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CURSO - ARTE E SUAS LINGUAGENS

Este curso se prope a prestar informaes importantes sobre a Arte e suas

Linguagens. Este curso foi elaborado pela professora ROSANA MALAVAZZI.

SUMRIO

DEFINIES DE ARTE

ARTE, O QUE ISSO?

ESTTICAS NA HISTRIA E NA FILOSOFIA

CONTEMPORANEIDADE

APRECIAR ARTE CONSTRUIR NOVOS OLHARES

O ENSINO DE ARTE NO CICLO 1

O ENSINO DE ARTES VISUAIS NA ESCOLA

PROPOSTA DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE ARTES VISUAIS NA

ESCOLA - PROPOSTA 1 DESCOBRINDO CORES E TONS
PROPOSTA 2 AMPLIAO DE IMAGENS

O ENSINO DE DANA NA ESCOLA

 A DANA NO CONTEXTO DA ARTE

PROPOSTA DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE DANA NA ESCOLA -

PROPOSTA 1-CONSCINCIA CORPORAL
PROPOSTA 2 ESTRUTURA ESPAO TEMPORAL
PROPOSTA 3 QUALIDADES FSICAS
PROPOSTA 4 EXPRESSO CORPORAL
PROPOSTA 5 CONHECENDO O PRPRIO CORPO
PROPOSTA 6-HORA DE CANTAR E DANAR

O ENSINO DE TEATRO NA ESCOLA

PROPOSTA DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE TEATRO NA ESCOLA

PROPOSTA 1- AQUECIMENTO
PROPOSTA 2- IMPROVISAES
PROPOSTA 3 JOGOS DRAMTICOS

O ENSINO DE MSICA NA ESCOLA

PROPOSTA DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE MSICA NA ESCOLA

JOGOS PARA EXPRESSO MUSICAL

PROPOSTA 1: A CABEA DO DRAGO
PROPOSTA 2: A NOTA ERRADA
PROPOSTA 3: APRESENTAES
PROPOSTA 4: ESTTUAS
PROPOSTA 5: GARRAFAS PERCUTIDAS
PROPOSTA seis: MUSICOGRAMA DE INSTRUMENTOS
PROPOSTA 7: A GUIA
PROPOSTA 8: O INSTRUMENTO DESAPARECIDO
PROPOSTA 9: O MAESTRO DISCRETO
PROPOSTA 1O: SOM DO INSTRUMENTO
 PROPOSTA 11: ONDE EST O FLAUTISTA
PROPOSTA 12: PULSAO
PROPOSTA 13: QUE MSICO S TU
PROPOSTA 14: REPRESENTAR A MUSICA
PROPOSTA 15: RODA DE INSTRUMENTOS
PROPOSTA 16: SOBE E DESCE I
PROPOSTA 17: SOBE E DESCE II
PROPOSTA 18: UM GESTO MAIS UM GESTO

CONCLUSO

AVALIAO

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
 DEFINIES DE ARTE

A ARTE NO S FORMA, VAI ALM.

FERRAZ E FUSARI (1993) A arte se constitui de modos especficos de

manifestaes da atividade criativa dos seres humanos ao interagirem com o mundo
em que vivem, ao se conhecerem e ao conhec-lo.

COLLI (2006): A arte um elemento da vida porque exprime o amor e a ateno

que o homem consagra aos objetos.
A Arte tudo isso e mais um certo mistrio, responsvel talvez pelo fascnio,
constituindo um enigma: no nos prope uma nica mensagem, to pouco posse um
nico significado. Diversas interpretaes so sempre possveis, uma completando a
outra e esclarecendo a outra.

ARTE, O QUE ISSO ?

A Arte uma criao humana com valores estticos, beleza, equilbrio,

harmonia que sintetizam as suas emoes, sua histria, seus sentimentos e a sua
cultura. um conjunto de procedimentos para realizar obras, no qual aplicamos
nossos conhecimentos. Apresentam-se sob variadas formas como a plstica, a
msica, a escultura, o teatro, o cinema, a arquitetura, etc.
A definio de arte varia de acordo com a poca e a cultura. Pode ser
separada ou no em arte rupestre, como entendida hoje na civilizao ocidental,
do artesanato, da cincia, da religio e da tcnica no sentido tecnolgico.
Originalmente, a arte poderia ser entendida como o produto ou processo em
que o conhecimento usado para realizar determinadas habilidades. Este era o
sentido que os gregos, na poca clssica (sculo V a.C.), entendiam a arte: no
existia a palavra arte no sentido que empregamos hoje, e sim "tekn", da qual
originou-se a palavra "tcnica" nas lnguas neolatinas. Para eles, havia a arte, ou
tcnica, de se fazer esculturas, pinturas, sapatos ou navios. No sentido moderno,
tambm podemos incluir o termo arte como a atividade artstica ou o produto da
atividade artstica. Tradicionalmente, o termo arte foi utilizado para se referir a
qualquer percia ou maestria, um conceito que terminou durante o perodo
romntico, quando arte passou a ser visto como "uma faculdade especial da mente
humana para ser classificada no meio da religio e da cincia". A arte existe desde
que h indcios do ser humano na Terra. Ao longo do tempo, a funo da arte tem
sido vista como um meio de espelhar nosso mundo, para decorar o dia-a-dia e para
explicar e descrever a histria e os diversos eus que existem dentro de um s ser e
ajudar a explorar o mundo e o prprio homem.
Pode ser vista ou percebida pelo homem de trs maneiras : visualizadas,
ouvidas ou mistas (audiovisuais). Atualmente alguns tipos de Arte permitem que o
apreciador participe da obra .
O homem criou objetos para satisfazer as suas necessidades prticas, como
as ferramentas para cavar a terra e os utenslios de cozinha. Outros objetos so
criados por serem interessantes ou possurem um carter instrutivo. O homem cria a
arte como meio de vida, para que o mundo saiba o que pensa, para divulgar as suas
crenas (ou as de outros), para estimular e distrair a si mesmo e aos outros, para
explorar novas formas de olhar e interpretar objetos e cenas.
Porque fazemos arte e para que a usamos aquilo que chamamos de funo
da arte que pode ser feita para decorar o mundo, para espelhar o nosso mundo
(naturalista), para ajudar no dia-a-dia (utilitria), para explicar e descrever a histria,
para ser usada na cura de doenas e para ajuda a explorar o mundo.
O que vemos quando admiramos uma arte depende da nossa experincia e
conhecimentos, da nossa disposio no momento, imaginao e daquilo que o
artista pretendeu mostrar.
Estilo a forma como a obra artstica se apresenta , como o trabalho se
mostra, depois do artista ter tomado suas decises .Cada artista possui um estilo
nico.
Imagine se todas as peas de arte feitas at hoje fossem expostas numa sala
gigantesca. Nunca conseguiramos ver quem fez o qu, quando e como. Os artistas
e as pessoas que registram as mudanas na forma de se fazer arte, no caso os
crticos e historiadores, costumam classific-las por categorias e rotul-las.
Podemos verificar que tipo de arte foi feita, quando, onde o como, desta
maneira estaremos dialogando com a obra de arte, e assim podemos entender as
mudanas que o mundo teve .
Esttica o ramo da Filosofia que explora a arte como fundamento e tem por
objeto o estudo da natureza do belo e dos fundamentos da arte. Ela estuda o
julgamento e a percepo do que considerada bela, a produo das emoes
pelos fenmenos estticos, bem como as diferentes formas de arte e do trabalho
artstico; a idia de obra de arte e de criao; a relao entre matrias e formas nas
artes. Por outro lado, a esttica tambm pode ocupar-se da privao da beleza, ou
seja, o que pode ser considerado feio, ou at mesmo ridculo.
Especialmente com Plato, Aristteles e Plotino - a esttica era estudada
fundida com a lgica e a tica. O belo, o bom e o verdadeiro formavam uma unidade
com a obra. A essncia do belo seria alcanada identificando-o com o bom, tendo
em conta os valores morais. Na Idade Mdia surgiu a inteno de estudar a esttica
independente de outros ramos filosficos.
No mbito do Belo, dois aspectos fundamentais podem ser particularmente
destacados:
a esttica iniciou-se como teoria que se tornava cincia normativa custa da
lgica e da moral - os valores humanos fundamentais: o verdadeiro, o bom, o
belo. Centrava em certo tipo de julgamento de valor que enunciaria as normas
gerais do belo .

a esttica assumiu caractersticas tambm de uma metafsica do belo, que se

esforava para desvendar a fonte original de todas as belezas sensveis:
reflexo do inteligvel na matria (Plato), manifestao sensvel da idia, o
belo natural e o belo arbitrrio (humano), etc.
A inspirao seria o estado de conscincia que o artista atinge, no qual v a
percepo, a razo e emoo encontram-se combinados de forma parte para
realizar suas melhores obras.
Uma obra artstica s se torna conhecida quando algo a faz ficar diante de um
dos sentidos do ser humano.
 Definir Arte coisa difcil, pois as concepes sobre a natureza da arte so
diferentes. Mas todas as pessoas tm conhecimento de manifestaes artsticas ou
de pintores. Coli (2006) afirma que podemos dizer que arte so certas
manifestaes da atividade humana, diante das quais nosso sentimento
admirativo, isto , nossa cultura possui uma noo que denomina solidamente
algumas de suas atividades e as privilegia. Este autor, afirma ainda que para decidir
o que ou no arte, nossa cultura possui instrumentos especficos como o discurso
sobre o objeto artstico que um trabalho do crtico e historiador de Arte, os locais
especficos onde a Arte pode manifestar-se e locais que do estatuto de Arte aos
objetos, como museus, galerias, cinema de arte, no caso da arquitetura, temos
instituies legais que protegem as construes artsticas. So os instrumentos da
nossa cultura que dignificam aos objetos o valor de arte. Porm, esses instrumentos
da nossa cultura criam uma hierarquia dos objetos artsticos, como por exemplo, os
crticos que estudam a histria da arte segundo seus critrios de julgamento.

ESTTICAS NA HISTRIA E NA FILOSOFIA

Embora os pensadores tenham ponderado a beleza e a arte por milhares de

anos, o assunto da esttica no foi totalmente separado da disciplina filosfica at o
sculo XVIII.
Scrates um dos mais notrios pensadores gregos foi um dos primeiros a
refletir sobre as questes da esttica. Nos dilogos de Scrates com Hpias, h uma
refutao dos conceitos tradicionalmente atribudos ao belo, ele no ir definir o que
belo julgando-se incapaz de explicar o belo em si.
Plato entendeu que os objetos incorporavam uma proporo, harmonia e
unio, buscou ento entender estes critrios. O belo para Plato estava no plano do
ideal, mais propriamente a idia do belo em si, era colocada por ele como absoluto e
eterno, no dependeria dos objetos, ou seja, da materialidade, era a prpria idia de
perfeio, estava plenamente completo, restando ao mundo sensvel apenas a
imitao ou a cpia desta beleza perfeita.
Plato dissociava o belo do mundo sensvel, sua existncia ficava confinada
ao mundo das idias, associando-se ao bem, a verdade, ao imutvel e a perfeio.
Para ele somente a partir do ideal de beleza suprema que seria possvel
emitir um juzo esttico, portanto definir o que era ou no belo, ou o que conteria
maior ou menor beleza. Por estar fora do mundo sensvel o belo platoniano est
separado tambm da intromisso do julgamento humano cujo estado passivo
diante do belo. Ele estabelecia uma unio inseparvel entre o belo, a beleza, o amor
e o saber.
O belo em Plato serviria para conduzir o homem perfeio, ao qual restaria
a cpia fiel e a simulao, estas concepes filosficas vo permear a arte grega e
ocidental por um longo perodo, at o sculo XVIII, com momentos histricos de
maior ou menor nfase no fazer artstico.
Aristteles, discpulo de Plato, ao contrrio de seu mestre, concebeu o belo
a partir da realidade sensvel, deixando este de ser algo abstrato para se tornar
concreto, o belo materializa-se, a beleza no pensamento aristotlico j no era
imutvel, nem eterna, podendo evoluir.
Aristteles dar o primeiro passo para a ruptura do belo associado idia de
perfeio, trar o belo para a esfera mundana, colocar a criao artstica sob a
gide humana, j no mais separado do homem, mas intrnseco a ele.
Com Aristteles abrem-se s perspectivas dos critrios de julgamento do
fazer artstico, conferindo ao artista a possibilidade de individuao. O belo
aristotlico seguir critrios de simetria, composio, ordenao, proposio,
equilbrio.
As concepes do belo de Aristteles ficam por um longo perodo esquecidas,
sendo somente retomadas ao final da Idade Mdia.

CONTEMPORANEIDADE

Filosofia do belo na arte a designao aplicada a partir do sculo XVIII, por

Baumgarten, cincia filosfica que compreendeu o estudo das obras de arte e o
conhecimento dos aspectos da realidade sensorial classificveis em termos de belo
ou feio.
Os conceitos do belo seguem o rumo da apreciao, da fruio e da busca
pelo juzo universal, pela verdade ltima de sua definio. A revoluo francesa traz
novos ares ao mundo, e o engatinhar da revoluo industrial traz novas luzes ao
pensamento humano. Vrios filsofos se preocuparam com o belo durante este
perodo, que deixaram, contribuies valiosas na tentativa de definio dos
conceitos e parmetros do belo, mas nenhum foi to importante quanto Kant, cuja
contribuio foi decisiva nas tentativas de explicao do belo.
A maioria dos autores das teorias estticas toma Kant como referencial
principal em suas obras, aps Kant apresentar suas teorias nenhum outro filsofo
depois dele deixou de cit-lo, refutando ou concordando, todos o mencionam. Os
conceitos sobre o belo elaborados por Kant transformaram em definitivo o juzo
esttico. Kant ir mudar as bases do juzo esttico ocidental que at ele vinculavam
as obras de arte e a beleza natural ao sobrenatural. A beleza at ento era algo que
a razo no poderia compreender, a arte era quem transpunha o incognoscvel
absoluto e pelos smbolos trazia o ideal para o real. O que tornava a arte aprecivel
at ento era o prazer do deleite com o belo, a influncia moral que exercia sobre
natureza humana.
Para Kant o juzo esttico oriundo do sentimento, e funciona no ser humano
como intermedirio entre a razo e o intelecto.
A funo da razo prtica j funo do intelecto elaborar teorias sobre os
fenmenos.
Os fenmenos que so percebidos pelos sentidos atravs da intuio,
transformam-se em algo compreensvel o que permitiria a emisso de um juzo
esttico. Tal juzo no conduziria a um conhecimento intrnseco do objeto, portanto
no teria um valor cognitivo, nem tampouco seria um juzo sobre a perfeio do
objeto ou fenmeno, sendo correto independentemente dos conceitos ou das
sensaes produzidas pelos objetos.
Os sentimentos de prazer e desprazer em Kant esto ligados as sensaes
estticas e pertencem ao sujeito, so estes sentimentos subjetivos, no lgicos que
emitem o conceito do belo, so eles que formam o juzo do gosto.
A percepo de um objeto ou fenmeno que instiga a sensao de prazer
provoca a fruio ou gozo e a essas sensaes damos os nomes de belo, bonito e
beleza.
A questo do belo seria ento algo subjetivo, e por ser subjetivo livremente
atribudo, sem parmetro, fundado na norma pessoal.
So os sentimentos oriundos das sensaes agradveis que emitem o juzo
do belo, induzindo o desejo de permanecer usufruindo tais sensaes. O interesse
imediato diante das sensaes prazerosas a continuidade.
 Kant afirmava ser impossvel encontrar regras tericas para a construo de
belos objetos. E impossvel porque, quando julgo que um objeto se inclui em certo
princpio geral ou se conforma com esta ou aquela regra, estou fazendo um juzo
intelectual dessa ordem, no posso inferir que ele belo. A beleza no dependeria
de provas intelectivas, mas sim do senso de prazer gerado.
O prazer a ligao principal que Kant faz com o belo, por ser um prazer
subjetivo, ele desprovido do sentido de conhecimento, no est vinculado
realidade de um objeto ou fenmeno, o prazer que o belo proporciona vem apenas
das representaes sensivelmente apreendidas.
Hegel foi outro grande filsofo que aps Kant, dedicou-se ao estudo do belo,
Hegel parece concordar de certa maneira com Plato, ao abordar a questo do ideal
e do belo. Sobre a beleza Hegel (1996) diz que: a beleza s pode se exprimir na
forma, porque ela s manifestao exterior atravs do idealismo objetivo do ser
vivente e se oferece nossa intuio e contemplao sensveis
Uma profunda anlise sobre o ideal um dos focos de Hegel, ao ideal ele
atribui todos os conceitos morais e espirituais, pertencentes natureza humana que
so transfigurados pelo imaginrio em formas atribudas a deuses ou seres
superiores a si mesmo, tal ideal segundo ele seria uma tentativa de transpor a
realidade dura e cruel da vida cotidiana e ao mesmo tempo projetar para si mesmo
exemplos a serem seguidos.
A beleza funciona para Hegel como a expresso mxima do Ideal. O ideal
clssico s representa o modo de ser do esprito, o que nele h de sublime funde-
se na beleza, diretamente transformado em beleza.
Para Hegel o belo algo espiritual, para definir o belo como algo espiritual,
parte da premissa da inexistncia material do belo, colocando-o na categoria de
conceito sem realidade fsica, portanto, pertencente ao plano espiritual, ao plano da
imaginao do sujeito.
Hegel definiu a esttica como a cincia que estuda o belo, conferindo a
esttica categoria de cincia filosfica. Sua anlise do belo basicamente em
cima do belo artstico, relegando o belo natural a um segundo plano. Para justificar
esta excluso, poderamos dizer que a toda a cincia cabe o direito de se definir
como queira. Uma anlise detalhada das diferenas do belo artstico e do belo
natural, foi feita por Hegel, privilegiando o belo artstico por consider-lo superior,
tecendo explicaes sobre tal superioridade.
 Hegel vai tomar como base o belo em si, e deixa de lado os objetos belos, que
segundo ele so tidos como belos por motivos diversos. No nos perturbam,
portanto, as oposies entre os objetos qualificados de belos: estas oposies so
afastadas, suprimidas. Ns comeamos pelo belo como tal. Acaba por determinar
que s belo o que possui expresso artstica (HEGEL, 2006).
Mas este carter metafsico e conseqentemente dogmtico da esttica
transformou-se posteriormente em uma filosofia da arte, onde se procura descobrir
as regras da arte na prpria ao criadora (Potica) e em sua recepo, sob o risco
de impor construes sobre o que o belo. Neste caso, a filosofia da arte se tornou
uma reflexo sobre os procedimentos tcnicos elaborados pelo homem, e sobre as
condies sociais que fazem um certo tipo de ao ser considerada artstica.

APRECIAR A ARTE CONSTRUIR NOVOS OLHARES

Como se nota a presena da Arte? Ela pode ser reconhecida sempre que
desperta a idia ou o sentimento do belo. Geraes de estudiosos tentaram definir
qual essa idia e qual esse sentimento. Mas nenhum deles foi capaz de dar uma
explicao justa e completa. que as manifestaes do belo na Arte so muito
variadas e, alm disso, seu conceito bastante flexvel; muda conforme o meio, o
momento histrico, a cultura de um povo.
A Arte como manifestao humana est presente na vida das pessoas, tanto
nas manifestaes artsticas em si como nos objetos de seu cotidiano.
Os conhecimentos artsticos e estticos so necessrios para que a leitura e
a interpretao do mundo sejam consistentes, crticas e acessveis compreenso.
Atualmente papel fundamental da educao a formao do cidado.
Partindo disso, a Arte, enquanto disciplina nas escolas de ensino fundamental, a
partir dos Parmetros Curriculares Nacionais, elaborados com o objetivo de
potencializar as habilidades de cada educando, respeitando sua individualidade e
levar o professor a refletir sobre a importncia do trabalho com as quatro linguagens
da Arte (Arte Visual, Msica, Dana Teatro). A rea de Arte dentro dos
PARAMETROS CURRICULARES NACIONAIS (BRASIL, 1998), situa-se como um
tipo de conhecimento que envolve a experincia de aprender por meio de obras
originais, de reprodues e de produes sobre Arte, tais, como textos, vdeos
gravaes, entre outros, como aprender o fazer artstico. Ou seja, entende-se que
aprender Arte envolve no apenas uma atividade de reproduo de produo
artstica, mas tambm compreender o que se faz e o que os outros fazem pelo
desenvolvimento da percepo humana e como conjunto de relaes.
Fazer Arte e pensar sobre o trabalho artstico que realiza, assim como sobre a
Arte, que foi concretizada na histria pode garantir uma situao de aprendizagem
conectada com os valores e os modos de produo artstica nos meios scio-
culturais.
Ensinar Arte em consonncia com os modos de aprendizagem , significa,
ento, no isolar a Escola da informao sobre a produo histrica e social da arte
e, ao mesmo tempo, garantir ao aluno a liberdade de imaginar e edificar propostas
artsticas pessoais ou grupais com base em intenes prprias. E tudo isso
integrado aos aspectos ldicos e prazerosos que se apresentam durante a atividade
artstica.
A funo da Arte na Escola, ensinar a ver, e por isso preciso
desencadear um processo de formao dos sentidos, pois os objetos, mais do que
vistos, precisam ser compreendidos em seus significados. Para tanto, necessrio
um trabalho contnuo e sistemtico com a produo cultural que inclui, sem se
restringir a elas, as obras de arte como via de familiarizao cultural por meio do
domnio dos conhecimentos artsticos sistematizados na forma de histria da arte.
Apreciar arte no abrir mo da sua inutilidade. Uma das chaves que
nos auxiliam a dialogar com a obra-de-arte saber que esse objeto no se prende a
uma funo utilitria.
A arte no cumpre uma funo utilitria . Ela forma de conhecimento, e
desse modo, pode no s revelar as contradies da sociedade, prestando-se a
uma crtica social, como tambm reverter ou representar tanto a vida interior do
homem como a cultura. ainda uma forma de trabalho criador e de expresso, mas
para que seja linguagem artstica preciso acrescentar novos ingredientes a esta
forma de expresso. Alm disso, a arte tambm pode proporcionar prazer.
Pesquisas mostram que as pessoas reagem de maneira diferente s obras
de arte porque as entendem de forma diferente elas tm concepes distintas
quanto ao que deveria ser uma obra de arte, quanto s suas caractersticas, quanto
forma correta de julg-la e tudo isso afeta profundamente a sua forma de agir,
mesmo que no seja de maneira consciente. Ela tambm declara que h uma
sequncia (estgios) de desenvolvimento comum a todos os indivduos, que se
manifesta ou no de acordo com as oportunidades s quais eles tm acesso.
Parson afirma ser fundamental conhecermos o que as pessoas tm, em
mente quando falam de arte, e que s compreenderemos bem uma pessoa quando
formos capazes de compreender os pressupostos dos quais ela faz parte.
Principais idias de cada estgio:
Primeiro estgio - aceitao de tudo sem distino entre o que ou no
relevante. No h mais a conscincia do ponto de vista dos outros.

Segundo estgio - a idia dominante neste estgio o tema. A relao

sujeito/obra organiza-se em torno da idia da representao. H o
reconhecimento implcito do ponto de vista do outro.

Terceiro estgio - a perspectiva agora a expressividade, a observao da

obra feita buscando a experincia que ela pode proporcionar, e quanto mais
intensa e interessante a experincia melhor ser o quadro.

Quarto estgio - a obra passa a existir num espao pblico e h entre as

pessoas sobre suas opinies e processos de apreenso esttica. Manifesta-
se a capacidade de relacionar diferentes obras e estilos. A significao da
obra passa a ser aquilo que o grupo consegue dizer discursivamente a
respeito dela e mais do que aquilo que cada pessoa capaz de aprender
em determinado momento.

Quinto estgio - o juzo considerado ao mesmo tempo pessoal e social,

mas a responsabilidade do juzo pertence ao sujeito, uma responsabilidade
com o outro. possvel agora a percepo de que as perspectivas
tradicionais podem ser enganadoras, e tambm, a compreenso da arte

O ENSINO DA ARTE NO CICLO I

 Explorar o que pode a Arte no currculo da educao escolar bsica e suas
implicaes na cultura da escola sintetiza inquietaes, idias e desejos.
O que pode a Arte na escola? O que podem as artes visuais, dana, teatro,
msica no currculo? Que relao pode estabelecer entre Arte e processo de
produo de subjetividades, individuais e coletivas? O que pode o professor de arte
no espao da sala de aula? E no espao institudo da escola? E no espao subjetivo
da produo de si? Pode a Arte desencadear entre alunos e professores
experincias estticas e culturais capazes de estimular transformaes na cultura
escolar? Que fatores podem ser considerados facilitadores, dificultadores ou
bloqueadores de transformaes na cultura escolar? Qual a natureza de tais
transformaes?
Com essas perguntas saio do mbito restrito de minhas experincias para
conhecer outras configuraes que me possibilitem explorar condies para que a
dinamizao da arte possa ajudar a alcanar transformaes nos modos de vida.
Para o ensinar/aprender arte nas sries iniciais do ensino fundamental
requer a clareza de dois pontos fundamentais:
arte rea do conhecimento humano, patrimnio histrico e cultural da
humanidade;

arte linguagem, portanto, um sistema simblico de representao.

A escola, local privilegiado onde os saberes acumulados pelo homem e
aqueles que sero produzidos coletivamente so compartilhados na busca da
construo do cidado consciente, participativo, crtico, sensvel e transformador da
sociedade, no se completa se no contemplar em seu currculo o ensino
competente nas linguagens artsticas.
importante proporcionar ao aprendiz o acesso tambm leitura e produo
de textos no verbais, matria-prima do universo da arte. manipular, organizar,
compor, significar, decodificar, interpretar, produzir, conhecer imagens visuais,
sonoras e gestuais/corporais so requisitos indispensveis ao cidado
contemporneo. A leitura de mundo, o letramento, vo alm do texto escrito.
Como afirmam os parmetros curriculares nacionais, a arte um modo
privilegiado de conhecimento e aproximao entre indivduos de culturas diversas,
favorece o reconhecimento de semelhanas e diferenas, num plano que vai alm
do discurso verbal.
O objeto de conhecimento da arte o prprio universo da arte. Na escola
fundamental o foco dos estudos artsticos est centrado em algumas de suas
linguagens: msica dana, teatro e as artes visuais, vistas como um tipo de
conhecimento que envolve tanto a experincia de apropriao de produtos artsticos
quanto o desenvolvimento da competncia de configurar situaes mediante a
realizao de formas artsticas, ou seja, entendemos que aprender artes envolve
no apenas uma atividade de produo artstica pelos alunos, mas tambm a
conquista da significao do que fazem, por meio do desenvolvimento da percepo
esttica, alimentada pelo contato com o fenmeno artstico visto como objeto de
cultura por meio da histria e como conjunto organizador de relaes formais
O fazer artstico o prprio ato de criar, construir, produzir. So os
momentos em que a criana desenha, pinta, escalpe, modela, recorta, cola, canta,
toca instrumento, compes, atua, dana, representa, constri personagens,
simboliza.
Esse processo de pensar/construir/fazer ldico e esttico inclui atos tcnicos
e inventivos de transformar, de produzir formas novas a partir da matria oferecida
pelo mundo da natureza e da cultura onde vive esse aluno. necessrio pesquisar,
experimentar na busca do signo que representar a sua idia. Esse fazer
exclusivo de cada uma, por isso mesmo cada produo artstica tem a marca nica
de quem a fez, porque a maneira particular de cada ser humano exteriorizar sua
viso de mundo, sua forma de pensar e de sentir a vida.
Arte linguagem. a apreciao esttica o prprio ato de perceber, ler.
analisar, interpretar, criticar, refletir sobre um texto sonoro, pictrico, visual, corporal.
Supe a decodificao dos signos das linguagens da arte, o estudo de seus
elementos, sua composio tcnica, organizao formal, qualidades, etc. uma
conversa entre o apreciador e a obra, em que esto presentes tambm a intuio,
a imaginao, a percepo.
Alm do fazer e do apreciar arte, de fundamental importncia a
contextualizao da obra de arte; todo o panorama social, poltico, histrico cultural
em que foi produzida; como ela se insere no momento de sua produo e como
esse momento se reflete nela
Alm do conhecimento da histria das artes, obras, autores, artistas, intrpretes,
dramaturgos, movimentos artsticos, estilos, gneros, etc, essa reflexo sobre a arte
inclui tambm o conhecimento especfico de cada linguagem artstica: seus
elementos, regras de composio, estilos, tcnicas, materiais, instrumentos.
Tambm objeto de estudo a divulgao da produo artstica: museus,
galerias, teatros, apresentaes musicais e coreogrficas, a mdia, jornais, revistas
emissoras de rdio, tv..., assim como as profisses relacionadas a todo o universo
da arte.
Fazendo arte, expressamos quem somos como nos sentimos como
pensamos; nos damos a conhecer ao outro.
Conhecendo e fruindo arte, ampliamos nossa percepo de mundo.
Toda criana, antes de entrar na escola, faz arte... Desenha, pinta, faz
esculturas de areia, canta, dana, toca instrumentos (ainda que batendo tampas de
panelas ), cria personagens... So potencialidades plenas de expresso criativa,
cujas possibilidades de se manifestar geralmente no ocorrem na escola.
O jogo simblico, a percepo, a imaginao, a fantasia, a busca de um
significado para o sentido da vida raramente encontram espao nas salas de aula
que, infelizmente, ainda adotam como prtica a cpia, a imitao, a reproduo de
modelos esteriotipados, a massificao de proposta se de resultados.
Arte se ensina e Arte se aprende, e o ensino da arte facilita a manifestao
particular e secreta, tornando-a cada vez mais exposta, atravs da criao e
construo de objetos. a chance de projetarmos o nosso mundo de dentro,
compartilhando, socializando, tornando essa singularidade escondida um patrimnio
coletivo. As atividades expressivas , entendidas como agentes formadores de
conhecimento e constitutivos de nosso prprio ser, acabam construindo uma ponte
entre o mundo de dentro e o mundo de fora, flexibilizando e dinamizando as
conexes entre o eu e o mundo. Como recomendamos Parmetros
Curriculares Nacionais (PCN), as aulas de Arte devem contemplar as linguagens da
Dana, Teatro, Msica e Artes Visuais, dentro dos trs eixos articuladores
produo, fruio e reflexo (BRASIL, 1998).
As linguagens artsticas constituem-se de sistemas de signos como as artes
visuais, sonoras, corporais que percebemos como elementos prprios das
linguagens e so compreendidos nas criaes simblicas.
 Em geral olha-se sem ver. O ver em sentido mais amplo requer um grau de
profundidade maior, ver atribuir significado, compreender. Existem diversas
formas de olhar uma mesma situao, no h uma verdade absoluta, porque o olhar
de cada um est impregnado de experincias pessoais anteriores.

O ENSINO DE ARTES VISUAIS NA ESCOLA

Artes visuais o conjunto de manifestaes artsticas que compreende todo

o campo de linguagem e pensamento sobre o olhar e os sentidos do ser humano.
A linguagem visual envolve uma srie de categorias e manifestaes que
sustentam em seu bojo um pensamento prprio, com seus materiais especficos,
com seus fazeres singulares. O que ser que estas categorias, to diversas e
particulares tais como o desenho, a pintura, o vdeo, a fotografia, a escultura, a
modelagem, a cermica, a instalao, o cinema, bem como as artes aplicadas, tm
como denominador comum, identificando-as como linguagem visual?
Todas estas categorias da linguagem visual envolvem uma maneira
especfica e singular do corpo atravs dos sentidos, gestos, aes, sensaes e
imaginrio, pensamentos e desejos articular os materiais, formalizar objetos,
apresentar imagens, configurar representaes. o territrio da imagem, capaz de
congregar signos que configuram sentidos, representaes simblicas de um
pensamento que olha e faz e sente, de um olhar que percebe e pensa e faz, de um
fazer que pensa e olha e sente e .
Hoje, a imagem o componente central da comunicao, o que tem levado
falsa afirmao de que as imagens comunicam de forma direta. Na verdade, cada
leitor atribui sentidos em funo das informaes que tem e de seus interesses.
A leitura da criana das sries iniciais enfoca o real, o concreto, o fisicamente
representado na imagem. Para ela, a arte literalmente a representao do mundo,
das coisas que existem ou acontecem. O papel do artista apenas transferir as
caractersticas e as qualidades do mundo para a obra. Sendo o artista um copiador
do mundo, deve submeter-se a ele tal como . Em outras palavras, o artista no tem
autonomia para 'manipular', para 'maquiar' o mundo que quer mostrar, visando
adequao s suas necessidades de expresso
 Se substituirmos a palavra artista pela palavra educador, ganharemos uma
dimenso mais generosa do que possa ser a tarefa de cultivar a sensibilidade e o
conhecimento atravs das artes visuais. Cabe ao educador do Ensino de Arte,
fundamentar e estimular a compreenso sensvel e inteligvel dos elementos
sintticos que compe a linguagem visual, proporcionando vivncias com vrios
materiais, tcnicas e procedimentos, facilitar o acesso s imagens j produzidas
pelos artistas de diversas pocas histricas, alimentar o repertrio visual sensvel,
informativo sobre a Arte e seus fazeres.
O processo de aquisio da linguagem visual, alavancada pela experincia
do ato criativo, promove um toque deferncia no desenvolvimento humano,
envolvendo todas as potencialidades. O cultivo da sensibilidade, da percepo, da
experimentao caminha em conjunto com a aquisio de informaes, articulao
do pensamento e construo do conhecimento.
O ensino de Arte nos envolve com constantes surpresas, principalmente na
maneira com que cada criana responde s proposies enunciadas pelo educador.
Nada mais apropriado para o desenvolvimento integral da criana do que o cultivo
de percepo esttica, incentivando o florescimento de sua expresso pessoal e
nica.
O que se pode enfatizar, sobretudo, o processo de aquisio do
conhecimento da linguagem visual e a ativao de procedimentos criativos que so
vias de mo dupla: por meio da Arte se cultivam certos valores ticos e morais,
garantindo, por outro lado, a autonomia da Arte enquanto linguagem potica e
expressiva, agente transformador da percepo humana.
O ensino das artes visuais deve contemplar:

O fazer artstico: desenho, pintura, colagem, escultura, gravura, modelagem,

instalao, vdeo, fotografia, histrias em quadrinhos, produes informatizadas, etc.

Apropriao desse fazer : reconhecimento e utilizao dos elementos da

linguagem visual representando, expressando e comunicando por imagens;
experimentao, utilizao e pesquisa de materiais e tcnicas; busca de uma forma
pessoal de expresso.
 Apreciao significativa: convivncia com produes visuais (originais e
reproduzidas) e suas concepes estticas nas diferentes culturas (regional,
nacional e internacional); identificao de significados expressivos; reconhecimento
e experimentao de leitura dos elementos bsicos da linguagem visual;
identificao de algumas tcnicas e procedimentos artsticos presentes nas obras
visuais.

PROPOSTA DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE ARTES VISUAIS

PROPOSTA 1

DECOBRINDO NOVAS CORES E TONS

Inicia-se a aula estimulando os alunos a perceberem as cores

de tudo o que os cercam naquele momento, questionando-os
se todas so iguais ou no, se todos os azuis vistos por eles
so iguais, onde est a diferena. Eles provavelmente
respondero que um mais claro ou mais escuro do que o
outro. Nesse momento o professor explica-lhes que essa
diferena nas cores chama-se tom.

Na sequncia, o professor apresenta-lhes diversas obras de

arte de pintores diversos (Os girassis de Van Gogh boa
alternativa, por causa da quantidade de tons utilizados)
solicitando classe que localizem nas obras os diferentes tons
de uma mesma cor.
 Jarra com girassis Van Gogh

Ainda com as mesmas obras, faz-se uma leitura interpretativa

explicando-lhes os planos, perguntando-lhes o que veem, onde
acham que se passa aquela cena, se tem pessoas, quem
seriam elas, quantos anos teriam, o que estariam elas fazendo
ali, e que tipo de roupas estavam usando, ser que aquela
representao pertence ou no aos dias de hoje e porque, etc.
 Aps a leitura interpretativa, realiza-se a leitura formal
questionando-lhes sobre as cores, os tons, a luz, as linhas, os
espaos, as formas e as cores que predominam.

Realizada a leitura formal e interpretativa das obras o

memento da leitura comparativa. Apresentam-se as duas obras
e questiona-se se so iguais ou no, parecidas ou no, onde
esto as semelhanas e as diferenas, no se esquecendo
sempre de mostrar-lhes os planos.

Feitas as leituras informal, interpretativa e comparativa chega o

momento do experimentar. Para essa experincia divide-se a
classe em grupos. Utilizaremos tinta guache, papel pardo
esticado no cho, pincis (porm elas devem ter a liberdade de
utilizar as mos) potinhos descartveis, copos com gua,
pratos, panos .Com essas misturas criar-se-o muitas cores e
as crianas estaro livres para criar a vontade.

A partir dessas descobertas e em contato com toda aquelas

misturas, pode-se aqui apresentar para as crianas as cores
primrias explicando-lhes que o amarelo, o vermelho e o azul
so chamadas de cores primrias, porque a partir elas que
formamos outras cores e que elas no so resultado de
nenhuma mistura, que por mais que se misture outras cores,
no conseguiremos obter essas, por isso so primrias.

Elas, de posse de todas as misturas desenvolvem agora a

produo artstica, que mesmo sendo individual, acabar
formando uma produo coletiva, pois trabalharo em grupos
num nico papel, com a inteno de desenvolver a
cooperao, colaborao e a percepo, pois eles mesmos
percebem o que cada um est fazendo e procuram criar uma
produo artstica com elementos e propores.
Durante a realizao dessa atividade o professor pode
interromp-los e mostra-lhes com tinta a monocromia, ou seja,
orient-los que ao acrescentarmos tinta branca em qualquer
cor, esta se torna mais clara, e quanto mais branco se coloca
mais clara a cor vai ficando, mostrando-lhes essa escala
monocromtica. Volta-se a falar sobre os tons, orientando-os
que para clarear a cor, utiliza-se branco.

Eles ento continuaro a misturar suas tintas criando

muitos tons e aplicando no papel pardo, conforme
queiram, sem direcionamento, afinal o que se pretende
aqui que as crianas descubram, percebam,
experimentem.
Terminada a produo artstica, hora de coloc-las
para secar com a ajuda do professor e organizar toda a
baguna, lavar as mos, os pincis, fechar os potes de
tintas e guard-los nos lugares determinados, jogar os
recipientes descartveis .
O prximo momento a hora da apreciao das
produes artsticas realizadas por eles, onde podero
ver, observar, comentar sobre as obras e o processo de
criao.
Agora, depois de apreciada a obra, faz-se a leitura
formal, interpretativa e comparativa, devendo aqui o
professor observar se os objetivos foram atingidos, ou
seja, se os alunos entenderam as cores e os tons ( que
a proposta do trabalho)
Para finalizar, o professor explica que a obra deve ter um
nome, pede sugestes e faz uma votao para eleg-lo,
 escreve-o e coloca-o ao lado da obra, e orienta-os a
assin-la.

PROPOSTA 2

AMPLIAO DE IMAGENS

Inicialmente o professor seleciona duas ou trs obras de pintores

diferentes.
Apresenta-as classe, fazendo a leitura formal, interpretativa comparativa
das obras.

O professor tira cpia branco e preto dessas imagens e as corta em

pequenos quadrados.

Distribui esses quadrados aos alunos e entrega-lhes um sulfite A3.

O professor explica o que ampliao e cada criana dever colar o

quadrado na folha de sulfite, onde continuar o desenho.

Na hora de colorir, utilizar guache ou tinta plstica.

Depois que todos terminarem sua ampliao, hora de novamente voltar

obra do artista, observando-a.

Chega o momento de realizar a produo coletiva, como se fosse um

quebra cabeas.

Esse painel coletivo pode ser feito em papel Paran ou pardo, que o
professor com ajuda das crianas preparou do tamanho adequado.
 Com o painel terminado, as crianas fazem a apreciao e comentrios,
no se esquecendo de mais uma vez deixar claro o que ampliao e
reduo, e que existem diversas tcnicas para isso.

O ENSINO DA DANA NA ESCOLA

A dana a me das artes. Msica e poesia se

faz no tempo; pintura e escultura ocupam espao.
S a dana se faz no tempo ocupando espao
simultaneamente. Criador e intrprete se mesclam
na magia da dana.
(Milena Morozowicz)
A questo conceitual que permeia a dana bastante ampla e complexa e isso
se deve inteno de quem conceitua. Existem correntes que abordam a dana
com aspectos emocionais, relacionados psicologia, outras elaboram uma viso
funcional, mas mecnica. Existem ainda, aqueles que a relacionam a aspectos
educativos.
(...) a dana possui definies a vrios enfoques,
envolvendo sempre o movimento, como: relao
com os deuses; relao consigo, com os outros, e
com a natureza; transcendncia; emoo,
expresso, sentimentos; smbolos, linguagem e
comunicao; interao entre aspectos
fisiolgicos, psicolgicos, intelectual e emocional;
tempo, espao, ritmo; arte; educao (RANGEL,
1996, p. 5).
A autora acima, na realidade, no define a dana, porm prope relaes e
interaes a um trabalho com dana. Acreditamos que se torna possvel desvelar a
viso de mundo que se tem e express-la atravs da dana.
Gallardo (2002), ao se referir dana, considera-a como uma forma de
comunicao que se utiliza-se da linguagem corporal, podendo expressar idias,
sentimentos e emoes atravs de seus gestos.
Considera-se a dana como uma das artes mais antigas, e tambm a
nica que despensa materiais e ferramentas, dependendo somente do corpo e da
vitalidade humana para cumprir sua funo, enquanto instrumento de afirmao dos
sentimentos e experincias subjetivas do homem.
Segundo Marques (1999), a dana uma forma de conhecimento, de
experincia esttica e de expresso do ser humano que pode ser elemento de
educao social do indivduo.
Kunz (1998) explica que a dana possibilita a compreenso/apresentao das
prticas culturais de movimento dos povos, tendo em vista uma forma de auto-
afirmao de quem fomos e do que somos; ela proporciona o encontro do homem
com a sua histria, seu presente, passado e futuro e atravs dela o homem resgata
o sentido e atribui sentidos novos sua vida .
Registros rupestres (pinturas em cavernas) demonstram o homem caando e
lutando, sendo que com o passar do tempo as pinturas passaram a apresentar o que
poderia ser chamado de dana. A partir da o homem deixou de desenhar nas
paredes para desenhar em seu prprio corpo, contando suas histrias e feitos.
Marques (1999), afirma que a dana era, desde o perodo paleoltico, forma de
comunicao e expresso. Atravs dela, os homens acreditavam atrair suas presas
para se alimentarem, alm de cultuar seus ritos de nascimento e morte. As emoes
eram expressas pela dana que podia estar acompanhada ou no de msica ou
canto. Era por meio dessa expressividade que o primitivo revelava sua ntima unio
com a natureza.
A dana surgiu como forma de comunicar-se, num tempo no qual o homem
ainda no articulava os sons da fala, comunicava-se utilizando os gestos do prprio
corpo numa mmica que de incio tinha funo verbal e posteriormente adquiriu
significados ritualsticos, festivos e de cura. Verdeli (2007) afirmava que o homem
primitivo danava por inmeros significados: caa, colheita, alegria, tristeza,
exorcizar um demnio, casamento, homenagem aos deuses, natureza, etc. O
homem danava para tudo que tinha um significado, sempre em forma de um ritual.
Na Grcia, o carter educativo da dana tambm se fazia presente. A
harmonia entre corpo e esprito associado beleza das formas fsicas era requisito
primordial da educao grega e estes requisitos eram conseguidos atravs dos
esportes, das danas e outras artes.
O homem bem educado, para os padres gregos, era aquele que alm de
poltica e filosofia, soubesse tocar, cantar e danar. A dana recomendada para
atingir os objetivos gregos era aquela que cultivava a disciplina e a harmonia das
formas, sendo oferecida desde a infncia at a idade adulta.
Na Idade Mdia, o cristianismo, inicialmente vinculou a dana ao pecado e
logo aps utilizou-a em festas comemorativas dos santos. A partir do sculo XII,
perodo Renascentista, iniciou-se a realizao das danas nos castelos da nobreza,
as chamadas Danas da Corte, tendo como caractersticas marcantes os passos
realizados em pares, lentos e solenes.
Rudolf Laban foi um terico do movimento corporal. Considerou que o
comportamento das pessoas depende principalmente do envolvimento com outros
indivduos e com elementos que participam de sua vida. Com isso o movimento na
dana se manifesta na riqueza dos gestos e nos passos utilizados no dia-a-dia: em
qualquer ao o homem faz uso de movimentos leves ou fortes diretos ou flexveis,
lentos ou sbitos, controlados ou livres.
Surge ento em meados dos anos sessenta, a dana contempornea, tendo
como caractersticas o acaso e a improvisao, sendo esta uma estratgia de
criao e no qualquer coisa, buscando identificar no corpo e no movimento
marcas sociais e ideolgicas. Marques (2007) complementa dizendo que a dana
contempornea, entre suas mltiplas caractersticas, se prope a trabalhar o
movimento e o corpo humano como eixos coreogrficos com perspectivas diferentes
de tempo, espao e peso das propostas pela dana moderna.
Marques (2007) considera que muitos nomes precursores de processos e
movimentos artsticos inovadores, com o passar dos anos sofrem pela tendncia de
ter seu saber sistematizado, tornando-se assim escolas. A autora acredita que
aqueles que ousaram transformar seu processo criativo em escola, muitas vezes
acabaram por desenvolver prticas pedaggicas que no correspondem s
propostas estticas de seus trabalhos artsticos iniciais.
O que se sabe de fato, que a dana j se fazia presente na Idade da
Pedra, representando o amor, a luta, a morte, ou como modo de pedir algo ou de
agradecer aos deuses. Pode-se dizer que a dana acompanhou o pensamento do
ser humano e sofreu influncias das instituies sociais. Das cavernas era dos
minsculos computadores de bolso, a dana fez e faz parte da vida do homem.
Ao longo da histria, a dana assumiu vrias formas e tem se transformado,
assim como a sociedade. A dana tem favorecido os educadores, com um universo
de possibilidades a serem trabalhadas, em especial no contexto escolar.
 A criatividade e a expressividade tendem a se perder diante do excesso de
tcnicas provocado pela busca do desempenho fsico e do virtuosismo da dana.
Desta forma, ficam margem os pensamentos, as necessidades e os sentimentos
das pessoas, podendo ocasionar-lhes uma falta de sentido para continuar danando
Transformados os conceitos de corpo, de tempo, de espao e at de arte, o
ensino de dana tambm deveria ter se transformado. Porm segundo (Marques,
2007), no isto que encontramos ao observarmos aulas de dana em escolas
formais. O que podemos visualizar uma verdadeira averso s transformaes
ocorridas na dana a partir das dcadas de 60 e 70 e uma reproduo do tradicional
ensino formal que resulta na utilizao de metodologias antigas e na ignorncia das
experincias que os alunos vivenciam fora das salas de aula.
O ensino de dana tem ocorrido em uma atmosfera reprodutivista e
autoritria. Principalmente as aulas de exerccios tcnicos de dana refletem bem
esse contexto: o ensino centrado na reproduo de modelos fornecidos pelo
professor, sem contestao, sem crtica, sem interao entre os alunos (e muitas
vezes, sem interao com o prprio professor), com hierarquias rgidas a serem
seguidas, em relao ao uso do espao, por exemplo. O silncio e a passividade
so atitudes esperadas e estimuladas nos alunos, a competio e a insatisfao em
relao ao prprio corpo e performance tambm. Sentimentos e emoes devem ser
reprimidos, assim como sensaes fsicas dolorosas devem ser ignoradas.
Alm de todas estas regras ditadas pelo prprio meio da dana, existe
ainda pr parte dos professores uma grande identificao com as regras e
metodologias utilizadas pela escola formal. Apesar da ausncia de aulas de dana
no currculo escolar brasileiro, a reproduo de posturas e hierarquias presentes no
ensino formal so facilmente identificadas em escolas de dana. Desta forma, o
ensino de dana vem perpetuando conceitos e metodologias ultrapassadas. A dana
rebaixada simples reproduo de movimentos perfeitos e o professor de dana
passa a ser aquele que distingue o movimento certo do errado.
Alunos correm atrs de ideais que nem sempre so apropriados a seus
corpos, na esperana de um olhar acolhedor de seus professores. E estes, inmeras
vezes, resumem seus atos em separar quem tem talento de quem no tem, quem
tem o corpo privilegiado das mais gordinhas, quem leva jeito de quem
esforado mas no tem futuro. A desqualificao profissional dos professores de
dana vem deixando srias conseqncias artsticas, sociais, educacionais e
psicolgicas.
Para Marques (2007) os alunos do mundo contemporneo vivem em teias
de relaes multifacetadas entre seus corpos, movimentos, danas, famlia e
sociedade, que podem ser explicitamente trabalhadas em sala de aula atravs dos
contedos especficos de dana. O professor de dana no pode mais pedir para
que seu aluno pendure os problemas do lado de fora da sala antes de entrar, como
por tantas vezes ouvi em minha histria de vida. A realidade vivida, percebida e
imaginada do aluno tem que fazer parte da aula de dana.
Com essa afirmao, podemos perceber que o universo educativo presente
na dana justifica sua presena na escola como agente transformador de prticas
corporais a serem vivenciadas e refletidas no cotidiano.
Segundo Laban ,a dana na educao tem por objetivo ajudar o ser humano
a encontrar a relao corporal com a totalidade da existncia. Por isso, na escola,
no se deve procurar a perfeio ou a execuo de danas sensacionais, mas a
possibilidade de conhecimento que a atividade criativa da dana traz ao aluno.
Ao pensarmos na dana no contexto escolar, devemos ter como prioridade
os processos pedaggicos, em que o processo e o produto so fundamentais para
se compreender a importncia de uma prtica que respeite o corpo e a liberdade de
expresso dos alunos. No podemos perder de vista a humanizao, a incluso, a
ludicidade, os princpios artsticos e as diferentes estticas.

A DANA NO CONTEXTO DA ARTE

A arte tem seu valor cada vez mais incontestvel na escola que visa uma
educao voltada ao desenvolvimento do potencial de sentir, expressar e criar do
ser humano.
Nos PCNs (BRASIL, 1998), o contedo dana proposto pela rea de
Artes com propsito do desenvolvimento integrado do aluno, onde as vivencias
motoras permitem a observao e a anlise das aes humanas, proporcionando o
desenvolvimento expressivo. No documento os contedos na linguagem da dana
esto voltados para o desenvolvimento da conscincia corporal do aluno, sendo que
estes vivenciam nos seus prprios corpos os valores sociais e culturais de outros
povos, quando danam as coreografias folclricas. O professor dever trabalhar a
importncia dos movimentos, do imaginar e expressar atravs dos gestos, e sempre
respeitando os limites do corpo.
Assim, papel da disciplina Arte, utilizando-se da dana, no mais criar
danarinos profissionais (porm no deixar de perceb-los), mas sim o de permitir a
vivencia de possibilidades infinitas do universo do movimento, estimulando a
experincia do sistema corporal em um amplo sentido: experincia,
criao/produo e anlise/apreciao artstica.
A dana no separada do corpo, preciso pensar sobre como
entendemos esse corpo. Por meio do corpo conhecemos. Qualquer operao mental
que fazemos que envolva a linguagem, pensamento, interferncias inconscientes,
memria, conscincia visual, experincia auditiva, imaginao mental, processos
emocionais requerem estruturas neuronais, as quais so parte do sistema sensrio-
motor. o corpo fsico que formata o que conhecemos por meio deste sistema
perceptual e motor, que faz o contato entre neurnios, que nos mostra as cores e as
formas, que nos faz tocar em algo para poder conhec-lo, que ensina que o fogo
queima.
Portanto, no possvel separar conceitos abstratos, idias ou pensamentos da
experincia corporal, ela a base primeira do que podemos dizer pensar, saber e
comunicar.
Historicamente o corpo sempre foi muito escondido e reprimido, onde
corpo coisa e mente algo superior. Corpo tem vrios aspectos, mas tudo
(emoo, reflexo, pensamento, percepo, etc) corpo. Nos nossos melhores e
piores momentos o corpo est, o corpo . Sem o corpo no conhecemos, no
sentimos e no pensamos. O corpo o nosso comeo, nosso meio e nosso fim: o
corpo absorve e reflete as informaes do mundo para o mundo. Ele uma fonte de
ligao entre nossa interioridade e nossa exterioridade.
Atualmente, idias do corpo que dana ou que vai danar no mais
padronizado, isto , no existe, felizmente, uma ditadura que impunha a
necessidade de corpos magros, longilneos. Todos os corpos danam.
A educao falha com o corpo. Pelo fato de no serem suficientemente
estimulados, muitos jovens, crianas e mesmo adultos, no percebem o quanto
importante o movimento e a dana para o bem estar e nem mesmo aprendem a
desenvolver a apreciao esttica que existe em ambos.
 A concepo de dana na escola aquela que compreende todos os tipos
de movimentos fsicos, emocionais e intelectuais.
O papel da dana na escola no criar danarinos profissionais, o de
permitir a vivncia de possibilidades infinitas do universo do movimento, estimulando
a experincia do sistema corporal em um amplo sentido: experincia,
criao/produo e anlise/apresentao artstica.

PROPOSTAS DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE DANA NA ESCOLA

OBJETIVOS: criar a sua prpria dana, atravs da experimentao de movimentos

e improvisaes.

DESCOBRINDO O PRPRIO CORPO

PROPOSTA 1 CONSCINCIA CORPORAL

Reconhecer as possibilidades do corpo, atravs de movimentos que o

afetam como uma totalidade; reconhecer o corpo no seu todo e
diferenciar cada uma de suas partes por meio do movimento; realizar
movimentos independentes e interdependentes, com os diversos
segmentos do corpo; definir sua dominncia lateral.

PROPOSTA 2 - ESTRUTURA ESPAO-TEMPORAL

Permitir ao aluno que se oriente no espao, discriminando localizao,

direo e dimenso; que se movimente, discriminando diferentes momentos
do tempo, se curso regular e seu fracionamento; que identifique e efetue
movimentos e trajetrias no deslocamento do corpo e objetos.

PROPOSTA 3 - QUALIDADES FSICAS

 Permitir que o aluno estruture movimentos que requeiram coordenao
geral e seletiva; que ele consiga equilibrar-se em diferentes situaes, com o
sem deslocamento, controlando e ajustando sua postura; que ele consiga
ainda melhoras seu desempenho na execuo de atividades que requeiram
fora, resistncia, flexibilidade, agilidade e velocidade.

PROPOSTA 4 EXPRESSO CORPORAL

Permitir ao aluno que ele represente com movimentos corporais,

elementos e objetos do meio circundante; que reproduza, com movimentos
corporais, posturas e comportamentos de animais e pessoas; que ele
movimente-se, adaptando-se a diferentes ritmos; que ele ainda seja capaz
de expressar-se compondo a movimentao com um companheiro ou com
um grupo; que ele crie sua prpria seqncia de movimentos, em atividades
de respostas livres, vivenciando pensamentos e sentimentos, que ele
dramatize, atravs do movimento, fatos, historias e fantasias, e que conhea
e execute formas de expresso tradicionais de todos os povos.

PROPOSTA 5- CONHECENDO O PRPRIO CORPO

Explicar e mostrar aos alunos todas as partes do corpo, utilizando para isso
um desenho ou mesmo uma boneca e um boneco, para diferenciar o corpo
feminino do masculino.

Aps falar de todas as partes do corpo pedir para que eles desenhem em
uma folha o corpo humano e oralmente cada um vai localizando as partes do
corpo.
 PROPOSTA 6 - HORA DE CANTAR D DANAR

Samba Quente: (CD Batucada)- soltar/chacoalhar partes do corpo alternando

o movimento, conforme o comando do professor (cabea, ombros, braos,
mos, cintura, bumbum, pernas, ps, corpo todo no lugar, corpo todo no
espao), na pausa da msica parar de se mexer, como se fosse a brincadeira
da esttua.

Ao som da msica boneca de lata, cantando, os alunos vo tocando seus

corpos conforme o comando do professor. Ao final da musica eles devero
danar livremente pelo espao e terminar fazendo uma pose colocando a
mo em alguma parte do seu corpo.

O ENSINO DE TEATRO NA ESCOLA

O teatro est presente nas escolas, mas na maior parte das vezes
apenas em apresentaes de fim de ano ou em comemoraes importantes. .
linguagem teatral pertencem signos especficos, como o texto falado, a
caracterizao de atores, o movimento, a iluminao, a sonoplastia... Explore e
construa tudo isso com seus alunos. Envolva-os desde o incio do trabalho, para que
possam se responsabilizar pela criao das pequenas peas que vo encenar.
Assim, as crianas vem suas idias valorizadas e desenvolvem o gosto por mostrar
e compartilhar com os outros suas criaes.
O teatro muito mais do que simplesmente decorar um texto. uma arte
feita em grupo, adequada para projetos que envolvem muitas crianas. Os jogos de
expresso dramtica associam divertimento e aquisio da linguagem teatral,
possibilitando o aprimoramento da capacidade expressiva e analtica, alm de
facilitarem e enriquecerem a abordagem de aspectos da histria da arte teatral.
A partir da prtica dos jogos de improvisao, o fazer se aproxima do prazer de
aprender a conhecer, a ver e a fazer teatro, desenvolvendo assim a expressividade
dramtica, capacitando-se para organizar um discurso coerente e criativo que
explore os diferentes signos que constituem a linguagem teatral.
O teatro na escola tem como objetivos:
Aproximar as crianas da situao dramtica, do jogo teatral, por meio da
transformao de espaos e da construo de cenrios;

Apresentar para as crianas o fato de que, no teatro, o objeto usado pelos

atores em cena pode receber novas funes: uma mesa se transforma numa
caverna, um grande pedao de pano num oceano etc;

Possibilitar que as crianas criem personagens e histrias pequenas peas

de teatro - a partir dos cenrios construdos.

Durante as atividades teatrais, o professor deve atentar para que cada

aluno participe de alguma forma das atividades, por que tanto o mais
bagunceiro como o mais tmido so nocivos por ficarem enjaulados em seus
mundos.

O procedimento durante os jogos deve provocar a espontaneidade do ator,

cuidando para no escolher jogos sem fundamentos.
Se h nos jogos problemas interessantes a serem resolvidos, mesmo que as
crianas possuam diferentes nveis de energia, todos permanecero por um longo
tempo na atividade proposta, cabe ao professor discernir hora de mud-la. Parta
facilitar, recomendvel dividir cada sesso em trs partes:
jogos (como brincadeiras)

movimento criativo (ajudando-os a desenvolver idias)

teatro (com o ensaio da pea e alguns termos tcnicos).

A atuao natural vem quando o ator tem energia, comunica-se com a platia,
capaz de desenvolver um personagem, relaciona-se com os demais atores e tem
sentido do ritmo e do tempo. Isso tudo deve vir no com imposio de tcnicas,
porm com uma apresentao dos problemas de atuao de maneira que esse
comportamento no palco acontea por si mesmo, do interior da criana, lembrando
que ensinos padronizados, frmulas e conceitos so prprios de imposio e no de
liberdade.
O ensino autoritrio paralisa as crianas e seca a essncia da inspirao e
criao. A criatividade mais que variao de formas, uma atitude, uma maneira
de pensar, curiosidade, alegria e comunho.
Mesmo conhecendo todas as vantagens que este mtodo de iniciao ao
teatro com crianas oferece, ainda h receio de deixarmos os padres
convencionais de pensamento e ao e acabamos, quando damos esta liberdade,
arranjando algum jeito de impor nossa autoridade com medo de alguma falta de
disciplina por parte dos alunos.
A verdade que a liberdade criativa depende da disciplina, mas se a
disciplina for imposta, ela vai inibir e provocar rebeldia nas crianas ser algo
negativo para o ensino, portanto quando no lutamos por uma posio e sim damos
uma escolha livre por amor atividade, ocorre a verdadeira ao criativa.
Com imaginao e dedicao as regras das dinmicas sero bem
compreendidas e aceitas com facilidade. Ser como quando elas brincam, aceitando
regras, penalidades e restries. Dessa maneira, grande parte de seu potencial
ser usado, desenvolvendo seu senso social e talento individual.
Muitas crianas ficam apreensivas e durante os jogos imitam seus colegas.
Quando isto ocorre, o ideal mostrar-lhes que realmente h jogos de imitao
(podendo at parar o jogo e fazer um jogo do espelho, por exemplo) e que este
que est sendo jogado no momento diferente, ento se querem participar, elas
entraro na brincadeira sem sermes ou acusaes.
Procure no ficar chamando a ateno delas por causa do barulho durante
os jogos, faz parte do entusiasmo delas.
Cuidado para no proteger ou destacar alguma criana, cada uma tem o seu
tempo, no exija de mais, e nem permita que haja pouco empenho por parte dela Ao
comparar o teatro com quando a mame l historinha para as crianas dormirem,
pode-se introduzir a idia de mostrar e no contar, os resultados no sero
imediatos, leva tempo, mas vale a pena.
 O melhor instrumento de avaliao observar o envolvimento dos alunos
com as atividades, se eles estavam interessados no desafio de transformar os
espaos e os objetos com idias prprias.
importante que, progressivamente, as crianas encontrem novos meios e
solues para fazer isso, mas o professor, ao fim de cada atividade, deve tornar
claras para as crianas as suas observaes: o que percebeu, como uma ou outra
criana resolveu um desafio proposto etc. Assim, a observao se torna tambm um
recurso de investigao e de planejamento.

PROPOSTA DE ATIVIDADES PARA O ENSINO DE TEATRO NA ESCOLA

OBJETIVOS: criar, improvisar, expressar-se, experimentar.

PROPOSTA 1- AQUECIMENTO

Aquecimento Vocal - Os participantes inspiram e expiram devagar. Em seguida,

inspiram, contam at dez em voz alta, expirando.

Inspirar, contar at vinte, de dois em dois, expirando.

Mastigar com exagero, apitar com a lngua, apitar com os lbios, estourar
pipocas com a lngua, distendendo a boca para os lados e para o meio.

Poesia Interpretao em Grupo. Cada participante fala um trecho de uma

poesia.

Viagem Imaginria - Com uma msica prpria para meditao, de fundo, todos
devero fazer uma viagem imaginria a um bosque.
Nesta viagem, os participantes imaginam, respondem e representam aes,
enquanto ouvem o lder descrever os eventos de uma "viagem".

Dana Grega - Todos de mos dadas, em crculo. Ao som da msica, dar dois
passos para a direita, dois para dentro do crculo, entrando com o p direito e dois
passos para trs (voltando), com o p direito primeiro. Em seguida, um passo para a
esquerda. Continuar durante toda a msica.

Jogo "Cumprir as tarefas"

Passar uma caixinha musical. Quando para a msica, quem estiver com a caixa na
mo, ter de cumprir uma das tarefas:
Conversa entre o sapato e a meia.
Rob e o computador.
Conselhos do espanador para a poeira.
Conversas de uma mquina de lavar roupa.
Pensamento de um liquidificador.

Aquecimentos Vocais: Orientar sobre as caractersticas de uma boa voz de

palco

Exerccios de inspirao e expirao.

Exerccios de distenso da boca direita, esquerda, para cima, para baixo,

estendida para fora, enrugada para dentro, esticada em todas as direes.

Repetio de seqncia de vogais (a, o, u, i) os quatro sons bsicos de vogais

duas ou trs vezes, com as bocas bem abertas, havendo a distncia de pelo menos
dois dedos entre os dentes superiores e inferiores. Podem-se acrescentar
consoantes ou combinaes de consoantes ao incio ou final desses sons bsicos
de vogais e repetir a seqncia duas vezes.

Trava-lnguas Repetir um trava-lngua curto seis vezes

A aranha arranha a jarra.
O pende do padre Pedro preto.
O rato roeu a roupa do rei.
O lacaio do cavalo baio leva o balaio de paio.

PROPOSTA 2 - IMPROVISAES
 Um bom exerccio de improvisao dar-lhes uma sala de aula como Era
Uma Vez (Onde), o professor e os alunos como personagens (Quem) e fazendo
uma tarefa como O qu. O assistente neste momento poder (fazendo o papel de
diretor da escola) ajudar a acalmar o aluno mais espertinho e fazer participar o
aluno mais tmido (mesmo que seja apenas com um gesto da cabea), fazendo com
que todos participem da cena.
Os materiais utilizados para os cenrios so simples, como tecidos, caixas
grandes, blocos de madeira, lenis etc. Os prprios mveis das salas de todos os
dias: mesas, bancos, cadeiras etc.
Iluminao: lanternas, lmpadas ou abajures para criar diferentes
possibilidades de iluminao no ambiente, ou sombras, servem como objetos que
podem ter sua utilidade modificada pela imaginao.
As atividades propostas envolvem todo o grupo, sendo importante trabalhar
com a possibilidade de os ambientes serem reversveis. Assim, as atividades de
teatro no precisam de um local especfico para acontecer, como um palco. A sala
de aula pode ser usada para as atividades de teatro, basta reorganizar as carteiras
ou mesmo aproveit-las para criar cenrios.
Na primeira aula, convide seus alunos a explorar a imaginao, utilizando
materiais diversos como tecidos, objetos, etc
Com os materiais em mos, pergunte s crianas como vocs podem
construir uma casa, um rio, um barco, uma floresta, um tnel. Use as sugestes
oferecidas e mos obra, ajude seus alunos a realizar as idias propostas.
Depois da atividade, na roda de conversa, pea que as crianas desenhem as
novas funes que eles deram aos objetos e aos lugares: onde fomos? O que
fizemos? O que criamos com a nossa imaginao?
Na aula seguinte, faa o processo inverso da anterior: conte uma histria ou
coloque msica para tocar. A partir das idias ouvidas, pea que as crianas recriem,
com os objetos e acessrios disponveis, os ambientes descritos ou imaginados por
meio da narrativa.
Repita essas atividades algumas vezes e, ao final de cada uma, junte as
diversas experincias de cada aluno, converse com todos sobre elas e levante as
mais significativas e interessantes para o grupo. Busque gestos, idias e
movimentaes que possam surgir dessas criaes: seres fantsticos, animais,
personagens de histrias etc.
Use as rodas de conversa, ao fim de cada aula, para construir com as
crianas um roteiro simples, uma histria que possa ser representada mais de uma
vez. Quando o roteiro estiver pronto, decida com a classe o ttulo do espetculo e se
vo usar sonoplastia, msica ou iluminao na montagem. Combine com a turma
quem far o qu, e defina a responsabilidade de cada um para que o trabalho em
grupo d certo.
Ao fim do processo, os alunos podem apresentar sua criao, uma pea de teatro, para
outras crianas da escola ou at mesmo para os pais, se eles desejarem.

PROPOSTA 3 - JOGOS DRAMTICOS

- Aquecimento Vocal Exerccio com as msicas:

Brincando, msica do palhao, ombro, perna e p.
- Pantomima Caminhar sobre o gelo, sobre espinhos, sobre um piso quente,
caminhar sob um vento forte, caminhar sobre ovos, caminhar como elefante,
caminhar sobre um asfalto grudento, caminhar sobre vidros quebrados, caminhar
num deserto, procurando por gua, caminhar no escuro.
- Ensaio e Dramatizao de uma msica infantil que os agrade.
- Viagem Imaginria O narrador vai falando, sob o som de uma melodia,
enquanto os participantes devero imaginar representar com aes as cenas
narradas. uma vivncia em que a proposta dever levar ao relaxamento, bem
como ao desenvolvimento da imaginao. Os participantes podero estar sentados
confortavelmente ou deitados, de forma relaxada. Os participantes podero interagir
ou reagir individualmente. Neste caso, os olhos devero estar abertos.
Sugesto: Vamos imaginar que estamos chegando numa floresta. Ouam o som
dos passarinhos. Estamos caminhando (som de galhos secos sendo quebrados).
Vamos respirar fundo. Que delcia! Mais frente, outros passarinhos, macacos.
Vamos imaginar outros bichos que esto nesta floresta. Vamos fazer o som deles.
Agora devagarzinho, vamos voltar a caminhar pela floresta de mos dadas (som de
galhos secos). Estamos chegando! hora de sentarmos e agradecer por mais um
dia, pelo contato com a natureza. Devagarzinho, vamos abrir os olhos.
Exerccio de voz Ponha cor em sua palavra:
O lder dita uma lista de palavras, com voz neutra. Em seguida, chama cada aluno e
pede para repetir a palavra, "colorindo-a", com o mximo de expresso possvel.
Palavras frio, devagar, bravo, feliz, nervoso, rindo, gritando, suave, fino, crocante,
medo, chorando, alto.

Atividades Genricas Em grupo:

Pintores pintando paredes; regando um jardim; olhando a paisagem e tirando fotos;
varrendo o cho; tocando em uma banda; tomando refrigerante.

O ENSINO DE MSICA NA ESCOLA

A msica , sem dvida, uma das mais valiosas formas de expresso da

humanidade. Ela um fator determinante na personalidade do indivduo, uma forma
de expresso social e cultural, contudo pouco valorizada. sem dvida, uma das
mais valiosas formas de expresso da humanidade, portanto percebemos que vem
perdendo espao dentro da escola. Acreditamos que necessrio fazer alguma
coisa. Mas o qu? Como resgatar a importncia da msica no desenvolvimento da
criana? Por que a msica no to valorizada nos tempos atuais? Como
despertar no aluno o gosto pela msica? Por que no utilizar a msica na
alfabetizao?
Que msica? uma pergunta respondida de maneira diferente a cada
nova era que se inaugura na humanidade, tendo como parmetros a experincia
musical e a viso de mundo que se tem na poca, e o papel que a msica
desempenha numa determinada sociedade.
Assim, para definirmos o que msica, precisamos definir seu material
sonoro, sua forma de estrutura (organizao dos sons) e seu papel no contexto
scio-cultural, o que lhe confere um sentido.
Definir seu material sonoro j um problema, na medida em que se
modifica a cada poca e cultura. essa diferena entre os materiais sonoros
implica, muitas vezes, uma viso totalmente diferente do que msica. Essas
diferenas gritantes implicam vises diferentes da molecai, portanto, definies
diferentes. Alm disso, o elenco de notas utilizado em cada tipo de msica se altera
de poca para poca.
 Muitos dicionrios e livros de teoria musical ainda insistem em estabelecer
uma diviso entre sons musicais e sons no musicais, definindo os sons musicais
como aqueles com nota definida e concederdes agradveis aos ouvidos, e os sons
no musicais como rudos desagradveis. Alm disso, os dicionrios dizem que a
msica a arte de combinar os sons de maneira agradvel ao ouvido,
desconsiderando completamente as transformaes musicais, como a incorporao
do trtono, um exemplo considerado desagradvel ao ouvido numa poca ,e
noutra, perfeitamente aceito e agradvel; e isso se mencionar a extraordinria
abertura que gerou a chamada msica contempornea, tanto no mbito material
sonora quanto no mbito da maneira de se estruturar uma msica.
Quanto ao material sonoro de que a msica feita, podemos dizer apenas
que ela feita de sons e silncios, enchendo a, numa definio atualizada, o
famigerado rudo.
A definio dos dicionrios exclui o fato de que, muitas vezes, o papel da
msica no o de agradar, mas, antes, de instigar, cutucar, provocar, alterar nossos
ouvidos para as peraltices sonoras que tornam a msica interessante e que nos
deixam curiosos. Isso significa que nem sempre uma msica nos agrada primeira
vista, mas podemos aprender a gostar dela se compreendermos sua forma de
organizao dos sons, sua lgica, alm dos outros aspectos.
preciso dizer que, no contexto educacional, em msica que causa
estranheza , muitas vezes mais interessante que uma que no provoca nenhum
tipo de reao construtiva.
Assim a forma com que o compositor combina os sons resulta num
determinado tipo de msica e de certa forma, conduz nossa escuta.
Podemos dizer que a Histria da Msica, na verdade uma sucesso de
definies de msica, uma sempre transformando as anteriores, seja por acrscimo,
seja por subtrao, por ampliao ou por adaptao.
Ao longo das eras, o homem veio transformando sua maneira de encarar a
arte dos sons, sua viso de msica, sempre depondo novos conceitos, usos, formas,
materiais sonoros e instrumentos. Mas se quisermos chegar a uma definio
genrica, podemos dizer que msica se define como sons e silncios organizados
no tempo a partir de um determinado contexto e com a inteno de ser msica.
A literacia musical alm de significar uma compreenso musical determinada
pelo conhecimento de msica, sobre msica e atravs da msica, engloba tambm
competncias da leitura e escrita musicais e organiza-se em torno de um conjunto
diversificado de dimenses assentes nos seguintes pressupostos da aprendizagem
musical:
1. Todas as crianas tm potencial para desenvolver as suas capacidades musicais;
2. As crianas trazem para o ambiente de aprendizagem musical os seus interesses
e capacidades e os seus prprios contextos scio-culturais;
3. Mesmo as crianas menores so capazes de desenvolver o pensamento crtico
atravs da msica;
4. As crianas devem realizar atividades musicais utilizando materiais e repertrio de
qualidade;
5. As crianas aprendem melhor em ambientes fsicos e sociais agradveis.
6. As experincias diversificadas de aprendizagem so fundamentais para servirem
as necessidades de desenvolvimento individual das crianas;
7. As crianas necessitam de modelos eficazes de adultos. O processo de ensino e
aprendizagem da educao musical consiste na interao de um conjunto de
atividades relacionadas com a audio, interpretao e composio. Esta interao
caracteriza-se por trs aspectos essenciais:

O primeiro que todas estas atividades so atividades criativas; o segundo,

diz respeito ao fato de que as prticas musicais podem envolver mais do que uma
atividade em simultneo. O terceiro e ltimo aspecto diz respeito ao fato de ouvir,
interpretar e compor estar interligado com os contextos de criao e ao artstica,
sociais, culturais, histricos e estticos atravs de abordagens sensoriais. Estes
contextos ligam-se a reas de saber diferenciadas nomeadamente a outras artes e
reas cientficas, humansticas e tecnolgicas.
A msica no 1 ciclo desenvolve-se num quadro alargado de atividades e as
crianas nesta fase de desenvolvimento, aprendem fazendo.
A aprendizagem musical centrando-se na voz e no canto interliga-se com o
corpo e o movimento. A audio, anlise e discusso de repertrio, as prticas
instrumentais diversificadas; a pesquisa, a experimentao e a criao so
atividades inerentes aprendizagem musical.
Deve ser ainda valorizado o trabalho com criadores, intrpretes, tcnicos,
escolas, comunidades bem como a realizao e produo e participao em
projetos artsticos diferenciados. Esta pluralidade, na interseco entre os mundos
do saber e os mundos da criana, assenta no alargamento dos quadros de
referncias conceptuais, emocionais, estticos e organizacionais.
Nesta perspectiva, incentiva-se o desenvolvimento da criatividade e da
imaginao bem como da compreenso do fenmeno artstico no passado e nas
sociedades contemporneas.
Cada um de ns tem um repertrio musical especial que rene msicas
significativas referentes nossa histria de vida :as msicas para adormecer, para
acordar, para danar, celebrar,as msicas da infncia, as que nos lembram algum,
as que cantvamos na escola, as que remetem a fatos alegres ou tristes.
A msica na escola no pode ser simplesmente ornamental para animar as
festas, mas atravs da vivncia das dimenses estticas, sonoras, visuais e
gestuais, desenvolver a conscincia crtica dos valores humanos e encontrar meios
de levar os alunos atuar como cidados.
As formas de organizao social e o papel da msica em nossas sociedades
modernas sofreram grandes transformaes mas a linguagem musical, em sua
essncia, preserva seu carter ritual e funcional, bem como, certa tradio do fazer
e ensinar por imitao e por ouvido, misturando intuio, conhecimento prtico e
transmisso oral. Dessa maneira todos tem acesso fruio e ao fazer musical,
ainda que em nveis diversos, sem o conhecimento sistematizado ou a formao
musical especfica.
A linguagem musical faz parte, desde h muito tempo, e, em diversas
culturas, da formao educacional das crianas e jovens.
A educao de um modo geral, e a artstica, particularmente, deve considerar
as fantasias, os sentimentos e os valores, como tambm as habilidades cognitivas, a
pesquisa, a descoberta, a criao, a reflexo, levando o aluno a sentir em primeiro
lugar, interiorizar, para depois fazer, atravs dos contedos que se pretende atingir.
Hoje os Parmetros Curriculares Nacionais apontam para a necessidade e
importncia do ensino de Artes (inclusive msica) na escola, como rea do
conhecimento e linguagem cujo conhecimento a criana constri. A msica como
parte da rea de Arte, entendida como linguagem e forma de conhecimento, deve
realizar-se por meio:
- Fazer - tendo com produtos musicais a interpretao, a improvisao e a
composio;
 - Apreciar que envolve a percepo de eventos sonoros e silncios assim
como as estruturas musicais:
- Refletir sobre a msica como objeto do conhecimento, sobre questes
referentes organizao, criao, produtos e produtores musicais.
So finalidades do ensino da Msica no 1 ciclo do Ensino Bsico:
- Desenvolver competncias de discriminao auditiva abrangendo diferentes
cdigos convenes e terminologias existentes nos mundos da msica;
- Desenvolver competncias vocais e instrumentais diversificadas, tendo em
conta as diferentes pocas, estilos e culturas musicais do passado e do presente;

- Desenvolver competncias criativas e de experimentao;

- Desenvolver competncias transversais no mbito da interligao da msica

com outras artes e reas do saber;

- Desenvolver o pensamento musical.

So princpios orientadores das prticas musicais no 1 ciclo do Ensino Bsico:

- O desenvolvimento da imaginao e da criatividade da criana, atravs de

experincias diversificadas;

- O alargamento do quadro de referncias artsticas e culturais da criana;

- O aproveitamento dos conhecimentos e competncias da criana realizadas

em diferentes contextos formativos, formais e no formais;

- A escolha de repertrio musical de qualidade abrangendo pocas, estilos,

culturas e efetivos instrumentais diversificados;

- A utilizao de terminologias adequadas a pocas, estilos e contextos

artsticos;
 - A programao de atividades inclusivas atendendo diversidade existente
como por exemplo as questes de gnero, as questes de identidade scio-cultural,
a aptido musical e as necessidades educativas especiais;

- A promoo de um ambiente educativo de conhecimento e de respeito pelo

outro;

- A articulao do ensino da msica com outras reas do saber artstico,

cientfico, humanstico e tecnolgico;

- A valorizao do patrimnio artstico , em particular, o patrimnio musical

portugus;

- O respeito pelos direitos de autor;

- A colaborao com diferentes instituies (escolares, artsticas e outras)
bem como com criadores, intrpretes, produtores e tcnicos no desenvolvimento de
projetos artsticos.
Na planificao das atividades musicais considera-se fundamental que o professor
tenha em conta:
- o que os alunos vo aprender;

- como vo aprender;

- o repertrio que vo estudar;

- as competncias adquiridas e outros resultados da aprendizagem.

A msica como construo social e humana interage de modos diversos no

s com a construo das identidades, individuais e coletivas, como tambm com
diferentes reas do saber e do conhecimento artstico, humanstico, cientfico e
tecnolgico.
O desenvolvimento do trabalho artstico-educativo pode ser, por um lado, um
meio aglutinador de diferentes saberes e conhecimentos e, por outro, servir para
despertar a curiosidade e o conhecimento acerca dos modos como nos outros
saberes se utilizam, manipulam e inventam idias e conceitos.

PROPOSTA DE ATIVIDADES DE MSICA NA ESCOLA

OBJETIVOS : experimentar, perceber, vivenciar msica

JOGOS PARA EXPRESSO MUSICAL

primeiramente, explicar aos alunos o que pulso, pedindo para que cada um
ache sua pulsao.

os alunos devem caminhar (no ptio ou um lugar amplo e agradvel) sentindo

sua pulsao acompanhando o ritmo do pulso.

O professor faz uma seleo de msicas de ritmos diferentes e orienta os

alunos que caminhem conforme o tempo da musica, dando uma pausa de vez em
quando. Quando a msica parar, as crianas fazem esttua, novamente retorna a
msica e eles continuam se movimentando conforme o ritmo.

PROPOSTA 1 - A CABEA DO DRAGO

As crianas esto todas numa fila. Quando a msica comea a tocar, o chefe
de fila comea a andar fazendo gestos que sero imitados pela fila toda. Quando a
msica pra, a criana que est frente passa para a cauda e a criana seguinte
assume a chefia.

PROPOSTA 2 - A NOTA ERRADA

 Utilizando um instrumento de altura definida, o professor toca uma melodia
conhecida de todos os alunos, dando propositadamente uma nota errada. Os alunos
estaro atentos e, quando ouvirem a nota errada, levantam imediatamente o brao.
O jogo indicado para fomentar a ateno dos alunos. Alm disso, contribui para a
boa aprendizagem de uma cano.

PROPOSTA 3 - APRESENTAES

O jogo especialmente indicado para o incio do ano letivo, para

apresentao dos alunos e do professor. Este explica o que a pulsao e convida
as crianas a senti-la no pulso, realando que pode ser mais lenta ou mais rpida.
Depois bate a pulsao em andamento lento, diz o seu nome e cada um diz o seu,
sempre na pulsao. Poder tambm fazer-se este jogo com os intervenientes a
dizerem apenas a slaba "forte" do seu nome, a slaba tnica, sempre dentro da
pulsao. Neste caso, a pulsao j pode ser mais rpida.

PROPOSTA 4 - ESTTUAS

Depois de o professor ter posto a msica a tocar, os alunos movimentam-se

livremente, conforme o estilo musical. Quando a msica pra, os alunos param
imediatamente, permanecendo na posio em que se encontravam. A msica
recomea e as crianas recomeam os seus movimentos.

PROPOSTA 5 - GARRAFAS PERCUTIDAS

O professor arranja 3 ou 4 garrafas de vidro com tampas de diferentes cores,

e lava-as e leva para a sala de aula sendo que uma est inteiramente cheia e pode
se tocar com uma colher pequena, o seu som ser o mais grave. Outra est
completamente vazia: o seu ser o mais agudo. Uma terceira poder estar meia, e
outra ter eventualmente 3/4 de gua.
 O professor pode fazer a experincia do som com as garrafas vazias e cheias
Poder fazer jogos com as crianas. Elas estaro de olhos tapados ou vendados,
destapando-os em seguida para dizer qual a garrafa que tocou, indicando a cor ou a
ordem, da esquerda para a direita.

PROPOSTA 6 - MUSICOGRAMA DE INSTRUMENTOS

O professor desenha um quadrado grande no quadro. Divide-o ao meio, na

horizontal e na vertical, fazendo quatro quadrados. Pode ainda fazer novas divises
de modo a obter 16 pequenos quadrados.
Ao lado, desenha smbolos de instrumentos musicais disponveis e que os
alunos possam utilizar: clavas, pandeireta, tambor, reco-reco, caixa chinesa,
maracas e tringulo, por exemplo.
As crianas desenham um smbolo em cada quadrado, podendo deixar
quadrados em branco (que sero pausas). A partir das sequncias de smbolos que
os alunos e o professor escreverem podem-se fazer diversos jogos, tocando a
pulsao cada instrumento desenhado, na horizontal e na vertical em todos os
sentidos.
O jogo desenvolve a ateno, a prtica da percusso e o conhecimento dos
instrumentos musicais, enriquecendo as crianas nos campos da Msica e da
Expresso Plstica.

PROPOSTA 7 - O GUIA

Com uma pandeireta ou outro instrumento, uma criana, ao fundo da sala,

ser o guia de um colega seu a quem foram vendados os olhos. Outro guia, tocar
bastes ou ferrinhos, como forma de conduzir outro colega meta, que pode ser o
prprio professor. O que chegar primeiro, ganha a jogada. O nmero de pares pode
variar em funo do nmero de alunos da turma, idades e espao disponvel.

PROPOSTA 8 - O INSTRUMENTO DESAPARECIDO

 Os alunos esto sentados, cada um na sua cadeira, volta da mesa. O
professor coloca sobre a mesa cinco ,ou mais imagens de instrumentos musicais e
pede aos alunos que olhem com muita ateno para as imagens todas. Os alunos
fecham os olhos e, durante esse perodo, o professor retira da mesa uma das
imagens. O que descobrir primeiro qual o instrumento desaparecido, ganha um
ponto.

PROPOSTA 9 - O MAESTRO DISCRETO

Com um jogador fora da sala, combina-se que uma das crianas seja o
maestro. Estando os alunos numa roda, o intrprete/maestro pode comear por
imitar um violinista fazendo os respectivos gestos. O jogador que estava fora entra e
tenta descobrir quem o maestro, tarefa que no lhe ser facilitada pela discrio
dos msicos e do maestro. Quando achar oportuno, o maestro comea a fazer outro
gesto e a imitar outro instrumento.

PROPOSTA 10 - O SOM DO INSTRUMENTO

O professor coloca sobre uma mesa, ou no cho vrios pequenos

instrumentos, como clavas, bloco de dois sons, caixa chinesa, pandeireta, guiseira,
tringulo, flauta. Mostra os instrumentos ao grupo, dizendo o nome e fazendo a
demonstrao. Depois, um aluno, a certa distncia, voltado para outro lado e com os
olhos fechados, ouve o instrumento que o professor toca.
Quando lhe for dito que j pode abrir os olhos, o aluno vai at ao conjunto dos
instrumentos, pega o que foi tocado e toca ele prprio. Se acertar, o grupo bate
palmas. Segue-se outro aluno, acabando o jogo quando todos tiverem participado. O
jogo e o nmero de instrumentos sero adaptados ao grupo, tendo em conta a sua
idade e conhecimentos.

PROPOSTA 11 - ONDE EST O FLAUTISTA?

 As crianas ficam sentadas nos seus lugares e trs delas vo para o fundo da
sala e viram-se para a parede, com os olhos fechados. O professor tocando uma
flauta ou outro instrumento, movimenta-se para um lugar diferente. Durante a
deslocao, as crianas podem eventualmente bater palmas, para os jogadores no
saberem, pelos passos, onde est o flautista. Quando chegar ao lugar pretendido, as
crianas deixam de bater palmas e o professor toca uma pequena melodia.
Terminada a msica, os alunos batem novamente palmas enquanto o professor se
desloca do lugar onde tocou. Depois, os jogadores vo para o lugar de onde julgam
que ouviram o som. O que ficar mais prximo passa eliminatria seguinte,
substituindo-se os outros dois e assim sucessivamente. O jogo termina quando toda
a turma tiver jogado.

PROPOSTA 12 PULSAO

O professor dispe os alunos em semicrculo, ou lado a lado, cada um com o

seu instrumento de percusso. Pe a tocar uma msica em que a pulsao seja
bem marcada. Com a msica a tocar, o professor aponta um aluno, depois outro e
outro, com a pulsao; quando chega a sua vez, cada criana deve percutir a tempo
o seu instrumento. Quem no o fizer, fica fora de jogo.

PROPOSTA 13 - QUE MSICO S TU?

O professor divide a turma em dois ou trs grupos ou filas de carteiras, ou em

rapazes e meninas. Imita os gestos dos tocadores de vrios instrumentos (violino,
guitarra, flauta, pandeireta, ferrinhos, piano, violoncelo...) sem emitir qualquer som.
Por filas ou no, os alunos devem descobrir qual o msico que o professor pretende
representar. O grupo que fizer mais pontos ganha.
Aps a expresso gestual de cada instrumento e a sua descoberta pelos
alunos, podem dizer ou cantar todas as frases bem ritmadas.

PROPOSTA 14 - REPRESENTAR A MSICA

 O professor pe a msica a tocar na sala de aula, eventualmente msica
desconhecida. Sem bater as palmas, todos os alunos tentam representar o estilo da
msica, alegre ou triste, lenta ou rpida, ritmada ou calma. O professor v qual o
aluno que, em sua opinio, representou teatralmente a msica de forma mais
interessante. Esse vai frente e quando o professor puser a tocar a mesma msica,
tenta dramatiz-la uma vez mais, para todos.
Convm que as msicas sejam variadas e de estilos diferentes.

PROPOSTA 15 - RODA DE INSTRUMENTOS

O professor dispe pequenos instrumentos de percusso em crculo, no meio

da sala (maracas, clavas, pandeireitas, blocos de dois sons, reco-recos, por
exemplo). Numa roda volta dos instrumentos, ficaro as crianas, que podem estar
de mos dadas ou com as mos atrs das costas . partida no haver
instrumentos para todos: faltar um ou dois. O professor explica que no vale gritar,
nem empurrar os colegas, nem atirar-se para o cho, nem apanhar mais do que um
instrumento. Quem o fizer ficar fora do jogo.
O adulto toca tambor e as crianas giram de acordo com o andamento do
ritmo ou da msica gravada. No caso de ser tocado, o professor deve faz-lo.
Quando pra de tocar, as crianas tentam agarrar um instrumento. A(s) que fica(m)
sem instrumento(s) fica fora do jogo. Para a jogada seguinte, reorganiza-se o crculo
de instrumentos e a roda de crianas, e retiram-se mais um ou dois instrumentos. O
jogo poder ir at ao fim ou no, conforme o professor achar conveniente.

PROPOSTA 16 - SOBE E DESCE I

Com a flauta ou outro instrumento de altura definida, o professor toca sons

graves, agudos ou mdios. Nos agudos, as crianas levantam os braos; nos
graves, baixam os braos; se a nota se mantm, a posio dos braos tambm se
manter.

PROPOSTA 17 - SOBE E DESCE II

 Numa folha, as crianas escrevem os nmeros de 1 a 10, com espao para
desenharem uma pequena seta, para cima, para baixo ou para a direita. Depois, de
uma nota zero, o professor toca uma mais aguda, mais grave, ou igual, e as crianas
desenham uma seta correspondente, sempre que o professor d outra nota. O
professor adapta o grau de dificuldade ao nvel dos alunos, dando intervalos cada
vez menores conforme a evoluo das crianas.

PROPOSTA 18 - UM GESTO MAIS UM GESTO

Cada aluno, na sua vez, a comear por uma fila, faz um movimento corporal e
todos o imitam; depois faz uma seqncia de dois, trs e quatro movimentos. Os
trs alunos que tiverem sido mais expressivos voltaro a fazer seqncia de
movimentos no fim.

CONCLUSO

O fazer artstico fundamental para o equilbrio dos processos mentais e

desenvolvimento da criatividade porque nele, homens e mulheres, de qualquer
idade, expressam suas formas de entender e comunicar-se com o mundo. O ensino
de Arte pode proporcionar um crescimento espiritual, afetivo, cognitivo e motor, alm
de possibilitar um relacionamento criativo com as outras disciplinas do currculo.
Atravs da percepo esttica os/as alunos/as tambm podem estabelecer
interaes com as diversas manifestaes artsticas de cada grupo social. Orientada
segundo uma perspectiva aberta e democrtica, a apreciao em arte pode
contribuir para a construo da cidadania e para a flexibilidade do pensamento.
Desse modo, percebe-se como importante e relevante a prtica artstica nas
escolas do Ensino Fundamental.
REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS

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