LAS AGRUPACIONES ORQUESTALES 1.

- ORQUESTAS Las composiciones musicales a menudo necesitan agrupaciones instrumentales para poder ser interpretadas. A lo largo de la historia de la msica occidental ha habido una evolucin en los instrumentos necesarios, tanto en nmero como en las familias que son necesarias para poder hacer las interpretaciones. - El nombre de orquesta procede de la palabra griega orchestra, y se refera al espacio en el que se narraba la accin entre la escena y el coro en los teatros griegos. - Durante el Barroco (1600-1750) nace el concepto de orquesta. Se trata de la orquesta de cmara, que empleaba slo instrumentos de cuerda (violn, viola, violonchelo, contrabajo y clavicmbalo), con un nmero mximo de 20, y que excepcionalmente poda incluir algn instrumento de viento actuando como solista, como una flauta travesera, un oboe, una trompeta piccolo, etc. Uno de los mejores compositores e intrpretes de este perodo fue Johann Sebastian Bach (1685-1750), maestro del contrapunto, capaz de sintetizar los estilos italiano (claridad meldica y dinamismos rtmico) y alemn (sobriedad, contrapunto complejo y textura interna) y autor de innumerables composiciones vocales e instrumentales (entre ellas, 16 para orquesta de cmara y 30 piezas orquestales). - Durante el Clasicismo (1750-1820) se desarrolla la orquesta de cmara, con ms instrumentos de cuerda hasta un mximo de 50. Se aaden instrumentos de viento (dos trompas, dos oboes, dos clarinetes y dos flautas). En esa evolucin surge la orquesta sinfnica, formada por instrumentos cordfonos (sobre todo de cuerda frotada), ms algn instrumento de viento-madera (oboe) y viento (trompas), o membranfonos (timbales). En la primera poca destac Joseph Haydn (destaca en composiciones de sinfonas y conciertos), ms tarde Wolfgang Amadeus Mozart (con melodas ms cantables, ms cromatismos, modificaciones armnicas, mayor variedad de instrumentos y combinaciones tmbricas), y finalmente la primera poca de Ludwig van Beethoven (aport innovaciones armnicas, mayor expresividad y un desarrollo de las sinfonas con ms y nuevos instrumentos en las orquestas). - Durante el Romanticismo (1820-1900), se distinguen dos partes: 1.- Temprano, con la orquesta sinfnica en nmero mximo de 80 instrumentos, que pueden ser de cuerda, viento y percusin. Se acenta el cromatismo y la expresividad armnica. Durante esta poca se profundiza en la evolucin de la ltima parte del Clasicismo, con grandes compositores como Beethoven (en su ltima poca), Franz Schubert, Flix Mendelssohn, Frdric Chopin, Hctor Berlioz, Giacomo Meyerbeer, Giuseppe Verdi y Richard Wagner, e intrpretes famosos como Liszt, Paganini o Schumann. 2.- Tardo, con la gran orquesta sinfnica, con instrumentos de cuerda, viento y percusin hasta un mximo de 100. Se caracteriza por un aumento del nmero de conciertos, innovaciones tecnolgicas en la instrumentacin (piano de accin de doble escape, instrumentos de viento con vlvulas, etc.), creacin de conservatorios, mayores recursos econmicos y la aparicin de gneros nacionales en cada pas (Rusia, Chequia,

Francia, etc.). Destacan Niklai Rimski-Krsakov, Pyotr Llyich Tchaikovski y Aleksandr Borodin. La orquesta sinfnica est bsicamente formada por instrumentos cordfono (sobre todo de cuerda frotada) ms algn instrumento aerfono de viento-madera (oboe), y vientometal (trompas) o membranfonos (timbales). Durante el siglo XX la orquesta sinfnica se ha mantenido con algunas variaciones dadas por la tecnologa y se ha visto condicionada por un desarrollo del espectro tmbrico y la influencia del jazz. Los criterios de colocacin, basados en el equilibrio tmbrico y sonoro, de la orquesta sinfnica son: - Agrupar los instrumentos de la misma sonoridad - Alejar del pblico los instrumentos de sonido ms potentes - Separar y contrastar los graves y los agudos. 2.- BANDAS DE MSICA Etimolgicamente, banda de msica significa un conjunto musical formado por instrumentos de viento y percusin. En Roma, en el siglo VI a. de C., se crearon las primeras bandas de msica bajo el reinado de Servio Tulio. Su primera finalidad fue servir para acompasar las marchas militares, y estaban formadas por poca variedad de instrumentos como litus, trompetas rectas y buccinas romanas. En la Edad Media tambin se usaron con fines militares en las batallas con tambores y trompetas. En la poca de las cruzadas se enriquecieron con influencias sarracenas Posteriormente, poco a poco fueron ampliando sus funciones militares hacia otras religiosas o civiles; y durante el Renacimiento, Barroco y el Clasicismo fueron perfeccionndose con instrumentos y repertorios ms complejos. Tambin es importante destacar el papel de las bandas de msica durante la Revolucin Francesa momento a partir del cual crecieron en nmero de instrumentos y variedad de los mismos (se introduce el uso de la tuba), y aumentaron su calidad. Existen bandas de msica militares, municipales y privadas. Las bandas de msica suelen utilizar instrumentos aerfonos (viento-madera y vientometal), membranfonos e idifonos. Cuando la banda es de mayor envergadura y nivel tcnico, se llama Banda Sinfnica e incluye tambin elementos de cuerda frotada, violonchelos y contrabajos. En Espaa, la comunidad valenciana es la de mayor tradicin de bandas de msica, por lo que es muy frecuente encontrar msicos de viento de origen valenciano. All se cre la primera banda municipal de msica de Espaa (1903), y tradicionalmente se crearon sociedades musicales que daban lugar a bandas de msica locales que amenizaban todo tipo de actos sociales y ayudaban a expandir la msica. Tambin all iniciaron certmenes anuales donde concursaban bandas locales e internacionales.

3.- LOS GRUPOS DE CMARA La palabra cmara o da cambra procede del siglo XVII, y se refiere a las estancias pequeas (salas o salones) de los palacios reales destinadas a uso privado por parte de los monarcas y sus servidores. Algunas de esas habitaciones fueron los lugares donde se ejecutaban piezas musicales destinadas para un grupo pequeo de personas por un grupo pequeo de instrumentistas y cantores. Esto constitua no slo un hecho musical, sino tambin social. A partir de ah, se crearon un tipo especial de composiciones musicales para un pequeo grupo instrumental, en la que cada uno interpreta su parte de forma ms o menos independiente y con carcter de solo. Se establece una especie de dilogo musical entre ese reducido nmero de instrumentos. Ms tarde, en el siglo XIX, al final del clasicismo y en pleno romanticismo, aument la complejidad de las partituras, por lo que esas dificultades tcnicas en su interpretacin slo estaban al alcance de intrpretes profesionales. A ese grupo que interpreta este tipo de msica se le llama grupo de cmara. Los tipos de grupos de cmara son: - Duetos: formados por un piano y un instrumento aerfono o cordfono - Tros: formados por un piano, un violn y un violoncelo. - Cuartetos de cuerda: formados por dos violines, una viola y un violoncelo. sta es la combinacin preferida por muchos compositores. Nace y se afianza en la poca clsica, en el siglo XVIII. Su principal compositor fue J. Haydn. - Quintetos de cuerda: formados por dos violines, dos violas y un violoncelo (o una viola y dos violoncelos). Surgi a partir de la ampliacin de los cuartetos de cuerda. - Quintetos de viento-madera: formados por una flauta, un oboe, una trompa, un clarinete y un fagot. - Quintetos de viento-metal: formados por dos trompetas, una trompa, un trombn y una tuba; o una trompeta, una trompa, dos trombones y una tuba. Se podra hacer una relacin de la evolucin histrica de los mejores compositores de cmara, destacando: - 1) Philippe Verdelot (1475 1552) -2) Claudio Monteverdi (1567-1643) 3) Arcangelo Corelli. (Fusignano, Italia, 1653-Roma, 1713 4) Henry Purcell. (Westminster, Inglaterra, 1659-Londres, 1695) 5) Franz Joseph Haydn (31 March 1732 31 May 1809 6) Ludwig van Beethoven (Bonn, Alemania, 16 de diciembre de 1770 Viena, Austria, 26 de marzo de 1827) 7) Johannes Brahms (Hamburgo, 7 de mayo de 1833 - Viena, 3 de abril de 1897) 8) Olivier Messiaen (Avin, 10 de diciembre de 1908 Clichy, le-de-France, 27 de abril de 1992

AGRUPACIONES MUSICALES

8 de Marzo de 2012