De nuevo estamos aquí, con el segundo número de Taller de Miniaturas.

Esto ha sido
posible gracias a la buena acogida que ha tenido nuestra revista y la colaboración de
muchos compañeros miniaturistas que han tenido la gentileza de enviarnos tutoriales,
ideas, peticiones, sugerencias y consejos para mejorar y ampliar contenidos. Es por
ello que este numero ha crecido en secciones y ha sido modificado para intentar
albergar todas vuestras propuestas, que por supuesto tenemos muy en cuenta, ya que
nuestra intención es que os sea lo mas útil posible y que disfrutéis con ella.

Queremos agradecer a todos los que enviaron material para la revista, su generosidad
y su buen hacer para con nosotros y pedirles disculpas a los que no vean sus artículos
publicados en este numero. Nos ha sido imposible colocar en una sola revista tantas y
tantas cosas como hemos recibido, pero todas se publicaran en los números
venideros. Os seguimos instando a que participéis y nos hagáis participes de vuestras
dudas, opiniones y sugerencias, así conseguiremos entre todos que la revista sea
mas plural y diversa.

También agradecer las muestras de cariño, de apoyo y de entusiasmo que hemos

recibido de muchos compañeros, eso hace que esta tarea, aunque
ardua para nosotros, sea también muy gratificante y nos motive
a seguir adelante con renovadas ilusiones.

Solo nos queda esperar que este número sea tan bien acogido
como el anterior y que podamos seguir contando con vosotros,
que sois realmente los que lo hacéis posible y por los que lo
hacemos posible nosotros.

Un saludo afectuoso.
La casa de Charly Rib La escalera
Por Juan Carlos Sánchez

Materiales:

Tenacillas
Piedra fina
Cola
Pasta de rellenar grietas
4 Perlas pequeñas (para la
barandilla)
Cuadradillo de madera
de 6 mm.
Palillos de brochetas
Rejunteo del que se usa
para los azulejos en color
gris.

Lo primero que haremos es tapar los huecos que quedan entre los escalones y la tapa de
abajo. Esto lo haremos rellenando de papel o trozos de madera y luego le damos con una
pasta para rellenar grietas.
Una vez hecho esto y cuando esté bien seca, la lijamos para que quede mas fina y así poder
pintarla. Terminado esto colocamos la piedra, cortamos trozos pequeños de piedra con la
mano o con la ayuda de las tenacillas y los vamos pegando con la cola.
Las primeras piedras que pondremos son las de la contrahuella, por ser el trozo más
pequeño, y así tendremos más sitio para poder poner las piedras; una vez colocada toda
la piedra y cuando se haya secado bien la cola pasamos a rejuntearla, hacemos un poco de
masa para rejuntear (color gris) que esté un poco densa para manchar lo menos posible y
una vez rellanadas todas las juntas con la ayuda de una espátula dejamos que seque un
poco, nunca hay que dejarlo demasiado ya que no lo quitaríamos de la piedra, y lo
limpiamos, se le puede pasar primero con esparto (en seco) y cuando se le ha quitado lo
más gordo le vamos dando con una bayeta húmeda, así hasta que quede lo más limpio
posible. Para terminarla le hacemos una barandilla y ya tenemos hecha la escalera.
 Escritorio Victoriano
Por Jose Luis Lalana
El escritorio está realizado en caoba de 2 mm. de grosor.
Siguiendo las medidas de los planos cortamos las piezas principales de la
estructura del escritorio.

Pegamos las piezas. En la pieza de la trasera utilizamos madera de 1 mm. de

grosor.
Cortamos la pieza intermedia según los planos. Redondeamos las partes
delantera y laterales y la pegamos dejando 1 mm. de saliente en el frente y
laterales.

Cortamos las dos piezas laterales. Hay que dejarlas a la altura de la trasera para que siente
bien la tabla principal.
Cortamos la tabla del escritorio, redondeamos la parte delantera y los laterales y la
pegamos, asegurándonos de que asiente bien. Dejaremos 2 mm. de saliente en la parte
delantera y laterales.

Realizamos todos los cajones, ajustándolos a los huecos que hemos dejado. La parte
delantera de los cajones está realizada con madera de 2 mm y el resto del cajón de 1 mm.

Cortamos los rodapiés en inglete y lo colocamos a ras de la balda inferior. Para hacer los
rodapiés utilizamos una varilla de 2 x 7 mm. y redondeamos la parte superior

Lijamos bien todo el conjunto del escritorio y limpiamos el polvo para más tarde encerar.
 Hacemos un marco con varilla de 1 x 5 mm. que tenga 1 mm menos de perímetro que el
tablero.
Cortamos un trozo de cuero fino del color que deseemos para pegarlo en el interior del
marco.

Cortamos y pegamos de una varilla de 1 x 4 mm las piezas verticales. Enceramos antes de

colocar el cuero las veces que deseemos para dejarlo a nuestro gusto, puliendo bien entre
cada mano de cera.
Colocamos el cuero y si disponemos de imprimibles dorados podemos ponerle alguna
decoración.

Colocamos los tiradores

Podemos realizar algunos detalles como separadores en algunos cajones utilizando una
madera más clara.
15. Para acompañar al escritorio he realizado un sillón estilo castellano con el mismo cuero.

Y este es el resultado final

Pintar un mueble
Por Rosa Gascón

Para poder redecorar un mueble ya barnizado y darle otro aspecto, lo primero es

quitar los tiradores y lijar lo mas suavemente que se pueda y así eliminamos la
mayor parte de barniz.

Harán falta varias capas de la pintura que elijamos para poder cubrir en la
totalidad el color base, más si es claro el color que queremos poner sobre
un fondo oscuro.
Así podríamos darlo por finalizado, pero también lo tenemos listo para pintarle
algún motivo y darle más protagonismo.

Una vez que demos por terminada la decoración elegida, barnizaremos el

mueble o le daremos cera. Finalmente le pondremos los tiradores que quitamos o
los que creamos mas adecuados.
 Francisco José Sánchez Acebo
Por Paqui Arana
Fotos: Anna Banky
“Artista y especialista en miniaturas vivas”, así es como se define Paco, que es
como todos le conocemos. Gracias a un foro de miniaturas, se dio a conocer en la
red a través de su obra más emblemática, la Casa Fantasma. Se encuentra entre
los más grandes artistas y artesanos nacionales, su trabajo no deja indiferente a
nadie, y la peculiaridad del mismo reside en que todas y cada una de sus obras
“tienen vida”, es decir, están dotadas de movimiento, sonidos, y además, usa
muchísimo material reciclado, pero todo esto es mejor que nos lo explique él.

Ante todo, gracias por concedernos esta
entrevista, y ahora, cuéntanos, ¿Cuándo
empezaste a verte a ti mismo como
artista?
(Pensativo) Desde los 10 años más o
menos, empecé a trastear cosas. Los
juguetes, después de jugar con ellos los
“destripaba” para ver cómo
funcionaban y de varios juguetes
creaba uno nuevo.
el maquetista más grande de la historia del
mundo que trabajó en más de 500
películas, entre ellas “La Guerra de las
Galaxias” y
“El Laberinto del Fauno”,
por desgracia ya no esta entre nosotros
pero sin haberlo conocido le debo mucho,

Y es que de casta le viene al galgo, ya que

en tu familia hay grandes artistas…
(Sonríe orgulloso) Si, siempre he estado
rodeado de actividad artística, desde mi
abuela que hacía lo que fuera de punto,
mi padre que era rotulista y ya me
inculcó cómo usar las pinturas.
También hacía muebles en miniatura,
portarretratos, pergaminos etc. Mis
hermanos también cada uno con su
propio arte; la costura, la pintura y la
albañilería artística. Y yo, pues claro
entre tanta actividad no iba a quedarme
sentado de brazos cruzados. Todo lo
que no le servía ya a mi familia pasaba
a mis manos para reciclar y crear algo
diferente.

Te declaras artista autodidacta, pero ¿hay

algún artista al que admires y que en
cierta manera haya podido influir en tu
obra?
(Se pone serio) Si, Emilio Ruiz del Río,
nacido en Madrid igual que yo,
Aquí vemos a Paco junto a un faro que ha hecho que mide más de 2
metros (y os aseguro que Paco es bastante alto, para que os hagáis
una idea de su dimensión), y además ¡¡¡funciona!!! Es el próximo
proyecto que publicará en su blog y nos brinda esta foto en
exclusiva para taller de miniaturas. Lo que se ve detrás, es un
fresco pintado por su hermano en la pared de su salón.
porque ha sido para mí una gran fuente
de inspiración.
¿Qué te diferencia a ti con respecto a
otros artesanos?
Cada artesano tiene su arte, pero en
cuanto a miniaturas, me gusta darles
vida. Creo el movimiento con motores y
mecanismos, algunos de los cuales voy
creando sobre la marcha y todas mis
ideas son fruto de mi propia
imaginación.
¿Qué crees que se valora más, la obra o el
artista?
(Sonríe) Las dos cosas, el artista por ser
creador y la obra por ser creación.
¿En qué circunstancias se te ocurren las
mejores ideas, es decir, cómo nace una
idea en la mente de Paco?
A partir de cualquier objeto que
encuentro que me pueda ser útil. Por
ejemplo, de un trozo de hoja de sierra
de marquetería nació un serrucho
antiguo de carpintero y fue tan pequeño
y fantástico que decidí hacer más
herramientas y poco a poco nació la
carpintería.
Háblanos del Minimundo de Paco…
¿Cuál de tus trabajos es el que más te
gusta? ¿Y el que menos?
(Suspira y piensa) Me gustan todos, si
creo algo que no me gusta lo vuelvo a
reciclar.
¡La foto del faro es espectacular! ¿Nos
podrías adelantar algo de tus próximos
proyectos? ¿Qué se está cociendo ahora
mismo en el Minimundo de Paco?
Uuuuh, (Se ríe) si antes hemos tocado
tierra y agua, ahora surcamos los cielos.
No digo más… (a Paco le encanta
sorprender con cada obra suya, como
podéis comprobar, habrá que esperar…)
¿Te duele desprenderte de una pieza que
has creado?
(Se pone serio otra vez) No, porque tengo
la satisfacción de haberla creado…
No, porque tengo la satisfacción de tener
fotografías y recuerdos…
No, porque tengo sitio para seguir
creando…
No, porque tengo la satisfacción de que
otra persona la esta disfrutando y
(Sonríe) No, porque en los tiempos que
corren, a nadie le amarga un dulce.
Generalmente, ¿Qué tipo de encargos te
suelen hacer?
Cualquier cosa, lo mismo me piden un
coche tuneado moderno que una panadería
antigua…
Está claro que eres un artista todoterreno…
El sueño de Paco sería…
Tener un museo enorme donde poder
exponer cualquier ilusión.
¿Dónde podemos ver tus trabajos en la red?
En un blog que fue creado por Anna, mi
pareja, ayudante y copartícipe: “Miniaturas
del Minimundo de Paco”,
http://obecayknab.blogspot.com
Y finalmente, ¿qué aconsejarías a los que
empiezan en el mundo de las miniaturas?
(Sonríe) Que se dejen llevar por su
creatividad, que sean originales, y que
reciclen mucho.
Como podéis comprobar, es un artista
generoso que disfruta con lo que hace,
cuando responde se le enciende un brillo en
los ojos con cada cosa que explica. De
momento, su sueño se ubica en el salón de
su casa y en cuanto a sus futuros proyectos,
próximamente podremos disfrutar de ellos
en su blog, así que… ¡No os lo perdáis!
Fotografía de
servidora junto a
Paco, en el
Minimundo, que
no es más que el
salón de su casa,
convertido en un
auténtico mini-
museo.
Electrificar con led
Por Jesús Núñez

Para muchas personas, los led, son grandes desconocidos, pero no dejan de ser lucecitas,
que andan muy cotidianamente en nuestros electrodomésticos, juguetes y sistema de
iluminación de casa.

Se las considera luces frías y de bajo consumo, muy apropiadas para ponerlas en ciertos
trabajos de miniaturas donde las bombillas normales de 12v generan muchísima
temperatura y pueden fundirse en la mayoría de los casos.

Hoy trabajaremos, en la realización de una pequeña lámpara de mano, con un Led de 3mm
blanco y abalorios

Herramientas:
Soldador
Alicates
Mini taladro con disco de corte.
Gafas (protectoras)

Materiales:
Abalorios
Diodo Led 3mm., resistencia 100 ohmios
(Se compran en tiendas de electrónica)
Cable
Estaño
Pegamento rápido
Ampolla de medicamentos

Paso 1:
Introducimos el cable por el interior de los abalorios
como para realizar un collar de cuentas, soldamos
el Led, lo más cercano de la parte superior, dejando el
cable en contacto con el abalorio metálico, para aislar.
Paso 2:
Tiramos del cable, para que todo quede recogido,
aplicando pegamento rápido en los abalorios,
esperamos que realice su función, mientras
continuamos con la ampolla de cristal.

Paso 3:
Cortamos el cabezal de la ampolla, nos ponemos
unas gafas para cuando cortemos la parte
superior de la ampolla, no tengamos ningún
contratiempo con el polvo del vidrio; (se corta
muy rápido no se tarda ni dos segundos)
igualamos las superficies de los dos extremos y
tenemos nuestra pantalla terminada.

Paso 4:
Limpiamos la pantalla y pegamos; en el caso de
tomar corriente de pilas / baterías de 1,5 / 3,0v
aplicamos directamente la clavija de conexión;
si pensamos darle utilidad en escenas y casas
con corriente de 12 v, aplicamos la resistencia
de 100 ohmios en uno de sus polos (comprobar
el lado de la conexión).

Tienen muchas utilidades los Led; podemos

integrarlos en muebles, falsos techos, lámparas,
etc. Todo depende de la imaginación de cada uno
y lo mas importante, que no generan calor y
tienen más horas de funcionamiento.

Manos a la obra.
Estucado
Por Marini Méndez
Materiales:
Pinturas
Esponja
Pincel
Bol
Arena fina

Materiales Mezclamos los añadimos la arena y con el pincel

colores de la base volvemos a mezclar pintamos la pared o
pieza que queramos

Dejamos secar Añadimos un color para preparar el Mojamos la esponja

mas oscuro a la base estucado

Escurrimos un poco Aplicamos dando Dejamos secar y ya lo Otro ejemplo de

toquecitos suaves tenemos estucado
Patucos
Materiales:
2 Agujas de 0,8mm
Hilo fino del 8 o del 12
Montar 12 puntos sobre
las dos agujas, sacar una
de las agujas y comenzar
tejiendo 5 puntos del
derecho, un aumento, dos
puntos del derecho, un
aumento y cinco puntos
del derecho.
Repetiremos dando la
vuelta al tejido volviendo
a tejer tres puntos del
derecho y dos puntos
juntos hasta obtener
cuatro puntos a cada lado
y cuatro puntos centrales
como muestra la imagen,
en total los doce puntos.
Por Anabel Madrona
2º vuelta Seguido tejeremos diez
Cinco puntos del revés un puntos del derecho,
aumento, cuatro puntos damos la vuelta al tejido y
del derecho, un aumento y tejemos cuatro puntos del
cinco puntos del derecho. revés, volvemos a darle la
La vuelta 3, 4,5 y 6 vuelta y tejemos tres
hacerlas de punto del puntos del derecho y dos
derecho. puntos juntos.
Una vez así el tejido Coseremos del revés y le
tejeremos tres vueltas a daremos la vuelta con
punto de jersey (ósea una cuidado para no
del derecho una del revés) estropearlo.
y terminaremos con otras Una vez lo tenemos
tres vueltas de punto cosido y vuelto pasaremos
bobo. a la altura del empeine un
Una vez hecho esto hilo o lacito para formar
cerramos la labor y el lazo y darle forma. Y así
obtenemos lo que se tendremos terminado
muestra en la imagen. nuestro primer patuco.
Parece mentira como una casa de muñecas tan simple como la casita Roma, puede resultar
Casa contemporánea
José es un jubilado Valenciano de 70 años
y aficionado a las miniaturas desde su
infancia, afición que comparte con tres de
sus hijos que aportan sus ideas, lo que
supone un reto para él y son el motor
para su trabajo.
La construcción de esta casa fue realizada
para uno de sus hijos, que también
colaboro en la fabricación de los
elementos que la integran. Empezó este
proyecto desde los planos de la casa en la
que habita su hijo. Primero la estructura
con chapas de madera y luego la
decoración. Gran parte de lo que se puede
observar está realizado por él mismo,
desde las ventanas hasta muchos de los
Por José Silvestre
detalles que la decoran. Los muebles están
elegidos en catálogos de decoración, y
hechos a escala.
El frontal exterior tiene un tamaño de 90
cm de longitud por 70 cm de altura y se
compone en tres plantas, la primera con
un salón comedor, una cocina y un baño,
una segunda planta que alberga dos
habitaciones, un baño y un pasillo central
que comunica las plantas con una escalera
de caracol, y la tercera y última que tiene
una tercera habitación y una buhardilla,
ambas con un balcón exterior.
Tras un año y medio de arduo trabajo este
es el resultado.
Salón Comedor

Cocina
Dormitorio infantil Dormitorio infantil

Baño
Habitación principal

Buhardilla
Exterior
Introducción
A todos los aficionados a las casas de
muñecas, nos gusta llenarlas con muebles,
que sean imitación de una cierta época, a
la mayoría nos gustan los muebles estilo
victoriano, o de épocas que comienzan en
el gótico y terminan en nuestros días.
¿Pero sabemos realmente diferenciar un
mueble victoriano de uno estilo imperio,
reina Ana, rococo.....?.
Creo que pocos podemos, es mas a la
mayoría nos gusta amueblar los
dormitorios y salones de nuestras casitas,
con una mezcla de estilos que aunque
armoniosas, en ocasiones, no sabemos
realmente explicar.
En esta serie de artículos intentare
explicar, con palabras sencillas como
distinguir los diferentes estilos, no solo
para llegar a apreciar el valor de nuestras
pequeñas piezas, sino para poder disfrutar
mas al saber diferenciar cada pequeño
rincón de nuestras casas, y sabernos
poseedores y conocedores de esas
pequeñas obras de arte. Pues arte es el
poder recrear los muebles y decoraciones
de las diferentes épocas, como sabemos
hacer los aficionados a las casas de
muñecas, y otras miniaturas.
Y lo mejor creo yo, es empezar contando
un poco de la historia del mueble, pues los
muebles son parte y testimonio de la
Por José Barreiro
historia, recuerdo nostálgico de otras
épocas que nosotros con nuestra afición
podemos recrear.
Continuaremos con las maderas y otros
materiales que se utilizaron para
construirlos y que los buenos artesanos
miniaturistas, pueden imitar a la
perfección
Y naturalmente intentare dar unas
nociones de como identificar los
diferentes estilos que a lo largo de la
historia del mueble se han ido creando e
incluso en muchas ocasiones solapando,
unos con otros.
También me gustaría hacer una especie de
diccionario con palabras con las que se
nombran algunos muebles antiguos, o
partes de estos.
Y con esto podremos fardar ante nuestras
amistades al explicarles que la mesa y las
sillas que adornan el mini salón de nuestra
casita es estilo regencia, o la cama del
dormitorio es una copia de una Alfonsina
del siglo XIX.
Aquí comienza El Mueble, épocas y Estilos.
Los muebles que ilustran este primer
articulo, son como podéis ver reales , y es
que encontrar algunos estilos en miniatura
es difícil pues los que existen no suelen
estar en el mercado normal, suelen ser
trabajos de artesanos a petición de
coleccionistas, o hechos especialmente
para alguna escena. Pero pensad que
cualquier mueble que el hombre haya
creado, es posible reproducirlo en
miniatura.
La silla es una autentica silla de estilo
renacentista.
Sus elementos distintivos son, la robustez,
y la utilización de elementos
arquitectónicos, como los travesaños en
forma de columnas, los remates de las
patas en forma de flor abierta, (rosetón)
también son muy típicos del renacimiento.
Las finas patas y el almohadillado del
asiento, la utilización de piel, y relleno en
el asiento comenzó en el gótico por la
incomodidad de algunos de sus diseños.
El aparador, que podemos ver, es una
copia de un estilo Victoriano adaptado a
los gustos de los americanos de la época.
Y es que el victoriano fue uno de los
estilos mas utilizados en su época en
todos los países.
Como podéis ver el color oscuro de la
madera, la utilización de repisas, y los
adornos de la madera tallada, son
típicamente victorianos. El tamaño de las
tallas es lo que lo hace un poco diferente,
pues aunque el victoriano es un estilo que
ama los muebles tallados, las tallas suelen
ser mas pequeñas y refinadas, estas por el
contrario son grandes y abultadas muy del
estilo americano, que siempre trata de
mostrar su gusto por lo exagerado.
Es una recreación que se encuentra en un
parque de atracciones de Francia.
En el próximo articulo empezaremos con
una introducción a la historia del mueble
espero que os guste.
Cojines
Por Lucía F. Núñez

El bordado:

Estos cojines están bordados en lugana de 10 puntadas por cm. Para montar los cojines,
colocar derecho contra derecho dos piezas iguales de tela, y unirlas con una costura por los
bordes dejando una abertura para voltear. Después de voltear, se introduce el relleno
(algodón o guata) por la abertura y se cierra ésta por medio de una costura a mano.
También se pueden adornar con una cinta o un cordoncillo que se cosen alrededor del cojín
una vez terminado.

Símbolos DMC Anchor

--------------------------- 223 985

--------------------------- 221 987

--------------------------- 225 1026

--------------------------- 505 212

--------------------------- 989 242

--------------------------- 742 303

--------------------------- 725 305

--------------------------- 745 300

--------------------------- 746 275

--------------------------- 519 1083

--------------------------- 799 136

---------------------------- 224 893

--------------------------- 210 108

--------------------------- 208 110

-------------------------- 347 1025

-------------------------- 3348 264

Escena del comic: El Dr. Extraño
Por Miguel Ángel Jiménez

Esta escena está basada en el Dr. Extraño, personaje de MARVEL Comics, como coleccionista
de muñecos de superhéroes y aficionado al mundo de las miniaturas, me decidí a empezar
a crear escenas para darle un toque más personal a mi colección de figuras, centrándome
en el mundo del comic.
Esta fue la segunda de mis creaciones, más enfocada a “adornar” al personaje, la estructura
es en cartón pluma duro de 5 mm para paredes y 10 mm para la base, con terminaciones en
madera. Las vigas son de madera y el suelo de piedra está hecho con papel de lija pintado
en gris. La mesa de piedra y el pedestal esta realizada por Paquicheli con papel de lija, así
como varios detalles (cachimba, bola de cristal, algunos libros, la antorcha de la pared y el
kit cazavampiros entre otros), ya que ambos estamos siempre colaborando el uno con el
otro. También hay piezas de Kriana (botes), de ptites coses (copa dorada) y varios libros de
Montserrat Folch.

También hice los imprimibles,

así como los pergaminos y
algunos libros. La decoración
se completa con figuras y
armas de muñecos de “los
todo a 100” que he tuneado
con acrílica negra y pintura
plateada. También hay
algunos elementos decorativos
de otras figuras de mi
colección (carabelas, ratas,
caldero, cuervo,…). Por cierto,
aunque lo parezca, no es un
personaje diabólico, se trata
de un superhéroe que basa
sus poderes en la magia…
La biblioteca
La idea de hacer una biblioteca en mi
nueva casa surge al quedar una habitación
en la que no sabia que estancia crear, ya
que no quería poner dos dormitorios. Mi
hermano, José Manuel, amante de los libros
me da esa opción, pero me lo pone
complicado al decirme que quedaría mejor
a dos alturas…
Manos a la obra, serré el techo, añadí 3
paredes, cree una terraza en la casa , y me
planteo que techo hacerle¿?. Viendo fotos
de arte pienso que quedaría bien una
cúpula (siempre se puede decir que en la
casa encontramos una capilla que
transformamos en biblioteca), y eso hice;
está hecha con escayola y después pintada
y decorada.
Llegó en momento de crear el interior, y
mi intención era que todo fuese de madera,
una autentica biblioteca del S.XIX, que se
vea oscura y con sabor de antaño. Se forran
todas las paredes y suelo de parquet, y
construyo las estanterías a medida,
decorándolas con molduras y pintándolas
en el mismo tono, aunque de diferente
color, que el resto de la estancia.
A la hora de hacer los libros me planteo
hacerlos con sus hojas, pero era algo
Por Jesús Benito Sánchez
interminable, y tomo la decisión de
fabricarlos con lomo y portada, todos
tienen lomos de diferente grosor, creado
con cartulina, portada y contraportada. Si
no me equivoqué al contarlos hay
alrededor de 1060. Gracias por la ayuda
inestimable de mi hermano, que hizo más
de la mitad.
Luego llegó la hora de iluminarla y
decorarla, quería una iluminación tenue,
que los protagonistas fueran los libros, por
eso he utilizado muchas lámparas de luz
poco potente y una central que le da el
toque señorial que quería. La decoración de
las paredes que quedan libres se limita a
una escalera para subir a las baldas más
altas, y a tres cuadros que son tres
litografías del S. XIX, una de Murcia y dos
señoras. En la pared mas vacía de la planta
baja irá un retrato al óleo del señor de la
casa (ahora en proceso) y en el rincón una
columna con jarrón. Hacer mención al la
escalera de caracol, que igual que sirve
para acceder a la balconada, nos hace la
función de estantería para los libros que
estamos consultando.
Espero disfrutéis viendo La Biblioteca.
Traje de chaqueta y falda
Por Auxiliadora Romero
Materiales:
Tela
Hilo y aguja
Tijeras
Encajes
Pasamanería
Patrones

Dibujamos los patrones en la tela después cortamos dejando un a continuación cosemos por las
doble trozo desde la marca que hemos marcas ya dibujadas por el revés
dibujado de la tela

una vez cosidas las costuras poner el encaje o la pasamanería que hayamos
haremos el dobladillo elegido
Si queremos un encaje antes pasamos una hebra de hilo y Para que la falda quede fruncida
tenemos que fruncirlo, vamos frunciendo el encaje, así por detrás le pasamos un hilo
estará listo para colocarlo por la cintura

fruncimos al tamaño de cintura Para la chaqueta tenemos que (2 mangas,2 delantero,2 espalda )
del la muñeca dibujar los patrones en la tela, la cosemos por la marca del lápiz
doble

la espalda tiene una costura en la cosemos los delanteros a la hacemos los dobladillos
mitad espalda

Le podemos coser una Ahora vamos a coser las mangas Para coser la manga a la chaqueta
pasamanería por el filo de la por la señal que tenemos pintada debemos de hacer coincidir la
chaqueta o un encajes y le hacemos el dobladillo costura de la manga
con la de la chaqueta, cosemos ahora nos disponemos a poner o lo que hayamos elegido para
por el revés un encaje, volante o pasamanería nuestra chaqueta.

También en las mangas Ponemos los botones Y unos abalorios, y listo!.

Bolso
Por Auxiliadora Romero
Materiales:
Pinzas para papeles
Pegamento
Tijeras
Trocito de tela o cuero
Abalorios
Los muñecos de Bianca
Por Luca
Bianca Fernández es una asturiana de 27 años que empezó en el mundo de las miniaturas
hace unos 5 años aproximadamente, a raíz de recibir como regalo una casita de muñecas. A
partir de ahí descubrió a grades artistas muñequeros como Mark Dennis, Elena Loukianova,
Nicole West y otros muchos. Fue entonces cuando hizo sus primeros pinitos en la creación
de muñecos con fimo. Inspirada en el siglo XIX y apasionada del estilo gótico, imprime a
sus muñecos su personal sello fantasmagórico haciendo sobre todo vampiros, su tema más
recurrente. Pero lejos de encasillarse en un personaje concreto, también crea hadas de
ensueño, dulces abuelitas, delicadas damas y todo lo que su imaginación pueda albergar y
sus clientes quieran pedirle.
Lo más característico de su creación es que los muñecos son completamente articulados y
pueden variar de tamaño, desde los de escala 1:12 hasta los que miden 45 cm. Eso por
ahora, porque esta joven asturiana esta en permanente proceso de evolución y nos puede
sorprender con cualquier cosa.

“Me dan una gran satisfacción, puedo crear un mundo completo para ellos, desde sus rasgos y
peinado, pasando por su vestimenta, hasta llegar a darles un nombre y una historia. Crear una
personita es viajar a otro mundo.” Bianca Fernández

Garou es un bjd (muñeco articulado por

bolas) hecho en fimo puppen, lleva gomas
internas que permiten unir todas las piezas
y que el muñeco tenga estabilidad a la hora
de posar. Mide 35 cms. Está pintado a
mano con pastel y acrilicos. Los ojos
también son de quita y pon hechos en
fimo. Lleva calcetines de punto, pantalón
vaquero, calzoncillos y camiseta interior a
juego, jersey y gorro de lana negro.
Celestine fue un encargo de una chica de
Barcelona. Quería una vampira. Esta hecha
en mezcla de fimo soft y classic y pintada en
acrílicos. Es estática con esqueleto interno
de alambre. Aunque no se ve, lleva medias y
liguero con lazos de fimo pintado a mano.
Tiene una falda de raso morado con encaje
negro, corsé y capa de encaje negro con
capucha. La mascara es de fimo. Los zapatos
son de fimo pintados a juego con el vestido
y con una rosa en un lateral. Es un poco
mayor que escala 1/12.
El pastelero fue un encargo muy especial de
su profesor de pastelería de la escuela de
hostelería de Gijón.
Esta hecho en una mezcla de fimo soft y
fimo classic, pintado en acrílicos y pastel.
Lleva esqueleto de alambre y tela, con
relleno de algodón. La ropa esta basada en
el uniforme original, con zapatos negros,
pantalón de cuadros azul y blanco,
chaquetilla de doble botonadura, mandil de
atar delante, trapo de cuadros y gorro alto.
La varilla de la mano es de fimo y alambre.
La mesa esta hecha en cartón y forrada en
aluminio. Basada en las de la escuela. Los
pasteles, bollería y tartas están hechos en
fimo y pintados a mano con acrílicos,
mezclas de barnices, colas y pastel. Los
recipientes están pintados en spray. La
funda de cuchillos esta hecha en piel, con
rejilla y se puede enroscar como la original.
La peana es pizarra natural.
Lucille es una muñeca semiarticulada de
unos 18 cms. Mueve la cabeza y los brazos.
Hecha con una mezcla de fimo classic y fimo
soft, con esqueleto interno de alambre y
cuerpo de algodón, el maquillaje fue pintado
a mano con acrílicos. La ropa está diseñada y
hecha a mano también por Bianca. El carrito
es completamente de fimo y pintado a mano
con motivos adamascados en color cobre.
Lleva una colcha de encaje negro .El payaso es
también de fimo y pintado en acrílicos.

Vincent es un vampiro de unos 43 cms,

completamente articulado por un esqueleto
de alambre. Tiene cuerpo de lana. La ropa
está diseñada y cosida a mano por Bianaca
.Lleva un pantalón bombacho, calcetines
hasta el muslo, camisa de botones y
chorreras, chaleco de raso y levita .Los
zapatos también los hizo a mano.
La cabeza, manos y pies están hechos de
fimo soft y pintados en pastel y acrílicos. La
peluca es sintética hecha también a mano.

Hortense es una conejita bjd (muñeco

articulado por bolas), hecha en fimo puppen.
Mide 15 cms. Esta pintada a mano en
acrílicos. Lleva gomas internas para que
pueda mantenerse en muchas posturas. El
reloj es de fimo pintado con acrílicas y la
zanahoria también. La ropa está hecha a
mano, lleva zapatitos, pantalón, camisa y
sombrero a juego en tonos rosas.
Tarta corazón
Por Ángeles Calvache
Materiales:

Fimo:
Chocolate
Blanco
Cereza
Fimo liquido
Toallitas de bebe para limpiarse las manos.
Rodajitas de frutas de Anngie Scarr
Molde
Rodillo
Trocito de blonda
Proceso:

Hacemos dos bolitas de color chocolate y una

blanca.

Después las pasamos por el rodillo( sirve una botella de

cristal)y hacemos tres planchas

Las superponemos y con el molde las cortamos. Si no

tenemos molde usaremos un tapón de cualquier refresco
que nos de la medida adecuada

Conseguiremos una tarta de chocolate rellena de nata

 Después las decoramos de la forma que se nos ocurra
con las frutas. Si no tenemos podemos hacer unas
bolitas simulando cerezas.

Y le ponemos fimo liquido por encima para que parezca

glaseado
.

Ponemos la tarta en el horno 15 0 20 minutos, tapándola con un papel de aluminio.

Colocamos una blonda debajo y ya tenemos nuestra tarta
Cantaras de leche
Por Raquel DeGamonal
Materiales:

botes de medicamentos,
grapas o cartón (para las asas)
pegamento de cianocrilato
lijas de papel (p400 y p600)
imprimación para plásticos
esmaltes y pinturas para miniaturas de plástico.

Proceso:
Lijar bien los botes de plástico y los
tapones.
Agujerear los botes en los puntos
donde van colocadas las asas, colocar
las grapas y pegar con el pegamento.
Cortar y doblar el cartón en la forma
que se desee y pegarlo en la parte
superior del tapón.
Aplicar la imprimación para plástico
en todas las piezas, lijar cuando esté
seco y repetir la operación.
Aplicar dos capas de esmalte negro
brillante, lijando suavemente entre
cada capa cuando este seco.

Cántara esmaltada decorada:

Tras terminar de aplicar la pintura
negra, pintamos con esmalte brillante
del color que queramos (en este caso
rojo inglés), aplicando dos o más
capas, lijando entre cada capa.
Decorar con pintura dorada.
Pintar el dibujo que deseemos. Yo
utilicé pinturas alguna para
miniaturas (de tipo warhammer).
El resultado es una cántara
decorativa para el recibidor o el salón
de nuestra casita.
Cántara esmaltada blanca:
Después de lijar bien la pintura
negra, se le aplican dos (o más, si es
necesario) capas de esmalte brillante
blanco, lijando cuidadosamente entre
capas.
Cuando la última capa este seca, se
lija con cuidado en algunas zonas
hasta que se vea la pintura negra,
para darle un aspecto de rozaduras.
Este es el aspecto final: una cántara
de leche usada y vieja, perfecta para
una cocina antigua.
Cuadros de profundidad
Por Piedad Torres
Vamos a reciclar las cerillas extra-largas y convertir la cajita de las mariposas en dos
marcos de profundidad. También quedarían geniales con una flor o con hojitas secas.

Materiales:

Cerillas extralargas
Cajita con mariposas
Tijeras
Loctite
Dremel
Lija
Cartulina de color

1. Primero cortamos el palo de la cerilla en 4 trozos de medida 2,5 cm y lijaremos bien las
puntas. Probamos a ver si nos cuadran dentro de la caja.

2. Recortamos la cartulina donde van las mariposas. Desmontamos la caja, cortamos con la
dremel los anclajes de la caja y lijamos. Metemos los cuatro palitos, sin necesidad de pegar,
ya que encajan a presión.

3. Recortamos de la cartulina de color dos cuadrados de 2,5 x 2,5 cm y pegamos las

mariposas al centro. Pegamos la cartulina a la madera y ya tenemos nuestros cuadros de
profundidad.
Crear calcomanias
Por Piedad Torres

En este tutorial vamos a crear unas calcomanías, dibujo negro y fondo blanco. Con ellas
podemos decorar nuestras miniaturas y así poder tener unos muebles personalizados.

Una vez que tengamos abierto photoshop, le daremos a

Archivo y seguidamente a Nuevo, se nos abrirá una
ventana a la que pondremos de nombre FOLIO y
pondremos todos los datos como en la imagen nº 1. Una
vez este todo igual le daremos a OK. Después creamos
archivo nuevo, al que le daremos el nombre LATERAL
DE MUEBLE, con todos los datos de la imagen nº 2.
(Para cambiar cualquier dato picaremos en la flechitas,
donde se desplegara todas las opciones, para poder
seleccionarlas).

Ahora abriremos las imágenes que queremos poner en el lateral, iremos a Archivo, Abrir y
deberemos ir a donde tengamos nuestra imagen, la pincharemos con el ratón y le daremos
a Abrir, y así se nos pondrá una pestañita con las imágenes que hayamos seleccionado.

En este paso tenemos que tener puesta la herramienta de mover.

Lo que vamos hacer es entrar en las pestañitas de nuestra
imagen elegida y arrastraremos la imagen hasta la pestaña de
LATERAL MUEBLE, que estando unos segundos encima de la
pestañita se abrirá y soltaremos la imagen en el rectángulo que
habíamos creado.

Una vez que tenemos las dos imágenes elegidas dentro de

LATERAL DE MUEBLE, las colocaremos a nuestro gusto,
encogiendo o ampliando la imagen y moviéndola hasta el
lugar deseado. (Cada movimiento tendremos que aceptar
mediante la tecla ENTER). Para duplicar seleccionaremos la
capa donde pone Vista de capas y presionaremos el botón
derecho del ratón, así nos saldrá el desplegable para seleccionar Duplicar capa, que
tendremos que aceptarlo en OK. Ahora la capa la arrastramos a la parte en blanco del
dibujo.

Una vez tengamos la imagen deseada, iremos a la parte de Vista de capas, seleccionaremos
una y con el botón derecho nos saldrá el desplegable en el cual seleccionaremos Acoplar
imagen. Todas las capas formaran una sola, llamado FONDO. Ahora la imagen la
arrastramos a la pestaña FOLIO, duplicaremos la imagen y ya tendremos los dos laterales
listos y en el tamaño deseado para imprimirlos. Para imprimir iremos a Archivo y le
daremos a Imprimir.

Aplicar calcomanias

Materiales
:
Armario (quitar puertas y pintar blanco)
Inkjet/Clear. Waterslide decal paper (papel
calcomanía)
Barniz transparente en spray
Recipiente con agua
Papel cocina
Tijeras
Configurar la impresora en el mejor modo (papel fotográfico) y calidad. Dejar la tinta secar
unos 30 minutos después de imprimir. Luego, rociar con un spray de acrílico transparente –
Barniz transparente. Aplicar varias capas muy delgadas a toda la imagen. Permitir que este
se seque bien.
Recortar su calcomanía de la hoja, sumerja la calcomanía en una taza de agua durante 60
segundos. Coloque la calcomanía entre sus dedos para sentir si se desliza la calcomanía de
papel de soporte. Cuando se deslice esta listo para ponerlo en el mueble.
Suavemente se retira el exceso de agua secando con papel de cocina. También se puede
frotar suavemente cualquier burbuja de aire en este momento. Tenga cuidado de no romper
el pliegue o calcomanía. Dejar secar. A continuación, aplicar otra capa de laca transparente
para sellar y proteger la calcomanía.
Libros
Por Raquel DeGamonal
FERIA DE PARIS
Por Inmaculada Portella

El pasado día 24 de enero tuvo lugar en el

Espace Reuilly de París la 3ª edición de la feria
SiMini,SiJoli, organizada por Adriana Millot.
Unos 20 artesanos nos encontramos, como cada
año, para ofrecer lo mejor de nuestros trabajos.
Es grato reencontrarse con personas a las que
vemos de año en año, y conocer a otras nuevas.
La calidad de lo expuesto respondió a las
expectativas. Así pudimos disfrutar, entre otros,
de los bebés de “La Nurserie de Marta”, los
juguetes en papel de “Tot Petit”, las molduras
en escayola de María Schumann, la apetecible
comida realizada en fimo de Montse Riqué, los
pequeños muebles de “Atelier Miniatures 2B”,
los niños de “Ankinaki” las miniaturas en moda
y accesorios de Valérie Chamard, los ositos de
Tout en Mini, las preciosas vitrinas de “Kd
Miniatures”, los graciosos personajillos de
“Toys For Ever”, las minis de Adriana, las
filigranas en ganchillo de “La Casita de Alicia”,
las miniaturas de Cinen, “Shyva Miniaturas” con
su lencería y personajes (especial mención
merecen sus gatos a los que no les falta
detalle:¡hasta tienen diminutas almohadillas en
sus patas!. Asimismo, pudimos comprar
material en dos tiendas y conocimos una revista
on-line belga (“Minivirus”:según sus
representantes, la única escrita en francés
actualmente) Por último, aunque espero que no
por ello menos importante, estuvimos Olga y
yo(Chriserminituras y “El Talleret”), con sus
baúles y libros y con mis perros y gatos,
llevando con nosotras la representación de
AssArMi.Cat.
Se nota aún que la época económica en que
vivimos es “difícil” y la entrada de público no
fue abundante.
Las horas pasaron y nosotras tuvimos que
recoger antes de la hora de cierre, so pena de
perder el avión de regreso. Nos despedimos de
los artesanos, con ganas de reencontrarlos
pronto.
FERIA DE KASYTAS
Viernes, 29 de enero, ocho y media de la tarde. Entramos
en la galería de arte de Julián, en la calle Colmenares nº 7
de Madrid: María Schumann, organizadora del evento,
ultima detalles de la disposición de las mesas. Unos
cuantos artesanos empezamos a colocar nuestro género.
Para nosotros es mucho más práctico poder montar las
mesas el día anterior a la feria: la comodidad de no tener
que poner las cosas “a contrarreloj” nos permite
distribuir nuestras minis de la manera más vistosa
posible, para que el público no pierda detalle.
La celebración de la feria ha cambiado de situación. En
ocasiones anteriores se celebró en Moda Shoping, pero Marivi Sacristán
este año se ha trasladado a uno de los barrios más
castizos de Madrid: Chueca, a un pequeño local, lleno
del encanto del barrio y muy cerca de la Gran Vía.
Sábado 30 de enero, once la mañana: después de acabar
de montar y tras el café ofrecido por los anfitriones, se
abre la entrada al público.
La publicidad que se había hecho de la feria llegó al
público y éste respondió: durante 3 horas seguidas, la
entrada de gente fue ininterrumpida. Aunque, por las
dimensiones de las mesas, en algunos momentos se
provocó el efecto “rebote” (la gente se “saltaba” alguna
mesa agolpada de personas), la calidad de lo expuesto
hacía que el público recorriera varias veces el salón,
pudiendo disfrutar de lo expuesto en diferentes mesas
en cada ocasión.
A mediodía, como siempre, bajó la afluencia de personal.
Es el momento que los artesanos aprovechamos para
comer un poco y para relajarnos, hablando unos con
otros y mirando “con calma” los trabajos de los demás:
las maletas de Mariví Sacristán, las miniaturas de
SiMiniSiJoli, los personajes de Carmen Vivas, las J. E. López
minijoyas de LXL, los libros de Atalanta, Beatriz (Shyva
miniaturas) con sus personajes y accesorios para gatos,
las molduras de María Schumann, las Minis de Cris (quien
tuvo la ocurrencia de exponer algunas de sus joyas en un
zapato forrado de calaveras doradas……me llamó
poderosamente la atención), las pequeñas maravillas de
Miniart, los muebles de J.E.López (pequeñas obras de
arte) ………… y unos cuantos más, la calidad de cuyos
trabajos era muy buena………. Olga, con sus libros,
maletas, baúles y accesorios, y una servidora con sus
perros, gatos y artículos para las mascotas.
Asimismo contamos con la presencia de la revista
Muñecas. Carmen Vivas
 LXL Cristina Diego Shyva Miniaturas

Maria Shumann Chriserminiaturas Las minis de Cris

Chriserminiaturas El Talleret J. E. López

Flores Shyva Miniaturas LXL

Lo hicieron posible:
Raquel
Raquel DeGamonal
http://nuestrasminis.blogspot.com

Pepi Martínez

http://miniaturasparaelsa.blogspot.com

Juan Carlos
Carlos Sánchez

http://eltrasterodecharly.blogspot.com

José Luis Lalana

http://miniaturasmjose.blogspot.com
www.telefonica.net/web2/miniaturasmjose

Rosa Gascón
http://rosagascon.blogspot.com

Paqui Arana

http://paquicheli.blogspot.com
 Jesús Núñez

http://loutrec112.blogspot.com/

Marini Méndez
http://marini-mispequeascosas.blogspot.com/
http://magicomundodelasminiaturas.blogspot.com/

Ana Belén Madrona

http://anabel-minis.jimdo.com

José Barreiro

http://miniaturasyyo.blogspot.com

Lucia F. Núñez
http://misminisly.blogspot.com

Miguel A. Jiménez
http://unatumbaenelolvido.blogspot.com
Francisco J. Sánchez

http://obecayknab.blogspot.com

Auxiliadora Romero
http://lasminisdeauzilio.blogspot.com

Bianca Fernández
http://begottendollsbybianca.blogspot.com/

Angeles Calvache
http://elrincondebaldu.blogspot.com

Piedad Torres
http://pityminis.blogspot.com

Inmaculada Portella

www.assarmicat.com

tallerdeminiaturas@gmail.com