Theodor W. Adorno - Teoría Estética

27/11/2014
[MIA]TheodorAdorno(1970):Teoraesttica./TITLE><!MinusAutoDato>
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Theodor W. Adorno
Teoraesttica
Primera publicacin:En1970,enAsthetischeTheorie,libro compuesto en basea

materialesescritosentre1961y1969.
Fuente digital de la versin al espaol:ArchivoOmegalfa.es
HTML:RodrigoCisterna,2014
Hallegadoaserevidentequenadareferentealarteesevidente:nienlmismo,
niensurelacinconlatotalidad,nisiquieraensuderechoalaexistencia.Elarte
todo se ha hecho posible, se ha franqueado la puerta a la infinitud y la reflexin
tienequeenfrentarseconello.Peroestainfinitudabiertanohapodidocompensar
todo lo que se ha perdido en concebir el arte como tarea irreflexiva o
aproblemtica. La ampliacin de su horizonte ha sido en muchos aspectos una
autentica disminucin. Los movimientos artsticos de 1910 se adentraron
audazmenteporelmardeloquenuncasehabasospechado,peroestemarnoles
proporcion la prometida felicidad a su aventura. El proceso desencadenado
entonces acab por devorar las mismas categoras en cuyo nombre comenzara.
Factores cada vez ms numerosos fueron arrastrados por el torbellino de los
nuevostabes,ylosartistassintieronmenosalegraporelnuevoreinodelibertad
que haban conquistado y ms deseo de hallar un orden pasajero en el que no
http://www.marxists.org/espanol/adorno/1970/0001.htm
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podan hallar fundamento suficiente. Y es que la libertad del arte se haba

conseguidoparaelindividuoperoentrabaencontradiccinconlaperennefaltade
libertaddelatotalidad.Enestaellugardelartesehavueltoincierto.Trashaber
sacudido su funcin cultural y haber desechado a los imitadores tardos de la
misma,laautonomaexigidaporelartesealimentdelaideadehumanidad.Pero
esta idea se desmoron en la medida en que la sociedad se fue haciendo menos
humana. A causa de su misma ley de desarrollo fueron palideciendo sus bases
constitutivas,basesquehabanidocreciendoapartirdelidealdehumanidad.Con
todo,laautonomahaquedadocomorealidadirrevocable.Lasdudasquesurgieron
ylaexpresindeesasdudasnopudieronserallanadas.
Fracasarontodoslosintentosdesolventarlasacudiendoalafuncin social del
arte:laautonomacomienzaamostrarsntomasdeceguera.Yaunqueestaceguera
ha sido siempre propia del arte, sin embargo en la poca de su emancipacin
ensombrecetodolodems,nosabemossiporcausadelaperdidaingenuidadoa
pesardeella.Merefieroalaprdidadelaingenuidadalaquenopuedesustraerse
desdelaintuicindeHegel.Peroahoraelartevendasusojosconunaingenuidad
alcuadradoalhabersevueltoinciertoelparaquesttico.Yanosesabesielarte
sinmsesposiblesihasocavadoyaunperdidosuspropiospresupuestostrasla
plenaemancipacin.Lapreguntasobreloqueelartefueenotrotiemposevuelve
punzante.
Lasobrasdeartesesalendelmundoempricoycreanotromundocon esencia
propiaycontrapuestoalprimero,comosiestenuevomundotuviera consistencia
ontolgica. Por esto se orientan a priori hacia la afirmacin, por ms que se
presenten en la forma ms trgica posible. Los clichs del resplandor de
reconciliacinqueelartehaceirradiarsobrelarealidadsonrepulsivosconstituyen
la parodia de un concepto del arte, un tanto enftico, por medio de una idea que
procede del arsenal burgus, y lo sitan entre las instituciones dominicales
destinadasaderramarsusconsuelos.Perosobretodoremuevenlaheridamisma
delarte.Estesehadesvinculadoinevitablementedelateologaydelapalmaria
exigenciadelaverdaddelasalvacin.Sinestasecularizacin,elartenuncahabra
podido desarrollarse. Pero este proceso le ha condenado, tras su liberacin de la
esperanza en otra realidad distinta, a dar buenos consejos a lo real y a lo
establecido,loscualesrobustecenelavancedetodoaquellodeloquelaautonoma
delartequisieraliberarse.Yelmismoprincipiodeautonomasehacesospechoso
defavorecertalesbuenosconsejos:alnoproduciresteprincipiounatotalidadque
procedadelmismo,alnocrearalgoacabadoycerradoensmismo,estaimagen
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setrasladaalmundoenelqueviveelarteyenelquealcanzasumadurez.Porsu
renuncia a lo emprico, renuncia que no es mero escapismo en su concepto, sino
una ley inmanente del mismo, est sancionando la prepotencia de esa misma
realidademprica.HelmutKuhnnosdiceenuntrabajoescritoafavordelarteque
cada una de sus obras tiene el sentido de la alabanza, de la exaltacin. Su tesis
sera verdad si fuera una tesis crtica. Si consideramos la esencia afirmativa del
arte, imprescindible para l en relacin con ese estado de degeneracin a que ha
llegado la realidad, nos encontramos con que se ha convertido en algo
insoportable. Por esto tiene que revolverse contra aquello que forma su mismo
conceptoyseconvierteasenalgoinciertohastaensusfibrasmsntimas.Yno
puedesalirdeestasituacinmedianteunanegacinabstractadesmismo.Altener
que atacar ese estrato fundamental que toda la tradicin consideraba como
asegurado,seestmodificandocualitativamenteyseconvierteenotracosa.Elarte
puederealizarestecambioporquealolargodelostiempos,graciasalaformaque
le es propia, pudo volverse contra lo meramente existente, contra lo que estaba
establecidoytambinvenirensuayudagraciasalaconformacin que da a sus
elementos. Ni se le puede encerrar en las frmulas generales del consuelo, ni
tampocoensuscontrarias.
E1 arte extrae su concepto de las cambiantes constelaciones histricas. Su
conceptonopuededefinirse.Nopodemosdeducirsuesenciadesuorigen,comosi
lo primero en l fuera el estrato fundamental sobre el que se edific todo lo
subsiguiente o se hundi cuando ese fundamento fue sacudido. La fe en que las
primeras obras de arte fueron las ms elevadas y las ms puras es slo
romanticismo tardo con el mismo derecho se podra sostener que los ms
antiguos productos artsticos, todava no separados de prcticas mgicas, de
objetivospragmticosydenuestradocumentacinhistricasobreellos,productos
slo perceptibles en amplios perodos por la fama o por nuestra trompetera, son
turbios e impuros la concepcin clasicista se sirvi de buena gana de tales
argumentos.Consideradosdeformagroseramentehistrica,losdatossepierdenen
unaenormevaguedad.Elintentodesubsumirontolgicamentelagnesishistrica
del arte bajo un motivo supremo se perdera necesariamente en algo tan confuso
que la teora del arte no retendra en sus manos ms que la visin, ciertamente
relevante,dequelasartesnopuedenserincluidasenlaidentidadsinlagunasdel
arteencuantotal.Enlasreflexionesytrabajosdedicadosalos?????estticosse
mezclandeformabrutallareuninpositivistadematerialesylasespeculaciones
tanodiadasporlacienciaelmximoejemploseraBachofen.Ysienvezdeesto
seintentase,deacuerdoconelusofilosfico,separarcategricamentelallamada
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cuestin del origen, considerada como cuestin de la esencia, de la cuestin

genticadelahistoriaprimitiva,entoncessecaeraenlaarbitrariedaddeemplear
elconceptodeorigendeformacontrariaaloquediceelsentidodelapalabra.La
definicindeaquelloenqueelartepuedaconsistirsiempreestarpredeterminada
poraquelloquealgunavezfue,perosloadquierelegitimidadporaquelloqueha
llegadoaserymsan,poraquelloquequiereseryquizpuedeser.Auncuando
haya que mantener su diferencia de lo puramente emprico, sin embargo sta se
modifica cualitativamente en s misma algunas cosas, pongamos las figuras
cultuales,setransformanconelcorrerdelahistoriaenrealidadesartsticas,cosa
que no fueron anteriormente, y algunas que antes eran arte han dejado de serlo.
Planteardesdearribalapreguntadesiunfenmenocomoelcineesonoarteno
conduceaningunaparte.Elarte,alirsetransformando,empujasupropioconcepto
haciacontenidosquenotena.Latensinexistenteenteaquellodeloqueelarteha
sidoexpulsadoye1pasadodelmismoesloquecircunscribelallamadacuestin
delaconstitucinesttica.Slopuedeinterpretarseelarteporsuleydedesarrollo,
noporsusinvariantes.Sedeterminaporsurelacinconaquelloquenoesarte.
Loqueenlhaydeespecficamenteartsticoprocededealgodistinto:deeste
algohayqueinferirsucontenido:ysloestepresupuestosatisfaralasexigencias
deunaestticadialcticomaterialista.Suespecificidadlevieneprecisamentede
distanciarsedeaquelloporloquellegasersuleydedesarrolloessupropialey
deformacin.Sloexisteenrelacinconloquenoesl,eselprocesohaciaello.
Para una esttica que ha cambiado de orientacin es axiomtica la idea
desarrollada por el ltimo Nietzsche en contra de la filosofa tradicional, de que
tambin puede ser verdad lo que ha llegado a ser. Habra que invertir la visin
tradicionaldemolidaporl:verdadesnicamenteloquehallegadoaser.Loque
se muestra en la obra de arte como su interna legalidad no es sino el producto
tardodelainternaevolucintcnicaydelasituacindelartemismoenmediode
lacrecientesecularizacinnohaydudadequelasobrasdeartelleganasertales
cuandoniegansuorigen.Nohayqueconservarenellaslavergenzadesuantigua
dependencia respecto de vanos encantadores, servicio de seores o ligera
diversin ha desaparecido su pecado original al haber ellas aniquilado
retrospectivamente el origen del que proceden. Ni la msica para banquetes es
inseparabledelamsicaliberada,nifuenuncaunserviciodignodelhombredel
queelarteautnomosehaliberadotrasanatematizarIe.Sudespreciablemurgano
mejoraporelhechodequelapartemsimportantedecuantohoyconmuevealos
hombrescomoartehayahechocallarelecodeaquellosruidos.
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Laperspectivahegelianadeunaposiblemuertedelarteestdeacuerdoconsu
mismodevenir.Elqueloconsideraseperecederoyalmismotiempoloincluyese
enelesprituabsolutoarmonizabienconeldoblecarcterdesusistema,peroda
pie a una consecuencia que l nunca habra deducido: el contenido del arte, lo
absolutodelsegnsuconcepcin,noseagotaenlasdimensionesdesuviday
muerte. El arte podra tener su contenido en su propia transitoriedad. Puede
imaginarse, y no se trata de ninguna posibilidad abstracta, que la gran msica,
comoalgotardo,slofueseposibleenundeterminadoperododelahumanidad.
Lasublevacindelarte,presenteteleolgicamenteensu"actitudrespectodela
objetividad" y sucedida en la historia del mundo, se ha convertido en la
sublevacindelmundocontraelartehuelgaprofetizarsisercapazdesobrevivir.
La crtica de la cultura no tiene porqu hacer callar los gritos ms agudos del
pesimismoculturalreaccionario:suescndaloantelaidea,queyaHegeltomen
cuentahacecientocincuentaaos,dequeelartepodrahaberentradoenlaerade
suocaso.Hacecienaos,latremendacreacindeRimbaudcumpliensmisma,
deformaanticipatoria,lahistoriadelartenuevohastaelltimoextremoperosu
silencio posterior, su trabajo como asalariado, anticip tambin la tendencia del
artenuevo.Hoylaestticanotienepoderningunoparadecidirsihadeconvertirse
enlanotanecrolgicadelarteynisiquieraleestpermitidodesempearelpapel
de orador fnebre en general slo puede dejar constancia del fin, alegrarse del
pasado y pasarse a la barbarie, da lo mismo bajo qu ttulo. La barbarie no es
mejorquelaculturaquesehaganadoapulsotalbarbariecomoretribucindesus
brbaros abusos. El contenido del arte del pasado, aunque ahora el arte mismo
quede destruido, se destruya a s mismo, desaparezca o contine de forma
desesperada,noesforzosoquedecaiga.Elartepodrasobrevivirenunasociedad
queselibrasedelabarbariedesucultura.Noslosetratadeformastambinson
innumerables las materias que hoy han muerto del todo: la literatura sobre el
adulterioquellenaelperodovictorianodelsigloXIXydeloscomienzosdelXX
eshoyapenasinmediatamenteimitabletrasladisolucindelapequeafamiliade
laaltaburguesayelrelajamientodelamonogamiasloenlaliteraturavulgar
de las revistas ilustradas sigue arrastrando una vida dbil y vuelve de vez en
cuando.Tambin hay que decir, en sentido contrario, que hace ya tiempo que lo
autntico de Madame Bovary, hundido otras veces en su contenido, ha sobre
volado por encima de su ocaso. Pero esto no debe desviarnos hacia el falso
optimismo histricofilosfico de la fe en el espritu invencible. El mismo
contenidomaterial,loqueesmuchoms,puedequebrarseensucada.Elarteylas
obras de arte son caducas no slo por su heteronoma, sino tambin en la
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constitucinmismadesuautonoma.Enesteproceso,quesirvecomopruebade
quelasociedaddeslaqueconviertealesprituenfactordetrabajodiferencialyen
magnitudseparada,elartenoessloartesinotambinalgoextraoycontrapuesto
almismo.Ensuconceptomismoestescondidoelfermentoqueacabarconl.
En la refraccin esttica es imprescindible aquello que se refracta, como en la
imaginacinaquelloqueseimagina.Estomismovaleantetodoparalaobjetividad
inmanente del arte. En su relacin con la realidad emprica, sublima el principio
delseseconservareyloconvierteenelidealdelamismidaddesusobrascomo
Schonbergdice,sepintauncuadro,noloquerepresenta.Deporstodaobrade
artebuscalaidentidadconsigomisma,esaidentidadqueenlarealidademprica,
al ser el producto violento de una identificacin im puesta por el sujeto, no se
llega a conseguir. La identidad esttica viene en auxilio de lo no idntico, de lo
oprimido en la realidad por nuestra presin identificadora. La separacin de la
realidadempricaqueelarteposibilitaporsunecesidaddemodelarlarelacindel
todoylasparteseslaqueconviertealaobradearteenseralcuadrado.Lasobras
deartesonimitacionesdeloempricamentevivo,aportandoaestoloquefuerale
estnegando.Asloliberandeaquelloenloqueloencierralaexperienciaexterior
ycosista.Lalneadedemarcacinentreelarteyloempriconodebeborrarsepor
unprocesodeidealizacindelartista.Aunqueestoesas,lasobrasdearteposeen
unavidasuigeneris.Nosetratasolamentedesudestinoexterno.Lasquetienen
sentidohacensiempresaliralaluznuevosestratos,envejecen,seenfran,mueren.
Es una tautologa decir que ellas, como artefactos y realizaciones humanas que
son,notienenlainmediatezvitaldeloshombres.Perolaacentuacindelaspecto
deartefactopropiodelartecuadramenosconsucarcterderealizacinqueconsu
propia estructura, con independencia de la manera en que ha llegado a ser. Son
vivasporsulenguajeydeunamaneraquenoposeennilosobjetosnaturalesnilos
sujetos que las hicieron. Su lenguaje se basa en la comunicacin de todo lo
singular que hay en ellas. Forman contraste con la dispersin de lo puramente
existente.
Y precisamente al ser artefactos, productos de un trabajo social, entran en
comunicacinconloemprico,aloquerenuncianydeloquetomansucontenido.
El arte niega las notas categoriales que conforman lo emprico y, sin embargo,
ocultaunserempricoensupropiasustancia.Aunqueseoponealoempricoen
virtuddelmomentodelaformaylamediacindelaformayelcontenidonose
puede captar sin hacer su diferenciacin, con todo hay que buscar de alguna
manera la mediacin en el hecho de que la forma esttica es un contenido
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sedimentado. Las formas aparentemente ms puras, como tradicionalmente se

considera a las musicales, se pueden datar retrospectivamente hasta sus ms
pequeosdetallesenalgoquenopertenecealaforma,sinoalcontenido,comoes
la danza. Los ornamentos fueron quiz en un tiempo smbolos cultuales. Habra
que emprender el estudio de las relaciones de las formas estticas con sus
contenidos y de una manera ms amplia que como lo ha hecho la escuela del
Instituto de Warburg respecto al tema especfico de la pervivencia de la
Antigedad.Sinembargo,lacomunicacindelasobrasdearteconelexterior,con
elmundoalque,porsuerteopordesgracia,sehancerrado,sedapormediodela
nocomunicacin,yenelloprecisamenteaparecen como refracciones del mismo.
Esfcilpensarquelocomnentresureinoautnomoyelmundoexteriorsonslo
los elementos que le ha pedido prestados y que entran en un contexto
completamente distinto. Sin embargo, tampoco se puede discutir esa trivialidad
perteneciente a la historia de la cultura de que el desarrollo de las conductas
artsticas, tal como se resumen por lo general bajo el concepto del estilo, se
corresponde con el desarrollo social. Aun la ms sublime obra de arte ocupa un
lugardeterminadoenrelacinconlarealidadempricaalsalirsedesucaminono
de una vez para siempre, sino en forma concreta, en forma inconsciente mente
polmicafrentealasituacinenquesehallaesarealidadenunahorahistrica.El
hecho de que las obras de arte, como mnadas sin ventanas, tengan una
"representacin"deloquenoesellasmismasapenaspuedecomprendersesinoes
por el hecho de que su propia dinmica, su propia historicidad inmanente como
dialcticaentrenaturalezaydominiodelanaturaleza,poseelamismaesenciaque
la dialctica exterior y adems se parece a sta sin imitada. La fuerza de
produccin esttica es la misma que la del trabajo til y tiene en s la misma
teleologa y lo que podemos llamar relaciones estticas de produccin, todo
aquello en lo que se hallan encuadradas las fuerzas productivas y sobre lo que
trabajan,nosonsinosedimentosohuellasdelosnivelessocialesdelasfuerzasde
produccin.Eldoblecarcterdelartecomoautnomoycomofaitsocialesten
comunicacinsinabandonarlazonadesuautonoma.
Enestarelacinconloempricolasobrasdearteconservan,neutralizado,tanto
loqueenotrotiempoloshombresexperimentarondelaexistenciacomoloque
suesprituexpulsdeella.Tambintomanparteenlaclarificacinracionalporque
no mienten: no disimulan la literalidad de cuanto habla desde ellas. Son reales
comorespuestasalaspreguntasquelesvienendefuera.Losestratosbsicosdela
experiencia, que constituyen la motivacin del arte, estn emparentados con el
mundodelosobjetosdelquesehanseparado.Losinsolublesantagonismosdela
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realidadaparecendenuevoenlasobrasdeartecomoproblemasinmanentesdesu
forma.
Yesesto,ynolainclusindelosmomentossociales,loquedefinelarelacin
delarteconlasociedad.Lastensionesdelaobrade arte quedan cristalizadas de
forma pura en ella y encuentran as su ser real al hallarse emancipadas de la
fachadafactualdeloexterno.Elarte,?????delaexistenciaemprica,serelaciona
conelargumentohegelianofrenteaKant:lacolocacindeunabarrerahacequese
superelabarreraporelhechomismodelacolocacinyasseavanzaysecapta
aquello contra lo que la barrera haba sido levantada. Y esto solamente, y no
moralismo alguno, es la crtica del principio de l' art pour l' art, el cual crea el
????????delartehaciasuunidadytotalidadmedianteunanegacinpuramente
abstracta.Lalibertaddelasobrasdearte,delaqueellasseprecianysinlaqueno
sera nada, es una astucia de su propia razn. Todos sus elementos estn
encadenadosconesacadenacuyaroturaconstituyelafelicidaddelasobrasdearte
y en la que estn amenazadas de volver a caer en cualquier momento. En su
relacinconlarealidadempricarecuerdaaquelteologmenodequeenelestado
desalvacintodoescomoesy,sinembargo,completamentedistinto.Tambines
inequvoca su analoga con la tendencia de la profanidad a secularizar el mbito
sacralhastaqueste,yasecularizado,seconserveporsmismoelmbitosacral
queda de alguna manera objetivado, rodeado por una valla, ya que su propio
momentodefalsedadestesperandolasecularizacinconlamismaintensidadcon
quetratadedefendersedeella.Segnesto,elpuroconceptodelartenoseraun
mbito asegurado de una vez para siempre, sino que continuamente se estara
produciendo a s mismo en momentneo y frgil equilibrio, para usar la
comparacin,queesmsquecomparacin,conelequilibrioentreelYoyelEllo.
Elprocesodelaautorepulsintienequerenovarseconstantemente.Todaobrade
arte es un instante toda obra de arte conseguida es una adquisicin, un
momentneodetenersedelproceso,almanifestarsestealojoquelocontempla.
Si las obras de arte son respuestas a sus propias preguntas, tambin se
convierten ellas por este hecho en preguntas. Ha venido dndose hasta hoy la
tendencia,quenosehavistodaadaporelfracasoevidentedeltipodeeducacin
enelqueseencuadra,apercibirelartedeformaextraestticaopreestticaaunque
estaideaesbrbara,retardatariaorespondeaunanecesidadderetrgrados, hay,
sinembargo,algoenelartequeestdeacuerdoconella:sisequierepercibirel
artedeformaestrictamenteesttica,dejadepercibirseestticamente.nicamente
enelcasodequesepercibalootro,loquenoesarte,yselopercibacomounode
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los primeros estratos de la experiencia artstica, es cuando se lo puede sublimar,

cuandosepuedendisolversusimplicacionesmaterialessinquelacualidaddelarte
deserunaparasseconviertaenindiferencia.Elarteesparasynoloes,pierde
suautonomasipierdeloqueleesheterogneo.Losgrandespoemaspicosque
aun hoy sobreviven al olvido fueron confundidos en su tiempo con narraciones
histricasygeogrficas.
PaulValerymostrlagrancantidaddematerialesnofundidosenelcrisoldela
legalidad formal que existan en los poemas homricos, en los germnicos
primitivos y en los cristianos, sin que esto les hiciera perder su rango frente a
creaciones carentes de tales escorias. A la tragedia, de la que podra inferirse la
ideadelaautonomaesttica,lesucedialgosemejante.Fueimitacindeacciones
cultualesconsideradasentoncescomorelacionesdecausasreales.Lahistoriadel
arte,aunqueeslahistoriadelprogresodesuautonoma,nohapodidoextirpareste
momento de dependencia y no slo por causa de las cadenas que se han echado
sobreelarte.Lanovelarealista,ensuplenitudformaldelsigloXIXtenaalgode
aquel rebajamiento a que la han obligado las teoras del llamado realismo
socialista, tena algo de reportaje, de anticipacin de lo que la ciencia social
proporcionara con posterioridad. El fanatismo por una perfecta educacin
lingstica en Madame Bovary est probable mente en funcin del fanatismo
contrarioylaunidaddeamboseslaqueconstituyesuactualidadnomarchita.El
criterio de las obras de arte es doble: conseguir integrar los diferentes estratos
materialesconsusdetallesenlaleyformalquelesesinmanenteyconservarenesa
mismaintegracinloqueseoponeaella,aunqueseaabasederompimientos.La
integracinencuantotalnoaseguralacalidaddeunaobradearteenlahistoriase
han separado muchas veces ambos momentos. Ninguna categora, por nica y
escogidaqu sea, ni siquiera la categora esttica central de la ley formal, puede
constituirlaesenciadelarteniessuficienteparaqueseemitanjuiciossobresus
obras.Asuconceptopertenecenesencialmenteciertasnotasquecontradicenaun
conceptocerradodelamisma,elelaboradoporunafilosofaartificial.Laesttica
hegelianadelcontenidohareconocidoesemomentoinmanentedelartequeessu
ser otro y ha sobrepujado a la esttica formal, que aparentemente opera con un
conceptomspurodelarte.Sinembargo,laestticaformalliberalosdesarrollos
histricos que quedaron bloqueados por la esttica de contenido de Hegel y
Kierkegaard como lo quedan por obra de la pintura abs tracta. Pero al mismo
tiempoladialcticaidealistadeHegelsevuelveregresivaalconsiderarlaforma
comocontenidoycaeenunacrudadialcticapreesttica.Confundeeltratamiento
imitativoodiscursivodelamateriaconlacualidadserotroconstitutivadelarte.
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Por as decir, Hegel se pierde a s mismo ante la autntica dialctica de la

esttica, dando lugar a unas consecuencias imprevisibles para l impuls el
cambiodeclavedelarteparaconvertirleenideologadedominacin.Alainversa,
el momento de lo inexistente, de lo irreal en el arte, no es libre respecto a lo
existente. Ese momento no se establece arbitrariamente, no es pura invencin
como lo convenu, sino que se estructura a partir de las proporciones en lo
existente, proporciones que estn exigidas por la incomplecin, necesidad y
contradiccin de lo existente exigidas por potencialidades. En esas proporciones
siguenlatiendoconexionesreales.Elarteseportarespectoasuserotrocomoel
imn respecto a un campo de limaduras de hierro. No slo sus elementos, sino
tambinsuconstelacin,loespecficamenteesttico, lo decisivo para su espritu,
seencuentranorientadoshaciasuserotro.Laidentidaddelaobradearteconla
realidadexistente es tambin la identidad de su fuerza centralizante la que rene
susmembradisiecta,huellasdeloexistente,yseasemejaalmundopormediodel
principio que le sirve de contraste a l y por el que el Espritu ha ordenado al
mundomismo.Ylasntesispormediodelaobradeartenoesslounaimposicin
hechaasuselementos,sinoquerepiteporsuladounapartedesuserotro,repite
loquesuselementostienendecomn.Lasntesistienesufundamentoenellado
materialdelaobra,enelladoalejadodelespritu,enaquellodeloqueseocupay
nosloensmisma.Estoesloquesirvedeuninentreelmomentoestticodela
formaylaausenciadeviolencia.Laobradearteseconstituyenecesariamenteen
sudiferenciadelaexistenciaporlarelacinaaquelloque,encuantoobradearte,
noesperoquelareacomotal.Lainsistenciaenlafaltadeintencindelartela
podemos observar en algn momento de la historia como simpata con sus
manifestaciones inferiores: en Wede kind que se burlaba del "arteartista", en
Apollinaireytambinenelorigendelcubismo.Estainsistencianosdejaveruna
autoconsciencianoconscientedelartedesuparticipacinensucontrarioesaauto
conciencia fue la que motiv el cambio crtico del arte cuando se evadi de la
ilusindesuserpuramenteespiritual.
Elarteeslaanttesissocialdelasociedadynosepuedededucirinmediatamente
de ella. Su mbito se corresponde con el mbito interior de los hombres, con el
espaciodesurepresentacinpreviamenteparticipadelasublimacin.Porelloes
plausible determi nar qu es el arte mediante una teora de la vida anmica. La
doctrina psicoanaltica se muestra escptica respecto a las invariancias antro
polgicas, pero es ms fiable desde el punto de vista psicolgico que desde el
esttico. Para ella las obras de arte son esencialmente proyecciones del
Inconsciente,deaquellaspulsionesquelashanproducido,yolvidalascategoras
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formales en la hermenutica de la materia, enfocando con una trivialidad propia

delmdicodeespritufinoelobjetoparaelqueestnmenoscapacitados,llmese
Leonardo o Baudelaire. No obstante su acentuacin del sexo, hay que desen
mascarar todo su espritu pequeoburgus. Trabajos competentes nos fuerzan a
sealar como neurticos a muchos retoos de la moda biogrfica, a artistas cuya
obra es la objetivacin sin censura de la negatividad de lo existente. El libro de
Laforgue atribuye a Baude laire con toda seriedad que padeca de un complejo
materno. Pero nunca se suscita la cuestin de si l habra podido escribir Les
FleursduMalenestadodesaludpsicolgica,paranodecirnadadesilaneurosis
haba estropeado sus versos. Se convierte vergonzosamente en criterio la vida
anmica normal aun en los casos en que, como en Baudelaire, su rango esttico
est condicionado por la ausencia de la mens sana. Si hacemos caso a las
monografas psicoanalticas, el papel afirmativo del arte vendra a contrapesar y
neutralizar la negatividad de la experiencia. Y su momento negativo ya no se
consideracomolahuelladeeseprocesoderepresinqueciertamentepenetraen
las obras de arte. A los ojos del psicoanlisis, stas son sueos diurnos las
confundecondocumentosdesusinvestigaciones,lassitaenelmbitodesueos
mientras que, por otro lado, al pretender dar satisfaccin a la esfera extramental
quehandejadovaca,lasreduceaelementosmaterialesenbruto,quedndoseen
estodetrsdelaautnticateorafreudianadel"trabajodelsueo".
Sobrevaloran tambin desmesuradamente el momento de ficcin propio de las
obrasdearteacudiendoalasupuestaanalogaconlossueos,enformasemejante
a como lo hacen todos los positivistas. Pero las proyecciones del artista en el
proceso de produccin son slo un factor de la obra hecha y no el definitivo el
lenguaje,losmateriales,tienensupropiopesoymsqueelloslaobramismadela
quelaimaginacindelospsicoanalistassueleocuparsepoco.Sinosfijamos, por
ejemplo, en la tesis psicoanaltica de que la msica es una defensa contra la
paranoia,veremosqueclnicamenteesbastanteacertadaperonadanosdicesobre
el rango y el contenido de una sola composicin musical. Su teora del arte es
preferible a la idealista porque hace salir a la luz todo aquello que en el interior
mismo del arte no es artstico. Nos ayuda a liberar al arte del carril del Espritu
Absoluto. Animada de una actitud de clarificacin racional se enfrenta con el
idealismo vulgar que querra conservar al arte, como en cuarentena, en una
pretendida esfera superior, y que rezuma encono contra los conocimientos
psicoanalticos,especialmentecontraelquequierevincularelprocesoartsticocon
pulsionespasionales.Cuandotratadedescifrarelcarctersocialquehabladesdela
obradearteyenelquesemanifiestadeformamltipleelcarcterdelartistanos
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estproporcionandoelementosdelamediacinconcretaentrelaestructuradelas
obrasyladelasociedad.Peroalavezestensanchandounavasemejantealadel
idealismo,ladeunsistemaabsolutodesignossubjetivosquesirvenalaspulsiones
pasionales del sujeto. Nos da la clave de no pocos fenmenos, pero no la del
fenmenomismodelarte.Segnlateorapsicoanaltica,lasobrasdeartenoson
ms que hechos, pero pasa por alto su objetividad especfica, su ajuste, su nivel
formal,susimpulsoscrticos,surelacinconlarealidadnopsquica:suidea,en
fin, de verdad. A aquella pintora que, en la plena sinceridad entre analizada y
analizador,seburlabadelosmalosgrabadossobreVienaqueafeabanlasparedes
de la casa de ste, le explic el analizador que este juicio no era ms que
agresividad por parte de ella. Las obras de arte reflejan la interioridad del artista
muchsimomenosqueloqueseimaginaelmdico,quesolamenteleconoceenel
sof psicoanal tico. Tan slo los diletantes retrotraen todo lo que es arte al
inconsciente.Susensibilidad,tanasptica,nohacesinorepetirmanidosc1ichs.
Enelprocesodelaproduccinartsticalosmovimientosdelinconscienteaportan
impulsoymaterial,peroentreotrosmuchosimpulsosymateriales.Penetranenla
obradearteatravsdelamediacindelaleydelaformaelsujetomismoque
realizalaobranoesotracosaqueunintermediario.Lasobrasdeartenosonun
thematic apperception test del artista. Parcialmente culpable de esta broma es el
culto que rinde el psicoanlisis al principio de la realidad: cuanto no obedezca a
este principio es slo y siempre "maldicin", mientras que la adaptacin a la
realidadeselsummumbonum.Perolarealidadnosofrecetansobradofundamento
real para huir de ella como para que sea honesto acudir al argumento de la
maldicin, al que sustenta una ideologa de armonizacin aun psicolgicamente
hablando, el arte podra ser legitimado mejor que lo que hace la psicologa. Es
verdad que la imaginacin es una maldicin, pero no completamente: lo que
trasciende el principio de la realidad hacia algo superior est tambin debajo de
ellaponereldedoaquesunaactitudmaliciosa.Sedeformalaimagodelartista,
al que se convierte en ser tolerado: el neurtico de una sociedad de divisin del
trabajo. Los artistas de rango mximo, Beethoven o Rembrandt, unieron una
agudsimaconcienciaderealidadaunalejamientodelamismaestehechoseraun
digno objeto de la psicologa del arte. Su labor sera descifrar la obra de arte no
slocomounamagnitudigualalartista,sinotambincomodesigual,comotrabajo
sobre algo que se resiste. Si el arte tiene races psicoanalticas, son stas de la
fantasadesuomnipotencia.Enlafantasaesteldeseodelaobra,queestambin
la de producir un mundo mejor. De esta forma queda en franqua la verdadera
dialctica, mientras que la idea de la obra de arte como lenguaje puramente
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subjetivodelInconscientenolleganisiquieraaella.
Lateorakantianadelarteeslaanttesisdelafreudiana,queesladelartecomo
satisfaccindedeseos.Enlaanalticadelobello,elmomentoprimerodeljuicio
estticoeslacomplacenciadesinteresada.Alinters"selellamacomplacencia,
lamismaqueunimos a la representacin de la existencia de un objeto". No est
claro si con la "representacin de la existencia de un objeto" se quiere hacer
referenciaalobjetotratadoporunaobradeartecomomateriadelamismaoala
obradearteencuantotalunbonitodesnudooladulcemelodadenotasmusicales
pueden ser kitsch, pero tambin momentos integrales de calidades artsticas. El
acentopuestosobrela"representacin"esunaconsecuenciadelsentidopregnante
delatendenciasubjetivistadeKantquebuscacalladamentelacualidadestticaen
elefectodelaobradeartesobrequien1acontempla,deacuerdoconlatradicin
racionalista,especialmentelade Moses Mendelssohn. En la Crtica del Juicio es
revolucionarioelestrechamientoquedaalaviejaestticadelefectopormedio
delacrticainmanente,auncuandonoabandoneelmbitodeesaesttica.Todoel
subjetivismokantiano,deformaanloga,tienesupesoespecficoenlaintencin
objetiva qu le es propia, en el intento de salvar la objetividad por medio del
anlisis de los elementos subjetivos. El desinters, que l subraya, le aleja del
efectoinmediatoalquelacomplacenciaquiereconservar,yestopreparalaquiebra
de la supremaca de esa complacencia. Si de ella quitamos lo que Kant entiende
por inters, se convierte en algo tan indeterminado que ya no sirve para la
determinacindelobello.Ladoctrinadelacomplacenciadesinteresadaespobre
ante el fenmeno esttico, lo reduce a lo formal, algo tan cuestionable en su
aislamiento, o a los llamados objetos sublimes de la naturaleza. La sublimacin
hastalaformaabsolutaolvidaelespritudelasobrasdearte,bajocuyosignoseha
hecholasublimacin.LanotaapiedepginaqueKantseveforzadoaintroducir
afirmandoqueeljuiciosobreunobjetodecomplacenciapuedeserdesinteresado
y ser sin embargo interesante, y suscitar por tanto inters, aunque un inters sin
fundamento, atestigua claramente, y sin que Kant lo quiera, lo que acabamos de
decir.Enlelsentimientoestticoytambinvirtualmente,segnsuconcepcin,
elartemismoestseparadodelosdeseosqueseorientabanala"representacin
de la existencia de un objeto" pero la complacencia en esa representacin tiene
"siempre a la vez relacin con los deseos". De Kant procede por primera vez el
reconocimiento,nuncadespusdesmentido,dequelaconductaestticaestlibre
dedeseosinmediatosKantliberelarte de ese deseo trivial que siempre quiere
tocarloygustarlo.Almismotiempo,estemotivokantianonoesajenoalateora
psicolgicadelarte:tambinFreudcreequelasobrasdeartenosonsatisfacciones
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inmediatas de deseos, sino transformaciones de una libido, primariamente

insatisfecha, en rendimiento socialmente productivo, aun siendo claro que as se
presuponesincrticaelvalorsocialdelarteporunrespetoingenuodesuvalidez
pblica. El hecho de que Kant haya subrayado mucho ms enrgicamente que
Freudladiferenciaentreelarteylosdeseospasionalescontribuyealaidealizacin
delmismoperotambinhacequeelartequedeconstituidoporlaseparacinentre
laesferaestticaylaesferaemprica.Estaconstitucin,queeshistrica,hasido
considerada por Kant como trascendental y ha sido identificada de acuerdo con
una lgica muy simple con la esencia de lo artstico, sin importarle que los
componentespulsionalessubjetivosdelartevuelvanaaparecertransfiguradosaun
en las ms elevadas formas artsticas. La teora freudiana de la sublimacin ha
percibidomuchomsclaramenteelcarcterdinmicodeloartstico.Peroelprecio
quehapagadoporellonoesmenorqueeldeKant.Silaesenciaespiritualdela
obra de arte brota vigorosa en Kant, no obstante su preferencia por la intuicin
sensible,deladiferenciacinentrelaconductaestticaylasconductasprcticay
pasional, la adaptacin freudiana de la esttica a la doctrina de los impulsos
pasionales,encambio,lecierraelcaminohaciaesaesencia.Lasobrasdearte,aun
comosublimaciones,apenassonotracosaquerepresentantesdelosmovimientos
sensualesalosquehanmodificadomedianteuntrabajosemejantealdelossueos
hasta hacerlos irreconocibles. La confron tacin de estos dos pensadores tan
heterogneos (Kant rechaz no slo el psicologismo filosfico, sino toda la
psicologa a medida que avanzaba en edad) es permisible porque ambos tienen
algoencomnquepesamsquelaconstitucindelsujetotrascendentaleneluno
yqueelrecursoalopsicolgicoexperimentalenelotro.Enelfondo,ambosestn
orientadossubjetivamenteensujuiciodelasfacultadespasionales,tantosistees
positivo como negativo. Para ellos slo existe propiamente la obra de arte en
relacinconquienlacontemplaoconquienlaproduce.Medianteunmecanismo
que tambin acta en su filosofa moral, Kant se ve forzado a considerar al
individuo existente de una forma ntica, bastante ms de lo que puede compa
ginarseconlaideadelsujetotrascendental.Ningunacomplacenciasinseresvivos
a los que el objeto agrade el escenario de toda la Crtica del Juicio son los
"Konstituta", de los que sin embargo no se trata expresamente. Por eso, cuanto
estabaplaneadocomopuenteentrelaraznpuratericaylaraznpuraprcticano
esrespectodeellassino??????????.Eltabdelartesiemprequesedefinaelarte
seestrespondiendoauntab,lasdefinicionessontabesracionalesprohbeque
sevayahaciaelobjetodeformaanimal,quesedeseeapoderarsedelenpersona.
Peroalafuerzadeltabrespondeladelhechosobreelquetabversa,Nohayarte
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quenocontengaens,enformadenegacin,aquellocontralocualchoca.
Al desinters propio del arte tiene que acompaarle la sombra del inters ms
salvaje,siesqueeldesintersnoquiereconvertirseenindiferencia,ymsdeun
hecho habla en favor de que la dignidad de las obras de arte depende de la
magnituddelosintesesalosqueestnsometidas.Kantniegarotundamenteesto
por un concepto de libertad que percibe heteronomia en todo lo que no sea
absoluta mente propio del sujeto. Su teora del arte queda desfigurada por la
insuficiencia de la doctrina de la razn prctica. El pensamiento de que lo bello
posea algo de autonoma frente al yo soberano o pudiera llegar a tenerla, es
considerado por su filosofa como deshonesta desviacin hacia mundos
inteligibles.Elarte,aligualqueaquellodeloqueantitticamentebrot,quedaas
desposedo de cualquier contenido y en su lugar se coloca algo tan puramente
formal como la complacencia. Su esttica se convierte, de forma bastante
paradjica, en hedonismo castrado, en placer sin placer. No hace justicia ni a la
experiencia esttica, en la que ciertamente juega un papel la compla cencia
aunque no sea todo, ni al inters presente, a las necesidades reprimidas e
insatisfechasquesiguenvibrandoensunegacinestticayconviertenalasobras
de arte en algo ms que en modelos vacos. El desinters esttico es el que ha
ampliadoelintersmsalldesuparticularismo.Elintersenlatotalidadesttica
deseara ser, objetivamente, inters por una exacta estructuracin de todo. No
tiendehacialaplanificacinindividual,sinohacialailimitadaposibilidad,lacual
sin embargo no podra darse sin la plenificacin individual. Correlativa con las
debilidadesdelateorakantianadelarte,ladeFreudestambinmsidealistadelo
que se cree. Al situar las obras de arte puramente en la inmanencia psicolgica,
quedanalienadasconrespectoalaanttesisdelnoyo.Losaguijonesdelaobrade
arte no llegan a tocarle porque agotan su fuerza en dominar psquicamente las
pulsiones reprimidas y finalmente en adaptadas. Se puede entender bien el
psicologismo esttico acudiendo a la idea filistea de la obra de arte como fuerza
que sojuzga armnicamente a los contrarios, como sueo de una vida mejor sin
pensarenlomalodeloquesehalibrado.Laaceptacinconformistaporpartedel
psicoanlisisdeesaopininalusoqueconsideralaobradeartecomounpositivo
bienculturalsecorrespondeenlconunhedonismoestticoqueprivaalartede
toda negatividad para situar a sta en los conflictos pasionales de su gnesis sin
dejarlaaparecerenlosresultados.Perocuandoseconsigueladeseadasublimacin
delaobradearteysuintegracinenelunoyeneltodo,pierdelafuerzaporlaque
superalaexistenciaexterna,porlaquesedesligadeellaensupropiaformadeser.
Perosiconservalanegatividaddelarealidadytomaposicinrespectodeella,se
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modifica entonces el concepto del desinters. Las obras de arte implican en s

mismas una relacin entre el inters y la renuncia al mismo, en contra de la
interpretacinkantianaydelafreudiana.Lamismacontemplacindelasobrasde
arte, separada forzosamente de objetivos de accin, se experimenta a s misma
como interrupcin de la praxi& inmediata, y por ello como algo prctico en s
mismo, al estar resistiendo a la participacin activa. Slo las obras de arte que
puedenserpercibidascomoformasdecomportamientotienensuraisond'tre.El
arte no es slo el pionero de una praxis mejor que la dominante hasta hoy, sino
igualmentelacrticadelapraxiscomodominiodelabrutalautoconservacinen
mediodeloestablecidoyacausadeello.
Denunciacomomentirosaaunaproduccinporlaproduccinmisma,optapor
unapraxismsalldeltrabajo.Promessedebonhearquieredeciralgomsqueesa
desfiguracin de la felicidad operada por la praxis actual: para ella, la felicidad
estaraporencimadelapraxis.Lafuerzadelanegatividadenlaobradearteesla
quemideelabismoentrepraxisyfelicidad.Kafkanoexcitaciertamenteundeseo
pasional. Pero la angustia real que crean obras suyas en prosa como La
metamorfosis o La colonia penitenciaria (el shock de encogimiento, el asco que
sacude la physis) todo ello, como forma de defensa, tiene ms que ver con la
pasin que con el antiguo desinters que l recoge y que tras l perdura. Pero el
desintersesgroseramenteinadecuadoparadarcuentadesusescritos.Sirve para
queelartesehundaenverticalhastaconvertirseenesoqueHegeldesprecia,enel
juegoagradableotildelArsPoeticahoraciana.Laestticadelapocaidealista,a
la vez que el arte mismo, se han liberado de l. La experiencia artstica slo es
autnomacuandorechazaelpaladeoyelgoce.Elcaminohaciaelloatraviesael
hitodeldesinterslaemancipacindelarterespectodelosproductosdelacocina
y la pornografa es irrevocable. Pero no queda tranquila en el mero desinters,
porqueestaetapasiguereproduciendo,aunquemodificado,elinters.Toda?????
esfalsaenunmundofalso.Acausadelafelicidadserenunciaalafelicidad. As
sobreviveeldeseoenelarte.
Eneldesinterskantianosedisfraza,apenasreconocible,elgoceartstico.Pero
estegoce,talcomoloentiendenlaconcienciacomnyunaestticacomplaciente,
tomandocomomodeloelgocereal,probablementenoexiste.Laparticipacindel
sujeto emprico en la experiencia artstica telle quelle es slo limitada y
modificada,ypodradisminuiramedidaquecrecieraelrangodelasobras.Quien
gozadeellasdeformademasiadoconcretaesunhombretriviallaspalabrascomo
deleite de los odos le extraviaron. Pero si se extirpase hasta la ltima huella del
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goce,lacuestindeparaquexistenendefinitivalasobrasdeartenosllevaraa
confusiones.Tantomenossegozadelasobrasdeartecuantomsseentiendede
ellas.
Anteriormente,laformatradicionaldeenfrentarseconlasobrasdearte,forma
quetienesuimportanciaparalaexplicacindelasmismas,eraladelaadmiracin:
las obras de arte son as en s mismas, no para el que las contempla. Lo que de
ellas vena hacia l y le arrebataba era su verdad, lo mismo que en los tipos
kafkianos,enquieneslaverdadsobrepujaacualquierotroaspecto.Noeranmeros
instrumentosdeungocedeordensuperior.Larelacinconelartenoeraladela
posesindelmismo,sinoque,alcontrario,eraelobservadorelquedesaparecaen
la cosa. Por el contrario, las obras modernas atropellan a cualquiera como
locomotoras de cine. Si se pregunta a un msico si la msica produce alegra,
contestaraloquelosvioloncelistasgesticulantesbajoladireccindeToscaninien
la ancdota americana dirn: Ijusthatemusic.Quientienerespectodelarteesa
relacin genuina en la que l mismo desaparece, nunca considera el arte como
objeto. Aunque no podra soportar que le privasen de l, sin embargo sus
manifestaciones individuales no le causan placer. Es indiscutible que nadie se
ocuparadelartesinotuviera,comodicen,algoqueverconl,peronoesverdad
quesepuedahacerelbalancedecosascomostas:heodoestatardelaNovena
Sinfona,hetenidotalesytalesplaceres.Y,sinembargo,estaidiotezseconsidera
como sano sentido comn. El ciudadano medio desea un arte voluptuoso y una
vidaasctica,yseramejorlocontrario.Laconcienciacosificadaretrotraeelartea
su propia esfera como sustitucin del inmediato placer sensual que no' tiene,
aunquesulugarnosease.Aparentemente,laobradearteatraealconsumidora
unacercanafsicadebidoasufuerzadeatraccinsensual,peroenrealidadloque
haceesalejarsedel:hasidoconvertidaenmercancaqueleperteneceyqueteme
constantementeperder.Lafalsarelacinconelarteeshermanadelaangustiapor
la propiedad. La idea del bien puede perder valor, tal como la entiende la
psicologavulgar,secorrespondeestrictamenteconlaideafetichistadelaobrade
artecomoposesinquepuedetenerseyquepuedeserdestruidaporlareflexin.
Pero si el arte es por su propio concepto algo que ha llegado a ser, entonces
tambinlosersucualidaddemedioparaelgoce.Esasformas,predecesorasde
las obras de arte, de la magia y del animismo que formaban parte de la praxis
ritual, no haban llegado todava a su autonoma, pero no se prestaban a ser
gozadas,nisiquieracomoformassacras.Laespiritualizacindelasobrasdearte
haaguijoneadoelrencordelosexcluidosdelaculturayhainiciadoelgnerodel
arteparaconsumistas.Porotrolado,larepulsinqueestetipodeartehalevantado
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en los artistas los ha impulsado hacia una espiritualizacin cada vez ms

desconsiderada.Ningndesnudogriegohasidounapinup.Lasimpatamoderna
por lo muy antiguo y por lo extico no debera ser explicada ms que de esta
forma: los artistas abogan por la abstraccin de los objetos naturales en cuanto
deseables.Porlodems,Hegelnohaolvidadoesacalidadnosensualdeloantiguo
alhablardelaconstruccindel"artesimblico".Elpuntodeplacerqueofrecela
obradearte,aunqueesunaprotestacontraeluniversalcarcterdemediacinde
lasmercancas,tienetambinunciertocarcterdemediacin:quiendesapareceen
laobradeartequedaasdispensadodelamiseriadeunavidasiempredemasiado
mezquina.
Tal placer puede crecer hasta la embriaguez y el pobre concepto del goce
tampoco vale para explicar este estado. Valdra ms para quitarle a uno el deseo
del goce. Es notable adems que esta esttica, que tanto insiste en la impresin
subjetivacomofundamento de toda hermosura, nunca haya analizado seriamente
esaimpresin.Indudablementesusdescripcionessoncasitriviales,quizporque
suactitudsubjetivalecegabaparacomprenderqueenlaexperienciaartsticaslo
puede conseguirse algo acertado relacionndose con la cosa y no mediante el
gaudiumdelamante.Elconceptodelgoceartsticofueunparcocompromisoentre
ladimensinsocialylaantisocialdelaobradeearte.Auncuandoelartenosirve
para la cuestin de la autoconservacin (la conciencia burguesa nunca se lo ha
perdonadodeltodo),porlomenostienequehacersevalermedianteunaespeciede
valordeusoqueeslaimitacindelplacersensual.Assefalseatambinesaviva
plenificacin,porquesusproductosnopuedenproporcionarla.Quedahipostasiada
la idea de que quien sea incapaz de una diferenciacin sensible, quien no pueda
distinguirunsonidohermosodeunsonidosinnervio,niuncolorluminosodeotro
apagado, difcilmente ser capaz de experiencia artstica. Es verdad que esta
experienciapercibeagudamentelasdiferenciassensiblesylascreeunmediodela
formacindelaobradearte,peroelplacerquelaacompaaessloalgoquese
abre camino en ella un poco encontradesutendenciaprincipal.Laimportancia
delplaceresvariableenelarteenperodosquesiguenaotrosascticoscomoel
Renacimiento,sehaceespecialmentevivoyseconvierteenrganodeliberacin,
aligualqueenelimpresionismoencarnabasureaccinantivictorianaotrasveces,
la tristeza de ser criatura se manifestaba como contenido metafsico al quedar
embebidas las formas artsticas de atractivo ertico. El placer tiene, pues, una
fuerzaderepulsinrespectoalopasado,perotambintienealgodeinfantil,sobre
todo cuando aparece sin haber sido sometido a un proceso de modifica cin.
Cuando no est imitado y sigue siendo un efecto inmediato, el arte absorbe
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plenamente el placer en el recuerdo y en el deseo. Tales perodos en los que lo

placenteroylaformanoquierenentrarencomunicacinquedanvaciadosporsu
alergia hacia lo groseramente sensual, y quiz no sea sta la ltima causa por la
quefuerechazadoelimpresionismo.
La verdad del hedonismo esttico queda destruida por el hecho de que, en el
arte,losmediosnoquedantotalmenteabsorbidosenelfin.Enladialctica entre
ambos, los medios conservan una cierta autonoma que les ha llegado por una
mediacin. La presencia, esencial la obra de arte, adquiere una cierta unidad
homogneagraciasalagradosensiblequecrea.Esteagrado,segnlaexpresinde
Alban Berg, es parte de su objetividad, es la prueba de que en lo creado
artsticamente no sobresalen los clavos ni huele malla cola: la dul. zurra de
expresin de muchas piezas de Mozart est recordando la dulzura de la voz
humana.Losensibleenlasobrasimportantes,quebrillanporsuexquisitoarte,se
convierte en algo espiritual, lo mismo que la singularidad abstracta que crea el
espritu de las grandes obras, por ms que parezca indiferente respecto a su
manifestacin,adquierebrillosensible.Aveces, hay obras de arte perfectamente
formadasyarticuladasqueactan,aunquedeformasecundaria,pormediodesu
lenguajeformalsobrelosensiblementeagradable.Ladisonancia,signodetodolo
moderno, conserva un atractivo sensible aun en sus equivalencias pticas,
transfigurando el atractivo en su anttesis, en dolor: es el originario fenmeno
esttico de la ambivalencia. Llama poderosamente la atencin la enorme
importanciaquehaadquiridolodisonanteparaelartemodernodesdeBaudelairey
Tristn,deformaquesehaconvertidoenunaciertaconstantedelomoderno.La
razn de esta importancia est en que en la disonancia convergen el juego de
fuerzasdelaobradearteylarealidadexternacuyopodersobreelsujetohaido
creciendodeformaparalelaalaautonomadelarte.Ladisonanciaenelinteriorde
la obra de arte es lo que la sociologa vulgar llama su alienacin social.
Ciertamente, las obras de arte convierten en tab la suavidad espiritual a la que
sirven de intermediarias, porque la hacen dema siado parecida a la suavidad
vulgar. El desarrollo posterior podra contribuir a la agudizacin de los tabes
sensuales,aunqueavecesseadifcildistinguirhastaqupuntoestetabsebasaen
unaleyformalyhastaqupuntoessoloimpericiaeneloficio.Perostaesuna
cuestinsemejanteaotrasquehansurgidoenlascontroversiasestticasynohan
aportadofrutosespeciales.Eltabsensualdesembocafinalmenteenlocontrario
del agrado porque se le siente, aun desde una gran lejana, como la negacin
especfica de s mismo. Tal forma de reaccin aproxima peligrosamente la
disonancia a su contrapuesto, la reconciliacin, y se vuelve muy frgil ante
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cualquierdestellodelohumano,quenoessinolaideologadeloinhumano,ypor
esoseponecongustodelladodelaconcienciacosificada.Ladisonanciaseenfra
hastaconvertirseenmaterialindiferentedeunanuevaformadeinmediatezsinel
msmnimo recuerdo del origen de que procedi. La disonancia se hacesorday
faltadecalidad.Cuandounasociedadnodejayalugarningunopara el arte y se
asusta de cualquier reaccin contra l, es el arte mismo el que se escinde en
posesin cultural degenerada y cosificada y en el placer propio del cliente que
tienepocoqueverconelobjetoartstico.Elplacersubjetivoenlaobradeartese
aproximaraentoncesalestadodequienhasidoarrojadodelmbitodeloemprico
comototalidaddeinterferencias,peronoaloempricomismo.Podrahabersido
Schopenhauerelprimeroenhaberlovisto.Lafelicidadenlasobrasdearteesuna
fuga precipitada, pero no tiene nada de aquello de lo que el arte se escapa es
siempre accidental, es menos esencial para el arte que la misma felicidad de su
conocimiento: hay que demoler el concepto del goce artstico como constitutivo
del arte. Si, de acuerdo con la idea de Hegel, en todo sentimiento del objeto
artsticohayalgoaleatorio(normalmenteunaproyeccinpsicolgica),estoexige
del que lo tiene un conocimiento, un conocimiento de lo justo: hay que ser
conscientedesuverdadydesufaltadeverdad.Alhedonismoestticohabraque
oponer ese pasaje de Kant en su doctrina sobre lo sublime cuando, de forma
partidista,loeximedelarte:lafelicidadenlasobrasdearteseraentodocasoel
sentimientodeloresistentetransmitidoporellas. Esto vale ms para la totalidad
delmbitoestticoqueparacadaobrasingular.
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Theodor W. Adorno - Teoría Estética

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Theodor W. Adorno - Teoría Estética

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27/11/2014

Primera publicacin:En1970,enAsthetischeTheorie,libro compuesto en basea

podan hallar fundamento suficiente. Y es que la libertad del arte se haba

cuestin del origen, considerada como cuestin de la esencia, de la cuestin

sedimentado. Las formas aparentemente ms puras, como tradicionalmente se

los primeros estratos de la experiencia artstica, es cuando se lo puede sublimar,

Por as decir, Hegel se pierde a s mismo ante la autntica dialctica de la

formales en la hermenutica de la materia, enfocando con una trivialidad propia

inmediatas de deseos, sino transformaciones de una libido, primariamente

modifica entonces el concepto del desinters. Las obras de arte implican en s

en los artistas los ha impulsado hacia una espiritualizacin cada vez ms

plenamente el placer en el recuerdo y en el deseo. Tales perodos en los que lo

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