Mezclas de colores 4: cmo obtener el

color negro y gris para pintar al leo

Algunos grandes Maestros de la pintura han utilizado con habilidad el
color negro, otros por su parte utilizan unas paletas de colores realmente
simplificadas que en muchas ocasiones no lo incluyen sino que lo obtienen
maravillosamente mezclando algunos colores bsicos, como
aprenderemos en este artculo.

Tiene desventajas usar el color negro tal como sale del tubo?
Mucho se habla de la utilizacin del color negro en la pintura al leo, y
ello se debe a que es un pigmento maravilloso en cuanto a la profundidad
y brillo pero que ha de ser manejado con cautela y habilidad ya que es un
color que puede ensuciar a los dems, tiene un tiempo de secado
demasiado lento (por ello no se recomienda usar puro en capas gruesas, ni
en capas inferiores), y los principiantes tienden a oscurecer todos los
colores exclusivamente con el negro para obtener las sombras, obteniendo
colores apagados, de pocos matices. Una vez se conoce bien estos
pigmentos negros, se podrn usar con maestra tal como lo
hizoRembrandt.

Cundo usar el color negro puro?

Algunos pintores lo utilizan dentro de sus paletas para casos especficos,
generalmente para darle profundidad a sus sombras o para trabajar con
tcnicas avanzadas de la pintura como veladuras o grisallas, pero
generalmente lo utilizan mezclados con otros colores que ayuden a
acelerar su tiempo de secado (tierras y azules) as como a armonizarlo con
los dems colores. Se puede usar sin problemas una vez que se conocen
las caractersticas y comportamiento de cada tipo de color negro (marfil,
humo, marte, etc). Hermosos paisajes, retratos, marinas, abstractos y
bodegones se han pintado con el color negro como fuente principal de
sombras.
Qu colores necesito para formar el negro?
Hablando a nivel cromtico el color negro es el resultante de la mezcla de
los tres colores primarios, agregados de manera que se neutralicen entre
s de manera equilibrada. Las proporciones las deberemos graduar de a
poco, teniendo presente que cada color primario tiene una fuerza o poder
de tincin diferente. Por ejemplo el color amarillo tiene poca fuerza de
tincin, requiriendo ms cantidad de ste para neutralizar el azul y el rojo
que tien ms y que se deben agregar con ms cautela.
Si utilizamos un color amarillo como tal, generalmente obtendremos un
negro que es ms bien como un gris oscuro, apagado, por ello es que
trataremos de utilizar en su lugar colores tierra (generalmente tierra de
sombra tostada), que lo llevan intrnseco, pero con un grado alto de
saturacin.

De igual forma escogeremos un azul y un rojo de color intenso, bien

saturados, como:

Azules: azul ultramar, azul de Prusia o azul phtalo.

Rojos: alizarina crimson permanente o rosa permanente.

Cmo mezclar los colores y en qu proporciones?

Para formar el color negro variaran las proporciones segn los colores
utilizados, pero para dar una idea, utilizando azul de Prusia, alizarina
crimson permanente y sombra de tierra tostada, partiremos
aproximadamente con 1 parte, 1 parte y 6 partes respectivamente, y luego
se ir ajustando el color, teniendo precaucin al aadir el azul ya que tie
demasiado.
Cmo saber la tendencia del color negro que obtengo?
Para ello agregamos blanco de titanio (el blanco ms utilizado), y as
podemos ver si tiende a ser azul, amarillo, rojo, naranja, verde o violeta,
entonces para neutralizarlo agregamos una pequesima cantidad del
complementario, segn lo explicamos en el artculo sobre Teora del
color y rueda de colores.

Diferentes mezclas para llegar al negro:

Las presento las opciones que ms me gustan, siendo la primera un
negro casi perfecto, comparado con el negro marfil que es el ms
utilizado. Pero todo depende del tipo de efecto que busquemos, y de los
colores que tengamos disponibles.

1. Mezcla de Azul de Prusia + Alizarina Crimson permanente+ Tierra de

sombra tostada: se obtiene un color muy similar al negro marfil,
acercndose a su brillo y profundidad, obtenindose un gris neutro casi
idntico. Su especial brillo se lo da la transparencia del azul de Prusia y
de la alizarina crimson permanente.
2. Mezcla de Azul ultramarino + Alizarina Crimson permanente+ Tierra
de sombra tostada: igualmente muy cercano al negro marfil pero
levemente menos profundo que el anterior. En la imagen se ve ms claro
por el efecto de la luz, pero realmente es muy similar al negro marfil.
3. Mezcla de Azul ultramarino + rosa permanente+ Tierra de sombra
tostada: un negro y grises excelentes, con mayor opacidad dada por la
opacidad del rojo utilizado.

4. Mezcla de Azul phtalo + Alizarina Crimson permanente+ Tierra de

sombra tostada: en la imagen se ve algo claro pero en realidad es mas
oscuro, aunque menos brillante.
5. Mezcla de Azul phtalo + rosa permanente+ Tierra de sombra tostada:
Otras posibilidades, pero que forman negros ms opacos, grisceos o con
tendencias marcadas.

6. Azul de Prusia + Tierra de sombra tostada

7. Azul ultramarino + Tierra de sombra tostada

8. Azul phtalo + Tierra de sombra tostada

9. Amarillo ocre o cadmio + azul de Prusia + alizarina crimson

permanente

10. Verde viridian + alizarina crimson

Hay muchas otras opciones como reemplazar la sombra tostada por

sombra natural o siena tostada. Todo es cuestin de ensayar y de saber qu
efecto queremos lograr en nuestro cuadro.

Puedes hacer cartas de colores especficamente para mezclas de negros,

evaluando y anotando propiedades de transparencia y tiempo de secado
para as tener una referencia cada vez que necesitemos utilizar el color
negro.

Recuerda no temerle al color negro, simplemente hay que practicar y

hacer ensayos para ir conociendo muy bien sus aplicaciones. Lee
detenidamente el artculo sobre la teora del color, ser de gran ayuda.

Cules colores necesito para hacer el caf

o marrn?
Como primarios te recomiendo tener amarillo cadmio claro (o medio), azul
ultramar y rojo alizarina crimson.
Pero si posees otras tonalidades de estos colores bsicos igualmente los puedes
usar, como ejemplo la paleta cmyk que algunos pintores usan: amarillo, magenta
y azul cian (muy similar al cerleo) y adems negro. Personalmente no me gusta
esta opcin pues no permite obtener buenos contrastes ya que al tener un azul muy
claro, es necesario agregar negro para obtener sombras y colores ms oscuros.

Tambin por supuesto podras tener la paleta con las dos versiones de los primarios
(una fra y una clida) que ya te expliqu en el artculo sobre la teora del color. Te
pongo el enlace a l:
MEZCLA DE COLORES 1: Teora de color y Rueda de colores

Cmo formar fcilmente el caf o marrn

Para formar el color caf lo nico que hay que hacer es mezclar los tres colores
primarios y el blanco si es necesario, en las proporciones adecuadas segn la
tendencia que se quiera, por ejemplo un caf rojizo, caf ocre, caf tostado, pardo,
chocolate, canela, caf claro, castao, canela, caramelo, etc.
Y te voy a dar una gran noticia! Mezclando estos cuatro colores y ajustando las
tendencias podrs obtener cualquier color tierra o quebrado, ya sea oscuro o claro
como verde musgo, verde oliva, amarillo ocre, terracota, turquesa, palo de rosa,
etc., e incluso las muchas tonalidades para la piel, la lista es probablemente
infinita!
En la siguiente imagen puedes ver algunas posibilidades que obtendrs, y su
correspondiente versin aclarada con blanco que permite ver la tendencia del color.
Formar caf o marrn a partir de colores
complementarios
Si lo quieres ver desde otro punto de vista, puedes formar un inmenso nmero de
colores marrn, tierras o quebrados a partir de los colores complementarios, que si
lo miras por partes como te lo mostrar a continuacin viene a ser lo mismo:
mezclar los tres primarios en proporciones adecuadas.
En primer lugar, si no has ledo sobre los colores complementarios, lo puedes hacer
dando clic en el siguiente enlace:
Para qu sirven los colores complementarios en la pintura?

1. Formar caf con naranja y azul

El naranja ya sabes que lo formas con amarillo y alrededor de una tercera parte de
rojo. Segn el tipo de pigmento que uses obtendrs un naranja ms intenso o ms
tierra, pero para este caso no interesa, porque al final, a esta mezcla le agregars
azul en una pequesima cantidad porque tie demasiado, aproximadamente 1/6
de la cantidad de naranja. Es mejor agregar lentamente el azul para ir oscureciendo
poco a poco.
De esta manera, si pones un poco ms de amarillo, se obtendr un caf inclinado
al ocre. Si pones un poco ms de rojo tendrs un pardo rojizo, si le pones ms azul
ser un caf ms fro y ms oscuro.
Para formar un verde tierra qu tendras que hacer?, exacto!, poner un poco de
verde, que no es ms que agregar amarillo y un poquitn de azul.
Si te interesa ms sobre cmo formar verdes puedes ver el siguiente post:
MEZCLA DE COLORES 6: Cmo mezclar el color verde al pintar paisajes

2. Formar marrn con violeta y amarillo

Otra opcin que tienes es partir desde el violeta o morado obtenido con la mezcla
de rojo y un poco de azul, luego le pones amarillo, en poca cantidad si lo quieres
ms oscuro, o en ms cantidad si lo quieres algo ms claro, como un caf ocre.
Esta opcin es ms apropiada si de entrada quieres formar un caf oscuro pues se
evita desperdiciar pintura.

3. Formar marrn con verde y rojo

Esta pareja de colores de nuevo, van a formar el color caf, porque se renen los
tres primarios. El verde formado no es un verde puro e intenso ya que de por s el
amarillo cadmio medio y el azul ultramar tienen una tendencia rojiza que quiebra
un poco el color. Pero ello no interfiere ya que su complementario es rojo y si lo
agregas de a poco obtendrs el mismo hermoso caf logrado anteriormente, el cual
podrs aclarar, oscurecer o matizar a tu gusto.

Cmo aclarar y oscurecer un color caf

Si lo que buscas es un caf o marrn ms claro le pones blanco y/o amarillo, segn
la temperatura deseada, pues como te expliqu en el artculo llamado La Magia
de aclarar y oscurecer los colores, en muchos casos no basta con poner blanco si
se quiere aclarar ya que enfriara la mezcla.
Si lo que quieres es oscurecer, agregars ms azul y/o rojo ajustando la tendencia
deseada.
Ejemplos prcticos para formar el color
marrn
A continuacin te describo dos ejemplos de cmo formar un caf partiendo de una
muestra, es decir buscando un matiz en particular. Luego de la descripcin est la
imagen que sintetiza el procedimiento.

Formar un caf oscuro (pardo cobre)

1. Como es un caf oscuro con tendencia rojiza, puedes partir mezclando rojo con
muy poco azul, de manera que se forme un violeta rojizo.
2. A este color obtenido se le agrega una mnima cantidad de amarillo, apenas
para neutralizar y darle un poco ms de calidez con respecto al violeta.
3. Finalmente, como el tono obtenido es ms oscuro e intenso que el color
deseado, pones un poco de blanco (el cual se agrega lentamente) y si es
necesario se ajusta la tendencia con toques mnimos de azul, amarillo y/o rojo.
Formar un caf claro
1. Como va a ser un color claro, puedes partir del amarillo al cual agregas un poco
de rojo para formar naranja.
2. Para bajar la intensidad, agregas una mnima cantidad de azul, lo cual
neutraliza la mezcla formando un ocre dorado.
3. Si te pasa como a m, que obtuve un tono muy oscuro, debers aclarar el valor
agregando blanco, lo cual de paso enfriar la mezcla ya que est muy clido
comparado con el resultado deseado.
4. En el ejemplo de la imagen, vers que todava est muy intenso y amarillo, as
que an hay que agregar ms azul, pero de a poco ya que basta una pequea
cantidad para ver el cambio.
5. Finalmente se hacen ajustes cada vez ms refinados con mnimas cantidades
de amarillo, rojo, blanco y/o azul si es necesario.
Resultado con una paleta alternativa
Si usas un amarillo, magenta o un azul muy claro puedes que no llegues a obtener
un caf fuerte, como te mencion cuando habl de la paleta cmyk, as que tendrs
que agregar negro para oscurecerlo.
Los cafs obtenidos con estos colores sern algo opacos y es menor la cantidad de
tonos quebrados que se pueden obtener.
Mira este ejemplo usando amarillo limn, magenta y azul cerleo adems del
negro.
Una vez adquieras la habilidad de manejar las mezclas, y dado que los colores
cafs son demasiado utilizados en la pintura, es muy prctico tener por lo menos
el color Tierra de sombra tostada (burnt umber), ya que agiliza las mezclas y
permite oscurecer de manera natural los colores, as como acelerar el secado.
Tambin son tiles Siena natural, sombra natural, pardo de xido transparente, rojo
de xido transparente, entre otros.
Cuntame si alguna vez has tenido problemas al hacer colores marrn o
tierras, si usas bastante estos colores, si te gusta formarlos por ti mismo o
usas los que venden, si algo no te qued claro del artculo, etc.
Y nos vemos De la Inspiracin a los detalles!

http://pintar-al-oleo.com/como-hacer-color-cafe-
marron/?utm_source=mailing54&utm_medium=email&utm_campaign=tutorial+capas

A vueltas con el retrato

Publicado el 20 mayo, 2012por Miguel de Montoro
Os pongo otra paleta de colores de la piel para los que an segus buscandola
organizacin de esta es como una rueda de color, lo que le da su inters, porque
pone en relieve la tendencia cromtica y la temperatura (algunos colores
extraos podis asimilarlos a los que tengis disponibles en vuestra paleta
personal). La base: el TERRAROSA. Quiero comentar algo al respecto: si bien el
terrarosa y el venetian red son similares, presentan una tendencia que los
diferencia sustancialmente, y es importante conocerla hace poco incorpor en
mi paleta el terrarosa de W&N sustituyendo al venetian, y no deb hacerlo, al
menos como mera sustitucin-. Matzalos con blanco y comprenders: el
terrarosa vira al amarillo mientras que el venetian tiene matiz violceo, ms
fro, y esto determina el sentido de sus mezclas. Para la base de la piel, por
tanto, parece ms adecuado el terrarosa.
queris probarla?
 (Will Wilson)

(Cornelia Hernes me encanta su sencilla belleza: directa y simple)

Siguiendo a Thomas Kenneth en su muy interesante blog, nos hablaba de la
paleta de Caravaggio (color, lo que se dice color, slo SEIS):

De derecha a izquierda (levgiro o contrario a las agujas del reloj):

 Gray (una premezcla de Cremnitz White y Mars Black)
Cremnitz White (basic lead carbonate)
Light Yellow (una premezcla de Cremnitz White and Mars Yellow)
Naples Yellow (genuine, si no, no vale para nada; problema: el genuino es
carsimo)
Raw Sienna Deep
Cadmium Red Medium (Vermillioned)
Burnt Sienna
Raw Umber
Mars Black
yde eso, esto!

La paleta personal de T. Kenneth (9 colores), usando como medium un Liquin

o Galkyd:
 White: Titanium or Titanium-Zinc (Mixture)
Cadmium Yellow Medium
Yellow Ochre
Cadmium Red Medium
Alizarin Crimson
Burnt Sienna
Raw Umber
Ivory Black
Ultramarine Blue
Cobalt Blue
Chromium Oxide Green

-Y como curiosidad, la ltima sobre la que personalmente me estoy empleando

en una bsqueda por mejorar mi comprensin de los factores del tono, dando
prioridad al valor; he seleccionado de entre los muchos maestros el que ms
puede ensearme por el momento, dado que se prodiga ms por la red (espero
que no lo deje). Se trata de David Gray
que ha limitado su paleta en una seleccin formal de colores (9 colores) para
moverse en un espectro final de neutros , pero de donde puede desprenderse un
universo de matices infinito, riqusimo. Como medium, usa una mezcla a
partes iguales de Trementina con Walnut Oil (aceite de nuez), pues los colores
que usa en su mayora son de la marca M. Graham, que usan como aglutinante
el aceite de nuez, en lugar del de linaza (y es compatible con leos de linaza, lo
que le permite incluir otras marcas en su paleta sin problemas).

White: Titanium (M. Graham)

Hansa Yellow Deep (Gambling)
Yellow Ochre (M. Graham)
Cadmium Orange (M. Graham)
Venetian Red (Winsor&Newton)
 Quinacridone Violet (M. Graham)
Burnt Sienna (M. Graham)
Raw Umber (M. Graham)
Ivory Black (M. Graham)
Ultramarine Blue (Gambling)
Phtalo Green (Gambling)
Ya sabemos que el notam es un estudio simple en pequeo formato (para no
distraer la atencin con exceso de pinceladas) que busca ajustar la clave de valor
(si es en blanco y negro) junto a la armona de color en otro caso.

una vez extradas las consecuencias de su enseanza, se procede a pintar en la

clave seleccionada
Y basndome en las enseanzas de David Gray, he desarrollado en pocos
minutos el siguiente notam (siguiendo un vdeo suyo):

-la modelo:

-el estudio (primer notam: unos 10 minutos):

un poco ms de desarrollo (ya no sera un notam 5 minutos):

 (lo segundo es ms por buscar lo apropiado de la saturacin, aunque no es el objeto del notam)
Os hago parte del trabajo y os resumo la informacin sintetizada del vdeo en
este esquema:
Como experiencia os recomiendo el primero, el notam: hacerlo siempre antes
de cualquier otra cosa. Su objetivo: buscar las luces y la armona de color (con
su clave dominante). Olvidos del parecido y la forma en detalle: slo son
distraccin del objetivo. Como bien me ha dicho un artista cercano a mi al verlo
un ejercicio plano, de planos, a mi gusto aporta mucho ms, pues sin tener el
detalle ni el parecido con la nia, sin embargo es ella, as se ve, y me da un juego
interesante de sombras que me centran forzosamente la mirada en ella, en su
cara, apartndome de otras distracciones. Todo un sabio de esto

y como hay que experimentar, me he lanzado a otras experiencias:

 un notam del retrato de Fuster a su padre:

Y este otro con el que me he divertido, pues posee planos de luz muy marcados e
interesantes
Con slo 4 colores de esa paleta: Ultramarine Blue, Raw Umber, Burnt Sienna y
Cad. Yellow Deep junto al Blanco, he desarrollado un interesante boceto en una
hora: una transgresin del notam, buscando slo al final el parecido, una vez
que se tiene la luz, quedando un apunte cuasi-acuarelstico (leo aguarrasado):

Veo todo esto muy interesante y con un carcter muy exploratoriocon

paletas muy limitadas, est orientado al aprendizaje desenvuelto y desenfadado
de los factores del tono. -El chico del retrato parece ms viejo-, me han dicho,
pensando quin lo dice que aporta algo, o sea, con buena intencin. Sabis que
no temo a la crtica; antes al contrario, se puede decir que de hecho la busco.
Pero es que sta en concreto es inadecuada, nada que ver con el objetivo del
ejercicio. Joven o viejo, o cosas de esta guisa, no guardan relacin con un
notam transgredido (y si no, respondo lo que Picasso: el tiempo har ese
trabajo): el parecido que he buscado al final slo aade elementos generales
definitorios al notam, puestos con pinceladas ms o menos fortuitas, como ojos,
bocasi parece ms viejo, es porque hay pinceladas de sombra (no de detalle)
que no estn en su valor adecuado, y parecen arrugas o marcas de expresin,
pero responden ms bien a mi torpeza ejecutoria, y en una hora hay que ir
bastante rpido para desarrollar eso cielos, que an soy un novato!. Quizs
el error pueda estar tambin en usar un pincel medio-fino en vez de uno mayor,
que de manchas ms generales (creo recordar que us unos Escoda de cerda del
8-10 y deb usarlos por encima del 12). No obstante debe observarse que una de
las premisas es no darse tiempo para desarrollarlo ms, porque entonces s se
perdera el objetivo final, el verdadero sentido del ejercicio. Nada me costara
eliminar esas pinceladas desafortunadas (yo tambin tengo ojos) pero el
ejercicio ha cumplido su fin; le he sacado el jugo luz y armona- y arreglar eso
no me aportara nada extra, excepto un logro final ms aplaudido, y como el
aplauso no es el objetivo, no sigo con l: as se queda, y me encanta, porque
todas esas imperfecciones sern la base de datos de mi memoria,
mi background, para la prxima vez saber algo valiossimo: qu NO hacer