Postmodernismo.

Después del Movimiento Moderno

 Antecedentes.

La concepción lineal de la historia como progreso ilimitado de la

humanidad fue destruida por el pensamiento estructuralista.

La realidad se explica desde la lingüística y a través de las analogías con

el lenguaje verbal.

- Proceso o producto cultural como un lenguaje en sí mismo y por lo tanto

sometida a la interdependencia de significante y significado. Todo es
lenguaje, todo es proceso de significación, todo es comunicación.

- Las estructuras de los lenguajes, los procesos de significación eran

autónomos, encerrados en sí mismos, sometidos pura y exclusivamente
a su auto alimentación. Utiliza mecanismos de autorregulación.
 Sociedad Postmoderna.
Rechazo a conceptos tales como la creencia en el progreso y la fe en la
razón. No hay revolución ni progreso, se vive enseguida.

Se banaliza la innovación.

Indiferencia absoluta: Ausencia de motivación, valor a lo temporal.

Discontinuidad, inventa un retorno prudente reintegrando del pasado, se

identifica con gustos y satisface a sus creadores.

Espíritu de ironía en el hombre, nada es como parece. Reina la

Indiferencia de la masa.

Horarios móviles, trabajo a domicilio.

El otro es un extranjero anónimo que merece el riesgo de la violencia.

Violencia individual, menos en volumen pero es más violenta
violencia verbal: ni objetivo, ni sentido es violencia impulsiva y nerviosa.
 Seducción continua.
Música e información las 24 horas del día.

Espectáculo es el modo generalizado de la seducción: Representación

falsa de lo real.

Consumo: Productos, imágenes y servicios.

Sobremultiplicación de elecciones, diversificación: Centro comercial,

hipermercado.

Adopción de modas y fórmulas de ocio.

Migraciones en el verano: Uniformización de comportamientos.

Homogenización de los seres: Aceptación de todas las sexualidades.

 Política del patrimonio.

Descentralización o ecología: No destrozar, desraizar o inferiorizar.

Proteger y valorizar riquezas regionales memorables y naturales.

La naturaleza ya no es algo a saquear sino un interlocutor digno de ser

escuchado y respetado.

Salvaguarda del pasado, humanización de los objetos.

Arte Postmoderno.
 Arte Postmoderno.

Lo nuevo se vuelve inmediatamente viejo: El arte se rige con el propio

cambio. AUTODESTRUCCION CREADORA.

La obra postmoderna genera algo absolutamente distinto y al término del

proceso produce algo idéntico, un estereotipo, una monótona repetición.

Ruptura entre la distancia de la obra y el espectador.

El artista tiene el derecho a ser “él mismo”, vulgar, soso y sin talento.

El arte existe para sí mismo. Autoreflexión de su actividad.

El arte no se puede independizar del proceso del cual se ha llegado hasta

él. Importa más el proceso que la obra, el objeto acabado que la idea.
 Arte Postmoderno.

Arte Povera, Land Art, Performance, dictaron el desarrollo del arte

volcado siempre hacia el exterior.

En los ochentas, la pintura adquiere formas más dinámicas que la

escultura.

Los promotores de la vanguardia reconocen a la pintura como el primer

medio de expresión, que no está muerta. Muchos retornan a este medio.

Un nuevo espíritu en pintura, 1982

en la Royal Academy of Arts.

Zeitgeist, 1982
en Berlín.
 Arte Postmoderno.
Lucian Freud.

Redescubrimiento tras una retrospectiva en 1974, por el Cónsul de Artes

en Inglaterra.

La visión de aquellos que en tiempo remoto su trabajo en particular no

encajó con la vanguardia, pero no dejaron de tener un fuerte poder de
opinión en el mundo contemporáneo.

Siempre fue figurativo y dependía del modelo en su estudio, interesado

solo en lo que se podía ver en esas circunstancias.
 
Jean Rustin.

Desnudos geriátricos, figuras obscenas, no extraídos de la vida pero sí

reflejo de ésta: soledad y esperanza.

Reflexiones importantes acerca del mundo y del cómo se conoce.

Lucian Freud.
Lucian Freud.
Jean Rustin.
Jean Rustin.
Arquitectura Postmoderna.
 Arquitectura Postmoderna.
Rechazo a la arquitectura del movimiento moderno porque a partir de
1945, ésta había degenerado en un producto anónimo, visualmente
empobrecedor a gran escala e indiferente por igual a la gente y al
entorno.

Una serie de hechos definen los años que van desde 1965 a 1969 como
un período radical.

Desaparición de los maestros del Movimiento Moderno: Le Corbusier

muere 1965, Mies y Gropius en 1969.
 Arquitectura Postmoderna.
Rechazo a la arquitectura del movimiento moderno porque a partir de
1945, ésta había degenerado en un producto anónimo, visualmente
empobrecedor a gran escala e indiferente por igual a la gente y al
entorno.

Una serie de hechos definen los años que van desde 1965 a 1969 como
un período radical.

Desaparición de los maestros del Movimiento Moderno: Le Corbusier

muere 1965, Mies y Gropius en 1969.
 Arquitectura Postmoderna.
Rechazo a la arquitectura del movimiento moderno dado porque a partir
de 1945, ésta había degenerado en un producto anónimo, visualmente
empobrecedor a gran escala e indiferente por igual a la gente y al
entorno.

Una serie de hechos definen los años que van desde 1965 a 1969 como
un período radical.

1972 Se dinamita el conjunto residencial Pruitt-Igoe de Minuro Yamasaki

en San Luis, proyectado en 1955.
 Arquitectura Postmoderna.
Rechazo a la arquitectura del movimiento moderno dado porque a partir
de 1945, ésta había degenerado en un producto anónimo, visualmente
empobrecedor a gran escala e indiferente por igual a la gente y al
entorno.

Una serie de hechos definen los años que van desde 1965 a 1969 como
un período radical.

1976 Incendio del Pabellón de EU

para la expo de Montreal ‘67.
 Arquitectura Postmoderna.
Rechazo a la arquitectura del movimiento moderno dado porque a partir
de 1945, ésta había degenerado en un producto anónimo, visualmente
empobrecedor a gran escala e indiferente por igual a la gente y al
entorno.

Una serie de hechos definen los años que van desde 1965 a 1969 como
un período radical.

Entre 1965 y 1970 se publican gran cantidad de libros que ofrecen

panoramas locales o generales de la arquitectura. Textos de carácter
teórico.
- Charles Jencks. El lenguaje de la arquitectura posmoderna, 1977.

- Kevin Lynch. Imagen de la ciudad, 1966.

- Aldo Rossi. La arquitectura de la ciudad, 1966.

- Robert Venturi. Complejidad y contradicción en arquitectura, 1966.

 Charles Jencks.
El lenguaje de la arquitectura postmoderna , 1977.

Abre la brecha postmoderna como concepto arquitectónicamente

explotable: Un estilo basado en la inspiración clásica, embellecido
profusamente con motivos figurativos y ornamentos simbólicos de fácil
comprensión.

Echa en cara a los modernos:

- La escasez de facultades comunicativas.
- La falta de memoria.

Su tesis expone que la arquitectura puede construirse como un sistema

lingüístico, bajo el impulso de la popularidad de la semiótica.
 
Se trata de un intento lúcido, desde la crítica de la arquitectura, de
replantear instrumentos y conceptos críticos para interpretar una nueva
situación.
 Kevin Lynch.
La imagen de la ciudad, 1960.

La ciudad vista a través de imágenes desde un criterio psicológico,

geométrico, social e histórico. Influencia de la Gestalt: Percepción
programada.
 
 Kevin Lynch.
La imagen de la ciudad, 1960.
 
Conciencia colectiva e individual recrean imágenes de la forma de la
ciudad para irla haciendo legible:

- Hay un imagen pública de la ciudad, que está dada por las múltiples
imágenes individuales
 Kevin Lynch.
La imagen de la ciudad, 1960.

Conciencia colectiva e individual recrean imágenes de la forma de la

ciudad para irla haciendo legible:

- Existen otra serie de imágenes de la ciudad para un significado número

de ciudadanos.
 Kevin Lynch.
La imagen de la ciudad, 1960.
 
Conciencia colectiva e individual recrean imágenes de la forma de la
ciudad para irla haciendo legible:

- Estas imágenes son necesarias para el individuo que opera en su

entorno urbano y el de sus semejantes.
 Kevin Lynch.
La imagen de la ciudad, 1960.
 
Conciencia colectiva e individual recrean imágenes de la forma de la
ciudad para irla haciendo legible:

- En el diseño se deben reforzar y no deben ser negadas.

 Kevin Lynch.
La imagen de la ciudad, 1960.
 
Conciencia colectiva e individual recrean imágenes de la forma de la
ciudad para irla haciendo legible:

- En el diseño se deben reforzar y no deben ser negadas.

 Aldo Rossi.

La arquitectura de la ciudad, 1966.

Se entiende siempre la arquitectura en relación a la ciudad, su gestión

política, memoria, ordenanzas, trazado y estructura de la propiedad
urbana.

La ciudad es un bien histórico y cultural.

Somete a crítica la dependencia de la forma arquitectónica de algo

exterior a su propia lógica y a los procesos internos de su
transformación.

La tradición como un orden a partir del cual se puede llegar a otro mas
amplio y nuevo por medio de la crítica racional.

Demuestra como no existe una relación unívoca y lineal entre las formas
y las funciones. Las formas no son directamente el resultado de las
funciones sino que van más allá de las estrictas funciones.
 Aldo Rossi.
La arquitectura de la ciudad, 1966.
 Aldo Rossi.
REUTILIZACION DE EDIFICIOS.

- Reconvertir vieja arquitectura con usos nuevos.

- Dos elementos básicos de la ciudad:

MONUMENTOS, elementos primarios que pertenecen a la esfera pública,

operaciones irrepetibles, promovidas por esfuerzos colectivos.
 Aldo Rossi.
REUTILIZACION DE EDIFICIOS.

- Reconvertir vieja arquitectura con usos nuevos.

- Dos elementos básicos de la ciudad:

MONUMENTOS, elementos primarios que pertenecen a la esfera pública,

operaciones irrepetibles, promovidas por esfuerzos colectivos.

La revalorización del monumento

como hito privilegiado para
definir
la imagen y carácter de la
 Aldo Rossi.
REUTILIZACION DE EDIFICIOS.

- Reconvertir vieja arquitectura con usos nuevos.

- Dos elementos básicos de la ciudad:

ÁREAS RESIDENCIALES que conforman el tejido básico de la ciudad: casa,

torre, bloque o vivienda que se puede repetir. En esta trama surgen
edificios públicos como equipamientos, no responden a su forma de
monumentos.
 Aldo Rossi.
REUTILIZACION DE EDIFICIOS.

- Reconvertir vieja arquitectura con usos nuevos.

- Dos elementos básicos de la ciudad:

ÁREAS RESIDENCIALES que conforman el tejido básico de la ciudad: casa,

torre, bloque o vivienda que se puede repetir. En esta trama surgen
edificios públicos como equipamientos, no responden a su forma de
monumentos.
 Aldo Rossi.
Argumento a una aproximación cauta hacia el entorno arquitectónico que
se basa en el apego que mucha gente siente por lo que está ahí y resulta
familiar. El entorno arquitectónico es un punto de referencia esencial
para la vida diaria.

Asignó al entorno arquitectónico el papel de la memoria personal y

colectiva dentro de la ciudad: Compuesta de edificios, calles, plazas y
parques vinculados a recuerdos individuales.
Aldo Rossi.
 Arquitectura como sistema
comunicativo.
Desde los 70´s como consecuencia del intento de trasladar los logros del
estructuralismo lingüístico a la arquitectura a todos sus elementos se les
aplica un SIGNIFICADO, desde la moda al arte visual, todo puede ser
interpretado como comunicación no verbal.

Crítica semiológica de los 70´s: Ma Luisa Scalvini, Umberto Eco, Christian

Noberg-Shulz, Vittrio Gregotti.

Un edificio puede a llegar a comunicar más que su propia existencia

Un edifico debía tener referencias o remitirse a algo: referencias

arquitectónicas a la historia o al contexto. Los edificios empezaron a
“decir” cosas ajenas a la propia arquitectura.

Reutilización de los repertorios de la arquitectura histórica. Gran cantidad

de historia arquitectónica olvidada es nuevamente objeto de
investigación.
 Arquitectura como sistema
comunicativo.
Seguridad de la consistencia comunicativa de los signos, disponer los
signos de otras épocas.

Seguridad entre la forma y significado como algo estable, permanente y

eficaz, en el presente como en el pasado.

El tema del significado pasó a ser central. La analogía lingüística derivó

una caricatura común: la de que el significado era algo que se pegaba a
las fachadas de los edificios en forma historicista.
 
Se necesitaba una arquitectura que aportara la idea de privacidad,
seguridad, identidad, protección, figuración y memoria.

La sensibilidad hacia el contexto y la asimilación de elementos del

entorno configuran el derecho de un edificio a existir.
 Robert Venturi.

Complejidad y contradicción en arquitectura, 1966.

Hace una vía híbrida, contradictoria y compleja: Transgredir los principios

sobre los que se fundó el racionalismo del Movimiento Moderno.

Se quiere demostrar la complejidad de la forma arquitectónica y su

irreductibilidad a un solo sistema lógico estético.

Revelación contra la vanguardia que se ha convertido en academia y

contra la arquitectura que sirvió para el período de entreguerras.
 Robert Venturi.
Complejidad y Contradicción en arquitectura, 1966.

Propuesta basada en las tradiciones eclécticas y clásicas de la

arquitectura: Barroco y Rococó. La admiración por la arquitectura
popular: vernáculo comercial.
 Robert Venturi.
Complejidad y Contradicción en arquitectura, 1966.

Complejidad y contradicción: los elementos arquitectónicos expresan

varios significados a la vez. Capacidad de los espacios de tener dobles
funciones, relación no lineal entre interior y exterior.
 Robert Venturi.
Complejidad y Contradicción en arquitectura, 1966.

Complejidad y contradicción: los elementos arquitectónicos expresan

varios significados a la vez. Capacidad de los espacios de tener dobles
funciones, relación no lineal entre interior y exterior.
 Robert Venturi.
Complejidad y Contradicción en arquitectura, 1966.

Lo más importante de los edificios es su capacidad explicativa.

 Corrientes de la postmodernidad.

POSMODERNIDAD HISTORICISTA. Interpretación individual de la historia

de la arquitectura.

POSMODERNIDAD REGIONALISTA. Arquitectura en la tradición local de la

construcción. Basada en la arquitectura anónima y característica de la
región.

POSMODERNIDAD INDIVIDUAL. Determinada por las personalidades

influyentes y sus lenguajes peculiares de formas. Actitud generada hacia
el presente y abierta a nuevos impulsos. Los motivos históricos son
transformados y empelados en forma anecdótica.

RACIONALISMO. Formas simples y geométricas. Es denotativa, de lectura

comprensible. Se basa en la evolución. Tiene sus bases en el
racionalismo italiano (Terragni, Figini Pollini, etc.)
Robert Venturi & Denis Scott Brown.

Guild House, Filadelfia, Nueva York. 1960-63

Robert Venturi & Denis Scott Brown.

Tucker House, Katonah, Nueva York. 1975

Robert Venturi & Denis Scott Brown.

My Mother´s House, Chestnut Hill, Pennsylvania.

1982
 Charles Moore.

Piazza D’Italia, Nueva Orleans. 1978-1979

 Charles Moore.

Piazza D’Italia, Nueva Orleans. 1978-1979

 Philip Johnson.
Revitalización de la decoración del
rascacielos.

Chrysler Building
William Van Alen
Nueva York
1930
AT & T Building, Nueva York. 1978-1984
 Philip Johnson.

AT & T Building, Nueva York. 1978-1984

 Michael Graves.

Portland Building, Oregon. 1979-1980. Construcción: 1982

 James Stirling.

Staatsgalerie, Stuttgart. 1977

 James Stirling.

Centro Científico de Berlín. 1988

 Racionalismo Italiano.

Guerini, La Padula y Romano, Palazzo della Civilta Italiana, Roma. 1942

Giuseppe Terragni, Luigi Figini, Gino Pollini y Pietro Lingeri

Academia de Brera, Milán. 1935
 Mario Botta.

Casa en Pregassona, Ticino. 1979-1980

 Mario Botta.

Casa en Viganello, Ticino. 1980-1981

 Mario Botta.

MOMA, San Francisco, EUA

 Oswald Mathias Ungers.

Oficinas para la administración de la feria de Frankfurt.

1985
 Aldo Rossi.

Cementerio San Cataldo, Modena, Italia, 1971

 Aldo Rossi.

Il Palazzo, Fukuoka, Japón, 1987-1989

 Aldo Rossi.

Il Palazzo, Fukuoka, Japón, 1987-1989

 Guía de estudio.
Para examen:

Después del movimiento moderno, Josep Maria Montaner, Ed. Gustavo

Gili

La condición posmoderna pág. 110-111

Relación simbólica entre

la arquitectura y la cultura pág. 138-166

Libros de apoyo:

- Intenciones en arquitectura, Christina Norberg Schulz, Ed. Gustavo Gili

- La imagen de la ciudad, Kevin Lynch, Ed. Gustavo Gili

- La arquitectura de la ciudad, Aldo Rossi, Ed. Gustavo Gili

- Aprendiendo de las Vegas, Robert Venturi, Ed. Gustavo Gili.