Moral sexual y moraleja en el cine mexicano1

Damn all absolutes. Oh damn, damn, damn all

absolutes. I tell you, no absolute is going to
make the lion lie down with the lamb: unless like
the limerick, the lamb is inside (the lion).
D. H. LAWRENCE
La moral, en ltima instancia, no es sino el recuento de dos actitudes perfectamente definidas: la
del hombre ante sus semejantes y la del hombre ante la mujer (o viceversa). Cuando este
recuento se vuelve exgesis, interpretacin, la moral se convierte en sociologa, y cuando se
generaliza para dar una leccin no es sino moraleja. La moral, como bien lo demostr el
surrealismo, es el patrimonio de los poetas: su generalizacin compete a los tcnicos, a los
historiadores, cuando no a los apologistas, y la moraleja es el instrumento que suple la impericia
de los ineptos, es el inexhaustible sombrero de copa del que los mistificadores no se cansan de
extraer el conejo de su propia necedad. Las dos actitudes antes mencionadas se polariza en dos
manifestaciones propias al espritu humano: la solidaridad y el amor, cuyas pnicas concreciones
valederas son la rebelin y la vivencia amorosa.
El cine mexicano, salvo algunas bellas excepciones, ha sido desde sus orgenes, y con un irritante
recrudecimiento en los ltimos aos, un cine de moraleja, y lo que es peor, un cine de moraleja
condenatoria, es decir, un cine que desconoce, cuando moraliza, el sentido esencial de la moral,
que no es, ciertamente, el de condenar determinados actos humanos, sino el de justificar los actos
humanos que la hipocresa se empea en condenar. Cuando la moral condena est generalizando,
est haciendo moraleja, es, en ese momento, inefectiva. Cuando se justifica se ana a la creacin,
aumenta el universo. Slo que las justificaciones, y no olvidemos el sentido reivindicativo de
este vocablo, son generalmente subversivas. La justificacin es el principio activo de esa
anttesis condena-justificacin. Hasta ahora nuestro cine, tal vez por inexperiencia, pero tal vez
tambin por cobarda, no se ha planteado ningn problema inherente a la solidaridad. Ese aspecto
de la vida humana, con excepcin de Redes, pelcula realizada en Mxico por el director
norteamericano Fred Zinneman y el camargrafo Paul Strand, y de Los olvidados de Buuel, ha
permanecido, digmoslo, inmaculado. No as con el problema de las relaciones amorosas. Se
puede decir, inclusive, que desde su ms tierna infancia nuestra cinematografa demostr una
desmedida y precoz inquietud ertica que, como quiera que sea, revelaba una conciencia, vaga y
equivoca quiz, de esta urgencia fundamental. Han pasado cerca de treinta aos desde que el
cine mexicano se convirti en un modo de expresin institucional y seguramente no sern ms de
diez las pelculas en que este aspecto haya sido concretado con un mnimo de valenta.
En el frrago de la produccin nacional es necesaria una clasificacin, aunque sea
precariamente sistemtica, de todos estos films. Atendiendo a las modalidades con que ha sido
tratado el tema ertico proponemos la siguiente: a) Pelculas de prostitucin profesional. b)
1 Nuevo cine, 1961, nm. 1, 4-8, 10-11.

Pelculas de prostitucin conyugal y social. c) Pelculas con contenido ertico y d) Pelculas de

Luis Buuel.
Pelculas de prostitucin profesional
En 1918 arranca el cine profesional mexicano con la primera versin de la novela naturalista
de Federico Gamboa Santa. El tema Zola romanticn y sin estilo se circunscribe a la vida a la
carrera de una prostituta. La vida de burdel a travs de sus iniciaciones precarias, sus
momentos de gloria y su final agrio y fcil, revelaba ya una actitud que propenda a formular
endebles moralejas. Por qu en 1918 el cine mexicano escoga este deplorable folletn? Porque
quera a toda costa convertir en moraleja algo que apenas era, cuando ms, un documento
costumbrista rudimentario. Desde sus orgenes nuestro cine sentaba sus reales en el mbito de las
costumbres, sin darse cuenta de que stas no son ms que las mixtificaciones sistemticas de una
poca y una sociedad.
En 1931, cuando el cien cobra la palabra hablada, vuelve a ser este mismo asunto el que sirve
para iniciar la era del sonoro en Mxico. La moraleja de Santa trasciende hasta los primeros aos
de la dcada del 40, en que una nueva versin esta vez debida al director norteamericano
Norman Foster aparece en las pantallas. La actitud no haba variado un pice desde 1918 hasta
1940, si bien es cierto que en el intervalo entre esas dos fechas, y hasta nuestros das, Santa
nunca dej de ser una obra deplorable por todos conceptos.
La carrera cinematogrfica de Santa nos ilustra, no obstante, acerca de una condicin
peculiar que reiteradamente cobra un lugar preeminente en el alma mexicana: la idealizacin, por
medio de la moraleja, de la prostituta, ese ser irresistiblemente atrayente y sin embargo vedado;
mundo inaccesible en el que vegeta la bestia de todos los sueos; por inaccesible, idealizado; por
idealizado, inaccesible. El personaje apocalptico que galopa a horcajadas sobre la bestia
babilnica, tan caro a William Blake, se desgrana en mltiples fragmentos. Una gama de
personajes poticos alienta en meandros del ser-en-la-soledad. En el otro platillo de la balanza de
nuestra sensibilidad, la madre le hace contrapeso a la prostituta. El vocablo fundamental del
habla mexicana: madre, resume de un tajo toda la femineidad desde Coatlicue hasta el Tepeyac.
El terror de la madre nos empuja cada vez con ms furia hacia los brazos de la ramera. Esta es,
casi siempre, la madre fallida. Por eso Carolina Barret, o Santa, o La Tacones son la negacin
que la soledad le antepone a Sara Garca, a Cuando los hijos se van, a Marga Lpez.
En los primeros cinco aos de la dcada de los treinta apareci una pelcula de Best
Maugard que presentaba un inters particular dentro del tema que nos ocupa: La mancha de
sangre. Este film, ahora casi olvidado, se convirti a lo largo de los aos en una leyenda, una
leyenda secreta que los escolapios de El Colegio de Mxico evocbamos con terror fascinante:
La mancha de sangre!, la mera enunciacin de ese ttulo evocaba en nuestras mentes, todava
adormiladas por la houkah de la primera comunin, imgenes de cabaret donde hombres y
mujeres bailaban desnudos cheek to cheek, donde hombres con mujeres esbozaban en la
penumbra, sobre bruidas camas de latn, tenaces y provocativas calistenias. Idealizacin de
recuerdo? Espectro borroso de nuestro despertar a la vida? Ilusin ptica de la memoria?
Quin lo sabr? Lo cierto es que desde entonces escrutamos afanosamente los pequeos insertos

de las carteleras del circuito y en los desgarrados tapiales de Guerrero y Santa Mara la
Redonda buscamos el indicio de esa presencia, ese bizcocho mojado en t, intilmente. La
mancha de sangre se ha borrado por completo. Estamos en la era de Viruta y Capulina, de
Pulgarcito y Caperucita Roja. Lamentable regresin en un pas revolucionario. Con la Guerra
Mundial entraron en nuestro cine los gladiolos; los telfonos blancos, las vamps rubias, las
sweater girls, los asuntos de Stefan Zweig (Amok, por ejemplo) permitieron a nuestros cineastas
pasar del burdel de Alvarado al furnished apartment. Las prostitutas tenan ahora los cabellos
oxigenados y usaban cigarreras de oro. Un bovarismo lleno de adminculos cromados triunfaba
momentneamente. Andrs Soler, que en la postguerra habra de convertirse, de acuerdo con su
tipo, en el perfecto to de los Fernndez de Peralvillo, era entonces el banquero sombrero
Homburg, chaleco, polainas, leontina y clavel que a bordo de un Packard negro haca
proposiciones deshonestas a Mara Flix, la mujer sin alma. Poco a poco, la prostituta se va
diluyendo en la moraleja de una moral ms apegada a los ideales de la burguesa. El dogma
irrumpe en la vida del cine sin prisa pero sin pausa. Conforme la clase media surgida del
boom blico empieza a medrar, los campos se delimitan. Ascensin incesante! Las pupilas de
La mancha de sangre se han convertido, en diez aos, en nobles holandesas enemigas de la
progenie. El indio Bedoya es, para entonces, head-steward de milady Windermere.
Coincide con el fin de la guerra la formacin del Sindicato de la Produccin
Cinematogrfica. Este sindicato, constituido no por obreros sino por tcnicos especializados
surgidos o componentes de la nueva clase media, infunde un nuevo sentido a la cinematografa
nacional. En estrecha colaboracin con los productores que son resultado de las mismas
condiciones sociales y econmicas, todos los elementos que integran la industria, como
apropiadamente da en llamrsele a partir de entonces, deciden convertir el cine en una expresin
de sus propios anhelos e inquietudes y es as que aqu comienza el periodo de las pelculas con
tema de prostitucin conyugal y social.
Pelculas con tema de prostitucin conyugal y social
Estas son las pelculas que todava hoy provocan colas y que permanecen largos meses en el
cine de estreno. Bastara con enumerarlas para calificarlas. Comportan, sin embargo, una
incitacin tan irresistible al denuesto que difcilmente nos resistimos a comentarlas aunque sea
sumariamente. Estas pelculas, con las que el cine nacional enristra las armas de Don Quijote,
estn dedicadas, por lo que a la moral respecta, a defender y salvaguardar dos instituciones: el
matrimonio y la castidad. Segn el criterio que en ellas se alienta, el matrimonio, con sus
implicaciones necesarias de familia, prole, continuidad, acumulacin de patrimonio, supresin de
poesa y colaboracin con el Estado, es la instancia paradigmtica en que se sustentan las buenas
costumbres, que son el fundamento de la felicidad y prosperidad de los pueblos. Pelculas
eminentemente morales podran denominarse, empleando los trminos con que las clasifica la
Liga de la Decencia. Por lo que defienden es fcil notar que se subdividen en dos tipos. Las
pelculas que pretenden salvaguardar los valores del matrimonio convencional han encontrado
una amplia acogida entre la clase media, que se siente plenamente identificada con sus
personajes ficticios; los productores de ese tipo de films no han escatimado ningn esfuerzo para

proveer a las salas cinematogrficas, con una fastidiosa periodicidad, de estos engendros en los
que generalmente se plantean situaciones crticas dentro de un matrimonio de edad madura (casi
siempre interpretado por don Arturo de Crdova y doa Libertad Lamarque). Los argumentistas
tratan de establecer hasta qu punto estas trascienden a la prole (Martha [sic] Mijares o Luz
Mara Aguilar). Ejemplos tpicos de esta corriente son pelculas como Mis padres se divorcian,
Esposa o amante, La cigea dijo s. Huelga decir que en todos los casos el problema se
resuelve conforme a los ms manidos lineamientos del melodrama.
Otro filn de esta veta que analiza las altibajos familiares ha sido el que, bien protegido
por el star-system y por las cartas anuncio de Arzobispado, pretende hacer pasar ciertos
melodramas cursis por pelculas de tesis, es decir pelculas que pretenden plantear, analizar o
resolver algn problema especfico conectado con la vida conyuga o familiar. As, recientemente
han aparecido varias de estas pelculas, en las que parece haberse especializado el ex-actor y
ahora director Julin Soler un Cayatte criollo, y que utilizan preferentemente a la actriz
argentina Marga Lpez como arquetipo de madre atribulada y esposa engaada. Una de ellas, Tu
hijo debe nacer, planteaba el problema del aborto provocado, lo analizaba con poca inteligencia
a la luz de las exigencias del melodrama y finalmente lo resolva, catlicamente, en forma de una
invectiva velada, pero furiosa, contra Mary Stoppes y dems espantacigeas. Fue tal el xito
de esta pelcula que su corolario flmico no se hizo esperar. Atacando esta vez un problema de
mucho mayor envergadura: la eutanasia, apareci Mi madre es culpable, pelcula en que el
director Soler recurri inclusive al viejo y gastado procedimiento de los films of inquiry
americanos e ingleses, de situar la accin dentro del mbito de un proceso judicial para facilitar
el curso del blablabl en detrimento de la accin cinematogrfica.
Por lo que respecta a la defensa y promocin de la castidad sta casi siempre se enfoca en
torno a personajes adolescentes. Ello ha permitido que surja a la fama un nuevo tipo de
estrellitas que constituyen en su mayora una representacin falaz y tergiversada de nuestro
mundo de los multifamiliares clase media: oficinistas, estudiantes, hijas de familia que se
debate constante y furiosamente contra el fantasma de la deshonra. La mentalidad deficiente de
los argumentistas que han creado involuntariamente este gnero bufo, no ha sabido deducir de la
verdad y de la belleza del acto fundamental de los hombres, sino el horror y el asco con que su
propia hipocresa lo ha enturbiado. Estas pelculas, las ms nefandas y las ms obscenas que se
producen en todo el mundo, han encontrado, no obstante, una magnfica acogida entre el pblico
pequeo-burgus que se solaza en la contemplacin de su propia rectitud moral. Buenos
ejemplos de este tipo de perversin han sido pelculas como Con quien andan nuestras hijas, El
caso de una adolescente y la inefable Quinceaera, ese museo de los horrores, en que la accin,
dividida en tres sketches que correspondan a otras tantas capas sociales, giraba en torno a la
celebracin de uno de los momentos ms abominables en la vida de las mujeres mexicanas: el
baile de quince aos.
Pelculas con contenido ertico
Nada ms lejano y ms ajeno a las formulaciones del maestro Ado Kyrou que las palabras que
encabezan este prrafo. No nos engaemos, por lo tanto. El cine ertico es el que describe la

pasin amorosa. Desde luego que esta descripcin, por su belleza, promueve o incita a la pasin
amorosa. Si clasificar no fuera una tarea carente de significacin, cuando menos por lo que
respecta al erotismo, nosotros pondramos Brief encounter en el mismo casillero que The outcast
of the Islands, Les amants y que Hiroshima, mon amour o las pelculas de Cyd Charisse. Al cine
mexicano le cabe la deshonra de no haber, hasta la fecha, producido jams una pelcula, digamos,
100 por ciento ertica. Cuando ha estado a punto de lograrlo, cuando ya haba tomado la
resolucin de hacerlo como lo demostraban las pelculas de desnudo de Ana Luisa Peluffo, se
ha detenido en el umbral de ese mundo maravilloso, asustado por el coco de su propio
atrevimiento. Uno de los grandes pecados de nuestro cine ha sido el de moralizar a la Peluffo,
el de desnudarla primero para luego sermonearla. Cuando ya haba dado un paso adelante la
ataxia locomotriz de un puritanismo a la Hays hizo que diera dos pasos hacia atrs. La primera
vez que el cine mexicano plantea un hecho derivado de la sensualidad fuera del mbito del
burdel, el buen sentido, las costumbres y la gazmoera dieron al traste con todo. No se puede
por tanto hablar de erotismo en el cine mexicano. Se puede hablar, sin embargo, de algunos
conatos, siempre fallidos, de incorporar a las frmulas tradicionales de sus asuntos instancias
aisladas que propendan a dejar ver una imagen fugaz de este mundo ertico al que nadie es
ajeno. Estas instancias polarizadas presentan dos aspectos: aquel en el que constituye una
escapatoria, una katharsis a la represin atvica y aquel en el que, por el contrario, constituyen
una represin en s o la promueven o son sintomticas de ella.
Entre las pelculas catrticas la primera que cabe mencionar es La mujer del puerto, film
de Arcady Boytler basado en una novela de Maupassant. Filmada en 1933, ya aportaba a la
cinematografa mexicana una actitud de la cual no hubiera sido vano esperar realizaciones ms
importantes. Esta pelcula sobrecargada de elementos poticos no logr constituirse y concretarse
en una unidad autosuficiente. Temas que ms tarde se habran de convertir en caractersticos, no
slo del cine, sino de la vida intelectual mexicana, se encontraban ya conjugados aqu aunque
precariamente: la muerte, la prostitucin triste y desprovista de glamour y finalmente la
subversin moral estropeada por desgracia por una moraleja del tipo el que la hace la paga y
que en el film tomaba la forma de un incesto fatdico no sin reminiscencias del drama clsico.
Dentro de la ingenuidad de su trama su intransigencia era notoria. De haberse llevado este tipo
de obras a sus conclusiones extremas, un cine mexicano totalmente diferente del de hpy hubiera
dado los primeros pasos.
Un ao despus de La mujer del puerto, en 1934, apareci Los dos monjes, film dirigido
por Juan Bustillo Oro. Esta pelcula que bien puede considerarse, aun dentro de la ingenuidad de
su trama y teniendo en cuenta la pobreza de medios con que fue realizada, como la pelcula que
ms lejos ha ido en el campo de la forma cinematogrfica de todas las que se han hecho en este
pas, tiene un inters muy especial ya que por medio de procedimientos estrictamente
cinematogrficos y de acuerdo a una concepcin nutrida en las fuentes romnticas que dieron
origen al expresionismo alemn, as como en la de la avant-garde francesa (esta pelcula
recuerda particularmente a la famosa Schatten), planteaba el problema del relativismo de la crisis
de conciencia. Desgraciadamente, como en tantos otros casos de menor significacin, recurra en
su desenlace a Dios y a la Muerte para salvar y sintetizar ese conflicto, conflicto que para ser

vlido como expresin artstica recordemos Los hermanos Karamazov no tiene sino
planteamiento, nunca solucin o sntesis.
No es hasta 1943 que vuelve a ocurrir algo interesante para la historia de las ideas
morales en el cine mexicano: esto es la entronizacin de Mara Flix, la mujer sin alma, como
arquetipo de la virago. Recordemos tan solo unas cuantas de las pelculas en que esta actriz
alcanz su fama inicial: Doa Brbara, dirigida por Fernando de Fuentes; aqu Mara apareca
en un papel de trasvestida, mujer dominadora que sugera la virilidad en todos sus actos; La
monja alfrez, leyenda mexicana del trasvestismo colonial; El monje blanco, pelcula con
dilogos en verso, interesante por muchos conceptos: en ella Mara interpretaba a una mujer que
se disfraza de monje para penetrar en un monasterio. Este tipo de interpretaciones han venido a
alcanzar, espermoslo, su ltima expresin en papeles como los que interpreta esta diva en
pelculas revolucionarias como La cucaracha y Juana Gallo.
Por lo que respecta al erotismo puro, baste sealar algunas pelculas que a partir de
entonces han aportado uno que otro prospecto interesante. En 1950, Rosenda de Julio Bracho,
pelcula que pretenda ser amoral; se hicieron dos versiones: una sin moraleja para la exportacin
y otra con moraleja para el consumo nacional. San Felipe de Jess, pelcula biogrfica sobre el
mrtir mexicano, tambin de Julio Bracho, urdida con suficiente astucia como para salvar las
barreras de la censura y ser estrenada con el patrocinio del arzobispo de la Ciudad de Mxico.
Contena una escena, injustamente inadvertida por los exgetas, en que se vea al santo, con
hbitos monjiles, sucumbir ardientemente a los encantos de una prostituta leprosa. En 1953 El
rebozo de Soledad, con su clsica escena de seduccin bajo un puente y desgarramiento
simblico del rebozo con las espuelas del seductor, y finalmente La red, pelcula de Emilio
Fernndez en que este director de gran talento trat, con xito regular, de plasmar una historia
cargada de erotismo. No pudo sin embargo escapar a los tentculos de la moraleja. Remotamente
inspirada en el cuento Malva de Gorky, el tringulo amoroso cuyos vrtices eran el padre, la
amante del padre y el hijo, acab siendo una historieta de policas y ladrones con bellas imgenes
y gran profusin de smbolos sexuales bastante obvios.
La represin, por otra parte, ha hecho su aparicin en varios films mexicanos.
Desgraciadamente la represin sexual es un hecho eminentemente potico, es decir, axiomtico,
improbable. Propende a convertirse en imagen de s mismo, encarna en algo que lo representa,
tal vez sin serlo. As, Dolores del Ro est rodeada de este hecho de represin. Donde quiera que
aparece esta mujer lleva consigo ese fardo de censura subconsciente que en algunos casos Flor
silvestre, La otra atenta violetamente contra esa urgencia que T. S. Eliot ha llamado
polifiloprogenitiva. Son dos, sin embargo, las pelculas que en toda la historia del cine
mexicano ms han resentido el embate de esta autocensura. Una, Distinto amanecer, bien merece
el lugar de honor que le ha conferido el Museo de Arte de Nueva York. Fue esta la primera
pelcula mexicana que enfoc la vida como un fenmeno en el que confluan dos fuerzas: la del
amor y la de la solidaridad. La timidez, o tal vez la precaucin, impidieron desgraciadamente que
en ella fueran resueltos con franqueza los interesantsimos problemas ah planteados. A Distinto
amanecer cabe el gran honor de ser una de las poqusimas pelculas mexicanas sin moraleja.
Hubiera bastado con que los personajes sucumbieran a la pasin amorosa tramada desde el

principio, para que sta hubiera sido, sin duda una de las ms formidables pelculas que jams se
hayan filmado en este pas. El caso de Adn y Eva, por el contrario, presenta todos los defectos y
todas las vilezas de una mentalidad ajena a la cinematografa y corrompida por un puritanismo
gazmoo y pedestre. Transcripcin e imgenes narrativas, de dudoso gusto, del inicial pasaje
bblico, producida con pretensiones de un avanzadsimo atrevimiento, no produjo esta pelcula
sino el desencanto ms flcido. Los personajes centrales, engaosamente desnudos y enfundados
en horribles mallas, pretendan por encima de la solemnidad nave del texto, crear una sensacin
provocante, cosa que no alcanzaron en ningn momento. Quiso el realizador de esta cinta
mezclar un esteticismo rudimentario con una moraleja prefabricada. Fracas.
La obra de Luis Buuel
Luis Buuel ha aportado al medio cinematogrfico mexicano elocuentes visiones de lo que el
cine nacional deba de haber sido. Y sta no es una afirmacin gratuita, sobre todo si tenemos en
cuenta que los films mexicanos de Buuel han venido a realizar, de una manera sorprendente, las
esperanzas primitivas que haban sido concebidas acerca de nuestro cine. Luis Buuel ha sido el
nico director que ha sabido sintetizar de una manera vlida y atrevida los dos aspectos en torno
a los cuales, como lo hemos apuntado antes, gira la moral del hombre contemporneo. Los
nefitos todava pretenden hacer exgesis psiquitricas de los motivos buuelescos. Nosotros
mismos, en 1955 y a propsito de Ensayo de un crimen2, pretendamos descubrir la urdimbre de
una trama basada en los principios del drama clsico o en las etapas de los misterios de Eleusis.
Nada ms falso. As los que en la pia de Nazarn quieren desentraar los misterios de la gracia
teolgica estn, como el autor de estas lneas en 1955, perdiendo el tiempo. Las afirmaciones
cinematogrficas de Buuel siempre tienen el carcter de los actos subversivos que atacan las
mistificaciones. La relacin primordial entre los hombres es el amor, no la familia o la raza o la
nacionalidad. Este amor, como principio de solidaridad, llammosla intersexual, slo puede
manifestarse como contacto, como proximidad sexual, aun como desenfreno tendiente a liberar
lo aprisionado y a crear un equilibrio de emociones reprimidas. La poesa es una forma de saltar
la barrera que la estupidez de los censores le pone a los inveterados mensajes del rebelde.
Buuel, nutrido en un mbito de poetas que se haban apropiado la moral, ha sabido por tanto
salvar esta barrera. Entendmoslo bien: el surrealismo fue, ante todo, un movimiento, si no de
reforma moral, s de subversin moral. En ello radica la fuerza que lo convirti en el ltimo brote
de solidaridad artstica. El fin primordial de la obra de arte surrealista es la subversin. Se ha
dicho inclusive que Un perro andaluz era una obra destinada a incitar al asesinato, no al deleite
esttico. El surrealismo enajena la esttica para concretarse en la accin, en el acto moralmente
significativo. Alguien ha dicho, no sin razn, que ese domingo lluvioso de febrero de 1929 en
que este film fue estrenado en el Studio 28 de Montmartre es una fecha marcada con sangre en la
historia del cine. Cyril Connolly consigan este hecho memorable en The Unquiet Grave y le
dedica las siguientes lneas:
2 El Nacional, 24 de julio de 1955.

Por qu persiste esta fuerte impresin? Porque Un chien andalou hizo resaltar el conflicto
inherente al amor romntico Pues el amor romntico, la intoxicacin de que somos capaces, es
ms que una intensificacin de la vida, es un desafo que le lanzamos.
Creemos que es importante, sobre todos los dems aspectos de la obra de Buuel, el sentido de
desafo que ha sabido imprimirle a sus temas. Si bien Un perro andaluz fue una pelcula que no
trascenda los extremos lmites de la experiencia individual y de la vivencia interior del hombre,
s fue la que le dio el sentido ulterior, por lo que respecta al amor, que habran de tener sus
pelculas posteriores. La stira de la sociedad burguesa, con su sentido fundamental de censura
ertica, que era como el tema central de Lage dor, vino a plantear, por primera vez en su obra,
la urgencia de solidaridad social que ya hoy es el eje sobre el giran los aspectos ms interesantes
de sus pelculas recientes.
Es curioso observar cmo esta trascendencia de lo ertico a lo poltico (usamos este
trmino no sin cierto desasosiego) ha sido un fenmeno al que han permanecido ajenos todos los
directores mexicanos. Ya en 1930 Eisenstein, en el frrago de la vida y de la imagen mexicana
haba descubierto un trasfondo en que las aspiraciones revolucionarias se sublimaban en una
sensualidad caracterstica. En 1935 Zinneman y Strand vuelven a incorporar el tema de la
solidaridad a la cinematografa. En ninguno de estos dos casos la sntesis fue tan perfecta como
en Los olvidados, realizada por Buuel en 1950. Y aqu cabe hacer resaltar en hecho de que Los
olvidados, lejos de ser una pelcula de tesis, es decir una pelcula de proposicin, cosa que la
hubiera convertido automticamente en una pelcula de moraleja, fue una pelcula de protesta; de
protesta en el sentido ms violento de la expresin y de protesta en el sentido que el surrealismo
le dio. Es decir, protesta no contra los hombres, sino contra la moral de los hombres.
En 1952 Buuel realiz l, pelcula llena de irona en que se analizaba de cerca la vida
sexual de una especie de Caballero de Coln. Los motivos renovados que ya haban ocurrido en
las pelculas francesas de este realizador volvan a aparecer aqu sublimados y enderezados a
hacer resaltar la imbecilidad de las costumbres amorosas enmarcadas por el mbito de la
burguesa catlica mexicana.
En 1958 Buuel nos dio Nazarn, pelcula cuya significacin no ha sido puesta en claro
hasta ahora. El hermetismo de Buuel respecto a su propia obra ha permitido que se hayan
construido laboriosas interpretaciones, ninguna de las cuales, hasta la fecha, parece haber
desentraado el misterio y el significado de este bellsimo film. Los aos proveern, tal vez, las
justas normas para aquilatar su mensaje, si es que ste trasciende a los imperativos amorosos y
libertarios que hemos sealado ms arriba.
Conclusiones
La temtica del cine mexicano oscila entre dos polos: la prostituta y la madre. Entre ellos media
un conglomerado de paralelos y meridianos constantemente referidos a los polos. La moraleja ha
irrumpido con xito y ha terminado por absorber todo el aspecto crtico. En torno a esta esfera se
ha creado un mundo de frmulas comerciales que lejos de inhibirlo han permitido que ste se
desarrolle cada vez con mayor fuerza. El pblico, desgraciadamente, ha respondido
entusiastamente y los mitos creados en torno a la capacidad moralizante del cine, coadyuvados

por la Iglesia, la Liga de la Decencia, los Boy Scouts, etc., han permitido que la visin
cinematogrfica se vuelva hacia las dudosas costumbres de la clase media hipcrita para
solazarse con los buenos sentimientos de una sociedad para la que todos los das del ao son 10
de mayo y todas las noches Noche de Walpurgis.