MATERIAL DE APOYO PARADIGMAS

LOS PEDAGOGOS MUSICALES DEL SIGLO XX

GLORIA VALENCIA MENDOZA, Agosto 2015
Introduccin
En este captulo se presenta una mirada hacia los mtodos de Educacin Musical desde finales del
siglo XIX y el siglo XX, que determinaron la transformacin educativa musical, con proyecciones
hacia el siglo XXI.
Se seleccionaron cinco propuestas metodolgicas, de los pedagogos que hemos ubicado en la
categora de Precursores dentro de la evolucin de la Educacin Musical en el perodo sealado.
Jacques Dalcroze, Zoltn Kodly, Edgar Willems, Karl Orff y Maurice Martenot.
Se expondr la correspondiente resea biogrfica de cada pedagogo seleccionado, un
planteamiento de los fundamentos filosficos de sus propuestas y una sntesis de la propuesta
metodolgica.
MAURICE MARTENOT (1898-1980)
Resea Biogrfica
Su vida, su obra, su ideal pedaggico.
Maurice Martenot nace en Pars en 1898, ciudad en donde muere en 1980. Compositor, violinista,
pianista y violoncelista, adems de compositor, es una figura de gran importancia en el campo de la
renovacin de la Educacin Musical contempornea, conocido universalmente por sus
aportaciones a esta forma de expresin del espritu humano.
Durante la primera guerra mundial (1914-1918), trabaj en un pequeo puesto de conexin
radiotelegrfica, situacin que le sirvi para observar algunos fenmenos sonoros que lo conducen
a una primera bsqueda de un nuevo instrumento el cual despus de varias investigaciones y
pruebas fue denominado Ondas Martenot, instrumento meldico elctrico que permite
modificaciones tmbricas manejadas con filtros en la amplificacin. El mnimo rango sonoro va al
cuarto y octavo de tono. Las Ondas Martenot son un testimonio del espritu vanguardista de este
artista. Visto hoy, desde el punto de vista tecnolgico, sus posibilidades han sido superadas, sin
embargo hay que reconocer que fue una innovacin sustantiva en la msica de Occidente. Fue
patentado en Pars en el ao 1922 y presentado al pblico en 1928 con la ejecucin del Poema
sinfnico para solo de ondas musicales y orquesta, obra de Dimitri Levdis, con Maurice Martenot
como solista.
Desde esa poca el instrumento despert un especial inters entre los compositores
contemporneos, as que hoy son varias las obras escritas, bien sea para su interpretacin como
instrumento solista o haciendo parte del enjambre sonoro de los instrumentos de la orquesta.
En 1927 Martenot participa en un congreso europeo sobre mtodos de educacin activa, junto a
importantes artistas, pensadores y filsofos que se preocuparon por la renovacin de la educacin,
pasando de la enseanza pasiva a la llamada Escuela Activa, generadora de los nuevos
planteamientos pedaggicos del siglo XX.

En 1930, regresando a Pars inicia trabajos destacados en la pedagoga, en colaboracin con su

hermana Ginette Martenot. Presenta una propuesta para la reforma de la Educacin Musical en
Francia, sobre bases psicofisiolgicas, inspirada en nuevos mtodos de educacin que comprende
una educacin por el arte en forma completa, donde msica, danza y artes plsticas se unen en
favor de un perfeccionamiento artstico integral de los alumnos.
Martenot se interesa tambin por el problema de la educacin popular y dirige por tres aos la
Maitrisses Jeune France para la formacin artstica de los monitores-maestros de la juventud. En
1942, colabora al lado de Pierre Schaefer en la fundacin del Studio dEssai de la Radiodifusin
francesa.
En 1953, disea otro instrumento para la Educacin Musical escolar llamado el clavi-harpe similar
al clavicordio, cuya tesitura se adeca muy bien a la voz infantil. A partir de ese momento, el
instrumento despierta un especial inters entre los compositores contemporneos as que fueron
varias las obras escritas para su interpretacin como instrumento solista, o como parte de la
orquesta.
Es invitado a la primera Conferencia Internacional sobre Educacin Musical (ISME) en Bruselas
en 1953, como expositor, debido al inters que despert su instrumento y a la propuesta de
Educacin Musical considerada como una novedad tanto musical como pedaggica Fue el
momento para presentar su Mtodo Martenot, como un avance y realidad de los Fundamentos de
la Educacin Musical.
En 1960 contina sus investigaciones y termina la creacin del nuevo instrumento de concierto,
cuyas posibilidades expresivas se imponen en la orquestacin moderna. La evolucin de la
actividad artstica crece sin cesar, as que ms de 900 compositores han escrito para el Martenot.,
entre ellos Marcel Landowsky y Oliver Messiaen.
1968 fue un ao caracterizado histricamente por la revolucin educativa y social ocurrida en el
mes de Mayo en la ciudad de Pars. Maurice Martenot adhiere a las nuevas exigencias de los
estudiantes y participa en el proceso de la reforma educativa musical en donde el centro de la
misma es la persona. Ese movimiento estudiantil puso al descubierto la necesidad de esa reforma,
as que en importantes reuniones de reflexin de directores de conservatorios, escuelas de arte y
profesores de las diferentes manifestaciones artsticas, llegaron a formular una serie de
cuestionamientos de la enseanza artstica en ese momento. Como resultado final, a ms de
importantes cambios al interior de las escuelas, se public un interesante estudio sobre Mvil que
ilustra el desequilibrio provocado por la bsqueda exclusiva de resultados tangibles en el Arte:
Enseante de Arte (Artista), vs. Educador por el Arte (Educador).
Es autor del libro Principios Fundamentales de la educacin musical y su aplicacin que est
incluido en la coleccin de libros de msica y ha sido traducido a varios idiomas. Es un libro bsico
en la actual Pedagoga Musical, ya que constituye un conjunto unitario que abarca diferentes
etapas
del desarrollo musical.
Disea y publica los Cuadernos de solfeo para los alumnos en diferentes niveles y un mtodo de
relajacin Relajarse, por qu? Cmo ? Crea tambin una serie de discos educativos y juegos
musicales. Publica adems un manual para la interpretacin del Martenot, cuyo prlogo fue escrito
por el gran msico y pedagogo (de piano), Alfred Cortot.

Su continuo inters por la enseanza activa del solfeo, hizo que su ctedra en el Conservatorio de
Pars, rompiera con los mtodos tradicionales de la poca.
Maurice Martenot funda su propia Escuela de Arte, donde aplica sus teoras dando inicio a una
serie de cursos de formacin pedaggico-musical dirigidos a maestras jardineras y profesores de
msica, que utilizan este mtodo, cursos que se extienden no solamente a Francia, sino a varios
pases que se interesan por conocer el mtodo.
Fundamentos filosficos
Maurice Martenot describe el camino musical del Hombre, como el proceso de formacin musical
que corresponde a la evolucin de la historia musical de la humanidad. El conocimiento y
profundizacin de la psicologa del hombre desde su ms temprana edad, fue el punto de partida
para establecer las bases de su propuesta pedaggica.
Para Martenot la Pedagoga Musical no se impone, sino que es fruto de un esfuerzo por adaptar la
enseanza de la msica a las exigencias del tiempo presente, abarcando las diferentes etapas del
desarrollo integral del hombre y el despertar de sus facultades musicales, desde el inicio de la
audicin en el recin nacido hasta su completo desarrollo musical. Relaciona este proceso con el
proceso de la historia de la msica a lo largo de los aos.
Para Martenot la msica es el elemento liberador de la expresin y esparcimiento del alma del
nio, exigindole una manifestacin del ser en su totalidad. El alma es un elemento fundamental en
el excelente resultado de una interpretacin musical, es lo que da equilibrio.
Estas afirmaciones denotan la importancia que Martenot da a la relacin que existe entre la parte
espiritual y la parte fsica del ser humano, una es expresin de la otra. El Mtodo Martenot toma al
individuo tal como es, con sus impulsos instintivos y sus aspiraciones espirituales que se expresan
juntos en el sentimiento esttico
Esta armona surge de la influencia del ambiente musical en el cual se desarrolla la educacin. Da
especial importancia a escuchar las melodas de su madre, las canciones infantiles, los gestos y
mmicas que favorecen el desarrollo de su pensamiento musical.
La msica contribuye a las leyes del equilibrio y de las atracciones que rigen el movimiento en
general. Cuando el nio se acostumbra a sentir el movimiento de la lnea sonora, descubre con
naturalidad aquella atraccin, encontrando el gusto para cantar el sonido o las palabras que
restablecen la sensacin de equilibrio.
La propuesta de Martenot, basada en el desarrollo integral de la persona, ofrece un gran aporte a
la Educacin Musical del siglo XX. Se inspir en planteamientos de los pensadores de su poca,
como Heinrich Pestalozzi, Federico Froebel, y Mara Montessori, con importantes propuestas de
transformacin educativa, enmarcados dentro de la llamada Escuela Activa y que conducen a
evidenciar la manera como el nio adquiere el conocimiento musical, desde la interaccin libre de
los sentidos con los elementos de la msica, teniendo en cuenta la evolucin natural del nio que
se inicia en la etapa sensorial hasta la adquisicin del conocimiento terico musical. Utiliza el
mtodo global, distinguiendo tres momentos esenciales en el aprendizaje: imitar, reconocer,
encontrar.
Toma en cuenta las etapas evolutivas del desarrollo del nio, dndole especial importancia a
respetar el tempo natural del nio: Una pedagoga sana debe tener en cuenta las diferencias

considerables que existen entre el nio y el adulto, desde el punto de vista fisiolgico y
psicolgico.
Martenot destaca el aspecto ldico, presente siempre en su propuesta: En efecto, es en el juego
cuando el nio se expresa de manera completa, cuerpo, alma e inteligencia dentro de un clima de
alegra y de confianza que abre todas las posibilidades a la creacin.
Los conocimientos tericos son transmitidos en forma de juego que denomina con nombres
sugestivos, despertando as las facultades musicales del nio para lograr el desarrollo de una
verdadera musicalidad. Los juegos que propone Martenot tienen reglas, deben ser ordenados
dentro de estructuras que permitan un ambiente de confianza y alegra y que faciliten abrir las
puertas a la improvisacin y a la creacin. Cada juego tiene un propsito especfico, el cual est en
relacin directa con el proceso de desarrollo musical del nio y la adquisicin de conocimientos
musicales.
La imitacin es una constante a lo largo de su mtodo. Prepara los diferentes procesos, permite la
expresin y la espontaneidad anterior al automatismo del aprendizaje, facilitando la adquisicin de
otros automatismos que conducen a la lectura expresiva y espontnea, mediante la rapidez de los
reflejos. Recalca adems, la importancia de la visualizacin, rechaza todo anlisis inocuo y
estimula la representacin mental y la lectura musical hacia adelante.
Como conclusin, Maurice Martenot en su propuesta pedaggica considera que es a partir del
desarrollo natural del individuo, como se inicia su proceso de afinamiento sensorial y afectivo
desde la estimulacin en la niez, hasta llegar al circuito de los automatismos que conducen a la
ejecucin instrumental y al conocimiento terico musical, completando el circuito del desarrollo
integral en la formacin musical del ser humano.
Propuesta metodolgica
Maurice Martenot presenta su propuesta metodolgica estableciendo procesos que se
interrelacionan entre s: ritmo y canto libre por imitacin, audicin, canto consciente, lectura rtmica
y meldica, improvisacin, relajacin y teora aplicada. Dichos procesos se profundizan en las
primeras etapas de desarrollo: complemento al desarrollo natural del nio y afinamiento sensorial.
Sus capacidades naturales como la creatividad, la espontaneidad y la expresividad en la msica,
se manifiestan desde la etapa del afinamiento sensorial.
En la propuesta de Martenot, la imitacin es una constante a lo largo de su mtodo, considera que
sirve para preparar los diferentes procesos, permitir la expresin y la espontaneidad anterior al
automatismo del aprendizaje, facilitar la adquisicin de otros automatismos, los cuales conducen a
la lectura expresiva y espontnea, y a la rapidez de los reflejos.
Procura el desarrollo de la expresividad y la utilizacin del gesto manual relativo, para expresar la
altura del sonido, los intervalos, la lnea meldica. Recalca la importancia de la visualizacin, en el
camino de la lecto-escritura, rechaza el anlisis y estimula la representacin mental y la lectura
hacia adelante. Utiliza la relajacin para facilitar el ejercicio musical, y llegar por ella a la audicin
interior y a la introyeccin musical.
En el campo de la improvisacin, da ms importancia a la intensidad en la expresin y al impulso
vital que a la forma, especialmente en la improvisacin rtmica, puesto que si sta es espontnea y
expresiva, la improvisacin meldica ser ms fcil.

Considera la notacin y la lecto-escritura musical como un punto de llegada, precedida de la

vivencia: La teora debe nacer de la experiencia con una aplicacin prctica, inmediata y durable.
En la etapa sensorial, las nicas nociones tericas, deben ser aquellas que conciernen a las
particularidades del sonido: el sonido en movimiento, crescendo, movimiento meldico. . .
Martenot tiene en cuenta adems, la formacin tonal y modal para la mejor comprensin de la
msica contempornea.
El Ritmo
Considera Martenot el desarrollo del sentido rtmico como el punto de partida de la Educacin
Musical: afirma que sta debe empezar por el ritmo en su forma ms directa, ms rudimentaria,
ms espontnea, afirmando que es el elemento vital de la msica, una fuerza en movimiento que
impulsa a la accin. El ritmo se siente, la meloda se analiza. Est presente desde el inicio de su
propuesta.
Toma el tempo como el lapso de tiempo que transcurre entre dos pulsaciones y la pulsacin como
la sensacin de un movimiento muscular muy leve y breve, que se renueva a intervalos regulares,
as que no se debe confundir pulsacin rtmica con tempo.
Usa frmulas y clulas rtmicas habladas, con una articulacin clara sobre la slaba la de manera
que no se modifiquen ni la intensidad ni la vida del ritmo, los cuales deben estar presentes en todos
los ejercicios y juegos desde la iniciacin de los procesos hasta los niveles ms avanzados.
Insiste en la importancia del crear un estado rtmico al interior del aula, cuidar la postura del cuerpo
y la moderacin del gesto, especialmente en el caso de valores breves. Utiliza desde el principio
ritmos alegres y dinmicos que ayudan a la actividad musical, garantizando el desarrollo del
sentido rtmico del nio a condicin que la mtrica solo intervenga ms tarde.
Presenta unas condiciones para perfeccionar el sentido rtmico:
El tiempo natural
Cada persona posee un tempo preferencial, en el cual desarrolla cualquier accin de carcter
cclico, estrechamente relacionada con los tiempos psicolgicos, el caminar, los latidos del corazn,
la respiracin y otros. Se diferencia segn el temperamento, el estado de salud y la edad de las
personas. Es por ello que en el caso del nio es ms rpido (110 -120) que en el adulto (65 a 80).
Ritmo en estado puro
Da preferencia al ritmo en estado puro (sin asociacin de un elemento meldico), ya sea
expresado con slabas y en algunos casos percutido. Destaca la importancia que el ritmo est
solo, en un principio, independiente de la meloda.
Frmulas mgicas
Presenta un trabajo con frmulas rtmicas breves, encadenadas sin interrupcin. Este modo de
expresin favorece la formacin del sentido rtmico y la imitacin espontnea de formulas
meldicas.
Sentido rtmico

Es importante que el alumno posea un mnimo de independencia psicomotriz para la realizacin de

las formulas rtmicas. El sentido rtmico reside en la independencia entre regularidad de la
pulsacin y la formula rtmica. La precisin rtmica depende de la precisin de la pulsacin. Esta
precisin est condicionada por un estado psicolgico denominado estado rtmico.
Ritmo por imitacin
El Ritmo por imitacin permite descubrir el ritmo viviente, propio de todo ser humano, teniendo en
cuenta el estado rtmico, el tempo natural personal y una interpretacin expresiva con variaciones
de intensidad y acentuacin.
Resalta Martenot que los ejercicios por imitacin espontnea tienen un valor educativo muy alto.
Por esto es importante reproducir mentalmente las clulas musicales, una o dos veces antes de su
ejecucin real, vocal o instrumental.
El canto libre por imitacin o canto casi inconsciente
El canto por imitacin es un aspecto fundamental para la educacin del odo y de la voz, adems
favorece la asociacin del gesto manual al movimiento meldico, facilitando la entonacin correcta
y el dictado musical.
El canto nace y se desarrolla en el mbito familiar, por eso Martenot destaca la importancia de la
cancin infantil desde la primera infancia. As, cada vez que la mam canta las canciones de cuna
y mece el nio entre sus brazos, le transmite seguridad, desarrollando su sentido rtmico y
meldico.
Recomienda el trabajo musical inicial con canciones tradicionales infantiles, canciones folclricas y
canciones tradicionales, para detectar el bagaje musical del nio en este aspecto, tomando el canto
como un juego espontneo.
Martenot presenta ejercicios-juego, que permiten una comprensin del movimiento sonoro
ascendente-descendente, la prolongacin del sonido y el canto en forma espontnea, por medio de
una correcta imitacin a travs de la asociacin de gesto manual a la altura del sonido, en la
meloda, adecuando los gestos a las dimensiones de los intervalos, de manera muy flexible: bailar
con la mano, dibujando con un arabesco el movimiento meldico. Insiste en que el canto sea un
juego espontneo, a la vez que se toma conciencia de uno de los primeros conceptos que
identifica: el sonido est siempre en movimiento.
Adems de ejercitar el gesto, se realizan una serie de ejercicios tales como juegos de eco,
ondulaciones, llamadas y temas re-encadenados.
Canto inconsciente
Para Martenot existe una diferencia entre canto libre, espontneo, el cual presenta como canto
inconsciente que nace de una necesidad de expresin y el canto consciente que se convierte en
una toma de conciencia del canto interior. Los alumnos van adquiriendo la madurez vocal con el
canto libre y una vez alcanzada empiezan a desarrollar la perfeccin de la tcnica vocal, que
denomina gimnasia vocal.
Propone diversos ejercicios para trabajar la respiracin y las caractersticas del sonido como altura,
duracin, intensidad, buscando siempre el perfeccionamiento del desarrollo vocal. Con estos
ejercicios se logra una ampliacin de la tesitura de las voces y una mejor percepcin de la
direccin de los movimientos meldicos.

Subraya la importancia de los ejercicios de canto consciente por medio de frases meldicas cortas
y la bsqueda de la educacin de los automatismos que se inicia de manera libre, para luego
perfeccionarlos en los ejercicios asociados. Tiene en cuenta los registros correspondientes a la
tesitura de la voz, los cuales se van ampliando gradualmente.
Los ejercicios asociados
Como complemento al proceso iniciado en la preparacin a la entonacin solfeada, presenta una
propuesta que llama ejercicios asociados, se fundamentan en tres momentos: presentacin
(imitacin vocal), reconocimiento (ejercicio auditivo) y reproduccin (interpretacin), inspirados en
los tres momentos definidos por Mara Montessori como asociacin, reconocimiento y recuerdo. Se
desarrollan en tres etapas: fase gesto - fase esquema - fase pentagrama. Como su nombre lo
indica, estos ejercicios corresponden a una propuesta fundamentada en la asociacin de un
elemento externo al sonido: asociacin del gesto manual a la altura del sonido, asociacin del
esquema sobre los grados de la escala (neumas) a motivos meldicos, y asociacin del
pentagrama a los nombres de las notas. Es el punto de partida para la lectura solfeada en
Martenot.
La Audicin
Martenot considera que el proceso de la audicin se da como una evolucin natural comenzando
en la familia. De hecho, previo al nacimiento el nio escucha, capta y registra los sonidos internos
de la madre (el latido del corazn, su respiracin, sus movimientos) como tambin algunos
externos (voces de sus familiares, ruidos, conversaciones).
En el nio existe una predisposicin natural hacia el conocimiento a travs de los sentidos,
interacta con su ambiente y consigo mismo; por eso, es conveniente permitirle la posibilidad de
descubrir el entorno sonoro escuchando, discriminando e imitando los diferentes sonidos de la
naturaleza y del medio que lo rodea, dando inicio a su desarrollo auditivo.
Maurice Martenot inicia sus reflexiones sobre la audicin, haciendo nfasis en las distintas formas
de escuchar y de or:
Audicin pasiva.
Corresponde a la escucha inconsciente, que incide en el subconsciente.
Audicin activa.
Es la escucha consciente, que estimula el reconocimiento de los sonidos, y la representacin de
imgenes.
Audicin interior.
Es la audicin mental, la escucha interior; no es solamente imaginar notas sino escuchar y recibir
los sonidos de la imaginacin.
El autor destaca que la base de la audicin estar en crear la atencin auditiva desde el silencio,
precedida de un estado de relajacin y de receptividad.
En el proceso auditivo se busca un desarrollo profundo de la sensibilidad musical y la receptividad
sensorial, con un manejo adecuado de las caractersticas del sonido: timbre, altura, intensidad y
duracin mediante los ejercicios-juego de audicin.

La Improvisacin
Improvisar en msica corresponde a una expresin musical espontnea e instantnea producida
libremente. Por tanto, para Maurice Martenot es importante que el nio en su proceso de formacin
musical, use libremente su imaginacin creadora. Esto ayudar a despertar su amor por la msica.
Segn Martenot, la facultad de improvisar surge del ritmo hablado. Por ello, es necesario que en el
proceso pedaggico se tengan en cuenta algunas condiciones: generar un clima de confianza para
que el nio se atreva a reproducir sonidos. En la improvisacin cuenta la intensidad, la inspiracin,
la imaginacin.
La improvisacin meldica surgir fcilmente cuando la improvisacin de los ritmos llegue a ser
familiar y expresiva. Es importante que el nio acumule previamente en la memoria un mnimo de
pequeas melodas y canciones infantiles para poder reproducir por imitacin, temas fciles de
ntido carcter tonal. Si se estimula el canto interior, se facilita tambin la realizacin del transporte
espontneo, cuyo proceso mental se encauza hacia la improvisacin.
A travs de la improvisacin se aprecia el carcter expresivo propio de cada nio, porque
improvisar es jugar creativa y musicalmente.
Constantes
Vivencia del pulso
Asociacin del gesto a la altura
Imitacin Expresividad

EDGAR WILLEMS (1890-1978)

Resea Biogrfica
Su vida, su obra, su ideal pedaggico
Edgar Willems nace en Blgica en octubre de 1890, muere en Ginebra en Junio de 1978.
Musiclogo y pedagogo residenciado y nacionalizado en Suiza, recibe de su padre la primera
instruccin musical, la cual complementa en un principio con la pintura. La vida de Willems tena
desde temprana edad la semilla del innovador, del creador y en cierta forma, del eternamente
rebelde, buscador de nuevos horizontes.
Es privado de libertad junto con su familia durante la primera guerra mundial (1914-1918), tiempo
durante el cual aprovecha la circunstancia de tener un piano, para comenzar a incursionar sobre
las leyes naturales de la vibracin sonora, sus relaciones, sus efectos . . . , investigacin que
profundiza en el transcurso de su vida, en el estudio sobre el sonido y la relacin odo-sonido,
configurando paralelamente su mtodo, cuyas bases se fundamentan en la psicologa profunda del
ser humano, en relacin con el mundo sonoro y expresivo de la msica.
Incursion en el teatro y la danza despus de completar su formacin musical en el Conservatorio
de Pars, donde posteriormente fue profesor. En esta ciudad se relaciona con artistas y
profesionales de distintas reas; en su transcurrir artstico, conoce a Raymond Duncan, hermano
de la artista de danza, Isadora Duncan, con quien lidera un grupo de pensadores, artistas y

amantes de la naturaleza para realizar diferentes actividades artsticas y humanistas, tanto en la

capital de Francia, como en Niza, a la orilla del mar. Paralelamente integra en su vida, una
profunda concepcin humanista, experiencias que le reportaron una visin amplia y profunda de la
vida.
Atrado por las teoras del pedagogo Suizo mile Jacques Dalcroze, viaja a Ginebra en el ao de
1925, para conocer y nutrir su propia propuesta, intercambiar sueos y proyectos con filsofos y
psiclogos, como Edouard Claparde y muy especialmente con Jean Piaget, con quien trabaja por
varios aos en el Instituto J. J. Rousseau. Es as como su propuesta pedaggica se va
fortaleciendo con miras a tener una mayor relacin y concordancia en lo que se refiere a la visin
del sujeto y a la evolucin natural del ser humano.
Su propuesta musical tambin se fortalece en encuentro con msicos de renombre, vinculados al
Conservatorio de Ginebra, donde es profesor, y donde trabaja por varios aos con ellos,
circunstancia que favoreci su trabajo profundo y reflexivo de la msica. Cabe destacar su especial
amistad con Ernest Ansermet gran director de Orquesta.
En 1934, dicta una primera conferencia en Pars, bajo el ttulo Nuevas ideas filosficas sobre la
msica y sus aplicaciones prcticas, conferencia que seala el inicio de su camino como educador
musical, donde se encuentran condensados de manera admirable lo que a travs de los aos
desarrolla y engrandece: los principios de su mtodo. Es su primer texto que se publica.
En Ginebra se vincula a un movimiento filosfico-espiritual, la Antroposofa 1, el cual se articula con
su pensamiento filosfico. Es aqu donde realiza su investigacin sobre la conciencia, presentando
en los aos setenta el resultado de esta investigacin la triple conciencia humana: sensorial
(fisiolgica), afectiva y mental. Willems crea el mtodo de Educacin Musical que lleva su nombre,
Mtodo de Educacin Musical Willems, a travs del cual desarrolla su propuesta con bases
profundamente humanas y psicolgicas cuya concepcin condensa en sus obras publicadas
posteriormente a su primera obra escrita, antes mencionada: Las bases psicolgicas de la
educacin musical, La educacin musical de los ms pequeos, El odo musical tomos I y II,
El ritmo musical y El valor humano de la educacin musical. Su produccin bibliogrfica incluye
cuadernillos didcticos con planteamientos, ejercicios y estrategias para el trabajo rtmico, auditivo,
vocal, improvisacin y canciones: canciones de dos a cinco notas y canciones de intervalos sin
acompaamiento de piano y con acompaamiento de piano.
Fundamentos filosficos.
Edgar Willems considera la evolucin natural del ser humano, paralela al desarrollo cognitivo,
fundamenta su propuesta en la integracin Msica Ser Humano, estableciendo lo ms profundo
de la esencia del hombre y de la msica, en una interrelacin e integracin real y coherente, dentro
de un criterio de unidad, al establecer una dualidad dentro de la totalidad: polo material-polo
espiritual. Considera el mundo inorgnico como lo ms material para ir a lo ms espiritual en el
hombre, en el plano supramental que l llama intuicin supramental. En la msica, toma la
vibracin sonora, como el elemento ms material, y el Arte como el polo espiritual.
Hace Willems un interesante planteamiento sobre la triple conciencia humana: la sensorialidad,
hace parte del aspecto fisiolgico, por el trabajo con los sentidos y la coordinacin motriz; la
afectividad se refiere a las emociones y los sentimientos; la inteligencia, tiene que ver con los

1 Ciencia espiritual fundada por Rudolph Steiner, que busca el

perfeccionamiento interior del ser humano.

procesos de imaginacin, reflexin, memoria y abstraccin. Edgar Willems establece la relacin

directa que existe entre el ser humano y la msica, considerando sus tres elementos
fundamentales: ritmo, meloda y armona. De esta manera, el ritmo de naturaleza fisiolgica
(sensorial), tiene relacin con la meloda y la armona, ya que est presente en los diferentes
contenidos de esencia meldica y/o armnica; la meloda de naturaleza afectiva se relaciona con la
armona y el ritmo, en cuanto a las estructuras que definen su forma y desarrollo; por ltimo, la
armona de naturaleza mental, tiene relacin con el ritmo y la meloda, ya que se convierte en el
soporte y base sonora.
Es decir, que aunque el ritmo sea de naturaleza fisiolgica, posee elementos afectivos y mentales,
tanto por su expresin, como por las estructuras y valores que contiene, la meloda tiene elementos
de carcter fisiolgico y mental, igualmente por su estructura y por el movimiento mismo que es la
base de la meloda, de naturaleza afectiva; lo mismo ocurre con la armona, considerada de
naturaleza mental, posee elementos de carcter fisiolgico y afectivo, por las estructuras,
relaciones tonales y expresin.. El siguiente esquema muestra la relacin Ser Humano- Msica,
destacando la naturaleza de cada elemento musical:

1.
fisiolgica

2. Vida Afectiva

Vida

3. Vida Mental

1. Ritmo:
2. Meloda:
3. Armona:
Teniendo en cuenta que los primeros aos de vida del nio son importantes en todo proceso
educativo, Edgar Willems da importancia a la Educacin Musical desde la infancia para que se
establezcan las bases psicolgicas del resto de la educacin, teniendo como objetivo primordial
que el alumno desarrolle sus facultades de relacin con el entorno por medio de los sentidos, el
despertar de las actitudes afectivas y el desarrollo de la mente a travs de la msica.
A la pregunta de cmo se establece la integracin Msica-Ser Humano?, la respuesta la da
Willems en un planteamiento que es bsico a lo largo de toda su propuesta metodolgica
nuevamente dentro de un triple pensamiento
Desarrollo Sensorial (percepcin sensorial coordinacin motriz)
Desarrollo de la Sensibilidad (afectividad, emociones, sentimientos)
Desarrollo de la Inteligencia (memoria, juicio, imaginacin)
Los procesos de desarrollo a los que hace referencia Willems para establecer la integracin
anterior, se fundamentan en la potencialidad musical del ser humano, en sus diferentes
capacidades que se ejercitan y desarrollan en el proceso auditivo-vocal, con sus tres acciones:
escuchar reproducir reconocer, que se exponen ms adelante; en los procesos rtmicos
musicales que Willems plantea como: ritmo real o propio, tempo (pulsacin), divisin binaria y

ternaria del tempo, y 1er. tiempo de una medida; y en el manejo de los elementos expresivos en la
cancin, desde la aggica, la dinmica, la tmbrica, el carcter y la forma musical.
En una visin amplia, establece tambin la relacin entre la msica, la naturaleza y el cosmos, as
como la vinculacin que existe entre el hombre y el mundo que lo rodea. El criterio de lo csmico,
es otro aspecto innovativo del Mtodo Willems: la interaccin entre el hombre y los fenmenos del
medio que lo rodea; en tal sentido, la interaccin con el entorno sonoro, a travs del
reconocimiento de fuentes sonoras y reconocimientos tmbricos, permite el desarrollo de
facultades musicales que en este caso tienen una vinculacin directa en primera instancia con el
aspecto auditivo, el cual constituye el ncleo central de su propuesta. Por el profundo estudio que
realiza sobre la audicin, da la primaca a la meloda en los procesos de Educacin Musical, y al
ritmo lo considera como elemento primordial. Toma el aspecto rtmico desde su esencia, como el
ritmo viviente, dado que el elemento rtmico hace parte del ser humano desde su fisiologa y por lo
tanto se constituye en el elemento sensorial por excelencia. Toma una constante en todos los
procesos: el desarrollo de la creatividad.
Propuesta metodolgica
Ritmo y Sonido
Edgar Willems considera el ritmo y el sonido, como elementos pre-musicales, puesto que hacen
parte de la vida del ser humano y estn presentes en la naturaleza. Se convierten en musicales
cuando el hombre los vivencia, los trabaja, los maneja, los elabora.
Willems encuentra cerca de 500 conceptos sobre Ritmo, mediante investigacin desarrollada para
precisar una definicin y darle marco a su libro El Ritmo musical Expone su concepto:El Ritmo
es un movimiento ordenado, el movimiento est primero para que haya ritmo y luego ese
movimiento se ordena. El movimiento corporal, andar, saltar, respirar las funciones biolgicas, los
fenmenos de la naturaleza y del entorno tienen un ritmo propio. Considera como elementos de
vida rtmicos los diferentes fenmenos tanto de la naturaleza como del cosmos: las estaciones, el
crecimiento de las plantas, el movimiento de los astros entre otros.
Este aspecto csmico lo implementa en uno de los ejes de su mtodo, el desarrollo sensorial,
proponiendo ejercicios y recursos en los cuales se conecta lo sensorial con lo afectivo en los
procesos auditivos: movimiento sonoro pancromtico, espacio intratonal en la altura del sonido,
onomatopeya como imitacin vocal de sonidos de la naturaleza.
Contempla el ritmo en su triple realidad al igual que la meloda y la armona; el elemento fisiolgico
del ritmo est dado por el carcter instintivo el cual se relaciona directamente con la vida del ser
humano, el aspecto afectivo en relacin con las sensaciones que produce y el aspecto mental en
lo que se refiere a su ordenamiento y construccin.
Willems establece adems la diferencia que existe entre el ritmo propiamente dicho que se
encuentra en relacin con la vida fisiolgica pues su prctica se realiza con el cuerpo humano, la
rtmica que considera como la organizacin de ese ritmo viviente en formas y frmulas que se
desprenden de la vida y por lo tanto tiene una relacin con la dimensin afectiva y emocional y la
mtrica que se refiere a la organizacin de esa rtmica dentro de los valores y los compases, por lo
tanto requiere una actividad de tipo mental.
Ritmo propiamente dicho
naturaleza fisiolgica - movimiento ordenado-carcter
instintivo; parte del movimiento puro y natural sin aporte cerebral.
Rtmica
naturaleza forma - ordenacin del movimiento - reaccin afectiva;
esta organizacin parte de la vida, estableciendo formas y frmulas que expresan un sentimiento.

Mtrica
naturaleza mental - medida del movimiento - construccin, ordenamiento;
permite la lectura y escritura musicales, dentro de una organizacin sistemtica llamada comps.
Los grupos tnicos y diferentes razas tienen una especial predileccin por el ritmo, construyendo
por medio de l especies de alturas que ellos consideran como melodas y que Willems denomina
como ritmo sonoro. Para los orientales la meloda es preponderante, as como para los
occidentales la armona es el principal elemento sobre el cual se construye su msica.
Audicin.
Willems involucra en su propuesta auditiva, la definicin de odo de Dupr y Nathan, (tericos
franceses): El odo es el sentido que cumple la funcin de intermediario entre el mundo objetivo de
las vibraciones sonoras y el mundo subjetivo de las imgenes sonoras, dando gran importancia al
sonido como vibracin sonora y su relacin con la imagen interior, relacin que se concreta en los
procesos de audicin interior.
Para el desarrollo auditivo, se establecen tres momentos: la receptividad sensorial que se refiere a
la reaccin auditiva y corporal ante los estmulos sonoros; la sensibilidad afectiva que corresponde
a las emociones y sentimientos al establecer vnculos con el sonido y la meloda; la conciencia
mental en la cual se trabaja la toma de conciencia del sonido donde entra en juego la disposicin
intelectual frente a los sonidos.
Receptividad Sensorial Auditiva

reaccin frente a los sonidos actividad

sensorial involuntaria.

Sensibilidad Afectiva Auditiva

actitud voluntaria frente al sonido, la cual

provoca un sentimiento, una emocin y una
reaccin afectiva frente al sonido.

Conciencia Mental Auditiva

disposicin intelectual, con la que se pueden

discriminar los diferentes sonidos y lneas
meldicas, mediante la comparacin y el
anlisis.

Teniendo en cuenta lo anterior, los momentos de la audicin se traducen as: oir, como reaccin
primaria ante los estmulos sonoros, donde el sentido del odo reacciona de manera natural,
objetiva y fisiolgica sin ninguna intervencin afectiva o intelectual; el escuchar, como un momento
afectivo en el cual la voluntad conduce a una escucha activa motivada por el deseo, la necesidad
y la emocin.; y por ltimo el comprender, como una actitud cerebral en la cual se emiten juicios,
comparaciones y anlisis.
Para el trabajo auditivo, incluye lo concerniente a la entonacin, ya que uno de los principios que
rigen el mtodo desde el comienzo es
Escuchar (auditivo)-Reproducir (vocal)-Reconocer (memoria auditiva).
Insiste en el afinamiento y sutileza del desarrollo auditivo y del proceso creativo a partir de la
Improvisacin. El proceso que propone Willems en este tema es de gran fuerza. Se relaciona con
el principio de la Escuela Activa, en lo que hace referencia al desarrollo del potencial creativo del
ser humano, a partir de los procesos sensoriales. La inspiracin en las teoras, anlisis y
planteamientos de Jean Piaget, son explcitos en muchos de los momentos del mtodo. El trabajo
que propone, se basa en la espontaneidad, la bsqueda, la imitacin, la invencin y la

improvisacin propiamente dicha, las cuales estn presentes en cada uno de los procesos
musicales.
Willems, plantea desde el comienzo y hasta los niveles superiores, otro de los principios de la
Escuela Activa, en lo relacionado con la vivencia como punto de partida, para llegar a la teora.
Dice Willems: Vivir inconscientemente los fenmenos musicales, para tomar conciencia de ellos y
as llegar a la vida conciente.
Es decir, partir de la vivencia musical (rtmica, sonora, vocal), como una sntesis inconsciente, o
sncresis, para pasar por el anlisis o toma de conciencia y llegar a la sntesis conciente.
Consecuente con su planteamiento del desarrollo musical integral, tiene en cuenta los diferentes
aspectos tanto humanos como musicales. Este principio lo aplica y elabora en cada uno de los
aspectos que trabaja, ya que tiene en cuenta la psicologa de naturaleza evolutiva, para lograr un
desarrollo integral, a la vez que refuerza sus principios psicolgicos con un enfoque pedaggico
expresivo.
La Cancin
Para Willems, la cancin es el elemento sincrtico musical por excelencia, ya que contiene todos
los elementos musicales: rtmicos (duracin, ritmo real, tempo, divisin, 1er tiempo, mtrica);
meldicos (altura, intervlica, lnea meldica, arpegios, tonalidad); armnicos (tonalidad, acordes,
funciones tonales) , expresivos (tmbrica, dinmica, aggica, carcter, fraseo), los cuales
constituyen una base fundamental para los diferentes desarrollos musicales, desde la experiencia
sensorial hasta el manejo del solfeo.
A manera de conclusin, algunas palabras del mismo Edgar Willems, que renen su filosofa:
() tengo la necesidad de sentir y hacer sentir la Educacin Musical desde el concepto
esencialista, hacia el existencialista: es un proceso que depende de la evolucin
espiritual, de la unidad de la vida: amor, sabidura accin, belleza (de todas las artes),
formando una gran sinfona. Es necesario materializar este ideal humano, razn por la
cual presento mis principios hacia una Educacin Musical ideal ().
Constantes
Gesto manual asociado a la altura
Transposicin
Improvisacin

&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&

PROCESOS MUSICALES
PROCESO RTMICO
MAURICE MARTENOT

EDGAR WILLEMS

Estructuras rtmicas:
Ritmo en estado puro.
*Recitado con slabas:
*Clulas rtmicas, frmulas
rtmicas: tomadas del contexto
*Encadenamientos
*Crescendo , Audicin interior,
*Fluctuaciones tmbricas
*Juegos: de memoria, atracciones
rtmicas.
Pulso:
*Vivencia del pulso,
*Superposicin Pulso-Frmula
rtmica
*Acelerando- Ralentando
Acompaamientos rtmicos:
*Ritmos tamborines (Percusin)

Ritmo por descubrimiento:

*El ritmo es prioritario (la meloda
tiene la primaca)
*Exploracin tmbrica para
encontrar estructuras rtmicas.
*Vivencia de la duracin del
sonido: corto-largo
Movimiento:
*Marchas y desplazamientos
(movimientos fundamentales de
locomocin):
Toma de conciencia del pulso
interior
Cancin:
*Elementos rtmicos de la Cancin
(modos rtmicos): Ritmo real,
Tempo, Divisin del pulso (binariaternaria), primer tiempo de la
medida.
*Superposicin Disociacin de
elementos rtmicos
Improvisacin
*Imitacin-Invencin-Improvisacin
*Improvisacin sobre la Cadencia
*Herramienta de evaluacin

Improvisacin
*Rtmica Improvisacin a partir de
un tema
*Juegos: encadenamientos.
*Pregunta y respuesta
Metodologa

Metodologa

*Reproduccin por imitacin

*Ldica
*Memoria Rtmica
*Interpretacin expresiva
Fundamentos filosficos
*Ritmo viviente
*Creacin de un ambiente rtmico
*Tempo natural

Constantes
*Vivencia del pulso
*Asociacin del gesto a la altura
*Expresividad

*Vivencia (Experiencia)-Toma de
conciencia (Interiorizacin),
Acto conciente (conocimiento)
*De la Prctica a la Teora
Fundamentos filosficos
*Interrelacin Msica-Ser Humano
*Relacin entre los elementos
musicales y la naturaleza humana
*Desarrollo Integral: Sensorio
motriz, Afectivo, Intelectual
Constantes
*Gesto manual asociado a la altura
*Transposicin
*Improvisacin

PROCESOS MUSICALES
POROCESO AUDITIVO VOCAL
MAURICE MARTENOT
Canto libre (por imitacin)
*Cancin conocida: Entonacin con
y sin texto (vocalizacin), Fraseo,
Transposicin
*Audicin interior
*Ejercicio vocal :Juegos cohete,
sirena, llamadas, ondulaciones,
temas reencadenados, transposicin
espontnea
*Asociacin del gesto corporal al
ascenso/descenso y prolongacin
del sonido
* Aire del acorde perfecto, aire de la
escala
mayor/menor
Audicin
*Toma de conciencia del canto
interior
*Juego-test de reconocimiento de
melodas, reconocimiento de temas

EDGAR WILLEMS
La Audicin
*Escuchar Reproducir Reconocer
*Discriminacin tmbrica: entorno
sonoro, objetos sonoros,
instrumentos, campanillas
*Apareamiento tmbrico
*Discriminacin de alturas:
Ascenso/descenso del sonido
(movimiento sonoro
pancromtico/diatnico/cromtico)
*Asociacin del movimiento corporal
al movimiento sonoro:
ascendente/descendente/prolongaci
n del sonido
*Arriba/abajo Alto/bajo
*Clasificacin: ordenamiento por
alturas (objetos sonoros
campanillas)
*Audicin relativa para las
relaciones sonoras

*Asociaciones
sensoriales,
metforas
*Juego del centinela, juego del
sonido escondido . . .
Memoria auditiva
*Dictado expresado por el gesto: 1/2
voces

Improvisacin
*Meldica: invencin de motivos y
temas *Improvisacin a partir de un
motivo meldico
*Pregunta y respuesta

*Reconocimiento de temas,
melodas y canciones
La Meloda
*La meloda tiene la primaca
(el Ritmo es prioritario)
*Imitacin de motivos y temas
meldicos
*Asociacin del gesto manual
(relativo) a la altura de los sonidos.
Cancin
La cancin es para cantarla
*Cancin conocida/cancin nueva
*Entonacin con/sin texto
Onomatopeyas
*Transposicin, Fraseo
*Vivencia de
Elementos rtmicos de la Cancin
(modos rtmicos): Ritmo real, Tempo,
Divisin del pulso (binaria-ternaria),
primer tiempo de la medida.
*Superposicin Disociacin de
elementos rtmicos
*Elementos meldicos (intervalos,
arpegios, escalas)
*Elementos expresivos: Dinmica,
Aggica, Carcter, Tmbrica, Fraseo
*Elementos armnicos: 2/3 voces,
Canon, Funciones tonales
Memoria auditiva:
*Reconocimiento de temas,
canciones, intervalos, escalas . . .
Improvisacin
*Imitacin-Invencin-Improvisacin
*Invencin de motivos meldicos,
textos para la cancin, variaciones
meldicas y rtmicas
*Improvisacin sobre la Cadencia
*Herramienta de evaluacin

GRAFA

PRE-LECTURA

INICIACIN SOLFEO

MARTENOT

MARTENOT

MARTENOT

Asociacin del gesto a

la altura: juegos del
cohete, la sirena,
llamadas,
ondulaciones, temas.
Visualizacin grficos
de ascenso y descenso
del sonido
Corriente rtmica
(pulso)
Esquema: Neumas

Juego de reconocimiento de
clulas rtmicas (auditivo)
Presentacin de clulas
rtmicas
Ubicacin de clulas
rtmicas. en la corriente
rtmica
Presentacin y Lectura de
frmulas rtmicas
Reconocimiento de
frmulas rtmicas
Juego de los Neumas

Presentacin de fa sol la
Lectura de notas (l,lili)
Entonacin de fa, sol, la
Lectura de series de
frmulas rtmicas
(cuadernillos)
Grafas de expresin
Juego de las palabras
meldicas

Ejercicios
asociados:
Fases:
Gesto Esquema Pentagrama

WILLEMS

WILLEMS

WILLEMS

Asociacin del gesto al

movimiento sonoro
pancromtico,
diatnico, cromtico
Grficos del
movimiento sonoro
pancromtico . . .
Grafas de intensidad,
duracin, fraseo . . .

Lectura de grafas
Presentacin del
pentagrama
Ubicacin de las notas en el
pentagrama
Sube-baja/ repite/salta
hacia arriba . . . .
Presentacin de las claves
Asociacin del gesto
manual a la meloda de las
canciones
Transposicin a las siete
tonalidades de la escala de
Do mayor y menor

Intervalos,
escalas, arpegios
4 rdenes:
Sonidos
Nombres (crculo)
Notas
Grados
Entonacin de las
canciones con nombres
de notas, en las siete
tonalidades (escala de Do)
Ordenamientos:
Policordios + Intervalos