A un ao de su apertura el Centro de Arte

Exhibiciones presentadas:

y Cultura de la Universidad Nacional Autnoma

Otoniel Sabilln. Nos han obligado al

herosmo

de Honduras hace entrega de su primer

Celsa Flores. Una mirada retrospectiva

Jam Session. Embajadores
alrededor del mundo

del

Miradas al Arte

Jazz

Mdicos
sin
fronteras.
Luchadores
urbanos: Tegucigalpa y Comayagela

CAC-UNAH 2013

Hctor Mediavilla. Penlopes

Nahm Flores. Delineando mrgenes

catlogo, Miradas al Arte. CAC-UNAH 2013,

que resume un ao de exposiciones realizadas

en el rea de las artes visuales. La presentacin
de este catlogo refleja, no solo la concrecin
de

propuestas

objetivos,

sino

el

convencimiento de la Universidad Nacional

Autnoma de Honduras que cultura, paz y
desarrollo forman un trinomio indisoluble que

Ouka Lele. La utopa transgresora

explican el campo que le corresponde a la

Pal Martnez. D. Jos Sotero Lazo, pluma y

tinta que retrataron la nacin del siglo XIX

creatividad y las artes en el campo del

desarrollo humano. A travs de esta iniciativa,

Henry Godoy y Yoel Galo. Homenaje

Scrates Cruz. Deconstruccin

artistas de la plstica consagrados y noveles,

Juan Pablo Martell. Memorias, Medio siglo

en fotografas

han vuelto cmplices del CAC-UNAH para

nacionales y extranjeros (concientes o no) se

hacer manifiesta la idea que el compromiso a

Gustavo Armijo. Cementerio General

travs del arte, es ineludible. Las exposiciones

Elas Euceda. Honduras 2013

que hemos presentado al pblico a lo largo del

ao 2013 no son solo expresiones estticas de
la pintura, la fotografa y de otras tcnicas
mixtas, sino reflejan visiones artsticas y
polticas de la realidad, patentizan ideas y
momentos.
Detalle de una ilustracin del libro de William Wells: Exploraciones y aventuras en Honduras de 1857.

Centro de Arte y Cultura de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras

Edificio entre 2da. y 3ra. Avenida, 7ma. Calle, frente al parque La Libertad, Comayagela, M.D.C.

Catlogo de las exhibiciones presentadas en el ao 2013 en el Centro de Arte y Cultura

de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras

Miradas al Arte
CAC-UNAH 2013

Catlogo de las exhibiciones presentadas en el ao 2013 en el Centro de Arte y Cultura

de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras

D.R. 2014 Universidad Nacional Autnoma de Honduras, Centro de Arte y Cultura

Miradas al Arte. CAC-UNAH 2013
Primera edicin, 2014

Universidad Nacional Autnoma de Honduras

Julieta Castellanos
Rectora
Centro de Arte y Cultura, Universidad Nacional Autnoma de Honduras
Olga Marina Joya
Directora
Crditos:
Coordinacin General: Nadia Cceres
Textos:
Nos han obligado al herosmo. Gustavo Larach
Una mirada retrospectiva. Gustavo Larach
Embajadores del Jazz alrededor del mundo. Embajada de los Estados Unidos de Amrica
Luchadores urbanos: Tegucigalpa y Comayagela. Mdicos sin Fronteras
Penlopes. Centro Cultural de Espaa en Tegucigalpa
Delineando mrgenes. Serda Yalkin
La utopa transgresora. Manuel Romero
D. Jos Sotero Lazo. Pluma y tinta que retrataron la nacin del siglo XIX. Pal Martnez
Homenaje. Rdrico E. Argueta
Deconstruccin. Rdrico E. Argueta
Memorias, Medio siglo en fotografas. Pal Martnez
El Cementerio General: del ideal de la ciudad letrada a la marginalidad. Edgar Soriano Ortz
Altar de muertos. Vctor Hugo Morales. Embajador de Mxico en Honduras
Honduras 2013. Nadia Cceres
Fotografa: Nadia Cceres
Brbara Lavaire
Pal Martnez

Diseo grfico: Pal Martnez

Impresin: Impresos Creativos

Las ideas y opiniones expuestas en esta sistematizacin son de exclusiva

responsabilidad de sus autores y/o autoras y no reflejan necesariamente la visin ni la
opinin de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras.
ISBN 978-99926-32-76-5

Celsa Flores. Siempre de frente. 2008. Tcnica mixta. 76.2 x 101.6 cm

Presentacin

Dra. Olga Joya.

Directora del Centro de Arte y Cultura, Universidad Nacional Autnoma de Honduras

A un ao de su apertura el Centro de Arte y Cultura de la Universidad

Nacional Autnoma de Honduras hace entrega de su primer catlogo, Miradas
al Arte. CAC-UNAH 2013, que resume un ao de exposiciones realizadas en el
rea de las artes visuales. La presentacin de este catlogo refleja, no solo la
concrecin de propuestas y objetivos, sino el convencimiento de la Universidad
Nacional Autnoma de Honduras que cultura, paz y desarrollo forman un
trinomio indisoluble que explican el campo que le corresponde a la creatividad y
las artes en el ambito del desarrollo humano. A travs de esta iniciativa, artistas
de la plstica consagrados y noveles, nacionales y extranjeros (concientes o no)
se han vuelto cmplices del CAC-UNAH para hacer manifiesta la idea que el
compromiso a travs del arte, es ineludible. Las exposiciones que hemos
presentado al pblico a lo largo del ao 2013 no son solo expresiones estticas
de la pintura, la fotografa y de otras tcnicas mixtas, sino reflejan visiones
artsticas y polticas de la realidad, patentizan ideas y momentos. El arte es un
compromiso, en primer lugar, individual cuyos componentes irrenunciables son la
capacidad de trabajo, la originalidad y la constancia; pero tambin partimos de
que toda aportacin individual posee un alcance colectivo(Montane, 2007).
La labor y filosofa del Centro de Arte y Cultura de la UNAH est orientada
a apoyar y abrir sus espacios al pblico y a los jvenes artistas que emergen y a
seguir recibiendo y apoyando a los que ya han descollado; a ser el vehculo a
travs del cual los artistas nacionales y extranjeros puedan hacer y presentar su
propuesta con miras a lograr un mayor entendimiento y respeto a las distintas

manifestaciones del arte y su compromiso social. El catlogo Miradas al Arte

CAC-UNAH 2013 nos presenta a los artistas a partir de diferentes tcnicas,

manifestaciones y espacios del arte.
Juan Pablo Martell. Carreta de bueyes en playa de Punta Ratn, Choluteca.
Impresin digital blanco y negro, 50.8 x 60.96 cm

En el campo de la pintura la artista, Celsa Flores, nos permite introducirnos a

su propia Mirada Retrospectiva de su arte, estructurando y desarticulando

formas y planos pictricos.
7

El novel artista plstico, Otoniel Sabilln nos recuerda el compromiso con las

realidades grotescas que Nos han Obligado al Herosmo, a travs de

nos presenta la angustia e incertidumbres de las mujeres del lado de la frontera

que qued atrs en el contexto de la emigracin, en el Mxico de las madres y

una obra de gran colorido y nuevas tcnicas. Scrates Cruz, nos confronta con

compaeras que marcan el tiempo de la espera y enfrentan solas los desafos de

su propio proceso constructivo a travs de la muestra, Deconstruccin en la

la sobrevivencia de la familia. El trabajo fotogrfico de Mediavilla retrata las

que la lnea, el espacio, el color y la perspectiva logran establecer un nuevo

Penlopes del siglo XXI dando voz a estas mujeres silenciadas por la

dilogo con el espectador.

indiferencia y los roles sociales que enmarcan su cotidianeidad bajo la etiqueta de

Las figuras en constante transicin del artista, Nahm Flores, van

normal (H.Mediavilla, 2013).

Delineando Mrgenes en el tema de la migracin. A travs de la tcnica mixta,

En el ao 2013, la Rectora de la UNAH rindi un homenaje de

Nahm Flores, nos confronta con el drama de las realidades individuales y

reconocimiento a Juan Pablo Martell por su larga trayectoria en este campo del

colectivas de los inmigrantes abordando la deriva fsica y emocional propia de

los estados en transicin (Serda Yalkin, 2013).
Otras tcnicas, momentos histricos y miradas se hacen presentes en el
Centro de Arte y Cultura de la UNAH a travs del lente de la cmara fotogrfica
que logra secuestrar momentos de la historia y hacernos participes del dilogo
intercultural que propici el jazz en el apogeo de la guerra fra. Esta importante

arte. En este marco se present la exposicin, Memorias. Medio siglo en

Fotografas, en la que se presenta una interesante retrospectiva del trabajo

fotogrfico documental del artista a lo largo de 60 aos en distintos espacios de

la geografa y cultura identitaria hondurea. El cuidadoso trabajo curatorial
realizado por el artista, Pal Martnez, fue precedido de un largo proceso de
investigacin que ha permitido crear el fondo documental de fotografa, Juan

expresin musical de la cultura afroamericana, la hemos podido rememorar a

Pablo Martell. El trabajo de Pal Martnez como investigador de la plstica, le

Embajadores del jazz alrededor del mundo, organizada en colaboracin con la

plumilla de D.Jose Sotero Lazo. Pluma y tinta que retrataron la nacin del siglo

travs de sus grandes representantes en la exposicin fotogrfica, Jam Session.

llev tambin a realizar la reproduccin fotogrfica ampliada de los dibujos en

Embajada de Estados Unidos en Honduras y el Instituto Hondureo de Cultura

XIX. Esta serie de dibujos a plumilla forman parte del libro Exploraciones y

Interamericana. Las fusiones artsticas del jazz nos recuerdan la calidad y

generosidad de este gnero que ha propiciado todo tipo de expresiones
musicales derivadas, alrededor del mundo.
La organizacin Mdicos sin Fronteras ha hecho circular en nuestro medio la

exposicin Luchadores Urbanos. Tegucigalpa y Comayagela del artista de la

fotografa, Spencer Platt. Con imgenes de gran crudeza, la muestra fotogrfica

nos recuerda el compromiso con las realidades sociales latinoamericanas, la
precariedad de la salud fsica y psicolgica de la poblacin infantil, juvenil y
adulta que se ve atrapada en medio de los espacios de violencia, pobreza,
sobrevivencia y marginalidad, en el marco de nuestra realidad local. Spencer
Platt, tiene ya una larga trayectoria de compromiso y colaboracin con Mdicos
sin Fronteras cubriendo tambin la situacin de los desplazados en diferentes
partes del mundo.

Aventuras en Honduras del explorador norteamericano, William Wells, publicado

en su primera edicin en Nueva York por Harper & Brothers en el ao 1857. En
sus viajes de exploracin, Wells se hizo acompaar de don Sotero Lazo,
destacado dibujante hondureo que reprodujo la flora, fauna, paisajismo, retrato
y escenas de la vida cotidiana de distintos espacios culturales y naturales de la
geografa hondurea.
Dos destacados jvenes retratistas, Henry Godoy y Yoel Galo, presentaron
tambin su coleccin Homenaje en la que los artistas hacen un reconocimiento
a sus maestros de la Escuela Nacional de Bellas Artes. La coleccin presentada
es, en si misma y por su calidad esttica, un magnifico tributo a sus mentores
quienes, segn los artistas, les ensearon a ver.
El pintor, Gustavo Armijo, se adentra en la tcnica del frottage de lpidas
inducindonos a retomar una problemtica vinculada a los monumentos que se

A travs de la Embajada de Mxico en Honduras fue posible acercarnos a la

guardan en el Cementerio General donde muchas de las piezas, objeto de la

exposicin Penlopes del fotgrafo espaol, Hctor Mediavilla. Esta exposicin

coleccin, ya han sido vandalizadas. La exposicin se ha complementado con las

magnificas fotografas de Pal Martnez, de la estatuaria del cementerio. Siempre

en el marco de esta exposicin y gracias a la colaboracin de la Embajada de
Mxico en Honduras, el pblico tambin ha tenido la oportunidad de conocer la
expresin popular mexicana del Altar de Muertos en conmemoracin del Da de
Todos los Santos y los Fieles Difuntos, en la que se manifiesta la celebracin por
la vida.
Tambin el caricaturista, Elas Euceda, nos ha hecho participes de una visin
crtica de los personajes de la poltica verncula, visin que refleja mucho del
sentir y pensar popular de la Honduras 2013.

Con gran satisfaccin presentamos a la consideracin de la poblacin

hondurea esta publicacin que refleja el gran esfuerzo curatorial desarrollado
por nuestro equipo de trabajo as como el inters y apoyos de diferentes
instituciones nacionales y extranjeras preocupadas por la cultura universal y el
desarrollo humano.

Pal Martnez. Detalle de escultura en Mausoleo de la Familia Agurcia en el Cementerio General

de Comayagela. 2013. Fotografa digital en blanco y negro. 100 x 127 cm

10

Prlogo

Msc. Nadia Cceres

Unidad de Artes Visuales del Centro de Arte y Cultura, Universidad Nacional
Autnoma de Honduras

Los cambios sociales y una fuerte preocupacin por el rescate de los valores

artstico culturales se comenz a gestar en un proyecto que potenciara el vnculo

Universidad-Sociedad a travs del desarrollo de las artes, la cultura y el

patrimonio bajo los principios de inclusin y respeto a la diversidad cultural,

desde la Rectora de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras (UNAH).

Este trabajo dio inicio desde el ao 2010 con la creacin del Centro de Arte y
Cultura de la UNAH. La sede se defini en el edificio donde funcion el antiguo

Hotel Panamericano de Comayagela en la dcada de 1940; en el ao de 1952 el

inmueble fue comprado por el Estado para albergar la Facultad de Ciencias

Mdicas, Odontologa, Qumica y Farmacia de la UNAH y posteriormente se

convirti en la sede del Ministerio de Trabajo hasta 1998.

El CAC-UNAH se inaugur el 15 de octubre del 2012 constituyndose en un

espacio de renovacin e interaccin con la comunidad de Comayagela, no solo

por la definicin del plan, el rescate de un inmueble de valor histrico y

antropolgico a travs de su proceso de restauracin y rehabilitacin, sino por la

construccin de estrategias vinculadas al desarrollo de una cultura de paz a

travs del fomento del arte y la cultura.

El Centro de Arte y Cultura de la UNAH, a travs de sus unidades: Artes

Visuales, Escnicas-Musicales y de Patrimonio, ha venido fortaleciendo su

trabajo de vinculacin e investigacin del arte y la cultura a partir de la generacin

de espacios de discusin, educacin no formal, exposiciones temporales y

permanentes, talleres de capacitacin, as como de espacios de investigacin en

la comunidad y con la coordinacin de las facultades y sus carreras universitarias.

Producto de estas estrategias se estn capacitando 300 nios y 200 adultos

semestralmente con el desarrollo de 30 talleres en las reas de artes escnicas,
Nahm Flores. De la Serie Los Herederos.2013.
Tcnica mixta sobre papel. 38 x 56 cm

musicales y artes visuales. As mismo se han desarrollado vnculos con los

Detalle de una ilustracin del libro de William Wells:
Exploraciones y aventuras en Honduras de 1857.

13

centros educativos de la zona de Comayagela como pilotos, para que sean

reproductores de las experiencias adquiridas a travs de los talleres de formacin

artstica en los centros educativos.

Todas estas experiencias han ido consolidando la labor del CAC-UNAH, no solo

como un Centro para el deleite y disfrute esttico, si no como un Centro dedicado a la

investigacin, vinculacin e inclusin de la sociedad a partir de la promocin y difusin

del arte.

A un ao de inaugurarse el CAC-UNAH, se ha logrado presentar el trabajo de 23

artistas con el desarrollo de 13 exposiciones temporales y 1 itinerante presentada en el

Centro Universitario Regional del Litoral Atlntico, que han sido sistematizadas a travs
de la presentacin de este Catlogo Miradas al Arte. Tal como lo expone el ttulo del
catlogo solo es una mirada del arduo trabajo que han consolidado los artistas en
colaboracin con el equipo del CAC-UNAH, en la gestin administrativa, financiera y

cultural que no logra plasmarse a detalle en el presente catlogo, pero que reivindica los
retos y compromisos que ha adquirido el CAC-UNAH con la comunidad a travs de la

investigacin, vinculacin y promocin del

arte nacional.

Miradas al Arte es una reivindicacin

contra la prdida total o parcial de nuestra

memoria colectiva. Esta primera edicin
rescata los procesos creativos de los artistas,

comisarios y curadores de las exposiciones

temporales as como su interpretacin, la cual

nos lleva al contexto en el cual han sido

creadas, elementos claves para la lectura de
los

procesos

creativos

patrimoniales expuestas.

acciones

Detalle de la obra: Los errantes.

Tcnica mixta sobre lminas de madera.
73.5 x 105.5 cm
Celsa Flores. El fantoche. 1978. leo. 43.18 x 50.8 cm

14

Agradecimientos
A cada uno de los artistas nacionales y extranjeros por confiarnos su valioso
trabajo;
A las Embajadas de los Estados Unidos de Amrica, Embajada de Espaa y
Embajada de Mxico quienes han colaborado con el CAC-UNAH en la
concrecin de una agenda cultural;
A la Organizacin Mdicos sin Fronteras;
A los curadores de arte que nos han brindado su apoyo en la elaboracin de los
textos curatoriales;
A cada una de las unidades de la UNAH, por su colaboracin en la gestin de los
montajes;
A los estudiantes y profesores de la Escuela Nacional de Bellas Artes por su
apoyo incondicional hacindose presente en cada uno de nuestros eventos
artsticos y acadmicos;
A la comunidad universitaria y a la comunidad de Comayagela que se han
apropiado de este espacio;
A todos ellos nuestro agradecimiento por su constante apoyo en las
actividades artsticas y culturales de este Centro de Arte y Cultura de la
Universidad Nacional Autnoma de Honduras (CAC-UNAH).

Scrates Cruz. Tami de luz. 2013. Acrlico sobre lona. 100 x 75 cm

16

17

ndice
Presentacin

Prlogo

13

Agradecimientos

17

ndice

19

Otoniel Sabilln. Nos han obligado al herosmo

21

Celsa Flores. Una mirada retrospectiva

23

Jam Session. Embajadores del Jazz alrededor del mundo

31

Mdicos sin fronteras. Luchadores Urbanos: Tegucigalpa y Comayagela

34

Hctor Mediavilla. Penlopes

37

Nahm Flores. Delineando mrgenes

39

Ouka Leele. La utopa transgresora

45

D. Jos Sotero Lazo. Pluma y tinta que retrataron la nacin del siglo XIX

49

Henry Godoy y Yoel Galo. Homenaje

57

Scrates Cruz. Deconstruccin

61

Juan Pablo Martell. Memorias, Medio siglo en fotografas

65

Gustavo Armijo. Cementerio General

73

Vctor Hugo Morales. Altar de Muertos

78

Elas Euceda. Honduras 2013

83

Nahm Flores. Detalle de la obra: Los errantes. Tcnica mixta sobre lminas de madera.
73.5 x 105.5 cm

19

Exposicin de pintura
21 de febrero -20 de abril

Nos han obligado al herosmo

Otoniel Sabilln

Texto curatorial: Gustavo Larach. CAC-UNAH

Seducir la retina, transformar la consciencia

Otoniel Sabilln nos seduce con la sinfona de colores que despliega en sus cuadros y
nos confronta con sus srdidas contraposiciones iconogrficas. Siluetas transparentes
cargan un cerebro compuesto de balas, una cabeza horrfica vomita una docena de figuras
humanas, varias manos aplauden la lengua obscena de un demagogo. Si el color nos
seduce, las figuras nos invitan a ponderar la bestial naturaleza del hombre, su crueldad y
codicia, que en el trabajo de Sabilln toma forma en figuras de poder poltico y militar, quiz
el ms terrible de los males que agobia a la sociedad hondurea. As, este joven artista nos
confronta con las realidades grotescas del mundo que hemos construido, y que slo
nosotros mismos, agentes de la historia, podemos cambiar. El arte no slo es sensacin
placentera, es tambin la transformacin de la conciencia.

Detrs del poder. Marcador sobre papel. 110 x 147 cm

20

El patrn sordo y ciego. Marcador sobre papel. 148.6 x 50.8 cm

21

Exposicin de pintura
20 de marzo - 2 de mayo

Celsa Flores

Una mirada retrospectiva

Texto curatorial: Gustavo Larach. CAC-UNAH

Intriga mucho un leo que Celsa Flores hizo, har ya treinta aos. La arboleda ah

evocada se configura, por lo menos a primera vista, como un plano en recesin. sta

despliega su ritmo sobre un plano que est al mismo tiempo en ngulo y sobre el cuadro
pictrico. He ah una tensin entre la superficie en que la artista dispone la materia

viscosa del leo con el espacio evocado a travs de dicha sustancia. El suelo, un sensual

impasto de tintes de rosa y amarillo, se separa de las formas orgnicas, ondulantes y

verticales de los rboles, cuyas formas y recesos se descomponen ahora en ocres y

sombras de tierra roja, ahora en intensos amarillos, naranjas, azules y verdes. En el

cuadro Paisaje en arboleda, del ao 1984, el terreno entra por la esquina inferior derecha
del

cuadro,

interceptado

slo

por

para

el

ser

plano

irregular de patrones rtmicos.

Esa intercepcin es la nica

ortogonal propiamente dicha que

se percibe en la estructuracin
espacial de la composicin. En
vez

de

permitirnos

intuir

la

inmensidad del espacio natural,

la

artista

nos

acerca

un

frondoso nicho cromtico, a un

receso del bosque ms que al
Paisaje en arboleda. 1984. leo. 59.69 x 45.72 cm

espacio que se explaya, a un

denso recodo de pigmentos ms

que a una atmsfera que se dispersa hacia el fondo. Quiz sea ms interesante notar que

las formas de Paisaje en arboleda, rehsan a la posibilidad de describir rboles en un

Retrato de la artista. 1980. Acrlico sobre lienzo. 48.26 x 68.58 cm

23

Sombra en penumbra. 2007. Tcnica mixta. 60.96 x 50.8 cm

lenguaje naturista, y se oponen al uso mimtico de los pigmentos y figuras para exceder el
molde de las convenciones. Celsa Flores se permite en este cuadro explorar la superficie

bi-dimensional del soporte para acercarse a sus posibilidades sintcticas, para

emboscarse en las tensiones interiores de un lenguaje modernista, que explotar en

composiciones posteriores como la obra Teatro con bailarina, ejecutada en acrlico all por
el ao de 1991.

La desarticulacin del plano pictrico en esta pieza es ms cubista, ms consciente y

figurativo, de manera que el proyecto artstico de Flores se remonta aqu a una bsqueda

estilstica hacia los lenguajes vanguardistas de las primeras dcadas del siglo XX. La
construccin mediante el color subjetivo y la descomposicin geomtrica en planos
traslapados giran en un vrtice que se ancla en la figura femenina en primer plano. El paisaje
que excusaba una exploracin hednica de la sensualidad del leo ha sido aqu sustituido
por un centro ostensiblemente ginsico sobre el cual giran las formas y los colores,
alternando las facetas de un mundo centrado en la mujer.

Bailarina con teatro. 1991. Acrlico. 104.14x139.7 cm

La estructuracin en planos cromticos permite a la artista configurar con ms

plasticidad sus composiciones, y vemos cmo durante la dcada de 1990 los vlumenes

24

25

Historia milenaria. 2010-2011. Tcnica mixta. 78.74 x 45.72 cm

de sus figuras femeninas fluyen sobre el primer plano de los lienzos, o segmentan sus
partes en distintas reas del plano pictrico intercalndose y a veces confundindose

con elementos en movimiento, como gradientes cromticos que revelan y esconden una
identidad. Cuando la revelan, es slo momentneamente y a travs de sus partes o

momentos. Esta estrategia metonmica hace que la identidad que Celsa Flores sugiere en
sus cuadros sea elusiva, y permanece de hecho indefinida.

La dificultad de establecer cualquier identidad no impide las bsqueda que la artista

desplaza al paisaje, cuya luz y espacio se orientarn en la dcada del 2000 hacia la

elacin, o al menos hacia la estabilidad pictrica que la sintaxis cubista evita. El dibujo
titulado Talismn, de 2003, ejemplifica este giro estilstico. El medio acuoso de la pieza
nos hace ms conscientes de su materialidad. Tonos fros y neutros se dispersan en la

periferia, a veces entramados con lneas de colores brillantes. Hacia el centro, los clidos

se intensifican, la densidad de los amarillos y naranjas acuden en crecendo y se

compactan en un brillo localizado un poco arriba del centro de la composicin. Debajo de
este brillo, atrapado en zonas de igual valor, se disimula el rostro pensativo de una mujer.

Tanto esta recesin de la figura como la bsqueda de una duracin csmica se

puede inferir en una tela de 2010-2011, llamada Historia milenaria. Aqu Flores explora las
cualidades matricas de la pintura, que a su vez crea la textura necesaria para difuminar
Talismn. 2003. Dibujo con tcnica mixta. 33.02 x 44.45 cm

26

los pigmentos y crear una atmsfera evidentemente gaseosa, una luz que se dispersa
suavemente por el espacio. brilla contra los tonos tierra del registro inferior y se dispersa

27

en los tonos fros del cielo, para concentrarse finalmente en un talismn rosa a la

distancia. Los fragmentos de figurativa femineidad han sido trastocados en un luminoso

fetiche, que ahora rige la composicin desde el fondo intangible.

Quiz sea este mismo impulso hacia lo permanente lo que llevar a Celsa Flores a

trastocar sus paisajes en composiciones geomtricas, pues la geometra es, entre tantas
cosas, logos de lo recndito, sistema subjetivo que oculta lo particular al procurar un
retrato comprehensivo del mundo. Un ejemplo de ello es la obra El puente, es una

composicin en dos lienzos de formato horizontal que Celsa trabaj entre 2010 y 2011.

La composicin en el lienzo inferior, extendido en un bastidor de 61 por 210 cm, podra

descomponerse en planos cromticos, a veces opacos a veces semitransparentes,

paralelos al plano pictrico, con excepcin del plano en recesin en el registro inferior,
ostensiblemente un ocano, sobre el cual descansan las figuras geomtricas. Estas no
constituyen colores slidos, especialmente las del registro superior, donde se acenta su

transparencia quiz para interactuar con el cielo modulado y traslapado. En el lienzo

superior, de 38 por 202 cm, la geometra es ms compacta, y, si algunos rectngulos nos

revelan la superposicin de capas cromticas, la mayora constituyen zonas ms slidas

e intensas. Bandas horizontales de azul, naranjas, lilas y ocres neutros recorren la

composicin en su totalidad, si bien son rectngulos adjuntos y paralelos los que

componen la imagen en su disposicin horizontal. Una banda cromtica de espesor

variable recorre horizontalmente el lienzo inferior, entramndose con los rectngulos que

encuentra a su paso. Toda esta estructura visual es congruente con la idea de un puente.
Sin embargo, la estructuracin de las formas sobre el paisaje es mucho ms

compleja, pues la apertura al diseo geomtrico, en este caso en dilogo con la idea del
puente y ciertas impresiones del paisaje, no constituyen una lgica estable. Podemos

cruzar el puente siguindolo horizontalmente con nuestra mirada y as recorrer sus

patrones geomtricos o podemos traspasarlo con nuestra visin ms all de las formas

que lo componen, y as internarnos en la lgica pictrica abierta del lienzo inferior, o en la

forma cerrada de la estructura superior. Resulta curioso que en el lienzo inferior, las
formas son ms transparentes e incluso gaseosas, mientras que en el lienzo superior son

ms slidas, ms impenetrables. As, los indicios que visualmente podemos aprehender

en la composicin empiezan a facilitar diversas interpretaciones segn el prisma con que

cada sujeto se aproxime a ella.

Colonial. 1997. Acrlico. 71.32 x 91.44 cm

28

29

Exposicin de fotografa
5 de abril - 15 de mayo

Texto curatorial: Oficina Cultural USAID

Hace ms de 50 aos, en el apogeo de la

Guerra Fra, haba poco espacio para el dilogo

intercultural, y funcionarios del gobierno de los
Estados Unidos de Amrica buscaron la manera de
cerrar la brecha.

Las potencias europeas estaban perdiendo sus

posesiones territoriales de muchos aos en Asia,

frica

el

Pacfico,

se

desarroll

una

competencia entre la Unin Sovitica y los Estados

Unidos para buscar un acercamiento con estas
naciones de reciente independencia.

Una de las formas en la que la Unin Sovitica logr esto fue a travs de la

cultura-msica popular clsica, y una escuela de danza establecida. En esa batalla por
los corazones y las mentes de los pueblos del mundo, los Estados Unidos desarroll una

respuesta poco probable pero ms eficaz a la iniciativa sovitica: se estableci la amistad

internacional a travs del Jazz.

Diplomacia Cultural
Estas iniciativas dinmicas de diplomacia cultural continuaron bajo la direccin del

Departamento de Estado hasta 1978, y los msicos de jazz, incluyendo a Benny Carter,
Miles Davis, Woody Herman, Earl Hines, Oscar Peterson, Terry Clark, y Sarah Vaughan,
dieron la vuelta al mundo en nombre de los Estados Unidos. Ellos desafiaron la
inestabilidad poltica en el exterior y resistieron las enfermedades y los viajes agotadores,
Lionel Hampton (detalle), por Frederick J. Brown. 1997. leo sobre canvas.
National Portrait Gallery. Smithsonian Institution.

31

y la mayora fueron embajadores extraordinarios.

Miles de empleados del gobierno de los Estados

Unidos hicieron que las salas de los conciertos

fueran garantizadas, los pianos disponibles y las

bandas informadas y bien tratadas.

Muchos funcionarios jubilados de la carrera del

Servicio Exterior recuerdan con cario su papel en la

promocin de estas actividades y muchos msicos

definen estos viajes como punto culminante de sus

carreras.

5-30 de abril

Luchadores Urbanos:
Tegucigalpa y Comayagela

Texto curatorial: Mdicos Sin Fronteras (MSF)

El Observatorio de la Violencia de Honduras report en septiembre de 2013 un

Jam Session
Para honrar los notables logros de estos

msicos estadounidenses de renombre, el 4 de abril

de 2008, el Meridian International center en
Washington,

Exposicin de fotografa

D.C.

inaugur

una

exposicin

fotogrfica, Jam Session: Embajadores de Jazz de

Estados Unidos unifican al mundo con su msica.

Desarrollado en colaboracin con la profesora Penny
M. Von Eschen de la Universidad de Michigan y

incremento del 9% en el nmero de homicidios a nivel nacional en los meses de agosto

y septiembre. En los ltimos tres aos 20,512 hondureos y hondureas han sido

asesinados. Mdicos sin Fronteras (MSF) es testigo activo del sufrimiento que esta

violencia genera en la poblacin ms vulnerable de Honduras; nuestra accin busca

mitigar las consecuencias mdicas y psicolgicas que padecen los miles de

sobrevivientes.

Durante ya ms de dos aos de intervencin, MSF facilita atencin mdica y

psicolgica, en colaboracin con las autoridades locales de salud, a grupos de poblacin

y

colecciones procedentes de todo Estados Unidos, la presentacin contiene ms de 100

comunidades

ms

vulnerables

de

Tegucigalpa. Vulnerables debido a su

imgenes que capturan los momentos memorables de las giras de jazz a 35 pases y cuatro

exposicin extrema a la violencia, pero

continentes.

tambin por las dificultades de acceso a

servicios de salud que enfrentan. Mas all

La misin de Meridian de promover el entendimiento internacional a travs del

de la mera disponibilidad de servicios,

intercambio de personas, ideas y el arte encarna el espritu del programa de Jazz del

medicamentos

Departamento de Estado de los Estados Unidos, e inspiraron la creacin de Jam Session.

personal

de

salud

formado, el desconocimiento de las

Giras

posibles

Los que vieron los espectculos durante sus giras nacionales y en todo el mundo

consecuencias

mdicas

y/o

psicolgicas que la violencia acarrea, el

experimentaron de primera mano cmo el trabajo creativo de las artes puede profundizar el

estigma y discriminacin sufrido por

conocimiento internacional e intercultural. La exposicin rinde homenaje a aquellos que

grupos de poblacin expuestos de forma

sirvieron entonces, al tiempo que ofrece inspiracin para los esfuerzos de difusin de hoy

diferencial a la violencia y la desesperanza

en da - un tiempo en el que los desafos en todo el mundo, aunque diferentes de los de la

frente a una situacin sin respuesta, alejan

dcada de 1950, 1960 1970, son en muchos aspectos muy similares.

la

atencin

mdica

psicolgica

adecuada de quienes la necesitan.

La organizacin de esta exposicin de fotografas se realiz junto a la Embajada de los

Estados Unidos de Amrica en Tegucigalpa, Honduras y el Instituto Hondureo de

La intervencin de MSF quiere cerrar

Cultura Interamericana.

esta brecha a travs de la atencin en

32

33

proximidad a grupos y comunidades ms

sobre los servicios de atencin que MSF pone a disposicin de los sobrevivientes de la

respuesta

compartir estos mensajes en una sola visita. La muestra fotogrfica fue inaugurada en el

vulnerables, de la descentralizacin de la
mdica

de

emergencia

sobrevivientes de trauma o violencia

sexual y del refuerzo del Departamento de
Urgencias

del

Hospital

Escuela

Universitario. Dentro de este objetivo, el

equipo de Informacin, Educacin y

Comunicacin (IEC) de MSF disea

mensajes y campaas dirigidas a acercar
nuestra intervencin a la realidad de la

poblacin diana del proyecto, explicando

qu hacemos, por qu y para qu.
Luchadores

Urbanos:

Comayagela,

Tegucigalpa

ejemplifica

este

violencia. Gracias a este espacio, unos 2,000 estudiantes universitarios han podido
Centro de Arte y Cultura de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras, y ha sido

presentada posteriormente en Hospitales, Colegios, Universidades Pblicas y Centros de

Educacin No formal.
Sobre MSF:
Mdicos Sin Fronteras (MSF) es una organizacin mdico-humanitaria internacional

que aporta ayuda a poblaciones en situacin precaria y a vctimas de catstrofes de

origen natural o humano y de conflictos armados, sin discriminacin por raza, religin o
ideologa poltica. En reconocimiento por su labor, MSF recibi en 1999 el premio Nobel
de la Paz.

Sobre el Autor y URBAN SURVIVORS:

Luchadores Urbanos es una iniciativa del trabajo conjunto de MSF con el fotgrafo

componente del proyecto, enfocado esta

Spencer Platt reconocido a nivel mundial y desde el ao 2001, colaborador de la

tiene sobre las personas que a diario

asociacin con Mdicos sin Fronteras (MSF) para centrarse en las situaciones

vez a visibilizar el impacto que la violencia

sobreviven a la violencia, as como a

sensibilizar a la poblacin en la atencin

mdica y psicolgica capaz de disminuir

sus consecuencias.

Luchadores Urbanos: Tegucigalpa y

Comayagela,

es

una

prestigiosa agencia fotogrfica Getty Images. Platt ha trabajado regularmente en

humanitarias olvidadas en todo el mundo. Con MSF ha cubierto la difcil situacin de los
desplazados congoleos, los kurdos en Turqua, las aldeas devastadas por la guerra de

la Repblica Centroafricana y la difcil situacin de los refugiados somales en Kenia. Uno

de sus ltimos proyectos fue la cobertura del trabajo que desarrolla Mdicos sin
Fronteras en la ciudad de Tegucigalpa, en Honduras.

muestra

fotogrfica itinerante que se inaugur en

Abril del 2013. Esta inspirada en el

proyecto internacional de MSF, Urban

Survivors, que refleja las necesidades

mdico-humanitarias de una poblacin

urbana desfavorecida en aumento. El nombre Luchadores Urbanos es una adaptacin de

la jerga callejera hondurea usada para responder cuando alguien pregunta: Cmo
ests? A lo que normalmente se responde: Aqu, en la lucha o Aqu luchando.

Retoma la lucha como parte de la valenta que se requiere para trabajar y vivir en las
calles de una de las ciudades mas peligrosas del mundo.

Luchadores Urbanos como muestra mvil, pblica y comunitaria incita al dilogo

sobre las consecuencias mdicas, psicolgicas y sociales de la violencia. Esta

plataforma nos ha permitido comunicar sobre el tab de la violencia sexual e informar

34

35

Exposicin de fotografa. CCET / AECID

18 de junio - 27 de julio

Penlopes
Hctor Mediavilla

Texto curatorial: Centro Cultural de Espaa en Tegucigalpa (CCET), AECID

Penlopes es obra del fotgrafo Hctor Mediavilla quien

muestra con gran sensibilidad la otra mirada que para muchas

mujeres de Mxico tiene la migracin; la de la espera eterna,

Vista de la exhibicin en la Sala A

La Oficina del Censo de los Estados Unidos indica que actualmente hay 31.7

constante, larga y siempre dura del marido que migr para

millones de hispanos en su territorio -11.7% de la poblacin total-, de los cuales casi

Penlope nos habla aqu de la soledad de estas mujeres que

sealan que hoy da los mexicanos representan el 65% de los 18 millones de latinos en

por supuesto, con la esperanza para ofrecer -ellas solas- un

responsables de una familia que le espera en Mxico.

mejorar la situacin familiar y que sigue sin regresar. El mito de

veinte millones son de origen mexicano. Por su parte, las autoridades de nuestro pas

deben ir adelante con todo: el trabajo, la vida, la casa y tambin

Estados Unidos. Sin embargo, no se habla sobre cuntos de esos migrantes son

futuro mejor para sus hijos.

La fragmentacin de la familia es un hecho inevitable a raz del fenmeno migratorio.

La exposicin cuenta con un total de cuarenta fotografas,

Varias cosas acontecen con esa separacin, una de las ms importantes: mujeres que

protagonistas y una instalacin abierta a la participacin del

la tragedia de la muerte no golpea a la familia, la lejana en el resto de los casos conduce

cuatro piezas audiovisuales, testimonios de algunas de las

esperan durante aos el regreso anual (en el mejor de los casos) de sus esposos. Cuando

pblico.

a una separacin emocional de la pareja que provoca en varias ocasiones la bsqueda

El trabajo fotogrfico de Hctor Mediavilla nos muestra

de una nueva compaera por parte del migrante en Estados Unidos.

mujeres mexicanas de distintas edades y condiciones, cuyos

maridos emigraron a los EE.UU. Son las Penlopes del Siglo

XXI. Esperar, haya remesa o no, es lo nico que les queda a

estas mujeres, madres de hasta nueve hijos, vctimas de la

migracin y de la desigualdad que se vive en la an sociedad
patriarcal donde nacieron.

El mito de Penlope representa la tradicin patriarcal de la

mujer sumisa y obediente que, a lo largo de la historia, ha

tenido gran peso sobre el papel de la mujer y ha sido retomado
como imagen meditica de la fidelidad en diversas vertientes
del Arte y la Literatura por varios autores. La referencia a la
espera, se consagra toda en este mito, en esta mujer irreal.
36

Algunas de las imgenes que componan la muestra de Hctor Mediavilla

37

Sucede tambin que los hombres al iniciar una nueva vida en Estados Unidos y tener

otra familia, doblan los gastos y las remesas para la familia en Mxico van decreciendo

incluso hasta desaparecer. Aunque muchas mujeres tomen la iniciativa de reclamar la

pensin alimenticia, los trmites burocrticos de un pas a otro dificultan el proceso,
aunado a ello existe el hecho de que los migrantes se cambien el nombre y se vuelvan
ilocalizables para las autoridades civiles.

Viajando por algunos estados de Mxico fui descubriendo que la situacin

de la mujer que espera es algo comn a pesar de lo difcil de la situacin para

cada una de ellas, anmica e incluso econmicamente. Pues ocurre con mucha

frecuencia que el marido, al pisar tierra norteamericana, deja de hacerse

responsable de la familia que dej. Con el agravante de que al no ser un

fenmeno reconocido como patolgico, no hay apoyos especficos. Existe el

apoyo al migrante que regresa, pero no lo hay para las miles de mujeres

abandonadas que no reciben la conocida remesa. Tampoco existe una

canalizacin para atender legalmente esta situacin. Por ello cre relevante dar
voz a estas mujeres silenciadas por la indiferencia y los roles sociales que
enmarcan su cotidianidad bajo la etiqueta de normal. Hctor Mediavilla

Exposicin de tcnica mixta

7 de agosto - 29 de septiembre

Delineando mrgenes
Nahm Flores

Texto curatorial: Serda Yalkin

Nahm Flores: una esttica migratoria

Las diferentes series que componen la exposicin Delineando mrgenes, de Nahm

Flores, estn impregnadas por el comentario permanente del artista sobre las diferentes
latitudes que materializan las condiciones de la migracin. Unas veces sutilmente y otras
ms directamente, estas piezas pequeas en tcnica mixta -tanto en su inherente

materialidad como en el contenido que incorporan- abordan la deriva fsica y emocional

propia de los estados de transicin. Cada serie, que se compone de muchos trabajos

individuales, es indicativa del proceso narrativo de Flores, lo que permite al espectador

leerlos individualmente o colectivamente. Diversos estratos de significacin son
sutilmente

revelados

travs

de

la

construccin aditiva de tcnicas, en las que el

artista combina pigmentos orgnicos, arena,

polvo, tinta y acrlico tanto con dibujo como
con

transferencias

fotogrficas,

para

instaurar una serie permanentemente sujeta a

cambios y que, por tanto, no deja de

evolucionar con el tiempo. La fluidez y

movilidad no se limitan, sin embargo, a la

metamorfosis que acarrea el proceso artstico

de Flores y sus resultados materiales. El
elenco de personajes presentes en cada serie
que

emerge

de

las

divagaciones

subconscientes del artista tambin parece

persistir en un constante estado de flujo.
De la serie: Dwellings (Aposentos). Tcnica
mixta sobre latas de sardina.

38

Los errantes (2013), serie conformada

por noventa dibujos en tcnica mixta que

39

combinan texto e imgenes, muestra

personajes amorfos situados en campos
yermos. Haciendo eco del ttulo, las figuras
de

la

serie

parecen

ser

personajes

andariegos que no revelan signos de

adjudicacin a espacio o tiempo alguno.
Ms

bien,

constantemente

estas

su

figuras

mudan

estado

fsico,

quedando a menudo desproporcionados,

bicfalos, fracturados y vendados. A

veces, las figuras parecen instituirse como

el

centro

de

aproximndose

su

los

propio

universo,

bordes

de

la

composicin con cierta ufana; otras,

parecen perderse casi por completo en el
fondo,

De la serie: Voces de los otros cuartos

de mi casa. Tcnica mixta sobre madera.
35.5 x 27.5 cm

momento

distancia.

reapareciendo
para

en

deambular

Independientemente

cualquier

hacia
de

la

las

diferentes fases de transformacin fsica

que describen a cada personaje, lo que en ltima instancia los une es la dislocacinel
no-lugarel resultado de su proceso migratorio.

La serie Moradas (2013) contribuye de forma similar a la tensin que Flores explora

entre una deseada estabilidad en un entorno permanente y la condicin antittica de un

constante estado de traslado, de no pertenecer a un lugar. Compuesto por veinte dibujos
en tcnica mixta desarrollada dentro de latas de sardinas encontradas en viajes y paseos

diarios, los personajes que desde dentro de estas latas ojean furtivamente parecen usar

mscaras, ocultando ostensiblemente su verdadera naturaleza. Mientras que la

presencia de los personajes que se implantan dentro de objets trouvs puede comunicar
un sentido de contencin e intimidad que no se percibe en las obras sobre papel, persiste

un trasfondo de incongruencia. Una vivienda o casa se asocia a un lugar; acarrea

estabilidad y sentido de permanencia. Las Moradas de Flores, sin embargo, no son

estticas. Ms bien se estn moviendo constantemente, y sus propiedades materiales

son producto de un ciclo en el que son encontradas, usadas, recicladas y rehechas:
fluidas en ltima instancia.

De la Serie Los Herederos. 2013.

Tcnica mixta sobre papel. 38 x 56 cm

40

41

Consecuentemente, la materialidad y ejecucin de las obras que Flores nos muestra

en Delineando mrgenes, y que es una caracterstica del trabajo de este artista en

general, se convierte en uno de los medios a travs de los cuales aborda la experiencia

fsica y cognitiva que nos acercan al tema de la migracin. La manipulacin de la

composicin, la escala y la tcnica mixta -as como la combinacin consciente de piezas

individuales que funcionan como parte de un todo ms amplio- sirven como

componentes cruciales dentro del proceso de discurrir sobre los aspectos espaciales,

temporales y culturales que conciernen a un proceso migratorio. Como resultado, le

queda al espectador o espectadora reflexionar sobre el estado de flujo y la naturaleza

fragmentaria de los personajes de Flores, valorando as la deseada estabilidad que

infundimos en el sentido de pertenencia a un lugar- sin el cual nosotros tambin

quedaramos abandonados en un inquietante estado de transicin.

De la serie Geologa. Tcnica mixta sobre papel. 30 x 30 cm

Detalle de la obra: Los errantes. Tcnica mixta sobre lminas de madera. 73.5 x 105.5 cm

42

Exposicin de fotografa. CCET / AECID

13 de agosto - 10 de septiembre

Ouka Leele:

La utopa transgresora

Texto curatorial: Manuel Romero. Comisario de la exposicin

"Al salir de la negra noche oscura, llamada por la muerte, pude al fin desear la vida para

siempre"1. Terribles y profundamente esclarecedoras palabras que han de servirnos para

saber cmo acercarnos y tratar de entender no solo los trabajos de tan singular artista sino

tambin su posicin en el mundo, su mirada introspectiva. Exquisita buceadora de los

parmetros que jalonaron su infancia, adolescente sorprendida por el dolor y la muerte:

"pase de m este cliz" 2. Todo lo que ocurri despus fue un generoso torrente de

sensibilidad que ha desembocado en lo que con certeras palabras el profesor y reconocido

crtico de arte Francisco Calvo Serraller ha definido como "El cuento de nunca acabar"3.

La fotografa como escudo. 2006. 90 x 150 cm

44

Generoso encuentro con la belleza. 2007. 179 x 120 cm

45

En su reciente exposicin "INDITA" que hemos podido ver en el Museo de el Traje de

luz, como nos tiene contado Brbara Allende, convertida ya y para siempre en Ouka

no otra cosa son los rastros biogrficos que esta artista y sus personajes van dejando por el

As pues, entregada de lleno a la fotografa, pudimos disfrutar de sus grandes

Madrid se nos revela como una artista que ha hecho de su biografa un verdadero arte, porque

mundo. Ouka Leele inicia as toda una fenomenologa de la imagen cargada de emocin y de
lirismo, una recuperacin de la memoria familiar y adolescente que comportan por s mismas
toda un aura de nostalgia fetichista. Y en este proceso de esenciales iluminaciones,
acrecentando su necesidad, pronto transmut en cegadora luz, o lo que es lo mismo, en
utopa, el espacio real que le estaba reservado para poder codificar sus sueos.

As pues, despus de la desolacin, en la bsqueda de su "prncipe azul", mirndose

en el reflejo de su "alma acutica", sabedora de que "cada centmetro de superficie est

poblada de ngeles y arcngeles, Ouka Leele en un acto de reveladora humildad acepta

por fin su destino de artista, este es el da en el que, no sin pudor, escribe en su diario:

"Un rayo de luz acaba de atravesarme, e inicia una andadura de exposiciones y

manifestaciones pblicas, una trayectoria donde cada uno de sus trabajos, de sus

fotografas, no son otra cosa que el reflejo de aquella inicial introspeccin, el resultado de
profundizar en su alma de artista. Es el momento en el que, "iluminada" por aquel rayo de

Resucitada por mis alumnos en el curso de verano de la UIMP. 1986. 110 x 115 cm

46

Leele, parece que "sabe algo de lo que espera a quienes en su lugar fue llamado"4.

proyectos, "La Cibeles", sus polaroids gigantes para Cartier, y ms recientemente

"Pulpo's Boulevard". En estos trabajos y en la mayora de las fotografas que figuran en

esta exposicin, podemos percibir con claridad esa singular dicotoma entre
espiritualidad y carnalidad que la artista viene manifestando en sus obras. Ouka Lele,

instalada defnitivamente en el reino de la fotografa, con sabidura transgresora parece

obedecer a las palabras de uno de los ms grandes maestros del sufismo: "Gastad de
aquello de lo que se os ha hecho depositarios"5. Lo que nos confirma el porqu hace tres

aos mereci el Premio Nacional de Fotografa.

Asimismo, creo que no debemos dejar de subrayar el alto reconocimiento que esta

exposicin ha obtenido ocupando el Pabelln de Honor en la ltima bienal de El Cairo,

habiendo recibido la artista la Medalla de Honor por su presencia en este foro
internacional.

1 Ouka Leele: Indita, Ed. Ministerio de Cultura. Madrid,

2008. p. 29
2 Ouka Leele: Op. cit. p. 28
3 Francisco Calvo Serraller: Indita, Ed. Ministerio de
Cultura. Madrid, 2008, p. 15
4 Mara Zambrano: Dedicatoria, manuscrito. Archivo M.
Romero. Madrid, 2-5-1987
5 Inb Al-arabi: Los engarces de la sabidura. Ed.Hiperin
S.L. No. 126. Madrid, s.f. p. 74

47

Autorretrato con peineta. 1979. 150 x 190 cm

Exhibicin de reproducciones de dibujos a pluma

12-29 de septiembre UNAH-CURLA

D.
Jos
Sotero
Lazo
Pluma y tinta que retrataron la nacin del siglo XIX
Texto curatorial: Pal Martnez. Escuela de Artes UNAH

A mediados del siglo XIX en la ciudad de Nueva York, Harper & Brothers publicaba

los relatos de un viaje realizado por un explorador estadounidense que recorra la regin

centroamericana, ms especficamente Honduras. Debido a las rutas martimas de la

poca, su ingreso a nuestra nacin se realiza va Nicaragua solo que, a la inversa de lo

que se llam en aquel entonces la Ruta del Trnsito, su viaje en realidad inicia en el ao

1854 con la salida de la ciudad de San Francisco, California. Despus de una travesa de

trece das por las aguas del Pacfico arribara al puerto de San Juan del Sur en Nicaragua;
casualidad o destino, el barco de vapor que aborda en San Francisco se llamaba Cortez
uno de los ms clebres nombres en la historia de la conquista americana por parte de la

corona espaola y que tambin realiz un viaje de exploracin a nuestro pas un poco

ms de tres siglos atrs que el viaje realizado por William V. Wells. La ruta tomada desde

ese momento es fcil de seguir a travs de la lectura del libro editado ahora en diferentes
idiomas. El tema que abordaremos en este escrito es la parte ilustrada y cmo nos ayuda

Procesin del Santo Entierro en Viernes Santo, Plaza de Len, Nicaragua

Detalle de la ilustracin de un Bongo cruzando el Golfo de Fonseca

49

a reconstruir la historia de nuestra nacin ste registro grfico realizado en parte por D.

publicado en 1857 y se han incorporado a diferentes ediciones del libro realizadas

Exploraciones y aventuras en Honduras.

dibujos aislados de l, solo conocemos su trabajo realizado en este viaje como

Jos Sotero Lazo, dibujos que apareceran en el primer tiraje del libro realizado en 1857:

Si bien es cierto que el viaje de Wells obedece a fines comerciales y busca como

objetivo principal la explotacin aurfera en la regin del departamento de Olancho, sus

descripciones concernientes a la flora, la fauna, tradiciones, personajes, etc, nos

muestran un retrato de nuestras naciones que difcilmente encontraremos en otros

escritos. Estos relatos estn marcados claramente por la visin de un norteamericano en

plena doctrina expansionista de los Estados Unidos de Amrica, pero describen de una

manera pocas veces vista a la sociedad centroamericana de ese entonces, esa quiz,
sea la trascendencia de esta obra.

Pese a su marcada tendencia en creer a la sociedad estadounidense muy superior a

las sociedades del resto del mundo y muy especialmente superior a la de los pueblos

centroamericanos, Wells nos retrata desde su particular punto de vista, pero nos ensea

buena parte de lo que era la Honduras de mediados del siglo XIX. Parte de esa Honduras
ha sido retratada por D. Jos Sotero Lazo, sus ilustraciones acompaan el escrito de Wells

posteriormente. Poco sabemos de la vida de Jos Sotero Lazo, excepto por un par de

acompaante de Wells. El prsbitero Jos Trinidad Reyes, menciona un retrato realizado

por Sotero Lazo, sealando que ha sido bien recibida y, como de todos es sabida la

enemistad entre el padre Reyes y el viajero Wells, extiende quiz esta querella al artista
Sotero Lazo dedicndole un Epitafio bastante hiriente al fallecer ste. El padre Reyes ttula
a una de sus ensaladas con el nombre A un Judio Neoyorkino, en donde arremete
contra Wells y sus afanes imperialistas. Este escrito se encuentra desgraciadamente

perdido pero se rescata de l la octava dedicada al epitafio de Sotero Lazo, en la que el

padre Reyes le tilda de Mister Stiro sin que sepamos a ciencia cierta el porqu de este
ttulo, seguramente la inquina entre Wells y el presbtero salpic tambin al artista.

De D. Jos Sotero Lazo sabemos que naci en la ciudad de Tegucigalpa un 22 de

abril del ao 1822. Sus padres fueron D. Francisco Lazo y Da. Rafaela Fiallos, de su

formacin artstica se sabe poco, algunos autores afirman que estudio en Europa, ms

concretamente en Inglaterra, de ah su manejo del idioma ingls que le permiti trabajar

con Wells. El mismo Wells en el Captulo XIII de su libro describe as su incorporacin al

Noche de tormenta en la montaa entre Talanga y Guaymaca, Francisco Morazn

Calle de la Concepcin, Juticalpa, Olancho

50

51

viaje que preparaba para Olancho: ...Haba hecho una nueva amistad: la del seor L. de

Esta misma ilustracin aparece en un artculo titulado: Adventures in the Gold Fields

Tegucigalpa quien me acompaara como dibujante, por su cuenta propia, y cuyos

of Central America, que fue publicado en 1856 por Harpers New Monthly Magazine y,

compaero, sindome de gran utilidad por su conocimiento de las gentes....

dudas obra de Wells. La descripcin del dibujo en esa publicacin le llama Chichicasta

dibujos que me mostr antes encontr muy buenos. Pronto hall en l un agradable
En el libro, siguiendo la costumbre editorial de no mencionar nombres propios de

personas en las publicaciones de la poca, cuando Wells escribe el Sr. L, se refiere a

Sotero Lazo. Antes de su incorporacin en el Captulo XIII, vemos apenas 20

aunque el mismo es annimo, su autora por el tema que toca en sus lneas es sin lugar a
trees, planta que por sus hojas urticantes no es muy apreciada por aquellos extranjeros
que han sufrido con el simple roce de una de ellas.

En la edicin de 1857, de Nicaragua se incluyeron 12 ilustraciones, siendo su

ilustraciones, incluyendo 12 de Nicaragua que aparecieron publicadas dos aos atrs en

acabado y su tcnica muy similares a las de Honduras; todas aparecieron publicadas

mismo Squier. Es a partir de la incorporacin de Sotero Lazo a la expedicin que

Exploration from Ocean to Ocean, que se public en Harper's New Monthly Magazine,

publicaciones de Squier y dos de Tegucigalpa, tambin publicadas dos aos antes por el
aparecen 43 ilustraciones ms, aunqur no sabemos con certeza cuntas le corresponden
a l su autora, pero que sin duda alguna suponemos que su aporte fue sustancial. Sus

bocetos seguramente ayudaran a los ilustradores de Harpers en New York a hacerse una
idea ms clara de los dibujos que deberan acompaar a las narraciones del viaje

realizado por el explorador estadounidense. Es en el Captulo XIV, cuando Wells escribe

sobre su estada en la zona de Campamento, Olancho, que describe haber acompaado
a Sotero Lazo para dibujar: "...Una neblina fra, ms de Terranova que de climas tropicales,

cay como un pao mortuorio sobre la montaa y los bosques, cuando salimos con L... a
un cerro vecino para hacer un dibujo del lugar...". Recordemos que Wells se refiere a Jos
Sotero Lazo, como el Sr. L.

Vegetacin en los alrededores de Campamento, Olancho

52

anteriormente en un artculo de Ephraim George Squier ttulado Nicaragua: An

No. LXV, Vol. XI en octubre de 1855. Llama la atencin la firma que aparece solo en

algunas de las ilustraciones y que se lee: H.C. del, la firma se encuentra siempre en la

esquina inferior izquierda de estas ilustraciones. Precisamente una de las ilustraciones

ms conocidas del libro y a la que muchos autores acreditan como hecha por Sotero

Lazo tiene esta firma, la famosa imagen de las iglesias de la Catedral y de La Concepcin,
solo que la misma apareci en la publicacin de 1855 titulada: Notes on Central America
particularly the States of Honduras and San Salvador: Their geography, topography,

climate, population, resources, productions, etc., etc., and the proposed Honduras
Inter-oceanic Railway, editado por AMS Press de New York, y cuyo autor es Ephraim
George Squier.

Iglesia de La Concepcin y Parroquia, Tegucigalpa, Francisco Morazn

53

Aunque no podemos vincular a Sotero Lazo con la autora de esta ilustracin, vale la

pena reflexionar sobre ella, no est dems mencionar la belleza que mostraba la ciudad

capital a mediados del siglo XIX, limpieza y gusto arquitectnico que en gran medida
hemos perdido en la actualidad, pero que ilustraciones como esta nos permiten admirar.

Ah radica la importancia de conocer y profundizar estudios de nuestra memoria grfica,

las iustraciones que acompaaban a infinidad de publicaciones realizadas a todo lo largo

del siglo XIX nos ensean como era nuestra sociedad en ese momento, nos permiten

viajar al pasado y conocer nuestros orgenes como Nacin. El ilustrador del siglo XIX -que
haca las veces del moderno fotgrafo documental- al pararse a bocetar en un sitio
cualquiera de nuestras naciones, nos leg en su arte un fragmento de nuestra historia,

retazos del pasado que estamos en la obligacin de reunirles para construir la lnea de
tiempo del arte y sus creadores, as como la historia implicita en l.

Para reproducir las ilustraciones de est investigacin y de la exhibicin que se

muestra de ellas, se ha hecho un escner de las que aparecen en la edicin original del

libro realizada en 1857. La descripcin del captulo en la que se encuentran y el lugar

geogrfico en donde se ubican, tambin corresponde a esta primera edicin, las citas en
espaol que se han utilizado en esta muestra se tomaron de la tercera edicin del libro,
realizada en 1982 por la Editorial Universitaria Centroamericana.

La descripcin de lugares, objetos, personas, animales, plantas y otro sin fin de

elementos que era la Amrica Central de mediados del siglo XIX es lo que hace valiosa

est publicacin. Si a esto le sumamos el aporte a las ilustraciones realizado por el artista
Sotero Lazo, encontramos ms valor a su estudio, a su anlisis, a su difusin. No
sabemos a ciencia cierta la cantidad de dibujos sobre Honduras que realiz Sotero Lazo

de los que aparecen en la edicin original del libro; conocemos poco del arte hondureo
anterior al siglo XX, pocas investigaciones se han ocupado de este tema, pero los
apuntes y bocetos de Sotero Lazo para este libro significaron sin duda un aporte

sustancial al mismo. Sus obras le convierten en el artista que nos ensea como era la
Honduras de su tiempo, a travs de su pluma nos describe la sociedad en que le toc

vivir, con su tinta nos transmite las vivencias, la cultura y el paisaje que nuestra Nacin
tena siglo y medio atrs.

Detalle de la ilustracin de las ruinas de Olancho el Viejo, al pie del Cerro El Boquern, Olancho
54

Exposicin de retratos

18 de septiembre -2 de octubre

Homenaje

Henry Godoy y Yoel Galo

Texto curatorial: Rdrico E. Argueta. Curador del Banco Central de Honduras
Henry

Godoy

Yoel

Galo

son

talentosos dibujantes recin graduados de

la Escuela Nacional de Bellas Artes. En

esta exposicin materializan el deseo
largamente acariciado desde que eran
estudiantes,

de

rendir

homenaje

agradecer a las personas que trabajan en

la ENBA, porque segn sus propias

palabras ...La institucin no es el edificio,
son las personas, los maestros son la
institucin

ellos

aprender a ver....
Esta

nos

exposicin

ensearon

magnifica,

es

expresin de la gratitud de estos jvenes

artistas para con sus mentores.

Para ellos el dibujo se constituye en un

mtodo, una herramienta que les permite

canalizar su expresin plstica y el retrato

como tema. Con su grado de dificultad, se

convierte en un gran reto, conocen sus

Yoel Galo. Retrato de Bls Aguilar.

Lpiz grfito sobre papel acuarela. 50.8x68.58 cm

requerimientos y los profundizan, la luz y la

sombra, el parecido, capturar la expresin,

lo que distingue y personaliza a sus modelos; mayor reflexin, esmero y dedicacin. Accin
que paralelamente llevan con la experimentacin de materiales para llevar toda esta
Henry Godoy. Retrato de David Banegas. Lpiz tinta sobre papel acuarela. 50.8 x 68.58 cm

56

muestra a otro nivel, a partir de la base aprendida en la Escuela Nacional de Bellas Artes.
57

Su esfuerzo, su inters, su intencin de mucho aprecio por

la academia, por todo lo aprendido, los impulsa con gran

motivacin para emprender su camino, revisar sus propsitos;

que como dueos de todo lo aprendido y logrado se dirigen a

la exploracin creativa de las infinitas posibilidades en el
universo del arte.

Yoel Galo. Retrato de Rdrico Ernesto Argueta. Lpiz tinta sobre papel
acuarela. 50.8 x 68.58 cm
Henry Godoy. Retrato de Miguel Rodrguez. Lpiz grfito sobre papel acuarela. 50.8 x 68.58 cm

58

Exposicin de pintura
3-30 de octubre

Deconstruccin
Scrates Cruz

Texto curatorial: Rdrico E. Argueta. Curador del Banco Central de Honduras

Egres de la Escuela Nacional de Bellas Artes en el ao 2005, actualmente contina sus

estudios en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras.

Su inters por la arquitectura no le impide realizar su trabajo pictrico que ahora se ve

sometido a nuevas ideas para realizar su primera exposicin individual articulando un

discurso coherente con nuevos planteamientos derivados de corrientes actuales del
pensamiento contemporneo como la "deconstruccin", que se enmarca dentro de las

ideas de la posmodernidad (Lyotard, Foucault, Derida, Vattime). La idea de este corriente

es ms la destruccin que la construccin de los elementos arquitectnicos y la exhibicin

de contradicciones espaciales y de todo

tipo,

lo

llamativo

visualmente,

fuertemente ligado a la naturaleza frgil e

indeterminada de la cultura de consumo,

lo descartable, la obra parece levantarse

y derrumbarse simultneamente.

Scrates, desde la pintura como

plataforma de su propuesta, desarrolla

ese concepto sin renunciar a los

requerimientos de la composicin para
articular una propuesta desvinculada de

cualquier funcin representativa para

entrar en la articulacin del espacio, los
planos,

las

lneas

con

todas

sus

posibilidades dnde el color tambin

cumple una funcin importante, los

elementos se articulan con vida propia

Caos controlado. 2013. Acrlico sobre lona.
100 x 75 cm

Tami de luz. 2013. Acrlico sobre lona. 100 x 75 cm

60

61

justificados en s mismo por la voluntad

interior del artista.

La dinmica es hacia el interior integrndose y separndose al mismo tiempo en un

todo, el color se plantea con sus particulares cualidades, el contraste, la degradacin, la

complementariedad, el trazo subjetivo y gestual que obedecen al ritmo interior del espacio,
en cada obra lo esencial es lo que prevalece.

Todo se estructura modificando las superficies el color o simplemente los esquemas

mentales mediante los cuales el observador puede o no conferir sentido a lo que ve.

Ms all de los acercamientos entre poticas y conceptos filosficos queda el hecho

de que la experiencia creativa de este joven artista ha sido una gran aventura del espritu
que le permite la libertad para la creacin dentro del gran universo del arte.

Fragmento No. 4. 2013. Acrlico sobre lona. 60.96 x 45.75 cm

Fragmento No. 2. 2013. Acrlico sobre lona. 60.96 x 45.75 cm

62

63

Exposicin de fotografa en homenaje a Juan Pablo Martell

8-30 de octubre

Memorias

Medio siglo en fotografas

Texto curatorial: Pal Martnez. Escuela de Artes, UNAH
Este proyecto, que es el pequeo homenaje a una vida entera dedicada a la

documentacin fotogrfica de nuestra nacin, nace en el ao 2011 en el marco de la

celebracin del V Congreso de Investigacin Cientfica, evento convocado por la

Direccin de Investigacin Cientfica de la Universidad Nacional Autnoma de Honduras.

En el ao 2012 se present el proyecto a la Direccin de Investigacin Cientfica para

optar a un fondo de Beca Sustantiva que permitiera continuar con la investigacin y

adquirir de forma definitiva los originales fotogrficos generados en los ltimos 60 aos

por el maestro Juan Pablo Martell, proyecto que fue finalmente aprobado. De esta
manera nace el Fondo Documental de Fotografa Juan Pablo Martell.

Todos los originales que componen este fondo fotogrfico han sido entregados por

el autor en negativos de pelcula flexible, los ms antiguos se hicieron en pelcula de

nitrocelulosa y otros, en su mayora, en pelcula

de seguridad (safety-film). Alrededor de 12,000

negativos a color y en blanco y negro, pelcula

reversible a color en formatos 135 y 120 mm

componen este banco de imgenes. Catorce
de los dieciocho departamentos de nuestro

pas se encuentran registrados grficamente

en l: sitios arqueolgicos, monumentos

culturales, centros histricos, paisajes urbanos

y rurales, culturas vivas, son solo algunos de
los tantos temas retratados por el lente del

artista. En formato profesional 120 mm existen

fotografas de 1953 a 1973, en formato 135

Mercado indgena en Erandique, Lempira

mm de 1975 al ao 2011. Para el tema de la

64

65

Caxa Real, Comayagua

Edificio de la antigua Comandancia de la Naval en Amapala, Valle

Pescadores en el Golfo de Fonseca, Valle

presente exhibicin fotogrfica, se escogieron 20 imgenes en formato 120 mm, elegidos

queda en la actualidad ms que el recuerdo, en una toma area del centro histrico de

muestra incluye imgenes del Parque Arqueolgico de Copn cuando algunas de sus

Metropolitana, algunas casas de arquitectura tradicional en la actualidad ya destruidas y

por ser los negativos de mayor antigedad y presentar mejor calidad de reproduccin. La
principales estructuras an se encontraban como montculos; se pueden apreciar

tambin en esta muestra construcciones ahora prdidas, como la antigua Comandancia

de la Naval en Amapala, Valle; retratos de nuestros pueblos indgenas ahora casi
imposibles de realizar, como el bello rostro de una nia miskita que con sonrisa inocente

mira directamente a la cmara del autor. Podemos apreciar tambin fotografas areas
que nos muestran los cambios ocurridos con el paso del tiempo, una toma de la Baha de

Omoa con su imponente Fortaleza San Fernando, nos ensea el brazo de mar del cual no
66

San Pedro Sula podemos ver aun los andamios de construccin de la Catedral

amplias zonas de reas verdes en donde ahora lo que podemos ver son zonas

comerciales. Estas son solo algunas referencias de las fotografas exhibidas en esta
muestra, imgenes que retratan de manera grfica, nuestra historia como Nacin.

Juan Pablo Martell inicia en 1953 su trabajo en el Instituto Geogrfico Nacional, el

lugar que sin saberlo en ese momento le dara la oportunidad perfecta para desarrollar su

arte fotogrfico. Para su capacitacin profesional realiz una serie de viajes de

67

La

fotografa

documental

no

es

simple, no basta el conocimiento tcnico y

formal de la cmara fotogrfica, lentes,

luces y todo lo que concierne a la toma en

s, en pocos casos, este conocimiento
tcnico y la pasin del artista se unen para

crear imgenes nicas, retratos de la

poca en que le toc vivir que sobreviven

a su creador y se transforman en

leyendas, olvidndose inclusive el nombre

de quien las capt, pero imgenes vivas y
siempre

presentes

permite

revivir,

en

la

memoria

recordar

colectiva. La fotografa documental nos

conocer

Iglesia evanglica, San Pedro Sula, Corts

maravillas naturales, culturales o de cualquier ndole de un pas o regin, ms an cuando

lo que retrata la fotografa ha desaparecido por cualquier razn, las imgenes adquieren

su verdadera trascendencia como herencia nica de lo que desgraciadamente hemos

perdido. El maestro Martell ha recorrido nuestra nacin buscando la mejor imagen que le

retrate y ese es el gran mrito de l, documentar desde la sencilla casa de bahareque al

interior de nuestras comunidades rurales, hasta el monumental templo religioso o el

moderno edificio comercial. Cada faceta de nuestra sociedad ha sido captada en ms de

alguna imagen del maestro Martell a lo largo de las ltimas seis dcadas y ms all de la

discusin que siempre ha existido alrededor del concepto artstico de la belleza. Las
imgenes de Martell y el artista mismo

defienden el concepto de esa belleza

clsica: la fotografa bien realizada, el

Antigua Casa Presidencial, Tegucigalpa, Francisco Morazn

enfoque

preparacin en distintas reas de esta disciplina y en diferentes pases a lo largo de su

conocimiento de la fotografa y su proceso

carrera profesional para esta Institucin, su trabajo en esta dependencia del Estado
pronto lo convirti en el coordinador del rea de fotografa area de la Institucin, un
cargo y una responsabilidad verdaderamente compleja, ya que la fotografa area para
fines cartogrficos es complicada. Gracias al trabajo realizado para el Instituto
Geogrfico Nacional podemos admirar la cantidad y calidad del material producido por el

maestro Martell. Un mapa siempre le acompa y todas sus giras, aun las realizadas

despus de retirarse de esta dependencia, fueron planificadas en base a una ruta de viaje

basada en el mapa de la zona a visitar; una ruta meticulosamente trazada en base al

conocimiento cartogrfico del maestro.

68

perfecto,

la

composicin

cuidada. No es casualidad que este

sea ahora transmitido a travs de talleres

por el artista en distintos espacios y a
diferentes pblicos, sean jvenes, adultos
o adolescentes; ese es otro aporte
fundamental del maestro Martell: crear
una nueva generacin de fotgrafos que

registren la historia contempornea de

nuestra Nacin.

Parque Arqueolgico de Copn

69

La idea de esta investigacin es mostrar la importancia que tiene en la construccin de

nuestra historia como Nacin, tanto la imagen fotogrfica, como el artista que la capt.
Cuando hablamos de fotografa documental, por lo general olvidamos que detrs de cada
imagen existe un artista grfico que la cre. La fotografa de Juan Pablo Martell nos permite

reconstruir escenas ahora perdidas de la Honduras urbana y rural de los ltimos 60 aos,
imgenes que ahora se convierten en una fuente de primera mano para construir la historia
de los lugares que aparecen en ellas, imgenes que no seran posible sin la intencin y el

trabajo profesional del artista que en un momento dado de nuestra historia las hizo realidad.
Para los que nacimos a la fotografa en las ltimas dcadas del siglo XX y hemos visto

el paso de la tecnologa anloga a la tecnologa digital, nos es ms fcil entender a

cabalidad la trascendencia y el enorme esfuerzo dedicado por el maestro Martell en crear
y atesorar uno de los registros fotogrficos ms completos y de mayor continuidad en

nuestro pas, en aos en los que la toma se contaba como un cuadro de pelcula negativa
o en color, en donde pese a la cantidad ilimitada de pelcula que se llevaba a su gira de
campo consigo, el fotgrafo tena que pensar muy bien cada toma que se haca -muchas

veces por el simple hecho de que la pelcula se terminaba- conocer todo el material
recopilado por este maestro es digno de alabarse.

La produccin fotogrfica nacional solo nos ha dejado una historia visual y mucha de

ella simplemente se ha prdido, no sabemos con certeza cuntos archivos fotogrficos

han desaparecido, la historia de quienes han hecho estas fotografas no la conocemos,

por lo que el aporte que estas imgenes nos podan dar en la investigacin social, artstica
o de cualquier ndole, se ha perdido junto con ellas.

La creacin del Fondo Documental de Fotografa Juan Pablo Martell avalado por la

Universidad Nacional Autnoma de Honduras y financiado por la Direccin de

Investigacin Cientfica, es sin lugar a dudas una herramienta de primer orden para
investigadores, docentes, estudiantes y la sociedad hondurea en general. Ser un fondo

que permitir normar y coordinar la catalogacin, digitalizacin, conservacin y

reproduccin de los archivos fotogrficos bajo la custodia de la Institucin, su creacin

abrir espacios de discusin acadmica, el desarrollo de conversatorios, conferencias y el

montaje de exhibiciones de las fotografas pertenecientes a esta coleccin.

La constitucin de este fondo fotogrfico es solo el primero de muchos pasos que

habr que dar para construir la historia de la fotografa documental en Honduras, es el

primer paso tambin para la creacin de la Fototeca de la UNAH, esperamos que esta sea
la primera de muchas investigaciones alrededor del tema de la fotografa documental y su
importancia como testimonio fiel en la construccin de nuestra historia como Nacin.

70

Nia en bomba de agua, Francisco Morazn

71

Exposicin de frottage y fotografa

1 de noviembre - 7 de diciembre

Cementerio
General
Gustavo Armijo
El Cementerio General:

del ideal de la ciudad letrada a la marginalidad

Texto curatorial: Edgar Soriano Ortz. CAC-UNAH
La historia de Comayagela estuvo marcada por albergar como poblacin a

indgenas tributarios, sin embargo en el siglo XIX la situacin comenz a cambiar cuando

las tierras comunales fueron enajenadas por la presin mercantil que traa consigo la
llegada de extranjeros y sus alianzas familiares con las familias de poder local. El

ayuntamiento fundado en 1820 tras la segunda jura constitucional de la monarqua

espaola comenz a propiciar el camino a la nueva dinmica econmica y poltica que se
fraguaba en el siglo XIX. En 1849, por
ejemplo, Comayagela obtuvo el ttulo de
villa

se

emitieron

disposiciones

municipales para permitir el desarrollo

urbano. En la dcada de 1870 cuando las

primeras

influencias

de

las

reformas

liberales se asimilaban como el futuro para

el desarrollo, la municipalidad contrat al

ingeniero Jos Esteban Lazo (quien curs

estudios de ingeniera en Europa) para

realizar

el

Comayagela.

trazado

urbanstico

de

La apertura de un Cementerio General

se convirti en una necesidad urbana ante el

El artista Gustavo Armijo.

Pal Martnez. Piedad, escultura que decora el mausoleo de Julio Lozano Daz.
Fotografa digital en blanco y negro. 100 x 127 cm

73

Frottage de la lpida en la tumba de Matias Wosk

insuficiente pequeo cementerio del Barrio Abajo de Tegucigalpa y por la necesidad de

ordenar la salubridad de la ciudad y la gemela Villa de Concepcin Comayagela

-durante todo el siglo XIX el juicio predominante sobre las epidemias recaan en la

necesidad de llevar un mejor control de

Frottage de la lpida en la tumba de Visitacin Padilla

elites en su afn de consolidar la ciudad

preocupacin por la higiene estaba presente. El Presidente Luis Bogrn (1883-1891)

siglo XIX.

desde Tegucigalpa. Otro ejemplo sera las decoraciones y limpieza de la calle al

los entierros- que tanto promulgaban las

liberal o ciudad letrada de finales del

El Cementerio se edific entre 1879 y

1880 y la propiedad pas a ser de la

Municipalidad

de

Tegucigalpa,

sin

para

la

administracin

del

Tegucigalpa, Jess Estrada, en 1890.

La ampliacin y la alianza entre los ayuntamientos de ambas ciudades gemelas se

convirti en muchos momentos en un malestar, por lo que los intentos de mejorar el

camposanto y mejorar la va desde el otro

durante las sesiones de cabildos.

fusionar

para ingresar a dicho lugar. En el ideal de

las elites liberales que haban tomado el

poder en 1876 el desarrollo urbano y la

74

cementerio al acercarse el da de muertos, as lo expona el regidor municipal de

embargo se realizaron varios dilogos

lado del ro y de la quebrada (El Sapo)

Frottage de la lpida en la tumba de
Federico Yu-Shan, Mausoleo familia Yu-Shan

don un carro fnebre en 1889 para contribuir a la ritualidad de la procesin de entierro

funcionamiento del Cementerio se manifestaban en el discurso y en las mociones

Entre las medidas tenemos en 1901, Francisco

Martnez, present un plan para la venta de lotes y propiciar un mejor ordenamiento. El

29 de agosto de 1907 ambos ayuntamientos suscribieron un acuerdo para darle

mantenimiento en condiciones igualitarias, pero que en la realidad fueron un problema

entre ambas municipalidades, por ejemplo en 1913 el Alcalde de Comayagela,

75

Hermenegildo Valle, mocion para que se le exigiera a la municipalidad de Tegucigalpa

cumplir con el acuerdo de construccin del muro frontal.

Comayagela durante el proceso de Reformas Liberales planific con ciertas

limitantes su urbanidad, se convirti en un punto vital para la dinmica mercantil de la

ciudad, incluyendo a Tegucigalpa, sin embargo en el intento de centralizacin poltica y

tener mayor control de la poblacin el Partido Nacional que encabezaba Tiburcio Caras
Andino aboli su ayuntamiento en 1937 y cre la Municipalidad del Distrito Central. Los
efectos de la abolicin del cabildo de Comayagela no se han estudiado a profundidad,

pero es perceptible que la ciudad creci sin planificacin urbanstica y que el mercado se
desarroll sin controles adecuados. El Cementerio General y el centro histrico de la

ciudad comenzaron un proceso de detrimento que se evidencia en las calles daadas,

drenajes colapsados, un mal manejo de los desechos slidos, asaltos a mano armada,

extorsin, disputas de territorios por pandillas, corrupcin institucional del Estado. La

idea de las elites gobernantes de finales del siglo XIX y de la primera mitad del siglo XX

de desarrollar la ciudad se esfum frente a una realidad de exclusin social y de

explotacin econmica mercantil sin planificacin. El Cementerio General es la prueba
del descuido patrimonial y de la marginacin de Comayagela, este espacio se ha vuelto

Frottage de la lpida en la tumba de Marcos Caras Reyes

peligroso para los familiares de los difuntos enterrados o para los funerales actuales. Un

ejemplo de ello fue el funeral (11 de

agosto de 2013) del ex director tcnico

del equipo de futbol Olimpia, Carlos Cruz

Carranza, en que asaltaron e hirieron de

bala a un asistente.

En conclusin el Cementerio General

alberga las criptas de hondureos y

hondureas

de

la

historia

poltica,

econmica, artstica y cultural del pas,

sus diseos arquitectnicos son parte

del patrimonio tangible de la ciudad, es

urgente su rescate y mantenimiento

adecuado.

Frottage de la lpida en la tumba de Ramn Rosa

Frottage de la lpida en
la tumba de Juan Ramn Molina.

76

77

Instalacin

1 de noviembre - 7 de diciembre

Altar
de
Muertos
Embajada de Mxico en Honduras

Texto curatorial: Vctor Hugo Morales. Embajador de Mxico en Honduras

Amigas y amigos:
Mxico quiere estar presente con sus tradiciones, sus costumbres, su arte y su cultura

en todos los rincones del mundo, de manera particular en pases con los que compartimos

una historia comn como lo es Honduras. Por ello, la Embajada de Mxico emprendi la

tarea de montar un altar de muertos -que es una ofrenda por la vida- mismo que representa
y expresa una de las tradiciones ms sentidas por los mexicanos, ms vivida por el pueblo

y que mejor refleja el sentir de la mexicanidad. Permtanme comentarles la esencia de esta

tradicin que es a su vez una celebracin de vida.

Para el mexicano, la muerte es una presencia perseverante; no es el fin de la vida, sino

una manera de prolongar el contacto y el aprecio hacia los seres queridos, es una fiesta de
unidad familiar, que fortalece la identidad del mexicano, refuerza las relaciones
interfamiliares y, con ello, los vnculos sociales y comunitarios. La celebracin de la muerte,

en el Da de Todos los Santos y los Fieles Difuntos, es una forma de estar cerca de los
parientes y amigos que han dejado este mundo, pero cuya presencia y memoria perduran.
Se trata de una celebracin que une la tradicin indgena de conmemoracin a los muertos

comn a todas las culturas prehispnicas, incluida la maya y cuyos testimonios an

perduran en las ruinas de Copn, y el legado religioso trado a esta regin por los espaoles.
En Mxico la tradicin del da de muertos es una fiesta por la vida, en la que se funden

colores, olores y sabores para la convivencia de vivos y muertos. Es una celebracin de la

memoria, que privilegia el recuerdo sobre el olvido. La muerte y la vida se funden as en el

imaginario colectivo mexicano para celebrarlas en un rito, que es al mismo tiempo sagrado
y profano, pero siempre de un enorme respeto a lo que est ms all de la vida.

En este magnfico espacio del Centro de Arte y Cultura de la UNAH, hemos recreado

un altar de muertos, que es un ejemplo de una ofrenda que las familias mexicanas brindan

78

Altar de los Muertos, una costumbre arraigada en el gusto popular del puebo mexicano,
en la imagen podemos apreciar la riqueza de materiales utilizados para confeccionarle.

a sus difuntos. Est conformada por flores, alimento, bebidas e inciensos; por imgenes
religiosas y por fotografas de los difuntos. Es una expresin popular para aproximarse a los

seres queridos que han muerto, para acercarles las bebidas y los alimentos que en vida les
eran gratos. Es una forma de preservar la memoria familiar.

Para quienes por primera vez se acercan a esta festividad mexicana, deseo comentar

que no se trata del seudo culto moderno a la llamada Santa Muerte. El Da de Muertos es,
en cambio, un evento de una tradicin cultural de Mxico y los mexicanos. No es una

reaccin a la influencia de corrientes anglosajonas alusivas a esta poca, que la

modernidad trata de imponer. La mexicana la antecede -es herencia de las civilizaciones

indgenas- y se nutre de historia y de la religin que trajeron consigo los europeos en el siglo
XVI. De hecho, es conveniente que todos lo sepamos, la festividad mexicana del Da de

Muertos es Patrimonio Inmaterial de la Humanidad desde 2003, considerada as por la

UNESCO.

La muerte -a los mexicanos- nos fascina, nos seduce. No le tememos, s le

respetamos. Nos acercamos a ella y la hacemos nuestra de diversas maneras: en grabados

y caricaturas, en el arte y en las artesanas, en la literatura y en el cine, en la comida y en

las fiestas. Nos seduce por lo que tiene de misterio, nos fascina por porque la entendemos

como una continuacin de la vida. Esta festividad encierra un fuerte significado

79

Detalle de algunos de los elementos que componen el Altar de los Muertos, en donde las calacas
ocupan un sitio predominane, pleno de simbolismos. Altar elaborado en memoria de Johnny Laboriel.

El color, las flores, las velas encendidas y las calacas del Altar de los Muertos, hacen de esta
manifestacin cultural del pueblo mexicano una verdadera obra de arte.

sociolgico. Si por un lado sentimos profunda atraccin por la muerte, tambin es cierto

surrealista, basaba su aprecio por Mxico en tres razones: la Revolucin Mexicana, el

que desde el juego, la irona, el chiste, el relajo, los mexicanos le damos la vuelta a la
solemnidad para afirmar nuestra existencia, como una reconciliacin con el ms all.

El Da de los Muertos se ha convertido en uno de los smbolos culturales de Mxico y

el festejo a la muerte es uno de los elementos ms autnticos de la cultura popular

mexicana. Por ello, no es de sorprender que la muerte se encuentre presente en algunas
de las obras ms emblemticas de la cultura mexicana y haya sido el tema central de

importantes artistas, particularmente del excelente grabador Jos Guadalupe Posada,

cuya obra est presente estos das en el Instituto Hondureo de Cultura Hispnica, pero
tambin de connotados pintores como Diego Rivera con su Catrina en la Alameda Central
o de excelentes cineastas como Roberto Gavaldn con la pelcula Macario.

Una de las obras cumbres de la literatura mexicana, Pedro Pramo, de Juan Rulfo es

una novela que muestra la intimidad mexicana con la muerte, en ella la lnea entre vivos y

muertos se desvanece, la muerte es parte de la vida, la vida es un encuentro con la muerte.

Otra de las obras fundamentales en la literatura mexicana, El laberinto de la soledad, de
Octavio Paz -a quien estaremos celebrando su Centenario de nacimiento en 2014-, dedica
un captulo al Da de Muertos. Tambin grandes intelectuales internacionales se han

detenido a estudiar y se han fascinado por esta fiesta mexicana. Andr Breton, francs y

80

humor dual de los mexicanos, y el poder de reconciliacin de la vida y la muerte,

representado de una manera muy clara con la celebracin del Da de Muertos.

Las civilizaciones mesoamericanas que florecieron tanto en suelo mexicano como

hondureo crean que los muertos participaban directamente en temas vitales como la
cosecha, la reproduccin y las enfermedades, y les dedicaban un gran nmero de rituales.

Por ello, las celebraciones cristianas de Todos los Santos y los Santos Difuntos encontraron

muy buena recepcin entre los indgenas. Esas fechas cristianas coincidan -adems- con
el calendario ritual indgena, en el que se celebraba la fiesta de los nios muertos

-Miccailhuitontli- y de los adultos -Xoxotlhuetzi-. Adems, eran justamente los das de los
rituales para la cosecha de otoo.

Nuestros pasados indgenas conceban las ofrendas como un intercambio con los

muertos, cuya fuerza vital era atrada por el incienso, la comida, las flores y las oraciones.

Los muertos expresaban la fertilidad de la tierra y se les invocaba para participar de los
frutos. En la actualidad, el Da de Muertos conserva en Mxico elementos tanto
espaoles como indgenas: conviven los santos y las velas con el cempaschil y el papel
picado. Es pasado y es presente, pero es tambin futuro. Es creencia y es tradicin. Es
amor y es respeto. Es cultura.

81

Exposicin de caricaturas

7 de noviembre - 7 de diciembre

Honduras 2013
Elas Daniel Euceda

Texto curatorial: Nadia Cceres. CAC-UNAH

Elas Daniel Euceda, artista grfico, ilustrador y caricaturista, egresado de la Escuela

Nacional de Bellas Artes, nos presenta su primera exposicin de caricatura poltica

Honduras 2013.

Dentro del periodismo escrito, la caricatura poltica como gnero artstico, ha jugado

un papel muy importante en la vida social y cultural del pas. Honduras 2013 es una

radiografa elocuente cargada de humor, stira e irona del panorama poltico actual. Su
inspiracin son las noticias de connotacin nacional de los medios impresos locales que

informan o denuncian los vejmenes producidos por las injusticias, el despotismo y los
malos manejos de los respectivos gobernantes.

Congreso de miedo. 2013. Aguada a la Acuarela. 82 x 23 cm. A la izquierda, un detalle de la misma.

83

Obras como: Congreso de miedo, La justicia al desnudo y As se limpian los

pecados, muestran el compromiso que asume su discurso con la sociedad hondurea

al abordar temas como crisis econmica, la corrupcin, la violencia, la ingobernabilidad

entre otros.

Algunas de las propuestas el discurso suele ser sutil pero se ve acentuado por los

trazos, el color y el simbolismo connotativo que profundiza la esencia de lo onrico y que

ponen entre dicho los discursos oficiales. Ocasionalmente Euceda suele ridiculizar sus
conflictos personales el cual son motivo de inspiracin en algunos de sus trabajos, para
dejar al descubierto sus debilidades y replantearse como ser humano.

Honduras 2013 busca el realce de los procesos significativos de enfrentamiento y

la descalificacin de la poltica oficial, lo cual es propio del discurso polmico en que se

enmarca la muestra.

La caricatura se vuelve el vehculo de expresin de la sociedad, de quienes no se

atreven a polemizar o denunciar la realidad social en que vivimos; es la voz cantante del
pueblo la caricatura es catarsis que no se solaza en la risa y en la mofa la catarsis es

el acto de justicia que se hace tangible en los procesos onricos de construccin de la

caricaturapor ende esta muestra es una invitacin a sentir.

Cortale mi Salvatore. 2013. Aguada a la Acuarela. 82 x 23 cm

84

Democracia al desnudo. 2013. Aguada a la Acuarela. 23 x 82 cm

85