UNIVERSIDADE FEDERAL DE PELOTAS

CURSO DE ARTES VISUAIS LICENCIATURA

Histria da Arte I








Elivelto Alves de Souza





Pelotas, 2013
Elivelto Alves de Souza



Resenha do livro: O Que Arte COLI, Jorge.



Trabalho apresentado ao curso de
Graduao em Artes Visuais -
licenciatura, da Universidade Federal
de Pelotas, como requisito parcial
obteno do ttulo de Licenciado em
Artes Visuais.





Orientador (a): Prof. Carmen Regina Bauer Diniz






Pelotas, 2013


INTRODUO

Nesse primeiro captulo, Jorge Coli afirma que a arte no possui um conceito preciso e
claro, pois a mesma formada por concepes distintas e contraditrias, que impedem
uma definio coerente. No entanto, somos capazes de identificar as criaes que
correspondem a essa abstrao, justamente por possuirmos o esprito de contemplao e
estima acerca do que nos apresentado.
Em contrapartida, Coli contrasta esse entendimento da arte, gerado atravs da nossa
sensibilidade e, que pode nos deixar cair no incompleto e leviano, com o entendimento
da mesma atravs de mecanismos especficos da nossa cultura.

A INSTAURAO DA ARTE E OS MODOS DO
DISCURSO

A hierarquia dos objetos

Dentro da nossa cultura, os objetos da arte possuem uma classificao, ou seja, uma
hierarquia. Esses objetos so envolvidos pelo estatuto da arte. Essa hierarquia dada
pelos instrumentos de nossa cultura, que no fazem uma separao dizendo o que seria
objeto artstico e o que no seria, mas intervm na acomodao desses, mostrando-nos a
primazia de uma obra em relao outra. A partir de critrios surgidos de tal
disposio, chegamos ao conceito de obra-prima, que no passado teve julgamento
atravs de critrios de perfeio e domnio de tcnicas, por exemplo. Hoje, essas
avaliaes so amenas e no se prendem preciso.

Os caminhos do discurso

Coli, adentrando mais profundamente ao contexto seguido, nos mostra a subjetividade
da ideia crtica, fazendo um paralelo entre tais julgamentos no tempo.
A exposio de ideias que assentam o estatuto da arte e o valor do contedo artstico
no seguem apenas critrios tcnicos e uma linha simples e objetiva, mas traam pontos
que marcam uma parcialidade, podendo assim se ter vrios caminhos.
de fato embaraoso: a oscilao da crtica muda a concepo da hierarquia dos objetos
e do estatuto da arte, nos levando a inconstncia, que s afirma a insegurana no
ambiente artstico.
A BUSCA DO RIGOR

A ideia de estilo

A no concordncia do discurso sobre o estatuto da arte e sobre o objeto artstico fazem
com que os julgamentos sejam instveis, questionando e contradizendo atribuies para
o meio artstico, podendo vir a perturbar nossa aproximao com a arte. A partir dessas
incertezas, Coli nos mostra um possvel caminho para a objetividade, que se daria por
meio da definio de estilos, mesclada ideia de estabilidade, o que possivelmente nos
proporcionaria solidez. Mas no simples quanto parece, pelo contrrio: as
classificaes estilsticas no so generalizadas e as obras de arte no se contem ao
estilo, elas ultrapassam a formalidade e a lgica.

Os estilos

Impor um estilo a uma obra uma atribuio excessiva que, embora possa trazer algum
conforto, no traz satisfao. As obras possuem profundidade e complexidade, e no
devem ser vistas superficialmente. As classificaes so inexatas e parciais. Da surge
um contraste entre esses dois elementos, o que deve nos deixar cautelosos quanto ao uso
de etiquetas.
Em contrapartida, Coli conforta a ideia de recorrer s classificaes como forma de
dominar os produtos, tentando os deixar mais palpveis.

Crtica, histria da arte, categorias e sistemas

Jorge Coli diferencia de maneira explcita o papel do crtico e o do historiador, funes
que normalmente se mesclam. Tais funes so oriundas das classificaes, tendo como
base a ideia de estilo, que nos conduz a objetividade. O crtico indaga, analisa e
selecionam as obras, j o historiador busca a compreenso dos fenmenos artsticos,
analisando de forma rica e completa, trabalhando a partir de elementos selecionados,
tentando compreend-los, um exemplo da posio wolffliniana, que analisa com
sensibilidade o classicismo e o barroco nesse captulo.

DOrs e a categoria do barroco universal classicismo e classicismo francs

Eugenio dOrs, herdeiro perverso de Wlfflin, autor de O barroco, manuseia os
diferentes instrumentos da arte, mostrando o classicismo ligado a uma concepo de
padro da antiguidade clssica, significando estabilidade, rigor, tranquilidade e
racionalidade. A Frana, no incio da terceira repblica, absorve o gnio clssico,
intitulando alguns filsofos e artistas de clssicos, at descobrir que o classicismo
francs do sculo XVII era uma manifestao local e especfica de um movimento
internacional de arte e civilizao, chamada barroco.
Focillon e o evolucionismo autnomo das formas

Focillon, em A Vida das Formas, coloca o classicismo num momento de perfeito
equilbrio, passando por vrios estgios, desde o primitivo at a maturidade. Os modelos
primitivos, clssicos e barrocos possuem leis prprias de transformao no tempo, mas
as tentativas de dar um rigor formal anlise das estruturas prprias da obra de arte so
insuficientes, j que no h uma definio cientfica.
ARTE PARA NS

O museu imaginrio

A ideia de um museu imaginrio, que provem da subjetividade, mas no da
parcialidade, surgiu do francs Andr Malraux, que separa as obras no tempo e no
espao atravs de uma apurao intuitiva. Um exemplo seria os objetos da angola,
vistos pelos ocidentais como obras de arte e vistos por seus criadores como
instrumentos de rituais, de magia que cumprem um papel ativo no meio social.
Conforme esse raciocnio, podemos interpretar que o museu imaginrio emitido por
nossa maneira de pensar que faz referncia a nossa cultura.

O para ns e a modificao da obra

A partir do sculo XVIII se obteve uma viso mais ampla, concentrando objetos
artsticos de outras culturas e tempos. Antes, se seguia o modelo da antiguidade
clssica, onde era dito que quanto mais prximo se estivesse do antigo, mais a essncia
artstica penetrava no objeto. Assim que o para ns reabilita os objetos, cria tambm
uma distncia entre ns e os mesmos, j que se desconhece sua primeira destinao.
Dessa maneira, uma obra se transfigura ao ser classificada de artstica, pois as
significaes inseridas correspondem a cada tempo e cultura com seus prprios valores.

A sobrevivncia do objeto artstico

Uma quantidade grande da arte foi perdida por no haver registros e continuar sendo
perdida pelo maltrato do tempo. Pinturas e esculturas tiveram suas originalidades
comprometidas com o passar do tempo e, embora tenham passado por restauraes para
reav-las, nem todas obtiveram sucesso, comprometendo o verdadeiro sentido que o
autor quis dar a obra. E assim continuar a acontecer.
Jorge coli nos fala que as artes no so imutveis, elas se modificam incessantemente, e
mesmo havendo a busca constante pela transformao do original perdido, as mesmas
vo ter sua atmosfera modificada.

O falso

Coli cita-nos inmeros exemplos de obras cuja autenticidade foi forjada e, que mesmo
assim, conferiam a contemplao. Conceitua-se o pblico como apreciador do falso,
como quando em histrias fictcias, onde certo personagem tem um papel marcante e se
torna um personagem real. As falsificaes possuem um enorme encanto, de fato:
iludem-nos e desafiam-nos. Mas hoje elas j so raras em ambientes superiores, como
os museus, pois existe competncia do saber no universo das artes, e ela se d por meio
dos historiadores, peritos e crticos.

NS E A ARTE

O suprfluo


A arte no encontrada naquilo que nos necessrio para sobreviver e, justamente por
no carecermos dela como necessidade de nos mantermos vivos, que ela mencionada
como suprfluo. Quando um objeto em desuso exposto num museu ou semelhante,
torna-se objeto de admirao, e exprimindo sentimentos, torna-se artstico. Da surge a
gratuidade, pois os mesmos no mais fazem parte de um sistema racional de utilidade,
ou seja, so inteis ao tratarem apenas de embelezamento.

O duplo registro e o mercado da pintura


As artes se localizam em dois registros, o chamado suprfluo, relacionado a
gratuidade, e o das funes econmicas e sociais, relacionado com o interesse que a
alimenta. Em meados do sculo XVIII o comrcio de obras de arte era realizado entre o
pintor e aquele que encomendava suas obras, ou seja, existiam poucos comerciantes.
Coli fala-nos do sistema esperto e cobioso que surgiu com a figura do chamado
marchand, intermedirio que comercializava as obras e que teve apario partir do
sculo XIX. Tal sistema alimenta e faz com que a pintura contempornea mantenha-se
viva.

O duplo registro: arquitetura e cinema

Tanto na pera como no teatro os custos so altos. Entretanto, no cinema o custo
operacional apenas no ato da fabricao, sendo o lucro considerado pelo nmero de
pessoas que o atinge e o seu baixo custo de exibio. No entanto, ele vem sofrido
concorrncia da televiso e pode vir a perder sua funo econmica que garante sua
vitalidade e tornar-se, como hoje a pera. No caso da arquitetura, a vitalidade vem do
fazer e envolve maior complexidade. Um exemplo seria um prdio desenhado por um
arquiteto famoso, que perde seu valor se o local do prdio se tornar mal situado
socialmente e, portanto, de nada adiantar o valor da obra.

A caricatura do prazer

A obra, pelo duplo registro do interessado e do gratuito, est relacionada com fatores
sociais e econmicos, mantido por um sistema protecionista. Mas a arte tambm possui
uma funo adicional e mais redundante, diferente da anterior. Ainda se v meninas
sendo enviadas ao ballet como eram ao piano, isto fazia parte de uma elite determinante,
como ainda h pessoas que usam a cultura como forma de manifestar poder econmico,
tal aspecto est relacionado diretamente com o pedantismo.
A razo

Embora a arte dependa da razo e, portanto, da composio de ideias e tcnicas, a
mesma tambm sensorial e paira no subjetivo, pois possibilita inmeras interpretaes
ao espectador e no se acomoda s normas. Pelo contrrio, ela muda sua direo e
atinge caminhos incoercveis, mesmo quando parece obedecer.

A no razo

A arte possui caractersticas que conseguem expressar sentimentos por meios quase
impercebveis, pois a mesma portadora de sinais no lgicos. E esse imenso
incitamento que desperta um mundo de emoes e conhecimentos, que transforma e
modifica a percepo ao nosso redor, nos moldando a sensibilidade e esclarecendo as
relaes que existem no acontecimento da humanidade.

A FREQUENTAO

A sensibilidade inata


A compreenso da arte como atribuio instintiva utpica, pois para que possamos
compreende-la e para que a mesma nos conduza a emoes plenas, preciso que
tenhamos um conhecimento mais universalizado e aprofundado da nossa cultura,
acompanhando o seu crescimento, posto que, a opinio sobre obra de arte modifica-se
de acordo com a cultura de um povo, que possui uma tendncia prpria.

O discurso e a frequentao

Sabe-se que os inconclusos e vagos discursos muitas vezes vm a falhar e, portanto, no
podemos buscar conhecer uma obra por meio deles, mas sim, pela prpria obra. Os
discursos devem nos ser apenas um apndice que nos auxilie a investigar os conceitos
aprendidos de tal obra. Portanto, devemos recorrer frequentao, exerccio do ato de
ler e reler uma mesma obra e conhecer sua histria, o que envolve um contato mais
profundo e que nos permite entende-la.

O acesso arte

Coli nos fala que a frequentao depende de recursos palpveis e materiais, justamente
de difcil acesso na maioria dos ambientes, estando os mesmos centralizados em
grandes centros, com um preo de acesso excessivo. Devido a essa precariedade, a arte
tem pouco alcance, e para muitos se resume apenas em meios de comunicao em
massa, como televiso, rdios, livros etc., contato importante para nosso aprendizado,
mas pobre, em comparao com a obra fsica.

CONCLUSO

Coli, finalizando, conversa sobre o que foi abordado, mostrando-nos que esse livro se
apoia sobre o objeto artstico ou objeto de arte, constatando a complexidade do
mesmo e nunca tomando propriamente a Arte, no sentido terico ou abstrato. A
abordagem aqui, que se destinou relao entre espectador e obra, se conseguiu alertar
o leitor para alguns problemas, acrescentando-o com alguma coisa ou outra, ou mesmo
se questes surgiram sobre o que foi tratado, ento nosso tempo no foi perdido.

NOTA DO LEITOR

Atravs desse livro eu pude sentir meu horizonte no universo das artes
se expandindo. Ele de fato me acrescentou de algo e fez com que eu
levantasse inmeros interrogatrios sobre vrios e similares temas tratados.
realmente difcil explicar o que seja arte, pois todos os caminhos
parecem nos levar subjetividade. Tudo que me remete arte me parece
invisvel, mas que ao mesmo tempo eu posso enxergar atravs de outra
linguagem invisvel que s eu entendendo.
Jorge Coli foi abrangente nesse livro, mas em minha opinio conseguiu
que fizssemos assimilar o contexto geral do que foi tratado, nos
acrescentando noes importantes para o decorrer do nosso estudo nas
artes.