ARTE DEL SIGLO XX

LAURA MILENA RIVAS PIRAJAN

1104 30

COLEGIO SAN JOSE

BOGOTA
VOCACIONALES
DIBUJO
2013

ARTE DEL SIGLO XX

LAURA MILENA RIVAS PIRAJAN

1104 30

SANDRA GOMEZ
LICENCIADA EN ARTES

COLEGIO SAN JOSE

BOGOTA
VOCACIONALES
DIBUJO
2013

INTRODUCCION
Una caracterstica del arte durante el siglo XX es que el desarrollo de los
distintos estilos, movimientos o tendencias no se produce con arreglo a un
sistema evolutivo, sino que hacia los mismos aos surgen direcciones estticas
totalmente opuestas. Adems, dado su carcter internacionalista, se hace difcil
el estudio por pases, ya que el desarrollo de las nuevas ideas y
planteamientos estticos se produce al unsono en todos ellos como
consecuencia de su rpida difusin y el consiguiente intercambio de
influencias. Tampoco es posible una diferenciacin por generaciones, pues los
artistas de una misma generacin trabajan en tendencias muy diferentes.
Tambin hay que tener presente que el inicio de un nuevo movimiento no
significa que los artistas de corrientes anteriores dejen de trabajar o de influir,
ms o menos directamente, en el desarrollo de las siguientes tendencias; esos
artistas continan produciendo obra, y a lo largo del tiempo es fcil encontrar
sus nombres asociados a otras corrientes (incluso contradictorias)
desarrolladas progresiva o simultneamente.

ARTE EN EL SIGLO XX
El arte del siglo XX, surge como una ruptura con el arte anterior. Supone un
cambio del optimismo y la idea de progreso que reinan durante el siglo XIX, a
una visin ms pesimista que es producto de una serie de transformaciones
propias de nuestro siglo. Varios acontecimientos histricos influirn en el
cambio de todas las artes figurativas, buscando e investigando nuevos caminos
que desembocarn hacia 1910 en la pintura abstracta.
Por un lado, los acontecimientos histricos del siglo van marcando las pautas
artsticas: el optimismo de fines del siglo XIX y principios del XX se ve roto tras
el estallido de la Primera Guerra Mundial, en la que se pone de manifiesto la
capacidad de los adelantos tcnicos para destruir la humanidad, que culminar
en 1945 con las bombas atmicas de Hiroshima y Nagasaki.
El colonialismo influir tambin en el arte, ya que llegarn a Europa productos
artsticos de otras culturas, fundamentalmente de Asia y frica y empezarn a
valorarse estticas diferentes a las occidentales.
Por otro lado, los avances cientficos contribuyen a acabar con la visin
racional del hombre del siglo XIX. La Teora de la Relatividad (1905)
de Albert Einstein y la teora del psicoanlisis de Sigmund Freud conducen a
una valoracin del individuo que se reflejar en el arte.
De este modo, el arte ya no va a preocuparse de representar la realidad, sino
que reflejar las vivencias internas del artista. Por primera vez, desde el
Renacimiento el cuadro deja de ser una ventana abierta a la realidad y pasa a
ser una realidad autnoma. A esto contribuyen el desarrollo de la fotografa, el
cine y ms tarde el resto de los medios audiovisuales que divulgan la imagen
objetiva de la realidad, funcin hasta ahora reservada a la pintura. El arte deja
de ser representacin y pasa a ser creacin. El artista deja de estar sometido a
reglas y da rienda suelta a su libertad y a su imaginacin. Deja, tambin, de
estar sometido a la clientela (hasta ahora pintaba por encargo) y pinta para
crear, independientemente de que venda o no. Surge as el concepto de
vanguardia, o avanzadilla de las nuevas corrientes artsticas.
La pintura va a estar a la cabeza de las vanguardias. Tres lneas de
investigacin, ya iniciados en el siglo XIX, el color, la forma y el cambio de
concepto, darn lugar, antes de la Primera Guerra Mundial, a la pintura
abstracta. La escultura seguir los pasos de la pintura con la utilizacin de
nuevos materiales para conseguir una nueva valoracin.

VANGUARDIAS ARTSTICAS

El Fauvismo:
Se considera la primera vanguardia. Surge hacia 1905 cuando un grupo
de pintores, encabezados por Matisse, exponen en el Saln de Otoo,
sus cuadros, con los que pretenden acaban con todas aquellas
reminiscencias romnticas que existan en la pintura del siglo XIX.
Sus colores
brillantes,
alegres,
chillones y
aplicados
de
manera arbitraria (bofetadas de color) llevan a los crticos a calificarles
de fieras(fauves), de ah el trmino fauvismo.
Sus obras no tratan de ser fiel reflejo de la realidad sino que pretenden
ser vivencias del artista, expresadas a travs del color, con un sentido
tremendamente decorativo
Con ello, su aspecto revolucionario es que rompen con la profundidad y
vuelven a una pintura plana en la que el cuadro deja de ser lo
que tantos siglos haba costado conseguir: una ficcin o una
representacin de la realidad. Matisse:a fin de cuentas yo no estoy
creando ninguna mujer, tan slo pinto un cuadro

El Cubismo:
Se trata de una vanguardia coetnea al fauvismo y an ms
revolucionaria que sta ya que acaba definitivamente con la concepcin
del espacio renacentista, rompiendo con la perspectiva.
El origen se remonta a 1907 cuando Pablo Picasso pinta las Seoritas
de Avignon y culmina hacia 1914 con el estallido de la Primera Guerra
Mundial.
A diferencia del fauvismo, el cubismo utiliza una gama muy escasa de
colores, tan slo ocres, grises o negros, tendiendo a la monocroma.
Consiste bsicamente en descomponer las formas y colocarlas como si
se estuvieran viendo desde varios puntos de vista. No se trata de una
pintura abstracta porque el referente de la realidad siempre est
presente: violines, fragmentos de partituras
Etapas:
Cubismo analtico (1908-1911):
Cubismo hermtico (1911)
Cubismo sinttico (1912-1914)

Sus principales autores fueron

Pablo Picasso, George Braque y Juan Gris

El Futurismo:
Es
una
que surge en
Guerra

vanguardia italiana
torno a la Primera
Mundial Es una

vanguardia tambin literaria, apoyada por poetas como Marinetti, quien

escribe en 1909 un manifiesto donde se refleja la intencin de acabar
con el arte del pasado y crear unarte del futuro (de ah el trmino
futurista), que se base en la velocidad y el triunfo de la mquina,
utilizando un lenguaje formal similar al del cubismo, de ah que se le
defina tambin como cubismo dinmico.
Su obsesin es representar el movimiento. Esta vanguardia tambin se
dio en arquitectura, aunque se qued slo en proyectos que no llegaron
a ponerse en prctica
Sus principales autores fueron
Gino Severini (1883-1966)
Humberto Boccioni (1882-1916)
Giacomo Balla (1871-1958)
Carlo Carr (1881-1966)

El Expresionismo:
Se trata de una vanguardia que se desarrolla principalmente en Alemania,
paralelamente al Fauvismo, Cubismo y Futurismo, en un perodo
comprendido entre 1905-1914, y se extiende despus de la 1 Guerra

Mundial por Austria, Francia, y otros pases como Espaa o Holanda,

prolongndose en el tiempo hasta la poca actual (Expresionismo
abstracto)
Pretende mostrar los sentimientos internos del artista, a menudo
pesimistas y trgicos en el cuadro. Para ello se vale del empleo del color,
pero a diferencia del fauvismo utiliza tonos oscuros, negros aplicados
de una forma agresiva. El cuadro se convierte en un mensaje (lo contrario
del impresionismo) que puede ser poltico, social o moral y para ello se
recurre, si es necesario, a la representacin de la fealdad
Corrientes:
. El Puente (Die Brucke) Dresde 1905
. El Jinete Azul (Der Blaue Reiter) Munich 1911
. Nueva Objetividad

Antecedentes: Ensor, Munch,

Die Brucke: Kirchner, Heckel, Emil Nolde
Der Blaue Reiter: Kandisky, Marc, Jaulensky, Klee
Nueva Objetividad: Otto Dix,Max Beckmann y GeorgeGrosz

VANGUARDIAS ARTSTICAS ENTRE 1914-1945

El ciclo de las primeras vanguardias culmina hacia 1914, con el estallido de

la Primera Guerra Mundial. Aunque algunas de ellas continan como el
expresionismo, se inician otras nuevas, que se ven afectadas por los horrores
de la guerra, como el Dadaismo y el Surrealismo.
El Dadasmo:
Surge en 1916 en Suiza como un movimiento de protesta. Est formado por un
grupo de artistas, entre los que se incluyen pintores (Marcel Duchamp), poetas
(Tristan Tzara) y escultores (Jean Arp), a los que les une como sentimiento
comn el horror a la guerra. Estos artistas deciden formar un movimiento
artstico denominado Dada (palabra elegida al azar de un diccionario), que
pone en cuestin todos los valores de la cultura occidental y pretende ser
un juego que ridiculice el arte hasta ahora existente. Se introducen en sus
obras nuevas tcnicas como el collage, ya utilizado por los cubistas, o el
fotomontaje, as como la utilizacin de materiales de deshecho, con la
intencin de escandalizar a la sociedad burguesa del momento. Sin embargo,
pronto sus obras sern reconocidas tambin como arte y cobrarn gran valor
en el mercado.
Sus principales autores fueron
Marcel Duchmps (1887-1968)
Francis Picabia (1879-1953)
Man Ray (1890-1976)
Kurt Schwitters (1887-1948)

El Surrealismo:

Nace como una vanguardia tambin literaria que se basa

fundamentalmente en la valoracin del subconsciente y el mundo de los
sueos, inspirado en las teoras de Freud y del psicoanlisis.
Igual que el Dadaismo surge como consecuencia de la desconfianza en
la razn que ha llevado a la Primera Guerra Mundial, aunque es un
movimiento con mucha mayor trascendencia que el anterior.

Hay dos tendencias:

Lnea figurativa: donde destacan Salvador Dal (1904-1989) y
Ren Magritte(1898-1967), Max Ernst (1891-1976)
Lnea no figurativa: Joan Mir, Ives Tanguy

BIBLIOGRAFIA

Arte del Siglo XX y XXI

historiadelarte.blog.terra.com.ar

Arte y Arquitectura Del Siglo XX: Vanguardia y Utopa Social

Escrito por Amalia Martnez Muoz