Pedro Shimose - Literatura Española Del Barroco

BIBLIOTECA DE AULA
LITERATURA ESPAOLA:
EL BARROCO
P ROY E C TO CO N S I D E R A D O D E I N T E R S C U LT U R A L Y E D U C AT I VO P O R L A
LITERATURA ESPAOLA:
EL BARROCO
Equipo de redaccin de Editorial Playor bajo la direccin de Pedro Shimose.
NDICE
1 EL BARROCO EN ESPAA
El reinado de Felipe III ................................................. El reinado de Felipe IV ................................................. Espaa y el Barroco ........................................................ Algunas caractersticas nacionales ........................
11
13 15 17 18
LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES

Vida de Cervantes
...........................................................
21 23
Cervantes entre el Renacimiento y el Barroco 25\ Caractersticas humanas de Cervantes en su obra 26\ La cultura de Cervantes 27\ La obra de Cervantes 27\ La Galatea, una novela pastoril 28\ Cervantes autor teatral 29\ Cervantes poeta 31\ Cervantes novelista 32
El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha ...................................................................... 38

La obra y los contemporneos 39\ Orgenes y propsitos iniciales del Quijote 40\ El Quijote de Avellaneda 42\ Publicacin de la Segunda parte del Quijote 43\ La segunda parte; enriquecimiento y humanizacin de la obra, 44\ Don Quijote y Sancho Panza: una mutua influencia 45\ Cervantes reconcilia idealismo y realidad 46\ Cervantes y la evolucin de las ideas 47\ Valores literarios del Quijote 48\ El estilo 49\ El Quijote y la crtica 50\ Los trabajos de Persiles y Sigismunda 51
8 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO
LA LRICA BARROCA. EL CULTERANISMO
53
Introduccin ....................................................................... 55 El culteranismo ................................................................. 56 La lrica culterana ............................................................ 58

Don Luis de Gngora y Argote 58
Algunos poetas gongorinos
.......................................
63
Juan de Tassis Peralta, Conde de Villamediana 63\ Pedro Soto de Rojas 64\ Fray Hortensio Flix Paravicino 66\ Sor Juana Ins de la Cruz 66
Lrica culterana no gongorina La lrica no culterana
..................................
69 71
Pedro Espinosa 69\Luis Carrillo y Sotomayor 70

.....................................................
La escuela sevillana 71\ Francisco de Rioja 72\ Juan de Arguijo 73\ Rodrigo Caro 73\ Juan de Juregui 73\ Andrs Fernndez de Andrada 74
La escuela aragonesa La pica culta
.....................................................
75 77
Lupercio Leonardo de Argensola 75\ Bartolom Leonardo de Argensola 76

.....................................................................
Jos de Villaviciosa 77\ Bernardo de Balbuena, 78\ Fray Diego de Hojeda 79
LA LRICA BARROCA. EL CONCEPTlSMO

Definicin
.............................................................................
81 83
Francisco de Quevedo y Villegas 84
Un defensor del conceptismo: Baltasar Gracin ............................................................... 95 Diego de Saavedra y Fajardo ....................................100
NDICE 9
LA NOVELA PICARESCA, LA PROSA NARRATIVA, HISTRICA Y RELIGIOSA EN EL SIGLO XVII

La novela picaresca
........................................................ .............................................
103 105 114 118 121
Mateo Alemn 109\ Vicente Espinel 112
Otras novelas picarescas
La pcara Justina 114\ La hija de Celestina 115\ La vida y hechos de Estebanillo Gonzlez 116
Gneros prximos a la picaresca El costumbrismo
............................
El Diablo Cojuelo 119\ Mara de Zayas y Sotomayor 120

..............................................................
Agustn de Rojas Villandrando 122\ Cristbal Surez de Figueroa 122\ Antonio de Lin y Verdugo 123\ Juan de Zabaleta 124\ La prosa histrica 124\Los cronistas de Felipe II. Luis Cabrera de Crdoba y Antonio de Herrera 125\ Antonio de Sols 125\ Francisco de Moncada 126\ Francisco Manuel de Melo 127\ Antonio Prez 127
La prosa religiosa. La oratoria
.................................
128
Fray Hortensio F. Paravicino 128\ Miguel de Molinos; el ocaso del misticismo 129
ESPLENDOR DEL TEATRO EN EL SIGLO DE ORO. LOPE DE VEGA

Introduccin
.......................................................................
131 133
Flix Lope de Vega Carpio 138\ Lope y el apo-
geo del teatro nacional 140\ Caractersticas del teatro de Lope 140
Gneros literarios
............................................................
143
La obra dramtica 144\ La obra potica 146\ La obra en prosa 148
CONTINUADORES DEL TEATRO DE LOPE

Tirso de Molina 153\ Los discpulos de Lope 161\ Juan Prez de Montalbn 161\Luis Vlez de Guevara 162\ Antonio Mira de Amescua 162\ Guilln de Castro, 163\ Juan Ruiz de Alarcn 165
151
PLENITUD DEL TEATRO BARROCO. CALDERN DE LA BARCA

Pedro Caldern de la Barca
....................................... .........................
169 171 182
Caractersticas de su teatro 174\ Su obra 176
Dos autores del ciclo de Caldern
Francisco de Rojas Zorrilla 182\ Agustn Moreto 185\ El entrems. Luis Quiones de Benavente 187
Bibliografa
.......................................................................
189
EL BARROCO EN ESPAA
Pgina anterior: Felipe IV, pintado por Velzquez (1632).
EL BARROCO EN ESPAA 13
El reinado de Felipe III (1598-1621)
Con el reinado de Felipe III aparecen los primeros sntomas de la crisis del imperio espaol. El espritu frreo de la monarqua anterior cede el paso a una actitud de abandono y complacencia en las glorias pasadas que ocultan la realidad actual. Los reyes van abandonando el poder en manos de los favoritos, llamados validos. El duque de Lerma detentar el poder real durante casi todo el reinado de Felipe III. La economa entra en una fase de depresin que afecta a los campesinos y a la dbil burguesa industrial y comerciante. Aragn, Catalua y el reino de Portugal, incorporado a la corona hispnica bajo Felipe II, soportan difcilmente los sacrificios que se les imponen.
La expulsin de los moriscos, en 1608, supone un grave quebranto humano y econmico, sobre todo para la regin valenciana. En el orden exterior, Felipe III opta por una poltica de acercamiento a Francia e Inglaterra, pero los Pases Bajos no se dan por satisfechos con la autonoma concedida por Felipe II, y vuelve a estallar la guerra. Despus de victorias recprocas (holandesa, en las Dunas; espaola, en Ostende) se firm la Tregua de los Doce Aos, 1609, que consagra, de hecho, la independencia de los Pases Bajos. En la corte de Felipe III, la cortesana regula cada vez ms la vida del monarca. Las intrigas y la adulacin campean en palacio, se magnifican las apariencias cuando el imperio entra en crisis.
El reinado de Felipe IV (1621-1665)
Felipe IV careca de cualidades como estadista y su capacidad intelectual era limitada. El proceso de decadencia entra con l en su fase definitiva. El conde-duque de Olivares asume el poder real, pero sus errores (personalismo y poltica centralista) le llevarn al fracaso. De 1640 a 1659 se produce la guerra de Catalua, provocada por los excesos de una poltica centralista. Catalua queda exange. Asimismo, se producen alzamientos en Portugal y en los virreinatos de Sicilia y Npoles. La situacin econmica empeora con las guerras. Los impuestos se aumentan y diversifican. Fuera de Espaa, la guerra de los Treinta Aos asolar toda Europa central. Opone dos concepciones de Europa:
Por una parte, la Europa de la Contrarreforma, jerarquizada y sometida a la autoridad pontificia. Por otra, la Europa protestante, partidaria de la consolidacin de pequeos Estados soberanos e independientes entre ellos. Al mismo tiempo concluye la Tregua de los Doce Aos. Se imponen los tercios espaoles. En Nrdlingen las armas espaolas vencen a las suecas. La Francia de Richelieu entra en la contienda. Espaa tiene que ir cediendo, poco a poco, y la derrota de Rocroi (1643) seala el crepsculo del podero militar espaol. La Paz de Westfalia, que reconoce la independencia de Holanda, consagra en 1648 el orden europeo hasta Napolen 1. Pero el problema hispano-francs slo se solucionar con la Paz de los Pirineos (1659), que sella la mutilacin de Catalua con la anexin del Roselln y la Cerdaa por parte de Francia. Como garanta de paz entre ambos pases Luis XIV contrae matrimonio con la infanta espaola Mara Teresa. Durante el reinado de Carlos II, Espaa deber luchar permanentemente contra la poltica expansionista de Luis XIV. Al morir el monarca espaol sin heredero (1700) se iniciar la trgica guerra de Sucesin espaola.
Espaa y el Barroco
En ningn pas europeo la palabra barroco tiene una poca y un contenido tan amplios y variados como en Espaa. Por otra parte el Barroco espaol no slo ofrece aspectos originales e imposibles de equiparar a los dems pases catlicos de Europa, sino que, adems, es el marco donde se desarroll la ms brillante floracin cultural y artstica de la historia de Espaa. El Barroco espaol constituye un momento de apogeo cultural, pero al mismo tiempo coincide con un momento de profunda crisis nacional y con el inicio del declive de la que hasta entonces era primera potencia europea. As se comprende la actitud fundamentalmente pesimista que caracteriza a esta poca. En muchos casos, sobre todo al principio, no existe clara con-
ciencia de la situacin; en la corte, porque el lujo y el esplendor crean un mundo aparte; en el pueblo, porque la ignorancia favorece la vigencia de los mitos patriticos que tardan en desaparecer. Pero muy pronto la miseria generalizada impondr el conocimiento de una realidad mucho menos sonriente.
Algunas caractersticas nacionales

La conciencia de la situacin se manifiesta en los grupos intelectuales, tal vez motivada por el hecho de que ellos captan el contraste entre la decadencia del pas y la fuerza y la calidad de su produccin cultural. A la amargura de un Quevedo cabe oponer el mundo potico y teatral de Lope de Vega. El empleo de los romances y la vuelta a los ambientes rurales -por parte de Lope de Vega- equivale a confesar lo poco grata que es la realidad cortesana del momento, puesto que es preciso recurrir a una visin idealizada del pueblo y de la historia. El pesimismo se va imponiendo. En esta actitud desempea un gran papel la difusin de las ideas de la Contrarreforma que, en Espaa, tienden cada vez ms a confundirse con una forma de ideologa nacional.
A lo anterior viene a aadirse un cierto cansancio nacional: los espaoles llevaban combatiendo un siglo en todos los escenarios mundiales. La dureza de la lucha y el choque del cisma europeo agotaron los nimos y contribuyeron a generar la actitud de desengao, eje de la concepcin barroca. La actitud de desengao se basa en la imposibilidad de la lucha contra el tiempo. El optimismo del Renacimiento se fundaba en el culto del carpe diem (vivir el da). Para el Barroco, en cambio, la idea del paso ineluctable del tiempo slo evoca la idea de la muerte y del fin de todas las cosas. As, la amargura y el pesimismo inducen tanto al ascetismo como a la bsqueda desenfrenada del placer.
LA TRANSICIN AL BARROCO: CERVANTES
Pgina anterior: Miguel de Cervantes, segn un retrato atribuido a Juan de Juregui (1600).
LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 23
Vida de Cervantes (1547-1616)
Cervantes naci en Alcal de Henares, en el seno de una familia pobre. Su padre era un modesto cirujano. Desde pequeo, en compaa de sus padres, pas su vida entre Madrid, Valladolid y Sevilla, lo que hace muy difcil seguir su rastro en aquellos aos de juventud. Su padre cuid de darle una esmerada educacin; en 1569 asista al estudio del maestro Juan Lpez de Hoyos, en Madrid. En 1568 sienta plaza en un tercio de infantera y, en 1571, participa en la batalla de Lepanto. All recibi Cervantes dos arcabuzazos, uno en el pecho y otro en el brazo izquierdo, que le produjo lesiones en la mano izquierda, la cual qued inutilizada. Esto no fue un inconveniente para que Cervantes prosiguiera en la milicia, participando en varias expedi-
ciones, particularmente en la toma de Tnez en 1573. Su experiencia militar se prolonga hasta 1575 y, ese mismo ao, consigue permiso para regresar a Espaa, en compaa de su hermano. Fue precisamente durante el viaje de retorno cuando la galera que los llevaba cay en manos de los piratas berberiscos, inicindose as el cautiverio de Cervantes. En varias ocasiones Cervantes intent evadirse, lo que estuvo a punto de costarle la vida, de no haber sido por la admiracin que su valor despertaba entre sus captores. Por fin, en 1580, consigue ser rescatado. A partir de entonces, se puede afirmar que la vida de Cervantes ser una cadena de infortunios. En 1584 nace su hija natural Isabel de Saavedra; el mismo ao se casa con doa Catalina de Palacios y reside en Esquivias, pueblo de donde era vecina su esposa. En 1585 aparece la primera parte de su novela pastoril, La Galatea. Dos aos despus comienzan las andanzas de Cervantes por los pueblos de Andaluca, donde se dedica a recoger vveres y recaudar impuestos. Profundamente desanimado escribe al rey, en 1590, pidiendo un empleo en Amrica, cosa que no consigue. Posteriormente es encarcelado dos veces, acusado de "trabacuentas". Cervantes apela al rey y ste le manda liberar.
En 1605 se imprime la primera parte del Quijote. Ese mismo ao fue acusado de la muerte de un caballero, ocurrida a las puertas de su casa de Valladolid. Al parecer, Cervantes fue vctima de las insidias de un juez corrompido. Nada pudo probarse contra l. En 1606 vuelve a Madrid junto con la corte que abandona Valladolid. Su hija se casa. l, por su parte, vuelve al lado de su mujer que haba permanecido sola, en Esquivias, durante veinte aos. Las Novelas ejemplares aparecen en 1613, y en 1615 ven la luz las Comedias y Entremeses, as como la segunda parte del Quijote. La salud de Cervantes esta ya profundamente quebrantada. Muere el 23 de abril de 1616 sin haber conocido en su vida ms que sinsabores y dificultades.
Cervantes entre el Renacimiento y el Barroco

Cervantes podra ser considerado un escritor manierista, genio de la transicin del Ranacimiento al Barroco. Esto se puede deducir tanto del contenido de sus obras como de las fechas en que vivi. Pero ms importante nos parece insistir en el hecho de que Cervantes fue el escritor cuya obra echa profundas races en la vida, transmitindonos su huma-
nidad con una sinceridad y una autenticidad asombrosas. Si se tiene en cuenta las ideas y las formas de su poca, nadie como Cervantes ha sabido dar a la obra literaria un contenido tan hondo y vital. Es ste un aspecto profundamente moderno de la obra de Cervantes, ya que le acerca a las corrientes contemporneas de la literatura que postulan la simbiosis entre contenido y forma.
Caractersticas humanas de Cervantes en su obra

La vida de Cervantes fue particularmente difcil y amarga, pero supo sobrellevar sus dificultades con bondad y optimismo. Esta bondad no resulta nada peculiar en una poca de personalidades de fuerte carcter, duros y cnicos, como lo demostrarn alguno grandes escritores del Barroco posterior, Quevedo y Gracin, por ejemplo. En cuanto al optimismo de Cervantes, es probable que sea, en parte, herencia de las doctrinas renacentistas. Cervantes es optimista desde lo ms profundo de su ser. De no haber sido as, jams hubiera podido hacer frente a sus desgracias, ni, menos an, encontrar suficientes nimos para escribir una obra tan prodigiosa.
El universalismo de Cervantes procede del simple hecho de haber sabido mantener una postura de fuerte humanidad en una poca en que era mucho ms frecuente el culto de las apariencias sociales y la impostura.
La cultura de Cervantes
Durante mucho tiempo se pens que la cultura de Cervantes haba sido limitada. Cierto, no lleg a poseer la erudicin de muchos de sus contemporneos, pero la lectura de su obra, as como las citas insertas en ella, son suficientes para admitir que Cervantes conoca muy bien los principales autores espaoles e italianos y, sobre todo, que estaba perfectamente al corriente de las doctrinas renacentistas y de las grandes tendencias del pensamiento humanista. En otras palabras, Cervantes vivi y escribi perfectamente integrado en la cultura de su tiempo.
La obra de Cervantes
Miguel de Cervantes, mximo escritor espaol, cultiv el teatro, la novela y la poesa. Como poeta
lrico, no pas de una discreta calidad media de la que era perfectamente consciente; como autor teatral -poeta dramtico- alcanz cierto xito, sin llegar a competir con Lope de Vega. Fue en la novela donde Cervantes pudo dar cabida a toda su genialidad. Alcanz una extraordinaria maestra y otorg al gnero autnticos destellos de modernidad y originalidad.
La Galatea, una novela pastoril

La primera obra de Cervantes fue una novela pastoril, La Galatea (1585). Con esta obra, Cervantes abord un gnero que representaba el colmo de los convencionalismos literarios de la poca. Fue muy apreciada por su autor. En esta primera obra, escrita despus de su azarosa vida militar y de su cautiverio, Cervantes quiere dedicarse a una creacin puramente imaginativa e ideal, capaz de compensar, en la ficcin, lo que la realidad le negaba. El gnero era demasiado convencional para que Cervantes pudiera escribir una gran novela. Sin embargo, ya se pueden vislumbrar en ella algunas de las cualidades de su estilo futuro, sobre todo el idealismo amoroso.
Cervantes, autor teatral

Cervantes senta mucho aprecio por su obra teatral. El teatro fue su vocacin frustrada. Antes de dedicarse a recoger vveres y recaudar alcabalas, compuso varias obras que, por su estructura y sus temas, pertenecen al teatro humanista, propio del siglo XVI. La ms conocida de ellas es El cerco de Numancia, que exalta el herosmo de los defensores de la ciudad en tiempos de la dominacin romana. El propio Cervantes habla de otras muchas obra suyas que, segn l, se habran representado "con general y gustoso aplauso de las gentes", pero no ha quedado rastro de ellas. En esta primera poca, Cervantes se senta muy respetuoso de las reglas clsicas, y acogi con cierta burla las primeras innovaciones de Lope de Vega, terminando por aceptarlas porque, sgn sus propias palabras, "los tiempos mudan las cosas y perfeccionan las artes". En su segunda poca Cervantes se acerc a la esttica de Lope de Vega, si bien jams lleg a dominar como ste la tcnica teatral. Sus personajes adquieren, en cambio, rasgos psicolgicos mucho ms densos e interesantes que en toda la produccin teatral anterior. En Los baos de Argel, Cervantes utiliza la experiencia de su cautiverio. El rufin dichoso y Pedro de Urdemalas son las otras comedias ms interesantes de su autor. stas se desarrollan en ambien-
tes de gitanos y pcaros y recuerda el mundo de las Novelas ejemplares. Sin embargo, lo mejor del teatro de Cervantes esta en sus Entremeses. Nadie le super en este gnero que le permiti dar rienda suelta a su sensibilidad y sentido del humor. Los entremeses de Cervantes son cuadros de gnero, llenos de vida, por donde pasan personajes salidos de la picaresca o del hampa, sin que la fidelidad a lo popular sea obstculo para que el escritor ejerza tambin sus mejores dotes de penetracin psicolgica. Cervantes utiliza la prosa en la mayor parte de sus entremeses, haciendo de cada una de estas obritas un autntico tesoro de la lengua. Los entremeses son ocho: El juez de los divorcios relata las vicisitudes de cuatro parejas en busca de la separacin; El rufin viudo, stira de los tpicos amorosos en un ambiente de pcaros y rameras; La eleccin de los alcaldes de Daganzo, nico escrito en verso, constituye, con el anterior, un cuadro de costumbres revelador de las convenciones sociales del momento: limpieza de sangre, hidalgua, etc...; La guarda cuidadosa cuenta amores de un sacristn y un soldado por una fregona, tema muy cervantino; El vizcano fingido; El retablo de las maravillas, el ms conocido, traslada al ambiente espaol del Siglo de Oro un viejo tema literario que ya usara don Juan Manuel en El conde Lucanor: Dos pcaros fingen
representar un retablo que slo puede ver quien no sea de ascendencia hebrea o hijo ilegtimo. Resultado: todos pretenden ver los tteres inexistentes. Finalmente La cueva de Salamanca y El viejo celoso tratan del adulterio y de los matrimonios de edades desproporcionadas.
Cervantes poeta
La mayor parte de la produccin potica de Cervantes est intercalada en sus obras en prosa. Las poesas sueltas no son excesivamente numerosas y, exceptuando, tal vez, el soneto Al tmulo de Felipe II y la Epstola a Mateo Vzquez, Cervantes carece, en sus versos, del lirismo que caracteriza al autntico poeta. Como poeta, Cervantes tuvo conciencia de su falta de dotes naturales y son muy conocidos aquellos versos del Viaje del Parnaso, donde Cervantes elogia a los grandes poetas de su tiempo lamentndose as: Yo que siempre me afano y me desvelo por parecer que tengo de poeta la gracia que no quiso darme el cielo...
Justo es decir que, de no haberse dado cuenta Cervantes de su inferioridad potica, sus rivales se hubieran encargado de recordrsela, ya que fue objeto de constantes burlas por parte de hombres como Lope de Vega, en particular.
Cervantes novelista
"Yo soy el primero que he novelado en lengua castellana; que las muchas novelas que en ella andan impresas, todas son traducidas de lenguas extranjeras y stas son mas propias, ni imitadas ni hurtadas." ste, al menos, fue un mrito que nadie le regate a Cervantes. l fue el primero en apartarse definitivamente de la influencia italiana. Sin embargo, encontramos en las Novelas Ejemplares una lnea divisoria que corresponde a las dos grandes tendencias que se dieron siempre en el nimo del gran escritor: idealismo y realismo. Sus Novelas Ejemplares se pueden dividir n dos grupos esenciales que corresponden a estas dos tendencias. Las novelas que respondan ms a un idealismo potico fueron tambin las ms apreciadas del pblico de su tiempo, pero tambin es cierto que son las que a nosotros nos resultan ms empalagosas y
afectadas. Entre estas ltimas estn El amante liberal y La espaola inglesa. En La gitanilla ya aparece rasgos mucho ms fieles a la realidad de la poca, pero el tema de La gitanilla (un joven noble se enamora de ella, y, para conquistarla, se adapta a la vida de los gitanos), slo poda ser tratado de forma idealista ya que los gitanos eran considerados como una raza infame y deshonrosa. Por esta razn, Cervantes se vio en la obligacin de convertir a la gitanilla de su novela en una joven de origen noble, robada a sus padres cuando era nia. Parecido tema nos ofrece La ilustre fregona. Un joven hidalgo se enamora de una muchacha humilde, averigundose al final que dicha fregona era tambin hija de un noble. Completan este grupo La seora Cornelia y La fuerza de la sangre. En el segundo grupo se hallan las novelas ms representativas del estilo de Cervantes. En ellas queda superado el modelo italiano, y Cervantes anuncia la novela moderna gracias a la audacia y la novedad de sus procedimientos narrativos: los dilogos espontneos, cargados de viveza, sin concesiones a la retrica; la objetividad de la narracin fiel al ambiente descrito, y, sobre todo, la presencia de la realidad espaola circundante, a lo que hay que aadir el fino humor de Cervantes que le hace simpati-
zar con sus personajes o tratarlos con irona; stos son los elementos que convierten el segundo grupo de novelas en las mejores representantes del gnero en Espaa, y tambin en Europa, donde fueron traducidas con frecuencia, e imitadas en numerosas ocasiones. Goethe, en particular, senta especial admiracin por las Novelas ejemplares. En El celoso extremeo, Cervantes utiliza el conocido tema del matrimonio desigual por la edad de los cnyuges. Pero el relato se caracteriza por un profundo estudio de caracteres y por la originalidad del desenlace en que el anciano perdona a su joven esposa, seducida por un galn. Con este final, Cervantes rompa con la ley de la reparacin sangrienta del honor e impona un desenlace inslito para la poca y perturbador para la mentalidad de sus lectores. Rinconete y Cortadillo cuenta las aventuras de dos golfillos que ingresan en la cofrada" de ladrones controladora, en Sevilla, de toda clase de delitos. Por el ambiente y los personajes, la novela se halla situada en pleno ambiente picaresco. Pero Cervantes se hace cargo de la narracin en tercera persona, mientras la novela picaresca suele utilizar la primera, gracias a la cual el pcaro parece contarnos directamente su experiencia amarga y desolada. Por el contrario, en Rinconete y Cortadillo reina un ambiente alegre y desenfadado que refleja la personalidad
del autor antes que el pesimismo tpico de la picaresca. El casamiento engaoso y Coloqiuo de los perros relata el encuentro, en la calle, de un licenciado y un capitn. ste acaba de salir del hospital adonde le llevaron sus infortunios matrimoniales. Los va contando al licenciado y, mediante un interesantsimo procedimiento narrativo, Cervantes enlaza la primera novela con la segunda. El artificio es el siguiente: Durante su estancia en el hospital, el capitn oye, sorprendido, el dilogo de dos perros y toma nota de l. A travs del relato de las diversas peripecias de los dos perros con sus diversos amos, Cervantes pasa revista a la sociedad espaola de su tiempo con una irresistible y regocijada fuerza cmica. En El licenciado Vidriera, Cervantes recurre al personaje del loco, cuya situacin le permite decir agudas verdades sin que lo tomen demasiado en cuenta. Con El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, Cervantes crea su obra maestra y, al mismo tiempo, la primera novela moderna. La naturalidad del estilo de Cervantes, su sentido del humor y la variedad de los personajes y situaciones que caracterizan al Qiujote hacen de esta obra. el resumen y la culminacin de toda la literatura espaola clsica.
El caballero manchego don Alonso Quijano, llamado por sus convecinos el Bueno, enloquece leyendo novelas de caballera; da en la demencia de creerse hroe de aquellas novelas y concibe la generosa y peregrina idea de lanzarse al mundo guiado por los nobles ideales de Amads o Palmern: deshacer entuertos, proteger al dbil y destruir el mal all donde se encuentre. Le mueve adems la idea de lograr la fama para ganar el favor de su imaginada dama Dulcinea del Toboso, que es realidad una aldeana llamada Aldonza. Para triunfar habr de luchar contra magos y brujos que entorpecern sus tareas, pero nada amilana al noble caballero. Como escudero lleva en sus aventuras a un lugareo llamado Sancho, hombre cazurro que aspira a convertirse en gobernador d una supuesta nsula que para l conquistar don Alonso (el cual en su locura se hace llamar Don Quijote). Un inters bien poco generoso mueve, pues, a Sancho. En la Primera Parte (1605) Don Quijote es armado caballero en una venta que imagina ser un castillo, entre las burlas del ventero y de las mozas del mesn. Sale a recorrer la Mancha en compaa de su escudero y le ocurren aventuras en las que, indefectiblemente, queda mal parado; lucha contra unos gigantes.... que no son otra cosa que unos molinos de viento; es apaleado por unos recueros; da libertad a unos cuantos criminales, que luego le apedrean,
etc. Sus amigos, el cura y el barbero, salen en su busca y lo traen engaado a su pueblo, metido en una jaula, dentro de la cual sufre pacientemente las burlas de la gente. En la Segunda Parte (1615) Don Quijote sale otra vez acompaado de Sancho Panza llegan a los dominios de unos Duques, que se burlan de la locura del seor y de la ambicin del criado. Mandan a ste como gobernador y dirigente a uno de sus estados. Sancho da pruebas de un excelente sentido comn, pero cansado de la vida palaciega (organizada en son de burla por los Duques) se vuelve a buscar a Don Quijote. Tras constantes aventuras, marchan a Barcelona, y all es vencido por el caballero de la Blanca Luna, que es un amigo de Don Quijote, llamado Sansn Carrasco. ste ha adoptado aquel disfraz para intentar que Don Quijote recobre su cordura. Sansn Carrasco, vencedor, impone a su amigo la obligacin de regresar a su pueblo. El caballem, moralmente derrotado, vuelve al lugar y all muere cristianamente despus de haberse curado de su locura.
El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha
El Quijote se considera no slo la obra cumbre de la literatura espaola, sino una de las obras ms ricas y simblicas de toda la literatura universal. Cada siglo, cada poca, cada momento de la sensibilidad humana ha aportado nuevos puntos de vista, nuevas interpretaciones sobre la obra maestra de Cervantes. El Quijote, una mina inagotable, ha suscitado siempre nuevos descubrimientos. Es como si estuviera compuesto de una multitud de capas superpuestas que se van revelando unas tras otras conforme la sensibilidad de los lectores va buscando y encontrando nuevas significaciones. Al cabo de los siglos, El Quijote no ha perdido nada de su capacidad de sugestin. Algunas de las mejores obras de su tiempo exigen de nosotros ms
o menos esfuerzos de adaptacin para volver a saborear sus mritos detrs de un aspecto formal que ha envejecido mucho y llega a desanimarnos un poco. Con El Quijote, al contrario, el lector se siente inmediatamente transportado a un mundo poderoso y sugestivo que hace olvidar al instante la realidad circundante para imponernos la suya propia, cargada de vida intacta y siempre renovada.
La obra y los contemporneos

Los contemporneos de Cervantes no supieron adivinar la calidad excepcional del libro. Al publicarse recibi una excelente acogida, pero el inters de los lectores de la poca se centr exclusivamente sobre el aspecto enormemente entretenido de las aventuras del caballero de la Triste Figura y sobre las dotes de narrador de su autor. En otras palabras: los primeros lectores del Quijote apreciaban nicamente lo que, para nosotros, es un simple punto de partida, el pretexto para un desarrollo mucho ms ambicioso. Al menos, las cualidades narrativas de Cervantes le fueron reconocidas. El propio Quevedo deca a un
escritor de quien pretenda enfriar los nimos: "Deje las novelas a Cervantes y las comedias a Lope". En cuanto al propio Cervantes, tuvo conciencia de la novedad y calidad de la obra que estaba escribiendo, pero l cifraba su gloria en una larga novela publicada un ao despus de su muerte: Los trabajos de Persiles y Sigismunda (1617). El trnsito de la primera a la segunda parte puede considerarse como el momento capital en que Cervantes inicia el camino de la literatura moderna.
Orgenes y propsitos iniciales del Quijote

El propsito de Cervantes era, en un principio, el de realizar una stira y una parodia de los libros de caballera para apartar as a sus contemporneos del gusto pernicioso que sentan por tales novelas. De hecho, Cervantes no menta. Tal era su intencin: es preciso comprender hasta qu punto aquellas novelas llegaban a impresionar a la gente de aquellos tiempos y, sobre todo, en el perodo inmediatamente anterior. Cervantes, como cualquier creador, sac parte de su material literario del mundo que le rodeaba, y muchas peripecias del Quijote hallan su ori-
gen tanto en la propia literatura caballeresca: los Amadises, los Palmerines, como en personajes y ancdotas que avalaban los trastornos provocados por aquellas lecturas. Pero es muy importante recalcar que Cervantes no desprecia los libros de caballera. De hecho, El Quijote, al margen del tono narrativo y de la intencionalidad, es una novela de caballera. Cervantes aprecia profundamente el idealismo, la nobleza de las intenciones, el profundo sentido potico que anidan en estos libros. Esta actitud se debe al modo de ser renacentista de Cervantes y a su gusto por las teoras platnicas. Se debe tambin a la conciencia que tena Cervantes del desdichado papel que desempeaban los hidalgos en la sociedad de su tiempo. Cervantes era uno de ellos y experimentaba en carne propia las dificultades morales y materiales con que tropezaban a diario los de su clase. Recordemos cmo, en La Galatea, Cervantes, despus de su agitada y heroica juventud busca, en la pura ficcin de la novela pastoril, el ideal imaginativo que la realidad le iba negando. Cervantes ama, pues, profundamente ciertos aspectos de los libros de caballera. Lo que en ellos le indigna es el desprecio fundamental de la realidad histrica, los disparates que pueblan sus pginas, los elementos fantsticos que les quitan toda credibilidad. La profunda humanidad de Cervantes
no acepta que los afanes idealistas se puedan realizar slo a cambio de olvidar el mundo nuestro de cada da. A este fin va encaminada la primera parte del Quijote; a exponer el choque entre realidad y ficcin cuando las dos entran en contacto. En la primera parte, Don Quijote puede suscitar en el lector burlas sinceras provocadas por sus absurdas y extravagantes visiones y pretensiones. Pero es preciso admitir que la realidad con que tropieza es a menudo dura, y las personas que vemos moverse en el mundo de la vida cotidiana y cuyo smbolo ms acabado es el ventero grosero y codicioso, son frecuentemente mezquinas y despiadadas. Vemos, as, enfrentados dos mundos negativos. Pero el personaje de Don Quijote, encarnacin de las ms absurdas visiones de los libros de caballera, siempre comprometido en trances ridculos, jams deja de conservar -tanto para Cervantes como para el lector- una entraable dignidad.
El Quijote de Avellaneda
En 1614 y firmada bajo el seudnimo de licenciado Alonso Fernndez de Avellaneda, apareci una segunda parte apcrifa del Quijote.
No se trata de una obra mediocre. Quienquiera que fuera su autor no careca de talento. El libro es ameno y las historias estn bien contadas pero el humor es rastrero y el ingenio carece de vuelos. En ningn momento de la obra de Avellaneda se ve recorrida por el poderoso aliento de la genialidad que hace de la obra de Cervantes un portento de novedad, inteligencia, gracia y honda dignidad moral.
Publicacin de la segunda parte del Quijote

Cervantes era escritor lento, y es posible que tengamos quc agradecerle a Avellaneda la publicacin de la extraordinaria segunda parte de su obra. Es probable que la aparicin del seudo-Quijote acuciara a Cervantes para terminar cuanto antes su propia obra. De lo contrario habra muerto el escritor sin acabar la obra maestra de la literatura mundial. La segunda parte del Quijote aparecio en 1615; al ao siguiente mora Cervantes. El xito conseguido por la obra fue muy grande, pero no tenemos que engaarnos pensando que El Quijote ocup en su tiempo el sitio que ocupa hoy en la literatura universal. Ni el propio Cervantes pudo
adivinar el camino que iba a recorrer El Quijote en la conciencia de la humanidad.
La segunda parte; enriquecimiento y humanizacin de la obra

La segunda parte del Quijote no slo completa y enriquece la historia del caballero de la Triste Figura, sino que inicia un nuevo modo de concebir la creacin literaria. El propsito inicial de Cervantes haba sido el de escribir un libro en cuatro partes, remedando as los libros de caballera que pretenda parodiar. Pero su comportamiento se fue modificando conforme iba escribiendo el libro. Como hemos visto, la crtica que hace Cervantes de su personaje no supone un rechazo de los libros de caballera; la orientacin de la segunda parte le permitir profundizar en las ideas y los personajes. Con el tiempo, Cervantes se fue encariando con su hroe, empez a identificarse con l, llegando a decir, en palabras atribuidas a la pluma del autor: "Para m solo naci Don Quijote y yo para l; supo obrar y yo escribir; solos los dos somos para el uno..." De lo que se trata en realidad es del paso a una forma de creacin literaria casi actual: el perso-
naje de don Quijote adquiere cierta coherencia interna que le lleva a actuar con la complejidad, las contradicciones y la independencia de un ser humano. Entre Cervantes y su obra se establece una relacin ambigua en que uno y otra se van influyendo recprocamente.
Don Quijote y Sancho Panza: una mutua influencia

En la segunda parte desaparece la visin simplificadora del conflicto entre la ficcin de los libros de caballera y la realidad. Don Quijote deja de ser el smbolo de lo inverosmil de los libros de caballera para lograr una compleja personalidad donde la locura del comportamiento alterna con la profunda y emocionante sabidura de los juicios. Cervantes parece decirnos que la nica forma de imponer un sello de ideal y nobleza a la realidad es sta: es preciso correr el riesgo de pasar por loco y tal vez, como Don Quijote, sea necesario actuar como un loco. Tan interesante como la de Don Quijote es la evolucin de Sancho Panza. En un principio era el representante zafio y tosco, hasta en el fsico, de aquella realidad prosaica simbolizada por el labrador cuyo horizonte es el de la experiencia diaria y el mundo convencional de los refranes.
Con el tiempo y sin dejar de perder su valioso sentido comn, Sancho se deja contaminar en parte por los ideales de su amo y va revelando a su lado sus mejores cualidades ocultas y una insospechada capacidad de generosidad: en cierto momento le vemos dispuesto a renunciar a su mxima ilusin, el gobierno de la nsula Barataria. Y al final, cuando el propio Don Quijote ha recobrado el juicio, a punto de morir, es Sancho quien parece recoger la antorcha de la ilusin: "Levntese de esa cama y vmonos al campo, vestidos de pastores, como tenemos concertado". En cuanto a Don Quijote, ya deja de suscitar la burla, por muy piadosa que sea. El buen caballero cobra cada vez ms sentido de la realidad, lo que confiere a su personaje una creciente amargura al comprobar cun lejos se halla de sus ilusiones: Don Quijote sigue estando loco pero se vuelve dramticamente lcido.
Cervantes reconcilia idealismo y realidad

En la segunda parte idealismo y realidad siguen sin confundirse pero se establece un contacto profundo entre los personajes que encaman ambos
mundos. Se ha llegado a considerar la relacin entre Don Quijote y Sancho como "una pedagoga en accin". Esto era lo que pretenda Cervantes: en la primera parte vimos que el idealismo desprovisto del sentido de la realidad se converta en ficcin gratuita; mientras la realidad cotidiana, cuando le faltaba horizontes, se volva baja, tremendamente vulgar. Bien sabe el escritor que cualquier tipo de idealismo est destinado a sucumbir y a tropezar con fuertes desilusiones si se vive de espaldas al mundo real. Pero si procuramos no perderlo de vista, tal vez podamos apreciar lo que en la realidad resulta profundamente sano y positivo. Por otra parte, as logramos infundir a la realidad algo de la fuerza del ideal.
Cervantes y la evolucin de las ideas

A travs de esta voluntad de no aceptar un abismo insalvable entre idealismo y realidad, Cervantes se anticipa a las modernas tendencias filosficas y anuncia, de alguna manera, el siglo XVIII y sus conquistas filosficas que pretendern transformar la realidad por medio de las ideas, negando que los dos campos hayan de permanecer inalterables y separados el uno del otro.
Valores literarios del Quijote

Es inseparable la riqueza humana y filosfica del Quijote de sus extraordinarias cualidades literarias. Se ha dicho, con razn, que El Quijote es la primera gran novela moderna. En El Quijote encontramos reunidos todos los gneros de la poca de Cervantes: el gnero caballeresco, el gnero picaresco, el gnero realista, la novela morisca, pero en todo caso se trata de una mezcla particularmente acertada. Si Cervantes, ms o menos conscientemente, rene todas estas formas es porque las necesita para una sntesis que le abra el camino de un gnero superior que unifica la experiencia humana en un solo gnero literario: la novela moderna. El comn denominador del libro es el realismo descriptivo que supone la confluencia de las dos ms importantes caractersticas culturales de Cervantes: la naturalidad heredada de su formacin renacentista y, sobre todo, la profunda sensibilidad popular del escritor que le convierte en el mejor observador de la Espaa real de su tiempo. Cervantes no slo vio la realidad de su tiempo, sino que supo trasladar al Quijote su energa vital, su variedad, la poesa que la habita muchas veces; fue Cervantes el primero en pasear por la Espaa de su tiempo una mirada objetiva que no incurra en convencionalismos literarios, ni siquiera los de la
picaresca que tambin modificaba la realidad, forzndola en su sentido ms spero. La excepcional estatura del protagonista y la de su escudero tienden a hacernos olvidar la riqueza descriptiva del amplsimo mundo en que evolucionan con sus constantes aventuras. En El Quijote tenemos ante los ojos las mil y una facetas de la actividad, los tipos y las costumbres de aquella Espaa. Nada menos que 669 personajes distintos aparecen a lo largo de la infinita geografa humana del Quijote. La cifra tiene el mrito de situar el autntico alcance de la capacidad creativa de Cervantes.
El estilo
El estilo de Cervantes est hecho a imagen del hombre y de su filosofla vital. Profundamente dominado por el respeto a la naturalidad, no incurre en ninguna de las deformaciones que caracterizan el perodo barroco. Su prosa es amplia, equilibrada, casi rtmica, dotada de una sencillez que no logra ocultar una autntica elegancia. Cervantes rene en su estilo todas las cualidades expresivas del castellano en un momento de apogeo y equilibrio. Existe variedad de estilo segn los gneros practicados por el escritor. En la novela pastoril, o de
aventuras ideales, se adapta al tono pausado y afectado que requera aquel tipo de obras. En las Novelas ejemplares, y sobre todo en El Quijote, el tono se vuelve ms animado y logra adaptarse constantemente a cada una de las numerosas y variadas situaciones. El Quijote es el autntico tesoro de la lengua castellana. En l despliega Cervantes, con toda sobriedad, la inmensa riqueza de su vocabulario, su perfecto conocimiento de las expresiones y refranes populares. Cervantes tuvo un estilo a la vez profundamente personal y en perfecta armona con la lengua de su poca. Con el apogeo de la literatura barroca, se pasar, a menudo, del estilo al amaneramiento.
El Quijote y la crtica
Toda la historia de la crtica del Quijote est basada en las distintas interpretaciones o lecturas que se pueden hacer de la obra. Unamuno pensaba que El Quijote pertenece a cada uno de sus lectores, que puede ver en l lo que corresponda a sus deseos. Azorn comparte un criterio parecido recomendando una gran variedad de interpretaciones en funcin de los momentos elegidos para su lectura.
En el extranjero, a partir del siglo XIX, la crtica sobre todo alemana y francesa ha insistido en la visin tradicional del Quijote como smbolo de la lucha entre ideal y prosasmo. No ha quedado an dilucidada la cuestin de saber si Cervantes lleg a intuir la inmensa fama que esperaba al Quijote. Cervantes tena conciencia de la novedad y la calidad de su obra, pero no podemos exigirle que vislumbrara las nuevas interpretaciones que de su obra se hicieron en funcin de una evolucin de las ideas y de la sociedad que Cervantes no poda adivinar. El caso es que, sea lucidez o perdonable orgullo de autor, lleg a decir: "...a m se me trasluce que no ha de haber nacin ni lengua donde no se traduzca". Hoy, slo la Biblia posee ms ediciones que El Quijote.
Los trabajos de Persiles y Sigismunda

Cervantes estuvo trabajando en su Persiles y Sigismunda durante los ltimos siete aos de su vida, es decir que la redaccin de esta ltima novela coincidi con la segunda parte del Quijote. Puede resultar asombroso que, al mismo tiempo que lleva a su apogeo la literatura realista del Quijote, Cervantes dedique parte de los ltimos aos de
su vida a una novela inspirada en el llamado gnero bizantino. Este gnero se caracterizaba por el relato de aventuras absolutamente inverosmiles y la descripcin de ambientes fabulosos. Al mismo tiempo que pona punto final a la obra maestra de la literatura universal, Cervantes se ufanaba de que su Persiles y Sigismunda poda competir con sus modelos bizantinos cuya mediocridad nos parece hoy total. La mayor parte de las opiniones coinciden en que Cervantes quiso afirmar, una vez ms, y en el crepsculo de su vida, los valores simblicos de la pura imaginacin, en un alarde de optimismo inquebrantable. Recordemos tambin que la primera obra de Cervantes, La Galatea, era una novela pastoril; el escritor quiso volver a experimentar, posiblemente, sus ilusiones juveniles. En Persiles, dos prncipes enamorados se hacen pasar por hermanos para recorrer varios pases, uno de ellos Espaa, antes de llegar a Roma donde se casarn. El clima potico y fantstico de la novela constituye su mejor calidad, mientras los personajes carecen de dimensin psicolgica como lo requeran los tpicos del gnero. El libro est recorrido, a veces, por un aliento sobrenatural donde aparece la genialidad del autor, pero la novela bizantina era ya un modelo totalmente fosilizado.
LA LRICA BARROCA EL CULTERANISMO
Pgina anterior: Luis de Gngora, pintado por Velzquez.
LA LRICA BARROCA. EL CULTERANISMO 55
Introduccin
Culteranismo y conceptismo constituyen literariamente, los dos polos del mundo barroco. Se trata de dos concepciones, ms complementarias que opuestas, correspondientes a esa visin "escindida" del mundo como se calific alguna vez el Barroco. La divisin entre contenido y forma, caracterstica de la poca, permite hablar del culteranismo como campo de las palabras, y del conceptismo, como campo de las ideas. Esta divisin corresponde, en gran medida, a la diferencia entre poesa y prosa, sin llegar a establecer separaciones rigurosas, puesto que, en la realidad, culteranismo y conceptismo aparecen muchas veces confundidos.
El culteranismo
Como muchos monumentos barrocos, cuya estructura se ve modificada y disfrazada por la profusin ornamental, el culteranismo utiliza las palabras, no para designar directamente los objetos o los motivos de la poesa, sino por su sonoridad o su poder de evocacin sensorial. En ltimo trmino, el sentido del poema importa menos que la musicalidad creada por las palabras. El poema vale por su capacidad de sorpresa, su color, su brillo o por la tensin artificial que producen el estilo y el ritmo del verso. Vemos as que el culteranismo es el polo opuesto a la naturalidad renacentista. La poesa culterana utiliza una serie de recursos que explican el carcter sumamente sugestivo, pero tambin artificioso, de esta poesa.
La metfora es la base de la poesa culterana. Consiste en sustituir la palabra normal por otra que guarda relacin de semejanza con la primera. As la miel es "oro", los pjaros son "liras", la frente de la mujer es "lirio", etc. El hiprbaton violenta la sintaxis, creando una sensacin de tensin y rebuscamientos expresivos, como en el famoso verso de Gngora: "deste, pues, formidable de la tierra bostezo el melanclico vaco", en lugar del orden normal que sera "el vaco melanclico de este formidable bostezo de la tierra" El lenguaje culto es otra forma de luchar contra la naturalidad y sencillez expresiva, en busca de la calidad del sonido y su musicalidad propia. Tambin se pretende crear un clima de dificultad y sorpresa, propio de la esttica barroca. Para todo esto se recurre ante todo al latinismo y a las palabras esdrjulas interesantes por su valor rtmico y evocador. Muchas de las palabras utilizadas como cultas por los culteranos han pasado desde entonces al vocabulario corriente: esplendor, nutico, cndido, adolescente, zafiro, prpura, etc.
La lrica culterana
Luis de Gngora y Argote (1561-1627)

Nace en Crdoba y estudia en Salamanca donde dej fama de estudiante poco aplicado y bastante pendenciero. De regreso a Crdoba, goza de un beneficio eclesistico en la catedral de la ciudad, descuidando la asistencia al coro por los toros, la poesa o las aventuras galantes. Ms tarde, efecta frecuentes viajes a distintas ciudades espaolas, antes de ser nombrado capelln de Felipe III en Madrid, donde pasa bastantes apuros econmicos hasta que, cansado, vuelve a Crdoba donde muri de un ataque de apopleja. El excelente retrato del poeta que nos dej Velzquez permite hacerse una idea del personaje: aire severo, casi bilioso, carcter irascible y adems cierto gusto por la polmica mordaz y la burla.
Ante todo, es preciso recordar que hasta no hace mucho tiempo la poesa de Gngora no gozaba del aprecio del lector. En su tiempo despert amplias polmicas y se granje las burlas aceradas de un Quevedo. Sin embargo, la mayor parte de los grandes escritores se rindieron a la evidencia del talento de Gngora despus de haberle atacado. As ocurri con Cervantes y Lope de Vega. Pero los siglos siguientes olvidaron al autor de Polifemo, y habr que esperar hasta finales del siglo XIX para ver su poesa rescatada del olvido (Rubn Daro lo reivindic), proceso que culminar con la obra exegtica de Alfonso Reyes, de honda repercusin en la generacin del 27. Su obra. Antiguamente, era corriente oponer las dos facetas de la poesa de Gngora: su lrica en metros cortos, de tipo popular, y su obra culta, como si pertenecieran a dos pocas distintas, llegndose a veces a decir que el paso a la poesa culterana pudiera ser debido a trastornos mentales. Hoy est comprobado que ambos estilos coexistieron en vida de Gngora. a) La poesa popular de Gngora se manifiesta esencialmente en letrillas y romances que recogen gran cantidad de elementos populares, como estribillos, rimas asonantes, irregularidades mtricas. Pero Gngora introduce en esta poesa muchos recursos
propios de la lrica culta, y encontramos en ella metforas y figuras rebuscadas que realizan una perfecta fusin de lo popular y lo aristocrtico. Las letrillas oscilan entre la sentimentalidad y lo satrico. En ellas el poeta da muestras de un sabio conocimiento de la vida y de una fina y burlona penetracin psicolgica. Son famosas las letrillas burlescas "Ande yo caliente" y "Dineros son calidad". Los romances recogen todos los posibles temas de inspiracin: los hay moriscos, amorosos, burlescos, marcados por el sello de una mayor perfeccin formal. Entre ellos podemos citar "Amarrado al duro banco" y "Serva en Orn al rey". b) Al margen de sus grandes poemas, Gngora escribi numerosos sonetos dedicados a monumentos (El Escorial), a personajes clebres (El Greco) o, tambin, de tema amoroso. En ellos resplandece lo ms esencial de su estilo culterano. c) Cumbre del culteranismo, la Fbula de Polifemo y Galatea, relata los amores del pastor Acis y de la ninfa Galatea, interrumpidos por el gigante Polifemo, quien, vctima de los celos, arroja un peasco sobre Acis que queda transformado en riachuelo. Las Soledades, cuyo asunto resulta secundario para el desarrollo de la obra, tratan de un joven nufrago que, en la primera de estas Soledades, es recogido por unos pastores y presencia las fiestas orga-
nizadas con motivo de unas bodas. En la segunda Soledad, el mismo joven convive algn tiempo con unos pescadores. En el caso de la Fbula de Polifemo y Galatea, que consta de quinientos versos divididos en octavas reales, la inspiracin de Gngora todava se atiene al tema, ofrecindonos grandes contrastes lricos: la furia, cuando se trata de Polifemo, la delicadeza, cuando se trata de Galatea, adems de maravillosas imgenes y una excelente construccin. Pero el dbil argumento de Las Soledades, unos dos mil versos repartidos en silvas, slo sirve para hilvanar toda una serie de deslumbrantes imgenes, basadas en la abundancia de la naturaleza: rboles, flores, animales, aves, pescados e incluso manjares. El estilo gongorino. Gngora es el ms puro representante del culteranismo, llamado tambin, por este motivo, gongorismo. Es decir que metforas, hiprbatos, voces cultas y referencias mitolgicas (vase la introduccin dedicada al culteranismo), constituyen lo esencial de su poesia. Slo l logr conferir a la poesa culterana ese aspecto pictrico que, a veces, da la impresin de describir la belleza con ms posibilidades de matices de como lo hara un pincel. En Gngora, como en un retablo de Churriguera, desaparece la estructura bajo el adorno, motivo central del poema. Sonidos y
colores crean una clida armona que embriaga al lector y halaga sus sentidos de tal forma que no piensa siquiera en preguntarse por el sentido de lo que lee. Este aspecto puramente sensitivo y formal fue precisamente lo que motiv el redescubrimiento de Gngora por los poetas espaoles de la generacin de 1927, que vean en l un precursor de lo que seran las tendencias de la poesa contempornea. Sin embargo, su poesa result oscura para los propios coetneos del poeta, hasta el punto de que fue preciso redactar unos comentarios explicativos. Pero el gongorismo degener en un juego formal vaco, precipitando de ese modo la decadencia de la lrica espaola.
Algunos poetas gongorinos
Juan de Tassis Peralta, conde de Villamediana (1582-1622)

Fascinante personaje, mito viviente en su tiempo, adorado por unos, odiado hasta la muerte por otros, el Conde de Villamediana era el prototipo del caballero barroco. Dotado de encanto personal y esplndida apostura, era un genial calavera, dado al juego, mimado por las mujeres y arrojado espadachn. Su mxima osada le llev a enamorarse de la reina Isabel de Borbn, primera esposa de Felipe IV. Fue asesinado en la madrilea calle Mayor, yendo en coche, por un desconocido que le asest tal cuchillada que, en palabras de Gngora, "aun en un toro diera horror". En una conocida dcima, el mismo Gngora se hizo eco de un rumor muy difundido que acha-
caba la instigacin del asesinato al propio Felipe IV: "La verdad del caso ha sido/ que el matador fue Bellido/y el impulso soberano". Como literaria continuacin de una vida dedicada a la provocacin y al desafo social, Villamediana destac en la stira punzante. Su lengua respira un casticismo que anuncia el desgarro popular del siglo XVIII. Pero el conde fue tambin, como muchos aristcratas de la corte, uno de los principales defensores de Gngora. La propia lrica amorosa de Villamediana puede calificarse como petrarquismo barroco, en el que un encendido y tenso ideal de pasin amorosa lo arrasa todo, realzado por el uso estilstico de retrucanos e hiprbatos gongorinos. El poema ms ambicioso es el Faetn, compuesto por dos mil versos en octavas, inspirado en Ovidio, atravesado por un aliento de tenso barroquismo y servido por numerosos recursos culteranos.
Pedro Soto de Rojas (1584-1658)

Nacido en Granada, donde se gradu de bachiller en Teologa, miembro de la famosa Academia Salvaje, cenculo literario madrileo, retorna a Granada, en 1616, con motivo de concedrsele una
canonja en la iglesia del Salvador de dicha ciudad. En 1629 se hace construir un carmen, tpica quinta granadina rodeada de jardines, donde se recluye para dedicarse a su lrica. El estudioso Antonio Gallego Morel discierne en la obra del poeta granadino dos pocas: la del "blando Soto" y la del "intrincado Soto". La primera poca corresponde a un poeta que se mueve bajo la frula de Garcilaso, sujeto a las formas tpicas (sonetos, glogas, madrigales) que corresponden a dicha inspiracin. Estas tendencias cuajan en su Desengao de amor en rimas publicado a ruegos de su amigo Lope de Vega. La segunda poca, marcada por el sello del gongorismo, se centra esencialmente alrededor de la obra Paraso cerrado para muchos, jardines abiertos para pocos. Tiene por tema la descripcin de los jardines del carmen en que se refugi el poeta. El propio ttulo es programtico de las tendencias ms rotundamente culteranas. A travs de la sofisticada descripcin de una naturaleza acotada y artificial, Soto de Rojas entrega un refinado mensaje potico, sutil, melanclico y elitista. El preciosismo granadino de este poeta ejerci una poderosa influencia en Federico Garca Lorca, redescubridor de un lrico que los siglos haban injustamente postergado.
Fray Hortensio Flix Paravicino (1580-1633)

Fue el mejor exponente de la oratoria religiosa barroca. El Greco lo inmortaliz en un admirable retrato. Paravicino le correspondi con cuatro excelentes sonetos.
Sor Juana Ins de la Cruz (1651-1695)

Las dificultades con que iba a tropezar Juana de Asbaje, sor Juana Ins de la Cruz, se iniciaron el mismo da de su nacimiento, en Mxico, ya que era hija natural de padres labradores acomodados. Esta condicin supona un grave impedimento en la sociedad de su tiempo. Desde muy temprana edad, manifest la precocidad de sus dotes intelectuales. Son muy conocidas algunas ancdotas como su fuga de casa, muy nia todava, para pedir a la maestra que le enseara a leer; o ms tarde, su propsito de asistir a la universidad disfrazada de hombre. Entre los quince y diecisis aos, elige la vida conventual. En el convento prosigue sus lecturas y trabajos. A raz de una polmica sostenida con el obispo de Puebla, atraviesa una crisis espiritual que le lleva a renunciar a su copiosa biblioteca, as como a casi
toda actividad literaria. Muere pocos aos despus, en una epidemia, mientras socorra a sus hermanas de religin. Su obra. Sor Juana Ins de la Cruz se conoce esencialmente como poetisa, pero tambin escribi algunas comedias y autos sacramentales, as como textos autobiogrficos o didcticos en prosa. Un aspecto interesante de su obra potica es su poesa amorosa. Es admirable la diversidad del tratamiento que da a las distintas formas de expresar el amor. El soneto fue, para ella, el mejor vehculo de la emocin amorosa, pero en su poesa de tono menos afectivo, con predominio de la psicologa o del anlisis, sabe utilizar la lira, las redondillas y el romance. En redondillas est escrita su defensa de las mujeres: "Hombres necios que acusis/ a la mujer sin razn ,/sin ver que sois la ocasin/ de lo mismo que culpis". Cultiv tambin la poesa de tema negro y la religiosa. Aunque esta ltima no raya a gran altura, es preciso destacar sus villancicos que recogen toda la gracia y la vivacidad de lo popular. En sus poemas filosfico-morales recoge temas convencionales del Barroco como la fugacidad del tiempo o la vanidad de las glorias humanas. El poema que ms ayud a afianzar la fama culterana de sor Ins de la Cruz fue El sueo, extensa obra de 975 versos. La poetisa aprovecha un tema
muy clsico para llevar a cabo un doble propsito tanto filosfico como potico: la parte potica describe con profundo lirismo la progresiva llegada de la noche; la parte filosfica aspira a ser una interpretacin del universo. La forma utilizada supone efectivamente un culteranismo exacerbado, a travs de sus recursos ms caractersticos: lxico culto, hiprbatos extremados, perodos largusimos y rebuscados y abundante uso de las referencias mitolgicas, mediante los cuales la poetisa mexicana llega a superar el modelo gongorino en artificiosidad y brillantez. La obra teatral de sor Juana Ins de la Cruz es ante todo obra de circunstancias. Es preciso destacar, sin embargo, Los empeos de una casa, graciosa y complicada comedia de capa y espada, que sigue la tradicin calderoniana. Tambin El honrador de su padre inspirada en El Cid de Corneille, drama que anuncia las tendencias afrancesadas del siglo XVIII De sus autos sacramentales, el mejor es El divino Narciso. El genio potico de sor Juana Ins de la Cruz fue tal que era llamada "la dcima musa" Encontramos en su poesa suficientes elementos como para afirmar que el Barroco en ella asume rasgos criollos.
Lrica culterana no gongorina
Pedro Espinosa (1578-1650)

Naci en Antequera, donde exista un foco de tradicin cultural, en particular un Estudio de Gramtica al que es probable que acudiera Espinosa. Antequera dio origen a un grupo de poetas entre los cuales hay que citar a Cristobalina Fernndez por cuyos amores suspir Espinosa durante toda su vida. Las relaciones de Espinosa con numerosos cenculos poticos andaluces dio como resultado, en 1605, la publicacin de sus Flores de poetas ilustres donde recoge poemas de Lope, Gngora y Quevedo entre otros, adems de los suyos propios. Los desdenes de Cristobalina Fernndez, casada por segunda vez en 1606, llevan a Espinosa a retirarse como ermitao a la sierra antequerana. El poeta no rompe, sin embargo, los lazos con el mundo. Bajo el nombre de Pedro de Jess, Espinosa ser ordenado sacerdote y se dedicar a una poesa espiritual de contenido
religioso, caracterizada por el ensimismamiento y el culto a la soledad Dentro de la poesa profana, hay que destacar la Fbula del Genil, poema mitolgico inventado por Espinosa donde se aparta de la descripcin renacentista de la naturaleza para crear un mundo preciosista y sugestivo que anticipa el barroco gongorino.
Luis Carrillo y Sotomayor (1583-1610)

Nacido en Crdoba, en el seno de una familia noble, fue caballero de Santiago y cuatralbo, es decir jefe de cuatro galeras en el Mediterrneo. Sus obras fueron publicadas en 1611, por su hermano, a raz de la temprana muerte del poeta. Escribi un Libro de la erudicin potica que recoge ya los principios cultistas: culto a la mitologa, hermetismo y dificultad lingistica. Su poesa, romances, letrillas, redondillas, sonetos, glogas y canciones, toca una gran diversidad temtica y estilstica. El gusto de Carrillo por el hermetismo culto cede en el caso de la poesa amorosa, ms llana y directa. Su obra maestra es la Fbula de Acis y Galatea que consta de treinta y cinco octavas que oscilan entre la veta garcilasiana y la hiprbole cultista.
La lrica no culterana
Si exceptuamos a Lope de Vega que abarc todos los gneros y cultiv todos los estilos poticos, quedan, no obstante, excelentes poetas que, siendo de sensibilidad barroca, se negaron, sin embargo, a acatar las audacias culteranas. Dos escuelas se apartaron del modo culterano: la escuela sevillana, representada esencialmente por Francisco de Rioja, y la escuela aragonesa, con los hermanos Argensola.
La escuela sevillana
La escuela sevillana ofrecer una nmina de poetas que siguen las pautas sealadas en la primera poca de la lrica hispalense, esencialmente con Herrera. El rasgo determinante es un clasicismo
noble, con frecuencia hostil al gongorismo, aunque en algunos casos se reviste de un vibrante sentido del color.
Francisco de Rioja (1583-1659)

Amigo y protegido del conde-duque de Olivares, lleg a ser designado, por concesin de ste, bibliotecario y cronista de Su Majestad. Cuando lleg la cada del conde duque, Rioja no lo abandon. Se retir a Sevilla por espacio de varios aos, antes de volver a la corte donde muri. Era un poeta muy pagado de su persona, como lo atestigua el dicho de Lope de Vega, segn el cual Rioja "jams se apeaba de su divinidad". Su produccin potica, no exenta de sobriedad, se caracteriza por las intensas notas de color, sobre todo el rojo, y tambin por el tono de desengao, que aparece de manera harto especial en las numerosas composiciones dedicadas a las flores, smbolo de lo efmero. El dolor por el paso del tiempo lleva a Rioja a experimentar con intensa voluptuosidad el mundo de los sentidos que le rodea: flores, naturaleza, presencia femenina, por lo cual se afirma como un poeta de contrastes tpicamente barrocos. Recordemos sus silvas "A la rosa", "Al jazmn", etc...
Juan de Arguijo (1567-1623)

Hijo de ricos mercaderes, hered una fortuna colosal que despilfarr entre el boato de su vida y la prodigalidad de sus regalos. De su poesa que alterna composiciones festivas, mitolgicas y textos en prosa, lo mejor son sus 67 sonetos, gran parte de ellos dedicados a la temtica de los hroes greco-latinos (Hrcules, Faetn, Ulises, Dido, etc...). El estilo es sobrio y clsico en la lnea herreriana.
Rodrigo Caro (1573-1647)

Hombre caracterizado por sus conocimientos de arqueologa y epigrafa, traslad esa temtica a su lrica cuyo mejor exponente -La Cancin a las ruinas de Itlica desarrolla el asunto barroco de la fugacidad del tiempo y el desengao frente al ocaso de la cultura clsica.
Juan de Juregui (1583-1641)

Poeta, pero tambin pintor, se le debe el nico retrato de Cervantes merecedor de cierta credibilidad. Destac por su furibundo antigongorismo pre-
sente en el revelador ttulo de su primera obra: Antdoto contra la pestilente poesa de las Soledades. Su labor crtica en defensa de un estilo culto y elevado lo lleva a atacar la poesa de Lope antes ensalzada por l. Como lrico su produccin es discreta. Sus Rimas mezclan poesas religiosas, satricas, amorosas y mitolgicas y revelan gusto y sentido rtmico aunque carecen de elevado lirismo. El Orfeo, poema mitolgico, destaca por la gran sonoridad y el empleo de algunos recursos cultistas.
Andrs Fernndez de Andrada (aprox. 1560-1591?)

A l se atribuye de modo casi definitivo la famosa Epistola moral a Fabio que consta de 205 versos en tercetos encadenados. El tema del poema, de corte horaciano, recoge un asunto tan habitual del clasicismo antiguo como del desengao barroco: las adversidades de la vida, la fugacidad de las cosas terrenas, la exaltacin del retiro campestre, etc. Lo esencial es el esplndido equilibrio entre fondo y forma, entre serenidad de nimo y perfecta sobriedad y fluidez del estilo. La obra es una de las joyas de la lrica espaola.
La escuela aragonesa
Lupercio Leonardo de Argensola (1559-1613)

El mayor de los dos hermanos Argensola naci en Barbastro, en la provincia aragonesa de Huesca; estudi humanidades en Huesca y Zaragoza, alcanz el puesto de secretario de la emperatriz doa Mara de Austria y antes de pasar a Npoles en calidad de secretario de su protector y amigo el conde de Lomos, que acababa de ser designado virrey, fue nombrado cronista de Aragn. Muri en Npoles a consecuencia de una enfermedad. Lupercio Leonardo de Argensola estimaba poco su obra potica, por lo que lleg a quemar una buena parte de ella. Escribi numerosos sonetos de tema amoroso y satrico. Su poesa se caracteriza por una extremada correccin y pulcritud en el uso del
castellano, as como por una gran serenidad de espritu, lejos de culteranismos y conceptismos.
Bartolom Leonardo de Argensola (1562-1631)

Su vida transcurri paralelamente a la de su hermano mayor. Cuando ste fue nombrado secretario de la emperatriz doa Mara de Austria, Bartolom pas a ser su capelln. Ms tarde, fue a Italia, con su hermano y, como l, termin siendo nombrado cronista de Aragn. Dentro de las mismas caractersticas formales de la obra de su hermano, la de Bartolom de Argensola se caracteriza por los temas morales y religiosos, tal vez por ser sacerdote. Su obra, ms extensa que la de su hermano, resulta an ms fra, pero la gravedad del tono y su ausencia de excesos convierten a este autor en un inapreciable estilista. Dej epstolas, sonetos y canciones, adems de numerosas obras en prosa dedicadas, en gran parte, a sucesos histricos aragoneses. Los hermanos Argensola constituyen una notable excepcin en la literatura de su poca. Mantuvieron viva la tradicin clsica en el castellano por lo que se les lleg a conocer como "los Horacios espaoles".
La pica culta
Coincidiendo con las tensiones histricas propias de la poca y con el peculiar clima cultural existente, la pica culta, iniciada ya bajo el reinado de Felipe II, logra un destacado lugar en las letras espaolas de la primera mitad del siglo XVII. Las cuatro tendencias en las que se manifest fueron: la histrica, la religiosa, la fantstica y la burlesca. Como se ver en el captulo sobre Lope de Vega, ste cultiv con soltura, gracia e imaginacin las cuatro direcciones de la pica culta.
Jos de Villaviciosa (1589-1658)

Inquisidor en Murcia y Cuenca, Villaviciosa es el mejor representante de la tendencia burlesca. Su obra La mosquea (1615), compuesta en octavas y divi-
dida en doce cantos, narra graciosamente el victorioso enfrentamiento de las hormigas con las moscas.
Bernardo de Balbuena (1568-1627)

Nacido en Valdepeas, pas la mayor parte de su vida en Mxico y muri en Puerto Rico, donde fue obispo durante cuatro aos. Es autor de dos obras representativas de sus dobles races, espaolas y mexicanas. La grandeza mexicana constituye un inmenso fresco de la vida mexicana en tiempos de Balbuena. Por sus versos desfilan episodios de la conquista, edificios, instituciones, diversiones, flora y fauna descritos con certero colorido. El Bernardo recoge a lo largo de 40.000 versos el tema pico de Bernardo del Carpio. El inmenso poema es una selva de temas y aventuras dispares donde rezuma amor a Espaa. Abundan en tamaa obra momentos prolijos e ingratos, pero la versificacin es fluida y la narracin tiene nervio. El poema fue muy admirado en su tiempo.
Fray Diego de Hojeda (1571-1615)

Nacido en Sevilla, embarc muy pronto para Amrica; muri en el Per. Su gran obra es La Cristiada en que se versifican la pasin y muerte de Cristo. El poema tiene fulgurantes visiones barrocas llenas de movimiento, grandeza y colorido, ensombrecidas por un estilo con frecuencia prosaico en su escesiva sencillez. La Cristiada se inserta en la tradicin renacentista y barroca de la literatura profana pica- inspirada en temas divinos.
LA LRICA BARROCA EL CONCEPTISMO
Pgina anterior: Francisco de Quevedo: retrato y autgrafo.
LA LRICA BARROCA. EL CONCEPTISMO 83
Definicin
El conceptismo se sita entre la voluntad de expresar ideas o conceptos y la ingeniosidad verbal. Lo que dificulta la clara comprensin del conceptismo es su carcter al mismo tiempo aristocrtico y popular. Por una parte es elitista y se dirige a un pblico apto para captar toda la agudeza y la profusin de sentidos de la frase; por otra, es popular porque, particularmente en Espaa, la ingeniosidad y el culto de la dificultad en el decir han caracterizado desde siempre ciertas formas de expresin popular. El conceptismo -predominante en la prosa- no desarrolla las ideas sino que las hace brotar del contacto o del choque entre las palabras, prefiriendo el jue go de palabras sorprendente, la anttesis o la paradoja, a veces sobrecogedora, pero a menudo artificiosa, antes que la hondura del pensamiento.
Para destacar la fuerza de la palabra o del concepto, el estilo es sobremanera lacnico y entrecortado. En realidad es una frmula que corresponde a una literatura de tipo didctico o moral, propia para expresar con escepticismo burln la gran idea del desengao barroco. Esto se comprueba en los mximos representantes del conceptismo: Francisco de Quevedo y Baltasar Gracin.
Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)

Naci en Madrid en el seno de una familia que ejerca funciones en la corte. Quevedo fue, ante todo, madrileo y cortesano. Qued huerfano en edad temprana, por lo cual la moderna psicologa piensa explicar parte de sus rasgos de carcter, en particular, cierta sequedad de sentimientos y la mezcla de estoicismo y frialdad con que pas por la vida, ajeno, en cierta medida, a la sensibilidad humana de los dems. Ms tarde se traslad a Alcal y Valladolid donde se distingui por ser un estudiante aventajado. Es ste un dato importante en la vida de Quevedo, pues las caractersticas de su obra parecen a veces contradictorias con la amplsima cultura,
humanstica y lingstica, que l posea, muy superior, por ejemplo, a la de Cervantes o a la de Lope de Vega. Su carcter vivo, arrebatado e impulsivo, prefigura algunos de los aspectos ms destacados de su obra. Lleg a matar de una estocada a un hombre que haba abofeteado a una mujer ante sus ojos. Pas a Npoles con el virrey y amigo suyo, el duque de Osuna. All conspir y logr salvar la vida, en cierta ocasin, huyendo disfrazado de mendigo. Desterrado a su torre de Juan Abad, en la Mancha, pudo regresar a Madrid con ocasin del advenimiento de Felipe IV. Acusado de haber dejado bajo la servilleta del rey una poesa que atacaba al nuevo privado, el conde-duque de Olivares, fue encerrado en la prisin de San Marcos de Len. Liberado al cabo de cuatro aos, con la salud quebrantada, muri un ao ms tarde, desterrado en Villanueva de los Infantes. Quevedo y su tiempo. Quevedo es realmente el escritor que mejor simboliza su poca. En Quevedo se dan, con incomparable pureza, todas las caractersticas de la inspiracin barroca por su carcter, su existencia y sus gustos personales. Quevedo, el escritor espaol ms lcido de su tiempo, fue quien mejor expres la decadencia de Espaa. Quevedo es, con probabilidad, el mejor ejemplo de aquellos escritores cuya obra es un constante alegato contra
la sociedad, necesitando, al mismo tiempo, vivir en condiciones difciles o negativas para poder desarrollar su genio, que no encontrara terreno favorable en pocas ms apacibles. Sus ideas. La obra de Quevedo es profundamente contradictoria tanto en el tono como en el propsito. Extremada severidad moral por una parte, burla grotesca por otra; presencia constante y obsesiva de la muerte por una parte, exaltacin de los sentidos por otra. En realidad, sabemos que estos rasgos expresan, sobre todo, una actitud de profundo pesimismo ante la vida, motivada por la sensacin constante de que las cosas no son como debieran ser. En tal situacin es imposible para Quevedo tener una mirada objetiva y serena. l no acepta nada de lo que le ofrecen la vida y la sociedad de su tiempo; por ello no le quedan ms que dos actitudes complementarias: destrozar la realidad, mediante la contundencia de su ingenio e insistir en la norma moral e ideal que ya no se cumple. Tal actitud, propia del pesimismo barroco, cobra en Quevedo una intensidad desusada, debido a las peculiares caractersticas humanas del escritor, que le llevan a dar un tono violento y apasionado a cuanto escribe.
El estilo. El Barroco no es la poca de la razn triunfante, sino de los sentidos exacerbados. La fuerza de su estilo no est en la profundidad de la idea, sino en la intensidad del sentimiento. Esto explica que Quevedo sea el escritor de estilo ms afumado y contundente de toda la literatura espaola. De las dos grandes tendencias de su tiempo (culteranismo y conceptismo), el conceptismo -tanto a nivel moral como expresivo- era el que mejor convena a las condiciones personales de Quevedo. Supo integrar perfectamente todas las caractersticas de aquella escuela: frases cortas, contrastes expresivos, juegos de palabras, densidad y retorcimiento de lo que se pretende decir. Pero la personalidad de Quevedo exaspera estas tendencias, llevndolas al colmo de la violencia, del escarnio, de lo ttrico, pero tambin de lo amoroso. Su obra. La obra de Quevedo ofrece al lector las ms diversas facetas, utilizando los temas y los tonos ms opuestos. Se puede dividir aproximadamente en los apartados siguientes: obras festivas, escritas casi todas en su juventud, prosa satrica, obras ascticas y polticas, traducciones y poesa. Obras en prosa. a) Entre las obras festivas hay que destacar la serie de premticas en las que Quevedo instituye castigos para defectos o malas costumbres
sin ninguna importancia, as por ejemplo, para "los que pasendose por alguna pieza ladrillada o losas de la calle fueren asentando los pies por las hiladas y ladrillos", para "los que cuando el reloj toca la hora preguntan cuntas da, sindoles ms fcil y decente contarlas", etc. Se trata de una de las tpicas actitudes literarias de la poca que consiste en practicar el ingenio con las cosas ms sorprendentes y nimias. b) En la prosa satrica que forma la serie titulada "Sueos", Quevedo utiliza un recurso muy propio de la literatura barroca para pasear una amplia mirada despiadada sobre la colmena humana. Todos los oficios y posiciones desfilan ante los ojos del lector, cada uno de ellos violentamente satirizados y mofados por el escritor, que slo se siente movido a la indulgencia frente a los pobres y los soldados. En Los Sueos, Quevedo da rienda suelta a su culto de las situaciones jocosas y grotescas, aunque en muchas ocasiones asoma, bajo la burla, la amargura provocada por las lacras de una sociedad en decadencia. En el Sueo de las calaveras, el autor presencia el Juicio Final; en Las zahurdas de Plutn, se trata de una visin burlesca del infierno. En El mundo por dentro, aparece personalizado, bajo los rasgos de un anciano, el Desengao, que ensea al escritor ese conjunto de apariencias engaosas que es el mundo.
c) De 1636 es la dedicatoria de una obra extraordinaria que no saldra a la imprenta hasta 1650, despus de la muerte de Quevedo: La hora de todos y la Fortuna con seso que ofrece algunos puntos de contacto con Los Sueos, si bien dentro de una mayor gravedad y ambicin. En palabras de Quevedo el propsito reside en que "en el mundo, en un da y en una propia hora, se hallen de repente los hombres con lo que cada uno merece". Iniciada la obra a travs de una visin burlesca y desmitificadora del Olimpo y sus dioses, nos recuerda una dimensin esencial de la esttica barroca que usa la mitologa grecolatina para reducirla a desgarrada trivial izacin. No otro fue el propsito de Velzquez en un cuadro reveladoramente significativo con su doble ttulo de Los borrachos o Triunfo de Baco. As habla Marte como un rufin, en el momento de decidir los dioses que la Fortuna acte en la tierra segn los mritos de cada hombre. La crtica vuelve a cebarse, aunque de forma ms amplia, sobre mdicos, alguaciles, escribanos, jueces; luego va cobrando mayores vuelos, convirtindose en un panfleto poltico donde aparece un agudo y certero anlisis de las polticas europeas de su tiempo vistas desde la postura hiperespaola de Quevedo. All est el Quevedo ms acerado y contradictorio, que pone en boca del sultn de Turqua un encendido elogio de las armas y un denigrante rechazo de las letras y los
literatos, para llevarle a decir al final que "en la ignorancia de los pueblos est seguro el dominio de los prncipes". All est tambin el Quevedo que busca siempre la honradez bajo el engao y la realidad bajo las apariencias. d) Con El Buscn deja escrita Quevedo la mejor de las novelas picarescas espaolas. No cabe duda de que el gnero picaresco se avena al estilo de Quevedo para dar muestra de su agudo ingenio, as como de su capacidad para la caricatura. La novela recoge las andanzas, aventuras, vicisitudes y miserias de un mozo llamado Pablos, cuyo origen social infamante -su madre era hechicera y su padre ladrn pesan sobre l como una losa, de la que intenta librarse mediante el medro social. Pero de tropiezo en tropiezo, su vida es una constante cada. Le novela empieza con la evocacin de la niez de Pablos a la que sigue el relato de su estancia, en compaa de su joven amo, don Diego Coronel, en el pupilaje del Dmine Cabra, clrigo cuya avaricia les mata de hambre. En compaa de su amo, Pablos se traslada a la Universidad de Alcal e inicia su carrera picaresca. Regresa a Segovia para cobrar la herencia de su padre muerto en la horca y se encamina a Madrid, donde se inicia en la descarada picaresca de los hidalgos venidos a menos. Despus de una estancia
en la crcel, intenta ocultar sus miserias para casarse con una dama, siendo precismante desenmascarado por su antiguo amo don Diego Coronel. Entonces prueba fortuna en el mundo de los cmicos de la legua y luego en el de los fulleros antes de zarpar para Amrica donde las cosas, segn nos dicen, le irn de mal en peor. El Buscn es pues la historia de un fracaso. Un fracaso que ni siquiera es pattico, puesto que las aventuras de Pablos son un constante pretexto para que Quevedo luzca su vertiginosa capacidad para el chiste, las situaciones grotescas y la comicidad desenfrenada. El Buscn pertenece a la picaresca por todos sus elementos estructurales; relato en primera persona, baja extraccin social del pcaro, mozo, por otra parte, de muchos amos, incapacidad de enderezar el rumbo de una vida abocada al fracaso y, por supuesto, humor y stira. Sin embargo, es preciso sealar en la novela una serie de particularidades estrechamente vinculadas a la personalidad del autor. La novela picaresca como espejo, ms o menos consciente, del cuadro social de la Espaa del XVI, con sus tensiones psicolgicas y sociales, deja intuir cierto desasosiego vital, un "las cosas son as y bien podran ser de otro modo". Esto no ocurre en El Buscn porque Quevedo condena brutalmente su hroe al fracaso desde el principio. La razn est en
la tremenda rigidez social de Quevedo que viva con especial intensidad los valores intangibles de la hidalgua de sangre. Pablos no tiene posibilidad de elevarse porque as lo requiere su baja e infamante extraccin. Quevedo era consciente de las tremendas tensiones vitales que ocasionaba el problema de la sangre y de la honra -all estan sus violentas stiras en Los Sueos-, pero en la vida era totalmente intransigente. Legar su fortuna a su sobrino a condicin de que ste y sus descendientes lleven el apellido Quevedo y Villegas. El Buscn es un constante regocijo estilstico donde el mejor Quevedo chispea y forja, con un brillantsimo humor conceptista, una densa capa que oculta un implacable fatalismo social. Pero una importante vertiente de la obra de Quevedo excluye, por completo, lo grotesco y la mordacidad: se trata de sus obras ascticas y polticas. e) Las obras ascticas, sobre todo La cuna y la sepultura, estn recorridas por un gran pesimismo. En esas obras Quevedo utiliza maravillosamente los recursos tpicos del conceptismo. Adems de la obra citada, conviene mencionar Las cuatro pestes del mundo y La providencia de Dios. f) La obra poltica va dirigida esencialmente a denunciar con vigor las lacras de la Espaa de su
tiempo. Sin embargo, su pluma se vuelca en defensa de Espaa cuando ve atacado su pas. Con este fin escribi su Espaa defendida. Las principales obras polticas son Poltica de Dios, gobierno de Cristo, tirana de Satans y la Vida de Marco Bruto. La poesa. La obra potica de Quevedo recoge perfectamente todas las tendencias de su pensamiento y estilo. Por una parte tenemos los temas habituales de la muerte y el desengao, por otra, la poesa burlesca. Una parte considerable de la poesa de Quevedo est dedicada al amor, conceptuado, a veces, como un juego de imgenes galantes. Sugieren la presencia fugaz, pero palpable, de la vida a travs de la mujer. sta, con su sola presencia, constituye un desafo a la muerte. Sin embargo, la poesa amorosa de Quevedo puede ir tambin mucho ms lejos que la simple descripcin de los encantos de una mujer. Podemos encontrar igualmente sonetos que expresan un sentimiento profundo con toda la intensidad de que slo Quevedo es capaz. Todo esto justifica el ttulo de mejor poeta amoroso de la lengua castellana que le concede Dmaso Alonso. La poesa de Quevedo es un paseo por el amor y la muerte. Le muerte es la otra vertiente esencial de su obra. Muy pocas veces Quevedo la personaliza, la evoca directamente y le concede una dimensin sus-
tantiva. La muerte en Quevedo aparece como una obsesin ante el inevitable fluir del tiempo. El tema no es nuevo. Es propio de la larga tradicin medieval y sabemos hasta qu punto Quevedo conserva estructuras mentales marcadas por los valores de un Medievo que el poeta aoraba como una poca urea de pureza y honradez. En Quevedo, la intensidad del sentimiento y la habitual violencia y concentracin de la expresin corporeizan literalmente la fugacidad del tiempo. Le transitoriedad de la vida y el pesimismo angustiado alcanzan, en el conceptismo de Quevedo, una realidad insoportable. Cultiv Quevedo, en su poesa, los metros ms variados, pero diremos que utiliz preferentemente el soneto para los temas graves y amorosos, y toda clase de metros cortos, letrillas, romances, jcaras, para las composiciones burlescas. En el campo potico fue Quevedo el enemigo acrrimo de Gngora al que atac en violentas e incisivas poesas. Pero si el conceptismo domina su poesa, no pudo evitar que numerosas imgenes de tipo culterano se filtrasen en sus versos. En todas sus obras, prosa o poesa, la tremenda energa de Quevedo se traduce por la tensin y el violento aprovechamiento del lenguaje que el escritor recrea y dinamiza con una fuerza inigualada. Su personalidad humana y literaria hace de l un sm-
bolo de la problemtica vital espaola a la vez que un gigante solitario de las letras castellanas.
Un defensor del conceptismo: Baltasar Gracin (1601-1658)

Naci en Belmonte, provincia de Zaragoza; se educ en Toledo, en casa de un to suyo; ingres en la Compaa de Jess en 1619. Consagr sus esfuerzos a la predicacin, adquiriendo rpida fama por sus conocimientos de la doctrina y sus dotes oratorias. Ms tarde, en 1646, asisti como capelln a la batalla de Lrida. Su actividad literaria haba empezado en 1637 con la publicacin del El hroe, pero, a partir de 1647, tuvo que enfrentarse con crecientes dificultades en el seno de su orden ya que se le reproch el cultivar temas demasiado alejados de su estado religioso. En 1657, a raz de la publicacin de la segunda parte de El criticn, sus superiores decidieron alejarlo de Zaragoza y lo enviaron a Tarazona, donde muere en 1658, vencido por el cansancio y los desengaos. Como Quevedo, y otros tantos escritores, Gracin tuvo que padecer bajo el control y las cortapisas
constantes a sus afanes de escritor. Tuvo que disfrazar su nombre para publicar El hroe; El discreto se publicar sin permiso preceptivo. Les dos partes de El criticn se publicaron con seudnimo, la primera con el de Garca Marlones, la segunda con el habitual de Lorenzo Gracin Infanzn. Sus superiores lo definan como bilioso y colrico, apreciacin que bien pudiera ser exacta ya que las constantes trabas tenan que agriar el carcter de Gracin. Por otra parte, la clase de literatura moralista, crtica e incisiva practicada por Gracin suele proceder con frecuencia de tal tipo de personalidades, cuya aspereza en el trato se traduce en el campo de lo escrito por una saludable y lcida dimensin crtica. El pensamiento de Gracin. Gngora, Quevedo, Caldern y Gracin son los mximos representantes de la esttica y el pensamiento barroco en Espaa. De los citados es Gracin quien puede considerarse, con mayor acierto, testigo y smbolo de la Espaa culta del siglo XVII. Gracin dirige su obra, preferentemente, hacia los temas morales y didcticos. Los dos aspectos esenciales de la personalidad intelectual de Gracin son su inteligencia y su pesimismo. Gracin fue, probablemente, el ms inteligente de los grandes escritores del Siglo de Oro. Esto contribuy precisamente a acrecentar su otro rasgo caracterstico: el pesimismo. La inteligencia de Gra-
cin estableci una barrera entre l y el resto de la sociedad de su tiempo, prohibindole dejarse engaar por las ilusiones y convirtindolo en un testigo lcido y distante. Comprueba constantemente que todas las verdades son relativas y que los puntos de vista ms encontrados pueden coincidir en un mismo objeto. Esta incapacidad para establecer una verdad vlida para todos lleva a Gracin a una profunda desconfianza respecto de los hombres. Gracin es pesimista porque no cree en la natural solidaridad del hombre. La vida es una lucha y un enfrentamiento constantes que exigen grandes calidades de astucia y disimulo. Lo que importa es saber preservar una imagen que agrade e impresione. Es pues una moral de la astucia y el disimulo, distanciada del optimismo racionalista del XVIII y muy prxima, en el fondo, al pesimismo desolado del pcaro. Gracin representa el estado de descomposicin y tensin sociales que caracterizaba la "edad conflictiva" del Barroco espaol. A pesar de todo, es evidente que la fe religiosa de Gracin no le permiti llegar a un pesimismo absoluto. Su estilo. El estilo de Gracin supone la culminacin de los procedimientos conceptistas. Como todos los creadores barrocos, Gracin concede una
importancia capital a la esttica y a las reglas de la expresin. Al igual que muchos otros contemporneos suyos, afirma que la verdad del arte reside en el artificio y no en la naturalidad. La extrema calidad expresiva reside, segn Gracin, en el "concepto" visto como "un acto de entendimiento que exprime (hoy diramos expresa) la correspondencia que se halla entre los objetos". Esto significa que Gracin buscar siempre el contraste o la relacin entre las ideas y las palabras. Si a esto unimos el culto por lo ingenioso, podremos hacernos una idea de las cualidades y defectos, tanto del estilo cmo del pensamiento de Gracin. Tratados polticos y morales. En su primera obra, El hroe, aparece ya el culto por las actitudes prudentes, y la necesidad de la desconfianza y el recelo en la relacin social. El discreto es el equivalente barroco de El Cortesano de Castiglione, en el Renacimiento. En Agudeza y arte de ingenio Gracin expone sus ideas estticas, compendio de la preceptiva conceptista. El ttulo del libro puede considerarse como un autntico resumen de dichas ideas. Presenta al "hombre de ingenio" como ideal del Barroco. El orculo manual y arte de prudencia resume en unas trescientas mximas las ideas del autor. Esta obra influy mucho en las Mximas del escritor fran-
cs La Rochefoucauld y en los Caracteres de La Bruyre. Pero la obra maestra de Gracin es la novela alegrica El criticn cuya publicacin, en varias entregas, fue causa de los duros castigos impuestos a su autor. En esta obra, Gracin recurre a los procedimientos alegricos muy apreciados por la moral barroca y, sobre todo, perfectamente adecuados a la voluntad de abstraccin del autor. Un poco a la manera de los autos sacramentales calderonianos, las alegoras abarcan las figuras ms diversas: se llega a personificar, por ejemplo, el "ablativo absoluto" o el "parntesis". Pero los dos mximos smbolos son Andrenio y Critilo, personificaciones respectivas de la naturaleza y la cultura, irremediablemente disociadas, a diferencia de lo que ocurra en el Renacimiento. En El criticn llegan a la perfeccin las cualidades estilsticas de Gracin, que utiliza todos los matices de su repertorio, pasando de la mayor desolacin al mximo desenfado. El criticn resume, sobre todo, la filosofa de su autor enfrentando la inteligencia del hombre a la maldad del mundo y dejando abierta una puerta a la confianza y al optimismo. La influencia de Gracin fue grande e inmediata, tanto en Espaa como en el extranjero, y en el siglo XIX llegar a convertirse en maestro de algunas
corrientes pesimistas de la filosofa alemana, esencialmente representadas por Schopenhauer.
Diego de Saavedra y Fajardo (1584-1648)

Nacido en Algezares (Murcia), Diego de Saavedra y Fajardo estudia jurisprudencia y derecho cannico en Salamanca antes de ordenarse de menores. Pese a un indudable inters por las letras, su vida se caracteriza ante todo por la actividad diplomtica. Su hoja de servicios es, a ese respecto, una de las ms brillantes del Siglo de Oro. Secretario de cifra del cardenal Gaspar de Borja, embajador en la corte pontificia, ministro plenipotenciario y representante de la monarqua espaola en las Dietas de Ratisbona y el Congreso de Mnster (1644), donde intenta poner fin, de forma honrosa para Espaa, a la guerra de los Treinta Aos, siendo entorpecida su labor por las tpicas desavenencias y rencillas hispanas. Retirado en unos aposentos alquilados en el convento de Agustinos recoletos, de Madrid, se dedica a las letras mientras ve ensombrecidos sus ltimos aos por el previsto ocaso del podero espaol. Muere el mismo ao de la Paz de Westfalia que consagra el fin de la hegemona espaola en Europa.
Obra suya de juventud, conocida por la transmisin manuscrita y solamente editada post mortem fue la Repblica literaria trazada sobre el modelo del sueo quevedesco. El tono ingenioso y satrico zahiere el mundo de las ciencias y de las letras por su cultivo de las entelequias abstractas y su ignorancia del saber prctico. Su obra potica es escasa y de cortos vuelos literarios, pero la que confiere a Saavedra y Fajardo su puesto inalterable en las letras espaolas es la Idea de un prncipe poltico cristiano representada en cien empresas , tambin conocida bajo el abreviado ttulo de Empresas polticas . El libro pretende ser de alguna manera el anti-Maquiavelo. Sobre la base inicial de una empresa, entendida como el resumen grfico y simblico de lo que ser cada captulo, desarrolla una teora poltica que pretende cristianizar el arte de gobernar sin ignorar, no obstante, las dotes de astucia y disimulo que requiere, en su momento, la tarea de gobernar. Sus opiniones sobre Espaa denotan cierto conformismo resignado. Hay que sealar, no obstante, que Saavedra y Fajardo anticip concepciones jurdicas que slo cuajarn en el siglo XVIII con la figura de Montesquieu.
LA NOVELA PICARESCA, LA PROSA NARRATIVA, HISTRICA Y RELIGIOSA EN EL SIGLO XVII
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LA NOVELA PICARESCA Y LA PROSA NARRATIVA 105
La novela picaresca
Cerca de medio siglo despus de la publicacin del Lazarillo de Tormes, la novela picaresca reaparece y se impone. En los albores del siglo XVII, las circunstancias histricas y sociales han creado un ambiente general que ha modificado, en casi todos los campos, la forma de pensar y de vivir de los hombres de la poca: los conflictos religiosos, los problemas sociales, el pesimismo histrico, la concepcin dinmica y contiadictoria de la vida, van a constituir, pues, el terreno ideal para el auge de la novela picaresca. Caractersticas del gnero picaresco. El relato picaresco se hace habitualmente en primera persona, como suceda con el Lazarillo. Esta nueva forma de narrar resulta hoy mucho ms moderna que las for-
mas tradicionales. Pero no olvidemos que tambin era un recurso utilizado por el escritor para no dar la impresin de solidarizarse con las fechoras y trampas de su personaje. Otro punto importante es la baja condicin social del pcaro, ya que hubiera resultado incorrecto que una persona de calidad se interesara por alguien de rango tan inferior. Efectivamente, el segundo elemento determinante de la novela picaresca es la baja extraccin social de los personajes. Las aventuras del pcaro vienen siempre marcadas por el sello de la delincuencia y de la inmoralidad social. La novela picaresca, contrariamente a opiniones bastante extendidas, es en extremo conservadora en el terreno social: parece querer demostrar que existe una tendencia hacia la delincuencia y la deshonestidad propia de las clases populares, mientras la nobleza goza de cierto privilegio moral. Es preciso pensar que la situacin econmica suscitaba duros ataques contra la ociosidad de la nobleza. La novela picaresca expone el punto de vista de los ambientes que se sentan amenazados. La psicologa del pcaro se deriva, en parte, de lo anterior. Su vida es un constante andar entre desgracias contra las que no se puede rebelar porque, en el fondo, es vctima del orden ineluctable de las cosas para quienes han nacido en ambientes poco
honrosos. El fatalismo y el pesimismo, elementos tpicos de la novela picaresca, forman parte del sentido de la vida barroca. La stira y el humor amargo suelen caracterizar el tono general de las novelas picarescas. Los motivos son varios: basta comparar una novela de este gnero con cualquier otra produccin literaria de la misma poca para comprobar hasta qu punto se trata de una creacin opuesta a las costumbres oficiales de su tiempo. El humor es, entonces, una forma de imponer a la sensibilidad social temas y escenas que quedan suavizados por la risa. Otra explicacin es la necesidad de una forma de desahogo para una sociedad que se vea atravesada por tensiones sociales muy fuertes. As pues, la novela picaresca cumpla una funcin de evasin y de compensacin. Por eso deca el marqus de Montebelo, noble portugus que haba escrito una tercera parte del Guzmn de Alfarache, dirigindose al mundo de los pcaros: "...si se os mancha el vestido, no se os mancha el honor. Vivs con excepcin de leyes de cortesa... sois repblica exenta, pueblo sin guerra y, en todo, senora libre... Dios os libre de ser caballeros". Lenguaje y ambiente realista definen el marco de la novela picaresca. De hecho, si nos detenemos a pensar un momento, comprendemos que dichas novelas no existiran a no ser por el tono descriptivo
empleado. Y as podemos comprobar cmo la evolucin de la novela picaresca coincide, a grandes rasgos, con la evolucin del lenguaje empleado. En el Lazarillo de Tormes, el tono supone una ruptura con la literatura anterior, pero atemperado por cierta sonrisa optimista y procurando evitar las descripciones excesivamente crudas. En el otro extremo tendremos la ltima gran novela picaresca espaola, El Buscn de Quevedo, que recoge todo el retorcimiento caricaturesco del estilo de su autor, no retrocediendo ante ningn detalle, por macabro que pudiera resultar. El personaje del pcaro, desde el Lazarillo, suele ser siempre una versin, ms o menos fiel del "mozo de muchos amos". Se trata de una condicin que favorece, por una parte, la descripcin de ambientes y situaciones muy diversos, y, por otra, es simblica de la imposibilidad, para el pcaro, de lograr xito y estabilidad. La produccin picaresca no es muy amplia ni parecida entre s. Por este motivo, las caractersticas que hemos ido enunciando se aplican al gnero con mucho mayor propiedad que a una de las novelas en particular que comentaremos a continuacin.
Mateo Alemn (1547-1614?)

Toda la gloria de Mateo Alemn se debe a su gran novela picaresca, produccin clsica del gnero, a medio camino entre el tono sereno del Lazarillo y la negra desesperacin de El Buscn. Hasta la publicacin del Guzmn de Alfarache la vida de Mateo Alemn haba transcurrido en la oscuridad. Ejerci el cargo de contador, a consecuencia de lo cual fue a parar a la crcel por ciertas cantidades de dinero que l, sin duda, se haba apropiado. Este episodio nos da cierta idea del personaje: es probable, en efecto, que Mateo Alemn haya pasado gran parte de su vida entre caballero y pcaro, apremiado por dificultades econmicas que nunca logr solucionar. Al final de su vida emigr a Mxico donde muri. El "Guzmn de Alfarache". El protagonista, Guzmn, nace en Sevilla; a la muerte de su padre abandona el hogar para ir a Madrid. En el camino, las experiencias se van sucediendo y lo van aleccionando sobre la dureza de la lucha por la vida. Despus de servir a un cocinero, se dedica al oficio de esportillero, pero vuelve a caer en el mundo de la delincuencia y tiene que huir. Embarca para Italia en calidad de soldado, tropieza con un capitn tan pcaro como l, que termina despidindole. Entonces utiliza las mil artimaas de la vida de mendigo y, ms
tarde, entra al servicio de un cardenal y un embajador. Se venga de unos parientes suyos, en Gnova, que se haban burlado de l, engandoles antes de volver a Espaa. De regreso a Madrid se casa con la hija de un estafador y quiere vivir de una joyera. Cuando muere su mujer, intenta Guzmn ordenarse sacerdote, pero opta finalmente por casarse de nuevo. Huye a Sevilla para librarse de las persecuciones; pero all es apresado y condenado a galeras. Un da se entera de que sus compaeros de condena proyectan una conspiracin. Denuncia a los forzados y, en recompensa, recobra la libertad. Caractersticas del "Guzmn" . El Guzmn de Alfarache es una novela curiosa, cuya interpretacin siempre ha planteado algunos problemas. Su peculiaridad ms acusada es la extraa alternancia de captulos de literatura picaresca y de largas digresiones moralizadoras que contrastan poderosamente con el resto de la novela. Esta doble estructura narrativa resulta bastante torpe desde un punto de vista tcnico, pero corresponde a las ideas del autor que quiso, probablemente, hacer de su novela la ilustracin picaresca de las ideas de la Contrarreforma sobre el pecado original, la libertad del hombre y la gracia divina. El pecado original es simbolizado por la familia de Guzmn, aquejada de todos los vicios y defectos. La libertad del hombre
existe en cualquier momento y puede cooperar con la gracia para salvarse, a diferencia de lo que proclaman los luteranos. Por esto, vemos siempre a Guzmn a punto de redimirse y recayendo continuamente hasta el final, donde triunfa la moral. El Guzmn de Alfarache nos ofrece todos los temas del concepto desengao de la vida. sta se considera una lucha de todos contra todos, el hombre es malo por herencia, el mundo es un conjunto de falsas apariencias. El estilo literario, sin embargo, contrasta paradjicamente con el contenido del libro. Mateo Alemn practica una prosa equilibrada y armnica que contribuye a dar al personaje del pcaro-narrador una cierta grandeza, como si el tono empleado reflejara la voluntad del pcaro de no entregarse del todo a la fuerza de la desgracia. Otra particularidad del Guzmn de Alfarache la constituye la introduccin, en el hilo de la narracin, de novelitas totalmente ajenas a la trama picaresca, as el delicioso relato morisco de Ozmn y Daraja.
Vicente Espinel (1550-1624)

Mucho del material empleado por Vicente Espinel en su novela lo toma de su azarosa vida. Poeta, novelista y msico goz de extraordinaria fama entre sus contemporneos. Se le debe la modificacin de la forma potica llamada dcima que, desde entonces, se conoce por "dcima espinela". Se le atribuye asimismo la idea de aadir a la guitarra una quinta cuerda (en aquella poca slo constaba todava de cuatro), lo que iba a mejorar sobremanera las posibilidades del instrumento. Altern su juventud entre las tertulias literarias y los lugares de placer donde sus dotes musicales le granjeaban mucha simpata. Estuvo comprometido en situaciones violentas que llegaron a obligarle a buscar refugio en una iglesia. Ya como soldado, ya como msico, estuvo en Italia y en Flandes. De regreso a Espaa obtuvo un beneficio eclesistico que le retiraron por el desarreglo de sus costumbres. La "Vida del escudero Marcos de Obregn". El aspecto profundamente autobiogrfico del Marcos de Obregn puede explicar en parte la situacin original de la novela dentro del conjunto del gnero picaresco. Comparada con el Guzmn de Alfarache, la novela de Espinel se caracteriza tanto por su ausencia de digresiones morales como por la menor aspereza del tono.
A imagen de su autor, el personaje de Marcos no es un pcaro, si bien llega a compartir la vida de stos y a vencerlos en su propio terreno. En la novela de Espinel, la narracin de las aventuras del protagonista es mucho ms importante en s que cualquier otra consideracin. De forma que, en lugar de verse envuelto y dominado por las situaciones que le toca vivir, el personaje de Espinel se distancia de ellas y las cuenta con tono ameno y suave, poco habitual en la literatura picaresca. Voltaire fue el primero en sealar que el francs Lesage se inspir en gran parte en el Marcos de Obregn para su novela Gil Blas de Santillana.
Otras novelas picarescas
La pcara Justina
Atribuida a Francisco Lpez de beda, se trata de una de las ms curiosas y discutidas novelas del gnero. En primer lugar porque, por primera vez, el protagonista de la novela es una mujer, lo que tendr ms tarde amplias repercusiones, esencialmente en otros pases europeos, sobre todo en Inglaterra, donde aparecern novelas de tipo picaresco cuyo personaje principal ser, igualmente, una mujer. Durante mucho tiempo no se quiso ver en La pcara Justina ms que un relato de aventuras picarescas, bastante torpes y mal hilvanadas. Ahora est mucho ms claro que el supuesto autor se propuso dos metas: por una parte hacer una respuesta jocosa al moralismo excesivo del Guzmn de Alfarache, atacando, de paso, a los censores que no saben comprender la necesidad de una literatura de pura diversin. Y por otra parte, es probable que La pcara Justina sea una novela "en clave", es decir que, bajo muchos de los hechos relatados, se esconden personas y situa-
ciones referidas a los grandes de la poca, lo que nos resulta, hoy, bastante difcil de descifrar. Desde su publicacin, en 1605 ,La pcara Justina goz de extraordinario xito y fue reeditada muchas veces.
La hija de Celestina, de Alonso Jernimo de Salas Barbadillo

De la existencia de Salas Barbadillo (1581-1635), lo que conocemos le acredita como muy dado a las pendencias y a la vida picaresca. Fue procesado y desterrado en varias ocasiones por cuchilladas y panfletos. Su novela ms conocida, La hija de Celestina, est manifiestamente influida por La pcara Justina, no slo por utilizar el tema de la mujer delincuente, sino tambin por la intrascendencia del tono, que no ahonda de ninguna forma en los caracteres de los personajes. Escrita desde una perspectiva cortesana, La hija de Celestina no demuestra inters humano ni compasin por la suerte de sus personajes. El xito de la novela se debe, ms que nada, a cierta soltura de estilo y a su alegra algo superficial.
La Vida y hechos de Estebanillo Gonzlez (1646)

Esta novela, de autor desconocido, tal vez una autntica autobiografa, termina el ciclo picaresco en Espaa. Se trata de las andanzas, poco heroicas, de un medio soldado, medio bufn, espaol que vagabundea por la Europa de la guerra de los Treinta Aos. La novela supone un retorno al tono descarnado y cruel que haba distinguido las mejores obras del gnero, pero desaparece del Estebanillo Gonzlez cualquier propsito de redencin o de compasin por la miseria humana. El tono se caracteriza por el cinismo y la frivolidad. Se ha pasado del herosmo renacentista, calidad esencial del caballero, a este personaje que representa perfectamente al soldado corrompido por los largos aos de guerra, insensible al sufrimiento o a la destruccin, haciendo gala de la dureza de sus sentimientos y burlndose de todo lo humano. El Buscn, de Quevedo, y Rinconete y Cortadillo, novela ejemplar de Cervantes, que por algunas de sus facetas pueden encuadrarse en la literatura picaresca, se abordan en los captulos consagrados a sus autores respectivos.
Gneros prximos a la picaresca
Paralelamente a la novela picaresca, existe a lo largo del siglo XVII toda una tradicin costumbrista que pasea una mirada curiosa y pintoresca sobre el mundo variopinto y complicado de la sociedad espaola. Los rasgos de la poca se suelen notar en el tono, a menudo chistoso, en la visin sarcstica y deformadora de la realidad. Este tipo de literatura oscila entre el cuadro de costumbres y ciertas incursiones en el mundo de la picaresca. As ocurre con algunas de la Novelas ejemplares de Cervantes, pero la obra ms importante del gnero es, sin lugar a dudas, El diablo cojuelo de Luis Vlez de Guevara.
El diablo Cojuelo, de Luis Vlez de Guevara (1579-1644)

Vlez de Guevara fue un excelente autor de comedias de la escuela de Lope de Vega. Con El diablo Cojuelo, publicado en 1641, Vlez de Guevara escribi una novela cuya finalidad era pintar un amplio cuadro cmico de todos los defectos, vicios e hipocresas de la sociedad de su tiempo. Sin embargo, en algunos de sus aspectos, la narracin crea situaciones y ambientes muy prximos a la picaresca. El argumento es el siguiente: Don Cleofs Prez Zambullo, estudiante de profesin, tiene que huir de la justicia. Se refugia en la buhardilla de un astrlogo y descubre all al diablo Cojuelo, encerrado en una redoma. Le pone en libertad y ste, para recompensarlo, le ensea la cara oculta de Madrid levantando los tejados de las casas. A continuacin los dos se trasladan a Andaluca, en un viaje lleno de peripecias, y al final Don Cleofs regresa a Alcal. Parece claro que el precedente de El diablo Cojuelo fueron Los Sueos de Quevedo. Como en esta ltima obra, se trata de una ficcin donde interviene una visin alucinada de la realidad. Tambin parece recordar a Quevedo el estilo, vivaz y chispeante, donde abundan los juegos de palabras. Sin embargo,
el ambiente burlesco y desenfadado de la obra de Vlez de Guevara carece de la acidez propia de Quevedo.
Mara de Zayas y Sotomayor (1590-1660)

El caso de Mara de Zayas y Sotomayor merece un tratamiento aparte, en primer lugar porque se trata de una mujer, y es preciso recordar hasta qu punto el ambiente de la poca haca prcticamente imposible, para la mujer, el acceso a la cultura, y menos an a la creacin. Pero el caso es que Mara de Zayas tuvo adems una conciencia clarsima de la situacin de las mujeres de su tiempo, denunciando especialmente la paradoja que consiste en negarle la educacin a la mujer para, despus, quejarse de su falta de juicio o de lgica. El feminismo de esta escritora anticipa muchos de los temas actuales en el campo de la evolucin de la mujer. Mara de Zayas y Sotomayor es tambin una de las figuras ms destacadas en la creacin de novelas cortas de la poca. Su obra principal, Novelas ejemplares y amorosas, demuestra una aguda sensibilidad psicolgica. No teme abordar temas de una audacia relativa para esos tiempos. Algunos de sus procedimientos narrativos parecen prefigurar el descubrimiento de la nocin de inconsciente por Freud.
El costumbrismo
El siglo XVII, etapa de crisis econmica y cultural, es una poca de dudas y distanciamiento entre el hombre y la sociedad. A diferencia del siglo XVI, con su impulso humano exteriorizado, el XVII facilita la reflexin sobre la sociedad o simplemente su contemplacin distanciada. De all la aparicin de un gnero llamado a tener amplias repercusiones en la siguiente centuria: el costumbrismo. Este gnero, con su inters descriptivo por la realidad cotidiana y principalmente popular, se aprovechar, pues, del impulso dado a la literatura realista por la novela picaresca.
Agustn de Rojas Villandrando (1572-1648)

Este increble personaje parece salido de una pgina de novela picaresca. Soldado, buscavidas en Italia, autor de la muerte de una persona en Mlaga, pirata contra Inglaterra, ladrn, autor de sermones que venda a los clrigos para vivir, acab "burguesamente" dueo de una tienda de mercera con la que lleg incluso a enriquecerse. Autor de comedias fue al mismo tiempo cmico de la legua. Su obra capital es El viaje entretenido donde abundan descripciones, detalles, costumbres y ancdotas raras. Como fuente de informacin sobre el mundillo teatral de la poca, El viaje entretenido es insustituible. El estilo est a la altura del tema, pletrico de gracia y vivacidad.
Cristbal Surez de Figueroa (1571-h. 1619)

Hombre de tremendo carcter, se pele con su familia, con los escritores ms famosos de su tiempo y lleg a ser excomulgado por haber quebrantado las puertas del calabozo siciliano donde la Inquisicin tena preso a un amigo suyo. Es autor de una de
las ltimas y mejores novelas pastoriles: La constante Amarilis. Es sobre todo conocido por El pasajero, obra satrica y costumbrista, escrita en un estilo sobrio y descriptivo. La estructura de la obra consiste en un dilogo entre un militar, un orfice, un maestro en artes y un doctor que hablan de todo: teatro, mujeres, gobierno, costumbres, etc. Domina la obra el espritu agrio, resentido y vigoroso de su autor.
Antonio de Lin y Verdugo (1565?-1652)

Es el autor de la conocida obra Gua y avisos de forasteros, adonde se les ensea a huir de los peligros que ay en la vida de la Corte... El libro, estructurado a la manera de las novelas de Boccaccio, integra dilogos que sirven para describir a los tipos ms pintorescos de la picaresca madrilea. Un poco a la manera del Guzmn de Alfarache, la obra trae intercaladas una serie de novelitas de tono moralizador.
Juan de Zabaleta (1610-1670?)

Pas parte de su vida litigando por unos mayorazgos que le correspondan. Fue autor de comedias que no pasaron de cierta mediana. Alcanz la gloria literaria gracias a dos obras menores, aunque admirables: el Da de fiesta por la maana y su continuacin el Da de fiesta por la tarde. El estilo de Zabaleta recuerda a Gracin por la concisin y el sentido de la elipsis. Su habla natural y castiza anticipa el siglo XVIII A travs de las citadas obras aparece redivivo y bullanguero el desaparecido Madrid de los Austrias. Son conocidsimos los textos dedicados al teatro y su pblico.
La prosa histrica
El padre Mariana llen con su estatura y la ambicin de su obra todo el segundo Renacimiento espaol. Despus de l hubo como un cierto retraimiento e inhibicin de los historiadores que renunciaron a las grandes obras histricas de tipo general y movidos, tal vez, por el espritu barroco de jerarquizacin y subdivisin, se dedicaron al mundo de las crnicas limitadas en el tiempo y el espacio.
Los cronistas de Felipe II. Luis Cabrera de Crdoba (1559-1623) y Antonio de Herrera (1549-1625)
Hay en estos dos cronistas una preocupacin comn, la de la objetividad e independencia de criterios. A este nivel, sus obras son ms desapasionadas que mucha literatura posterior empeada en borrar las crticas a la Espaa del XVI mediante la hagiografa desaforada. De Cabrera es la Historia de Felipe II, escrita en un estilo desequilibrado y spero. La Historia general del mundo en el tiempo de Felipe II, de Herrera, abarca mayor mbito como reza el ttulo. Herrera alcanza a veces en ella, una grandeza que recuerda a Mariana.
Antonio de Sols (1610-1667)

Estudiante serio y aprovechado. Ms tarde funcionario de la Secretara Real, luego sacerdote, Sols fue toda su vida hombre de talante grave y recatado. Poeta y autor de comedias, es conocido por su Historia de la conquista de Mjico, uno de los libros ms ledos de su poca. Sols tard mucho en dar su
obra a la estampa. Poseedor de una ingente cantidad de informacin, se dedic a estructurar la obra, amenizarla con toda suerte de informaciones, ancdotas, datos de costumbres, etc., as como a pulir el estilo que se muestra brillante y fluido, ameno y elocuente, como anunciador de un clasicismo que va rehuyendo los excesos barrocos.
Francisco de Moncada (1586-1635)

Brillante diplomtico y descendiente de una nobilsima familia catalana. A su muerte Felipe IV llegar a decir: "He perdido en l un ministro de muchas prendas y tal que no veo hoy otro que le iguale". Moncada escribi la Expedicin de los catalanes y aragoneses contra turcos y griegos , que evoca la gesta de los almogvares. Destacan en la obra su imparcialidad y su espritu humanista. El estilo es natural como las digresiones que, sin interrumpir la trama del relato, permiten a Moncada sacar de aquellos lejanos acontecimientos actuales reflexiones.
Francisco Manuel de Melo (1611-1667)

Aquel noble y militar portugus vivi de cerca los acontecimientos de la revolucin de Catalua, en 1640, que relat en la Historia de los movimientos, separacin y guerra de Catalua. El libro redactado de memoria por un testigo ocular es a la vez una fuente de datos y una relacin imparcial que achaca la responsabilidad de los trgicos sucesos tanto a los excesos del poder central como a Catalua. Aquel portugus escriba en un castellano tan limpio que la Historia... puede considerarse como uno de los excelentes libros de su siglo.
Antonio Prez (1534-1611)

El famoso y controvertido secretario de Felipe II fue tambin prosista de primer plano. Sus obras ms conocidas, las Relaciones y las Cartas, tienen una finalidad autjustificativa y de ataque a la persona y la polftica de Felipe II. El estilo de Antonio Prez maneja perfectamente los recursos ms dispares: energa, concisin, irona, erudicin. Esta ltima acta a veces como un lastre en la prosa del ex-privado que tiene una propensin a abusar de las citas clsicas.
La prosa religiosa. La oratoria
Fray Hortensio Flix Paravicino y Arteaga (1580-1633)

Tuvimos ocasin de hablar de sus talentos poticos en la lnea de la lrica gongorina. Pero fray Hortensio Flix Paravicino es ante todo smbolo de la oratoria religiosa barroca, al servicio de la cual pone todos los recursos de un ingenio vivaz y de una elocuencia unnimemente alabada por sus contemporneos; si bien nos resulta hoy menos evidente, tal vez por el cambio de sensibilidad generado desde entonces. Los cerca de cien sermones suyos que hemos conservado evidencian su recurso a todas las facetas del culteranismo y del conceptismo, en un derroche de alegoras y sutilezas retricas a la imagen del arte de su tiempo.
Miguel de Molinos (1628-1696); el ocaso del misticismo

Hombre asctico y de gran sabidura, naci Molinos en Muniesa (Zaragoza) y muri en Roma. Gran predicador, su fama se extendi a raz de la publicacin de su Gua espiritual, donde expone los fundamentos de la doctrina del quietismo. Propugnaba Molinos una posicin de total pasividad del alma frente a Dios, una bsqueda de la nada interior que allanase el camino para la divinidad. El xito de la doctrina fue fulminante en varios pases como Francia, Italia e Inglaterra, donde miembros de todos los sexos y estamentos sociales y religiosos se entregaron con frenes a la doctrina que halagaba cierta exacerbada sensibilidad barroca. Molinos fue preso y procesado en 1685 por "inmoralidad y heterodoxia", pero sus ideas haban arraigado entre numeroso pblico entre el cual se incluan varios cardenales.
ESPLENDOR DEL TEATRO EN EL SIGLO DE ORO LOPE DE VEGA
Pgina anterior: Ilustracin de la poca para una edicin de La Dorotea, de Lope de Vega.
ESPLENDOR DEL TEATRO EN EL SIGLO DE ORO 133
Introduccin
Desde los tiempos de Lope de Ruceda (l510-1565) el teatro desempea una importantsima funcin en la vida espaola. Su papel en la vida cotidiana y el poderoso inters que despierta a todos los niveles no tienen equivalente en el resto de Europa. El siglo XVII, dominado por las figuras opuestas y complementarias de Lope de Vega y de Caldern, ver la completa derrota de las tentativas por implantar un teatro humanista, o fiel a las reglas clsicas. En este aspecto es interesante comprobar cmo Francia y Espaa seguirn dos caminos completamente distintos. En Francia se impondr un teatro fiel a los preceptos clsicos, que cultivar temas cultos y respetar la regla de las tres unidades: accin, tiempo y lugar. El aspecto espectacular de las obras saldr perjudicado en beneficio de la profundidad psicolgica. En Espaa, al contrario, se ir creando un gnero nacional, mucho ms libre en la forma, menos preocupado por el estudio de carcter y totalmente vuelto hacia la accin y la emocin del espectculo.
El auge popular del teatro. Las explicaciones son varias, pero todas ellas revisten gran importancia al ser reveladoras del clima social y cultural propio del perodo incluido entre las postrimeras del siglo XVI y la mayor parte del XVII. Al ser accin representada, el teatro era el nico producto cultural asequible al conjunto de la poblacin espaola, mientras todo el resto de la produccin literaria de la poca iba exclusivamente dirigida a una reducida minora culta. sta no slo monopolizaba el beneficio de la cultura, sino el hecho mucho ms elemental de saber leer. Hasta entre las familias nobles se podan encontrar personas total o parcialmente analfabetas. El profundo arraigo popular del teatro espaol del siglo XVII obedece a razones histricas. La peculiar historia espaola (desarrollada al margen de las grandes corrientes europeas que Espaa se contenta con asimilar para despus imprimirles un caracterstico sello nacional), as como el peso de las tradiciones populares, favorecan el culto por la accin ms que por las actividades del pensamiento, de modo que las situaciones dramticas con sus desenlaces sorprendentes recogen perfectamente este gusto. El teatro como diversin social cumpla un importantsimo papel en la vida de las ciudades, favoreciendo las relaciones sociales y el desahogo de muchos sentimientos ms o menos contenidos.
Las condiciones materiales de las representaciones. Nada ms sintomtico de la importancia social del teatro que el hecho de que el marco primitivo de las representaciones fuera simplemente un rincn de la ciudad habilitado para ese fin. El primitivo corral de comedias no haca, en efecto, ms que utilizar el marco natural brindado por los corrales, que eran las placitas o patios interiores de ciertas manzanas de casas. All se levantaba un escenario rudimentario, al principio con total ausencia de decorados e incluso de simples telones. Con el tiempo fueron apareciendo telones pintados que figuraban, de forma ms o menos precisa, el ambiente de la escena representada. Ms tarde, y como consecuencia del gran aparato escnico exigido por la representacin de los autos sacramentales, irn apareciendo elementos y decorados cada vez ms complicados. Pero en la poca de Lope, el escenario es todava sencillo y obliga a veces a dar, en el dilogo de los actores, elementos que ayuden al espectador a situar la escena. Delante del escenario y alrededor de una amplia platea se instalaban algunos bancos para personas de cierto rango. Los espectadores distinguidos ocupaban asimismo los balcones y miradores de las casas circundantes, lo que explica la disposicin futura de los teatros cerrados que no harn sino recoger el espritu de los primeros corrales. En la
platea se apiaba una multitud abigarrada formada por hombres de bajo estamento social, denominada mosqueteros en razn del alboroto y del ruido que provocaban casi continuamente. Por fin, en el fondo de la platea, se cerraba con barandillas un espacio destinado a las mujeres llamado cazuela, perpetundose en el teatro la segregacin de que era objeto la mujer hasta en su propia casa. El ambiente de las representaciones. Las representaciones tenan lugar por la tarde, a las tres en verano y a las dos en invierno, para aprovechar la luz. Los momentos que las precedan eran pretexto para galanteos, intrigas, pero tambin se producan incidentes y pendencias, a veces mortales, por intentar algunos mosqueteros entrar sin billete, por celos o cualquier otro motivo. Un detalle significativo era el asedio de los caballeros a las actrices mientras stas se iban preparando en sus camerinos. Las infortunadas actrices no podan siquiera desairar a los importunos, por miedo de que stos, y cualquiera que fuera la calidad real de su actuacin, las silbaran y abuchearan durante la representacin. Los espectadores pagaban su billete de entrada. Posteriormente, los que queran tener derecho a un asiento tenan que pagar por l una segunda vez. Al menos el espectador poda regresar a su casa con la satisfaccin de que su dinero no haba sido mal empleado: entre loas, entremeses, tonadillas, msica
y comedia propiamente dicha, las funciones duraban a menudo ms de tres horas. Las reacciones de los mosqueteros eran el terror de los que pretendan representar sus comedias. Cualquier detalle que les desagradara, en una escena, una danza o en el trabajo de un actor, era pretexto para silbidos y abucheos colectivos que podan echar abajo la comedia por muy buena que fuera. Por esto resulta sorprendente, a pesar de todo, la calidad de las obras que nos han legado los grandes comedigrafos del Siglo de Oro. Las comedias se publicaban en funcin del xito conseguido durante las representaciones que no pasaban de tres o cuatro. Entonces se solan editar en grupos de doce, que podan recoger obras de varios autores, lo que motivaba frecuentemente el hecho, lamentable para nosotros, de que muchas comedias se solan atribuir al autor de mximo xito del momento, condenando al verdadero creador de la obra al anonimato; algunas de las mejores comedias de Ruiz de Alarcn aparecieron como obras de Lope de Vega. Tal vez existiera cierta capacidad de intuicin o identificacin del pblico con las obras representadas, que le llevaba a captar la calidad profunda de las obras, a partir del momento en que stas reflejaban con sinceridad las vivencias del carcter nacional tal como se traduca en la poca.
Flix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Lope de Vega aparece en la vida literaria como un fenmeno de vitalidad excepcional. Una existencia como la de Lope de Vega slo poda producirse dentro del marco de su propia poca, que ofreca un campo ms ancho a ciertos destinos excepcionales cuando coincidan, por su carcter y sus ideas, con los valores ms caractersticos de su sociedad. La vida de Lope de Vega estuvo dominada por dos amores intenssimos: el de las mujeres y el de la literatura. Es ms que probable que ambos aspectos tenan que ser inseparables para que Lope pudiera dar toda la medida de su genialidad. Este amor a la vida bajo todas sus formas engendr en Lope un optimismo inquebrantable que contrasta profundamente con el ambiente general de la poca. Lope de Vega naci en Madrid. Desde pequeo manifest la precocidad de sus dones intelectuales. Muy joven, ya inici su vida amorosa con la actriz Elena Osorio, la Filis de sus versos. Por culpa de estos amores le desterraron a Valencia. Se supone que particip ms tarde en la expedicin de la Armada Invencible. Se casar dos veces, en 1588 con Isabel de Urbina (Belisa), a la que haba raptado y, en 1598 con Juana de Guardo, lo que no ser obstculo para que mantenga una larga y borrascosa relacin
con Micaela Lujn (Camila Lucinda). Muerta su segunda esposa, as como su hijo Carlos Flix, por quien senta particular inclinacin, Lope atraviesa una grave crisis y decide ordenarse sacerdote. Sin embargo, en el ocaso de su vida, volver a experimentar una gran pasin por la actriz Marta Nevares (Amarilis), treinta aos ms joven que l. Pero sus ltimos aos quedan ensombrecidos por la ceguera y la locura repentina de Marta Nevares. Este hecho, unido al rapto de la hija de ambos, Antonia Clara, aceler la muerte del insigne dramaturgo que muri cristianamente, siendo objeto de un entierro al que asisti todo Madrid. En su vida Lope acumul los cargos y los honores, as como los beneficios eclesisticos. Tuvo enemigos, como todos los espritus superiores, pero los grandes contemporneos suyos le admiraron sinceramente. Los reyes sentan por l una especial simpata y lleg a utilizarse su nombre como un adjetivo que indicaba lo excelente y superior: esto es de Lope", se sola decir en estos casos. Lope de Vega destac en todos los campos de la actividad literaria. Su fama teatral ha oscurecido un tanto la excelencia de su poesa y, por otra parte, no siempre se ha estimado como debiera gran parte de su produccin en prosa cuya calidad iguala las mejores obras de su poca.
Lope y el apogeo del teatro nacional

"Entr luego el monstruo de la naturaleza, el gran Lope de Vega; alzse con la monarqua cmica; avasall y puso debajo de su jurisdiccin a todos los farsantes; llen el mundo de comedias propias, felices, bien razonadas..." Este es el juicio que le inspiraba Lope nada menos que a Cervantes. Como escritor de comedias, Lope alcanz una produccin asombrosa: se lleg a decir que las obras suyas pasaban de 1.800. Tal cifra es sin duda exagerada, pero Lope escribira en la realidad ms de 1.000 comedias, de las que nos han quedado 426, adems de 42 autos sacramentales. Cantidad tan enorme se explica por la ilimitada capacidad creativa de Lope, pero tambin por las condiciones particulares del teatro de su tiempo; recordemos lo que se dijo en el captulo introductorio sobre el escaso nmero de representaciones, que no solan pasar de dos, tres, cuatro como mximo, despus de lo cual el pblico exiga nuevos ttulos.
Caractersticas del teatro de Lope

Con Lope la balanza entre las tendencias clsicas y las tendencias nacionales se inclina definitivamente a favor de las ltimas. En su Arte de hacer comedias explica y defiende sus innovaciones frente a los que defendan todava los preceptos clsicos.
Lope empieza por imponer definitivamente las tres jornadas en lugar de los cinco actos clsicos. La divisin de la comedia en tres partes corresponda perfectamente al temperamento del pblico espaol y a la particular psicologa del espectador de los corrales. En efecto, esta divisin consigue mantener en tensin al espectador suscitando su creciente inters a travs de una fase de exposicin, en la que el espectador se entera de los fundamentos de la obra: una segunda fase conflictiva, donde la accin alcanza el grado mximo de tensin, y, por fin, el desenlace, a ser posible sorprendente y feliz, que colmaba la impaciencia de los bulliciosos espectadores. La misma necesidad de enfrentarse con un pblico ingenuo, vital y preocupado por la accin antes que por los matices de carcter de los personajes, explica la renuncia definitiva de Lope a las reglas de la unidad de tiempo y de lugar. Esto le permita trasladar constantemente la accin de un tiempo a otro o de un lugar a otro, favoreciendo as la intensidad de la accin, su variedad, y los efectos de sorpresa propios para evitar el aburrimiento del pblico. El teatro de Lope no es un teatro realista. Es un teatro que utiliza elementos de la realidad para poner en escena la memoria colectiva del pblico espaol: la historia, la leyenda, los romances histricos. Tambin ofrece al pblico la materializacin de
sus ideales de vida. Por eso son tres los grandes temas que tratarn las comedias de Lope: el tema histrico nacional, el tema religioso, el tema del honor. Los temas nacionales le permiten buscar en el pasado situaciones dramticas que emocionen por su belleza y por la fuerza de los argumentos. El pblico comparta con Lope el gusto por la historia actualizada. El tema del honor es el tema clave de toda la preduccin teatral del XVII. Es un sentimiento que determina gran parte del carcter de la vida espaola en aquellos tiempos. Al ser patrimonio de los propios labradores, contribuye a suavizar las diferencias sociales mediante la afirmacin de la dignidad del villano, lo que le permite oponerse a los abusos y pretensiones de la nobleza. De hecho, el honor de los labradores aparece constantemente vinculado, en las mejores comedias de Lope, a los temas de historia y leyenda espaola. En sus obras de tipo religioso, Lope de Vega sigue fiel a su concepcin emotiva de la vida. No aparecen disquisiciones intelectuales, y, conforme a la religiosidad popular, utiliza sentimientos fuertes, como el arrepentimiento o lo maravilloso y milagroso.
Resumen de sus caractersticas. En la produccin: su fecundidad asombrosa. En los temas: exaltacin del sentimiento nacional, honor, del ideal religioso. En los argumentos: gran riqueza emocional al fusionar lo trgico y lo cmico. En lo formal: uso exclusivo del verso, con estrofas apropiadas para cada circunstancia: "Las dcimas son buenas para quejas, las relaciones piden los romances", "para los de amor, las redondillas", etc. Divisin de la obra en tres jornadas o actos. En los personajes: accin paralela entre los criados y sus caballeros. En las fuentes: inspiracin en el Romancero, las leyendas tradicionales o la historia.
Gneros literarios
Aunque Lope cultiv todos los gneros literarios de su poca -salvo la novela picaresca-, su principal dedicacin fue el teatro. Podemos encontrar en su produccin obras lricas, picas y novelescas. Lope escribi tambin numerosas comedias de capa y espada, de ambiente rural, pastoriles y mitolgicas.
La obra dramtica
Temas histricos
Las ms importantes y conocidas pertenecen al ciclo de historia y leyenda espaola, as Fuenteovejuna, Peribez y el comendador de Ocaa, El mejor alcalde, el rey y El caballero de Olmedo. Las ms logradas de estas comedias plantean a un mismo tiempo un argumento histrico y el problema del honor con lo cual el autor poda calar hondamente en la ms viva emocin de su pblico. En El mejor alcalde, el rey, un noble, don Tello, ha ultrajado a una hermosa labradora. El rey le obliga a casarse con ella y posteriormente manda ejecutar al noble indigno. En Peribez y el comendador de Ocaa, es el propio marido de la ofendida el que se encarga de dar muerte al que quiso danar su honor. Fuenteovejuna lleva a su extremo este tema del honor rural, ya que se trata de un pueblo entero que se subleva y mata al noble que abus de sus prerrogativas al afrentar a una joven aldeana.
Las comedias de capa y espada estn basadas en intrigas sumamente complicadas. Los argumentos, simples, buscan el desarrollo de una intensa accin escnica mediante duelos, escondites, persecuciones, lances cmicos, etc. Entre estas comedias es preciso destacar El acero de Madrid, La dama boba o Los melindres de Belisa. De las comedias de ambiente rural, las ms famosa, El villano en su rincn, recoge el conocido tema de la paz de la aldea opuesta a las vanas agitaciones de la corte. En las comedias pastoriles y mitolgicas no consigue estar Lope de Vega a la altura de sus comedias de tema nacional. El estilo carece de naturalidad y abundan los elementos ornamentales. Es de sealar que algunas conceden un papel determinante a la msica, acercndose al gnero de la pera. En los autos sacramentales, la produccin de Lope, excelente en algunos casos, no puede compararse a las obras que nos dejara Caldern. Lope se siente, como siempre, ms a gusto en el terreno de la comedia religiosa. La buena guarda cuenta la leyenda de la Virgen que viene a sustituir en un convento a la monja que ha huido de l, hasta que esta ltima vuelve por fin, arrepentida. Lo fingido verdadero abunda en detalles de ambiente rstico, tan grato a Lope.
El estilo dramtico. El estilo de Lope se parece, como es lgico, a su actitud ante la vida. El culto de la naturalidad popular se une en l a los ideales renacentistas, creando una mezcla de sencillez expresiva y de elegante lengua culta. Sin embargo, era imposible que los gustos de la poca no influyeran en su estilo. De hecho, su teatro no est, ni mucho menos, desprovisto de elementos barrocos. Aparecen elementos cultos, pero la mayor concesin de Lope al lenguaje de moda radica en las agudezas conceptistas que salpican muchas de sus obras. Por otra parte, un elemento capital dcl lirismo de Lope est en su utilizacin de los temas populares (romances y canciones) que Lope integra con toda naturalidad en la trama de sus comedias y que contribuyen en grado sumo a crear el clima fresco y espontneo que las caracteriza.
La obra potica
Basta asomarse a la vida o a la obra teatral de Lope para comprender, en seguida, que su visin de la vida era principalmente potica. Lope era capaz de transformar todas sus sensaciones en materia
potica. Sin embargo, y pese a la profunda hostilidad que Lope senta por el gongorismo, se aprecia en su obra potica la presencia de la mayor parte de los recursos estilsticos barrocos. No duda en utilizar abundantemente la metfora o el hiprbaton y revestir su poesa con una gran brillantez formal. Como en los otros grandes poetas del siglo -Gngora y Quevedo- es necesario dividir la produccin potica de Lope en dos grupos: la poesa de metro popular y la de metro culto. Poesa de metro popular. En su poesa de metro popular, Lope cultiv esencialmente los romances pastoriles y moriscos. Pero abundan tambin las letras para cantar: seguidillas, cantares de siega, canciones de amor, villancicos y copla diversas. Poesa de metro culto. La poesa de metro culto consta esencialmente de sonetos, cuyo nmero asciende a tres mil, si incluimos en ellos aquellos que se encuentran integrados en las obras teatrales. Los que pertenecen a su genuina produccin potica figuran en las Rimas humanas, las Rimas sacras y las Rimas humanas y divinas de Tom de Burguillos, seudnimo de Lope. En los sonetos es donde aparece la mayor complicacin formal. Tambin figuran entre sus poesas cultas, glogas, epstolas y elegas.
Un importante sector de la produccin potica de Lope lo constituye la poesa pica. La hermosura de Anglica sigue la vena fantstica y novelesca. La Jerusaln conquistada imita a Tasso. La Circe y La Filomena son poemas mitolgicos. La Dragontea alude al pirata Drake y La corona trgica a Mara Estuardo. En La Gatomaquia, Lope cultiva la moda barroca del poema burlesco. Aqu se trata de una batalla entre gatos motivada por amores contrariados y raptos novelescos.
La obra en prosa
Lope se expresaba tan naturalmente en verso que la prosa llegaba a ser para l un gnero expresivo que no resultaba habitual. l mismo lleg a confesar: "nunca pens que el novelar entrara en mi pensamiento". Y de hecho su obra en prosa no alcanza las cumbres que las dramticas o poticas, pero algunas de sus narraciones cuentan entre lo mejor de la prosa de su siglo. Su capacidad creativa le hizo abordar todos los gneros. Public Arcadia, novela pastoril. Otra novela pastoril fue Los pastores de Beln, en la cual Lope
pretende hacer una versin "a lo divino", que mezcla, en realidad, todos los temas, lo humano con lo divino, lo festivo con lo grave. Lope escribi tambin cuatro Novelas a Marcia Leonarda, seudnimo de Marta Nevares, siguiendo el modelo de las Novelas ejemplares de Cervantes. Las novelas de Lope carecen de rigor constructivo, pero la obra maestra de Lope, en el campo de la novela, es La Dorotea. La Dorotea se inspira en La Celestina a la que supera en valores lricos, si bien su alcance humano no puede compararse con el modelo. La novela mezcla, sin discriminacin, lo vivido con lo puramente literario. El argumento bsico son los amores juveniles de Lope con Elena Osorio, a travs de cuya narracin Lope nos comunica toda la experiencia acumulada a lo largo de una intensa vida sentimental y literaria.
CONTINUADORES DEL TEATRO DE LOPE
Pgina anterior: Cubierta de la poca del Teatro de Ruiz de Alarcn.
CONTINUADORES DEL TEATRO DE LOPE 153
El teatro de otros autores continuadores de Lope
Tirso de Molina (1584-1648)

Tirso de Molina fue el seudnimo literario de fray Gabriel Tllez, religioso de la orden de la Merced. Algunos trabajos de investigacin afirman que podra ser el hijo natural de uno de los grandes del tiempo, el duque de Osuna. Estudi en Alcal con excelente aprovechamiento, segn el testimonio de sus contemporneos. Tras una corta estancia en Santo Domingo, vuelve a Espaa y reside en Toledo por un largo perodo. Religioso muy inmerso en el mundo, frecuenta numerosas academias literarias, pero su labor teatral le vale una denuncia que le obliga a abandonar la literatura durante unos aos. En 1632 es nombrado cronista general de su orden y escribe varias obras de tema religioso. Ser elegido en 1645 comendador del convento de Soria y en esta ltima ciudad morir el 12 de marzo de 1648.
Como autor en prosa le debemos Los cigarrales de Toledo, serie de novelas cortas de tono desenfadado y entretenido, Deleitar aprovechando, conjunto (de narraciones morales y vidas de santos, libro que contrasta con el anterior por la severidad de su tono moral. Tirso de Molina lleg a escribir tambin una Historia de la Orden de la Merced. Pero Tirso de Molina es ante todo una de las grandes figuras del teatro espaol (del siglo XVII. Se suele considerar que slo le aventajan Lope y Caldern, pero este juicio no acaba de hacer justicia (del todo al autor de El burlador de Sevilla. De Lope, Tirso de Molina hered las grandes innovaciones que ste haba acabado por imponer definitivamente en el teatro espaol, como la libertad formal y el predominio del dinamismo escnico; pero se puede afirmar que el discpulo supera al maestro en algunos aspectos, tales como la caracterizacin de los personajes o la maestra en el idioma. Si bien no se puede equiparar con Lope, Tirso de Molina fue tambin un autor de gran fecundidad; se supone que escribi ms de 400 comedias, de las cuales nos han llegado poco ms de 80. Caractersticas. Tirso de Molina no comparte con Lope el gusto por la evocacin potica del pasado. En sus comedias de tema nacional utiliza los tenas y los personajes no con un propsito de recreacin
histrica, sino con la intencin de lograr tipos humanos profundamente caracterizados. De ah que haya quien lo compare con Shakespeare. Personajes como el Don Juan de El burlador de Sevilla, o la Mara de Molina de La prudencia en la mujer, pertenecen a esta faceta del genio de Tirso. El vigor de Tirso para crear personajes inimitables se conjuga con un sentido de la penetracin psicolgica, superior al de sus rivales. Donde mejor apreciamos esta cualidad es en los personajes femeninos de muchas de sus comedias. Tirso de Molina crea un tipo de mujer particularmente desenvuelta y activa, vehemente y astuta. Es frecuente que frente a la figura decidida y emprendedora de los personajes femeninos, los tipos masculinos aparezcan, al contrario, como borrosos y cohibidos, o faltos de decisin. El caso ms caracterstico se da en una de las primeras comedias de Tirso, El vergonzoso en palacio. De hecho, los personajes femeninos sirven muchas veces para sustituir cierta debilidad en la invencin dramtica. Las peripecias y sorpresas en el desarrollo de la obra proceden as, a menudo, de las iniciativas femeninas que enriquecen la intriga. Otro rasgo inimitable de Tirso de Molina es su profundo sentido del humor. El humor est en los mil enredos e inventos de los personajes femeninos cuando pretenden llevar a buen fin todos sus afanes. Pero aparece sobre todo en las gracias y donaires
que esmaltan constantemente los dilogos, particularmente en los personajes de graciosos, lacayos o aldeanos. Tirso de Molina no desperdicia ocasin de hacer chistes, de introducir frases festivas, o de crear situaciones cuya picarda raya muchas veces en el atrevimiento. Fue Tirso un autntico maestro del idioma. Su lengua es un prodigio de riqueza y de jugosidad. Como Lope, de los dos grandes estilos de su poca prefiere recurrir al conceptismo por corresponder ste mucho mejor a las intenciones de un autor que pretenda hacer de sus dilogos un juego chispeante y lleno de sorpresas. Principales obras. Tirso de Molina escribi comedias de tema bblico o "de santos". A este ciclo pertenecen La mejor espigadora, sacada de la historia de Ruth; El mayor desengao, en torno a las circunstancias de la conversin de San Bruno, y Santa Juana, con escenas de vida rstica muy logradas. Entre las comedias de tema histrico destaca La prudencia en la mujer donde la protagonista, Mara de Molina, se enfrenta a las conspiraciones de los nobles para salvar la corona de su hijo Fernando IV. El personaje de Mara de Molina supone una de las ms vigorosas pinturas de carcter de todo el teatro de Tirso.
Las comedias de intriga amorosa constituyen el ncleo ms denso y animado del teatro de Tirso de Molina. Entre las ms conocidas figuran El vergonzoso en palacio, tal vez una de las primeras producciones del autor, sobre el curioso tema de la mujer que se declara en sueos al hombre que ama, para que ste, demasiado vergonzoso, es decir, tmido, se decida a hacerlo de una vez. En Don Gil de las calzas verdes y en La gallega Mari-Hernndez una joven se disfraza de hombre para lograr encontrar a su prometido. Marta la piadosa cuenta el caso de la muchacha astuta que, por negarse a casarse con quien no le conviene, simula una vocacin religiosa. En La villana de Vallecas, una dama se disfraza de labradora e intriga para conseguir al hombre que ama. Dos de las obras ms importantes de Tirso: El burlador de Sevilla y convidado de piedra y El condenado por desconfiado no pertenecen a ningn ciclo concreto. En El burlador de Sevilla y convidado de piedra, aparece el personaje de Don Juan, que a partir de la obra de Tirso se convertir en uno de los grandes temas de la literatura universal, a la par que en un mito que suscitar las ms diversas interpretaciones. La visin del personaje que nos ofrece Tirso corresponde a uno de los temas preferidos del Barroco: el caso del hombre animado por un cinismo moral que no es sino la visin del desengao lleva-
do a su grado extremo, y que, para conseguir dominar la duda y el vaco de todas las cosas, se entrega a la bsqueda desenfrenada del placer, consiguindolo mediante la burla, es decir, el engao. Fiel a la moral que imperaba en su tiempo, Tirso hace que la ilimitada soberbia del personaje le lleve a condenarse al final de la obra, despus del banquete ofrecido por la estatua del Comendador. Es posible que Tirso -con esta obra- haya querido oponerse a una tendencia tan propia de los caballeros de su tiempo, que interpretaban de un modo muy personal las ideas de la Contrarreforma sobre la ausencia de predestinacin y el valor del arrepentimiento: se entregaban al pecado con la esperanza de que la fe y el arrepentimiento oportuno pudieran merecerles el perdn y la vida eterna. Desde Tirso, el mito de Don Juan ha sido estudiado e interpretado de mil formas distintas, negativas o positivas, que van desde lo patolgico a lo filosfico. Antes de abordar El condenado por desconfiado es preciso advertir que no existen pruebas definitivas que permitan atribuir la obra a Tirso. Un ermitao, llamado Paulo, quiere saber si llegar a salvarse; un demonio, que ha adoptado el aspecto de un ngel, le revela que tendr el mismo fin que un tal Enrico. Paulo se entera de que Enrico es un peligroso bandolero; decide entonces que no
tiene sentido proseguir la vida que lleva y se hace a su vez bandolero. Pero mientras Enrico se salva, gracias a la confesin y al amor filial, Paulo perece a manos del pueblo indignado por sus crmenes, y se condena. La obra es pretexto para un poderoso anlisis psicolgico del ermitao que, de ser orgulloso de su santidad, pasa a una actitud opuesta, llegando a dudar de la gracia de Dios. La obra refleja una de las grandes polmicas que se suscitaron en la poca de Tirso, en torno al concepto de predestinacin y a la importancia de las obras del hombre para con tribuir a su propia salvacin. La obra en prosa. La importancia del Tirso dramaturgo no puede ocultarnos su evidente talento de prosista. En primer lugar hay que sealar su participacin en la redaccin de la Historia de la Orden de la Merced. En realidad adems de redactar la tercera y la ltima parte que se le haba encargado, Tirso refundi lo anteriormente escrito, con lo cual toda la obra lleva su sello. Lo mejor del talento narrativo de Tirso se encuentra en Los cigarrales de Toledo y Deleitar aprovechando. El primero integrado por diversos elementos: cuentos, fbulas, novelas, comedias, poesas, etc..., est articulado en cinco jornadas que transcurren en otros tantos cigarrales, tpicas quintas de las afueras de Toledo, donde se rene un
grupo de amigos para charlar, bailar, hacer msica o hablar de literatura. La estructura recuerda, pues, la del Decamern de Boccaccio. En Los cigarrales luce Tirso todos sus conocimientos literarios y mundanos. En Deleitar aprovechando usa una estructura parecida: tres familias se renen en una quinta cerca de Madrid, durante el Carnaval, y all leen novelas y poesas y representan autos sacramentales. Entre ambas obras, la primera escrita hacia 1620 y la segunda publicada en 1635, las diferencias de estilo son grandes. Los cigarrales ofrece un estilo alegre y nervioso, lleno de colorido. Deleitar aprovechando nos muestra a un Tirso ms recogido y sereno.
Los discpulos de Lope
Directamente inspirados por el Fnix de los Ingenios, discpulos, admiradores o amigos suyos, encontramos una plyade de excelentes dramaturgos que contribuyeron al esplendor de los escenarios espaoles de la poca.
Juan Prez de Montalbn (1602-1638)

Amigo y defensor de Lope, y su primer bigrafo, fue notario de la Inquisicin. Autor de cerca de sesenta comedias, se le nota una tendencia hacia la complicacin y el cultismo que seala la transicin hacia Caldern. Podemos citar La doncella de labor, de capa y espada; El segundo Sneca de Espaa, sobre Felipe II, comedia en dos partes; Los Amantes de Teruel; La Gitanilla, a partir de la novela corta cervantina, etc.
Luis Vlez de Guevara (1579-1644)

Ya estudiado como prosista y autor de El diablo Cojuelo fue, asimismo, discpulo y amigo de Lope. Particip en la moda de las comedias improvisadas, llamadas "de repente" y muy apreciadas por Felipe IV. De sus comedias, la mejor es indudablemente Reinar despus de morir sobre el trgico destino de Ins de Castro. La serrana de la Vera inspirada en romances populares es otra de las mejores creaciones de Vlez de Guevara. Citemos tambin La luna de la sierra y el auto sacramental La abadesa del cielo. A veces incoherente y confuso, Vlez de Guevara sabe insuflar a sus mejores obras un fino lirismo donde alternan las vetas cultista y popular.
Antonio Mira de Amescua (aprox. 1574-1644)

Hijo ilegtimo (lo que tal vez ayude a entender el carcter agresivo e impulsivo que se trasluce hasta en sus obras), naci en Guadix (Granada). Estuvo en Npoles, en el squito del conde de Lemos, y fue asimismo capelln en Granada y Madrid, antes de alcanzar el arcedianato de Guadix. Fino poeta lrico, su estilo algo recargado se inclina hacia el cultera-
nismo tanto en la lrica como en el drama. Mira de Amescua est en un punto medio entre el popularismo de Lope, de quien era ntimo amigo, y el cielo de Caldern. Escribi autos, comedias de santos, histricas, mitolgicas, etc. Destac en la comedia de capa y espada. La ms conocida de las obras de Mira, El esclavo del demonio, sobre un tema de leyenda devota y el eterno motivo de la venta del alma al demonio. La Feria de Salamanca trata del tema tpico de la mujer disfrazada de hombre.
Guilln de Castro (1569-1631)

Naci en Valencia, ciudad en la cual vivi desterrado Lope de Vega entre 1595 y 1597. Es posible que el contacto entre Lope y Guilln de Castro haya despertado la vocacin dramtica del autor valenciano. La vida de Guilln de Castro fue muy ajetreada. Lleg a ser capitn de una compaa de jinetes encargados de proteger el puerto de Valencia contra las incursiones de los piratas berberiscos. Estuvo en Italia donde desempe algn cargo oficial. Se cas dos veces, de cuya experiencia sac un odio profundo por la institucin matrimonial que zahiere con saa en sus versos.
En su vida se le lleg a considerar como el par de Lope. El mismo Lope tena a Guilln de Castro en mucha estima y abundan las citas del genial comedigrafo al respecto: vivo ingenio, el rayo, el espritu ardiente", lleg a calificarlo en una ocasion. Su obra. Guilln de Castro es un admirable dramaturgo. Su obra se caracteriza esencialmente por la inspiracin popular que le llega a travs de los romances. Practica un estilo sobrio y suave que sabe volverse apasionado cuando las circunstancias lo requieren. Es capaz de dar a sus personajes una excelente caracterizacin psicolgica. Sin embargo su obra adolece de los defectos de la poca anterior a Lope de Vega, sobre todo por la falta de fluidez y continuidad entre los diversos episodios. La obra que le dio fama fue Las mocedades del Cid que consta de dos partes. En la primera, el Cid mata al padre de Jimena para vengar la afrenta causada por ste a don Diego Lanez, padre del Cid. En la segunda, trtase de una dramatizacin del cerco de Zamora y de la Jura de Santa Gadea. El gran dramaturgo francs Corneille se inspir en la obra de Guilln de Castro para su tragedia clsica a la francesa Le Cid. Pero lo que en el espaol es poesa pica y abigarrada, se transforma en Corneille en el estudio psicolgico del conflicto entre el amor y el deber filial. Ambas obras reflejan las profundas diferencias entre las dos literaturas nacionales.
Juan Ruiz de Alarcn (1581-1639)

Juan Ruiz de Alarcn naci en Mxico. A la edad de diecinueve anos se traslad a Espaa. Estudi en Salamanca y ejerci posteriormente de abogado en Sevilla. Volvi a su pas natal en 1609 antes de regresar definitivamente a Espaa en 1615. Inicia entonces su carrera literaria con escaso xito. Parece que en ningn momento sus obras lograron ser populares. Se da el caso, lamentable para el dramaturgo, de que una de sus mejores comedias, La verdad sospechosa , ser impresa como de Lope, lo que nos ayuda a comprender el desaliento que se apoder de Alarcn. Renunciar paulatinamente a la literatura para dedicarse a negocios mercantiles. En los ltimos aos de su vida lograr el cargo de relator en el Consejo de Indias, lo que le confiere cierto desahogo financiero que le permite llevar un ritmo de vida acorde con sus pretensiones caballerescas. Ruiz de Alarcn era jorobado de pecho y espalda lo que le acarre constantes burlas de sus contemporneos, Lope, Gngora, Quevedo, entre otros, se cebaron sobre Alarcn. "Poeta entre dos platos", "camello enano de loba", "zambo de los poetas", "hombre formado de parntesis": stas y muchsimas cosas ms se le lleg a llamar, lo que nos da una idea de la dureza que rega parte de las relaciones
sociales en su tiempo. Sera absurdo pensar que semejante trato no hiciera mella en el poeta, que pas su vida con una profunda amargura ms o menos disimulada. Es tambin probable que parte de las caractersticas de su teatro puedan atribuirse al impacto de sus miserias fsicas sobre su vida. Caractersticas. "Su gloria principal ser siempre la de haber sido el clsico de un teatro romntico" dijo de l Menndez y Pelayo. Esta frase tiene el mrito de situar perfectamente la obra de Alarcn en su poca. Alarcn, por supuesto, sigue utilizando el instrumento cmico creado por Lope, pero va a introducir en la comedia espaola una gravedad y un carcter moralizador que no encontramos en el resto de sus contemporneos. Alarcn pretende fustigar toda una serie de vicios, apoyndose en el sentimiento de la dignidad humana. Tal vez su propia y desgraciada experiencia de las relaciones sociales le haya llevado a centrar gran parte de su teatro en ese amor a la sinceridad que impregna gran parte de sus comedias. Alarcn defiende un ideal caballeresco donde el respeto a los mejores modales se opone a la brutalidad de las pasiones desbocadas. Alarcn anticipa algunos de los grandes temas del siglo XVIII, a travs de su profundo respeto por la inteligencia y la razn.
La lnea de pensamiento de Alarcn le lleva asimismo a un fino estudio de caracteres. Pero mientras los personajes pintados por Lope o Tirso tenan una importante funcin de efectismo teatral, con Alarcn la intencin moralizadora le inclina a generalizar, a buscar tipos que encarnen un defecto muy comn, con el objeto de que el personaje se convierta en arquetipo y la descripcin del personaje se convierta en modelo de leccin moral. Tenemos as el mentiroso, el ingrato, el maldiciente, etc. La sobriedad y el pulimento del estilo de Alarcn contrastan vivamente con la exuberancia de Lope o de Tirso. Es el estilo adecuado al espritu de unas obras que pretenden aleccionar ms que divertir y describen pasiones ntimas que no tienen por qu ser espectaculares. Es importante sealar que la produccin de Alarcn es mucho menos abundante que la de otros genios fecundsimos de la poca (slo nos han llegado unas veinte comedias), lo que permita a su autor un trabajo de perfeccionamiento estilstico que no sola ser frecuente en otros escritores. La mayor parte de las comedias de Alarcn desarrollan un carcter moralizador, pero no faltan en ellas detalles interesantes de costumbrismo urbano. Principales obras. La verdad sospechosa, tal vez la ms clebre, presenta a un joven mentiroso que, vctima de sus propios embustes, pierde el amor de su
dama. El dramaturgo francs Corneille imit esta obra, ms adelante, en Le menteur. En Las paredes oyen, se trata el tema de la maledicencia, mientras La prueba de las promesas critica la ingratitud. Alarcn escribi tambin algunas comedias de tema histrico o legendario como Ganar amigos y El tejedor de Segovia. Las comedias de Alarcn fueron muy imitadas en Francia. Este dato explica su fracaso en los escenarios espaoles. Si la pintura de caracteres abstractos y moralizadores convena al pblico aristocrtico francs que iba al teatro a buscar un deleite intelectual, las comedias de Alarcn slo podan tropezar con la incomprensin del pblico revoltoso de los corrales que acuda para saciar su sed de evasin y de accin espectacular.
PLENITUD DEL TEATRO BARROCO CALDERON DE LA BARCA
Pgina anterior: Diseo de la escenografa para una representacin de la poca de La prpura de la rosa, comedia cantada de Caldern de la Barca.
PLENITUD DEL TEATRO BARROCO 171
Pedro Caldern de la Barca (1600-1681)
Su poca. Caldern viene a representar, en el teatro espanol del XVII, la culminacin de las tendencias barrocas. En sus predecesores, sean stos Lope, Tirso o Alarcn, no acabarnos de encontrar las caractersticas culturales de la poca, con la intensidad que revisten en hombres como Gngora o Quevedo. Las explicaciones son varias. Hemos visto que los grandes autores de comedias son seres cuya fuerte personalidad supera los condicionamientos de su poca; las exigencias del pblico popular tampoco fueron desdeables a la hora de elegir los temas del teatro, as como la forma de tratarlos. Con la llegada de Caldern, el teatro se transformar, al contrario, en la ilustracin ms representativa del espritu barroco con todos sus excesos, contrastes, tensiones y vehemencia.
No resulta gratuito el hecho de que Caldern viviera a lo largo de sus ochenta y un aos de existencia el apogeo de la sensibilidad barroca en Espaa. Hay que recordar, adems, que el carcter nacional del Barroco espaol se forja esencialmente en las adversidades histricas que impulsan la decadencia nacional, cuyos efectos ya no se pueden ocultar a partir de mediados de siglo. Esta evidencia va a crear en la vida espaola un culto exacerbado a las apariencias, que contribuir a enmascarar el rostro desagradable de la realidad. Es este mundo el que reflejarn las obras de Caldern, sobre todo en la segunda mitad de la vida del gran dramaturgo. La crtica posterior. Los romnticos vern a Caldern como un precursor de su escuela. Apreciaban en el dramaturgo espaol el dinamismo, el juego exaltado de las pasiones y de los caracteres, as como las tensiones y la tenebrosidad propias del Barroco espaol. El xito de Caldern a lo largo de todo el siglo XIX se explica tambin por el desconocimiento casi total que la cultura europea tena de Lope y Tirso de Molina. Su vida. Pedro Caldern de la Barca naci en 1600 en Madrid e inici sus estudios en el Colegio Imperial de la Compaa de Jess. Posteriormente estuvo en las Universidades de Alcal de Henares y Salamanca, donde adquiri una slida formacin jurdi-
ca y teolgica. Movido por el prurito de la poesa y el afn de las armas, renuncia a tomar las rdenes sagradas y se incorpora a los tercios que guerreaban en Italia y Flandes durante los aos 1623 y 1625. Fueron aos enriquecedores para Caldern, el cual ya empezaba a gozar de cierta estima como dramaturgo. En 1637 es nombrado caballero de Santiago, y en 1640 y 1641 participa en la guerra de Catalua. Posteriormente, el poeta vivi unos misteriosos amores que supo silenciar y de los cuales tuvo un hijo, dndose la paradoja de que hizo pasar a este ltimo por su sobrino durante unos cuantos aos, reconocindolo como hijo suyo cuando ya fue sacerdote. A partir de 1651 empieza lo que algn crtico llam su "biografa del silencio"; poco antes haba sido ordenado sacerdote. Desde entonces lleva una existencia muy retirada, en Toledo, sin dejar, por esto, de proveer a la corte de obras teatrales hasta el final de su vida. Caldern escribi su ltima comedia a los ochenta aos; muri uno despus, el Domingo de Pentecosts de 1681.
Caractersticas de su teatro
En la produccin de Caldern se distinguen dos pocas: la primera hasta 1635 se caracteriza por un menor alejamiento de la tradicin de Lope; es un perodo que se puede calificar de realista y abunda en notas costumbristas. La segunda poca ver el triunfo progresivo del teatro simblico o fantstico. Caldern aparece en el teatro como el dramaturgo del pensamiento; llev a los escenarios todos los grandes problemas sociales, morales o teolgicos de su tiempo. Puso su talento al servicio de los conflictos y las dudas que caracterizaban el pensamiento barroco. En el teatro de Caldern los protagonistas son smbolos o personajes-tipos que no tienen otra existencia que la de las ideas que encarnan. Esto explica la falta de accin propiamente teatral, la ausencia de las pasiones humanas o de la espontaneidad del sentimiento, que si hay en Lope. En cambio, Caldern confiere a sus obras una profundidad y una calidad de reflexin que no se encontraban en ninguno de sus predecesores. Goethe habl de l como del "genio que ha tenido ms entendimiento", y la frase del gran poeta alemn define perfectamente el carcter esencial de la obra calderoniana. Los personajes de Caldern viven posedos por conflictos desmesurados y contrapuestos.
Lo que le falta al teatro de Caldern en naturalidad o pintura de caracteres le sobra en capacidad para el enredo o la estructura dramtica. Por otra parte, Caldern introdujo en el teatro espaol el sentido de la escenografa, es decir, los decorados complicados, los efectos visuales, el recurso a trucos y efectos que jams se haban utilizado hasta entonces. Esto fue posible porque el teatro de Caldern iba dirigido a las fiestas reales y no a los modestos corrales, con lo cual poda el dramaturgo recurrir a los servicios de eminentes arquitectos o decoradores. El lenguaje en la obra de Caldern. En el estilo de Caldern vemos el triunfo del lenguaje barroco Emplea todas las modalidades ofrecidas por el culteranismo y el conceptismo. Utiliza abundantes metaforas e imgenes de corte gongorino que contribuyen, en alto grado, a dar a sus obras un aliento vehemente y poderoso. El uso de las sutilezas conceptistas convena, por otra parte, perfectamente a su teatro mtelectual y simblico, ya que permiten concentrar la expresin, acunar ideas que impresionen al espectador y traducir la complejidad de los conflictos que abruman a los protagonistas.
Su obra
La produccin de Caldern es relativamente modesta si la comparamos con otros autores de la poca. Nos dej unas 120 comedias y 80 autos sacramentales, adems de algunas piezas breves. Las comedias se pueden clasificar como sigue: de historia y leyenda espaola, de honor y de celos, de capa y espada, filosficas, religiosas y fantsticas y mitolgicas. De las comedias de historia y leyenda espaola se conoce sobre todo El alcalde de Zalamea, que utiliza el tema del honor villano: El alcalde de Zalamea manda ahorcar a un capitn culpable de ofender a su hija. Enterado del caso, Felipe II aprueba la conducta del alcalde y le nombra alcalde perpetuo. El alcalde de Zalamea es una de las obras cumbre del teatro espaol y mundial. Incluso hoy, el espectador se siente sobrecogido por la tensin dramtica que recoge la obra, y el carcter de Pedro Crespo, el alcalde, constituye uno de los mejores logros de Caldern, por el vigor moral y la inflexibilidad en el cumplimiento de las leyes del honor. Las comedias de honor y de celos nos asombran por la violencia con que Caldern aborda el problema. El honor no slo era tema obligado de muchas obras teatrales, sino tambin un motivo constante de conflictos en la vida cotidiana. Ms que de la propia
persona, el honor dependa de la opinin que los dems se hacan de aquella persona. Esto explica el hecho de que una persona poda considerarse como deshonrada por simples habladuras o insinuaciones. La consecuencia de tal situacin era la necesidad imperativa de lavar la ofensa ya que se trataba de un deber social ineludible. En el caso del honor conyugal, el deber social impulsaba, ms que a los celos, a dar muerte a los culpables. En El mdico de su honra el marido mata a su esposa hacindola sangrar por un mdico sin que haya habido ofensa por parte de sta. Otro ttulo importante es El mayor monstruo, los celos, donde el protagonista decide la muerte de su esposa para que sta no pueda ser de otro cuando l mismo muera. Las comedias de capa y espada padecen de las dificultades de Caldern para crear caracteres variados e interesantes, pero se da en ellas toda la capacidad de inventiva del autor que sabe proponer al espectador situaciones entretenidas. Las ms conocidas son La dama duende y Casa con dos puertas mala es de guardar. Entre las comedias filosficas destaca La vida es sueo, obra maestra de su autor y una de las grandes creaciones del espritu universal. El argumento es el siguiente: Basilio, rey de Polonia, confiado en los orculos, encierra a su hijo Segismundo en un castillo para que no se vuelva
contra l. El prncipe, que desconoce su origen, crece sin ms contacto que el de su ayo Clotaldo. Un da el rey decide probarlo, le da un narctico y le conduce a la corte. Segismundo, al despertar, acta con gran violencia, por lo que su padre manda encerrarlo nuevamente. A Segismundo se le hace creer que todo ha sido un sueo. Enterado de lo que sucede, el pueblo se rebela y lo saca de la prisin. Vencido Basilio, Segismundo se comporta con l con gran generosidad. Todava estaba muy fresco el sufrimiento soportado en su regreso a la prisin y esto le hace cambiar sus naturales impulsos. En esta obra se recogen todas las grandes preguntas que preocupaban al hombre barroco. El tema esencial es el del libre albedro. Educado en soledad, Segismundo se convierte en un simple vehculo de sus instintos y de su voluntad. Solamente despus de su primer y catastrfico contacto con el mundo, empezar a templar sus instintos y aplicarles la fuerza de la conciencia social y de la libertad. A travs de la fe en los orculos, Caldern cuestiona la idea de la fatalidad y de la predestinacin defendida por el luteranismo. Al mismo tiempo reconoce, a travs de la fuerza de los instintos, la maldad esencial de la naturaleza humana. Contra estas dos facetas negativas Caldern exalta, por una parte la fe en el libre albedro, la capacidad para el hombre de elegir adecuadamente su camino, y por
otra, las virtudes de la sociabilidad que nos obligan a refrenar nuestros impulsos en aras de la convivencia. El otro eje de la obra es el tema de la engaosa apariencia de las cosas y del mundo sensible que determina una actitud de profundo pesimismo frente a los bienes terrenales, puesto que si la vida es sueo todos los afanes de poder, fama y riqueza demuestran su vanidad. Para evitar la tentacin del pesimismo total, Caldern piensa que el hombre debe recurrir a la virtud, que constituira el mvil de la vida. As se olvidarn las apariencias para tener acceso al mundo de lo eterno. En las comedias religiosas se aprecia la fuerte diferencia que separa a Lope de Caldern. Frente a la religiosidad sentimental de Lope, Caldern hace gala de su superior formacin teolgica por una parte, y, por otra, de su actitud intelectual totalmente distinta. Muy influido por el neoescolasticismo, Caldern defiende la libertad del hombre frente a cualquier predestinacin. Por fin, la propia lnea de carcter y su concepcin del teatro le impulsaban a ensalzar los valores de la inteligencia y de la racionalidad para llegar a las verdades de la fe. Las comedias religiosas ms conocidas son La devocin de la Cruz, El prncipe constante y El mgico prodigioso.
Las comedias fantsticas y mitolgicas valen sobre todo por los elementos escenogrficos que contienen; las escribi Caldern pensando esencialmente en el ambiente de fiestas palaciegas en que se iban a representar. Los autos sacramentales. Los autos sacramentales se representaban en unos escenarios improvisados, constituidos por uno o varios carros, sobre los cuales se instalaban elementos escnicos. En la poca de Caldern, los autos correspondan admirablemente a los fines propagandsticos de la Contrarreforma, ya que se trataba de ilustrar, mediante una representacin dramtica, verdades cristianas que, de otra forma, no hubieran penetrado en las mentes plebeyas poco preparadas para los razonamientos abstractos. Los autos sacramentales se solan representar el da del Corpus y eran destinados esencialmente a celebrar el misterio de la Eucarista. Con Caldern, el auto sacramental llega a su apogeo. Es en sus autos sacramentales donde puede desarrollar, con las mejores condiciones, su gusto por la espectacularidad escenogrfica y su inclinacin por el smbolo o la alegora. De acuerdo con la pompa religiosa barroca, los autos de Caldern recurran a decorados tan complicados como suntuosos, que admiraban al pblico popular que no
tena posibilidad de acudir a las fiestas de palacio donde Caldern sola desplegar sus cualidades. En cuanto al gusto del dramaturgo por la abstraccin, poda darse rienda suelta con toda naturalidad en los autos. Efectivamente, en ellos, los personajes humanos coexisten con ideas, virtudes, defectos e incluso elementos naturales personificados: el pensamiento, la hermosura, la idolatra, el mundo, el desengao, el rey, el pobre, el fuego, etc. La gran cumbre teolgica de Caldern se nota en el rigor de sus demostraciones que no slo exponen los elementos esenciales del dogma, sino tambin los problemas que estaban en la base de la lucha entre protestantes y catlicos: gracia y libertad, presencia real de Cristo en las Sagradas Formas, el dogma de la Inmaculada Concepcin, etc. Caldern supo conferir al lenguaje de sus autos una fuerte capacidad lrica, enriquecindolo con imitaciones bblicas, parfrasis de himnos litrgicos e incluso con cantares populares vueltos "a lo divino". Entre los principales destacaremos: El gran teatro del mundo, El veneno y la triaca, La vida es sueo, a partir de la comedia del mismo ttulo. Todos stos, sobre temas filosficos y teolgicos. Sobre tema mitolgico tenemos: Los encantos de la culpa y El divino Orfeo. Del Antiguo Testamento estn
sacados Sueos hay que verdad son y La cena del rey Baltasar . Del Nuevo Testamento, Tu prjimo como a t. La devocin de la Misa est inspirada en una leyenda medieval. Conclusin. La obra de Caldern se caracteriza por su carcter hiperblico. Tiende a desdear la humanidad real en beneficio de las ideas o de las esencias. Dramatiza el tema del honor con todo el nfasis de la esttica barroca. El de Caldern es un teatro de formas ms que de sustancias. Refleja de forma exacerbada las grandes ideas de una cultura en crisis.
Dos autores del ciclo de Caldern
Francisco de Rojas Zorrilla (1607-1648)

Nacido en Toledo, es probable que estudiara en Salamanca antes de instalarse en Madrid donde pas toda su vida. Sus comedias gozaron de cierto
xito, al menos aquellas que no chocaban demasiado con los prejuicios de su tiempo. En 1638 se le encontr en la calle malherido, vctima de las rencillas provocadas por su pluma acerada. Se le dio por muerto, pero logr reponerse de sus heridas. En 1646 le fue concedido el hbito de Santiago. Falleci repentinamente dos aos despus. Caractersticas. El teatro de Francisco de Rojas pertenece a la escuela de Caldern por la estructura reflexiva de sus obras y cierto gusto por la ornamentacin, pero hay en Rojas una poderosa personalidad que anuncia, en poca muy temprana, el futuro cambio de la sensibilidad cuyo apogeo se situar en el siglo XVIII Mientras Caldern culmina una poca y le pone punto final, Rojas, pese a su muerte prematura, prepara ya los elementos de la transicin. Rojas Zorrilla es, de alguna forma, el poeta de la rebelda. Es el primero en enfrentarse a la tradicional solucin dada a los problemas de honor. Rojas se atreve a discutir aquellas costumbres que hacan de la vida de los dems, y sobre todo, de la esposa, el simple objeto de las venganzas sangrientas. La mujer deja de ser en sus obras un mero pretexto par pasiones y ofensas, convirtindose en un ser humano dotado de carcter propio e, incluso con derecho a vengar su propio honor cuando se la ofende. El
pblico acogi muy mal las innovaciones de Rojas Zorrilla, llegando a silbar la obra Cada cual lo que le toca, donde la mujer mata a quien la ofendi con la espada de su marido. Otra de las cualidades particulares de Rojas Zorrilla es su capacidad de invencin. Introduce novedades y situaciones audaces: fratricidios, violaciones, y dispone de una tcnica teatral irreprochable, a la manera de Caldern. El estilo de Rojas, ms sencillo que el de sus contemporneos Lope, Tirso o Caldern, reviste a veces cierta modernidad. Recurri al culteranismo en algunas ocasiones, pero se expresa mejor en el campo del dilogo cmico donde tiene fuerza y viveza. Obras. Entre sus obras trgicas destaca Del rey abajo, ninguno, que utiliza, una vez ms el tema del honor conyugal y del respeto al rey. El argumento es el siguiente: Don Garca recibe en su casa al rey a quien acompaan algunos nobles. Uno de estos intenta seducir a la esposa de don Garca que soporta la ofensa al confundir al noble con el rey, pero cuando se entera de su error mata al noble ofensor. La ms conocida de las obras cmicas es Entre bobos anda el juego, sobre el tema del viejo que se quiere casar con una joven.
Agustn Moreto (1618-1669)

Naci en Madrid de padres italianos. Despus de estudiar en Alcal de Henares, toma las rdenes menores posesionndose de un beneficio eclesistico en Mondjar, provincia de Guadalajara. Como la mayora de los beneficiados de la poca, se contenta con cobrar sus rentas sin por ello apartarse de la corte, donde es asiduo de tertulias literarias y certmenes poticos. Pero, en 1657, tuvo que hacerse cargo del hospital de San Nicols, en Toledo, y abandonar por ello la corte. Muri all, a consecuencia de una enfermedad. Caractersticas. La obra de Moreto es poco original, discreta, reflexiva, pero perfectamente cuidada, abundante en pensamientos sentenciosos y morales. Se puede decir que entre los autores del ciclo de Caldern, Moreto ocupa el sitio de Alarcn en el ciclo de Lope. Moreto se content con refundir comedias anteriores. Es preciso sealar, sin embargo, que los conceptos de propiedad intelectual y de plagio no eran los mismos que en nuestros tiempos, y sabemos que tanto Lope como Caldern aprovecharon en su momento numerosas obras de autores anteriores, si bien Moreto practic esta costumbre de forma algo sistemtica.
Moreto se caracteriz por el sentido de la perfeccin dramtica. Gracias a esta habilidad, las obras copiadas desaparecen detrs de la nueva versin, muy distinta y superior. Las comedias de Moreto se caracterizan por la finura del anlisis, la riqueza de los sentimientos descritos y la calidad de los caracteres, siempre dentro de una extrema ponderacin ornada por un estilo pulcro y atildado. Sus obras se hallan empapadas por una fina irona que evita los efectos cmicos excesivos. Obras. Moreto practic todos los tipos de comedia, pero la ms conocida es El desdn con el desdn, en la cual un galn vence los desdenes de la que ama fingiendo una indiferencia todava mayor. Otra conocida comedia es El lindo don Diego, inspirada en una obra anterior de Guilln de Castro.
El entrems. Luis Quiones de Benavente (1589?-1651)

Naci en Toledo y fue escritor de amplia cultura. Muy elogiado por sus contemporneos, destac en el campo de todas las formas menores que se integraban en el transcurso de la tpica representacin teatral del siglo XVII loas, bailes y, sobre todo, entre-
meses. El entrems, obra breve y ligera escrita en un lenguaje ms libre y popular que el de la comedia, tocaba todo tipo de situaciones y de personajes. Su brevedad, su gracia y su popularismo le granjeaban favorabilsima acogida entre el pblico de los mosqueteros. Quiones introdujo en sus obritas una multitud de tipos que constituyen un autntico muestrario de la sociedad espaola de su tiempo: el hidalgo pobre, el estudiante, el soldado, el afeminado, la beata, el francs, el alguacil, la marisabidilla, etc. El espritu es generalmente satrico y burlesco sin que falten a veces tratamientos de tono ms moralizador. Seria un poco vano entresacar ttulos de entre el casi centenar de piezas que constituyen la obra de Quiones. El humor que campea en los entremeses de Quiones resulta hoy bastante distante y elemental; ellos quedarn como un extraordinario repertorio de tipos, actitudes e informaciones sobre la sociedad espaola de su tiempo. Su lenguaje claro y eficaz hace de este escritor un maestro del idioma. El entrems gan popularidad durante el siglo XVII. Un viajero ingls declaraba que las piezas cortas solan ser "lo mejor y ms entretenido del espectculo". Una plyade de autores de tercera fila lo cultiv: Mateo Fragoso, Lamini, Diamante; pero tambin los grandes escritores: Quevedo, Tirso, Moreto y Caldern.
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BIBLIOTECA DE AULA

Equipo de redaccin de Editorial Playor bajo la direccin de Pedro Shimose.

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES

El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha ...................................................................... 38

8 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

LA LRICA BARROCA. EL CULTERANISMO

Introduccin ....................................................................... 55 El culteranismo ................................................................. 56 La lrica culterana ............................................................ 58

Algunos poetas gongorinos

Lrica culterana no gongorina La lrica no culterana

Pedro Espinosa 69\Luis Carrillo y Sotomayor 70

La escuela aragonesa La pica culta

Lupercio Leonardo de Argensola 75\ Bartolom Leonardo de Argensola 76

Jos de Villaviciosa 77\ Bernardo de Balbuena, 78\ Fray Diego de Hojeda 79

LA LRICA BARROCA. EL CONCEPTlSMO

Francisco de Quevedo y Villegas 84

LA NOVELA PICARESCA, LA PROSA NARRATIVA, HISTRICA Y RELIGIOSA EN EL SIGLO XVII

103 105 114 118 121

Mateo Alemn 109\ Vicente Espinel 112

Otras novelas picarescas

Gneros prximos a la picaresca El costumbrismo

El Diablo Cojuelo 119\ Mara de Zayas y Sotomayor 120

La prosa religiosa. La oratoria

ESPLENDOR DEL TEATRO EN EL SIGLO DE ORO. LOPE DE VEGA

Flix Lope de Vega Carpio 138\ Lope y el apo-

10 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

La obra dramtica 144\ La obra potica 146\ La obra en prosa 148

CONTINUADORES DEL TEATRO DE LOPE

PLENITUD DEL TEATRO BARROCO. CALDERN DE LA BARCA

169 171 182

Caractersticas de su teatro 174\ Su obra 176

Dos autores del ciclo de Caldern

Pgina anterior: Felipe IV, pintado por Velzquez (1632).

El reinado de Felipe III (1598-1621)

14 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

El reinado de Felipe IV (1621-1665)

16 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

18 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

Algunas caractersticas nacionales

LA TRANSICIN AL BARROCO: CERVANTES

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 23

Vida de Cervantes (1547-1616)

24 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 25

Cervantes entre el Renacimiento y el Barroco

26 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

Caractersticas humanas de Cervantes en su obra

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 27

28 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

La Galatea, una novela pastoril

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 29

Cervantes, autor teatral

30 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 31

32 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 33

34 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 35

36 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 37

38 LITERATURA ESPAOLA: EL BARROCO

El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha

LA TRANSICIN AL BARROCO. CERVANTES 39

La obra y los contemporneos