francs.

El hecho de que se incluyesen obras fotogrficas en los salones parisinos nos da una idea de la importancia que estaba adquiriendo esta nueva tcnica. Las crticas a esta prctica se sucedieron con frecuencia en peridicos, revistas y semanarios: la fotografa es la efigie brutal de la realidad ms que de la verdad. Por su carcter limpio, es al mismo tiempo la negacin del sentimiento y del ideal. Crea tristes efigies del ser humano, sin estilo alguno 43. Las mujeres fotografiadas aparecan ante la crtica como sucias y feas, pervertidas y locas, e incluso eran calificadas de adlteras. El crtico Louis
42 Cf.

VV. AA, Lart du nu au XIX sicle: Le photographe et son modle, op. cit. pag.30.

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Auvray coment, tras visitar el saln de 1859, y ver las fotografas que all se exponan: una mujer en el bao no ser ya ms una Susana o una Sara, sino una mujer gorda de piel sucia y con varices; de tal modo que nada puede impedir decir: ya que la verdad sale del pozo, al menos que est limpia 44. A medida que los mtodos fotogrficos se perfeccionaron y se abarataron, se distribuyeron fotografas en mayor cantidad y con mejor calidad. Una de las primeras postales de desnudos que se conserva se realiz en Alemania en 1870 y fue obra de Schwartz de Oldenburg. En los aos siguientes, ms de 600 millones de postales de desnudos se vendieron en Francia. Estas postales de desnudos exticos se convirtieron en autnticos best sellers, y tenan ttulos como La Belle Fatma, Bayadre de lAlgerie, Scnes du Harem ... En 1902 mile Bayard public en Francia una de las primeras revistas de desnudos fotogrficos: Le Nu Esthtique, que sala a la venta cada mes y contaba con diez pginas, donde los modelos (en su mayora mujeres y nios) representaban poses de cuadros mitolgicos. Entre otras publicaciones del mismo estilo y de la misma poca podemos citar: Les Beauts du Nu, La Beaut Plastique y La Grce feminine. En Espaa no existi una produccin sistemtica de fotografas de desnudos destinados a suplir el modelo para los artistas plsticos como en Francia o Inglaterra. Se tienen, no obstante, noticias de la utilizacin de la fotografa por algunos pintores. Tal fue el caso de Fortuny o de Julio Romero de Torres, el pintor cordobs que, como reza la copla, pint a la mujer morena.
43 Cf.

Henri Delaborde, La Revue de deux Mondes, 1 davril, 1856, pag.17. Traduccin

propia. 44 Citado por VV. AA en Lart du nu au XIX sicle: Le photographe et son modle, op. cit. pag. 84. Traduccin propia. 298

A pesar de la creciente demanda de modelos, tanto por parte de los pintores como de los fotgrafos, sus condiciones de trabajo no mejoraron en absoluto. Una de las pruebas es el anuncio publicado en The Artist a finales del siglo XIX, en el que se ofreca la posibilidad de alquilar una casa, con entrada aparte para la modelo (no fuesen a enterarse los vecinos de que una mujer, a menudo desnuda, posaba para el inquilino!!) 45. Este no es el nico ejemplo de este tipo que se conoce. Segn Giles Walkley, otro pintor de la poca, Marcus Stone, tena tres puertas en su casa, una para la familia y los amigos, otra para la servidumbre y la tercera para que entrasen las modelos 46. Otro ejemplo es el del famoso pintor ingls Millais que coloc en su casa un sistema en virtud del cual los cuadros y las modelos podan ser desplazados de lugar segn el tipo de visitas. Colocar biombos que cubriesen las pinturas era algo que ya se vena realizado en la Corte espaola desde el siglo XVI. A lo largo de la historia, los modelos masculinos gozaron de un prestigio del que no participaron sus compaeras, no slo porque los hombres representaban los cnones de fuerza, equilibrio, estabilidad.... sino tambin porque a partir del siglo XVIII los modelos tuvieron la posibilidad de formar parte del sistema de funcionariado de esta institucin artstica con todas las ventajas que de ella se derivaban. En el siglo XIX, pese a que las modelos ganaban un salario mayor al de sus compaeros, slo podan posar desde que eran nias hasta como mucho los
45 Cf. 46 Cf.

The Artist, May, 1894. Traduccin propia. Giles Walkley, Artists Houses in London 1764-1914, London, 1994, pags. 60-62.

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treinta aos, ya que lo ms apreciado en una modelo no slo era su belleza, sino tambin su juventud. Su carrera, duraba mucho menos que la de los modelos que podan trabajar hasta la vejez representando papeles de corte histrico o

religioso. Adems, las modelos, para los artistas, aunque a veces haban llegado a tener un papel destacado en su vida y en su obra, no eran ms que un mero medio para la creacin pictrica, as lo expresa Matisse: ... tengo que pintar un cuerpo femenino; primero, le insuflo gracia y la elegancia pero tengo que darle algo ms. (...). Y aada: el modelo al natural, el cuerpo desnudo de la mujer es el lugar privilegiado de la emocin, pero tambin de la duda 47 . Slo a finales del siglo XIX las modelos empezaron a organizarse y, al crear sus propias asociaciones, regularon el precio que los pintores y fotgrafos deban de pagar por cada hora de pose, los diferentes tipos de poses, as como las obligaciones y deberes de cada una de las partes. En la actualidad hay que subrayar el papel que las modelos ejercen ya no en el mundo del arte, sino tambin en el de la moda. En este sentido siguen estando vigentes las medidas y proporciones que estas mujeres deben mantener. Si en el Renacimiento la talla del cuerpo deba equivaler a nueve veces la altura de la cabeza, en nuestra sociedad las famosas medidas de 90-60-90 son las que determinan la figura perfecta e ideal de "la mujer, quien sigue siendo valorada sobre todo por su belleza y su juventud, es decir, por su apariencia. Para entender en toda su extensin el papel que jugaron las modelos y los pintores en el siglo XIX, debemos hacer en entrar en escena otro agente
47 Cf.

Matisse, Ecrits, Hermann, Paris, 1972, pag. 69. Traduccin propia.

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fundamental dentro del campo artstico que estudiaremos a continuacin: el pblico.

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Pblico y pintura en el siglo XIX

Hubo un tiempo en el que las Bellas Artes eran patrimonio de muy pocas personas en cuanto a su adquisicin, y de muchas menos en cuanto a su cultivo. La configuracin social del mundo encerraba a las artes en el estrecho crculo de los poderosos y de los sabios, porque slo ellos podan adquirirlas y

comprenderlas. La clase media no estaba educada para estos manjares del entendimiento, ni el vulgo los gustaba o los conoca. (Jos de C. y Serrano, Espaa en Londres correspondencias sobre la Exposicin Universal de 1862, Madrid, 1863, pg. 125). En este apartado nos vamos a referir a las personas que de una u otra manera entraron en contacto con la obra de arte, tanto como espectadores, compradores, crticos, marchantes Desde mediados del siglo XIX, el pblico de la pintura artstica se relacion con las obras de arte a travs de los ms diversos canales debido al desarrollo del mercado del arte. Nos interesa saber quines compraban cuadros y las razones de su compra, quines vendan, quines comentaban y juzgaban las obras, y, en general, las personas que al ir a las exposiciones, museos, concursos... se encontraban frente a las obras de arte en general y ante las pinturas de desnudos femeninos en particular. Hemos tenido en cuenta cules fueron las motivaciones que llevaron a los diferentes grupos a relacionarse con las obras de arte, si lo hacan como medio de distraccin y de diversin, como medio de educacin, como va para mostrar su riqueza y fortuna, como forma de inversin y especulacin Todas estas motivaciones no son en ningn caso excluyentes y, por ello, dificultan el estudio del pblico artstico en el siglo XIX.
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Historiadores de arte como Andrew Carduff Ritchie han definido al pblico artstico como aquel que se interesa por las obras de un artista en particular. As pues existira Courbet y su pblico, Velzquez y su pblico...48 Esta definicin es ambigua, ya que entonces, estaramos hablando nicamente de los entendidos o aficionados al arte, obviando a aquellos que se relacionaban con la pintura por otros motivos y no siempre por intereses estticos. En el siglo XIX hablar de "pblico de la pintura" equivale a referirse a la burguesa en general. Y a pesar de que en el interior de esta clase social existen diferentes fracciones de clase con gustos estticos muy distintos, por lo general las clases burguesas y sus miembros comparten un cierto habitus de clase

vehiculado a travs de la educacin y de los medios de comunicacin, as como mediante un contacto interpersonal motivado por el desarrollo del campo artstico. Las caractersticas que definiran esta comunicacin es que es predominantemente una comunicacin impersonal. El pblico del siglo XIX, al contrario que en periodos anteriores, entra en contacto con la obra de arte antes que con el artista, y slo en ocasiones excepcionales, como es el caso del crtico o del marchante, el pblico y el artista se llegan a conocer. Este hecho tiene que ver con el incremento de las personas que se interesaron por el arte y acuden a exposiciones y eventos artsticos como exposiciones, salones y museos 49.
48 Cf.

Andrew Carduff Ritchie, Matisse, his art and his public, Museum of Modern Art, Nueva York, 1951. 49 Es en el siglo XVII cuando el trmino pblico se comenz a utilizar para referirse a toda una comunidad de parisinos que visitaban los salones. Tambin es en este siglo cuando la configuracin de este pblico artstico se convirti en importante motivo de discusin y debate. 303

El siglo XIX fue el siglo de la prensa y de la imagen; tambin la produccin de libros se increment considerablemente, y en 1860, tanto en Pars como en Londres, existan cuatro peridicos diarios con una tirada de ms de un milln de ejemplares. En estos peridicos se comenzaron a incluir reproducciones de pinturas clsicas, lo que repercutir en la manera de mirar, pero tambin de crear y de vender arte. El pblico de la pintura no es una categora homognea, ni en el tiempo ni en el espacio social y cultural. Nosotros nos hemos centrado en el pblico burgus, aunque dentro del mismo se puede hacer una distincin entre alta burguesa (banqueros, financieros), burguesa media (comerciantes, profesiones liberales) y baja o pequea burguesa (tenderos, oficinistas, profesionales de grado medio ...). Con el ascenso de la clase media burguesa, con el desarrollo de la prensa y de la fotografa, junto con la importancia que la burguesa dio a la educacin, y en