1.

Exponga la oposicin de Alois Riegl respecto de las teoras sobre el estilo de G. Semper

y su propuesta alternativa (la de Riegl).

Segn Alois Riegl (1992, p.60) la teora de Gottfried Semper propone una concepcin de la
obra de arte como resultado de tres factores, su uso, su materia y la tcnica empleada en
ella. Lo anterior llevara a determinar que la obra de arte equivaldra a un producto casi
mecnico. Riegl (1992) menciona:

En la poca de su formulacin tal teora fue justamente considerada como un importante

progreso frente a los conceptos extremadamente vagos que sobre esta materia se expresaron
en la poca romntica y en la inmediatamente anterior; pero ha llegado ya el tiempo de
situarla definitivamente en la historia, pues, como tantas otras teoras de mediados del siglo
pasado en las que se observa en un principio el gran triunfo de la investigacin exacta y
naturalista, tambin la teora de Semper ha demostrado no ser en ltima instancia ms que
un dogma de la metafsica materialista.(p. 60-61)

Riegl se ve en la obligacin de crear una nueva hiptesis que contradiga los postulados de
Semper, cambiando esa concepcin mecnica de la obra de arte por un planteamiento
teleolgico. Hace aqu su aparicin por primera vez en el estudio de la Historia del Arte el
concepto de una voluntad artstica o Kunstwollen. Precisamente el Kunstwollen se
encuentra en una especie de lucha contra aquellos factores que en Semper se determinan
como generadores de la obra de arte (el uso, la materia y la tcnica).
Otro concepto importante aportado por Riegl es el de Weltanschanung, que se puede
traducir como cosmovisin (la cosmovisin de una poca).

Influenciado por los primeros estudios formalistas, como los de Dietrich von Hildenbrand,
Riegl lleg a la utilizacin de un dualismo entre lo ptico y lo hptico. Lo puramente
ptico se encontrara en forma cercana al arte tardorromano antiguo, acentuando la
transmisin de su atmsfera, y caracterizado por implicar una visin desde lejos. Lo hptico
hallara un ejemplo claro en el arte egipcio, sobretodo en sus relieves, que refuerzan su
valores superficiales y representan cosas que se solo se pueden apreciar de cerca. El punto
intermedio entre lo ptico y lo hptico sera el arte clsico griego, que cuenta tanto con
valores superficiales como valores de profundidad.
El kunstwollen, el weltanschanung y la transicin entre lo ptico y lo hptico configuran las
ideas principales utilizadas para explicar su hiptesis. Segn Riegl la evolucin del arte no
se detiene, se encuentra siempre en un proceso de constante cambio. Por lo general cada
poca se rige por una misma voluntad artstica o kunstwollen, que reflejar el
weltanschanung, o la cosmovisin de un periodo, y que en la obra concreta de arte se
manifestar acercndose hacia obras pticas o hpticas, segn los intereses del periodo. Lo
anterior ayuda a derribar las barreras que evitaban el estudio de otros periodos artsticos
distanciados de la concepcin idealista basada en el modelo grecorromano, pues brindaba
suficientes argumentos objetivos para dicho periodo del estudio de la historia del arte que
permitieran comprender el origen del estilo en las obras de cada periodo.

2. Explique la propuesta de Heinrich Wlfflin segn se presenta en su libro Las categoras

fundamentales de la historia del arte.

En los Las categoras fundamentales de la historia del arte, Heinrich Wlfflin plasma su teora
formalista, refirindose a la evolucin artstica de las formas fijndose en el siglo XVI y XVII, del
paso del arte renacentista al arte barroco. La idea de Wlfflin consiste en contrarrestar la teora
establecida en Occidente desde los das de Winckelmann, e incluso antes, sobre una evolucin del
arte en torno a una estructura biolgica, proclive, su culminacin y su declive (p.19, 1976). Para
Wlfflin las formas se encuentran en un cambio constante, que evita confirmar la existencia de un
arte acabado, lo acabado no existe (p.19, 1976). Wlfflin crea, a modo provisional, cinco pares
de conceptos capaces de explicar este proceso.
Evolucin de lo lineal a lo pictrico, o, de la imagen tctil a la imagen visual: Mientras el periodo
renacentista utiliza a la lnea para aprehender los cuerpos mediante contornos y superficies,
realzando su carcter tctil, el barroco rechaza el dibujo palpable, prefiriendo acercarse a la
mera apariencia de los objetos mediante un campo ilimitado y una especie de mancha. Lo lineal
enfatiza el lmite de los objetos, mientras lo pictrico, como se mencion con anterioridad opta
por un campo de lo ilimitado (Wlfflin, 1976, p.20). Mediante la delimitacin de lo lineal en la
obra, se logran aislar los objetos u cosas, caso contrario se refiere a lo pictrico, que requiere de
una maniobra de la retina para la conjuncin de lo representado. Lo anterior conlleva a que lo
representado mediante lo lineal permita adjudicarle valores concretos a los distintos objetos
que forman el conjunto, mientras en lo pictrico la nica interpretacin que se puede realizar
conlleva a la totalidad de lo visible (Wlfflin, 1976, p.20).
Evolucin de lo superficial (o plano) a lo profundo: El plano se encuentra en claro ligamen
con lo lineal. Si en la evolucin del arte renacentista al arte barroco se perdi el gusto por lo

lineal, dicho cambio se aplic tambin al uso del plano. El barroco opta por acentuar la
relacin de fondo a prestancia y viceversa, las cosas se organizan entre anteriores y
posteriores. Dicho cambio no significa necesariamente pasar a un mejor modo de representar
la profundidad espacial, sino simplemente a una nueva forma de representarla (1976, p.2021).
Evolucin de la forma cerrada a la forma abierta: Wlfflin utiliza categoras con la finalidad de
presentar una mejor comprensin de su mtodo, pero considera que toda obra de arte ha de ser un
conjunto cerrado, y ha de considerarse como un defecto el que no est limitada en s misma
(1976, p. 21). Aclarado esto, se le otorga al arte renacentista una forma cerrada y al barroco una
forma abierta.
Evolucin de lo mltiple a lo unitario: Ambos estilos tiene en comn la bsqueda de la unidad.
Pero dicha unidad se obtiene mediante formas distintas, el arte renacentista alcanza la unidad
mediante armona de partes autnomas o libres, mientras el arte barroco mediante la
concentracin de partes en un motivo, o mediante la subordinacin de los elementos bajo la
hegemona absoluta de uno (Wlfflin, 1976, p.21).

Lista de referencias:

Riegl, A. (1992) El arte industrial tardorromano. Madrid: Visor.

Wolfflin, H. (1976) Conceptos fundamentales en la Historia del Arte. Madrid: Espasa-Calpe
S.A