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VOCALES
CORRECCIN DE TEXTOS
Gustavo Aguirre AGRADECIMIENTOS
Violeta Mazer
Liliana Cattneo
Horacio Dillon La Fundacin OSDE y la curadora agradecen
ASISTENCIA TALLER
Luis Fontana la generosa colaboracin de los artistas cu-
MATILDE MARN
Daniel Eduardo Forte yas obras se exhiben, como as tambin a los
Investigacin preliminar:
Julio Olmedo artistas, coleccionistas e instituciones que
Ana Clara Giannini
Jorge Saumell facilitaron las obras y documentos que han
Asistencia tcnica:
Ciro Scotti hecho posible esta muestra:
Vanesa Trosch
ESPACIO DE ARTE
DISEO DE MONTAJE
FUNDACIN OSDE Juan Carlos lvarez, Ricardo Blanco, Laura
Valeria Keller
Buccelatto, Sergio Camporeale, Mariana Cas-
COORDINACIN DE ARTE tagnino, Mercedes Claus, Guillermo David,
MONTAJE
Mara Teresa Constantin familia De Vincenzo, Alicia Daz Rinaldi, Ma-
Horacio Vega
riana Fernndez, Marcela Heiss, Nora Iniesta,
GESTIN DE PRODUCCIN Sofa Jones, Manuela Lpez Anaya, Zulema
PRODUCCIN DE GRFICA
Betina Carbonari Maza, Liliana Porter, Juan Carlos Romero, Car-
EN SALA
los Scannapieco, Oscar Smoje, familia Zelaya,
Sign Bureau
PRODUCCIN Academia Nacional de Bellas Artes, Museo
Micaela Bianco de Arte Moderno de Buenos Aires, Museo
IMPRESIN
Javier Gonzlez Nacional del Grabado, Palais de Glace, Banco
NF Grfica SRL
Tatiana Kohan Ciudad.
Nadina Maggi
Susana Nieto
Gabriela Vicente Irrazbal
Fundacin OSDE
Marn, Matilde Ciudad Autnoma de Buenos Aires
Discursos grficos: artistas y grupos de produccin grfica Octubre 2012
entre 1960 y 1990 . - 1a ed. - Buenos Aires : Fundacin OSDE,
2012.
64 p. ; 22x15 cm.
Todos los derechos reservados
ISBN 978-987-9358-71-9 Fundacin OSDE, 2012
Leandro N. Alem 1067, Piso 9 (C1001AAF)
1. Catlogo de Arte. I. Ttulo Ciudad Autnoma de Buenos Aires
CDD 708 Repblica Argentina.
ISBN 978-987-9358-71-9
Hecho el depsito que previene la ley 11.723
Impreso en la Argentina. del 18 de octubre de 2012 al 19 de enero de 2013
El artista grabador es en s mismo un investigador incansable y apa-
sionado; esto sucede desde tiempos lejanos y esta es la cualidad y el
motor del grabado, que ha desencadenado permanentemente una mul-
titud de posiciones y proposiciones a lo largo de su historia.
y recursos, como as tambin a contar con la capacidad inusual de mos-
trar a travs de las bienales su obra grfica original en mltiples lugares
al mismo tiempo. Joseph Beuys describi al grabado como una especie
de accesorio para la memoria y una antena que est parada en algn
lugar con la que ests en contacto.
Los aos 60 caracterizaron al mundo occidental por una rpida transfor-
La historia del grabado a lo largo del siglo pasado constituye un punto macin, hubo aperturas a viejos problemas y grandes contradicciones.
de inflexin y de partida para investigar el desarrollo contemporneo de Se empieza a dar una renovacin de la literatura latinoamericana, surge
los medios impresos, que han sido vinculados a menudo con los movi- el mayo francs del 68 con su contrapartida en nuestro pas, el Cordoba-
mientos de cambio social, debido a su reproductibilidad y el potencial zo y la Noche de los Bastones Largos, hechos que marcaron una poca
para su distribucin. y dejaron huellas. Otras situaciones locales e internacionales -como el
golpe militar, la guerra fra, el hippismo, la guerra de Vietnam- fueron pa-
En la Argentina los artistas que nos antecedieron y que fueron maestros radojas de un mundo complejo y nuevo que daba inicio a otra escena.
y protagonistas en las primeras dcadas del siglo XX exhibieron un gran
compromiso con el medio, con la obra y con la profesin. En el campo del arte en Buenos Aires, el Instituto Di Tella promueve
la investigacin y la actualizacin transformndose en un espacio de
ltimamente se han realizado investigaciones de gran importancia re- experimentacin para el arte de vanguardia; en 1967 el Museo Nacio-
lacionadas con los primeros momentos del grabado argentino del siglo nal de Bellas Artes organiza una muestra de Grabado Argentino que se
XX, investigaciones profundas que han aportado y ampliado una nueva interpreta como una apuesta a no marginar la disciplina y, en 1969, el
mirada a esos aos. Estos trabajos tambin han logrado darles visibili- Centro de Arte y Comunicacin (CAYC) recibe en sus salas diversas ex-
dad a artistas que mostraron al grabado como una herramienta eficaz en periencias grficas.
la difusin de ideas.
En el mundo se fija la dcada de los 60 como uno de los momentos ms
La exposicin Discursos Grficos busca continuar con estas iniciativas movilizadores en relacin con el grabado, y en muchos pases que ya
e ir un poco ms adelante, explorar los Nexos y reubicar a varios artis- contaban con un coleccionismo desarrollado se llam a este perodo
tas que, aunque coexistieron muchas veces con estos precursores, por el renacimiento del grabado. A partir de esos aos, empiezan a ob-
las caractersticas de sus obras podran integrar un tramo posterior al servarse ciertos cambios, algunos grabadores comienzan a reflexionar
que pertenecieron los grabadores de la primera parte del siglo XX, ya sobre las capacidades creativas de esta disciplina y surgen viajes para
que se desprendieron de los emprendimientos que situaban al grabado concurrir a talleres en el exterior. La posibilidad de participar en biena-
como eje de la accin poltico-social. Luego se revisa en este trabajo la les o muestras internacionales propician un nuevo e intenso marco de
gravitacin de una nueva generacin de artistas que se constituyeron trabajo para los artistas, junto con un sentimiento de independencia
en los grupos de grfica formados entre los aos 70 y fines de los 80, que finalmente llegaba al grabado.
artistas que no evadieron preocupaciones vigentes en ese perodo y
que reflejaron tanto momentos de cambio social como nuevas opciones Cuatro talleres internacionales influyeron muy directamente en este cam-
artsticas. bio de ptica del grabado en Latinoamrica y en el mundo occidental.
El legendario Pratt Graphic Arts Center (desactivado actualmente), ubica-
do en Nueva York, fue un taller que dependa del Pratt Institute pero que
trabaj con gran autonoma. Se cre con el objetivo de experimentar
con otros materiales. Muchos de ellos surgieron del cruce de nuevos
medios usados en distintas disciplinas y permitieron al grabado facili-
tar procesos tradicionales a partir de novedosos descubrimientos, por
ejemplo, el offset, el fotograbado, la serigrafa, los procesos litogrficos
en placas de zinc, la heliografa y la incorporacin de materiales adap-
tables propios de la pintura, como el gesso y el acrlico, que abrieron la
posibilidad de realizar estampas de gran formato, entre otras cosas.
Por las salas del Pratt Graphic Arts Center pasaron los principales artistas grfica y alientan en sus inicios la invencin de tcnicas experimentales. Liliana Porter
Dos dobleces tensados,
de Latinoamrica, de Argentina concurrieron Fernando Lpez Anaya, Li- Este taller contaba con excelente equipamiento y se constituy en otro 1970
Aguafuerte e hilo s/papel
liana Porter y Martha Gavensky. lugar donde la produccin grfica logr impulso y muchos artistas como 44,8 x 32,4
Jos Luis Cuevas, Marta Minujn, De la Vega y No, entre otros, comen- S/T, 1970
Aguafuerte y lana s/papel
Liliana Porter describe el momento de la siguiente manera: zaron a editar sus obras. Tambin la Galera Bonino encargaba ediciones 44,8 x 32,2
de grabados que regalaba a sus clientes. Posteriormente el New York S/T, 1970
me deslumbraron todos los materiales de los que poda disponer y en- Aguafuerte y lana s/papel
Graphic Workshop establece una diferencia con el Pratt Center al cues- 44,8 x 32,2
tonces decid sacarle provecho al Pratt y aprender acerca de las posibilida-
des que me ofrecan. Se estaba viviendo un auge del grabado en New York tionarse el alarde tcnico de la poca y trabajar a partir de la idea como Stich, 1970
Barniz blando y lana s/papel
en los 60. Haba unas leyes de impuestos que favorecan econmicamente elemento principal de la obra, sometiendo a ella la tcnica. 45 x 32
a la gente que editaba grabados por lo que existan muchos Publishers Museo de Arte Moderno
de Buenos Aires
(editores). Por primera vez en mi vida empec a vender ediciones com-
pletas. Al imprimir con editores la manera de la impresin era mucho ms
Otro lugar de itinerancia para los grabadores de los 60 fue el Atelier 17
sofisticada, lo tcnico era ms detallista de Willian Hayter, en Pars, considerado uno de los talleres ms impor-
tantes de la primera dcada del siglo XX , al imponer un estilo y una tc-
Hay distintas posiciones respecto a este inmenso e intenso taller de nica que influyeron a muchos artistas en el mundo. El taller original fue
Manhattan dedicado al grabado en esos aos. Entre ellas, muchos ar- creado por Hayter en 1927 y se convirti, en pocos aos, en un punto de
tistas consideraron que la libertad tcnica que circulaba por sus aulas gran energa creadora para los artistas europeos. Entre los aos 40 y 50,
favoreci en esa poca el boom del grabado, que se extendi a Latino- el Atelier 17 cierra sus puertas y Hayter se traslada a Nueva York, regresa
amrica, y permiti asociaciones entre editores y artistas. De esta ma- posteriormente a Francia e inicia en la dcada del 50 una segunda eta-
nera se foment un enfoque experimental que nunca se haba vivido pa con una nueva orientacin; en este segundo perodo recibe un gran
en el grabado, los artistas lo consideraban La isla del Tercer Mundo en nmero de estudiantes provenientes de Latinoamrica y Asia. Su libro
Manhattan. About Print ha servido como difusor de sus ideas, basadas en alentar
las experiencias en el grabado. Como expres Graham Reynolds, para
En 1965 Luis Canmitzer, Liliana Porter y Jos Guillermo Castillo fundan Hayter el grabado fue un instrumento esencial de bsqueda, as como
el New York Graphic Workshop, un taller destinado a la edicin de obra para los artistas que frecuentaron su taller.
Antonio Berni y Fernando Lpez Anaya fueron dos artistas que proce-
dan de distintos mundos estticos, con preocupaciones diferentes pero
con un comn pensamiento en relacin con la apertura experimental
del grabado.
en pginas siguientes:
Como vemos, en estos aos y en estos espacios de produccin grfica al-
ANTONIO BERNI
gunos artistas argentinos conocieron y encontraron contextos significati- Ramona con
mantilla, 1968
vos para luego regresar a su pas y redefinir sus parmetros. Otros artistas Gofrado color, 13/25
95 x 62
eligieron el camino individual y utilizaron el grabado como medio para
Toreando, 1968
expresar ideas que a veces fueron compartidas con otras prcticas. Tal es gofrado color, 2/25
95 x 62
el caso de Antonio Berni, Luis Seoane, Antonio Segu y Edgardo Vigo. Coleccin Banco Ciudad
10 11
12 13
Un artista que desarroll su trayectoria en situaciones difciles, ya sea
en lo poltico o cultural, fue Luis Seoane. Nacido en Argentina, distri-
buy su tiempo entre este pas y La Corua, Espaa, donde falleci en
1979. Fue un excelente grabador, tarea que comparti con la pintura.
Utiliz el medio grfico no slo como recurso, buscando experimentar
con diversas tcnicas, sino tambin con la idea de socializar el grabado,
como un modo para llegar a los distintos grupos sociales. Tuvo un rol
importante en el desarrollo de la grfica y el libro en la Argentina. Con
su legado artstico, a mediados de los aos 90 se cre la Fundacin Luis
Seoane en La Corua, Espaa, dedicada a promover exposiciones sobre
su obra y exhibir artistas relacionados con la grfica, el grabado y la pin-
tura. Dej muchos textos inditos, algunos de ellos fueron rescatados
en el Libro de Artista editado por Raia Lupa con el ttulo El no s qu de
Catlogo Grabados Fernando Lpez Anaya, reconocido como uno de los pioneros del gra-
Lpez Anaya, s/d
bado moderno en la Argentina, dedic una parte importante de su acti-
vidad como artista a la docencia, fue formador de varias generaciones
de destacados grabadores. Juan Carlos Romero y Liliana Porter son al-
gunos de los artistas que an hoy dan cuenta de la formacin recibida
y la relacin profesor-alumno. Lpez Anaya pensaba al grabado como
propiciador de una experiencia esttica trascendente, consideraba que
el manejo tcnico era una cualidad fundamental y vehculo para esa
trascendencia. Su obra transit por la experimentacin y la diversidad
de estilos y tcnicas, en la ltima etapa se dedic a la investigacin del
papel hecho a mano, en esos aos gener obras de corte contempor- Luis Seoane en catlogo
Luis Seoane Grafista
neo, su libro El Papel Hecho a Mano contribuy al estudio y despliegue Centro Gallego de
Arte Contempornea,
de este mtodo en los aos 80. 1999-2000
14 15
luis seoane Seoane
Un preclaro mendigo, s/d (ca.1960) Edicin Galera Bonino,
Xilografa color Buenos Aires, 1966
62 x 45
Coleccin Museo Nacional del Grabado
Tapa catlogo
Luis Seoane Grafista
Edicin Centro Gallego
de Arte Contempornea,
1999-2000
16 17
antonio segui artista algo marginal, que nunca tuvo grupos de pertenencia. En 1964 ana maria moncalvo
Los sueos de Ricardo, Formas 1, 1960
1965 se establece en Pars y comienza a producir un importante cuerpo de Aguafuerte, barniz
Litografa, P/A blando, aguatinta,
76 x 57 obra grfica. Sus medios tcnicos pertenecen al mundo de la tradicin, mscara de color, 6/25
Museo Nacional 38,5 x 69,5
del Grabado trabajados muy teatralmente y de un modo muy libre, utiliza recursos de Museo Nacional
del Grabado
composicin y color en el grabado que constituyen un puente hacia su
obra pictrica. La serigrafa de autor y el trabajo en metal con sus dife-
rentes tcnicas es lo que distingue su trabajo en grabado. Segu fue uno
de los primeros artistas que obtuvo premios y particip de las principa-
les bienales internacionales de grabado, tambin abri otros espacios
de integracin que beneficiaron a grabadores argentinos en puntos de
reunin internacional de la grfica.
Antonio Segu es uno de los artistas que dedica una cantidad de tiempo
similar a la pintura y al grabado, en este ltimo campo su obra es prol-
fica y en ella se percibe que este medio ha sido un vehculo ideal para
lo que se podra llamar el deleite de grabar. l mismo se considera un
18 19
artista en sociedad con poetas. Su produccin posterior, con la que ha
participado activamente del circuito internacional de la grfica, se acer-
ca a una idea americanista y es motivada muy firmemente por sus viajes
a lo largo de Latinoamrica, de donde extrae formas tradicionales de
antiguas culturas.
20 21
Liliana Porter, una artista que muchos grabadores llamaran artista con
pensamiento grfico, ya radicada en Estados Unidos en la dcada de
los 60, aumenta aceleradamente su produccin en esos aos e incorpo-
ra la fotografa como medio central para su sistema de trabajo. La obra
producida durante su estada en el Pratt y luego ya en su propio estu-
dio, el New York Graphic Workshop, la sita como una de las artistas del
grabado con ms gravitacin en el mundo occidental. Los fotograbados
realizados en esos aos no buscan la excelencia tcnica, si bien la tie-
nen, sino mostrar una idea y una matriz grfica. La edicin, el significado
de un grabado original en edicin, est entre sus intereses principales,
como el contenido de la obra independientemente de las cualidades
determinadas de una tcnica particular.
En 1961 Vigo crea la publicacin Diagonal Cero, una revista cultural cen-
trada en la poesa experimental, que tambin da lugar a los artistas y
tericos argentinos e internacionales. Esta publicacin, con la que inicia
un intercambio internacional, ser central en su produccin de obra y
distribucin de Arte Correo. En 1967 funda el Museo de la Xilografa,
una institucin que funcionara en La Plata pero sin sede fija, con el pro-
psito de divulgar el grabado realizado en madera. As elige la xilogra- edgardo antonio vigo
MDC. Movimiento
fa, tcnica que se ajusta a su modo de trabajo y a sus propsitos, para Diagonal Cero.
La Plata, 1966
edgardo antonio vigo promocionar y dar a conocer el grabado. Vigo fue un artista interesado Coleccin Xilgrafos
Posible identi-kit de de hoy. Ejemplar n 2
Carlos Gardel, 1972 en su continente, Latinoamrica, y en la comunicacin entre artistas, Edicin de
Xilografa, collage, 8/8, 100 ejemplares,
37 x 55 poetas y tericos. Todo su recorrido de vida constituy una muestra del numerados y firmados
Museo Nacional Museo Nacional
del Grabado compromiso con su pensamiento, con la sociedad y con el arte. del Grabado
22 23
sonal de gran valor formal y tcnico. Ambas, con diferencias, trajeron
tambin ideas y conocimientos adquiridos en el exterior para volcarlos
en la enseanza. Martha Gavensky fue una artista que vivi gran parte
de su poca profesional fuera del pas; regres a Buenos Aires a fines
de los aos 60 e instal un taller dedicado a la enseanza del fotogra-
bado y tcnicas de impresin de amplia gama. Vena de pasar largas
temporadas en Londres y Nueva York, en esta ltima ciudad concurri
al Pratt Institute, donde tuvo una prctica activa y se relacion con la
escena artstica local. Fue una creativa a la que le interesaba el riesgo
personal y, en el arte, vulnerar ideas y tradiciones. Pensaba al grabado
como abarcador de la produccin que iba desde lo artstico hasta lo tex-
til e imaginaba crear objetos grficos de reproduccin sin fin. Su obra se
encuentra desaparecida o dispersa, la ltima etapa de su vida la dedic
a la escritura.
liliana porter
S/T, 1973
Fotograbado
65,5 x 53
24 25
marta gavensky A partir del panorama trazado, vemos que en los 60 comienza a notarse REINA Kochashian
La mquina del amor La Sagrada Familia, 1980
y seora, 1973 un nivel ms complejo de intervencin de los artistas grabadores en su Aguafuerte color, P/A
Aguafuerte y aguatinta 49 x 48,5
100 x 70 campo. De esta poca proceden varias herramientas que son transferi-
Palais de Glace
das del grabado a la tcnica mixta, y el grabado que siempre se limit a
un mbito especfico se abre a la experimentacin y a la investigacin.
La idea de estampa se ampla y la edicin tradicional, por la experimen-
tacin a la que es llevada, da lugar a la aparicin de la estampa en edi-
cin variable. En el grabado conviven mundos testimoniales, sociales,
conceptuales y formales. En esos aos 60 un sentimiento de existir
llega al grabado.
26 27
A partir de los aos 70 se prepara una escena dispar. Si bien nada de
lo que haba sucedido en los aos 60 y a principios de los 70 puso al
margen el grabado tradicional y las prcticas habituales de participa-
cin, se esperaba que la promesa de un coleccionismo que incorporara
al grabado definitivamente al circuito del arte se concretara. Muchos
grabadores se lanzaron a la participacin en bienales internacionales
que ayudaron a tejer una trama de exposiciones y relaciones en este
medio artstico; en el mbito de la grfica se esperaban nuevas opcio-
nes. Latinoamrica viva, a inicios de los 70, momentos esperanzados
de retorno a las democracias y la Argentina no estaba al margen.
Miembro del grupo fundador Arte Grfico Grupo Buenos Aires, Ricardo
Tau fija el inicio de conversaciones entre los futuros integrantes a me-
diados de 1968:
28 29
el grabado a sectores populares constituy un desafo para ellos. Rea-
lizaron experiencias en plazas, en centros culturales, en localidades
perifricas y fbricas; las intervenciones llevaban como nombres: El
grabado y su tcnica, Demostracin en la calle, Qu es el grabado,
Demostraciones y Grabados a precios populares, entre otros. Traslada-
ban parte del taller al espacio pblico y sus acciones eran una completa
clase de grabado siguiendo un repertorio de tcnicas tradicionales re-
presentativas, siempre teniendo presente la idea de que la grfica es
fundamentalmente un arte mltiple.
30 31
jose luis macchione julio leonelo muneza
Claroscuro, 1971 Autoretrato, 1972
Linleo y fotograbado Fotografa intervenida
86 x 65 59,5 X 49,5
32 33
cesar fioravanti un arte para el pueblo. En 1974 el grupo se disuelve por diferencias Waugh fue una de las galeristas que acompa al Grupo Grabas en horacio beccaria
Dinamograma N 37, Del Entretenimiento: cuantas
Renacimiento, de militancia entre sus integrantes en distintos espacios polticos. su proyecto a travs de Latinoamrica. Segn su directora, el graba- cosas hay, 1971
de la serie Semicrculos Xilografa tridimensional
y rectas, 1970 do tuvo una tradicin y contencin mayor en Chile, Colombia y Brasil, 100 x 70
Troquelado litogrfico,
3/4 En 1971 el Grupo Grabas conformado por Sergio Camporeale, Delia donde logr cierto aprecio, en tanto que este arte en la Argentina RICARDO TAU
52 x 52 El guerrero, 1965
Cugat, Pablo Obelar y Daniel Zelaya inici las actividades con su pri- no pudo desarrollarse completamente. La Galera Carmen Waugh, que Aguafuerte y aguatinta a
dos colores simultneos,
mera exposicin conjunta en la galera Carmen Waugh en Chile. En previamente haba emigrado de Chile a consecuencia del golpe del 2/6
76 x 56
Buenos Aires esta Galera, que tambin tena sede desde 1969, re- 73, tambin cerr sus puertas en Buenos Aires al concretarse el golpe
present la contemporaneidad al cierre del Instituto Di Tella. Carmen militar del 76.
34 35
Logo y tapa de la informacin visual masiva de la sociedad altamente industrializada y se
catlogo con el que
se identificaba el
convierten en confesos e inteligentes acreedores de la valla publicitaria, el
Grupo Grabas cartel, el afiche, la imagen seriada en todas sus formas consumibles.
Diario El Universal,
El Grupo Grabas tuvo una actividad intensa e itinerante, con sus produc- Caracas, Venezuela,
1974
ciones grficas recorri distintos espacios en Latinoamrica y obtuvo
un reconocimiento que an hoy perdura. Sus integrantes expusieron en
museos y fueron invitados a las principales bienales de grfica. Si bien
nunca redactaron un manifiesto y preferan dedicarse a profundizar los
logros en sus obras, se escribieron sobre ellos muchas notas, que inter-
pretan muy de cerca su espritu de trabajo. La crtica argentina residente
en Colombia, Marta Traba, recibi al grupo con curiosidad e inters y en en pginas siguientes:
mente excelentes, que entran sin problema en el circuito de la informa- sergio camporeale
cin universal. Las serigrafas ejecutadas por los cuatro grabadores ma- Los sueos de
la memoria I, 1968
nejan recortes, fotografas, elementos decorativos, plano y perspectiva, Serigrafa, 12/50
lnea y zona cromtica; para manipular este repertorio se emparentan con 99,5 x 69,8
36 37
38 39
Delia Cugat fue la nica del grupo que se dedic al trabajo en metal delia cugat
De la serie de las
con logros muy sutiles y de gran destreza tcnica al realizar aguafuer- situaciones, 1972-1973
Aguafuerte,
tes y aguatintas con delicadas veladuras de color. El grupo se mantuvo aguatinta, P/A
65,5 x 47,5
unido hasta alrededor de 1978, poca en la que parte de sus integran-
tes fijan su residencia en Europa.
40 41
El esperado retorno a la democracia y a la cultura en los 80 permite que
muchos artistas reorienten acciones en su produccin; en el grabado se
abre una nueva etapa donde la incorporacin de tcnicas provenientes
de otras reas aporta una nueva energa a las prcticas tradicionales. En
este perodo del pas, muchos artistas buscan estrategias para romper
las barreras entre arte y vida, as reconocen que el grabado en la Argen-
tina se puede nutrir de propuestas que excedan la idea rgida con que
se lo miraba anteriormente. De algn modo, la energa y el espritu de
los 60 se retoman en los 80 por dos grupos de produccin grfica, el
Grupo Seis y el Grupo Grfica Experimental.
Este grupo fue fundado como proyecto de trabajo en la grfica por las
artistas Alicia Daz Rinaldi y Matilde Marn, que regresaron al pas luego
de una larga permanencia en el exterior en la dcada del 70. Daz Rinal-
di vena de vivir en Brasil, lugar donde estudi grabado en el Museo de
Arte Moderno de Ro de Janeiro; Marn, graduada en escultura en Bue-
nos Aires, vivi desde 1975 en Venezuela y luego se traslad a Suiza,
donde curs estudios de grabado en la Kunstgewerbeschule de Zrich.
La artista Graciela Zar (dibujante y grabadora), llegada a la Argentina
luego de cumplir una beca en Italia, fue la primera en sumarse al proyec-
to; posteriormente fueron convocadas las artistas Olga Billoir (pintora
y grabadora), residente en Madrid; Mabel Eli (con prcticas en el grafiti
y alumna de Alfredo Portillos) y Zulema Maza, dibujante y grabadora,
ambas residentes en Buenos Aires. As, con estas seis artistas, qued
conformado el grupo.
42 43
Posteriormente, hacia el ao 1987, se retira del grupo Mabel Eli e ingre-
sa Oscar Manesi, tambin residente en Madrid desde los 70.
Intuiciones, intenciones,
impresiones, exposicin
del Grupo Seis, Museo
de Arte Moderno, 1975
Revista La Nacin, 1976 Por la formacin de sus integrantes fue una agrupacin dinmica y
abierta, encarnaban una nueva generacin de artistas que no deseaba
vincularse a una propuesta esttica uniforme. Muy por el contrario, ellas
partan de un criterio de libertad que inclua modos de expresarse que Exposicin del
Grupo Seis,
generaban polmica en el medio ya que era cuestionable su pertenen- Museo Eduardo Svori,
Centro Cultural
cia a la esfera del grabado. Cada participante, en definitiva, encaraba la Recoleta, 1976
44 45
alicia diaz rinaldi matilde marin
El francotirador, 1985 Fragmento, de la serie
Aguafuerte, aguatinta, Desde el muro, 1986
collagraph, Aguafuerte, aguatinta,
impresin s/papel barniz blando,
de cocina stencil y collagraph
70 x 100 70 x 90
46 47
El crtico Jorge Lpez Anaya, en el prlogo de la primera muestra del
grupo, escribe:
No cabe duda que la mayor parte de las obras expuestas responden a esa
definicin que afirma que el grabado es tanto el proceso como el resulta-
do; en otros trminos, que es la imagen impresa y repetible que por medio
de una matriz entintada se traslada al papel.
Pero, por otra parte, las seis expositoras se inclinan sin temor a la fideli-
dad del propio medio hacia la combinacin de procesos, inducidas, sin
dudas por el deseo de liberarse de la sujecin a tcnicas y poticas ya
conocidas. Esto no debe tomarse como traicin al medio por el contrario
zulema maza constituye el preludio de una renovacin de las posibilidades del grabado
Evoluciones en nuestro medio.
aparentes II, 1986
Instalacin
250 x 250
La propuesta del grupo no pasa desapercibida y forma parte de distin-
graciela zar
Tres pisos sin tos movimientos artsticos. Grupo Seis es incluido en las Jornadas de
amueblar, 1985
Aguafuerte, gofrado, la Crtica, y esto es considerado para sus integrantes como una seal
collage
76 x 44 positiva a sus propuestas y un reconocimiento que nivela disciplinas, ya
48 49
En los 80 contina la bsqueda de ideas y mtodos nuevos para rede-
finir al grabado. El Grupo Grfica Experimental inicia su trabajo en 1985
y nuevamente el artista Juan Carlos Romero rene a colegas para crear
una agrupacin que vuelva a interesarse en la conexin con el pblico.
OLGA BILLOIR que incorpora al grabado en el circuito artstico de esos aos. En 1987
Anatolia, de la serie
Viajes de Papel, 1997 la curadora Mari Carmen Ramrez visita Buenos Aires por primera vez
Collagraph, 6/20
74 x 102,5 acompaando una exposicin de grfica de Puerto Rico, en esa opor-
tunidad toma contacto con las artistas, se interesa por sus propuestas y
por las ideas que generan, extiende entonces una invitacin para que el
grupo participe en 1988 como invitado de honor de la Bienal de Graba-
do Latinoamericana y del Caribe.
50 51
mabel rubli
De la imagen (detalle), 1986
Obra original: collagraph
Serigrafa fotogrfica,
aguafuerte aguatinta
10 obras, medidas variables
52 53
Juan Carlos Romero rodolfo agero
Vista de la obra 26 x 26, 1971, Lo absoluto y el concepto, 1988
en la exposicin colectiva Grabado Arte para todos, Fotocopia impresin Xerox,
Art Gallery International, Buenos Aires, 1971 estructura de madera y metal
Medida obra original: 820 x 330
54 55
El Grupo Grfica Experimental estuvo activo hasta el ao 1988, para lue-
go disolverse y cada integrante continuar con su propia produccin.
juan carlos romero La definicin de grfica experimental rigi la produccin del grupo.
El dolor, 1988
Serigrafa En otras palabras, la idea de una determinada utilizacin del espacio,
10 mdulos, 70 x 90 c/u
la incorporacin de materiales que no estuvieran reglados en el lxico
tcnico tradicional, la impresin de objetos y el deseo de liberar al so-
porte tradicional fueron parte de la bsqueda de este grupo. El prlogo
escrito por Rosa Mara Ravera, en ocasin de una reciente exposicin
histrica del grupo, nos permite ampliar el tipo de produccin que lle-
varon a cabo en esos aos:
56 57
nico de produccin est ntimamente ligado al proceso de creacin. En
la actualidad el grabado es un medio que se adapta a los desafos de la
tecnologa sin perder sus orgenes de multiplicidad y reproductibilidad,
su especificidad. Probablemente al mirar las obras hoy exhibidas en la
Fundacin OSDE, cueste visualizar el signicado de cambio que encarna-
ron los diferentes artistas durante estos aos, pero fueron aos de de-
safos y riesgos y de eso se trata el trabajo en arte. Muchos proyectos
ha producido el grabado desde el siglo XX, y las palabras de Christophe
Cherix plantean probablemente el futuro desafo de este medio, al en-
trar en una poca donde el grabado simplemente se llamar arte.
bibliografia
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Dibujo y la Estampa. Vocabulario y tesauro sobre las artes del dibujo, grabado, litografa y serigrafa,
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Dolinko, Silvia: Arte para todos. La difusin del grabado como estrategia para la popularizacin del
arte, Fundacin Espigas, Buenos Aires, 2002.
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Leaf, Ruth: Etching Engraving and Other Intaglio Printmaking Techniques, Dover Publications Inc.,
Nueva York, 1976.
Lpez Anaya, Fernando: El papel hecho a mano. Elementos de grabado artstico y composicin
tipogrfica, Instituto Saleciano de Artes Grficas, Buenos Aires, 1981.
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Vives, Rosa: Del cobre al papel. La imagen multiplicada, Editorial Icaria, Barcelona, 1994.
hilda paz
La palabra sanadora, 1983 Wye, Deborah: Thinking Print. Books to Billboards, 1980-95, MoMA, Nueva York, 1996.
Xilocollage, gofrado y troquelado
con relieve de letras Herkenhoff, Paulo: Notas para o tema gravura e modernismo, XI Mostra da Gravura, Fundaao
80 x 60 Cultural de Curitiba, Curitiba, octubre de 1995.
58 59
Yolanda, mi prima lejana, alrededor de EDGARDO ANTONIO VIGO
1910, 1965 MDC. Movimiento Diagonal Cero,
ALDA ARMAGNI Aguafuerte, aguatinta, gofrado, La Plata, 1966
La luna de ellos, 1963 collage, 3/8 Coleccin Xilgrafos de hoy.
Aguafuerte, P/A 75,5 x 47 Ejemplar n 2
70 x 50 Coleccin Carlos Scannapieco Edicin de 100 ejemplares,
Coleccin de la artista numerados y firmados
LILIANA PORTER Museo Nacional del Grabado
Mensaje, 1963 Dos dobleces tensados, 1970
Aguafuerte, P/A Aguafuerte e Grabado en madera, 1963
70 x 50 hilo s/papel Xilografa
Coleccin de la artista 44,8 x 32,4 23 x 18
Museo de Arte Moderno Museo Nacional del Grabado
ANTONIO BERNI de Buenos Aires
Ramona con mantilla, 1968 Poema matemtico, s/d (ca.1960)
Gofrado color, 13/25 S/T, 1970 Xilografa
95 x 62 Aguafuerte y lana s/papel 20 x 17
Coleccin Banco Ciudad 44,8 x 32,2 Museo Nacional del Grabado
Museo de Arte Moderno
Toreando, 1968 de Buenos Aires Posible identi-kit de Carlos Gardel,
Gofrado color, 2/25 1972
95 x 62 S/T, 1970 Xilografa, collage, 8/8
Coleccin Banco Ciudad Aguafuerte y lana s/papel 37 x 55
44,8 x 32,2 Museo Nacional del Grabado
ALFREDO DE VINCENZO Museo de Arte Moderno
Sin lugar para la vida, 1967 de Buenos Aires
Xilografa color, 1/6
77 x 190 Stich, 1970 HORACIO BECCARIA
Coleccin Familia De Vincenzo Barniz blando y lana s/papel Entretenimiento:
45 x 32 cuntas cosas hay, 1971
MARTA GAVENSKY Museo de Arte Moderno Xilografa tridimensional
La mquina del amor y seora, 1973 de Buenos Aires 100 x 70
Aguafuerte y aguatinta Coleccin del artista
60 61
Reto al espectador, 1973 Los sueos de la memoria II, 1968 ALICIA DAZ RINALDI ZULEMA MAZA SUSANA RODRGUEZ Grabas. Camporeale Cugat Obelar
Linleo y fotograbado Serigrafa, 7/50 El francotirador, 1985 Buscando detrs de los signos II, 1986 Los rollos de mi existencia, 1987 Zelaya, s/datos (texto de Marta
97 x 59 99,5 x 69,8 Aguafuerte, aguatinta, collagraph, Aguafuerte color Tcnicas grficas mixtas Traba)
Coleccin del artista Coleccin del artista impresin s/cuero 90 x 120 8 rollos, 280 x 65 c/u Coleccin Grabas
70 x 100 Coleccin de la artista Coleccin de la artista
JULIO LEONELO MUEZA Los sueos de la memoria III, 1968 Coleccin de la artista Grabas. Camporeale Cugat Obelar
Autoretrato, 1972 Serigrafa, 9/50 Evoluciones aparentes II, Movimiento JUAN CARLOS ROMERO Zelaya, s/datos (texto Das Serienbild
Fotografa intervenida 99,5 x 69,8 El francotirador, 1985 A.B., 1986 El dolor, 1988 der Kommunikationsstrukturen de
59,5 x 49,5 Coleccin del artista Aguafuerte, aguatinta, collagraph, Aguafuerte y aguatinta, stencil color, Serigrafa Carlos Claiman)
Coleccin del artista impresin s/madera balsa 90 x 120 10 mdulos, 70 x 90 c/u Coleccin Grabas
DELIA CUGAT 70 x 100 Coleccin de la artista Coleccin del artista
Autoretrato, 1972 De la serie de las situaciones, Coleccin de la artista Folletos
Fotografa intervenida 1972-1973 Evoluciones aparentes II, 1986-2012 MABEL RUBLI
41,5 x 38 Aguafuerte, aguatinta, P/A El francotirador, 1985 Instalacin, dimensiones variables De la imagen, 1986 Arte Grfico Grupo Buenos Aires,
Coleccin del artista 65,5 x 47,5 Aguafuerte, aguatinta, collagraph, 250 x 250 Obra original: collagraph Exposhow, Buenos Aires, 1971
Coleccin de la artista impresin s/papel de cocina Coleccin de la artista Serigrafa fotogrfca, Coleccin Juan Carlos Romero
Hombre Estrella Horizonte Rojo 70 x 100 aguafuerte, aguatinta
Azul Verde, de la serie De la serie de las situaciones, Coleccin de la artista GRACIELA ZAR 10 obras, medidas variables Intuiciones, intenciones, impresiones,
Martn Fierro, 1972 1972-1973 Carrera con obstculos, 1985 Coleccin de la artista 19 de septiembre al 8 de octubre,
Impreso hueco color, 4/20 Aguafuerte aguatinta, 5/20 El francotirador, 1985 Aguafuerte, gofrado, collage Museo Paraguayo de Arte
65 x 50 64,7 x 84,8 Aguafuerte, aguatinta, collagraph, 76 x 44 Contemporneo, 1985 (texto de Jorge
Coleccin del artista Coleccin de la artista impresin s/plomo Coleccin de la artista Lpez Anaya)
70 x 100 Catlogos Coleccin Matilde Marn
MARCOS PALEY De la serie de las situaciones, Coleccin de la artista Casta diva, 1985
Los Mitos, 1973 1972-1973 Objeto. Madera, aguafuerte, gofrado Antonio Berni. Grabados y tacos, 16 al Grupo 6. Experiencias grficas, 3 al 22
Serigrafa Aguafuerte aguatinta, 7/20 El francotirador, 1985 42 x 42 x 12 30 de noviembre, Galera Rubbers, de noviembre, Galera tica, 1986
62 x 52 65,6 x 48 Aguafuerte, aguatinta, collagraph, Coleccin de la artista 1964 (texto de Henri Chopin) Coleccin Matilde Marn
Coleccin Juan Carlos Romero Coleccin de la artista impresin s/polietileno Coleccin Juan Carlos Romero
70 x 100 Fantasma de caminante, 1985 Grfica experimental. Rodolfo Agero,
JUAN CARLOS ROMERO PABLO OBELAR Coleccin de la artista Aguafuerte, gofrado, collage Arte Grfico Grupo Buenos Aires Hilda Paz, Susana Rodrguez, Juan
Los frutos de quebracho (trptico), Noticias sobre algunas 76 x 44 - Grupo 7. H. Beccaria C. A. Fioravanti Carlos Romero, Mabel Rubli, 22 al 9 de
1972 identidades, 1972 MATILDE MARN Coleccin de la artista J. L. Macchione J. L. Mueza M. noviembre, Museo Municipal Eduardo
Xerografa Serigrafa, 2/15 Fragmento, de la serie Paley J. C. Romero R. Tau, 111/600, Svori, Centro Cultural de la Ciudad
70 x 80 c/u 64,5 x 47,5 Desde el muro, 1986 Fantasma de doncella, 1985 20 de noviembre al 3 de diciembre, de Buenos Aires, 1986 (texto de Hugo
Coleccin del artista Coleccin Museo Nacional Aguafuerte, aguatinta, barniz blando, Aguafuerte, gofrado, collage Galera H, 4 al 29 de diciembre, Monzn)
del Grabado stencil y collagraph 76 x 44 Museo de la Ciudad, 1972 (texto de Coleccin Juan Carlos Romero
RICARDO TAU 70 x 90 Coleccin de la artista Horacio Safons)
El guerrero, 1965 DANIEL ZELAYA Coleccin de la artista Coleccin Juan Carlos Romero Afiches
Aguafuerte y aguatinta a 011 - Fichado y Catalogado, 1974 Tres pisos sin amueblar, 1985
dos colores simultneos, 2/6 Serigrafa Mirando la noche, de la serie Aguafuerte, gofrado, collage Grupo Grabas de Argentina. Sergio Arte Grfico Grupo Buenos Aires
76 x 56 50 x 40 Desde el muro, 1986 76 x 44 Camporeale, Delia Cugat, Pablo Obelar, Coleccin Juan Carlos Romero
Coleccin del artista Coleccin particular Aguafuerte, aguatinta, stencil, Coleccin de la artista Daniel Zelaya. Grabados, octubre,
collagraph Centro de Arte Actual, Pereira, Grupo Grabas
La bestia aletea, 007 - Pakete ,1976 70 x 90 Colombia, 1974 (texto de Maritza Coleccin Grabas
de la serie Los toros, 1966 Serigrafa Coleccin de la artista Uribe de Urdinola y Marta Traba)
Aguafuerte y aguatinta a 2 colores 50 x 40 Coleccin Grabas Grupo Grfica experimental
con estarcido, P/A Coleccin particular Recortes de un muro, RODOLFO AGERO Coleccin Juan Carlos Romero
76 x 56 de la serie Desde el muro, Lo absoluto y el concepto, 1988-2012 Intuiciones, intenciones, impresiones,
Coleccin del artista 009 - Pakete 1976 1986-2012 Fotocopia impresin Xerox, 18 de junio al 7 de julio, Museo de Grupo 6
Serigrafa Mesa de madera, papel hecho a estructura de madera y metal Arte Moderno, 1985 (texto de Jorge Coleccin Matilde Marn
Danza de la luna, 1967 58 x 36 mano, teido, textos Medida obra original: 820 x 330 Lpez Anaya)
Aguafuerte y aguatinta a tres colores Coleccin particular 60 x 200 x 90 Coleccin del artista Coleccin Matilde Marn Video
a la poup y estarcido, P/A Coleccin de la artista
76 x 56 HILDA PAZ Intuiciones, intenciones, impresiones Cruce grfico, 2012
Coleccin del artista OSCAR MANESI Dulce corazn, 1983 2, 2 al 19 de cotubre, Museo Eduardo Imgenes: Vanesa Trosch
OLGA BILLOIR S/T, 1986 Xilocollage, gofrado y troquelado Svori, 1986 (textos de Hugo Monzn Edicin: Daniela Muttis
Anatolia, de la serie Aguafuerte, aguatinta color con aplicacin de alfileres y Jorge Lpez Anaya) Produccin: Estudio Matilde Marn
Viajes de Papel, 1997 60 x 50 80 x 60 Coleccin Matilde Marn
SERGIO CAMPOREALE Collagraph, 6/20 Coleccin particular Coleccin de la artista
Los sueos de la memoria I, 1968 74 x 102,5 Fernando Lpez Anaya. Grabados
Serigrafa, 12/50 Coleccin Alicia Daz Rinaldi S/T, 1986 La palabra sanadora, 1983 1958-1960, 2 al 20 de agosto, Galera
99,5 x 69,8 Aguafuerte, aguatinta color Xilocollage, gofrado y troquelado Pizarro, s/d (texto de Ernesto B.
Coleccin del artista Espejismo, 1997 60 x 50 con relieve de letras Rodrguez)
Collagraph, 3/20 Coleccin particular 80 x 60 Coleccin Juan Carlos Romero
74 x 102,5 Coleccin de la artista
Coleccin Alicia Daz Rinaldi
62 63