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Nmero

Extraordinario

PINTURAS

DIBUJOS

DESCONOCIDOS
DE ESCRITORES FAMOSOS

U*y>
^

ow YMtdau
I.EON

TOLSTOY

ej ./i' to

aju-

C^C,

Precio: 40 f. (Francia)

AGOST01957
(Ao X)

su equivalente en

moneda nacional.

WASHINGTON IRVING (1783-1859) fu el primero de los grandes


escritores norteamericanos. En su juventud, estudi artes plsticas, y mien
tras se hallaba en Roma en I 805, alimentaba la decisin de llegar a ser un

de Sleepy Hollow Irving escogi el


o sea "Lpiz de- color".

pseudnimo de

"Geoffrey Crayon",
1832.

Arriba, un grupo de

croquis de Irving. En el

centro, vista de la ciudad de Cincinnati, dibujada en septiembre de

pintor. Es interesante notar que para su

The sketch book (El

Libro de

Los originales de estos croquis se encuentran en el diario y

papeles pri

Bocetos); donde figuran sus inmortales cuentos Rip Van Winkle y La Leyenda

vados del escritor que se conservan en la Biblioteca Pblica de Nueva York.

LA

DESAPARECIDA

LE-

Poe ( I 809- 1 849) se ensay en el dibujo por lo menos en tres


ocasiones. En una de ellas,

NORE.

Edgar

Allan

traz

el

hermoso

fino

croquis

de

la novia de su

juventud, Elmira Royster (a la derecha). El matrimonio


de Elmira con otro hombre

Barret Shelton
tarde, en
a hacer

inspira
vuelve
de "la

Poe su poema Lenore y ms


El Cuervo
mencin

-desaparecida Lenore." El poeta volvi hacia ella algu nos aos despus, cuando
ambos se encontraban viudos

proyectaron su

matrimo

nio. Pero, la muerte de Poe

en I 849 interrupi la histo


ria de amor. En 1829, Poe

dibuj una ilustracin para la portada de la revista mensual The Stylus que se propona fundar, pero que no lo hizo. El segundo dibujo que se publica aqui es un
retrato de Poe, atribuido a

l mismo

y que fu proba
1845.

blemente realizado en

Bernard Shaw llam al gran

Edgar
de los

Poe

"el

ms

fino

artistas

refinados",

El
^ VENTANA ABURTA JOBBE IL MUNDO

Correo de la Unesco.

Agosto

1957

El
AGOSTO

Nuestra portada
A los 67 aos de edad, el escritor indio

Correo
1957

Rabindranath Tagore, Premio Nobel de

ANO

Literatura, "habla sucumbido al

encant

amiento de las lneas". Comenz entonces

No. 8

una obra

pictrica que

no se termin

ms

que

su

muerte.

El

poeta

que

SUMARIO
PAGINAS

pensaba que la voz del universo es la de las imgenes y la danza declar un da : "SI se interroga sobre el sentido de mis pinturas... les corresponde ex presar y no explicar." Estas obras con

4
5

PINTURAS Y DIBUJOS DE ESCRITORES FAMOSOS


por B. Gaster
PAUL VALERY

frecuencia no tienen ttulos. (V. pag. I 6).

7
I I

HERMANN
HANS

HESSE
ANDERSEN

CHRISTIAN

En esta edicin se presenta una ojeada de lo que cree

12
15
16

LEN TOLSTOY
ROBERTO LUIS STEVENSON

mos es un panorama nico de vastas perspectivas que

han sido poco exploradas.


Mucho se ha escrito sobre autores famosos en biogra

RABINDRANATH TAGORE

por S. Koffler
20 "EXPRESAR Y NO EXPLICAR"

fas, enciclopedias y estudios literarios, pero nadie, que


nos hayamos dado cuenta, ha realizado un estudio mun
dial de autores de renombre en calidad de artistas, es

por R. Tagore 22
25 26

VICTOR HUGO, ESE DESCONOCIDO por J. Sergent


CARLOS LEVI

decir, de los muchos hombres y mujeres de

letras que

han tratado de expresarse, no solamente mediante la pa

labra, escribiendo novelas y obras dramticas o poticas,


sino que tambin se han dedicado al dibujo y a la pin

EL BUHO Y YO

por Carlos Levi


28 LEWIS CARROLL

tura, ya sea con carcter profesional o como pasatiempo.


En su obra monumental sobre Bach, Alberto Schweitzer

30
32

CHARLES

BAUDELAIRE

(que combina las dotes de doctor, autor, telogo y m


H.G. WELLS

34

PIERRE

LOTI

sico) dijo lo siguiente: Tenemos la costumbre de designar

al artista
36
37

segn

el medio

que

utiliza para

traducir su

ALEJANDRO PUSHKIN
AUGUSTO STRINDBERG

vida interna, msico si emplea el sonido; liza los colores ;


den de un

pintor, si uti

38
40
43

FEDERICO GARCA LORCA


WILLIAM
GcTHE

poeta cuando se expresa con palabras.


externo y son un tanto arbitrarias.

Se debe admitir, sin embargo, que estas categoras depen


BLAKE

criterio

El alma del artista es un elemento complejo en el que se


44 RUDYARD KIPLING

funden las dotes del poeta, el pintor y el msico en pro


porciones infinitamente variables.

45 46

GOTTFRIED KELLER WILLIAM THACKERAY

48 GEORGE SAND, MRIME, MUSSET


49 50 ARTHUR RIMBAUD MARK TWAIN

de

nuevo

fu

Schweitzer

quien

formul

esta

pre

gunta: Es el pintor o el poeta quien domina' en el alma


de Miguel-ngel?, para aadir en seguida, muchos artis

tas, como Goethe, han pasado de la pintura a la expre


asi como ilustraciones de :

sin verbal y sin embargo han permanecido lo que siempre fueron, es decir, artistas.

p.2 W. Irving; E.A, Poe; p.4 Su Tung P'o; p.6 D.G. Rossetti; p. 8 N. Gogol; p.9 E.T.A. Hoffmann; p. I 0 D.H. Lawrence; p.42 T. Hardy, C. Bront; p.5l R. Alberti; V. Mayakowski.

Para preparar este nmero ha sido preciso

examinar

centenares de biografas, autobiografas, diarios ,y corres pondencia ntima. En verdad, la informacin sobre auto res-artistas brilla por su ausencia.

Publicacin mensual

No se pretende en esta edicin ni abarcar ni agotar todo


el tema que nos hemos propuesto. Indudablemente que

de la Organizacin de las Naciones Unidas para la Educacin, la


Ciencia y la Cultura Director y Jefe de Redaccin Sandy Koffler
Redactores

faltan algunos autores cuyas inclinaciones artsticas no

hemos podido descubrir. Otros, hemos tenido que omitir

simplemente por falta de espacio. Por tanto, hemos limi


tado nuestra seleccin a un nmero de novelistas, drama

Espaol : Jorge Carrera Andrade


Francs : Alexandre Leventis

turgos y poetas de renombre y originarios de pases dis


tintos. No hemos incluido a pintores que tambin se dedi

Ingls : Ronald Fenton


Ruso : Veniamln Matchavariani

caban a las letras, ni a msicos que se dedicaban a la

Composicin grfica
Robert Jacquemin

pintura, por lo que no figura, por ejemplo, el nombre de Ricardo "Wagner, no obstante haber
16, Francia

realizado l mismo

Redaccin y Administracin
Unesco, 19, Avenue Klber, Paris,

todos los dibujos originales de la escenografa y vestuario de su Tetraloga y otras peras suyas.

Tampoco hemos basado la seleccin sobre la existencia


de obras maestras. En la mayora de los casos encontra
MC 57. 1. 1 IS E

mos el genio del autor en su obra literaria y no en la

Los artculos que se publican aqu pueden ser reproducidos siempre que

se

pictrica, y sin embargo sus dibujos y pinturas revelan


un aspecto importante de su carcter y nos ayudan a

mencione

su origen de la siguiente

manera : "De El CORREO DE LA

UNESCO". Al reproducir los artculos deber constar el nombre del autor. Las colaboraciones no solicitadas no serin devueltas si no van acompaadas de
un bono internacional por valor del porte de correos. Los artculos firmados expresan la opinin de sus autores y no representan

comprender mejor

tanto al

hombre

como a sus

obras.

En otros casos, el genio se ha revelado por igual en la escritura y la pintura.


El Correo de la Unesco espera que sus lectores en

forzosamente el punto de vista de la Unesco o de los Editores de la revista. Tarifa de suscripcin anual de EL CORREO DE LA UNESCO : 8 chelines -

{ 2,50 - 400 francos Iranceses o su equivalente en la moneda de cada pais.


A PARTIR DEL I NOVIEMBRE D 1957:8 3.00; 10 chelines;

cuentren tanto

placer

esparcimiento

en esta

edicin

500 francos.

como sus editores encontraron al darle forma.

PINTURAS
DE

DIBUJOS
FAMOSOS
por Bertha Gaster

ESCRITORES

it* *--:'

Dante quiso una vez pintar un ngel escribi el famoso poeta ingls Robert Browning, evocando la descripcin que Dante
nos ha dejado de la nica ocasin en que intent pintar,

cuando ciertos personajes encopetados entraron en su morada interrumpindole en su. trabajo, y dej entonces de incursionar en la pintura. Para Browning, el amor inspir al poeta el deseo de emplear aunque fuese por una sola vez, un medio de expresin que no corresponda a su genio. Para complacer a quin?: Murmura el nombre de Beatriz. El pintor y poeta ingls D. G. Rossetti apres
la famosa escena en un cuadro sugestivo (ver pgina 6).
Grandes maestros en una de las artes han sentido en muchas ocasiones la tentacin de cultivar otro arte diferente como dis

traccin o descanso, o movidos por una verdadera pasin de imitar o superar obras ajenas. Rafael escribi sonetos que, desgraciada

mente, se han perdido y nunca conoceremos. Miguel Angel tambin los hizo y sus sonetos pasaron a enriquecer el patrimonio literario italiano. El pintor Ingres era un apasionado del violin, y hoy la expresin francesa violon d'Ingres se emplea para designar cual
quier ocupacin distinta del oficio ejercido.

Sin embargo, los escritores y poetas parecen haber sido ms atrados por el pincel que los pintores por la pluma, como lo prueba
la tradicin desde tiempos remotos. Se dice que Eurpides era afi

cionado al dibujo, y que este arte era uno de los entretenimientos


de Petrarca en sus horas de ocio. En varias civilizaciones de la

antigedad, la habilidad para pintar o dibujar constitua una parte de la educacin de un caballero, as como el arte de tocar el lad
con gracia o componer un soneto en la Italia renacentista o en la Inglaterra isabelina. Durante la dinasta de los Guptas en la India, desde el siglo IV al VI de nuestra Era, an los reyes pintaban miniaturas y todos los hombres cultivados posean una coleccin de pinceles y obras pictricas, aunque ninguna de stas se haya conser
vado hasta hoy.

No obstante, con pocas excepciones, el hombre cultivado que se entretiene con las artes, o el gran escritor que busca distraccin en

la pintura o el dibujo, son raramente algo ms que aficionados de


talento. La gloria de la China es haber producido, desde el siglo VIII al XII de la Era cristiana, una plyade de poetas-pintores, a los que se llamaba caballeros pintores, para quienes la pintura, la litera tura y la caligrafa eran artes que deDan practicarse en los ins

tantes de esparcimiento, cuando se hallaban libres de sus obliga


ciones de dignatarios de la Corte. Sin embargo, sus poemas figuran entre las ms preciadas joyas de la literatura china y sus pinturas gozan del mismo prestigio, aunque se hayan conservado muy pocas que puedan considerarse autnticas.
La maestra tcnica de esos artistas se fundaba en un estudio

profundo de la caligrafa que en la China es, como se debe recordar, un arte del pincel. La caligrafa es apreciada como una forma de pintura abstracta, algo como una danza sobre el papel, y a ella se

aplica la misma tcnica de la lnea y la pincelada y las mismas


normas crticas que rigen para las obras maestras de la pintura y la literatura, ya que existe una interdependencia de esas tres artes.

Cuando leo los poemas de Wang-Wei

dice Su Tung P'o

encuen

tro en ellos verdaderas pinturas; y cuando veo las obras pictricas


de Wang-Wei encuentro en ellas poemas.

Wang-Wei, que durante la mayor parte de su vida ocup sucesi vamente puestos importantes en el gobierno y termin sus das retirado del mundo en una ermita bdica, fu uno de los primeros

y ms gloriosos caballeros pintores. Su vida transcurri entre los aos 699 y 759 de nuestra Era. La msica, la caligrafa, la poesa, la jardinera y la pintura fueron para l un agradable esparci
"SE PUEDE VIVIR SIN CARNE pero es Impres cindible el bamb. No comer carne hace adelgazar; la

miento en sus horas de ocio, y en todas esas artes se consagr como un maestro. Sus poemas viven hasta

hoy como parte de la literatura clsica china, y sus


pinturas produjeron extraordinaria impresin, en

Sigue en
'" P*- 6-

falta

de

bamb de

lleva

la

vulgaridad " que

ha

escrito aqu.

Su Tung P'o, pintor-poeta chino del


de la "Rama Bamb"

siglo XI autor

quienes las contemplaban, segn nos cuenta uno de


sus primeros bigrafos que relata cmo se descubri

reproducimos

El Correo de la Unesco.

Agosto 1957

PAUL VALERY
pintor, dibujante,

aguafuertista
En los tiempos en que Paul Valry, futuro gran nombre de las letras
francesas, era calificado por sus

profesores

del

Liceo

de

Montpellier

como

alumno

pasable

ms

bien

que

mediocre, se desviva por las artes y,

sobre todo, por la arquitectura. Ms que a los estudios se entrega en esa poca a
la poesa y, en ocasiones, pinta. Pero es
en Pars donde Valry se convierte en pintor, mientras sigue los cursos de la
Facultad de Derecho. Degas le da tra

bajo: el joven pintor copia los cuadros


de los maestros en el Museo del Louvre

y enriquece sus conocimientos del arte

italiano.

Un

gran

nmero

de pinturas

al leo y al pastel, dibujos y grabados

de Paul Valry testimonian la importan


cia de su actividad artstica. En los

Cuadernos o en las mltiples pginas de


notas del maestro se descubren al azar,

aqu y

all,

dibujos ricos

de

fantasa,

ajenos al asunto del texto. Valry ilustr


con su propia mano varias de sus obras, entre ellas el Cementerio Marino, pues

adoraba da...,

la la

mar

siempre cosa

recomenza y ms

nica

intacta

antigua
Fotos Cortesa Richard Anacron

del

mundo.

He

aqu

(a

la

izquierda y abajo) una acuarela y una aguada pintadas para su obra La Velada

con

el

seor
del

Teste

y,
en

abajo,
su

la
de

izquierda, una acuarela que muestra la


alcoba escritor, casa

la

calle

Gay - Lussac,

en

Pars.

PINTURAS

DIBUJOS

De los caballeros-pintores chinos


a los escritores - artistas renacentistas

(viene de la pag. 4)

una

de

ellas

accidentalmente.

Esa

pintura se llamaba Cielo despejado despus de una nevada en las mon taas junto a un ro, y haba pasado
muchos aos oculta dentro de un tallo

de bamb laqueado que serva de tranca en una puerta, hasta que un da se rompi y dej escapar el rollo

pintado que encerraba. No daba cr


dito a mis ojos, al principio cuenta su dueo pero despus de mirarlo

repetidas veces despert de mi asom


bro. Cerr la puerta, hice arder un

poco de incienso y me liber de las


cosas que me rodeaban: entonces sent el espritu de las montaas, el frescor de los arroyuelos y la neblina sobre el jardn primaveral... En realidad, esa

pintura maravillosa era obra del esp


ritu refinado de Wang-Wei, diluido en el agua y en la tin
ta china.
Otro de esos ca

especialidad de Su era pintar tallos de bamb y rboles secos y retorcidos, junto al agua y las piedras. Sus ru gosas y escarpadas rocas deca su amigo Mi Fei, apasionado coleccionista de pinturas y trabajos de caligrafa se superponan extraamente como los pesares en su pecho. Un da Mi Fei invit a Su Tung P'o a cenar. Sobre dos largas mesas, colocadas una frente a otra, se haban dispuesto finos pinceles, una tinta excelente y 300 hojas de papel, y al lado unos cuantos alimentos y bebidas. Cuando Tung P'o vio las mesas, se ech a reir y se sent a una de ellas. Entre cada sorbo los amigos extendan sobre la mesa una hoja de papel y escriban... (El pintor Su sola decir que slo ani mado por el vino poda trazar verda-

Todo fragancia el aire, fro de luna [el patio


mientras fluye la sombra de la
[noche callada.

En la historia cultural europea hubo

perodos de gran expansin intelec tual y esttica como el Renacimiento en los que se atenuaron las divisiones entre las artes; en que un Leonardo de Vinci poda ser pintor, ingeniero, bo
tnico, anatomista; en que un Cellini poda ser pintor, orfebre, escritor; un Miguel Angel, pintor, escultor y poeta; pero en toda la historia del arte europeo hay tal vez una sola figura cuyo genio le permita figurar al lado de los caballeros-pintores de la
China como un maestro indiscutible

tanto en la literatura como en la pin tura: el artista y poeta ingls William


Blake (1757-1827).

balleros - pintores, tal vez el ms gran de de todos ellos, fu


Su Tung P'o (10361101 D.C.), gran poe

modo, compona poemas y dibujaba para dis traerse despus de


sus fastidiosas ta

En

cierto

ta, filsofo y pintor, que vivi en tiempos


de la dinasta Sung.
Como funcionario

reas
con
naba

de
las

grabador
que se ga

modestamente

la vida;

varios poe

del

Gobierno,
ser

de

mas,

que

escribi

mostr

hombre

culto

y progresista.
represas,
de los

Construyo
nes de

mejor las condicio


vida

prisioneros, instituy
un temprano Fondo de Socorro para los
Nios, destinado a

para vender, fueron grabados e impresos en hojas sueltas y luego coloreados a mano con la ayuda de su abnegada es
posa.

Sin

embargo,

esos

impedir que los campesinos pobres ahogaran a sus hijos


al nacer.

poemas eran, en el fondo, obra fervo


rosa de un mstico

Su valor y su sere nidad, su sensibili dad para disfrutar


de las bellezas del

arte y la naturaleza le ayudaron a sopor


tar las adversidades
City Museum and Art Gallery. Birmingham

solitario y orgulloso que vea visiones y crea hablar de igual a igual con los nge les: poemas dicta dos, segn l, por el mundo espiritual. Puedo muy bien
ensalzar mi obra

de una carrera pol tica que hubiera


desalentado
hombre de

un

DANTE GABRIEL ROSSETTI, poeta lrico y pintor, Jefe de la Hermandad Prerrafaelista, fu un grand admirador de Dante; tradujo e lustr sus obras.

deca Blake pues no pretendo ser ms que el Secretario:


los Autores estn en la Eternidad.

inferio

res

condiciones

Presentamos aqu una primera versin a pluma, hecha en 1849, de su cuadro " Dante dibujando un ngel " para elprimeraniversariodelamuertede Beatriz.

que le llev a morir en la pobreza y el


destierro.
sus

Pero

veces,

se

vala de comentarios

He

aqu
observaciones en su

mordaces

deramente bien los grandes caracteres,

cos

epigramas

agudos y de custi cuando le incitaban:

poema escrito tres das despus del


nacimiento de su hijo:

La familia, al nacer un nio quiere que sea inteligente.

Pero yo, a quien la inteligencia


ha destrozado finalmente,

espero que el recin nacido


sea imbcil y sin ideas.
As ser Primer Ministro

anchos y rotundos, y los de modelo pequeo.) Al caer la tarde, comenza ron a agotarse el vino y la provisin de papel. Entonces, los dos amigos se separaron, quedndose cada uno con las hojas en que haba trabajado el otro. Ms tarde comprobaron que nunca haban escrito mejor.
Unos cuantos trazos del pincel bas taban al gran Su para escribir breves
poemas como el que sigue en el

Tu amistad me ha dejado tan triste

[y afligido que en su nombre te pido que seas [mi enemigo.

Blake fu un fenmeno aislado, ignorado por los hombres de su tiempo con excepcin de unos pocos amigos

y vivir en paz su existencia.


Son muchas las historias que se

sensibles. Ms tarde, muchos escritores y poetas del perodo romntico y los


que aparecieron despus en el siglo XIX en Europa se entregaron con

manto o en el abanico presentados por

cuentan sobre Su Tung P'o y su grupo

de amigos dilectos que se reunan para

el anfitrin en los banquetes a los que


gustaba de asistir: Sea quietud la noche, onza de oro
[el minuto

pasin' a la pintura y el
dibujo.
Como sostiene un

paladear alegremente el buen vino y


buscar solaz en las artes: el gran pin tor Li Lung-mien agregaba figuras a

minente crtico de Vic

los paisajes de Su, y ste compona poemas sobre las pinturas de Li. La
6

mientras lejanas flotan la voz y el


[son de flauta.

tor Hugo es posible que en los perodos clsicos

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

Nacido

en

Alemania

hace

80 aos, Hesse vive desde 1912 en Suiza


en

cuya
1923.

nacionalidad
En una nota

obtuvo

autobiogrfica, el grand nove lista dice: Nio an estaba yo

llamado al sacerdocio. Pero, muy pronto abandon la carrera de telogo que habin seguido mi padre y mi abuelo y fui durante varios aos librero y vendedor de antigedades... Despus del xito de mi primera novela Peter Camenzind (1904) no he tenido ninguna otra profesin que las letras... Mis distracciones son la jardinera y la pintura a la acua
rela.

En 1921, un editor de Munich public un lbum de acua

relas de Hesse. Arriba izquierda, se reproduce una de esas acuarelas: La Aldea de Ticino. Pero, tal vez su obra ms interesante como artista es su cuento de hadas, delicioso y potico, infortunadamente no traducido a otras lenguas y casi desconocido, que se intitula Piktor's Verwandlungen (Las metamorfosis de Piktor). El breve libro se imprimi con textos mecanografieos y autgrafos de Hesse, con ilustra ciones coloreadas a mano por l mismo en cada ejemplar. Hesse modificaba en cada volumen sus dibujos segn su
estado de nimo del momento. Un facsmil del manuscrito

autgrafo sali a luz en 1954, publicado por el editor alemn Suhrkamp verlag (Francfurt-am-Main). Las dos ilustraciones que presentamos arriba son tomadas de ese manuscrito. En Las Metamorfosis de Piktor se narra la aventura del joven Piktor quien llega al paraso en busca de la felicidad. Encuen tra un mundo de rboles que eran a la vez hombre y mujer, luna y sol. Contempla un ave que se transforma en flor, luego en mariposa y, finalmente, en una piedra preciosa. Como Piktor sabe que la piedra le acordar el cumplimiento de su deseo, la toma en su mano y la pide que le transforma en rbol. Durante aos, Piktor vive contento de ser un rbol hasta que se da cuenta de que todas las cosas de su alrededor pueden cambiar de forma a voluntad. Descubre as que la verdadera felicidad reside en el cambio. Pero Piktor sigue siendo un rbol hasta que un da aparece una doncella que se sienta a descansar bajo sus ramas. En lo alto pasa volando un pjaro que deja caer de su pico una joya mgica. Al reco gerla, la doncella cumple su deseo secreto, transformndose en una rama del tronco-Piktor y creciendo hasta enconstrarse a su
lado.
rbol

Piktor

que

era
rbol

medioentero

es ahora un

puede

adoptar

cualquier

forma a voluntad, encontrando

as el verdadero paraso. Se transform en ciervo, en pez, en hombre, en serpiente, en nube y en pjaro. Pero, en cada forma estaba completo porque era par. Tena en s mismo el sol y la luna, la mu jer y el hombre, flua como un arroyo gemelo a travs de la tierra y permaneca en el cielo
como una estrella doble.

PINTURAS Y

DIBUJOS

(Viene de la pag. 6)

LA EDAD DE ORO

DEL
nunca se

SIGLO
haya producido

XIX
una su

\ ; '^ ^nOXOmAEHIfl HHHMKOBA


' Cl 7*1.

perposicin en las artes pero en la poca romntica una sensibilidad palpitante se antepuso a la razn,
fundiendo el lenguaje y la pintura:

el lenguaje se emple hasta cierto punto como un pincel, para pintar


impresiones
sar ideas.

ms
Pero

que

para

expre
ser

tambin

puede

ms prosaicamente

que el dibujo

fuera una de las disciplinas obligadas

de los jvenes cultos de la poca. Una mujer debe poseer un perfecto conoci
miento de la msica, el canto, el di

bujo, la danza y las lenguas vivas para


merecer el calificativo de culta ex

clama Mis Bingley en la novela Or

gullo

Prejuicio,

de

Jane

Austen.

Cuando el joven Goethe por ejemplo,

que se puede decir que abri el ca


mino manifest inclinaciones arts

ticas, recibi inmediatamente un pro fesor de dibujo enviado por su padre.


Durante se sus aos de estudiante al estudio en del

Leipzig el futuro creador de Fausto


dedic con ahinco

arte, y dibuj luego durante casi toda


su vida. En varias ocasiones pens en

renunciar a la poesa para consagrarse

por entero a la pintura. Vivi una vida


fecunda, de 1749 a 1832. Nos han que dado varios paisajes, ilustraciones

para algunos de sus libros y retratos


de sus amigos ntimos.

'/>

y..

All por 1820, en Francia todos pin taban y dibujaban. Maravilloso


era vivir en esa aurora, que para

los

jvenes

era

un

paraso

dice

NICOLAS GOGOL
Ilustr < Las Almas Muertas >
El gran novelista y dramaturgo ruso Nicols Gogol es uno de los pocos

Wordsworth. De esa poca es Prspero Mrime (1803-1870) joven escptico y

brillante que asegur que su primer


libro una serie de piezas mordaces en un acto era obra de una inexis tente actriz espaola refugiada. Mri me lleg a ser el consejero de confian

za de la Emperatriz Eugenia, a quien haba regalado sorbetes cuando ella no era ms que la encantadora hijita
de uno de sus amigos ntimos. En sus escritores cuyos dibujos se han utilizado para lustrar las portadas de sus

viajes

como

Inspector
numerosos

de

Antige

novelas. Es notable la portada que l dibuj para su obra, hoy clsica, Mertvye
Dushi (Las Almas Muertas) que contiene descripciones admirables de la vida provinciana rusa y de personajes caractersticos de su sociedad. Gogol
haba intentado al comienzo ser pintor, y los problemas artsticos figuran

dades llen

cuadernos de

bocetos de paisajes. Haca caricaturas como quien no quiere la cosa y se

desprenda de ellas con el desinters de quien arroja un cigarro a medio


fumar. Esas caricaturas tenan dice Sainte Beuve una gracia tal que

en lugar prominente en sus obras. El narrador excntrico y realista vea el mundo con ojos de pintor y escribi una vez : "Mi imaginacin nada ha creado que mis ojos no hayan visto en alguna parte, en la naturaleza".
La novela Las Almas Muertas, escrita cuando Gogol estaba en Roma

cada uno se vea en ellas algo ms feo

ciudad que marc una impresin profunda en su esprituse public


inicialmente en 1842 con el dibujo del autor en la portada. La misma ilus tracin se utiliz en la segunda edicin (arriba) que sali a luz en 1846.

de lo que era en realidad. Tambin pint una serie completa de acuarelas y dibujos, hasta hoy inditos, destina
dos a una mujer con quien vivi horas

felices, recuerdo de un amor que dur


ms de veinte aos y cuyo caus honda pesadumbre. final le

A la misma poca pertenece Tho

phile Gautier (1811-1870), el del inso


lente chaleco encarnado y de la flo

tante melena, quien empez estudian

do pintura, abandonndola luego por la poesa, la novela y la crtica de arte.


Tambin cultivaron las artes en esos

tiempos Alfred de Musset (1810-1857).

El Correo de la Unesco.

Agosto 1957

autor

de

un

encantador

retrato

de

Otro crtico le llam el Turner de


la noche.

Pauline de Garca, y la joven Mme Dudevant (1804-1876), dispuesta a aban donar a su marido y su hogar por la vida independiente de novelista, fama que ms tarde habra de alcanzar bajo el nombre de George Sand. En su casa
de campo, convencida de sus dotes

As

como

el

visitante

del

museo

conmemorativo en Pars se siente im

presionado ante la capacidad artstica

de Hugo (1802-1885) el viajero que llega a la antigua rectora de Haworth,


situada junto a los pramos ingleses
de Yorkshire donde transcurrieron

para el dibujo y el retrato, pasaba a

veces ms de diez horas diarias lpiz en mano, pero pronto renunci a esa
idea. La joven que lleg a Pars en

las vidas solitarias y breves de una


gran escritoria inglesa, Carlota Bront (1816-1855) y de su no menos famosa hermana Emilia se conmueve ante

1831 y salt del coche con su hopa landa de terciopelo y rudos pantalones
de caza, botas y gorra de hombre, idntica en su aspecto a los dos turbu lentos estudiantes que la esperaban, haba intentado asimismo ganar di nero decorando cajitas y abanicos con flores y pjaros pintados a la acuarela,
que en vano amarillearon en los esca

el extrao fervor de imaginacin que alienta en los dibujos de Carlota, de


trazo seguro y riqueza de detalle. Esos

dibujos ilustraban la sorprendente serie de episodios de un mundo imagi


nario que las hermanas crearon du

rante su infancia y recogieron en pe


queos volmenes: Carlota Bront co

parates sin encontrar comprador.

pi grabados con tal minuciosidad que


termin por contraer una dolencia a los ojos. En la rectora de Haworth se

encuentra
Sin embargo, hubo un artista pro bablemente el ms grande, sobre
cuyos dibujos y pinturas se der rama el exceso de su genio. Quien penetra en el Museo Vctor Hugo

una

acuarela

que

puede

situado en la casa donde vivi el gran


hombre en Pars, se siente inmediatemente impresionado por la notable

E.T.A. HOFFMANN. Los nios y los adultos


de numerosos pases conocen los cuentos del

calidad de una profusin de dibujos, bocetos y pinturas. Existen unas 450


obras cuyo tamao va desde el de una estampa hasta el de un lienzo. Los di

escritor alemn Hoffman (1776-1882) autor

de narraciones fantsticas, msico y magistrado


extravagante, que sirvi de inspiracin a

bujos de viejos castillos y catedrales

gticas recuerdan sus viajes por Fran cia, Alemania y Suiza y su pasin por
las construcciones pintorescas erigidas en cumbres rocosas junto a gargantas sombras y ros torrentosos, todo ello visto a travs de los violentos resplan dores de la tempestad y enmarcado
por una oscuridad amenazadora. Ilus

Offenbach para su pera Los Cuentos de Hoff


mann, Pero, el autor de El Elixir de los Diablos

era adems dibujante y caricaturista.

Entre

sus dibujos se encuentran proyectos de trajes,

planos de teatro, decoraciones para su pera


Ondina y portadas para los diferentes vol

tr algunos de sus libros como la se rie completa para Los Trabajadores

menes de su obra El Cato Murr. Aqu repro

ducimos las portadas del segundo y tercer


tomo de esa obra, as como una acuarela.

del Mar hizo esbozos y apuntes en sus cuadernos de notas que acompa

aban a las descripciones escritas y aunque el retrato no le interesaba, di


buj muchas figuras grotescas e inhu manas y cabezas monstruosas, muchas de ellas surgidas de las alucinaciones

que le obsesionaron en sus primeros aos de destierro en Jersey y trazadas en la luz incierta del amanecer. Algu nos dibujos de estudiada concepcin datan de la mitad de su carrera, del perodo que sigui a la trgica fecha en que su hija muri ahogada, cuando durante algn tiempo fu incapaz de
continuar escribiendo. Entre esos di

evocar aquel momento descrito de la novela Jane Eyre el que Mr. Rochester

examina los dibujos de Jane. Te sentas feliz mientras pintabas? pre


gunta Mr. Rochester, y no cabe duda

de que es Carlota quien contesta por boca de Jane: Estaba absorta, y era
feliz. Pintar estas lminas ha sido uno

de los ms vivos placeres que he cono


cido.

bujos a pluma figuran el Bourg la


Croix y el Castillo a la luz de la

Alejandro

Pushkin

(1799-1837)

el

luna. Trabajaba en ellos durante las

ms grande de todos los poetas rusos,


dibujaba sin cesar en sus horas de ojo. Al margen de sus manuscritos

primeras horas de la maana, cuando la traan el desayuno: unas gotas de caf daban al negro reflejos broncea dos, el polvo de caf aada aspereza a la superficie de la roca y el caf con lecha haca surgir un rayo de sol en la
ladera de una colina oscura.

borroneaba caricaturas de sus amigos y enemigos, de los conocidos y de s


mismo as como tambin retratos de

busto y semblantes de mujeres. El ao

Algunos crticos distinguidos toma ron en serio su trabajo. En el volumen

de su muerte, otro clebre autor ruso, Nicols Gogol (1809-1852) aprovechaba de su estada en Italia, en compaa de su amigo y compatriota, el poeta
Joukosky, para dibujar vistas de Ro

de Sonetos y Grabados de 1869 que


marca la aparicin de una nueva es

ma. Gogol haba pensado al comienzo

cuela de grabado, se incluy un dibujo


de Vctor Hugo entre otros firmados por Corot, Dor, Daubigny, y Manet. Baudelaire y Gautier, ambos exce lentes crticos de arte, comentaron con entusiasmo sus dibujos. El talento de

entregarse ntegramente a la pintura,


apenas llegado a San Petersburgo
desde su lejana Ukrania. As escriba

en una carta a su madre: Despus de


la cena, a las cinco,
asisto a la Academia de

victor Hugo, escribi Gautier, cuando


escribe como cuando dibuja, se carac teriza por ser preciso y fantstico a la
vez.

Bellas Artes, en donde sigo el curso de pintura que no puedo aban


donar.

PINTURAS Y DIBUJOS
(Fin)

De
a

Gustavo

Adolfo
y
evocarse

Bcquer
Rusiol
nombre del norteame

R.

Gu raides

S.
el

Durante todo el escritores-artistas


sin. Vemos a

siglo XIX surgen en rpida suce Charles Dickens en

trevistando y rechazando a un joven artista que se ofrece para ilustrar Los Papeles de Pickwick, obra que se publicaba quincenalmente

Manet y Daumier, tena una extraor dinaria habilidad para hacer retratos sorprendentes en unos pocos trazos. Hubiera sido un gran pintor , deca Daumier si no hubiese preferido ser un gran poeta.
Para casi todos estos escritores el

Exupry, Cocteau. Finalmente, merece


ricano James Thurber, que ha tenido

gran xito a ambos lados del Atln


tico, y nos ha dejado dibujos de perros siniestros, lgubres siluetas masculi nas y mujeres batalladoras.
Entre los escritores de lengua espa

por entregas. Ese joven se consagr


ms tarde a la literatura convirtin dose en el ms temible rival de Dic

dibujo era un medio agradable de dar

kens; era W. M. Thackeray, el autor de


Feria de Vanidades. Gautier, Thacke

libre curso a la superabundancia de su sensibilidad, una manera de escri bir cartas, de expresar el calor y la

ola que se distinguieron por su dedi cacin al arte pictrico no se puede


olvidar asimismo al poeta Gustavo

alegra de la amistad. Verlaine, Rim


baud y Delahaye illustraban las cartas que se escriban con caricaturas en las que reflejaban sus aventuras y expe riencias, como dijo Verlaine:

Adolfo Bcquer,
saturados

cuyos

dibujos estn

ray, el novelista suizo Keller, el crtico ingls Ruskin, todos ellos comenzaron con la intencin de llegar a ser pinto res profesionales y descubrieron des pus su verdadera vocacin. Dante Ga briel Rossetti fu igualmente poeta y pintor profesional; William Morris, poeta, decorador, tintorero, impresor, socialista y revolucionario en casi todo lo que hizo, trat de pintar, durante un breve perodo, bajo la influencia de Ruskin. Charles Baudelaire, el poeta francs, que visitaba asiduamente en su juventud los talleres de Delacroix,

de romanticismo, y, ya en

la poca contempornea, a Santiago Rusiol, verdadero coleccionista de jardines que pint con pasin los
macizos de flores bajo el sol meridio

Seamos

dos

compaeros,

sueltos

nal de Espaa. Dejemos aqu el tri


buto de nuestro recuerdo al gran no

de lengua, mano audaz, esbozo vivo y extraa arenga. Lo mismo hicieron H.G. Wells, el novelista ingls y el

poeta y
Lorca.

dramaturgo

espaol

Garca

Otros nombres vienen a nuestra me

moria: Pierre Loti, Tolstoy, Proust, Apollinaire, Valry, Max Jacob, Saint-

velista argentino Ricardo Giraldes autor de Don Segundo Sombra que apres en sus dibujos las costum bres de la Pampa, y al poeta Moreno Villa que, como Albert!, entreg mu chas horas a la magia del color y de la
lnea.

D.H. Lawrence: Sembrador de tempestades


Quiz tanto por sus ideas y actitudes como por sus libros, el novelista, poeta, ensayista, dramaturgo y crtico ingls David Herbert Lawrence es considerado como una de las ms sobresalientes figuras literarias del siglo XX. En la poca en que escriba sus famosas novelas "Sons and

Lovers" (Hijos y Amantes) y "The Plumed Serpent" (La Serpiente Emplumada) as como sus inspirados poemas y cuentos, Lawrence viaj
por Suiza, Australia, Ceiln, Nueva Zelandia, Tahiti, el medioda de Francia, los Estados Unidos, Mxico e Italia. En estos dos ltimos pases vivi largo tiempo. En cierta ocasin so en establecer una comunidad social ideal en la colonia de artistas de Taos, en Nuevo Mxico. En las postrimeras de su vida en I 930 muri de tuberculosis a la edad de 44 aos comenz a pintar y, en I 928, present en Londres una

exposicin dess cuadros que fu ocupada por la polica bajo la inculpacin de inmoralidad. Hoy, la exposicin no producira semejante efecto. Las tres figuras que se reproducen aqu forman parte de su cuadro "Resurreccin".

10

El Correo de la Unesco.

Agosto

1957

HANS CRISTIAN

ANDERSEN
Las tijeras
encantadas

Hans

Cristian

Andersen

tena

la

Muy pronto, Andersen vio una multitud

cortar para nosotros algunas formas nue


vas ?

habilidad

de

hacer

cosas

sor

de

hombres
la

mujeres

en

el

patio,
cabeza,

prendentes con un par de tijeras.


La extraa destreza de sus enormes

alrededor de la anciana hospedera que


sostena mesquita sobre su
lejos del alcance de la chica. Minutos

Sugestionado por su tono

por

el

empleo de la tercera persona, a la ma


nera sueca, Andersen permaneci casi la noche entera del esto septentrional ocu
pado en inventar nuevas

manos
sastre

fu en parte la
en su

causa

de que

su madre se decidiera a hacer de l un


adolescencia.

ms tarde, la abuela entraba en el apo

El inmortal autor dans

de

El

Patito

Feo

de

otros
ha

formas para el pan de jengibre: Cascanueces con


largas botas, molinos de

inolvidables

cuentos

de

das, recuerda en las pginas


autobiogrficas de La Ver en mi
dadera Historia de mi Vida:

viento

con

su

molinero,

hombres

en

pantuflas

con

una puerta en el estmago,

Pasaba mi tiempo dad consista en

bailarines con una pierna en

teatro de tteres, y mi felici


recoger

el aire... La anciana hospe


dera rebosaba de con

retazos

de

tela
esto

que

cor
buen

tento:

En

verdad

sern

taba

cosa.

Mi
un

madre

nuevas formas

dijo eo su

consideraba

lengua cantante
fciles de hacer !

pero di

ejercicio
tre.

preparatorio

para

mi futura profesin de sas

' Hans

Andersen

gustaba

tambin de dibujar y lo ha
Aos ms tarde, en Co

penhague y

otros

lugares,

ca bien, aunque con cierto hieratismo. Ha dejado algu nos lbumes llenos
sos y notas

Cristian Andersen deleit a

de

pe

los

nios

recortando
bailarines,

para de
cisnes,

queos dibujos, breves ver


sentidas sobre

ellos fantsticas
papel

figuras

las

musas
se
la

la

poesa.
un
sus

cigeas y castillos
narraba sus

con la
Un

(Siempre
alcanzado

consider
fama con

misma rapidez con que les


cuentos.

poeta an despus de haber


cuentos para nios). Mu

anochecer de esto, Cristian


estaba sentado en un alber

chos de esos dibujos fueron

gue rstico
vuelto en

de Suecia,
la claridad

en
del

hechos durante sus viajes a


Elsinor, a la ciudad de

Lago Siljan

segn

cuenta

Florencia, a Roma y otros lugares de Italia, y algunos


encierran sus recuerdos de

su bigrafo Signe Toksvig


cuando la pequea nieta de

su hospedera entr precipi


tadamente escocesa para examinar

viajes a Turqua y Alemania.


Las ilustraciones de esta

con curiosidad su saco de viaje en tela


de colores y el forro de raso

sento de Andersen con un plato de pan


de jengibre en moldes de diferentes
formas.

pgina

son

tres

cuentos

de

hadas

fantasas en tijera recortadas en papel


por Andersen y conservadas actualmente en el Museo Andersen de Odense, Dina

encarnado de su pequeo bal. El artista

tom rpidamente un pedazo de papel


y recort una mezquita turca con sus
minaretes y ajimeces. La chica la

Yo hago el mejor pan de jengibre en Delarne dijo la buena mujer pero


Podra las formas son antiguas. El seor sabe recortar tan bellas cosas... No

marca,
que ha

donde naci
hecho las

el

gran
de

cuentista
muchas

delicias

recibi

maravillada

sali

corriendo.

generaciones

de

nios

de

adultos.
II

n Viaje alrededor del mundo

LEN TOLSTOY
ILUSTRADOR DE
JULIO VERNE
por A. Chifman
Auxiliar del Museo Tolstoy en Mosc

LOS DIBUJOS QUE ILUSTRAN ESTE ARTICULO NOS HAN SIDO FACILITADOS AMA BLEMENTE POR LA DIRECCIN DEL MUSEO LEN TOLSTOY, DE MOSC, URSS.

1 1

Entre las

160.000 pginas de

preciosos autgrafos de
conservados en una

Len Tolstoy, dibujos del gran

cuidadosamente

sala blindada de su propio museo en Mosc, los


escritor ocupan un lugar aparte. Esos

dibujos, ejecutados rpidamente a lpiz o a pluma, nos conmueven e impresionan nuestra imaginacin. Len Tolstoy tenia un concepto muy elevado de las artes plsticas. Afirmaba que por su mediacin se puede
unir a los hombres en un solo sentimiento de amor y de

amistad.

El escritor ruso era amigo de numerosos pintores

cuya obra, iluminada por la idea de la fraternidad univer

sal, estimulaba. Por su parte, rara vez tomaba un lpiz


para dibujar. Estaba convencido de que era incapaz de hacerlo. De ah el gran valor que tienen para nosotros los pocos dibujos que nos han llegado en sus manuscritos y
papeles.

La primera serie de dibujos de Tolstoy se remonta a la mitad del siglo pasado, cuando haca el servicio en el

\
Y

^ *~i
I/.ik

ejrcito ruso, con el carcter de joven oficial destacado en

O
- Al

el Cucaso. All todo le subyug: la belleza salvaje de la


naturaleza, los hombres vigorosos y libres como el viento,
el rudo romanticismo de las montaas. Sus obras maes

CABEZAS

DE ANCIANOS

ALFABETO

DE

NIOS.

gran cuadro del Cucaso descrito por Len Tolstoy en algunas de sus novelas se suman estos vigorosos croquis de cosacos (arriba) trazados por el escritor en la poca en que lucia el uniforme de joven oficial del ejr cito. Tolstoy dibuj asimismo un Abecedario divertido, del que damos aqu un fragmento, que sirvi luego a los nios rusos y transform la
enseanza del alfabeto en una ocupacin agradable, de eficacia pedaggica.
12

tras: los relatos Nabieg, Rubka Lesa, Los cosacos y

ms tarde el nunca ingualado Khadji Murat, son el testi monio de la admiracin que senta el joven escritor por el Cucaso y sus habitantes. Los dibujos de esa poca aaden algunos rasgos expresivos a ese amplio cuadro del Cucaso.

El Correo de la Unesco.

Agosto 1957

^n

>&ff

*.

ft

Estamos frente a una vigorosa figura de

anciano

(di

La cabeza

de

anciano

con

gorro

de

piel

(dibujo

3)

bujo 1). La orgullosa postura de su cabeza, su mirada llena de dignidad humana demuestran que se juzga en su justo

pertenece a un hombre de otra raza. Es indudable que se trata de un montas, de un belicoso habitante de la es carpada regin de Auly, en malas relaciones con las

valor. Este hombre es pobre: por los agujeros de su andra


josa chaqueta asoma su ancho pecho, pero nunca se humillar delante de nadie. Quin es? Probablemente un
simple cosaco, un habitante de alguna aldea rusa de la llanura del Cucaso septentrional. Tolstoy conoci muchos

aldeas rusas. El porte orgulloso, la mirada firme y resuelta

clavada en la lejana: no se imaginaba as Tolstoy al futuro hroe de su relato, el legendario Hadji Murat? En
esta obra, escrita al declinar su vida, Tolstoy canta el
valor, el orgullo y la voluntad inflexible del hombre libre. Y al mismo tiempo expresa su odio a la guerra e invoca la paz y la amistad entre los pueblos.

hombres de tipo anlogo; precisamente ellos fueron des pus los hroes de su admirable relato Los cosacos.

Hombres libres de las estepas

La segunda serie de dibujos de Tolstoy se compone de 17


ilustraciones para la novela de Julio Verne La vuelta al

plenos

de

voluntad

y orgullo

mundo en 80 das. Tolstoy admiraba a Julio Verne por su


inteligencia vida de saber, por su maestra en el desen
lace de la intriga, por sus hroes audaces. En Yasnaia
Poliana, durante las largas veladas de invierno lea a sus

Y aqu tenemos otra cabeza de anciano (dibujo 2). Algu no de sus rasgos ha llamado la atencin del escritor.

Cul de ellos? Recordemos la figura pintoresca del


to Erochka en Los cosacos. Era un hombre de gran talla,

nietos las novelas del escritor

francs.

Y para que

los

episodios se grabaran con mayor brillo y claridad en la memoria de su juvenil auditorio, trazaba dibujos sencillos y divertidos (dibujos 5 7). Ilia, el hijo de Tolstoy, cuenta con gran

con una mata espesa de pelo revuelto, cejas hirsutas y mirada de guila. Ese hijo libre de las estepas encarnaba la belleza ruda y valerosa de los campesinos que viven en

los contrafuertes del Cucaso. Sera difcil asegurar que el


dibujo representa al propio Erochka; es posible que repro

vicacidad en sus memorias cmo surgi esa serie extraordinaria y sorprendente: En ese perodo de nuestra infancia nos
apasionaba la lectura de las novelas de

duzca a otro amigo de entonces del escritor, pero no cabe duda de que ese anciano recuerda al hroe del relato de
Tolstoy.

Julio Verne. Pap nos traa los libros de


13

LEN TOLSTOY
(Continuacin)

Mosc y todas las noches nos reuna mos y l nos lea en voz alta Los

hijos del capitn Grant, 80 mil


millas de viajes submarinos, El
viaje a la luna, Tres rusos y un

ingls y La vuelta al mundo en 80


das,

Como esta ltima novela no tena dibujos, pap se puso a ilustrarla.


Todos los das preparaba para la noche
ilustraciones a la pluma correspon

dientes al texto y eran tan intere santes que nos gustaban ms que las de otras obras. Recuerdo como si fue ra hoy uno de los dibujos que repre sentaba una diosa bdica con varias cabezas adornadas con serpientes; era fantstica y terrible. Mi padre no saba dibujar; sin embargo todo le sala bien y estbamos contentsimos.

yi

r %?/* ec^^ Ls^->~<

Esperbamos con impaciencia la noche


y nos precipitbamos sobre la mesa
redonda cuando, al llegar al pasaje

que haba ilustrado, interrumpa la


lectura y sacaba la imagen de debajo
del libro.

La mayor fuerza de su genio


residi en la pintura verbal

La tercera y ltima serie de dibu jos corresponde a la dcada del


70, cuando Tolstoy trabajaba en su clebre Abecedario. Descontento con los abecedarios existentes estaba creando uno nuevo, un Abecedario

alegre que sirviera a todos los nios rusos, como l lo soaba, desde los hi jos del zar, hasta los hijos de los cam pesinos. Cada letra del alfabeto iba
acompaada de un dibujo represen
tando un hombre, un animal o un

objeto familiar al nio (dibujo 4). El simbolismo expresivo del dibujo deba
facilitar al alumno la asimilacin de la letra y luego de la palabra entera.
De esta manera el escritor vinculaba
la lectura con la realidad viviente, y haca el estudio del alfabeto fcil y

accesible, convirtindolo en una tarea


entretenida.

Durante toda su vida Tolstoy quiso

expresar sus ideas no slo con pala


bras sino tambin con dibujos. Los

especialistas que estudian La guerra y la paz conocen, por ejemplo, los croquis a lpiz que hizo cuando visit el campo de Borodino, mientras tra bajaba en la novela. Ms tarde, en su
diario y en sus cuadernos de notas,
Tolstoy recurra muchas veces al di bujo cuando tena que expresar con
cretamente
complicada. Tolstoy no era un dibujante. La

una

idea

muy

difcil

fuerza de su genio resida en la pin tura verbal. Pero los dibujos que de l
nos han quedado nos son caros, pues en cierta medida enriquecen la idea que tenemos de su genio vigoroso.
14

GRAN ADMIRADOR DE JULIO VERNE, Len Tolstoy lea sus novelas en alta voz a sus hijos, complementando su lectura con dibujos que l sola trazar con anticipa cin. He aqu tres de los 17 dibujos que ilustran La Vuelta al Mundo en 80 dias y cuyos originales se conservan como sus dems obras, en el Museo Len Tolstoy de Mosc.

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

EL VERDADERO

"TESORO"

DE LA ISLA DEL TESORO


El verdadero tesoro de la Isla del Tesoro si tenemos

parte, contribuy con su habilidad caligrfica para fraguar la firma del Capitn Flint y las instrucciones de navega cin de Billy Bones. El famoso mapa manuscrito que reproducimos aqu ha
sido dibujado hbilmente, en imitacin exacta de un anti guo mapa grabado en la poca del relato de Stevenson, con una minuciosa vieta en lo alto representando algu nos seres fabulosos mitad hombre y mitad pez , delfines y pjaros marinos y
adems embellecido

en cuenta los hechos

es un mapa de 41x25 cent

metros, dibujado por Roberto Luis Stevenson y que le sirvi de inspiracin para su relato, obra maestra de la
novela de aventuras.

El mismo Stevenson nos ha narrado

el motivo que le

llev a escribir su famosa novela. En un artculo publicado


en la revista Idler, en agosto de 1894, el novelista cuenta

que
j

cierto
un

da

dibu
co
su

mapa hijo
el

en
con

laboracin

con

navios

del

siglo

joven Lloyd
Trac una

adoptivo,
mapa un de

XVIII.
de la

En
isla

un
se

punto
una

Osbourne:
mapa
dibu

lee

nota escrita con tinta

isla,

roja Aqu, la mayor


parte del Tesoro. Al

cuidadosamente

jado cer
tado:

mi

pare

pie hay una nota del

bellamente pin
su forma condu

Capitn Flint sobre la

jo

mi

fantasa
radas

ms
<j"^l.M^i'

all de lo imaginable:
contena de

Isla

del 1

Tesoro, de

con

fecha

agosto de

1750

las. palabras

abrigo que me placan


como sonetos. Con de la lo inconsciencia

Facsmil

del
J.

mapa:
Haw

*f<
i : ' ,

Latitud y longitud topor


kins.

predestinado,
a mi obra
de nombre Tesoro.

bautic
con
Isla

el
del

Debajo

est

escrito:

Entregado
suscrito J. F.

por
(lint)

el
a

Mr. W. Bones, Contra

Ms
el

adelante,
mismo

en

a../

maestre
julio de

del
el

Walrus,
20 de

Savannah,

art

1754.

W.B.

culo, Stevenson
relata el destino de

Este mapa manuscrito


se
la

ese

primer

mapa,

encuentra
Coleccin

hoy
de

en
A.

explica
mapa
millares

cmo
el
de

lleg a
presente por
lectores:

dibujarse

Edward

Newton,

en

conocido

los Estados Unidos, y est reproducido


(This

En la poca en que
me decid a publicar

descrito en la obra de Newton Book

mi obra, envi mi ma nuscrito


del las

Collecting Game)
tarea de

(La

acompaado
Llegaron de im

coleccionar

mapa... pruebas

libros).

prenta, mapa.

las Escrib

correg, inqui

pero no o hablar del


riendo sobre su para
dero; pero me contes taron que nunca ha
t-Taw'

L
. tn,./

habilidad

de

mostrada Stevenson este

por para mapa

ban recibido tal cosa.

dibujar

Me qued estupefacto.
Una
un
cala

*4ui*f~J!>.

provena de su forma

cosa
mapa
en

es
a
uno

dibujar
la ven

3Ui=3CMW5!fc<P**
Foto New York Public Library

cin

como

ingeniero

civil y sus estudios de

tura,

poner al

una
de

es
los

dibujo, durante
El

emprendidos su juventud.
nos ha

extremos

azar

novelista

escribir una leyenda sobre las medidas geogrficas; y otra


cosa muy diferente es verse en el caso de examinar todo un libro, hacer un inventario de todas las alusiones conte

dejado una serie depaisajes, ejecutados cuando viva en el


sur de Francia, y algunos grabados en madera. Con fre

cuencia sola hacer croquis rpidos de los personajes de


sus libros antes de sentarse a describirlos con las palabras

nidas en
mapa

l, y con un comps
coincida con todos

dibujar penosamente un
esos detalles. Hice ese

que

brotadas

de su pluma. El don que posea Stevenson de

trabajo: mi

el mapa fu dibujado de nuevo en la oficina de con la aadidura de ballenas resoplantes y

padre,

retener en su mente las imgenes de los sitios que visitaba y de las gentes que conoca se revela en las descripciones
magistrales de sus libros.
15

barcos a toda vela que lo embellecan, y mi padre, por su

RABINDRANATH
" Sucumb al encanto de

TAGORE
las lineas"
el ao 1928. Rabindranath Ta

Corra

gore se encontraba en el pinculo del xito y de la fama. Era el poeta


laureado del Asia, el Centinela del Oriente,

el primer ganador del Premio Nobel de Literatura en los pases asiticos. Sus escri
tos haban sido traducidos en todas las

principales lenguas del mundo.

Tanto las

sociedades culturales como las instituciones

ms modestas le haban colmado de hono

res, y el hombre ilustre era objeto de un verdadero culto en la India y en su Ben

gala natal. Su genio haba sido universalmente reconocido como poeta, dramaturgo,

ensayista, cuentista, msico, humanista, fil


sofo y educador.

De pronto, a los 67 aos de edad, Tagore sinti un irresistible y urgente llamamiento hacia una nueva forma de expresin. Un genio latente que haba dormido largo tiempo en su interior, despert de modo sbito, y el venerable poeta de la India se convirti en un pintor. Durante doce aos consagr sus energas al dibujo y a la pin tura, abandonando poco a poco su pluma de escritor. Cuando dej de existir en 1941, a la edad de ochenta aos, haba producido
cerca de 2.000 obras de arte de extraordi

nario diseo y de extraa belleza rtmica.


Tagore se inclin hacia la pintura cuando

por

Sandy Koffler

descubri que su mano se mova automti


camente a travs de las pginas de sus manuscritos para transformar los borrones

y las tachaduras en dibujos. Explic enton


ces : Sucumb al encanto de las lneas.
Las tachaduras de Rabindranath tomaron

la forma de un torsal delgado que el apren diz de dibujante encerr dentro de un contorno semejante a un cartucho. Varios cartuchos dispersos sobre la superficie de una pgina aparecan como otras tantas islas, cada una con su propia forma y volumen. Tagore enlaz este archipilago mediante lneas curvas, suaves y fluidas,
hasta formar un rtmico arabesco de masas

y separaciones, nervaduras y junturas que se adelgazaban en forma de un pico, de un pjaro en el aire o de un vaso decorado
con incisiones a laceras geomtricas.
Nunca haba sentido antes Rabindranath

ese impulso por convertir sus manuscritos en estructuras y en formas. Al comienzo,


consider
divertidos

esos
de

trabajos
horas

como
de

productos
(En su

sus

ocio.

juventud haba hecho algunos croquis a lpiz y dibujos a pluma en un cuaderno, suntuosamente empastado en cuero negro). Pero, muy pronto, el artista descubri que los borrones de su manuscrito gritaban

como pecadores que anhelaban salvarse. El


deseo de rescatarlos tro de den una misericordiosa

finalidad de ritmos, fu demasiado imperioso para


Madre e hijo.
16

que Tagore hubiera podido escapar a su mandato. As,

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

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Tagore pintaba la mayora de sus cuadros en papel y raramente les pona ttulos. Dijo un dia : Mis pinturas no son una tentativa de ilustrar cualquier asunto .

Un manuscrito de Tagore en ingls. Tachaduras como las que se ven le inspiraron su conversin a la pintura.

Figura.

Los Peregrinos fatigados.

TAGORE ACOMPA ESTA PINTURA


DEL POEMA SIGUIENTE :

El dolor ha cesado

pero su noua extraa an perdura cual tarde sosegada


al fin de un dfa con rumor de lluvia.

17

prosigui sus dibujos y diseos hasta que se dio cuenta de que una fuerza oculta empezaba a manifestare en l y se entreg a la pin
tura con ardor.

La primera exposicin de Tagore, celebrada en la Galera Pigalle en Pars, en 1930, produjo sensacin no slo en la capital francesa sino en la India donde sus propios compatriotas se

sorprendieron al saber que su poeta amado era tambin un pintor. El mismo ao, algunos ejemplos de sus obras se mostraron en
Londres,
India se

Berln
llev a

Nueva
en

York.
febrero

Su
de

primera
1932

exposicin
265

en
de

la
sus

cabo

cuando

dibujos, pinturas y grabados se mostraron al pblico en Calcuta, a la que sigui el ao inmediato otra exposicin en Bombay. Cuatro de sus pinturas se incluyeron en una exposicin interna cional de arte moderno organizada por la Unesco en Pars, en 1946. No obstante, para mucha gente, Rabindranath Tagore permanece prcticamente desconocido como pintor.

<Los torsales blancos y negros


tejen el destino del hombre
dentro de un misterio de ma
raas. >

Muchos de los dibujos y pinturas del gran poeta tienen la apa riencia de haber sido realizados bajo el acicate del momento y con frecuencia lo fueron. Una vez comenzada, una pintura

tomaba posesin del artista y no le dejaba en paz hasta que se encontraba concluida. Tagore trabajaba con gran bro y excita cin dibujando rpidamente y sin detenerse para corregir.
Aunque empleaba toda clase de pinturas y creaba dibujos con

tizas de colores, pinturas al pastel y haca punta-secas y agua fuertes, su medio de expresin preferido era el color en lquido. Utilizaba toda tinta que encontraba a mano, generalmente tinta de escribir ordinaria. Cuando no se hallaba esta tinta al alcance, el artista aplastaba ptalos de flores y empleaba su jugo como pigmentos. Para obtener un efecto brillante escoga diferentes
clases de aceites, particularmente el de coco y el de granos de

mostaza. Raramente se serva de un pincel


con uno hecho en casa

cuando lo haca era el

y desdeaba la paleta tradicional. En

cambio, trabajaba con pedazos de tela embebidos de color, reverso de una pluma-fuente, un palillo o, una navaja.

Tagore mantuvo relaciones con los pintores y artistas ms clebres del mundo por ms de medio siglo. En el curso de sus

mltiples viajes por tierras extranjeras adquiri un profundo y


personal conocimiento del arte oriental y occidental. Durante una

< La

vida

encadenada

un

espritu

imperfecto lanza su

grito de agona. >


visita al Japn sali en viaje de fin de semana para ver una coleccin privada de arte en Yokohama y permaneci all por tres meses para hacer un detenido estudio de la tcnica y estilo de la pintura japonesa como de la pintura china. Tan hondo era su
amor por el arte que en 1920 fund una Escuela de Arte en la
Universidad de Santiniketan.

El arte de Tagore es personal y propio sin vinculaciones con el pasado o el presente. Rabindranath no segua reglas. Sus obras son creaciones espontneas que brotan de su fecunda imaginacin, sencillas aunque desconcertantes, originales, totalmente sinceras y

saturadas de idealismo. Al igual que su poesa, son inspiradoras


de pensamientos y se encuentran envueltas la forma y del matiz. Mi maana estuvo en misterio. llena de Consti

tuyen el fruto de un hombre enamorado de la belleza pura, de


canciones

dijo Tagore

dejad que mi crepsculo est colmado de colores.

Cuando alguien dijo que su pintura era la obra de un alienado,

Tagore anot: Mis pinturas no tienen su origen en una disciplina, en la tradicin o en una tentativa deliberada de ilustrar cualquier asunto. La imaginacin del poeta se deleitaba en lo misterioso,
pero sus obras de arte no intentaban ser una expresin metafsica

o mstica. Sera un gran error

explic Ananda K. Coomarasbuscar en sus cuadros un

wamy antes de la muerte de Tagore

oculto simbolismo espiritual. No estn hechos para ser descifrados como rompecabezas o mensajes en clave... Es evidente que el

poeta ha mirado muchas imgenes en el curso de su larga vida ;


pero nada hay en su obra que muestre que l las ha visto. Su pintura es una expresin genuinamente original e inocente: Es la

extraordinaria evidencia de una juventud eterna que se manifiesta


en un anciana venerable.
18

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

RABINDRANATH TAGORE
(continuacin)

< DEJAD QUE MI CREPSCULO


EST COLMADO DE COLORES >

<Los susurros antiguos con


tenidos en
gia de un

el gesto

del

narrador portan la nostal significado perdido. >

^'?*kk
19

Corresponde a mis pinturas

expresar y no
por Rabindranath Tagore
Que se me perdone por esta intrusin en el mundo las imgenes. Como dice el proverbio, no faltan osada quienes ignoran su propria ignorancia an aquello en que los ngeles se muestran prudentes de de en en

explicar

para m que una invitacin a satisfacer mi deseo de fumar.


Sin embargo, cierto objetos por la calidad dinmica de su
ritmo o de su carcter, nos obligan insistentemente a compro

bar su existencia. Nuestra mirada no puede dejar escapar, en el libro de la creacin, las frases subrayadas de rojo. Esas

extremo. Artista, mi audacia no tiene mrito porque es la

audacia inconsciente de los simples o el aplomo de los sonm

bulos que marchan en medio de peligros, a los que escapan


nicamente porque no los ven.
La sola formacin
mi

lneas parecen clamar: . Mirad, existimos. Nuestro espritu se inclina y no pensamos en preguntar por qu existen.
En un cuadro, el artista crea

que

he

el

lenguaje

de

una

realidad

recibido

desde

edad

tem

irrefutable y nos satisfacemos


con ver. Tal vez no sea la re

prana ha sido algo como una

gimnasia del ritmo, del ritmo en el pensamiento, del ritmo en


el sonido. Aprend que el
a ritmo confiere realidad

presentacin de una joven be


lleza sino la de un asno humilde

alguna

cosa que en la

no tiene

equivalente

naturaleza,

aquello que es incoherente, a aquello que est desprovisto de


significacin en s mismo.
As cuando las tachaduras y
borrones en mis manuscritos

pero cuya significacin artstica


interna es su nica verdad.

Me preguntan con frecuencia


sobre
turas.

el

sentido

de

mis

pin
si

Como

ellas,

guardo

imploraban como pecadores en

lencio. A ellas les toca expre

pos de la salvacin y ofendan

sar y no

explicar.

Nada hay

mis ojos por su arbitraria feal


dad, con frecuencia los resca
taba mediante la virtud miseri

detrs
pueda

de
ser

su

apariencia
por

que
el

analizado

pensamiento o descrito por las palabras. Si esa apariencia

cordiosa del ritmo en lugar de


proseguir la tarea que me ha ba propuesto.

tiene pleno valor, las pinturas


subsisten, o, en caso contrario

En el curso de ese trabajo


de salvamento llegu a descu

son

rechazadas
posean

olvidadas
verdad

aunque

una

brir que, en el universo de las


formas, se produce una perpe
tua seleccin natural de las

cientfica
tica. En el

una

justificacin

drama

Sakuntala

se

lneas y de los rasgos, y que


nicamente sobreviven los ms

cuenta que, una maana en el

bosque, la doncella vio apare


cer en la puerta de la ermita

aptos, aquellos que vienen pro


vistos de la fuerza de la caden

un

joven

extranjero
lo reconoci

que
en

no
se

cia. Me apercib de que el acto


de crear consiste, en verdad, en

dijo su nombre. El alma de la


doncella

el hecho de integrar en un con

guida. No le conoca, le vea

junto equilibrado

los

elementos heterogneos y vagabundos.

solamente, y, para ella, el joven era la obra maestra de Dios


artista a quien se debe ofrecer la plenitud del amor.

Mis pinturas son mis poemas en rasgos. Si, por azar, son

dignos de que se les reconozca algn mrito, ser sobre todo en la medida en que poseen en su forma una significacin
rtmica en s y no porque traducen una idea o representan un
acontecimiento.

Pasaron los das. Otro viajero apareci en la puerta: un

ser venerable y armado de cordura. Seguro de merecer la

El mundo del sonido es una breve burbuja en el silencio del infinito. El universo se expresa por gestos ; su voz es la de las imgenes y de la danza. Todo objeto en este mundo afirma en el lenguaje mudo de las lneas y de los colores que no es una simple abstraccin lgica o el instrumento de cierta uti lidad sino que es nico en s y que porta consigo el milagro
de su existencia.

acogida que esperaba, anunci con orgullo: Heme aqu. Pero la joven no lleg a orle: la voz del visitante careca de significacin propia. Habra sido necesario para el recono cimiento del valor sagrado del husped, un contexto de vir
tudes domsticas, de palabras piadosas. Ese valor no era el valor espontneo del arte, sino el de la moral que implica una elaboracin. Como el arte, el amor es inexplicable. El deber
se puede medir por sus resultados benficos, la utilidad por el provecho y la potencia que trae consigo; pero el arte no se mide sino por s mismo. Hay otros elementos en la vida: visi tantes que vienen y parten. Slo el arte es el invitado que viene y permanece. Los dems pueden ser importantes, pero
el arte es inevitable.

Hay innumerables cosas que conocemos, pero de las cuales no distinguimos la dignidad y la verdad propias, independien temente del hecho de que sean tiles o dainas. A la flor se le

pide slo que sea una flor, pero el cigarrillo no es otra cosa
20

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

JEAN COCTEAU
La capilla de los pescadores
La abandonada capilla de San. Pedro, antiguo edificio romnico del signo XIV en el pequeo puerto fran
cs meridional de Villefranche sede de un arcaico

tribunal de pescadores, convertido en depsito de redes y


aparejos marinos acaba de ser remozada y enriquecida por Jean Cocteau con cinco frescos, a los que el poetapintor considera la obra capital de su vida. La capilla cuyo altar se halla tallado en un solo bloque extrado de las rocas de Turbia fu inaugurada el 30 de junio de

1957. Un ao ha necesitado el artista para terminar su pintura mural que representa tres escenas de la vida del santo patrono de los pescadores y dos cuadros de habi tantes de Villefranche y de gitanos de las Santas Maras del Mar. Las bvedas de la Capilla estn enlazadas por los estilizados ngeles de Cocteau que parecen escapados de su poesa. Toda la obra est pintada con colores leves y delicados, fantasmas de colores como dice el poeta.
Los frescos de la Capilla de San Pedro son la culmina cin de la actividad pictrica de un artista infatigable que ha ilustrado sus propios libros de poemas y sus novelas slo para Los Nios Terribles hizo 60 dibujos , que ha presentado muchas exposiciones de sus cuadros y que ha reunido sus dibujos a pluma en lbumes, a los que califica de Poesa Grfica y que llevan ttulos sugestivos como
el Misterio de Juan-El-Pajarero, la Casa de Salud o El

Secreto Profesional. Pero Jean Cocteau que, los 17 aos


publicaba su primer libro de poemas, La Lmpara de Aladino (1909), tiene como mxima de su vida: En arte hay que servir a las 9 musas. No hay actividad artstica que le sea ajena: el teatro, la msica, la literatura, el ballet, el circo, la pintura... Y an hace sus ofrendas a la dcima musa : el Cine. Innovador en las letras y en el arte cinematogrfico, Jean Cocteau que siempre ha vivido de pie como l dice fu honrado con un silln en la Academia Francesa y ha recibido otros honores que
le consagran.
Fotos Match 1957

21

VICTOR HUGO, ESE DESCONOCIDO


por Jean Sergent
Conservador del Museo Victor Hugo de Parts
Pese a la gran cantidad de obras consagradas a Victor Hugo, uno de sus bigrafos daba recientemente a su estudio el ttulo de Victor Hugo, ese desconocido.
En todo caso lo es como dibujante.

la riqueza y la potencia evocadora de las sombras, nunca opacas. Desde entonces, trabajar paralelamente de uno y otro modo: minuciosamente, en estudios directos, que slo sern cada vez ms libres y sintticos, o en composiciones quimricas, como l deca, donde la imaginacin tiene su papel, tan pronto sin relieve, cuando la realidad le basta y no exige en su abundancia ms que un esfuerzo de simplificacin, tan pronto considerable, cuando falta lo real, en los perodos de vida sedentaria: en Pars, de 1843 a 1851, y en Guernesey hasta 1861.
Su conciencia de artista es perfecta en todos los casos. Ha heredado de sus antepasados ebanistas el gusto por la obra hermosa. Tiene su tcnica propia, digamos sus expedientes; no
renuncia ni a procedimientos poco catlicos, como el del

Por ms que haya dejado unos 450 dibujos de un tamao en ocasiones mayor que el normal de los cuadros de caballete dedicndoles horas y horas de trabajo l que" procuraba no malgastar ni un minuto y los haya ofrecido como obsequio,
aadindoles muchas veces una monumental firma decorativa, a

sus mejores amigos, demostrando en fin de mil maneras que los apreciaba tanto como sus poemas, la crtica les ha dedicado un nmero muy reducido de monografas y los historiadores del arte, si no los olvidan, les consagran nicamente unas pocas
lneas.

Cmo puede explicarse esa actitud? Convengo en que la concentracin de la mayor parte de los dibujos de Victor Hugo en el Museo de la Place des Vosges les ha causado el perjuicio de haber dificultado la entrada en contacto con ellos ; pero la mayor desgracia de Victor Hugo, como dibujante, es el ser pre
cisamente Victor Hugo.

lavado prevido con caf, obteniendo as para sus fondos bellas tonalidades oscuras pero clidas, o el de utilizar el raspador, las tenacillas ardiendo, por ejemplo, para dar ms dramatismo a sus cielos. Pero Victor Hugo sabe cules pueden ser las consecuencias de un exceso de fantasa y sobre todo que el arte no slo tiene sus necesidades, sino tambin sus leyes, que no se violan sin imprimir
a la obra
Los

una

debilidad,
se

un

hlito
ante

de
la

El Renacimiento reconoci a sus grandes

muerto.

artistas

asombran

espritus universales. En nuestra poca como ya en tiempos de Victor Hugo, slo


se admite a especialistas que, fuera de su especialidad, son considerados como aficio
nados con ms o menos xito. Nadie tiene

maestra de ese aficionado, el vigor de


su trazo nunca incierto y la robustez de los volmenes. Hugo dibuja como Delacroix,

o ms bien como un escultor: Baryl o su


amigo David d'Angers.
Esto en cuanto a la forma. En cuanto

ya derecho a ser genio dos veces, y Vctor Hugo se equivoc si crey que podra ser la excepcin de esa norma.

Empez a dibujar poco despus de los 30 aos, cuando emprendi con Juliette Drouet una serie de viages que les arran caron, a ella de" su clausura y a l de su duro trabajo.
El hijo del general Lopold-Sigisbert Hugo tom lecciones en su infancia y en su juventud como todo el mundo. Tuvo amigos pintores L. Boulanger, los Deveria, Clestin Nanteuil y los vio pintar. Su mujer, de dotes apreciables, recibi los consejos de una amiga, perteneciente al gran mundo y artista de bastante talento, y Victor Hugo contempl sus trabajos.
Pero nada de todo ello, ni las visitas a

al contenido, ste depende siempre, en gran parte, de la forma. El dibujo de Hugo cobra vida en la oposicin de los blancos y los negros, llevada frecuentemente a una

gran violencia. Era un procedimiento ten


tador,
busca

pues
sino

gracias
la

l
de

resultaba
los

fcil

expresarse: el dibujante, como el poeta, no


belleza contrastes.

Podra incluso decirse que los dibujos son una rplica de los poemas, otra expresin de la misma visin, visin somera y simplificadora del mundo. No se trata ahora de

saber si la filosofa de Victor Hugo es somera. Lo que si cabe afirmar es que su


dibujo no es, o slo lo es en raras oca

los Museos, ni el perfecto conocimiento de grabados antiguos y contemporneos, ex plica la aparicin repentina, en 1839, de su maestra artstica despus de tres o cuatro aos de ensayos.
En realidad, la agudeza de la visin, la

siones, la continuacin de lo que escribe. El dibujo tiene su misin propia, le per mite" hacerse comprender ms plenamente, decir ms y, a menudo, decir mejor, como
cuando, en el Paisaje de los tres rboles, MUJER DESNUDA BAJO EL MANTO

memoria
renta que

que

le

permitir
tarde, o no una vea

resucitar,
casa en

cua
en

aos vea

ms mal

vista

Blois en 1924, la facultad de imaginar lo


absoluto

con una pluma en su tocado . La fotografa de este dibujo, as como las que ilustran las dos pginas siguientes nos han sido facilitados amablemente por la Direccin del Museo de Vctor Hugo instalado en la antigua residencia del escritor, en la Plaza de los Vosges, Pars.

alcanza una sobriedad, una concisin que poemas. La de la obra escrita, y muchas ideas-fuerza se han expresado en un dibujo antes de hacerlo
apenas se encuentra en sus obra dibujada no depende
en un poema.

cuntas veces se le ha reprochado que


no supiera pensar sino por medio de imgenes! , como la segu

Por desgracia, Victor Hugo consinti demasiado pronto, antes de la madurez de su genio, que se reprodujeran sus dibujos en las revistas ilustradas, y slo suscit una curiosidad matizada de

ridad y la necesidad de trabajar con una mano preparada por una larga ascendencia obrera, muchos dones excepcionales esperaban el momento de manifestarse en todo su vigor. Los viajes fueron la ocasin que necesitaba su genio plstico. Al principio se limita a anotar con aplicacin lo que su mirada descubre. Durante el viaje a Normanda y Bretaa, a donde se dirigi en 1836 con Julieta, sus bosquejos no se distinguen con facilidad de los de su compaero Nanteuil que le dej su lbum, y que le profes una durable y sincera amistad.
Pero en el 39 no se limita ya a lo visto; va ms all, lo

simpata. Poda elogiarlos un conocedor tan experto y autorizado como Gautier ; el pblico slo vea en aquellos dibujos el xito ocasional de un aficionado de talento. En 1852, al repetir Tho phile Gautier sus elogios de 1838, cometi la equivocacin de colocar a Hugo entre los ms grandes artistas de su tiempo. Eso traa el riesgo de ponerle detrs de ellos, en vez de ponerlo
delante como hubiera deseado.

Cuando

Castel,

en

1863,

reuni

veinticuatro

de

las

mejores

interpreta, cuando insiste en sus obras, sin prisa, como si estuviera en el taller, y la estructura en composiciones equilibradas y

reproducciones de sus dibujos en un lbum, Victor Hugo, que nunca quiso ocupar un segundo lugar, exigi de su amigo Gau tier, autor dcil y leal del prefacio, que no le diera sitio en el
lbum ya que, decididamente no era sino un aficionado que no llevaba ms all de simple solaz, el ejercicio de una facultad natu
ral, sabiendo que no es demasiado un ser humano en su totalidad para un slo arte.

lgicas, transformadas -en cuadros que se dirigen tanto al espritu


como a la vista, y que hacen soar mucho ms de lo que se v. La Torre de las Ratas, uno de los cinco o seis dibujos que Vic tor Hugo trajo acabados de los viajes al Rhin en 1839-40, es

notable a la vez por el sencillo rigor de su composicin en que las lneas principales conducen la mirada hacia los puntos de mayor inters, como en las obras de Poussin o le Lorrain, y por
22

La causa pareca fallada aquel da; hoy estamos tratando algunos de nosotros de obtener su revisin, para que vuelva a colocarse a Victor Hugo dibujante entre sus iguales: los Piranesi, los Goya y los Rembrandt.

El Correo de la Unesco.

Agosto

1957

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SOMBRAS Y

RAYOS

DE

LUZ.

Vctor Hugo no estudi particu larmente la pintura ni el dibujo : su obra grfica se debe tan slo a
su don innato. Sus cuadros, sus agua

das, sus dibujos a pluma son como

un reflejo de las descripciones esplndidas que abundan en sus obras escritas, y, en ocasiones, pre ceden a stas en algo como una prefiguracin. Hugo no era artista grfico por puro entretenimiento : la pintura y el dibujo eran para l un medio rpido, ms exacto que la escritura, para fijar la inspiracin que atravesaba su mente. Cuntas
veces escribe Tefilo Gautier

no hemos seguido con ojos maravilla


dos la transformacin de una man
cha de tinta o de caf en un sobre

de carta o en cualquier fragmento de papel, en castillo, en paisaje marino de extraa originalidad, donde del choque de las sombras y de los rayos de luz surga un efecto inesperado, impresionante, miste rioso y que sorprenda an a los pintores de oficio . Si los contem porneos de Hugo tendan a consi
derarle como un aficionado, el

propio gran poeta y novelista otor gaba un verdadero valor a sus obras plsticas, trabajndolas a conciencia. He aqu dos obras de Hugo :

Ciudad en pendiente (arriba) inspirada sin duda por los viejos burgos de las orillas del Rhin, y Paisaje con tres rboles .
23

VlCtOr

HugO (Continuacin)

EL AHORCADO. Durante aos, Vctor Hugo levant su

voz contra las ejecuciones capitales y se opuso a la pena de


muerte como un instrumento de justicia. Este asunto des

pertaba en l una emocin tan profunda que repiti cuatro


veces el dibujo de un ahorcado. Se cree que la ejecucin del
antiesclavista norteamericano John Brown, en 1859, Inspir

esos dibujos, uno de los cuales se encuentra hoy en el Louvre.

EL

FARO

DE

EDDYSTONE.

La fecha marcada por

Victor Hugo en su obra (1866) muestra que sta fu ejecu


tada durante su destierro en la isla de Guernesey, en aquellos

tiempos en que el escritor era "el viejo vagabundo salvaje


del mar". Ese faro se encuentra sobre los peligrosos arrecifes de la Mancha, frente a las costas inglesas de Cornuailles.

24

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

CARLOS LEVI
De
de

PINTOR ESCRITOR

DE DE

DIA

NOCHE

las

obras pictricas
Levi damos

Carlos

aqu "Amantes" (1955).


El cuadro que se repro
duce abajo es el retrato

del

poeta

italiano

Um

berto Saba, obra que se


encuentra actualmente en

la

Galera

Nacional

de

Arte Moderno de Roma.


Fotos Oscar Tavio y Galle ria Nazionale d'Arte Moderna,
Roma.

Carlos Levi obtuvo la celebridad internacional en 1945 con su

vida slo dos considero fundamentales: la pintura y las letras.


Levi comenz seriamente a pintar durante la dcada de 1920, cuando estudiaba para mdico. En ese perodo inicial sigui el

novela premiada Criso se detuvo en Eboli, pero anterior mente haba comenzado ya a ganar renombre como pintor de oficio. La vida de Levi ha sido una serie de aventuras y luchas, desde su nacimiento en Turin hace 55 aos. Pintor, periodista,

novelista, mdico, ha sido asimismo director de una publicacin


clandestina antirascista y uno de los cabecillas de la resistencia durante ia guerra en Italia. No obstante, hace algunos aos, el

estilo neoclsico. Despus de recibir su ttulo de doctor, aban don la Medicina para dedicarse a la pintura, reaccionando contra su primer estilo y convirtindose en un post-impresionista. Entre 1929 y 1934, present una exposicin personal de sus obras en

novelista escribi: De las varias tareas que he emprendido en mi

Turin, Miln, Roma, Genova, Londres y Pars. Desde la poca de la segunda guerra mundial, sus obras han recorrido varios pases
y han sido catalogadas entre las mejores de su generacin .
Desterrado en la aldea aislada de Gagliano, en Lucania, por sus actividades antifascistas, en 1935, no slo pint all sus mejores cuaaros sino que recogi el material para la famosa novela que

entonces, Gagliano
pesinos,

deba escribir nueve aos despus, durante la ltima guerra. Desde Levi ha afirmado que ese ao de permanencia en
en donde proporcionaba cuidados mdicos a los cam
burlando las rdenes de las autoridades tuvo ms

influencia en su pintura que cualquier otro perodo de su vida.


Hoy, el artista posee su taller en el piso alto de un palazzo del siglo XVII, desde donde puede ver el panorama de Roma. Vive

en compaa de un gato y una tortuga y posee una mesa de pingpong, que utiliza indistintamente para el dibujo o para el deporte.
Divide su tiempo entre la pintura y las letras. Se levanta bien

entrada la maana y pinta en la tarde, reservndose para la crea

cin literaria la noche cuando la oscuridad y el silencio producen


un sentimiento de soledad.

Otro animalillo que recibe el cuidado afectuoso de Carlos Levi es un extrao buho real de Etiopa, al que ha dado el nombre de Graziadio. El artista vio por primera vez tal ave hace 17 aos en

una coleccin ambulante de animales, y se sinti atrado por su raro aspecto. Fu la apariencia casi humana del pjaro que impresion a Levi, el filsofo? escribi su amigo, el notable
fotgrafo David Seymour algunos aos antes de encontrar la muerte en un jeep durante las hostilidades de Suez o fu el extraordinario plumaje gris amarillento, en combinacin con los

prpados encarnados y el pico azulado que atrajeron a Levi, el pintor? Tal vez fu la asombrosa semejanza del buho con el propio Carlos Levi, quien parece la edicin humana de esta clase de pja
ros. De todas maneras, Graziadio se convirti en la obsesin del novelista, que lo copi con los pinceles, lo describi en sus libros

y an escribi sobre l poesas. Muy pronto, su taller de artista se vio abarrotado de dibujos, croquis y pinturas del buho. Ahora,
Graziadio es como la rbrica y el smbolo de Carlos Levi.

El texto que se publica aqu fu escrito por Levi en 1950 para


David Seymour, despus de que el fotgrafo haba tomado una serie de fotografas de Graziadio, cuando la coleccin ambulante
de animales se detuvo en Roma.
25

EL BUHO Y YO
por Carlos Levi

Yo he admirado siempre y an he amado los pjaros noc


turnos de toda especie: la familia numerosa y solitaria

semejantes a los ngeles herldicos del Juicio final, testigos de un tiempo eterno, seres que han existido desde el comienzo
de las edades... Yo he asociado siempre la imagen del buho a

de los mochuelos, los buhos, las lechuzas, las abubillas

y los crabos, animalillos maravillosos que ms que cualquier


otro se asemejan a los dioses, a esos dioses muy antiguos

que, como es natural, no pueden existir sino recubiertos de


pelo o de plumas. Mi inclinacin simpata, pasin o amor no tiene ciertamente nada de extrao, ya que, desde los tiempos ms remotos del mundo, el ojo redondo del mochuelo y el graznido de la lechuza han impresionado la imaginacin
de los hombres con una gran fuerza mstica. Emblemas cl sicos y romnticos, esos pjaros desde la sabia lechuza de han Atenas a los buhos fnebres de los poemas de Osian

la del Tiempo, a la del origen del tiempo por su vejez sin lmites, a la del fin de los tiempos por su carcter de juicio final. Esa es la razn por la cual mi libro El Reloj naci bajo la imagen nocturna del buho, eterna como la ciudad de Roma y como la pobreza, como el valor heroico de vivir,
como los santos, los forajidos y los dioses.
El buho Graziadio es el ms hermoso de todos los que he

visto o imaginado: el ms herldico, el ms antiguo, el ms


intemporal y el ms divino. Le vi por vez primera en una

exposicin ambulante de animales que haca una jira por

acompaado a los hombres a lo largo de los siglos. Clsicos o romnticos no sabra decir con certeza si esos pjaros se me
aparecen bajo el uno o el otro aspecto. Siempre los he visto
26

las ciudades de Italia. Junto a los pjaros haba en las jaulas


vampiros, pequeos cocodrilos, iguanas y, sobre todo, ser pientes. Y no dej de pensar que si en la mitologa existe la

El Correo de la Unesco.

Agosto 1957

Fotos David Seymour Magnum

serpiente desde el comienzo de los tiempos, el buho Graziadio era su equivalente anglico, si es verdad la afirmacin del

soledad mitolgica.

poeta italiano Umberto Saba de que los pjaros son en la


naturaleza la sublimacin del reptil .

Volv a ver al buho en su jaula, en tal ciudad o en otra,

con su expresin irritada, en la claridad de la lmpara, como si esa luz le llenara la cabeza de dolor y de fastidio, con gesto

feroz, apresando en sus garras su alimento o guijarros para una clera antigua ; pero siempre noble, arcaico, regio, indi ferente y al mismo tiempo impresionante, grotesco a veces,
como lo eran los dioses y semidioses de la Grecia y los simu
lacros de las deidades flicas.

He contemplado los buhos en el bosque. Los he visto atra vesar el cielo en las primeras luces del alba, entre los rboles, como gatos volantes o brujas sorprendidas por el amanecer. Todo el mundo ha podido ver el pequeo buho posado sobre el hombro de Picasso y todos lo han visto, vivo o disecado, en los talleres de los pintores, en la morada de los letrados, y a veces an en el sombrero de las mujeres. As, este, ngel terrible se convierte en un elemento cotidiano, en un instru mento, en un adorno extravagante.

Su faz antigua mostraba los signos de una cordura sorpren

Pero, mi buho Graziadio viene del centro del Africa, de los desiertos salvajes, y es tan grande como la ms grande de las aves o de los ngeles, y con su vasto ojo circular, como
un rey negro, un mago o un querubn, ha contemplado silen

dente e incomprensible, sin la dureza obtusa e histrica de


las guilas, cerrando uno de sus ojos y describiendo crculos
con su cabeza. Sus propios juegos parecan realizarse en una

ciosamente las cosas que han sucedido y


cosas que nunca suceden.

quin sabe!

las

27

El pas maravilloso de los dibujos de


LEWIS CARROLL

\ personas conocen an hoy


l Aventuras de Alicia en el

es que el
mundo sub-

muchas de sus primeras tentativas eran


segn
derno

' manuscrito original llevaba el ttulo de

afirmacin

de

un

crtico
a

mo
los

difcilmente

inferiores

j terrneo y estaba ilustrado por el pro


En 1865 caus

famosos y disparatados dibujos de Lear

pio Lewis Carroll. Carroll se haba interesado siempre en


el dibujo. Siendo an nio haba dedi
cado un cuaderno para croquis humors

y mostraban una lucidez ingnita y una

una

impresin
y

de

espontnea maestra en el arte de dibu


jar. Dodgson abandon la idea de llegar

sorpresa

encan

tamiento la publi
cacin de un libro intitulado Alice's
in

ticos

que

le

causaban
su vida

gran

regocijo.
dibu

a ser un dibujante profesional y se de

A d v e n tures

Durante

toda

continu

dic a otra forma de arte que acababa


de nacer : la fotografa. Desde 1856 a

Wonderland

(Ali

jando con gusto notable y gran perseve

cia en el pas de
las maravillas) por
un tal Lewis Ca
rroll. El mundo se

rancia, a pesar del comentario de John


Ruskin
dedicar

1880,

sta fu su distraccin principal

que
tanto

no

le

acordaba
a los

talento
croquis.

y la aplic a captar sus asuntos favoritos

suficiente para hacer que valga la pena


tiempo

que no eran otros que los nios. El re


ciente redescubrimiento de su obra

sorprendi
an al descubrir

ms
Carrol

fotogrfica

le

revela

como

el

mejor

que

Lewis

fotgrafo de nios en el siglo XIX.

no

era

otro

que

Charles

Lutwidge Dodgson prefera las figuras a los

La Alicia de carne y hueso que sirvi

Dodgson, profesor de matemticas en la


Universidad de Oxford. Gran parte de la fama inmediata que obtuvo el libro
el mas clebre de todos cuantos se

de modelo para su personaje del pas


de las maravillas era una de las tres

paisajes, y en cierta poca acarici


seriamente la idea de llegar a ser

hijas de su amigo Dean Liddell. Dodg


son la llamaba mi nia amiga ideal y

un caricaturista profesional.

Pero,

des

han escrito en ingls para los nios


se debi a las ilustraciones del artista

pus de que la revista Comic Times le devolvi sus apuntes humorsticos en


1855, parece que se resign a aceptar la

ha relatado en su diario los orgenes de


la fantstica historia. Con fecha 4 de

y caricaturista Sir John Tenniel,

de la

julio de 1862 se lee la nota : Hice una

revista Punch.

Pero lo que el pblico

opinin de que su trabajo artstico no era


la bastante bueno, aunque, en realidad

expedicin a lo largo

del ro Dostow

de la poca desconoca

y muy pocas

con las tres Liddells. Tomamos t en la

28

El

Correo

de

la

Unesco.

Agosto

1957

Los

dibujos

que

figuran

en

esta

doble Lewis

pgina fueron trazados por Carroll


de

para
Alicia

Ilustrar
en ei

las

Aventuras

mundo

subterrneo, primer manuscrito de


su Alicia en el Pals de lo Maravillas.
La foto es de la verdadera Alicia

Alicia

Liddell

fotografiada

por

Carroll con traje de limosnera en

el taller instalado por l en lo alto

de
5**vT'">>0. ~"> vr, ->-'"<^c, > o o ,--vv " - r->
ri

su

departamento de

Oxford.

-,

orilla. En la pgina opuesta del diario,


el autor escribi, con fecha 10 de fe
brero de 1863 : En esta ocasin les re

para componer Alicia en el Pas de las

Maravillas y A travs del Espejo no han podido ser descubiertos hasta hoy.

lat el cuento de hadas de las Aventuras

de Alicia en el mundo subterrneo, que

Aunque
rroll y

los
el

contemporneos
mismo autor

de Ca
tuvieron

me puse a escribir para Alicia. Muchos aos


Alicia

segn parece poco aprecio por su habi

ms
en

tarde,
la

la

propia
Plea-

lidad como

dibujante,

sus

ilustraciones

(convertida

seora

merecen un mejor destino que el olvido


al cual se
algunos

sance Hargreaves) dio esta versin del


mismo asunto :
contaba muchas

les ha relegado

desde hace
bigrafo

El seor Dodgson nos


de sus historias en

aos.

Darek Hudson,

moderno de Lewis Carroll, dice de esas

nuestras expediciones por el ro cerca de

ilustraciones : Es como el fervor


nado

una un

experiencia dibujante

esti

Oxford. Creo que nos cont el comienzo


de Alicia una tarde de verano cuando

muladora antes que una desilusin ver

de

aficio

el sol era tan ardiente que abandonamos

se eleva ocasionalmente

a un ena

la canoa y desembarcamos en las pra

jenamiento

sobrenatural
intensidad

que
al de

es

casi

deras de la orilla para buscar refugio a


la sombra de una fresca pila de heno.

semejante en

Blake.

Los dibujos de Carroll, faltos de la per

All
Y

las
as

tres

hermanas
ese

le

pedimos

al

feccin

profesional

de

Tenniel,

nunca

mismo tiempo : Cuntenos una historia.


comenz cuento siempre
encantador.

habran contribuido al xito popular de


A licia ; pero, al revs de Tenniel son la

obra de un poeta y poseen una angustia

personal

que

resulta

hoy

ms

emo

cionante que divertida. Representan una

genuina realizacin artstica que nunca

Dodgson se entreg entonces al pa


ciente trabajo de ilustrar el ma

ha sido debidamente apreciada.


El crtico francs Henri Parisot ha ido

5A* wt

good

JitoJ

j-* igbtl* d

Oy hl% v^y OldJi.


t oimt

cka.T,g, trut o* A

nuscrito original para presentarlo

an ms lejos.
escribe

Los dibujos de Carroll

ih-rttk

o,n.y f*rtkirt A*t tiu iZp


oUd

Kmol
gm

como obsequio a una nia querida en


recuerdo de un da de verano. Esta obra

eran muy estilizados y de

dropptd

of tim.

nuitrotn, f>

masiado modernos para no parecer otra

le tom tanto tiempo que no acab de


realizarla hasta el otoo de 1864. Toda la
historia estaba escrita en una exquisita

cosa, en su tiempo, que el trabajo de


un aficionado. Pero, como nuestras
de la nociones estticas difieren de las

up Aopi y*- TAi* wo kojrdlf


TOOrn. "t Op*** A,*" T~n.v2,vlitk

er Oun pnnuij jo.<- ktr

caligrafa, tan clara como si fuese im presa (ver la foto). La obra contena 92 pginas, con un total de 18.000 pala bras; pero para editarla Carroll la ampli
ms tarde hasta cerca de 35.000 pala bras. En 1928, el volumen manuscrito

poca de la Reina Victoria, y como nuestros artistas contemporneos nos


han acostumbrado a modos de expre sin cada vez ms distantes del acade

foot, o^t A. J. J- oi Umi, Ojr. mytofti io oJt off o.


IMU tr of A, lip
mw,Af*orrv

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*Ce~. ' "w

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mismo realista, muy en boga en el siglo

i lut '" ^ Au"


ti alvrm ' an***-

"* *
m*-

XIX, hoy encontramos los dibujos de Carroll que


Alicia

ton of U3Ur, ~A.U cioj-gU

fu vendido a una Coleccin particular

ilustran

el

manuscrito
y,

de
en

norteamericana por 15.400 libras ester


linas o sea alrededor de 77.000 dla

extraamente

expresivos

.mMti A A fo~U tkoJr


/U, thoulJit** Wirt ruwhtn ht seit A* to.kU i

todo caso, muy superiores a los dibujos


de Tenniel que los reemplazaron.
Sin tener en cuenta su calidad supe rior o inferior a la de Tenniel, es de la

res,

el ms alto precio alcanzado por

llfKl^ o.-* a*"' l of


"" O* o. stlU ouh 4 M <f jrtn M.* **-* UJ iU*m
rzU; A.'

un libro en una sala inglesa de rema

tes pero, veinte aos ms tarde fu a enriquecer el Museo Britnico por un acto de generosidad de su propietario
norteamericano. Sin embargo, los ma

mentar que no exista hoy una edicin


de Alicia ornamentada con las ilustra

nuscritos que sirvieron a los impresores

ciones del propio Lewis Carroll.


29

BAUDELAIRE
saln de retratos
CC\ JT alo el remate inferior del semblante..., la barbilla no

ff ffSfjn\L' >

/Mm,
t JJf ffffff A-J^kmmWm\\W

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t&Sf^jfZf'i ' 's
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W*^f // - * >

W+ZMi
/VI est l0 bastante pronunciada..., hay demasiados trazos... . Obtener el efecto deseado con muy pocos

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sy>W/// tmtffi

rasgos bien trazados. Estas observaciones, anotadas de puo y letra de Baudelaire al margen de sus autorretratos, revelan la severidad de que haca gala para s mismo cuando traba
jaba y juzgaba sus propios dibujos.

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El arte, con la poesa y el amor colmaron exclusivamente su vida. Las imgenes, mi nica, mi primitiva pasin, ex
clam un da. Y efectivamente, esa primitiva pasin la
-

///

hered de su padre detestable artista, pintor de los domin

^ sP'.

gos, amigo de artistas de cierto renombre y que, por otra parte, era tambin profesor de dibujo. El nio Charles no
tena an seis aos cuando sola visitar los Museos de Pars.
El autor de Les Fleurs du Mal (obra publicada y conde

"'--StC
jvV *

9H MA

i\W> *%&**' A ''''-'fz&t


WM 'J^^W

nada por los tribunales hace justo cien aos) es clebre hoy
da no slo como poeta sino como traductor de Poe y por sus
crticas de arte tales como Les Salons (de 1845 a 1859) que

revelan une aguda sensibilidad y una extraordinaria perspi


cacia.
"V 1

ffl ^P^fl^Bk^

A pesar de haber escrito principalmente sobre pintura, otras tcnicas de arte y otros gneros ejercieron sobre l una
extraa fascinacin: el dibujo, el grabado y la caricatura.

Aunque gran admirador de Delacroix, que consideraba como el pintor ms original de todos los tiempos, no ornaba sus muros con sus pinturas sino con sus aguafuertes. As, un da compr la coleccin completa de litografas de Delacroix sobre Hamlet para decorar su habitacin de la Isla Saint-Louis en
Pars.

lf%.
Autorretrato. I860. Al pie de este dibujo Baudelaire not : "Aqu, el trazo de la boca queda mejor."

Baudelaire era el gran defensor de Daumier uno de los hombres ms importantes, no slo de la caricatura sino tam bin del arte moderno y hubiera querido escribir una his

toria general de la caricatura. Baudelaire public tres en sayos sobre este tema reunidos hoy da en sus Curiosits esthtiques. Sus elogios ms entusisticos fueron para Dau mier y Goya, pero en sus ensayos no omite a los caricaturistas franceses y extranjeros: Gavarr, Grandville, Carle Vernet, Hogarth, Cruikshank, Breughel. Baudelaire intent mostrar la dignidad e importancia de la caricatura a menudo el espejo ms fiel de la vida, y afirm que merece la atencin del his toriador, del arquelogo e incluso del filsofo; que deben figu
rar en los registros biogrficos del pensamiento humano...

que llevan en s un elemento misterioso, duradero, eterno que


las recomienda a la atencin de los artistas.

El mismo Baudelaire se ejerci un poco en la caricatura,

que ejecutaba rpidamente, recordando quizs una observa


cin de Delacroix: Si no es usted lo bastante hbil para

hacer el croquis de un hombre que se tira por la ventana en el mismo tiempo que pone para caer al suelo desde el cuarto piso, nunca lograr usted producir grandes obras.
Pero Baudelaire se limit especialmente a dibujar peque

os

retratos a pluma y lpiz. As

dibuj

a sus

amigos y

ante todo a s mismo. Obsesionado por su yo escudria en

el espejo todos sus rasgos y trata de captar la melancola de


su mirada y la lnea de sus finos labios, el peso de su ancha frente, cortada por un mechn.
En uno de sus autorretratos, dibujado bajo la influencia del haschisch en 1845 se nos aparece con un puro en la boca, dos veces ms alto que la columna Vendome, rodeado por un Sol

y un halo de estrellas. TJn retrato! Qu hay de ms sen cillo y complicado y ms evidente y profundo?, exclama.
Baudelaire en uno de sus ensayos sobre el retrato. Crea que
existan dos maneras de hacer un retrato: una es represen

tar fiel, exacta y minuciosamente el contorno y el modelado


del modelo. La otra es convertir el retrato en un poema con

sus accesorios, lleno de espacio y sueos, donde la imagina cin tiene el papel principal. En este caso, el artista debe
saber baar une cabeza en los blandos vapores de una clida
atmsfera o hacerla brotar de las profundidades de un cre

psculo. Segn Baudelaire, un buen retrato es una biogra


fa dramatizada, o ms bien el drama natural inherente a

cualquier hombre.
30

"Belleza antigua.'

El

Correo de

la Unesco.

Agosto

1957

Mujer sin nombre.

Autorretrato.

1845.

Honor Daumier.

Dibujo a pluma por Baudelaire.


31

H.G. WELLS
Y SU DIARIO
EN IMGENES

^y^v-^r^x

tvicm*^^.?

<-(Cwtivt*f*t Vow 1

h>3

(.**--

.k_/_ ^

St/wks

HG. Wells consagr su talento a gran nmero de asuntos. Su obra en general abarca prcticamente
todas las facetas de la vida moderna. Novelas como

croquis a los cuales dio el nombre de picshuas (deforma


cin humorstica de la palabra picture que significa en

ingls imagen o dibujo). Wells es probablemente el nico


autor famoso que llev un diario de su vida en forma de

Kipps y la Historia de Mr. Polly son consideradas como


clsicas en la literatura inglesa. Hombre formado en las

ciencias, Wells fu un precursor y un maestro de la novela


cientfica con sus obras La Mquina de Tiempo, La Guerra

de los Mundos y Primeros Hombres en la Luna. Wells fu vastago de una familia muy modesta. Sus padres no dis ponan de medios para darle una buena educacin, y el joven Herbert, amante de la lectura, se convirti en un
autodidacta hasta que consigui una beca en la Univer

croquis jocosos. En su Experimento de Autobiografa, Wells explica: En la noche, con mis tiles de escribir ante m, dejaba de trabajar y me pona a hacer picshuas, pequeos croquis absurdos, sobre tal o cual incidente del da, que a la postre se volvieron algo como un diario bur
lesco de nuestra vida y se acumularon en cajas, por cente
nares. Muchos tal vez la mayor parte se perdieron,

pero an quedan algunas centenas. Aos ms tarde,


Wells aadi A primera vista estos croquis parecen los ms ftiles borrones, pero, en realidad constituyen expre

sidad de Londres. Tuvo que luchar con la enfermedad, la mala alimentacin y la pobreza antes de poder conquistar
un sitio como escritor. Nunca tom en serio su capacidad

artstica, pero se acostumbr a trazar pequeos apuntes o

siones agudas de interpretacin personal. En su mayora, fueron ejecutados en hojas grandes de papel, de modo que aqu sufren una reduccin considerable. En efecto esos dibujos forman un registro vivido y delicioso de la

elevacin de H.G. Wells a las alturas de la fama.^ Aqu


reproducimos cinco picshuas que dan un reflejo ntimo
de una vida rica y variada y traducen un desprendimiento
humorstico tanto de la miseria como de la fortuna.

La imagen de arriba ilustra una carta escrita por Wells


a su hermano en 1890, poca en que el escritor, en plena

juventud, ganaba su vida como instructor de ciencias bio lgicas en Londres. La leyenda del dibujo dice: Qu es
esto? Por qu la gente del tranva evita su presencia? Por qu se sientan en montn en esta estacin calurosa? Es acaso Satans? O el Verdugo? O el Asesino de Whitechapel? No, nada de eso. Es simplemente un joven
demostrador de biologa que acaba de hacer, en una gran

aula, la diseccin de una forma particular de vida que se


llama el Pez-Dogo (scylla cancula) : El joven HUELE MAL.

El dibujo de la izquierda, fechado en 1892, encabeza una carta de Wells a su madre, que comienza con estas lneas: Observe arriba una figura indudablemente familiar que
celebra su 26 aniversario. En el fondo hay anaqueles eri gidos
desde

por

su el

hijo
ha

mayor
hecho

que lleg
cosas

martes y que
En un

entonces

anlogas.
de una

extremo

imagen

fechada el 8 de septiembre

de

1897,
el

Wells
da

dibuj
de

un

Hombre

Invisible

para

sealar cha, se

publica Hombre

cin de su libro. A la dere

ve

ese

Invisible

con las palabras

Acaba de salir.
32

El

Correo

de

la

Unesco.

Agosto

1957

En el esto de

1898, Wells se traslad a la costa meridional

para convalecer de sus dolencias renales. "Todo ello


bi

escri

me fu devuelto por los jeroglficos de las imgenes...

Antes de octubre, hice algunos pequeos dibujos mientras yaca en el lecho, y me divert en colorearlos. Creo que ese

\C

"

trabajo me impidi la continuacin inmediata de mi diario


grfico". Ese diarlo en imgenes atestigua que el 5 de octubre,

/#&

el autor "fragu un nuevo proyecto llamado Kipps y complet


Amor y el seor Lewisham", Y, el 8 de octubre (fecha de la

imagen de abajo) "parece que hubo un verdadero ataque de


dibujo para dejar registrados todos los acontecimientos de los
meses anteriores. Los picshuas evocan una serie de detalles

que, de otro modo, yo habra olvidado completamente".


El dibujo de abajo representa la interrupcin de un almuerzo
campestre por unas vacas Inoportunas. La seora Wells
dice el escritor "...era mujer urbana y no tenia simpata

por

las vacas.

Desconfiaba

de esos

fragantes animales ".

l /*-* ,.

(A

#
^^r__

rai
i fW^
trf 'H'

El dibujo de arriba fu ejecutado en noviembre de

1895 cuando

Wells haba conseguido ya cierto renombre y viva en Woking, en


las afueras de Londres. Se haba retirado a una pequea casa de campo.

"All

confiesa Wells

yo poda prepararme con otro libro a conti

nuar el xito que presenta Iba a conseguir con La Mquina de

Tiempo y mi volumen de cuentos". En ese retiro cre y escribi la


Guerra de los Mundos, La Rueda de la Suerte y El Hombre Invisible.
"Yo recorr en bicicleta todo el distrito cuenta el escritor

marcando los sitios apropiados y las gentes que deban ser destruidas

&
-er

por mis Marcianos"... "Este dibujo huele al activo to//er de la crea


cin del autor; se puede observar asimismo el orgullo de Jane (su

segunda esposa Amy Catherine Robbins), la familia del autor en


actitud admirativa, el critico literario hostil y envidioso con la cola

kJ_"

>

de su levita en forma de horquilla, algunos recortes de prensa... y

un gran regocijo srdido acerca de los honorarios y los cheques.

Pero, nosotros ramos muy jvenes an, habamos atravesado por


tiempos difciles y arriesgados, y tener xito resultaba Impresionante".

La Imagen de la izquierda es un apunte

trazado por Wells durante una sesin del


Instituto Real en
nante

1902. "Llegbamos al
pero,

xito : al principio fu muy impresio


escribi el gran autor

luego, se volvi menos maravilloso. Con


tinubamos elevndonos. Recuerdo que

en esa poca
enero de 1902

para ser exacto, el 24 de


se me pidi leer un

trabajo en el Instituto Real, y yo escrib

le

E/ Descubrimiento del Futuro. En


Instituto Real... Considero este

esos das hice un croquis de una sesin


del

p/cshua como una obra maestra compa rable tan slo a los dibujos paleolticos
de las Cuevas de Altamira. Marca nuestra

Incesante Invasin del mundo formado por

las gentes de influencia y de autoridad".

33

PIERRE LOTI EN LA ISLA DE PASCUA

El

Correo de la

Unesco.

Agosto

1957

La fragata francesa Flore ech el


ancla en la baha de Hanga-Roa,

en la Isla de Pascua, en enero de 1872. Entre los oficiales y marinos que desembarcaron all se encontraba un joven alfrez Julien Viaud de 22

aos de edad, quien ocup los cuatro


das de descanso en trazar croquis de
los habitantes, de las estatuas mega-

lticas o pakopas que descansaban sobre terrazas ciclpeas y de los pai

sajes de la
tarde la

isla.
de

Viaud
Pierre
de

alcanz ms
bajo el

celebridad

mundial

pseudnimo

Loti,

por

sus

novelas saturadas

exotismo.

El joven alfrez no slo dibujo los acantilados y monumentos de la isla de Pascua sino que tambin recogi algunas piezas etnogrficas, armas y objetos de arte. Ms an, form parte
del destacamento encargado de tras
ladar a Francia una de las cabezas

de la estatuas megalticas hechas de

piedra volcnica deleznable. La cabeza


monumental se encuentra hoy en el Museo del Hombre, en Pars. La pu blicacin de los dibujos de Viaud en las revistas ilustradas de la poca,

junto con su apasionante diario de viaje a la Isla de Pascua fu el co


mienzo del destino artstico y litera rio del novelista viajero que llegara
a ser uno de los mas ledos en su

tiempo.
Julien Viaud demostraba en el di

bujo su gusto por el detalle, que se iba a manifestar plenamente en la descripcin literaria. El joven marino

present a los europeos la entrada de


una cabana de jefe, custodiada por dos estatuillas de piedra volcnica, los cuerpos desnudos de los habitan tes, cubiertos de tatuajes, los grandes bustos de piedra que permanecen

an de pie
diario en el

como dice Viaud en su


fondo de una soledad

donde nadie penetra.

Entre los objetos trados por el via jero de esa isla del fin del mun
do se hallaban: aretes de hueso

de tiburn, tocas de plumas y, sobre

todo, una estatuilla del Hombre-P jaro uno de los smbolos ms impor
tantes de a largo conjunto humanas la Isla, y un magnfico Hua bastn terminado por un decorativo de dos cabezas adosadas, que era el emble ma ceremonial del jefe. De este modo,
el nombre de Pierre Loti ha quedado unido a la historia de los estudios

La foto de la izquierda es la reproduccin


de
a

una
la

acuarela

de

Pierre
Sarah

Loti,

dedicada
La

clebre

actriz

Bernhardt.

cabeza de arriba es un detalle de esa acuare

la, debajo de la cual Loti escribi : Isla


de Pascua. 7 de enero de 1872, alrededor
de las 5 a.m. - Los habitantes me miran lle

etnogrficos de la Isla de Pascua.


Cinco aos ms tarde, Loti publi

caba su Aziyad para el que haba di

gar. Adems de las estatuas monumentales dispersas alrededor, la pintura muestra los
tatuajes particulares de la Isla de Pascua, un
bastn de danza o una maza ornamentada de

bujado una escena histrica turca. Luego, deba hacer croquis para su
novela japonesa Madame Chrysan

thme, y deba ejercitar su ojo de pin


tor cosmopolita en dibujar paisajes y escenas del Africa Negra, del Oriente Medio, del Lejano Oriente, en una incesante bsqueda de exotismo.
Loti inici su carrera literaria como

una figura bicfala, varios estilos de peinados,

algunos adornos de piedra volcnica delez nable y una diadema de plumas de gallo.
Esqueletos de antiguos difuntos se encuentran
en toda la isla que ha sido calificada de osario gigantesco. La foto dla derecha
muestra cinco estatuas sobre una plataforma
funeraria,
cabeza

reportero en busca de acontecimientos importantes en el mundo, sobre los


cuales haca croquis y artculos para

formada

por
de

cuatro

terrazas

la prensa ilustrada francesa e inglesa.


Cuando alcanz la celebridad con

superpuestas.

Cada

estatua

lleva

en

la
de

una suerte

turbante,

hecho

sus conocidas y populares novelas, el


autor de Mon Frre Yves (Mi Her

piedra volcnica de color

rojo.

El dibujo

mano Tves), Pcheur d'Islande (el Pes


cador de Islandia) abandono su cola

de Loti revela que, al contrario de lo que se


afirmaba, todas esas estatuas no hablan sido

derribadas de sus plataformas en el ao I 872.

boracin en esas revistas dejar de dibujar por gusto.

pero

sin
35

PUSHKIN

y su galeria de dibujos
Alejandro Sergeyevich Pushkin, poeta, dramaturgo, novelista y cuentista, fu el primero de los
gigantes de la literatura rusa moderna.
Haba recibido la fuerte influencia del

Romanticismo,

especialmente

de

Lord

Byron, y
ruso

tena un
obras

conocimiento
de la literatura

pro
in

fundo de las letras europeas. Tradujo en


varias

glesa. Aunque no era un pintor profe sional, el dibujo y el boceto ocuparon un sitio importante en su vida. Sus manuscritos y libros de notas se en cuentran cubiertos de dibujos de perso najes, descritos en sus obras literarias: Sus amigos, la mujer amada, los miem bros de su familia as como figuras del mundo literario ruso y extranjero. Como dice uno de sus bigrafos, los dibujos de Pushkin constituan su dia rio grfico. Este autorretrato de Pushkin, en que aparece el poeta En camino a Erzeroum (1) para participar en la guerra ruso-turca de 1829 fu dibujado sobre el borrador de su relato Viaje a Erzeroum. A pesar de las instrucciones del Zar que

se haba negado a dejarle partir, el joven escritor se dirigi al Cucaso, lo que le ocasion algunos contratiempos
a su regreso a San Petersburgo. En Pushkin y Oneguine se mues tra el autor en compaia del hroe de su gran poema narrativo Eu genio Oneguine. Ambos estn acodados en un parapeto sobre el ro Neva, frente a la fortaleza de San Pedro y San Pablo, en la capital imperial. Este croquis for maba parte de una carta en que el poeta le peda a su hermano Len que encargara a un artista profesional le
hiciera una ilustracin basada en su

apunte
libro.

para

el

primer

canto

de

su

Nunca

se realiz esa ilustracin.

En general, Pushkin no destinaba a la publicacin sus dibujos.


El ao 1830 marca el comienzo del

perodo probablemente
de

ms intenso y
(3)

fecundo de la vida de Pushkin. A fines

ese mismo ao traz el dibujo

que ilustra el manuscrito de su cuento

El Fabricante de Atades. Ese dibujo


representa a dos personajes del cuento: el zapatero alemn Gotlieb Schultz, a

la izquierda, y el fabricante Adrin Prokhorov, platicando mientras sabo


rean el t servido en el clsico samo

var. Entre los dibujos dejados por el


autor de Boris Godunov se encuentran

varios croquis de Ana Alexevyena Olenina, a quien am apasionadamente en


1828. He aqu la atractiva dama de

perfil (4) luciendo un opulento peinado. Otro retrato de Olenina en verso, esta vez 'fu intentado por Pushkin bajo el ttulo de Sus Ojos. El divertido croquis de un Mujik y su vaso de vodka (5) fu dibujado por Pushkin
en 1834, tres aos antes de su muerte en un duelo a los 38 aos de edad.
36

El
U I Mm i

Correo de la Unesco.

Agosto 1957

ail,

**

STRINDBERG

pintor atormentado

Nordiska

Museet,

Estocolmo

Augusto

Strindberg,

dramaturgo

sueco,

nacido

mediados del siglo pasado, nos ha dejado obras


violentas, sarcsticas y dolorosas como el drama La Danza de la Muerte, donde las luchas interiores

de los protagonistas sirven de aguijn para patticos


conflictos familiares y sociales. Strindberg, que no

conoci un solo momento de sosiego espiritual, estuvo


en varias ocasiones al borde de la locura. En busca de

reposo, iba a veces a la costa del Bltico, en los alre


dedores de Estocolmo. De esas temporadas regresaba
con nuevos manuscritos de cuentos sobre la vida de

los pescadores del archipilago sueco,

as como con

croquis y cuadros atormentados como el que repro


ducimos arriba y que se titula Brisa de la tarde

a orillas del mar .

37

GARCIA LORCA
trovador de Andaluca
* (

) e -lc

<V-v'->-A-

Toda la obra

de Garca Lorca, nacido en 1899, fu marcada por la influencia de su tierra natal: la vega de Granada, en Andaluca pas de naranjos y de

guitarras donde la herencia de refinamiento rabe se combina con la alegra de la raza gitana. Adolescente an Garca Lorca aprendi a tocar el piano, a cantar, a repre sentar comedias y a ornamentar sus escritos y cartas con dibujos de extraordinaria fantasa. Qu escritor impor tante de lengua espaola no recibi de 1920 1935 sus misivas, donde la rbrica y las iniciales del nombre del poeta adquiran apariencia vegetal, crecan como tallos y
daban hojas y flores estilizadas?

A los 22 aos Garca Lorca public su primer Libro de Poemas (1921), que ms tarde deba ilustrar para un amigo con dibujos panormicos de la ciudad de Granada vista
desde la Alhambra. Siete aos despus, sala a la luz su obra maestra Romancero Gitano, en la cual el autor

renueva la tradicin espaola del romance, enriquecin


dolo con los colores ms suntuosos. Al pintor andaluz Gre

gorio Prieto le dijo un da el poeta: La poesa de tu pin


tura y la pintura de mi poesa nacen del mismo manan
tial. Garca Lorca dibujaba y pintaba imgenes irreales

y candorosas que regalaba a sus amigos. Algunas figuras de sus dibujos evocan los personajes de sus obras de teatro y de las viejas canciones populares, de los siglos XV y XVI que sola cantar acompandose del piano. En 1931, Federico como le llamaba familiarmente el pueblo espaol instal un teatro de tteres en Granada, en la casa de sus padres, con la colaboracin musical del
maestro Manuel de Falla y con hermosos decorados del

pintor Manuel Angeles Ortiz. Para los tteres escribi varias obras, llenas de ingenio y gracia, entre ellas El
Retablillo de don Cristbal. Poco despus se lanzaba por los

caminos de Espaa, como director del teatro universitario


ambulante La Barraca, que hizo conocer en los campos

y en las aldeas las obras ignoradas del magnfico teatro espaol del Siglo de Oro. Del 31 hasta el ao de su muerte
(1936) el trabajo del poeta gana en intensidad. Experi menta la influencia del Surrealismo en la pintura, segn

se puede ver en los dibujos 1, 4, 5 y 6. Al pie del dibujo n 5 ha escrito el poeta: Slo el misterio nos hace vivir... En todos sus dibujos se manifiestan las obsesiones de Garca
Lorca: el llanto y la flor, las cortinas y las campanillas, la media luna morisca y la sangre que cae en gotas. En los dibujos de su primera poca 2 y 3 se denota su primiti vismo infantil, que se complace en el minucioso detalle,

segn frase de Gregorio Prieto, compilador de la obra pls tica del poeta, en edicin bilinge espaol e ingls.
38

El Correo de la Unesco.

Agosto 1957

AMfcpUy. O-^A^ iVj'-Sf

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39

WILLIAM BLAKE, EL BUSCADOR DE DIOS


William Blake quien se cele
es co
En la introduccin de ese libro,

bra este ao el segundo cen

Blake escribi : El espritu de Jess es un continuo perdn del pecado. Yo

para la que dibuj inquietantes im genes. Tambin ilustr las obras de


Virgilio, Dante y Chaucer. Hay una frase del poeta de Las Bodas del Cielo

tenario del nacimiento


nocido tanto como pintor

que como

soy tal vez el ms pecador de los hom


bres. No pretendo la santidad, aunque

poeta. Ocupa un lugar nico entre los


escritores ingleses por la calidad ms
tica de su obra.

aspiro a amar, ver y conversar con El cada da, hombre a hombre, y ms


an a acercarme al Amigo de los
Pecadores.

A la edad

de

cuatro

aos, crey

y del Infierno que da la clave de su actitud de perpetuo alucinado: Hay que trabajar la imaginacin hasta llegar al estado de visin.
El dibujo 'le sirvi al artista para
dar calidad visual a sus creaciones de
escritor.

ver detrs de los cristales de su ven

tana la cabeza de Dios y, a los siete

aos, tuvo la visin de Ezequiel en los campos y de ngeles entre los r


boles con sus alas radiosas que enga

Blake cre con sus poemas simbli cos algo como una mitologa privada

lanaban las ramas como estrellas. Nio inquieto y nervioso, nunca asisti a la escuela y, a los catorce aos de edad, entr de aprendiz en el

taller de un grabador de Londres. All aprendi los secretos de un oficio que le capacit para ganarse la vida en el
futuro. A causa de tal formacin en las artes grficas, entreg toda su fe a la lnea y declar que el artista que no trabajaba sirvindose de ella era
un mentiroso vendido a Satans para

rebajar el arte. Blake perfeccion


su educacin artstica en la Escuela

de Dibujo de San Pablo y en la Aca


demia Real de Londres.
Blake fu un visionario con un sen

tido agudo de las dimensiones espiri


tuales sobre las que descansa el
mundo. No senta inclinacin por la existencia vegetativa. El arte era para l una actividad espiritual y el artista un enviado de Dios para llenar esa actividad an a costa de los otros si
fuese necesario.

Oscuro como artista, durante toda

su vida, Blake decidi en 1809 forzar


el reconocimiento pblico de su obra mediante una exposicin para la que elabor asimismo un catlogo. La ex

posicin fu un fracaso. Nadie asisti


a ella. Los crticos de arte aplicaron a
los cuadros el calificativo de cala

mitosos

se

refirieron

al

artista

como un infortunado luntico cuyo

carcter inofensivo es lo nico que le_


salva de la reclusin. El catlogo re

cibi los nombres de frrago de in

sensateces

y efusin salvaje de un

cerebro desequilibrado.

En los tiempos modernos, William


Blake ha sido felizmente reconocido

en toda su grandeza. Ayudado por su

esposa Catana, el poeta public sus


obras sin recurrir a nadie. Mediante

un procedimiento

personal,

grababa

las palabras en el cobre, decoraba las planchas con dibujos de gran belleza.
Mezclaba las tintas, mola los colores

y consegua el matiz propuesto. Su es posa haca la impresin, tea de color


las pginas impresas y las encuader naba. Catalina y William hacan todo
el trabajo menos llegar a fabricar el

Blake hizo el poderoso dibujo

a lpiz (arriba) del "Triple


Arco del Tiempo"' para su

libro yerusa/n. A la izquierda

papel para los libros. As dieron a la publicidad Jerusaln, libro de 100 gra bados, para el que Blake imgenes que engalanan dibuj las estas dos

figura

la versin

final

del

dibujo tal como se public.


Sacado William del " Pencil Drawings a by

/ake "

(Dibujos

lpiz

pginas.
40

por William Blake).

1956.

El

Correo de

la

Unesco.

Agosto

1957

WILLIAM BLAKE fu. un genio lleno de Imaginacin y de una originalidad fantstica. Sus pinturas y dibujos msticos evocan otro mundo. A menudo se le ha comparado a Miguel Angel por el estilo particular de su dibujo de la anatoma humana. Blake es igualmente el autor de grabados, extraordinarios capaces de lustrar su obra potica como la Biblia o las obras de Dante. Los tres grabados que reproducimos en esta pgina han sido ejecutados por Blake para su obra erusain segn una tcnica de impresin
y grabado especialmente inventado por l.

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HARDY
un solo maestro

en

cada

visita

Aunque Toms Hardy no fu un artista hecho y derecho, y muchos de sus dibu jos y pinturas son algo morbosos, se le puede calificar de entusiasta aficionado del arte. Durante su juventud, mientras preparaba sus planos fu arquitecto antes de ser escri
tor visitaba cada da la Galera Nacional de

Londres

por

veinte minutos,

despus del

almuerzo . El futuro autor de Judas el Oscuro

y Lejos de la Multitud Enloquecida, posea un mtodo propio d estudiar las artes plsticas
concretando su atencin a un solo maestro en

cada visita y apartando los ojos de los dems.


Las acuarelas de Hardy se conservan en el Museo municipal de Dorset. El escritor traz asimismo varios dibujos para ilustrar algunas de sus obras, particularmente su primer libro de versos Poemas de Wessex del que se han tomado el divertido croquis que damos arriba, y el dibujo de la derecha.

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Bronte Parsonage Museum

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CARLOTA

BRONTE:

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Figuras de la parroquia
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La casa parroquial

de

Haworth, donde

Vivian las hermanas Bronte, era un lugar

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melanclico que daba sobre un cementerio y estaba rodeado por las cumbres de
Yorkshire, envueltas de niebla. En esa

reclusin,
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las

tres

hermanas

ocuparon

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su mente en tejer intrigas novelescas para no sucumbir a la monotona y rigor


de sus vidas. Ulteriormente bordaron

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esas intrigas en la trama de sus novelas que se cuentan entre las ms conocidas de la literatura inglesa (Carlota : Juana

Eyre; Emilia : Cumbres Tormentosas). Carlota dibujaba y pintaba paisajes con tal exactitud y lujo de detalles que lleg
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sufrir

temporalmente
fu una

de

los
de

ojos.

Carlota

aficionada

talento,

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para quien pintar cuadros era segn frase de la protagonista de Juana Eyre "uno de los placeres ms delicados del mundo". El minucioso dibujo a lpiz de la "Iglesia de Ashburnham" fu trazado por Carlota en 1845, dos aos antes de la publicacin de Juana Eyre.

42

El

Correo de la Unesco.

Agosto 1957

GoTHE
Crtico severo de s mismo

Goethe

fu

probablemente

el

ltimo

uomo universale de la civilizacin oc

guiendo su principio de que cada uno de bera ser capaz de dominar cualquier
asunto. El immortal escritor ensay todo:

seer

cidental. Como Fausto, anhelaba po todos los conocimientos y exprimir

hasta la ltima gota el fruto de la vida. La pintura era para l una grave disciplina que ejerci una tremenda influencia sobre sus concepciones estticas. Desde mi edad temprana escribi Goethe en Dichtung und Wahrheit (Poesa y Verdad) he vi vido rodeado de pintores y he adquirido la costumbre, como ellos, de ver las cosas en su relacin con el arte... En todas partes

dibujo, acuarela, pintura al leo, grabado, frescos. Pero, bajo cualquier forma, tuvo

predileccin por el paisaje. Su produccin


artstica
obras.

que vala la pena de cultivar, pero, al mismo tiempo, fu su crtico ms" severo. Despus de su permanencia en Italia, entre 1786 y 1788, decidi renun ciar al ejercicio del arte. Pero, nada pudo detenerle en su afn de pintar. Es
taba desprovisto de todo lo que se nece sita para tener xito escribi pero per
sist tenazmente. En una de sus cartas,

alcanza

en

total

ms

de

mil

A semejanza tal vez de mucha gente de hoy que detesta el parloteo estril. Goethe
confes en cierta ocasin a un amigo que

escritas

cuando

tena

60

aos

de

edad,

por donde vagaban mis ojos, vea un cua dro, y comenc a dibujar del natural de
la manera ms desmaada.

deberamos hablar menos Por mi parte le dijo

dibujar ms. me gustara

abandonar el habla en su totalidad, e, imi

cuenta que se encuentra muy ocupado con la pintura de paisajes pero siempre en el mismo estilo que a nada conduce. Y aade filosficamente: Como yo me ejercito en
la misma forma en que otros fuman ta

tando a la naturaleza, expresar mis pensa mientos slo con dibujos. Goethe consider largo tiempo que, en

baco, no importa mucho en realidad.

Goethe

se

dedic al

arte

con la

misma

En 1821 se publicaron en forma de l el arte de pintar, posea un talento natural


bum 22 dibujos ejecutados por Goethe en 1810, con un prefacio del mismo autor en que peda al pblico que juzgara tanto
su habilidad como sus limitaciones. En

pasin intensa con que emprenda cual quier actividad que le interesaba, si

ese lbum apareci el magnfico dibujo Evocacin del Espritu de la Tierra (arriba a la izquierda) realizado para Fausto.
Ms tarde, Goethe analiz en resumen su desarrollo artstico y lleg a las si guientes conclusiones, muy severas: Mi tendencia a practicar el arte fu en rea lidad una falsa tendencia ya que no po sea una aptitud natural, y, en consecuen cia, nada de lo que toca al arte pudo

desarrollarse espontneamente en m... A pesar de todos mis esfuerzos, no llegu


a ser un artista. Pero, mediante el ejer

cicio del arte, aprend a conocer el valor de cada lnea y aprend a diferenciar entre aquello que es digno de alabanza y lo que
es defectuoso. Esta no es una pequea ven taja.

Arriba, a la

derecha,

una

acuarela

de

.Goethe ejecutada en homenaje a Francia despus de la guerra franco-prusiana. Sobre un poste engalanado con un gorro frigio,
Goethe escribi: Pasajeros: esta tierra es

1 INVOCACIN A LA LUNA '

libre. 43

EL OJO DE LA BALLENA : OBSESIN DE KIPLING


El inters de Kipling por la pintura y el dibujo est descrito de manera impresionante por su hija Elsie, que contrajo matrimonio con George Bambridge: Mi padre hered la
habilidad artstica de mi abuelo pa terno y se afanaba frecuentemente con el lpiz y el pincel' por ilustrar con dibujos y pinturas varios libros, entre ellos los tomos que posea de
las Odas de Horacio. Grande era su

conocimiento de

las letras de todas las pocas, como asimismo

era grande su cuidado en reproducirlas, y encontr un placer infi nito en dibujar los delicados y fantsticos caracteres del cuento
Cmo se invent el alfabeto.

A veces, para divertirse, fabricaba viejos documentos apcrifos, y las piezas envejecidas por un frotamiento cuidadoso con granos de polvo y holln resultaban maravillas de convincente antigedad.
Los famosos dibujos publicados en el Libro de la Selva fueron

ejecutados por el padre de Kipling

director de una Escuela y


pero

Museo de Bellas Artes en la India, donde naci Rudyard

los dibujos de Just So Stories, de los cuales se dan aqu algunas


muestras, fueron creaciones originales del novelista, y se cuentan entre sus mejores obras. Elsie dice de los relatos de ese libro :

Fueron primero contados a mi hermano y a m durante esos largos inviernos del Cabo en frica del Sur, y cuando estuvieron escritos, mi padre los lea en voz alta y en forma sugestiva, apro piada para los nios. Mi padre tuvo gran placer en ilustrar esos cuentos, y trabaj los dibujos la mayor parte con tinta china
con el ms meticuloso cuidado y se alegr cuando le demostramos nuestra aprobacin.

Kipling,

galardonado

con

el

Premio

Nobel

de Literatura

en

1907, recuerda en su autobiografa: Entre 1892 y 1896 nos las arreglamos para hacer dos visitas a Inglaterra... y aprendimos cada vez ms a detestar el fro del Atlntico septentrional. En uno de esos viajes, nuestro vapor casi dio de bruces contra una ballena que se sumergi a tiempo para dejarnos pasar, y me dirigi una mirada penetrante con su inolvidable pequeo ojo del tamao del de un buey... Cuando me hallaba Ilustrando mi libro de cuentos record ese ojo e hice lo posible para captarlo en mi
dibujo.

LAMENTACIN DEL CANGURO: "He aqu el retrato


del Padrecito Canguro a las cinco de la tarde, una vez que
le haban brotado ya las hermosas patas posteriores como

le habla prometido el Gran Dios Nqong. Se ve que son las cinco porque las agujas del reloj amaestrado del Gran Dios Nqong marcan esa hora. El Padrecito Canguro se muestra des
corts con Di ngo Perro Amarillo, que ha recorrido toda Austra
lia tratando de alcanzarle. Sobre las dunasse ven la huellas de

los grandes pies flamantes del Canguro que viene de muy lejos."

LA

BALLENA "Este es

SUS

FAUde la

CES:

el

retrato

Ballena

en

momentos

en

que

traga el cuerpo del Nauta con sus infinitos recursos y sagacidad y con la balsa y el cuchillo de
marinero y sus tirantes que no

hay que olvidar. Aquellacosacon


botones representa los tirantes del Nauta, y se puede ver el
cuchillo a su lado. El Nauta est

sentado sobre la balsa; pero la


balsa se encuentra en posicin

inclinada, por lo que no se puede


ver mucho. El objeto blanquecino

que se ve al alcance de la mano


del Nauta
con

es
el

un

pedazo

de

madera

cual

intentaba

dirigir la balsa cuando lleg 1 1


Ballena. El Nauta al entrar dej

fuera ese pedazo


44

de

madera."

El

Correo de la

Unesco.

Agosto

1957

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GOTTFRIED KELLER
Paisajista

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CMO SE INVENT EL ALFABETO: "Esta es la historia de Tafima
Metallumai, grabada por los Pueblos Antiguos, hace mucho tiempo, sobre un

viejo colmillo de elefante. Si tu lees mi historic o si te la leen

vers

como todo esto se encuentra relatado sobre el colmillo, que es un trozo de

antigua trompeta tribal que perteneca a la tribu de Tegurrai, Los dibujos han sido grabados sobre el colmillo con la ua o alguna. otra cosa y despus se han rellenado las partes cncavas del grabado con cera negra; pero todas las lineas de separacin y los cinco pequeos crculos inferiores han sido
rellenados con cera roja."

Gottfried Keller

el ms grande poeta y novelista

suizo

que

haya

escrito

en

lengua

germnica

constituy el caso extrao de un pintor que, habiendo descubierto su capacidad para la literatura, abandon las artes plsticas por las letras. Hijo de un modesto artesano que falleci tempranamente, Keller decidi, en 1834, llegar a ser un artista. Durante los tres aos siguientes luch por encontrar su camino, tropezando infortunadamente con maestros sin competencia, por lo que se traslad a Munich en 1840. All vivi un par de aos, como un verdadero desterrado, en medio de la comunidad suiza, tratando de perfectionar . su estilo. Minado por la enfermedad y la pobreza, regres a Zurich y se entreg cada vez ms a la ocupacin de escribir. En 1846 el Gobierno cantonal otorg a Keller una pensin, como recompensa por uno de sus libros de

poemas.

El

escritor

emple

los

dineros

en

estudiar

filosofa en la Universidad de Heidelberg, suspendiendo definitivamente su trabajo pictrico.

Las pinturas de Keller muestran un delicado senti miento de amor a la naturaleza, a los ros, bosques, lagos y montaas, entre los cuales naci y pas su niez. Sus
cuadros revelan la influencia de la escuela holandesa de

paisajistas, del arte de Claude Lorrain y del romanti cismo de los pintores germnicos, contemporneos de Keller. No fu completamente original en sus asuntos ni en su estilo, como tampoco los azares de su educacin le permitieron adquirir maestra tcnica. El boceto de una ciudad medieval que data de la poca de su regreso a
Zurich, (1843) ilustra de modo fiel el conflicto existente en el espritu del pintor en esos tiempos. La inspiracin es simplemente literaria, ya que la idea de Keller fu pintar una ciudad de cpulas y torrecillas sobre las cuales flota un encanto sooliento y perenne. En el primer

plano
EL GATO QUE ANDA SOLO: "Este es el retrato del Gato que anda

deba

figurar

el

encuentro

de

dos

procesiones

solo y moviendo la cola por los Caminos Mojados del Bosque Salvaje. No
hay ninguna otra cosa en la imagen con excepcin de algunos hongos que no podan menos que brotar en ese lugar, a causa de que los Bosques estaban tan mojados. La cosa semejante a una mota sobre la rama de abajo no es un pjaro : Es un musgo que brotaba all porque los Bosques estaban mojados."

animadas, pero su falta d; habilidad para resolver el problema de la representacin de los semblantes, desa lent a Keller que nunca pudo completar el cuadro, percibido de modo tan Claro con los ojos de su mente.

45

Thackeray: Feria de vanidades


William Makepeace Thackeray, alcanz gran fama hace un siglo como escritor. Sin embargo, junto al novelista y al escritor satrico, exista el pintor y
el caricaturista siempre dispuesto a reforzar con Revolucin Francesa haba sido comentada por Tha

ckeray en el diario Times escriba: un tal Thackeray, un gigante casi monstruoso de Cornuailles, una especie de pintor, hombre de Cambridge y corresponsal de prensa
de Pars, quien escribe ahora en Londres para ganar
su vida...

el lpiz y el cuaderno de bocetos el ingenio y el humo


rismo de su pluma.

semejanza

de

Clive,

personaje

de

su

novela

Los

Muy pronto, Thackeray fu invitado a colaborar en


la recin fundada revista Punch, a la que dio sus mejores artculos de crtica literaria, stira, parodia, versos, cari

Recin Llegados, Thackeray mostr muy temprano sus


dotes como caricaturista y, a la edad de 23 aos, con la

idea de que lo mejor que poda hacer era dibujar, se pro

puso ganar la gloria del artista y se traslad a hacer sus


estudios en Pars. All, trabaj en un taller de pintor y ms tarde se dedic a copiar para la venta las pin
turas clebres del Museo del Louvre.

caturas, comentarios polticos y dibujos. En conjunto, su colaboracin grfica a la revista alcanz a 380 croquis.
Thackeray se consagr como uno de los primeros nove listas ingleses con su obra Feria de Vanidades novela sin personaje, durante los aos 1847 y
1848. El novelista reciba del editor

Durante varios aos persigui la quimera de ser un

pintor profesional; pero hacia 1836 ya diriga gran parte


de sus esfuerzos a la creacin literaria, aunque en el mismo ao ofreca sin xito sus servicios de artista gr

50

guineas por cada nmero in cluyendo sus ilustraciones. Tambin


ilustr el autor muchas otras de sus obras como Cuentos Cmicos y Cari

fico a Carlos Dickens para ilustrar su libro Aventuras de


Pickwick.

caturas, Libro de Bocetos Irlandeses,


Memorias de Carlos Yelowplush y el Libro de los Snobs. En todas las po cas de su vida, el no
velista se deleitaba en

El ao siguiente, Toms Carlyle

cuya Historia de la

dibujar caricaturas para divertir a los nios, y algunas de


las que hizo en Roma,

en 1853, las aprovech para su encantador


relato burlesco La

Rosa y el Anillo, fir

mado con su pseud


nimo favorito de M.

A. Titmarsh . Las dos

iniciales las adopt en


honor de Miguel Angel

porque

en

sus

das

de escolar tuvo una fractura de la nariz,

%, Jhmd wdhvx a W,

a semejanza del maestro que sufri igual


accidente hace ms de tres siglos.

Hoy, muchos de los dibujos de Thacke ray se conservan en tres museos de Lon
dres el Museo Britnico, el de la reina Victoria y del rey Alberto, y el de SudKensington como testimonio del talento artstico del gran ironista de quien ha
dicho uno de sus crticos: Si l hubiera

WILIIAM

MAKEPEAfll

THACKEl-iAY

escogido el dibujo como su medio prefe rido de expresin, habra podido contarse
entre los artistas de la escuela de

Hogarth.

Thackeray naci en Calcuta (India) donde su padre resida como empleado de la Compaa de las Indias Orientales, y en su juventud hizo estudios de Jurispruden cia antes de refugiarse en el mundo del
arte.

En 1852 ao en que se public su novela Enrique Esmond y en 1855, Thackeray efectu una jira por los Estados Unidos de Amrica para dar conferencias. Las experiencias recogidas en esos viajes formaron el armazn para su obra The Virginians (Los habitantes de Virginia). Los dibujos de estas pginas se deben a Thackeray. Con excepcin del boceto de

un paje de la poca de la Reina Mara de Escocia, que el artista dibuj en los Estados Unidos para un amigo todas estas imgenes estaban destinada? a ilus
trar Feria de Vanidades.

46

El Correo de la Unesco.

Agosto 1957

47

crculo

de

GEORGE SAND
En su Diario. Intimo, George Sand anota con fecha
25 de noviembre de 1834: Delacroix me ha mos

trado la recopilacin de las obras de Goya. Me ha hablado de Alfredo a ese propsito y me ha dicho que

si l se hubiese propuesto habra sido un gran pintor

y yo lo creo en absoluto ! Delacroix quiere copiar los pequeos croquis del lbum de Alfredo...
Este elogio ilumina con una nueva luz la obra del gran

poeta romntico Alfredo de Musset, de quien se celebra


este ao el centenario de su muerte. Musset no pintaba,

pero sus dibujos al lpiz y a la pluma, espirituales y con frecuencia sarcsticos, permiten apreciar su verdadero ta lento. En su juventud, Musset haba vacilado entre la medicina, la jurisprudencia, la msica y el dibujo antes

de optar por la poesa. En esa poca sola pasar muchas


maanas en el Louvre, dedicado a copiar los cuadros de

los maestros antiguos ; pero, muy pronto, quem todos sus


ensayos pictricos.

"GEORGIA S." oculta a medias el nombre de George Sand

pseudnimo de Aurore Dupin

como el abanico que no llega

a cubrir el semblante de la novelista (arriba). Este dibujo de

Musset forma parte del lbum de croquis que el poeta ejecut


durante su viaje a Italia en compaa de George Sand. La carica
Poeta melanclico, Musset se aplicaba sobre todo a la
caricatura y al dibujo humorstico, fuera de algunos retratos de figuras elegantes y soadoras y de algu

tura (arriba, derecha) representa a la autora de Indiana vista por Mrime en 1854, cuando ya era una dama algo madura de
"hermosos ojos negros." 20 aos separan a estos dos dibujos.

nos dibujos a la pluma inspirados en los aguafuertes de Goya, a los que se refera la nota del Diario ntimo de George Sand. En el campo del arte como en el de la
literatura, el mejor perodo de Musset corresponde al de

P ' *#- ^ftSTW''"?'!^

sus relaciones con la novelista, quien posea asimismo,


adems de su talento literario, muchas dotes artsticas. Al

referirse a sus retratos al lpiz y a la acuarela, George


Sand declara: Yo no dibujada mal mis pequeas cabezas, pero estaban desprovistas de originalidad. Despus de su
ruptura con su marido, la escritora y pintora en agraz

ganaba su vida pintando flores y pjaros sobre tabaqueras

y estuches de madera de Spa. Ms tarde, contribuy a la


decoracin del Teatro de Nohant su lugar natal y

del teatro de tteres del mismo lugar, en compaia de su

hijo Mauricio que fu pintor, dibujante y escultor. En las

postrimeras

de

su

vida,

George

Sand

pint

varias

acuarelas con el fin de formar una dote para sus nietas.

Entre los artistas y literatos que rodeaban a George

Sand como a un verdadero eje de atraccin,


nombre est vinculado a la nouvelle

Merim
corto,

ocup un lugar de primera fila. Prspero Mrime, cuyo


o relato

gnero literario apropiado a su talento, se placa asi


mismo en dibujar. Durante sus viajes como Inspector de
Monumentos Histricos llen varios cuadernos de cro

quis de los pases que visitaba. Trazaba con facilidad cari caturas y sembraba alrededor de l sus apuntes como si
fuesen molestas colillas de cigarros. Esas caricaturas

dice Saint Beuve

tenan una gracia tal que cada uno

se vea en ellas algo ms feo de lo que era en realidad. A una mujer a quien am ms de veinte aos, Mrime

consagr una serie de acuarelas y dibujos que no han sido


an publicados.

48

El

Correo de

lo

Unesco.

Agosto

1957

ARTHUR
Los
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RIMBAUD
eran sus

Atlas

cuadernos de dibujo

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A los diecinueve aos de edad, Rimbaud haba escrito ya toda su

STENDHAL BAILANDO (abajo) forma parte asimismo del

"lbum de Italia." Musset representa al novelista y pensador en


Bourg St. Andol. La escena se halla descrita en la Historia de mi Vida de George Sand. All se ve a Stendhal "... bailando alrededor

de la mesa con sus gruesas botas forradas... algo grotesco y nada

obra potica y haba renunciado definitivamente a la literatu ra. El resto de su corta vida lo pas en viajar por el mundo que era, segn l: tan vasto y lleno de pases magnficos que el tiempo sumado de la vida de mil hombres no sera bastante para visitarlos. An nio, Rimbaud experiment la atraccin fascinante de las tierras remotas y, en su Charleville natal, se entreg al estudio de los mapas y atlas de geografa. En ellos se encuentran sus primeros dibujos. El croquis Tres Ciudadanos de Charleville (arriba) fu dibujado en el reverso de un mapa de la India, cuando
el artista tena 15 aos. El adolescente dibuj Hombre de Levita

hermoso ". Abajo y a la izquierda, retrato de Chopin dibujado


por George Sand que dijo del gran msico : "Es el nico hombre
que me ha amado enteramente sin arrepentimiento por el pasado

ni reservas para el porvenir ".

en el reverso de un mapa de la antigua Grecia; otro boceto fu hecho sobre un mapa de la Galia romana. Despus de la muerte de Rimbaud se encontr un gran atlas en folio, de propiedad de su familia, cubierto de caricaturas y de croquis. El dibujo fu la dis traccin principal del autor de Una Temporada en el Infierno y mientras vagaba por el mundo, perfeccion su tcnica como lo demuestran su dibujo de Aden en 1880 y sus croquis de Abisinia,
en donde vivi sus ltimos aos dedicado al comercio.

>>

-iw

49

YOL II. NO. 3333.

NEW YORK: SUNDAY, OCTOBER 2, 1870.

PRICE FIVE CENTS'.

MARK

TWAIN'S
or THE

MAP

FORTIFICATIONS

OF

PARIS.

aaiiwwHAaf
Aqm reproducimos un mapa humorstico de las fortifi
caciones de Pars, trazado por Mark Twain y publicado en el diario New York Herald, del domingo 2 de octubre de 1870. En esa poca haba comenzado el asedio de Pars

gaia

fuera del mapa porque se desliz el buril, lo que hizo nece


sario cambiar el curso del Rin para no estropear todo el

mapa. Despus de haber consagrado dos das a raspar y a burilar este mapa, yo habra hecho desviar el Ocano
Atlntico antes que sacrificar tal obra.

durante la guerra franco-prusiana, y los peridicos de


todo el mundo aparecan llenos de mapas del frente de

batalla, segn la costumbre periodstica. Abajo publicamos el texto escrito por Mark Twain para acompaar su mapa.

Ningn trabajo en mi vida me ha proporcionado mayores molestias que este mapa. Al principio, yo haba diseminado una cantidad de pequeas fortificaciones alre dedor de Pars, pero a cada momento mis instrumentos resbalaban y supriman kilmetros enteros de bateras,
dejando la vecindad tan limpia como si hubieran pasado por all los prusianos. El lector deber poner este mapa en un marco para consultarlo en el futuro, de manera que pueda contribuir eficazmente a difundir el conocimiento

El mapa de arriba se explica por s mismo.

La idea de este mapa no es ma, sino que la he tomado prestada de la Tribuna y otros grandes diarios metropo
litanos.

entre el pueblo y disipar la ignorancia tan extendida en


estos das.
Mark TWAIN

No reclamo ms mrito para esta produccin si la puedo llamar as que su exactitud. El principal reparo que se puede hacer a los mapas de la ciudad, impresos en papel de los cuales ste es una imitacin es que en ellos se sacrifica la verdad geogrfica a lo pintoresco
artstico.

ELOGIOS

OFICIALES

Nunca he visto un mapa semejante. (U.S. Grant) Este mapa aclara la situacin con una luz completar
mente nueva. (Bismarck)

Como esta es la primera vez que intento dibujar y grabar un mapa o me esfuerzo en producir algo en la esfera del arte los elogios que ha recibido esta obra y la admiracin que ha despertado me han impresionado de modo muy grato. Y es emocionante pensar que entre esas alabanzas las ms entusiastas provienen de gente que nada conoce en absoluto acerca del arte.

No

puedo

mirarlo

sin

derramar

lgrimas.

(Brigham

Young)

Desde hace aos, mi esposa tena la piel cubierta de


pecas. Todos los remedios para hacerlas desaparecer no haban dado ningn resultado. Pero, desde la primera

Por un descuido sin importancia he grabado el mapa de forma que aparece al revs, salvo para los zurdos. Olvid que deba dibujarlo y grabarlo al revs para que, una vez impreso, apareciese al derecho. No obstante, la persona que desee contemplar este mapa que se coloque verticalmente, apoyndose sobre la cabeza, o lo mire en su espejo. Eso restablecer su posicin correcta. El lector comprender de una ojeada que el pedazo de ro con el Gran Puente que lo cruza qued en parte
SO

mirada que mi esposa ech a su mapa, las pecas desapar


recieron. Ahora ella ya no sufre de otra cosa que de con
vulsiones. (J. Smith)

Si yo hubiera tenido este mapa, habra podido salir de


Metz sin ninguna molestia. (Bazaine)

Muy bonito, las letras son de gran tamao. (Napolen)


He visto muchos ninguno. (Trochu) mapas en mi vida, pero como ste

crowxo m r/o%^

nocke

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LAS "LIRICOGRAFIAS" DE RAFAEL ALBERTI


El poeta espaol Rafael Alberti, qun obtuvo libro Sobre los Angeles, se renombre por su

sinti atrado por la pintura desde sus tempra


nos das de estudiante en un colegio de jesu

tas. Tena dieciseis aos de edad cuando pre

sent su

primera exposicin

de

pintura en

Madrid, en 1918. Despus se dedic a la poe sa y ha publicado varios libros, primero en Madrid y ms tarde en Buenos Aires, en donde
vive desde hace ms de quince aos; pero sin olvidar el cultivo de las artes plsticas. En I 954

public en la capital argentina una obra que


contena una coleccin de diez de sus mejores

dibujos en colores, a los que llam


fas planogra fiadas", en

"Liricogra-

una edicin limitada

de cien ejemplares numerados y firmados por el autor (Ediciones Galera Bonino, Buenos

Aires). Aqu damos uno de los dibujos ms


delicados y poticos de esta coleccin. Contem porneo y en su amigo personal Alberti de Garca Lorca cierta

juventud,

presentaba

analoga con aqul en la inclinacin por los


temas populares y al mismo tiempo cultos.

Pero, ms tarde ha cobrado indudable origina lidad, a la que ciertamente ha contribuido su

gusto por el color. Entre sus obras de poesa se


destaca su hermoso canto A la Pintura ( I 948.)

VLADIMIR
de

MAYAKOWSKI

(1893tambin

1930) el dramaturgo y gran poeta ruso


"La Nube en Pantalones" fu

un

pintor

caricaturista

profesional.

Estudi en la Escuela de Bellas Artes de

Mosc y milit un tiempo en el nuevo movimiento pictrico y literario conocido


con el nombre de Futurismo. Durante la

Revolucin, produjo alrededor de 3 000 dibujos satricos para carteles callejeros y vitrinas. Su abecedario ilustrado es ahora un libro de texto para los nios soviticos. Mayakowski no slo escribi
obras teatrales de xito como

Klop o "El Chinche" que triunf ruidosa mente en Mosc hace poco sipo que tambin represent como actor en las tablas, pint decorados y dise los vesti dos de los personajes. A la derecha, un croquis de la serie de apuntes de trajes
para su comedia satrica Misterio Cmico.

J t,3*C*_

MIRADOR
El escritor italiano Carlos Levi, muy conocido por su libro "Cristo se detuvo en Eboli ", es tambin un pintor notable. Ama las aves nocturnas de todas clases, pues segn l "esos animalillos mara villosos, ms que cualesquiera otros, se asemejan a los dioses". Entre esas criaturas de la noche, el novelista pintor coloca en primera lnea a un extrao Buho Real de Etiopa al que ha dado el nombre de "Graziadio" (a la izquierda). Levi ha hecho el retrato del pjaro

nictlope, ha escrito hermosas pginas de prosa y de poesa en su honor, y su taller de artista (arriba) est repleto de pinturas, dibujos y croquis del buho. "Mi "Graziadio" dice Levi viene del centro del Africa, de los desiertos salvajes y es tan grande como el mayor de los pjaros o de los ngeles ". (Ver " El Buho "pags. 25-27).

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