La direccin

teatral
Breve resea histrica
desde sus orgenes
hasta nuestros das

orgenes
El teatro no es creacin de una cultura en especial; se
origina en cualquier cultura que haya llegado al
paleoltico superior y su primera forma expresiva es
la danza mgica propiciatoria de la caza practicada
por los pueblos cazadores, pescadores y
recolectores trashumantes, usualmente trogloditas.
La base natural de esta posibilidad de representacin
del animal por cazar parece estar en el impulso
ldicro, de mmesis o de imitacin que tenemos los
seres humanos.

CAZA
EN EL
PALEOLITICO
SUPERIOR
Y LA
DANZA
MGICA

Necesidad y Funcin del Director

En la medida en que el teatro es un trabajo de
equipo necesita de alguien que dirija su
realizacin colectiva.
En un principio la funcin de este director se
limita a la coordinacin de las tareas.
Pero poco a poco se ampla esta funcin a
definir los requerimientos de la produccin y a
la orientacin de los actores.
Esta evolucin se da en lo que va del periodo
primitivo al teatro medieval

El Director desde la danza primitiva

al teatro medieval
El brujo o shaman dirige las danzas primitivas.
La estela Ikhert nefert documenta sobre la
existencia de un director en el teatro egipcio.
El corega y el corodidscalo dirigen en el
teatro griego.
El dminus greguis coordina las labores del
colectivo en el teatro romano.
El meneur de jeu o festajiolo conduce los
misterios medievales.

1. La Estela de I-khert-nefert
La estela de I-kher-nefert (1900 a.C., XII Dinasta) es de suma
importancia pues describe los principales pasajes de la Pasin
de Osiris, tal como se realizaba anualmente en Abydos. El
mismo I-Kher-Nefert particip como actor en este misterio
dramatizado cumpliendo un rol destacado. Describe su
participacin como sigue:

Yo particip en la expedicin de Ap-uat

cuando march a vengar a su padre
Yo arroj a los enemigos del Barco
de Neshmet, yo derrot a los traidores
Yo actu en la Gran Salida, yo segu
las huellas del dios
Yo puse en marcha el barco del dios,
y Toth

Continuacin
Yo puse en el Barco del Seor de Abydos un santuario,
y le dot de un esplndido atavo y adornos cuando
zarp hacia la regin de Peqer (llanura de Abydos).
Yo dirig el rumbo del dios hacia su tumba en Peqer
Yo vengu a Un-Nefer el da de la Gran Batalla, yo
derrot a todos los enemigos lanzndolos desde el
dique de Netit
Yo hice que Osiris se muestre en el Barco y luzca su
Belleza. Yo hice que los corazones de la gente del
Este y de Amentet se expandan de alegra, cuando
vieron la Belleza llegar a Abydos, trayendo a Osiris
Khenti-Amenti, Dios de Abydos, a su palacio
Yo segu al dios a su casa, me hice cargo de su
purificacin y extend su asiento

Teatro de Mrida Espaa

Theatron Griego

Cavea Romana

Escena Simultnea medieval

Edad Moderna: La Tramoya

Sebastiano Serlio en 1545 y N. Sabbatini (1638:
Practica di fabricar scene e machine ne teatri)
desarrollan la escenografa en perspectiva y la
tramoya.

Teatro Olmpico de Vincenza

Corral Espaol

Teatro Isabelino

Teatro Francs siglo XVII

XVIII: Siglo de las luces

La burguesa reclama el liderazgo de la historia:
Desarrollan la filosofa y la Ciencia al servicio de
la transformacin de la sociedad.
La filosofa reflexiona sobre El contrato Social
(Rousseau), la ciencia genera esperanzas en el
dominio de la realidad (la mquina a vapor)
La civilizacin occidental y cristiana desarrolla
un nuevo concepto de libertad con igualdad y
fraternidad: la democracia (burguesa).
Hay un reordenamiento total de la economa
mundial.

Dionisio Diderot ( 1713-84)

Amaba el teatro. Amigo de Garrick. A la gente
razonable solo le agrada el mundo real. Para l, el
teatro es moralizante. Partidario del drama burgus:
Que el argumento sea importante y la intriga
simple, domstica y vecina de la vida real Escritor,
filsofo, financista, cortesano, intendente, son
quienes deben ser representados por el artista;
gente de determinada profesin, perteneciente a
clases sociales determinadas(Realismo).
La Paradoja del Comediante: Las lagrimas del actor
salen de su cerebro. (Anuncia el distanciamiento
brechtiano)

Antecedentes de la Direccin Actual

En el contexto de un teatro dominado por la
presencia de los divos o capocmicos:
Goethe, en el Teatro de Weimar y los
espectculos del duque de Meiningen.
Las innovaciones de la Puesta en escena
comienzan a fines del XIX con los aportes de
Andr Antoine y sus montajes naturalistas, los
montajes de obras simbolistas de Paul Fort en
el Thtre dArt, Lugn Po y su puesta de
Ub Rey, de Alfred Jarry, las bsquedas de
Stanislavsky y Meyerhold, en Rusia.
La Puesta del drama wagneriano (pera).

Romanticismo
1777: Sturm und Drang
Tormenta e Impulso, del poeta Klinger inicia el
Romanticismo en Alemania.
Son importantes las novelas: Werther y Los
aos de aprendizaje de Wilhelm Meister, y
Goetz de Berlichingen y Egmont, dramas
de Wolfgang Goethe .
Su direccin en el Teatro de Weimar y Fausto,
odisea del genio humano y una profesin de fe
en el hombre, son ms clsicas que
romnticas.

Duque Guillermo II Meiningen de Sajonia

Charles Kean, en Londres, y el Burgtheater
inspiraron su labor en 1866. Crea su compaa
de 1870 al 90. Gran diseador de
escenografas.
Espectculos cuidadosos con mucho ensayo.
Propici la labor de conjunto (ensamble).
Realiz la primera puesta continental de
Espectros. Hizo giras de Mosc a Londres
llevando a 38 ciudades 41 obras de:
Shakespeare, Schiller, Molire, Lessing, Kleist.
Inspir a Antoine y a Stanislavsky. Inicia la
direccin actual.

Guillermo Meiningen y Richard Wagner

Richard Wagner (1813-1883)

Frente a la austeridad polmica del teatro
ibseniano propone el Teatro Total, sntesis de
las artes. Construye un teatro en Bayreuth
donde se aplican sus ideas. Se inspira en la
mitologa nrdica y unifica la msica operstica
distinguiendo a los personajes por un leit
motiv caracterstico. La gran espectacularidad
de sus peras: Parsifal, El Anillo de los
Nibelungos, Sigfrido, generan un movimiento
paralelo al de los seguidores de Ibsen.

Enrique Ibsen (1828-1906)

La ambigedad revolucionaria y escapista del
romanticismo y la deformacin de la conducta
burguesa desembocan en el Realismo (Positivismo
Cientfico, de Augusto Comte).
Se desarrolla una aguda censura a la conducta
burguesa (pater le bourgeois) y se atenan los
excesos
emocionales
del
romanticismo
reemplazndolos por la crtica social (Ibsen)
Bjrnson (1832-1910), Strindberg (1849-1912),
Tolstoy (1828-1910), Chejov (1860-1904), Gorki
(1869.1936), Stanislavsky (1865-1938).

Repercusiones del Realismo-Naturalismo

Liber la escena del exotismo romntico;
actuacin natural (dar la espalda al pblico),
dilogos con provincialismos dialectales y
trama sencilla (cuarta pared).
Influenci el Teatro Libre (Thtre Libre-1887)
de Andr Antoine (1857-1943), en Francia; y
en la Freie Bhne, de Otto Brahm (18561912), en Alemania y el Independent Theater,
en Inglaterra, de J. T. Grein (1862-1935).
Provoc la reaccin Simbolista.

Andr Antoine (1857-1943)

Funda el Thtre Libre:
Charla
sobre
la
puesta en escena.
Asume la postura de
Meiningen-1866,
cancelando
el
lucimiento de los
divos por el realce
del conjunto.
La
cuarta
pared.
Actuar de espaldas.
Decorados, utilera,
vestuario, mobiliario
y utensilios reales.

Plan de Produccin del Teatro Libre

Thtre Libre (1887) Reune 300 abonados y los
invita una vez por mes, en diferentes salas, a
juzgar espectculos concebidos segn un
espritu nuevo: valorar la verdad sin
concesiones. Intentaba, por primera vez,
renovar el arte dramtico tomando como
punto de partida el trabajo escnico. Hizo
escuela respecto a:
Los autores, rehabilitando la sinceridad en la
observacin y desechando la retrica hueca, la
tirada junto a las candilejas, la falsa
elegancia.

Los actores, obligndolos a actuar en

comunicacin y no cada cual para s mismo,
invitndolos a hacer un profundo estudio de
sus personajes Psicofsicamente.
Los directores, al hacer que se preocuparan por
sugerir la atmsfera con las miradas, los
silencios, las actitudes, los grupos, la
iluminacin.
El pblico, sacudiendo su apata, abrindole
horizontes nuevos, mostrndole ciertas llagas
sociales, agrupndoles y ofrecindoles un
teatro de alta funcin social.

Con la base del realismo-naturalismo, Antoine

desde Francia, afirma la funcionalidad de la
direccin
escnica;
Strindberg
traza
perspectivas diferentes a autores futuros
como Pirandello, Lenormand u ONeill y
tambin, con dicha base en Mosc,
Stanislavsky renueva la disponibilidad del
actor.
Para Shaw (1856-1950) el realismo consiste en la
denuncia de los males sociales que se oponen
al progreso, en la proposicin de soluciones
para los mismo, en la menor ilusin
fabuladora posible. Nunca escribi una
palabra por puro arte.

Lugn Po y Paul Fort

Paul Fort y Lugn Po

Thtre dArt (1890) Se dedica al sentido de lo
misterioso. Estrena Pelleas y Melisanda, de
Maeterlinck y se constituye en bastin del
simbolismo. Contina sus experiencias Lugn
Po en el Thtre de loeuvre (1893).
Lugn Po, siguiendo las indicaciones de Alfred
Jarry, pone Ub Rey (10-12-1896)
protagonizado por Fermn Gmier.

Sugerencias de Alfred Jarry

1. Mscara para el personaje principal.
2. Una cabeza de caballo, de cartn, que Ub se
colgara al cuello.
3. Decorado nico. Un personaje, como en el guiol,
vendra a colgar un cartel indicando el lugar de la
accin.
4. Un solo personaje representar a la multitud.
5. Adopcin de un acento o mejor de una voz
especial para el personaje principal.
6. Traje intemporal pero moderno y srdido, para que
el drama parezca ms miserable y horrfico.

Los rostros de Ub Rey

Teatro de Arte de Mosc

Fundado antes de la revolucin por Constantn
Stanislavsky y Nemrovich Dnchenko
interrumpi sus actividades despus de la
revolucin de 1917 porque su director huy
de Rusia.
Posteriormente retorn y se constituy en el
centro teatral ruso de mayor prestigio en el
mundo. Lo trataremos en captulo especial
conjuntamente con los directores que fueron
alumnos de Stanislavsky.

Vsevolod Meyerhold
1874-1937

Vsevolod Meyerhold (1874-1937)

Formado por Stanislavsky privilegia el aspecto
corporal de la interpretacin en un grado
extremo convirtiendo el escenario en un
espacio de confrontacin de esfuerzos fsicos y
habilidades circenses y de la comedia del arte
(Biodinmica). En 1918 puso un espectculo
de masas al aire libre, de la revolucin
bolchevique en sus orgenes: Misterio Bufo,
de Maiacovsky. Se puede apreciar el
dispositivo escnico de El cornudo
magnfico, de Crommenlynck:

Esttica de Meyerhold
Introduce la idea de constructor, ingeniero y
mecnico y da a sus espacios escnicos las
cualidades mecnicas de una mquina
(Biomecnica).
Creador de formas y poeta de la escena. Escribe
con gestos, ritmos, con todo un lenguaje
teatral que inventa para las necesidades de
su causa y que habla a los ojos tanto como el
texto se dirige a los odos. Sus hallazgos
marcan el teatro de nuestro tiempo.

Otros aportes precursores

1880 Max Littman Plataforma movediza
1895 Adolfo Appia publica en Pars La Puesta
en Escena del drama wagneriano
1896 Karl Lautenschlager introduce en Alemania
el escenario giratorio
1898 Teatro de Arte de Mosc
1899 Adolfo Appia publica en Munich Die Musik
und die Inszenierung (La msica y la
escenografa)
1900 Stade Mc Kaye: plataformas mviles

Edward Gordon Craig (1872-1967)

1. El teatro no debe reproducir la naturaleza
sino sugerir algunos de sus fenmenos.
2. Personificacin-Representacin-Revelacin
(por el movimiento) son los procesos
indisolubles que dan unidad al espectculo.
3. Se inspira en el teatro
oriental.
4. Suea con la actuacin
simblica.

Craig 2
5. Meiningen unificaba al individuo en la
multitud, Craig lo confunde. Polifona,
conjunto gregario armnico, de funcin coral.
6. Hallar el mdulo de la obra: color, lnea, ritmo
de volmenes.
7. Craig es la lnea; Appia, el volumen.
8. La supermarioneta
9. El arte del teatro no es ni el juego de los
actores, ni la obra, ni el montaje escnico, ni la
danza, est formado por

Craig 3
los elementos que lo componen: del gesto
que es el alma del juego interpretativo, de las
palabras que son el cuerpo del drama, de las
lneas y de los colores que son la existencia
misma del decorado, del ritmo que es la
esencia de la danza Ninguno importa ms
que el otro. Del mismo modo que no hay
colores ms tiles que otros para el pintor, ni
sonidos que un msico emplee con ms
frecuencia que los dems. Con todo, el gesto
es acaso el ms importante:

Macbeth

Craig 4
El gesto es respecto al arte del teatro lo que el
dibujo a la pintura y la meloda a la msica.
El arte del teatro ha nacido del gesto, del
movimiento, de la danza.
Teatro es Ver (theaomai) no es or.
La supermarioneta: el actor sin afanes de
lucimiento al servicio del director. El gesto
simblico y la mscara.

Max Reinhardt (1873-1943)

Plantea el teatro en espacios abiertos para
grandes pblicos (Teatro de Masas).
1910: Edipo Rey y Sumurn, pantomima en la
cual viol la 4ta. Pared y puso a los actores en
contacto con el pblico, inspirado en el kabuki
japons.
1916: La muerte de Danton, de Bchner.

Max Reinhardt: Edipo Rey

Jacques Copeau (1879-1949)

El Manifiesto del Vieux Colombier (1913)
La representacin de una obra es el pasaje de
una vida espiritual y latente, la del texto escrito,
a una vida concreta y actual, la de la escena
Para la obra nueva un tablado desnudo.
La atmsfera teatral est basada en el
conocimiento del mbito dramtico (Jouvet)

Adolfo Appia (1862-1928)

En el espacio la duracin se expresar por una
sucesin de palabras y de sonidos, es decir por
duraciones diversas que dictan la extensin
del movimiento. El movimiento, la movilidad,
he aqu el principio motor y conciliador que
regular la unin de nuestras diversas formas
de
arte
para
hacerlos
converger
simultneamente sobre un punto dado, sobre
el arte dramtico.

Escenografa de Adolfo Appia

Decorado e iluminacin deben dar fuerza a la

obra dramtica. La luz debe vivir. No se trata
de crear la ilusin de un bosque sino la ilusin
de un hombre en la atmsfera de un bosque
(para Sigfrido, de Wagner).
Se debe servir al actor porque su presencia
genera la accin dramtica. El decorado debe
ser plstico y convencional para apoyar la
presencia del actor. Decorados slidos y por
niveles.
La Puesta en escena es un cuadro compuesto en
el tiempo.

Appia
Una colectividad moderna no debe
permanecer pasiva. El teatro ha sido para el
espectador la escuela de la pasividad: pero
eso carece ya de intersel arquitecto est
obligado a colaborar con el actor, el autor, rl
dirctor y el pblico para aproximarlos entre s
todo lo posible. De esto a prever una fusin
ocasional para el futuro no hay ms que un
paso. .. La construccin debe preverla, pero
debe hacerlo calladamente.

Es del cuerpo que el decorado debe nacer

y elevarse y no de la imaginacin aislada
del dramaturgo

Emilie Jacques Dalcroze

Jacques Dalcroze (1865-1950)

El cuerpo humano, si acepta voluntariamente
las modificaciones que le impone la msica,
toma en el arte, el rango de un medio de
expresin; abandona su vida accidental y
facultativa, para expresar, bajo las rdenes de
la msica, algn carcter esencial, alguna idea
importante, ms claramente y ms
completamente que lo hara en la vida real
La gimnasia rtmica

El teatro
de la crueldad
Ideas de
Antonin Artaud
(1896-1948)
el teatro y su
doble

Antonin artaud

Su visin del teatro

Importa ante todo romper la sujecin del teatro al
texto y recobrar la nocin de una especie de
lenguaje nico a medio camino entre el gesto y el
pensamiento. Este lenguaje no puede difundirse,
sino como posible expresin dinmica y en el
espacio opuesta a las posibilidades expresivas del
lenguaje hablado.
Un teatro que subordina al texto la puesta en escena
y la realizacin es un teatro de idiotas, de locos, de
invertidos, de gramticos, tenderos, de antipoetas y
de positivistas

La Idea de Crueldad en Artaud

- No hay sadismo ni sangre en esta crueldad, al menos
de una manera exclusiva
- No cultivo sistemticamente el horror
- Cabe muy bien imaginar una crueldad pura, sin
desgarramiento carnal
- Crueldad significa rigor y aplicacin, decisin
implacable, determinacin irreversible, absoluta...
- La crueldad es ante todo lcida, una especie de
direccin rgida, de sumisin a la necesidad

- Es voluntad, apetito de vida y capaz de pasar por

encima de todo
- El esfuerzo es una crueldad, la existencia por el
esfuerzo es una crueldad
- La crueldad endurece las cosas, moldea los planos
del mundo creado
- El teatro de la crueldad escoger asuntos y temas
que correspondan a la agitacin y a la inquietud
caracterstica de nuestra poca.
- Pondr otra vez de moda las grandes
preocupaciones y las grandes pasiones esenciales
- Renunciando al hombre psicolgico, al carcter y a
los sentimientos netos, el teatro de la crueldad se
dirigir al hombre total y no al hombre social
sometido a leyes y deformado por preceptos y
religiones.

proyecciones
- La tirana de los directores.
- Las nuevas antinomias: mecanizacinhumanidad; automatismo-espontaneidad.
- Tremendismo, violencia, crueldad, iracundia,
disloque absurdo, como intentos extremos de
rehumanizacin.
- Los progresos mecnicos no pueden aportar
nada para el instante del teatro. Ellos no
parten de una inteligencia verdadera de
nuestro arte(Charles Dullin 1885-1949)

Erwin Piscator (1893-1966)

Teatro Poltico para la masa proletaria. Forma la
Volksbhne.
Brecht colabora con l como dramaturger. Y de esta
prctica aprende la lnea del teatro pico.
Las tcnicas que utiliz durante los aos 1920, tales
como el uso de proyectores y escenarios
giratorios, influenci los mtodos de produccin
teatral, tanto europeos como estadounidenses.
Su modelo teatral intervencionista sigui siendo
popular en Alemania Occidental incluso despus
de su muerte.
Su adaptacin de la novela La guerra y la paz se
represent en 16 pases desde 1955, incluyendo
tres producciones en Nueva York.

Etienne Decroux (1898-1901) Mimo francs

Joanne Littlewood (1914-2002) Inglesa
Jean Lecoq (1921-1999) Francs
Theodore Terzopoulos (Griego)
Pedro Orthous (1917-1974) chileno
Atahualpa del Cioppo (1904-1996)Uruguayo
Ricardo Roca Rey (
Luis Felipe Ormeo (

Algunos directores
Jen Vilar (1912-71) Festivales de Avignon
Jean Louis Barrault (1910-1994)Francs
Giorgio Strehler (1921-1997)Italiano
Gerzy Grotowsky (1933-1999)Polaco
Tadeusz Kantor (1915-1990)Polaco
Eugenio Barba (1936)Italiano
Lee Strasberg (1901-1982) UCRANIA-USA
Peter Brook (1925) Ingls
Theodore Terzoupolus (Griego