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RESPUESTAS DE LAS PREGUNTAS DE LOS TOMOS DE HAUSER I, I I Y I I I

1.- En qu consiste la importancia, para la historia de la cultura, del libro ms


conocido de Hauser?

2.- Qu crticas pueden hacerse a la concepcin que tiene Hauser de una historia
social de la literatura y el arte?

3.- Qu dice Hauser sobre la valoracin de los poetas y los artistas plsticos en la
Antigedad clsica (Grecia, Roma)?

El punto de vista conforme al que se juzga al artistas plstico con relacin con el poeta, es
que este le rinden a veces honores muy especiales es considerado como vidente y profeta,
dispensador de gloria e intrprete de mitos. Por el contrario, el artista plstico es y contina
siendo el despreciable artesano que con su salario alcanza todo lo que le corresponde.

El artista plstico trabaja a cambio de un salario, el poeta incluso en el tiempo de su ms
msera dependencia es considerado mero husped de su patrono. El hecho de que el
escultor y el pintor tengan que hacer un trabajo sucio, con materiales que manchan y se
vean obligados a manejar herramientas mientras que el poeta siempre llevan vestidos
limpios y tienen las manos lavados, rasgos que aquellos poca sin tcnica pesa ms de lo
que se podra pensar.

El mundo antiguo que quiere resolver la ntima contradiccin existente entre el
menosprecio por el trabajo manual y la alta estima del arte como instrumento de religin y
de propaganda, encuentra la solucin en la separacin del producto artstico de la
personalidad del artista esto es, honrando a la obra mientras al mismo tiempo se desprecia a
su creador.

Para la aristocracia griega y sus filsofos la plenitud del ocio es el presupuesto de toda
belleza y todo bien, es la inapreciable posesin que comienza a hacer la vida digna de ser
vivida. Solo quien dispone de ocio puede alcanzar la sabidura, conquistar la libertad
interior dominar la vida y disfrutar de ella.

En la Atenas clsica, la posicin econmica y social de los pintores y escultores apenas
sufri modificacin alguna desde la poca heroica y homrica, a pesar de la inaudita
significacin que las obras de la plstica tenan para la ciudad victoriosa y diosa de exhibir
orgullosamente su poder. El arte sigue siendo considerado como pura habilidad manual, y
el artista como vulgar artesano que nada tiene que ver con valores intelectuales superiores
con la ciencia y la cultura. El artistita plstico sigue estando mal pagado, carece de sede fija
y lleva la vida libre de los nmadas.

La ciudad-estado es y sigue siendo en Grecia el nico patrono al por mayor de las obras de
arte como tal, casi no tiene rival pues dado los precios relativamente altos de la produccin
de las obras de arte ningn particular puede competir con ellos.

En la Roma de la repblica y de los comienzos del imperio seguan estando en vigor las
mismas opiniones sobre la labor del trabajo manual y la profesin del artista de la Grecia
de la edad heroica. Pero en Roma, donde los ms viejos recuerdos se referan a una
poblacin labradora, el desprecio por el trabajo no estaba en relacin inmediata con el
primitivo belicoso del pas sino que enlazaba, despus de un periodo en el que incluso los
romanos ricos y dirigentes haban trabajado en el campo. Cambia la significacin social,
primero del poeta y despus progresivamente del artista plstico. Sin embargo debe tenerse
en cuenta que la consideracin social de las artes plsticas es pequea en comparacin con
la poesa. Durante el imperio la aficin a la pintura se extiende considerablemente entre los
crculos elegantes, y la moda de las aficiones artsticas haya partidarios aun entre los mismo
emperadores.

Segn Sneca a las imgenes de los dioses se les ora y hace sacrificio, pero a los
escultores que las han creado se les desprecia.

4.- Qu relacin establece Hauser entre la llamada Edad Heroica griega y los poemas
homricos?

Las epopeyas homricas son los poemas ms antiguos de la lengua griega pero no son
considerados en modo alguno como la ms antigua poesa griega; y esto no solo porque su
estructura es demasiado complicada como para corresponder a una poca inicial y porque si
contenido es demasiado contradictorio, sino tambin porque la leyenda de Homero contiene
rasgos que son incompatibles con el retrato del poeta que podamos trazar atenindonos al
espritu ilustrado escptico y frecuentemente frvolo de sus epopeyas.

Su poesa era annima y destinada a toda la comunidad; expresaba ideas y sentimientos que
eran comunes a todos. En las artes plsticas corresponden a este periodo de la poesa ritual
e impersonal, aquellos fetiches, piedra y troncos de rboles que se limitaban a dar una
insinuacin mnima de la figura humana y que apenas pueden llamarse esculturas a los
cuales los griegos reverenciaban en los templos desde los primeros tiempos.

Al iniciarse en la edad heroica, la funcin social de la poesa y la situacin actual del poeta
cambia radicalmente. La concepcin del mundo profana e individualista de la aristocracia
guerrera da a la poesa un contenido nuevo y seala al poeta nuevos temas.

Desde el punto de vista sociolgico, el paso decisivo de este periodo consiste en el trnsito
de la organizacin impersonal del clan de los primeros tiempos a una especie de monarqua
feudal. De acuerdo a esta evolucin, la poesa de la edad heroica no es ya poesa popular y
de masas ni lirica coral o de grupo, sino un canto individual acerca del destino individual.

La poesa no tiene ya el cometido de excitar a la lucha, sino de entretener a los hroes
despus de pasada la batalla, de aclamarlos y ensalzar su nombre, de pregonar y eternizar
su gloria. Los cantos heroicos deben su origen al afn de gloria de la nobleza guerrera,
satisfacer este deseo es su objetivo principal. Hasta cierto punto, todo el arte de la
antigedad clsica est condicionado por ese afn de gloria por este deseo de alcanzar
renombre entre los contemporneos y la posteridad.

Los poetas de los canticos heroicos son narradores de alabanzas, pregoneros de la fama, en
esta funcin basan su existencia y en ella reciben su inspiracin, el objeto de la poesa no
son ya los deseos y esperanzas, ceremonias mgicas y ritos culturales, sino narraciones de
batallas victoriosas y botines conquistados.

Al perder su naturaleza ritual, los poemas pierden tambin su carcter lrico y se hacen
picos, en este aspecto son la ms antigua poesa profana independiente del culto que
conocemos en Europa, estos poemas llegan a convertirse en una especie de informacin
blica de crnica de los acontecimientos guerreros.

5.- Hauser plantea que, siendo fenmenos contemporneos en el siglo V a. C., la
libertad asociada al concepto de democracia, y las normas aparentemente severas y
esquemticas del arte del clasicismo griego, parecen plantear una contradiccin. Qu
es lo que ocurri realmente, y por qu lo uno est estrechamente vinculado a lo otro?

La democracia es individualista en la medida en que deja libre curso a la concurrencia de la
fuerte estima a cada uno segn su valor personal e incita a dar el mximo rendimiento; pero
al mismo tiempo es anti-individualista en la medida en que nivela las diferencias de clases
y borra los privilegios de nacimiento.

Ni los tiranos ni el pueblo consiguieron quebrantar el predominio de la nobleza; el Estado
de estirpes fue suprimido, y se introdujeron las instituciones democrticas fundamentales,
al menos en la forma; pero con pequeas restricciones el influjo de la nobleza sigui
subsistiendo.

Atenas era gobernada en nombre de los ciudadanos pero por el espritu de la nobleza, pero
la democracia poltica no llego a convertirse en ningn momento ni siquiera a finales de
siglo a una democracia econmica.

Atenas es, adems, una democracia imperialista, hace una poltica belicista de cuyas
ventajas disfrutan sus ciudadanos libres y sus capitalista, a costa de los esclavos y de las
clases excluidas de los beneficios de la guerra. En el mejor de los casos, los progresos de la
democracia significan una ampliacin de las clases de los rentistas.

La tragedia es la creacin artstica ms caracterstica de la democracia ateniense, en ningn
gnero se expresa tan inmediata y libremente los ntimos antagonismo de la estructura
social como en ella. Su forma exterior (sus representaciones en pblico) es democrtica, su
contenido (la leyenda heroica y el sentimiento trgico de la vida) es aristocrtico.

Desde el principio la tragedia se dirige a un pblico ms numeroso y de ms variada
composicin que del canto pico o la epopeya, destinados a los banquetes aristocrticos,
ms por otro lado est orientada hacia la tica de la grandeza individual, del hombre
extraordinario y superior de la encarnacin aristocrtica.

Los poetas trgicos estn pagados por el estado y son proveedores de este, el estado les
paga por las piezas representadas, pero naturalmente, solo hace representar aquellas que
estn de acuerdo con su poltica y con los intereses de las clases dominantes.

6.- Segn Hauser, por qu fue importante del establecimiento de la caballera
cortesana, desde el punto de vista cultural?

La tica caballeresca no ha hecho otra cosa que suavizar el ideal heroico de aquella poca
(ANTIGUEDAD) y revestirlo con nuevos rasgos sentimentales, pero ha mantenido sus
principios.

Dos grandes creaciones culturales de la caballera: el nuevo ideal amoroso y la nueva lrica
en que ste se expresa. Estn en estrecha conexin con la vida cortesana. Todo es aqu
menos solemne y menos protocolario, todo es incomparablemente ms libre y elstico que
en las cortes reales, que constituan en pocas anteriores los centros de la cultura.

Lo mismo que se estilizan las buenas maneras, la expresin de los sentimientos e incluso
los sentimientos mismos, se estilizan tambin las formas de la poesa y del arte, las
representaciones de la naturaleza y los tpicos de la lrica.

La cultura de la caballera medieval es la primera forma moderna de una cultura basada en
la organizacin de la corte, la primera en la que existe una autntica comunin espiritual
entre el prncipe, los cortesanos y el poeta.

La cultura cortesana medieval se distingue de toda otra cultura cortesana anterior en que es
una cultura especficamente femenina. Es femenina no slo en cuanto que las mujeres
intervienen en la vida intelectual de la corte y contribuyen a la orientacin de la poesa,
sino, tambin, porque en muchos aspectos los hombres piensan y sienten de manera
femenina. Los poetas no slo se dirigen a las mujeres, sino que ven tambin el mundo a
travs de los ojos de ellas. La mujer adquiere ahora un valor incomprensible a primera
vista.

7.- Segn Hauser, en qu consiste el dualismo del gtico?

La idea de que la representacin de un objeto verdadero en s, para ser artsticamente
correcta debe conformarse a la experiencia de los sentidos, y de que, por tanto, el valor
artstico y el valor ideal de una representacin no tienen, en absoluto, porqu estar de
acuerdo, concibe la relacin de los valores de una forma totalmente nueva, en comparacin
con la concepcin de la Alta Edad Media, y significa, en realidad, simplemente la
aplicacin al arte de la doctrina, bien conocida, de la filosofa de la poca acerca de la
doble verdad.

El idealismo gtico era al mismo tiempo un naturalismo que trataba de representar
correctamente tambin en el aspecto emprico, sus figuras espirituales ideales arraigadas en
el mundo suprasensible, lo mismo que el idealismo filosfico de la poca colocaba la idea
no sobre las cosas particulares, sino en ellas, y afirmaba tanto las ideas como las cosas
singulares esto quiere decir que los conceptos universales eran concebidos como
inmanentes a los datos empricos, y que slo en esta forma se reconoca su existencia
objetiva.

El dualismo que se expresa en las tendencias econmicas, sociales, religiosas y filosficas
de la poca, en las relaciones entre economa de consumo y economa comercial,
feudalismo y burguesa, trascendencia e inmanencia, realismo y nominalismo, y determina
tanto las relaciones del estilo gtico con la naturaleza como los criterios de composicin,
nos sale al encuentro al mismo tiempo en la polaridad de racionalismo e irracionalismo del
arte gtico, principalmente de su arquitectura.

8.- Segn Hauser, cmo se manifiesta la variedad de la literatura (especialmente, la
poesa) en la Edad Media, y cul es la causa u origen de esta variedad?

Parece que fue la poesa clerical latina medieval la que ejerci la influencia externa ms
importante sobre la lrica amorosa cortesana. No puede decirse, empero, que el concepto
del amor caballeresco en conjunto haya sido forjado por los clrigos, por ms que los
poetas laicos hayan tornado de ellos algunos de sus principales elementos.

Sean cualesquiera sus influencias y determinaciones, la poesa trovadoresca es poesa lrica,
opuesta por completo al espritu asctico jerrquico de la Iglesia. Con ella el poeta profano
desplaza definitivamente al clrigo poetizante.

Concluye as un perodo de cerca de tres siglos, en el que los monasterios fueron los nicos
centros de la poesa. La aparicin del caballero como poeta significa una novedad tan
completa que se puede considerar este momento como uno de los cortes ms profundos
habidos en la historia de la literatura.

No debemos imaginarnos que el cambio social que coloca al caballero a la cabeza del
desarrollo cultural fue algo completamente uniforme y general. Junto al trovador
caballeresco sigue habiendo, lo mismo que antes, el juglar profesional, a cuya categora
desciende el caballero cuando ha de salir adelante con su arte, pero frente al cual representa
una clase aparte.

Junto al trovador y el juglar hay, naturalmente, tambin despus de este cambio, el clrigo
que sigue poetizando, aunque desde el punto de vista de la evolucin histrica no vuelva a
desempear un papel de gua. Y existen tambin los vagantes, extraordinariamente
importantes tanto en el aspecto histrico como en el artstico, que llevan una vida muy
semejante a la de los juglares vagabundos y con los que frecuentemente se les confunde.

Los poetas de la poca se distribuyen ms o menos por todas las clases de la sociedad; hay
entre ellos reyes y prncipes (Enrique VI, Guillermo de Aquitania), miembros de la alta
nobleza, de la pequea nobleza, ministeriales, juglares burgueses y clrigos de todas las
categoras.

El subjetivismo potico, la confesin lrica y todo el presuntuoso anlisis de los
sentimientos solamente son posibles como consecuencia de la nueva consideracin del
poeta. Y slo porque participaba del prestigio social del caballero poda el poeta hacer valer
de nuevo sus derechos de autor y de propiedad sobre su obra.

Si el quehacer potico no hubiese sido ejercido tambin por personas de elevada condicin
social, no hubiera podido naturalizarse tan pronto la costumbre de nombrarse en las propias
obras.

Los juglares, que se encuentran de nuevo en todas las cortes, y que, en lo sucesivo, forman
parte de la comitiva, incluso en las cortes ms modestas, eran expertos histriones, cantaban
y recitaban. Desde el primer momento, los cantores plebeyos estaban al servicio de los
nobles aficionados, y, ms tarde, probablemente tambin los poetas caballeros
empobrecidos sirvieron del mismo modo a los grandes seores en sus aficiones. En
ocasiones, el poeta profesional que alcanzaba el triunfo recurra a los servicios de juglares
ms pobres.

Surge as una autntica divisin del trabajo artstico. Pero esta distancia disminuye
paulatinamente y, como resultado de la nivelacin, encontramos, ms tarde, sobre todo en
el norte de Francia, un tipo de poeta muy semejante ya al escritor moderno: ya no compone
poesa para la declamacin, sino que escribe libros para leer.

En su tiempo, los antiguos poemas heroicos se cantaban, las chansong de geste se recitaban,
y, probablemente, todava la antigua epopeya cortesana se lea en pblico, pero las novelas
de amor y de aventuras se escriben para la lectura privada, sobre todo de las damas.

Hasta ahora la Iglesia haba atendido a todos los alumnos de las escuelas episcopales y
conventuales, pero ahora que, a consecuencia de la mayor libertad individual y el deseo
general de mejora social, las escuelas y las universidades se llenan de jvenes pobres, la
Iglesia no est dispuesta a ocuparse de ellos y a encontrar puestos para todos. Los jvenes,
muchos de los cuales ni siquiera pueden terminar sus estudios, llevan ahora una vida
errabunda de mendigos y comediantes. Nada ms natural que est siempre dispuesto a
vengarse, con el veneno y la hiel de su poesa, de la sociedad que los abandona.

Pero tampoco esta poesa escolar constituye toda la lrica latina medieval. Hay que admitir
que al menos una parte de las canciones bquicas, si no ya de las canciones de amor, han
nacido en los conventos. La lrica amorosa de los vagantes se distingue de la de los
trovadores sobre todo en que habla de las mujeres con ms desprecio que entusiasmo, y
trata el amor sensual con una inmediatez casi brutal.

En la Baja Edad Media el aburguesamiento de la poesa se hace cada vez ms intenso y,
con la poesa y su pblico, se aburguesa tambin el poeta. Pero fuera del "maestro cantor",
burgus de condicin y de mentalidad, la evolucin no produce en la Edad Media ningn
otro tipo, modifica simplemente los ya existentes. As tenemos:
Monje poeta (Periodo romnico feudal).
Juglar vagabundo (Periodo romnico feudal).
Clericus vagans (Periodo gtico caballeresco).
Trovador (Periodo gtico caballeresco).
Juglar cortesano y popular (Periodo gtico caballeresco).
Menestrel (Baja Edad Media).

9.- Segn Hauser, por qu fueron importantes los gremios y logias en la produccin
artstica de la Edad Media?

El carcter sorprendentemente ms moderno del arte de la Baja Edad Media est en
relacin, sobre todo, con el paso de la produccin artstica desde la logia al estudio del
maestro.

Pero, como quiera que sea, en cualquier formato y en cualquier material las formas
artsticas se inclinan ahora a lo gentil, a lo gracioso y refinado; son los testimonios del
primer triunfo del virtuosismo moderno, de la tcnica demasiado fcil, de los medios en
extremo manejables y que no ofrecen resistencia alguna.

Industrializacin de la pintura y de la escultura y hace surgir un gusto artstico para el que
la pintura se convierte en un adorno de la pared y la estatua en un objeto mobiliario.

A finales de la Edad Media, artistas sedentarios, pequeos estudios de carcter industrial y
materiales baratos y dciles van de la mano con un formato gracioso y pequeo y con
formas juguetonas y caprichosas.

10.- Qu es el Renacimiento, segn Hauser, y qu circunstancias sociohistricas son
concomitantes con ese perodo de la historia de la cultura?

Renacimiento Temprano es un movimiento esencialmente italiano, mientras que el
Renacimiento pleno y el manierismo son movimientos comunes de toda Europa. Nuestra
concepcin del mundo, naturalista y cientfica, es, en lo esencial, una creacin del
renacimiento.

Con la venida del Renacimiento se realiza un cambio solo en el sentido de que el
simbolismo metafsico se debilita y el propsito del artista se reduce de manera cada vez
ms resuelta a la representacin del mundo sensible. A medida que la sociedad y la
economa se liberan de las cadenas de la doctrina de la iglesia, el arte se vuelve tambin con
rapidez progresiva hacia la realidad. Pero el naturalismo no es una novedad del
Renacimiento.

El renacimiento atacaba al clero pero respetaba a la iglesia como institucin y a medida que
disminua la autoridad de esta se sustitua por la antigedad clsica.

El radicalismo del concepto de Renacimiento que se forjo la Ilustracin estaba todava muy
influido por el espritu de la lucha por la libertad a mediados del siglo anterior. La lucha
contra la reaccin renovada el recuerdo de las repblicas italianas del Renacimiento e
insinuaba la idea de que todo el esplendor de su cultura estuvo en relacin con la
emancipacin de sus ciudadanos.

El individualismo del Renacimiento fue nuevo solamente como programa consciente, como
instrumento de lucha y como grito de guerra, pero no como fenmeno.

El Renacimiento encuentra absurdo que sobre la escena se haga como si no se pudiera or lo
que uno dice de otro, aunque los personajes estn unos juntos a otros; esto puede
considerarse ciertamente como sntoma de un sentimiento realista ms desarrollado, pero
implica indudablemente un cierto declinar de la imaginacin.

La nueva cultura artstica aparece en primer lugar en Italia porque es un pas que lleva
ventajas al Occidente tambin en el aspecto econmico y social, en l se organizan
tcnicamente el financiamiento y transporte de las cruzadas, en el comienzo a desarrollarse
la libre competencia, frente al ideal corporativo de la Edad Media y en el surge la primera
organizacin bancaria de Europa; tambin porque en Italia la emancipacin de la burguesa
ciudadana triunfa ms pronto que en resto de Europa, debido que en ella el feudalismo y la
caballera estn menos desarrollados que en el Norte y la nobleza campesina no solo se
convierte en una ciudad mucho ms pronto sino que se asimila completamente a la
aristocracia del dinero; y, finalmente tambin porque la tradicin clsica no se ha perdido
enteramente de Italia, donde los monumentos conservadores estn en todas partes y a la
vista de todos. Sabida en la significacin que se ha atribuido a este ltimo factor en las
teoras sobre la gnesis del renacimiento.

La conexin entre ambos periodos (Edad medieval y Renacimiento) se fundan en la
continuidad de su desarrollo econmico y social. El Renacimiento intensifica realmente los
efectos de la tendencia medieval hacia el sistema capitalista, econmico y social solo en
cuanto confirma el racionalismo, que en lo sucesivo domina toda la vida espiritual y
materia. Tambin los principios de unidad, que ahora se hacen decisivo en el arte
corresponden a este racionalismo; expresan la misma aversin por todo lo que escapa el
clculo y el dominio que la economa contempornea, basta en el mtodo, el clculo y la
conveniencia.

El pblico del arte del renacimiento est compuesto por la burguesa ciudadana y por la
sociedad de las cortes principescas. La burguesa adopta unas formas artsticas inspiradas
en el gusto cortesano; de otro lado, los crculos cortesanos no pueden a su vez sustraerse al
realismo y al racionalismo de la burguesa y participan en el perfeccionamiento de una
visin del mundo y del arte que tiene su origen en su vida ciudadana.

En el siglo XII surgen en Italia las pequeas republicas marineras como Vanecia, Amalfi,
Pisa, Genova, que son independientes de los seores feudales de los territorios
circundantes, en el siglo siguiente se construyen otras comuni libres, entre ellos Miln,
Lucca, Florencia, Verona y se forman organismos estadales bastante indiferenciados aun en
el aspecto social, apoyados en el principio de la igualdad de derecho en el principio de
igualdad de derechos entre los ciudadanos que ejercen el comercio y la industria.
A finales del siglo XII las principales democracias se han transformado en autocracias
miliares.

Despus de la muerte de Federico II, los gremios consiguen, con la proteccin de los
gelfos el poder en el comune y arrebatan el gobierno al podest, constituye el primer
popolo las primeras asociacin poltica conscientemente ilegitima y revolucionaria que
elige su capitano.
Hacia 1270 surge ya la primera alianza entre aristocracia de sangre y la de dinero; con esto
se prepara el gobierno de la clase plutocrtica que determinara en lo sucesivo toda la
historia de Florencia.

En 1280 la alta burguesa posee de un modo absoluto el poder, todo aparato administrativo
estadal, y formalmente son los representantes de los gremios. (Florencia era una ciudad
gremial).

La historia de este periodo demuestra no solo que los intereses del proletariado eran
incompatibles con los de la burguesa.

Despus del derrocamiento del gobierno popular, se vuelve al punto de partida existente
antes de la rebelin de los Ciompi, De nuevo el popolo grasso con la nica diferencia de
que el poder no lo ejerce la clase entera sino algunas familias ricas.

Despus del dominio relativamente breve de los Alberti, los copponi, los Uzzano, los
Albizzi y sus facciones, los Medici consiguen aduearse finalmente del poder.

Bajo los Medici, esta democracia, ya muy limitada, est ntimamente vaca y pierde su
sentido, Ahora cuando se trata del inters de las clases dominan no se modifica la
constitucin, sino que simplemente se abusa de ella, se falsean las elecciones, a los
funcionarios se les corrompe o se les intimida y los Priores se les maneja como ninguna
como a simples muecos. Lo que aqu se llama democracia es la dictadura no oficial del
jefe de una sociedad familiar, que se pretende simple ciudadano y se esconde detrs de las
formas impersonales de una aparente repblica.

En el ao 1433 Cosme el viejo apremiado por sus rivales, se ve obligado a desterrarse,
hecho bien conocido en la historia florentina; pero despus de su regreso, al ao siguiente,
vuelvo a ejercer su poder sin obstculo alguno.

En el curso de los siglos XIII y XIV la estructura originaria del capitalismo se ha
modificado esencialmente en Italia. En vez del antiguo afn de lucro, predomina la idea de
la conveniencia, del mtodo y del clculo y el racionalismo.

El espritu capitalista del Renacimiento lo componen justamente el afn de lucro y las
llamadas virtudes burguesa.

La evolucin se consuma a tres etapas. En los tiempo heroicos del capitalismo el
empresario burgus es sobre todo el conquistador combativo, el aventurero audaz que fa
solo en s mismo y no va ms all de la relativa seguridad de la economa medieval.

La crisis financiera provoca por las grandes insolvencias comienza en 1339. En 1346 estalla
una grave sublimacin; 1348 el ao de la gran peste que se desencadena en Florencia de
manera ms terrible que en otras partes, los aos que median entre la peste y la sublevacin
de los Ciompi son aos llenos de inquietud tumultos y revueltas.

En el siglo XV Siena pierde su funcin de gua en la historia del arte y Florencia que est
ya en la cumbre de su potencia econmica, se coloca nuevamente en primer plano.

El naturalismo que representa la tendencia artstica fundamental del siglo, cambia
repetidamente su orientacin segn las evoluciones sociales.

El cuatrocientos tarda ha sido definido como la cultura de una segunda generacin una
generacin de hijos malcriados y ricos herederos y se encontr tan tajante el contraste con
la primera mitad del siglo que se crey poder hablar de un movimiento del reaccin
consciente, de una intencionada restaurada del gtico y de un contra renacimiento.

No debe olvidarse que en aquel tiempo las acontecimientos se desenvolvan en gran parte
en la calle (Un carnaval, un funeral)

11.- Qu dice Hauser sobre la valoracin y posicin del artista durante el
Renacimiento?

Esta fuera de toda duda que el artista del Renacimiento disfruto de una cierta popularidad;
lo demuestra el gran nmero de ancdotas que corren sobre ellos; pero esta popularidad se
refiere sobre todo al personaje encargado de tareas pblicas, al que al que concurso pbico
expona sus y ocupaba a las comisiones gremiales y revelaba ya si genial originalidad,
pero no al artista como tal.

El renacimiento no fue una cultura de tendencia y artesanos, no tampoco la cultura de una
burguesa adinerada y mediamente culta, sino, por el contrario el patrimonio celosamente
guardado de una elite antipopular y empapada de cultura latina.

Los artistas se colocan bajo la proteccin y tutela de este grupo emancipan, dicho de otro
modo, de la iglesia y de los gremios para someterse a la autoridad de un grupo reclaman
para someterse a la autoridad de un grupo que reclama para s a un tiempo ha competencia
de ambos: de la iglesia y de los gremios. Ahora los humanistas ya no son autoridad
indiscutible en toda cuestin iconogrfica de tipo histrico y mitolgico, sino que se han
convertido en expertos tambin cuestiones formales y tcnicas. Los artistas terminan por
someterse en su juicio en cuestiones sobre las que antes decidan solo la tradicin y los
preceptos de los gremios, el precio de sus independencia de la iglesia y los gremios, el
precio que han de pagar por su ascenso social, por el aplauso y la gloria, es la aceptacin de
los humanistas como jueces. No todos los humanistas son ciertamente crticos y expertos,
pero entre ellos se encuentran los primeros profanos que tiene idea de los criterios de valor
artstico y son capaces de juzgar una obra de arte segn criterios meramente estticos. Con
ellos, en cuanto que son parte de un pblico realmente capacitado para juzgar, surge el
pblico del arte en el sentido moderno.

La acrecida demanda del arte en el renacimiento hace que el artista deje de ser el artesano
burgus que antes era y se convierta en una clase de trabajadores intelectuales libres que
antes solo exista que en algunos desarraigados, pero que ahora comienza a formar un
estrato econmicamente asegurado y socialmente consolidado, aunque no puede decirse
que como grupo social este en modo alguno unificado.

Los artistas de siglo XV son gente modesta.

Los aprendices ya no van al taller que se les presenta sino que buscan un maestro
determinado.

El taller de los inicios del renacimiento esta todava dominado por el espritu comunal de
los antiguos constructores y del gremio, la obra de arte no es todava la expresin de una
personalidad autnoma.

Hay tambin propietarios de talleres que son ms bien empresarios que artistas y por norma
general solo reciben encargos para hacerlos ejecutar por un pintor adecuado.

La pintura conforme a salarios sigui siendo la regla hasta fines del siglo XV.

(Precios relativamente altos por pinturas al fresco)

La liberacin de pintores y escultores de las cadenas de las organizaciones gremiales y su
ascenso desde la clase de los artesanos a la de los poetas y eruditos ha sido atribuido su
alianza con los humanistas.

La concepcin cientfica del arte que constituye los fundamentos de la enseanza
acadmica.

Los artistas se esfuerzan por emanciparse de las cadenas del pensamiento escolstico pero
no tienen un celo en particular por mantenerse en sus propios pies y no se les ocurre
precisamente hacer una independencia del arte. Por el contrario acenta la naturaleza
cientfica de su actividad intelectual.

Los artistas del renacimiento no estn ni con mucho todava tan alejados del mundo de su
tiempo como el humanista, pero tambin su existencia intelecto est minado y ya no
consiguen encontrar el equilibrio que estaba vinculado a su encuadramiento en la estructura
social medieval. Se encuentran en la encrucijada entre la vida activa y el esteticismo.

Los pintores y escultores del renacimiento le deben no solo su abstracto esteticismo, sino
tambin la idea del artista como hroe del espritu y la concepcin del arte como educador
de la humanidad. Ellos fueron los primero en hacer del arte una parte esencial de la
educacin intelectual y moral.

12.- Qu es el Manierismo, segn Hauser, y qu circunstancias sociohistricas son
concomitantes con ese perodo?

Manierismo: El manierismo es la primera orientacin estilstica moderna, la primera que
est ligada a un problema cultural y que estima que la relacin entre la tradicin y la
innovacin es tema que ha de resolverse por medio de la inteligencia.

No se comprende el manierismo si no se entiende que su imitacin de los modelos clsico
es una huida del caos inminente, y que la agudizacin subjetiva de sus formas expresa el
temor a que la forma puede fallar ante la vida y apagar en una belleza sin alma.

El manierismo comienza por disolver la estructura renacentista del espacio y descompensar
la escena, que se presenta en distintas partes espaciales, no slo divididas entre s
externamente, sino tambin organizadas internamente de forma diversa; hace valer en cada
seccin diversos valores espaciales, escalas distintas, diferentes posibilidades de
movimiento; en una, el principio de la economa; en otra, el del despilfarro del espacio.

Ya la caracterizacin del manierismo contiene rasgos muy dispares, difciles de reunir en
un concepto unitario. Una dificultad especial est en que en este caso el concepto estilstico
no es en modo alguno un concepto puramente temporal. Es verdad que el manierismo es el
estilo que prevalece entre el tercer decenio y el fin de siglo, pero no domina sin
competencia, particularmente al principio y al fin del periodo se confunden con tendencias
barrocas.

En el siglo XVI el manierismo es el estilo cortesano por excelencia. En todas las principales
cortes de Europa disfruta de preferencia sobre cualquier otra tendencia.
Circunstancias sociohistricas: El manierismo es la expresin artstica de la crisis que
conmueve en el siglo XVI a todo occidente y se extiende a todo el campo de la vida
poltica, econmica y espiritual. La crisis poltica comienza con la invasin de Italia por
Francia y Espaa, las primeras potencias imperialistas de la edad moderna. Francia es el
resultado de la liberacin de la monarqua frente al feudalismo y del xito favorable de la
guerra de los 100 aos; Espaa es creacin del azar, al unirse con Alemania y los pases
bajos, con lo que baj Carlos V se convierte en una potencia poltica sin precedente desde
Carlomagno. La creacin estatal en que Carlos V transforma los pases que correspondan
por herencia resulta, con la incorporacin de Alemania, comparable al imperio franco y ha
sido considerado como el ltimo intento de restablecer la unidad de la Iglesia y el Imperio.
En 1525 Carlos V tena a Italia en sus manos y no permiti ms las intrigas del papa.
Los miembros de la escuela artstica de Rafael, que haban dominado la ciudad artstica de
Roma, se dispersaron, haciendo que la ciudad perdiera en la poca siguiente la importancia
artstica. Carlos V instala, de acuerdo al papa, a Alejandro de Mdicis como prncipe
heredero, borrando con ello los ltimos restos de la Repblica
La tendencia a dejar las pequeas empresas artesanales para trabajar con un comercio ms
industrializado. Los estratos inferiores y medios pierden, con su influencia en los gremios,
el sentimiento de seguridad; mientras tanto los capitalistas no se sienten ms seguros. Una
serie de crisis financiera: En 1557 la bancarrota del Estado de Francia y la primera en
Espaa y en 1575 la segunda de Espaa.
En la primera mitad del siglo (XVI) el protestantismo signific para el Occidente no slo
un problema eclesistico y confesional, sino tambin una cuestin de conciencia, ante la
que no se puede cerrar ningn hombre moralmente responsable. Lo que por todas partes
excitaba y entusiasmaba a los buenos cristianos y ante todo a los idealistas e intelectuales
de Italia, era el anti-materialismo del movimiento reformista, la doctrina de la justificacin
por la fe, la idea de la comunin directa con Dios y del sacerdocio universal.
Los jefes de movimientos reformistas catlicos fueron, ante todo, humanistas ilustrados que
pensaban de un modo muy progresista sobre la enfermedad de la Iglesia y la profundidad
de la necesaria revisin, pero cuyo radicalismo se detena ante la absoluta justificacin de la
legitimidad del Pontificado. Todos queran reformar la Iglesia desde dentro; pero queran
reformarla, precisamente, por medio de la convocacin de un concilio libre y general, del
cual Clemente VII no quera saber nada, pues nunca se saba lo que poda resultar de tal
concilio. De estos crculos humansticos, interesados primordialmente por cuestiones
religiosas, y formaba parte de ellos desde 1538 Miguel ngel.

En las tumbas de Mdicis y en las pechinas de la bveda Sixtina se pueden descubrir los
signos de una concepcin artstica manierista, turbada en su sentimiento de armona. En el
Juicio Final (1534-1541) el nuevo espritu ya sin limitacin alguna; ya no es un
monumento de belleza y perfeccin, de fuerza y juventud lo que surge, sino una imagen de
la confusin y la desesperacin, un grito de liberacin de caos, que de repente amenaza con
devorarlo todo.
El Juicio Final de la Sixtina es la primera creacin artstica de la poca moderna que no es
bella y que apunta a aquellas obras de arte de la Edad Media que an no son hermosas,
sino slo expresivas. Pero la obra de Miguel ngel es, con todo, muy diversa de ellas; es
una protesta de violento xito contra la forma hermosa, terminada y sin mcula, un
manifiesto cuya falta de forma tiene en s algo de agresivo y auto-destructor. La Sixtina una
obra creada por el ms prestigioso artista de la cristiandad, que haba de decorar el lugar
ms importante que el mundo cristiano tena, el muro principal de la capilla domstica del
papa. Triunfa en toda la lnea el principio del realismo. Se ha demostrado que los idealistas
son incapaces de dominar la realidad.
Fechas importantes: en 1542 se crea la inquisicin, en 1543 la censura de la imprenta y en
1545 se abre el concilio de Trento.
13.- Qu dice Hauser sobre la trascendencia del Concilio de Trento y la llamada
Contrarreforma para la historia social y la historia del arte?
El concilio de Trento se convirti en la alta escuela del realismo poltico. Tom con fra
objetividad las medidas de la iglesia y los fundamentos de la fe a las condiciones y
exigencias de la vida moderna. Los directores espirituales del Concilio quisieron trazar una
frontera clara entre la ortodoxia y la hereja. Con la convocatoria del Concilio ces el
liberalismo de la Iglesia respecto al arte.
La produccin artstica de la Iglesia fue puesta bajo la vigilancia de telogos, y los pintores
haban de atenerse, especialmente, en las empresas mayores, estrictamente a las
indicaciones de sus consejeros espirituales. Giovanni Paolo Lomanzo, la mayor autoridad
de la poca en cuestiones terico-artstico, pide expresamente que el pintor, al representar
temas religiosos, de haga aconsejar por telogos.
Ante todo se prohbe tener en las iglesias obras de arte que estn influidas o inspiradas por
errores religiosos doctrinales. Los artistas han de atenerse exactamente a la forma canonca
de las historias bblicas y a la exposicin oficial de las cuestiones dogmticas. Las
decisiones del Concilio prohben las representaciones de desnudos, as como la exhibicin
de representaciones excitantes, inconvenientes y profanas en los lugares sagrados. Pio V
hace en 1566 desaparecer otros fragmentos indecentes (La castracin a todas las
esculturas varoniles). El concilio de Trento rechazaba el formalismo y el sensualismo del
arte en todos los aspectos.
Lutero vea en la poesa, a lo sumo, una sierva de la teologa, y en las obras de las artes
plsticas no poda descubrir absolutamente nada digno de alabanza; conden idolatra de
la Iglesia catlica, lo mismo que el culto de las efigies de los paganos, y tena aqu ante los
ojos no slo las imgenes del renacimiento, que en realidad muchas veces no tenan que ver
con la religin, sino la expresin en general del sentimientos religiosos mediante el arte, la
idolatra que l descubra ya en la simple decoracin de las iglesias con imgenes.
Entre los reformadores, el recelo de los herejes anteriores contra el arte se convierte una
verdadera iconofobia.
La contrarreforma, que asegur el arte en el culto la parte mayor que se puede imaginar, no
quera slo seguir fiel a la tradicin cristiana de la Edad Media y del Renacimiento, para
acentuar con ello su oposicin protestantismo, siendo amiga del arte cuando los herejes
eran enemigos de l, sino que quera servirse del arte, ante todo, como arma contra la
doctrinas de la hereja.
En la poca del Concilio, el manierismo era la forma ms difundida y viviente de arte, pero
no representaba precisamente la orientacin mejor adecuada para resolver los problemas
artsticos de la contrarreforma.
14.- Qu es el Barroco, segn Hauser, y qu circunstancias sociohistricas son
concomitantes con ese perodo?

Estremecimiento metafsico
Sensualidad
Movimiento
Escenas de la vida cotidiana
de la teatralidad la gente acta para uno esta es la caracterstica primordial
el medio preferido por el Barroco para hacer sensible la profundidad espacial es el
empleo de primeros planos demasiado grandes, de figuras que se acercan al
espectador en repoussoir, y de la brusca disminucin en perspectiva de los temas de
fondo.
El espacio gana as solo un carcter ya de por si movido, sino que el espectador
siente, como consecuencia de la eleccin demasiado cercana del punto de vista, que
la espacialidad es una forma de existencia dependiente de l y por l creada.

Para A. Hauser, el barroco posee una mentalidad ms homognea que el manierismo
afirmando que en varios pases cultos de Europa posee formas diferentes. Este periodo
comprende esfuerzos artsticos diversificados (de hacer diverso o mltiple una cosa que era
nica y uniforme) y estos esfuerzos surgen de maneras diferentes por pertenecer a otros
pases y ambientes culturales. Tanto as que parece dudoso pensar que se pueden reducir a
un comn denominador. (Como por ejemplo el caso de que el barroco de los cortesanos y
catlicos es diverso al de las comunidades culturales burguesas y protestantes, no solo el
arte de Bernini y un Rubens describe un mundo interior y exteriormente distinto del de un
Rembrandt y un Van Goyen).

La intencin artstica del Barroco es, en otras palabras, cinematogrfica; los sucesos
representados parecen haber sido acechados y espiados; todo signo que pudiera delatar
inters por el espectador es borrado, todo es representado como si fuera aparente voluntad
del acaso

Antes del barroco se poda, desde luego, decir siempre si la intencin artstica de una poca
era en el fondo naturalista o anti-naturalista, integradora o diferenciadora clsica o anti-
clsica; pero ahora el arte no tiene ya carcter unitario en este sentido estricto, y es a la par
naturalista y clsico, analtico y sinttico.
Somos testigos del contemporneo florecimiento de direcciones artsticas
completamente opuestas, y vemos a personas como Caravaggio y Poussin, Rubens y
Hals, Rembrandt y Van Dick militan en campos completamente diferentes.
Todos rechazan el barroco por su falta de reglas y lo hacen en nombre de una
esttica que cuenta entre sus modelos al artista barroco que es Paussin.
Las salvedades contra el barroco son en general, tambin salvedades contra el
impresionismo y cuando Croce truena contra el mal gusto del arte barroco,
representa a la vez prejuicios acadmicos contra el presente.
El cambio en la interpretacin y valoracin del arte barroco en el sentido actual,
hazaa que fue realizada principalmente por Wlffin y Riegl, sera inimaginable sin
la admisin del impresionismo. Ante todo, las categoras wlfflinianas del Barroco
no son sino la aplicacin de los conceptos del impresionismo al arte del siglo XVII,
es decir, a una parte de este arte, pues lo inequvoco del concepto de Barroco lo
adquiere el mismo W. al precio de dejar en sus consideraciones en lo esencial
intacto el clasismo del siglo XVII.
Al arte clsico de la poca barroca no pueden aplicrsele la mayora de las categoras
wlfflinianas las cuales son: lineal y pictrico, superficial y profundo, forma cerrada y
forma abierta, claridad y falta de claridad, variedad y unidad.
las composiciones de los maestros del Barroco son ms ricas y complicadas que la de los
maestros del renacimiento

CIRCUNSTANCIAS SOCIOHISTORICAS

1. *Clasicista: presente en el barroco desde sus inicios y se comprueba como corriente
subterrnea en todas las formas particulares de este arte pero se hace predominante
es en 1660, en las condiciones especiales sociales y polticas que acontecan en la
Francia de esa poca
2. *no existe ninguna de las llamadas cumbres en la evolucin, (del barroco), se
alcanza una altura y se sigue una inflexin cuando las condiciones generales
histricas, esto es, sociales, econmicas y polticas, terminan su desarrollo en una
direccin determinada y cambian su tendencia. Un cambio estilstico solo puede ser
condicionado desde fuera; no existe ninguna necesidad interna.
3. *El espritu burgus sigui siendo en el arte, a pesar del continuo coquetear de las
clases adineradas con las corrientes de gusto aristocrtico, el predominante, y prest
a la pintura holandesa un sello esencialmente burgus, en medio de una cultura
cortesana general en Europa. En la poca en que Holanda alcanza su mayor
florecimiento cultural, en los dems sitios ya ha pasado el punto culminante de la
cultura burguesa; en los otros pases de Europa la burguesa slo en el siglo XVIII
comienza a desarrollar de nuevo una cultura que recuerde la holandesa.
Los temas de gnero, de paisaje y naturaleza muerta no forman ya el mero complemento de
composiciones bblicas, histricas y mitolgicas, sino, que poseen un valor propio y
autnomo; los pintores no necesitan de ningn pretexto para recogerlos. Cuanto ms
inmediato, abarcable y cotidiano es un tema, tanto mayor es su valor para el arte.

La historia estilstica del Imperio romano, del gtico tardo, del siglo XVII y del
Impresionismo son para l fenmenos paralelos. En estos casos siempre, segn su idea,
sigue a un clasicismo, con su rigidez formal objetiva, una especie de barroco, es decir, un
sensualismo subjetivo y una disolucin de las formas ms o menos radical. La polaridad de
estos estilos le parece a l (Wlffin) que es precisamente la frmula fundamental de la
historia del arte. Si es posible en alguna parte, aqu, piensa l, debe tratarse de una regla de
la historia universal, de una periodicidad del desarrollo en su conjunto.

El barroco helenstico, el medieval tardo, el impresionista y el propiamente barroco
tienen en realidad slo los rasgos comunes contenidos en sus momentos de semejantes
premisas sociales.
No existe ninguna de las llamadas cumbres en la evolucin; se alcanza una altura y se
sigue una inflexin cuando las condiciones generales histricas, esto es, sociales,
econmicas y polticas, terminan su desarrollo en una direccin determinada y cambian su
tendencia. Un cambio estilstico solo puede ser condicionado desde fuera; no existe
ninguna necesidad interna.
Pero es que puede hablarse todava de una unidad estilstica del Barroco? De un estilo de
poca unitario, que domine en toda ella, propiamente no se podra hablar nunca, pues en
cada momento hay tantos estilos diversos cuantos son los grupos sociales que producen
arte. Incluso en pocas en las que la produccin artstica principal se apoya en una nica
clase cultural, y de las que nada mas nos ha quedado el arte de esta clase, habr que
preguntar si las creaciones artsticas de otros grupos no habrn sido sepultadas o perdidas.

La produccin artstica no era, incluso en esta poca de predominio no compartido con una
clase, del todo unitaria, y mucho menos lo era en un siglo como el XVII, cuando ya existen
varios crculos culturales orientados de manera completamente diversa en el aspecto social,
econmico y religioso, los cuales plantean al arte tareas a menudo completamente diversas.
Los objetivos artsticos de la curia de Roma eran esencialmente distintos de los de la corte
monrquica de Versalles, y lo que tenan entre s de comn una y otra no puede en absoluto
ponerse al lado de la voluntad artstica de la calvinista y burguesa Holanda.

15.- Por qu Hauser diferencia un Barroco catlico de un Barroco protestante?

La diferencia que Hauser establece entre un barroco catlico y un protestante es que el
barroco catlico plasma en sus pinturas historias bblicas, y mitolgicas, contextualizadas
en historias de orden eclesistico y es ms idealista.

El protestante por su parte parece austero y adems no exalta el placer y se torna realista, es
decir, tomaron al pie de la letra los 10 mandamientos, incluso por este acontecimiento de no
plasmar imgenes religiosas, los protestantes entraban a las iglesias a romper dichas
imgenes pues eran blasfemia (iconoclasta) tan fuerte llego a ser este asunto que se produjo
la guerra de los 30 aos que principalmente se desarrollo entre Francia y Alemania.

La principal diferencia es que a causa del cambio que sufri la creencia de cristianismo
para los protestantes, ellos en su arte desplazan todas las escenas de imgenes porque se
salen de la doctrina que ahora manejan.

16.- Qu es el clasicismo (neoclasicismo), segn Hauser, y qu circunstancias
sociohistricas son concomitantes con ese perodo?

El clasicismo es sinnimo de triunfo del naturalismo y el racionalismo, por un lado, sobre
la fantasa y la indisciplina, y, por otro, sobre la afectacin y los convencionalismos del arte
tal como se practicaba hasta entonces.

El neoclsico introduce orden y seriedad en el arte. El neoclasicismo es un movimiento
esttico que refleja los principios intelectuales y la filosofa de la ilustracin desde
mediados del siglo XVIII, es la expresin esttica de la ilustracin. Ningn clasicismo fue
tan inequvoco como este, ninguno posey su carcter estrictamente programtico ni su
voluntad destructiva dirigida a la disolucin del rococ.

La nostalgia de la lnea pura, inequvoca y sin complicaciones, de la regularidad y la
disciplina, de la armona y el sosiego, de la noble simplicidad y la tranquila grandeza de
Winckelmann, es, sobre todo, una protesta contra la insinceridad y la artificiosidad, contra
el virtuosismo y el brillo vacos del rococ, que ahora comienzan a ser considerados como
depravados, degenerados, enfermizos y antinaturales.

El arte clasicista tiende al conservadurismo y es muy apropiado para representar ideologas
autoritarias, pero la aristocracia encuentra una forma de expresin ms inmediata en el
barroco.
El clasicismo es sinnimo del triunfo del naturalismo y el racionalismo, por un lado, sobre
la fantasa y la indisciplina, y, por otro, sobre la afectacin y los convencionalismos del arte
tal como se practicaba hasta entonces.

Mantiene la armona, la regularidad y la naturalidad del clasicismo burgus, puesto que la
nueva etiqueta cortesana prohbe todo lo estridente, lo ruidoso y lo caprichoso, pero
reinterpreta la economa artista de esta direccin estilstica haciendo de ella una concepcin
del mundo en la que por concentracin y precisin no se entienden puritanos principios de
disciplina sino escrupulosas reglas del gusto, y estas se oponen a la naturaleza grosera,
indmita e incalculable como normas de una realidad ms alta y ms pura.

El clasicismo, que originalmente no se propona ms que acentuar y mantener la unidad
orgnica y la severa lgica de la naturaleza, se convierte de este modo en un freno del
instinto, en una defensa contra el aluvin de las emociones y en un velo para cubrir lo
ordinario y lo demasiado natural.

Hacia 1750, en medio del rococ se inserta una nueva reaccin, un ideal artstico que tiene
otra vez un carcter racionalmente clasicista.

El nuevo clasicismo no aparece en modo alguno tan de improviso,. Su desarrollo corre ya
desde finales de la edad media entre los dos polos de una concepcin artstica estrictamente
tectnica y otra libertad formal, esto es, entre una ligada al clasicismo y otra opuesta a l.
Ninguna de las innovaciones del nuevo arte representa una aportacin completamente
nueva.

Este nuevo clasicismo no aparece de improviso. Presenta una serie de fases. Se extiende
desde la mitad del siglo XVIII hasta la revolucin de julio, la primera fase recibe el nombre
de clasicismo rococ entre 1750 y 1780, se llama as por su carcter mixto, representa al
estilo Luis XVI.

En pintura tambin se juntan pinturas de estilos completamente distintos. El arte clsico
cobra actualidad para el siglo para el siglo XVIII porque despus de la tcnica que ha
vuelto demasiado flexible y fluida y despus del atractivo en exceso juguetn de colores y
tonos, se siente de nuevo la atraccin de un estilo artstico ms sobrio, serio y objetivo. Esto
expresa la ambicin de sencillez y sinceridad, triunfo de un nuevo ideal puritano que se
opone al hedonismo de la poca.

El arte de la poca de la revolucin se distingue del clasicismo anterior sobre todo en que
con el consigue el predominio definitivo la concepcin artstica rigoristamente formal, lo
que no haba ocurrido desde principios del renacimiento, y en que representa la
consumacin definitiva de una evolucin que haba durado 300 aos.

Este nuevo clasicismo se distingue de los anteriores en que concibe lo clsico y lo moderno
como dos tendencias hostiles e incompatibles.

El clasicismo que se extiende desde la mitad del siglo XVIII hasta la revolucin de julio no
representa un movimiento homogneo, sino una evolucin que, aunque procede de manera
ininterrumpida, se consuma en varias fases claramente distintas. La primera de estas fases,
que se extiende aproximadamente desde 1750 hasta 1780 y que suele ser llamada
clasicismo rococ por el carcter mixto de su estilo, representa en el desarrollo histrico
las tendencias probablemente ms importantes, reunidas en el estilo Luis XVI, pero
representa solo una corriente subterrnea en la autentica vida artstica de la poca.

El estilo neoclsico tuvo influencia por factores como:
-las ideas de la ilustracin: fe ilimitada en la ciencia y la razn, amiga del orden, de la
norma y la medida, bsqueda del progreso, defensa de las reformas en todos los campos,
fuerte inclinacin hacia la naturaleza.
-el mundo clsico y el nacimiento de la arqueologa.
-los viajes y la creacin de las asociaciones de amigos de la antigedad.
-las academias cobran una gran importancia e imponen cnones estrictos a las artes.
-el continuo auge de la burguesa determina un importante cambio en las actividades
artsticas.

En el siglo XVIII, la burguesa consigue el poder econmico, social y poltico, y se disuelve
el arte representativo cortesano. Dos corrientes se oponen al ideal artstico cortesano del
barroco y el rococ: el emocionalismo y naturalismo de Rousseau y el racionalismo y
clasicismo de Lessing y Winkelmann. Al ideal artstico cortesano se opone ahora el idea de
sencillez y la seriedad de un concepto puritano de la vida.

La evolucin que alcanza su culminacin poltica en la revolucin francesa [1789-1799] y
su meta artstica con el romanticismo comienza en la regencia [1715-1723], con la
socavacin del poder real como principio de autoridad absoluta, con la desorganizacin de
la corte como centro del arte y la cultura y con la disolucin del clasicismo barroco como
estilo artstico en el que las aspiraciones y la conciencia de poder del absolutismo haban
encontrado su expresin inmediata.

El proceso se prepara ya durante el reinado de Luis XIV. Las guerras interminables
desquician las finanzas de la nacin; el tesoro pblico se agota y la poblacin se
empobrece. [...] Hacia 1685 se cierra el perodo creador del clasicismo barroco.

El siglo XVIII est lleno de contradicciones. No slo su actitud filosfica vacila entre
racionalismo e idealismo; tambin sus propsitos artsticos estn dominados por dos
corrientes contrarias, y tan pronto se acercan a una concepcin severamente clasicista como
a otra desenfrenadamente pictrica. Y lo mismo que el racionalismo de la poca, tambin
su clasicismo s un fenmeno difcilmente definible y sociolgicamente equvoco, puesto
que est sostenido alternativamente por estratos sociales unas veces cortesanos y
aristocrticos y otras veces burgueses, y termina desarrollando el estilo artstico
representativo de la burguesa revolucionaria.


Las excavaciones de Pompeya y Herculano realizadas entre 1738 y 1748 despertaron la
fascinacin por el gusto a la griega, embrin del neoclasicismo, que coincide con el
reinado de Luis XVI (1774-1792). La grandiosidad del barroco y el recargamiento
decorativo del rococ empezaban ya a cansar.

Hacia 1760 se inicia el declive del rococ tras la crtica de Voltaire a la superficialidad del
arte.

Durante la revolucin francesa (1789-1799), Luis XVI fue derrocado y ms tarde
decapitado por decisin de las autoridades del rgimen revolucionario. Bajo el imperio del
gobierno de napolen domina la segunda fase del neoclasicismo, el llamado estilo imperio.
La revolucin escogi el clasicismo como el estilo ms acorde con su ideologa.

Con la revolucin el arte se pone al servicio de la poltica, es una confesin de fe poltica:
el arte debe instruir y perfeccionar, espolear a la accin y dar ejemplo y debe convertirse en
posesin de toda la nacin. La oposicin del romanticismo a la ilustracin y a la revolucin
es la primera en alumbrar el principio del arte puro e intil.

La revolucin se haba encontrado con el clasicismo ms o menos hecho, pero le dio en
cierto modo nuevo contenido y nuevo sentido. El clasicismo de la revolucin parece no
original y no creador solo desde la perspectiva niveladora de la posteridad. [...] Pero la
autntica creacin estilstica de la revolucin no es este clasicismo, sino el romanticismo; es
decir, no el arte que ella practic, sino el arte al que prepar el camino. [...] Tambin el
romanticismo, al que la revolucin prepar el camino, se apoya en un movimiento similar
anterior, pero el prerromanticismo y el romanticismo propiamente dicho no tienen entre s
tanto de comn como las dos formas del moderno clasicismo. No constituyen en modo
alguno un movimiento romntico unitario que, simplemente, fuera interrumpido en su
desarrollo.

Segn Hauser, el cambio de la cultura intelectualista del clasicismo a la cultura emocional
del romanticismo no se debi a un cambio de gusto sino por el aburrimiento de los crculos
distinguidos por el arte decadente de la poca. La aristocracia no hubiera abandonado su
gusto tradicional si la clase media no le hubiese arrebatado la direccin cultural.

En el siglo XVIII, la aristocracia, as como la burguesa, est dividida entre un grupo
conservador y otro progresista. Estos dos grupos se encuentran con frecuencia, pero
tambin conservan intacto su modo de ser. En el siglo XIX, el desarrollo artstico est ya
completamente dominado por la burguesa, en la que existen diferencias en cuanto a la
riqueza, pero las diferencias en cuanto a la educacin no son tan acusadas.

En la segunda mitad del siglo se produce un cambio fundamental, el clasicismo que era un
estilo cortesano-aristocrtico, se convierte en vehculo de las ideas de la burguesa
progresista. La disolucin del gran estilo ceremonial viene de la mano de una irreligiosidad
creciente, una relajacin de la disciplina general, el sentido ms independiente y ms
personal de la vida. Se da tambin una crtica de la doctrina acadmica, cambia el concepto
de arte, se hace ms humano, ms accesible, con menos pretensiones. Ya no se expresa la
grandeza y el poder, sino la belleza y gracia de la vida, ya no se busca imponer respeto sino
agradar.

Tropieza al principio tambin con la oposicin de los crculos cortesanos; pero la ideologa
realista y racionalista que domina la economa y la poltica de la poca no puede ser
detenida en su marcha triunfal. La aristocracia, que est bajo la influencia del gusto
espaol, tiene que superar su inclinacin por lo aventurero, extravagante y fantstico y
someterse a los criterios estticos de la burguesa sobria y nada pretenciosa. Lo cual no
ocurre, naturalmente, sin que la aristocracia modifique esta concepcin del arte segn
conviene a sus ideales y propsitos.

Este reimpulso de lo clsico tambin se relaciona con las excavaciones de Pompeya y
Herculano, que desentierra los cnones clsicos. Este clasicismo se dirige contra el
prerromanticismo y contra la frivolidad y artificialidad del rococ. El clasicismo de la
revolucin depende del ideal de vida estoico republicano de la burguesa progresista y
permanece fiel a este ideal en todas sus manifestaciones.

Hasta 1780 se limit en la mayora de los casos a una discusin terica con el arte
cortesano. Desde la aparicin de David el rococ queda totalmente vencido. En 1785 el
xito del juramento de los Horacio (pintado para el ministerio de bellas artes) inaugura un
nuevo estilo monumental. Con el arte de la era revolucionaria 1780-1800 comienza una
segunda fase del clasicismo.

La eleccin de la revolucin del lenguaje clsico responde a que era el ms til para
representar sus ideales: patritica, heroica, sus virtudes cvicas romanas y sus ideas
republicanas de libertad. David se convirti en el adelantado y eso se debe en parte al
cambio de significacin que haba sufrido el clasicismo por lo que haba perdido su carcter
estetizante.

El saln como centro artstico en 1781 est dominado por el clasicismo estricto. Los
cuadros de David eran siempre ms severos y serios para el gusto de la poca. El juramento
de los Horacio fue mostrado en 1785 en el saln, pareci a los contemporneos el cuadro
ms bello del siglo.

David desarroll su clasicismo dentro de un arte puramente lineal, los medios artsticos de
que se sirvi eran metdicos, racionales y puritanos. Subordinaba toda la organizacin de la
obra al principio de la economa. La precisin y la objetividad, la limitacin a lo ms
necesario correspondan al estoicismo de la burguesa revolucionaria. Aqu se unen la
grandeza, la dignidad y la sobriedad. Las formas en este arte son un vehculo para un fin.

Con la difusin del clasicismo se increment el nmero de pinturas religiosas y los temas
sagrados invadieron al final tambin al clasicismo acadmico. Pars se convierte en el
centro cultural del arte moderno, roma se mantiene como el centro del arte clsico. El
impulso ms fuerte del arte de pars est en las exposiciones y no en el saln.

El arte del siglo XVII interpretaba el mundo de los griegos y los romanos segn los
conceptos feudales de la moral profesados por la monarqua absolutista; el clasicismo de la
poca de la revolucin dependen del ideal de vida estoico republicano de la burguesa
progresiva y permanece fiel a este ideal en todas sus manifestaciones.

El clasicismo no representa ms que el arte de la oposicin y constituye el programa
artstico de un estrato de aficionados relativamente escaso, apenas digno de ser tenido en
cuenta el mercado artstico.


17.- Qu es el romanticismo, segn Hauser, y qu circunstancias sociohistricas son
concomitantes con ese perodo?

Refleja un nuevo sentido del mundo y de la vida. Tiene una nueva interpretacin de
libertad. La libertad deja de ser el privilegio del genio y pasa a ser el derecho de todos los
individuos. El romanticismo niega el valor de toda regla artstica. El movimiento se
convierte en defensor de la libertad frente al principio de las tradiciones, de las autoridades
y contra toda regla. De esta lucha en particular resultar para Hauser todo el arte moderno.

Con la revolucin y el romanticismo el arte se convierte en un arte de expresin propia,
creador de sus propios criterios, en base a los que quiere ser juzgado.

La direccin intelectual pasa en el siglo XVIII de Francia a Inglaterra que es un pas
econmico, social y polticamente progresista. De aqu arranca el movimiento romntico a
mediados del siglo. Pero tambin aqu recibe la ilustracin su impulso definitivo.

El criterio de la pertenencia a la clase seorial se limit cada vez ms a la posesin de una
misma cultura y a la solidaridad de los componentes en una determinada mentalidad. Esto
explica sobre todo el notable fenmeno de que el trnsito del Rococ aristocrtico al
Romanticismo burgus no estuviese relacionado en Inglaterra con tan violentos
estremecimientos de los valores culturales como en Francia o en Alemania.

El romanticismo es en sus orgenes un movimiento ingls, as como la moderna burguesa,
que literariamente tiene ahora, por primera vez, opinin propia independiente de la
aristocracia, es un resultado de la situacin existente en Inglaterra.

Comienza la edad moderna en el autentico sentido de la palabra, la era de las maquinas.
Surge un nuevo tipo de sistema de trabajo condicionado por los medios mecnicos, por la
divisin estricta del trabajo y por un ritmo de produccin adaptado a las necesidades de la
consumacin masiva.

Surge finalmente una nueva articulacin de la sociedad; una nueva clase capitalista (la
moderna clase patronal) media urbana amenazada de extincin (los herederos de los
pequeos y medianos comerciantes e industriales), y una nueva clase trabajadora (el
moderno proletariado industrial).

Con la nueva concentracin de la riqueza y su inversin en medios de produccin se inicia
realmente la era del gran capitalismo.

El carcter polmico del romanticismo se expresa, sobre todo, en que no solo se mueve
dentro de formas individualistas, sino en el que hace de su individualismo un programa. El
sentimiento se convierte en el vehculo ms seguro entre el artista y el pblico y en medio
de interpretacin de la realidad con mayor capacidad expresiva; negarse a la expresin del
sentimiento significa ahora renunciar sin ms a la eficacia artstica, y ser insensible quiere
decir ser obtuso.

El movimiento romntico en el sentido preciso de la palabra ciertamente que apenas si se
puede hablar que apenas si se puede hablarse antes de la aparicin de Richardson, la razn
decisiva para su influencia estuvo en el hecho de que l fuera el primero que convirti al
nuevo hombre de la burguesa, con su vida privada, viviendo en el marco de su vida
domstica, absorbido por sus problemas familiares y ajeno a ficticias aventuras y
maravillosas, en centro de una obra literaria.

La buena sociedad no adopta la subjetiva concepcin artstica del Romanticismo hasta que
su origen social no se ha desdibujado y su funcin social no ha cambiado parcialmente.

La cultura artstica del siglo XIX es en muchos aspectos superior a la del siglo XVIII, pero
muestra un defecto desconocido en tiempos del Rococ; carece de los criterios estticos
seguros y equilibrados, aunque no siempre flexibles, del arte cortesano.

El cambio de estilo que se realiza en la literatura con el prerromanticismo ingles y la obra
de Rousseau, se expresa tambin del modo ms expresivo en la msica, que se convierte
ahora por vez primera en un arte histricamente representativo e influyente.

Fuera de la iglesia, de las fiestas y de los bailes, los ciudadanos tenan rara vez ocasin de
or msica; slo excepcionalmente podan asistir a las actuaciones de las orquestas al
servicio de la nobleza y de la corte. A mediados del siglo XVIII comenz a sentirse esto
como una falta y fundaron en las ciudades sociedades de conciertos.

18.- Qu es el naturalismo, segn Hauser, y qu circunstancias sociohistricas son
concomitantes con ese movimiento estilstico?

El naturalismo no es una concepcin artstica unitaria, inequvoca y basada siempre en el
mismo concepto de la naturaleza, sino que cambia con el tiempo, tiende cada vez a un
propsito determinado y a un cometido concreto, y se limita, en su interpretacin de la vida,
a fenmenos particulares. Se cree en el naturalismo no porque de antemano se considere
que una representacin naturalista es mas artstica que una idealizada, sino porque se
descubre en l un rasgo, una tendencia a la realidad que se quisiera acentuar, que se quiera
fomentar o combatir.

La generacin de 1830 comienza su carrera literaria con el convencimiento de que la
estructura de la sociedad ha cambiado completamente.

El naturalismo tiene afinidad entre el socialismo y naturalismo.

La novela se convierte en el gnero literario predominante en el siglo XVIII porque expresa
del modo ms amplio y profundo el problema cultural de la poca: el antagonismo entre
individualismo y sociedad

El hecho de la vida social avanza hasta la conciencia humana y ya no es posible en lo
sucesivo desalojarlo de ella. Las grandes creaciones literarias del siglo XIX, son novela
social cualquiera que sea la categora a la que, por otra parte, puedan pertenecer. La
definicin social de los caracteres se convierte en criterio de su realidad y su verosimilitud,
y la problemtica social de su existencia los convierte por vez primera en objeto de la
moderna novela naturalista. Esta concepcin sociolgica del hombre es la que descubrieron
los escritores de la generacin de 1830 para la novela.

Para Stendhal la sociedad nueva difiere de la vieja ante todo por sus formas de gobierno,
por el desplazamiento del poder y por el cambio de la significacin poltica de las clases; el
sistema capitalista es para l la consecuencia de la reedificacin poltica. Describe la
sociedad francesa en un estadio de evolucin en el que la burguesa ha conseguido ya la
victoria econmica, pero tiene que luchar todava por su posicin en la sociedad.

El ao de 1848 y sus consecuencias alejaron totalmente del pblico a los verdaderos
artistas. Tambin ahora, como en 1789 y en 1830, a la revolucin sigui un periodo de la
mxima actividad y productividad intelectual, y finalizo, como las revoluciones anteriores,
con la derrota definitiva de la democracia t de la libertad intelectual. La victoria de la
reaccin estuvo acompaada de una increble perdida de nivel en el pensamiento de un
embrutecimiento absoluto del gusto.

El socialismo cay sin resistencia, vctima del orden restaurado. En los diez primeros
aos que siguen al golpe de Estado no hay en Francia ningn movimiento obrero digno de
mencin. El proletariado est agotado, intimidado, confuso; sus uniones han sido disueltas,
sus dirigentes, recluidos al silencio.

El dominio de Napolen III se apoyaba en el capital financiero y en la gran industria; el
ejercito era muy til en la lucha contra el proletariado, pero contra la burguesa era tanto
ms intil cuanto que solo poda existir gracias al favor de esta clase. El Segundo Imperio
es inconcebible sin el auge econmico con el que coincidi.

Durante la Monarqua de Julio era todava la poltica la que atraa a los jvenes talentos en
su mayora; ahora es la economa la que absorbe a los mejores hombres.

Francia se vuelve capitalista no solo en las circunstancias latentes, sino tambin en las
formas manifiestas de su cultura. Es verdad que el capitalismo y el industrialismo se
mueven por caminos conocidos hace tiempo, pero es ahora cuando por primera vez ejercen
su influencia en todos los mbitos, y la vida diaria de los hombres, su vivienda, sus medios
de transporte, sus tcnicas de iluminacin, su alimentacin y su vestido experimentan
desde 1850 modificaciones ms radicales que en todos los siglos anteriores desde el
comienzo de la moderna civilizacin urbana.

Paris se convierte otra vez en capital de Europa, pero no en centro del arte y la cultura
como antes, sino en metrpoli del placer, en ciudad de la opera, de la opereta, del baile, de
los bulevares, los restaurantes, los grandes almacenes, las exposiciones mundiales y los
placeres corrientes y baratos.

El Segundo Imperio es el periodo clsico del eclecticismo, un periodo sin estilo propio en la
arquitectura y las artes industriales, y sin unidad estilstica en la pintura.

El naturalismo, es el arte de la oposicin, es decir, el estilo de una reducida minora tanto
entre los artistas como entre el pblico. Es objeto de un ataque concentrado por parte de la
Academia, de la Universidad y de la crtica; en suma, de todos los crculos oficiales e
influyentes. Y la hostilidad se agudiza tan pronto como los objetivos y principios del
movimiento se hacen ms precisos, y el llamado realismo se desarrolla convirtindose en
el naturalismo.

De cualquier manera, es ms conveniente denominar naturalismo a la totalidad del
movimiento artstico en cuestin y reservar el concepto de realismo para la filosofa
opuesta al Romanticismo y a su idealismo.

El naturalismo es un romanticismo con convencionalismos nuevos y con nuevas premisas,
ms o menos arbitrarias, de la verosimilitud. La diferencia ms importante entre
naturalismo y Romanticismo esta en el cientifismo de la nueva tendencia, en la aplicacin
de los principios de las ciencias exactas a la descripcin artstica de la realidad. El
predominio del arte naturalista en la segunda mitad del siglo XIX es enteramente solo un
sntoma del triunfo de la concepcin del mundo propia de las ciencias naturales y del
pensamiento racionalista y tecnolgico sobre el espritu del idealismo y del tradicionalismo.
Pero la fuente principal de la doctrina naturalista es la experiencia poltica de la generacin
de 1848: el fracaso de la revolucin.

La desilusin de los demcratas y el desengao general que estos acontecimientos provocan
encuentran su expresin perfecta en la filosofa objetiva, realista y estrictamente emprica
de las ciencias naturales.

El origen poltico del naturalismo explica sobre todo sus rasgos antirromanticos y morales.

La crisis del naturalismo, que es simplemente un sntoma de la crisis de la concepcin
positivista del mundo, no es evidente sino hasta 1885 ms o menos, pero sus signos pueden
constatarse ya alrededor de 1870. Los enemigos de la republica son en su mayor parte
enemigos tambin del racionalismo, del materialismo y el naturalismo; combaten el
progreso cientfico y esperan el renacimiento espiritual de una renovacin religiosa, hablan
de la bancarrota de la ciencia del fin del naturalismo, de la mecanizacin sin alma de
la cultura, pero piensan siempre en la revolucin, la republica y el liberalismo cuando
truenan contra la vulgaridad de la poca.

19.- Qu diferencias establece Hauser entre naturalismo y realismo?

El naturalismo, que contiene en germen toda la evolucin posterior y puede reclamar como
suyas las creaciones artsticas ms importantes del siglo, es el arte de la oposicin, es decir,
el estilo de una reducida minora tanto entre los artistas como entre el pblico. Es objeto de
un ataque concentrado por parte de la Academia, de la Universidad y de la crtica; en suma,
de todos los crculos oficiales e influyentes. Y la hostilidad se agudiza tan pronto como los
objetivos y principios del movimiento se hacen ms precisos y el llamado realismo se
desarrolla convirtindose en el naturalismo.

Semejante separacin de ambas fases, cuyas fronteras en realidad son borrosas, demuestra
ser intil por completo desde un punto de vista prctico, cuando no justamente
desconcertante. De cualquier manera, es ms conveniente denominar naturalismo a la
totalidad del movimiento artstico en cuestin y reservar el concepto de realismo para la
filosofa opuesta al Romanticismo y a su idealismo. El naturalismo como estilo artstico y
el realismo como actitud filosfica son completamente inequvocos, mientras la distincin
entre un naturalismo y un realismo en el arte no hace ms que complicar la cuestin y
colocarnos ante un falso problema.

Por otra parte, con el concepto de realismo queda mucho ms acentuada la oposicin al
Romanticismo. De lo contrario, tanto el hecho de que estemos tratando aqu de la
continuacin directa de la intencin artstica del Romanticismo, como la circunstancia de
que el naturalismo represente mucho ms una lucha constante contra el espritu del
Romanticismo que un triunfo sobre l, quedaran desatendidos. El naturalismo es un
Romanticismo con convencionalismos nuevos y con nuevas premisas, ms o menos
arbitrarias, de la verosimilitud. La diferencia ms importante entre naturalismo y
Romanticismo est en el cientifismo de la nueva tendencia, en la aplicacin de los
principios de las ciencias exactas a la descripcin artstica de la realidad.

20.- Cmo caracteriza Hauser la obra de arte, mientras discurre sobre el naturalismo
y el vigor de la obra de Balzac?

Toda obra de arte, incluso la ms naturalista, es una idealizacin de la realidad, una
leyenda, una especie de utopa. Aceptamos, incluso en el estilo ms anti convencionalista,
ciertas caractersticas, como, por ejemplo, los colores claros y las manchas sin contorno de
la pintura impresionista, o el carcter incoherente e inconsecuente de la novela moderna,
admitindolos de antemano como verdaderos y apropiados.

21.- Segn Hauser, en qu consiste la importancia del impresionismo en la historia
social del arte?

El impresionismo es un arte ciudadano por excelencia y no slo, desde luego, porque de
descubre la ciudad como paisaje y devuelve la pintura desde el campo a la ciudad, sino
tambin porque ve el mundo con ojos de ciudadano y reacciona ante las impresiones
exteriores con los nervios sobrexcitados del hombre tcnico moderno; es un estilo
ciudadano porque describe la versatilidad, el ritmo nervioso, las impresiones sbitas,
agudas, pero siempre efmeras, de la vida ciudadana.

El impresionismo constituye el punto culminante de la tendencia dinmica y la disolucin
completa de la esttica medieval del mundo.

El impresionismo disuelve todas las cosas estables, y firmemente trabadas en una
metamorfosis y presta a la realidad el carcter de lo imperfecto y lo no terminado. La
reproduccin de acto subjetivo de la percepcin en vez del substrato objetivo de la
percepcin en vez del substrato del objeto del ver, con el que comienza la historia de la
moderna pintura perspectivista, llega aqu a su perfeccin. El impresionismo representa el
punto culminante de la cultura esttica y constituye la consecuencia ms extrema de la
renuncia romntica a una prctica activa.

El impresionismo es estilsticamente un fenmeno extremadamente completo. En cierto
aspecto representa el desarrollo lgico del naturalismo.

Las representaciones del impresionismo sustituyen el objeto del conocimiento terico por el
de la experiencia directamente ptica, de manera ms integra que cualquier otro arte
anterior.

Todo arte anterior es resultado de una sntesis, mientras el impresionismo lo es de anlisis.

Desde e barroco la representacin pictrica significaba una tarea cada vez ms difcil para
la compresin por parte del espectador, se volva cada vez ms opaca, y su relacin con la
realidad era cada vez ms complicada. Pero el impresionismo representa un salto tan osado
como ninguna otra etapa de la evolucin anterior, y el efecto sorprendente de las primeras
exposiciones impresionistas no poda compararse con nada que se hubiese experimentado
nunca antes en toda la historia de la innovacin artstica.

El impresionismo es no slo el estilo temporal que domina la totalidad de las artes es
tambin el ultimo estilo europeo de valor general, la ltima tendencia artstica que se
apoya en un asentimiento del gusto.

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