ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

DIVERSIDAD Y
COMPRENSIVIDAD
"Educación Artística para todos“
Solidaridad, compensación
educativa, justicia social
 INTRODUCCIÓN
 El Conservatorio de Danza, como institución educacional, debe
desarrollar las enseñanzas elementales de danza atendiendo a la
diversidad.
 La Ley Orgánica de Educación 2/2006 de 3 de Mayo, dice en su
preámbulo: …”la atención a la diversidad se establece como
principio fundamental que debe regir toda la enseñanza, con el
objetivo de proporcionar a todo el alumnado una educación
adecuada a sus características y necesidades”…
 El Decreto 240/2007 de 4 de Septiembre por el que se establece
la ordenación y el currículo de las Enseñanzas Profesionales de
Danza en Andalucía y el Decreto 16/2009 de 20 de Enero por el
que se establece la ordenación y el currículo de las Enseñanzas
Elementales de Danza en Andalucía, establecen en su
Disposición adicional primera que se deberán adoptar medidas
para la adaptación del currículo a las necesidades educativas
especiales del alumnado con discapacidad.
 Planteamiento Inicial
 Las diferencias individuales tienen la posibilidad de
enriquecernos. Pero debemos desarrollar estrategias que nos
permitan atender a la diferencia.

 Las enseñanzas elementales de danza van a permitir que se

produzcan cambios y mejoras en el profesorado y el alumnado.
Es necesario el apoyo de las Administraciones Educativas si se
van a abrir las enseñanzas de danza a todos/as.

 Es un hito histórico, porque la danza no se imparte en las

escuelas y, por lo tanto, es una gran oportunidad de extender
los estudios oficiales de danza a una población mayor.

 El profesorado realizará los ajustes curriculares y

metodológicos para integrar esta nueva propuesta.
 Se atiende así el objetivo de garantizar la igualdad de
oportunidades y la plena integración de la sociedad en los
estudios artísticos públicos de danza en unas enseñanzas
elementales.
 Se potencia la sensibilidad, la comunicación y el desarrollo
artístico básico de la sociedad.
 La sociedad tiene como pilar fundamental el desarrollo
educativo a través del arte, la música y la danza.
 La danza debe difundirse en un nivel elemental a través de los
conservatorios y escuelas de danza.
 Una comunicación con las escuelas de música y danza
oficiales es una vía de comunicación necesaria para abordar el
doble modelo organizativo de las enseñanzas elementales de
música y danza:
a) Enseñanzas básicas
b) Enseñanzas de iniciación
 Las enseñanzas de danza deben recorrer el camino de la
atención a la diversidad con los medios suficientes y los
apoyos adecuados:
 Mayor dotación de recursos humanos (aumento de
profesorado y disminución de la ratio).
 Espacios con recursos materiales adaptados al nuevo marco.
 Cursos, jornadas… que permitan al profesorado que imparta
enseñanzas elementales recoger herramientas que puedan
serles útiles para atender a un alumnado diverso que puede
pasar por estas enseñanzas elementales para prepararse
para estudios posteriores de danza o solo para recibir una
formación básica.
 Crear la figura del profesor de apoyo y del orientador en las
enseñanzas artísticas.
 Conscientes que el lenguaje produce, modifica y orienta el
pensamiento, queremos comenzar reflexionando sobre el
término “diversidad”

 El diccionario de la R.A.E. lo define como variedad,

diferencia…

 Esta diversidad del alumnado va a necesitar de adaptaciones

del contexto y del currículum en las enseñanzas de danza que
no suponen más que un acercamiento a la realidad del
alumnado en respuesta a sus necesidades de formación.
 INTELIGENCIA EMOCIONAL Y
ARTES ESCÉNICAS

 Grupo de profesores de Música , Danza y Artes Escénicas.

 Grupo experimental que integra a niños con diversidad

funcional.

 Manera o forma de hacer que a través de las capacidades

musicales y la comunicación a través de la danza, el alumno
logre sentir que puede desarrollar el potencial único e irrepetible
que como canal e instrumento transmite a través de su cuerpo.
 Grupo Albatros

Inicio: desde el curso 2007/08 estamos

llevando a cabo una experiencia artística
como vehículo para mejorar la
comunicación, la autoestima, el trabajo en
grupo y desarrollar la participación, la
psicomotricidad, las emociones, la
atención…
 Grupo Albatros

…poniendo el arte al servicio de la

educación, formando un grupo con niñ@s
con diversidad funcional( autismo, síndrome
de down, parálisis cerebral …) y familiares
de éstos (herman@s y primos) con la
finalidad de propiciar la integración,
contando siempre con el apoyo de los
padres.
 Grupo Albatros

Hemos difundido la experiencia, abierto

vías para realizar trabajos de
investigación a través de publicaciones en
revistas y tutorías de proyectos fin de
carrera.
Música, danza, teatro y
emoción

A través de las diferentes sesiones, observamos

desde un punto de vista comunicativo, de
investigación, creativo y abierto qué efectos
producen en cada niño las artes escénicas desde la
flexibilidad y la observación individual y grupal.
La expresión cor por al
como comunicación

Sesiones encaminadas a experimentar emoción y vías de

comunicación, divertirse consigo mismo y con el grupo.

Desde la libertad de expresión pero utilizando esquemas de

hábitos que introduzcan el inicio a una disciplina artística.
 Propósitos
 Danza, música y teatro adaptados al grupo que
tenemos, de manera que cada alumno aporte lo
mejor de sí y nosotros a través del arte
desarrollamos capacidades.

 Realizamos clases en las que el arte es una vía

de comunicación y no nos limita el lenguaje oral.

 Hemos necesitado comprender nuevas formas

de comunicación.
 Propósitos
Objetivos:

1)Acercar las artes escénicas (danza-música-teatro …) a

alumnos/as con diversidad funcional.

2)Desarrollar la sensibilidad artística buscando diferentes vías

de comunicación.

3)Potenciar el juego como medio para el acercamiento al

arte.

4)Crear hábitos que favorezcan la autonomía, la autoestima y

la comunicación.
 Propósitos
5)Favorecer la integración y la cooperación grupal.

6) Fomentar los valores como pilar fundamental del

comportamiento humano.

7)Lograr una participación activa en las actividades

propuestas.

8)Difundir nuestra experiencia a distintos profesionales de las

artes escénicas interesados en el trabajo con la diversidad

9)Aportar experiencias y reflexiones que posibiliten posibles

trabajos de investigación.

10)Mostrar nuestro trabajo públicamente

 ¿Qué estamos tr abajando?
Contenidos:

1) Iniciación a la Danza( Clásico, Español, Contemporáneo,

Flamenco)
2) Iniciación a la Música
3) Descubrimiento del masaje
4) Iniciación a la relajación
5) Presentación de las Técnicas Corporales (Pilates y Yoga)
6) Descubrimiento personal del trabajo creativo a través de la
improvisación (haciendo uso de diferentes pautas,
materiales ,objetos …)
7) Utilización de diferentes tipos de maquillaje
8) Descubrimiento por medio de la lectura de cuentos de
Danza y Música del vocabulario básico y características
principales de las Artes trabajadas.
 ¿Qué necesidades
cubrimos?
Ponemos al servicio de la diversidad
funcional las enseñanzas artísticas (a
un nivel de iniciación) siendo su eje
vertebrador la comunicación.
La for ma de llevar lo a cabo
 Partimos del conocimiento de que las enseñanzas artísticas
son el eje de nuestro Sistema Educativo, y en un primer
momento accesibles a toda la Sociedad, no sólo porque
despertamos la sensibilidad en la población general para
que puedan gozar de la belleza que aporta nuestro arte,
sino porque la creatividad hace más humano a todo el que
disfruta de su universal lenguaje.

 Vamos a partir de una dinámica de formación permanente

aprendiendo de la experiencia y aportando un
planteamiento ambicioso y riguroso de intervención.
La for ma de llevar lo a cabo
 A través de un grupo de trabajo: “Albatros” que recoge las
inquietudes de profesionales que creen que la educación no es
tal si no lleva implícita el arte.

 Trabajamos de forma práctica una hora a la semana con

alumn@s en el aula.

 El primer año en el Ateneo de Música y Danza que cedió un

aula los sábados.

 El siguiente curso académico el aula la ofrece Dance&Co los

viernes.

 En el actual curso académico, el Conservatorio Profesional de

Danza, en colaboración con el Conservatorio Superior de
Danza, ha cedido un aula para la investigación de sus
profesores
 METODOLOGIA
Buscando estrategias donde las expectativas tengan la
comunicación y el conocimiento básico de la música y la
danza como referentes.

Creando espacios de comunicación donde el

acercamiento al arte se base en las posibilidades de
cada niño.