Fdration des Socits de Musique dAlsace

Diriger
un ensemble amateur

enjeux et perspectives
du samedi 11 octobre 2008 maison de la rgion Alsace

Actes du colloque

et quelques complments de rflexion

SOMMAIRE :
Prambules Milieu musical amateur Un parallle avec le milieu du chant choral Une rencontre originale Un voisin montre lexemple Regards croiss Un orchestre de haut niveau en milieu rural Un clairage rgional La direction, a sapprend Vu de lextrieur Conclusion / remerciements p. 2 4 p. 5 - 11 p. 12 - 15 p. 16 - 20 p. 21 - 24 p. 25 - 30 p. 31 - 34 p. 35 - 37 p. 38 - 39 p. 40 - 41 p. 42 - 44

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Pourquoi ce colloque ?

ans un environnement culturel en mutation, la FSMA a, dans ses axes de travail, la recherche de solutions permettant au milieu amateur de sadapter au contexte de demain, sans subir de manire brutale ces changements invitables. Parmi les nombreuses questions qui agitent le milieu de la pratique artistique en amateur et tout particulirement le mouvement musical, quelques unes reviennent de manire rcurrente.

Les intervenants du colloque

Quel est, en 2008, le rle dun chef dorchestre, dun directeur musical, intervenant avec des amateurs ? Quelle place aura-t-il demain ? Dans quel cadre ? Quelles sont les comptences quil doit possder pour remplir au mieux sa mission ? Quel est et sera son statut ? Comment pourra-t-il agir et ragir face aux mutations sociales et culturelles dont la vitesse donne parfois le vertige ? La liste pourrait tre encore longue, mais nous avons souhait recentrer le dbat autour du rle du directeur, la fois musicien, meneur dhommes et bien dautres choses encore que nous tenterons de mettre jour au cours de cette matine. Loin de vouloir donner des rponses toutes faites, faciles et dfinitives, loin de lide de rdiger un cahier de dolances et de complaintes, ce colloque cherchera dresser un tableau prcis de la musique amateur au sein dun environnement culturel et mdiatique de plus en plus dense et poser des questions fondamentales, que chacun peut sapproprier, pour mieux comprendre le monde dans lequel il volue et envisager des solutions pertinentes. Sans vouloir minimiser laction et le rle de tous les acteurs de la vie associative (lus et bnvoles), il nous a sembl important, pour cette premire rencontre, de focaliser les regards sur la direction densemble et la place du chef dorchestre. Nul doute que son rle daxe central permettra daborder une bonne partie des interrogations qui font rgulirement surface et de mieux comprendre les dfis et enjeux de demain. -2-

Diriger
un ensemble amateur

enjeux et perspectives
Tel tait le sujet du colloque organis le 11 octobre 2008, la Maison de la Rgion Alsace, par la fdration des socits de musique dAlsace (FSMA). Ce grand moment de rflexion, qui a abord un thme central pour le devenir des socits musicales amateurs, a pu se faire grce au soutien de la Rgion Alsace et de son prsident Adrien Zeller, que nous remercions chaleureusement, tant pour laide apporte lorganisation de cette journe que pour sa prsence, dynamique et forte de propositions, au moment mme du colloque. Nos remerciements vont galement nos autres partenaires institutionnels, la DRAC Alsace et les deux conseils gnraux du Bas-Rhin et du Haut-Rhin, avec qui, au travers de la convention qui nous lie, nous partageons trs largement ces rflexions. Merci galement tous les reprsentants des structures partenaires (ADIAM 67, CDMC 68, Mission Voix Alsace), aux directeurs des orchestres dharmonies et des coles de musique, et aux invits, qui nous ont fait le plaisir et lhonneur de leur prsence. Avant de vous laisser la dcouverte de cet opuscule, il nous semble utile de rappeler quun colloque nest point un lieu de dcisions ou dannonces premptoires, mais bien un espace de rflexion dmocratique, o les problmatiques, abordes sous des angles les plus divers possibles, cherchent tre partages par le plus grand nombre. Cest bien dans cet esprit que nous avons conu cette journe, par la complmentarit des thmes abords et la diversit des intervenants, que nous remercions chaleureusement pour la pertinence de leurs clairages. Nous esprons que la lecture de cette brochure vous permettra de vous emparer de ce sujet dterminant pour lavenir des pratiques collectives en amateur, puisquil traite en profondeur des enjeux lis celles et ceux qui en ont la responsabilit semaine aprs semaine, les directrices et directeurs musicaux. Plus que jamais, le rle et le statut de ces personnes encadrantes sont fondamentaux. Leurs comptences, leur engagement et le confort de leur action seront les conditions de russite des projets musicaux, ancrs dans le temps actuel, novateurs et dynamiques, suffisamment ouverts et porteurs de message pour toucher le plus grand nombre. Cest cette philosophie porteuse davenir que nous voulons partager avec vous. Fernand LUTZ, Prsident de la FSMA -3-

Droul

du colloque

ouverture du colloque : Fernand Lutz, prsident de la FSMA mot daccueil : Adrien Zeller, prsident de la rgion Alsace introduction et modration : Steve Werl, directeur dhpital les grandes lignes de la problmatique et des volutions auxquelles le milieu est confront - le portefeuille de comptences dun chef dorchestre voluant en milieu amateur Sylvain Marchal, conseiller artistique de la FSMA un parallle avec le milieu du chant choral : Denis Haberkorn, directeur de la Mission Voix Alsace une rencontre originale, lorchestre dharmonie et les coles maternelles Marc Hegenhauser, directeur de lcole de musique et de lorchestre dharmonie de Hoenheim la formation des chefs en Suisse, dbouchs et politique culturelle en faveur des amateurs Ren Michon, co-directeur de la Haute-Ecole de musique de Genve, chef dorchestre, formateur regards croiss sur la situation transfrontalire, France, Suisse, Allemagne Miguel Etchegoncelay, charg de la pratique dorchestre dharmonie au conservatoire rayonnement rgional (CRR) de Strasbourg les relations entre orchestre amateur, cole de musique et environnement territorial - le rle du chef Epehy (80), un exemple dorchestre de haut niveau en milieu rural Gilles Czwartkowski, directeur de lorchestre dharmonie et Rgis Caz, fondateur de lcole de musique. la structuration de lenseignement, la triangulaire territoire, cole de musique, harmonie Alexis Klein, directeur de lcole de musique de Schweighouse sur Moder dbats et synthse de la journe, conclusion : Steve Werl -4-

Milieu musical amateur :

grandes lignes de la problmatique et volutions

le chef dorchestre voluant sur ce terrain

Sylvain Marchal, conseiller artistique de la FSMA
Pourquoi ce sujet
Compose de 310 orchestres amateurs adhrents, la FSMA rassemble entre 10 et 12 000 musiciens du soir, chiffre vertigineux lui seul, qui est dj lexpression dun grand besoin en termes dencadrement. Ce chantier, en forme de dfi, est entam depuis de nombreuses annes. Autant son importance est vitale, autant sa mise en uvre est dlicate, tant il touche des sensibilits exacerbes et des habitudes ancres. Largement au cur de la convention qui lie la FSMA ses partenaires institutionnels (DRAC Alsace, rgion Alsace, conseils gnraux du BasRhin et du Haut-Rhin), ce sujet de fond vient en prolongement des travaux dtudes raliss avec lobservatoire des politiques culturelles et une quipe de chercheurs universitaires.1 Bien entendu, dautres actions analytiques et prospectives mriteront dtre menes, que ce soit sur le milieu associatif et ses relations environnementales, sur lmergence des nouveaux territoires, sur la fonction de prsident et dlu associatif... les sujets ne manquent pas. Simplement, pour donner le plus de clart possible la thmatique, la FSMA a fait le choix de lentre des encadrants pour poursuivre sa politique de rflexion. Une commission de travail2 sest runie durant lanne 2008 pour prparer ce colloque et surtout dterminer en amont de grands axes de rflexion transversaux, dont la porte cherche, par principe, atteindre une rsonance large, sans tomber dans le pige de la spcificit locale.

Synthse de ltude et actes du colloque du 20/09/2006 tlchargeables sur www.fsma.com Lutz, prsident, FSMA Sylvain Marchal, conseiller artistique, FSMA Astride Jund, chef dorchestre - Miguel Etchegoncelay, chef dorchestre, pdagogue Denis Haberkorn, directeur, Mission Voix Alsace Marc Hegenhauser, chef dorchestre, compositeur - Ren Goepp, directeur cole de musique et orchestres dharmonie Paul-Philippe Meyer, charg de mission, Universit de Haute-Alsace - Jean Simon, directeur, ADIAM 67
1 2 Fernand

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Ce colloque, symboliquement organis la Maison de la rgion Alsace, sest affich comme un acte de sensibilisation, tant du milieu amateur que des pouvoirs publics, une heure o il est devenu vital, pour cette pratique artistique historique de ne pas rester sur ses acquis au moment o tout bouge autour delle. Cette philosophie danticipation sur les mutations, que souhaite partager la FSMA avec le plus grand nombre, nest pas conue dans un quelconque but doprer des changements immdiats, assurment insuffisants et striles, mais bien de travailler sur les moyen et long termes, sur et avec la nouvelle gnration dencadrants, tout en sensibilisant le terrain, comme ses partenaires institutionnels, ducatifs et artistiques.

Le contexte
Chacun connat ltendue de lvolution du milieu amateur, de lenvironnement musical et mdiatique, des mentalits et gots, des territoires (communauts de communes, par ex), tout comme la mise en place des schmas dpartementaux ou lmergence de nouvelles esthtiques Cest dans ce paysage en mouvement, quil convient de rappeler limportance vitale du rle du chef, que nous prfrons dsormais nommer encadrant , interface entre les musiciens, le public, les structures associatives de type comit, mais aussi les coles de musique, lducation nationale, les pouvoirs publics Quelles seront ses nouvelles fonctions et attributions ? Quelles comptences devra possder la gnration venir ? dote de fait dune exigence nouvelle, la capacit douverture sur lautre, sur les autres ! La question des renouvellements et des successions, qui demande avoir 10 15 ans davance (sachant que la dure dune activit de chef, se situe en moyenne, entre 20 et 30 ans) est au cur du dbat. Et, sans chercher liminer quiconque, tout en rendant hommage celles et ceux qui uvrent, souvent bnvolement et dans des conditions parfois prcaires, on ne peut que chercher inventer les solutions de demain. Solutions qui, en regard du contexte europen et des politiques menes par nos voisins3, passeront assurment, au moins en partie, par une professionnalisation de lactivit et la constitution dun nouveau corps de mtiers.
3 Un syndicat de prs de 800 chefs dharmonie professionnels en Hollande quelques 300 personnes qui vivent exclusivement de la direction dorchestres dharmonie en Suisse la nouvelle fdration des chefs de musique espagnols qui met le rle, la formation et le statut des chefs au premier plan de son action la direction densembles amateurs enseigne dans les grands conservatoires et universits des pays scandinaves

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Se poser pour approfondir

Il sagit bien, avant toute chose, pour donner la pratique amateur sa force de demain, que chacun, son niveau, puisse possder une vision globale claire de lenvironnement culturel et des enjeux qui se dessinent. Ce pralable nous semble indispensable pour dfinir les actions les plus pertinentes initier. en introduction les grands bouleversements culturels, socitaux et mdiatiques de notre socit lhistoire : la disparition du rle fonctionnel de la pratique amateur (ex. harmonies et commmorations chorales et religion), avantages et inconvnients, quid de lducation populaire et du mouvement orphonique ? en France : des relations difficiles entre coles et pratiques, pourquoi ? et ailleurs ? en vrac, quelques constats la progression exponentielle de lenvironnement sonore dans la vie quotidienne les pratiques amateurs ne sont plus une rfrence musicale dans les villes et villages la perte de la rue : crmonies, dfils lmergence des arts de la rue les nouvelles oreilles du grand public la mdiatisation progressive de la musique : radio, disque, TV, CD, Internet, MP3 la nomadisation des individus et des familles la pratique amateur vhicule-t-elle encore une musique populaire ? la progression de la qualit technique des productions : son, justesse, mise en place et la progression esthtique ? une question de fond : quelle est la musique du grand public et comment se positionner au regard de cette ralit ?

Plus tard, je voudrais tre chef dorchestre, trapziste, artiste de music-hall, nimporte quoi, mais pas adulte Franois Morel

Tu dirigeras bien, si chaque musicien a le sentiment que cest pour lui que tu diriges Charles Munch

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 si besoin, tourner son regard vers ltranger : USA et Asie, la musique dans lcole et la promotion des pratiques acoustiques dans les pays du tout numrique - le chant en Finlande des mesures fortes en Allemagne les cursus dtudes universitaires et la professionnalisation des chefs en Suisse, Hollande, Autriche, Royaume-Uni, pays scandinaves, et maintenant, ltude en Italie, Portugal, Espagne quelques ides pour rflchir sans flchir pourquoi de lart ? les notions de message, dmotion, de langage, de passage pourquoi ne peut-on plus dire apprendre la musique, cest comme a ! ? ducation et esthtique, vers une redfinition de lenseignement apprendre un instrument ou apprendre la musique ? donner du sens, un contenu artistique, utopie ou priorit ? besoin de grands axes, de moteurs, de valeurs dans une priode qui aime le court terme (tout et tout de suite), le provisoire, lphmre approcher la problmatique (sans se brler, ni tomber dans le pige du dtail et de lhistoire locale !) toujours un regard gnral sur la vie culturelle et ses volutions la question spcifique du milieu amateur, quel sens lheure du consumrisme comme moteur de vie ? comment exister au milieu de la tourmente ? le sentiment durgence, de priorit : il faut sortir des sentiers battus ! quelles nouvelles approches inventer ? la ncessit de regarder ailleurs : que font les autres ? et comment ? se mlanger pour se renouveler et viter la consanguinit ! ouverture et partenariat ou apprendre travailler sans peur avec les autres le moteur cest lartistique vivant et cratif le reste, ce sont des outils ! et si la pratique amateur tait un artisanat artistique ? non sans danger ! le regard nostalgique vers le pass, que lon ne pourra jamais reproduire (ctait mieux de mon temps !) -8-

 la culture du conflit, de la rivalit ou de la complainte prtextes pour ne pas poser les vraies questions de fond et ne pas les rsoudre ! les peurs endmiques : lautre, ltranger, changer, bouger, lavenir le choix fondamental : tre un muse ou un laboratoire ? se reposer ou non les questions vitales sur les notions de : rve, envie, plaisir, dcouverte pour aller plus loin la place de chacun : du chef-encadrant de lassociation du prsident des adhrents comment articuler un ensemble amateur avec la (les) structure(s) denseignement, et plus largement, avec son environnement, la cit de quoi a-t-on besoin aujourdhui pour faire vivre ces pratiques ? formation initiale et continue formation des encadrants formation des groupes rpertoire et cration interdisciplinarit, transversalit culturelle relations avec conservatoires et coles de musiques, ducation nationale relations avec collectivits et territoires relations avec diffusion publics rseaux, existants ou crer, inventer y croire !

Se questionner pour avancer

Toute dcision puisera sa pertinence dans la rflexion qui la prcde. Et lon sait que ce nest que depuis quelques annes que la pratique amateur est en phase dintrospection, dailleurs de plus en plus avec lappui et la neutralit de regards extrieurs. Dmarche fondamentale qui fait ressortir quelques interrogations rcurrentes : quels types de relations nouer avec lenvironnement politique (nouveaux -9-

 Il faut quon sente quil sent, quil comprend, quil est mu ; alors son sentiment et son motion se communiquent ceux quils dirigent sil est inerte et glac il paralyse tout ce qui lentoure... Hector Berlioz

territoires en particulier) et culturel (autres harmonies et associations, coles de musique, centres culturels, salles de spectacle) quels sont les projets des harmonies ? quest-ce qui fonctionne, ne fonctionne pas ? quels accompagnements imaginer ? quels soutiens simposent ? quel est le nouvel idal du monde amateur ? vers quoi aller ? quels sont les rves ? quelles formations pour quels projets ? comment rinventer la notion de plaisir partag dans la musique ? comment redfinir des notions de dialogue, de rencontre, dchange avec : les musiciens, les comits, les publics, les crateurs, les partenaires, les mdias ?

et le rpertoire ? Autant de points qui seront les lignes de fond de la mission dencadrant.

Le portefeuille de comptences
Si chacun saccorde sur les fondamentaux dune bonne direction, on ne pourra que rinterroger la mission, pour la mettre en adquation avec les besoins actuels et le fonctionnement du secteur culturel dans sa globalit. Alors, bien sr, lencadrant est : un chef dorchestre, pdagogue, dtenteur et vecteur dun savoir spcifique mais aussi : un transmetteur, responsable artistique, avec tout ce que la terminologie implique un mdiateur social au sein du groupe, tout comme avec lextrieur un des responsables (voir le ) de la culture au sein de la commune un catalyseur et porteur de projets (si possible novateurs !) un rfrent pour les projets fdrateurs avec dautres structures (internes ou externes au fonctionnement traditionnel)

Il est plus facile de changer de chef que de faire changer le chef Franois Proust

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 le porte-parole et le dfenseur dun patrimoine entretenir, comme renouveler le responsable des relations publiques intrieures et extrieures, ainsi que de la constitution et de la gestion de rseaux (infos, mdias, structures diverses,) tant aux niveaux local, national quinternational etc Ce sont ces clairages et bien dautres encore - qui aideront dfinir la mission de lencadrant de demain. Ce qui est certain, cest que lactivit ne peut plus tre pense la simple lumire de lhistoire et de lhabitude. La musique amateur doit retrouver sa vocation essentielle de terrain artistique cratif, accessible, certes sociabilisant, mais et surtout, porteur dun message humain, fort, constructif et panouissant. Diriger, cest obtenir un rsultat fait par dautres que soi et cest aussi tre responsable de ce que ces autres ont fait. Sans vouloir tre trop tt dans laction et surtout pas dans la certitude, on peut nanmoins dire que, de lensemble de ces rflexions, se dgagent trois grands axes, qui peuvent tre les supports dune politique volontariste : 1. 2. dfinir le profil (rle, mission) de lencadrant musical nouvelle gnration , rdiger son cahier des charges dfinir un schma global de formation, multi-partenarial, reconnu et admis qui aura un rle de moteur central, de repre pour lavenir. Et ce dans toutes les acceptions du mot formation : initiale, continue, diplmante.. dfinir un statut pour ces nouveaux encadrants, incitatif et porteur despoir. Quels bassins demplois, quels rseaux, quelles structures porteuses, et quels financements ?

3.

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Comparaison :

Un parallle avec le milieu du chant choral

Denis Haberkorn, directeur de la Mission Voix Alsace

Depuis quelques annes, la Fdration des Socits de Musique dAlsace sest rapproche de la Mission Voix Alsace pour, la fois partager des analyses et des observations, et organiser des actions communes, en particulier dans le domaine de la formation la direction. Un premier constat a laiss apparatre nombre de similitudes entre les problmatiques propres la pratique instrumentale et la pratique vocale. Plutt que de proposer la lecture un texte reprenant les lments de lintervenant, nous avons opt pour une restitution comparative, sous forme de tableau, montrant essentiellement les points de convergence entre les deux milieux.

Mission Voix Alsace (MVA)

Fdration des Socits de Musique dAlsace (FSMA)

Vocation dveloppement, valorisation, structuration et accompagnement des pratiques amateurs instrumentales collectives Convention avec DRAC Alsace, rgion Alsace, conseils gnraux du Bas-Rhin et du Haut-Rhin

Vocation dveloppement et valorisation de la pratique amateur vocale, tous ges, tous niveaux et dans tous les rpertoires Convention avec DRAC Alsace, rgion Alsace, conseils gnraux du Bas-Rhin et du Haut-Rhin

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Partenaires associations dpartementales, enseignement spcialis, enseignement gnral, structures de diffusion Champs daction observation, tat des lieux conseil, orientation, rponses aux demandes site internet missionvoixalsace.org dition de brochures et lettres dinformation formation, stages ponctuels, ateliers, cours Priorits pratique des enfants et des adolescents formation des futurs chefs de chur formation vocale et musicale des chanteurs et choristes renouvellement et diversification des rpertoires tat des lieux MVA 1 400 chorales (57% Bas-Rhin 43% Haut-Rhin) 36 000 choristes 1 chur pour 1 300 habitants 1 choriste pour 50 habitants 26 choristes par chorale en moyenne

Partenaires associations dpartementales, confdration nationale, enseignement spcialis, structures de diffusion Champs daction observation et tudes conseil, rponses aux demandes, accompagnement, aide aux projets site internet fsma.com dition dune revue et de brochures formation, stages, ateliers commandes, cration Priorits pratique instrumentale de qualit formation des chefs et futurs chefs dorchestre volution des prestations et recherche de publics renouvellement et diversification des rpertoires tude FSMA 300 harmonies (60% Bas-Rhin 40% Haut-Rhin) 12 000 instrumentistes 1 harmonie pour 6 000 habitants 1 instrumentiste pour 150 habitants 30 35 musiciens par harmonie en moyenne

63 % de chorales liturgiques, 37 % de chorales gnralistes milieu rural : 71 % de chorales liturgiques milieu urbain : 61 % de chorales gnralistes recrutement largement ouvert

pas de prsence confessionnelle marque, tradition laque forte moins de 2 000 habitants = 50 % des harmonies moins de 10 000 habitants = 87 % des harmonies recrutement largement ouvert

moins de 25 ans : 18 % de 26 40 ans : 13 % de 41 60 ans : 35 % plus de 60 ans : 34 % 36 % dhommes 64 % de femmes

moins de 25 ans : 41 % de 26 34 ans : 21 % de 35 54 ans : 26 % plus de 55 ans : 11 % 55 % dhommes 45 % de femmes

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tat des lieux MVA1 (suite)

tude FSMA (suite) rpertoire jou (principalement) : musique de film, musiques rcentes, varit, musique classique, chanson franaise, musique de danse lieux de prestation ou de concert : salles diverses, plein air, glise la formation des instrumentistes se fait essentiellement en dehors de lorchestre

rpertoire chant (principalement) : musique liturgique, chanson, musique classique, gospel, musique contemporaine

lieux de prestation ou de concert : glises bien sr, salles diverses la formation des choristes se fait, entre 35 et 46 % des cas, dans le cadre du chur

entre 40 et 50 % de chefs femmes dure moyenne de pratique de la direction : 21 ans 65 % des chefs ont plus de 50 ans (liturgique) 65 % des chefs ont entre 30 et 60 ans (gnraliste) formation la direction trs ingale

10 % de chefs femmes dure moyenne de pratique de la direction : entre 20 et 25 ans 75 % des chefs ont entre 30 et 60 ans

formation la direction trs ingale

En guise de conclusion, les enjeux en Alsace, pratique vocale et chorale trs importante, trs forte densit do un besoin en moyens et actions de formation trs important choristes gs, absence de la gnration 30-50 ans, fort besoin de renouvellement faible prsence masculine

En guise de conclusion, les enjeux en Alsace, pratique instrumentale importante, forte densit do un besoin en moyens et actions de formation important beaucoup de pratiquants jeunes, besoin de trouver les formules en adquation avec lge forte prsence masculine (surtout chez les chefs) fort besoin de renouvellement des rpertoires et des pratiques, cration dans lavenir, certainement problme de recrutement de chefs, et de chefs qualifis

fort besoin de renouvellement des rpertoires et des pratiques, cration dans lavenir, certainement problme de recrutement de chefs, et de chefs qualifis

1 Synthse de ltat des lieux des pratiques chorales consultable et tlchargeable sur le site Internet de la Mission Voix Alsace : http://missionvoixalsace.org, rubrique observatoire

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Constats communs sur la problmatique des chefs

pour que les pratiques se poursuivent et se dveloppent : il faut des chefs comptents, engags, inventifs, ancrs dans leur poque le besoin de mise en place de formations adquates est donc essentiel mais qui dit formation importante, dit aussi, reconnaissance de cette formation et mtier les milieux amateurs font de plus en plus dactions de sensibilisation en direction de la professionnalisation des encadrants (dmarches en interne auprs du milieu et en externe auprs des partenaires et pouvoirs publics)

ndla : Cette petite tude comparative montre quel point, et en dehors des spcificits inhrentes aux deux activits (vocales et instrumentales), le nombre de convergences et denjeux partags est important. Il nous semblait indispensable - dans le cadre de ce colloque - de souligner cet tat de fait, qui prche de lui-mme pour une solution large, concerte et partenariale, de mise en place dune politique volontariste en direction des encadrants et futurs encadrants des pratiques amateurs. Et ce en tenant compte de tous les paramtres ncessaires la russite de cette entreprise : tat des lieux et dfinition des besoins dfinition des comptences ncessaires et des missions des encadrants mise en place des formations adaptes statut et professionnalisation de ceux qui rpondent ces critres, financements associs

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Une rencontre originale,

lorchestre dharmonie
et les coles maternelles
Marc Hegenhauser, directeur de lcole de musique et

de lorchestre dharmonie de la Ville de Hoenheim

Cet clairage tout fait particulier, autour dun projet novateur, montre bien quels nouveaux types de comptences peuvent tre demandes un chef en exercice, bien loin de la rptition et de la prparation de concert.

PROJET SOLEILS 2007

Cette histoire se passe il y a trs longtemps, dans un pays o il fait toujours trs chaud et o il ne pleut presque jamais. Tarik est un prince . Ainsi commence le texte du conte invent par les enfants et crit par les enseignants de lcole maternelle du centre Hoenheim, que jai eu le plaisir de monter en 2007. Cette histoire t rcite, chante, danse et joue lors de la prsentation aux parents du spectacle Soleils . Ce projet aurait pu tre, comme tant dautres, une succession de sayntes, joues avec des dcors et costumes raliss en atelier arts plastiques , ayant comme fond sonore un CD musiques du monde. Aurait puSil ny avait eu bien longtemps avant une rencontre. Rencontre avec Martine Florent, directrice de cette cole maternelle, adjointe au maire charge des affaires scolaires et, de ce fait, membre dsigne au comit de la Socit de musique municipale de Hoenheim.. Je lui avais parl dun reportage qui mavait marqu : des musiciens de lorchestre national de Lille parrainaient des collgiens. Dans mon ide, je pensais adapter ce concept aux lves du primaire (notre cible habituelle), mais elle russit me convaincre de raliser ce projet avec ses petits de 3 5 ans. - 16 -

Je ne vais pas vous raconter par le dtail le droulement du projet, mais sachez quil a dur une anne scolaire et que lorchestre rencontr les enfants trois reprises : un premier contact avec la prsentation de lharmonie avant une gnrale de concert (22 fvrier) une prsentation dinstruments dans les locaux scolaires (19 mai) et le grand spectacle (2 juin) Nous ne voulions pas simplement faire dcouvrir le monde des instruments et ceux qui en jouent, mais crer des liens humains forts. Ce parrainage sest donc concrtis par lchange de cartes entre parrains et filleuls. Sur sa carte, chaque enfant a crit son prnom et a dsign linstrument quil prfre, illustr par un dessin. Les musiciens ont galement indiqu leur nom et leur instrument ainsi que leur ge et occupation. Le concert final fut un grand moment dmotion : chaque musicien se retrouvait entour de ses deux filleuls pour le jeu du chef dorchestre ! Ah oui ! Joubliais Laurence Petassou, notre intervenante en milieu scolaire. Sans elle rien naurait t pareil. Car elle a travaill toute lanne avec les enfants et les enseignants, leur apprenant les chants, prparant les rencontres, aiguisant la curiosit des petits.

Quelles ont t les comptences mobilises ?

Crativit

Agitateur dides : un chef dorchestre cratif nest pas une sorte de gnie ayant des illuminations de temps autre, mais dabord une personne qui sinforme rgulirement dans son domaine spcifique, la musique ; mais aussi dans des domaines associs : art, culture, pdagogie, philosophie Ensuite, un travail de rflexion et de critique doit dgager les ides intressantes. Il ne faut pas hsiter sinspirer de ralisations prouves, mais en vitant le clonage, chaque concept devant ncessairement sadapter la situation locale. Loriginalit est une qualit, mais pas une fin en soi. Ici, je pense que nous avons d raliser le premier parrainage de ce type avec des enfants si jeunes. Il faut avoir cette vue intuitive sur la faisabilit du projet pour viter de se lancer dans des ralisations trop lourdes ou inadaptes qui vont engloutir temps et nergie jusqu lpuisement. Ractivit

Dans le cas prsent il a fallu sintgrer dans un cadre prexistant : le projet dacadmie soleils . - 17 -

Tous nos objectifs et les moyens de les raliser ont t penss de faon saccorder au canevas dj en place (essentiellement la trame du conte), mais sans pour autant les soumettre ou les amputer. Je tenais personnellement beaucoup la notion de relation personnelle et individuelle entre chaque enfant et chaque musicien, alors que certains enseignants voyaient surtout lintrt culturel de la dcouverte des instruments. Gestion du projet

La gestion financire a t extrmement facile car, pour ce projet, nous navons fait que mettre en synergie (organisation) des acteurs dj prsents : lintervenante a travaill dans le cadre de sa mission habituelle puisqu Hoenheim toutes les clases de petite section ont une heure dveil par semaine. la socit de musique, elle aussi en rgie municipale directe, a pour mission de cultiver musicalement les habitants de la commune. Une remarque en passant : le cot a t compltement charge de la commune ; bien que le projet se soit droul principalement lcole pendant le temps scolaire ! Organisation

La rigueur vidente de celle-ci nexclut en aucun cas la ncessit de se poser des questions de fond, pralables aux dcisions prendre :

dfinition du rle et de la fonction de chacun. Mise en place dun calendrier. finesse dans lanalyse des profils psychologiques des partenaires, car cest dans ce cadre quil faut savoir dlguer bon escient. La russite dpend de la rponse la question : qui puis-je confier telle ou telle mission ? Communication

Autre lment-cl dun dispositif nouveau comme celui-ci, la communication devra prendre en compte tous les paramtres et habitudes, tant au plan local que professionnel.

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le musicien amateur est un pratiquant, un communiant, lofficiant dune liturgie intime et fervente. La pratique amateur serait bien une profession : une profession de foi ! Claude-Henry Joubert

dabord crire. La mise en uvre de la quasi-totalit des projets passe par la rdaction dun dossier, mdia incontournable pour une prsentation officielle ou une demande de financement par exemple. puis parler et comprendre plusieurs langues : lducation nationale a une langue bien elle. Depuis quinze ans, je ctoie ce milieu, et je men tais dj rendu compte ! Il faut donc prendre en considration ses habitudes, son langage et ses modes de fonctionnement. encourager faire de la musique avec les enfants. Beaucoup denseignants ont des rticences pratiquer un art pour lequel ils ne se sentent pas suffisamment arms, alors quils nauront que peu de scrupules en arts plastiques, sans tre pour autant plus forms. et, bien sr, informer : les lus, les mdias (en loccurrence DNA, journal municipal, Musiques pour tous), et les musiciens impliqus : nous avons pass de longs moments discuter et le projet a reu trs vite une adhsion gnrale, les musiciens majoritairement jeunes aimant les aventures originales. Musicalit

Ce nest pas parce quon ne sait pas danser que lorchestre est mauvais Anonyme

Choisir un rpertoire adapt : Ancient rivers , uvre contemporaine voquant lgypte Soul Bossa pour la partie danse le Pirates des Carabes pour jouer une pice que les enfants connaissent. Travailler ces pices comme pour un grand concert, sans concession sur plan musical. Le spectacle a demand quelques travaux dcriture musicale, tels larrangement dune chanson en repiquant le playback, de faon ne pas dranger les enfants qui la chantent (pas de rptition possible, ils travaillent avec le CD et chantent accompagns par lorchestre au spectacle). crire un canevas, base dune squence improvise pour le jeu du chef dorchestre. valuation

La question quil ne faut pas oublier de se poser : Que nous apporte cette aventure ? Elle nous a occup pendant un an, nous avons maintenant des filleuls et nous allons, dici 2010, lorsquils seront tous au primaire, - 19 -

les contacter et peut-tre refaire de la musique ensemble. Il sera intressant de voir au fil du temps comment ce contact va voluer. Lharmonie sest fait connatre auprs des parents, mais aussi des enseignants, de linspecteur et du conseiller pdagogique en musique du secteur. Les lus voient que leur orchestre municipal est capable de porter des projets ambitieux et novateurs, avec des retombes mdiatiques non ngligeables. Mais surtout la richesse dun change, fait presque sans mots, entre des bambins de 3-4 ans et des musiciens amateurs dont lge varie entre 10 et 75 ans. Conclusion Ce fut un spectacle grandiose . Que cest facile dimpressionner et den mettre plein la vue ! Tous les parents, les enseignants, linspecteur, le public furent subjugus par la grandeur du spectacle, sa vivacit et ses couleurs. Ils nont vu que ce quil y avait voir. Dans notre monde le visuel prime sur tout ! Mais, pour moi comme pour les musiciens, reste cette sensation trange et rare, de voir ces petits bonshommes, au milieu de lharmonie, attentifs, lcoute dun monde sonore nouveau, dans lequel ils avaient la fois tous et chacun, une partition jouer !

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Un voisin montre lexemple :

la formation des chefs de musique en Suisse

Ren Michon, membre de la direction de la

Haute-cole de musique de Genve

Si la France peine mettre en place des formations la direction densembles amateurs, diplmantes et reconnues, dbouchant sur un vrai mtier attirant, dautres pays se sont, depuis longtemps, engags dans cette dmarche. Citons, titre dexemple, la Suisse qui, comme lAutriche, la Hollande et les pays scandinaves, en sappuyant sur le double constat de la forte quantit densembles amateurs sur son territoire et du besoin (pour entretenir un patrimoine fort en le faisant voluer) dun encadrement de haute qualit aux misions clairement dfinies, a initi une politique de formation des encadrants solide et diversifie. Sans renier la tradition, ni exclure les personnes en place, un large ventail de formations est dsormais propos, allant de la formation initiale ou du simple recyclage jusquau haut niveau universitaire professionnalisant (master, soit un quivalent de Bac +5), en passant par des formules de formation continue et des concours de validation des acquis. Cette politique dense et volontariste a pour consquence une grande facilit de choix pour les recruteurs (socits musicales, collectivits) ainsi que la constitution dun corps de mtier (prs de 300 chefs sont rmunrs, un certain nombre dentre eux vivant exclusivement de cette activit), tte de pont tirant lensemble du mouvement vers le haut, dans une optique affiche de qualit et de promotion de la musique suisse.

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Les paragraphes qui suivent vont, de manire schmatique, dcrire les possibilits offertes en territoire helvtique, en sappuyant tout particulirement sur les cursus des Hautes-Ecoles de Musique de Genve et de Lausanne1. Lart de diriger consiste savoir abandonner la baguette pour ne pas gner lorchestre Herbert von Karajan

master of arts in music

(direction densembles dinstruments vent)

Cette orientation prpare la direction densembles de tous niveaux et demande des comptences initiales spcifiques :

exprience lmentaire en direction connaissances thoriques et facults auditives adaptes aux exigences potentiel dexpression corporelle aptitude grer et stimuler un travail de groupe dmonstration de la connaissance et de lintrt port au milieu projet professionnel

qui conduisent une procdure dadmission :

Un chef dorchestre a son utilit. Cest quand il arrte de remuer les bras que les sourds savent quils peuvent applaudir Philippe Geluck

tre en possession dun diplme de premier cycle universitaire (formation musicale gnrale, thorique, instrumentale et pratique) disposer dun ensemble diriger rgulirement passer les preuves dadmission : direction dune uvre originale travail de rptition avec orchestre entretien portant sur les motivations, les connaissances gnrales et musicales, ainsi que sur les projets professionnels

pour accder au cursus de master, environ 2 000 heures de travail (cours, ateliers et travaux personnels), tales sur deux annes. Lobtention du master sera complte la suite de validations de type contrle continu et aprs avoir russi une srie dpreuves
1 Haute-cole de Musique de Genve : tablissement conventionn avec luniversit de plus de 500 tudiants, rayonnement international, ayant pour vocation la formation professionnelle de trs haut niveau et sappuyant sur le systme europen LMD (licence, master, doctorat soit un quivalent bac +3, bac +5, bac +7) - www.cmusge.ch et www.hemge.ch

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la nature des preuves donnant une ide assez prcise du contenu de la formation : prparation et direction dun concert public, sur un programme de cinquante minutes vari et reprsentatif du rpertoire gestion complte de ce projet : programme, rptitions, plannings, convocations, suivi, communication, relations mdias, locaux conduite dune rptition de deux heures avec un ensemble (programme impos) orchestration de divers styles duvres pour diffrentes formations-type (brass-band, orchestre dharmonie), ou htrogne (telles quon les rencontre si souvent) mmoires : compositeurs suisses , uvre , problmatiques du milieu . Ce dernier grand thme pouvant trouver des dclinaisons dans des domaines varis tels que : intgration des jeunes, recrutement, motivation, publics, relations avec les coles de musique, diffrences de niveau, volution du rpertoire, choix des mthodes, volution des modes de vie, insertion sociale des ensembles, identit culturelle, compositeurs

association suisse des musiciens

Lassociation suisse des musiciens2 est, pour simplifier, lquivalent de la Confdration Musicale de France3 et, comme elle, dcline une partie de son action en direction des chefs et encadrants. De manire trs rsume, ses missions sorientent de la manire suivante :

directives et programmes de formation dlgation de la formation aux associations cantonales formations longues ou ponctuelles (stages, journes techniques) preuves normalises, reconnaissance suisse du diplme aide financire concours de chefs

2 ASM 3

: www.windband.ch CMF : www.cmf-musique.org

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Les deux grandes particularits du systme suisse sont la cohrence des diverses formations proposes (de la formation initiale jusquau trs haut niveau universitaire, en passant par de fortes actions de formation continue) et la reconnaissance au niveau national (donc monnayable !) des diplmes dlivrs par lassociation suisse des musiciens. En Suisse la volont de professionnalisation du corps des chefs tant affiche sans tabou.

en guise de conclusion, quelques rflexions personnelles de lintervenant

Ces rflexions, fondamentales et pleines de bon sens, peuvent sembler videntes. Elles mritent toutefois dtre rappeles et surtout dtre bien comprises et perues dans leur globalit et leur intgralit. De plus, elles sont dictes par une ide-force incontournable et non ngociable, quel que soit le type de formation : la Qualit ! Lobjectif est de former de futurs responsables - comptents et efficaces - de la pratique musicale damateurs. Cet objectif ne peut tre atteint que grce la prsence active et efficace dun rseau pertinent de forces rgionales. Les formations ainsi organises sappuient sur des contenus solides et complets, bnficient dun suivi troit et dun processus de validation (et valorisation !) des acquis. Autant de forces convergentes pour construire un vritable projet de socit .

Imaginer, cest hausser le rel dun ton. - Gaston Bachelard

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Regards croiss

sur la situation transfrontalire

France, Suisse, Allemagne
Miguel Etchegoncelay, chef dorchestre, charg de la

pratique dorchestre dharmonie au CRR de Strasbourg

Le texte ci-dessous reprend une grande partie des propos de lintervenant :
Je me rjouis de lorganisation de ce colloque, centr sur la problmatique des chefs dorchestre dharmonie daujourdhui, et ainsi, tenter dinstaller la discussion sur ce sujet dlicat et complexe, la situation actuelle du mtier direction dorchestre. Jai bien dit le mtier direction dorchestre, mme si le cadre en soi nexiste pas. Cependant, nous traversons une priode de grands changements sociaux, lis de multiples facteurs, et notamment, une progression de la spcialisation, dans tous les domaines. videmment, nous nchappons pas ce fait, tout au contraire, nous risquons de passer la trappe, dbords par la vitesse des vnements. Mon intervention daujourdhui na aucune prtention de vrit absolue. Son seul objet est de vous apporter, au travers de mon tmoignage et de mon exprience personnelle, quelques pistes et ides. Lesquelles, je lespre, vous aiderons vous positionner diffremment face aux enjeux de demain. Jai grandi dans un petit village du centre de lArgentine, mon pays dorigine, et jai t form musicalement au sein de lharmonie locale. Quelques annes plus tard, je suis entr la facult de musicologie et au conservatoire de Cordoba, la deuxime ville dArgentine aprs Buenos Aires. Jai dcouvert la direction dorchestre par hasard, lors dun 25 mai, lquivalent chez vous du 14 juillet. Il fallait simplement quelquun pour diriger lhymne national personne ntant disponible, je me suis aventur le faire. Depuis ce moment rvlateur, je nai pas arrt de chercher les moyens pour me former la direction. Finalement, aprs quelques annes dtudes dcriture et de trompette, jai dcid de traverser lAtlantique pour tudier en Europe. Jai atterri par hasard en Suisse, o jai eu la chance de rencontrer Franco Cesarini et Flix Hauswirth. Deux personnalits qui mont fortement marqu - 25 -

professionnellement, notamment en ce qui concerne la philosophie de la direction et le rpertoire, deux sujets qui me tiennent cur et sur lesquels je reviendrai plus tard. Lautre rencontre fondamentale fut celle avec Jan Cober, le grand chef hollandais, avec qui jai pratiquement tout appris au niveau technique, mais surtout, jai appris rflchir partir dobjectifs artistiques clairs, autrement dit : lorchestre dharmonie comme moyen srieux dexpression musicale et comme vritable outil pdagogique pour lapprentissage de la musique aux jeunes gnrations. Je vous expose ceci pour introduire deux concepts, mon avis, importants. Le premier concerne directement les chefs dorchestre : il est difficile de se former la direction, mais cela est possible si nous allons la recherche des bonnes personnes mme financirement on peut sarranger si lon veut vraiment. A priori, je navais pas les moyens ce cette aventure, mon seul moteur tait mon dsir dapprendre. Quand je parle de direction, il est clair pour moi que je parle de la discipline artistique direction , vaste et complexe. Le fait dtre debout devant lensemble ne fait pas de nous forcment des directeurs. Le deuxime concept que jaimerais bien dvelopper, cest lide de lorchestre comme outil pdagogique : pendant des annes notre seul objectif, pdagogique , tait lespoir dune retombe des jeunes dans nos effectifs pour en assurer la relve, sans aucun doute un objectif noble, mais tout fait insuffisant. Sans trop offrir artistiquement, il tait invitable que notre public potentiel parte chercher ailleurs (sur 10000 lves faisant de la musique dharmonie il y a 15 ans, 7000 sont partis vers les musiques actuelles). Comprenez-moi bien, je ne veux pas nier la richesse de lhistoire des harmonies, et surtout, ne pas dmonter tout ce qui a dj t obtenu. Tout au contraire, je suis bien conscient du rle social que nous avons jou depuis le dbut, vritable vhicule culturel populaire, fdrateur de toutes les couches sociales, comme aucune autre formation ne peut prtendre le faire. Je suis conscient galement de lutilisation, tout au long de lhistoire, de lharmonie comme moyen dexpression politique, religieuse ou syndicale, vocation qui a fortement marqu les mentalits et model certaines traditions que nous subissons encore aujourdhui. Ces traditions, difficiles porter, jouent un rle trop important, parfois au dtriment de la musique, qui est pourtant lobjectif principal qui nous runit tous ici aujourdhui, (pour vous donner un exemple : une socit allemande que je dirige depuis un certain temps, a ft son 100me anniversaire avec, entre autres, un concert de gala. Pour cela, jai dcid dinviter la chorale locale participer, ce fut l une premire, en 100 ans dhistoire, et ce dans un village de 800 habitants !). Simplement, traditionnellement, la chorale et la musique ne se mlangeaient pas ! - 26 -

Il nexiste pas de vritable tradition sans remise en question, sans renouvellement dides, sans intgration dans la socit daujourdhui. Il nexiste pas de tradition congele dans le temps. Les traditions changent, voluent, sadaptent pour exister, mais gardent leur esprit et leur substance. Do peut-tre limage vieillotte que beaucoup svertuent nous coller, parfois avec raison. Jai personnellement mal au cur quand, dans certains cercles, on parle de lharmonie avec une connotation pjorative, et se pose parfois la question de savoir si lharmonie comme telle a vraiment raison dtre. Avons-nous une partie de responsabilit ? Bien sr que oui ! La figure cl dans cette problmatique est bien le chef dorchestre. Il est, dans lidal, linterface entre les lus, les associations locales ou intercommunales, voire mme dpartementales ou rgionales, les organismes publics ou privs de la culture, lducation nationale, les coles de musique, et un long et cetera... Il est le porteur dun projet artistique et pdagogique, ancr dans la ralit territoriale quil connat bien, il est en rseau avec des partenaires et dveloppe son projet en collaboration avec eux. La qualit et la russite de cette dynamique pourraient se mesurer par sa capacit relationnelle et sa vocation douverture. Nos collgues suisses - pays dans lequel jai eu la chance de diriger dans tous les niveaux du classement - ont compris que lvolution de leur fdration passait forcment par la formation. Avec une srie de stratgies bien cibles, ils ont russi donner un nouvel lan leur pratique musicale amateur ; tout nest pas rose, mais ils avancent dans une direction choisie, ce qui nest pas peu. Il est important de signaler quaujourdhui, il est possible de se former la direction dorchestre dans les conservatoires les plus importants du pays, ainsi que dans les sminaires organiss par les fdrations cantonales ou nationales, les orchestres militaires, la section WASBE Suisse et autres. Loffre est vaste, et la gographie du pays aide normment aux changes. Le niveau de lducation instrumentale a fortement mont dans les dernires dcennies, la qualit du rpertoire (fortement dvelopp avec une politique volontariste de commandes et crations) et la qualit du matriel dorchestre ont galement suivi la tendance. Les chefs dorchestre, figures cls du systme, se sont organiss en une fdration nationale, la plupart dentre eux ont suivi des cours ou sminaires, voire mme des formations longues de type conservatoire. - 27 -

De lautre cot du Rhin, nos amis allemands ont une autre ralit, tout aussi intressante, et dans un sens, plus proche de la ntre. Dans la rgion de Lrrach, ou je travaille galement, on peut compter 66 orchestres, fdrs par lAllemanische Musik Verband, membre de la BDB (Bund Deutscher Blasmusikverbnde) qui est lquivalent en France dune organisation comme la CMF. La fdration offre de la formation pour les jeunes musiciens ainsi quun systme dvaluation des acquis (appel Bronz, Silver und Gold Auszeichnung). Normalement un lve qui a franchi le deuxime niveau peut intgrer les rangs dune socit. Donc, un certain niveau de base est garanti. Il existe galement de la formation pour les chefs. La plupart des socits reoivent trs peu de subventions de lEtat, linverse de la Suisse. Nanmoins, le rflexe de nos collgues allemands ces dernires annes tait le suivant : Nous navons pas trop de moyens, mais nous devons nous assurer que la personne qui nous prend en charge possde un maximum de comptences. Donc, nous sommes prts lui donner beaucoup plus en termes de salaire. Nous, bnvoles, nous allons rester proches de la socit et nous allons assurer sa continuit par notre soutien, nous allons apporter des ides au chef pour laider mieux nous comprendre, et il appliquera sur le terrain son programme de travail. Jai toujours eu limpression quen France, le processus tait invers, le chef vient avec les ides et le comit directeur, immuable, dcide comment et quand ces ides seront appliques sur le terrain. Toujours en Allemagne, il tait possible dtudier la direction au conservatoire dAusburg, mais le dpartement a t ferm pour des raisons financires. Il y a encore une acadmie Mannheim, lie au conservatoire, ainsi que des sminaires aux Bundes Akademies de Trossingen ou Staufen, avec une formation diplmante, reconnue en Allemagne comme ltranger. La situation en France, en ce qui concerne la formation des chefs est plus ou moins similaire. Il y a des stages et des sminaires organiss par des organismes dpartementaux ou rgionaux - comme lADIAM 67, le CDMC 68, la FSMA - et il est galement possible dtudier la direction dans quelques conservatoires, comme cest le cas de Strasbourg, o nous pouvons aller jusqu' un DEM de direction. Je reviens un sujet du dbut de mon expos, le rpertoire. Notre rpertoire, historiquement, tait fortement li la tradition orale, entre autres, et ce pour des raisons videmment pratiques. Souvent jou en plein air, pour tous genres de festivits - y compris les enterrements - au champ de bataille, lglise, dans des chapiteaux, dans les tours, cheval, pied, etc. A - 28 -

 Orchestre : image de la socit. Chacun fait sa partie, et il y a un chef Gustave Flaubert

part le fait de devoir apprendre tout par cur, on imite et on reproduit des airs connus pas ncessairement crits pour nous. Avec le dveloppement des harmonies dans lEurope de la fin du XVIII et au XIX sicle, cette ide de reproduire le grand rpertoire dans les lieux moins desservis culturellement, progresse. Nous revenons donc au concept de lharmonie comme vhicule de culture. Maintenant, malgr cette spcificit, la plupart des grands compositeurs dits classiques ont crit des pices originales pour nous. Je me suis toujours pos la question : pourquoi ne jouons nous plus ce patrimoine passionnant ? Avec le XX sicle, notamment partir de sa deuxime moiti, les harmonies, les groupes de musique ancienne et les ensembles instrumentaux mixtes, ont prolifr autour du courant de la musique savante. On dveloppe un rpertoire intressant, original et spcifique. Ces groupes, aujourdhui, ont beaucoup de choses dire artistiquement. Donc, lheure actuelle, nous ne devrions plus avoir dexcuse quand nous jouons de la musique de trs basse qualit, daucun intrt artistique, banale et mdiocre. Le rpertoire existe, il est vrai que sa mise en circulation peut tre difficile, mais il suffit de fouiller un peu et de sinformer. (Petite parenthse : il existe un outil formidable, pour moi une merveille, la bibliothque du CDMC 68 aux Dominicains de Guebwiller. Il ny a quasi pas de centres de ce genre en Europe. Ici nous lavons, profitons-en !) Autre observation : nous avons quitt le domaine de la marche, notre musique de divertissement par excellence, o nous tions imbattables. Simplement parce quon la considre comme dmode, sans nous rendre compte que, finalement, nous sommes entrs dans la niche de la musique de film, ralit phmre si lon a, comme seul objectif, de finir tous dguiss en pirates des Carabes. Je ne suis pas daccord quand on dit : il faut jouer de choses qui plaisent au public . Notre public, mes amis, est captif. Il est form par la famille et les amis, qui viennent nous soutenir. Ils accepteraient presque nimporte quelle musique, parce que, - 29 -

Les chefs dorchestre se divisent en trois catgories : ceux qui laissent jouer, ceux qui font jouer, ceux qui empchent de jouer Anonyme

Il sait bien, le chef dorchestre, quil finira dans la fosse Michel Galabru

la base, ils viennent pour nous. Le grand dfi est daller la recherche de nouveaux publics, dans des endroits o nous ne nous sommes jamais produits, et, plus difficile encore, de faire venir de nouveaux publics nos concerts. Jaimerais terminer ce propos en dveloppant brivement ce qui, mon avis, devrait tre une composante essentielle du portefeuille de comptences du chef dorchestre. Tout dabord : se former au maximum de ses capacits et possibilits. Si, pour diffrentes raisons, on ne peut plus le faire, penser prparer sa relve. On aura fort besoin de sang frais dans les annes qui viennent. Et, toujours, continuer dvelopper son imaginaire musical en allant chercher lart dans toutes ses formes ; pratiquer soi-mme la musique, en jouant, en crivant, en enseignant ; reprer les meilleurs compositeurs actuels et du pass, les rejouer autant que ncessaire pour affirmer notre identit travers un patrimoine musical digne de son nom. Dfinir son profil artistique et pdagogique clairement, avec des objectifs ralisables court, moyen et long termes ; soigner la communication sous toutes ses formes, limage publique, les programmes, articles de presse, courriers, sites Internet Se mettre en rseau avec la plus grande quantit possible de partenaires, pour faire en sorte de sinstaller au centre de la vie culturelle des territoires, se mettre galement en rseau avec les collgues directeurs. La tche du chef dorchestre est difficile et souvent trop solitaire ; crer des passerelles musicales constantes avec les jeunes, en montrant que ce que nous coutons ressemble (normment) ce quils coutent. Cest aux encadrants de comprendre leurs codes. Et, pour terminer, ne jamais oublier que les grands changements demandent du temps, soyez pati ents et ayez confiance, il ny a rien perdre, mais beaucoup gagner. Merci.

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Les relations entre orchestre amateur,

cole de musique et environnement territorial

le rle du chef - Epehy (Somme),

un exemple dorchestre de haut niveau en milieu rural
Gilles Czwartkowski, directeur de lorchestre

dharmonie et Rgis Caz, fondateur de lcole de musique

Dans leurs propos en binme, et forts dune longue et riche exprience dencadrant musical en milieu rural, ayant su crer, conduire et maintenir un orchestre amateur au plus haut niveau, Rgis Caz et Gilles Czwartkowski se sont attachs faire ressortir les points les plus marquants et sensibles qui, chaque instant, peuvent nourrir la dmarche du chef dorchestre. Aprs une prsentation succincte du territoire sur lequel ils exercent (EPEHY, petit village rural de 1 000 mes, situ dans la baie de Somme) et de leurs parcours respectifs, le discours sest orient vers les spcificits de la direction dorchestre. Certes a priori, en milieu rural, mais on verra trs vite que nombre de points sont valables quelle que soit la taille, le lieu, la composition, lactivit, le recrutement ou le niveau de lensemble.

I.

Le rle du chef dorchestre comme intervenant avec des amateurs

Chaque chef dorchestre a sa propre personnalit, ses comptences et ses arguments pour agir positivement sur un groupe appel harmonie . Il doit, avant tout :

tre animateur de talent dot de qualits de meneur tre concepteur, prparateur et organisateur de projets (concours, concerts) possder de la rigueur et faire preuve dune grande exigence avoir une autorit naturelle et installer une discipline consentie possder de larges comptences musicales et administratives - 31 -

sappuyant sur des qualits humaines :

lcoute des musiciens la porte de tous la personnalit flexible sachant faire preuve defficacit et de vitalit un homme prsent tous les instants un homme du village regard qui sait se remettre perptuellement en cause, avec un sens aigu de lautocritique

son charisme tant peut-tre la rsultante bien dose de tous ces lments.

II.

Lacte du chef dorchestre

choisir un rpertoire en fonction de ses gots en tenant compte du potentiel de lorchestre et des musiciens en pensant au public, lment incontournable, indispensable et ncessaire au bon fonctionnement dun orchestre reprsentant un milieu associatif en motivant les musiciens par un choix judicieux duvres, sur la base dobjectifs dfinis et affirms en dbut de saison en dosant les difficults prsentes dans les pices au programme travailler en rptition expliquer le choix des uvres tre efficace dans le travail diriger, cest communiquer linstruction verbale comme outil fondamental tenir un rythme de travail soutenu sur des squences courtes

Les musiciens doivent quitter la rptition avec limpression (et la certitude) de ne pas avoir perdu leur temps et davoir bien travaill. Le chef sachant accepter que certains membres de lorchestre ne jouent de leur instrument qu la rptition, alors que pour dautres, la rptition est indispensable pour donner un sens leur travail quotidien.

valoriser la pratique collective dvelopper un cot associatif convivial avec intelligence apprendre aux hommes, aux femmes et aux enfants vivre en groupe appartenir lharmonie : adhrer des valeurs, accepter des obligations tout en cherchant le bon compromis - 32 -

partager le mme stress sur scne partager la prparation dun concours et en assumer collectivement le rsultat rassembler jeunes et moins jeunes autour dune ide commune : lorchestre dharmonie dvelopper par une coute collective lamour du son des instruments vent dvelopper le cot festif de lassociation tout en tant exigeant sur la qualit et la quantit de travail fourni rendre lharmonie accessible tous, ds le plus jeune ge

En un mot, lharmonie est un lieu o lon se sent bien et o lon accepte les contraintes.

des contraintes la rptition hebdomadaire la ponctualit (le chef doit tre un exemple) le respect des autres lassiduit la motivation face aux difficults rencontres (partitions) les sorties musicales peu apprcies par les musiciens (dfils, commmorations)

III.

La place de lharmonie dans la commune, en milieu rural

la position administrative tenir compte de la volont des lus les manifestations officielles (8 mai, 14 juillet, 11 novembre), passage oblig ou non ? se montrer dans la vie du village qui a besoin dune vitrine visible de lextrieur tenir un rle dambassadeur de la commune lors de concerts lextrieur prendre en compte le rle primordial des prestations et concerts en milieu rural privilgier des relations avec les structures associatives et culturelles locales le retour lharmonie devient une association para-municipale elle est subventionne - 33 -

elle bnficie (entre autres) de locaux ses investissements en instruments sont aids son cole de musique (ou lcole conjointe) peut tre aide et dveloppe elle est considre comme un ple culturel et social (artistique) par les lus comme le grand public

IV.

Laction de lcole de musique envers les pratiques amateurs

Aprs cette large prsentation gnrale, Rgis Caz, fondateur de lcole de musique, a souhait parler de son vcu comme chef dorchestre et directeur dcole de musique. De tous temps, des liens troits ont t tisss entre lcole de musique, lharmonie et plus rcemment, la chorale, les musiques amplifies et la danse. Les locaux et les instruments sont partags et lharmonie est un lieu de rencontre unique entre lves actuels et anciens lves. Je garde lesprit lefficacit et la russite dune direction monocphale cole et harmonie. Cette situation a toujours permis de crer une dynamique indispensable au tissu associatif musical en milieu rural. Sans le savoir, il y a 30 ans, jai jou les prcurseurs en crant lorchestre dans lcole, concept trs actuel. La priorit tant dinstaller lide de lapprentissage de la musique dans les esprits. Aussi, je ne respectais pas des cursus denseignement tablis, tels ceux de la CMF. Mais je menais de front, avec les jeunes et moins jeunes lves, lapprentissage du solfge et la pratique de linstrument. Pour mettre ce systme en place, jai t largement aid par les institutrices et instituteurs de lpoque. Ces enseignants nont pas hsit mettre leur pdagogie disposition dun projet insens peut-tre, mais qui a pu se raliser grce ma position de professeur de musique dans le collge local. Petit petit, les lves les plus avancs (cycle III) ont pu aller se perfectionner dans les tablissements spcialiss (conservatoires). Et mon bonheur fut complet lorsque, leur tour, ces lves sont devenus formateurs, professeurs dans cette cole de musique rurale enfin structure. Il est certain que cette volution a permis lorchestre de gagner en qualit. Dautant plus que rentrer dans ses rangs tait, pour les jeunes musiciens, un rve, rve qui sexprime bien dans la maxime de lcole : je travaille, je progresse, jai hte davoir lhonneur dentrer dans le grand orchestre . Orchestre o je retrouverai mes professeurs, il convient de le souligner. Ce listing montre, une fois de plus, combien la mission, lacte de diriger est multiforme, protiforme, et exige une assimilation fine de nombres dlments, des plus vidents aux plus subtils. - 34 -

Un clairage rgional :

la structuration de lenseignement, la triangulaire territoire, cole de musique, harmonie

Alexis Klein, directeur de lcole de musique de

Schweighouse sur Moder

Le texte ci-dessous reprend une grande partie des propos de lintervenant :

Le territoire sur lequel jexerce est un SIVOM comprenant 11 communes et 12 500 habitants. Sur ce territoire coexistent trois coles de musique dont une qui est sivomale, agre par lADIAM et qui servira dexemple mon propos, ainsi que trois harmonies. La place de lcole de musique du SIVOM sur son territoire Lcole de musique sest donne une mission de service public denseignement spcialis de la musique. Mission qui se rsume en trois volets : sensibilisation et veil au monde musical formation, apprentissage, autour du schma dorientation diffusion et cration, avec une saison musicale Cest dans ces trois axes que les orchestres dharmonie du territoire ont un rle jouer. Comment ? En accompagnant et en tant acteurs des projets de lcole mais galement en participant la vie de lcole grce au conseil dtablissement. Un exemple dintgration dune cole dans son territoire : la fusion avec un relais culturel. La cration de lcole de musique en temps qutablissement secondaire du relais a permis aux deux structures de se fdrer, de mutualiser leurs moyens de gestion, de comptabilit, dadministration et de communication. Elle a galement permis une lisibilit de laction culturelle sur un territoire : un seul lieu et interlocuteur en matire de culture. - 35 -

Cette fusion a permis lcole de gagner en qualit denseignement et en quantit de public. La relation entre cette cole et son territoire Il y a deux sortes de chefs dorchestre : ceux qui ont la partition dans la tte, et ceux qui ont la tte dans la partition Arturo Toscanini Une convention signe entre le SIVOM et lcole de musique fixe les attentes des lus dune part :

offrir tous, une pratique et une culture musicale de qualit, quelle que soit la discipline propose propager l'art musical, proposer des ateliers en temps scolaire, susciter l'closion de vocations et former de futurs musiciens amateurs former un vivier de jeunes (et moins jeunes) musiciens, afin de prenniser les orchestres, les ensembles et les groupes musicaux locaux constituer un ple musical dynamique qui contribue la richesse de la vie culturelle du territoire

et dautre part, dcrit les obligations du SIVOM pour russir cette mission :

mise disposition de locaux et de matriel financement du fonctionnement et dun emploi direct subventions attribues de manire spcifique aux diffrents secteurs dactivits

quoi sert le chef dorchestre ? / il est l pour exasprer les musiciens au point de les pousser jouer uniquement pour le contrarier Monsieur Bluff

Les liens entre cole de musique et harmonies Lenjeu majeur est ltablissement de relations entre les deux types de structures, leur absence engendre souvent des comportements conflictuels. Un mdiateur important entre les deux entits est le directeur de lcole. Le partage des ressources et des comptences Lindpendance nest pas synonyme de mur ou de barrire infranchissable. Cest surtout laffirmation des missions qui sont diffrentes. Ce qui nempche pas le partage des ressources matrielles comme humaines : locaux de rptition, instruments, lves et anciens lves de lcole sont membres des harmonies, manifestations et concerts en commun, professeurs qui jouent avec lharmonie, organisation de stages, de master class, dune saison musicale complmentaire, etc. - 36 -

Apprendre cohabiter En offrant un large ventail de disciplines, en recrutant des professeurs nayant pas dattaches avec lharmonie, le lien entre cole de musique et harmonie peut se distendre. De nouveaux styles de musiques se dveloppent. Les socits musicales perdent leur monopole. Elles ne deviennent aujourdhui quun lieu de pratique musicale parmi dautres, alors quil y a peu encore, elles taient matresses de lanimation culturelle des communes... Pour y remdier, les responsables dcoles de musique et dharmonies prennent conscience de leur complmentarit. Lharmonie est un lieu privilgi pour la pratique de groupe qui permet notamment de cultiver lesprit associatif , lment-cl dun fonctionnement social. Dans cette optique, le rle du chef nest pas seulement dtre pdagogue, mais aussi dtre animateur.

Conclusion Lcole de musique et lharmonie sur un territoire se doivent dtre complmentaires. Au sein des harmonies, de profonds changements sont en uvre. Les gens ne sidentifient plus seulement aux valeurs du dfil, de la commmoration, de la fte de la musique ou de la bire, etc. Concerts de gala, changes, projets novateurs comme une cration, tout cela devient une ncessit pour fidliser les musiciens des harmonies, en particulier ceux qui arrivent de lcole de musique. Le rle du chef est de faire la passerelle entre la formation lcole de musique et la post-formation lorchestre, tout en admettant que lcole de musique ouvrira ses lves dautres horizons musicaux.

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La direction,
a sapprend
I. Le cursus de direction dorchestre dharmonie du Conservatoire Rayonnement Rgional de Strasbourg Il est ouvert, aprs admission aux tudiants possdant de solides bases musicales, et poursuit deux objectifs travers deux cycles : culturel, pour les tudiants dsireux dapprofondir leurs connaissances travers la ralisation musicale pr-professionnel, pour les tudiants qui, travers une formation pointue, apprendront dominer les aspects de lart de la direction cycle 3 (dure de un trois ans) : philosophie de la direction, techniques de base, histoire de la musique, analyse, rpertoire, mthodologie de la rptition, harmonie, instrumentation, construction de programme cycle pr-professionnel (dure de un trois ans) : travail sur des uvres majeures du rpertoire (y compris contemporain), harmonie, polyphonie, instrumentation, transcription, arrangement, construction de programme La matrise de ces enseignements, allie une volont de recherches personnelles et une rflexion continuelle, devant dvelopper, chez ltudiant, un esprit critique et lui donner les cls dune ncessaire autonomie. Lvaluation se fait la fois au travers dun contrle continu et dexamens de fin de cycle, dans lesquels on trouvera : preuve avec orchestre (rptition), instrumentation, orchestration, transcription, rpertoire, criture et analyse, mmoire, entretien Pour en savoir plus : http://www.conservatoire-strasbourg.fr II. Le Diplme dAptitude la Direction des Socits Musicales (DADSM) de la Confdration Musicale de France (CMF) Ce diplme, cr il y a une vingtaine dannes, a pour but de donner un label de qualit des personnes susceptibles de prendre en main un ensemble musical amateur (orchestre dharmonie, orchestre symphonique, chur), et ce avec une dmarche qualitative (artistique, pdagogique) de type professionnel clairement et fortement affirme. (*) - 38 -

Si, lheure actuelle, les prparations ce diplme sont du ressort rgional, les preuves ont lieu au niveau national et se prsentent ainsi : liminatoires : analyse harmonie et formelle, ralisation dun chant donn, direction dune uvre impose admissibilit : orchestration, culture musicale admission : travail dorchestre, entretien De plus, la CMF travaille sur une refonte de ce diplme : redfinition des contenus, valorisation des stades de formation et de prparation (au niveau rgional), ouverture sur les enjeux culturels actuels, valorisation du diplme comme outil de professionnalisation (*) Si ce diplme ne dbouche pas maintenant, sur un statut professionnel nettement identifi, il nempche quil constitue, pour des recruteurs, un rfrent intressant prendre en compte et, pour des postulants, une carte de visite valorisant leur parcours.

mditer
Quelques ides retourner dans tous les sens ! Et le chef dorchestre dans tout cela ? Stratgie pdagogique repose sur une programmation prvue sinscrit dans un espace-temps prcis dveloppement en phases : projet - exprience - rsultats valuation projet elle est faite dapprentissages prcis et se dfinit par des acquisitions dmarche linaire et programme pour aller du projet au rsultat, appuye sur une ralit construite concerne des mthodes et techniques dapprentissage apport objectif mesurable Pouvoir - 39 Stratgie ducative se vit dans limmdiat, dans limprvu discontinue, dans un espace mouvant accroche un moment t sur un problme prcis, une situation donne initiatrice et utilisatrice de la dmarche pdagogique (le point de liaison !) dmarche globale, non prvisible, appuye sur une ralit globale concerne le rituel du quotidien faire quelque chose ensemble vivre avec apport subjectif, non mesurable Puissance

Et psy on allait plus loin ?

Patricia Philippot
Patricia Philippot a suivi une formation de musicienne aux conservatoires de Nancy et de Strasbourg dans la classe de Grard Frmy, et paralllement, une formation universitaire en musicologie Strasbourg. Puis, la faveur d'un intrt grandissant pour la musicothrapie, elle reprend un cycle d'tudes l'universit Paris 7 en psychologie, psychopathologie et psychanalyse. Aujourd'hui, installe en tant que psychanalyste Paris, Patricia Philippot travaille sur les apports de la musicothrapie pour le traitement de la douleur. Elle est galement expert la cour d'appel de Paris.

La question du dsir et l'amour de la musique suffisent-ils conduire un homme, une femme tenir une baguette ; que ce soit du ct d'un orchestre ou de celui d'un chur ? Ce dsir fait-il cran avec celui du pouvoir, de l'autorit, de la sduction, d'une certaine toute puissance ou de la jouissance ? Il est debout, ayant comme seul instrument une baguette comme prolongement de sa main. Face l'orchestre, dos au public, il est vu de tous et il le sait ; son narcissisme est combl. Tout peut lui arriver, il attend dans le silence, il attend la musique. Il se retrouve dans un tat de la recevoir bien particulier, un tat qui relve dune certaine tranget, d'une certaine extriorit au monde. Diriger, c'est comme crer un espace autre, comme dit Michel Foucault, dans ce qu'il nomme les htrotopies , ce lieu de douceur des utopies. Utopies dans la ralit, la fois dans le monde mais aussi extrieur lui. Il s'agirait de retrouver un lieu bien soi qui viendrait faire cho avec un archasme de rve et de douceur. Par exemple, une cachette au fond du jardin, qui permet d'admirer les toiles, un secret..... Vouloir diriger, c'est comme mettre du rve dans une certaine ralit : des lignes, des couleurs sonores ; c'est trouver une harmonie musicale et humaine hors des conflits. Il serait donc question de retrouver ce paradis perdu de l'enfance, cet tat d'indiffrenciation avec la mre, cette toute puissance permise mais jamais disparue.

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Voil, il s'agit de retrouver ce qui est perdu, et dfinitivement perdu ; autrement dit, retrouver cet impossible ! Mais pourquoi vouloir tout prix se rapproprier ce sentiment de toute puissance ? estce pour lutter contre l'angoisse ? l'absence ? la mort ? Quelque chose comme cela, sans doute. Diriger un orchestre ou un chur, est-ce diriger une entreprise ? C'est diriger ceux ou celles qui disent dj quelque chose d'eux mme avec leur instrument, quelque chose de leur plaisir, de leur amour pour la musique, avec le respect et la fidlit que leur demande la partition ; comme une mre pourrait faire, ou un je ne sais quoi de ce genre.. La partition serait donc la mre qui l'on doit tout. Entre les deux, la musique se pose et se pause . Elle joue son rle de contenant, de mdiateur, desquels rien ne peut s'chapper. Le pouvoir, c'est elle qui le dtient. Diriger un orchestre nest, en aucun cas, diriger des hommes ; c'est tre au cur des affects, de ce qu'il y a de plus prcieux et de ce qui fait tourner la terre. Jean- Luc Nancy, dans son texte l'coute , met l'accent avec pertinence sur couter et entendre : l'coute se situerait du ct des affects, et entendre du ct des concepts. tre l'coute est une illustration de ce que diriger peut vouloir signifier. Diriger la musique ferait oublier l'individu au profit dun tout, d'o ce sentiment de toute puissance tant convoit par le chef ! Diriger, c'est aussi recevoir la jouissance de l'autre, via la musique. C'est comme prendre la musique des autres et en faire un soi . Mais, ne l'oublions pas, la musique s'adresse avant tout ! Sans adresse, la musique n'existe pas. Pour qu'elle soit vivante, il lui faut un destinataire. Quant la question du sexe ? Que cherche un homme, que cherche une femme dans ce dsir de diriger ? On pourrait penser que, du ct du fminin, la position du chef comble l'absence phallique ; et du ct du masculin, l'impossibilit de procration. La musique est-elle a-sexue, ncessite-elle un genre en particulier ? Mais cette question demanderait un tayage particulier et un sujet traiter part entire. Quoi qu'il en soit, le chef ne peut tre substitu, ni par un robot, comme certains l'ont dj fait, ni un mtronome gant comme Fellini la pens dans ce film merveilleux Prova d'orchestra . Mais si le pouvoir, la sduction, le dsir de toute puissance sont des lments influents au devenir d'un chef, il n'en reste pas moins que ce qui merge est de l'ordre de l'amour de la musique, et de celui de rassembler, de partager, de s'adresser. Patricia Philippot - 41 -

sans senfermer !
Chacun saccorde admettre que, pour un pays comme la France ou une rgion comme lAlsace, possder une forte densit de pratiques collectives en amateur est un atout, une valeur ajoute limage et au rayonnement. Chacun reconnat galement les vertus de ces pratiques : approche et ducation artistique, sociabilisation, animation culturelle des territoires, rservoir dides et de projets, accueil de la jeunesse Chacun pense aussi quun courant bi-sculaire, fortement marqu par lhistoire et les vnements, est un lment fort du patrimoine. Mais aussi, chacun peut aisment confondre patrimoine et muse, tradition et conservation, voire parfois conservatisme ! Lenjeu fondamental, pour ces pratiques qui, dans cet opuscule, ont fait lobjet de regards aiguiss, est bien de mixer tradition et modernit, histoire et invention de lavenir. Une pratique fige est une pratique morte, et les orchestres dharmonie, comme toutes les activits collectives - pour peu que certains complexes svanouissent - ont une envie furieuse de vivre, dtre de vrais acteurs de leur temps. Peut-on suggrer la rdaction de la question de fond sous-tendue par ces travaux : souhaite-t-on vritablement que la pratique musicale en amateur (celle des orchestres et des churs entre autres) continue dtre un lment culturel, vivant et incontournable ? Et la poser aux acteurs, aux dcideurs et aux partenaires, sans oublier la puissance publique et ses lus ! Si la rponse est non ou si elle est fortement mitige, les consquences doivent en tre tires. Si la rponse est un oui , franc et massif, il conviendra de sengouffrer sans tarder dans la brche. Cette affirmation impliquera que le milieu possde les ressources pour avancer et faire voluer son histoire. Ressources matrielles et techniques, ressources ducatives, rpertoire, ressources financires, et surtout ressources humaines ! Nous y voici ! Chacun saccorde admettre quun groupe, une esthtique, une cole, un courant pour tre vivant, a besoin dun ou plusieurs meneurs, leaders, coachs, directeurs, inventeurs, matres penser, maestros les vocables ne manquent pas pour dsigner celles et ceux qui seront devant, pour impulser, fdrer, rguler, coordonner, crer, convaincre, consoler, faire avancer et progresser. Cest peut-tre l le rel enjeu du devenir de la pratique musicale en amateur et, par consquent, le vrai dfi relever ! Sylvain Marchal - 42 -

Conclure

Ce que la presse en pense...

Quel avenir pour les orchestres dharmonie ?
Lors d'un rcent colloque, la Fdration des socits de musique d'Alsace (FSMA) a ouvert Strasbourg le dbat sur la professionnalisation des chefs d'orchestre en milieu amateur. L'Alsace, rgion possdant la plus forte densit de musiciens amateurs de l'Hexagone, est la premire, dit-on, poser officiellement la question de la formation et du statut des dirigeants d'orchestre intervenant dans ce milieu. Ce sont tous des bnvoles, or notre environnement culturel ne cesse d'voluer. Il s'agit de s'adapter sans subir de manire brutale les changements. Avoir des chefs aux comptences multiples et largies, la fois musicales, pdagogiques, administratives et sociales, est donc un enjeu pour notre avenir, argumente Sylvain Marchal, conseiller artistique de la Fdration des socits de musique d'Alsace (FSMA). Pour faire face aux mutations en cours, ce qu'illustre notamment le phnomne du dbauchage des jeunes musiciens, l'quipe dirigeante de la FSMA - elle fdre 300 orchestres d'harmonie regroupant plus de 10 000 instrumentistes milite pour la professionnalisation des directeurs d'harmonie. C'est un nouveau mtier inventer, rsume le saxophoniste Fernand Lutz, prsident de la FSMA. Il faut en dfinir le profil et le statut sans oublier de crer la filire de formation. Cette approche fonctionne dj en Allemagne, en Suisse et aux Pays-Bas, mais elle est encore indite en France. Dbut octobre, l'organisation Strasbourg d'un colloque runissant de nombreux chefs de la rgion a officiellement marqu l'ouverture de ce grand chantier . La FSMA a profit de l'occasion pour sensibiliser les participants la ncessit d'assurer le renouvellement des directeurs musicaux en offrant aux plus forms des perspectives professionnelles . Moyens financiers trouver On a aussi voqu les nouvelles formations mettre en place de manire concerte avec les conservatoires et l'universit, voire les collectivits locales. Sans oublier, le cas chant, de proposer aussi une remise niveau aux encadrants en place. Atteindre cet objectif, concde-t-on, peut durer le temps d'une gnration . Il met la FSMA dans l'obligation non seulement de trouver de nouveaux partenariats, mais aussi des moyens financiers supplmentaires. Elle espre les trouver du ct de la Rgion Alsace, des conseils gnraux du Bas-Rhin et du Haut-Rhin, ainsi que de la Direction rgionale des affaires culturelles, auxquels elle est lie depuis 2001 par une convention d'objectif renouvelable tous les trois ans. La nouvelle convention, portant sur la priode 2009-2011, est actuellement en phase de ngociation. Une porte a t ouverte par le service formation de la Rgion pour amorcer le processus , se rjouissent MM. Lutz et Marchal qui se souviennent qu'Adrien Zeller, prsident de la Rgion, fut un temps la tte de la FSMA. Les deux responsables, qui esprent voir la nouvelle filire se mettre en place d'ici trois ans, attendent donc des pouvoirs publics qu'ils financent pour commencer une tude de faisabilit, complte de quelques tests pratiques. Dernires Nouvelles dAlsace du mardi 28 octobre 2008 - 43 X.T.

Remerciements
La Fdration des socits de musique dAlsace remercie trs chaleureusement, toutes celles et tous ceux qui, par leur engagement et leur disponibilit, ont permis la ralisation de ce colloque et de la publication qui en dcoule : la rgion Alsace, son prsident Adrien Zeller, son vice-prsident charg de la culture Grard Traband, ainsi que les services du protocole et de la culture, pour la mise disposition de lhmicycle de la maison de la rgion et toute lassistance apporte la DRAC Alsace, le conseil gnral du Bas-Rhin, le conseil gnral du HautRhin, la rgion Alsace, partenaires de la convention dobjectifs de la FSMA les membres de la commission qui ont prpar ce colloque : Miguel Etchegoncelay, Ren Goepp, Denis Haberkorn, Marc Hegenhauser, Astride Jund, Fernand Lutz, Sylvain Marchal, Paul-Philippe Meyer, Jean Simon Steve Werl, directeur dhpital et excellent modrateur de cette journe, particulirement apprci pour son esprit danalyse et de synthse les diffrents intervenants qui ont enrichi le dbat par la pertinence de leurs propos : Rgis Caz, Gilles Czwartkowski, Miguel Etchegoncelay, Denis Haberkorn, Alexis Klein, Sylvain Marchal, Ren Michon la mission voix Alsace et sa prsidente Anne-Marie Jean, avec laquelle la FSMA partage nombre de rflexions et analyses Patricia Philippot, psychanalyste, pour lclairage totalement nouveau quelle a bien voulu porter sur cette pratique

les membres du comit directeur et les permanents de la FSMA, les chefs de musique du rseau et toutes les personnes qui se passionnent pour cette thmatique et ces enjeux

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