EL LIBRO-LBUM MODERNO: SUFICIENTEMENTE BUENO PARA NIOS . JANE DOONAN UN CREADOR INCESANTE: JOHN LEWIS STEPTOE .

LOURDES MORALES
SATOSHI

Enla c es con la c rtica

nmero

KITAMURA: JUEGOS ONRICOS EN EL DESVN... . CSAR SEGOVIA

enero-marzo, 2001

Editorial En junio de 1999 se realiz

el III Seminario Internacional del Banco del Libro. El tema a discutir era, segn nuestro parecer, uno de los grandes inventos del siglo XX: el libro-lbum. Entre los asistentes e invitados haba toda clase de gente: creadores, editores, libreros, maestros, bibliotecarios, diseadores grficos, promotores de lectura y alguno que otro amateur en el rea de los libros para nios. Durante una semana intensiva, llena de talleres, charlas, conferencias, mesas de trabajo y con poco espacio para dispersar nuestras mentes de la literatura para nios, nos dedicamos a estudiar este entraable gnero desde todos los ngulos posibles. Para que nos guiaran en este proceso de conocimiento y discernimiento, tuvimos la buena fortuna de contar con invitados como Margaret McElderry, Maurice Sendak (virtualmente con una teleconferencia), Max Velthuijs, Jane Doonan, Sara Ellis, Vernica Uribe, Monika Doppert, Antonio Ventura, Angela Lago, Yvan Pommaux, Fernando Krahn, Klaus Flgge, Daniel Goldin, Anne Pellowski e Irene Savino. Este fue un verdadero festn para quienes disfrutamos golosamente de los libros ilustrados. Y aunque no es posible reproducir esta semana para ustedes, decidimos editar en Enlaces con la crtica algunas de las conferencias del seminario para que en cierta medida ustedes puedan disfrutar del sabor mixto de imgenes y texto que tuvimos entre dientes y sienes por aquellos das. Para este nmero, hemos escogido la conferencia El librolbum moderno: suficientemente bueno para nios dictada por Jane Doonan, una importante investigadora inglesa que ha hecho muchos aportes al estudio de este gnero. En esta conferencia, Doonan selecciona cuatro libros que para ella son paradigmas finiseculares de lo que ha llegado a significar el libro-lbum en nuestros tiempos.

Los dos artculos que le siguen pertenecen a dos miembros del Comit de Evaluacin de Libros y del Centro de Estudios del Banco del Libro: Lourdes Morales y Csar Segovia. Ambos han escogido escribir sobre dos grandes creadores del libro-lbum. Lourdes Morales nos ofrece un abreboca ntimo y clido a la obra de John Lewis Steptoe, ganador del Caldecott y reconocidsimo autor-ilustrador estadounidense, no slo por haber comenzado tan temprano y con tan buen pie en el mundo de los libros para nios (public su primer libro a los 19 aos), sino tambin por haber sido, junto a Erza Jack Keats, uno de los primeros autores en abrir un espacio a la cultura afroamericana en los lbumes para nios.

Csar Segovia hace una agradable aproximacin desde lo onrico y la tradicin japonesa al original y a veces extravagante trabajo de Satoshi Kitamura. Para su reflexin toma como punto de partida las peculiares imgenes de sus libros y a partir de ellas nos hace un interesante recorrido por el mundo de fantasa e imaginacin que crea este autor.

Brenda Bellorn
C ENTRO DE E STUDIOS Y P ROMOCIN DEL L IBRO I NFANTIL Y J UVENIL

El libro-lbum moderno: suficientemente bueno para nios

Por J A N E D O O N A N

stoy encantada de hablar sobre el libro-lbum, un gnero que ha cambiado con el tiempo y que ha evolucionado con sus lectores. En cuanto a sus orgenes, las versiones que registran el nacimiento de este tipo de libros se encuentran soterradas en los estudios sobre la evolucin del libro ilustrado, o bien el tema es enfocado desde la perspectiva de la historia del arte. Ms que hacer un repaso de la historia de este gnero, me referir slo a algunos libros que han aparecido en la dcada de los 90 desde la perspectiva que plantea la siguiente pregunta: Cmo este objeto de arte tan particular funciona como un medio? y adems qu podemos decir acerca del libro-lbum a finales del presente milenio? En el libro-lbum convergen muchos gneros distintos y este tipo de libros puede asumir distintas formas: cuentos tradicionales, dramas domsticos, libros de conceptos, historias de juguetes y animales, libros de informacin, versiones de pelculas y publicaciones novedosas libros con troqueles, solapas, etiquetas y aberturas. Para llevar a cabo mi propsito, he elegido libros-lbum literarios que soportan una visin cuya naturaleza est indicada en el ttulo de esta ponencia: suficientemente bueno para nios... Slo lo mejor es suficientemente bueno para nios. Referirme a todos los pases que tienen que ver con el origen del libro-lbum representa una larga tarea. Por ello, he elegido a Estados Unidos, Gran Bretaa, Australia y Grecia como pases representativos. El escaso espacio del que dispongo me impide incluir ejemplos de la obra de Binette Schroeder, Lizbeth Zwerger, Frederick Clement y otros grandes creadores de Europa continental. Los libros a los que me referir son muy distintos en cuanto a tema, estilo y tono. We Are All in the Dumps with Jack and Guy de Maurice Sendak, revela una dimensin
2

espiritual, en una forma que resulta apta para una poca secular; Voces en el parque, de Anthony Browne, es un ejemplo de un libro-lbum metaficcional; The Drovers Boy de Ted Egan y Robert Ingpen, presenta hechos de la historia social dentro de una narracin de ficcin, en un libro que resulta genuinamente multicultural; The Story of Rosy Dock, de Jeannie Baker, es un libro que presenta complejos temas ecolgicos. Y el final de este recorrido se lo dedicar a A Cultivated Wolf, de Pascal Bliet. En cada uno de los libros-lbum elegidos he tratado de seleccionar slo una o dos de sus fortalezas particulares. Sin embargo, creo que la visin panormica de stos revela algunas de las percepciones que tenemos en torno a la infancia, lo que esperamos del libro-lbum, as como tambin cules son las transformaciones sociales que afectan la presentacin de conceptos como el de familia, gnero y ecologa, entre otros, que podemos ir definiendo cuando ya est acabando el milenio. El libro-lbum muestra por s mismo lo compleja que puede llegar a ser su estructura, y cuntos riesgos estn dispuestos a asumir sus creadores. Comenzar con uno de los ms arriesgados, Maurice Sendak. Quin puede igualar su inventiva formal, el rango de temas y la profundidad con la cual estn explorados; el bien ponderado humor y la seriedad; la espiritualidad que encontramos entre las tapas de sus libros-lbum? No muchos. Cuando apareci Donde viven los monstruos en 1963, se produjo un cambio en las percepciones de lo que un libro-lbum poda ser, tanto en tema como en apariencia. Los recursos narrativos y grficos que resultaban tan osados, adecuados y altamente innovadores para aquel momento, se han convertido en lo que hoy es prctica fundamental a la hora de concebir un libro-lbum. En Outside Over There (1981), Sendak introduce al lec-

Voces en el parque Anthony Browne

Donde viven los monstruos Maurice Sendak

tor en un concepto en el cual la imagen de la infancia que encuentra sus orgenes a finales del siglo XVIII, el nio romntico y mucha de la iconografa de este libro sugiere su reinvencin de los smbolos predilectos del arte romntico germnico de principios del siglo XIX. A finales de los 70, Sendak se haba sumergido en el mundo del pintor Philip Otto Runge (1777-1810). Runge pint infantes vistos como realidades empricas y como nobles smbolos, y tambin trabaj los detalles milagrosos de la naturaleza como reflejos de lo divino. La obra de este pintor alemn se identifica por la utilizacin de fuentes misteriosas de luz, rboles de lila tan grandes como manzanos, misterios orgnicos, un tipo de vitalidad romntica en la cual los nios son uno con las energas mgicas de la luz solar y el desbordado paisaje. Todos estos aspectos pictricos estn ejemplificados en el retrato de los nios Hulsenbeck. La reinterpretacin de los detalles que hace Sendak de este famoso retrato se encuentran en Outside Over There. La influencia de Runge es an ms fuerte en Querida Mili, texto que estaba incluido en una carta que Wilhelm Grimm escribi a una nia en 1816. Cuenta la historia de una madre que enva a su hija al bosque para salvarla de la guerra. La nia es cuidada por un anciano amable, quien sin ella saberlo es San Jos; la nia tambin conoce a su ngel guardin, un infante igual que ella. Cuando la nia regresa a casa, se percata de que han pasado treinta aos y al reunirse con su madre, ambas mueren. Sendak encuentra el misterio en el corazn de la historia al retratar todo en un nivel metafsico; no existe distincin entre lo humano y lo divino. Las figuras cohabitan el mismo mundo y representan un retrato alegrico del sufrimiento de los inocentes en tiempos de guerra. Mili es una verdadera descendiente del nio romntico: una realidad emprica y un smbolo de nobleza. Ella deambula en medio de un paisaje desolado donde los colores son desteidos, los rboles parecen esculidos miembros humanos y los edi-

cios de Auschwitz pueden ser vistos a lo lejos. Por contraste, Mili florece en jardines paradisacos rodeada de inmensas plantas que la sobrepasan; su vestido comparte el tono coral de las rosas y los colores propios de las alas de los ngeles, detalle que la vincula con el crecimiento, la vitalidad y la belleza. La narrativa visual, repleta de alusiones culturales y smbolos, son una expresin del compromiso continuo de Sendak con la tradicin romntica del norte. El nio pobre de We Are All in the Dumps with Jack and Guy es otra versin del nio romntico. Este librolbum confronta realidades sociales, polticas y econmicas del mundo actual, tal como es vivido por los nios menos afortunados de las calles de los Estados Unidos e, implcitamente, del lado equivocado del camino en cualquier parte del mundo. La fantasa es ambientada en una ciudad de cartn ocupada por un grupo de nios sin hogar, vestidos con harapos y envueltos en papel peridico. Sus lderes, Jack y Guy, sin querer, se ven involucrados en el rescate de un nio negro que es secuestrado por ratas una imagen de hambruna y plaga. Sendak representa a dos nanas crpticas, aade dilogos en burbujas de cmic, e introduce palabras en anuncios publicitarios de peridicos que fungen de texto. Este libro transmite la inmediatez de una representacin teatral y los personajes parecen estar sobre un escenario con grandes telones de fondo, plasmados con contornos fluidos y con colores que afectan la atmsfera y controlan el ritmo. La fantasa testimonio de la necesidad tenaz de los nios de sobrevivir se interpreta en un nivel simblico como un cuento popular moldeado de forma tal que alienta la inventiva. La historia tambin es una obra espiritual, definicin a la que no nos aproximamos de manera sencilla actualmente. Me trae a la memoria las palabras que Vincent Van Gogh le escribi a su hermano despus que renunci a sus votos para convertirse en un pintor a tiempo completo: Eso no me exime de tener una terrible necesidad de debo decir la palabra religin. Luego salgo a pintar las estrellas. We Are All in the Dumps with Jack and Guy ejemplifica el poder de redencin del amor mediante las relaciones cambiantes y evolutivas entre Jack, Guy y el beb. Sendak ofrece el tema de forma emblemtica en la sobrecubierta con la reinterpretacin que hace del cuadro del siglo XV, Descenso al limbo, de Andrea Mantegna. Tambin sugiere que la vida, aun en sus peores momentos, es un abismo del cual puede salvarnos el amor. La imagen de la sobrecubierta tambin acta como smbolo del proceso creativo y del riesgo que presupone. Sendak cree que el proceso creativo es catico y que el artista debe ser valiente y sumergirse en l, hacer lo que desee o deba hacer y no preocuparse por lo que dicen los dems. We Are All in the Dumps with Jack
3

and Guy no tiene ttulo en la portada y la ilustracin de la cubierta no apunta directamente al contenido de la historia; slo tiene significado directo para aqullos que estn familiarizados con el arte religioso. Es un riesgo que Sendak asume, junto con el riesgo de ofender la sensibilidad de quienes pretenden proteger a los nios de temas y sujetos que pudieran afectarlos. Descenso al limbo, de Mantegna, muestra una planicie rocosa con una inmensa boca de caverna al fondo, que da paso al mundo subterrneo ubicado en el centro. Cristo aparece de espaldas, mirando hacia abajo a una figura que vemos a medias, un hombre barbudo que intenta escalar y salir de la cueva. Un viento feroz surge del hoyo diablico y hace que la tnica de Cristo se enrosque alrededor de sus piernas y que su cabello se levante por encima de su cuello. De forma similar, el cabello y los ropajes del hombre que est abajo y que es observado por Cristo tambin se arremolinan. Este movimiento de telas tiene un doble y emotivo efecto: mientras introduce movimiento al movimiento, tambin alude al sufrimiento infernal. La boca de la cueva est rodeada de figuras, entre las que destacan Adn y Eva a la izquierda y un santo a la derecha. El cuadro, extraamente hermoso y a la vez aterrador, contrasta la esperanza de la salvacin y el temor de la condena para los portadores de un tiempo anterior y de ms fe. A su manera, la versin de Sendak hace algo similar en el contexto de nuestra poca secular, donde los temores se relacionan ms con circunstancias de esta vida que con aqullas de la vida que est por venir. La boca de la luna sustituye la boca de la cueva. Adn, Eva y el santo se convierten en tres de los nios sin hogar, envueltos en sus peridicos. El beb emerge del abismo que es la vida y el caos, como dice Sendak; Jack y Guy, como Cristo, lo alcanzan y logran salvarlo. Dos figuras sostienen tallos flexibles de centeno, que producen una sensacin de movimiento, equiparable a la generada por el movimiento de la tnica en el cuadro de Mantegna. Continuamos observando la reinvencin de la iconografa cristiana en una pgina de imgenes que presenta motivos asociados con el Descendimiento. La luna est justo encima del horizonte. Jack, que quera golpear al beb en el crneo, ahora lo retira de la superficie de la luna, literal y metafricamente. La luna se convierte en un smbolo iconogrfico y es representada como un disco de luz dorada ominosa en su tamao y luminosidad que cumple la misma funcin que el halo dorado del arte temprano: acta como un aura para los tres personajes. La posicin del beb dramatizada por una sombra esqueltica que se proyecta sobre la superficie lunar tiene fuertes asociaciones con la figura de Cristo en el momento en que es bajado de la cruz.
4

La historia termina donde comenz, en el basurero. Jack, Guy y el beb dormido conforman una unidad estable y triangular, una no-sagrada/sagrada familia. Triunfo de Nios muestra un titular en el peridico que viste un nio en la contraportada. Esto puede interpretarse como un tributo a lo que Sendak considera el aspecto ms conmovedor de los nios, su pugnaz audacia, su fuerte necesidad de ser amados y crear una familia... cualquier clase de familia. El beb del basurero puede ser apenas el brote de una planta en comparacin con el magnfico y prominente crecimiento orgnico de la hermana de Ida en Oustside Over There, pero tiene tanto asidero a la vida como ella. l simboliza las ganas de vivir. A continuacin, veamos Voces en el parque de Anthony Browne. Por medio de este libro podremos abordar el concepto de metaficcin. Luego de veintin aos de la publicacin de A Walk in the Park, Anthony Browne acude al mismo territorio para crear Voces en el parque, estructurando la historia a partir de una narrativa polifnica. Para acercarse a este libro es importante tomar en cuenta tanto lo que sucede en el parque como la forma en que est contada la historia. Pueden destacarse los siguientes aspectos: La forma en que Browne utiliza los ambientes. Lo que el sonido particular de la voz del narrador revela literal y psicolgicamente y cmo esto moldea la interpretacin del oyente. Cmo los efectos son explotados mediante el uso de distintas tipografas. Cmo se muestra la contribucin al significado que otros textos y discursos tienen sobre la historia. Revela a Browne asumiendo que su audiencia puede obtener placer en la intertextualidad.

A walk in the park Anthony Browne

Principalmente mediante el uso de discontinuidades narrativas y pictricas, Browne brinda a su lector la experiencia imaginaria de estar en un espacio abierto, escuchando fragmentos de una conversacin, viendo imgenes fugaces de personas que vienen y van, con la perspectiva continuamente cambiante. Al igual que en la relacin intertextual con su hipotexto, A Walk in the Park, Voces en el parque es intertextual en s mismo por su estructura narrativa, pues en vez del mundo nico de A Walk in the Park, con un narrador que pasa desapercibido, nos encontramos ante la conjuncin de una pluralidad de mundos, cada uno de ellos narrado por alguno de los personajes principales una voz pero que considerados en conjunto dan como resultado una historia completamente diferente, sin una estructura lineal. Las cuatro secciones que conforman el libro estn sealadas en el encabezado de cada uno de los captulos, Primera voz, Segunda voz, y as sucesivamente, revelando lo que ese paseo al parque signific para cada una de la voces. Cada captulo tiene un narrador que da un enfoque determinado. En cada seccin se usan tipografas distintas, acompaadas de un conjunto de ilustraciones que varan en estilo. Los diferentes patrones visuales y las distintas posibilidades semiticas crean uniones metafricas y psicolgicas entre las secciones. Los ambientes son representados plenamente excepto en una ilustracin, y Browne muestra los paisajes afectados por los cambios de estacin. Cada personaje es asociado con una de las cuatro estaciones y, recurriendo al uso sistemtico de esta imaginera estacional, se revelan las actitudes de cada personaje y se controla la respuesta del lector. Estos ambientes se relacionan con la mente de los Smythes y los Smiths. El otoo es el atributo de la primera voz que escuchamos, la de la sra. Smythe, una mujer madura y de clase media.

El parque que ella visita es un lugar controlado, al igual que ella ejerce control sobre su perro y su hijo. Los rboles y arbustos estn recortados en formas tan rotundas e inflexibles que se identifican con la personalidad de la sra. Smythe. Mientras est sentada en el parque, ojos cerrados, boca con mueca de disgusto, ordenando a un perro callejero desaliado que se vaya, los rboles que apreciamos detrs de ella son una masa de ardiente naranja otoal. Despus de encontrar a su hijo conversando con un nio de aspecto muy tosco, madre e hijo abandonan el parque. El silencio que consume a la madre revela su indignacin y desaprobacin. Ella y Carlos se mueven dentro de la sombra que proyecta el muro del parque. Detrs de sus talones yace un camino de hojas marchitas. Para la segunda voz, la del sr. Smith, el invierno es un motivo ms que se suma a su descontento. Una vez en el parque se instala en un banco y lee el peridico con la esperanza de encontrar alguna oferta de trabajo. Desconectado del resto del mundo, no tiene idea de lo que le sucede a Mancha. De camino a casa, su hija logra levantar el nimo del sr. Smith, y entonces el paisaje urbano se transforma. El poeta Wordsworth escribi: [...] un nio, ms que todos los dems regalos que el mundo puede ofrecer al hombre decadente, trae esperanza y reflexiones sobre el maana. Mancha Smith es otro ejemplo de nio romntico. La tercera voz, la de Carlos, es la ms perturbadora. Al principio, Browne utiliza un estilo grfico con colores poco saturados y una lnea sensible; presenta al nio de pie y como si estuviese atrapado. La primavera es la estacin que corresponde a este personaje, y el lector puede observar cmo cambia el clima cuando Carlos logra escapar de su madre. La sociable Mancha es la cuarta voz. Acude al parque con su padre y su perro. Por medio de los ojos de Mancha, el parque parece un mundo fantstico. Podemos detenernos y observar el espacio que existe entre ambos libros para entender nuestra percepcin del mundo infantil y el contenido y la forma de los libros que estn hechos para nios. En el hipotexto A Walk in the Park, Browne refleja que los padres son la autoridad y los nios, salvo por un corto perodo de libertad, estn bajo su control. La accin est centrada en los nios, por quienes el lector sentir empata; los padres no hacen mucho. Incluso hay una imparcialidad en la presentacin de los padres, no sabemos absolutamente nada de sus vidas emocionales y Browne no exige que los comprendamos. l se conforma con transmitir la idea de que los adultos no tienen los maravillosos poderes de imaginacin que pueden desarrollar los nios. Da por sentado que esperamos distintos resultados de la vida de los dems, y que hacemos juicios de la apariencia de sus casas, de lo que dicen y de cmo se expresan. Browne presenta estas nociones sobre clase social y permite que su lector dote de
5

sentido al texto. De esta manera, asume que sus lectores tienen mayores capacidades de interpretacin que los de hace dos dcadas, al igual que nosotros captamos que Browne ha desarrollado su poder como autor y ha profundizado sus formas de comunicar. En Voces en el parque, el adulto tiene su propia vida interior. La sra. Smythe tiene un espritu avaro y es una esnob, mientras que el sr. Smith, aunque alienado y con una sensacin de desesperanza frente a su condicin de desempleado, tiene imaginacin y hay una mayor nocin de lo ldico en su historia. Slo Mancha vive sin que esta situacin la perturbe. Voces en el parque es un ejemplo extremo que sirve para colocar en un primer plano las formas por medio de las cuales se construye la ficcin narrativa y tambin para entender qu es un libro-lbum. De principio a fin, Browne est experimentando con distintas formas que muestran lo que sucede a distintas personas, interna y externamente, en diferentes lugares, secuencialmente y de forma simultnea. Un ejemplo de su logro es el balance que existe entre los efectos de distanciamiento y la funcin afectiva por medio de la cual nos involucra con los personajes hasta hacer que nos preocupemos realmente por ellos. The Drovers Boy y The Story of Rosy Dock nos permitirn acercarnos a las nociones de realidad y ficcin. The Drovers Boy de Ted Egan e ilustrado por Robert Ingpen, es un raro ejemplo de lo que puede ser un libro genuinamente multicultural. Muchas de las obras que dicen ser multiculturales obvian las referencias directas a los colonos que expoliaron a los indgenas de las tierras que de alguna u otra forma ocupaban, reclamaban y ganaban para s. The Drovers Boy tambin es un libro que nos permite cuestionar la nocin de gnero. En las dos ltimas dcadas han aparecido reinterpretaciones muchas en el gnero del cuento popular en las cuales los roles masculinos y femeninos han sido intercambiados, aun cuando los valores no han variado (encontramos discursos masculinos aplicados a figuras femeninas). La princesa le gana al prncipe, tanto en pensamiento como en accin. Acaso lanzar al prncipe sobre su hombro y arrancar galopando hacia el horizonte es seal de igualitarismo femenino o simplemente parodia barata? Una aproximacin distinta al tema de lo multicultural y al discurso de gnero se presenta en The Drovers Boy, un libro-lbum con una dimensin moral, histrica y poltica, una obra de ficcin basada en hechos reales. En Australia del norte, desde finales del siglo XIX hasta la primera mitad del siglo XX, cientos de mujeres aborgenes fueron llamadas los muchachos del ganado, debido a que tenan que vestirse como hombres para burlar la ley que les prohiba hacer trabajos masculinos. Algunas mujeres vivieron virtualmente en situacin de esclavitud. En otros casos, un amor genuino surgi entre ellas y sus jefes blancos. Estas pioneras
6

hicieron una inmensa contribucin a la industria ganadera de Australia, mrito que no fue reconocido hasta que Ted Egan escribi la cancin titulada The Drovers Boy como tributo a ellas. La cancin est ambientada en los aos 20, tiempo en el que los actos de brutalidad e injusticia contra los aborgenes usualmente no eran penados ni condenados por la comunidad blanca. A la vez que reclama a la Historia, Egan canta contra el tropo del buen salvaje. Ingpen ilumina las palabras con impactantes imgenes de una mujer que hace el trabajo de un hombre. La colaboracin dramatiza la rudeza, la explotacin y la discriminacin. Las letras, reproducidas verso por verso en aberturas que se alternan, forman el texto del libro-lbum. El diseo del libro-lbum, la composicin y los estilos de transcripcin son metforas que exploran el espacio que existe entre las reglas impuestas por el gobierno y la vida privada de los individuos. Con este propsito, Robert Ingpen ha diseado una narrativa visual en dos sistemas de representacin que unen la ficcin y los hechos. Oponindose a los versos estn las ilustraciones, que pretenden ser pginas del cuaderno manchado y estropeado del vaquero donde ste ha pegado fotografas, bosquejos, trozos de papeles personales y oficiales, un mechn de cabello. El diseo se utiliza como representacin conceptual y sugiere una lectura que puede seguir cualquier rumbo, el camino deseado por cada lector. Estudiando estos recuerdos personales y la percepcin del vaquero, entendemos cmo se sinti con el joven que acababa de morir y que secretamente era su mujer, mas no su esposa. Las alusiones a las Actas Gubernamentales enmarcan la experiencia personal en un contexto social. Una serie de paisajes del territorio de los vaqueros representa quiz el pensamiento de estos hombres, que el autor da a conocer por medio de una narrativa expansiva. El utilizar ambas representaciones diseo conceptual y narrativa expansiva no constituye una innovacin dentro del libro-lbum, pero en este caso sirve tanto para la construccin de la historia

Voces en el parque Anthony Browne

como para introducir los supuestos ideolgicos a los que se quiere llegar. Las imgenes, que estn diseadas para ser vistas subjetiva u objetivamente, mueven el discurso del plano personal al general, del dominio privado al pblico; acercan al lector a la intimidad de estas personas y, a la vez, lo alejan para hacerlo reflexionar sobre los valores que estn siendo revelados. En el discurso, resuenan las etapas dolorosas que esta tierra y su gente tuvieron que atravesar. The Drovers Boy carece de nombre y, en la pgina de ttulo, la muchacha no tiene rostro; ella representa la incapacidad de reconocer aquello que se es. Pero al mismo tiempo, Egan e Ingpen revelan la genuina autonoma de su posicin y de su dignidad como una persona que es amada. Los libros-lbum de Jeannie Baker, actualmente residenciada en Australia, sugieren distintas preguntas que apuntan a reconocer la responsabilidad del hombre con respecto a las relaciones que ha establecido con el mundo natural. The Story of Rosy Dock plantea inquietudes ecolgicas, ya que muestra cmo una inmigrante europea, que introduce una acedera en su jardn, cambia involuntariamente el medio ambiente del centro-sur de Australia. La introduccin de la planta muestra sutilmente las implicaciones que puede conllevar la devastacin de hbitats nativos por la introduccin de hbitats forneos. Construcciones de collage hechas con materiales naturales autnticos y con tonos ardientes de naranja-rojo, ocre y cobalto, capturan el desierto y el cielo. En los textos, extremadamente poticos, se utiliza una mezcla de presentes continuos para indicar la atemporalidad del ambiente. El recuento de los hechos en relacin con la inmigrante femenina y la inundacin es contado en pretrito y con muchas marcas temporales: algunos aos despus, hasta que eventualmente, [...] y luego. Por ello, la construccin temporal-espacial se mueve con fluidez entre un lejano pasado y el presente, dentro de una misma rea geogrfica. Mediante la perspectiva, Baker ubica al lector en la posicin de observador, ofreciendo el desierto y todas las cosas vivientes como tems de informacin, como obje-

tos para nuestro escrutinio. El ngulo de representacin es abierto, frontal, sea alto o bajo. Estamos a cargo de la situacin. Irnicamente, el hombre tambin est a cargo del medio ambiente, aunque frecuentemente asume esta responsabilidad irreflexivamente y con avaricia. Esta historia incorpora distintos aspectos irnicos. La anciana mujer no quiso hacer dao alguno. La acedera asume el lugar de un personaje central cuyo destino seguimos. Y, ciertamente, la planta florece. Hurra! Un final feliz? Realmente no. Un desastre ecolgico se desata mientras que la hierba salvaje amenaza el frgil medio ambiente del desierto. Y qu debemos pensar sobre las dems evidencias de los cambios que se generaron a raz del asentamiento europeo? En el primer despliegue se aclara que los aborgenes eran los nicos habitantes humanos de esta tierra. Los finales de las historias dependen del gnero desde el cual se asuma su escritura. Podra un libro-lbum de tema ecolgico tener un final feliz? La ilustracin colorida de la ltima doble pgina una paradjica y desoladora mirada al futuro suscita la discusin. Este es un atributo comn de los libros de Baker. Todas sus historias persiguen crear conciencia de los problemas que los humanos pueden provocar en el mundo natural. Si considero los libros-lbum que he estudiado brevemente hasta ahora con el fin de encontrar una caracterstica comn entre ellos, entonces resulta evidente que la forma en que estn contadas las historias exige a los lectores un alto nivel de tolerancia hacia la ambigedad. El final feliz es algo que muchos adultos asocian con la literatura para nios y, de hecho, la mayora de los libros tradicionales tiene un final feliz, al menos a primera vista. Sin embargo, apreciamos que recientemente algunos autores optan por un final abierto, dejando en manos del lector la construccin de lo que ocurre. We Are All in the Dumps with Jack and Guy finaliza donde comenz, con los nios en sus cajas debajo del puente. Sendak recuerda que su propia hermana se quejaba, Por qu la luna los llev de nuevo al basurero, en vez de llevarlos a un buen vecindario? Para ella resultaba triste, pero como dijo Sendak, la luna no trabaja en bienes races. La luna va a salvar sus vidas, no va a mudarlos al Upper West Side. El final feliz se enmarca ms dentro de circunstancias psicolgicas que dentro de circunstancias fsicas. Lo ms importante es que el pequeo nio est seguro en los brazos de dos personas que se han comprometido a cuidarlo. Con respecto a Voces en el parque, de Anthony Browne, puedo contar una experiencia que tuve con tres nios con quienes compart este libro-lbum. Todos ellos pensaron que el sr. Smith se haba ido contento a casa y haba encontrado un trabajo en los anuncios del peridico. Y as
7

llenaron una brecha que Browne les haba dejado. Pensaron que quiz Mancha volvera al parque, pero tal vez a Carlos no le daran permiso para jugar con ella. Despus de discutir diversas posibilidades, como si la ficcin de Browne fuese un caso real, dije, Voces no tiene un final perfecto como un cuento de hadas, o s? Ojal pudieran escuchar ahora la sorna con la cual el nio de nueve aos me reprendi: Bueno, eso es un tipo de cosa comn, no? como 'Haba una vez... y todos vivieron felices por siempre...' Todo el mundo dice eso. Esta no es una historia del prncipe Tal de Cual, esto no es algo comn. Y luego el nio dijo, sencillamente, que no poda tener un final feliz porque sabamos demasiado sobre los Smiths y los Smythes. Es posible distinguir estos libros-lbum a los que he hecho referencia de aqullos de los aos 30, que vivieron un surgimiento de una nueva era de la ilustracin en el libro para nios. Cabra preguntarse si se trata de un acercamiento ms profundo a nuevos temas. No lo creo. Jean de Brunhoff hizo sus seis libros-lbum de Babar entre 1931 y 1937 con temas que exploran relaciones familiares como tambin temas polticos bien disfrazados. En el reino de Babar, un emprendedor elefante, el bienestar de todos es importante, la bondad triunfa y la muerte es presentada y aceptada como una parte natural de la vida. En Ferdinando, el toro, que apareci en 1936, Munro Leaf y Robert Lawson asumieron una postura pacifista al hablar de un toro que prefera las flores a las peleas. Ante el trasfondo poltico de la Europa de aquel entonces, Ferdinando era un modelo subversivo para los nios. Y qu puede decirse con respecto al diseo del librolbum? Si nos acercamos a Orlando the Marmalade Cat y A Camping Holiday, de Kathleen Hale (1938), encontraremos representaciones conceptuales y narrativas que se alternan, distintos hechos que ocurren simultneamente sobre el plano del dibujo en un libro-lbum diseado antes de que Anthony Browne naciera. Pero el concepto de libro-lbum metaficcional, como Voces en el parque, implica un lector muy por encima de los lectores de libroslbum de hace cincuenta aos. La diferencia que existe entre la muestra que pudiese haber armado hace cincuenta aos y la que conformo hoy reside en el sistema de mercadeo y publicacin, pues en los 70 y los 80 el libro-lbum se convirti en un producto internacional. Ciertos temores han sido expresados con respecto a la eliminacin de la creatividad individual en aras de complacer un mercado global, pero todava puede observarse una diversidad floreciente de estilos y aproximaciones. En teora, vender a nivel mundial los derechos de una obra de arte y de una historia trae dos ventajas para el consumidor: el costo se reduce y, lo mejor del asunto, la visin original de los artistas, escritores y diseadores ms
8

creativos en el rea de los libros para nios se vuelve accesible a todos. Esto si se tiene la suerte de vivir en un pas donde se importen libros valiosos de otras latitudes. Al acercarme al final, estoy consciente de que no he incluido mucho humor en mi seleccin de fin de milenio, as que para hacer algo al respecto hablar de The Cultivated Wolf. Este libro ser el eplogo a estas disquisiciones. Se trata de un nuevo tipo de cuentacuentos, uno que lee con confianza y pasin. Dbil y hambriento, Lobo ataca de sorpresa una granja, slo para constatar que Vaca, Pato y Cerdo estn demasiado ocupados disfrutando de una buena lectura como para prestarle atencin. Lobo est intrigado. El texto de Becky Bloom es ingenioso, y el arte de Pascal Biet se construye con una lnea gil y un color juguetn; las posturas de los animales son convincentes, expresivas y maravillosamente absurdas. La lectura proporciona buena diversin, requiere un gran esfuerzo, mejora tus modales, tu apariencia y proporciona confianza. En otras palabras, leer es algo bueno para cualquier lector.
Esta conferencia fue dictada en el marco del III Seminario Internacional Banco del Libro El mundo del libro-lbum para nios.

Jane Doonan Es Jefe de Ingls y Teatro en una escuela de la ciudad de Bath y es tutora asociada de la Escuela de Educacin de la Universidad de Bath. Estudi Lengua y Literatura Inglesas y se especializ en arte medieval. Ha escrito muchos estudios sobre el libro-lbum para la revista Signal. Su libro Looking at Pictures in Pictures Books es un valioso aporte para incorporar la educacin visual en el aula. Ha participado como conferencista en numerosos eventos en su pas y en el exterior.
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS Baker, Jeannie (1995). The Story of Rosy Dock, Random House. Biet, Pascal (1999). The Cultivated Wolf, Siphano Press. Browne, Anthony (1977). A Walk in the Park, Hamish Hamilton. Browne, Anthony (1999). Voces en el parque, Fondo de Cultura Econmica. Egan, Ted y Robert Ingpen (1997). The Drover's Boy, Lothian Books. Leaf, Munro y Robert Lawson (1978). Ferdinando, el toro. Lguez Editores. Sendak, Maurice (1993). We Are All in the Dumps with Jack and Guy, HarperCollins Publishers.

Un creador incesante: John Lewis Steptoe (I)

Por L O U R D E S M O R A L E S

1 Something about the author, volume 63, p.159.

2 John Steptoe fue maestro en la escula de msica de Brooklyn.

oberto est reclinado sobre un silln y, aunque no logramos ver su rostro, la atmsfera y la ventana a travs de la cual se pierde su mirada permiten imaginarse la nostalgia de un nio que logra sentir la presencia de un amigo una vez que ste ya se ha ido. Este fue mi segundo encuentro con la obra del autorilustrador afroamericano John Steptoe (1950-1989), y debo decir que la imagen de Roberto junto a la ventana ilustra tambin lo que sent al llegar a la ltima pgina de Stevie (1969). Fue definitivamente una sensacin extraa, de alegra por haber encontrado un libro como ste, y de saudade por no haberlo encontrado antes; no porque el libro llegara tarde a mi encuentro, sino porque de seguro hubiera disfrutado ms, a mi edad, si las imgenes de Steptoe hubieran significado ms un recuerdo que un descubrimiento. Pero la sentencia nunca es tarde para... me anim a escribir estas palabras Se acercaba el evento Los mejores libros para nios, as que los evaluadores estbamos algo apurados revisando todos los libros que seran postulados. Alguien tena que revisar un libro de Steptoe que haca tiempo esperaba en

el anaquel, as que lo tom. Las bellas hijas de Mufaro (1987) la ltima obra de Steptoe era mi referente inmediato de la obra de este autor-ilustrador. Como supe un poco despus, este libro responda a la madurez creativa; ilustraciones hiperrealistas, grandes escenarios naturales, frica se desborda en cada doble pgina y la historia de la Cenicienta late como hipotexto en este relato. El encuentro con Stevie signific descubrir a otro Steptoe, un encuentro con un joven entusiasta dedicado de lleno a la creacin de libros para nios. Las imgenes no guardan ningn parecido con lo que puede verse en Las bellas hijas de Mufaro pero, a pesar de que la tcnica es totalmente distinta en ambos libros y la ubicacin de ambas historias es totalmente diferente, el elemento negroide est presente a lo largo de toda la obra de este autor-ilustrador. Steptoe cont y pint su mundo y en algn momento dijo que quera crear libros para gente negra1. A travs de sus ojos vemos la cultura negra de los Estados Unidos y de vez en cuando aunque el autor nunca haya dado referentes explcitos hasta podra escucharse un soul o un blues en cada una de sus pginas2. Steptoe habl desde las calles que vivi de pequeo. Naci y vivi en un barrio de Brooklyn, lugar que siempre vemos recreado en la mayora de sus obras. Stevie es su primer libro y lo cre a la edad de 19 aos. En este libro, sorprende el manejo de una tcnica pictrica que tiene muchas remembranzas de la obra de Rouault, pintor fauvista francs del siglo XIX. En el desarrollo creativo de Steptoe recordemos que tuvo una corta pero fructfera carrera se aprecian cuatro etapas claramente diferenciables. En un primer momento, l mismo se
9

describe como colorista y sus tres primeros libros evidencian esta tendencia [Stevie (1969), Uptown (1970) y Train Ride (1971)]. Imgenes densas, gran inters por el color, contornos fuertemente marcados. En Stevie, las imgenes son difusas y la lnea define grandes contornos lejanos al detalle. Vemos al pequeo Roberto y a Stevie, los apreciamos de lado, de espaldas, pero nunca logramos darnos entera cuenta de sus facciones. La intencin de Steptoe es ms la creacin de una atmsfera que la descripcin detallada de sus personajes. Nuestra perspectiva es la de los pequeos protagonistas de la historia: espacios cerrados, la casa, la seguridad que de vez en cuando se abren para el juego, la calle y hasta el peligro. Hay una violencia tcita, la violencia del blues. Los nios juegan con pistolas, y aunque son de juguete sentimos que una cuadra ms all, esa cuadra que Steptoe no nos muestra, tal vez un tiro resuene en un espacio ya solitario por la huida. Despus de esta primera etapa, Daddy is a Monster... Sometimes (1980) denota un cambio de rumbo. En este libro se aprecia que Steptoe se interes por el manejo de la luz y el claroscuro. Un prisma parece descomponer la imagen y dejar al descubierto todo un proceso creativo. La tcnica va muy bien con esta historia que recrea una relacin algo ruda entre un padre y su hijo. En OUTside/INside: Poems (1981, con textos de Arnold Adoff) y The Story of Jumping Mouse: A Native American Legend (1984) Steptoe deja a un lado el color y crea grandes atmsferas haciendo uso exclusivo del blanco y del negro. Despus de esta etapa, aparece un libro que lo trae de vuelta al manejo del color que tuvo en sus primeros aos, pero con la destreza que haba adquirido

en sus etapas de experimentacin con la luz: Las bellas hijas de Mufaro (1987), libro que lo hizo merecedor de la Medalla Caldecott de Honor en 1988. Steptoe, cuya obra primigenia estuvo circunscrita al gueto y al mundo citadino, dijo con respecto a este libro: creo que toda experiencia puede ser usada como vehculo para un crecimiento espiritual [...] Mufaro fue una experiencia curativa para m3. Por medio de este libro, Steptoe logr recuperar la voz de sus ancestros y hacerla familiar para los nios.

3 The Horn Book Magazine.Boston, volumen 64, No. 1 (enero-febrero, 1988).

La intimidad familiar
Hay un momento muy importante en la vida de Steptoe que tuvo influencia su obra posterior: el nacimiento de sus dos hijos, Bweela, la nia, y Jakava, el varn. En Birthday (1972), Steptoe nos muestra la intimidad del ambiente familiar y celebra el cumpleaos de su hijo varn. My Special Best Words (1974) recrea la relacin especial que exista entre l y sus pequeos hijos; muestra el ambiente cotidiano de la familia (la cena, la hora del bao) y la fuerte ausencia de la madre. Mother Crocodile (1982, con texto de Birago Diop) le vali el premio Coretta Scott King premio que en 1995 creo una categora con el nombre de Steptoe para nuevos talentos. Claudia Lewis dijo en cierta ocasin que no poda pronosticarse la direccin de la obra de Steptoe, debido a que l demostraba una gran habilidad para moverse, cambiar y exprimentar [...]4. Esto es la obra de Steptoe. No hay un punto y final, un libro que marque la ltima recta. Se trata de un proceso creativo en constante movimiento. Hurgar aqu y ms all, pasar de la intimidad a temas universales, de pequeos espacios a grandes escenarios... Steptoe dijo: Si profundizo lo suficiente dentro de m mismo, consigo

4 Twentieth Century Childrens Writers (D.L. Patrick. Ed) Nueva York: St. Martin Press, 1978, p. 1169.

10

Stevie John Steptoe

Las bellas hijas de Mufaro John Steptoe

algo bsicamente universal. Espero conseguir algo que todo el mundo necesita ver. El hecho de que algunos crticos trataran de dilucidar si los libros de Steptoe estaban dirigidos a nios blancos o exclusivamente a nios negros me parece de poca importancia y extemporneo en este momento. l mismo reconoci en un momento el lugar desde donde hablaba, y en un momento dijo que quera escribir para gente negra, pero creo que Las bellas hijas de Mufaro, ese encuentro con sus herencias africanas, el descubrir que la Cenicienta no era una historia exclusivamente europea y pasar la vista por las ruinas de Zimbabwe, le permiti descubrir que la autenticidad de su trabajo resida en que siempre habl desde el lugar que le era cercano. Un lugar que pronto descubri inexplorado por la palabra y la imagen. Un lugar fsico y mental que era necesario conocer para seguir adelante en su progreso creativo. Las bellas hijas de Mufaro dio grandes satisfacciones a Steptoe y, de alguna manera, fue el mejor premio que l mismo pudo darse. Su obra, como dice Claudia Lewis, ha podido dar muchos otros descubrimentos de este tipo en su incesante bsqueda. Pero su vida fue corta y hay algo truncado que se convierte en deuda; un libro por venir, una nueva propuesta. Buscando en la red los aos en los que Steptoe fue nominado al Newbery y al Caldecott encontr anunciado un libro en el que su hijo Jakava mostraba su trabajo. El ttulo del libro me pareci revelador y nuevamente me puso nostlgica: In Daddys Arms I am Tall, y es que los lectores de John Steptoe avasallados por su obra nos quedamos esperando un

nuevo libro de este autor-ilustrador que nunca ces en su bsqueda de brindar historias que como l mismo dijo hicieran crecer a la gente que se acercara a ellas. Lourdes Morales Licenciada en Letras por la Universidad Catlica Andrs Bello. Miembro del Comit de Evaluacin de Libros y de toda actividad que requiera de su colaboracin. Investigadora del Centro de Estudios y Promocin del Libro Infantil y Juvenil, se desempea tambin como editora de las publicaciones del Banco del Libro.
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS Childrens Literature Review, Vol.12. D.L. Patrick. John Steptoe en: Twentieth Century Childrens Writers. St. Martin Press. N.Y. 1978. Silvey, Anita. Childrens Books and Their Creators. Boston Houghton Mifflin Co. 1995 Something About the Author, Vol.63. Steptoe, John. Mufaros Beautiful Daughters (1988) en: The Horn Book Magazine, Vol.64 N1. WEB HEMEROGRFICA www.leeandlow.com/booktalk/steptoe.html www.ala.org BIBLIOGRAFA DEL AUTOR* OBRAS ESCRITAS E ILUSTRADAS: Las bellas hijas de Mufaro (Trad: Clarita Kohen), Nueva York: Mulberry Books, 1997. Stevie (Trad: Teresa Mlawer), Nueva York: HarperCollins Publishers, 1996. * Esta bibliografa responde a los libros traducidos al castellano que se encuentran en el Centro de Informacin y Documentacin sobre Literatura Infantil y Lectura del Banco del Libro. 11

Satoshi Kitamura: Juegos onricos en el desvn

Por C S A R S E G O V I A

...

uando hablamos de libros para nios, de libros de imgenes, o ms especficamente, de libros-lbum, pensamos en una creacin cuyas caractersticas estn regidas tanto por los parmetros de la sencillez como por los de una particular complejidad. Textos e imgenes entrelazados de tal forma que unos no tendran el mismo significado sin las otras, donde la escasez de palabras est complementada por las sugerencias de las ilustraciones, donde la brevedad, la precisin y la simplicidad en el buen sentido de la palabra son factores fundamentales. Una obra cuyos receptores no se preocupan por tcnicas, mtodos o estructuras, sino por una afectividad, un gusto que responde a normas y niveles de exigencia tan variados como variada es la produccin misma de los libros a los que hacemos referencia. Entre los ms destacados autores de este difcil gnero literario se encuentra Satoshi Kitamura, un japons nacido en Tokio el 11 de junio de 1956, quien ha dedicado buena parte de su vida a ilustrar y escribir libros para nios. Entre sus ms importantes trabajos se ubican las ilustraciones de varios libros escritos por Hiawyn Oram, tales como Fernando Furioso el cual obtuvo el premio Mother Goose en 1982 y result ganador del evento Los mejores libros para nios de 1990, Ned and the Joybaloo, En el desvn, Alex quiere un dinosaurio, entre otros, adems de una gran cantidad de obras escritas por su propia pluma, como por ejemplo Cuando los borregos no pueden dormir, Ufo Diary, Sheep in Wolves Clothing, as como la serie de libros para bebs de Gato y los libros de Pato, Perro y Ardilla,

entre otros. Adems, existe una serie animada para televisin, llamada Sheeps, basada en los personajes de Sheep in Wolves Clothing. De esta manera, encontramos a un autor-ilustrador que ha sabido insertarse y desarrollarse en el mundo de los libros y de los nios, cuya obra ha cobrado fuerza a medida que ha evolucionado su tcnica y estilo. La intencin de este breve trabajo es aproximarnos, con una mirada sutil y sin pretensiones excesivamente escrutadoras a algunos de los libros ilustrados y tambin escritos por Satoshi Kitamura. En los trabajos de ilustracin as como en los libros escritos e ilustrados por Kitamura es posible apreciar en primer lugar una elaboracin cuidada y coherente de los ambientes y los personajes representados: los tonos, los espacios, la profundidad, el movimiento, las degradaciones, los rostros y sombras, todo se presenta con una armona deslumbrante. Hay en las ilustraciones de Kitamura un indudable conocimiento y excelente manejo de los materiales con los cuales trabaja, as como tambin una indiscutible habilidad y desempeo creativos que se relacionan directamente con la tradicin caracterstica y particular de los japoneses. Un estilo de imgenes tanto visuales como verbales tan sencillo y contundente, tan claro y profundo, que al ver estos trabajos no resulta difcil ni descabellado pensar en la sabia y lapidaria cultura originaria de este creador. Tal es el caso de Fernando Furioso (Caracas, Ediciones Ekar-Banco del Libro, 1989), donde el ritmo y la brevedad de un texto que marcha y se intensifica en cada pgina, se motoriza an ms con unas ingeniosas imgenes en las que Kitamura contrasta alternativamente

Fernando Furioso Hiawyn Oram Ilust: Satoshi Kitamura

12

ocres y rojos, al principio, azules y marrones, al final, profundizando el entorno de los espacios representados y sugiriendo un ritmo visual que consolida el texto de Oram, al que brinda energa y movimiento vitales. Fernando quiere ver en la televisin una pelcula de vaqueros, pero su madre le dice que es hora de ir a la cama y el nio advierte que se pondr furioso, muy furioso. Y as lo hace. Su furia comienza como una tormenta que crece sistemticamente a medida que los miembros de su familia le dicen: Ya basta! Al comps del estribillo Pero no bast que junto con las perspectivas sensoriales presentes en las ilustraciones de Kitamura dan al libro una dinmica voraz que empuja al espectador, casi sin aliento, a ir a la pgina siguiente. Todos estos elementos se entretejen en los hilos de un matiz onrico que contribuye al efecto de movilidad y tie la obra con los colores de un extrao e interesante ensueo.

En el desvn (Mxico, FCE, 1993), es el resultado de un trabajo ms pausado, ms meticuloso y digerido. Las ilustraciones de Kitamura, que vuelven a fundirse aqu con los textos de Oram, se desarrollan con fluidez y precisin en un espacio enmarcado y determinado por la imaginacin del nio que narra su historia: una experiencia de viaje y maravillas en el desvn. Un nio se encuentra hastiado en un mar de juguetes de todas clases y decide subir al desvn por la escalera de su carrito de bomberos para distraerse averiguando qu puede haber en aquel lugar. Una vez all, consigue el sitio vaco, hasta que comienza a descubrir una serie de elementos que, pgina a pgina, van colmando el espacio del desvn y aumentando su espectro hasta alcanzar lmites maravillosos: abismales ventanas, cielos inmensos, fabulosas ciudades, selvas vrgenes: un juego que podra durar para siempre porque cambiaba todo el tiempo, como el propio nio lo indica. As, al final de su aventura en el
13

desvn, el pequeo baja y cuenta a su madre lo que haba estado haciendo: Pero nosotros no tenemos desvn, dice ella; y es aqu donde el velo onrico y fantstico que se ha ido asomando en cada una de las palabras y de las ilustraciones donde la luminosidad y fuerza de las imgenes estn presentes en cada detalle cobran ms fuerza y se apoderan de toda la obra, dando un giro magistral con este guio al lector: Bueno, ella no puede saberlo, o s? Ella no ha encontrado la escalera, dice nuestro simptico narrador, en un genial cuadro de cierre, en el que aparece con su pequeo camin de bomberos en un brazo y la parte trasera de su amigo el tigre asomndose por la ventana del fondo, con la luna llena al final, a lo lejos... Alex quiere un dinosaurio (Mxico, FCE, 1993), cuenta la historia de un nio cuyo deseo es tener, no un perro, un gato o una tortuga, sino uno de estos inmensos y aparatosos animales prehistricos. De esta manera, y dentro de las mismas caractersticas artsticas que hemos mencionado del trabajo de Kitamura, se desarrolla el relato de este nio al que su abuelo, por verlo tan triste y anhelante decide llevar a buscar lo que tanto quiere: un dinosaurio. As, en la genial dino-tienda, vemos como los textos y las imgenes se pasean magistralmente por una inmensa diversidad de especies de dinosaurio, y tambin, cmo el rostro plido de Alex y su muy lograda expresin vida, se deleitan en este espacio que lo colma con las visiones de lo que tanto desea. Ya con el pequeo animal en casa con ese mismo ritmo y tensin crecientes presentes en las obras antes mencionadas podemos apreciar cmo van suscitndose las ms normales situaciones que podran imaginarse al tener un dinosaurio en casa. As, un da que salen de paseo al campo, llegan a un paraje donde habitan otros dinosaurios, y Fred, la dinosauria de Alex, se precipita al encuentro de sus amigos para alejarse definitivamente de su dueo. Ahora s, esto es demasiado! dice Alex a su dinosaurio, y con un grito ahogado, en una excelente transicin, donde aparece de nuevo el elemento onrico, Alex despierta de este extrao sueo, y se restablece el orden habitual de su casa y de todo su entorno. All recibe, con alivio, el regalo de su abuelo: un conejo... un conejo que no se llamar Fred... en una escena de cierre clara y luminosa, en la que la tranquilidad del nio se siente en cada trazo, en cada color... Para hablar de algunos de los libros escritos e ilustrados por Satoshi Kitamura, debemos mencionar Cuando los borregos no pueden dormir (Madrid, Altea, 1986). En este libro, Kitamura se vale de tonalidades menos brillantes, ms mates y sutiles, para relatar la historia del viaje del borrego Madejo, a causa de su falta de
14

Fernando Furioso Hiawyn Oram Ilust: Satoshi Kitamura

Alex quiere un dinosaurio Hiawyn Oram Ilust: Satoshi Kitamura

sueo. Madejo, en el hermoso espacio de la pradera, acabada con tonos verdes que se diluyen y forman otros verdes, decide salir a caminar sin rumbo fijo. En su paseo, cuadro a cuadro, va consiguiendo a otros habitantes del campo, primero uno, luego dos, luego tres, luego cuatro... sin lograr conciliar el sueo. Una clara y mgica noche, que progresivamente se consolida en cada pgina, va cubriendo el cielo sobre Madejo, quien contempla el espectculo plcidamente. Pero unos extraos destellos zumbantes lo aterrorizan y huye despavorido. En su escape, llega a una casa de muchas ventanas, doce para ser exactos, la cual recorre realizando distintas actividades, hasta que consigue una acogedora habitacin con una cama suave, donde, con el pensamiento de su madre, de su padre y sus hermanos, contndolos uno a uno, logra por fin quedarse dormido. En este hermoso cuento, concebido con ternura e intimidad, se revela la conciencia y la maestra de un artista que consigue representar en su obra, adaptando y autentificando lo que se podra ver como el estereotipo de contar ovejas para dormir, la metfora del desvelo, unida a un extrao pero interesantsimo libro para contar: una mariposa, dos mariquitas, tres bhos, cuatro murcilagos, cinco manzanas, seis ardillas, siete peldaos... hasta llegar a veintids Z, que indican el sueo profundo de Madejo... y, para cerrar, buenas noches.

Ya para finalizar, resulta necesario destacar, dentro de la obra ms reciente de Satoshi Kitamura, una serie de cuentos en cartn plastificado para facilitar su manipulacin creados especialmente para los nios ms pequeos. Historias sencillas y divertidas, donde se relata muy brevemente un episodio cotidiano en la vida de un animal. En cada una de ellas el animalito en cuestin debe pasar por una cantidad de impedimentos para lograr un objetivo propuesto al principio: huir de la hora del bao, encontrar un lugar agradable para dormir, encontrar un amigo para jugar, mitigar la sed, guardar la comida, etc., todos con un final tan gracioso como sorpresivo y tonificante. Gato como figura principal Perro, Pato y Ardilla, protagonizan unas simpticas historias, en las que la claridad, el color y los detalles caractersticos de Kitamura se unen para proporcionar a los nios encantadoras y atractivas lecturas en sus primeros aos de vida. Mucho nos queda por decir de Satoshi Kitamura. Pero lo que no est permitido pasar por alto es que nos encontramos ante la figura de un artista cuya obra, llena de destrezas pictricas y sutiles detalles, colmada de personalidad y originalidad, se despliega contundente y hbilmente en el marco de las creaciones pensadas para el disfrute de los pequeos lectores, y se consolida entre las ms importantes y logradas del gnero que nos ocupa.
15

Cuando los borregos no pueden dormir Satoshi Kitamura

REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS Doonan, Jane. Satoshi Kitamura: aesthetic dimensions (1991) en: Children's Literature. Vol. 19. Commire, Anne y Donna Olendorf. Something About The Author: Facts And Pictures About Authors And Illustrators Of Books For Young People, Detroit: Gale Research. BIBLIOGRAFA DEL AUTOR* OBRAS ESCRITAS E ILUSTRADAS: Ardilla tiene hambre (Trad:Odette Smith), Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 1998. El bao de Gato (Trad: Odette Smith), Madrid: Anaya,1998. Cuando los borregos no pueden dormir: un libro de contar, Madrid: Altea, 1986. Gato busca un amigo (Trad: Odette Smith), Madrid: Anaya, 1998. Gato tiene sueo (Trad: Odette Smith), Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 1998. Pato est sucio (Trad: Odette Smith), Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 1998. Perro tiene sed (Trad: Odette Smith), Madrid: Anaya, 1997. OBRAS ILUSTRADAS: Alex quiere un dinosaurio. Autor: Hiawyn Oram (Trad:Catalina Domnguez), Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 1993. En el Desvn. Autor: Hiawyn Oram (Trad: Catalina Domnguez), Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 1995. Fernando Furioso. Autor:Hiawyn Oram (Trad: Vernica Uribe), Caracas: Ediciones Ekar-Banco del Libro, 1989. * Esta bibliografa responde a los libros traducidos al castellano que se encuentran en el Centro de Informacin y Documentacin sobre Literatura Infantil y Lectura del Banco del Libro.

CENTRO DE ESTUDIOS Y PROMOCIN DEL LIBRO INFANTIL Y JUVENIL COORDINADORA Mara Fernanda Paz Castillo EVALUACIN DE LIBROS Brenda Bellorn (Coordinadora del Programa de Evaluacin de Libros)
DE

Csar Segovia Tesista de la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela. Miembro del Comit de Evaluacin de Libros y del Comit de Evaluacin de Formatos Digitales. Investigador del Centro de Estudios y Promocin del Libro Infantil y Juvenil del Banco del Libro. Su disposicin permanente y espritu conciliador lo han convertido en un colaborador imprescindible en las diversas actividades del Banco del Libro.

COMIT

EVALUADORES Ana Azcrate Hripsime Bedrosian Paula Cadenas Susan Castro Mait Dautant Mara Elena de la Rosa Olga Garca Larralde Sashenka Garca Susana Gonzlez Fanuel Hann Daz Carolina Holmes Mara Francisca Mayobre Mara Beatriz Medina Lourdes Morales Balza Irene Ojer Mara Fernanda Paz Castillo Gustavo Puerta Leisse Csar Segovia Mara Cristina Serrano

CONCEPTO Y EDICIN Brenda Bellorn Lourdes Morales Balza Sashenka Garca DISEO Ana Carolina Palmero IMPRESIN ARTE TIP DEPSITO LEGAL pp 200003CS203 ISSN 1317-3146