Movimientos Artisticos

Tcnicas Grfico-Plsticas. Tutorial 26. Movimientos artsticos, siglos XIX y XX.
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I.E.S. ITACA (Alcorcn) Ins Martn Masa, 2011
MOVIMIENTOS ARTSTICOS, SIGLOS XIX Y XX.
GRISALLA
DEFINICIN. Tcnica pictrica basada en una pintura monocroma que produce la sensacin de ser un
relieve escultrico. La impresin de relieve se consigue mediante un claroscuro muy matizado, haciendo
diversas gradaciones de un solo color, generalmente gris o amarillo oscuro, el ms cercano posible al color
de la piedra.
Se utiliz a partir del siglo XIV en bocetos y dibujos preparatorios. En tiempos de Bruegel y El Bosco se
convirti en un procedimiento pictrico.
Su uso se generaliza en Francia en manuscritos. Se usa en marcos como sustitucin de formas en relieve.
Auge de la tcnica durante el reinado de Carlos V, en miniatura, vidriera y pintura. En la pintura nrdica se
utiliza en el dorso de los retablos. A mediados del siglo XVI, la grisalla tuvo gran xito en el esmalte, con
Pierre Reymond y los hermanos Pnicaud. En el XVIII, constituy una de las variedades de boceto rococ
con pintores como Boucher o Pittoni.
MATERIALES. Se realiza con diversas tcnicas pictricas, (fresco, temple, leo)
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Andrea del Sarto, Correggio, Beccafumi, Rubens, Van Dyck

Andrea del Sarto El Bautismo de Cristo, 1511-26. Fresco en grisalla, en el Chiostro dello Scalzo, Florencia.

MOVIMIENTOS ARTSTICOS DEL SIGLO XIX
ROMANTICISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento artstico que surge a partir de la segunda mitad del siglo XVIII
hasta la segunda mitad del siglo XIX y que se manifiesta especialmente en Alemania (Sturm und Drang),

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Inglaterra y Francia. Reivincica el individualismo, los sentimientos subjetivos y la imaginacin. Se desarrolla
y convive en conexin con el Clasicismo.
CARACTERSTICAS. Ruptura con la tradicin clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La
bsqueda de la libertad autntica es una constante, por ello su rasgo revolucionario es incuestionable. Se
presenta de manera distinta y particular en cada pas donde se desarrolla; incluso dentro de una misma
nacin se manifiestan distintas tendencias. Frente al lenguaje universal propio del clasicismo, inspirado en
el arte de la Antigedad grecorromana, el romanticismo carece de uno especfico. No existe un estilo
romntico, sino una mentalidad romntica, con multiplicidad de posibilidades artsticas y sin el afn
universalista del clasicismo.
Subjetivismo e individualismo, ya sea a nivel puramente personal (exaltacin de la sensibilidad frente a la
razn) o de grupo especfico, lo que se traduce en el nacionalismo. Ansias de libertad, espritu de rebelda.
Se busca en la Edad Media tanto la nostalgia del pasado como los orgenes de las nacionalidades. Huida de
lo real hacia lo imaginativo, en varias vertientes: evasin en el tiempo, deseo de retorno espiritual al
pasado, junto con un despertar del sentimiento religioso; evasin en el espacio, bsqueda de mundos
incontaminados, lejanos y exticos, representada en el orientalismo.
Frente al clasicismo, de carcter antropocntrico, los romnticos reivindican el sentimiento de emocin
ante la naturaleza, vista no como un orden racionalmente comprensible, sino como un caos que puede
sentirse pero no comprenderse.
En Francia, por tradicin, domina la componente clsica; no obstante, ms soterradas, las manifestaciones
romnticas aparecen tambin con insistencia. El Romanticismo eclosiona en Francia en fechas ms
avanzadas, con tal intensidad y personalidad tan acusada que se convirti en el paradigma del movimiento.
LOS NAZARENOS. Tambin llamados puristas. Grupo de pintores que capitane en Roma el alemn Johann
Friedrich Overbeck (1789-1869), natural de Lbeck. Se proponan resucitar la pureza del estilo del Perugino,
por huir del convencionalismo neoclsico. Del grupo -que se form en 1810 y se haba establecido en el
antiguo convento de San Isidoro- formaron parte P. Pforr, de Francfort, L. Vogel, de Zurich; el sajn J.
Schnorr von Carolsfeld, y Cornelias, con algunos pintores italianos.
TEMAS. Temas orientales (Delacroix). Paisaje (naturaleza espiritualizada de Gaspar David Friedrich),
costumbrismo (Carl Spitzweg), retrato (Philipp Otto Runge). Temas msticos (William Blake).
MATERIALES, TCNICAS. Pintura al leo, encustica (Delacroix). Grabado (William Blake).
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Thodore Gricault, Delacroix, Thodore Chassriau. En Inglaterra,
Heinrich Fssli o Fuseli y William Blake. En Alemania, Gaspar David Friedrich, y Philipp Otto Runge. Moritz
von Schwind
VVAA.- Historia del Arte. Ed. Espasa. Madrid 2002; Pgs. 1042-1043

IMPRESIONISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento artstico surgido en la segunda mitad del siglo XIX en Francia.
Tiene como objetivo plasmar la luz (la "impresin" visual) y el instante. El nombre proviene de un cuadro de
Monet, Impresin: sol naciente, que sirvi para calificar peyorativamente como impresionistas al grupo de
pintores. Surge del rechazo del realismo, sin embargo, es una revolucin ms formal que conceptual: sigue
siendo un realismo.

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CARACTERSTICAS. Rechazo del realismo academicista: la lnea, el volumen y el claroscuro no tienen
ninguna importancia. Figuracin con eliminacin del detalle y de todo carcter descriptivo.
La luz, la sensacin visual. Representacin plstica de la vibracin ptica de la luz. Indiferencia por el tema,
la nica preocupacin es la luz y el color fugaces. Preocupacin por fijar las impresiones momentneas de
la naturaleza: el pintor sale al campo con su caballete en busca de la luz fugaz y el rpido cambio de los
colores. Buscan la impresin luminosa y transparente de la atmsfera (aire) y las aguas: lo importante es la
plasmacin de la luz, los objetos slo se ven en la medida en que la luz incide sobre ellos. Se ocupan slo de
la sensacin visual y evitan la poetizacin y emocin del motivo.
Conciben el arte como proceso de investigacin, de bsqueda. Pasin por pintar al aire libre. El cuadro deja
de ser ventana abierta al muro, comienza a ser realidad en s mismo porque est compuesto de una
materia propia: la pasta. El cuadro es algo incompleto, inacabado y el espectador debe colaborar
reconstruyndolo mentalmente.
Los impresionistas muestran su percepcin del mundo natural sin comunicar ningn mensaje social ni
moral. Buscan interpretar, no representar. Es diametralmente opuesto a la pintura metafsica.
TEMAS. Enriquecimiento de la pintura con nuevos temas: bulevares, calles trepidantes, jardines, carreras de
caballos... En realidad, la luz es el verdadero tema: repiten temas con distinta iluminacin. Paisajes,
marinas, vistas fluviales y urbanas, nocturnos, interiores con luz artificial, fiestas,... No interesa el tema sino
la forma de tratarlo tcnicamente.
Se basan en: La fotografa: en la iluminacin y los encuadres. Los estudios de ptica: estudio de la luz y su
relacin con el color. Carteles japoneses: colores claros y manchas uniformes de color.
INFLUENCIAS Su tcnica de pinceladas sueltas, el abocetamiento y la concepcin del arte como bsqueda es
clave en el desarrollo del arte posterior, influye en el postimpresionismo, en casi todas las corrientes
realistas posteriores y en las primeras vanguardias del S. XX.
MATERIALES, TCNICAS. Pintura directa o alla prima, al aire libre. Tcnica rpida y sin retoques.
Sensacin de abocetamiento. Pinceladas cortas, sueltas, ligeras o vigorosas. Las formas se plasman de modo
no acabado, impreciso y vaporoso, llegando incluso a desmaterializarse.
Bsqueda de la claridad y la luminosidad, utilizan una gama luminosa. Aplicacin directa de los colores
puros en la tela, sin mezclarlos previamente en la paleta, con la finalidad de obtener coloraciones
luminosas, "limpias" y transparentes. Reducida gama de colores, uso de los colores puros del prisma
yuxtapuestos. Evitan la gradacin y el claroscuro convencional: en las sombras dan tonos fros pero
brillantes y toques de colores complementarios. Creacin de efectos cromticos mediante la utilizacin de
colores complementarios y colores modulados en clidos y frIos del mismo valor. Rechazo de los colores
oscuros, el negro queda proscrito.
Espacio: Tiene un encuadre parecido al de la fotografa: las figuras no son el centro, estn recortadas por el
marco. Encuadres atrevidos, angulaciones y vistas muy altas.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Manet, Monet, Pisarro. Sisley, Degas, Renoir, Czanne, Berthe Morisot,
Sorolla.
http://tomshistoria.blogspot.com/
Eduardo Snchez, I.E.S. Mara Zambrano, Legans (Madrid)


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PUNTILLISMO, DIVISIONISMO, NEOIMPRESIONISMO O IMPRESIONISMO
CIENTFICO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Estilo pictrico que aparece por primera vez en 1884 que yuxtapone
puntos de colores puros, los cuales se mezclan pticamente, en la retina, al alejarnos de la obra. Estilo de
predominio francs (sobre todo, Pars). Influye mucho en Blgica.
CARACTERSTICAS. Usan la paleta clara de los impresionistas. Al sistematizar el impresionismo, lo niega. La
pincelada es muy corta (puntos). Obsesin por lograr armona cromtica, lineal y compositiva. Parten de
imgenes de la naturaleza, el mismo motivo que los impresionistas. Acentan de forma rgida los principios
pticos: se dividen los tonos en sus componentes. divisin del tono: se distinguen y separan los
elementos que componen el color de la superficie:
1. Color local: el color que tomara la superficie a la luz blanca o vista de muy cerca.
2. Color tonal: Variaciones que sufre un color propio o local por efecto de la mayor o menor cantidad de
luz que recibe.
3. Pequea cantidad de luz coloreada que es parcialmente absorbida por la superficie y se refleja
modificada.
4. Color reflejado: reflejos proyectados por los cuerpos contiguos.
Se basan en: El estudio cientfico de la relacin de la luz y el color. Los escritos de Charles Blanc y en los
tratados cientficos de Chevreul, Sutter, Rood y otros.
INFLUENCIAS. Influye en los Fauves, en el cubismo, y en el arte abstracto geomtrico del S.XX. El
Divisionismo italiano influye en el Futurismo.
MATERIALES, TCNICA. La tcnica es muy metdica y cientfica: es un trabajo calculado y no intuitivo como
el impresionista. Su procedimiento consiste en poner puntos o pinceladas cortas de colores puros. Esta
tcnica es el resultado de los estudios cromticos llevados a cabo por Georges Seurat.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. G. Seurat, Tarde de domingo en la Grand Jatte (84-86), P. Signac. Daro de
Regollos.
Henri-Edmond Cross y Vlaho Bukovac
http://sulypuntillismo.wordpress.com/

POSTIMPRESIONISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Trmino que se aplica a los estilos pictricos de finales del siglo XIX y
principios del siglo XX posteriores al impresionismo. Fue acuado en 1910 por el crtico ingles R. Fry. Es un
movimiento que nace de la disgregacin del grupo de impresionistas, como evolucin y como ruptura.
CARACTERSTICAS. Uso expresivo del color, de la estructura y de las lneas. El color se hace representativo y
subjetivo, no objetivo. Se representa el color con que se ve el alma de las cosas. La realidad se interpreta
segn la visin personal del genio creador. Los pintores huyen de Pars buscando el primitivismo del arte.
Mayor libertad formal (formas ms exageradas).
Basaron su obra en el uso del color experimentado por los impresionistas, sin embargo reaccionaron contra
el deseo de reflejar fielmente la naturaleza y presentaron una visin ms subjetiva del mundo, intentando
llevar ms emocin y expresin a su pintura. No es un movimiento cohesionado, ya los pintores trabajan en
reas geogrficas distantes entre s. Se crea un nuevo tipo de artista, el genio individual que vive de su arte,
la personalidad creadora que plasma su psicologa en el cuadro.

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Al naturalismo impresionista vinculado a la apariencia de las cosas se oponan la sencilla solidez
arquitectnica Cezanne, la pintura visionaria de V. van Gogh, sensible a los significados emocionales que se
ocultan en las cosas. Gauguin redescubre la geometra en sus obras a base de superficies planas y
decorativas.
TEMAS. Tratan temas de la vida real, igual que los impresionistas.
MATERIALES, TCNICAS. Utilizan colores vivos, una aplicacin compacta de la pintura y pinceladas
distinguibles.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. P. Cezanne, V. van Gogh, P. Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec.
VV.AA. Enciclopedia de arte. Garzanti-Ediciones B. Barcelona, 1991. Pg. 774
http://es.wikipedia.org/wiki/Posimpresionismo

ARTS & CRAFTS (ARTES Y OFICIOS)
DEFINICIN. Movimiento esttico reformista de la segunda mitad del siglo XIX que luch por revitalizar la
artesana y las artes aplicadas durante una poca de creciente produccin en serie. Surge en 1881 en
Inglaterra por el diseador William Morris. Ataca la fealdad de los productos hechos a mquina.
Es un movimiento precursor del estilo Art Nouveau. Pretende democratizar la belleza o socializar el arte, en
el sentido de que hasta los objetos ms cotidianos tuvieran valor esttico y fueran accesibles a toda la
poblacin. Revaloriza los oficios medievales, reivindica la primaca del ser humano sobre la mquina.
Pretende potenciar la creatividad y el arte frente a la produccin en serie.
MATERIALES, TCNICAS. Uso de lneas serpenteadas y asimtricas. Produccin de tejidos, libros, papel
pintado y mobiliario hecho a mano.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. William Morris, artesano, impresor, diseador, escritor, poeta, activista
poltico, Philip Webb, arquitecto, C.F.A. Voysey, Emest Gimson, ebanista, William De Morgan, ceramista,
Walter Crane y C. R. Ashbee, diseadores.

MODERNISMO O ART NOUVEAU
MODERNISMO O ART NOUVEAU. DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Estilo artstico y, especialmente,
decorativo surgido a finales del siglo XIX como reaccin contra la industria. Utiliza formas orgnicas que
aplica a la decoracin, a la cermica, vidrio, textiles, ilustracin de libros, la pintura, la escultura y la
arquitectura.
CARACTERSTICAS. Su sello es la lnea sinuosa. Utiliza lneas curvas y ondulantes, muy largas, basadas en
formas naturalistas vegetales y con frecuentes elementos fantsticos. Uso de la asimetra. Tendencia a la
estilizacin de los motivos, con frecuente abandono de su representacin realista. Uso de imgenes
femeninas en actitudes delicadas y grciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos
y los pliegues de las vestimentas (drapeado). Actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los
sentidos. Libre uso de motivos de tipo extico, inspirado en otras culturas.

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Pretende recuperar los diseos y la elaboracin de buena calidad, basndose en los postulados del Arts &
Crafts.
En Francia se llamaba tanto Modern Style -el nombre ingls para reconocer sus orgenes ingleses- como
Art Nouveau. En Alemania se llamaba Jugenstil por su publicacin Jugend; en Italia, Stile Floreale o
Stile Liberty, en Austria Sezession y en Catalunya, Modernisme.
INFLUENCIAS Y PRECURSORES. Los principales progenitores del Art Nouveau fueron el Movimiento de Arts
and Crafts y el diseo industrial. Mackmurdo, combinando los principios de Jones con la asimetra y las
curvas alargadas en forma de zarcillos, introdujo un motivo que se convirti en el sello del Art Nouveau.
Adems, la influencia de Arts and Crafts y el diseo industrial se combin con las formas pictricas
procedentes de fuentes tan diversas como William Blake, los prerrafaelitas, el arte oriental (grabados
japoneses), el arte celta, las artes decorativas y la iluminacin de libros.
En la dcada de 1920 dio origen al denominado Art dec, con el que a veces se identifica, aunque tiene
caractersticas marcadamente diferentes.
TEMAS. Se abandonan los temas cotidianos por los contenidos simblicos y conceptuales. Destaca la mujer,
con un tratamiento ertico que llega hasta la perversin.
MATERIALES, TCNICAS. Tcnicamente se insiste en la pureza de la lnea (lo que le da un carcter
bidimensional) y la expresividad del dibujo (se ha considerado precedente del expresionismo posterior. Las
formas orgnicas, especialmente vegetales curvilneos y espirales (flores, hojas, tallos retorcidos) rellenan
todo el espacio (horror vacui, a veces llegando a la teselacin) se convierten en un leit motiv. Los formatos
preferidos son los alargados y apaisados.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Alfons Mucha, Aubrey Beardslev, Gustav Klimt, Egon Schiele, Hernri van de
Velde, Charles Rennie Mackintosh.
Aubrey Beardslev, Con l el Art Nouveau alcanza su cima ms alta de sofisticacin cosmopolita. Atrado por
el erotismo, el misterio y el mundo del inconsciente, su obra fue tachada por algunas personas de
decadente. Pero su genio en la interpretacin y enriquecimiento de un texto mediante una lnea limpia,
nerviosa y bien perfilada llev la ilustracin y el dibujo a nuevas cimas de expresin y refinamiento. El
inters de Beardsley por el inconsciente fue otro aspecto del Art Nouveau que cobr relieve a finales del
siglo.
Donald Martin Reynolds.- El S. XX; introd.. a la H del Arte. Ed. Gustavo Gili. Barcelona,1985 Pgs. 113-
117
http://es.wikipedia.org/wiki/Modernismo_(arte)

SIMBOLISMO, los nabies, escuela de Pont-Aven.
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, PRECURSORES. Corriente artstica en literatura y artes plsticas que se
origina en Francia y en Blgica a partir de 1885 aproximadamente, como respuesta al Naturalismo y al
Impresionismo. El arte se conceba como expresin concreta y analgica de la Idea, momento de encuentro
y de fusin de elementos de la percepcin sensorial y elementos espirituales. No se desarrolla como un
estilo unitario.
CARACTERSTICAS. Pintura de la memoria, contra la pintura en plain air. La fantasa, la intimidad, la
subjetividad exaltada sustituyen la pretenciosa objetividad de impresionistas y neo-impresionistas.
Continan con la intencin romntica de expresar a travs del color, y no quedarse solamente en la
interpretacin. Evasin excntrica y esteticista. Se exalta la espiritualidad, la imaginacin y los sueos.

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Reaccin contra el materialismo y pragmatismo de la sociedad industrial. Reivindica la bsqueda interior y
la verdad universal, con ayuda de los sueos.
El escritor G. Moras public en 1886 un primer manifiesto del simbolismo. Define el simbolismo como
sntesis del espritu y de los sentidos, en oposicin al anlisis que haba imperado hasta entonces. El crtico
A. Aurier expuso la doctrina de la nueva pintura simbolista: una obra deba ser ante todo idesta, luego
simbolista, sintetista, decorativa.
Gauguin intervino en el mbito del movimiento y demostr el nivel artstico que poda alcanzar la bsqueda
simbolista: fundi, las tendencias todava no definidas en una nueva sntesis expresiva de la Escuela de
Pont-Aven (pequea localidad de la Bretaa francesa a donde se dirige un grupo de neo-impresionistas).
Son una sntesis entre el estilo impresionista y el simbolista por lo que pueden ser considerados simbolistas,
por su espritu. No crean escuela.
Los Nabis. Segunda generacin simbolista. Intentaron que el Impresionismo se acercase al Simbolismo, por
lo que se les puede considerar simbolistas. Su concepcin esttica es fundamentalmente decorativa, por lo
que lo que se plasma en el cuadro es un juego de sensaciones, ms que una construccin intelectual.
PRECURSORES. William Blake, los nazarenos y los prerrafaelitas. G. Moreau, Puvis de Chavannes y R.
Bresdin, arnold Bcklin, Edward Burne-Jones.
INFLUENCIAS. Arte primitivo y las estampas japonesas. El Simbolismo influye en el Art nouveau y en el
Surrealismo.
MATERIALES, TCNICAS. Composicin de cuadro antinaturalista. Linealidad. Colores puros plat y del
cloisonnisme (pintura con zonas circunscritas) de Gaugain. Pintura altamente decorativa.
Pont-Aven. Uso libre del color que se aplica en grandes manchas y con tintas planas. Existe una voluntad de
sintetizar las formas.
Los nabis. Utilizan colores planos, con un gran sentido esttico. Tienen una libertad absoluta a la hora de
utilizar el color y las composiciones. Usaron todo tipo de materiales en sus cuadros, pintura, cola, cartn,
etc., para diferenciar texturas, pero sin llegar al collage. Proyectaron vidrieras y usaron litografas y
grabados para expresarse.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Gustav Klimt. Los nabis: Gustave Moreau, O. Redon, Puvis de Chavannes,
Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Fliz Vllotton, M. Dnis y P. Srusier. Pont-Aven: mile Bernard.
VVAA.- Enciclopedia del Arte. Garzanti Editores; Barcelona. 1991. Pgs. 894
http://es.wikipedia.org/wiki/Simbolismo

NAF
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Tendencia artstica que surge en Francia a fines del siglo XIX y que se
caracteriza por la utilizacin de formas simplificadas e imgenes ingenuas.
CARACTERSTICAS. Ingenuidad y espontaneidad. Autodidactismo de los artistas, que no tienen formacin
acadmica. Bsqueda de la simplicidad. En muchos aspectos, recuerda (o se inspira) en el arte infantil.
Representaciones realizadas siempre con gran imaginacin y vivacidad.
TEMAS. Relacionados con la vida campesina, la vida familiar, las costumbres, las tradiciones y la religin.
MATERIALES, TCNICAS. Colores brillantes y contrastados. Falta de perspectiva o perspectiva acientfica,
captada por intuicin. Contornos definidos con mucha precisin. Sensacin volumtrica conseguida por

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medio de un extraordinario colorido. Pintura detallista y minuciosa, con gran potencia expresiva, aunque el
dibujo puede ser incorrecto.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Tambin llamados primitivos: Henri Rousseau, Louis Vivin, Camille Bombois.

MOVIMIENTOS ARTSTICOS DEL SIGLO XX

FAUVISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento de sntesis, con elementos pertenecientes a movimientos del
siglo pasado como el Impresionismo, el Postimpresionismo y el Simbolismo. El concepto fauvismo lo acu
el crtico Louis Vauxcelles. El color exaltado es el autntico protagonista de las obras.
CARACTERSTICAS. De la oposicin de Moreau (maestro de Matisse) a la copia surge uno de los conceptos
principales que aporto el Fauvismo: la no imitacin. En ese sentido el movimiento fauve se opone al
Impresionismo y al Postimpresionismo, pero, en cambio, desde un punto de vista tcnico existe una filiacin
evidente con respecto a las obras efectuadas en el seno de esas corrientes decimonnicas.
Matisse realiza composiciones casi brbaras, caracterizadas por una armona de lneas y un ritmo
abstractamente antinaturalista.
Nueva concepcin del color. El logro ms importante que aportaron los artistas de esa tendencia fue la
autonoma del color con respecto a la forma. El color no est supeditado a lo que la pintura representa. Las
temticas ms tratadas fueron los paisajes rurales y algunas vistas de ciudades, los retratos y los interiores
con naturalezas muertas.
Inters por la luz, caracterstica muy conectada con las nuevas soluciones cromticas que implicaban una
preferencia por el uso de colores primarios y complementarios. Matisse y Derain experimentaron
conjuntamente, los cambios cromticos que se producan debido a la fuerte luz del sol. Las propias zonas de
sombra daban lugar a los ms atractivos contrastes de color, sin llegar a percibirse jams manchas oscuras o
negras, cargadas de tristeza.
Sentido vitalista y dinmico concedido al color. La tcnica de manchas y pinceladas sueltas se supedita a la
exaltacin del color.
MATERIALES, TCNICAS. Divisionismo, uso de gruesos empastes, empleo de las pinceladas y manchas
sueltas y vigorosas.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Henri Matisse, Andr Derain, Maurice Vlaminck, Raoul Dufy, Kees Van
Dongen.
Lourdes Cirlot.- Las claves de las vanguardias artsticas en el S. XX.
Ed. Arn. Barcelona. 1988. pgs. 15-19


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EXPRESIONISMO Y ESCUELA DE PARS
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, HISTORIA. Movimiento cultural nacido a principios del siglo XX, en los
mbitos de la literatura, pintura, la escultura, la msica, el teatro y el cine, artes figurativas y escenografa.
Trata de representar los sentimientos y vivencias interiores del artista. El historiador del arte W. Worringer
emplea el trmino por primera vez.
CARACTERSTICAS. Surge de la experiencia emocional y espiritual de la realidad por medio de una fuerte
acentuacin cromtica y del rasgo incisivo. No representa la realidad objetiva. La tragedia interior, la
angustia existencial es el principal motor de su esttica. Revela el lado pesimista de la vida, la cara oculta
de la modernizacin, la alineacin, el aislamiento y la masificacin.
El fin es potenciar el impacto emocional del espectador distorsionando y exagerando los temas. Utiliza
colores fuertes y puros, las formas retorcidas y la composicin agresiva. No importa ni la luz ni la
perspectiva, que se altera intencionadamente.
HISTORIA. Surge como respuesta al deterioro de los ideales humanistas y al consiguiente resurgir de un
sentimiento de malestar de la cultura. El movimiento expresionista se desarroll principalmente en
Alemania. En 1905 se constituye en Dresde el grupo Die Brcke (El Puente), coetneo al movimiento
fauvista francs. Constituye la plena realizacin formal expresionista. Movidos por un intento de recuperar
una simplicidad primitiva, encontraron sus primeros temas en una especie de condicin natural del
hombre, para despus afrontar contenidos ligados a la realidad urbana y poltica. En 1911, Die Brcke se
traslada a Berln donde dos aos ms tarde se disuelve.
El grupo Der Blaue Reiter (El Jinete Azul) se form en Munich en 1911. El arte del Jinete azul es ms
exquisito, subjetivo y espiritual que el de Die Brcke. Les importa ms el cmo de la representacin que el
qu. Los artistas crean que el significado y el sentido de cada cuadro estn en manos del propio
espectador. El artista da forma a la emotividad en su obra y a su vez el cuadro causa en quien lo observa
determinados sentimientos. Abstraccin lrica y expresiva.
G. Grosz, 0. Dix y M. Beckmann, exasperaron el realismo dramtico en los aos que precedieron a la llegada
del nazismo, con obras satricas y de denuncia.
PRECEDENTES. Pinturas negras de Goya, Van Gogh, Gaugain y los simbolistas.
MATERIALES, TCNICAS. La xilografa es uno de los medios preferidos del grupo Die Brcke.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Edward Munch (El grito) y James Ensor. Holanda y Blgica: C. Permeke, G.
De Smet, J. Toorop, H. Werkmann. Francia: H. Matisse, R. Delaunay, A. Derain, de R. Dufy, P. Picasso y G.
Rouault. C. Soutine, J. Pascin, F. Kupka. Los grupos Die Brucke (El Puente, Nolde, Kirchner) y Der Blaue
Reiter (El Jinete Azul, Franz Marc, Kandinsky, Klee), O. Kokoschka, E. Schiele. En Espaa Jos Gutirrez
Solana e Isidro Nonell. Chagall y Modigliani formaron parte del grupo expresionista de la llamada Escuela
de Pars.
VV.AA.- Enciclopedia del Arte. Ed. Garzanti. B. Barcelona 1992. Pgs. 325-327
http://com/expresionismo.htmwww.arteespana

CUBISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, ETAPAS. Movimiento artstico originado y desarrollado entre 1907 y 1914
en Francia por Picasso y Braque. Se caracteriza por representar varios aspectos de un objeto
simultneamente utilizando formas casi geomtricas (perspectiva mltiple). El trmino cubismo fue
acuado por el crtico francs Louis Vauxcelles.

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CARACTERSTICAS. Surge de la influencia de las esculturas africanas, poesa de Apollinaire y Max Jacob y
las exposiciones retrospectivas de Georges Seurat (1905) y de Paul Czanne (1907). Lo que Picasso y Braque
tomaron de Czanne fue la tcnica para resolver el problema de lograr una nueva figuracin de las cosas,
dando a los objetos solidez y densidad.
Es una tendencia esencial, es la primera vanguardia y da pie al resto de las vanguardias europeas. No se
trata de un ismo ms, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional, que rompe con el ltimo
estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva.
Se geometrizan las formas (por ello el nombre de cubismo). Luz y sombra no reflejan ninguna iluminacin
con una fuente de luz nica, sino que influyen en la unin fluida de forma y espacio. Los objetos no estn
situados en un lugar fijo que se deja determinar con mediciones en la superficie del cuadro; se mezclan con
el espacio. La obra resultante es de difcil comprensin al no tener un referente naturalista inmediato.
Se fragmentan las lneas y las superficies. Se adopta as la llamada perspectiva mltiple: se representan
todas las partes de un objeto en un mismo plano. La representacin del mundo pasaba a no tener ningn
compromiso con la apariencia de las cosas desde un punto de vista determinado, sino con lo que se sabe de
ellas. Por eso aparecan al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversas del objeto. Ya no existe un
punto de vista nico. No hay sensacin de profundidad. Los detalles se suprimen, y a veces se acaba
representando el objeto por un solo aspecto. Ciertos fragmentos caractersticos son suficientes para indicar
la presencia de un objeto en el espacio pictricoSe fragmenta un tema y se ordena en una composicin.
Utiliza tonos pictricos apagados, los grises, verdes y marrones, en la primera etapa.
ETAPAS: Cubismo analtico, hasta 1911 y cubismo sinttico. En el primero existe una descomposicin de la
realidad en un proceso mental para reflejarla, mediante la geometrizacin de las formas. El
monocromatismo predomin en la primera poca del cubismo, posteriormente se abri ms la paleta. En el
cubismo sinttico hay inclusin de elementos reales, adheridos por pegado a la superficie de los soportes;
se advierte una tendencia a otorgar ms importancia al objeto y a plasmarlo con una cierta fidelidad. El
collage fue, sin lugar a dudas, la mayor aportacin que hizo el Cubismo.
MATERIALES, TCNICAS. A partir de 1912 se introduce el procedimiento de incrustar en el lienzo trozos de
papel y se pega o clava a la tela todo tipo de objetos hasta formar collages, recurso muy utilizado
posteriormente por los dadastas y surrealistas.
TEMAS: Bodegones, paisajes, retratos.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Pablo Picasso "Las Seoritas de Avignon" (Demoiselles D'Avignon), Juan Gris
y los franceses Georges Braque y Fernand Lger.
Cor Blok.- H del arte abstracto. Ctedra. Madrid- 1987. Pgs. 219-239
Lourdes Cirlot.- Las claves de las vanguardias artsticas del S. XX.- Ed. Arn. Barcelona. 1988. pgs. 31-37
http://www.profesorenlinea.cl/artes/cubismo.htm

ORFISMO O CUBISMO RFICO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Tendencia colorista y abstracta del cubismo parisino que exalta el color y la
luz. Sntesis del cubismo y el fauvismo. Es un movimiento precursor de la abstraccin geomtrica. El nombre
fue acuado por el poeta Guillaume Apollinaire en 1913.
CARACTERSTICAS. Alejamiento de los principales preceptos del cubismo Exaltacin del color puro que es
"forma y tema". Prescinde de la identificacin del espacio pictrico. Sustituye gradualmente las imgenes
de la naturaleza por formas lumnicas de color.

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MATERIALES, TCNICAS. Los colores neutros son sustitudos por una serie de colores brillantes, se
abandona la figuracin y predominan las formas geomtricas (crculos y semicrculos) estructuradas
rtmicamente en composiciones de gran fantasa.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Robert Delaunay, Sonia Delaunay, cuyo arte puro se aproxima ya a la
abstraccin total.

FUTURISMO, VORTICISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento artstico nacido y desarrollado en Italia a principios del siglo
XX. Intenta representar el dinamismo de la vida moderna industrializada, exalta la ciencia y la mquina
como el objeto ms bello. Su fundador fue Filippo Tommaso Marinetti, quien publica el primer Manifiesto
del Futurismo. El futurismo ejerce cierta influencia en Rusia.
CARACTERSTICAS. Est basado en la propaganda y en la publicidad bien organizada. Exalta la velocidad, el
movimiento, la accin, la violencia, la fuerza, la agresin, el dinamismo, la perenne transformacin, la
voluntad de poder, la rebelin, el progreso. Pretenden trasladar estos valores a la vida misma, no solo a la
obra plstica. La cinematografa y las tcnicas de tratamiento de la imagen anularon todas sus intenciones
reivindicativas. Negacin total y absoluta de los valores del pasado, con objeto de reivindicar
exclusivamente el futuro.
TEMAS. Aquellas en las que aparecen elementos propios del mundo moderno. La ciudad (casas en proceso
de construccin, gentes que van y vienen por las bulliciosas calles, farolas de luz elctrica, locales como
restaurantes y bares, as como coches y bicicletas). La figura humana (Boccioni).
INFLUENCIAS. Es el germen para otras corrientes posteriores, como el Dadasmo o incluso el Surrealismo.
VORTICISMO. Versin inglesa del futurismo, de 1913 a 1915. Se caracteriza por la rigidez angular y el juego
de formas geomtricas, intentando conseguir dinamismo en la obra. Un representante de este movimiento
es Percy Wyndham Lewis.
MATERIALES, TCNICAS. Utilizan la tcnica divisionista, con objeto de lograr una sensacin que persiguen
casi obsesivamente, la del dinamismo. Simultanesmo, sistema formal inventado por los futuristas para
producir sensacin de movimiento. Este se basa en repetir las imgenes, de manera superpuesta,
constituyendo algo similar a una secuencia flmica. Los colores empleados en la pintura futurista son muy
variados, vivos y contrastados, lo que contribuye a aumentar esa sensacin dinmica presente en todas las
composiciones.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Gino Severini Expansin esfrica de la luz, Umberto Boccioni, Carlo Carra,
Giacomo Baila.
Ed. Arn. Barcelona. 1988. pgs. 37-40


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DADASMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, PRECURSOR. Movimiento artstico nacido en 1916, durante la I guerra
Mundial, en Zurich (Suiza), como protesta contra el orden establecido y sujeto a normas. El nombre dada
fue encontrado al azar ojeando el diccionario y significa el primer sonido emitido por un nio.
CARACTERSTICAS. El artista Dad, en su lucha contra todo lo previamente establecido, propugna un cambio
profundo, no slo en la apariencia del objeto artstico en s, sino en la concepcin del mismo. Los Dadastas
denominaron a sus realizaciones antiartsticas, pues, en el sentido tradicional, ninguna de esas obras
podra considerarse como artstica. En toda actividad Dadasta debe verse un acto de provocacin que,
aunque en un momento dado pueda parecer carente de finalidad, tiene como meta conseguir una
concienciacin por parte de los espectadores.
HISTORIA. Su nacimiento se halla ligado a la apertura del clebre cabaret Voltaire, local de entretenimiento
de carcter cultural (lecturas de poemas, acompaadas al piano, canciones y actuaciones). Muy pronto se
uni el poeta rumano Tristn Tzara, quien con su enorme capacidad inventiva pronto consigui crear unos
espectculos sin igual, y los hermanos Janco, procedentes de Rumana, colaboraron en estas actividades
desde muy temprano. Los espectculos del cabaret se distinguieron, ante todo, por su agresividad y
audacia. Se efectuaron lecturas de poemas, a la par que se realizaban ruidos diversos; muchas veces los
artistas, disfrazados, arremetan contra el pblico reunido en la sala, hasta que la gente se rebelaba y se
producan las algarabas ms impensables.
La rpida difusin del Dadasmo se debi a la publicacin de diversas revistas (Dad, Die Schammade o
Camera Work).
PRECURSOR. Marcel Duchamp. Sus ready mades u objetos ya fabricados comenzaron a revolucionar el
mundo artstico en 1913, fecha en que el artista francs realizara su famosa Rueda de bicicleta. Consista
sta en una rueda extrada de su contexto, la bicicleta, y colocada, en posicin invertida sobre un taburete
blanco. La descontextualizacin de un objeto implica la revisin del mismo, tanto a nivel formal como
conceptual. Surge la posibilidad de dotarlo de nuevos y mltiples significados, por lo que el ready made
supuso una verdadera revolucin en el terreno artstico.
MATERIALES, TCNICAS. Collage, collage con materiales de deshecho. Fotomontaje, recurso artstico y
forma de expresin fotogrfica basada en el collage. Consiste en crear una composicin con recortes de
varias fotografas o con otro tipo de elementos.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Marcel Duchamp, Max Ernst, Tristn Tzara, Hugo Ball, Picabia, Man Ray,
Hans Harp, Raoul Hausmann y su compaera Hanllah Hoch, Kurt Schwitters (Merzbilder)
Lourdes Cirlot.- Las claves de las vanguardias artsticas en el S. XX. Ed Arn. Barcelona 1988. Pgs. 48-53

PINTURA METAFSICA EN ITALIA
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, TEMAS. Movimiento artstico italiano de los aos 1918 al 1922. Es una
vuelta al orden, a la tradicin y a la recuperacin del objeto, al clasicismo, basado en los pintores del
Renacimiento. La pintura se vuelve literaria y busca sus modelos en la antigedad clsica, sin olvidar el
progreso y las relaciones con la filosofa y el hombre. La eleccin del trmino metafsica la reivindican
Carr y De Chirico.
CARACTERSTICAS. Surgi del deseo de explorar la vida interior imaginada de objetos cotidianos cuando se
los representa fuera de los contextos habituales. Idea del individualismo absoluto. Recuperacin del objeto
y de la realidad, hecho generalizado en la Europa de la posguerra. Recuperacin de la perspectiva, atacada

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desde el cubismo. En consonancia con las teoras de Freud y otros hay un intento de plasmacin del silencio
y la soledad, creando un clima inquietante, especialmente en las obras de De Chirico.
De Chirico defiende la tesis de que el arte es una actividad metafsica del hombre, justificando su existencia
como un fenmeno esttico. Sus obras tienen una cuidada composicin y estn cargadas de misterio.
Temas filosficos que aparecen en sus cuadros hacen referencia a los problemas del misterio, de la
identidad y de la existencia del hombre. Su produccin metafsica est presidida por los problemas del
espacio y del tiempo, que resuelve de modo distinto al cubista. Estos cuadros representan escenas sin
movimiento, silenciosas, en las que el tiempo est parado, en donde se renen el pasado (prticos, torres,
estatuas) y el presente (trenes, chimeneas industriales, caones).
INFLUYE en el Surrealismo.
TEMAS. La espera, la soledad y la melancola. Paisajes urbanos (plazas desiertas, estaciones, torres,
estatuas), arquitecturas. Un motivo que se repite es el del maniqu, personaje inquietante y
deshumanizado. Autorretratos. Morandi pinta botellas, vasos, etc., con una tcnica y composicin basadas
en la tradicin clsica.
MATERIALES, TCNICAS. Tcnicamente se vuelve a imponer el oficio, como una reivindicacin de las
maneras clsicas. Obra bien hecha, e incluso utilizacin de tcnicas de la Antigedad, como el fresco, el arte
del vidrio y el mosaico. Pinta con una gama cromtica oscura, juego de espacios (De Chirico).
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Giorgio de Chirico, Carlo Carr, Giorgio Morandi.
VVAA.- Historia del Arte. Ed. Espasa. Madrid, 2002. Pgs. 1190-1192

NUEVA OBJETIVIDAD
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Entre 1920 y 1934 se desarrolla en Alemania una corriente emparentada
con el expresionismo, al que rechaza, denominada Nueva Objetividad Neue Sachlistein-. El trmino se
aplica a obras de arte pictrico, literatura, msica, arquitectura, fotografa o cine. Trmino acuado por
Gustav Friedrich Hartlaub en 1923.
CARACTERSTICAS. Vuelta a la figuracin. Intensa carga satrica. Pretenden superar las mezquindades de la
forma a travs de una nueva objetividad nacida del disgusto hacia la sociedad burguesa de la explotacin.
Se plantean hacer arte poltico y denuncia social. Dos grupos:
Veristas: forma vehemente de realismo que distorsiona las apariencias para enfatizar lo feo. Arte crudo,
provocativo y speramente satrico.
Realistas mgicos: regreso al orden, que encuentra su expresin en el neoclasicismo. Del realismo casi
fotogrfico al neoprimitivismo.
TEMAS. La prostitucin, la guerra, la deshumanizacin de las costumbres. Retrato y autorretrato, con
fisionomas simples o tendiendo a la caricatura.
MATERIALES, TCNICAS. Dibujo casi caricaturesco y de una gran libertad expresiva. Las composiciones se
articulan con rigidez sobre un dibujo muy gil y de contornos acentuados para elevar la fealdad a la
categora de lo sublime.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Oskar Kokoschka Veristas (Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann);
realistas mgicos (Anton Rderscheidt, Christian Schad, Georg Schrimpf). Fotografa: Albert Renger
Patzsch, Karl Blossfeldt.

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http://es.wikipedia.org/wiki/Nueva_objetividad
http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/5410.htm
http://www.arteseleccion.com/movimientos-es/nueva-objetividad-182

SURREALISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, TENDENCIAS. Movimiento literario y, posteriormente, artstico que nace
en Pars, en el ao 1924, en que Andr Breton public el primer Manifiesto Surrealista. El concepto
fundamental es el de automatismo, que se basaba en una especie de dictado mgico, proveniente del
inconsciente.
CARACTERSTICAS. Est basado en la expresin de pensamientos y sentimientos puros de procedencia
onrica y subjetiva. La rebelin del surrealismo contra la tradicin cultural burguesa y el orden moral
establecido tuvo su cariz poltico. Los surrealistas emigrados a EE.UU. influyeron en el arte estadounidense,
en particular en el desarrollo del expresionismo abstracto en los aos 1940. Expansin del surrealismo por
todo el mundo. El espritu revolucionario del dada, est presente en el Surrealismo
TENDENCIAS.
Los surrealistas figurativos (onirismo), que se sirven de un realismo minucioso y de medios tcnicos
tradicionales, pero que se apartan de la pintura tradicional por la inusitada asociacin de objetos y las
monstruosas deformaciones, as como por la atmsfera onrica y delirante que se desprende de sus obras.
Siguen las normas tradicionales de representacin perspectiva, con objeto de lograr imgenes sumamente
impactantes. Max Ernst es uno de los pocos surrealistas que se mueve entre las dos vas.
Surrealistas abstractos. Inventan universos figurativos propios. Aplicacin del automatismo puro. Las obras
son, en muchos casos, resultado del azar. Andr Masson efectuaba dibujos de carcter automtico a pluma
sobre papel. Por lo general, se trataba de composiciones abstractas, dotadas de gran agilidad y dinamismo
que expresaban un estado anmico de gran euforia. Pero la aportacin ms interesante de Masson la
constituyen las llamadas pinturas de arena, precedentes de ciertas realizaciones informalistas posteriores.
Surgan como resultado del azar actuando directamente en el proceso creativo. Joan Mir adopt tan slo
ciertos conceptos del Surrealismo. En los objetos de funcionamiento simblico y en las piezas
tridimensionales de los aos treinta es donde mejor se percibe lo surreal de Mir.
INFLUENCIAS. Influye en el informalismo europeo o en el expresionismo abstracto norteamericano.
MATERIALES, TCNICAS. El surrealismo tom del dadasmo algunas tcnicas de fotografa y cinematografa
as como la fabricacin de objetos. Extendieron el principio del collage (el "objeto encontrado") al
ensamblaje de objetos incongruentes, como en los poemas visibles de Max Ernst, el cual aplica el collage de
un modo completamente distinto a como lo hicieran los cubistas: integra de tal manera los papeles que
resultaba imposible distinguirlos del contexto pintado en que los ha situado. Max Ernst invent el
procedimiento tcnico del frottage, consistente en colocar bajo el soporte sobre el que haba de pintar
elementos de texturas gruesas diferentes, con la finalidad de que al frotar sobre ellos quedase su trama
visible en el soporte.
Masson colocaba el soporte de tela sobre el suelo y dejaba caer sobre el mismo cola, para, ms tarde,
espolvorear la superficie con arena. En los lugares donde haba cola, la arena quedaba pegada y formaba
una capa de un cierto grosor que contrastaba con las zonas pintadas posteriormente por el artista.
Salvador Dal. Inventa el mtodo paranoico-crtico, consistente en asociar imgenes de lo ms arbitrario
con otras que surgen obsesivamente a lo largo de toda su trayectoria.

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Otra de las nuevas actividades creadas por el surrealismo fue la llamada cadver exquisito, en la cual varios
artistas dibujaban las distintas partes de una figura o de un texto sin ver lo que el anterior haba hecho
pasndose el papel doblado. Las criaturas resultantes pudieron servir de inspiracin a Mir.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Surrealistas abstractos: Andr Masson, Joan Mir, Onirismo (surrealistas
figurativos): Ren Magritte, Paul Delvaux y Salvador Dal. Max Ernst, Hans Arp Marcel Duchamp, Man
Ray, scar Domnguez, Meret Oppenheim.
Ed. Arn. Barcelona 1988. Pgs. 54-61

ABSTRACCIN
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, TENDENCIAS. Movimiento artstico de principios del siglo XX nacido como
reaccin a la pintura realista de la poca. Prescinde de toda figuracin, propone una nueva realidad distinta
a la natural. Las imgenes abstractas no reproducen formas llamadas objetivas o reales. Con los elementos
plsticos, lneas, planos o volmenes, se crea un mundo de imgenes nuevo, relacionado con los valores
emocionales.
CARACTERISTICAS. Surgen, ligadas al factor racional, gran cantidad de obras de claro rigor geomtrico. En
ellas se conjugan equilibradamente puntos de configuraciones, tamaos y colores diversos con elementos
lineales de diferentes caractersticas. Rechaza cualquier forma de copia de cualquier modelo exterior a la
conciencia del artista.
TENDENCIAS. Suprematismo, rayonismo y neoplasticismo.
Rayonismo. Mihail Larionov y Natalia Gontcharova en 1909 publicaron el Manifiesto Rayonista. Conjuncin
entre Cubismo, Futurismo y Orfismo (modalidad cubista) y no aportaba demasiadas innovaciones.
INFLUENCIAS. El Romanticismo, el impresionismo, el postimpresionismo, el expresionismo y el cubismo
contribuyeron al desarrollo del arte abstracto.
MATERIALES, TCNICAS. Usa un lenguaje visual de forma, color y lnea para crear una composicin que
puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Wassili Kandinsky, Mondrian. El arte abstracto nace en el ao 1910 cuando
Wassili Kandinsky (artista ruso, afincado en Alemania) realiza su primera acuarela abstracta. En sus primeras
obras: Gran sentido de libertad, as como por su enorme dinamismo y vitalidad. El elemento cromtico
desempea un papel fundamental. Malevich,
Lourdes Cirlot.- Las claves de las vanguardias artsticas del S. XX. Arn. Barcelona. 1988. pgs. 42-48

CONSTRUCTIVISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento artstico y arquitectnico nacido hacia 1917 en Rusia.
Pretende cambiar el arte y crear una nueva concepcin de vida. Se fundamenta en el arte abstracto y utiliza

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la forma geomtrica como principal rasgo esttico. El trmino fue utilizado por primera vez por Malevich en
1917.
CARACTERSTICAS. Defiende los ideales del utilitarismo (arte fcil de comprender y con utilidad social), el
funcionalismo y la abstraccin. Rechaza al artista artesano y potencia la figura del artista industrial
consagrado al servicio de un arte para las masas. Los constructivistas trabajaron en festivales pblicos y
diseos de carteles callejeros para el gobierno de la revolucin bolchevique post-Octubre.
El constructivismo ruso sovitico adquiere mayor presencia despus de la Revolucin de Octubre. Est
vinculado al suprematismo y al rayonismo o cubismo abstracto.
En Holanda se denomina constructivismo holands al neoplasticismo de Mondrian y del grupo De Stijl.
MATERIALES. Defensa de los materiales modernos. Lneas puras.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Tatlin, Malevitch, Lissitzky, Naum Gabo y Mondrian.
Malevich. Conjuga figuras geomtricas de diferentes tonos cromticos. Reduce las formas a cuadrados de
colores, negro, rojo o blanco. En otras ocasiones utiliza una mayor complejidad cromtica y formal.
Desembocar en el suprematismo.
El Lissitzky. Abstraccin de base geomtrica. Se propone la transformacin del espacio vital mediante obras
denominadas proum (para una sola visin), que considera escalones hacia el camino de perfeccin.
EUGENIO BARGUEO, Dibujo Artstico. 1 de Bachillerato. Editorial McGrawHill, Madrid, 1998.
http://es.wikipedia.org/wiki/Constructivismo_(arte)

NEOPLASTICISMO O CONSTRUCTIVISMO HOLANDS. DE STIJL
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Corriente artstica promulgada por Piet Mondrian en 1917 que propona
un orden claro y geomtrico, despojando al arte de todo elemento accesorio.
CARACTERSTICAS. Similar en su concepcin y planteamientos al Suprematismo. La intencin del
neoplasticismo es representar la totalidad de lo real, expresar la unidad de la naturaleza. Es un intento de
llegar a la esencia a travs de un lenguaje plstico objetivo y, como consecuencia, universal.
Bsqueda de la renovacin esttica. Lenguaje plstico objetivo y como consecuencia, universal. Exclusin
de lo individual y del objeto (limitado temporal y localmente). Se elimina todo lo superfluo hasta que
prevalece slo lo elemental, en un intento de llegar a la esencia. Depuracin de las formas hasta llegar a sus
componentes fundamentales: lneas, planos y cubos. Planteamiento totalmente racionalista. Estructuracin
a base de una armona de lneas y masas coloreadas rectangulares de diversa proporcin, siempre
verticales, horizontales o formando ngulos rectos. Nunca se recurre a la simetra, aunque hay un marcado
sentido del equilibrio logrado por la compensacin de las formas y los colores. Es una orientacin artstica
antitrgica: arte no como expresin purgativa de sentimientos trgicos interiores del artista, sino como
metfora visual de armona espiritual.
La evolucin de los neoplasticistas est marcada por la presencia de una primera etapa en la que se
aproximan a la realidad con objeto de estudiarla y depurarla para llegar progresivamente a la abstraccin.
En esta corriente los artistas eliminan todo aquello que pueda considerarse superfluo, de modo que
prevalezca slo lo elemental. Proceso de abstraccin progresiva, en virtud del cual las formas se iran
reduciendo a lneas rectas horizontales y verticales, y los colores al negro, el blanco, el gris y los tres
primarios.

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Est vinculado al nacimiento del arte abstracto. Se considera al neoplasticismo origen de la abstraccin
geomtrica. Sus teoras tienen su origen en las obras cubistas de Georges Braque y Picasso y en la teosofa.
MATERIALES, TCNICAS. Uso de pocos colores. Colores planos, de carcter saturado o puros (primarios:
amarillo, azul, rojo) y neutros (blanco, negro y grises). Empleo de fondos claros. Pinturas: equilibradas,
ordenadas, optimistas, alegres. Formas geomtricas regulares y de ngulos rectos. En sus composiciones
jams se recurre a la simetra y, sin embargo, existe un marcado sentido del equilibrio logrado por
compensacin de formas y colores.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Piet Mondrian, Theo van Doesburg, fundadores de la revista De Stijl en
1917. Wilmos Huszr, Georges Vantonterloo, Jacobus Johannes, Pieter Oud.
http://es.wikipedia.org/wiki/Neoplasticismo

SUPREMATISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Tendencia artstica rusa, a partir de 1915, forjada por Kasimir Malevich
(Manifiesto del Suprematismo). Supona una renovacin plstica total. Esta tendencia se caracteriza por la
supremaca absoluta de la sensibilidad plstica pura en las artes figurativas.
CARACTERSTICAS. Su pintura, como la de sus seguidores principales, posee dos caractersticas esenciales:
simplicidad de formas y uso restringido del color. Muchas de las obras del propio Kasimir Malevich
llevaron a sus ltimas consecuencias la simplicidad formal adoptando el cuadro como nico elemento
geomtrico, eliminaron asimismo los colores para refugiarse en el empleo exclusivo del negro o del blanco.
Fondos neutros (principalmente blancos), figuras geomtricas (triangulo, cuadrado, crculo, etc.).
Supremaca de la sensibilidad plstica pura por encima de todo fin materialista, prctico, social, descriptivo
o ilusionstico. Abstraccin de las formas (todo se reduce a tringulos, cuadrados, la cruz y el crculo).
Formas puras y absolutas en la plasmacin de armonas sencillas. El punto de fuga no se ubica sobre el
horizonte, sino sobre el infinito. Sensaciones de movimiento y velocidad. Algunas estructuraciones
complejas asimtricas, de lneas y formas trapezoidales en variacin constante (distintos tamaos y
colores), generalmente ordenadas en relacin con diagonales, de sensacin dinmica (esta estructuracin
es caracterstica del perodo 1914 y 1917). Otras estructuraciones sencillas a base de formas geomtricas
puras y absolutas (crculo, cuadrado, rectngulo, tringulo y cruz) de manera independiente o conjugadas y
ocupando gran parte de la superficie del cuadro.
MATERIALES, TCNICAS. Empleo de colores planos contrastantes (en general primarios y tambin gamas
intermedias, blanco y el negro). Gama de colores reducida (rojo, negro, azul, blanco y verde) o a veces
carente de color. Predominio de fondos neutros, generalmente el blanco.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Kasimir Malevich
http://historialdedisenio.wordpress.com/2008/07/25/caracteristicas-del-suprematismo/


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RACIONALISMO, BAUHAUS
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Escuela de diseo creada en 1919 por el arquitecto Walter Gropius en
Weimar, Alemania. La Bauhaus tena como principios la funcionalidad en el diseo, la economa en la
produccin de objetos y el dominio de la ciencia y la tcnica para fabricar los objetos que se diseaban.
CARACTERSTICAS. Sus objetivos eran integrar todos los gneros artsticos bajo la arquitectura y orientar la
produccin esttica hacia las necesidades sociales de un amplio espectro de clases sociales.
Deseo de un mximo de claridad formal que defenda la eliminacin de todo adorno y el uso de elementos
geomtricos como fuente de sus diseos. Importancia de los procesos industriales y la necesidad de disear
en funcin de los medios.
La Bauhaus sent las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseo industrial y
grfico. En 1928 es trasladada a Dessau y, finalmente, a Berln. Se clausura en 1933. Su influencia esttica
contina vigente en la actualidad.
MATERIALES, TCNICAS. Sus creaciones son primordialmente arquitectnicas.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Lionel Feininger, Paul Klee, Kandinsky, Albers, Moholy-Nagy.
http://www.artediez.es/auladiez/bauhaus/bauhaus1.htm

EXPRESIONISMO ABSTRACTO, ESCUELA DE NUEVA YORK
DEFINICIN, TENDENCIAS, CARACTERSTICAS. Movimiento aparecido en los aos cuarenta en Nueva York
pero que no tuvo su verdadero despegue hasta principios de los cincuenta, tras el desplazamiento de la
capitalidad artstica de Pars a Nueva York a causa del conflicto que asolaba Europa. El espacio pictrico se
trata con frontalidad y no hay jerarqua entre las distintas partes de la tela. Obras de aspecto geomtrico y
de grandes dimensiones, que expresan angustia y conflicto. Se conoce como Escuela de Nueva York. El
crtico Robert Coates acua el trmino.
TENDENCIAS. Action painting y color field painting.
Action painting. Potencia del gesto o del color (pintura gestual). Se subraya la importancia del acto fsico de
pintar. Pretende transmitir el aspecto espontneo de la accin de pintar aplicando los elementos
automticamente, sin un orden objetivo. El proceso es lo importante. Tiene sus orgenes en las creaciones
automticas de los surrealistas, por ejemplo, los dibujos y pinturas de arena de Andr Masson. Harold
Rosemberg propone la expresin Action Painting en 1952. Los informalistas le dieron el nombre de
Tachisme, del francs, tache (mancha).
Desde el punto de vista existencial de Rosemberg (la pintura debe ser la bsqueda del autntico yo), los
Action Painters, se liberan de los valores polticos, estticos y morales, sustituyndolos por el valor ms
fluido de lo nuevo y logran, de este modo y por primera vez en la historia del arte, suprimir la distincin
entre arte y vida.
Pollock realiz a partir de 1946 sus primeros dripings o derrames, que configuran evanescentes laberintos
psicolgicos. Willem de Kooning, Philip Guston, Robert Motherwell y Adolf Gottlieb son pintores gestuales,
incluso a veces violentos, que utilizan en algunos casos la tcnica del all-over. En este primer grupo, Willem

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de Kooning ocupa un lugar aparte, puesto que nunca deja de practicar una pintura figurativa que, no
obstante, coincide con la de los otros miembros en su estilo violento y en la agresividad de su acometida al
lienzo.
Color field painting. Pintura del campo coloreado. Pintura de inspiracin ms lrica y meditativa y en la cual
el color est cargado de emocin. Utilizacin del color puro de una manera muy innovadora. Esta potencia
del color, unida a la violencia del signo, confiere a muchos de los representantes de esta tendencia una
fuerza suficiente para superar las ms poderosas experiencias europeas. El campo coloreado, incluso
saturado de color, se convierte en la expresin silenciosa pero intensa de su sentido del mundo. Los
cuadros son de un rigor y una simplicidad extrema. Pretenden ser menos la expresin de un subconsciente
personal o colectivo que la de las verdades metafsicas eternas, de las cuales constituyen su entrada
perceptiva, al igual que otras formas de meditacin. Los Color Field Painters hablan del Ser, turbado y
desquiciado en nuestro mundo. Cuadros de gran formato.
MATERIALES, TCNICAS. Driping, En esta tcnica, el principal elemento es la accin o movimiento por parte
del pintor con relacin al aspecto fsico de la pintura, en conjunto con la superficie donde trabaja, por esta
razn la principal pintura a utilizar en esta tcnica es la pintura acrlica. La pintura es derramada de forma
sistemtica, ingenua o espontnea por parte del artista, cuando va creando su obra y de esta forma plasma
sus ideas y conceptos abstractos en gran parte, debido al resultado en consecuencia de la tcnica. Con la
pintura acrlica es muy prctica la forma de accin, dejando caer o gotear el lquido de cada color sobre la
superficie. El salpicado con pintura se realiza de manera espontnea y enrgica, es decir, sin un esquema
prefijado, de forma que ste se convierta en un espacio de accin y no en la mera reproduccin de la
realidad.
All-over, que consiste en cubrir todo el lienzo de manera uniforme.
El cromatismo suele ser muy limitado: blanco y negro, as como los colores primarios.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Action Painting. Pollock, De Kooning, Kline, Philip Guston, Robert
Motherwell y Adolf Gottlieb. Color Field Painting. Marck Rothko, Barnett Newman, Clifford Still y Ad
Reinhardt.
El arte del S. XX. Salvat. 1990. 2 tomo pgs. 62-63.
E.G.L. En: VV.AA.- Diccionario Akal de Arte del S. XX. Madrid, 1997. Pgs. 6-7
VVAA.. El arte del S. XX. Ed. Salvat. Madrid, 1990. 2 tomo. pgs. 136-7.
http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/materiales/19.htm

INFORMALISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Tendencia artstica que se inicia tras la Segunda guerra mundial, cuando el
arte abstracto se hallaba en plena expansin, y que excluye toda figuracin.
CARACTERSTICAS. Informal significa lo contrario a toda forma, opuesto a toda voluntad formativa,
rebelda frente a toda estructuracin preconcebida y racional. Abstraccin amorfa y escasamente
estructurada, a partir del uso de una ejecucin veloz con la cual se recrean elementos, signos desprovistos
de aparente significado conceptual. Grafismo occidental, en contacto con el zen, exploraciones sgnicas.
Escrituras filiformes y conmocionadas tratadas como alfabeto asemntico (Michaux).
Mathieu es el primero que utiliza y considera el signo como elemento que anticipa el significado, en un
planteamiento semntico invertido en el que se halla un cierto parentesco con algunas tcnicas
automticas del surrealismo.

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Por su expresin directa, guiada por un cierto estado anmico, podemos relacionar al informalismo con el
automatismo psquico del surrealismo, mientras que, por su aspecto corrosivo y nihilista, con el dadasmo.
El crtico Michel Tapi utiliza por primera vez el trmino informal.
MATERIALES, TCNICAS. Exploracin de la materia, incorporando el valor de la textura, abordando tanto
las posibilidades expresivas de los graffiti como el grattage o la pintura de accin. Lneas de pintura
salidas directamente del tubo, pintura directa y mancha.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Mathieu Riopelle, Serpan, Michaux, Wols, Mark Tobey.
El arte del S. XX. Salvat. Madrid. 1990.- tomo 2. pgs. 22-23.

NUEVA FIGURACIN
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. La nueva figuracin se sita entre el Informalismo y el Expresionismo
gestual y las corrientes figurativas posteriores (Pop, hiperrealismo, etc.). Acta, adems, de movimiento de
transicin entre ambas. Se trata de una reaccin emotiva ante los desastres provocados por la ltima
contienda. El trmino agrupa artistas de tendencias muy diversas que participan del subjetivismo y de cierto
tratamiento informal, al tiempo que recurren a la representacin figurativa, en especial la figura humana.
CARACTERSTICAS. Se desarrolla en los aos en que se desarroll el informalismo. Las fuertes distorsiones
de las figuras y la indeterminacin del espacio conectaron estas nuevas preocupaciones figurativas con el
realismo descarnado del Expresionismo de la primera mitad del siglo.
MATERIALES. En los aos sesenta, los artistas no presentan un estilo unificado, pero s realizan
producciones tcnicas similares: utilizan encuadres cercanos a los del cine y el cmic, pintura al acrlico en
grandes superficies lisas, utilizacin de la fotografa y el episcopio.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Expresionismo nrdico: K. Appel, A. Jorn, Corneille y P. Aleschinski.
F. Bacon, Dubuffet, W. De Kooning, Grupo Cobra, B. Buffet, N. de Stael, H. Antes, A. Saura
F. Bacon, referencias al terror, la violencia, el aislamiento y la angustia; el Grupo Cobra, fuertemente
influido por el Expresionismo nrdico, con sus visiones dramticas y grotescas, elementos figurativos y
formas orgnicas (como ojos, fragmentados corporales. esbozos de figuras); B. Buffet, cuyas figuras
esquemticas son la traduccin literal de los sombros aspectos del existencialismo sartreano; N. de Stael ,
con sus figuras, paisajes y naturalezas muertas en donde lo figurativo se entremezcla con las abstracciones
ms puras; H. Antes, cuyas figuras sin torso reflejan la influencia de Picasso, Lger, Beckmann, la escultura
asiria y la pintura etrusca; y, por ltimo, el espaol A. Saura, con su caracterstica figuracin informal, muy
cercana a la de De Kooning.
http://www.masdearte.com

POP ART
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento artstico que surge a mediados de los aos 1950 en Londres y
que se caracteriza por el empleo de imgenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicacin

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(anuncios publicitarios, cmic, objetos culturales mundanos y del mundo del cine). El trmino,
abreviatura de Popular Art, se debi al crtico britnico Lawrence Alloway, que lo utiliz, en 1954.
CARACTERSTICAS. En muchos aspectos, el fenmeno del Pop se pareci al del primer Dad, sobre todo por
el hecho de que ambos movimientos se valieron de la recuperacin de objetos triviales y aestticos. Sin
embargo, la diferencia entre ambas manifestaciones estriba en que Dad fue un movimiento anti-arte,
mientras el Pop fue un intento de reivindicacin artstica de algunos elementos formales de los medios de
comunicacin de masas. El Pop fue un medio para crear obras de arte casi totalmente a partir de elementos
preexistentes, donde la contribucin del artista estara ms en el hecho de establecer conexiones entre
objetos, yuxtaponindolos, que en hacer objetos ab initio.
TEMAS. El repertorio temtico est extrado fundamentalmente del fenmeno de la propaganda industrial,
de la tecnologa y de la ciencia ficcin. Temas motivados por la vida cotidiana, que reflejan las realidades de
una poca y refuerzan el cambio cultural. Se convierten en la iconografa del "Pop Art la Coca-Cola, los
helados, el Seven-Up, la Pepsi-Cola, la pasta de dientes, la sopa de conserva, los cigarrillos, los coches
cromados, aviones, anuncios fluorescentes de grandes comercios, tipografas chillonas, imgenes de
bulevares, etc. Las grandes ciudades americanas, con su acumulacin abigarrada de objetos,
arquitectnicos o publicitarios, construy, de hecho, no slo el teln de fondo natural de esta aparicin
artstica, sino adems su ms importante fuente de inspiracin.
MATERIALES, TCNICAS. Tcnica del collage dadasta. En manos de los artistas pop se desarroll como arte
de assemblage. Utiliza la tcnica de la yuxtaposicin de diferentes elementos: cera, leo, pintura
plstica.....con fotografas y materiales de desecho: trapos viejos...etc.
Oldenburg explora el mundo de los objetos cotidianos en un sentido plstico y monumental; objetos que
oscilaban entre los dominios de la escultura y los de la pintura (hamburguesas gigantes, salchichas, trozos
de tarta, palanganas, batidoras y mquinas de escribir). En cambio, los otros estuvieron ms ligados a la
superficie plana del lienzo y, en cierta medida, fueron ms formalistas. Tanto Rauschenberg como Johns
hicieron un uso extenso del collage, insertado en una pintura de tipo expresionista abstracta.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, James Rosenquist, Tom
Wesselman, Robert Indiana, J. Johns y E. Kienholz. En la costa oeste norteamericana destacan Billy Al
Bengston, Ed. Ruscha, W. Thiebaud y El Ramos.
http://artpop.htmlplanet.com/popart.htm

OP-ART, ARTE CINTICO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento internacional que surge a finales de la dcada de 1950 en
Estados Unidos, para asentarse en los aos sesenta. Se basa principalmente en la ilusin ptica (de
vibracin o movimiento) producida por ciertos elementos visuales. Se diferencia del arte cintico por la
total ausencia de movimiento real. La expresin "Op art" corresponde a la abreviacin de "optical art.
CARACTERSTICAS. Pretende producir efectos de relieve o profundidad o movimientos de formas
geomtricas sin recurrir al relieve ni a la animacin real de las superficies. Los artistas de esta tendencia
centran su trabajo en el estudio de las relaciones entre color y espacio con el fin de provocar vibraciones
retinianas, para conseguir finalmente una experiencia fsica en el espectador.
La "pintura ptica" tuvo profundas races en la tradicin del Bauhaus, y es la consecuencia del tipo de
experimentos que el Bauhaus alentaba en sus alumnos. Este movimiento fue rpidamente aceptado por el
pblico por sus estudiadas formas, que influyeron en otras reas del arte como la publicidad, la grfica y la
moda (diseos cuadriculados y tridimensionales, con gran presencia de contrastes blanco y negro).

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MATERIALES, TCNICAS. Seriacin, es decir en la repeticin ilimitada de un mdulo formal. Efectos
cromticos y formales dinmicos.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Vasarely, Rafael Soto.
.http://www.profesorenlinea.cl/artes/OpArt.htm

MINIMAL ART, ESTRUCTURAS PRIMARIAS
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento escultrico con predominio de las formas geomtricas
elementales. Surge a principios de la dcada de 1960 en Estados Unidos como reaccin al expresionismo
abstracto. Se basa en la absoluta objetividad y en la idea de repeticin como expresin del concepto de
infinito. La "Pintura minimalista" es la aplicacin del minimalismo al campo pictrico. Se trata de una
pintura abstracta que se origin en los Estados Unidos, concretamente en Nueva York, en la dcada de los
aos 1960, desarrollndose durante los aos 1970. En 1980, se produjo una renovacin de la pintura
minimalista con las tendencias "Neo-geo" y "Neo-minimal". El concepto Minimal Art fue acuado por
Richard Wollheim en 1965.
CARACTERSTICAS. En las obras minimal se insiste en la forma pura y poco expresiva, no hay gestualidad ni
tema sino la bsqueda de una factura impersonal.
Formas rectangulares y cbicas, igualdad de las partes del cuadro, repeticin, superficies neutras,
materiales industriales. Todo ello lleva a un impacto visual inmediato. Suelen realizar telas de gran formato
en los que predomina, ante todo, el color. El objetivo de toda escultura minimalista es potenciar al pureza
del lenguaje, con lo que aparece de ese modo la necesidad de recurrir a lo que Morris llamara gestalt
fuerte o forma de carcter unitario que no puede descomponerse. Los minimalistas se oponan a la
escultura articulada y proponan, en cambio, las cualidades de unidad y de indivisibilidad, con lo que era
posible, por tanto, el resultado de objeto especfico simple.
Las obras Minimal personifican estados de mximo orden con los mnimos medios o complejidad de
elementos y est ms interesado por la totalidad de la obra que por las relaciones entre las partes
singulares o por su ordenamiento composicional; por eso abunda la Gestalt simple: "el todo es ms
importante que las partes. Los minimalistas se interesaron por las lneas, los planos y los volmenes desde
el punto de vista de la percepcin y se decantaron por un lenguaje reduccionista.
Se considera que es una reaccin contra las formas pictricas del expresionismo abstracto.
MATERIALES, TCNICAS. Tanto las propiedades del material, como las de la superficie y el color
permanecen constantes con objeto de no desviar la atencin de la obra como un todo.
Formas geomtricas primarias, de productos en serie y materiales fabricados. Para conseguir la reduccin
formal deseada el objeto minimal, de un estilo puritano y estricto, se despoja de todo adorno decorativo y
se remite a las relaciones del espacio circundante que se resaltan tanto por el efecto especfico de la luz
sobre el material, como por la expansin del volumen.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Robert Mangold, Robert Rayman, Brice Marden. Escultores, que haban
abandonado la pintura: Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Robert Morris y Sol LeWitt.
http://historiadelarte4.blogspot.com/2007/07/minimal-art.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_minimalista

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ARTE CONCEPTUAL
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, TENDENCIAS. Movimiento artstico creado a partir del ao 1960. Est
basada en el arte como idea y naci como una respuesta crtica a la consideracin del arte como objeto o
valor de cambio. Presenta manifestaciones muy diversas y fronteras poco definidas. La idea principal que
subyace en todas ellas es que la verdadera obra de arte no es el objeto fsico producido por el artista sino
que consiste en conceptos e ideas.
CARACTERSTICAS. En el arte conceptual la idea o concepto prima sobre la realizacin material de la obra (el
objeto artstico) y el mismo proceso -notas, bocetos, maquetas, dilogos- al tener a menudo ms
importancia que el objeto terminado puede ser expuesto para mostrar el origen y desarrollo de la idea
inicial. Las obras requieren una mayor implicacin del espectador, no solo en la forma de percibirlas, sino
con su accin y participacin.
En funcin de la insistencia en el lenguaje, el comentario social o poltico, el cuerpo o la naturaleza dentro
de este arte encontramos lneas de trabajo muy diferentes: body art, land art, process art, performance
art, arte povera...
Con frecuencia el conceptualismo se ha presentado como una alternativa al objeto artstico tradicional e
incluso como su negacin, reaccionando contra el objeto convertido en motivo de especulacin comercial.
El arte conceptual es hostil al mundo artstico dominante de las galeras, de la especulacin, y propone un
nuevo sentido a la obra artstica, a la produccin, el consumo y la funcin del arte en la sociedad
contempornea.
TENDENCIAS.
Arte como idea. Se evita la emocin esttica del espectador como un paso imprescindible para poder
acceder a una nueva exploracin de la naturaleza del arte. Es un conceptualismo que se identifica
exclusivamente con la idea. Josep Kosuth, expone un objeto tan banal como una silla junto a la foto del
mismo objeto y su definicin de diccionario.
Project art. Idea de proyecto o diseo preconcebido. Considera el concepto como una preconcepcin en la
mente de una cosa a realizar. La intencin de restar valor al objeto a favor de la idea es un gesto comn en
el arte conceptual, pero el objeto ahora adopta valor de medio til para diversas metodologas analticas y
proposiciones interdisciplinarias.
MATERIALES. Emplea todo tipo de materiales y tcnicas.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Josep Kosuth, Laurence Weiner, el grupo Art & Languaje
Varios Autores.- "El arte del S. XX. 1950-90" . Salvat. Madrid 1990. pg. 356.

HIPERREALISMO, FOTORREALISMO O SUPERREALISMO
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, TENDENCIAS. Movimiento artstico surgido entre 1965 y 1970 en Estados
Unidos, caracterizado por una reproduccin casi literal de la realidad, un realismo fotogrfico. Naci como

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una protesta contra el arte conceptual. En Estados Unidos es denominado "photorrealism" o
"superrealismo". Es acuado por el crtico norteamericano Louis Meisel.
CARACTERSTICAS. Los artistas son llamados hiperrealistas, superrealistas, fotorrealistas o nuevo-realistas.
Ponen el objeto de su atencin en la propia realidad. Extrema precisin en la representacin. El artista
acta como un minucioso notario de la realidad, que repara en los ms nfimos detalles, hacindolos
evidentes a los ojos del espectador. El resultado de la produccin hiperrealista sera, por lo tanto, una
especie de fotografa pictrica de la realidad, captada en un lienzo.
El Hiperrealismo aparece como sucesor del Pop, y, en cierta forma, vinculado a l. De ah su inters por los
aspectos triviales de la sociedad de consumo y por las imgenes populares de la cultura underground. Su
exacerbado realismo debi de ser una reaccin ante la ausencia de objeto promovida por el Arte
Conceptual de esos mismos aos
TENDENCIAS. Hay dos tendencias dentro del mismo, manteniendo, claro est, una cierta flexibilidad: una
ms vinculada al realismo fotogrfico de origen pop (H. Kanovitz, M. Morley, J. Raffael, R. Estes, Ch.
Close...) y otra ms conectada con la tradicin pictrica occidental, en la lnea del academicismo burgus
(retratos, interiores, desnudos clsicos, paisajes, etc., inspirada en los grandes maestros (Ph. Pearslstein, J.
Beal, A. Katz) exactitud y sobriedad de la representacin, su carcter distanciado y fro, el recurso a
procedimientos ilusionistas (trompe loeil. perspectivas euclidianas) y el uso de la cmara fotogrfica.

MATERIALES, TCNICAS. Empleo de la cmara y la fotografa para obtener informacin, y de medios
mecnicos o semimecnicos para traspasar esa informacin al lienzo. La mayor parte de las veces proyectan
diapositivas sobre la tela a pintar. En general son pinturas completamente lisas, donde no se aprecia la
huella manual del artista y parecen fotografas de gran tamao. Utilizacin de colores muy saturados y
brillantes y superficies reflectantes.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Richard Estes (1932) y Chuck Close (1940), fotorrealistas. C. Bravo y G.
Richter. Antonio Lpez (1939) (realismo mgico).
A.M. Gonzlez.- Las claves del arte. Las ltimas tendencias. Ed. Arn. Madrid 1989. Pgs. 17-30 y 39-
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http://aprendersociales.blogspot.com/2010/10/hiperrealismo.html

ARTE PVERA
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, PRECURSORES. Surge en Italia en 1967, cuando se efectuaron dos
importantes exposiciones en Turn en las que participaron diversos artistas representantes de esta
modalidad. La denominacin de Arte Povera se debe al crtico Germano Celant, y sirve para aludir a toda
una serie de manifestaciones que se caracterizan, principalmente, por el empleo de materiales pobres.
CARACTERSTICAS. Arte antimercantilista que basa su esttica en las relaciones entre el objeto y su
configuracin, valorando especialmente dos aspectos: por un lado, los procedimientos entendidos como
proceso de fabricacin y manipulacin del material, y por otro, los materiales. Estos dos elementos van
estrechamente relacionados, de forma que hay obras que parten de determinada accin sobre el material
(como pueden ser apilar, desgarrar, torsionar).
PRECURSORES. Los informalistas italianos Alberto Burri y Lucio Fontana. El primero empleaba tela de
arpillera que llegaba a parecer un material de desecho. Fontana, integraba el orificio como elemento
esencial de las composiciones. La austeridad de la obra de este artista es uno de los factores que permiten
considerada como precedente de la de ciertos artistas "pobres.

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Piero Manzoni. Trabaja con materiales inusuales en el mbito de la pintura, como se advierte en sus
Panecillos acromticos, obra en la que utiliz una serie de panecillos. Es clebre su Mierda de artista,
constituida por latas en las que Manzoni haba colocado su propia defecacin.
MATERIALES, TCNICAS. Este arte que valora los materiales industriales en estado bruto y la materia
natural. Utiliza materiales pobres y de deshecho, tales como paja, arena, piedras, ramas, hojarascas,
fragmentos u objetos de metal, piezas de loza o vidrio, etc. Surge en Europa como una reaccin en contra
del predominio del acero inoxidable, el plexigls y la estricta geometra del minimal art.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Jannis Kounellis, Giovanni Anselmo, Gilberto Zorio, Michelangelo
Pistoletto, Alighiero Boetti, Giuseppe Penone, Luciano Fabro.
http://historiadelarte4.blogspot.com/2007/07/arte-povera.html

LAND ART
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Corriente artstica de los sesenta que surge en Estados Unidos, a medio
camino entre el arte conceptual y el objetual. El artista modifica el espacio natural, o bien selecciona
materiales y los reorganiza, con el fin de realizar una intervencin que propicie una nueva imagen diferente
a la creada por el mismo medio natural, nunca agresiva con el orden ecolgico.
CARACTERSTICAS. Se trata de integrarse con la naturaleza y descubrir que los fenmenos naturales pueden
constituir acontecimientos artsticos, de materializar un concepto abstracto propio, no de emular o superar
la naturaleza. Es un arte de carcter procesual en el que el espacio se transforma progresivamente y est
condicionado por los mismos factores de cambio natural, como son la erosin, la lluvia o las temperaturas,
elementos que actan junto al mismo proceso artstico. Supone una vuelta al orden natural desde una
alternativa conceptual. La condicin efmera de las realizaciones las une estrechamente a las propuestas
conceptuales.
Generalmente las piezas adquieren grandsimas dimensiones. Presentan la tierra en estado puro, en bruto,
amontonada en cajas con trozos de roca o, mejor an, la utilizan in situ. En estos espacios abiertos tienen
como campo de accin un entorno no organizado, no determinado. En el seno de una sociedad de
hiperconsumo, estos artistas se niegan a crear nuevos objetos que no haran sino aadirse a otros objetos.
Renuncian al estrecho marco de las galeras y se evaden de las condiciones mercantilistas del arte. Quieren
crear sin tener que fabricar, lo que tambin supondra ceirse a tcnicas industriales. Los artistas conservan
testimonios fotogrficos o pelculas de sus trabajos y de su descomposicin. Es este conjunto lo que
constituye la obra total. Hay una preocupacin por la precariedad de las riquezas naturales e incluso de la
fragilidad del continente americano.
MATERIALES, TCNICAS. Nuevos soportes artsticos en espacios naturales (desiertos, glaciares, ros o
campos). El Land Art utiliza los materiales pobres y a menudo frgiles e inconsistentes de la naturaleza. Las
tcnicas que utiliza son manipulaciones y transformaciones sobre el paisaje.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Corriente centrada en las grandes dimensiones: Michael Heizer, Dennis
Oppenheim, Walter de Mara, Christo. Corriente intimista: Richard Long, Hamish Fulton.
Varios autores: El arte del S. XX (1950-1990). Salvat. Barcelona, 1990. Tomo 2. pgs. 246-247.
Varios autores: El arte del S. XX (1950-1990). Salvat. Barcelona, 1990. Tomo 2. pgs. 376-377.


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INSTALACIN
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Gnero de arte contemporneo que, en la dcada de 1960, incorpora
cualquier medio para crear una experiencia visceral o conceptual en un ambiente determinado. Los artistas
de instalaciones por lo general utilizan directamente el espacio de exposicin. A menudo la obra es
transitable por el espectador y este puede interaccionar con ella. Parece que fue el artista Minimal Dan
Flavin quien utiliz por primera vez el vocablo instalacin para designar a partir de 1964 sus obras
realizadas con neones.
Las videoinstalaciones son la manifestacin del arte del vdeo que mayor reconocimiento y presencia ha
tenido en las instituciones artsticas.
CARACTERSTICAS. Algunas instalaciones son sitios especficos de arte; ellas slo pueden existir en el
espacio para el cual son creadas. Las instalaciones ocupan actualmente un espacio fronterizo entre el arte
objetual y el conceptual, entre la escultura y la Performance y - cuando incorporan imgenes en
movimiento o el lenguaje de la palabra- entre la escenografa y la narratividad. Las instalaciones dan
prioridad a las relaciones con el espacio que ocupan, a las estructuras y organizacin de sus materiales, a la
percepcin del espectador, ms que a su carcter escultural.
MATERIALES. Puede incluir cualquier medio, desde materiales naturales hasta los ms nuevos medios de
comunicacin, tales como video, sonido, computadoras e internet, o inclusive energa pura como el plasma.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Marcel Duchamp y su uso de objetos cotidianos resignificados como obra
artstica, origina el movimiento artstico. Antoni Muntadas.
Jos Ramn Prez Ornia.- El arte del vdeo. RTVE- Serbal. Madrid 1991. Pg. 51

GRAFFITI
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento artstico con su origen en el siglo XX. Fue iniciado en los aos
1960 en Nueva York, o, segn aluden fuentes bibliogrficas como getting from the underground, en
Filadelfia. Los graffiti son inscripciones annimas que aparecen trazadas sobre los muros u otros lugares,
preferentemente en los ambientes urbanos.
CARACTERSTICAS. El grafiti es uno de los cuatro elementos bsicos de la cultura hip hop, donde se llama
grafo o grafiti a un tipo especfico. No se trata de pinturas de cariz poltico, ni de los anuncios publicitarios
de tipo casero, sino que se trata de escritos de ndole personal: emblemas, amenazas, etc. Por extensin se
aplica a toda inscripcin realizada con nimo simplemente de testificar la presencia de su autor en un lugar
determinado. Son firmas que incluyen generalmente un pseudnimo y algunos smbolos caractersticos.
Manifiestan el impulso de la cultura popular literalmente espontnea y "underground", a menudo vinculada
a la msica rap y al "Break Dance", que intenta imponerse ilegalmente en los muros de la ciudad.
A finales de los setenta el territorio se abre a artistas blancos (Haring) y los galerstas ven en esta
manifestacin un mercado potencial. Los que hacen grafittis, que se denominan a s mismos "writers",
comienzan a exponer y, sus obras, adaptadas al formato del cuadro, pueden ya exportarse
MATERIALES. Realizados sobre muros o mobiliario urbano, generalmente en las ciudades.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Haring

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HAPPENING
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. (De la palabra inglesa que significa evento, ocurrencia, suceso).
Manifestacin artstica, frecuentemente multidisciplinaria, surgida en Estados Unidos en los aos 1950 y
caracterizada por la participacin de los espectadores. Tuvo su apogeo durante los alegres 1960 con
estticas prximas al pop-art y a las del movimiento hippie, entre 1964 y 1960. Es un arte efmero y se suele
producir en lugares pblicos. El trmino lo acua Allan Kaprow en 1959
CARACTERSTICAS. El evento se desarrolla de acuerdo con una improvisacin que rompe los hbitos
mentales del espectador. La accin tiene lugar en un espacio y un tiempo definidos, en los que el resultado
est constituido por la experiencia colectiva, y los signos que de ella quedan, las fotografias, son
documentos de un tiempo vivido realmente. La obra, pues, no se focaliza en objetos, sino en el evento a
organizar, y en la participacin de los "espectadores". El tiempo, en tanto que duracin real, entra en el
arte.
El happening es planteado en lugares en los que no est prevista la presencia de la produccin artstica. En
general la accin no tiene lugar en el espacio cerrado de una galera, sino frecuentemente en distintos
espacios de la ciudad. En Amrica est vinculado al descubrimiento del cuerpo.
Aunque es comn confundir el happening con la llamada performance el primero difiere de la segunda por
la improvisacin. Los happenings integran el conjunto del llamado performance art y mantiene afinidades
con el llamado teatro de participacin. El happening recuerda ciertas manifestaciones del futurismo y del
dadasmo, y seduce a muchos artistas pop, pero tambin a artistas conceptuales y partidarios del body art.
Fuera de Amrica el happening fue utilizado por el grupo Gutai en Japn y por el grupo Fluxus en
Wiesbaden.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. John Cage, Allan Kaprow, Rauschenberg, Lichtenstein, Robert Whitman,
Spencer Tunik (masas de gente desnuda).
Michael Kirby, Happening, 1968. Citado en G.C.Argn; El arte moderno. Ed. Akal. Madrid, 1992.
Pgs. 77-80.
En: Varios autores.- El arte del S. XX.- Salvat. Barcelona. 1990. Tomo 2.- Pgs. 203
http://www.masdearte.

IMAGEN DIGITAL
DEFINICIN. Disciplina de las artes plsticas que comprende obras en las que se usan elementos digitales,
tanto en el proceso de produccin como en su exhibicin. La revolucin tecnolgica del ltimo siglo ha
propiciado un arte digital hecho mediante la innovacin de programas informticos, y tambin el
surgimiento de un gran abanico de cmaras.
La primera exposicin de grficos generados por una mquina electrnica tuvo lugar en 1953 en el Sanford
Museum de Cherokee, Iowa (EUA).
MATERIALES, TCNICAS. El arte digital es producto de la tecnologa informtica. Utiliza medios
informticos (ordenador, programas informticos, escner, cmaras digitales) y tecnologas digitales en el
proceso de produccin o en su exhibicin. Las tcnicas del arte digital aplicadas en la edicin electrnica
han tenido un impacto enorme en el mundo editorial, a pesar de estar ms relacionadas con el diseo
grfico.

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ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Charles Csuri, Robert Mallary.
http://www.artelista.com/arte-digital.html

NUEVO REALISMO
DEFINICIN. Movimiento artstico relacionado con el Pop, fundado originariamente en 1960 por el crtico
francs P. Restany y un pequeo grupo de artistas, entre los que se encontraban Y. Klein, Arman, Cesar,
Chisto, M. Pistoletto y D. Spoerri. Se trata de un nuevo enfoque de lo real.
CARACTERSTICAS. Reaccin contra el expresionismo abstracto. Recurre a la apropiacin de imgenes
triviales realistas, representando objetos de deshecho de la sociedad, as como imgenes obtenidas de los
medios de comunicacin, de la realidad urbana cotidiana, y de tecnologa y la industria.
MATERIALES, TCNICAS. Sus obras se basan fundamentalmente en el montaje de objetos cotidianos
destrozados que son apilados o encajados en planchas de plstico transparente (Arman), de piezas o
carroceras de automviles comprimidas (Csar), de objetos existentes, edificios y elementos naturales
envueltos en polietileno transparente (Christo), etc
Tcnicamente, gusta de los assemblage y del azar, recordando en todo momento la importancia de lo real.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Arman, Daniel Spoerri, Jean Tinguely, Csar, Christo.

BODY ART
DEFINICIN, CARACTERSTICAS, PRECURSORES. Estilo enmarcado en el arte conceptual, aparece en el
ltimo periodo de los aos sesenta y a lo largo de los aos setenta, en Europa y, en especial, en Estados
Unidos. Se trabaja con el cuerpo como soporte y como material plstico. Creador y creacin se convierten
en una misma cosa. Suele realizarse a modo de accin o performance, con una documentacin fotogrfica o
videogrfica posterior. El resultado es efmero y, por lo tanto, imposible de coleccionar. Fue Bruce
Naumann, en el ao 1965, el primero que utiliz la expresin Body Art.
CARACTERSTICAS. Representa una reaccin contra la frialdad del Arte Conceptual. Implica, en general, la
presencia de un pblico con el que el artista intenta establecer comunicacin inmediata sin recurrir al
lenguaje sino slo a travs de la sensibilidad o de una especie de simpata fsica. De temtica muy variada,
las obras Body Art hablan de sexo, poder y violencia. En Estado Unidos, con un tono analtico. En Europa,
ms dramtico y a menudo escorado hacia el travestismo.
PRECURSORES. La tonsura de Marcel Duchamp en 1919, la Escultura viva de Manzoni (1961), o las
Antropometras con pinceles vivos de Klein (1962).
MATERIALES Y TCNICAS. Pintura sobre el cuerpo, el cual se pinta, se calca, se ensucia, se cubre, se
retuerce. El cuerpo es utilizado como herramienta, o considerado en s mismo, sin ser modificado, como,
una obra en s. Puede estar transformado por un disfraz (Journiac, Lothi), ser utilizado como instrumento o
unidad de medida (Rinke), agredido, puesto a prueba hasta los lmites del sufrimiento (Pane, Accionismo

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viens), exhibido en miniacciones teatrales (Joan Jonas) o irnicas que lo deforman por medio de muecas,
mordeduras e nfimas agresiones (Naum, Samaras, Acconci).
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Yves Klein, Bruce Nauman, Vito Acconci, Vito Bongiorno y Youri Messen-
Jaschin. Escuela de Viena: Rainer, Brus, Nitsch, Rot, Schzarzkogler.
G.D. En: VV.AA.- Diccionario Akal de Arte del S. XX. Madrid 1997. Pgs. 80-81
http://www.arteseleccion.com/movimientos-es/body-art-191

COPY ART
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Tambin llamado electrografa, es una modalidad artstica, dentro de la
disciplina del grabado, que se inicia en los aos 60 que consiste en la produccin de obra grfica seriada o
nica a partir de la reproduccin por fotocopia. Los primeros experimentos en xerografa fueron obra de
Chester Carlson en 1938.
CARACTERSTICAS. Est ntimamente ligada a la aparicin de una tecnologa especfica (como lo es el
videoarte, o el netart,) y, como suele suceder en estos casos, los pioneros en estas disciplinas se iniciaron
en la bsqueda de los lmites de la propia tecnologa, experimentando con el lenguaje, contraviniendo sus
propias "leyes", etc. Los artistas tenan una actitud de una cierta rebelda, algo retro, una apuesta ms
cercana la produccin en precario, al "low-tech", a lo hecho a mano, el "do-it-yourself.
MATERIALES. Tecnolgicos: fotocopiadoras, plotters, impresin offset-digital, impresoras inkjet.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Chester Carlson.
http://www.saladestar.com/08/copyfans/esp_copyart.html

ARTE EFMERO
DEFINICIN. Expresin artstica concebida bajo un concepto de fugacidad en el tiempo, de no permanencia
como objeto artstico material y conservable. Es un arte pasajero. Por su carcter perecedero y transitorio,
el arte efmero no deja una obra perdurable, o si la deja como sera el caso de la moda ya no es
representativa del momento en que fue creada.
Dentro del concepto de arte efmero estn las diversas modalidades englobadas en el llamado arte de
accin, como el happening, la performance, el environment y la instalacin, o bien del denominado arte
conceptual, como el body-art y el land-art, as como el graffiti.
http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_ef%C3%ADmero


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FLUXUS
DEFINICIN, CARACTERSTICAS. Movimiento que se desarrolla en Norteamrica y Europa bajo el estmulo
de la obra de Cage. Los artistas tienen como objetivo de recrear la experiencia artstica de modo alternativo
y liberatorio, ya no trabajan bajo el signo de una misma potica. Fue promovido en 1962 en Norteamrica
por George Maciunas.
CARACTERSTICAS. Opuesto a la tradicin artstica, este movimiento busca ante todo la fusin y la mezcla de
todas las prcticas artsticas: msica, accin, artes plsticas. Lo que se consagra mediante las
manifestaciones de este movimiento es lo efmero. En Fluxus se mezcla la alta cultura con la popular, el
arte, el juego, lo insignificante y un inexistente valor mercantil del producto o acciones realizadas.
La palabra Fluxus significa flujo, diarrea, movimiento imparable hacia un empeo ms tico que esttico.
Pretende hacer un uso distinto de los canales oficiales del arte separado de todo lenguaje especfico. Es
decir, pretende la interdisciplinaridad y la adopcin de medios y materiales procedentes de diferentes
campos. El lenguaje no es el fin, sino el medio para una nocin renovada del arte, entendido como arte
total. La experiencia artstica, obra o evento, da ocasin para lograr una presencia y un signo de energa en
el mbito de la realidad. De este modo Fluxus acta como frente mvil de personas y no como grupo
cualificado de especialistas, que ms que la tctica de experimentacin de nuevos lenguajes persigue la
estrategia del contagio social, la posibilidad de crear una serie de reacciones en cadena, ondas magnticas
por debajo y por encima del arte.
La msica est en el centro de las preocupaciones de Fluxus. Esto significa que se acab la produccin de
cuadros y de objetos. En sus manifestaciones, los miembros de Fluxus, que se libran a la antimsica, la
antipoesa y el no-arte, hacen participar al pblico, sobre todo en el teatro y en la msica, pero sin que esta
participacin est debidamente dirigida y encauzada.
La primera manifestacin colectiva Fluxus Internationale Festspiele tuvo lugar en Wiesbaden, en
septiembre de 1962.
MATERIALES, TCNICAS. Realizan conciertos por toda Europa. Esta efervescencia de Fluxus va acompaada
de panfletos, sellos, carteles, pelculas y cajas que se reeditan muchas veces.
ARTISTAS REPRESENTATIVOS. Brecht, Dick Higgins, Al Hansen, Kaprow, Nam June Paik, Vostell y La Monte
Young.
Textos:Lamonte Young, Antology of. 1963
Citado en G.C.Argn; El arte moderno. Ed. Akal. Madrid, 1992. Pgs. 77-80
VVAA.- El arte del S. XX. Ed. Salvat. Madrid, 1990. Pg. 168

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Tcnicas Grfico-Plsticas. Tutorial 26. Movimientos artsticos, siglos XIX y XX.

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