conforman el lbum de fotografa del autor,
por eso su teora de la fotografa es muy personal, subjetiva, como arte, como vida, muerte o
como retrato simplemente. La fotografa est muy vinculado con la realidad y, el autor,
Barthes, relaciona directamente la fotografa y la muerte, sobre todo porque su madre est
muerta, y debido al amor materno, el no puede evitar tenerla presenta implcitamente a ella en
la redaccin de esta obra.

La importancia de las ilustraciones, teniendo en cuenta la propuesta de Barthes, es un

abismo entre la vida y la muerte, porque a travs de una fotografa se da vida eternamente a
las personas o objetos que se encuentren all, adems las mismas sirven como repertorio de
memoria, pues las imgenes pervivirn luego de que las personas murieran, esto es, ofrece
cierta inmortalidad a partir de la representacin, pues capta ese momento, ese instante para la
alteridad, de alguna manera detiene el tiempo. Ahora bien, las personas siguen su vida, e
inalterablemente se encontrarn con la muerte.

Cada apreciacin de una fotografa viene con emociones personales, con recuerdos y
nostalgia. Por eso una misma imagen o fotografa es percibida de manera diferente por cada
persona. Es as, que cada imagen ofrece diversas sensaciones para cada individuo, desde este
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enfoque importa la ciencia del sujeto, en dnde el mismo sujeto se hace consistente y
consciente de su propia subjetividad. Entonces tanto la obra, como las ilustraciones detentan
muchos sentidos, segn la poca y la sociedad en la cual se encuentre, adems de lo
predispuesto que est el receptor o mejor dicho spectator de la imagen en cuanto a su
emocionalidad del momento, o a como se encuentre en ese instante. Por ello toda obra es
simblica al igual que la imagen. El smbolo es constante, solo vara la consciencia que la
sociedad tiene de l, la obra y la ilustracin es eterna, porque sugiere sentidos diferentes a un
hombre nico a travs de los tiempos.

Las fotografas poseen una lengua plural y simblica; es plural porque su cdigo est
hecho de tal modo que permite sentidos mltiples. Interesante, resulta destacar la capacidad
crtica, pues permite que se produzca la interpretacin de los smbolos. El autor mismo, se
para en esta perspectiva, en donde demuestra que el desciframiento es nico, que se da de
manera cultivada y sistemtica, capaz de acercarse un poco ms a la obra y las fotografas. La
particularidad subjetiva, es muy importante, porque no se enfrenta al objeto sino al lenguaje,
ya que uno utiliza el lenguaje, al explicarlo, al apropiarse, es decir que el lenguaje est muy
vinculado con la subjetividad, y esta permite que uno pueda explicar la imagen. La imagen
fotogrfica es la reproduccin analgica de la realidad, todos los signos estn
interconectados, aunque los elementos retricos, la composicin, el estilo, son aptos de
funcionar independientemente como mensaje secundario. La connotacin de las fotografas es
asimilable al lenguaje. Entonces, el estilo permite que la foto sea lenguaje.

Barthes define as, a la fotografa como una nueva forma de alucinacin, falsa a nivel
de la percepcin, pero verdadera a nivel del tiempo. Entonces toda persona que observe mire
o aprecie una fotografa es un spectator, ahora bien, l se posiciona que, como espectador
desde el sentir, es decir, que intenta profundizar el sentimiento como una herida, veo, siento,
luego noto, miro y pienso.

El operator es el fotgrafo, spectator somos todos, pues todos nos posicionamos

como pblico-receptor ante un libro, una foto, lbumes, archivos, etc. Lo fotografiado es lo
que perdura a travs del tiempo, es el referente, un simulacro, que est directamente
vinculado con el espectculo, y le aade el spectrum, esto se refiere al retorno de lo muerto, a
algo terrible, que pervive, y que, aunque pasen los aos, el referente sigue.

Las imgenes, y las fotografas se suspenden en el espacio propio del amor y en su

cancin, justamente estn estrechamente ligadas con el sentir. Adems, las fotografas pueden
ser consideradas arte, cuando su esencia no acta en la subjetividad o individual de la
persona, cuando pierde parte de su esencia. La fotografa como arte, se podra decir, que se
liga a las bellas artes, en sentido general el teatro est ms cerca de la muerte que la pintura,
desde all, se vincula la fotografa con el teatro y con el espectculo y el espectro. El
fotgrafo mientras lleva a cabo el acto de fotografiar est sometido a varias sorpresas: lo raro,
inmovilizar una escena en un momento decisivo, la proeza, las contorsiones de la tcnica y el
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hallazgo. Se considera que la fotografa slo puede significar adoptando una mscara. La
fotografa, permite verse a uno mismo como otro, esto es, permite una disociacin de la
conciencia de identidad.

La fotografa y la muerte se vinculan en cierto aspecto, pues la foto oculta a la persona

la muerte, lo que se oculta tras la fotografa es la muerte. Lo que la foto reproduce
eternamente ya ha sucedido, y no volver a tener lugar nuevamente. La fotografa repite
mecnicamente lo que nunca ms podr repetirse existencialmente (Barthes, 1989: 29). La
foto lleva siempre su referente consigo.

En una foto retrato, se chocan, entrecruzan, enlazan, se deforman, cuatro imaginarios.

Asimismo, el referente, (yo) se muestra ante el objetivo como: aquel que creo ser, aquel que
quisiera que crean, aquel que el fotgrafo cree que soy y aquel de quien se sirve para exhibir
su arte.

El sujeto como tal pierde su esencia al ser fotografiado, pues en la foto no es ni un

objeto, ni un sujeto, sino ms bien un sujeto en devenir objeto, vive una mnima experiencia
de la muerte, se convierte en un espectro. La fotografa embalsama al ser humano como un
muerto. El fotgrafo lucha para que la fotografa no sea la muerte, no sea totalmente objeto.
Sin embargo uno como foto, en un momento a otro, pasa a ser objeto, y como tal no puede
luchar, y la representacin que pervivir a travs del tiempo, da miedo, este miedo es tal
como una pesadilla, porque uno en algn momento va a morir pero la foto (el espectro)
seguir en el mundo. Este miedo est relacionado con el presentimiento de que uno no sabe
que harn las sociedades futuras con mi foto. Es un miedo, que nace de la duda, y del vaco
de saber qu harn con esa foto, pues como un objeto lo tienen a su total disposicin de hacer
lo que quisieran.

El miedo al tiempo, a la muerte aterra a cualquier ser humano, por esto mismo, hace
que uno tenga miedo a la fotografa. La fotografa slo adquiere valor con el paso del tiempo,
y se da sobre todo cuando se produce la desaparicin irreversible del referente y la muerte del
sujeto fotografiado. El miedo nace de una situacin, de un futuro que no podemos controlar,
ni siquiera verlo pero que aun as habr un referente que de alguna manera est vinculado con
nosotros (la foto) a la que podr daarla si quisieran.

Todo ser humano tiene miedo a la incertidumbre del futuro, la esencia de la fotografa
es la terquedad de la persona por estar all, no quiere ser momificado. Esa presencia fugaz
dota a foto-imagen de un contenido pattico. Es as que con la fotografa: se tiene miedo del
futuro, pero se aora el pasado, es decir que el amor y la nostalgia se presentan junto al
recuerdo.
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El autor distingue dos elementos esenciales en toda fotografa, el studium y el

punctum. Por un lado, el studium est ntimamente relacionado con la cultura y el gusto. Por
el otro, el punctum, pinchazo o corte, es el azar que despunta la fotografa. El punctum, bien
puede ser un detalle, y puede tener una expansin metonmica enorme. Incluso puede rellenar
toda la foto. Entonces, el punctum es muy importante porque es lo no dicho, lo innombrable,
la informacin extra que tiene gran importancia para la significacin y/ o apropiacin de la
imagen, es el que permite el lenguaje plural y las plurisignificaciones, justamente este ampla
y ayuda a la subjetividad, viene dado por la emotividad y provoca una respuesta en el
espectador, pues esto no se busca, sino que ms bien sorprende y sale de la escena para
pinchar al que mira la foto. Lo que sucede, es que el punctum no fue pensado, o no fue
conscientemente planificado por el fotgrafo. Mientras que el studium siempre est
codificado, y es ms evidente. Conforman al studium los signos que remiten a la cultura, la
emocin es racionalizada e impulsada por la cultura y la moral. Una foto es testimonio de un
hecho social, por lo que el studium est ms vinculado con la realidad, sin embargo el
punctum est relacionado con la interpretacin.

Lo interesante, es poder develar el mensaje oculto de la fotografa. As toda fotografa

tiene un primer mensaje lo denotado, lo literal, la realidad que muestra que es el studium, y
por otro lado el mensaje connotado, el mensaje que su interpretacin es abierta, la fotografa
nos dice algo ms, el punctum. Con esto Barthes nos muestra que las fotografas poseen
signos dobles, dobles significantes, dobles mensajes, as la lectura y apreciacin/observacin
de una imagen debe hacerse con una lectura profunda, para poder construir el segundo
mensaje sobre el primero. El primer mensaje es la realidad que ofrece la imagen (studium), el
segundo y ms importante es el punctum, pues se inclina en el lado interpretativo que posee
cada sujeto para resignificar una foto. No se debera reducir los smbolos, en todo caso
ampliarlos, connotarlos con mucha profundizacin. De ah la importancia del punctum sobre
el studium.