CURSO DE INTRODUCCIÓN

A LA TXALAPARTA

ANAI GAMBRA URIZ

QUE ES LA TXALAPARTA?

Es una forma de hacer música entre dos personas consiguiendo un único sonido.
Es la ejemplificación de la compenetración, del respeto y del dialogo.

Además, la txalaparta es un instrumento musical físico, un conjunto de laminas

(madera, piedra, hierro,...) dispuestas sobre un material aislante. Para que suene, los
txalapartaris golpean las tablas con las makilak.

COMO SE TOCA:

Es esta, la característica que hace más singular la txalaparta, el modo de tocarla.

Normalmente cada instrumento es tocado por un instrumentista como son la flauta, el
violín, el clarinete o la guitarra. Pero sabido es también, que existen excepciones como
la marimba, que puede ser tocada conjuntamente por varios percusionistas, o la del
piano, donde dos pianistas pueden tocar en el mismo piano una pieza de piano a cuatro
manos. Pero en el caso de la txalaparta en cambio, es imposible que una persona sola
toque la txalaparta, porque rompe el concepto propio de la txalaparta, el tocar entre dos.

Musicalmente hablando, cada uno de los txalapartaris toca solo durante la mitad
del tiempo dejando la otra mitad para su compañero. Por ejemplo si fuera un compás de
4*4, las dos primeras negras las tocaría un txalapartari y las dos ultimas el segundo.

PORQUE TXALAPARTA?

Porque es un instrumento musical que fortalece los lazos sociales.

Comunicación, trabajo de pareja, entendimiento, paciencia,...

Porque es un instrumento barato y accesible.

Porque es novedad.

Porque después de la experiencia, cada alumno podrá crear y tocar su
propia txalaparta.

Porque no exige de conocimientos musicales previos.

Porque puede ser una entrada al mundo de la música desde la percusión,
siempre atractiva.

Porque la teoría sobre la txalaparta es simple.

Porque desde el primer día suena.

Porque, su practica, supone un ejercicio físico.

Porque en la txalaparta, tod@s somos iguales.
METODO DE TRABAJO:

El método de trabajo depende de varios factores como (nº y edad de los

alumnos, duración de las sesiones, espacio útil, frecuencia de las clases,....).

La sesión normal que hacemos es una sesión de 2 horas. Donde el profesor, cada
día, explicara diversas cosas sobre el instrumento y sus formas de tocar (historia, ritmos,
técnica, posiciones,....). Inmediatamente el alumnado será el que pase a tocar con el
profesor, y por ultimo serán los alumnos los que toquen entre ellos, todo aquello que el
profesor les ha enseñado.

Parece interesante el hecho de que los cursos se hagan de una forma intensiva ya
que potencia la relación tanto con el instrumento como con los otros alumnos.

TEMARIO:

INTRODUCCION A LA TXALAPARTA:

 HISTORIA:
■ ¿Donde nació?
■ ¿Cuando, como y donde se utilizaba?

 EVOLUCION:
■ Del golpe tradicional a la txalaparta berria.
■ Del tablón de castaño al xilestone pasando por los bidones.

 HOY EN DIA:

Nuevas tendencias, la txalaparta afinada, la txalaparta como otro
instrumento del grupo.

PATRONES:

 TRADICIONAL: Aquel modo de tocar que recuerda a la forma de tocar de

los antiguos txalapartaris.

 TXALAPARTA BERRIA: Adaptación de la forma de tocar a las exigencias

musicales de hoy en día, manteniendo el mismo concepto de división del
tiempo, repito, definición de la txalaparta. Trabajo con compases (2*4, 3*4,
4*4)

 KIRIKOKETA: Aquella forma de tocar propia del N de Navarra donde la

txalaparta, en este caso de metal, es tocada por 3 personas. Llamándole a este
estilo kirikoketa.

COMO CONSTRUIR UNA TXALAPARTA: Nociones e indicaciones básicas

para poder construirse una txalaparta de forma fácil, barata y reciclada.

NECSIDADES:

Un espacio donde se pueda tocar sin molestar.

Una pizarra

Sillas