Taller de Montaje Teatro Narrativo Sigla ACT 101C

NRC 19359
Alexei Vergara, profesor

Proyecto artstico a desarrollar en el curso:

El curso estar centrado en la experimentacin de procedimientos actorales narrativos, a travs del

montaje de la obra Vrgenes Negras de Feridun Zaimoglu y Gnter Senkel.
Debido a que el texto se basa en testimonios reales de jvenes musulmanas europeas que conviven en la
alteridad del mestizaje cultural, se propone indagar en las problemticas de la hibridez de la identidad en
la cultura. Tambin se investigar en la composicin intertextual de individuos altamente alienados por
cultura, religin, sexualidad, etc.
En trminos metodolgicos, se buscar crear un lenguaje actoral particular mediante la experimentacin
e investigacin en ejercicios denominados tramas y capas. Trama se refiere a cmo el actor descubre y
se modifica psicofsicamente dentro de diversos contextos definidos por el espacio. Capas se refiere al
alcance, complejidad o profundidad de la experimentacin actoral en dichas situaciones. Los ejercicios de
tramas y capas tendrn como objetivo confrontar al actor a situaciones narrativas en presente, de
manera de definir un formato comunicativo testimonial o de interlocucin.
El marco articulatorio de la puesta en escena, tanto en lo conceptual como en lo esttico, se definir a
partir de las premisas e ideas polticas presentes en el texto y su relacin con las inquietudes propias de
los participantes del taller. Estas propuestas sern presentadas a travs de ejercicios escnicos que
utilizarn la metodologa ya descrita.
Todo el trabajo de experimentacin guiar la etapa de montaje de la obra, tarea que culminar con
presentaciones a pblico y la consiguiente evaluacin del examen de los estudiantes.

Taller de Montaje Teatro Clsico y Barroco Sigla ACT 101F

NRC 19355
Claudia Echenique, profesora

Proyecto artstico a desarrollar en el curso:

A partir del material dramtico que nos entrega Shakespeare en sus obras Ricardo Tercero y Hamlet
se realizar un montaje experimental con fundamento en lo clsico, basado en la investigacin escnica a
cargo del grupo taller. Estas obras nos permiten enfrentar posiciones existenciales antagnicas a partir de
temas como el poder, la justicia y la venganza, que son visitados y habitados por los personajes. Se
proceder a la creacin- invencin de un cruce dramtico, ficcionando para hacer dialogar lo trgico y lo
contemporneo.
Bajo el principio El cuerpo del actor es territorio y sede de la tragedia las principales estrategias y
herramientas artsticas a ser utilizadas para la realizacin del montaje son el estudio y puesta en cuerpo
de las emociones bsicas, con el fin de lograr su manifestacin expresiva en el llamado Gestus Dramtico
de gran escala. Las Dinmicas Complejas de la Escena Trgica (DiCE-t) sern abordadas desde el
Entrenamiento Actoral Sistmico (EASy), esto implica un riguroso entrenamiento del cuerpo fsico-vocal-
emotivo (ECO-five) donde se explorar en las siguientes tcnicas y metodologas creativas: Gramtica de
los pies (Susuki), View Points (Bogart), Campo de Visin (Lazzaratto), Maping Emotions Forma y Fondo, lo
Ancestral Arquetpico (Jung), la Danza Personal (Grotowski) y Coro Ciudadano. Todos estos son insumos
conducentes a la creacin de un Partitura Escnica Ldica (PE-L), a ser elaborada para la realizacin de la
puesta en escena y que constituye el soporte del viaje grupal que transita desde lo ntimo a la accin
espectacular (VIAS).
Taller de Montaje Teatro Fragmentario Sigla ACT 101B
NRC 19358
Luis Ureta, profesor

Proyecto artstico a desarrollar en el curso:

El taller consiste en una exploracin terica y prctica que problematizar, a travs de la investigacin-
accin, los desafos actorales y escnicos asociados al concepto de Rizoma aplicado a las prcticas
teatrales contemporneas.
Se trabajar en la modalidad de laboratorio con una seleccin de obras de dramaturgia contempornea
surgidas a partir del ao 1990 en adelante, caracterizadas por la fragmentacin, la hibridez estilstica, la
liminalidad, la coralidad, la multimedialidad, entre otras variables.
Como examen final se desarrollar una puesta en escena hbrida y contempornea, capaz de relevar
los Principios Rizomaticos (interconexin y heterogeneidad, multiplicidad, ruptura asignificante y
cartografa). Asimismo, se relevarn los temas y atmsferas propios de la potica del autor o autores
estudiados, en relacin con las autoras aportadas por el equipo de actores y actrices del curso, en dilogo
con las nociones de puesta en escena entregadas por el profesor/director.