Iconografa

Fresco del bside de San Clemente de Tahull, del Maestro de Tahull (ca. 1123). El Pantocrator o Cristo en
Majestad aparece bendiciendo, con un libro (que muestra el texto EGO SVM LVX MVNDI), flanqueado por el
alfa y el omega, rodeado por una mandorla y elTetramorfos (los smbolos de los cuatroevangelistas). Los
personajes del plano inferior estn identificados tanto por sus smbolos iconogrficos como por cartelas con
sus nombres.

Dptico de Melun, de Jean Fouquet(ca. 1450). El tema, una Virgen con el Nio rodeados por ngeles, se
identifica con el motivo de laGalaktotrophousa o "Virgen de la leche", que se populariza en los ltimos siglos
de la Edad Media (en general, todas las representaciones marianas se extienden con el culto mariano a partir
del siglo XII, en el final delRomnico y en el Gtico). A partir delConcilio de Trento se procur evitar este tipo
de representaciones en favor de otras ms acordes con las orientaciones conciliares.

Alegora del triunfo de Venus, deBronzino, ca. 1540. En una compleja iconografa, aparecen tambin
representados Cupido y Saturno, as como la manzana de Discordia -premio otorgado por Paris en su juicio-,
los celos, el engao, el olvido...

La tempestad, de Giorgione (1508), es uno de los enigmas iconogrficos ms estudiados de la historia de la

pintura, y que no se ha llegado a determinar.

Los embajadores, de Holbein, cuya compleja iconografa todava es objeto de debate. Incluye
una calavera enanamorfosis junto con otros elementos de lectura simblica (relojes, un globo celeste, libros,
instrumentos musicales, etc.)

El sueo del caballero, Antonio de Pereda (1655). Est considerada como una de las ms complejas y
ricasVanitas.

La Vrit, de Jules Joseph Lefebvre(1870). Veritas o la verdad desnuda es un motivo iconogrfico de origen
clsico que suele representarse con un espejo y saliendo de un pozo.

Gerechtigkeit ("justicia"), de Lucas Cranach el Viejo (1537). Este esquivo principio abstracto, cuyos atributos
(balanza, espada, ojos vendados) simbolizan sus distintas facetas, se encarna en una multiplicidad de
divinidades grecorromanas y en una virtud virtud teologal cristiana.

La Iconografa es la descripcin del tema o asunto representado en las imgenes artsticas,

as como de su simbologa y los atributos que identifican a los personajes representados. El
trmino est construido por las races griegas (eikn,imagen) y
(graphen, escribir). Aunque el DRAE recoge la existencia de la palabra
latina iconographa proveniente de la griega , tales trminos no podan tener el
sentido con el que se usa por la bibliografa actual, sino otro, similar pero no
idntico: Descripcin de imgenes, retratos, cuadros, estatuas o monumentos, y
especialmente de los antiguos. Tratado descriptivo, o coleccin de imgenes o retratos.2
Para la obra botnica, vase Iconographia Genera Plantarum.
Los matices de su diferencia conceptual con la iconologa son poco precisos; y en realidad se
complementan. La iconografa se ocupa del origen y desarrollo de los temas figurados que se
representan en las obras de arte, mientras que la iconologa descifra su significado.3
La iconografa es la ciencia que estudia el origen y la formacin de las imgenes, las
relaciones de las mismas con loalegrico y lo simblico, as como sus
respectivas identificaciones por medio de los atributos que casi siempre las acompaan. Como
parte de la historiografa del arte, naci en el siglo XIX, pero se desarroll en las dcadas
centrales del siglo XX, vinculada estrechamente al Instituto Warburg de Londres, bajo la
direccin del historiador y crtico de arte Erwin Panofsky (Studies in Iconology -"Estudios sobre
iconologa"-, 1939). Defina "iconografa" como "la rama de la Historia del Arte que se ocupa
del contenido temtico o significado de las obras de arte en cuanto algo distinto de su forma";
y estableci un "mtodo iconolgico" para ello, en tres pasos: "descripcin preiconogrfica"
(nicamente sensorial), "anlisis iconogrfico" (identificacin de las imgenes, historias y
alegoras contenidas en la obra, pero de forma meramente descriptiva, no interpretativa) y
"anlisis iconolgico" (donde se desarrolla la interpretacin en funcin del contexto histrico,
cultural y social -"dilucidar la significacin intrnseca o contenido, que se aprehende
investigando aquellos principios subyacentes que ponen de relieve la mentalidad bsica de

una nacin, de una poca, de una clase social, de una creencia religiosa o filosfica, matizada
por una personalidad y condensada en una obra"-).4
A partir de entonces aparecieron numerosas monografas, enciclopedias y diccionarios de
iconografa. Entre los icongrafos espaoles est el historiador del arte Santiago Sebastin.
Los tres grandes campos de la iconografa son la mitologa clsica, la mitologa
cristiana (ambos, en principio inspiradores de arte religioso) y las representaciones seculares.
La pintura secular se hizo comn a partir del Renacimiento, y desarroll sus propias
tradiciones y convenciones iconogrficas en la pintura de historia, que inclua los temas
mitolgicos (desprendidos del valor religioso que tuvieron en laAntigedad clsica, y que,
aunque tericamente revivan la iconografa grecorromana, lo hacan con sus propias
convenciones y propsitos) la pintura de gnero e incluso la pintura de paisajes. En poca an
ms reciente, la fotografa, el cine, el cartelismo y el comic desarrollaron iconografas propias.
En cuanto a cada artista individual, muchos de ellos desarrollaron iconografas tan peculiares
que quiz slo hayan sido accesibles a ellos mismos (El Bosco, Fussli, William
Blake, Goya, Gaugin, Picasso, Marc Chagall, Frida Kahlo, Joseph Beuys).
La iconografa de la cultura popular ha sido objeto de la atencin de la semitica,
la antropologa, la sociologa, los estudios culturales y los estudios sobre los medios de
comunicacin (Media Studies). Tales anlisis han afectado a la forma en que la propia
historiografa del arte entiende la iconografa, especialmente por el concepto semitico de
signo.5 Implica unalectura crtica de las imgenes y la exploracin de los valores culturales y
sociales. En teora cinematogrfica (Film theory) los aspectos iconogrficos se centran en
el lenguaje visual, particularmente en el campo de los estudios de gnero (cine de gnero Film genre-).6
ndice
[ocultar]

1 Iconografa grecorromana o clsica

o

1.1 Los dioses

1.1.1 Zeus o Jpiter

1.1.2 Hera o Juno

1.1.3 Atenea o Minerva

1.1.4 Afrodita o Venus

1.1.5 Poseidn o Neptuno

1.1.6 Hades o Plutn

1.1.7 Ares o Marte

1.1.8 Apolo o Febo

1.1.9 Dionisos o Baco

1.1.10 Hermes o Mercurio

1.1.11 Artemisa o Diana

1.2 Los hroes

1.3 Personalizacin de principios abstractos

1.4 La pintura mitolgica en el arte de la Edad Moderna

1.5 La pintura mitolgica en el arte de la Edad Contempornea

2 Iconografa cristiana
o

2.1 El Concilio de Trento

3 Otras iconografas mitolgicas y religiosas

4 Vase tambin

5 Bibliografa

6 Notas

7 Enlaces externos

Iconografa grecorromana o clsica[editar]

Los dioses[editar]
Los dioses de la religin griega antigua fueron integrados al panten romano mediante la
asimilacin a los dioses tradicionales con los que compartan caractersticas comunes,
mantenindose sus nombres latinos y sus nombres griegos.
Los llamados dioses olmpicos fueron muy representados por las artes figurativas,
especialmente los de la denominadatrada capitolina. El el arte clsico, la cermica griega y
los mosaicos romanos fueron vehculos destacados para la narrativa visual de sus mitos,
mientras que la estatuaria fue empleada de forma particular para el culto.
Zeus o Jpiter[editar]
A Zeus-Jpiter, rey de los dioses, que preside el Olimpo, se le representa como un adulto
barbado (como sus hermanosPoseidn-Neptuno y Hades-Plutn, con los que se reparti el
mundo). En su aspecto de Jove tonante se le representa lanzando el rayo, su principal arma,
que le forj Hefesto. Como arma defensiva, le forj la gida con la cabeza de Medusa (
aunque tambin forma parte del armamento de otros dioses guerreros especialmente Ares y Atenea-).
Su insaciable lujuria le hizo buscar todo tipo de amantes entre los mortales, y para
conseguirlos se transformaba en todo tipo de animales o incluso objetos (toro -Europa-, cisne Leda-, guila -Ganmedes-, lluvia de oro -Danae-). La principal fuente para los artistas de
poca moderna fueron Las metamorfosis de Ovidio.

Bronce del cabo Artemisio, que podra representar a Zeus lanzando el rayo o a su
hermano Poseidn (el dios del mar) con su tridente.

Zeus entronizado, de poca romana pero muy restaurado, que reproduce el modelo delZeus de
Olimpia original de Fidias.

Jupiter Tonans, posiblemente el utilizado para el culto en Roma, que reproduca un Zeus de
Leocares.

Jpiter de Esmirna.

Hera o Juno[editar]
A Hera-Juno, reina de los dioses y smbolo del matrimonio y del gobierno del hogar, se la
representa como una matrona,7con un largo cetro y una ptera. El pavo real era su atributo
(los ojos que aparecen en las plumas de su cola se interpretaban como muestra de
sus celos por las infidelidades de Zeus, especialmente en la vigilancia que encarg al
gigante Argos Panoptes -de mil ojos, que no cerraba totalmente ni durante el sueo- sobre la
ternera blanca pretendida por el rey de los dioses -Zeus mat a Argos y ste se transform en
pavo real-).8 Tambin se consagraron a Juno el halcn y elganso, apareciendo en algunas de
sus estatuas. No se sacrificaban vacas a Juno (porque durante la gigantomaquia se ocult en
Egipto transformada en este animal), sino una oveja joven o un cerdo. Tambin se le
ofrendaban el dctamo, laamapola, la granada. Sus sacerdotisas eran particularmente
respetadas. En las representaciones alegricas de los cuatro elementos, Juno representa
al aire. El episodio en el que amamanta a Heracles, hijo extramatrimonial de su marido, y un
chorro de leche se pierde en el cielo, es el origen mtico de la Va Lctea.

Hera y Prometeo, plato del siglo V a. C. procedente de Vulpi.

Hera Campana, copia romana de un original helenstico.

Juno Sospita.

IVNO REGINA ("Reina Juno") en una moneda que conmemora a Julia Soaemias.

Estatuilla de plata de los siglos I o II.

Atenea o Minerva[editar]
Atenea-Minerva, la diosa virgen (Atenea Partenos), tambin llamada Palas, nacida de la
cabeza de Zeus ya armada como un hoplita (con casco, escudo y lanza), tiene como smbolo
la lechuza. Otorg a los atenienses, para obtener su patronazgo, el olivo (surgido de su lanza,
en competencia con Poseidn, de cuyo tridente surgi el caballo).

Rplica romana de laAtenea Partenos de Fidias.

Moneda ateniense con efigie y smbolos de Atenea.

Cermica griega con Atenea.

Atenea pensativa.

Afrodita o Venus[editar]
Afrodita-Venus, la diosa de la belleza y el amor, naci la espuma del mar (en el episodio en
que Cronos-Saturno -el tiempo- cort los testculos de su padre Urano -el cielo-) y sobre
la concha de una venera lleg a las costas de Chipre. Fue la vencedora del juicio de Paris,
llevndose la manzana dorada de Discordia que tambin pretendan Juno y Atenea (para lo
que tuvieron que desnudarse -en el trance de desnudarse o vestirse se la representa muy a
menudo-). Zeus la cas con el ms feo de los dioses (Hefaistos-Vulcano, al que deba la forja
de sus rayos), pero tuvo amores iltos con Ares-Marte (laguerra) de los que naci Eros-Cupido.
Entre sus atributos estn muchos animales (la cabra, la tortuga, la liebre, el delfn, y
especialmente aves -la paloma, la golondrina, el cisne, el gorrin-), las flores, rboles y frutos
(especialmente la manzana, la rosa, el mirto, el organo, el esprrago -en general los olorosos
o de forma peculiar, a los que se atribuyen virtudesafrodisacas, tambin se le consagraban
bosques y jardines-), el lapislzuli, el ceidor (o cinturn de Afrodita) y el espejo. Se distingue
su aspecto de Afrodita Urania ("celestial" o espiritual, que representaba el amor puro -de
cuerpo y alma-, para la que no se usaban las libaciones de vino) del de Afrodita Pandemos (la
"de todos", que representaba el amor carnal, lujurioso).9 Esa dicotoma se reinterpret en la
civilizacin cristiana (Amor sacro y amor profano -significativamente, desnuda en el sacro y
vestida en el profano-). Comparte muchas caractersticas y atributos de otras diosas del
mbito mediterrneo (todas ellas identificadas con el planeta Venus), como Astart-Ishtar.

10

Afrodita de Afrodisias.

11

Afrodita de Siracusa oAfrodita pdica,

dePraxteles.

Afrodita de Cnido, de Praxteles.

12

Afrodita acurrucada(Venus lavndose oVenus agachada), deDoidalsas de Bitinia.

Venus de Milo, helenstica.

Venus Calipigia ("de las bellas nalgas").

Grupo de Afrodita, Pan y Eros (helenstica, siglo I).

13

Poseidn o Neptuno[editar]
Poseidn-Neptuno tiene como atributo el tridente (instrumento de pesca que usa para remover
el mar -tempestades- o la tierra -terremotos-) y el caballo (los que tiraban de su carro
cabalgaban sobre el mar o en las profundidades (donde vive en su palacio submarino), por lo
que se les representa como hipocampos -mitad caballo, mitad pez- o incluso como caballito de
mar). Tambin est asociado a cualquier animal marino (como los delfines) y a algunos
terrestres, como los toros.

Estatua griega de Poseidn.

Poseidn junto a Atenea (los dos dioses que se disputaron el patronazgo de Atenas) en una
crtera griega.

Neptuno con su esposaAnftrite sobre un hipocampo, en un fresco romano.

Denario romano con la efigie y smbolos de Neptuno.

Mosaico de Neptuno y Anftrite, en Herculano.

Mosaico del triunfo de Neptuno y Anftrite, procedente de Cirta.

Hades o Plutn[editar]
A Hades-Plutn, el soberano de los muertos del inframundo, se le representa muy a menudo
entronizado, o en un carro de caballos negros y riendas doradas, junto a la diosa que rapt
para convertir en su esposa: Persfone-Proserpina. La relacin de sta con su
madre, Demter-Ceres; y mitos paralelos de descenso a los infiernos (Nekyia), como el
de Orfeo y Eurdice, son tambin muy reflejados en el arte y la literatura, pues ilustran
el tpico de lo invencible del amor. Hades es habitualmente representado con el rostro
oscurecido o velado (el "casco de Hades" que le hace invisible), con una cornucopia o
con corona de oro, un cetro o unalanza de dos puntas. Un atributo suyo es la llave, como
smbolo de su custodia del mundo de los muertos, del que no permite a nadie volver.

Hades y Cerbero.

Pelike con Hades ofreciendo los frutos de su cornucopia a Demter.

Kilix con Hades y Persfone.

Pinax de Persfone y Hades, procedente de Locri.

Ares o Marte[editar]
Ares-Marte, dios de la guerra, fue poco representado en Grecia (asociado a perros y buitres, a
la antorcha y a las armas) y ms en Roma (donde su atributo era el casco encrestado). Su
arma principal es la lanza (su asociado sabino era Quirino -de quiris, "lanza"-).

Ares Ludovisi.

14

Marte del Canopus deVilla Adriana.

Marte representado en el anverso de una moneda romana.

Apolo o Febo[editar]
Apolo-Febo, el dios luminoso de la profeca, las artes y la salud (aunque sus flechas causan la
peste), es representado como un joven en la plenitud de su vigor, pero imberbe.
Los kuroi arcaicos son representaciones indistinguibles de Apolo o un vencedor de los juegos
olmpicos. Su cabeza se rodea de un nimbo que simboliza al sol, y como atributos lleva
la lira o ctara (de la que era consumado intrprete -competencia con el flautista Marsias-) y
el laurel (planta en la que se convirti su amada Dafne). Se asocia a las musas. Identificado
con Helios, es tambin el dios del sol, y su carro tirado por caballos alados representa su
trayectoria por el cielo.

Mosaico con la figura de Apolo.

Apolo con su ctara y carro, en una crtera.

Apolo con arco y flecha.

Dionisos o Baco[editar]
Dionisos-Baco, el dios del vino, es representado como un joven andrgino, indolente y
entregado a los placeres (en muy raras ocasiones -como el Dionisos pseudo-Sardanpalo- se
representa con barba). Se le asocia a la vid y la hiedra (que adornan su tirso -un cetro o
bastn flico rematado por una pia-), y a animales como la pantera o leopardo (que tiraba de
su carro), la serpiente y el toro. Se le asocia a las divinidades menores de los bosques, como
los stiros y lasninfas. Su kntharos no poda ser vaciado por ms que se bebiera de l. En la
interpretacin moderna de los dos extremos que caracterizan a la cultura clsica, Dionisos es
el reverso de Apolo (lo dionisaco frente a lo apolneo). En Roma termin por asociarse
tambin a Liber, dios plebeyo. Al asociarse a ritos de muerte y la resurreccin, aparece a
menudo en los sarcfagos.

Un stiro danzante, Dionisios y Hermes, en un nfora.

Dionisos Ludovisi, una escultura helenstica.

Dionisos, con su tirso, monta un leopardo en un mosaico de Pella.

Triunfo de Dionisos en un sarcfago romano del bajo imperio.

Hermes o Mercurio[editar]
Hermes-Mercurio, dios de los viajeros, comerciantes y ladrones (categoras poco
diferenciadas en la Antigedad), tiene como smbolos iconogrficos el caduceo(vara en la que
se enroscan dos serpientes), el petasos (sombrero de viaje) y talaria (sandalias aladas).

Hermes Ingenui, copia romana de un original griego del siglo V.

Hermes se calza sus sandalias, atento a una orden de Zeus, de quien es mensajero. Copia
15

romana de un original de Lisipo. Tambin ha sido interpretado comoJasn.

Fresco de Sabratha, representando a Mercurio, reconocible en la mera silueta por sus atributos.

Artemisa o Diana[editar]
Artemisa-Diana, diosa de la caza y los bosques (Potnia Theron -"seora de las bestias"-),
armada con arco y flechas, suele representarse ataviada con un vestido corto y botas y
acompaada de perros. Se asociaba a la virginidad, a los partos y a las enfermedades
femeninas. Se le consagraban el ciervo y el ciprs. Se identificaba tambin
con Cibeles (una diosa madre procedente de Frigia) y con Selene (la diosa lunar -por lo que se
la representaba con una corona en forma de creciente lunar-).

Artemisa de feso.

Artemisa y Apolo.

Didracma jonio con la efigie de Artemisa y un ciervo.

Los hroes[editar]
Los hroes o semidioses (como Teseo, Perseo, Jasn y los argonautas, Edipo), as como
los epnimos (los hroes fundadores de poleis o linajes) y los legendarios protagonistas
del ciclo troyano (Aquiles, Hctor, Odiseo-Ulises) son muy representados en el arte
grecorromano. Cada uno es reconocible por sus caractersticas fsicas o por su relacin con
sus adversarios (Minotauro, Gorgona, Esfinge, Cclope), sus aliados o su vinculacin a
determinados objetos (Pegaso,Ariadna y el ovillo, Medea y el vellocino de oro).
Uno de los ms representados es Hrcules (o Heracles), como un hombre barbado de
excepcional fuerza fsica, armado con clava y cubierto con la piel del len de Nemea. Aparte
de l, los hroes griegos, portadores de los valores de la civilizacin frente a la barbarie y de
la cultura frente a la naturaleza, suelen ir afeitados, frente a sus barbados adversarios (por
ejemplo, en enfrentamiento entre lapitas y centauros).

Perseo con la cabeza de Medusa.

Teseo matando a Minotauro, ayudado por Ariadna.

Lucha entre Apolo y Hrcules por el trpode de Delfos.

Moneda antigua con la figura de Hrcules.

Aquiles (sin barba) y Ulises (con barba), sentados. Fnix (anciano), detrs de Ulises.

Casandra profetiza el final de Troya antePramo (sentado), Paris(que sostiene lamanzana de

Discordia) yHctor (con lanza).

Personalizacin de principios abstractos[editar]

La Biblioteca de Celso en feso.

Adems de la atribucin a los dioses de determinadas fuerzas de la naturaleza o actividades

humanas, ciertos principios morales se divinizan en la mitologa grecorromana. AletheiaVeritas (la verdad) es una doncella desnuda, en el fondo de un pozo, que tiene como smbolo
un espejo. Themis-Iustitia (la justicia), cegada por una banda que le tapa los ojos, tiene como
atributos la espada y la balanza (aunque esta convencin no se fijara hasta poca romana, por
superposicin de los atributos de distintas personalizaciones del destino, la suerte y
la venganza).16 Tambin una forma de justicia, la vengativa o retributiva, o su reverso en
forma de castigo o venganza (aunque tambin de solidaridad), era encarnada por NemesisInvidia, que se asocia a la rueda, al igual que Tyche-Fortuna. Su aspecto era por tanto
ambiguo, virtud y vicio. La envidia y los celos, adems de con Nemesis se identifican
con Phthonos y Zelos, para las que el cristiano Ireneo de Lyon (Adversus haereses, ca.
180)17 refiere una interpretacin gnstica de su genealoga: seran hijas de un ngel y
de Audathia (laaudacia), como sus hermanas Kakia (la maldad), Erinnys (la furia)
y Epithymia (la lujuria). Hijas de Themis son las Horas, entre las que
estn Irene (la paz), Dice (otra encarnacin de la justicia) y Eunomia (el buen orden). Entre
otros grupos estaban las Moiras-Parcas, las Crites-Gracias, las Musas y un interminable
nmero de abstracciones divinizadas. Algunas eran masculinas, como Nomos, un daimon que
encarnaba la ley y al que se consideraba emanacin del propio Zeus. Al squito de Zeus
pertenecan otro grupo de hermanos alados: Nik-Victoria (que corona con laurel al
vencedor), Ba (la violencia), Cratos (la fuerza) y Zelo (el fervor o la rivalidad -sus atributos, el
ltigo y la lmpara-).
En la Biblioteca de Celso en feso (ca. 135) se represent un conjunto iconogrfico de cuatro
figuras femeninas: Sofa (la sabidura), Aret (la virtud -Virtus en latn-), Ennoia (la inteligencia)
y Episteme (la ciencia o conocimiento -Scientia en latn-). Otro principio personalizado y muy
caro a la cultura clsica era Sofrosina-Sobrietas (la moderacin, identificada tambin
con Harmona-Concordia o con Frnesis-Prudentia, y opuesta al principal de los vicios para la
cultura griega: Hybris-desmesura, soberbia-). caro era un ejemplo de hybris, mientras que su
padre Ddalo lo era de frnesis: no se debe volar muy alto ni muy bajo, sino en el espacio
intermedio (Aurea mediocritas). Por su parte, Eris-Discordia representa el principio opuesto a
Harmona-Concordia. Protagoniz con su manzana el banquete de la boda de Peleo y Tetis a
la que no fue invitada, desencadenando una secuencia de hechos trascendentales en la
concepcin griega del mundo y el hombre (sucesivamente el juicio de Paris, al rapto de
Helena y a la guerra de Troya).

Escultura romana de caro.

Concordia, en una moneda romana.

Eris-Discordia.

Phthonos.

Nemesis.

Tyche, en una moneda romana.

Victoria de Samotracia.

Victoria de las enjutas del Arco de Constantino.

La cristianizacin de las virtudes clsicas produjo un doble conjunto de virtudes cristianas: las
cuatro cardinales (Fortaleza -Fortitudo-, Justicia -Iustitia-, Prudencia -Prudentia- y Templanza Temperantia- ) y las tres teologales (Fe -Fides-, Esperanza -Spes- y Caridad -Caritas-).

Fides augusta en una moneda romana.

En el fresco de las Virtudes de Rafael (1511) se representan los atributos de las cuatro virtudes
cardinales y las tres teologales, encarnados en matronas y putti.

Cartel propagandstico de la Triple Entente con los smbolos iconogrficos de las tres virtudes
teologales asociados a las tres potencias que la componan (1914).

La pintura mitolgica en el arte de la Edad Moderna[editar]

Vanse tambin: Categora:Pintura mitolgica y Arte de la Edad Moderna.

El resurgimiento de los textos clsicos, la mayor libertad que la pintura mitolgica daba a los
artistas sobre las convenciones de la pintura religiosa, as como la fcil excusa para la
representacin del desnudo (con buena demanda en el naciente mercado de arte), explican su
popularidad a partir del Renacimiento. El clasicismotermin vinculando la mitologa, sus
fuentes literarias y sus modelos artsticos, al aprendizaje del oficio de pintor y a las nuevas
convenciones del academicismo.18

Primavera (Botticelli), ca. 1477.

Venus y Adonis (Tiziano), 1554.

Atalanta e Hipmenes, de Guido Reni, ca. 1618.

Las tres gracias, deRubens, 1636.

Apolo advierte a Vulcano de la infidelidad de su esposa Venus. La fragua de Vulcano,

deVelzquez, 1630.

Banquete de bodas de Peleo, donde las diosas se disputaron lamanzana de Discordia, germen de
la guerra de Troya. Jordaens, 1633.

Bacanal, de Nicolas Poussin.

La pintura mitolgica en el arte de la Edad Contempornea[editar]

Vase tambin: Arte de la Edad Contempornea

Desde Goya a Picasso, la mitologa grecorromana sigui siendo una fuente de inspiracin
para los artistas.

Jpiter y Thetis, deIngres, 1811.

Saturno devorando a sus hijos, de Goya (1819-1823).

Triunfo de Baco, deDelacroix, 1861.

La llamada de Perseo, de Edward Burne-Jones(1877-1898).

Palas Atenea, de Gustav Klimt, 1898.

Las ninfas encuentran la cabeza de Orfeo, deJohn William Waterhouse, 1900.

Tikhvinskaya o Theotokos deTikhvin, un ejemplo de Hodegetria (uno de los tipos de Virgen con el Nio).

Icono rumano moderno con el tema de la Natividad. En el ngulo inferior izquierdo est Jos en conversacin
con el anciano.

Trptico de Merode, de Robert Campin (1425-1428). Muestra una iconografa altamente compleja, que an es
objeto de debate. La actitud de San Jos, que parece hacer una trampa de ratones, podra reflejar la idea
de San Agustn por la cual laEncarnacin de Cristo es una "trampa" que atrapa al alma del hombre.

Iconografa cristiana[editar]
Vanse tambin: Arte cristiano e Iconografa cristiana.

El arte paleocristiano comenz tomando motivos de la imaginera imperial romana y el arte

popular y religiosogrecorromano. As, por ejemplo, el Cristo en Majestad muestra rasgos tanto
de los retratos imperiales romanos (culto imperial) como de las representaciones de Zeus. En
la Antigedad tarda la iconografa se estandariz y se vincul ms estrechamente a los textos
bblicos, aunque rellenando los huecos del relato evanglico cannico con los textos
apcrifos(como la mula y el buey en las escenas del ciclo de la Natividad19 ).
Tras el periodo iconoclasta, la innovacin iconogrfica se vea como peligrosa si
no hertica en la Iglesia oriental, lo que condujo a un anquilosamiento de las formas (la mayor
parte de los iconos modernos son idnticos a los de mil aos atrs), y a la consideracin de
que la perpetuacin de la tradicin iconogrfica era de origen divino (Acheiropoieta), por lo que
el artista deba limitarse a copiarla con la menor desviacin posible. En Oriente tampoco se
acept nunca el uso dealtorrelieves monumentales o esculturas de bulto redondo, que
recordaban demasiado al paganismo. La persistencia de las formas ha sido incluso superior a
la de sus significados: en las representaciones de la Natividad, el anciano que viste ropajes de
lana y que conversa con San Jos comenz siendo uno de los pastores o el profeta Isaas, y
ahora se le considera como el "Tentador" (Satans).20 En cambio, en Occidente,
especialmente desde el Romnico, la decoracin escultrica de las iglesias fue un verdadero
"Catecismo" o "Evangelio de piedra", de gran originalidad, aunque en muchas ocasiones
siguiera modelos de la iconografa bizantina o de la iluminacin de manuscritos del arte
mozrabe ohibernosajn.
Tanto en Oriente como en Occidente, es abundantsima la iconografa de Cristo (Jess entre
los doctores, Oracin del Huerto, Ecce Homo, Cristo Crucificado, Varn de Dolores, Cristo
resucitado -Categora:Jess en el arte-), la iconografa de la Virgen (Hodegetria, Panhagia Categora:Representaciones de la Virgen Mara-)21 y la iconografa de los
santos(especialmente de los ms populares, reconocibles por cartelas con sus nombres o por
sus atributos o smbolos iconogrficos, como los instrumentos usados en su martirio -cruz en
distintas posiciones, espada, flechas, parrilla-, los miembros afectados -ojos, senos, cabeza-,
o los objetos que les caracterizan -llaves, libros, llamas-), a pesar de que algunas sean
especialmente repetidas en ciertas pocas, como el Pantocrator (Cristo como "el que todo lo
gobierna") o laTheotokos (la Virgen como "madre de Dios"). Los modelos tradicionales
evolucionaron en la pintura narrativa, que permita a los artistas desarrollar los largos ciclos de
la vida de Cristo, la vida de la Virgen, algunas partes del Antiguo Testamento(creacin,
historias de Adn y Eva, Can y Abel, No, Abraham, Isaac, Esa y
Jacob, Jos, Moiss, David, Salomn, etc.) Los
desarrollos teolgicos (cristolgicos, mariolgicos) y de las prcticas devocionales produjeron
innovaciones iconogrficas, como la Coronacin de la Virgen y la Asuncin (ambas asociadas
al franciscanismo) o el Rosario (a losdominicos).

La mayor parte de los artistas se limitaban a copiar o modificar ligeramente las obras que
tomaban como modelo, especialmente entre los copistas-iluminadores de
los scriptorium monsticos. Hasta el Renacimiento (y en gran medida durante todo el Arte de
la Edad Moderna) era absoluto el predominio de la voluntad o cualquier otro cliente que
comisionaba las obras de arte (el comitente -fuera clrigo o noble-) sobre la libertad del artista.
Los encargos se hacan con un extremado detalle, no slo sobre las dimensiones y materiales
a emplear, sino sobre la totalidad de los aspectos formales e ideolgicos de la obra de arte.
La teora de la tipologa, por la que la mayor parte de los episodios del Antiguo Testamento se
deben entender como un "tipo" o prefiguracin de Cristo (o de la Virgen), se reflej
particularmente en el arte, especialmente desde finales de la Edad Media.
Mientras que la mayor parte del arte medieval tiende a hacer lo ms comprensible posible los
complejos mensajes religiosos, la iconografa de los primitivos flamencos era sutilsima y
altamente sofisticada, y en muchos casos parece haberse hecho deliberadamente enigmtica,
con mltiples significados ocultos, no inmediatos a primera vista, incluso para los
contemporneos mejor formados. El Trptico de Merode de Roberto Campin, la Virgen del
canciller Rolin o laAnunciacin de Jan van Eyck no son representaciones puramente
convencionales. La pintura italiana desarroll un gusto similar por
el enigma considerablemente ms tarde, y sobre todo en composiciones no religiosas,
influenciadas por elneoplatonismo.22
Desde el siglo XV la pintura religiosa occidental se liber gradualmente de la sujeccin a los
modelos compositivos tradicionales, y en el siglo XVI los artistas ms ambiciosos se
distinguan por sus composiciones novedosas. De hecho, su clientela esperaba eso
precisamente. La imitacin segua siendo una parte importantsima de la tarea del artista, pero
en vez de reproducirse composiciones enteras se restringa a poses individuales u otros
detalles, la mayor parte de las veces en combinacin de distintas fuentes.
La Reforma protestante tuvo en el arte23 un gran impacto, restringiendo inicialmente las
representaciones religiosas a escenas bblicas concebidas con las convenciones del gnero
de pintura de historia. En las zonas catlicas, tras unas dcadas de alguna mayor libertad
creadora de los artistas, la Contrarreformaimpuso en el Concilio de Trento (1545-1563) la
expresin de sus propios conceptos iconogrficos.

El Concilio de Trento[editar]
En la sesin nmero veinticinco del Concilio de Trento (3 y 4 de diciembre de 1563) se
estructur un Decreto sobre las imgenes,24 en el que se sealaban las caractersticas que
deban seguir stas y las funciones de cumplir. Se distingua dos tipos de imgenes:
1. Dogmticas, que defendan los dogmas de la Iglesia Catlica frente a
los protestantes, como Cristo, la Virgen, algunos santos
(Pedro y Pablo), Apstoles yEvangelistas, Padres de la Iglesia y virtudes
teologales y cardinales.
2. Devocionales, aquellas que aludan al resto de los santos, los que eran ms
venerados por tradicin o los extrados del santoral hispano-visigodo omozrabe.
Tambin dentro de este grupo se encontraban los llamados santos de las
necesidades o taumaturgos que combatan las pestes y las catstrofes, como san
Roque, san Sebastin, san Antn y san Miguel Arcngel.

Adems de estas imgenes tradicionales, se aadieron las introducidas por las rdenes
religiosas, sus santos propios y nuevas advocaciones de la Virgen. Losdominicos aportaron
la Virgen del Rosario, los franciscanos, las nimas y la de Dolores, y los carmelitas la Virgen
del Carmen.
Despus del Concilio de Trento la devocin mariana invade la iconografa con nombrestopnimo que surgen del lugar de las apariciones en toda la geografa delcatolicismo. Existe
tambin una gran difusin del culto del personaje bblico de Mara Magdalena que se hace en
el norte de Espaa, patrona de los peregrinos (y de los apestados) junto con Santiago el
Mayor. Sin embargo, la imagen de la Virgen de la Leche o Galactotrofusa o de Beln, est
totalmente prohibida durante esta poca, y las ya existentes tuvieron que ser retiradas
del culto.

Cena en casa de Lev, de Verons (1573), objeto de una investigacin inquisitorial y de diferentes atribuciones
del tema para eludir problemas dogmticos.

Otras iconografas mitolgicas y religiosas[editar]

Dioses egipcios en elLibro de los muertos.

Odin con su caballoSleipnir (mitologa nrdica).

Ganesh, con su cabeza de elefante (pantenhindusta).

Buda reconocible por su postura.

Ttem de la Columbia Britnica.

Vase tambin: Iconografa Moche

Vase tambin[editar]

Iconografa musical

Bibliografa[editar]

CAMPUZANO RUIZ, Enrique. Cantabria. Pas y Miera. Trasmiera. Patrimonio Artstico

Religioso, 2002. ISBN 84-931754-5-5

FATS, Guillermo y BORRS, Gonzalo M. Diccionario de trminos de arte y arqueologa.

Guara Editorial, Zaragoza, 1980. ISBN 978-84-85303-29-6

KEEL, OTHMAR. La iconografa del Antiguo Oriente y el Antiguo Testamento. Editorial

Trotta, Madrid, 2007. ISBN 978-84-8164-785-3

LAJO, Rosina. Lxico de arte. Editorial Akal, Madrid, 1990. ISBN 978-84-7600-493-1

Santiago Sebastin. Mensaje simblico del arte medieval: arquitectura, iconografa,

liturgia. Encuentro Ediciones, S.A. 1996 ISBN 978-84-7490-346-7

Santiago Sebastin. Iconografa del indio americano: siglos XVI-XVII. Ediciones Tuero,
S.A. 1992 ISBN 978-84-86474-15-9

Santiago Sebastin. Iconografa medieval. Eusko Kultur Eragintza Etor, S.A. 1988 ISBN
978-84-85527-35-6

Juan Carmona Muela. Iconografa cristiana. E. Istmo. 1998. ISBN 978-84-7090-343-8

Notas[editar]
1. Volver arriba Ficha en Artehistoria
2. Volver arriba iconografa, Diccionario de la lengua espaola (22. edicin), Real
Academia Espaola, 2001
3. Volver arriba Raquel Gallego, Historia del Arte, Editex, pg. 15.
4. Volver arriba Panofsky, op. cit., citado por Gallego, op. cit, pgs. 15-16
5. Volver arriba "Semiotics For Beginners", Daniel Chandler. Fuente citada en en:sign
(semiotics)
6. Volver arriba Cook and Bernink (1999, 138-140).
7. Volver arriba Assa, Janine (1960). The Great Roman Ladies. New York: Grove Press.
Fuente citada en en:Women in Ancient Rome
8. Volver arriba Michael Maier, Arcana arcanissima (1613), trad. franaise: Les Arcanes
trs secrets, d. Beya, Grez-Doiceau, 2005.
9. Volver arriba Schmitz, Leonhard (1867). "Urania (3)". In William Smith. Dictionary of
Greek and Roman Biography and Mythology. Fuente citada en en:Aphrodite Urania
10. Volver arriba Comentario en web de imgenes: Afrodisias de Caria. Oden-Bouleuterin.
Siglo II. Afrodita de la Ciudad. Siglo II, mrmol procedente del Bouleuterin, actualmente
en el Museo de Afrodisias. La versin mejor preservada de las estatuas de culto de su
templo. Su cabeza estaba velada y vesta un pesado vestido en el que aparecen de
arriba abajo- tres gracias, la luna y el sol, Afrodita sobre un animal marino y figuras
haciendo un sacrificio.

11. Volver arriba Gisela M. A. Richter, L'arte greca, Torino, Einaudi, 1969. Fuente citada
en it:Afrodite pudica.
12. Volver arriba Lullies, Reinhard, 1954. Die kauernde Aphrodite (Munich: Filser). Fuente
citada en en:Crouching Venus
13. Volver arriba Afrodita y Pan en Creha.
14. Volver arriba Wolfgang Helbig, Fhrer durch die ffentlichen Sammlungen klassischer
Altertmer in Rome (4th ed. Tbingen 1963-72) vol. III, pp 268-69 Fuente citada
en en:Ludovisi Ares
15. Volver arriba Augustus John Cuthbert Hare, Walks in London: "Lansdowne House" (New
York: G. Routledge, 1878) vol. II p 85. Fuente citada en en:Hermes Fastening his Sandal
16. Volver arriba Marci Hamilton, God vs. the Gavel y otras fuentes citadas (entre
ellas Baqulides) en en:Lady Justice.
17. Volver arriba Captulo XXIX, Doutrinas de vrias seitas gnsticas, especialmente os
Barbeliotas ou Borborianos, 4 [1]
18. Volver arriba

itaucultural.org

El artculo fr:Peinture mythologique de la Wikipedia en francs no cita fuentes.

19. Volver arriba G Schiller, Iconography of Christian Art, Vol. I,1971 (English trans from
German), Lund Humphries, London, pp. 58124 & figs 140-338, ISBN 853312702. Fuente
citada enen:Nativity of Jesus in art
20. Volver arriba Schiller:66
21. Volver arriba The Blackwell Dictionary of Eastern Christianity, p. 368 (ISBN 0-631-232036) Fuente citada en en:Panagia
22. Volver arriba Yates, Frances A. (1964) Giordano Bruno and the Hermetic Tradition.
University of Chicago Press 1991 edition: ISBN 0-226-95007-7 Fuente citada
en en:Platonism in the Renaissance
23. Volver arriba Michalski, Sergiusz. Reformation and the Visual Arts: The Protestant Image
Question in Western and Eastern Europe, Routledge, 1993, ISBN 0-203-41425-X,
9780203414255 Fuente citada en en:The Reformation and art
24. Volver arriba La invocacin, veneracin y reliquias de los santos y de las sagradas
imgenes (citado en El Concilio de Trento y el arte del Barroco):
Adems de esto, declara que se deben tener y conservar, principalmente en los templos, las imgenes de
Cristo, de la Virgen madre de Dios, y de otros santos, y que se les debe dar el correspondiente honor y
veneracin: no porque se crea que hay en ellas divinidad, o virtud alguna por la que merezcan el culto, o

que se les deba pedir alguna cosa, o que se haya de poner la confianza en las imgenes, como hacan en
otros tiempos los gentiles, que colocaban su esperanza en los dolos; sino porque el honor que se da a las
imgenes, se refiere a los originales representados en ellas; de suerte, que adoremos a Cristo por medio
de las imgenes que besamos, y en cuya presencia nos descubrimos y arrodillamos; y veneremos a los
santos, cuya semejanza tienen: todo lo cual es lo que se halla establecido en los decretos de los concilios,
y en especial en los del segundo Niceno contra los impugnadores de las imgenes.
Enseen con esmero los Obispos que por medio de las historias de nuestra redencin, expresadas en
pinturas y otras copias, se instruye y confirma el pueblo recordndole los artculos de la fe, y
recapacitndole continuamente en ellos: adems que se saca mucho fruto de todas las sagradas
imgenes, no slo porque recuerdan al pueblo los beneficios y dones que Cristo les ha concedido, sino
tambin porque se exponen a los ojos de los fieles los saludables ejemplos de los santos, y los milagros
que Dios ha obrado por ellos, con el fin de que den gracias a Dios por ellos, y arreglen su vida y
costumbres a los ejemplos de los mismos santos; as como para que se exciten a adorar, y amar a Dios, y
practicar la piedad. Y si alguno enseare, o sintiere lo contrario a estos decretos, sea excomulgado. Mas si
se hubieren introducido algunos abusos en estas santas y saludables prcticas, desea ardientemente el
santo Concilio que se exterminen de todo punto; de suerte que no se coloquen imgenes algunas de
falsos dogmas, ni que den ocasin a los rudos de peligrosos errores. Y si aconteciere que se expresen y
figuren en alguna ocasin historias y narraciones de la sagrada Escritura, por ser estas convenientes a la
instruccin de la ignorante plebe; ensese al pueblo que esto no es copiar la divinidad, como si fuera
posible que se viese esta con ojos corporales, o pudiese expresarse con colores o figuras. Destirrese
absolutamente toda supersticin en la invocacin de los santos, en la veneracin de las reliquias, y en el
sagrado uso de las imgenes; ahuyntese toda ganancia srdida; evtese en fin toda torpeza; de manera
que no se pinten ni adornen las imgenes con hermosura escandalosa; ni abusen tampoco los hombres
de las fiestas de los santos, ni de la visita de las reliquias, para tener convitonas, ni embriagueces: como si
el lujo y lascivia fuese el culto con que deban celebrar los das de fiesta en honor de los santos.
Finalmente pongan los Obispos tanto cuidado y diligencia en este punto, que nada se vea desordenado, o
puesto fuera de su lugar, y tumultuariamente, nada profano y nada deshonesto; pues es tan propia de la
casa de Dios la santidad. Y para que se cumplan con mayor exactitud estas determinaciones, establece el
santo Concilio que a nadie sea lcito poner, ni procurar se ponga ninguna imagen desusada y nueva en
lugar ninguno, ni iglesia, aunque sea de cualquier modo exenta, a no tener la aprobacin del Obispo.

Enlaces externos[editar]

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Iconografa.

Entrada Iconografa en el diccionario de 'The History of Ideas'

El Simbolismo y la Historia de la Iconografa en www.monasteryicons.com

Iconografa: Imgenes de Jess posiblemente derivada del Shroud de Turn

Portal de los Sacro Montes, Calvarios y Conjuntos devocionales europeos

Enciclopedia Catlica (Catholic Encyclopedia)

Byzantine icons

http://warburg.sas.ac.uk/home

Iconografa del arte cristiano

Taller de Iconografa Mhega Portal del icongrafo murciano Mariano Hernndez

Garca donde se explican todas las tcnicas iconogrficas paso a paso.

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Iconografa