Professional Documents
Culture Documents
OFPPT
Office de la Formation Professionnelle et de la Promotion du Travail
DIRECTION RECHERCHE ET INGENIERIE DE FORMATION
RESUME THEORIQUE
&
GUIDE DE TRAVAUX PRATIQUES
MODULE N:03
DESSIN D'ART
SECTEUR : BATIMENT
SPECIALITE :TECHNICIEN PEINTRE
DECORATEUR EN BATIMENT
NIVEAU : TECHNICIEN
(APC) Mai.2007
REMERCIEMENT
La DRIF remercie les personnes qui ont contribu llaboration du prsent
document.
Pour la supervision :
M. Khalid BAROUTI
Mme Najat IGGOUT
M. Abdelaziz EL ADAOUI
Pour la conception :
M. CHARBAK Abdelouhhab
Chef de projet
Directeur du CDC BTP
Chef de Ple Btiment
Pour la validation :
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
SOMMAIRE
Prsentation du module
Rsum de thorie.
I.
II.
RELEVES ET PROPORTIONS.
Introduction.
II. A. Technique de relev par grille de quadrillage.
II. B. Composition et nombre d'or.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
Avant dapprendre (1) connatre convenablement les outils de base pour effectuer un
dessin en graphisme, le stagiaire doit:
1. Excuter des dessins en graphisme
2. Savoir raliser des mises en valeur sur un sujet de dessin.
3. Pratiquer les techniques du dessin au crayon papier.
Avant dapprendre (2) dfinir et connatre les techniques de base pour effectuer un relev
par quadrillage, le stagiaire doit:
Avant dapprendre (3) dfinir et dcrire les diffrents constituant dune expression
artistique, le stagiaire doit:
6. Bien composer et dessiner un portrait.
7. Excuter convenablement les techniques de dessin dun paysage:
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
Avant dapprendre (4) identifier et dcrire les symboliques des couleurs et la pratique du
mlange, le stagiaire doit :
8. Maitriser la classification physique des couleurs. notamment la loi de
couleur
9. Identifier et prparer une famille de couleurs.
10. Identifier les symboliques des couleurs.
Avant dapprendre (5) dfinir et connatre convenablement les diffrents styles, recettes
et techniques de base de la peinture artistique, le stagiaire doit :
11. Appliquer les techniques de base de laquarelle.
12. Connatre les constituants et la technique de la peinture lhuile.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
PRESENTATION DU MODULE.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
MODULE N:03
DESSIN DART.
RESUME DE THEORIE
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
D'une faon gnrale, si l'on veut raliser un dessin raliste la direction du trait
devra envelopper la forme, suivre les contours du volume que l'on dessine. Sauf
exception, les artistes adoptent une direction de trait logique, selon la forme et la texture
de ce qu'ils dessinent. Lignes horizontales pour la mer, verticales pour des herbes. De
mme lorsque l'on dessine une chevelure, sans dessiner chaque cheveu, on aura intrt
suivre les mches.
On voit ci dessous l'influence de la direction du trait dans notre perception du
dessin. On peut aussi superposer des directions diffrentes pour faire un treillage
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
10
Figure 1
a) dfinition.
Les crayons sont fabriqus avec un mlange d'argile et de graphite. La quantit de
graphite dtermine la duret de la mine. Les crayons sont numrots de 8H 8B; on va
d'une mine dure et ple, une mine tendre et noire. Les esquisses se font avec une mine
dure, alors que les valeurs et les ombrages sont raliss avec une mine plus tendre.
Par sa rapidit et sa simplicit, le crayon est indispensable pour le travail d'esquisse. On
peut raliser les prsentations les plus ralistes, comme aller vers un style plus libre, vers
le griffonnage dans toute sa simplicit.
b) Prsentation.
Le dessin au crayon ou si vous prfrez la mine de graphite ou mine de plomb sera
l'objet de ce cours destin vous donner les bases pour pouvoir raliser des croquis sur
le vif (utiles notamment pour l'aquarelle) ou pratiquer le dessin en tant que technique
part entire.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
11
Le crayon est le mdium le plus utilis par tous les ges, des jeunes lves aux artistes
confirms. Notre crayon "ordinaire" est constitu aujourd'hui de graphite mlang de
l'argile et entour de bois de cdre, un brevet que l'on doit au chimiste Nicolas Jacques
Cont la fin du XVIIIe sicle. Par la suite il inventa les mines tendres et dures (en
modifiant la quantit d'argile. Neutres: HB, dures: H - 2H - 5H... et tendres: B - 2B - 4B...).
Prvoyez au moins un crayon de chaque catgorie entre le 4B et le 5H. Soyez aussi trs
attentif la qualit des crayons que vous choisirez.
A titre indicatif le crayon HB servira raliser des croquis sans trop appuyer avec
ventuellement des aplats griss lgers.
2H et au dessus permettront des dessins trs fins et prcis comme en architecture.
B et 2B seront trs souvent utiliss car ils permettent de nombreuses nuances du
gris moyen au noir fonc.
Enfin le 4B sera rserv aux ombrages profonds et aux zones trs sombres.
Mme si le plus simple est d'utiliser un taille-crayon, Il est prfrable de tailler ses crayons
avec un cutter ou une lame. C'est la seule faon d'obtenir une mine longue avec la pointe
la largeur adapte votre style. Le taille crayon donne toujours une pointe fine sans
personnalit.
le trait.
A partir d'un crayon taill avec une lame on peut aussi obtenir des tracs plus ou moins
large. Voici par exemple quelques rsultats caractristiques en fonction des diffrentes
manires de tenir son crayon:
Le trait sera large et gras si vous utilisez votre crayon lgrement pench sur la
feuille (45), la partie aplatie du bout en contact avec la feuille de papier (1).
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
12
Vous obtiendrez des traits fins en tenant votre crayon bien droit.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
13
Essayez de vous fabriquer vous-mme des estompes avec diffrents papiers (journal,
calque, buvard, gros grain, fin...). Pour cela pratiquez comme pour raliser une flchette
pour sarbacane.
3. Un outil de calcul.
Le crayon sera aussi votre outil de calcul des dimensions pour le dessin d'objet (nature
morte), le portrait ou le croquis en plein air.
En regardant droit devant vous, tenez votre crayon hauteur d'oeil le bras tendu.
Mesurez votre modle en vous servant de la pointe du crayon et du bout de votre pouce
que vous monterez ou descendrez le long du manche. Reportez ensuite cette dimension
obtenue sur votre feuille avec prcision. Cette mthode est trs pratique pour reproduire
un paysage ou un btiment avec exactitude notamment en architecture. Nous
reviendrons sur toutes les techniques abordes brivement dans l'introduction
l'occasion des diffrents pas pas et des exercices personnels.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
14
Considrez ceci a besoin d'imagination comme un tel sujet est une projection
d'une topographie imagine et irrelle commencer par :
-
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
15
La grille sur notre carte du monde. Montr ci-dessous en partie (dtail de l'Afrique).
Aprs nous peignons notre toile amorce avec un mlange de blue/white fonc
spirit/polyurthane. Si secs nous dessinons la mme grille sur notre toile seulement
beaucoup plus grande. J'ai employ la craie blanche pour la grille comme elle est
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
16
facilement frotte loin, et le charbon de bois pour le contour de carte. Transfrez la carte
avec le charbon de bois. Nous obtenons quelque chose comme le dtail montr dans fig.
ci-dessus.
Accomplissant cette tape nous pouvons ajouter une certaine couleur aux continents et
commencer obscurcir la mer. Vous noterez comment j'ai commenc penser le long
des lignes de composition gnrale en soulignant la gauche suprieure pour baser la
diagonale droite. Nous devons nous discipliner pour penser en termes de peinture plutt
qu'une carte et pour essayer et ignorer les contours et pour concentrer plus sur painterly
les aspects de couleur et de composition. Bien que j'emploie certains dispositifs sousmarins de la topographie comme une base je prvois la mer pour devenir une rflexion du
ciel de nuit esprant donner un sentiment de la communaut terrestre la terre amasse.
Esprons-le travaille !
2. CARACTERISTIQUES.
Dans la carre comme dans toutes les figures gomtriques simples, le dcor ou motif doit
se soumettre aux exigences du cadre ;
- Cotes gaux et angles droits
- Prsence d'axes et des diagonales
- Traces possibles des inscrits
On est ainsi amen dfinir quatre groupes de solution pour distribuer le dcor ou motif a
l'intrieur du carr:
Partition de la surface au moyen des axes.
Partition de la surface au moyen des diagonales.
Partition de la surface au moyen des carres embotes.
Partition de la surface au moyen de figures inscrites.
3. LES PROPORTIONS.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
17
a) APPROCHE PROPORTIONNELE.
Notre terre, comme le dans l'espace, semble comme un endroit beaucoup plus petit.'
Cest comme le fait dexaminer un grain de sable dans l'effort de dcouvrir dans une
chose si minuscule la structure du monde.
Ainsi les dessinateurs sont amens pour dessiner ou peinture ce quils voient, amens
respecter les proportion de la nature chose aussi familire. Tous en tant que leur
propre visage, un cran de TV, ou leur porte avant et de la transformer en quelque chose
de nouvelle. Est-ce que nous tout sommes familiers avec la carte du monde, mais est ce
quelle peut tre montrs classiquement comme paysage ou portrait ?
Peut-tre nous pouvons faire quelque chose que nous pourrions accrocher dans un salon
un aroport international ou derrire le bureau de rception une compagnie de
logiciel.
B) TECHNIQUE DAPPLICATION.
- vous faites un quadrillage de par exemple 1cm sur 1 cm sur le modle, ou sur un
calque que vous posez dessus,
- sur la feuille qui vous servira le reproduire vous faites un quadrillage plus
grand par exemple 3cm sur 3cm, et dans chaque carre vous reproduisez les
dtails des carres correspondant du modle.
- pour plus de facilit il faut numroter les carrs horizontaux et verticaux.
- vous pouvez reproduire votre dessin en vous aidant de mesures prises la
rgle, il suffira alors de multiplier par le mme nombre que celui utilis, donc
par 3 dans l'exemple donn.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
18
Bien sr il y a beaucoup d'autres points et constructions que l'on peut obtenir partir de
ce nombre. Par exemple j'aurai pu partir du bas pour compter mes 123 points et
positionner le cercle plus haut.
Il n'est pas ncessaire de faire des calculs prcis pour composer selon des formes
gomtriques. L' peu prs est de rigueur.
2. La composition triangulaire
Parmi les diffrents schmas de composition classiques, c'est l'un des plus employs et
qui dure encore. Sa ralisation simple, et son efficacit sont certainement responsables
de ce succs.
Ce schma est souvent employ pour les portraits. On peut bien entendu varier la
position du sommet du triangle, positionne ici grossirement par rapport au nombre d'or.
On peut aussi l'utiliser pour les dessins utilisant une perspective un point de fuite.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
19
1. PRESENTATION.
On se base gnralement sur des proportions prcises pour dessiner un personnage de
taille normale. L'illustration ci-dessous a t ralise avec un logiciel de 3D appliqu aux
personnages, qui donne des proportions conventionnelles correspondant aux critres
standard. Il est vident que la taille d'un personnage variera en fonction de sa position, de
ses vtements et de sa morphologie. Souvenez-vous de la phrase historique : "Il est
encore plus grand couch que debout !"
2. NORMES
Homme: 8 fois la tte du crne au menton
Petit enfant: 4 fois la tte
Femme: 7 fois 1/2 la tte
Bien sr vous pourrez ensuite modeler vos personnages en fonction de leurs caractres
physiques tels que l'obsit ou la maigreur qui les feront apparatre plus ou moins grands
en modifiant leur proportion par rapport la taille de leur tte.
Il est intressant de constater que la taille ainsi que l'articulation du coude vont se trouver
gnralement trois ttes du crne. La main quant elle se situera peu prs micuisse. Ces points de repres doivent tre bien assimils afin de pouvoir les appliquer
spontanment lorsque vous commencerez dessiner directement des personnages en
ne faisant plus appel qu' l'habitude.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
20
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
21
Munissez-vous d'un crayon et commencez dessiner les contours. Pour cela, deux
solutions :
1- soit vous avez un bon il et savez reproduire facilement les contours que vous voyez,
2- soit vous utilisez une grille (cf. tape suivante).
Quoi qu'il en soit, je commence toujours mes portraits par les yeux, qui 'signent' la
personnalit et se trouvent au milieu du visage.
Utilisation d'une grille.
Tracez un quadrillage sur votre photocopie. Plus les carreaux sont grands, plus lchelle
du dessin augmente, et rciproquement. Vous pouvez galement subdiviser certains
carreaux en grilles plus petites pour dessiner des zones particulirement dtailles (les
yeux ou les mains). Copiez ce mme quadrillage lgrement sur votre papier ou votre
toile au crayon HB. Selon la taille du portrait et la finesse de votre quadrillage, il peut tre
utile de numroter chaque ligne verticale et horizontale. Maintenant vous pouvez
commencer dessiner votre portrait au crayon en commenant par les contours des
lments principaux (yeux, contours du visage, nez, bouche, cheveux).
Finir le Portrait.
Une fois tous les lments dessins au crayon, il ne vous reste plus qu' donner du
corps votre portrait en ombrant les zones de contrastes et en marquant les contours.
Cette tape n'est pas complique si vous avez bien travaill jusque l... il est prfrable
de choisir la craie ou la peinture leau pour mes portraits...
Alors, bon entranement... et n'hsitez pas me contacter si vous avez des remarques ou
des questions.
III 2. Le paysage.
Crpuscule et vagues
Quand le soleil est bas, ses rayons passent sur la surface courbe de la terre et
rencontrent la plus paisse couche d'atmosphre de toute la journe.
Les rayons de lumire les plus courts (le ct bleu du spectre) sont presque tous dvis
par les particules les plus lourdes de l'atmosphre tandis que les rouges et les oranges
(les plus longues ondes) sont ceux qui atteignent l'observateur. Sous certaines
conditions, comme aprs un orage, les couchs de soleil peuvent tre plus bleus, tandis
qu'aprs un feu ils deviennent souvent plus rouge.
Tout dpend de "l'paisseur" de l'atmosphre.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
22
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
23
Les graduations du bleu au rouge s'accordent exactement avec la squence des couleurs
de l'arc-en-ciel ou de la lumire spectrale. Ici le soleil arrive a percer formant une aurole
de jaune et de rouge. La ligne fonce reprsente un nuage pais et montre son effet. voir
ci-dessous...
Cest tellement plus simple (et subtil) quand on utilise la peinture l'huile.
Note - quand vous crez des vagues, considrez-les comme des miroirs demi
rflchissants
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
24
Des fois, la mer devient transparente et le sable commence paratre travers - dans
cette peinture de petites filles qui se baignent, le sable est jaune d'ocre...
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
25
IV. PEINTURES.
On peut aussi parler de technique humide sur sche, puisque l'aquarelliste utilise les
couleurs fraches donc humides puisqu'imprgnes d'eau sur un fond sec.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
26
Sans attendre que cette premire couche soit sche, vous pourrez continuer de travailler
ses superpositions. Les couleurs vont alors se fondre entre elles en crant des halos plus
ou moins contrls qui font tout le style de ce type d'aquarelle.
LE MATERIEL :
Il faut relativement peu de matriel pour peindre l'aquarelle. L'investissement est
raisonnable. Pour le prix d'une bonne paire de chaussures de jogging vous voil trs bien
quips !
Il vous faut une bote d'aquarelles, pour laquelle rien ne sert de commencer avec
beaucoup de godets ou de tubes, ni des extra-fines. Avec 12 18 1/2 godets, d'aquarelle
superfine vous voil pars.
Des pinceaux "hydrophiles"
Le choix des pinceaux est trs important pour la technique humide sur humide. Il faut en
effet que ceux-ci soient capables d'aspirer beaucoup d'eau, de la conserver le temps du
transport jusqu' la feuille, et de la relcher sur la feuille. Ils ont mme un rle d'absorbant
puisqu'ils permettent, par capillarit, de faire remonter de l'eau du support papier vers les
poils du pinceau. En gnral, ce sont les pinceaux du type "petit gris" (photo ci-dessous)
qui sont le mieux adapts.
B. PEINTURE A LHUILE.
1. PRODUITS A PEINDRE
Huile de lin
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
27
L'huile de lin est importante dans la peinture l'huile puisque c'est elle qui a
donn son nom au procd. C'est elle qui assure la fixation du pigment sur le
support. Elle est souvent utilise sous une forme plus siccative, la "stand oil"
dans les mlanges. Le lin est cultiv du proche orient jusqu'en Hollande. L'huile
de lin doit avoir une belle coloration jaune ombre. La siccativit de l'huile est
accrue soit par cuisson, soit en ajoutant des oxydes mtalliques. L'huile jaunit
au schage si elle n'est pas expose la lumire.
Huile illette
L'huile d'illette est tire du pavot. Elle est moins colore que l'huile de lin mais
sche moins bien. Elle est souvent employe dans les tubes de couleurs claires,
et son avantage de limitation du jaunissement est tempr par sa plus grande
fragilit et les difficults de schage qu'elle engendre.
Mdium
Le mdium est le produit qui permet de diluer la peinture en cours de travail.
C'est essentiellement un mlange d'huile de lin et d'essence de trbenthine. Il
existe de nombreux mdiums dans le commerce au point qu'il est difficile de s'y
retrouver. Le plus courant, le plus conomique et trs efficace consistant
employer un mlange en part gales d'huile de lin et d'essence de trbenthine.
Siccatif de Courtrai
Siccatif marron fonc. A utiliser en toutes petites quantits. Acclre le schage. On ne
sait s'il amliore ou nuit la conservation de l'oeuvre. On s'en passe trs bien sauf si on
se lance dans la fabrication de mdiums complexes, ou que la peinture que l'on utilise est
trs peu siccative, ou que l'on est presss ! C'est le plus puissant des siccatifs. Contient
la fois de l'oxyde de plomb et de manganse.
A employer avec modration (2 3 gouttes par noix de couleur) par mlange
avec les couleurs rputes les moins siccatives (outremer, noir d'ivoire, vert
meraude)
Gel d'emptement
Permet de raliser des peintures trs paisses. Peut tre vaut-il mieux faire un
enduit non lisse, maroufler de la toile de jute en sous-couche qu'utiliser ces
produits dont l'esprance de vie et le prix dlirant sont dcourageants.
Essence de trbenthine
L'essence de trbenthine est le produit qui permet de diluer la peinture l'huile
tout en lui confrant une certaine rsistance. Il en existe diffrentes gammes en
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
28
fonction de leur raffinage et du prix qu'on est prt mettre dans leur achat. En
prfrer de la frache et bien rsineuse.
White Spirit
Le rserver au nettoyage des pinceaux. Point clair 38. viter de peindre avec
car il appauvrit terriblement la peinture. Le prfrer dsodoris. Se trouve en
bidons de 5 litres plus conomiques. viter, comme pour tous les produits cits
de cette page, de jeter les rsidus l'gout et les garder dans des bidons, que
vous pouvez srement donner la dchetterie prs de chez-vous.
Essence de ptrole
Svapore compltement, et ne laisse aucun rsidu dans la peinture. Elle est
heureusement inodore. Elle dgraisse terriblement la couleur, et doit donc tre
utilise avec parcimonie. Permet de raliser des jus schant trs rapidement.
Vernis retoucher
Pour retoucher les toiles l'huile en vitant les embus. Non indispensable.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
29
(Palette).
(Pinceaux)
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
30
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
31
GLACIS
Cette technique se rapproche de la peinture l'huile ou de l'acrylique puisque vous allez
poser des couches de peinture trs dilues, presque transparentes, les unes sur les
autres, produisant des effets de lumire d'une grande richesse. Le problme rside dans
les risques de modification des diffrentes couches car la gouache mme sche est
encore diluable. Avec ce procd, on peut modeler en douceur des formes en appliquant
des zones d'ombre de plus en plus fonces, voire mme unifier sous une teinte, un travail
bas sur des dgrads divers. Le glacis s'obtient en diluant les pigments (ou la peinture
sortie du tube) dans beaucoup d'eau ou du mdium adapt.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
32
LAVIS.
Points forts de l'aquarelle, ils peuvent aussi faire l'affaire de la gouache. La technique
reste similaire, mme si le liant permet de mieux contrler son travail que dans l'aquarelle
qui reste plus inattendue. Vous pourrez superposer ces lavis condition d'attendre que
chaque niveau infrieur soit bien sec avant d'ajouter une nouvelle couche colore. Le
lavis permet d'obtenir de beaux dgrads prcis. On peut diffrencier le lavis du glacis en
disant que les lavis sont appliqus sur du papier encore vierge alors que les glacis seront
poss sur des couches ou des emptements prexistants.
PEINTURE OPAQUE
Comme son nom l'indique, vous allez utiliser la gouache pour couvrir une surface. Il ne
s'agit plus d'obtenir une transparence ni de crer des reliefs comme avec l'emptement,
mais plutt de prciser des zones de couleur avec des aplats riches en pigment pour faire
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
33
disparatre le fond. C'est aussi la mthode utilise pour les repentirs lorsque vous voudrez
faire disparatre des parties qui ne vous satisferont pas.
FROTTIS ET HACHURES
Ces deux dernires techniques sont idales pour crer des textures riches et
spectaculaires. Attention vos pinceaux, car le frottis dtruit rapidement le poil qui est
gnralement frott sur la toile, qui fait alors office de rpe, avec une peinture peu dilue.
Vos vieux pinceaux (notamment les brosses) trouveront ici une nouvelle occasion de
reprendre du service. Les hachures, plus classiques, sont bien connues des dessinateurs
qui utilisent le crayon mine de plomb, puisque c'est grce ce procd qu'ils simulent
des dgrads ou accentuent des ombres. En croisant des dizaines de lignes de couleurs,
on obtient des effets d'ombre qui trouveront parfois leur utilit au cours de vos futures
crations.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
34
POINTILLISME
Cette mthode se rapproche du systme utilis en imprimerie pour de trs grandes
affiches. Elle consiste juxtaposer des centaines de points de diffrentes couleurs qui,
selon leur taille, leur couleur et leur loignement, crent de nouvelles couleurs par leur
mlange visuel, surtout lorsqu'on regarde le dessin une certaine distance. Seurat fut
l'un des premiers gnraliser cette technique dans son oeuvre qui se voulait
l'application d'une thorie rigoureuse base sur l'association et la juxtaposition des
couleurs complmentaires.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
35
MODULE N:03
DESSIN DART.
GUIDE DE TRAVAUX
PRATIQUE
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
36
I.5. Droulement du TP :
A. Exercice des ombres et de rendu du volume:
1) Appliquer les ombres fluides:
En tenant le crayon couch, passer d'une valeur l'autre sans heurter, mme
lorsqu'une valeur forte voisine une valeur claire, afin de ne pas dtruire la forme
initiale de l'objet.
2) Appliquer des hachures :
Tenir le crayon plus droit, c'est la pointe qui travaille, et illustrer des hachures prcises
dans un certain ordre.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
37
Remarque :
-
Ce procd est applicable surtout pour dessiner des objets qui prsentent une
texture douce ou unie. (Verre, tissus fin, etc...)
3) Appliquer un pointillisme:
Raliser au crayon plus dur, un remplissage en des points plus au moins
rapprochs suivant lintensit et le ton dsir.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
38
(figure2)
-Pour le remplissage ; suivre avec des trais les contours et les directions
du volume des deux pommes et leurs textures.
-
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
39
(figure3)
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
40
(On remarquera la composition qui le place dans un format, ainsi que la spontanit du
trait cette tape.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
41
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
42
b) Matire duvre :
Papier dessin.
Sujet dessin
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
43
Dans le carre comme dans toutes les figures gomtriques simples, le dcor ou motif doit
se soumettre aux exigences du cadre ;
- Cotes gaux et angles droits
- Prsence d'axes et des diagonales
- Traces possibles des inscrits
On est ainsi amen a dfinir quatre groupes de solution pour distribuer le dcor ou motif a
l'intrieur du carre:
Partition de la surface au moyen des axes.
Partition de la surface au moyen des diagonales.
Partition de la surface au moyen des carres embotes.
Partition de la surface au moyen de figures inscrites.
A.
NOMBREDOR
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
44
Bien sr il y a beaucoup d'autres points et constructions que l'on peut obtenir partir de
ce nombre. Par exemple j'aurai pu partir du bas pour compter mes 123 points et
positionner le cercle plus haut.
Il n'est pas ncessaire de faire des calculs prcis pour composer selon des formes
gomtriques. L' peu prs est de rigueur.
COMPOSITION TRIANGULAIRE.
Parmi les diffrents schmas de composition classiques, c'est l'un des plus employs et
qui dure encore. Sa ralisation simple, et son efficacit sont certainement responsables
de ce succs.
Ce schma est souvent employ pour les portraits. On peut bien entendu varier la
position du sommet du triangle, positionne ici grossirement par rapport au nombre d'or.
On peut aussi l'utiliser pour les dessins utilisant une perspective un point de fuite.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
45
a) quipement :
Pinceau rond taille 1
Pinceau rond taille 2
Pinceau rond taille 8
Crayons. HB
Crayons. B
Estompe
b) Matire duvre :
Peinture leau.
Papier dessin.
Chiffon.
dessiner un portrait.
dessiner un paysage.
peindre laquarelle.
III.5. Droulement du TP :
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
46
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
47
o Enfin, concernant les photos, pensez au cadrage que vous souhaitez avoir :
le visage, le buste ou, pour les bbs, tout le corps (exemple de portrait de
bbs).
Exercice,
Jai choisis cette photo de Bruce Willis. Voici ce que j'entends par 'contraste'. Nous
pouvons trs facilement identifier des zones de luminosit diffrentes sur le visage, qu'il
sera plus facile de retranscrire sur le portrait.
B. Prparation de la photo :
Imprimez ou photocopier limage sur une page A4 aprs l'avoir agrandie le plus
possible.
Si vous souhaitez faire un portrait plus grand (format A3 par exemple), faites
photocopier votre impression. Dans un premier temps, ce sera une grande aide
d'avoir une photo de la mme taille que le portrait que vous souhaitez raliser.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
48
Les Pinceaux
Pinceau rond taille 1
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
49
Les Crayons
Crayon HB
Crayon B
Estompe
Peintures et accessoires
Peinture acrylique noir
Palette
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
50
Matriel ncessaire
Crayon HB
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
51
De manire gnrale, placez toujours une ligne sur les parties qui
vous paraissent difficiles positionner, dimensionner. Sachez
galement que plus la grille sera fine et plus le travail sera
fastidieux mais prcis.
Remarque :
Cette grille va vous aider respecter les proportions. Il y a en effet
deux difficults dans la ralisation d'un portrait : le respect des
proportions et le respect des expressions. Pour se perfectionner dans
le second point, il faut beaucoup travailler. Pour le premier point, la
mthode de la grille convient parfaitement et vous fera atteindre un
bon rsultat immdiatement!
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
52
- Reporter sur votre toile la mme grille que celle que vous
avez trac sur votre photo.
Matriel ncessaire :
Crayon HB
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
53
Remarque :
Il ne faut pas croire que l'utilisation de la grille soit un 'artifice' diminuant votre talent...
Vous verrez que trs vite, vous n'en aurez plus besoin parce que vous matriserez les
proportions.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
Dans les deux tapes suivantes, vous allez tracer les contours
du visage et des objets.
54
Matriel ncessaire
Crayon HB
Crayon B
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
55
Matriel ncessaire
Crayon HB
Crayon B
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
56
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
57
Noircir au crayon
Aprs avoir dessiner au crayon les zones d'ombres, il vous faudra les taler en
utilisant l'estompe. Cet outil est trs pratique pour les zones d'ombres fines.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
58
Pour les zones d'ombres plus larges, travailler pour taler en estampage
directement avec le doigt.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
59
Remarque :
Cette tape est un pr travail la couche de peinture. Elle vous permet de donner des
nuances de gris. En effet, si vous essayez de dessiner les ombres directement au
pinceau et avec de la peinture acrylique, vous ne pouvez plus faire de corrections.
Matriel ncessaire
Pinceau taille1
Pinceau taille 2
Pinceau taille 8
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
60
Palette de couleur
avec un pinceau numro 2 humidifi avec de l'eau fixer le crayon sur la toile.
Pourquoi ? et bien, pour deux raisons :
1- cela vous permet de ne pas taler le crayon sur votre toile par mgarde dans les
tapes suivantes,
2- de plus, ce truc permet de finir d'taler le crayon, de rendre homogne le gris
des ombres et de perfectionner le fondu entre une zone d'ombre et une zone plus
claire.
faites vous une impression et trouvez selon votre style une utilit cette tape.
Remarquez sur l'agrandissement de cette photo le fondu dont on a parl sur les ombres
du bout du nez ...
-
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
61
Prenez une noisette de peinture noire sur votre palette et prparez un verre
avec de l'eau.
Il s'agit de ne pas se tromper. Commencer toujours par les surfaces les plus
sombres. Sur la photo du haut, les zones qui ont t peintes sont les lunettes,
les cheveux, l'ombre sous le menton et les lvres.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
62
Le verre de lunette de gauche est le plus facile. Il est quasiment noir. Vous ne
pouvez pas vous tromper.
En fait, pour les zones d'ombre les plus claires, c'est un produit trs fluide
(consistance du th) que vous allez appliquez sur votre toile.
Remarque :
De manire gnrale, sachez que vous pouvez toujours corriger si votre teinte est trop
claire, mais pas le contraire, donc allez-y doucement sur la peinture.
Etape 8 : Remplissage.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
63
En suivant toujours les mmes techniques qu' l'tape prcdente, vous allez dans cette
tape faire deux choses.
Tout d'abord, tracez sans exception toutes les zones d'ombres du sujet.
D'autre part, vous marquez impeccablement les zones d'ombres noires qui ne
sont pas fondues. Sur cette photo, faites par exemple les lunettes ou les petites
ombres de l'oreille.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
64
Etape 9 : Finitions.
passerez jusqu trois fois sur une zone du portrait dans cette tape car votre
niveau d'exigence est mont (vos succs vous encouragent faire mieux).
Repasser les zones qui doivent avoir un noir parfait, comme le T-shirt par exemple.
Enfin, n'oubliez pas de signer votre portrait...
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
65
mieux adapt (format paysage). Sans nous attarder sur les dtails,
du premier plan l'arrire-plan, on marque grossirement le contour
des grandes masses. on travaille directement au crayon et on essaye
donc de varier nos critures notamment pour suggrer diffrentes
espces d'arbres (pins, chnes verts).
Etape 2 : Maison.
Relativement loign, le mas provenal sur la droite n'est pas le sujet principal. Il se situe
plutt au second plan (mme si l'on ne peut pas dire qu'il y a vritablement un premier
plan). Cette maison est tout de mme trs importante dans la composition et c'est la
raison pour laquelle, on poursuit par son trac. Celle-ci tant noye dans la vgtation, on
va faire en sorte de la dissimuler derrire des arbres (cyprs, pin).
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
66
Etape 3.Vgtation.
Les arbres ne manquent pas et en plus ils ne sont pas de la mme espce : des pins, des
chnes verts, quelques cyprs cierge et un champ d'oliviers. On va donc profiter de cette
diversit vgtale pour travailler chaque espce avec une criture diffrente : le rsultat
sera graphiquement moins monotone. Les images ci-dessous sont des agrandissements
de ces critures. Vues de prs, elles ne ressemblent rien, si ce n'est de vilains
gribouillis. Et pourtant, lorsque lon regarde le rsultat final, ces critures traduisent bien
ce quon a voulu exprimer.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
67
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
68
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
69
Pour ceux qui connaissent dj l'aquarelle pour tre alls visiter des galeries de peinture, c'est le
mode de travail utilis par les trs clbres aquarellistes anglais. Je vous conseille d'ailleurs de
feuilleter l'ouvrage consacr ces artistes : Le sicle d'or de l'aquarelle anglaise (1750-1850), par
Grald Bauer, ditions Bibliothque de l'image.
Rgles d'or
Je vous propose une liste de conseils suivre si vous voulez travailler en utilisant la technique
humide sur sec.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
70
Remarque.
Je vous dconseille par exemple, au dbut, de mlanger plus de deux couleurs entre
elles, que ce soit des couleurs primaires avec des secondaires ou des secondaires avec
des tertiaires. Essayez plutt de construire vos mlanges complexes (plus de trois
couleurs de base) par superposition de couches de couleurs.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
71
Ainsi, si l'on prend l'exemple d'un feuillage dans un arbre (ci-dessus), vous allez
commencer par poser votre vert le plus clair, ralis avec un mlange de bleu et de
jaune. Ensuite, lorsque cette premire couche sera sche, vous ajouterez quelques
petites touches d'un bleu un peu plus fonc, qui, en se superposant, donnera un vert plus
dense et en mme temps plus lumineux que celui que vous auriez obtenu en le crant
directement sur la palette en ajoutant du bleu fonc votre mlange de pigments de base
(bleu clair et jaune).
Lorsque l'on veut obtenir un effet de fond de papier color sans passer par un lavis
prparatoire qui humidifierait le support, on peut utiliser des papiers d'aquarelle colors.
2. Technique humide sur humide
Lorsque l'effet recherch est bas essentiellement sur un fondu des couleurs, la
technique humide sur humide sera la mieux adapte, mais elle est plus difficile mettre
en oeuvre pour le dbutant. Voici en quelques mots comment aborder cette mthode qui
suscite actuellement un engouement remarquable chez la jeune gnration
d'aquarellistes.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
72
lui faire subir un traitement spcifique avant d'entreprendre ce type d'aquarelle. Votre
papier aura donc t mouill, tendu et mis scher fix sur un support au pralable.
Des pinceaux "hydrophiles"
Le choix des pinceaux est trs important pour la technique humide sur humide. Il faut en
effet que ceux-ci soient capables d'aspirer beaucoup d'eau, de la conserver le temps du
transport jusqu' la feuille, et de la relcher sur la feuille. Ils ont mme un rle d'absorbant
puisqu'ils permettent, par capillarit, de faire remonter de l'eau du support papier vers les
poils du pinceau. En gnral, ce sont les pinceaux du type "petit gris" (photo ci-dessous)
qui sont le mieux adapts.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
73
Aprs application, lorsque les couleurs sont encore trs liquides, on peut influer sur la
direction qu'elles doivent prendre en penchant plus ou moins la feuille de papier fixe sur
un support rigide.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
74
L'aquarelle ci-dessus utilise les deux techniques que nous venons de voir. Remarquez la
technique humide sur humide au niveau des fleurs (C), ainsi qu'au niveau du pli du bras
ou de l'paule (D). La technique sche est bien visible sur la main, sur le visage (A) et sur
le tronc d'arbre, ainsi que dans le feuillage (B) en haut droite.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
75
Crayon.
Rgle.
Gomme.
Pinceaux.
Palette.
Goblet.
b) Matire duvre :
-
VI.5. Droulement du TP :
A. Comment peroit-on les couleurs?
La perception de la couleur en peinture est certainement l'un des phnomnes les plus
complexes apprhender. Aux dires des scientifiques, il semble que nous organisions les
couleurs que nous voyons travers le contraste de toutes les longueurs d'onde qui
composent la scne que nous avons sous les yeux. Et pourtant, la couleur est,
paradoxalement, une exprience subjective. Curieusement, lorsque l'il regarde en
direction d'un objet color, il produit en mme temps des sensations de la couleur
complmentaire.
Exprience :
-
Fixez longuement une tache de couleur rouge puis fermez les yeux :
vous vous apercevrez que ce n'est pas une trace rouge qui est prsente sur
la rtine, mais bien une forme de la couleur complmentaire du rouge, en
l'occurrence du vert
Rsultat :
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
76
Lors des tests de consommation pour dfinir avec plus d'exactitude quelle
sensation de got va ressentir un individu devant un aliment, on illumine
entirement en rouge toute la table sur laquelle est pos le fruit ou le
gteau.
Ainsi, le testeur n'est pas influenc par la couleur de l'objet qui peut modifier
son got avant mme que ses papilles n'aient ressenti rellement l'aliment.
Il est bien connu que deux morceaux de sucre identiques, l'un color en
rouge, l'autre color en vert, donneront deux gots diffrents lors de leur
ingestion.
faites passer un rayon de lumire blanche au travers d'un prisme rfringent (qui
provoque le changement de direction d'une onde). Il s'aperut alors que le rayon
blanc tait en fait compos de trois rayons distincts, avec les trois couleurs
fondamentales de la lumire (rouge, vert et bleu).
En outre, essayez dajoutant un prisme sur le trajet de ces trois couleurs, vous
obtiendrez une lumire blanche.
Plus tard, en 1730, un graveur allemand du nom de Jakob Le Blon, comprit son tour
qu'il existait une relation entre les composantes de la lumire et les pigments de
couleur utiliss en peinture. Il dmontra que n'importe quelle couleur pouvait natre de
trois pigments primaires: le Magenta, le Jaune et le Cyan. Ce principe est bas sur la
synthse soustractive des couleurs car si l'on superpose plusieurs pigments distincts,
les couleurs absorbent la lumire et se fondent en un gris fonc.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
77
En physique, la lumire qui nous entoure, et qui nous parat blanche, est le rsultat
d'un mlange parfait entre les trois couleurs fondamentales que sont le rouge, le
vert et le bleu.
Sur un dessin constitu d'une srie de lavis de vert (voir ci-dessus), raliss en
mlangeant du bleu de cruleum, du vert de vessie, du jaune de cadmium, du
spia et de la terre brle, on dnotera une ambiance lumineuse mme si
l'aquarelle reste relativement sombre. Les couleurs mlangent les tonalits froides
(vert) avec une multitude de points de couleurs chaudes (jaune, orange et rouge)
donnant ainsi une intensit lumineuse l'image.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
78
retenir :
Couleurs chaudes: ocre jaune, terre de sienne, spia, rouge, orange...
Couleurs froides: bleu de cobalt ou bleu de cruleum, vert olive, vert meraude, violet...
Rsultat :
Procure d'agrables sensations de contrastes, augmentant ainsi la luminosit
gnrale du dessin.
Exemple :
Czanne fut certainement l'un des plus grands artistes pratiquer cette association de
couleurs complmentaires au sein de ses natures mortes l'aquarelle. Il utilisait des
couleurs presque pures pour augmenter ces effets de contrastes.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
79
Exprience 1 :
-
Rsum :
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
80
Nous dirons qu'il existe tout d'abord les trois couleurs primaires (le rouge, le jaune et
bleu), des couleurs pures qui permettent en se mlangeant d'laborer un grand nombre
d'autres couleurs (communment appeles couleurs secondaires).
Exprience 2 :
-
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
81
Rsultat :
On obtient alors des couleurs dites tertiaires (par exemple, essayez de mlanger du jaune
et de l'orange).
Rsum :
En mettant en relation tous ces lments, on construit un cercle dit chromatique qui
dtermine les couleurs froides et les couleurs chaudes. Les couleurs froides tant situes
du ct o prdominent le bleu et le vert, les couleurs chaudes, comme leur nom
l'indique, correspondant aux tons comportant du jaune du rouge. D'aprs ce principe, il
serait donc facile d'obtenir toutes les couleurs prsentes dans la nature partir
uniquement du rouge, du jaune et du bleu. En ralit, le peintre est oblig de s'adjoindre
un grand nombre de tubes de couleurs spcifiques qui lui permettront de se rapprocher
de ce que son il peut voir tout en se simplifiant la vie.
L'aquarelle tant une technique base sur des transparences, on comprendra d'autant
mieux la ncessit de disposer d'un nombre consquent de tubes organiss en teintes
plus ou moins proches les unes des autres. A ces notions lmentaires s'ajoutent la
valeur, la teinte et la saturation des couleurs. L'aquarelle bnficie au dpart d'une
intensit exceptionnelle, de par sa transparence. Base sur le principe de la synthse
soustractive, elle consiste en quelque sorte dissoudre la lumire en superposant des
couches plus ou moins transparentes de couleur. C'est au fur et mesure que ces
couches "s'empilent" que les couleurs foncent.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
82
P: couleurs primaires
S: couleurs secondaires
T: couleurs tertiaires
Analyse :
Pour analyser et comprendre la couleur d'un objet, il faut distinguer plusieurs facteurs qui
vont conduire l'artiste la rflexion.
-
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
83
Les principales couleurs utilises dans la peinture et plus particulirement l'aquarelle, leur
signification sortie du contexte pur de la reproduction de paysage. Fort de ces lments
on peut affiner notre style en donnant peut-tre de nouvelles orientations chromatiques
raisonnes nos compositions.
a) Bleu
-
Lorsqu'elle est claire, on peut associer cette couleur la mlancolie mme si elle
voque aussi la duret de l'acier. C'est une couleur qui, diton, procure une
sensation d'introspection sur soi. Plus fonce, comme par exemple dans le bleu du
ciel, c'est alors une impression d'espace qui prdomine. On la rapproche volontiers
de l'idalisation, du rve et pourquoi pas de la fminit. Le bleu turquoise, plus
personnel, claircit une composition tout en conservant une sensibilit. C'est la
couleur symbolisant le mieux la glace ou l'eau. Le bleu fonc apporte un quilibre
tout en accentuant les formes. Ct psychologique, on parle alors d'effet
constructif matris avec srieux. Enfin le bleu vert clair est associ au silence et
l'ordre. C'est la couleur du froid.
b) Vert
-
Si le vert fonc est rapprocher de la fidlit avec un ct festif avr, c'est aussi
une couleur qui fait ressortir les formes et plus particulirement les courbes. C'est
aussi une symbolisation typique de l'lment minral. Lorsque le vert se veut
feuillage on parlera alors de vie vgtale, de naturel et de quitude. A rapprocher
aussi de l'ide de fracheur. Plus clair et plus doux comme pour le tilleul il peut
aussi tre calmant et scurisant. Quant au vert olive, pensez l'associer
l'amabilit, un sentiment affectueux symbolisant l'arbre.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
84
c) Jaune et Rouge
-
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
85
d) Violet
-
C'est une couleur qui impose gravit et dignit. En matire d'optique, il augmente
les contrastes. Ct symbolique, il est associ la singularit et l'exigence.
e) Marron
-
C'est une couleur de terre stabilisante qui est toujours associe une certaine
rudesse. On la dit solide mme si elle est considre comme quelque peu vulgaire.
Ajoutez du marron une composition et vous obtiendrez une attirance naturelle
vers le bas de votre composition. C'est une couleur symbolisant souvent la vie
domestique. Plus clair, lorsqu'il s'agit du beige, c'est plutt l'indiffrence qui est
l'honneur avec un ct superficiel trs marqu.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
86
f) Blanc et noir
-
Le blanc est videmment associ la neige et la puret, mme s'il exprime aussi
irrel. En matire d'aquarelle, le blanc du papier donne une impression d'avance
vers le spectateur. Enfin le noir est non seulement inscurisant mais aussi
absorbant. C'est la couleur de l'obscurit sans aucune limite. Mlangez maintenant
les deux et vous obtenez du gris neutre qui symbolise souvent la mcanique et le
ct technique des choses.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
87
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
88
Pour ceux qui connaissent dj l'aquarelle pour tre alls visiter des galeries de peinture,
c'est le mode de travail utilis par les trs clbres aquarellistes anglais. Je vous conseille
d'ailleurs de feuilleter l'ouvrage consacr ces artistes : Le sicle d'or de l'aquarelle
anglaise (1750-1850), par Grald Bauer, ditions Bibliothque de l'image.
a) Rgles d'or
Je vous propose une liste de conseils suivre si vous voulez travailler en utilisant la
technique humide sur sec.
Soignez vos croquis
Comme cette technique permet une assez grande prcision, je vous engage soigner
votre croquis au crayon. Celui-ci sera aussi prcis que possible, et assez fin si vous
voulez que le trait disparaisse sous la couleur. C'est le cas gnralement des
aquarellistes anglais. En revanche, si comme Signac vous voulez que votre trait fasse
partie intgrante de la peinture, utilisez un crayon gras et allez-y franchement.
Du clair vers le fonc
Vous allez travailler en gardant toujours l'esprit qu'il faut partir de la couche la plus
claire pour terminer par la couche la plus fonce, en prenant bien soin d'pargner ou de
protger les zones destines rester blanches ou trs claires. Comme par exemple des
herbes vert clair se dtachant sur d'autres herbes vert fonc.
Bien connatre sa palette
Si vous utilisez des couleurs en tubes, prparez votre palette complte l'avance.
Comme vous allez travailler avec des superpositions qui creront elles-mmes de
nouvelles teintes, il est impratif de bien matriser les mlanges. Entranez-vous sur des
chantillons de papier. Si vous utilisez des couleurs en godets, fabriquez-vous un
nuancier que vous garderez auprs de vous lorsque vous travaillerez. Gardez les
couleurs toujours dans le mme ordre sur votre palette, ce qui vous facilitera la tche au
fur et mesure que vous vous habituerez aux diffrents mlanges possibles.
Des accessoires utiles
Vous pouvez vous aider d'un schoir cheveux pour acclrer le schage des diffrentes
couches, si vous travaillez en intrieur. Ayez sous la main deux gobelets : un d'eau
propre, un autre pour nettoyer les pinceaux.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
89
Gare la prcipitation !
La technique humide sur fond sec demande de la patience et de la matrise de soi et de
son travail.
Nous ajouterons cette liste de conseils pratiques la ncessit de vraiment matriser les
mlanges de couleurs entre elles. L'cueil souvent rencontr par les dbutants, qui les
conduit au dcouragement voire l'abandon de cette technique si lumineuse et vivante,
est l'association inopportune de couleurs non adaptes des mlanges, qui produisent
de vilaines teintes gristres.
Remarque.
Je vous dconseille par exemple, au dbut, de mlanger plus de deux couleurs entre
elles, que ce soit des couleurs primaires avec des secondaires ou des secondaires avec
des tertiaires. Essayez plutt de construire vos mlanges complexes (plus de trois
couleurs de base) par superposition de couches de couleurs.
Ainsi, si l'on prend l'exemple d'un feuillage dans un arbre (ci-dessus), vous allez
commencer par poser votre vert le plus clair, ralis avec un mlange de bleu et de
jaune. Ensuite, lorsque cette premire couche sera sche, vous ajouterez quelques
petites touches d'un bleu un peu plus fonc, qui, en se superposant, donnera un vert plus
dense et en mme temps plus lumineux que celui que vous auriez obtenu en le crant
directement sur la palette en ajoutant du bleu fonc votre mlange de pigments de base
(bleu clair et jaune).
Lorsque l'on veut obtenir un effet de fond de papier color sans passer par un lavis
prparatoire qui humidifierait le support, on peut utiliser des papiers d'aquarelle colors.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
90
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
91
Aprs application, lorsque les couleurs sont encore trs liquides, on peut influer sur la
direction qu'elles doivent prendre en penchant plus ou moins la feuille de papier fixe sur
un support rigide.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
92
L'aquarelle ci-dessus utilise les deux techniques que nous venons de voir. Remarquez la
technique humide sur humide au niveau des fleurs (C), ainsi qu'au niveau du pli du bras
ou de l'paule (D). La technique sche est bien visible sur la main, sur le visage (A) et sur
le tronc d'arbre, ainsi que dans le feuillage (B) en haut droite.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
93
1. LE MATERIEL
Pour peindre l'huile il vous faut bien videmment :
La peinture,
Des pinceaux
Un support pour tenir la peinture.
Un chiffon pour essuyer,
Du mdium pour liqufier la peinture.
Du white-spirit
Du savon pour nettoyer les pinceaux.
Une palette pour faire les mlanges.
Un chevalet, un sige par exemple,
Et un sujet.
Mais aussi de la patience et de l'observation, car il n'est rien de plus riche, diversifi et
passionnant que la peinture. Il y a une infinit de tableaux possibles et la peinture l'huile
est l'un des moyens de parvenir s'exprimer.
Remarque :
Sa principale caractristique est son schage lent, qui permet des models et des travaux
tals dans le temps.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
94
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
95
Pour les pinceaux, rien ne sert d'investir dans de la martre kolinski, ou du pinceau de
luxe. Il vous faut des brosses et des pinceaux. Comme son nom l'indique :
La brosse est faite de poils durs et sert brosser. Peu importe sa
forme, plate ou ronde. La brosse classique et conomique, la plus
courante, c'est la soie de loup. Pour les grandes tailles, n'hsitez pas
vous fournir dans les magasins de bricolage. La brosse permet de faire
pntrer la couleur dans la toile ou de dposer celle-ci par touches
nerveuses.
Le pinceau, plus doux, sera souvent synthtique ou en poil de martre .
(Synthtique : Spia de Raphal par exemple). Si la brosse sert
peindre par touches, ou faire pntrer la peinture dans le support, le
pinceau permet de ne pas dranger les sous-couches, d'effectuer des
travaux plus transparents et diffus comme un glacis.
Un ou deux petits pinceaux - des "trois poils"
Un pinceau ventail
Un pinceau petit gris, ou deux cotons tiges a peut toujours servir
On peut peindre aussi l'ponge.
Il vous faut un assortiment large de pinceaux et de brosses dans des tailles variessuffisent pour les dtails. On les prfrera de bonne qualit et nerveux.
Comme support, vous pouvez utilisez soit :
De la toile,
Des cartons toils,
Des blocs de papier pour l'huile, ou
Du bois.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
96
L'action de peindre se fait debout, le bras tendu en tenant le pinceau par le bout du
manche de faon avoir du recul.
On peint sur tout le tableau la fois afin d'avoir une bonne vue d'ensemble.
On commencera avec des gros pinceaux, par couvrir rapidement toute la toile,
grossirement sans chercher obtenir un rsultat final ds le dpart,
Avec une peinture peu paisse, et dilue au mdium. On peindra plutt en jus,
moins qu'on ne cherche raliser une toile trs empte.
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
97
Lors de la ralisation des derniers effets. On doit peindre gras sur maigre. Cela
signifie que l'on doit peindre avec une peinture de plus en plus riche en gras, donc
en huile.
Les valeurs doivent tre appliques correctement.
Ne pas hsiter passer et dborder sur le dessin pralable sous peine d'avoir des
limites rates.
Les mlanges se font de deux manires. Sur la palette, puis sur la toile. Sur la
palette on fait un premier mlange rapide. Et sur la toile on mlange avec ce qui
est dj pos. On peut aussi superposer et faire un mlange optique par
transparence ou par granulation (mlange optique).
Il faut couvrir toute la toile, avant de chercher la critiquer rellement car les
couleurs et les valeurs n'existent que relativement autre chose.
Puis enrichir la palette et la pte en travaillant toujours partout la fois
Bien veiller aux limites et aux contacts
Reculer souvent pour juger votre travail. Soyez votre premier spectateur. La toile
doit tre cohrente tout moment ou presque.
On affinera donc le travail petit petit, partout la fois mais on doit pouvoir
s'arrter en cours de travail dans un tat complet ou il est difficile de dire que la
toile n'est pas acheve.
L'intrt de cette approche c'est qu'elle met en valeur au mieux la couleur, car les
lumires qui sont faites par transparence sont toujours trs beaux, vives et chatoyantes.
Le blanc utiliser est le blanc de la toile. Le blanc du tube ne sert qu' ternir les couleurs
ou peindre des gris.
Remarque :
La peinture l'huile ne se travaille pas diffremment des autres peintures, simplement
elle offre une possibilit de travail dans la dure. Comme elle met longtemps scher, on
peut procder la ralisation de models dlicats ce qu'on ne peut pas faire simplement
avec de l'acrylique. L'huile possde un fort pouvoir couvrant et on peut la diluer pour
travailler en transparence. On peut aussi travailler en pte, ce qui se fait souvent en fin de
travail. On ralisera les sous-couches plutt en camaeu, bauche rapide mais complte
de l'uvre, des halos
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
98
Evaluation thorique :
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Evaluation pratique
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
99
Auteur
Edition
Internet
http://www.ateliermagique.com/apprendre_a_dessiner/
2007
Internet
http://www.drawspace.com/lessons/view_lesson.php?id=u01
2007
Internet
2007
Internet
http://www.amazon.fr/exec/obidos/ASIN/2844150780/4020712413-8976959
http://www.randocroquis.com/index.htm
Internet
http://frederic.massie.free.fr/index.htm
2007
Internet
http://babelfish.altavista.com/babelfish/trurl_pagecontent?lp=
en_fr&trurl=http%3a%2f%2fwww.geocities.com%2f%7ejlhagan%
2fadvanced%2fcloth3.htm
2007
2007
NB : Outre les ouvrages, la liste peut comporter toutes autres ressources juges utiles (Sites
Internet, Catalogues constructeurs, Cassettes, CD, )
OFPPT/DRIF/CDC/BTP
100