Ensayo de Mecanismos de Produccin textual-I

Profesor: Paul Guilln

Florentino Daz Ahumada

La irradiacin de la performatividad en los textos de Rukeyser, Olson,

Reznikoff y Carlos Williams
un hombre sigue echando uva en NARANJA
y naranja donde dice UVA
Muriel Rukeyser

En estos poemas no hay rumores, es decir, espacios donde las palabras se

dejen sentir -entre ellas- algo solitarias, expectantes, acariciando de alguna
forma el viento que las agita. La sonoridad (vertida en las traducciones) es
ms bien directa, a veces seca: una plenitud que digiere lentamente el vaco
de cualquier sugerencia. En Olson, en Rukeyser, en W.Carlos Williams,
palpita el clamor de una confrontacin ms directa con el tiempo:
Es el sol ignorante
que por un estrecho sube entre
soles huecos a lo alto, por eso, jams en este mundo
podr el hombre vivir sano en su cuerpo
(Paterson)

Ese tiempo no es uno imaginado o anhelado que pudiera estar tras el velo
incontestable de la realidad. Es el tiempo de la realidad misma, la
crepitacin del nudo existencial temporal lo que nutre a estos poetas y
encarna en sus versos, en sus propuestas verbales, exploraciones de orden
histricas. Paterson se yergue contra Eliot, Olson hace lo mismo; Rukeyser
trabaja en una experiencia verbal capaz de denunciar y concientizar como
sujeto potico que tambalea entre diversos seres, afligidos unos,
desesperados otros, e imprime discursos que salen de lo convencional hasta
ese momento en la poesa. En el Book of the dead, diversos discursos
formales como declaraciones,
diagnsticos, aparecen para poner en
evidencia el vaco de esos significantes frente a lo que est realmente
aconteciendo:
Miners phthisis, fibroid phthisis,
grinders rot, potters rot,
whatever it used to be called,
these men did not need to die.
(Rukeyser, The Doctors)

Voy a detenerme en la construccin de estos versos, en la pulsin potica

que los sostiene. Existe el hecho, el universo del poema lo refiere, el
universo del poema nos coloca en el centro mismo de este. Este texto nos
habla de una declaracin de un doctor acerca de unos hombres que han
muerto en las minas intoxicados lentamente. El sujeto potico nos presenta
la indagacin de una conversacin: ha habido unas muertes por una
enfermedad que pudo haberse evitado. Los muertos estn ah, el doctor
habla, en realidad es ahora el poema quien habla. Por qu? Cmo nace

esta inclusin discursiva? Ya no est enunciando desde un registro idlico o

desgarrado, no est abordando el espacio, la piel, el territorio del texto
desde su directa relacin simblica. Est, paralelamente a las incursiones
visuales de comienzos del siglo XX, integrando materialidad cotidiana de
potente performatividad al registro potico. He aqu que esta cualidad de
lo que integra me parece sumamente importante para esclarecer la tcnica
de creacin, la bsqueda que cohesiona de alguna forma a estos poetas.
Cuando hablo de performatividad, lo hago refirindome a dos conceptos que
vienen de las propuestas de Austin y de Diana Taylor. En la primera, en
sntesis, podemos hablar de una performatividad del enunciado en tanto
que este invita a la realizacin de una accin determinada. Un testimonio,
enmarcado dentro de una serie de enunciaciones ritulicas como las que
pueden existir en un juicio, una nota de prensa, un titular o un discurso en la
radio, son materiales de alta performatividad. En la segunda, Diana Taylor,
define el performance como:
() actos vitales de transferencia, transmitiendo saber social,
memoria, y sentido de identidad a travs de acciones reiteradas, o
lo que Richard Schechner ha dado en llamar "twice behavedbehavior" (comportamiento dos veces actuado).
Aplicado esto a los textos podramos afirmar que los discursos de los que se
apropian estos poetas son renovados y re-transferidos de modo tal que, en
el contexto de lo que reconocemos como texto potico, funciona
precisamente para esa transmisin de una experiencia humana que queda,
por decirlo de algn modo, detenida en la discursividad cotidiana. La
poesa rescata de ese detenimiento, de esa injusta quietud, el hecho
verbalizado, el hecho que est tejiendo y dirigiendo, como permanente
ncleo performtico, la humana realidad.
Bajo esta visin, tanto Rukeyser como Olson, Paterson y Reznikoff estn
aprovechando la posibilidad re-aurificante del discurso potico al integrar en
sus textos la descripcin, la ritualidad, el testimonio; y estn entrando al
ncleo performtico de los hechos: la historia, como narracin de una
memoria, es tambin la posibilidad de repetir, transferir y modificar
acciones.
Esta naturaleza performativa, descubierta en la discursividad de los hechos
que son narrados en los distintos registros: judicial, ritual religioso,
comunicativo de prensa, entre otros; son vistos como corrientes, no como
elementos slidos e inamovibles. Recordando el ensayo de Olson sobre el
verso proyectivo, Santiago Perednik nos dice:
El poema est construido usando energa y que esta energa no est
fija sino en circulacin: fue transferida al poema de donde el poeta
la haya tomado y luego ser descargada o transferida del poema al
lector ()
Energa, transferencia, circulacin son cualidades, efectos y potencialidades
de la performatividad de los discursos. Discursos que no existen en un
universo abstracto, sino que estn materializados en archivos, hojas, audios,
videos, etc. De ah la importancia de recurrir, investigar, adentrarse en la
materialidad de estos soportes, pero con la consciencia potica, es decir, la
consciencia movilizante, energetizada, fluida de quien sabe intuir las
posibilidades de una historia como centro de irradiacin, que clama por su
propio lenguaje revivido.
Rukeyser escribe:

Tell the jury your name.

Emory R. Hayhurst.

Entonces estamos inmersos, narracin, poema, documento? El siglo

pasado vio, gracias a sus artistas, lo que los fsicos encontraron en lo ntimo
de la naturaleza: que la materia misma estaba construida de una potencial
y flexible vacuidad. No hay algo como una realidad fija. Pero fijamos la
realidad en la medida en que el discurso que es nuestra propia existencia se
va contemplando como establecido e inamovible, por lo tanto deleznable y
condenado al olvido. Creo que esta forma de actuar en lo potico nos revela
con mayor contundencia la intensidad y el torrente creativo de la humana
experiencia.